เดอะสวีท

จากวิกิพีเดีย สารานุกรมเสรี

เดอะสวีท
The Sweet ในช่วงกลางทศวรรษที่ 1970  จากซ้ายไปขวา: สตีฟ พรีสต์, ไบรอัน คอนนอลลี่, แอนดี สก็อตต์, มิก ทัคเกอร์
The Sweet ในช่วงกลางทศวรรษที่ 1970 จากซ้าย ไปขวา: Steve Priest , Brian Connolly , Andy Scott , Mick Tucker
ข้อมูลพื้นฐาน
หรือที่เรียกว่า
  • ร้านขนมหวาน
  • แอนดี้ สก็อตต์'s Sweet
  • เพลง Sweet ของ Brian Connolly
  • ความหวานของ Steve Priest
  • ใหม่ หวาน
ต้นทางลอนดอนประเทศอังกฤษ
ประเภท
ปีที่ใช้งาน
  • พ.ศ. 2511 – 2525 (1968) (1982)
  • พ.ศ. 2528 – ปัจจุบัน (1985)
ป้ายกำกับ
สมาชิกAndy Scott's Sweet:
Andy Scott
Bruce Bisland
พอล แมนซี
ลี สมอ ล
อดีตสมาชิกBrian Connolly
Steve Priest
Mick Tucker
Frank Torpey
Mick Stewart
Paul Day
เว็บไซต์

The Sweet (มักเรียกสั้น ๆ ว่าSweet ), [1] [2] [3]เป็น วงดนตรี ร็อกแนวแกลมร็อก ของอังกฤษ ที่โด่งดังในช่วงทศวรรษ 1970 ไลน์อัพที่รู้จักกันดีที่สุดของพวกเขาประกอบด้วยนักร้องนำBrian Connollyผู้เล่นเบสSteve Priestมือกีตาร์Andy Scott และ มือกลองMick Tucker เดิมทีกลุ่มนี้มีชื่อว่าThe Sweetshop

วงนี้ก่อตั้งขึ้นในลอนดอนในปี พ.ศ. 2511 และประสบความสำเร็จเป็นเพลงแรก " Funny Funny " ในปี พ.ศ. 2514 หลังจากร่วมงานกับนักแต่งเพลงNicky ChinnและMike Chapmanและโปรดิวเซอร์แผ่นเสียงPhil Wainman ระหว่างปี พ.ศ. 2514 และ พ.ศ. 2515 แนวดนตรีของพวกเขามีพัฒนาการที่เด่นชัดจากสไตล์ "ตลกขำขัน" ที่เหมือนฟองสบู่ ของ Archies ไปจนถึงสไตล์ฮาร์ดร็อกที่ได้รับอิทธิพลจากเพลง Who ซึ่งเสริมด้วยการใช้เสียงร้องสนับสนุนเสียงแหลมสูงที่โดดเด่น

วงนี้ประสบความสำเร็จเป็นครั้งแรกในชาร์ตของสหราชอาณาจักร โดยมีเพลงฮิตติดอันดับท็อป 20 ถึง 13 เพลงในช่วงปี 1970 เพียงเพลงเดียว โดยมีเพลง " Block Buster! " (1973) ขึ้นอันดับหนึ่ง ตามด้วยเพลงฮิตอันดับ 2 ติดต่อกัน 3 เพลงในเพลง "Hell Raiser" (1973)" The Ballroom Blitz " (1973) และ "Teenage Rampage" (1974) วงหันมาใช้ สไตล์ ฮาร์ดร็อค มากขึ้น ด้วยซิงเกิ้ลกลางอาชีพของพวกเขา เช่น " Turn It Down " ในปี 1974 " Fox on the Run " (1975) ยังขึ้นถึงอันดับสองในชาร์ตของสหราชอาณาจักร ผลลัพธ์เหล่านี้ได้รับความนิยมสูงสุดในเยอรมนีตะวันตกและประเทศอื่นๆ บนแผ่นดินใหญ่ของยุโรป พวกเขายังประสบความสำเร็จและได้รับความนิยมในสหรัฐอเมริกาด้วยเพลงฮิตสิบอันดับแรก " Little Willy ", "ความรักเปรียบเสมือนออกซิเจน ".

The Sweet ประสบความสำเร็จในระดับนานาชาติครั้งสุดท้ายในปี พ.ศ. 2521 ด้วยเพลง "Love Is Like Oxygen" Connolly ออกจากกลุ่มในปี 1979 เพื่อเริ่มต้นอาชีพเดี่ยว และสมาชิกที่เหลือยังคงเป็นสามคนจนกระทั่งยุบวงในปี 1981 จากกลางทศวรรษ 1980 Scott, Connolly และ Priest ต่างก็เล่นเพลง Sweet เวอร์ชันของตัวเองในเวลาที่ต่างกัน คอนนอลลี่เสียชีวิตในปี 1997 ทัคเกอร์ในปี 2002 และ Priest ในปี 2020 แอนดี้ สก็อตต์ยังคงทำงานอยู่กับวงดนตรีรุ่นของเขา Sweet มียอดขายมากกว่า 35 ล้านอัลบั้มทั่วโลก

ประวัติ

ต้นกำเนิด

ต้นกำเนิดของ The Sweet สามารถย้อนไปถึงวง Wainwright's Gentlemen วงดนตรีแนวโซล สัญชาติอังกฤษ ประวัติของวง Mark Lay ระบุว่าพวกเขาก่อตั้งขึ้นเมื่อประมาณปี 1962 และเริ่มแรกรู้จักกันในชื่อ Unit 4 สมาชิกผู้ก่อตั้งประกอบด้วย Chris Wright (ร้องนำ), Jan Frewer (เบส) โดยมี Jim Searle และ Alfred Fripp เล่นกีตาร์ ฟิล เคนตันร่วมตีกลองในขณะที่วงเปลี่ยนชื่อเป็น Wainwright's Gentlemen (เนื่องจากมีวงอื่นที่รู้จักกันในชื่อUnit 4 ) จัดการโดยพ่อของ Frewer วงดนตรีแสดงในพื้นที่Hayes , HarrowและWembley ในปี พ.ศ. 2507 กลุ่มนี้ได้เล่นในลอนดอน รวมทั้งที่ Saint Germain Club ที่ Poland Street

ในเดือนมกราคม พ.ศ. 2507 วงดนตรีได้อันดับที่ 5 ในการประกวดกลุ่มบีตระดับประเทศ โดยรอบชิงชนะเลิศจัดขึ้นที่ Lyceum Strand ในวันที่ 4 พฤษภาคม พ.ศ. 2507 ไฮไลท์ของการแสดงนำเสนอทาง BBC1 โดยAlan Freeman คริส ไรท์ออกจากทีมในปลายปี พ.ศ. 2507 และถูกแทนที่โดยเอียน กิลแลน นักร้องหญิงชื่อ Ann Cully เข้าร่วมวงในไม่ช้า Mick Tucker จากRuislipเข้าร่วมตีกลองแทน Phil Kenton วงนี้บันทึกเพลงหลายเพลงรวมถึงเพลงคัฟเวอร์ของCoasters - เพลงฮิตของ Hollies "Ain't That Just Like Me" ซึ่งน่าจะบันทึกที่ Jackson Sound Studios ในRickmansworth. แทร็กนี้มีกิลแลนร้อง ทัคเกอร์เล่นกลอง และตามที่มือเบสของวงแจน เฟรเวอร์คิดว่าได้รับการบันทึกเสียงในปี 1965 กิลแลนลาออกจากวงในเดือนพฤษภาคม 1965 เพื่อเข้าร่วมEpisode Sixและต่อมาDeep Purple คัลลียังคงเป็นนักร้องนำก่อนจะจากไปในเวลาต่อมา คนที่จะมาแทนที่กิลแลนและคัลลีในช่วงปลายปี 2509 คือนักร้องที่เกิดในสกอต ไบรอัน คอนนอลลี่ ซึ่งเพิ่งได้รับการยกย่องจากแฮร์ ฟิลด์ Tony Hall เข้าร่วมเล่นแซกโซโฟนและร้องนำ และเมื่อ Fripp จากไป เขาก็ถูกแทนที่ด้วย Gordon Fairminer ในที่สุดตำแหน่งของ Fairminer ก็ถูกสันนิษฐานโดย Frank Torpey (เกิด Frank Edward Torpey, 30 เมษายน 1945, Kilburn, North West London) - เพื่อนสมัยเรียนของ Tucker's ที่เพิ่งออกจากกลุ่ม The Tribe ใน West London (หรือที่เรียกว่า The Dream) Torpey ใช้เวลาเพียงไม่กี่เดือน และปลายปี 2510 Robin Box (เกิด 19 มิถุนายน พ.ศ. 2487) เข้ามาแทนที่ เซียร์ลซึ่งหลายคนยกย่องว่าเป็นผู้มีพรสวรรค์ทางดนตรีที่สุด หายตัวไปจากที่เกิดเหตุ ทัคเกอร์และคอนนอลลี่ยังคงอยู่กับ Wainwright's Gentlemen จนถึงเดือนมกราคม พ.ศ. 2511 เมื่อทัคเกอร์ถูกเลิกจ้าง ทัคเกอร์ถูกแทนที่โดยโรเจอร์ ฮิลส์ เมื่อสุภาพบุรุษเลิกกันในที่สุด ฮิลส์และบ็อกซ์ก็เข้าร่วมกับไวท์เพล นส์ ซึ่งในที่สุดก็ทำเพลงฮิตอย่าง " My Baby Loves Lovin' "

ปีแรก ๆ

ในเดือนมกราคม พ.ศ. 2511 คอนนอลลี่และทัคเกอร์ได้ตั้งวงดนตรีใหม่ที่เรียกตัวเองว่า The Sweetshop พวกเขาคัดเลือกมือกีตาร์เบสและนักร้องนำ Steve Priest จากวงดนตรีท้องถิ่นชื่อ The Army ก่อนหน้านี้ Priest เคยเล่นร่วมกับวง Countdowns ในช่วงกลางทศวรรษที่ 60 ซึ่งผลิตและบันทึกเสียงโดยJoe Meek Frank Torpey ได้รับคัดเลือกให้เล่นกีตาร์อีกครั้ง วงสี่วงเปิดตัวต่อสาธารณชนที่พาวิลเลี่ยนในเฮเมล เฮมป์สเตดเมื่อวันที่ 9 มีนาคม พ.ศ. 2511 และค่อยๆ พัฒนาสิ่งต่อไปนี้ พวกเขาจัดการโดยพอล นิโคลัสซึ่งต่อมาได้แสดงในภาพยนตร์เรื่องHair Nicholas ทำงานร่วมกับโปรดิวเซอร์แผ่นเสียงPhil Wainmanที่ Mellin Music Publishing ซึ่งประทับใจมากพอที่จะบันทึกเสียงเหล่านั้น สิ่งนี้นำไปสู่การทำสัญญากับฟอนทานาเรคคอร์ด . เพียงไม่กี่สัปดาห์ก่อนที่พวกเขาจะเดบิวต์ ศิลปินที่ไม่เกี่ยวข้องได้ออกซิงเกิลภายใต้ชื่อ Sweetshop ดังนั้นวงจึงใช้ชื่อย่อของวงเป็น Sweet "Slow Motion" (กรกฎาคม 2511) ผลิตโดย Wainman ล้มเหลวในการจัดทำแผนภูมิ เนื่องจากความหายากของมันตอนนี้ขายได้หลายร้อยปอนด์เมื่อประมูล Sweet ถูกปลดจากสัญญาการบันทึกเสียงและ Frank Torpey จากไปหลังจากงานหนักไร้ผลอีกหนึ่งปี ในอัตชีวประวัติของเขาAre You Ready Steveนักบวชกล่าวว่า Gordon Fairminer ได้รับการทาบทามให้เล่นให้กับพวกเขาเมื่อ Torpey ตัดสินใจออกจาก Sweet หลังจากแสดงคอนเสิร์ตที่ Playhouse Theatre Walton-on-Thamesในวันที่ 5 กรกฎาคม พ.ศ. 2512 แต่ปฏิเสธงานเนื่องจากเขาต้องการมีสมาธิ เกี่ยวกับความสนใจอื่น ๆ

รายการใหม่และข้อตกลงบันทึกใหม่

Mick Stewart มือกีตาร์เข้าร่วมในปี 1969 Stewart มีสายเลือดร็อกอยู่บ้าง โดยเคยร่วมงานกับ The (Ealing) Redcaps และ Simon Scott & The All-Nite Workers ในช่วงกลางทศวรรษ 1960 ในช่วงปลายปี พ.ศ. 2508 วงดังกล่าวได้กลายเป็น The Phil Wainman Set เมื่อโปรดิวเซอร์ Sweet ในอนาคตเข้าร่วมตีกลอง ในช่วงต้นปี พ.ศ. 2509 สจ๊วตจากไปและต่อมาได้ร่วมงานกับจอห์นนี่ คิดด์ แอนด์ เดอะ ไพ เรต ส์

Sweet เซ็นสัญญาแผ่นเสียงใหม่กับค่ายเพลงParlophoneของEMI ซิงเกิลป๊อปกัมฟองกัมสามเพลงได้รับการปล่อยตัว: "Lollipop Man" (กันยายน 1969), "All You'll Ever Get from Me" (มกราคม 1970) และเวอร์ชัน คัฟเวอร์ ของ"Get on the Line" ของ Archies (มิถุนายน 1970) ซึ่งทั้งหมดนี้ล้มเหลวในการจัดทำแผนภูมิ จากนั้นสจ๊วตก็ลาออกและไม่ได้ถูกแทนที่ในบางครั้ง คอนนอลลี่และทัคเกอร์มีโอกาสพบกับเวนแมน ซึ่งตอนนี้กำลังโปรดิวเซอร์อยู่ และรู้จักนักแต่งเพลงที่มีแรงบันดาลใจสองคนคือนิคกี้ ชินน์และไมค์ แชปแมนซึ่งกำลังมองหากลุ่มที่จะร้องเพลงเดโมที่พวกเขาเขียนขึ้น Connolly, Priest และ Tucker เป็นผู้ร้องในแทร็กชื่อ "Funny Funny" ซึ่งมี Pip Williams เล่นกีตาร์, John Roberts เล่นเบสและ Wainman เล่นกลอง หลังเริ่มเสนอเพลงให้กับบริษัทบันทึกเสียงหลายแห่ง วงนี้จัดการออดิชั่นหามือกีตาร์มาแทนและตกลงกับ Andy Scott ที่เกิดในเวลส์ เขาเพิ่งเล่นกับMike McCartney (น้องชายของPaul )ในScaffold ในฐานะสมาชิกวง Elastic Bandเขาได้เล่นกีตาร์ในซิงเกิ้ลสองเพลงให้กับDeccaคือ "Think of You Baby" และ "Do Unto Others" นอกจากนี้เขายังปรากฏตัวในการเปิดตัวอัลบั้มเดี่ยวของวงExpansions on Lifeและในการบันทึกบางส่วนโดยนั่งร้าน วงซ้อมอยู่หลายสัปดาห์ก่อนที่สกอตต์จะเปิดตัวด้วยเพลง Sweet ในวันที่ 26 กันยายน พ.ศ. 2513 ที่ห้องบอลรูมวินด์เซอร์ในเรดคาร์

ในตอนแรก Sweet พยายามผสมผสานอิทธิพลทางดนตรีที่หลากหลาย รวมถึงวง Monkeesและกลุ่มป๊อปกัมปอมยุค 1960 เช่น The Archies เข้ากับกลุ่มแนวร็อกหนักๆ เช่น Who Sweet นำสไตล์การประสานเสียงที่เข้มข้นของ Holliesมาใช้ โดยมีกีตาร์ที่บิดเบี้ยวและจังหวะที่หนักหน่วง การหลอมรวมของป๊อปและฮาร์ดร็อคนี้จะยังคงเป็นเครื่องหมายการค้าหลักของเพลงของ Sweet และทำให้นึกถึง แกลม เมทัลในอีกไม่กี่ปีต่อมา

การปรากฏตัวครั้งแรกของอัลบั้ม Sweet อยู่ในค่ายเพลง Music for Pleasureซึ่งเป็นส่วนหนึ่งของการรวมเพลงชื่อGimme Dat Dingซึ่งวางจำหน่ายในเดือนธันวาคม พ.ศ. 2513 Sweet มีด้านหนึ่งของเร็กคอร์ด Pipkins (ซึ่งตีคนเดียว " Gimme Dat Ding " ทำให้ชื่อแผ่นเสียง) มีอีกอันหนึ่ง ผลงานของ Sweet ประกอบด้วยฝั่งA และ Bของซิงเกิล Parlophone สามซิงเกิลของวง Andy Scott ปรากฏในภาพปกอัลบั้มแม้ว่าเขาจะไม่ได้เล่นในการบันทึกก็ตาม

อัลบั้มแรก

Sweet เปิดตัวทางโทรทัศน์ในสหราชอาณาจักรในเดือนธันวาคม พ.ศ. 2513 ในรายการป๊อปชื่อLift Offโดยแสดงเพลง "Funny Funny" มีการเซ็นสัญญาการจัดการกับทีมแต่งเพลงของ Nicky Chinn และ Mike Chapman Phil Wainman กลับมาร่วมงานกับ Sweet ในฐานะผู้อำนวยการสร้าง ข้อตกลงการจัดการนี้ยังรวมถึงสัญญาแผ่นเสียงทั่วโลกกับRCA Recordsยกเว้นในสหรัฐอเมริกา: ในสหรัฐอเมริกาและแคนาดาBell Recordsออกเพลงของกลุ่มจนถึงปลายปี 2516 ตามมาด้วยCapitol Records

ในเดือนมีนาคม พ.ศ. 2514 อาร์ซีเอออกเพลง "ตลกขบขัน" ซึ่งเขียนโดยชินน์และแชปแมน ซึ่งกลายเป็นเพลงฮิตระดับนานาชาติเรื่องแรกของวง โดยไต่ขึ้นสู่ 20 อันดับแรกในชาร์ตต่างๆ ของโลก EMI ออกซิงเกิ้ลใหม่ในปี 1970 "All You'll Ever Get from Me" (พฤษภาคม 1971) และล้มเหลวในชาร์ตอีกครั้ง การเปิดตัวใน RCA ครั้งต่อไป " Co-Co " (มิถุนายน พ.ศ. 2514) ขึ้นอันดับ 2 ในสหราชอาณาจักร และซิงเกิลติดตาม "อเล็กซานเดอร์ เกรแฮม เบลล์" (ตุลาคม พ.ศ. 2514) ขึ้นอันดับที่ 33 เท่านั้น[4]แทร็กเหล่านี้ยังคงนำเสนอ นักดนตรีเซสชันบนเครื่องดนตรีโดยวงควอเตตจะเป็นผู้ร้องเท่านั้น

อัลบั้มแผ่นเสียงเต็มชุดแรกของ Sweet คือFunny How Sweet Co-Co Can Beวางจำหน่ายในเดือนพฤศจิกายน พ.ศ. 2514 คอลเลกชั่นซิงเกิ้ลล่าสุดของวงเสริมด้วยเพลงใหม่ของ Chinn/Chapman (รวมถึง "Chop Chop" และ "Tom Tom Turnaround") และ คัฟเวอร์ป๊อป (เช่น" Daydream " ของ Lovin' Spoonfulและ" Reflections " ของ Supremes ) อัลบั้มนี้บันทึกที่ Nova Studios ในลอนดอน ผลิตโดย Phil Wainman และออกแบบโดย Richard Dodd และ Eric Holland มันไม่ใช่คู่แข่งที่จริงจังในชาร์ต

ความสำเร็จครั้งแรกและมีชื่อเสียงโด่งดัง

กุมภาพันธ์ พ.ศ. 2515 มีการเปิดตัว "Poppa Joe" ซึ่งขึ้นอันดับ 1 ในฟินแลนด์ และขึ้นสูงสุดที่อันดับ 11 ในUK Singles Chart [4]สองซิงเกิ้ลถัดไปของปีนั้น " Little Willy " และ " Wig-Wam Bam " ทั้งคู่ขึ้นอันดับ 4 ในสหราชอาณาจักร [4] "Little Willy" ขึ้นสูงสุดที่อันดับ 3 ใน US Billboard Hot 100หลังจากออกใหม่ในปี 1973 จึงกลายเป็นเพลงฮิตในอเมริกาที่ใหญ่ที่สุดของกลุ่ม แม้ว่า "Wig-Wam Bam" จะยังคงเป็นไปตามสไตล์การบันทึกเสียงครั้งก่อนๆ ของ Sweet เป็นหลัก แต่เสียงร้องและกีตาร์ก็มีเสียงที่หนักขึ้นและเป็นแนวร็อกมากขึ้น ส่วนใหญ่เป็นเพราะมันเป็นซิงเกิลแรกของ Chinn-Chapman ที่มีสมาชิกของ Sweet เท่านั้นที่เล่น เครื่องมือ" กลายเป็นซิงเกิลแรกของ Sweet ที่ขึ้นอันดับ 1 ในชาร์ตสหราชอาณาจักร โดยยังคงอยู่ที่นั่นเป็นเวลา 5 สัปดาห์ติดต่อกัน[4]หลังจากซิงเกิลถัดไป "Hell Raiser" วางจำหน่ายในเดือนพฤษภาคมและขึ้นอันดับ 2 ในสหราชอาณาจักร ค่ายเพลงในสหรัฐอเมริกาของ Sweet ชื่อ Bell ออกอัลบั้มอเมริกันชุดแรกThe Sweetในเดือนกรกฎาคม พ.ศ. 2516 [4]

เพื่อโปรโมตซิงเกิ้ลของพวกเขา Sweet ได้ปรากฏตัวมากมายในรายการทีวี ของสหราชอาณาจักรและยุโรป เช่นTop of the PopsและSupersonic ในการแสดงเรื่อง "มือปราบบล็อก!" ด้านบนของ Popsฉบับคริสต์มาส Priest กระตุ้นการร้องเรียนหลังจากที่เขาปรากฏตัวในชุดเครื่องแบบทหารเยอรมันหนวดฮิตเลอร์และแสดงปลอกแขนเครื่องหมายสวัสดิกะ วง นี้ยังใช้ประโยชน์จากการระเบิดหินที่น่าดึงดูดใจโดยเป็นคู่แข่งกับGary Glitter , T. Rex , Queen , SladeและWizzardสำหรับเสื้อผ้าบนเวทีที่อุกอาจ

แม้ว่า Sweet จะประสบความสำเร็จ แต่ความสัมพันธ์กับผู้บริหารก็ตึงเครียดขึ้นเรื่อยๆ ในขณะที่พวกเขาพัฒนาฐานแฟนคลับขนาดใหญ่ในหมู่วัยรุ่น Sweet ไม่พอใจกับภาพลักษณ์ ' หมากฝรั่ง ' ของพวกเขา Sweet มักจะแต่งเพลงเฮฟวี่ร็อกของตัวเองที่ฝั่ง B ของซิงเกิ้ลเสมอ เพื่อตัดกับฝั่ง A ของ Bubblegum ที่แต่งโดย Chinn และ Chapman ในช่วงเวลานี้ การแสดงสดของ Sweet ประกอบด้วย B-sides แทร็กในอัลบั้ม และเมดเลย์คลาสสิก ของ ร็อกแอนด์โรล ต่างๆ พวกเขาหลีกเลี่ยงเพลงฮิตเก่าๆ อย่าง "ตลกขำขัน" และ "ป็อปปาโจ" การแสดงในปี 1973 ที่ Palace Theatre และ Grand Hall ในKilmarnockจบลงด้วยการที่ Sweet ถูกขวดตกเวที; ความผิดปกติเกิดจากบางคน (รวมถึง Steve Priest) กับลิปสติกและอายแชโดว์ของ Sweet และอีกหลายคนที่ทำให้ผู้ชมไม่คุ้นเคยกับชุดคอนเสิร์ต (ซีดีเปิดตัวในปี 1999 Live at the Rainbow 1973เอกสารแสดงสดจากช่วงเวลานี้) . เหตุการณ์ดังกล่าวจะถูกทำให้เป็นอมตะในเพลงฮิต " The Ballroom Blitz " (กันยายน 2516) ในขณะเดียวกัน ความสำเร็จในชาร์ตของ Sweet ยังคงดำเนินต่อไป โดยแสดงให้เห็นความแข็งแกร่งเป็นพิเศษในสหราชอาณาจักรเดนมาร์กเยอรมนีสวีเดนและออสเตรเลีย ในตอนท้ายของปี 1973 ชื่อของวงดนตรีได้เปลี่ยนจาก "The Sweet" เป็น "Sweet" การเปลี่ยนแปลงจะมีผลในการเผยแพร่ทั้งหมดตั้งแต่ปี 1974 เป็นต้นไป

สร้างภาพใหม่

ในปี 1974 Sweet เริ่มเบื่อทีมบริหารของ Chinn และ Chapman ผู้เขียนเพลงฮิตของวงและสร้างภาพลักษณ์ร็อคที่น่ามองให้กับวง กลุ่มและโปรดิวเซอร์ Phil Wainman ได้รับความช่วยเหลือจากวิศวกร Peter Coleman บันทึกอัลบั้มSweet Fanny Adamsซึ่งวางจำหน่ายในเดือนเมษายน พ.ศ. 2517 ความสามารถทางเทคนิคของ Sweet แสดงให้เห็นเป็นครั้งแรกในเพลงฮาร์ดร็อกที่เขียนเอง เช่น "Sweet FA" และ "ปล่อยฉันเป็นอิสระ". Sweet ยังใช้เสียงและรูปลักษณ์ของฮาร์ดร็อค แบบดั้งเดิม Sweet Fanny Adams ยังนำเสนอการ ประสานเสียงสนับสนุนเสียงสูงแบบบีบอัดซึ่งเป็นกระแสที่ดำเนินต่อไปในอัลบั้มทั้งหมดของ Sweet

ในระหว่างการประชุมสำหรับอัลบั้ม Brian Connolly ได้รับบาดเจ็บจากการต่อสู้ที่Staines High Street คอของเขาได้รับบาดเจ็บสาหัสและความสามารถในการร้องเพลงของเขาถูกจำกัดอย่างมาก Priest และ Scott ทำหน้าที่ร้องนำในบางเพลง ("No You Don't", "Into The Night" และ "Restless") และ Connolly ซึ่งได้รับการดูแลจาก ผู้เชี่ยวชาญของ Harley Streetก็สามารถทำอัลบั้มได้สำเร็จ วงดนตรีไม่ได้เผยแพร่เหตุการณ์นี้และบอกกับสื่อมวลชนว่าการแสดงที่ยกเลิกในเวลาต่อมาเป็นเพราะคอนนอลลี่มีอาการติดเชื้อที่คอ มีรายงาน ว่าเหตุการณ์นี้ทำให้ความสามารถในการร้องเพลงของ Connolly ลดลงอย่างถาวรโดยระยะของเขาลดลง

ไม่มีซิงเกิ้ลก่อนหน้านี้ปรากฏในอัลบั้ม และไม่มีเพลงใดได้รับการปล่อยตัว ยกเว้นในญี่ปุ่นนิวซีแลนด์และออสเตรเลียโดยที่ " Peppermint Twist /Rebel Rouser" ซึ่งเห็นได้ชัดว่าออกโดยบริษัทแผ่นเสียงของพวกเขาโดยที่พวกเขาไม่รู้ ได้รับตำแหน่งชาร์ตอันดับ 1 ใน หลัง Sweet Fanny Adamsจะเป็นผลงานเดี่ยวที่ไม่ได้รวบรวมของ Sweet ที่ทำลายUK Albums Chart Top 40 ได้ [4]

Sweet ได้รับเชิญจากPete Townshendให้สนับสนุนWhoซึ่งกำลังเล่นอยู่ที่สนามฟุตบอลของCharlton Athletic ที่ The Valleyในเดือนมิถุนายน พ.ศ. 2517 อย่างไรก็ตาม ลำคอที่ฟกช้ำอย่างหนักของ Connolly ทำให้ไม่สามารถทำหน้าที่นี้ได้ Sweet มักจะอ้างถึง Who ว่าเป็นหนึ่งในอิทธิพลหลักของพวกเขาและเล่นเพลงผสมของพวกเขาในการแสดงสดเป็นเวลาหลายปี

ถนนรกร้าง

อัลบั้มที่สามของพวกเขาDesolation Boulevard วางจำหน่ายใน ปี1974 หกเดือนหลังจากSweet Fanny Adams ในขั้นตอนนั้นโปรดิวเซอร์ Phil Wainman ได้ย้ายไปและ Mike Chapman โปรดิวซ์อัลบั้มนี้ มันถูกบันทึกในเวลาเพียงหกวันและนำเสนอเสียง "สด" ที่ดิบกว่า เพลงหนึ่งชื่อ " The Man with the Golden Arm " เขียนโดยElmer BernsteinและSylvia Fine สำหรับ Frank Sinatraในปี 1955ภาพยนตร์ชื่อเดียวกัน มีมิก ทักเกอร์ มือกลองแสดงเดี่ยว 8 นาทีครึ่ง (แม้ว่าจะไม่รวมอยู่ในการเปิดตัวในสหรัฐอเมริกา) นี่เป็นแก่นของการแสดงสดของวงมาหลายปีแล้ว ซิงเกิ้ลแรกจากแผ่นเสียง "The Six Teens" ที่มีท่วงทำนองหนักหน่วง (กรกฎาคม พ.ศ. 2517) เป็นเพลงฮิตติดอันดับท็อป 10 ในสหราชอาณาจักร[4]และยังคงเป็นส่วนหนึ่งของวงดนตรีอันดับ 1 ที่น่าทึ่งในเดนมาร์ก อย่างไรก็ตาม ซิงเกิลต่อมา "Turn It Down" (พฤศจิกายน พ.ศ. 2517) ขึ้นถึงอันดับที่ 41 ในชาร์ตสหราชอาณาจักรและอันดับที่ 2 ในเดนมาร์กเท่านั้น [4] "Turn It Down" ได้รับการออกอากาศ น้อยที่สุด ทางวิทยุของสหราชอาณาจักรและถูกแบนโดยสถานีวิทยุบางแห่งเนื่องจากมีโคลงสั้น ๆเนื้อหา - "เสียงอันน่าสะพรึงกลัว" และ "เพราะเห็นแก่พระเจ้า โปรดปิดเสียง" ซึ่งถือว่า "ไม่เหมาะสำหรับการฟังในครอบครัว" วงดนตรีกลับมาเล่นการแสดงสดอีกครั้งเกือบหกเดือนเต็มหลังจากอาการบาดเจ็บที่คอของคอนนอลลี่ โดยวงดนตรีและนักวิจารณ์สังเกตว่าเสียงของเขาหยาบกว่าและช่วงเสียงที่ลดลง อัลบั้มนี้ยังมีการแต่งเพลงแบบกลุ่ม "Fox On The Run" ซึ่งจะบันทึกใหม่ในอีกหลายเดือนต่อมา

Desolation Boulevardเวอร์ชันอเมริกาแตกต่างจากเวอร์ชันอังกฤษและรวมเพลงหลายเพลงจากSweet Fanny Adamsนอกเหนือจากซิงเกิล "Ballroom Blitz" และ "Fox on the Run" (ทั้งสองเพลงขึ้นสูงสุดที่อันดับ 5 ในสหรัฐอเมริกา) อัลบั้ม Side One มีเพลงที่เขียนโดย Chapman-Chinn ทั้งหมด ในขณะที่ Side Two มีเพลงเด่นที่แต่งและโปรดิวซ์โดย Sweet

การเขียนและการผลิตเนื้อหาของตนเอง

ในปี 1975 Sweet กลับไปที่สตูดิโอเพื่อจัดเรียงใหม่และบันทึกเพลง " Fox on the Run " เวอร์ชันที่เน้นป๊อปมากขึ้น ซิงเกิลแรกที่เขียนและโปรดิวซ์เองของ Sweet "Fox on the Run" วางจำหน่ายทั่วโลกในเดือนมีนาคม พ.ศ. 2518 และกลายเป็นเพลงฮิตที่มียอดขายสูงสุด โดยขึ้นสู่อันดับหนึ่งในออสเตรเลีย เยอรมนี เดนมาร์ก และแอฟริกาใต้อันดับสองในสหราชอาณาจักรไอร์แลนด์นอร์เวย์และเนเธอร์แลนด์และอันดับสามในออสเตรียและ สวิ เซอร์แลนด์ ในออสเตรเลีย เพลงนี้ไม่เพียงแต่ขึ้นสู่อันดับต้น ๆ ของชาร์ตเท่านั้น แต่ยังกลายเป็นซิงเกิลที่มียอดขายสูงสุดในปีนั้นอีกด้วย [7]เพลงขึ้นอันดับ 2 ในแคนาดาและอันดับ 5 ในสหรัฐอเมริกา การเปิดตัวเพลงนี้ถือเป็นการสิ้นสุดความสัมพันธ์ในการทำงานอย่างเป็นทางการของ Chinn-Chapman

ซิงเกิลต่อมา " Action " (กรกฎาคม พ.ศ. 2518) ขึ้นสูงสุดที่อันดับ 15 ในสหราชอาณาจักร ตอนนี้มั่นใจในความสามารถในการแต่งเพลงและการผลิตของตัวเอง Sweet ใช้เวลาในช่วงครึ่งหลังของปี 1975 ในMusicland Studiosในเมืองมิวนิกประเทศเยอรมนี ซึ่งพวกเขาบันทึกเสียง อัลบั้ม Give Us A Wink ร่วมกับ วิศวกรเสียง ชาวเยอรมันReinhold Mackซึ่งต่อมาได้บันทึกเสียงร่วมกับElectric Light Orchestraและผู้ร่วมงาน- ผลิตราชินี การเปิดตัวอัลบั้มใหม่ถูกเลื่อนออกไปจนถึงปี 1976 เพื่อไม่ให้ขัดขวางความสำเร็จของชาร์ตDesolation Boulevardที่กำลังเพลิดเพลินอยู่ โดยขึ้นสูงสุดที่อันดับ 25 ในสหรัฐอเมริกาและอันดับ 5 ในแคนาดา

ด้วยการหยุดงาน Give Us a Winkอาร์ซีเอจึงออกอัลบั้มคู่ในยุโรปStrung Upในเดือนพฤศจิกายน ประกอบด้วยแผ่นการแสดงสด 1 แผ่น บันทึกในลอนดอนในเดือนธันวาคม พ.ศ. 2516 และแผ่นรวมซิงเกิลที่ออกก่อนหน้านี้หนึ่งแผ่น ในช่วงปลายปี แอนดี สก็อตต์ได้ปล่อยซิงเกิลเดี่ยวชุดแรก "Lady Starlight" พร้อม "Where D'Ya Go" ทักเกอร์เล่นกลองทั้งสองแทร็ก

ความนิยมลดลง

มกราคม พ.ศ. 2519 ซิงเกิล "The Lies In Your Eyes" ได้รับการปล่อยตัว ซึ่งติดท็อป 10 ในเยอรมนี เดนมาร์ก ฟินแลนด์ สวีเดน เนเธอร์แลนด์ และออสเตรเลีย แต่ขึ้นถึงอันดับที่ 35 ในชาร์ตสหราชอาณาจักรเท่านั้น อัลบั้มแรกของ Sweet ที่ผลิตและเขียนเองทั้งหมดGive Us A Winkวางจำหน่ายในเดือนมีนาคม พ.ศ. 2519 ซิงเกิ้ลที่สามจากอัลบั้ม "4th of July" วางจำหน่ายในออสเตรเลีย

มาถึงตอนนี้ Sweet พยายามที่จะสานต่อความนิยมที่เพิ่มขึ้นในอเมริกาด้วยตารางคอนเสิร์ตพาดหัวมากกว่าห้าสิบวัน แม้ว่าการ ปล่อยเพลง Give Us A Wink ใกล้เข้ามาแล้ว แต่ชุดของวงก็ส่งเสริมเพลง Desolation Boulevardเวอร์ชันอเมริกาเป็น หลัก บวกกับเพลง "Action" ซิงเกิลฮิตใหม่ของสหรัฐ ระหว่างการปรากฏตัวที่Santa Monica Civic Auditoriumในแคลิฟอร์เนียเมื่อวันที่ 24 มีนาคม Sweet เล่นเพลง " All Right Now " ร่วมกับRitchie Blackmoreเพื่อรำลึกถึงการจากไปของPaul Kossoffมือกีตาร์วงFreeผู้ซึ่งจะต้องสนับสนุน Sweet กับวงBack Street Crawler ของเขา. ทัวร์อเมริกาไม่ประสบความสำเร็จทางการเงิน โดยมีผู้ชมจำนวนน้อยในสถานที่หลายแห่งทำให้ต้องยกเลิกวันที่สุดท้ายหรือมากกว่านั้นครึ่งโหล หลังจากสิ้นสุดการทัวร์ วงดนตรีได้เดินทางต่อไปยังสแกนดิเนเวียและเยอรมนี วงยังใช้เวลาหนึ่งสัปดาห์ที่Who 's Ramport StudiosในBatterseaเพื่อสาธิตเนื้อหาสำหรับอัลบั้มใหม่ก่อนที่จะล้มเลิกโปรเจ็กต์นั้นและเล่นวันที่แปดในญี่ปุ่น ในตอนท้ายของการแสดงของญี่ปุ่น เสียงร้องเพลงที่แหบแห้งอย่างมากของคอนนอลลี่เป็นหลักฐานที่ชัดเจนถึงความต้องการในการออกทัวร์อย่างต่อเนื่องและผลพวงที่ยั่งยืนจากการถูกทำร้ายในปี 1974 ของเขา

ระหว่างเดือนตุลาคม พ.ศ. 2519 ถึงมกราคม พ.ศ. 2520 Sweet เขียนและบันทึกเนื้อหาใหม่ที่สตูดิโอ Kingsway Recorders และ Audio International London สำหรับอัลบั้มถัดไป ซิงเกิ้ลล่วงหน้าจากอัลบั้ม "Lost Angels" ได้รับความนิยมในเยอรมนีเท่านั้น[8]ออสเตรียและสวีเดน อัลบั้มใหม่Off the Recordวางจำหน่ายในเดือนเมษายน ซิงเกิลถัดไปจากอัลบั้ม "Fever of Love" เป็นตัวแทนของวงที่มุ่งหน้าไปในทิศทางฮาร์ดร็อกแบบยูโรป็อปมากขึ้น โดยขึ้นชาร์ตอีกครั้งในเยอรมนี[8]ออสเตรีย และสวีเดน ขณะที่ขึ้นถึงอันดับ 10 ในแอฟริกาใต้ ในอัลบั้มนี้ Sweet ได้ร่วมงานกับGive Us A Winkวิศวกร Louis Austin อีกครั้ง ซึ่งต่อมาจะเป็นวิศวกรเพลงOn Through The Night ของ Def Leppardอัลบั้มเปิดตัวปี 1980 วงนี้ยกเลิกทัวร์ในสหรัฐอเมริกากับแอโรสมิธ ร็อกเกอร์ชาวอเมริกันหน้าใหม่ ไม่เล่นเดตสดเพื่อสนับสนุนอัลบั้ม และในความเป็นจริงไม่ได้เล่นคอนเสิร์ตเดียวตลอดปี 2520

Level Headedและรูปแบบที่เปลี่ยนไป

Sweet ออกจาก RCA ในปี 1977 และลงนามในข้อตกลงใหม่กับPolydorแม้ว่าจะยังไม่มีผลบังคับใช้จนกว่าจะถึงปีต่อมา David Walker ผู้จัดการของ Sweet จาก Handle Artists ได้เจรจาการย้ายซึ่งมีชื่อเสียงว่ามีมูลค่าประมาณ 750,000 ปอนด์ ในสหรัฐอเมริกา แคนาดา และญี่ปุ่น Capitol ได้ออกอัลบั้มของ Sweet ตั้งแต่ปี 1974 และจะดำเนินต่อไปจนถึงปี 1980

อัลบั้ม Polydor อัลบั้มแรกLevel Headed (มกราคม พ.ศ. 2521) พบการทดลองของ Sweet โดยผสมผสานเสียงร็อคและคลาสสิก " a-la clavesin " ซึ่งเป็นแนวทางที่คล้ายกับElectric Light Orchestraและนำเสนอซิงเกิล " Love Is Like Oxygen " บันทึกเสียงส่วนใหญ่ในช่วงปี 1977 ที่Château d'Hérouvilleใกล้กรุงปารีส ประเทศฝรั่งเศสหลังจากช่วงการเขียน 30 วันที่ปราสาทเคลียร์เวล ล์ ในป่าดีนแห่งสหราชอาณาจักร สลับกับเพลงบัลลาดประกอบกับวงออร์เคสตรา 30 ชิ้น เพลงบัลลาด "Lettres D'Amour" ร้องคู่กันระหว่างคอนนอลลี่และStevie Lange (ซึ่งจะกลายเป็นนักร้องนำกับกลุ่มNightในปี 1979)

ด้วยการเพิ่มเซสชันและนักดนตรีที่ออกทัวร์ Gary Moberley มือคีย์บอร์ดและ Nico Ramsden มือกีตาร์ Sweet จึงออกทัวร์ยุโรปและสแกนดิเนเวียช่วงสั้นๆ ตามด้วยคอนเสิร์ตเดี่ยวของอังกฤษที่ Hammersmith Odeon ในลอนดอนเมื่อวันที่ 24 กุมภาพันธ์ พ.ศ. 2521 อย่างไรก็ตาม " Love Is Like Oxygen " (มกราคม พ.ศ. 2521 ) เป็นเพลงฮิตติด 10 อันดับแรกในสหราชอาณาจักร สหรัฐอเมริกา และเยอรมันครั้งสุดท้ายของพวกเขา [4] [8]สก็อตต์ได้รับการเสนอชื่อเข้าชิงรางวัลIvor Novello Award จากการแต่งเพลงร่วมกัน อีกหนึ่งซิงเกิลจากอัลบั้ม "California Nights" (พฤษภาคม 1978) ที่มี Steve Priest เป็นนักร้องนำ ขึ้นสูงสุดที่อันดับ 23 ในชาร์ตเยอรมัน

การจากไปของไบรอัน คอนนอลลี่

ระหว่างเดือนมีนาคมถึงพฤษภาคม พ.ศ. 2521 Sweet ได้ไปเที่ยวที่สหรัฐอเมริกาอย่างกว้างขวาง โดยเป็นการแสดงสนับสนุนBob Segerและ Silver Bullet Band ทัวร์นี้รวมถึงวันที่หายนะในเบอร์มิงแฮม รัฐแอละแบมาเมื่อวันที่ 3 พฤษภาคม ซึ่งระหว่างการเยี่ยมชมผู้บริหารของ Capitol Records ในกลุ่มผู้ชมเห็นไบรอัน คอนนอลลี่แสดงอาการมึนเมาและไม่ต่อเนื่องกัน ซึ่งยุติในช่วงต้นของฉากโดยที่เขาล้มลงบนเวที ทิ้งคนอื่นๆ ในกลุ่มไว้ ที่จะเล่นต่อไปโดยไม่มีเขา วงนี้กลับมาอังกฤษช่วงสั้นๆ ก่อนเริ่มทัวร์รอบที่สองในสหรัฐฯ ต่อในปลายเดือนพฤษภาคม เพื่อสนับสนุนการแสดงอื่นๆ รวมถึงFoghat และ Alice Cooper จบการทัวร์อเมริกาเมื่อต้นเดือนกรกฎาคม พ.ศ. 2521 โรคพิษสุราเรื้อรังของไบรอันและความห่างเหินจากกลุ่มกลายเป็นปัญหาใหญ่ขึ้นเรื่อยๆ

ปลายเดือนตุลาคม หลังจากใช้เวลาอยู่ที่ปราสาทเคลียร์เวลล์เพื่อเขียนเพลงสำหรับอัลบั้มถัดไป Sweet ก็มาถึงสตูดิโอ The Town House ในShepherd's Bushลอนดอน เพื่อทำและบันทึกเสียงเพลงCut Above the Rest (เมษายน 1979) เนื่องจากความตึงเครียดระหว่างสมาชิกหลายคนซึ่งเป็นผลมาจากสุขภาพของ Connolly และสถานะที่ลดลงกับกลุ่ม Mick Tucker เพื่อนเก่าแก่และเพื่อนร่วมก่อตั้งของเขาจึงได้รับมอบหมายให้ผลิตเสียงร้องของ Connolly รู้สึกว่าทัคเกอร์จะแสดงได้ดีกว่าสก็อตต์จากคอนนอลลี่ มีการบันทึกแทร็กจำนวนหนึ่งที่มีคอนนอลลี่ อย่างไรก็ตาม ความพยายามเหล่านี้ถือว่าไม่น่าพอใจ และ Brian ออกจากวงในวันที่ 2 พฤศจิกายน พ.ศ. 2521

เมื่อวันที่ 23 กุมภาพันธ์ พ.ศ. 2522 การออกจาก Sweet ของ Brian Connolly ได้รับการประกาศอย่างเป็นทางการโดยผู้จัดการ David Walker กล่าวต่อสาธารณชนว่าคอนนอลลี่กำลังทำงานเดี่ยวโดยมีความสนใจในการบันทึกเสียงคันทรี่ร็อก

หวานสามชิ้น

Sweet ยังคงเป็นวงทรีโอโดย Priest รับหน้าที่ร้องนำร่วมกับสิงโต แม้ว่า Scott และ Tucker จะมีบทบาทในบทบาทนั้นด้วยก็ตาม ซิงเกิ้ลแรกของทั้งสามคนคือ "Call Me" Gary Moberley ผู้ เล่น คีย์บอร์ด รับ เชิญยังคงเสริมกลุ่มบนเวทีต่อไป นักกีตาร์ Ray McRiner เข้าร่วมกลุ่มทัวร์ของพวกเขาในปี 1979 โดยมีทัวร์เล็กๆ กับJourneyในภาคตะวันออกของสหรัฐอเมริกา และCheap Trickใน Texas ในฤดูใบไม้ผลิและฤดูร้อนปี 79 เพื่อสนับสนุนCut Above The Rest (ซึ่งเปิดตัวในเดือนเมษายน 1979) . McRiner ยังมีส่วนร่วมในเพลง "Too Much Talking" และซิงเกิล "Give The Lady Some Respect" ในอัลบั้ม Sweet ชุดถัดไปWaters Edge (สิงหาคม 1980) ซึ่งบันทึกในแคนาดา ในสหรัฐอเมริกา,Waters Edgeมีชื่อว่าSweet VI มีซิงเกิล "Sixties Man" และ "Give The Lady Some Respect" โศกนาฏกรรมเกิดขึ้นกับมิก ทัคเกอร์ เมื่อพอลลีนภรรยาของเขาจมน้ำในอ่างอาบน้ำที่บ้านเมื่อวันที่ 26 ธันวาคม พ.ศ. 2522 วงดนตรีได้ถอนตัวจากการแสดงสดตลอดปี พ.ศ. 2523

สตูดิโออัลบั้มอีกหนึ่งอัลบั้มIdentity Crisisถูกบันทึกระหว่างปี 1980–81 แต่วางจำหน่ายในเยอรมนีตะวันตกและเม็กซิโกเท่านั้น Sweet ออกทัวร์สั้นๆ ในสหราชอาณาจักรและแสดงการแสดงสดครั้งสุดท้ายที่ มหาวิทยาลัย กลาสโกว์เมื่อวันที่ 20 มีนาคม พ.ศ. 2524 จากนั้นสตีฟ พรีสก็เดินทางกลับไปยังสหรัฐอเมริกา ซึ่งเขาอาศัยอยู่ตั้งแต่ปลายปี พ.ศ. 2522 เมื่อ Polydor เผยแพร่Identity Crisisในเดือนตุลาคม พ.ศ. 2525 Sweet ดั้งเดิมถูกยกเลิกไปเกือบปีแล้ว

ฉบับปรับปรุงใหม่ (พ.ศ. 2527–ปัจจุบัน)

Andy Scott's Sweet (พ.ศ. 2528–ปัจจุบัน)

Andy Scott และ Mick Tucker ได้จัดเพลง Sweet with Paul Mario Day (อดีตIron Maiden , More , Wildfire ) ในเวอร์ชั่นของตัวเองโดยร้องนำPhil Lanzon (อดีต Grand Prix) เล่นคีย์บอร์ดและMal McNultyเล่นเบส วงนี้แสดงที่Marquee Clubในลอนดอนในเดือนกุมภาพันธ์ พ.ศ. 2529 โดยมีการบันทึกการแสดงและได้รับการเปิดตัวในอีกไม่กี่ปีต่อมา เสริมด้วยเพลงสตูดิโอใหม่สี่เพลง รวมถึงเพลงคัฟเวอร์ของ มาตรฐาน ยานยนต์ " Reach Out I'll Be There " กลุ่มนี้ยังไปเที่ยวผับและคลับในออสเตรเลียและนิวซีแลนด์เป็นเวลากว่าสามเดือนในปี 1985 และในช่วงเวลาใกล้เคียงกันอีกครั้งในปี 1986 นักร้องPaul Dayลงเอยด้วยการแต่งงานกับไกด์นำเที่ยวชาวออสเตรเลียของวงและย้ายที่อยู่ข้างล่าง เขาเดินทางต่อโดย Sweet เดินทางไปกลับยุโรปเพื่อทัวร์ของกลุ่มจนกระทั่งสิ่งนี้พิสูจน์แล้วว่ายุ่งยากเกินไป เขาจากไปในปลายปี 1988 เมื่อ McNulty ย้ายเข้ามาในตำแหน่งฟรอนต์แมน เจฟฟ์ บราวน์ก็เข้ามารับช่วงเบสในช่วงต้นปี 1989 Lanzon ก็ไปๆ มาๆ ระหว่าง Sweet และUriah Heepในช่วงปี 1986-1988 ก่อนที่ตารางงานของ Heep จะยุ่งเกินไป Malcolm Pearson และ Ian Gibbons (ซึ่งเคยเล่นกับThe KinksและThe Records ) ต่างก็ทำงานให้กับ Lanzon จนกระทั่ง Steve Mann (Liar, LionheartและMcAuley Schenker Group ) มาถึงในเดือนธันวาคม 1989

ทัค เกอร์จากไปหลังจากการแสดงที่เมือง โล เคาประเทศออสเตรียเมื่อวันที่ 5 พฤษภาคม พ.ศ. 2534 ภายหลังเขาได้รับการวินิจฉัยว่าเป็นมะเร็งเม็ดเลือดขาวชนิดหา ยาก มือกลองสามคน Andy Hoyler, Bobby Andersen และ Bruce Bisland (Weapon, Wildfire, Praying Mantis ) ช่วยบรรเทาทุกข์ในระยะสั้นก่อนที่ Bodo Schopf ( จาก McAuley Schenker Group ) จะเข้ามารับช่วงต่อ พวกเขาบันทึกอัลบั้มในช่วงเวลานี้ ชื่อง่ายๆว่าA ก่อนที่วงจะเริ่มออกทัวร์สนับสนุนวงA ในปี 1992 โบโดจากไปและบิสแลนด์กลับมาในฐานะนักเพอร์คัสชั่นถาวร Scott เปลี่ยนชื่อวงเป็น 'Andy Scott's Sweet' หลังจากการจากไปของ Tucker แต่ตัดทอนเหลือเพียง 'The Sweet' อีกครั้งหลังจากการเสียชีวิตของ Tucker ในปี 2545

Mal McNultyซึ่งปัจจุบันเป็นนักร้องนำได้จากไปในปี 1994 แม้ว่าเขาจะกลับมาในช่วงสั้นๆ ในปีนั้นเพื่อทำหน้าที่แทน Jeff Brown ในเสียงเบส อดีตมือคีย์บอร์ดของวง Sweet Gary Moberley และ Ian Gibbons ยังได้ร่วมสนุกสนานกับกลุ่มในปีนั้นเช่นเดียวกับ Chris Goulstone แชด บราวน์ (อดีตไลอ้อนฮาร์ทไม่มีส่วนเกี่ยวข้องกับเจฟฟ์) เป็นกองหน้าคนใหม่ Glitz Blitz และ Hitzสตูดิโออัลบั้มใหม่ของเพลงฮิต Sweet ที่บันทึกซ้ำ วางจำหน่ายในช่วงเวลานี้

ในปี 1996 Mann ออกไปรับงานโทรทัศน์ และ Gibbons กลับมาในช่วงสั้นๆ ก่อนที่ Steve Grant (อดีตThe Animals ) จะกลายมาเป็นมือคีย์บอร์ดถาวร เมื่อแชด บราวน์ลาออกในปี 1998 หลังจากติดเชื้อที่คอ เจฟฟ์ บราวน์รับหน้าที่ร้องนำและเบส หลังจากนี้วงดนตรีก็กลับมามั่นคงอีกครั้งในอีกห้าปีข้างหน้า

ช่วงกลางทศวรรษที่ 2000 จะทำให้เกิดการสั่นไหวและการหมุนที่สับสนมากขึ้น Tony O'Hora (อดีตOnslaught , Praying Mantis ) แทนที่ Brown เป็นนักร้องนำในปี 2546 Ian Gibbonsกลับมาเป็นมือคีย์บอร์ดเสริมในเดือนมิถุนายน 2548 เพื่อแสดงคอนเสิร์ตที่หมู่เกาะแฟโร O'Hora ตัดสินใจแยกทางเพื่อไปทำงานสอนในปลายปี 2548 จากนั้น Grant ก็กระโดดจากคีย์บอร์ดมาเป็นร้องนำและเบส ขณะที่ Phil Lanzon กลับมาเล่นคีย์บอร์ดเพื่อทัวร์รัสเซียและเยอรมนีในเดือนตุลาคม/พฤศจิกายน Mark Thompson Smith นักร้องคนใหม่ (อดีต Praying Mantis) เข้าร่วมในเดือนพฤศจิกายน พ.ศ. 2548 เพื่อแสดงดนตรีในสวีเดน ขณะที่Jo Burt (อดีตBlack Sabbath ) เป็นมือเบสชั่วคราว โทนี่ มิลส์ (อดีต- อาย) ถูกกำหนดให้เป็นนักร้องคนใหม่ของวง Sweet ในช่วงต้นปี 2549 แต่ล้มเหลวในการทำงานและออกจากการแสดงหกรายการในเดนมาร์ก ณ จุดนี้ O'Hora กลับมาเป็นฟรอนท์แมน และแกรนท์ก็ผันตัวเองเป็นนักร้อง/มือเบสอีกครั้ง (สตีฟ แมนน์เล่นคีย์บอร์ด) จนกระทั่งวงได้ฟรอนท์แมนถาวรคนใหม่เมื่อปีเตอร์ ลินคอล์น (อดีตทหารเรือ ) ) มาถึงในเดือนกรกฎาคม พ.ศ. 2549 จากนั้นผู้เล่นตัวจริงประกอบด้วยสก็อตต์ บิสแลนด์ แกรนท์และลินคอล์น

สก็อตต์ผลิตอัลบั้มSuzi Quatro Back to the Drive ซึ่งวางจำหน่ายในเดือนกุมภาพันธ์ พ.ศ. 2549 มีนาคม พ.ศ. 2549 อัลบั้ม Sweetlifeของ วงของเขาวางจำหน่ายในสหรัฐอเมริกา

ในปี 2550 กลุ่มเล่นในเยอรมนี เบลเยียม ออสเตรีย และอิตาลี ในเดือนพฤษภาคมของปีนั้น วงดนตรีได้เล่นที่ปอร์โตอเลเกรและกูรีตีบาประเทศบราซิลซึ่งเป็นการแสดงครั้งแรกและรายการเดียวในอเมริกาใต้ ทัวร์นี้มีชื่อว่า 'Sweet Fanny Adams Tour'

วงออกทัวร์อีกครั้งในเดือนมีนาคม พ.ศ. 2551 ภายใต้ชื่อ 'Sweet Fanny Adams Revisited Tour' ในเดือนพฤษภาคมและมิถุนายน Scott's Sweet เป็นส่วนหนึ่งของทัวร์ "Glitz Blitz & 70s Hitz" ในสหราชอาณาจักรร่วมกับThe RubettesและShowaddywaddy

ในเดือนมีนาคมและเมษายน 2010 สก็อตต์ขาดงานแสดงไป 2-3 รายการเนื่องจากสุขภาพไม่ดี และมาร์ติน มิกเคลส์ก็เข้ามาแทน สก็อตต์เปิดเผยในภายหลังว่าเขาได้รับการวินิจฉัยว่าเป็นมะเร็งต่อมลูกหมากและเข้ารับการรักษาที่ โรงพยาบาลบริสตอ รอยัล หลังจากเข้ารับการรักษาและพักผ่อน เขาก็กลับมาฟิตเต็มร้อย ในปี 2010 วงนี้เล่นที่สถานที่ในยุโรปและกลับมาที่Bilstonในเดือนตุลาคม

ในเดือนมีนาคม 2554 มีทัวร์สั้นๆ ในออสเตรเลีย Regal Theatre - Perth และ Clipsal 500, Adelaide with the Doobie Brothers นอกจากนี้ ในปี 2011 Tony O'Hora กลับมาที่วงอีกครั้ง โดยคราวนี้เป็นมือคีย์บอร์ด หลังจากที่ Grant ได้จากไป

ในเดือนมีนาคม 2555 วงออกอัลบั้มใหม่New York Connection บันทึกในอังกฤษประกอบด้วยเวอร์ชันคัฟเวอร์ 11 เวอร์ชัน รวมถึงซิงเกิล "Join Together" ในปี 2011 และการบันทึกต้นฉบับที่ปรับปรุงใหม่หนึ่งเพลง ฝั่ง B ปี 1972 "New York Connection" คัฟเวอร์ทั้งหมดนำเสนอเพลงฮิตแบบ 'บิตแอนด์พีซ' หรือเพลงของศิลปินอื่น ๆ เช่น "เวอร์ชั่นใหม่ของRamones Blitzkrieg Bop [ซึ่ง] ใช้พื้นที่ร่วมกับตัวอย่างจาก 'Ballroom Blitz' และ เพลง ใหม่ของHello York Groove (โด่งดังในสหรัฐอเมริกาโดยAce Frehley ) นำเสนอตัวอย่างจากEmpire State Of Mind ของ Jay -Zพร้อมกับการอ้างอิงอื่น ๆ ของ Sweet" [9]

ในวันก่อนทัวร์คอนเสิร์ต "Join Together" ที่ออสเตรเลียในเดือนมีนาคม 2555 วงได้แสดงอะคูสติก 3 เพลง ได้แก่ "New York Groove-Empire State of Mind", "Blockbuster" และ "Peppermint Twist" ต่อหน้าการแสดงสด ผู้ชมที่ ABC Radio Studios ใน East Perth การแสดงในเมืองเพิร์ธแอดิเลดโฮบาร์ตจีลองเมลเบิร์นและซิดนีย์นำเสนอเพลงจากอัลบั้มใหม่เป็นครั้งแรก

Paul Manziเข้าร่วม Sweet ในทัวร์ออสเตรเลียปี 2014 แทนที่ Tony O'Hora ซึ่งขาดหายไปด้วยเหตุผลส่วนตัว Manzi เล่นกีตาร์ คีย์บอร์ด และรับหน้าที่ร้องนำใน "Set Me Free" และ "AC-DC" ขณะที่วงแสดงการแสดงในศูนย์กลางภูมิภาค รวมถึงชนบทห่างไกลของออสเตรเลียตะวันตก ดาร์วิน และไกลออกไปทางเหนือของควีนส์แลนด์ NSW และ Victoria ในช่วงเดือนกุมภาพันธ์และมีนาคม วงนี้โดยที่ O'Hora กลับมาอยู่ในอันดับ กลับมาออสเตรเลียในเดือนกันยายน 2014 ในฐานะนักแสดงนำสำหรับ "Rock The Boat 4" นี่คือการล่องเรือบนเรือRhapsody of the Seasซึ่งออกจากซิดนีย์และเข้าเทียบท่าในนิวแคลิโดเนียและ วานู อาตูBrian CaddและRussell MorrisและสมาชิกของAC /DC , The Angels , Rose TattooและSkyhooks

ในเดือนมิถุนายน พ.ศ. 2558 มีการเปิดเผยว่าวงนี้กำลังจะออกทัวร์ทั่วสหราชอาณาจักรในช่วงปลายปี พ.ศ. 2558 และการทัวร์ครั้งนี้อาจจะเป็นครั้งสุดท้ายของพวกเขา [10]

สำหรับวันทัวร์ฤดูร้อนปี 2558 พอล แมนซีกลับมาเป็นรองให้กับปีเตอร์ ลินคอล์น ซึ่งได้ฝากข้อความออนไลน์ถึงแฟนๆ ว่า "มีข่าวลือสองสามเรื่องในช่วงสุดสัปดาห์นี้ ดังนั้น . . แค่จะบอกว่าฉันยังมีชีวิตอยู่และสบายดี! คำอธิบายสั้น ๆ สำหรับการขาดงานของฉันคือฉันต้องพักเสียงสักสองสามสัปดาห์ เราโชคดีที่ Paul Manzi เพื่อนที่ดีของเราสามารถก้าวเข้ามาได้ และ Tony รู้บทบาทของมือเบส/นักร้อง ดังนั้น การแสดงจึงดำเนินต่อไปได้ ข้างหน้า และพวกเขาจะยอดเยี่ยม! ฉันตั้งตารอที่จะได้กลับมาบนเวทีเร็วๆ นี้"

พีท ลินคอล์นกลับมาทำหน้าที่ในวงอีกครั้งอย่างถูกต้องและพวกเขายังคงแสดงสดอย่างต่อเนื่อง ซึ่งรู้จักกันในชื่อทัวร์ "Finale" ในเยอรมนี

ในปี 2560 หลังจากที่ Andy ประสบความสำเร็จในการเยือนออสเตรเลียกับ Suzi Quatro และ Don Powell ในชุดด้านข้างที่รู้จักกันในชื่อ QSP Sweet ก็ถูกจองอีกครั้งสำหรับทัวร์ยุโรปที่กว้างขวาง ในช่วงหลายปีหลังจากทั้ง Tony O'Hora และ Pete Lincoln ออกจากวงไป Paul Manzi กลับมาเป็นนักร้องนำอย่างถาวรโดยออกจาก Cats in Space ซึ่งเป็นชุดยอดนิยม Lee Small เข้าร่วมในฐานะมือเบสและนักร้องสนับสนุน อดีตมือกีตาร์และมือคีย์บอร์ด Steve Mann เข้าร่วมการแสดงจำนวนหนึ่งในฐานะแขกรับเชิญพิเศษ ในช่วงการระบาดของ COVID-19 ทางวงได้บันทึกอัลบั้มใหม่ของเพลงเก่าชื่อ Isolation Boulevard

เพลงใหม่ เพลง Sweet ของ Brian Connolly (พ.ศ. 2527–2540)

ในปี 1984 Brian Connolly ได้สร้าง Sweet เวอร์ชันใหม่โดยไม่มีสมาชิกเดิมคนอื่นๆ แม้จะป่วยเป็นประจำ คอนนอลลี่ก็ไปเที่ยวอังกฤษและยุโรปกับวงดนตรีของเขา "ไบรอัน คอนนอลลี่สวีต" ซึ่งเปลี่ยนชื่อเป็น "นิวสวีท" คอนเสิร์ตที่ประสบความสำเร็จสูงสุดของเขาอยู่ที่เยอรมนีตะวันตก ทั้งก่อนและหลังการรวมชาติ

ในช่วงปี 1987 Connolly ได้พบกับ Frank Torpey อีกครั้ง Torpey อธิบายในภายหลังในการสัมภาษณ์ Connolly พยายามทำข้อตกลงในการบันทึกเสียงภาษาเยอรมัน ทั้งสองเข้ากันได้ดีและต่อมา Torpey ก็เชิญ Connolly ไปที่สตูดิโอบันทึกเสียงกับเขาในฐานะโปรเจ็กต์ที่ไม่เป็นทางการ หลังจากกังวลใจมาก Connolly ก็ลุกขึ้นและบันทึกเพลง "Sharontina" การบันทึกนี้จะไม่เผยแพร่จนกว่าจะถึงปี 1998 โดยปรากฏในอัลบั้มSweeterของ Frank Torpey

ภายในเดือนกรกฎาคม พ.ศ. 2533 มีการวางแผนให้คอนนอลลี่และวงดนตรีของเขาออกทัวร์ออสเตรเลียในเดือนพฤศจิกายน ระหว่างเที่ยวบินยาวไปยังออสเตรเลีย สุขภาพของ Connolly ทรุดหนักและเข้ารับการรักษาในโรงพยาบาล Adelaide Hospital โดยถูกกล่าวหาว่าขาดน้ำและปัญหาที่เกี่ยวข้อง วงดนตรีที่เหลือเล่นการแสดงในแอดิเลดโดยไม่มีเขา หลังจากออกจากโรงพยาบาลแล้ว คอนนอลลี่ก็เข้าร่วมกับสมาชิกวงคนอื่น ๆ ในเมลเบิร์นเพื่อแสดงคอนเสิร์ตที่ Pier Hotel ในแฟรงก์สตัน หลังจากการแสดงอื่นๆ อีกหลายรายการ รวมทั้งการแสดงที่ Dingley Powerhouse คอนนอลลี่และวงดนตรีของเขาได้เล่นวันสุดท้ายที่ Greek Theatre ในเมลเบิร์น รู้สึกว่าสุขภาพของคอนนอลลี่เป็นเหตุผลเพียงพอสำหรับการทัวร์ที่จะไม่ขยายออกไป และวันที่วางแผนไว้บางวันก็ถูกยกเลิกไป คอนนอลลี่กลับไปอังกฤษและวงดนตรีของเขาได้ปรากฏตัวในรายการ The Bob Downe Christmas เมื่อวันที่ 18 ธันวาคม พ.ศ. 2533

ในช่วงต้นทศวรรษ 1990 คอนนอลลี่เล่นวงจร "เนียร์" ของยุโรปและเทศกาลกลางแจ้งในยุโรปร่วมกับวงดนตรีของเขาเป็นครั้งคราว เมื่อวันที่ 22 มีนาคม พ.ศ. 2535 เครื่องบันทึกเทปสำหรับงานหนักถูกขโมยไปจากรถตู้ของวงขณะแสดงคอนเสิร์ตที่Bristol Hippodrome with Mud ประกอบด้วยเดโมเพลงใหม่ 4 เพลง รวมประมาณ 20 มิกซ์

ปัญหาทางกฎหมายเกิดขึ้นเบื้องหลังเกี่ยวกับการใช้ชื่อ Sweet ระหว่าง Connolly และ Andy Scott ทั้งสองฝ่ายตกลงที่จะแยกชื่อกลุ่มของพวกเขาเพื่อช่วยผู้สนับสนุนและแฟน ๆ The New Sweet กลับไปถูกเรียกว่า Sweet ของ Brian Connolly และเวอร์ชั่นของ Andy Scott กลายเป็น Andy Scott's Sweet

ในปี 1994 คอนนอลลี่และวงดนตรีของเขาเล่นที่ดูไบ เขาปรากฏตัวที่ Galleria Theatre, Hyatt Regency เขายังแสดงในบาห์เรน

เมื่อถึงเวลานี้ Connolly ได้รักษาความแตกต่างระหว่าง Steve Priest และ Mick Tucker และได้รับเชิญไปงานแต่งงานของ Lisa ลูกสาวคนโตของ Priest ในงานเลี้ยงส่วนตัวซึ่ง Priest บินกลับมาอังกฤษเป็นพิเศษ Priest และ Connolly แสดงร่วมกัน

ในปี 1995 Connolly ได้ออกอัลบั้มใหม่ชื่อLet 's Go Jean คู่หูของเขาซึ่งเขาพบเมื่อไม่กี่ปีก่อนหน้านี้ได้ให้กำเนิดลูกชายคนหนึ่ง คอนนอลลี่ยังแสดงในสวิตเซอร์แลนด์ในปีนั้นด้วย

เมื่อวันที่ 2 พฤศจิกายน พ.ศ. 2539 เครือข่ายโทรทัศน์ช่อง 4 ของอังกฤษ ออกอากาศรายการDon't Leave Me This Wayซึ่งตรวจสอบช่วงเวลาของคอนนอลลี่ในฐานะป๊อปสตาร์กับเดอะสวีท ความนิยมของวงที่ลดลงในเวลาต่อมา และผลกระทบต่อคอนนอลลี่และสมาชิกวงคนอื่นๆ . การแสดงเผยให้เห็นสุขภาพที่ไม่ดีของ Connolly แต่เขายังแสดงคอนเสิร์ตต่อไปที่Butlins Connolly และวงดนตรีของเขาเคยปรากฏตัวที่ Butlins หลายครั้งในทัวร์ช่วงต้นทศวรรษ 1990

คอนเสิร์ตครั้งสุดท้ายของ Connolly คือที่ Bristol Hippodrome เมื่อวันที่ 5 ธันวาคม พ.ศ. 2539 โดยมี Slade II และ Glitter Band Experience ของ John Rossall

Steve Priest's Sweet (2008–2020)

ในเดือนมกราคม พ.ศ. 2551 สตีฟ พรีสต์ได้รวบรวม Sweet เวอร์ชันของเขาเองในลอสแองเจลิส เขาเกณฑ์มือกีตาร์Stuart Smithและ Richie Onori ชาวแอลเอ เพื่อนร่วมวงของ Smith ใน Heaven & Earth มาเป็นมือกลอง ตำแหน่งคีย์บอร์ดควบคุมโดยStevie Stewart อดีต Crow และ World Classic Rockers ฟรอนต์แมนและนักร้องนำ Joe Retta ถูกเรียกตัวเข้าร่วมในไลน์อัพ

หลังจากปรากฏตัวครั้งแรกในรายการวิทยุยอดนิยมของ Mark & ​​Brian สถานี LA rock 95.5 KLOS รายการ "Are You Ready Steve?" ทัวร์เริ่มที่Whiskey a Go Goในฮอลลีวูดเมื่อวันที่ 12 มิถุนายน พ.ศ. 2551 วงนี้ใช้เวลาหลายเดือนในการแสดงเทศกาลและคอนเสิร์ตทั่วสหรัฐอเมริกาและแคนาดา รวมถึงMoondance JamในWalker, Minnesota ; พาดหัวที่Rock N Resort Music FestivalในNorth Lawrence, Ohio (ใกล้กับ Canal Fulton); Rock the Park ของลอนดอนออนแทรีโอ ; การแสดงบุหลังคาอีกครั้งที่ Peterborough's Festival of Lights; เทศกาล Common Ground ในเมืองแลนซิง รัฐมิชิแกน ; และคอนเสิร์ตการกุศลเพื่อเหยื่อไฟป่าแคลิฟอร์เนียที่สนามกีฬา Qualcommในเมืองซานดิเอโก รัฐแคลิฟอร์เนีย

ในเดือนมกราคม พ.ศ. 2552 Sweet ได้ขึ้นแสดงในงาน Pollstar Awards ของอุตสาหกรรมคอนเสิร์ตและยังได้แสดงชุดสั้นๆ ที่ Nokia Theatre ซึ่งเป็นสถานที่จัดงาน ซึ่งนับเป็นครั้งแรกในประวัติศาสตร์ของพิธีที่มีวงดนตรีแสดงในงาน นอกจากการแสดงในท้องถิ่นที่House of Blues บน Sunset Stripของ LA และUniversal CityWalkแล้ว ในปี 2009 วงยังกลับมาที่แคนาดาเพื่อการแสดงที่บัตรขายหมดที่ Mae Wilson Theatre และCasino ReginaรวมถึงNakusp Music FestและRockin' the ทุ่งมิน เนโดซา ในมินเนโดซา แมนิโทบา เทศกาลในสหรัฐอเมริกาได้รวมHalfway Jam ของมินนิโซตาไว้ด้วย, Rockin' the Rivers ในมอนทาน่า (ร่วมกับPat TraversและPeter Frampton ) และการแสดงช่วงปลายฤดูร้อนอีกสองรายการที่Santa Cruz Beach Boardwalk

วงใหม่นี้บันทึกเวอร์ชันคั ฟเวอร์ของเพลง " Ticket to Ride " ของ Beatlesซึ่งรวมอยู่ในAbbey Road ของ Cleopatra Records ซึ่งเป็นซีดีบรรณาการของ Fab Four ที่วางจำหน่ายเมื่อวันที่ 24 มีนาคม พ.ศ. 2552

ตัวอย่างซีดีใหม่ของวงLive in Americaซึ่งบันทึกการแสดงสดที่Morongo Casino, Resort & SpaในCabazon, Californiaเมื่อวันที่ 30 สิงหาคม พ.ศ. 2551 นำเสนอในรายการ "Front Row" ของ KLOS เมื่อวันที่ 12 เมษายน พ.ศ. 2552 ซีดีซึ่ง วางจำหน่ายครั้งแรกที่การแสดงและทางร้านค้าออนไลน์ของวง วางจำหน่ายทั่วโลกในข้อตกลงพิเศษกับ Amazon.com เมื่อวันที่ 21 กรกฎาคม พ.ศ. 2552 การเปิดตัวดังกล่าวได้รับคำวิจารณ์ที่ดีจาก The Rock n Roll Report, Classic Rock Revisited และ ฮาร์ดร็อคเฮเว่นและอื่น ๆ

ในเดือนเมษายน พ.ศ. 2553 วงได้ปล่อยซิงเกิลแรกบนiTunesซึ่งเป็นเพลง " I Saw Her Standing There " ของเดอะบีทเทิลส์เวอร์ชันฮาร์ดร็อกที่ได้รับการปรับปรุงใหม่ การแสดงในทัวร์ฤดูร้อนปี 2010 รวมWildflower! เทศกาลศิลปะและดนตรีในเมืองริชาร์ดสัน รัฐเทกซัส ; ลาสเวกัส เนวาดา 's Fremont Street Experience ; Rock N' America ในโอคลาโฮมาซิตีตกลง; Summer Jam ในเดมอยน์ รัฐไอโอวา ; การแสดงครั้งที่ห้าของ Jack FM ที่Verizon Wireless Amphitheatreในลอสแองเจลิส; การปรากฏตัวที่โรงแรมฮาร์ดร็อคในบิล็อกซี รัฐมิสซิสซิปปี; และงานเปิดตัว Thunder Mountain Rock Festival ในSawyer, North Dakota

เมื่อวันที่ 11 พฤศจิกายน พ.ศ. 2553 มีการประกาศว่าในเดือนพฤษภาคม พ.ศ. 2554 "Steve Priest's Sweet" ถูกจองให้ไปแสดงที่ยุโรปเพียงไม่กี่วัน แต่ในที่สุดการแสดงต้องถูกยกเลิกในปลายเดือนมกราคม พ.ศ. 2554 หลังจากที่ทราบว่าหนึ่งในผู้ก่อการ เป็นนักต้มตุ๋นที่น่าสงสัยว่าเป็นที่ต้องการตัวของเจ้าหน้าที่บังคับใช้กฎหมายของอังกฤษ ในเดือนกุมภาพันธ์ 2554 แฟนๆ ที่ซื้อตั๋วพรีเซลยังคงอยู่ในขั้นตอนของการดำเนินการผ่านช่องทางการจัดการกับPayPalและธนาคารต่างๆ และผู้ออกบัตรเครดิตเพื่อพยายามเรียกเงินคืน

วงนี้ออกทัวร์อเมริกาใต้พร้อมกับJourneyในช่วงเดือนมีนาคม พ.ศ. 2554 [13]

วงดนตรีและแฟนเพลงในยุโรปกลับมารวมตัวกันเร็วกว่าที่คิด เมื่อวงดนตรีถูกจองโดยโปรโมเตอร์หญิงชาวเบลเยียมซึ่งเป็นเพื่อนกัน การแสดงสองรายการของเยอรมันตะวันออกในวันที่ 27 และ 28 พฤษภาคม 2554 ดังนั้นใน Borna และใน Schwarzenberg Steve Priest's Sweet ก็ดังไปทั่วยุโรป หลังจากผ่านไปกว่า 30 ปี Steve Priest ได้รับการต้อนรับอย่างอบอุ่นในยุโรป

เมื่อวันที่ 12 สิงหาคม 2012 Stuart Smith ได้ลาออกจากตำแหน่งกีตาร์เพื่ออุทิศเวลาให้กับโปรเจ็กต์ "Heaven & Earth" ของเขามากขึ้น

เริ่มต้นด้วยการปรากฏตัวของวงในเดือนตุลาคม 2012 ที่ Festival Internacional Chihuahua ในเม็กซิโก Ricky Z. มือกีตาร์จากลอสแองเจลิสได้ร่วมมือกับ Steve Priest และบริษัทในการแสดงสด ในเดือนกุมภาพันธ์ 2013 ผู้เล่นตัวจริงนี้ได้กลับมาที่ Casino Regina ใน Saskatchewan ประเทศแคนาดา วันที่ทัวร์ที่เล่นในฤดูร้อนปี 2013 ได้แก่ Riverfest ในWatertown, Wisconsin , St. Clair, MI Riverfest, วันที่เพิ่มเติมอีกหลายแห่งในแคนาดา และการแสดงซ้ำที่ Moondance Jam ใน Walker, MN และ Rockin' the Rivers ในThree Forks มอนทาน่า วงนี้ได้ปรากฏตัวที่หายากบนชายฝั่งตะวันออกของสหรัฐอเมริกาในเดือนกรกฎาคม 2013 รวมถึงการแสดงร่วมกับDavid JohansenจากNew York Dollsที่Bergen Performing Arts Centerในเมืองแองเกิลวูด รัฐนิวเจอร์ซีย์ นักร้อง Joe Retta ไม่พร้อมสำหรับวันที่เหล่านี้เนื่องจากความขัดแย้งของตาราง ดังนั้น Chas West ฟรอนต์แมนของ Tribe of Gypsies ผู้ซึ่งเคยเล่นกับ วงของ Jason Bonham และมีประสบการณ์ย่อยในวงดนตรีชื่อ ดังเช่นForeigner , Lynch MobและDiamond Headก้าวเข้ามาทำหน้าที่ไมโครโฟนในการแสดงชุดต่างๆ ในนิวยอร์ก นิวเจอร์ซีย์ และแมริแลนด์

เมื่อวันที่ 27 สิงหาคม 2014 Steve Priest ได้ประกาศบนเพจ Facebook ของวงว่ามือกีตาร์ Mitch Perry ถูกทาบทามให้เล่นสล็อตกีตาร์ ล่าสุดในการทัวร์กับLita Fordผลงานอื่นๆ ของ Mitch รวมถึงผลงานของเขากับMichael Schenker Group , Asia Featuring John Payne , Edgar Winter , Billy SheehanและDavid Lee Rothการปรากฏตัวครั้งแรกของเขากับ Sweet คือที่เทศกาล Rock the River ในSaskatoon , Saskatchewanเมื่อวันที่ 23 สิงหาคม 2557

22 ธันวาคม 2017 มีการเปิดตัวทัวร์ครบรอบ 50 ปีที่ Whiskey a Go Go บน Sunset Strip ของ LA และเปิดตัวนักร้องใหม่ Paul Zablidowski หรือที่รู้จักกันในชื่อ "Paulie Z" อดีตนักร้องนำและมือกีตาร์ของ ZO2, วงเด็ก "The Z Brothers" และ ดาวเด่นของรายการ IFC Z-Rock ล่าสุดเป็นที่รู้จักในฐานะพิธีกรรายการท้องถิ่น "Ultimate Jam Night" Z แทนที่ Joe Retta ซึ่งทำหน้าที่เป็นฟรอนต์แมนของ Sweet ในลอสแองเจลิสนับตั้งแต่ก่อตั้งในปี 2551 [14] [15] Priest เสียชีวิตเมื่อวันที่ 4 มิถุนายน 2020 [16]

การพบกันโดยย่อและการเสียชีวิตของ Brian Connolly, Mick Tucker และ Steve Priest

Steve Priest ถูกขอให้เข้าร่วม Tucker และ Scott สำหรับทัวร์ออสเตรเลียปี 1985 แต่ถูกปฏิเสธในวินาทีสุดท้าย

Mike Chapman ติดต่อ Connolly, Priest, Scott และ Tucker ในปี 1988 โดยเสนอให้ทุนสำหรับการบันทึกเสียงในลอสแองเจลิส ขณะที่เขาจำได้ว่า: "ฉันพบพวกเขาที่สนามบิน และแอนดี้กับมิกลงจากเครื่องบิน ฉันพูดว่า 'ไบรอันอยู่ไหน' พวกเขากล่าวว่า 'โอ้ เขากำลังมา' ตอนนี้ทุกคนลงจากเครื่องบินหมดแล้ว ชายชราตัวเล็ก ๆ คนนี้เดินโซเซมาหาเรา เขาตัวสั่น และมีใบหน้าขาวใสเหมือนผี ฉันคิดว่า 'โอ้พระเยซูคริสต์' มันน่ากลัวมาก” มีการบันทึก "Action" และ "The Ballroom Blitz" เวอร์ชันสตูดิโอที่ทำใหม่ แต่เห็นได้ชัดว่าเสียงและสุขภาพร่างกายของ Connolly ทำให้การกลับมาของสมาชิกเดิมของ Sweet ยากเกินกว่าจะโปรโมตในเชิงพาณิชย์ได้ ดังนั้นความพยายามในการชุมนุมจึงถูกยกเลิก [17]

ในปี 1990 วงดนตรีชุด นี้กลับมารวมตัวกันอีกครั้งเพื่อโปรโมตสารคดีเพลงเรื่องSweet's Ballroom Blitz วิดีโอเผยแพร่ในสหราชอาณาจักรนี้ประกอบด้วยการแสดงทางโทรทัศน์ของสหราชอาณาจักรในช่วงปี 1970 และบทสัมภาษณ์ในปัจจุบัน เผยแพร่ที่ Tower Records ลอนดอน Sweet ถูกสัมภาษณ์โดย Power Hour, Super Channel และพูดถึงการกลับมารวมตัวกันอีกครั้ง

Brian Connolly เสียชีวิตเมื่ออายุ 51 ปีในวันที่ 9 กุมภาพันธ์ พ.ศ. 2540 จากภาวะตับวายและอาการหัวใจวายซ้ำๆ ซึ่งเป็นผลมาจากการดื่มแอลกอฮอล์ในช่วงทศวรรษ 1970 และต้นทศวรรษ 1980 Mick Tucker เสียชีวิตเมื่อวันที่ 14 กุมภาพันธ์ พ.ศ. 2545 จากโรคมะเร็งเม็ดเลือดขาว ขณะอายุได้ 54 ปี ในวันที่ 4 มิถุนายน พ.ศ. 2563 มีการประกาศว่า Steve Priest เสียชีวิตแล้ว ทำให้แอ นดี สก็อตต์เป็นสมาชิกคนเดียวของ Sweet's 'classic lineup'

ปีต่อมา

The Sweet มี 2 เวอร์ชันที่มีสมาชิกเดิมคือ "Andy Scott's Sweet" ซึ่งออกทัวร์ทั่วยุโรปบ่อยครั้งในชื่อ Sweet และแวะพักชั่วคราวในตลาดอื่น ๆ รวมถึงการเยือนออสเตรเลียเป็นประจำ และ "Steve Priest's Sweet" ซึ่งไปเที่ยวในสหรัฐอเมริกาและแคนาดา

วันที่ 28 เมษายน 2552 ตะโกน! Factoryเปิดตัวอัลบั้มเพลงฮิตที่ยิ่งใหญ่ที่สุดในอาชีพการงานสองแผ่นชื่อAction: The Sweet Anthology [18]ได้รับการจัดอันดับสี่ดาว (จากห้า) ใน โรลลิง โตน [19]

ในการปรากฏตัวในรายการ Jimmy Kimmel Live ในเดือน ตุลาคม2555 Axl Roseนักร้องนำของGuns N' Rosesกล่าวถึง Sweet ว่าเป็นหนึ่งในวงโปรดของเขาที่เติบโตมาพร้อมกับเพื่อนวงดนตรีชาวอังกฤษQueen [20]

บุคลากร

วงดนตรีต้นฉบับ

Andy Scott's Sweet

พ.ศ. 2511–2512

ร้านขนมหวาน/ขนมหวาน

พ.ศ. 2512–2513 พ.ศ. 2513–2522 พ.ศ. 2522–2525
  • ไบรอัน คอนนอลลี่ – ร้องนำ
  • Steve Priest – เบส, ร้องประสาน
  • Mick Tucker – กลอง, ร้องประสาน
  • มิก สจ๊วต – กีตาร์
  • ไบรอัน คอนนอลลี่ – ร้องนำ
  • Steve Priest – เบส, ร้อง
  • Mick Tucker – กลอง, ร้องประสาน
  • Andy Scott – กีตาร์, ร้อง, คีย์บอร์ด
  • สตีฟ พรีสต์ – ร้องนำ, เบส
  • มิก ทัคเกอร์ – กลอง, ร้อง
  • Andy Scott – ร้องนำ, กีตาร์, คีย์บอร์ด
พ.ศ. 2528–2532 2532 พ.ศ. 2532–2534 พ.ศ. 2534–2535
  • Mick Tucker – กลอง, ร้องประสาน
  • Andy Scott – กีตาร์, ร้องประสาน
  • Mal McNulty – นักร้องนำ
  • ฟิล แลนซอน – คีย์บอร์ด, ร้องประสาน
  • เจฟฟ์ บราวน์ – เบส, ร้องประสาน
  • Mick Tucker – กลอง, ร้องประสาน
  • Andy Scott – กีตาร์ คีย์บอร์ด ร้องประสาน
  • Mal McNulty – นักร้องนำ
  • เจฟฟ์ บราวน์ – เบส, ร้องประสาน
  • Steve Mann – คีย์บอร์ด กีตาร์ ร้องประสาน
  • Andy Scott – กีตาร์ คีย์บอร์ด ร้องประสาน
  • Mal McNulty – นักร้องนำ
  • เจฟฟ์ บราวน์ – เบส, ร้องประสาน
  • Steve Mann – คีย์บอร์ด กีตาร์ ร้องประสาน
  • Bodo Schopf – กลอง, ร้องประสาน
พ.ศ. 2535–2538 พ.ศ. 2538–2539 2539–2541 พ.ศ. 2541–2546
  • Andy Scott – กีตาร์ คีย์บอร์ด ร้องประสาน
  • Mal McNulty – นักร้องนำ
  • เจฟฟ์ บราวน์ – เบส, ร้องประสาน
  • Steve Mann – คีย์บอร์ด กีตาร์ ร้องประสาน
  • Bruce Bisland – กลอง, ร้องประสาน
  • Andy Scott – กีตาร์ คีย์บอร์ด ร้องประสาน
  • เจฟฟ์ บราวน์ – เบส, ร้องประสาน
  • Steve Mann – คีย์บอร์ด กีตาร์ ร้องประสาน
  • Bruce Bisland – กลอง, ร้องประสาน
  • แชด บราวน์ – ร้องนำ
  • Andy Scott – กีตาร์ คีย์บอร์ด ร้องประสาน
  • เจฟฟ์ บราวน์ – เบส, ร้องประสาน
  • Bruce Bisland – กลอง, ร้องประสาน
  • แชด บราวน์ – ร้องนำ
  • สตีฟ แกรนท์ – คีย์บอร์ด กีตาร์ ร้องประสาน
  • Andy Scott – กีตาร์ คีย์บอร์ด ร้อง
  • เจฟฟ์ บราวน์ – ร้องนำ, เบส
  • Bruce Bisland – กลอง, ร้องประสาน
  • สตีฟ แกรนท์ – คีย์บอร์ด กีตาร์ ร้องประสาน
2546–2548 2549 2549 2549–2554
  • Andy Scott – กีตาร์ คีย์บอร์ด ร้อง
  • Bruce Bisland – กลอง, ร้องประสาน
  • สตีฟ แกรนท์ – คีย์บอร์ด กีตาร์ ร้องประสาน
  • Tony O'Hora – ร้องนำ, เบส
  • Andy Scott – กีตาร์, ร้อง
  • Bruce Bisland – กลอง, ร้องประสาน
  • สตีฟ แกรนท์ – ร้องนำ, เบส
  • ฟิล แลนซอน – คีย์บอร์ด, ร้องประสาน
  • Andy Scott – กีตาร์ คีย์บอร์ด ร้อง
  • Bruce Bisland – กลอง, ร้องประสาน
  • สตีฟ แกรนท์ – คีย์บอร์ด กีตาร์ ร้องประสาน
  • Tony O'Hora – ร้องนำ, เบส
  • Andy Scott – กีตาร์ คีย์บอร์ด ร้อง
  • Bruce Bisland – กลอง, ร้องประสาน
  • สตีฟ แกรนท์ – คีย์บอร์ด กีตาร์ ร้องประสาน
  • ปีเตอร์ ลินคอล์น – ร้องนำ, เบส
พ.ศ. 2554–2562 2019 พ.ศ. 2562–ปัจจุบัน
  • Andy Scott – กีตาร์ คีย์บอร์ด ร้อง
  • Bruce Bisland – กลอง, ร้องประสาน
  • ปีเตอร์ ลินคอล์น – ร้องนำ, เบส
  • Tony O'Hora – คีย์บอร์ด กีตาร์ ร้อง
  • Andy Scott – กีตาร์ คีย์บอร์ด ร้อง
  • Bruce Bisland – กลอง, ร้องประสาน
  • Tony O'Hora – คีย์บอร์ด กีตาร์ ร้อง
  • Paul Manzi – ร้องนำ, เบส
  • Andy Scott – กีตาร์ คีย์บอร์ด ร้องประสาน
  • Bruce Bisland – กลอง, ร้องประสาน
  • พอล แมนซี – ร้องนำ
  • Lee Small – เบส, ร้องประสาน

เส้นเวลา

รายชื่อจานเสียง

อ้างอิง

  1. ^ "หวาน" . สป อติฟาย สืบค้นเมื่อ20 พฤษภาคม 2564 .
  2. ^ "หวาน" . ไอเอ็มดีบี สืบค้นเมื่อ20 พฤษภาคม 2564 .
  3. ^ "หวาน | ชีวประวัติ & ประวัติศาสตร์" . ออล มิวสิค. สืบค้นเมื่อ20 พฤษภาคม 2564 .
  4. อรรถa bc d e f g h i ประวัติชาร์ Sweet UK , The Official Charts Company สืบค้นเมื่อ 18 มิถุนายน 2555.
  5. ^ Top of the Pops , มกราคม 1973 - ดู YouTube
  6. ^ "สำเนาที่เก็บถาวร" . เก็บจากต้นฉบับเมื่อ 30 กันยายน 2018 . สืบค้นเมื่อ10 ธันวาคม 2561 .{{cite web}}: CS1 maint: archived copy as title (link)
  7. กิบสัน, มาร์ก (5 กันยายน 2550). "ชาร์ตคนโสดของออสเตรเลียในปี 1975" . ประวัติศาสตร์ดนตรีออสเตรเลีย. สืบค้นเมื่อ29 พฤศจิกายน 2553 .
  8. อรรถเป็น "ชาร์ทเวอร์ฟอลกุง / หวาน / โสด" . สายดนตรี (ในภาษาเยอรมัน). เยอรมนี : แผนภูมิควบคุมสื่อ เก็บจากต้นฉบับเมื่อ 23 มีนาคม 2559 สืบค้นเมื่อ18 มิถุนายน 2555 .
  9. เดฟ สเวนสัน (19 เมษายน 2555). Sweet Return กับอัลบั้มใหม่ 'New York Connection'" . สืบค้นเมื่อ24 มกราคม 2559 .
  10. ^ "The Sweet ประกาศไฟนอลทัวร์" . TeamRock.com . สืบค้นเมื่อ26 สิงหาคม 2558 .
  11. ^ "ถนนวัด" . บันทึกคลีโอพัตรา. เก็บจากต้นฉบับเมื่อ 28 กันยายน 2552 สืบค้นเมื่อ7 กันยายน 2552 .
  12. ^ "อาศัยอยู่ในอเมริกา" . เมซอน สืบค้นเมื่อ7 กันยายน 2552 .
  13. ^ "เรวิสต้า บังสุกุล" . Requiemweb.com.ar . เก็บจากต้นฉบับเมื่อ 12 พฤษภาคม2013 สืบค้นเมื่อ20 กรกฎาคม 2554 .
  14. ^ "Sonic Mag - Sweet 50th Anniversary Tour with Paulie Z" . เก็บจากต้นฉบับเมื่อ 16 มกราคม 2018 . สืบค้นเมื่อ10 ธันวาคม 2561 .
  15. ^ "The Sweet - เว็บไซต์ทางการ (อเมริกาเหนือ) - The Sweet " เดอะสวี ตแบนด์ . คอม เก็บจากต้นฉบับเมื่อ 28 พฤศจิกายน 2018 . สืบค้นเมื่อ27 พฤศจิกายน 2561 .
  16. อรรถa b Pedersen, เอริก (4 มิถุนายน 2020). "Steve Priest Dies: มือเบสผู้ร่วมก่อตั้ง Sweet Was 72" . เดดไลน์ .คอม . สืบค้นเมื่อ5 มิถุนายน 2563 .
  17. เดวิด คาวานาห์ (23 กันยายน 2553) "Glam rock bottom: ทำไม Sweet ถึงเปรี้ยวจัง" . เดอะการ์เดี้ยน . สืบค้นเมื่อ8 ตุลาคม 2553 .
  18. ^ "การกระทำ: บทประพันธ์อันไพเราะ" . ตะโกน! โรงงาน. เก็บจากต้นฉบับเมื่อ 22 มกราคม 2554 สืบค้นเมื่อ16 เมษายน 2552 .
  19. ^ "นิตยสารโรลลิ่งสโตน" . โรลลิงสโตน .คอม . สืบค้นเมื่อ7 กันยายน 2552 .[ ลิงก์เสีย ]
  20. ^ "Axl Rose ให้สัมภาษณ์กับ Jimmy Kimmel: สรุป - 12 สิ่งที่เราได้เรียนรู้ - 10/25/2012 " OnTheRedCarpet.com . 25 ตุลาคม 2555 . สืบค้นเมื่อ23 เมษายน 2557 .

บรรณานุกรม

ลิงค์ภายนอก

0.20949292182922