การทดแทน (วงดนตรี)

จากวิกิพีเดีย สารานุกรมเสรี
ข้ามไปที่การนำทาง ข้ามไปที่การค้นหา

การทดแทน
การเปลี่ยนในปี 1984;  จากซ้ายไปขวา: Bob Stinson, Tommy Stinson, Chris Mars, Paul Westerberg
การเปลี่ยนในปี 1984; จากซ้ายไปขวา: Bob Stinson , Tommy Stinson , Chris Mars , Paul Westerberg
ข้อมูลพื้นฐาน
ต้นทางมิ น นิ อาโปลิสมินนิโซตาสหรัฐอเมริกา
ประเภท
ปีที่ใช้งาน
  • 2522-2534
  • ปี 2549
  • 2012–2015
ป้าย
อดีตสมาชิก
เว็บไซต์thereplacementsofficial .com

The Replacementsเป็น วงดนตรี ร็อก สัญชาติอเมริกันที่ ก่อตั้งในเมืองมินนิอาโปลิสรัฐมินนิโซตาในปี 1979 ในขั้นต้นเป็นวงพังก์ร็อกพวกเขาเป็นหนึ่งในผู้บุกเบิกหลักของอั ลเทอร์เนที ฟร็อก วงดนตรีประกอบด้วยนักกีตาร์และนักร้องPaul Westerberg , นักกีตาร์Bob Stinson , นักกีตาร์เบสTommy StinsonและมือกลองChris Marsมาโดยตลอด หลังจากอัลบั้มที่ได้รับการยกย่องหลายอัลบั้ม รวมทั้งLet It BeและTimบ็อบ สตินสันก็ถูกไล่ออกจากวงในปี 1986 และสลิม ดันแล ปก็ เข้าร่วมเป็นมือกีตาร์นำ สตีฟ โฟลีย์แทนที่ Mars ในปี 1990 ในช่วงสิ้นสุดอาชีพของวง Westerberg พยายามควบคุมผลงานที่สร้างสรรค์มากขึ้น วงยุบไปในปี 1991 โดยที่สมาชิกได้ดำเนินโครงการต่างๆ กันในที่สุด มีการประกาศการรวมตัวเมื่อวันที่ 3 ตุลาคม 2555 [4]แฟน ๆ เรียกวงดนตรีอย่างเสน่หาว่าThe 'Matsชื่อเล่นที่มีต้นกำเนิดมาจากคำว่า "The Placemats " ที่ออกเสียงผิด [5]

ดนตรีของ The Replacements ได้รับอิทธิพลจาก ศิลปิน ร็อคเช่นThe Rolling Stones , the Beatles , Faces , Big Star , Slade , Badfinger , Creedence Clearwater RevivalและBob Dylanเช่นเดียวกับวงพังก์ร็อกเช่นRamones , the New York Dolls , Buzzcocks , The DamnedและSex Pistols ต่างจากรุ่นพี่ใต้ดินหลายคน ที่เปลี่ยนเล่น "หัวใจ-บน-แขน" [6]เพลงร็อคที่ผสมผสาน "เสียงโหยหวนของวัยรุ่น" ของ Westerberg [7]กับเนื้อเพลงที่คัดค้านตนเอง The Replacements เป็นการแสดงสดที่เอาแต่ใจอย่างฉาวโฉ่ มักแสดงภายใต้อิทธิพลของแอลกอฮอล์และเล่นเป็นเศษผ้าแทนวัสดุของตัวเอง

ประวัติ

การก่อตัวและช่วงต้น (พ.ศ. 2521-2523)

ประวัติของ The Replacements เริ่มต้นขึ้นที่ Minneapolis ในปี 1978 เมื่อ Bob Stinson วัยสิบเก้าปีมอบ กีตาร์เบส ให้กับ Tommy Stinson น้องชายวัย 11 ขวบของเขาเพื่อกันเขาออกนอกถนน [8]ในปีนั้น Bob ได้พบกับ Mars ซึ่งเป็นนักเรียนมัธยมปลายที่ออกกลางคัน เมื่อดาวอังคารเล่นกีตาร์แล้วเปลี่ยนมาเล่นกลอง ทั้งสามคนเรียกตัวเองว่า "ด็อกบีธ" และเริ่มคัฟเวอร์เพลงของแอโรสมิธเท็ด นูเจนต์และเยส[9]โดยไม่มีนักร้อง วันหนึ่งขณะที่เวสเตอร์เบิร์ก ภารโรงในสำนักงาน วุฒิสมาชิกสหรัฐ เดวิด ดูเรนเบอร์เกอร์[ 11]กำลังเดินกลับบ้านจากที่ทำงาน เขาได้ยินวงดนตรีบรรเลงอยู่ในบ้านของสตินสัน (12)หลังจากประทับใจในการแสดงของวง เวสเตอร์เบิร์กก็เข้ามาฟังเป็นประจำหลังเลิกงาน Mars รู้จัก Westerberg และเชิญเขามาร่วมแจม Westerberg ไม่รู้ว่า Mars ถูกตีกลองใน Dogbreath [9]

Dogbreath คัดเลือกนักร้องหลายคน รวมทั้งพวกฮิปปี้ที่อ่านเนื้อเพลงจากแผ่นงาน [13]ในที่สุดวงก็เจอนักร้อง แต่ Westerberg อยากเป็นนักร้องและพาเขาไปพูดว่า "วงดนตรีไม่ชอบคุณ" นักร้องจากไปในไม่ช้าและ Westerberg เข้ามาแทนที่เขา [9]ก่อนเข้าร่วมวง Westerberg Dogbreath มักจะดื่มและเสพยาต่างๆ ในระหว่างการซ้อม เล่นเพลงเป็นความคิดภายหลัง ตรงกันข้ามกับวงที่เหลือ เวสเท อร์เบิร์กที่ค่อนข้างมีระเบียบวินัยปรากฏตัวในการซ้อมด้วยเสื้อผ้าที่เรียบร้อยและยืนกรานที่จะฝึกซ้อมเพลงจนกว่าเขาจะพอใจกับพวกเขา [14]

“พวกเขาไม่รู้ด้วยซ้ำว่าพังค์คืออะไร พวกเขาไม่ชอบพังค์ คริสมีผมยาวถึงไหล่” เวสเตอร์เบิร์กพูดกับผู้สัมภาษณ์ [15]แต่หลังจากที่สมาชิกในวงค้นพบวงดนตรีพังก์อังกฤษยุคแรกอย่างClash , the Jam , the DamnedและBuzzcocksนั้น Dogbreath ได้เปลี่ยนชื่อเป็น the Impediments และเล่นการแสดงเมาโดยไม่มี Tommy Stinson ที่งานแสดงคอนเสิร์ตในโบสถ์ในเดือนมิถุนายน พ.ศ. 2523 [16]หลังจากถูกแบนจากสถานที่สำหรับพฤติกรรมที่ไม่เป็นระเบียบ พวกเขาเปลี่ยนชื่อเป็นการทดแทน [17]ในบันทึกประจำวันที่ไม่ได้ตีพิมพ์ Mars ได้อธิบายการเลือกชื่อวงในเวลาต่อมาว่า: "เหมือนที่การแสดงหลักไม่แสดง และผู้คนกลับต้องยอมแลกกับถุงสกปรกที่หูหนวกของเรา....มันดูจะเข้ากับเราพอดี อธิบายความนับถือทางสังคม 'รอง' โดยรวมของเราอย่างถูกต้อง [14]

เทปสาธิตและบันทึก Twin/Tone (พ.ศ. 2523-2524)

ไม่นาน วงดนตรีก็ได้บันทึกเทปเดโมสี่เพลงไว้ในห้องใต้ดินของ Mars [18]และส่งให้Peter Jespersonในเดือนพฤษภาคม 1980 Jesperson เป็นผู้จัดการของOar Folkjokeopusซึ่งเป็น ร้านแผ่นเสียง พังค์ร็อกใน Minneapolis [19]และได้ก่อตั้งTwin ด้วย /Tone Recordsกับ Paul Stark (วิศวกรบันทึกเสียงในท้องที่) และ Charley Hallman เดิมที Westerberg ส่งเทปนั้นเพื่อดูว่าวงดนตรีสามารถแสดงที่Jay's Longhorn Barซึ่งเป็นสถานที่ในท้องถิ่นที่ Jesperson ทำงานเป็นดีเจหรือไม่ [20] (การแสดงครั้งแรกของวงดนตรีที่บาร์แห่งหนึ่งอยู่ที่ Longhorn เมื่อวันที่ 2 กรกฎาคม พ.ศ. 2523) [21]เขาแอบฟังขณะที่เจสเพอร์สันใส่เทปไว้ เพียงเพื่อจะวิ่งหนีไปทันทีที่เพลงแรก "Raised in the City" เล่น [14] Jesperson เล่นเพลงซ้ำแล้วซ้ำอีก “ถ้าผมเคยมีช่วงเวลามหัศจรรย์ในชีวิต มันก็จะดึงเทปนั้นเข้ามา” เจสเพอร์สันกล่าว "ฉันยังไม่ทันเพลงแรกเลย ก่อนที่ฉันจะคิดว่าหัวจะระเบิด" [22]

Jesperson โทรหา Westerberg ในวันรุ่งขึ้นและถามว่า "คุณต้องการทำซิงเกิลหรืออัลบั้ม?" [16] [20]ด้วยข้อตกลงของสตาร์คและสมาชิกในวง วง Replacements ได้เซ็นสัญญากับ Twin/Tone Records ในปี 1980 [23]การสนับสนุนของ Jesperson ในกลุ่มได้รับการต้อนรับ และพวกเขาขอให้เขาเป็นผู้จัดการหลังจากที่พวกเขา การแสดงครั้งที่สอง ต่อมาในฤดูร้อนปีนั้นพวกเขาเล่นที่ Longhorn ในวันพุธ "New Band Night" พวกเขายังเล่นคลับหลายกิ๊กจนถึงห้องว่างเกือบ เมื่อพวกเขาจบเพลง นอกจากเสียงสนทนาเบา ๆ วงดนตรีจะได้ยินเสียงนกหวีดดังของ Jesperson และปรบมืออย่างรวดเร็ว “ความกระตือรือร้นของเขาทำให้เราเดินหน้าต่อไปได้อย่างแน่นอน” มาร์สกล่าวในภายหลัง "วิสัยทัศน์ของเขา ศรัทธาในวงดนตรีคือพลังผูกพัน" [16]

หลังจากที่ The Replacements เซ็นสัญญากับ Twin/Tone แล้ว Westerberg ก็เริ่มเขียนเพลงใหม่และในไม่ช้าก็มีเนื้อหาที่คุ้มค่าทั้งอัลบั้ม เพียงไม่กี่สัปดาห์หลังจากเปิดตัวสด วงดนตรีรู้สึกพร้อมที่จะบันทึกอัลบั้ม Jesperson เลือก Blackberry Way สตูดิโอโฮมสตูดิโอแปดแทร็กในมินนิอาโปลิส อย่างไรก็ตาม เนื่องจากวงดนตรีไม่ได้มีอิทธิพลที่นั่น เวลาที่ใช้ในสตูดิโอจึงไม่ต่อเนื่อง และใช้เวลาประมาณหกเดือนในการบันทึกอัลบั้ม [24]แม้ว่าจะไม่สำคัญในขณะนั้น Twin/Tone ก็ไม่สามารถออกอัลบั้มได้จนถึงเดือนสิงหาคม 1981 เพราะพวกเขาสงสัยในธุรกิจเพลงโดยทั่วไป The Replacements ไม่ได้ลงนามในสัญญาเป็นลายลักษณ์อักษรกับ Twin/Tone Records [7]

รุ่นแรก (พ.ศ. 2524-2525)

The Replacements ในคอนเสิร์ตที่ Minneapolis bar Duffy's, c.  2525 . [25] จากซ้ายไปขวา : Westerberg, Bob Stinson, Tommy Stinson, Mars.

เมื่ออัลบั้มแรกของวงSorry Ma, Forgot to Take Out the Trashได้รับการปล่อยตัวในเดือนสิงหาคม พ.ศ. 2524 ได้รับการวิจารณ์ในเชิงบวกจากแฟนไซน์ในท้องถิ่น Blake Gumprecht แห่ง Optionเขียนว่า "Westerberg มีความสามารถที่จะทำให้คุณรู้สึกเหมือนอยู่ในรถกับเขา เคียงข้างเขาที่ประตู ดื่มจากขวดเดียวกัน" [24]อัลบั้มนี้มีซิงเกิลแรกของวง " I'm in Trouble " ซึ่งเป็น "เพลงแรกที่ดีอย่างแท้จริง" ของเวสเตอร์เบิร์ก [24] ขอโทษแม่ รวมเพลง "Somethin to Dü" เป็นการแสดงความเคารพต่อวงพังก์มินนิอาโปลิส อีกวงHüsker Dü (26)มีการแข่งขันที่เป็นมิตรกับวงดนตรีที่เปลี่ยนแทนที่ ซึ่งเริ่มเมื่อแฝด/โทนเลือกเปลี่ยนแทน Hüsker Dü [27]และ Hüsker Dü ที่ดินเปิดช่องที่จอห์นนี่ฟ้าร้องกิ๊กที่ต้องการเปลี่ยน [28] Hüsker Dü ยังมีอิทธิพลต่อดนตรีของวง The Replacements เริ่มเล่นเร็วขึ้นและได้รับอิทธิพลจากฮาร์ดคอร์พังก์มากขึ้น อย่างไรก็ตาม วงดนตรีไม่ได้รู้สึกว่าเป็นส่วนหนึ่งของฉากฮาร์ดคอร์ ดังที่มาร์สกล่าวในภายหลังว่า "เราสับสนว่าเราเป็นอะไร" [27]

ในช่วงปลายปี 1981 วง Replacements ได้เล่นเพลงชื่อ "Kids Don't Follow" [ ต้องการการอ้างอิง ] Jesperson เชื่อว่าเพลงนี้ฟังดูเหมือนฮิต[29]และวิงวอนเจ้าของร่วม Twin/Tone Stark และ Hallman ว่า "ฉันจะทำทุกอย่างเพื่อให้ได้สิ่งนี้ออกมา ฉันจะประทับตราแจ็คเก็ตถ้าจำเป็น ." [30]หุ้นส่วนตกลงที่จะให้ทุนในการบันทึกเสียง แต่เจสเพอร์สันและแทบทุกคนที่เขารู้จักต้องประทับตราเสื้อแจ็กเก็ตสีขาวจำนวนหนึ่งหมื่นตัว [30]วงดนตรีที่บันทึกแปดเพลงภายในหนึ่งสัปดาห์ โดย Jesperson เป็นโปรดิวเซอร์ "ความพยายามพังก์แบบไม่ยอมใครง่ายๆ" [29] EP แรกของพวกเขาStinkซึ่งมีเพลง "Kids Don't Follow" และเพลงอื่นๆ อีกเจ็ดเพลง วางจำหน่ายในเดือนมิถุนายน พ.ศ. 2525 หกเดือนหลังจากการแสดงที่ชิคาโก [29]

The Replacements เริ่มทำตัวห่างเหินจากฉากฮาร์ดคอร์พังก์หลังจากปล่อยStink "เราเขียนเพลงมากกว่า riffs ด้วยงบ" [31] Westerberg กล่าวในภายหลัง เขาได้รับแรงบันดาลใจจากแนวเพลงย่อยอื่นๆ ที่เขาเขียนเพลงที่มีสไตล์ดนตรีที่หลากหลาย เขายังเขียนเพลงบัลลาด "You're Getting Married One Night" ด้วยซ้ำ แต่เมื่อเขาเล่นเพลงนี้ให้คนอื่นๆ ในกลุ่มฟัง เขาก็พบกับความเงียบ “เก็บไว้สำหรับอัลบั้มเดี่ยวของคุณนะ พอล” บ็อบ สตินสันกล่าว "นั่นไม่ใช่สิ่งทดแทน" [31]แทร็กยังไม่ได้รับการปล่อยตัวมานานหลายปี เวสเตอร์เบิร์กตระหนักว่าผู้ชมที่หนักที่สุดของเขาคือตัววงดนตรีเอง หลังจากนั้นก็พูดว่า "ถ้ามันไม่ร็อคพอ บ็อบก็จะเยาะเย้ยมัน และถ้ามันไม่จับใจพอ คริสก็จะไม่ชอบมัน และถ้าไม่ใช่ ทันสมัยพอ ทอมมี่จะไม่ชอบมัน” [31]

HootenannyและLet It Be (พ.ศ. 2526-2527)

ภาพประชาสัมพันธ์การทดแทน, ค.  2526 . จากซ้ายไปขวา : Mars, Tommy Stinson, Bob Stinson, Westerberg

ด้วยชุดเพลงใหม่ The Replacements ได้เข้าไปในโกดังในโรสวิลล์ รัฐมินนิโซตาเพื่อบันทึกอัลบั้มต่อไปของพวกเขา โดยใช้ Twin/Tone เจ้าของร่วม Stark Engineering Westerberg เขียนเพลงโดยหยุดและเริ่มต้น ดังนั้นจึงต้องใช้เวลาหลายช่วงในการบันทึกเพื่อจบอัลบั้ม วิธีการที่พิถีพิถันในการบันทึกเสียงของสตาร์คตรงกันข้ามกับวิธีการบันทึกของ Replacements ซึ่งมักจะทำให้วงดนตรีผิดหวัง ในเซสชั่นหนึ่ง Mars และ Westerberg เปลี่ยนเครื่องดนตรี และวงดนตรีก็เริ่มด้นสด โดย Westerberg ตะโกนซ้ำๆ ว่า "It's a hootenanny" จากนั้นวงก็ประกาศว่าเป็น "ไซด์วัน แทร็กที่หนึ่ง" ของอัลบั้มใหม่ [32]อ้างอิงจากสสตาร์ค บันทึก "เป็นเรื่องตลกที่สมบูรณ์จากมุมมองของพวกเขา-พวกเขาไม่สนใจสิ่งที่พวกเขาส่ง" (32)

Hootenannyสตูดิโออัลบั้มที่สองของวง เปิดตัวในเดือนเมษายน พ.ศ. 2526 Hootenannyเห็น Westerberg ขยายความสามารถในการแต่งเพลงของเขา ในเพลงเช่น "Willpower" ด้วยเสียงสะท้อนและการจัดเรียงที่เบาบาง และ "Within Your Reach" ซึ่งมี Westerberg อยู่ด้วย เครื่องดนตรี เขาเปิดเผยด้านที่ละเอียดอ่อนมากขึ้น [32] มันเป็นอัลบั้มที่ เป็นผู้ใหญ่มากกว่า Stinkและ Sorry Ma, Forgot to Take Out the Trash Hootenannyเล่นในสถานีวิทยุกว่าสองร้อยแห่งทั่วประเทศ โดยนักวิจารณ์ต่างยกย่องอัลบั้มนี้ Robert Christgauเขียนใน Village Voiceถือว่าเป็น "อัลบั้มอิสระช่วงวิกฤตที่สุดในปี 1983" [33]

จาก การปล่อยตัวของ Hootenannyกลุ่มผู้มาแทนที่ได้เริ่มดึงดูดผู้ติดตามนอกมินนิอาโปลิส วงดนตรีเริ่มออกทัวร์ครั้งแรกในสหรัฐอเมริกาในเดือนเมษายน พ.ศ. 2526 โดยมีบิล ซัลลิแวน เจ้าหน้าที่รักษาความปลอดภัยรุ่นเยาว์ รับบทเป็นโร้ดดี้ ซึ่งเข้ามาใกล้วงดนตรีหลังการแสดงที่Walker Art Centerในมินนิอาโปลิส [34]ทอมมี่ สตินสันลาออกจากชั้นประถมศึกษาปีที่ 10 เพื่อเข้าร่วมวงที่เหลือในทัวร์ The Replacements ได้เยี่ยมชมสถานที่ต่างๆ บนชายฝั่งตะวันออกรวมถึงการแสดงที่ตึงเครียดที่City Gardensในเทรนตัน รัฐนิวเจอร์ซีย์ซึ่งมีนักฟังก์มากมายเรียงรายอยู่ริมเวทีขณะที่วงดนตรีบรรเลง [31]วงดนตรีที่แสดงในดีทรอยต์ , คลีฟแลนด์และฟิลาเดลเฟียแต่จุดหมายปลายทางคือนิวยอร์กซิตี้ซึ่งพวกเขาเล่นที่Folk City ของ Gerde ; พวกเขายังแสดงที่Maxwell'sในHoboken รัฐนิวเจอร์ซีย์ [35]

The Replacements กลับมายังนิวยอร์กในเดือนมิถุนายน 1983 โดยเล่นที่CBGB กิ๊กเป็นความล้มเหลว วงดนตรีเกือบจะถูกปฏิเสธไม่ให้เข้า บ็อบ สตินสันถูกไล่ออกจากวงทันทีที่เขาเดินเข้าประตู และวงที่เปลี่ยนคือกลุ่มสุดท้ายจากทั้งหมด 5 วง ซึ่งหมายความว่าพวกเขาเล่นในตอนเช้าตรู่ในคืนวันจันทร์ การแสดงที่ Folk City ไม่ประสบความสำเร็จเพราะ "The Replacements นั้นดังและน่ารังเกียจมากจนผู้คนก็โล่งใจ" Jesperson ผู้จัดการกล่าว [35]วงดนตรีที่รองรับREMในการทัวร์แปดวันในฤดูร้อนนั้น โดยตัดสินใจว่าพวกเขาควรทำให้ผู้ชมแปลกแยกมากที่สุด มันไม่ใช่ทัวร์ที่ประสบความสำเร็จ ในตอนท้าย สมาชิกหลายคนได้ขู่ว่าจะออกจากการแทนที่ ขวัญกำลังใจของวงดนตรีต่ำ และเวสเตอร์เบิร์กกล่าวในภายหลังว่า "เราอยากเล่นให้คนห้าสิบคนที่รู้จักเราดีกว่าคนนับพันที่ไม่สนใจ" (36)

สำหรับการบันทึกสตูดิโออัลบั้มชุดต่อไปของพวกเขา The Replacements ตัดสินใจกลับไปที่ Blackberry Way Studios ในปลายปี 1983 ทางวงถือว่าPeter Buck นักกีตาร์ของ REM เป็นโปรดิวเซอร์ แต่เมื่อพวกเขาพบเขาที่เอเธนส์ รัฐจอร์เจียพวกเขามีเนื้อหาไม่เพียงพอที่จะเริ่ม การบันทึก. Jesperson และ Steve Fjelstad ได้ร่วมผลิตอัลบั้มแทน [37]ถึงเวลานี้ เหล่าผู้มาแทนที่เริ่มเบื่อที่จะเล่นเสียงดังและเร็วอย่างเดียว Westerberg กล่าวว่า "ตอนนี้เราอ่อนตัวลงเล็กน้อยที่เราสามารถทำบางสิ่งที่จริงใจกว่านี้อีกเล็กน้อยโดยไม่ต้องกลัวว่าใครจะไม่ชอบหรือฟังก์จะไม่สามารถเต้นได้" [38]

เนื้อหาใหม่ให้ความสำคัญกับการแต่งเพลงมากขึ้น และดนตรีได้รับอิทธิพลจากเฮฟวีเมทัล , อารีน่าร็อคและชิคาโกบลูส์ เครื่องดนตรีต่างๆ เช่นเปียโนกีตาร์สิบสองสายและแมนโดลิน ถูกนำเสนอตลอดทั้งอัลบั้ม [39]อัลบั้มใหม่รวมเพลงเช่น " ฉันจะกล้า " ซึ่งเป็นจุดเด่นของบั๊กเล่นกีตาร์นำ; [40] " Androgynous " กับ Westerberg เล่นเปียโน; และ " ไม่พอใจ " ซึ่งตามที่นักเขียน Michael Azerrad กล่าว Westerberg "ได้เข้าสู่วิธีการใหม่ที่เคลื่อนไหวเพื่อประกาศว่าเขาไม่สามารถได้รับความพึงพอใจไม่ได้"[39]อัลบั้มของวง Let It Beได้รับการปล่อยตัวในเดือนตุลาคม พ.ศ. 2527 เพื่อเสียงไชโยโห่ร้องวิจารณ์ [41] Robert Christgau ให้อัลบั้ม A+, [42]และนักวิจารณ์ Seattle Rocket Bruce Pavittเรียกปล่อยให้มันเป็น [41]ในปี 1989 Let It Beอยู่ในอันดับที่ 12 ในรายการ "25 Greatest Albums of All Time" ของนิตยสาร Spin [43]และอันดับที่ 15 ในรายชื่อ "100 Greatest Albums of the 1980s" ของนิตยสาร โรลลิงสโตน

การเผยแพร่ฉลากหลักตอนต้น (พ.ศ. 2528-2531)

Let It Be ได้รับความสนใจจากค่ายเพลงใหญ่ๆ และในช่วงปลายปี 1984 หลายคนได้แสดงความสนใจในการลงนามใน The Replacements [44]ทางการเงิน วงดนตรีทำได้ไม่ดี; พวกเขาขายบันทึกได้ไม่เพียงพอที่จะชดใช้ค่าใช้จ่าย และเงินจากการแสดงไปเป็นค่าใช้จ่ายในการบันทึก โรงแรม การเดินทาง การซ่อมแซมอาหารและเครื่องมือ Bob Stinson ทำงานวันเดียวเป็นพ่อครัวพิซซ่า [45] Twin/Tone ไม่ได้รับการจ่ายอย่างน่าเชื่อถือจากผู้จัดจำหน่าย[46]และยอดขายของLet It Beก็ไม่สูงพอที่จะแสดงให้เห็นถึงการโปรโมตพิเศษ “ถึงเวลาแล้วที่ค่ายใหญ่จะต้องเข้าครอบครอง” สตาร์กเจ้าของร่วมของค่ายกล่าว [45]วงนี้ใกล้จะเซ็นสัญญากับเมเจอร์แล้ว แต่บ่อยครั้งที่ตัวแทนค่ายเพลงรู้สึกเหินห่างโดยตั้งใจแสดงผลงานแย่ๆ ในคอนเสิร์ต; [47]อัลบั้มแสดงสดในปี 1985 ของพวกเขาThe Shit Hits the Fansเป็นตัวอย่างของการแสดงคอนเสิร์ตของพวกเขาในขณะนั้น

ค่ายหนึ่งชื่อSire Records ซึ่งเป็น สาขาย่อย ของ Warner Bros. Recordsได้ลงนามในบริษัทเปลี่ยนทดแทนในที่สุด [48] ​​วงดนตรีชื่นชมหัวหน้าฉลากSeymour Steinผู้บริหารวงRamonesและ Stein คัดเลือกTommy Ramoneเป็นโปรดิวเซอร์สำหรับอัลบั้มแรกของพวกเขา[49] Timปล่อยโดย Sire ในเดือนตุลาคม 1985 [50]

วงดนตรีใช้เวลาที่เหลือของปี 1985 และครึ่งแรกของปี 1986 ออกทัวร์ตามหลังTim ในช่วงกลางเดือนมกราคม พ.ศ. 2529 สมาชิกสภาผู้แทนราษฎรได้รับคำขอในนาทีสุดท้ายให้ไปเป็นแขกรับเชิญในรายการSaturday Night Live ฉบับวันที่ 18 มกราคม แทนที่การแสดงที่กำหนดไว้คือPointer Sistersซึ่งถูกบังคับให้ยกเลิกก่อนการแสดงเพียงไม่กี่วัน . คำเชิญนี้ส่วนหนึ่งต้องขอบคุณ GE Smithผู้กำกับละครเพลงของรายการในขณะนั้นซึ่งเคยเป็นแฟนของ Replacements แต่เป็นผลมาจากการแสดงที่หยาบคายและหยาบคายในระหว่างการถ่ายทอดสดช่วงดึกLorne Michaels โปรดิวเซอร์ SNLห้ามมิให้กลับไปแสดงอีก (แม้ว่า Westerberg จะกลับมาเป็นศิลปินเดี่ยวในปี 1993) พวกเขาแสดง "Kiss Me on the Bus" ในขณะที่มึนเมาอย่างสมบูรณ์และหลังจากเล่นเพลง " Bastards of Young " (ในระหว่างนั้น Westerberg ตะโกนออกมาอย่างได้ยินว่า "มาเถอะ ไอ้เลว" นอกไมโครโฟน) พวกเขากลับมาที่เวทีโดยสวมเสื้อผ้าของกันและกันที่ไม่ตรงกัน ในการสัมภาษณ์ในปี 2015 ที่บันทึกในArchive of American Televisionจี. อี. สมิธ เล่าว่าแม้ว่าวงดนตรีจะทำผลงานได้ดีในการซ้อมซ้อมชุดที่อัดเทปไว้ตอนหัวค่ำ แต่ลูกเรือคนหนึ่งของวงก็ลักลอบนำแอลกอฮอล์เข้ามาในห้องแต่งตัว และพวกเขาใช้เวลาช่วงต่อไป ดื่มไม่กี่ชั่วโมง (กับแขกรับเชิญแฮร์รี่ ดีน สแตนตัน) และเสพยา ตามคำบอกของ Smith เมื่อถึงเวลาออกอากาศสดตอนดึก พวกเขาเมามากจนระหว่างทางไปแสดงบนเวที บ็อบ สตินสันสะดุดตรงทางเดิน ล้มทับกีตาร์ของเขาแล้วหัก และสมิธต้องรีบยืม เขาเป็นหนึ่งในเครื่องมืออะไหล่ของ SNL house band [51]

ไม่กี่สัปดาห์ต่อมา เมื่อวันที่ 4 กุมภาพันธ์ พ.ศ. 2529 วงดนตรีได้กลับไปยังพื้นที่นิวยอร์กซิตี้เพื่อแสดงที่Maxwell'sในโฮโบเกน รัฐนิวเจอร์ซีย์ รายการดังกล่าวได้รับการบันทึกอย่างมืออาชีพโดยทีมงานที่ได้รับการว่าจ้างจากค่ายเพลงSire Records ของวงดนตรี เพื่อใช้ในอัลบั้มแสดงสด ที่เป็นไป ได้ กว่า 30 ปีต่อมา บันทึกเสียงได้รับการปล่อยตัวเป็นอัลบั้มคู่ For Sale: Live at Maxwell's 1986 [52] ทัวร์สิ้นสุดลงอย่างกะทันหันในเดือนมิถุนายน 2529 เพราะ Westerberg ได้รับบาดเจ็บที่นิ้วระหว่างการแสดงที่The Ritzในนิวยอร์กซิตี้

ในเดือนสิงหาคม พ.ศ. 2529 คณะผู้แทนได้ไล่บ๊อบ สตินสันออกจากวงดนตรีที่เขาก่อตั้ง หรือไม่ก็เลือกที่จะออกจากวง หรือทั้งสองอย่าง ไม่ว่าในกรณีใด มันเป็นเพราะความแตกต่างที่สร้างสรรค์และเป็นส่วนตัวระหว่างสตินสันกับสมาชิกในวงที่เหลือ ซึ่งทำให้รุนแรงขึ้นจากปัญหาแอลกอฮอล์และยาเสพติดของสตินสัน พวกเขายังไล่เจสเพอร์สันออกในปีเดียวกัน “มันเหมือนกับการถูกไล่ออกจากสโมสรที่คุณช่วยเริ่มต้น” Jesperson ให้ความเห็นในภายหลัง "ทุกคนกำลังดื่มและเสพยาเกินความจำเป็น" [53]

บ็อบ สตินสันชอบเพลงยุคแรกๆ ของวงที่ดังกว่าและเร็วกว่า ขณะที่เวสเตอร์เบิร์กกำลังสำรวจพื้นที่ใหม่ๆ ในเพลงบัลลาดอย่าง "Here Comes a Regular" และ "Swingin' Party" การทดแทนที่เหลือดำเนินการต่อไปในฐานะสามคนสำหรับPleased to Meet Me (1987) ซึ่งบันทึกในเมมฟิสกับจิม ดิกคินสันโปรดิวเซอร์ของBig Star สลิม ดันแล ป มือกีตาร์จากมินนิอาโปลิสเข้ามารับช่วงต่อในทัวร์ครั้งต่อๆ ไป และในไม่ช้าก็กลายเป็นสมาชิกเต็มวง

Don't Tell a Soul and All Shook Down (1989–1990)

อัลบั้มต่อไปของวงDon't Tell a Soul เป็นอัลบั้มที่เงียบกว่า ไม่ค่อยวุ่นวาย ซึ่งส่วนใหญ่ถือว่าเป็นความพยายามในการประสบความสำเร็จในกระแสหลัก แม้ว่าการย้ายครั้งนี้จะทำให้ผู้เปลี่ยนเพลงทดแทนได้รับความชื่นชมจากแฟน ๆ ฮาร์ดคอร์บางคน อัลบั้มก็มีเพลงเด่นบางเพลง เช่น "Achin' to Be" และ " I'll Be You " ซึ่งเพลงหลังนี้รั้งอันดับ 1 ใน ชาร์ ต Billboard Modern Rock จากนั้นวงก็ได้ปรากฏตัวครั้งที่สองทางเครือข่ายโทรทัศน์ในรายการ ABC ที่มีอายุสั้นInternational Rock Awardsซึ่งพวกเขาแสดง "Talent Show" เวอร์ชันที่มีพลังและก่อให้เกิดการโต้เถียงเล็กน้อยเมื่อ Westerberg ตอบสนองต่อการเซ็นเซอร์ของเครือข่ายของ "ความรู้สึกที่ดีจากยาที่เราใช้" โดยการแทรก "สายเกินไปที่จะกินยา" มาแล้ว" ท้ายเพลง วงนี้ปรากฏบนหน้าปกของ นิตยสาร Musicianในเดือนกุมภาพันธ์ 1989 ซึ่งได้รับการขนานนามว่าเป็น "วงสุดท้ายที่ดีที่สุดแห่งยุค 80" [54]

แต่มีปัญหาภายในวงหลังการเปิดทัวร์อย่างหายนะของTom Petty and the Heartbreakers Westerberg บันทึกอัลบั้มใหม่โดยส่วนใหญ่มีนักดนตรีเซสชัน แต่ถูกเกลี้ยกล่อมให้ปล่อยเป็นอัลบั้ม Replacements All Shook Downได้รับการยกย่องและได้รับความสนใจจากกระแสหลักมากขึ้น และซิงเกิ้ลเดบิวต์ " Merry Go Round " ก็ขึ้นอันดับหนึ่งในชาร์ต Modern Rock อีกครั้ง อย่างไรก็ตาม อัลบั้มนี้มีแขกรับเชิญจำนวนมากและ Mars ออกจากวงไปอย่างรวดเร็วหลังจากอัลบั้มออกวางจำหน่าย ทำให้หลายคนสงสัยเกี่ยวกับอนาคตของวง พวกเขายังได้รับการเสนอชื่อเข้าชิงรางวัลแกรมมี่อวอร์ดสาขาอัลบั้มเพลงอัลเทอร์เนทีฟยอดเยี่ยมอีกด้วย

การล่มสลาย (พ.ศ. 2534-2554)

สตีฟ โฟลีย์ได้รับคัดเลือกให้มาแทนที่ดาวอังคารในปี 1990 และวงได้ออกทัวร์ร่วมกับเอลวิส คอส เทลโล ในเดือนมิถุนายน 1991 การแสดงครั้งสุดท้ายจัดขึ้นที่ เมดิสัน สแคว ร์การ์เดน จากนั้นวงก็ได้เริ่มทัวร์อำลาที่ยาวนาน ซึ่งกินเวลาจนถึงฤดูร้อนปี 1991 เมื่อวันที่ 4 กรกฎาคม 1991 วงดนตรีเล่นการแสดงครั้งสุดท้ายของพวกเขาเป็นเวลา 22 ปี กับวง Power-pop สามคน จากชิคาโก ที่Taste of ChicagoในGrant Parkเรียกโดยแฟน ๆ ว่า "มันยังไม่จบ 'Til the Fat Roadie Plays" เพราะสมาชิกแต่ละคนหายตัวไประหว่างฉาก รายการนี้ถ่ายทอดสดโดยสถานีวิทยุWXRT ใน ชิคาโก มีเถื่อนหลายอย่างบน อินเทอร์เน็ต

บ็อบ สตินสันหลังจากออกจากทีมรีแทนซ์ในปี 1986 เล่นในวงดนตรีท้องถิ่นของมินนิอาโปลิส เช่นStatic Taxiและ Bleeding Hearts หลังจากหลายปีของการใช้ยาเสพติดและแอลกอฮอล์ เขาเสียชีวิตในปี 2538 เมื่ออายุได้ 35 ปี[55] [56]ทอมมี่ สตินสันเดินตามเวลาของเขาไปอย่างรวดเร็วในการแทนที่ด้วยวงดนตรีอายุสั้นอย่างBash & PopและPerfect เขาเป็นนักกีตาร์เบสให้กับGuns N' Rosesตั้งแต่ปี 1998 แทนที่Duff McKaganจาก "ไลน์อัพคลาสสิก" ของวงจนกระทั่งออกจากวงในปี 2016 ในปี 2004 เขาออกซีดีเดี่ยวVillage Gorilla Headตามด้วยOne Man ในปี 2011 กบฏ .

Westerberg เป็นนักร้อง-นักแต่งเพลงที่ประสบความสำเร็จในการเซ็นสัญญากับVagrant Recordsและภายใต้นามแฝง Grandpaboy ของเขากับFat Possum Records อัลบั้มFolker ของเขา ออกจำหน่ายในเดือนกันยายน พ.ศ. 2547 ซึ่งเป็นการหวนคืนสู่เพลง Low-fi อันไพเราะของ Replacements Dunlap มีชื่อเสียงระดับชาติในระดับต่ำ แต่ยังคงใช้งานในวงการเพลง Twin Cities จนกระทั่งประสบกับโรคหลอดเลือดสมองครั้งใหญ่ในปี 2555 ซึ่งทำให้เขาไม่สามารถเคลื่อนไหวหรือกินได้ [57]ดาวอังคารทำงานเป็นศิลปินทัศนศิลป์เป็นหลัก

ในปี 1997 Reprise Recordsได้ออกชุดซีดีสองชุดAll for Nothing / Nothing for All แผ่น ดิสก์ All for NothingรวบรวมการตัดจากTimผ่านAll Shook Down ; ดิสก์Nothing for Allคือชุดของ B-side และแทร็กที่ไม่เคยออกในอัลบั้มก่อนหน้านี้

ในปี 2545 ในการให้สัมภาษณ์กับโรลลิงสโตนเวสเตอร์เบิร์กกล่าวว่ากลุ่มผู้เปลี่ยนทดแทนกำลังพิจารณาที่จะรวมตัวอีกครั้ง เขากล่าวว่า "เราจะกลับมาพบกันอีกครั้งในวันหนึ่ง อาจต้องใช้เวลาสักระยะ มิฉะนั้นอาจต้องใช้การปัดปากกาอย่างถูกกฎหมาย แต่เราจะไม่จบ" การพบกันใหม่บางส่วนเกือบจะเกิดขึ้นในเดือนมีนาคม 2545 เมื่อทอมมี่ สตินสันวางแผนจะเข้าร่วมเวสเทอร์เบิร์กในการท่องเที่ยวแถบมิดเวสต์ แต่ความมุ่งมั่นก่อนหน้าของสตินสันกับกันส์ เอ็น โรเซสทำให้เหตุการณ์ไม่เกิดขึ้น [58]

เมื่อวันที่ 13 มิถุนายน พ.ศ. 2549 Rhino Recordsได้ออกอัลบั้มรวมเพลงDon't You Know Who I Think I Was? ซึ่งประกอบด้วยเพลงจากปี Twin/Tone และ Sire-Reprise และรวมเพลงใหม่สองเพลงคือ "Pool & Dive" และ "Message to the Boys" เพลงใหม่เขียนโดย Westerberg และบันทึกเสียงโดยวงดนตรี (Westerberg, Tommy Stinson และ Mars) ที่Flowers Studioใน Minneapolis นักดนตรีของเซสชันJosh Freese (กลุ่มVandalsอดีตA Perfect CircleอดีตGuns N' Roses ) เล่นกลองในสองแทร็ก ดาวอังคารมีส่วนสนับสนุนเสียงร้อง ทั้งSlim DunlapและSteve Foley ไม่ ได้เข้าร่วมการประชุม

เมื่อวันที่ 22 เมษายน ค.ศ. 2008 Rhino ได้ปล่อยอัลบั้ม Twin/Tone สี่ฉบับรีมาสเตอร์รุ่นดีลักซ์ที่มีแทร็กโบนัสหายาก เมื่อวันที่ 24 กันยายน พ.ศ. 2551 แรดได้ออกอัลบั้มของพ่อสี่ฉบับในรุ่นดีลักซ์ในทำนองเดียวกัน เนื้อหาที่บันทึกโดยTom Waitsในปี 1988 ได้รับการปล่อยตัวในอัลบั้มเดี่ยวของ Westerberg 3oclockreepในปี 2008

โฟลีย์เสียชีวิตในปี 2551 จากการใช้ยาเกินขนาดโดยไม่ได้ตั้งใจ [59]

เรอูนียง (2012–2015)

The Replacements ดำเนินการในโตรอนโต 2013

เมื่อวันที่ 3 ตุลาคม 2555 มีการประกาศว่ากลุ่มผู้แทนที่ได้ก่อตัวขึ้นใหม่และ Westerberg และ Tommy Stinson อยู่ในสตูดิโอบันทึก EP ที่มีเวอร์ชันเพลงคัฟเวอร์ ชื่อเพลงเพื่อสลิมอีพีถูกขายในไวนิลขนาด 10 นิ้ว 250 ฉบับและประมูลออนไลน์เพื่อเป็นประโยชน์กับอดีตเพื่อนร่วมวง Dunlap ผู้ซึ่งได้รับบาดเจ็บจากโรคหลอดเลือดสมอง[4]

ในเดือนพฤศจิกายน 2012 ผู้สร้างภาพยนตร์สารคดีGorman Bechardได้เปิดตัวColor Me Obsessedซึ่งเป็นภาพยนตร์ที่บอกเล่าเรื่องราวของวงดนตรีผ่านสายตาของแฟนๆ ที่กระตือรือร้นที่สุดของพวกเขา

The Replacements เปิดการแสดงครั้งแรกในรอบ 22 ปีที่Riot Festในโตรอนโต (24 และ 25 สิงหาคม 2013), [60]ชิคาโก (13–15 กันยายน) และเดนเวอร์ (21 และ 22 กันยายน) [61] Dave Minehan นักกีตาร์และนักร้องของวง The Neighborhoods ในบอสตัน และมือกลองJosh Freeseได้เข้าร่วมรายการสำหรับรายการเหล่านี้ [62] [63] Westerberg ได้กล่าวว่าวงดนตรีไม่ได้ออกกฎออกทัวร์หรือบันทึกอัลบั้มใหม่ [4]วงดนตรีเล่นสองชุดในเทศกาลดนตรีและศิลปะ Coachella Valleyเมื่อวันที่ 11 และ 18 เมษายน 2014; นักร้องนำ Green Day Billie Joe Armstrong เข้าร่วมวงดนตรี บนเวทีในวันที่สอง[64] วงดนตรียังได้ประกาศให้เป็นหนึ่งในผู้นำของงาน Boston Calling Music Festivalกันยายน 2014ร่วมกับ Lordeและ the National [65]เมื่อวันที่ 9 กันยายน 2014 The Replacements ได้มาเป็นแขกรับเชิญในรายการ The Tonight Showเพื่อแสดง "Alex Chilton" เมื่อวันที่ 19 กันยายน 2014 พวกเขาเล่นที่Forest Hills Stadium [66]ฝนมรสุมยกเลิกเทศกาลดนตรี Summer Ends ในเมือง Tempe รัฐแอริโซนาเมื่อวันที่ 27 กันยายน 2014 ส่งผลให้มีการแสดงทัวร์ในร่มเพียงรายการเดียวเมื่อย้ายไปที่โรง ละคร Marquee

เมื่อวันที่ 17 ธันวาคม 2014 เพลงแจ๊สอิมโพรไว ส์ความยาว 24 นาที ชื่อ "Poke Me in My Cage" ถูกอัปโหลดไปยังบัญชีSoundCloud ของวง [67]

เมื่อวันที่ 9 กุมภาพันธ์ 2558 ทางวงได้ประกาศ ทัวร์ฤดูใบไม้ผลิ ในสหรัฐอเมริกา [68]ในทัวร์ครั้งนี้ พวกเขาเปิดตัวเพลงใหม่ชื่อ "Whole Foods Blues" และตามที่ผู้จัดการร่วมของพวกเขา ดาร์เรน ฮิลล์ ระบุว่า วงได้ "วางเจ็ดหรือแปด" สำหรับอัลบั้มใหม่ที่เป็นไปได้ [69]ในช่วงท้ายของการเดินทาง การแสดงสองครั้งในโคลัมบัสและพิตต์สเบิร์กในขั้นต้นถูกเลื่อนออกไปด้วยเหตุผลทางการแพทย์ แต่ต่อมาก็ถูกยกเลิกทันที [70] The Replacements ดำเนินการเป็นครั้งแรกในสเปนและโปรตุเกสที่ งานเทศกาล Primavera Soundเมื่อวันที่ 28 พฤษภาคม 2015 [71]และ 5 มิถุนายน 2015 [72]ตามลำดับ โดยเป็นส่วนหนึ่งของทัวร์ยุโรปโดยย่อ เมื่อวันที่ 5 มิถุนายน ค.ศ. 2015 Westerberg ได้ประกาศบนเวทีที่งาน Primavera Sound festival ในเมืองปอร์โต ประเทศโปรตุเกสว่าเป็นการแสดงครั้งสุดท้ายของวง เสื้อยืด Westerberg เคยใส่ในการแสดงครั้งก่อนๆ ได้บอกใบ้ถึงผลลัพธ์นี้: เสื้อแต่ละตัวมีตัวอักษรสองตัวบนนั้น (แต่ละตัวอยู่ด้านหน้าและด้านหลัง) ท้ายที่สุดแล้วสะกดว่า "ฉันรักคุณมาตลอด ตอนนี้ฉันต้องทำร้ายอดีตของฉัน" [73]

ในการสัมภาษณ์เมื่อเดือนกันยายน ปี 2015 สตินสันได้พูดคุยถึงวงดนตรีที่ทำงานเกี่ยวกับวัสดุสตูดิโอใหม่ โดยกล่าวว่า "มันเป็นหนึ่งในสิ่งเหล่านั้น: เราจุ่มนิ้วเท้าของเราลงไปในน้ำ และรู้สึกไม่ค่อยดีนัก" สตินสันกล่าวว่าเขาได้นำเพลงที่เขาเขียนขึ้นใหม่เพื่อทดแทนเพลงประกอบอาชีพเดี่ยวของเขา [74]

การแสดงสด

The Replacements ได้รับความอื้อฉาวในท้องถิ่นหลังจากการแสดงสดครั้งแรกของพวกเขา เนื่องจากอายุยังน้อยของ Tommy Stinson การแสดงในช่วงแรกนั้นแน่นแฟ้นและดุดันมากขึ้นหลังจากปล่อยStink EP ในปี 1982 ในขณะที่เพลงแนวโวหารของพวกเขาเริ่มขยายตัวด้วยการเขียนและการบันทึกเสียงของHootenannyในปีต่อมา การแสดงบนเวทีที่เป็นปฏิปักษ์กันมากขึ้นเรื่อยๆ ของวงก็ทำให้พวกเขามีชื่อเสียงในด้านของพวกเขา นักเลงมักเมาการแสดงสด วงดนตรีมักจะขึ้นเวทีด้วยความมึนเมาเกินกว่าจะเล่น พวกเขาถูกแบนอย่างถาวรจากSaturday Night Liveหลังจากเมาสุราต่อหน้าผู้ดูโทรทัศน์ทั่วประเทศเมื่อวันที่ 18 มกราคม พ.ศ. 2529 นักวิจารณ์คนหนึ่งสังเกตเห็นอย่างชัดถ้อยชัดคำ วงดนตรีมักจะ "พูดจาหยาบคายใส่กล้อง สะดุดเข้าหากัน ล้มลง ทำเครื่องดนตรีตก และโดยทั่วไปมีพฤติกรรมเหมือน พวกเขาขี้เมาไม่แยแส" [75]มีองค์ประกอบของความไม่แน่นอนเกิดขึ้น ในขณะที่ The Replacements—เมื่อมีสติ—ได้รับคำชมที่สำคัญสำหรับการแสดงสดของพวกเขา ส่วนหนึ่งของความลึกลับของ The Replacements คือความจริงที่ว่าผู้ชมไม่เคยรู้มาก่อนจนกระทั่งเริ่มคอนเสิร์ตว่าวงดนตรีจะมีสติพอที่จะเล่นหรือไม่ ไม่ใช่เรื่องแปลกที่กลุ่มจะเล่นเวอร์ชันหน้าปกทั้งชุด ตั้งแต่"Summer of '69" ของBryan Adams ไปจนถึง Dusty Springfield"The Look of Love" ของ "Black Dog" ของ Led Zeppelin

มรดก

ดาวเด่นของ The Replacements บนฝาผนังด้านนอกของไนท์คลับFirst Avenue ของมินนิอาโปลิส

วงดนตรีได้รับเกียรติจากดาวบนฝาผนังด้านนอกของไนท์คลับ ใน มินนิอาโปลิสFirst Avenue [ 76]ตระหนักถึงนักแสดงที่เล่นรายการขายหมด [77]การได้รับดาว "อาจเป็นเกียรติแก่สาธารณะที่มีชื่อเสียงที่สุดที่ศิลปินจะได้รับในมินนิอาโปลิส" นักข่าวสตีฟ มาร์ชกล่าว [78] Westerberg ยังมีดาวสำหรับผลงานเดี่ยวของเขา ทำให้เขาเป็นหนึ่งในนักดนตรีไม่กี่คนที่ได้รับเกียรติจากดาวหลายดวงบนฝาผนัง

Johnny Rzeznikนักร้องและมือกีตาร์ของThe Goo Goo Dollsกล่าวถึง Paul Westerberg ว่าเป็น "อิทธิพลที่ชัดเจน" ต่อดนตรีของเขา [79] Goo Goo Dolls ได้ออกทัวร์เพื่อสนับสนุนทัวร์สุดท้ายของ The Replacements พวกเขายังร่วมเขียนเพลง " We Are the Normal " กับ Westerberg สำหรับอัลบั้มSuperstar Car Wash ใน ปี 1993 [80]สมาชิกของThe Cribsอ้างว่า The Replacements เป็นอิทธิพลสำคัญ [ จำเป็นต้องอ้างอิง ]สมาชิกของกลุ่มประเทศทางเลือกลุง TupeloและWhiskeytownได้กล่าวว่าการทดแทนมีอิทธิพลสำคัญต่อพวกเขา [ ต้องการการอ้างอิง] Brian FallonจากGaslight Anthemกล่าวในการให้สัมภาษณ์เมื่อปี 2552 ว่า "หากไม่มี The Replacements ก็จะไม่มี Gaslight Anthem" และพวกเขาได้รับแรงบันดาลใจจากเพลง "Left of the Dial" [81]วงThey Might Be Giantsได้ทำเพลงสรรเสริญพวกเขาชื่อว่า "We're The Replacements"

ผู้กำกับภาพยนตร์Derek Wayne Johnsonได้กล่าวในการให้สัมภาษณ์ว่า The Replacements เป็นวงดนตรีที่เขาโปรดปรานที่สุดตลอดกาล

1234 ไป! เร็กคอร์ดที่ปล่อยออกมาเราจะสืบทอดโลก: บรรณาการแด่ผู้ทดแทนเมื่อวันที่ 3 ตุลาคม พ.ศ. 2549 อัลบั้มนี้มีเพลงคัฟเวอร์จำนวน 23 เพลงของ The Replacements โดยศิลปินร็อค พังก์ ป๊อป และคันทรี่ต่างๆ

เมื่อวันที่ 16 ตุลาคม 2013 วงดนตรีได้รับการประกาศให้เป็นหนึ่งใน ผู้ได้รับการเสนอชื่อเข้าชิง Rock and Roll Hall of Fame ประจำปี 2014 แต่พวกเขาไม่ได้รับการเสนอชื่อ [82]

" Alex Chilton " ปรากฏเป็นเพลงที่สามารถเล่นได้ในวิดีโอเกมเพลงRock Band 2 ของ Harmonixสำหรับคอนโซลทั้งหมด "Kids Don't Follow" ได้รับการปล่อยตัวสำหรับเกมเป็นเนื้อหาที่สามารถดาวน์โหลดได้

วงดนตรีร็อกอินดี้ Art Brut ได้ปล่อยเพลงชื่อ "The Replacements" ในอัลบั้มที่สามของพวกเขา (Art Brut vs. Satan) ซึ่งนักร้อง Eddie Argos แสดงความชื่นชมต่อวงดนตรีและไม่เชื่อในข้อเท็จจริงที่ว่าเขาไม่คุ้นเคยกับดนตรีของพวกเขามาก่อน . [83]

เพลงของพวกเขาถูกใช้ในภาพยนตร์สารคดีหลายเรื่อง "Treatment Bound" ถูกใช้ในเพลงประกอบภาพยนตร์เรื่องJackass Number Twoอย่าง เป็นทางการ ภาพยนตร์ตลกวัยรุ่นเรื่องCan't Hardly Wait ปี 1998 ได้ รับการตั้งชื่อตามซิงเกิ้ลของพวกเขาและเพลงนี้ก็เล่นในช่วงท้ายเครดิต เพลง " I Will Dare " ร้องโดยKeanu ReevesและCameron DiazในรถในFeeling Minnesota ลูและนิคครุ่นคิดถึงชีวิตของพวกเขาและความเป็นไปได้ที่จะเปลี่ยนแปลงอดีตในภาพยนตร์ตลกเรื่องHot Tub Time Machine ปี 2010 ขณะที่ "I Will Dare" เล่นอยู่เบื้องหลัง " I'll Be You " เล่นระหว่าง Jerry'เจอร์รี่ แม็คไกวร์ . ภาพยนตร์ Greg Mottolaปี 2009เรื่อง Adventurelandเปิดตัวด้วย " Bastards of Young " เพลง " Unsatisfied " ยังใช้ในภาพยนตร์ระหว่างนั่งรถบัสไปนิวยอร์กด้วย เพลงนี้ยังมีอยู่ในภาพยนตร์เรื่อง Airheads ปี 1994 และภาพยนตร์เรื่อง Ordinary Worldปี2016 วงสมมติ the Fingers ในภาพยนตร์เรื่อง Losers Take All , [84]ได้พักใหญ่โดยการเปิดกิ๊กสำหรับ The Replacements "Within Your Reach" ถูกใช้ในภาพยนตร์ปี 1989 เรื่องSay Anything "Here Comes a Regular" ในตอน "Rigby's Graduation Day Special" ทาง Cartoon Network '. "Here Comes a Regular" เป็นตอน "The Wind That Blew My Heart Away" ที่One Tree Hill แม่ของเพย์ตันอธิบายเพลงนี้ว่า "มีความสุขที่สุด" และได้ยินเพลงนี้อยู่ในตอนนี้ [85] Here Comes A Regular ก็ปรากฏในตอนสุดท้ายของซีรีส์Netflix 13 เหตุผลทำไม

ในสิ่งที่ถือได้ว่าเป็นกรณีเดียวของ The Replacements ที่ค่อนข้างได้รับรางวัลอุตสาหกรรมการบันทึกเสียงอย่างเป็นทางการ Bob Mehr นักชีวประวัติของวงได้รับรางวัล Best Album Notesในงาน Grammy Awards ประจำปีครั้งที่ 63ในปี 2021 สำหรับบันทึกย่อของเขาในกล่อง 2019 Dead Man's Popซึ่งเป็นการตีพิมพ์ใหม่ในวันครบรอบปี 1989 ของอัลบั้มDon't Tell a Soul ของพวก เขา [86]

สมาชิก

นักดนตรีทัวร์

  • Josh Freese – กลอง (2006, 2012–2015)
  • Dave Minehan – กีตาร์ (2012–2015)

เส้นเวลา

รายชื่อจานเสียง

แนะนำให้อ่าน

  • Mehr, บ๊อบ (2017). Trouble Boys: เรื่องจริงของการทดแทน นิวยอร์ก: Da Cao Press. ISBN 978-0306825361.

แนะนำให้ดู

  • Color Me Obsessed - A Film About The Replacements (ผบ. Gordon Bechard และ Paul Westerberg) (2011) - สารคดี

อ้างอิง

หมายเหตุ

  1. วิตเมอร์, สก็อตต์ (1 กันยายน 2010) ประวัติวงร็อค . ABDO หน้า 22 . ISBN 978-1-61714-390-8.
  2. จาโนสิก, แมรีแอนน์ (2006). สารานุกรมกรีนวูดแห่งประวัติศาสตร์ร็อค: การสร้างวิดีโอ พ.ศ. 2524-2533 กรีนวูดกด หน้า 213. ISBN 978-0-313-32943-2.
  3. ^ "10 วงร็อควิทยาลัยยุค 80 อื่นๆ ที่คุณควรรู้ " ผล ที่ตามมา ของเสียง. net 15 มีนาคม 2017 . สืบค้นเมื่อ29 กันยายน 2018 .
  4. ^ a b c Greenwald, David (3 ตุลาคม 2555). "การกลับมารวมตัวกันอีกครั้งสำหรับชุดปก" . ป้ายโฆษณา. สืบค้นเมื่อ3 ตุลาคม 2555 .
  5. ^ "คู่มือปัจจุบันเพื่อการทดแทน" . Thecurrent.org . สืบค้นเมื่อ29 กันยายน 2018 .
  6. อาเซอร์ราด 2001 , พี. 196
  7. 202
  8. ↑ a b Azerrad 2001 , pp. 198–9
  9. a b c อาเซอร์ราด 2001 , p. 198
  10. ไฮบุตสกี้, ราล์ฟ (29 ตุลาคม 1993). "เด็กดื้อในบาบิโลน". โกลด์ไมน์.
  11. ^ วาลาเนีย, โจนาธาน. "Paul Westerberg: ชายผู้ไม่อยู่ที่นั่น" Magnet (16 สิงหาคม 2545)
  12. ^ Walsh 2007 , pp. 56–57
  13. เอเยอร์, ​​เดฟ (ธันวาคม 1983). "การแทนที่: หาที่ไม่เจอ?" เรื่อง .
  14. a b c อาเซอร์ราด 2001 , p. 199
  15. กัมเพรชต์, เบลค (ธันวาคม 1983) "การแทนที่: 'ฉันรู้สึกเหงาในฝูงชน'" . Matter . Chicago . สืบค้นเมื่อ14 สิงหาคม 2019 – ผ่าน Backpages ของ Rock .
  16. a b c อาเซอร์ราด 2001 , p. 200
  17. เออร์เลไวน์, สตีเฟน โธมัส. "การแทนที่: ชีวประวัติ" . เพลงทั้งหมด. สืบค้นเมื่อ3 กุมภาพันธ์ 2551 .
  18. ^ วอลช์ 2550 , p. 56
  19. ^ "ร็อคหางเสือทำงานที่พาย". มินนีแอโพลิส สตาร์ 11 กันยายน 2522
  20. อรรถเป็น วอลช์ 2007 , พี. 61
  21. ^ วอลช์ 2550 , p. 11
  22. อาเซอร์ราด 2001 , pp. 199–200
  23. ^ "การแทนที่: ชีวประวัติ" . โรลลิ่งสโตน . เก็บถาวรจากต้นฉบับเมื่อ 30 กันยายน 2550 . สืบค้นเมื่อ4 กุมภาพันธ์ 2551 .
  24. a b c อาเซอร์ราด 2001 , p. 201
  25. ^ Walsh 2007 , หน้า 84–85.
  26. เมสัน, สจ๊วต. "บางสิ่งบางอย่างเพื่อDü" . เพลงทั้งหมด. สืบค้นเมื่อ3 กุมภาพันธ์ 2551 .
  27. ↑ a b Azerrad 2001 , p. 205
  28. ↑ อาเซอร์ ราด 2001 , pp. 204–5
  29. a b c อาเซอร์ราด 2001 , p. 206
  30. อรรถเป็น วอลช์ 2007 , พี. 89
  31. อรรถa b c d อาเซอร์ราด 2001 , p. 208
  32. a b c อาเซอร์ราด 2001 , p. 209
  33. อาเซอร์ราด 2001 , พี. 210
  34. อาเซอร์ราด 2001 , พี. 207
  35. ↑ a b Azerrad 2001 , p. 216
  36. อาเซอร์ราด 2001 , พี. 218
  37. ^ เกรย์, มาร์คัส (1997). มันรวบรวมข้อมูลจากทางใต้: REM Companion (ฉบับที่ 2) ดา กาโป. ISBN 0-306-80751-3 , หน้า. 356–357 
  38. อาเซอร์ราด 2001 , พี. 221
  39. ↑ a b Azerrad 2001 , p. 222
  40. ^ "ข้อความที่ตัดตอนมาจากหนังสือของจิม วอลช์ "การแทนที่: ทั้งหมด แต่การตะโกน". Minneapolis Star Tribune . 9 พฤศจิกายน 2550 เก็บถาวรจากต้นฉบับ เมื่อวัน ที่26 เมษายน 2552 สืบค้น23 มกราคม 2552
  41. ↑ a b Azerrad 2001 , p. 223
  42. ^ คริสเกา, โรเบิร์ต . "CG: การทดแทน" . Robertchristgau.com . สืบค้นเมื่อ13 กุมภาพันธ์ 2551 .
  43. ^ "Rocklist.net...Spin Magazine (USA) Lists...หน้า 2" Rocklistmusic.co.uk ครับ สืบค้นเมื่อ18 เมษายน 2558 .
  44. ↑ อาเซอร์ ราด 2001 , pp. 226–7
  45. ↑ a b Azerrad 2001 , p. 226
  46. อาเซอร์ราด 2001 , พี. 225
  47. ^ วอลช์ 2550 , p. 165
  48. อาเซอร์ราด 2001 , พี. 227
  49. ^ วอลช์ 2550 , p. 167
  50. โธมัส, สตีเฟน. "The Replacements, Tim : เพลง บทวิจารณ์ เครดิต รางวัล" . เพลงทั้งหมด. สืบค้นเมื่อ22 ธันวาคม 2555 .
  51. ^ "จีอี สมิธ" . บทสัมภาษณ์สถาบันโทรทัศน์ 23 ตุลาคม 2017.
  52. รีเมนชไนเดอร์, คริส (17 กรกฎาคม 2017). "อัลบั้มเรียลไทม์ของ Replacements ตัวแรกจากปี 1986 ที่จะวางจำหน่ายในเดือนตุลาคม " สตาร์ ทริบูน .
  53. อาเซอร์ราด 2001 , พี. 228
  54. ^ "วงที่ดีที่สุดแห่งยุค 80" . นักดนตรี . กุมภาพันธ์ 1989.
  55. ^ วอลช์ จิม (20 กุมภาพันธ์ 2538) 'มือกีตาร์บ้า' บ็อบ สตินสัน เสียชีวิตแล้ว สำนักพิมพ์เซนต์ปอล ไพโอเนียร์ สืบค้นเมื่อ8 เมษายน 2011 .
  56. ^ วอลช์ 2550 , p. 242.
  57. ^ "Slim Dunlap ของ The Replacements สูญเสียคำพูดหลังจากโรคหลอดเลือดสมอง " ดาราและข่าวบันเทิง 25 มีนาคม 2558 . สืบค้นเมื่อ28 กุมภาพันธ์ 2018 .
  58. เดเวนิช, โคลิน (29 มีนาคม 2002). "การเปลี่ยนมัลเรอูนียง" . โรลลิ่งสโตน . เก็บถาวรจากต้นฉบับเมื่อ 9 กรกฎาคม 2551 . สืบค้นเมื่อ4 กุมภาพันธ์ 2551 .
  59. ^ โคเฮน โจนาธาน (27 สิงหาคม 2551) "มือกลองแทน สตีฟ โฟลีย์" . ป้ายโฆษณา. สืบค้นเมื่อ5 กันยายน 2551 .
  60. ไวส์บลอตต์, มาร์ก (25 สิงหาคม 2013). "การกลับมารวมตัวกันอีกครั้งบนเวทีในโตรอนโต" . แคนนาดา. คอม สืบค้นเมื่อ26 สิงหาคม 2013 .
  61. แยนซีย์, ไบรน์ (12 มิถุนายน 2556). "การเปลี่ยนพาดหัว Riot Fest" . Punknews.org _ สืบค้นเมื่อ12 มิถุนายน 2556 .
  62. Danton, Eric R. (17 สิงหาคม 2013). "เปลี่ยนรายชื่อผู้เล่นตัวจริงร่วมกับ Westerberg Collaborators " สืบค้นเมื่อ17 สิงหาคม 2013 .
  63. ^ บลิส กะเหรี่ยง (26 สิงหาคม 2556). "ทดแทนชดเชยเวลาที่เสียไปในการแสดงครั้งแรกในรอบ 22 ปี" . โรลลิ่งสโตน . สืบค้นเมื่อ26 สิงหาคม 2013 .
  64. โคลแมน, มิเรียม (19 เมษายน 2014). "บิลลี่ โจ อาร์มสตรอง" แห่งGreen Day เข้าร่วมแทนที่ Coachella โรลลิ่งสโตน . สืบค้นเมื่อ10 เมษายน 2559 .
  65. ^ Bedian, Knar (22 เมษายน 2014). "Boston Calling ประกาศรายชื่อผู้เล่นตัวจริงในเดือนกันยายน 2014" . Soundofboston.com . สืบค้นเมื่อ23 เมษายน 2014 .
  66. ^ Pareles, จอน (20 กันยายน 2014). "อินดี้-ร็อค แอนตี้ฮีโร่ ร้องเพลงบนเวที" . เดอะนิวยอร์กไทม์ส . สืบค้นเมื่อ20 กันยายน 2557 .
  67. ^ "กระตุ้นฉันในกรงของฉันโดยการเปลี่ยน" . ซาวด์ คลาว ด์. คอม สืบค้นเมื่อ10 เมษายน 2559 .
  68. ^ "เฟสบุ๊ค" . เก็บถาวรจากต้นฉบับเมื่อ 19 พฤษภาคม 2021 . สืบค้นเมื่อ10 เมษายน 2016 – ทาง Facebook.
  69. ^ Daly, Rhian (26 เมษายน 2015) "The Replacements เปิดตัวเพลงใหม่ 'Whole Food Blues' - ชม" . น ศ . สืบค้นเมื่อ27 เมษายน 2558 .
  70. เมอร์วิส, สก็อตต์ (19 พ.ค. 2558). "การแสดงการเปลี่ยนที่เวที AE ถูกยกเลิกแล้ว " พิตต์สเบิร์กโพสต์ราชกิจจานุเบกษา . สืบค้นเมื่อ1 กรกฎาคม 2558 .
  71. ^ "การแทนที่" (ภาษาสเปน) Primavera Sound บาร์เซโลนา เก็บถาวรจากต้นฉบับเมื่อ 31 มีนาคม 2015 . สืบค้นเมื่อ8 มิถุนายน 2558 .
  72. ^ "การแทนที่" (ในภาษาสเปน). NOS Primavera เสียง เก็บจากต้นฉบับเมื่อ 16 กุมภาพันธ์ 2015 . สืบค้นเมื่อ8 มิถุนายน 2558 .
  73. ^ "พอล เวสเตอร์เบิร์ก: ทิ้งอดีต" . สปิน . 7 มีนาคม 2559
  74. ^ "สตินสัน: การวิ่งทดแทนเป็น 'พิเศษ' แต่ถึงเวลาต้องเดิน หน้าต่อ ไป " สตาร์ ทริบูน . 5 กันยายน 2558 . สืบค้นเมื่อ10 เมษายน 2559 .
  75. ^ เมอร์เรย์, โนเอล (5 สิงหาคม 2554). "สินค้าคงคลัง: ช่วงเวลาดนตรีสดในคืนวันเสาร์ที่น่าจดจำสิบเรื่อง" . เอ วีคลับ สืบค้นเมื่อ17 สิงหาคม 2011 .
  76. ^ "เดอะสตาร์" . First Avenue และ7th Street Entry เก็บจากต้นฉบับเมื่อ 18 เมษายน 2020 . สืบค้นเมื่อ10 พฤษภาคม 2020 .
  77. ^ บรีม จอน (3 พฤษภาคม 2019) "10 สิ่งที่คุณจะได้เรียนรู้เกี่ยวกับ First Avenue ในรายการ New Minnesota History Center" . สตาร์ ทริบูน . มินนิอาโปลิส-เซนต์ พอล, มินนิโซตา. สืบค้นเมื่อ10 พฤษภาคม 2020 .
  78. ^ มาร์ช สตีฟ (13 พฤษภาคม 2019) "กำแพงดาวแห่ง First Avenue" . นิตยสารMpls.St.Paul มินนิอาโปลิส-เซนต์ พอล, มินนิโซตา. สืบค้นเมื่อ10 พฤษภาคม 2020 .
  79. ^ "John Rzeznik แห่ง Goo Goo Dolls" . Ascap.com . เก็บถาวรจากต้นฉบับเมื่อ 18 มีนาคม 2550 . สืบค้นเมื่อ4 มีนาคม 2551 .
  80. ^ "พอล เวสเตอร์เบิร์ก" . เอ วีคลับ
  81. ^ "SPIN Sessions: The Gaslight Anthem Unplugged" . สปิน . 7 เมษายน 2552 . สืบค้นเมื่อ2 กันยายน 2557 .
  82. "Nirvana, Kiss, Hall และ Oates เสนอชื่อเข้าชิง Rock and Roll Hall of Fame " โรลลิ่งสโตน . 16 ตุลาคม 2556. สืบค้นเมื่อ 16 ตุลาคม 2556.
  83. "Art Brut – The Replacements Lyrics - Genius" . อัจฉริยะ _{{cite web}}: CS1 maint: url-status ( ลิงค์ )
  84. ^ rhondasmit (25 ตุลาคม 2556). "ผู้แพ้รับทั้งหมด (2011)" . ไอเอ็มดีบี สืบค้นเมื่อ18 เมษายน 2558 .
  85. ^ ""One Tree Hill" ลมที่พัดพาหัวใจของฉันออกไป (รายการทีวีตอน 2006)" . IMDb . สืบค้นเมื่อ22 ธันวาคม 2017 .
  86. ^ "รายชื่อผู้ชนะแกรมมี่" . นักข่าวฮอลลีวูด. 14 มีนาคม 2564 . สืบค้นเมื่อ14 มีนาคมพ.ศ. 2564 .

บรรณานุกรม

ลิงค์ภายนอก

0.067479848861694