VH1

จากวิกิพีเดีย สารานุกรมเสรี
ข้ามไปที่การนำทาง ข้ามไปที่การค้นหา

VH1
VH1 logonew.svg
ประเทศสหรัฐ
พื้นที่ออกอากาศทั่วประเทศ
สำนักงานใหญ่มหานครนิวยอร์ก รัฐนิวยอร์ก สหรัฐอเมริกา
การเขียนโปรแกรม
ภาษาภาษาอังกฤษ
รูปแบบภาพ1080i HDTV
(ลดขนาดเป็นแถบดำ 480iสำหรับฟีดSDTV )
กรรมสิทธิ์
เจ้าของเอ็มทีวี เอ็นเตอร์เทนเมนท์ กรุ๊ป
( พาราเมาท์ มีเดีย เน็ตเวิร์ค )
ช่องน้อง
รายการ
ประวัติศาสตร์
เปิดตัว1 มกราคม 2528 ; 37 ปีที่แล้ว (1985-01-01)
เปลี่ยนแล้วเคเบิ้ลมิวสิค Channel
ชื่อเดิมVH-1/VH-1: วิดีโอตีหนึ่ง
1985–1994
VH1: เพลงแรก
1994–2003
ลิงค์
เว็บไซต์vh1.com
มีจำหน่าย

VH1 (แต่เดิมเป็นชื่อย่อของVideo Hits One ) เป็น เครือข่าย เคเบิลทีวีพื้นฐานของอเมริกาที่ตั้งอยู่ในนิวยอร์กซิตี้ และเป็นเจ้าของโดยParamount Global มันถูกสร้างขึ้นโดยWarner-Amex Satellite Entertainmentในขณะนั้นเป็นส่วนหนึ่งของWarner Communicationsและเจ้าของเดิมของMTVและเปิดตัวเมื่อวันที่ 1 มกราคม 1985 ในพื้นที่เดิมของTurner Broadcasting System ซึ่งเป็นช่องเคเบิ้ ล มิวสิคอายุสั้น ของ Turner Broadcasting System

เดิมทีช่องนี้มีจุดมุ่งหมายเพื่อต่อยอดจากความสำเร็จของช่อง MTV ในเครือโดยการเล่นมิวสิกวิดีโอที่กำหนดเป้าหมายไปยังกลุ่มประชากรที่มีอายุมากกว่า MTV โดยเน้นที่ด้านที่เบากว่าและนุ่มนวลกว่าของเพลงยอดนิยม [1]เช่นเดียวกับ MTV VH1 ในที่สุดก็หลุดพ้นจากมิวสิควิดีโอและเข้าสู่รายการเรียลลิตี้ทีวีแม้ว่าจะเน้นไปที่บุคลิกทางดนตรีและคนดัง และรายการที่มีกลุ่มเป้าหมายเป็นชาวแอฟริกันอเมริกัน VH1 เป็นที่รู้จักกันเป็นอย่างดีจากแฟรนไชส์ต่างๆ เช่นBehind the Music , the I Love… series, the Celebreality block และLove & Hip Hop

ณ เดือนมกราคม 2559 ประมาณ 90.2 ล้านครัวเรือนในสหรัฐอเมริกาได้รับ VH1 [2]

ประวัติ

ส่วนหนึ่งของซีรีส์เรื่อง
MTV 2021 (เวอร์ชั่นแบรนด์).svg
เอ็มทีวีในสหรัฐอเมริกา
รายการบน MTV
บุคลิกของเอ็มทีวี
เซ็นเซอร์ MTV
MTV Generation
ข่าวเอ็มทีวี

ประวัติศาสตร์ยุคต้น (พ.ศ. 2528-2537)

รูปแบบและวีเจ (1985–89)

โลโก้ VH1 แรกที่ใช้ตั้งแต่ปี 1985 ถึง 1987 ในสหรัฐอเมริกา ระหว่างปี 1995 และ 2002 ในเยอรมนี และ 1993–1999 ในสหราชอาณาจักร/ไอร์แลนด์ ออกแบบโดย LPG/Pon, Dale Pon และ George Lois
โลโก้ VH1 ที่สองใช้ตั้งแต่ปี 1987 ถึง 1994 ออกแบบโดย Scott Miller ในช่วงเทศกาลคริสต์มาส ตัว "วี" จะพลิกคว่ำเพื่อให้ดูเหมือนต้นคริสต์มาส นี่เป็นโลโก้ที่หายาก นอกจากนี้ยังเป็นโลโก้สำรอง

จุดมุ่งหมายของ VH1 คือการมุ่งเน้นไปที่ด้านที่เบากว่าและนุ่มนวลกว่าของเพลงยอดนิยม [ 3]รวมถึงนักดนตรีในสหรัฐอเมริกาและต่างประเทศ เช่นOlivia Newton-John , Kenny Rogers , Carly Simon , Tina Turner , Elton John , Billy Joel , Eric Clapton , Sting , Donna Summer , Rod Stewart , Kenny G , Michael Bolton , Anita Baker , ชิคาโกและFleetwood Macโดยหวังว่าจะดึงดูดผู้คนที่มีอายุระหว่าง 18 ถึง 35 ปี และอาจมีอายุมากกว่า ที่มักให้ความสำคัญในช่วงปีแรกๆ ของเครือข่ายคือ "วิดีโอ" สำหรับMotown และภาพยนตร์ เก่ายุค 60 อื่นๆซึ่งประกอบด้วยหนังข่าวและฟุตเทจคอนเสิร์ต เปิดตัวเมื่อวันที่ 1 มกราคม พ.ศ. 2528 โดยมีการแสดงวิดีโอเรื่อง " The Star-Spangled Banner " โดยMarvin Gaye [3]ซึ่งเสียชีวิตก่อนเครือข่ายเปิดตัวหนึ่งปีก่อน (มีการเล่นเพลงชาติตอนเปิดตัว Cable Music Channel ด้วย ).

ตั้งแต่เริ่มต้น Video Hits One ถูกตราหน้าว่าเป็นช่องน้องสาว/ผู้ปกครองเวอร์ชันในเมือง มันเล่นดนตรีแจ๊สและศิลปิน R&B ได้มากกว่า MTV และมีการหมุนเวียนนักแสดงร่วมสมัยในเมืองที่สูงกว่า บุคลิกในกล้องในยุคแรกคือ Don Imusทหารผ่านศึกวิทยุในนิวยอร์ก(ตอนนั้นจากWNBC ), Frankie Crocker (จากนั้นผู้อำนวยการรายการและเป็นดีเจของWBLS ), Scott Shannon (จากWHTZ ), Jon Bauman ("Bowzer" จากSha Na Na ) และริต้า คูลิดจ์

ภายหลัง VJs รวมBobby Riversซึ่งเข้าร่วมในปี 1987, Tim Byrd จากWPIX-FM (ปัจจุบัน FM rebroadcast ของWFAN ) ซึ่งเป็นสถานีที่มีรูปแบบเพลงบัลลาดและ R&B ผสมผสานซึ่งสะท้อนถึง VH-1, Roger Rose - นักแสดงและ นักแสดงตลก (Ski Patrol) และAlison Steele ("The Nightbird" แห่งWNEW-FM ) Rosie O'Donnellได้เข้าร่วมรายการ VJ ของร้านในเวลาต่อมา ดอนเนลล์ยังจะเป็นเจ้าภาพการแสดงตลกที่มีนักแสดงตลกหลายคนในแต่ละตอน เพื่อเป็นการเพิ่มสัมผัสเพื่อทำให้เครือข่ายเป็นเหมือนสถานีวิทยุทางโทรทัศน์ ช่วงปีแรกๆ ของเครือข่ายมีเสียงกริ๊งอยู่ในกันชนที่ผลิตโดยJAM Creative Productionsในเมืองดัลลัส ซึ่งเคยสร้างเสียงกริ๊งให้กับสถานีวิทยุทั่วโลกมาก่อน

รูปแบบนี้ทำให้ VJ มีที่ว่างสำหรับโฆษณาเป็นครั้งคราว ซึ่งเป็นสวรรค์สำหรับพิธีกร เช่น Imus และ O'Donnell ในสไตล์ Imus อย่างแท้จริง เขาใช้ช่วงปี 1985 ของรายการ VH-1 ของเขาเพื่อเรียกไอคอนเพลงแจ๊สที่ลื่นไหลว่าSadeว่าเป็น "องุ่น" สำหรับศีรษะที่มีรูปร่างเป็นวงรีของเธอ

ตามปกติของการเขียนโปรแกรม VH1 ในยุคแรกๆ คือNew Visionsซึ่งเป็นซีรีส์ที่นำเสนอวิดีโอและการแสดงในสตูดิโอโดยวงดนตรีแจ๊สและคลาสสิกและยุคใหม่รวมทั้งSpyro Gyra , Andy Narell , Mark Isham , Philip Glass , [4]และยานนี่. ในตอนแรกนักดนตรีหลายคนเป็นแขกรับเชิญในรายการ แต่ในที่สุดนักดนตรี/นักแต่งเพลงBen Sidranก็กลายเป็นเจ้าภาพถาวร

มิวสิกวิดีโอของนิวเอจยังคงเล่นในช่องต่อไปในช่วงปี 1990 พวกเขาจะได้เห็นในบล็อกมิวสิกวิดีโอสองชั่วโมงในเช้าวันอาทิตย์ที่ชื่อSunday Brunch

การเขียนโปรแกรมในช่วงต้น (พ.ศ. 2532-2537)

เมื่อ VH1 เป็นที่ยอมรับในไม่กี่ปีต่อมา พวกเขาได้เปิดเพลงท็อป 40, สำหรับผู้ใหญ่ร่วมสมัย , ร็อคคลาสสิคและป๊อปกระแสหลักในยุค 1980 [5]ในชั่วขณะหนึ่ง แม้แต่มิวสิควิดีโอเพลงคันทรียังออกอากาศในบล็อกหนึ่งชั่วโมงในตอนบ่าย พวกเขาเริ่มต้นจากการใช้เครดิต Kabelอันโด่งดังของ MTV สำหรับแท็กเครดิตมิวสิกวิดีโอของพวกเขา ต่อมาในปี 2534 ได้มีการแทนที่ฟอนต์ขนาดใหญ่ในแนวตั้ง โดยในปีที่วิดีโอถูกเพิ่มลงในคอลัมน์ด้านล่างซึ่งระบุป้ายกำกับที่ออกอัลบั้ม ในปี 1993 ชื่อของผู้กำกับวิดีโอถูกรวมไว้ที่ด้านล่างของเครดิต

ในช่วงเวลานี้ พวกเขายังมีรายการที่ไม่ใช่เพลงด้วย เช่น รายการตลกที่จัดโดยRosie O'Donnellกับนักแสดงตลกมือสมัครเล่นและมือเก๋าหลายคนชื่อStand Up Spotlight [ 6]เจาะลึกภาพยนตร์ปัจจุบันที่ชื่อFlix [7]และรายงานเกี่ยวกับพลเรือนที่ดีและอาสาสมัครในชุมชนที่เรียกว่าGood News People [8]

ทุกสัปดาห์ การนับถอยหลังวิดีโอยอดนิยม 21 อันดับแรกมักจะมีโฮสต์รับเชิญที่แตกต่างกัน [9]ในบางครั้ง พวกเขาก็มีการนับถอยหลังตามธีมเช่นกัน เช่น Elvira ที่จัดวิดีโอสยองขวัญสำหรับวันฮาโลวีนในปี 1991 [10]

มิวสิกวิดีโอยาวๆ ของศิลปิน วงดนตรี ธีม หรือปีต่างๆ ก็เป็นที่นิยมในยุคนี้เช่นกัน โปรแกรมสุดสัปดาห์ที่ได้รับความนิยมรายการหนึ่งเรียกว่าVideo Rewindซึ่งกลุ่มวิดีโอจากปี 1980 จากปีหนึ่ง ๆ จะเล่นเป็นเวลาหนึ่งชั่วโมง [11]นอกจากนี้ยังมีโปรแกรมความยาวชั่วโมงสั้นที่เรียกว่าBy Requestซึ่งผู้ชมสามารถโทรไปที่หมายเลขสายด่วน 1-900 เพื่อขอวิดีโอของพวกเขา

นอกจากนี้ ในปีพ.ศ. 2534 มีการแนะนำรายการตอนเช้ายอดนิยมที่เรียกว่าHits News & Weatherซึ่งเริ่มตั้งแต่ 7.00  น. ถึง 9.00  น. ET [12] (ขยายเวลาไปถึง 10.00 น. ET.) ประกอบด้วยมิวสิควิดีโอทั้งในอดีตและปัจจุบันพร้อมกับการอัปเดตข่าวและสภาพอากาศประจำ วัน 90 วินาทีโดยAll News Channel การอัปเดตมักจะแสดงสองครั้งต่อชั่วโมงระหว่างโปรแกรม กล่องแสดงนาทีที่ผ่านไปของชั่วโมงจะแสดงอยู่ใต้โลโก้ระหว่างช่วงเวลานั้น ถูกยกเลิกไปหนึ่งสัปดาห์ก่อนที่ช่องจะถูกรีแบรนด์ในฤดูใบไม้ผลิปี 1994 ในช่วงสัปดาห์ก่อน มิวสิควิดีโอคลาสสิกจากศิลปิน/วงดนตรีที่ถูกลืมได้ออกอากาศในหัวข้อAnything Happened To...?

เพลย์ลิสต์ของช่องค่อยๆ ขยายออกไป และในปี 1994 รวมนักดนตรีร่วมสมัยเช่นAce of Base , Melissa Etheridge , Sheryl Crow , Lisa Loeb , Amy Grant , Sealและเพลงอื่นที่หนักกว่าเล็กน้อยหรือได้รับ อิทธิพลจาก ร็อคทางเลือกมากกว่าที่เป็น เคยเล่นแต่ตัวเต็งเช่นWhitney Houston , Mariah Carey , Rod Stewart , Cher , Elton John , Madonna , Phil Collins , Janet Jackson , and Céline Dionยังคงได้รับการเล่นอย่างหนักเป็นเวลาหลายปีเช่นกัน VH1 to One เป็นรายการใน Video Hits One day ที่คล้ายกับ Behind The Music มาก มันรวบรวมศิลปินเช่น Phil Colins, Michael Bolton และ Paul McCartney รวมถึงศิลปินอื่น ๆ ที่น่าสนใจในขณะนั้นที่กำลังเล่นสไตล์ดนตรีที่เครือข่ายเลือกในขณะนั้นและอาชีพทางดนตรีของพวกเขา

VH1 Corvette Give-away Sweepstakes

เพื่อที่จะเข้าถึงผู้ชมที่กว้างขึ้นและอายุน้อยกว่า VH1 ได้ประกาศเมื่อปลายปี 1989 ว่าในปี 1990 พวกเขาจะจัดการแข่งขันซึ่งรางวัลใหญ่คือของสะสมของChevrolet Corvettes 36 คัน สำหรับทุกรุ่นทุกปีนับตั้งแต่เปิดตัวในปี 1953 ไปจนถึง จากนั้นรุ่นปัจจุบันของปี 1989 (ไม่มีรุ่นสำหรับ 1983) ทั้งหมดจะได้รับรางวัลใหญ่เพียงคนเดียว รถยนต์ทุกคันต้องได้รับการรับรองว่าใช้สัญจรได้และอยู่ในสภาพ "ดี" ถึง "ดีเยี่ยม" ของสะสมในขณะนั้นมีมูลค่าประมาณกว่า1 ล้านเหรียญสหรัฐ ผู้เข้าแข่งขันโทรมาที่หมายเลข 900 และลงทะเบียน ในราคา $2 ต่อการโทรหนึ่งครั้ง VH1 ได้รับผู้โทรเข้ามากกว่า 4 ล้านรายการ ผู้ชนะคือชายจากลองไอส์แลนด์ นิวยอร์ก ซึ่งขายคอลเลกชันทั้งหมดให้กับศิลปินPeter Max . ทันทีในราคา 500,000 ดอลลาร์ แม็กซ์ตั้งใจจะใช้รถยนต์สำหรับโปรเจ็กต์ศิลปะ แต่มันไม่ได้เริ่มต้นและของสะสมทั้งหมดถูกทิ้งไว้ในที่จอดรถใต้ดินในนิวยอร์กซิตี้มานานกว่า 20 ปี และทรุดโทรมลงในสภาพที่ย่ำแย่ [13] [14] [15] [16] [17]

VH1: เพลงก่อน (2537-2546)

โลโก้ VH1 ที่สามใช้ตั้งแต่ปี 1994 ถึง 2003 เพิ่มวงแหวนวงกลมรอบโลโก้ในปี 1997 ใช้กับVH1 Classic UKตั้งแต่ปี 1999 ถึง 2010, VH1 Classic USตั้งแต่ 2000 ถึง 2007 และVH1 Classic Europeตั้งแต่ปี 2004 ถึง 2020

ในเดือนตุลาคม พ.ศ. 2537 VH1 ได้เปลี่ยนชื่อตัวเองเป็นVH1: Music First [ 18]ตามเรตติ้งเล็กน้อยในช่วงต้นทศวรรษ 1990 [3]พวกเขาเริ่มออกอากาศ "ประวัติของมิวสิกวิดีโอ A ถึง Z" ในช่วงสุดสัปดาห์ที่ 4 กรกฎาคมระหว่างปี 1994 ถึง 1998 ซึ่งพวกเขาจะแสดงคลังมิวสิควิดีโอจำนวนมากในเปอร์เซ็นต์ ซึ่งจะรวมวิดีโอมินิมาราธอนโดยศิลปินที่มี วิดีโอจำนวนมาก ความสำเร็จของ A ถึง Z นำไปสู่คืนสัปดาห์ 23.00 น. การออกอากาศ วิดีโอ Madonna นานหนึ่งชั่วโมงใน หัวข้อThe Madonna Show. วิดีโอดังกล่าวออกอากาศโดยไม่มีวีเจแนะนำ และไม่นานโปรแกรมก็ย่อให้เหลือ 30 นาที จากนั้นจึงตัดทิ้งทั้งหมด ในปี พ.ศ. 2539 VH1 ได้มุ่งสู่เส้นทางเดียวกับช่อง MTV ซึ่งเป็นช่องในเครือ โดยเลือกที่จะเน้นที่รายการที่เกี่ยวข้องกับดนตรีมากกว่าในมิวสิควิดีโอ นอกจากนี้ เครือข่ายเริ่มขยายรายการเล่นของมิวสิกวิดีโอเพื่อรวมเพลงร็อคมากขึ้น [3]ตอนเก่าของAmerican Bandstandสามารถเห็นได้ในช่องเป็นประจำ เมื่อถึงเวลานั้น เรต ติ้งของช่องก็เริ่มลดลง

วิดีโอนับถอยหลัง

ในฐานะที่เป็นส่วนหนึ่งของการรีแบรนด์ของ VH-1 ในชื่อ "VH1: Music First" ในปี 1994 ช่องดังกล่าวได้เปิดตัวซีรีส์ใหม่VH1 Top 10 Countdownซึ่งนับรวม 10 มิวสิกวิดีโอที่เล่นบน VH1 ในแต่ละสัปดาห์ การผสมผสานระหว่างยอดขายแผ่นเสียง วิทยุกระจายเสียง วิดีโอสปิน โพสต์ใน กระดานข้อความ และจดหมายทั่วไปจะตัดสินลำดับของการนับถอยหลัง นักแสดงหมุนเวียนของวีเจรับหน้าที่เป็นเจ้าภาพสำหรับการแสดงตลอดหลายปีที่ผ่านมา ซีรีส์ขยายจาก 10 เป็น 20 มิวสิควิดีโอ กลายเป็นVH1 Top 20 Video Countdownในปี 2544 รายการนี้เปลี่ยนชื่อเป็นThe 20ในต้นปี 2558 และสิ้นสุดในปีนั้น

วิดีโอป๊อปอัป

ในฤดูใบไม้ร่วงปี 1996 VH1 ได้เปิดตัวPop-Up Videoซึ่งมิวสิกวิดีโอมาพร้อมกับ "ป๊อปอัป" (หรือที่รู้จักในชื่อ "ฟองสบู่" หรือ "นักเก็ตข้อมูล") ซึ่งเป็นพื้นที่ปิดเล็กๆ ของหน้าจอที่มีข้อเท็จจริงเกี่ยวกับวงดนตรี ศิลปิน และวิดีโอ เช่น ไฮไลท์อาชีพ รายชื่อจานเสียง รายละเอียดชีวประวัติ คำพูด และเกร็ดเล็กเกร็ดน้อย รายการนี้ได้รับเรทติ้งสูงสุดของ VH1 อยู่พักหนึ่ง

นักเล่าเรื่อง VH1

ในเดือนกุมภาพันธ์ พ.ศ. 2539 VH1 กลับมายิ่งใหญ่อีกครั้งด้วยการเปิดตัวครั้งแรกของรายการเรือธง ของเครือข่ายVH1 Storytellers การแสดงเริ่มต้นด้วยการออกอากาศของRay Daviesระหว่างทัวร์ "Storyteller" ของเขา และใช้ชื่อจากรายการแรกนี้ ในแต่ละตอนที่ยาวนานเป็นชั่วโมง ศิลปินจะปรากฏตัวต่อหน้าผู้ชมสด (ส่วนใหญ่เป็นกลุ่มเล็กและใกล้ชิด) สลับการแสดงดนตรีพร้อมเกร็ดเล็กเกร็ดน้อยที่เกี่ยวข้องกับความหมายของเพลง กระบวนการแต่งเพลง ปฏิกิริยาของผู้ชม ฯลฯ ร่วมกับเดวีส์ ซีรีส์ยังได้นำเสนอ รายชื่อศิลปินที่หลากหลาย รวมถึงCulture Club , Willie NelsonและJohnny Cash , Kanye West , Tom WaitsและDef Leppard. มีท โลฟชอบรูปแบบการแสดงมากจนซื้อของประดับเวทีจาก VH-1 และไปทัวร์ "นักเล่าเรื่อง" ในปี 2541/2542 (19)

เบื้องหลังเพลง

VH1 ได้รับความนิยมอีกครั้งในเดือนสิงหาคม 1997 ด้วยการเปิดตัวBehind the Music การแสดงความยาวชั่วโมงนี้ประกอบด้วยบทสัมภาษณ์และชีวประวัติของดาราดังจากวงการเพลงดังที่มีคุณสมบัติเหมาะสมที่จะแสดงในซีรีส์ ตอนรอบปฐมทัศน์นำเสนอMilli Vanilli ตอนมีตั้งแต่AaliyahถึงStryperถึงKeith Moonเช่นเดียวกับตอนอื่น ๆ เช่นMeat Loaf , Tori Amos , MC Hammer , Cher , Oasis , Steppenwolf , Fleetwood Mac , TLC , "Weird Al" Yankovic , Megadeth ,Britney Spears , Selena , Petra , PanteraและEminemโดยมีการผลิตตอนต่างๆ เพิ่มขึ้นเป็นระยะ ในช่วงปลายทศวรรษ 1990 การแสดงเริ่มไม่มีศิลปินเข้ามาทำโปรไฟล์ นำไปสู่ โปรแกรม BTM2 อายุสั้น ครึ่งชั่วโมงมองเข้าไปในวงดนตรีและศิลปินที่ความนิยมเพิ่มขึ้น แต่ยังไม่ถึงจุดสูงสุด

ตำนาน

ไม่นานหลังจากนั้น VH1 ได้สร้างซีรีส์คู่หูLegends (เดิมสนับสนุนโดยAT&T ) ศิลปินที่ทำโปรไฟล์ซึ่งมีส่วนสำคัญอย่างยิ่งต่อประวัติศาสตร์ดนตรีเพื่อให้มีคุณสมบัติเป็น "Legends" (นั่นคือศิลปินที่ก้าวไปไกลกว่าประเภทBehind theชีวประวัติของดนตรี ). ศิลปินที่มีประวัติจนถึงปัจจุบันได้รวมAerosmithไว้ด้วย บีกีส์ ; เดวิด โบวี่ ; จอห์นนี่ แคช ; อีริค แคลปตัน ; การปะทะกัน ; จอร์จ คลินตัน ; แซม คุก ; Crosby, สติลส์, แนช & ยัง ; ประตู ; จอห์น โฟเกอร์ตี้; อรีธา แฟรงคลิน ; มาร์วิน เย ; คนตายกตัญญู ; กัน ส์ แอนด์ โรสเซส ; จิมมี่ เฮ็นดริกซ์ ; ไมเคิล แจ็คสัน ; เอมิเน็ม ; เอลตัน จอห์น ; เจนิส จอปลิน ; บีบี คิง ; เลด เซพพลิน ; จอห์น เลนนอน ; เคอร์ติส เมย์ฟิลด์ ; นิพพาน ; พิงค์ ฟลอยด์ ; ผู้เสแสร้ง ; พริกแดงร้อน ; ราชินี ; บรูซ สปริงสทีน ; ทีน่า เทิร์นเนอร์ ; ยู 2 ;สตีวี เรย์ วอห์น ; The WhoและNeil Young (20)

มูลนิธิรักษ์ดนตรี

ก่อตั้งขึ้นในปี 1997 โดย John Sykes ในชื่อ VH1 Save The Music และได้รับทุนสนับสนุนจากคอนเสิร์ต Divas ครั้งแรก มูลนิธิ Save The Music Foundation ได้กลายเป็นองค์กรไม่แสวงผลกำไร 501(c)(3) แบบสแตนด์อโลนในปี 2008 ภารกิจขององค์กรคือการช่วยเหลือนักเรียน โรงเรียน และชุมชนเข้าถึงศักยภาพอย่างเต็มที่ด้วยพลังแห่งการทำดนตรี Save The Music ร่วมมือกับเขตการศึกษาและระดมทุนเพื่อฟื้นฟูโครงการดนตรีในโรงเรียนของรัฐ นับตั้งแต่ก่อตั้ง STM ได้บริจาคเครื่องดนตรี อุปกรณ์ และเทคโนโลยีใหม่มูลค่ากว่า 60 ล้านเหรียญสหรัฐ ให้กับโรงเรียน 2,201 แห่งในเขตการศึกษา 277 แห่งทั่วประเทศ ซึ่งเข้าถึงนักเรียนหลายแสนคน

นักร้อง VH1

ในปี 1998 VH1 ได้เปิดตัว คอนเสิร์ต VH1 Divas ประจำปีครั้งแรก และนำเสนอ "นักร้อง" Aretha Franklin , Mariah Carey , Shania Twain , Gloria EstefanและCeline Dion และ "แขกรับเชิญ พิเศษ" Carole King [21]งวดที่สองของรายการ "นักร้อง" เหล่านี้ผลิตขึ้นในปี 2542 โดยมีวิทนีย์ ฮูสตัน , ทีน่า เทิร์นเนอร์ , แชร์ , ลีแอน ไรมส์ , แมรี่ เจ. ไบ ลจ์ , บิลลี่ โจเอล , ชากา ข่าน , บรั่นดีและ "นักร้อง" พิเศษเอลตัน จอห์น[22]มันประสบความสำเร็จอย่างมากและได้รับการแนะนำในปีต่อ ๆ มาซึ่งนำแสดงโดย Diana Ross , Donna Summer , Destiny's Child , Kelly Clarkson , Jordin Sparks , Miley Cyrus , Jennifer Hudson , Shakira , Deborah Harry , Anastacia , Dixie Chicks ,Gladys Knight แพตตี้ ลาเบลล์และเจสสิก้า ซิมป์สัน ในปี 1999 Donna Summerผู้ถูกขอให้ทำคอนเสิร์ต "diva" ได้รับคอนเสิร์ตพิเศษของเธอเองโดย VH1 "Donna Summer Live and More: Encore" ศิลปินหญิงบางคนเช่นWhitney Houston , Mariah Carey , Aretha Franklin , Mary J. Blige , Celine Dion , Cher , Chaka KhanและBilly Joelได้แสดงในคอนเสิร์ตนักร้อง VH1 ตั้งแต่สองครั้งขึ้นไป โดยที่Cyndi Lauperปรากฏตัวบ่อยที่สุด นำเสนอในสี่คอนเสิร์ต ในปี 2000 Diana Rossผู้ซึ่งถูกขอให้ปรากฏตัวในฉบับก่อนหน้าหลายครั้ง ได้ปรากฏตัวในฉบับพิเศษของเธอเอง "VH1 Divas 2000: A Tribute To Diana Ross" [23]

ภาพยนตร์ที่ร็อค

ในปี 1999 VH1 ได้ออกอากาศภาพยนตร์ต้นฉบับเรื่องแรก ซึ่งเป็นชีวประวัติของSweetwater ภาพยนตร์ต้นฉบับเรื่องที่สามของพวกเขา (ซึ่งออกอากาศในปี 2000) Two of Usมุ่งเน้นไปที่การพบกันที่สมมติขึ้นระหว่างJohn LennonและPaul McCartney ในอีกสามปีข้างหน้า พวกเขาสร้างภาพยนตร์มากกว่าหนึ่งโหล รวมถึงชีวประวัติของJim Morrison and The Doors , Ricky Nelson , MC Hammer , The Monkees , Meat LoafและDef Leppard

VH1 ยังคงออกอากาศ "Movies That Rock" เป็นประจำ โดยขยายไปถึงภาพยนตร์ที่ไม่ได้ผลิตโดย VH1 เนื้อหาส่วนใหญ่เน้นไปที่ดนตรีและนักดนตรี

การกระจายความเสี่ยง

ในช่วงปลายทศวรรษ 1990 VH1 ยังคงมีความหลากหลายมากขึ้นและมีเนื้อหาเกี่ยวกับวัยรุ่นด้วยการเลือกเพลง และด้วยเหตุนี้เครือข่ายจึงอัปเดตโลโก้ "Big 1" ในปี 1994 VH1 มีการแสดงร็อคช่วงดึกหลายรายการ โดยมี วิดีโอ เพลงร็อกและเมทัลจากช่วงทศวรรษ 1980 และ 1990 ในที่สุด VH1 ก็อุ่นเครื่องกับการแสดงร็อกที่หนักแน่นขึ้น เช่นRed Hot Chili Peppers , Foo Fighters , Stone Temple PilotsและMetallica วิดีโอใหม่ของพวกเขาเริ่มถูกเพิ่มลงในเพลย์ลิสต์ของ VH1 ทันที

ประมาณปลายปี 2545 VH1 เริ่มเล่นนักดนตรีแร็พ หลัก [3]วิดีโอล่าสุดโดยEminem , Nelly , Jay-Z , Snoop Dogg , Busta Rhymes , Missy ElliottและEveเริ่มแสดงในการหมุนเวียนของ VH1 และเริ่มลดการนับถอยหลัง 20 อันดับแรกของ VH1 VH1 ยังเล่นเพลงจากศิลปิน ละติน เช่นRicky Martin , Marc Anthony , Enrique Iglesias , ThalíaและShakira

เทรนด์อื่นๆ ในอดีต

rockDocsเป็นชื่อที่ VH1 ออกอากาศสารคดีเพลงต่างๆทั้งที่ผลิตโดย VH1 และที่ผลิตโดยบุคคลที่สาม สารคดีชุดดังกล่าวที่ผลิตโดย VH1 ได้แก่ " And Ya' Don't Stop " ซึ่งเป็นซีรีส์ห้าตอนเกี่ยวกับประวัติศาสตร์ของฮิปฮอปและแร็พ[24]ซีรีส์สี่ตอนเกี่ยวกับประวัติศาสตร์ของเฮฟวีเมทัลHeavy: The Story of MetalและThe Drug Yearsที่บอกเล่าเรื่องราวของวัฒนธรรมยาต่างๆ ที่เปลี่ยนอเมริกา ภาพยนตร์ที่ผลิตโดยสตูดิโออื่น ๆ ยังได้ออกอากาศในรูปแบบ rockDocsเช่นWoodstock , Madonna: Truth or Dare , Tupac: Resurrection ,โลหะ: การเดินทางของ Headbangerน่ากลัว; ฉัน Fuckin 'ยิงที่! สารคดีเกี่ยวกับ Beastie Boysและล่าสุด Last Days of Left Eyeซึ่งบันทึกเดือนสุดท้ายของชีวิตของ Lisa Lopesจากวงดนตรี TLCและ NWA: The World's Most Dangerous Groupเนื้อเรื่องของนักแสดงตลก Chris Rockซึ่ง ได้กล่าวถึงการขึ้นลงของนว .

VH1 ทนต่อการวิพากษ์วิจารณ์Music Behind Barsซึ่งเน้นที่นักดนตรีเป็นหลัก นักวิจารณ์อ้างว่านักโทษ ซึ่งส่วนใหญ่เป็นนักโทษคดีฆาตกรรม ไม่ควรมีสิทธิได้รับข้อมูลใดๆ โดยเฉพาะอย่างยิ่งในระดับประเทศ [25]

ช่องที่ออกอากาศWhere Are They Now? ตั้งแต่ปี 2542 ถึง พ.ศ. 2545 โดยมีอดีตคนดังและสถานะทางวิชาชีพและส่วนบุคคลในปัจจุบัน แต่ละตอนมีเนื้อหาเกี่ยวกับประเภทที่เฉพาะเจาะจง ตั้งแต่ดาราเด็กในอดีตไปจนถึงผลงานที่โดดเด่นของ Aaron Spellingไปจนถึงข่าวที่ถกเถียงกัน

VH1 ยังได้ออกอากาศซีรีส์โปรโมตในปี 2546 ที่มีลูกแมวอนิเมชั่นจากเว็บไซต์อนิเมชั่นออนไลน์ ราธกู๊ด ซิงก์เพลงยอดนิยม เช่น " I Love Rock n' Roll " เขียนและร้องโดยAlan Merrill of the Arrowsตั้งแต่ปี 1975 (เพลงฮิตในอเมริกาโดยJoan เจทท์ในปี 1982), " Karma Chameleon " ของ Culture Club และ " Welcome to the Jungle " ของGuns N' Roses จุดเหล่านี้ทำโดยJoel Veitch แอนิเมชั่ น ชาวอังกฤษ

ยุคโลโก้กล่อง (2546-2556)

โลโก้ VH1 ที่สี่ใช้ตั้งแต่ปี 2546 ถึง 2556 VH1 Classicใช้โลโก้จนถึงปี 2559 ช่องต่างประเทศของ VH1 ก็ใช้โลโก้เช่นกัน โดย VH1 เวอร์ชันอินเดียยังคงใช้โลโก้ในปัจจุบัน

ในเดือนสิงหาคม พ.ศ. 2546 เครือข่ายได้เปลี่ยนจุดสนใจอีกครั้ง โดยทิ้ง "Music First" ออกจากชื่อ และแนะนำโลโก้กล่อง หลังจากอิ่มตัว แล้ว ซีรีส์ Behind The Music (และ สปิ นออฟ BTM2 เวอร์ชัน 30 นาทีที่บอกเล่าเรื่องราวของผู้ที่ติดอันดับชาร์ตในปัจจุบัน) ผ่านจุดแสดงมิวสิควิดีโอเป็นประจำ เครือข่ายก็เริ่มกำหนดเป้าหมายไปที่ความคิดถึงของวัฒนธรรมป๊อป ตลาด. [3] [26]หลังจากการโต้เถียงกันเรื่องการฆาตกรรม-ฆ่าตัวตายของผู้เข้าแข่งขันจากเมแกนต้องการเศรษฐีช่องลดทอนความเป็นจริงของการเขียนโปรแกรม [27] [28]เมื่อวันที่ 1 กรกฎาคม 2550 VH1 และMHDได้ออกอากาศคอนเสิร์ตทั้งหมดสำหรับ Dianaสดจากลอนดอน ประเทศอังกฤษ ในวันเกิดของเจ้าหญิงไดอาน่าเจ้า หญิง แห่งเวลส์ [29]

VH1 จะยังคงออกอากาศบล็อกมิวสิกวิดีโอของตนต่อไป แม้ว่าจะมีการพึ่งพาการเขียนโปรแกรมดังกล่าวน้อยลง บล็อกโปรแกรมหลักของพวกเขาเห็นได้ตั้งแต่ 3.00 น. ถึง 11.00  น. ET บล็อกข้ามคืนถูกเรียกว่าInsomniac Music Theatreต่อมาเปลี่ยนชื่อเป็นNocturnal Stateในเดือนสิงหาคม 2548 เมื่อต้นเดือนตุลาคม 2551 สภาวะกลางคืนได้ลดลงเหลือหนึ่งชั่วโมง และFresh: New Musicถูกแทนที่ด้วยJump Start ที่เพิ่ม ขึ้น หลายชั่วโมง ในปี 2010 VH1 ได้ออกจากสถานะNocturnal State มิวสิควิดีโอยังคงอยู่ภายใต้แบรนด์Jump Startจนถึงวันที่ 5 มกราคม 2013

ฉันรัก…ซีรีส์ (2002–2014)

ในปี 2545 VH1 ได้ออกอากาศซีรีส์สิบตอนในชื่อ I Love the ' 80s ซีรีส์นี้ดัดแปลงมาจาก ซีรีส์ของ BBCซึ่งออกอากาศครั้งแรกในปี 2000 [30]ซึ่งปัจจุบันผู้ให้ความบันเทิงและบุคคลในวัฒนธรรมป๊อปเสนอแนวโน้ม เหตุการณ์ และบุคลิกของอีกทศวรรษ ความสำเร็จของ VH1's I Love the '80sประกอบกับความคิดถึงที่เพิ่มมากขึ้นเรื่อย ๆ ทำให้เครือข่ายสร้างขบวนพาเหรดของโปรแกรมที่มีธีมคล้ายคลึงกัน มีตั้งแต่I Love the '70sในปี 2003 ไปจนถึงรุ่นอื่นๆ เช่นI Love the '80s Strikes Back , I Love the '90sและ I Love the ' 90s: Part Deux อีกไม่นาน VH1 ฉายรอบปฐมทัศน์ฉันรักยุค 80 3-Dและฉันรักยุค 70: เล่มที่ 2 เครือข่ายกระตือรือร้นที่จะใช้ประโยชน์จากเทรนด์ในขณะที่มันกำลังร้อนแรงมากจนอุทิศซีรีส์ให้กับยุค 2000 แม้ว่าทศวรรษยังไม่สิ้นสุด ( I Love the New Millenniumออกอากาศในปี 2551 ครอบคลุมเฉพาะปี 2543 –2007). นี่เป็นงวดสุดท้ายของซีรีส์จนถึงปี 2014 เมื่อฉันรักยุค 2000ยังคงรูปแบบต่อไป

แนวคิดนี้ขยายกว้างขึ้นเพื่อรวม ภาคต่อที่ไม่อิงตามทศวรรษI Love the HolidaysและI Love Toys รูปแบบของการแสดงเหล่านี้ยังได้รับการทำซ้ำสำหรับรายการBest Week Ever ประจำสัปดาห์อีกด้วย

ซีรี่ส์ที่ยิ่งใหญ่ที่สุด

VH1 ยังผลิต ซีรีส์ The Greatestซึ่งใช้รูปแบบที่คล้ายกันในการนับถอยหลัง เช่น"100 Greatest Artists of Rock and Roll" , "The 50 Sexiest Video Moments" , "100 Greatest Songs of Rock 'N' Roll" , "100 เพลงดังจาก 25 ปีที่ผ่านมา" , "100 Greatest One-hit Wonders" , "100 Greatest Kid Stars"และ"100 Greatest Teen Stars " ในปี 2544 Mark McGrathได้จัดมินิซีรีส์ของ VH1 เรื่อง"100 Most Shocking Moments in Rock 'N' Roll" , ซึ่งรวบรวมรายชื่อช่วงเวลาในประวัติศาสตร์ดนตรีที่เปลี่ยนเส้นทางและเขย่ารากฐาน [31]เมื่อปลายเดือนธันวาคม พ.ศ. 2552 ซีรีส์เรื่องล่าสุดเรื่อง"100 Most Shocking Music Moments"ออกอากาศทางช่อง VH1 [32] [33]ในปี 2551 และต้นปี 2552 ช่องดังกล่าวได้เปิดตัว " 100 เพลงฮิปฮอปที่ยิ่งใหญ่ที่สุด" , "100 เพลงฮาร์ดร็อคที่ยิ่งใหญ่ที่สุด" , "100 เพลงที่ยิ่งใหญ่ที่สุดในยุค 90"และ"100 เพลงที่ยิ่งใหญ่ที่สุดในยุค 80 " .

40 เลวร้ายที่สุด

ในปี พ.ศ. 2547 VH1 ได้เริ่มหมวดมินิซีรีส์นี้ด้วย"50 เพลงที่แย่ที่สุดที่แย่ที่สุด...ตลอดกาล " ซีรีส์เพิ่มเติมในกลุ่มนี้ ได้แก่"40 Most Awesomely Bad Dirrty Songs...Ever" , [34] "40 Most Awesomely Bad Break-up Songs...Ever" , [35] "40 Most Awesomely Bad #1 Songs.. .Ever" , [36] "40 Most Awesomely Bad Metal Songs...Ever" , [37]และ"40 Most Awesomely Bad Love Songs" . [38]

ดาราดัง

ในเดือนมกราคม พ.ศ. 2548 VH1 ได้เปิดตัว บล็อกรายการ Celebrealityของรายการเรียลลิตี้ที่มีดาราดัง ทอดสมอโดยThe Surreal Lifeซึ่งเลียนแบบโลกแห่งความจริงของMTVแทนที่จะนำคนดังจากอดีตมาอยู่ในสภาพแวดล้อมที่มีชีวิต [39] คำว่า "คนดัง" เป็นการผสมผสานระหว่างคำว่า "คนดัง" และ "ความจริง" และมักใช้เพื่ออธิบายรายการทีวีเรียลลิตี้ที่คนดังเข้าร่วมเป็นหัวข้อ คำนี้ดูเหมือนจะได้รับการประกาศเกียรติคุณจาก Michael Gross ซึ่งเขียนให้กับ The Toronto Star เมื่อวันที่ 12 พฤษภาคม 1991 ในบทความของเขาชื่อ "Celebrity's New Face" นาย Gross ใช้รูปแบบยัติภังค์ของคำว่า ("celeb-reality") เพื่ออธิบายแนวโน้มของดาราร่วมสมัยบางคนที่มองข้ามเครื่องประดับแบบดั้งเดิมของความเย้ายวนใจแบบฮอลลีวูด. "คุณสามารถเห็นความเป็นจริงของเซเลบใหม่ที่จัดแสดงในงานออสการ์ปีนี้" กรอสเขียน “นี่คือ Kathy Bates และ Whoopi Goldberg ไม่ใช่ Kim Basinger และ Michelle Pfeiffer มันคือ Jeremy Irons ที่ผูกเน็คไทสีดำและรองเท้าผ้าใบที่เขาบอกว่ายืนบนพื้น มันคือ Kevin Costner ที่ต่อสู้ในศึกเล็ก ๆ ที่สำคัญ ชนะครั้งใหญ่ แต่ ตอบโต้ด้วยความถ่อมตัวและออกไปปาร์ตี้แบบส่วนตัว ดาราหน้าใหม่เป็นมนุษย์ อันดับสองที่มีชื่อเสียง”

การอ้างอิงคำต่อไปคือโดย Joyce Millman ซึ่งเขียนให้กับThe New York TimesHammer and the wee อดีต Michael Jackson เครื่องประดับ Emmanuel ("Webster") Lewis ทั้งสามจะตั้งค่าการดูแลทำความสะอาดร่วมกันในวันพฤหัสบดีใน "The Surreal Life" ทาง WB ซึ่งเป็นคนดังใน "Real World" ของ MTV เพื่อไม่ให้น้อยหน้า ABC ส่งน้องชายของบอลด์วิน (สตีเฟน) ซูเปอร์โมเดล (เฟรเดอริค) และอดีตดารา "แอลเอ ลอว์" (คอร์บิน เบิร์นเซ่น) ไปฮาวายเพื่อร่วมงาน "Celebrity Mole Hawaii" เริ่มวันพุธนี้

บล็อก VH1 Celebreality ได้ออกอากาศรายการเช่น:

เกียรติยศของฮิปฮอปและ ร็อค

ตั้งแต่ปี 2547 VH1 ได้แสดงความชื่นชมต่อดนตรีฮิปฮอปและร็อคด้วยการให้เกียรติผู้บุกเบิกและการเคลื่อนไหว นักดนตรีฮิปฮอปที่ได้รับการยกย่อง ได้แก่Eazy -E , LL Cool J , The Notorious BIG , 2PacและPublic Enemy การแสดงทั้งหมดได้รับการบันทึกเทปไว้ในห้องบอลรูมแฮมเมอร์สเตนในนิวยอร์กซิตี้ เมื่อวันที่ 25 พฤษภาคม พ.ศ. 2549 Queen , Judas Priest , Def LeppardและKissได้รับการเสนอชื่อเข้าชิงรางวัลVH1 Rock Honorsในลาสเวกัส พิธีออกอากาศทาง VH1 หกวันต่อมา ในปี 2550 ZZ Top , Heart , GenesisและOzzy Osbourneได้รับเลือกให้เป็น VH1 Rock Honors ผู้ได้รับการ เสนอ ชื่อ เข้าชิง Rock Honors เพียงคนเดียวของปี 2008 คือThe Who

เพื่อสิ่งที่คุ้มค่า

For What It's Worthฉายรอบปฐมทัศน์เมื่อวันที่ 21 กุมภาพันธ์ 2013 และกินเวลาเพียงฤดูกาลเดียวเท่านั้น การแสดงนี้มีพิธีกรGary Dell'AbateและJon Heinประเมินดนตรีและของที่ระลึกเกี่ยวกับวัฒนธรรมป๊อป [40]ครั้งแรกที่นักดนตรีให้ความสำคัญแจ็คไวท์ที่บันทึกชายสามคนในแนชวิลล์ เทนเนสซีพูดถึงรูปแบบของแผ่นเสียงที่เขาคิดค้นขึ้นเรียกว่า "บันทึกสามชั้น" [41]การแสดงยังเลือกแกรี่ ซอมเมอร์ส ผู้ประเมินราคาจากโบราณวัตถุโรดโชว์เพื่อเป็นผู้เชี่ยวชาญในการประเมินราคาทั้งหกเอพ [42]

ทีวีอาหารเช้า

เริ่มต้นในปี 2011 VH1 ได้ออกอากาศBig Morning Buzz Live ซึ่งเป็น รายการทอล์คโชว์ข่าวเช้าประจำ วัน และวัฒนธรรมป๊อป ซึ่งจัดโดย Carrie Keagan , Jason Dundasและผู้เชี่ยวชาญด้านเพลง VH1 Jim Shearerและต่อมาคือNick Lachey [43] [44]รายการนำเสนอข่าวบันเทิง สัมภาษณ์ดารา และการแสดงดนตรี [43] [44]เมื่อวันที่ 3 มิถุนายน พ.ศ. 2556 VH1 ได้ฉายรอบปฐมทัศน์The Gossip Tableซึ่งเป็นรายการข่าวบันเทิงประจำวันแบบสดอีกรายการหนึ่งซึ่งมีคอลัมนิสต์บันเทิงห้ารายนำเสนอข่าวบันเทิงและการนินทา [43] [44]การแสดงทั้งสองถูกยกเลิกตั้งแต่นั้นเป็นต้นมา

VH1 ล่องเรือที่ดีที่สุดตลอดกาล

ตั้งแต่วันที่ 28 เมษายน ถึง 2 พฤษภาคม 2011 จากแทมปาไปจนถึงคอซูเมล แฟนเพลงจะได้สัมผัสกับการแสดงดนตรีแบบไม่หยุดหย่อนจากศิลปิน ชั้นนำ อย่างTrain , Lifehouse , Colbie CaillatและThe Script วงดนตรีอื่นๆ ได้แก่Alpha Rev , Civil Twilight , Mat Kearney , One eskimO , SafetySuit , Thriving Ivory , Trailer Park Ninjas และRyan Star เรือสำราญอยู่ บน เรือ The Carnival Cruise LineเรือCarnival Inspiration

ยุคปัจจุบัน (2556–ปัจจุบัน)

เมื่อวันที่ 5 มกราคม 2556 VH1 ได้เปิดตัวโลโก้ใหม่ที่ใกล้เคียงกับโลโก้แรกมาก โลโก้มีเครื่องหมาย "บวก" ซึ่งแสดงถึงการมุ่งเน้นของ VH1 ในรายการและเหตุการณ์ที่เกี่ยวข้องกับดนตรีและรายการเรียลลิตี้ตามวัฒนธรรมป๊อป [45]บล็อกวิดีโอหลักของเครือข่ายคือVH1 + Musicที่เห็นในช่วงเช้าของวันธรรมดาระหว่าง เวลา 6.00 น. ถึง 9.00 น. ส่วนบล็อกใหม่ของ Nocturnal Stateออกอากาศวันจันทร์ถึงวันอาทิตย์ระหว่าง เวลา 03.00 น . ถึง 06.00 น.

ตั้งแต่ปี 2014 เป็นต้นมา การเขียนโปรแกรม VH1 ถูกตั้งข้อสังเกตว่าจะเปลี่ยนไปสู่การแสดงที่เน้นที่บุคลิกแอฟริกันอเมริกัน คล้ายกับBETและช่องในเครือ [46]ในช่วงไตรมาสแรกของปี 2559 VH1 ได้ประกาศเรตติ้งสูงสุดในรอบ 6 ปี และจากนั้นก็เป็นช่องทางการสมัครสมาชิกที่เติบโตเร็วที่สุดในช่วงเวลาเดียวกัน ขอบคุณความสำเร็จของรายการอย่างLove & Hip Hop , Stevie J & Joseline Go Hollywood , K. Michelle: My LifeและMob Wivesช่องนี้จึงก้าวไปข้างหน้าในฐานะเครือข่าย Top Five สำหรับผู้ใหญ่ [47]ในทางกลับกันVH1 + ดนตรีถูกยกเลิกและแทนที่ด้วยการฉายซ้ำของซิทคอมในยุค 1990-2000 ร่วมกับเครือข่ายอื่นๆ ของ Paramount ตั้งแต่นั้นมา ช่องก็นำเฉพาะมิวสิควิดีโอที่ต่อเนื่องกันระหว่างรายการ

นอกจากนี้ในปี 2016 VH1 จะรื้อฟื้นซีรีส์การแข่งขันเรียลลิตี้ CW ในอดีตAmerica 's Next Top Model [48] ​​[49] [50]

VH1 ได้เห็นการเปลี่ยนแปลงเพิ่มเติมในการเขียนโปรแกรมซึ่งเป็นส่วนหนึ่งของแผนการปรับโครงสร้างของ Viacom ในปี 2560 [51]เริ่มต้นด้วย ฤดูกาล ที่เก้าโลโก้ทีวีซีรีส์ต้นฉบับRuPaul's Drag Raceถูกย้ายไปที่ VH1 [52] ในปี 2019 ซึ่งเป็นส่วนหนึ่งของการขยายตัวของ Wild 'n Outของ MTV ตอนใหม่ฉายทาง VH1 ตั้งแต่วันที่ 7 กรกฎาคม 2019 ถึง 15 กันยายน 2019 [53] [54]

การเขียนโปรแกรม

รายการดั้งเดิมที่เห็นในปัจจุบันบน VH1 รวมถึงแฟรนไชส์​​Love & Hip Hop , Black Ink CrewและBasketball Wives รายการเด่นอื่นๆ ได้แก่RuPaul's Drag Race (ซึ่งย้ายมาจากLogoในปี 2017), การฉายซ้ำและตอนใหม่ (ณ กรกฎาคม 2019) ของNick Cannon Presents: Wild 'N Out (ซึ่งมีต้นกำเนิดจากMTV ) และPotluck Dinner ของ Martha & Snoop ปาร์ตี้ . [53]รายการปัจจุบันของ VH1 เน้นที่แนวดนตรีในเมืองเป็นหลักและเน้นไปที่บุคลิกแอฟริกัน-อเมริกัน คล้ายกับBET [55]

น้องสาวและเครือข่ายระหว่างประเทศ

VH1 HD

VH1 HD (เปิดตัวในปี 2548) เป็นฟีดความละเอียดสูง1080i โดยมีผู้ให้บริการรายใหญ่ทั้งหมดให้บริการเครือข่าย ณ ปี 2016 ฟีดนี้ถูกดาวน์เกรดที่ส่วนหัวของผู้ให้บริการเพื่อให้ช่องสัญญาณความละเอียดมาตรฐานของเครือข่ายในระบบ

ช่องน้องในสหรัฐอเมริกา

VH1 ได้เปิดตัวเครือข่ายดิจิทัลแบบแยกส่วนโดยเป็นส่วนหนึ่งของThe MTV Suite ในขั้นต้น มีการสร้างเครือข่ายสปินออฟ VH1 สี่เครือข่าย และอีกเครือข่ายหนึ่งถูกสร้างขึ้นในภายหลัง ภายในเดือนสิงหาคม 2559 ผลพลอยได้จาก VH1 ทั้งหมดได้รับการปรับใหม่ด้วย MTV, BETหรือCMTหรือถูกปิดโดยสิ้นเชิง

  • VH1 Classic : มิวสิกวิดีโอส่วนใหญ่มาจากช่วงทศวรรษ 1970 และ 1980 แต่รวมถึงช่วงทศวรรษ 1960 และ 1990 ภาพคอนเสิร์ต ภาพยนตร์เก่า และรายการต้นฉบับที่เน้นที่เพลงฮิตสำหรับผู้ใหญ่ เพลงฮิตคลาสสิกและเพลงร็อคคลาสสิก รีแบรนด์เป็นMTV Classicเมื่อวันที่ 1 สิงหาคม 2559 เนื่องในโอกาสครบรอบ 35 ปี ของ MTV
  • VH1 MegaHits : ช่องที่เล่นวิดีโอ ร่วมสมัยสำหรับผู้ใหญ่เป็นส่วนใหญ่ 40รายการจากประวัติศาสตร์ของ VH1 ตั้งแต่ช่วงปี 1980 ถึงต้นทศวรรษ 2000 เนื่องจากมีผู้ชมน้อย เครือข่ายจึงถูกยกเลิก พื้นที่ดาวเทียมถูกใช้โดยบริษัทแม่ของบริษัท MTV Networks เพื่อเปิดโลโก้เครือ
  • VH1 Soul : มิวสิควิดีโอคลาสสิกและนีโอโซลจากอดีตและปัจจุบัน รีแบรนด์เป็นBET Soulภายใต้การควบคุมของบรรณาธิการของBET Networksเมื่อวันที่ 28 ธันวาคม 2015
  • VH1 Uno : ช่องภาษาสเปนซึ่งส่วนใหญ่ประกอบด้วยมิวสิควิดีโอของละตินป๊อป ร็อค และบัลลาดแบบดั้งเดิม เพลงทรอปิคอล ซัลซ่า และเมอแรงค์ ยกเลิกเมื่อวันที่ 2 กุมภาพันธ์ 2551 โดย MTV Networks เพื่อขยายการจำหน่าย MTVU ตามปกติ นอกวิทยาเขตของวิทยาลัย [56]
  • VH1 Country : มิวสิควิดีโอ เพลงลูกทุ่งต่อเนื่อง; ย้ายภายใต้การควบคุมของกองบรรณาธิการของ CMT และเปลี่ยนชื่อเป็นCMT Pure Countryในวันแห่งความทรงจำปี 2006

อินเทอร์เน็ต

เว็บไซต์ของ VH1 เปิดตัวในช่วงปลายทศวรรษ 1990 ในปี พ.ศ. 2546 MTV Networks VSPOTซึ่งเป็นช่องวิดีโอบรอดแบนด์ที่เป็นไปตามรุ่นของMTV Overdrive ซึ่งมีรายการ ที่ออกอากาศโดย VH1 และมิวสิควิดีโอ เช่นเดียวกับ Overdrive ได้รับการตอบรับอย่างดีเนื่องจากการพึ่งพาบรอดแบนด์และเทคโนโลยีเว็บขั้นสูง VH1 กลับสู่เว็บไซต์รูปแบบดั้งเดิมในปลายปี 2550

เครือข่ายระหว่างประเทศ

เช่นเดียวกับช่อง MTV อื่น MTV Networks ออกอากาศ VH1 เวอร์ชันสากล:

  • VH1 Adria : ภายในสิ้นเดือนกันยายน 2012 เซอร์เบีย สโลวีเนีย บอสเนียและเฮอร์เซโกวีนา มาซิโดเนีย บัลแกเรีย มอนเตเนโกร และโครเอเชียได้รับ VH1 รุ่นภูมิภาคที่เรียกว่า VH1 Adria [57] [58]อย่างไรก็ตาม เนื่องจากปัญหาทางการเงิน ช่องดังกล่าวปิดในเดือนมกราคม 2015 และถูกแทนที่ด้วยฟีดของ VH1 Europe
  • VH1 ออสเตรเลีย : ตั้งแต่เดือนมีนาคม (เมษายนสำหรับลูกค้า Optus) 2004 VH1 มีให้บริการในออสเตรเลียทางFoxtel , Optus Televisionและ Austar นอกจากนี้ยังมีให้บริการบนแพลตฟอร์ม SelectTv pay TV เมื่อวันที่ 1 พฤษภาคม 2010 VH1 Australia ได้รับการรีแบรนด์เป็น MTV Classic
  • VH1 Brasil : VH1 เวอร์ชัน ภาษาโปรตุเกสเปิดตัวในบราซิลเมื่อวันที่ 1 พฤษภาคม พ.ศ. 2547 อย่างไรก็ตาม VH1 Soul พร้อมให้บริการแก่ สมาชิก เคเบิลแบบดิจิทัลตั้งแต่ปี 2547 ในปี 2550 VH1 Soul หยุดให้บริการในบราซิล ในปี 2552 ได้มีการเปิดตัวเวอร์ชัน HDของ VH1 และปิดตัวลงเมื่อวันที่ 14 พฤศจิกายน 2014
  • VH1 Mega Hits Brazil : แทนที่ MTV Hitsเวอร์ชันบราซิล ช่องนี้เล่นชาร์ต 24 ชม. ไม่หยุด ปิดให้บริการในวันที่ 31 กรกฎาคม 2563
  • VH1 แคริบเบียน: ก่อตั้งขึ้นเมื่อวันที่ 14 เมษายน พ.ศ. 2547 VH1 Caribbean หรือที่รู้จักในชื่อ VH1 Puerto เป็นช่องรายการเพลงจาก Viacom International Media Networks ตามช่องอเมริกันที่มีชื่อเดียวกัน VH1 เวอร์ชันนี้แตกต่างอย่างมากจากเวอร์ชันในอเมริกา เนื่องจากเป็นช่องเพลงที่เหมาะสมไม่เคยหยุดนิ่ง โดยเล่นรายการเพลงหลากหลายแบบทุกวันหรือทุกสัปดาห์ VH1 Caribbean เป็นช่องเพลงหลักเพียงช่องเดียวในแคริบเบียนและอเมริกาเหนือในปี 2013 ในปี 2013 ที่ยังคงออกอากาศในอัตราส่วน 4:3 ในขณะที่ช่องอื่นๆ ออกอากาศแบบจอกว้าง 16:9 VH1 Caribbean ก็มี Change logo เหมือนกันกับช่อง US ดั้งเดิมที่ใช้โลโก้ใหม่มาตั้งแต่ปี 2013 มันปรากฏตัวครั้งแรกในละตินอเมริกาในปี 2004 และเวอร์ชั่นที่ออกอากาศในเวลาต่อมาก็เผยแพร่ไปทั่วหมู่เกาะแคริบเบียนทั้งหมด อย่างไรก็ตาม, ฟีดแพนแคริบเบียนปัจจุบันเปิดตัวอย่างเป็นทางการในปี 2549 ดังนั้นจึงกลายเป็นบริการแยกต่างหากจากช่อง VH1 ละตินอเมริกาที่มีเป้าหมายเป็นละติน VH1 แคริบเบียนรุ่น HD เริ่มออกอากาศเมื่อวันที่ 7 ตุลาคม 2020 สัญญาณนี้แทนที่ VH1 HD ในบราซิลและละติน อเมริกา ยกเว้น อเมริกา เมื่อวันที่ 2 สิงหาคม พ.ศ. 2564 ช่องถูกแทนที่ด้วย MTV 00s
  • VH1 Christmas : ช่องพิเศษที่เล่นมิวสิควิดีโอคริสต์มาส VH1 Christmas ออกอากาศทางMTV Rocksในสหราชอาณาจักรและไอร์แลนด์ในช่วงคริสต์มาสของทุกปี
  • VH1 เดนมาร์ก : VH1 เวอร์ชันภาษาเดนมาร์กเปิดตัวในเดนมาร์กเมื่อวันที่ 15 มีนาคม พ.ศ. 2551 ปัจจุบันรายการดังกล่าวยังคงประกอบด้วยมิวสิกวิดีโอที่ไม่เหมือนของชาวอเมริกัน
  • VH1 Europe : ช่อง VH1 Pan-European ออกอากาศในทวีปยุโรป แอฟริกา และตะวันออกกลาง ช่องนี้ยังออกอากาศในรัสเซียและหลายประเทศในละตินอเมริกา แม้ว่าจะมีเฉพาะในรัสเซียเท่านั้นที่มีไอคอน "16+" ที่ด้านล่างขวา เนื่องจากกฎหมายการแพร่ภาพกระจายเสียงของรัสเซีย VH1 Europe ถูกแทนที่ด้วย MTV 00 เมื่อวันที่ 2 สิงหาคม 2021
  • VH1 Export : VH1 Export เป็นชื่อทางเทคนิคที่ใช้สำหรับเวอร์ชันของ VH1 European ที่มีอยู่ในตะวันออกกลาง แอฟริกา และ ดินแดน Levant ที่ ออกอากาศทางดาวเทียม เฉพาะจาก เครือข่าย OSN pay-TV ในแอฟริกา (บนDStv ) ช่องจะเหมือนกับ VH1 European ทุกประการ แต่มีโฆษณาต่างกัน นอกจากนี้ VH1 Export ก็หยุดให้บริการในวันที่ 2 สิงหาคม 2021 และถูกแทนที่ด้วย MTV 00s
  • VH-1 เยอรมนี : ในปี 2538 ถึง 2544 มีการออกอากาศ VH-1 เวอร์ชันภาษาเยอรมันซึ่งมีเพลงสำหรับผู้ใหญ่มากกว่า MTV และใช้โลโก้ของสหรัฐอเมริกาในปี 1985 ถึง 1987 ได้รับการพิสูจน์ว่าไม่ประสบความสำเร็จและในที่สุดก็ต้องเปิดทางสำหรับช่องเพลงที่ไม่หยุดนิ่งซึ่งมุ่งเป้าไปที่วัยรุ่นที่เรียกว่าMTV2 Pop อย่างไรก็ตาม VH1 ไม่ได้หายไปจากโทรทัศน์ของเยอรมันจริงๆ เนื่องจากยังคงมีให้บริการในเวอร์ชันแพนยุโรป
  • VH1 India : ในเดือนธันวาคม 2547 MTV India และ Zee-Turnerร่วมมือกันเพื่อนำ VH1 ไปยังอินเดีย (ภายหลังเป็นเจ้าของโดย Viacom18 ) เป็นเวอร์ชันเดียวของ VH1 ที่ใช้การสร้างแบรนด์ปี 2003 นอกจากนี้ยังออกอากาศรายการ MTV ระหว่างประเทศเนื่องจาก MTV Indiaออกอากาศเฉพาะต้นฉบับของอินเดีย
  • VH1 อินโดนีเซีย : ในอินโดนีเซีย รายการ VH1 ออกอากาศทาง MTV อินโดนีเซีย เวลา 16.00 น. ถึง 20.00 น. และช่องบนบก เช่น Jak-TV,จาการ์ตา , STV Bandung , TV Borobudur, Semarang , TATV, Solo และ Makassar TV, Makassar ( UHF21) และช่องลิงก์แบบเต็มที่เห็นบนดาวเทียม PALAPA C2
  • VH1 Italy : เปิดตัวในเดือนกรกฎาคม 2016 ซึ่งแทนที่ MTV Musicใน DTTซึ่งขายสถานี MTV หลักให้กับ Sky Italia เมื่อวันที่ 1 สิงหาคม 2015
  • VH1 Latin America : เมื่อวันที่ 1 เมษายน 2547 VH1 Latin America เข้าร่วม MTVและ Nickelodeon Latin America โดยมีเป้าหมายเป็นผู้ชมอายุ 25-49 ปี ก่อนหน้านั้น ช่องหลัก VH1 ที่มีให้สำหรับละตินอเมริกาเป็นเวอร์ชันดั้งเดิมของสหรัฐฯ ช่องภาษาสเปนเหมาะสำหรับตลาดและมีการผสมผสานระหว่างดนตรีและความบันเทิงกับศิลปินที่บันทึกเสียงในและต่างประเทศตลอดจนรายการต้นฉบับ VH1 ละตินอเมริกาปิดตัวลงเมื่อวันที่ 7 ตุลาคม 2020 ถูกแทนที่โดยคู่สัญญาของยุโรป
  • VH1 ปากีสถาน : เปิดตัวในปี 2551 โดยไวอาคอมโดยร่วมทุนกับ ARY Digital Network อย่างไรก็ตามในปี 2552 ช่องถูกปิดเนื่องจากเรตติ้งต่ำและมีการแสดงซ้ำ [ ต้องการการอ้างอิง ]
  • VH1 Polska : เปิดตัว (หรือค่อนข้างเปลี่ยนชื่อ) เมื่อวันที่ 1 ธันวาคม พ.ศ. 2548 ช่องนี้มุ่งเป้าไปที่ผู้คนในโปแลนด์อายุมากกว่า 25 ปี ช่องนี้เดิมเรียกว่า "MTV Classic" และ (โดยเฉพาะในช่วงหลายเดือนที่ผ่านมา) เหมือนกับช่อง VH1 ปัจจุบัน ออกอากาศรายการเดียวกันสำหรับกลุ่มเป้าหมายเดียวกัน VH1 Polska ปิดตัวลงในเดือนมีนาคม 2020 ถูกแทนที่โดย VH1 Europe
  • VH1 รัสเซีย : VH1 รัสเซียเปิดตัวเมื่อวันที่ 2 ธันวาคม พ.ศ. 2548 หยุดออกอากาศเมื่อวันที่ 1 กรกฎาคม พ.ศ. 2553 และถูกแทนที่ด้วยฟีด VH1 ของยุโรป
  • VH1 UK : VH1 UK ตั้งเป้าไว้ที่อายุ 25–44 ปี และมีเนื้อหาส่วนใหญ่เหมือนกับช่องหลักของสหรัฐฯ ตั้งแต่ปี 2008 จนถึงไม่กี่ปีที่ผ่านมา ช่องดังกล่าวได้เล่นมิวสิกวิดีโอ ซึ่งส่วนใหญ่เป็นการนับถอยหลังอย่างเด่นชัดและเพลย์ลิสต์ของศิลปิน อย่างไรก็ตาม ได้เปลี่ยนโฟกัสไปที่รายการเรียลลิตี้และการเดินทาง และจบลงด้วยการฉายซ้ำของ Are You the One? และช่อง 5 ล่องเรือกับเจนแมคโดนัลด์ [ 59]เมื่อปิดตัวลงเมื่อวันที่ 7 มกราคม 2020 นอกจาก VH1 แล้วยังมีสถานีพี่น้องสองแห่งในสหราชอาณาจักร: VH1 Classic (ปัจจุบันคือ MTV Classic) และ VH2 (ตอนนี้ปิด) .

จากรายชื่อช่อง VH1 ที่ออกอากาศทั่วโลกแคนาดาไม่เคยเปิดช่องที่มีแบรนด์ VH1 ในปี พ.ศ. 2541 CHUM Limitedได้เปิดตัวMuchMoreMusicซึ่งเป็นช่องในเครือของMuchMusic MuchMoreMusic ออกอากาศรายการเพลงและเรียลลิตี้ส่วนใหญ่ของ VH1 มันถูกปิดในปี 2559 และใบอนุญาตของช่องถูกแทนที่ด้วย Gusto ซึ่งเปลี่ยนชื่อเป็นCTV Life Channelในปี 2019

ดูเพิ่มเติม

อ้างอิง

  1. ↑ เชอร์วูด, ริก (5 ตุลาคม พ.ศ. 2527) "VH-1 ต้องการผู้ดูวิดีโอสำหรับผู้ใหญ่" . ส โปแคน พงศาวดาร . (วอชิงตัน). (นิวยอร์กไทม์ส). หน้า 11.
  2. ^ "การประมาณการจักรวาลในครัวเรือนของเครือข่ายเคเบิลเครือข่าย: มกราคม 2559 "
  3. อรรถa b c d e f เบ็คเกอร์ แอนน์ (3 พ.ค. 2552) "VH1 พบกับ High Note ใหม่" . บรอดคาสติ้ง และเคเบิล สืบค้นเมื่อ3 พฤษภาคม 2551 .
  4. ^ "Opening" โดย Philip Glass บน 'New Visions' ของ VH-1บน YouTube
  5. ^ เก็บไว้ที่ Ghostarchiveและ Wayback Machine : "1991 VH1 Commercials " ยู ทูบ 27 ตุลาคม 2554 . สืบค้นเมื่อ22 กันยายน 2556 .
  6. ↑เก็บไว้ใน Ghostarchive and the Wayback Machine : "Stand Up Spotlight – Robert G. Lee " ยู ทูบ 27 ตุลาคม 2554 . สืบค้นเมื่อ22 กันยายน 2556 .
  7. ↑ที่เก็บถาวรที่ Ghostarchive and the Wayback Machine : "VH-1 Flix รายงานการเดินทางที่หลอกลวงของ Bill & Ted – 1991 " ยู ทูบ 14 มีนาคม 2552 . สืบค้นเมื่อ22 กันยายน 2556 .
  8. ^ ถูก เก็บถาวรที่ Ghostarchive and the Wayback Machine : "1991 Little River Canyon Cleanup High Res Version " ยู ทูบ 7 กันยายน 2551 . สืบค้นเมื่อ22 กันยายน 2556 .
  9. ^ "Schascle-VH1 นับถอยหลัง 21 อันดับแรก " ยู ทูบ 24 สิงหาคม 2554. เก็บถาวรจากต้นฉบับเมื่อ 29 กรกฎาคม 2556 . สืบค้นเมื่อ22 กันยายน 2556 .
  10. ^ ถูก เก็บไว้ที่ Ghostarchiveและ Wayback Machine : "การนับถอยหลังของวิดีโอของเอลวิรา " ยู ทูบ 27 ตุลาคม 2554 . สืบค้นเมื่อ22 กันยายน 2556 .
  11. ^ "ยูทูบ" . youtube.com . เก็บถาวรจากต้นฉบับเมื่อ 17 พฤษภาคม 2015 . สืบค้นเมื่อ23 กุมภาพันธ์ 2558 .
  12. ^ "VH1 1991" . ยู ทูบ 19 ส.ค. 2553 เก็บถาวรจากต้นฉบับเมื่อ 17 ตุลาคม 2556 . สืบค้นเมื่อ22 กันยายน 2556 .
  13. ^ "vh1-once-gave-away-a-collection-of-corvettes-from-every-single-model-year" . autotrader.com . สืบค้นเมื่อ11 กุมภาพันธ์ 2018 .
  14. ^ "แม๊กคอร์เวตต์" . roadtrippers.com . สืบค้นเมื่อ11 กุมภาพันธ์ 2018 .
  15. ^ "แจก vh1 corvette" . corvetteheroes.com . สืบค้นเมื่อ11 กุมภาพันธ์ 2018 .
  16. ^ "คอลเลกชัน Forgotten Corvette โผล่ออกมาจากฝุ่นหลังจาก 25 ปี" . ยา ฮู ออโต้ส 23 ธันวาคม 2557 . สืบค้นเมื่อ3 มกราคม 2558 .
  17. ^ "ค้นพบคอลเลกชัน Corvette ที่ถูกลืมไปนานแล้ว " Restomods.com . 3 พฤศจิกายน 2557 . สืบค้นเมื่อ3 มกราคม 2558 .
  18. ^ เก็บไว้ที่ Ghostarchiveและ Wayback Machine : "MADONNA, VH1 94' Advice " ยู ทูบ 11 มีนาคม 2550 . สืบค้นเมื่อ22 กันยายน 2556 .
  19. ^ "การเล่าเรื่อง" ของ Meat Loaf ขยายเวลาถึงเดือนมกราคม livedaily.com 7 ธันวาคม 2542 เก็บถาวรจากต้นฉบับเมื่อ 17 พฤษภาคม 2551 . สืบค้นเมื่อ27 มิถุนายน 2551 .
  20. ^ "ตำนาน: รายการตอน" . VH1.com. เก็บถาวรจากต้นฉบับเมื่อ 25 มกราคม 2008
  21. ↑ Pareles, Jon (16 เมษายน 1998) "มี Divas และมี Divas" . เดอะนิวยอร์กไทม์ส. สืบค้นเมื่อ3 พฤษภาคม 2551 .
  22. ^ Freydkin, Donna (16 เมษายน 2542) “นักร้องคู่ต่อสู้ของ VH1 คาดเข็มขัดไว้เพื่อผลประโยชน์” . ซี เอ็นเอ็น. คอม สืบค้นเมื่อ3 พฤษภาคม 2551 .
  23. ^ ถูก เก็บถาวรที่ Ghostarchive and the Wayback Machine : "Divas 2000 A Tribute To Diana Ross | VH1 | Television Commercial | 2000 " ยู ทูบ
  24. ^ ฟิล กัลโล (3 ตุลาคม 2547) "และคุณไม่หยุด: 30 ปีของฮิปฮอป" . ความหลากหลาย.
  25. ^ "ข่าวฟิลาเดลเฟีย ข่าวท้องถิ่น สภาพอากาศ การจราจร และข่าวด่วน " เอ็นบีซี 10 ฟิลาเดลเฟีย สืบค้นเมื่อ23 กุมภาพันธ์ 2558 .
  26. ↑ เคอร์ติส, ไบรอัน (23 กุมภาพันธ์ 2549) "VH1: เครือข่ายเซอร์เรียล" . กระดานชนวน_ สืบค้นเมื่อ24 กุมภาพันธ์ 2549 .
  27. ↑ สเตลเตอร์, ไบรอัน (31 สิงหาคม 2552). "โต๊ะธุรกิจ/การเงิน SECTB - ด้วย 'คนดัง' VH1 ดึงดูดเรตติ้งและความผิดหวัง " เดอะนิวยอร์กไทม์ส . หน้า 5 . สืบค้นเมื่อ26 กันยายน 2010 .
  28. ^ "ดัชนีเพลง – เรื่องเด่น 1 - VH1 ปรับปรุงการเขียนโปรแกรม" . นักข่าวฮอลลีวูด . 18 เมษายน 2553 เก็บถาวรจากต้นฉบับเมื่อ 25 มกราคม 2556 . สืบค้นเมื่อ26 กันยายน 2010 .
  29. ^ "ชมวิดีโอคอนเสิร์ตสำหรับ Diana On-Demand - ดูการแสดงออนไลน์ - ดูรูปภาพจากคอนเสิร์ตสำหรับ Princess Diana - VH1.com " vh1.com _ สืบค้นเมื่อ23 กุมภาพันธ์ 2558 .
  30. ^ "บีบีซีทู - ฉันรักยุค 70" . บีบีซี. สืบค้นเมื่อ23 กุมภาพันธ์ 2558 .
  31. ^ "100 ช่วงเวลาที่น่าตกใจที่สุดใน Rock 'N' Roll "
  32. ^ "Ep. 207 - 100 Most Shocking Music Moments (Hour 1) - The Greatest - Episode Summary, Highlights, and Recaps - VH1.com" . vh1.com _ สืบค้นเมื่อ23 กุมภาพันธ์ 2558 .
  33. ^ เอโอแอล พิเศษ: '100 ช่วงเวลาดนตรีที่น่าตกใจที่สุด' ของ VH1. PopEater . สืบค้นเมื่อ23 กุมภาพันธ์ 2558 .
  34. ^ "VH1.com" . สืบค้นเมื่อ23 กุมภาพันธ์ 2558 .
  35. ^ "VH1.com - หน้าข้อผิดพลาด 404.html " vh1.com _ สืบค้นเมื่อ23 กุมภาพันธ์ 2558 .
  36. ^ "VH1.com" . สืบค้นเมื่อ23 กุมภาพันธ์ 2558 .
  37. ^ "VH1.com - หน้าข้อผิดพลาด 404.html " vh1.com _ สืบค้นเมื่อ23 กุมภาพันธ์ 2558 .
  38. ^ "VH1.com" . สืบค้นเมื่อ23 กุมภาพันธ์ 2558 .
  39. ^ ฟิงค์ ชารอน (9 มกราคม 2548) "ศิลปะและความบันเทิง - ขยะที่น่าจับตามอง" . เซนต์ปีเตอร์สเบิร์กไทม์ส . สืบค้นเมื่อ18 สิงหาคม 2010 .
  40. ^ "สำหรับรายการทีวีที่คุ้มค่า" . คู่มือทีวี. สืบค้นเมื่อ28 ตุลาคม 2017 .
  41. ^ "ชม Jack White และ Third Man Records ของ VH1 เรื่อง "For What It's Worth". ผล ของเสียง . 23 กุมภาพันธ์ 2556 . สืบค้นเมื่อ28 ตุลาคม 2017 .
  42. ^ "เพื่อสิ่งที่คุ้มค่า" . ไอเอ็มดีบี 21 กุมภาพันธ์ 2556 . สืบค้นเมื่อ28 ตุลาคม 2017 .
  43. ^ a b c Black, เอลิซาเบธ (4 กันยายน 2556). เตรียมตัวให้พร้อมสำหรับการกลับมาของBig Morning Buzz Live กับ Carrie KeaganและThe Gossip Tableในวันที่ 30 กันยายนนี้ VH1.com (ไฟล์เก็บถาวรอินเทอร์เน็ต ) เก็บถาวรจากต้นฉบับเมื่อ 18 พฤศจิกายน 2556 . สืบค้นเมื่อ18 พฤศจิกายน 2556 .
  44. ^ a b c Puccio, Crystal (21 พฤษภาคม 2013). "VH1 มอบสกู๊ป Celeb ทุกเช้าในรายการใหม่ล่าสุด The Gossip Table " VH1.com (ไฟล์เก็บถาวรอินเทอร์เน็ต ) เก็บถาวรจากต้นฉบับเมื่อ 26 กันยายน 2556 . สืบค้นเมื่อ18 พฤศจิกายน 2556 .
  45. ^ "VH1 เผยอัตลักษณ์ของแบรนด์ใหม่ผ่านแพลตฟอร์มเชิงเส้น ดิจิทัล และโซเชียลบนส้นแห่งโมเมนตัมการให้คะแนน" (ข่าวประชาสัมพันธ์)
  46. ^ "เมื่อคุณดำ: VH1 และพลังที่เพิ่มขึ้นของผู้ดูทีวีสีดำ " คอมเพล็กซ์ _
  47. ^ "VH1 ได้รับคะแนนสูงสุดในรอบ 6 ปี เป็นผู้นำเครือข่ายเคเบิล 25 อันดับแรกที่มีการเติบโต "
  48. ↑ เบลลิโน, เดเมียน (20 ตุลาคม 2559). " America's Next Top Model ที่คิดค้นขึ้นใหม่ รอบที่ 23 จะฉายรอบปฐมทัศน์ในวันที่ 12 ธันวาคม " วีเอช1 . สืบค้นเมื่อ20 ตุลาคม 2559 .
  49. ^ "VH1 ต้อนรับการกลับมาของซูเปอร์โมเดล แอชลีย์ เกรแฮม, ดรูว์ เอลเลียตต์ แห่งนิตยสาร 'Paper' และลอว์ โรช สถาปนิกอิมเมจ สถาปนิก ร่วมเป็นเจ้าภาพ Tyra Banks สำหรับรอบใหม่ของ 'America's Next Top Model'" (ข่าวประชาสัมพันธ์). VH1. 12 พฤษภาคม 2017. สืบค้นเมื่อ3 ตุลาคม 2017 – ผ่าน The FutonCritic.com.
  50. ↑ เบลลิโน, เดเมียน (16 มีนาคม 2017). Tyra Banks จะกลับมาอีก ครั้งในฐานะเจ้าบ้านของ America's Next Top Model วีเอช1 ไวอาคอม. สืบค้นเมื่อ16 มีนาคม 2017 .
  51. ↑ ลีเบอร์แมน, เดวิด (9 กุมภาพันธ์ 2017). "CEO ของ Viacom สนับสนุนเครือข่าย Paramount และ Non-Core - แต่นานแค่ไหน" . กำหนดเส้นตายฮอลลีวูด. สืบค้นเมื่อ18 กันยายน 2017 .
  52. ^ "โลโก้ "RUPAUL'S DRAG RACE" ได้รับการแปลงโฉมในคืนวันศุกร์บน VH1" (ข่าวประชาสัมพันธ์) โลโก้กด 1 มีนาคม 2017 . สืบค้นเมื่อ29 สิงหาคม 2019 .
  53. อรรถเป็น ข "MTV's "Nick Cannon Presents: Wild 'N Out" ขยายเป็น VH1 สำหรับการแสดงความสามารถภาคฤดูร้อน" (ข่าวประชาสัมพันธ์) นักวิจารณ์ฟูตอง. สืบค้นเมื่อ21 สิงหาคม 2019 .
  54. ^ ออก Wild 'N (19 มิถุนายน 2019) "นี่ไม่ใช่การทดสอบใหม่ทั้งหมด #WildNOut x @VH1 เริ่มตั้งแต่วันอาทิตย์ที่ 7 กรกฎาคม เวลา 7/6c pic.twitter.com/VyI1C310Wh " @wildnout ครับ สืบค้นเมื่อ20 มิถุนายน 2019 .
  55. ^ "ทำไม VH1 ถึงดำโดยไร้ภาระ" . ราก . 29 ตุลาคม 2557
  56. ^ "MTV Networks ยุติ VH1 Uno" . เก็บถาวรจากต้นฉบับเมื่อ 8 กุมภาพันธ์ 2008 . สืบค้นเมื่อ27 มิถุนายน 2554 .
  57. ^ "Blic Online | Srbija dobija svoj VH1 kanal" . Blic.rs . สืบค้นเมื่อ24 ตุลาคม 2555 .
  58. ^ "Vh1 เอเดรีย" . เฟสบุ๊ค. 19 ตุลาคม 2555 . สืบค้นเมื่อ24 ตุลาคม 2555 .
  59. ^ TVEpg.eu. "VH1 - ล่องเรือกับเจน แมคโดนัลด์ - ส. 28 ธ.ค. 2562 15:05 GMT" . .tvepg.eu _ สืบค้นเมื่อ17 ธันวาคม 2020 .

ลิงค์ภายนอก

Retrieved from "https://en.wikipedia.org/w/index.php?title=VH1&oldid=1073895199"
0.079445123672485