ตราดแจ๊ส

ตราดแจ๊ส
Humphrey Lytteltonผู้สนับสนุนการฟื้นฟูดนตรีแจ๊สแบบดั้งเดิม
เครื่องมือทั่วไป	ทรัมเป็ต ทรอมโบน คลาริเน็ต แบนโจ ดับเบิ้ลเบส กลอง กีต้าร์ไฟฟ้า อวัยวะท่อ แซกโซโฟน เบสไฟฟ้า เปียโน อวัยวะแฮมมอนด์

ตราดแจ๊สย่อมาจาก "แจ๊สดั้งเดิม" เป็นรูปแบบหนึ่งของดนตรีแจ๊สในสหรัฐอเมริกาและอังกฤษในช่วงทศวรรษที่ 1930, 1940, 1950 และ 1960 ซึ่ง บรรเลงโดย ^นักดนตรี เช่นChris Barber , Acker Bilk , Kenny Ball , Ken ColyerและMonty Sunshineขึ้นอยู่กับการคืนชีพของ New Orleans Dixieland jazz, ^[1]บนทรัมเป็ต , ทรอมโบน , คลาริเน็ต , แทม บูรีน , แบนโจ , ดับเบิ้ลเบส , แซกโซโฟน , แฮมมอนด์ออร์แกน ,ไปป์ออร์แกนเปียโนเบสไฟฟ้ากีตาร์(โดยทั่วไปคือกีตาร์ไฟฟ้า ) และกลองและฉิ่งพร้อมด้วยเพลงประชานิยมซึ่งรวมถึงเพลงป๊อปและเพลงกล่อมเด็กในเวอร์ชันแจ๊สด้วย ^[1]

จุดเริ่มต้นของการฟื้นฟู

การฟื้นฟู Dixieland เริ่มขึ้นในสหรัฐอเมริกาบนชายฝั่งตะวันตกในช่วงปลายทศวรรษที่ 1930 โดยเป็นฟันเฟืองของสไตล์ชิคาโกซึ่งใกล้จะแกว่ง Lu Wattersและวงดนตรีแจ๊ส Yerba Buenaและนักเป่าทรอมโบนTurk Murphyได้นำเพลงของJoe "King" Oliver , Jelly Roll Morton , Louis ArmstrongและWC Handyมาใช้: วงดนตรีรวมแบนโจและทูบาในส่วนจังหวะ การฟื้นฟูแบบดั้งเดิมในนิวออร์ลีนส์ เริ่มต้นด้วยการบันทึกในภายหลังของ Jelly-Roll Mortonและการค้นพบBunk Johnsonในปี 1942 ซึ่งนำไปสู่การก่อตั้งPreservation Hallใน French Quarter ในช่วงปี 1960

ชิ้นงานของ King Oliverยุคแรกเป็นตัวอย่างของดนตรีแจ๊สที่ร้อนแรง อย่างไรก็ตาม เมื่อนักแสดงแต่ละคนเริ่มก้าวไปข้างหน้าในฐานะศิลปินเดี่ยว ดนตรีรูปแบบใหม่ก็เกิดขึ้น หลุยส์ อาร์มสตรอง หนึ่งในผู้เล่นวงดนตรีของ King Oliver's Creole Jazz Band เป็นผู้มีอิทธิพลมากที่สุดในบรรดาศิลปินเดี่ยว ทำให้เขาเกิดความต้องการดนตรีแจ๊สสไตล์ "ใหม่" ในช่วงปลายทศวรรษที่ 1920 และต้นทศวรรษที่ 1930 สไตลิสต์ทรงอิทธิพลคนอื่นๆ ที่ยังคงได้รับความเคารพในแวดวงดนตรีแจ๊สแบบดั้งเดิมในปัจจุบัน ได้แก่Sidney Bechet , Bix Beiderbecke , Wingy ManoneและMuggsy Spanier ศิลปินใน ยุค บิ๊กแบนด์ หลายคน รวมถึงGlenn Miller , Gene KrupaและBenny Goodmanมีจุดเริ่มต้นในดนตรีแจ๊สแบบดั้งเดิม

สหราชอาณาจักร

ในสหราชอาณาจักร ที่ซึ่ง เปียโนแนว บูกี้วูกี้เปียโนแนว " สไตร ด์ " และ จัมป์ บลูส์ได้รับความนิยมในช่วงทศวรรษที่ 1940 วง Dixielanders ของ จอร์จ เว็บบ์เป็นผู้บุกเบิกการฟื้นฟูดนตรีคลาสสิกในช่วงสงครามโลกครั้งที่สอง และวง Crane River ของเคน โคลเยอ ร์ได้เพิ่มและรักษาสายใยที่เหนียวแน่น ของความพิถีพิถันแบบนิวออร์ลีนส์ Humphrey Lyttelton ^ซึ่ง เล่นร่วมกับ Webb ได้ก่อตั้งวงดนตรีของตัวเองตามประเพณีของ New Orleans/Louis Armstrong ในปี 1948 แต่ไม่สูญเสียอิทธิพลของ Armstrong และค่อยๆ นำแนวทางกระแสหลักมาใช้มากขึ้น ในปี 1958 วงดนตรีของเขามีแซกโซโฟนสามตัว ในช่วงปี 1950 จนถึงปี 1960 "Three B's" Chris Barber , Acker BilkและKenny Ballประสบความสำเร็จเป็นพิเศษ โดยสร้างสถิติเพลงฮิตทั้งหมด วงดนตรีที่ ประสบความสำเร็จอื่นๆ ได้แก่Terry Lightfoot , George Chisholm , Monty Sunshine , Mick Mulligan , with George Mellyและ Mike Cotton - ผู้ซึ่ง "ไป R'n'B" ในปี 1963–4 - ได้แสดงสดเป็นประจำ ออกอากาศ และเป็นครั้งคราวใน ชาร์ตของอังกฤษ เช่นเดียวกับ Louis Armstrong เอง Bonzo Dog Doo-Dah Band , the Temperance SevenและNew Vaudeville Bandนำเสนอเวอร์ชั่น ที่เบาสมอง มากขึ้น สไตล์ของ Dixieland สามารถพบได้ที่นี่และที่นั่นในบันทึกของ Rolling Stones , the Beatles ,Small Faces and the Kinksในขณะที่ Whoแสดงดนตรีแจ๊สแบบดั้งเดิมในช่วงแรก ๆ

ในช่วงทศวรรษที่ 1950 วงดนตรีสมัครเล่นระดับจังหวัดจำนวนหนึ่งมีผู้ติดตามในท้องถิ่นที่แข็งแกร่ง และบางครั้งก็ปรากฏตัวพร้อมกันที่งาน "Jazz Jamborees" วงดนตรีเหล่านี้รวมถึง Merseysippi Jazz Band ซึ่งยังคงเปิดการแสดงอยู่ซึ่งออกทัวร์ในต่างประเทศ Second City Jazzband (เบอร์มิงแฮม) Steel City Stompers (เชฟฟิลด์) Clyde Valley Stompers (กลาสโกว์) และ Saints Jazzband (แมนเชสเตอร์)

Chris Barber แสดงบนเวทีให้กับLonnie DoneganและAlexis Kornerซึ่งจุดประกายความคลั่งไคล้ในเพลงskiffleจากนั้น ตามด้วย จังหวะและบลูส์แบบอังกฤษที่ขับเคลื่อนจังหวะที่บูมในยุค 1960

อ้างอิง