The Lovin 'ช้อนเต็ม

จากวิกิพีเดีย สารานุกรมเสรี

The Lovin 'ช้อนเต็ม
เลิฟวิน สปูนฟูล 2508.jpg
ผู้เล่นตัวจริงในปี 1965 ตามเข็มนาฬิกาจากด้านล่าง: John Sebastian , Zal Yanovsky , Joe Butlerและ Steve Boone
ข้อมูลพื้นฐาน
ต้นทางกรีนิชวิลเลจนิวยอร์กซิตี้ สหรัฐอเมริกา
ประเภท
ปีที่ใช้งานพ.ศ. 2508–2512, 2522, 2534–ปัจจุบัน
ป้ายกำกับกามาสูตร
สมาชิก
อดีตสมาชิก

The Lovin' Spoonfulเป็น วง ร็อก อเมริกัน ที่ได้รับความนิยมในช่วงกลางถึงปลายทศวรรษที่ 1960 ก่อตั้งขึ้นในนิวยอร์กซิตี้ในปี 1965 โดยนักร้องนำ/นักแต่งเพลงJohn Sebastianและมือกีตาร์Zal Yanovskyวงนี้เป็นที่รู้จักอย่างกว้างขวางจากเพลงฮิตมากมาย รวมถึง " Summer in the City ", " Do You Believe In Magic ", " Did You Ever ต้องทำใจหรือเปล่า ” และ “ ฝันกลางวัน

The Lovin' Spoonful ได้รับการแต่งตั้งให้เข้าสู่Rock and Roll Hall of Fameในปี 2000 และในปี 2006 วงนี้ก็ได้รับการแต่งตั้งให้เข้าสู่Vocal Group Hall of Fame

อาชีพ

รูปแบบและปีแรก ๆ (พ.ศ. 2507–2508)

วงนี้มีรากฐานมาจากแวดวงดนตรีโฟล์คที่ตั้งอยู่ในย่านGreenwich Villageทางตอนล่างของแมนฮัตตันในช่วงต้นทศวรรษ 1960 John B. SebastianลูกชายของJohn Sebastian นักฮาร์โมนิกคลาส สิก เติบโตในหมู่บ้านโดยคลุกคลีกับดนตรีและนักดนตรี รวมถึงบางคนที่เกี่ยวข้องกับการฟื้นฟูดนตรีพื้นบ้านอเมริกันในช่วงทศวรรษ 1950 ถึงต้นทศวรรษ 1960 เซบาสเตียนก่อตั้งวง Spoonful ร่วมกับนักกีตาร์Zal Yanovskyจาก กลุ่ม ชาวโบฮีเมียน ที่เล่นร้านกาแฟในท้องถิ่นและคลับเล็กๆ ชื่อThe MugwumpsสมาชิกอีกสองคนคือCass ElliotและDenny Dohertyต่อมาได้ก่อตั้งวงขึ้นมาครึ่งหนึ่งของMamas & Papas . [1]การก่อตัวของ Lovin 'Spoonful ในช่วงเวลานี้ได้รับการอธิบายในภายหลังในเนื้อเพลงของ Mamas & the Papas ซึ่งติดอันดับท็อปเท็นในปี 1967 " Creeque Alley " [2]

แจน คาร์ล มือกลองและมือเบส สตีฟ บูน รวมวงเข้าด้วยกัน แต่คาร์ลถูกแทนที่ด้วยโจ บัตเลอร์ มือกลองและนักร้องนำหลังจากการแสดงครั้งแรกของกลุ่มที่ The Night Owl ในกรีนิชวิลเลจ ก่อนหน้านี้บัตเลอร์เคยเล่นกับบูนในกลุ่มชื่อ The Kingsmen (ไม่ใช่กลุ่มยอดนิยมของ "Louie Louie") มีรายงานว่าการแสดง Night Owl ครั้งแรกของกลุ่มนั้นแย่มากจนเจ้าของคลับบอกให้พวกเขาออกไปและฝึกซ้อม ดังนั้นพวกเขาจึงฝึกซ้อมที่ชั้นใต้ดินของ Hotel Albert ซึ่งอยู่ใกล้ๆ กันจนกว่าพวกเขาจะดีขึ้นมากพอที่จะดึงความสนใจของผู้ชมได้ [3]

กลุ่มได้ทำการบันทึกเสียงครั้งแรกสำหรับElektra Recordsในต้นปี พ.ศ. 2508 และตกลงในหลักการที่จะลงนามในข้อตกลงระยะยาวกับ Elektra เพื่อแลกกับเงินล่วงหน้า 10,000 ดอลลาร์ อย่างไรก็ตามKama Sutra Recordsมีตัวเลือกในการเซ็นสัญญากับ Lovin' Spoonful ในฐานะศิลปินบันทึกเสียงซึ่งเป็นส่วนหนึ่งของข้อตกลงการผลิตที่ลงนามไปก่อนหน้านี้ และ Kama Sutra ใช้ตัวเลือกนี้เมื่อทราบเจตนาของ Elektra ในการเซ็นสัญญากับวง สี่แทร็กที่บันทึกสำหรับ Elektra ได้รับการเผยแพร่ในการรวมเพลงของศิลปินต่างๆ ในปี พ.ศ. 2509 LP What's Shakin'หลังจากความสำเร็จของวงใน Kama Sutra

ความสำเร็จของป๊อป (พ.ศ. 2508–2509)

วงนี้ทำงานร่วมกับโปรดิวเซอร์Erik Jacobsenเพื่อปล่อยซิงเกิลแรกเมื่อวันที่ 20 กรกฎาคม พ.ศ. 2508 " Do You Believe in Magic " ซึ่งเขียนโดย Sebastian นอกจากนี้ พวกเขายังเขียนเนื้อหาของตัวเอง (นอกเหนือจากปกบางส่วน ซึ่งส่วนใหญ่อยู่ในอัลบั้มแรก) [5] [6]รวมถึง " Younger Girl " (ซึ่งพลาด Hot 100) ซึ่งเป็นเพลงฮิตของThe Crittersในช่วงกลาง- 2509.

"Do You Believe in Magic" ขึ้นสู่อันดับที่ 9 บนHot 100และวงนี้ตามมาด้วยชุดซิงเกิลและอัลบั้มฮิตตลอดปี 1965 และ 1966 ซึ่งทั้งหมดผลิตโดย Jacobsen The Lovin' Spoonful กลายเป็นที่รู้จักจากเพลงป๊อปที่มีกลิ่นอายของดนตรีพื้นบ้าน เช่น " You Did Have To Be So Nice " ซึ่งขึ้นถึงอันดับ 10 และ " Daydream " ซึ่งขึ้นสู่อันดับ 2 [5] [7] เพลงฮิตอื่นๆ ได้แก่ " Did You Ever Have to Make Up Your Mind? " (เพลงฮิตอันดับ 2 อีกเพลง) และ " Summer in the City" ซึ่งเป็นเพลงเดียวของพวกเขาที่ขึ้นอันดับ 1 ใน Hot 100 (13–27 สิงหาคม 2509) ต่อมาในปีนั้น อันดับ 10 ขึ้นอันดับ "Rain on the Roof" และอันดับ 8 "Nashville Cats" (ซึ่งขึ้นอันดับ กลายเป็นวัตถุดิบในคอนเสิร์ตของตำนานบลูแกรสส์ เดล แมคคูรี) ทำเพลง ฮิต Hot 100 เจ็ดรายการแรกติดต่อกันของกลุ่มจนติดอันดับท็อป 10 ของชาร์ตนั้น [8] การแสดงในปี 1960 เท่านั้นที่ประสบความสำเร็จดังกล่าวคือ Gary Lewis & the Playboys

The Lovin 'Spoonful เป็นหนึ่งในกลุ่มป๊อป/ร็อคที่ประสบความสำเร็จมากที่สุดที่มีวงเหยือกและแนวโฟล์ค และเกือบครึ่งเพลงในอัลบั้มแรกของพวกเขาเป็นเวอร์ชันมาตรฐานบลูส์ที่ทันสมัย ความนิยมของพวกเขาได้ฟื้นความสนใจในรูปแบบนี้ และวงเหยือกที่ตามมาอีกหลายวงก็ยกให้พวกเขาเป็นแรงบันดาลใจ อัลบั้มที่เหลือของพวกเขาเน้นเพลงต้นฉบับเป็นส่วนใหญ่ แต่รากเหง้าของวงเหยือกของพวกเขาปรากฏขึ้นครั้งแล้วครั้งเล่า โดยเฉพาะใน "เดย์ดรีม" และ "มันนี่" ที่ไม่ค่อยมีคนรู้จัก (ซึ่งขึ้นถึงอันดับ 48 ในปี 2511 เท่านั้น) โดยมีเครื่องพิมพ์ดีดเป็นเครื่องกระทบ .

สมาชิก Lovin 'Spoonful เรียกแนวทางของพวกเขาว่า "ดนตรีช่วงเวลาดีๆ" ในบันทึกย่อของ "Do You Believe in Magic" Zal Yanovsky กล่าวว่าเขา "เปลี่ยนใจเลื่อมใสเป็นReddy Kilowattเพราะมันดัง และผู้คนก็เต้นตาม และมันก็ดัง" Grateful Deadกำลังจะเป็นสมาชิกวงไซคีเดลิกร็อกเป็นส่วนหนึ่งของวงการดนตรีอะคูสติกโฟล์คฝั่งตะวันตก เมื่อวง Lovin' Spoonful มาทัวร์ในเมือง พวกเขาให้เครดิตกับคอนเสิร์ต Lovin' Spoonful ว่าเป็นประสบการณ์แห่งโชคชะตา หลังจากนั้นพวกเขาก็ตัดสินใจออกจากวงการลูกทุ่งและ "ไปไฟฟ้า" [ จำเป็นต้องอ้างอิง ]

ในช่วงที่วงประสบความสำเร็จสูงสุด ผู้ผลิตซีรีส์ทางโทรทัศน์ซึ่งต่อมาได้กลายเป็นThe Monkeesมีแผนที่จะสร้างซีรีส์เกี่ยวกับ Lovin' Spoonful แต่ได้ถอนวงออกจากโปรเจ็กต์เนื่องจากความขัดแย้งเรื่องสิทธิ์ในการเผยแพร่เพลง [9] [10]วงนี้ยังได้รับการประชาสัมพันธ์เพิ่มขึ้นอีกเล็กน้อยเมื่อบัตเลอร์เข้ามาแทนที่จิม ราโดในบทบาทของโคล้ดสำหรับการแสดงละครบรอดเวย์เรื่องHair เพลง "Pow!" ของ The Lovin' Spoonful ถูกใช้เป็นธีมเปิดของภาพยนตร์สารคดีเรื่องแรกของWoody Allen เรื่อง What's Up, Tiger Lily; วงดนตรียังแต่งและเล่นดนตรีบรรเลงสำหรับภาพยนตร์และปรากฏตัวในการแสดงสดบางฉากในภาพยนตร์ [11] [12] [13]หลังจากนั้นไม่นาน จอห์น เซบาสเตียนได้แต่งเพลงประกอบภาพยนตร์เรื่องที่สองของฟรานซิส ฟอร์ด คอปโปลาเรื่อง You're a Big Boy Nowและ Lovin' Spoonful ได้เล่นเพลงประกอบ ซึ่งรวมถึงเพลงประกอบอีกเพลงหนึ่งด้วย ตี "ที่รักกลับบ้านเร็ว ๆ นี้" ภาพยนตร์ทั้งสองเรื่องออกฉายในปี พ.ศ. 2509 [14]นอกจากนี้ภาพยนตร์เรื่อง Blow-up ของ มีเกลันเจโล อันโตนิโอนีซึ่งเปิดตัวในปี นั้น มีเพลง Spoonful เวอร์ชันบรรเลง "Butchie's Tune" ขับร้องโดยนักดนตรีแจ๊สHerbie Hancock

การเปลี่ยนแปลงบุคลากร (พ.ศ. 2510)

ในช่วงต้นปี พ.ศ. 2510 วงได้แยกทางกับโปรดิวเซอร์ Erik Jacobsen และหันไปหาJoe Wissertเพื่อผลิตซิงเกิล "Six O'Clock" ซึ่งขึ้นถึงอันดับที่ 18 ในสหรัฐอเมริกา

ยานอฟสกีออกจากวงหลังจากเพลงประกอบอัลบั้มYou're a Big Boy Nowวางจำหน่ายในเดือนพฤษภาคม พ.ศ. 2510 โดยมีสาเหตุหลักมาจากการจับกุมยาเสพติดในซานฟรานซิสโก ซึ่งเขาถูกจับในข้อหาครอบครองกัญชาและถูกตำรวจกดดันให้ระบุชื่อซัพพลายเออร์ของเขา เขาเป็น พลเมือง แคนาดาและกลัวว่าจะถูกห้ามไม่ให้กลับเข้าสหรัฐฯ ดังนั้นเขาจึงปฏิบัติตาม [15] [16]เหตุการณ์ดังกล่าวส่งผลให้ประชาชนต่อต้านวัฒนธรรมต่อต้านวงดนตรี โดยมีโฆษณาเต็มหน้าในLos Angeles Free Press (อ้างอิงจากนักวิจารณ์ดนตรีRalph Gleason ) "กระตุ้นให้ผู้คนไม่ซื้อแผ่นเสียงของ Spoonful และไม่ เพื่อชมคอนเสิร์ตของพวกเขา และสำหรับสาวๆ ไม่ใช่ไปงานบอลกับพวกเขา" [16]แม้ว่ายานอฟสกีจะออกซิงเกิลเดี่ยวและอัลบั้มต่อไป แต่อาชีพนักดนตรีของเขาก็เสียหายอย่างหนัก ต่อมาเขาออกจากธุรกิจดนตรีและเปิดร้านอาหารChez Piggyในคิงส์ตัน ออนแทรีโอ แคนาดา ตอนนี้ลูกสาวของเขาเป็นเจ้าของและบริหารงานร้านอาหาร [18]

Yanovsky, Sebastian และ Boone ต่างก็เห็นพ้องต้องกันในการสัมภาษณ์ว่าการที่ Yanovsky ไล่ออกนั้นเป็นเพราะ Yanovsky ไม่พอใจกับแนวทางของวงและการแต่งเพลงของ Sebastian อย่างเปิดเผย ดนตรีของ Sebastian กลายเป็น "ส่วนตัวมากขึ้น" ในขณะที่ Yanovsky ต้องการให้ (อาจทำไม่สำเร็จ) กลับสู่คลับช่วงปีแรก ๆ ของพวกเขา [19]

ตัวแทนของ Yanovsky คือJerry Yesterซึ่งเคยเป็นModern Folk Quartet ในช่วงเวลานี้ อาจบังเอิญ เสียงของวงกลายเป็นแนวป๊อปมากขึ้น

ไลน์อัพใหม่ของ Lovin' Spoonful บันทึกซิงเกิ้ลที่วิสเสิร์ตโปรดิวซ์อย่างประสบความสำเร็จปานกลาง 2 ซิงเกิล ("She Is Still a Mystery" และ "Money") รวมถึงเพลง Everything Playing 11-cut ที่ออกในเดือนธันวาคม พ.ศ. 2510 เซบาสเตียนซึ่ง การแสดงรอบสุดท้ายอาจเป็นวันที่ 10 พฤษภาคม พ.ศ. 2511 ที่มหาวิทยาลัย Susquehanna ใน Selinsgrove รัฐเพนซิลเวเนีย ออกจากวงเพื่อฉายเดี่ยวในสิ้นเดือนนี้ [20] [15]

ปีสุดท้าย (พ.ศ. 2511–2512)

ตอนนี้กลุ่มนี้กลายเป็นสามคนอย่างเป็นทางการแล้ว และบัตเลอร์มือกลอง (ซึ่งเคยร้องนำในอัลบั้มสองสามเพลง) กลายเป็นนักร้องนำคนใหม่ของกลุ่ม เมื่อถึงจุดนี้ Sebastian ได้เขียน (หรือร่วมเขียน) และร้องเพลงฮิตของ Lovin' Spoonful ทุกเพลง; ตอนนี้วงหันไปหานักเขียนภายนอกสำหรับซิงเกิ้ลของพวกเขา และใช้ผู้ผลิตภายนอกหลายคน เพลง Hot 100 สองเพลงสุดท้ายของวง "Never Goin' Back (to Nashville)" เขียนโดยJohn Stewartและ "Me About You" ร้องโดย Butler นอกจากนี้ เพลง "Never Goin' Back" จะแสดงเฉพาะการเล่นของ Yester และ Butler เท่านั้น ส่วนดนตรีอื่นๆ เล่นโดยนักดนตรีเซสชัน ซึ่งไม่เคยเกิดขึ้นตั้งแต่Gary Chester มือกลอง เล่นเพลงDo You Believe In Magic [21]"Never Goin' Back" เป็นซิงเกิลที่มีชาร์ตสูงสุดในอาชีพหลังเกิดเซบาสเตียนของกลุ่ม โดยรั้งอันดับที่ 73

เมื่อความสำเร็จในเชิงพาณิชย์ลดน้อยลง Lovin' Spoonful ยังคงอยู่จนถึงต้นปี พ.ศ. 2512 เท่านั้น พวกเขาแยกทาง กันหลังจากออกอัลบั้มRevelation: Revolution '69 ในปี 1969 Boone ได้ผลิตอัลบั้มให้กับ Mercury Records โดยกลุ่มที่รู้จักกันในชื่อ The Oxpetals ซึ่งเป็นวงร็อคระดับจักรวาลที่ได้รับแรงบันดาลใจจากเพลงIn Search of the Lost Chord ของ The Moody Bluesเมื่ออัลบั้มไม่ติดชาร์ต Boone ซื้อเรือใบและอาศัยอยู่บนเรือเป็นเวลา 4 ปีถัดมาในทะเลแคริบเบียน ในปี 1973 เขาย้ายกลับไปที่บัลติมอร์ รัฐแมริแลนด์ เข้าครอบครองสตูดิโอบันทึกเสียงที่สร้างโดยวิศวกร George Massenburg และเปลี่ยนชื่อเป็น Blue Seas หลังจากกู้เรือในทะเลแคริบเบียน Blue Seas ได้ไปบันทึกเสียงของศิลปินที่มีชื่อเสียงหลายคน เช่น Lowell George และ Little Feat ซึ่งบันทึกเพลง "Feats Don't Fail Me Now" ที่นั่น Robert Palmer และ The Seldom Scene [ ต้องการการอ้างอิง ]

ในปี 1970 หลังจากการแสดงเดี่ยวของ John Sebastian ที่Woodstock ในปี 1969 Kama Sutra ได้ออกเพลง "Younger Generation" เป็นซิงเกิล เซบาสเตียนปิดฉาก Woodstock ของเขาด้วยเพลง เวอร์ชันเดียวนำมาจากอัลบั้ม Everything Playing อายุสองปีและให้เครดิตกับ "The Lovin 'Spoonful featuring John Sebastian"; มันล้มเหลวในแผนภูมิ

อย่างไรก็ตาม ในปี พ.ศ. 2519 เซบาสเตียนที่เล่นเดี่ยวได้ขึ้นอันดับ 1 Hot 100 อีกครั้งด้วยเพลง " Welcome Back " ซึ่งเป็นเพลงประกอบซิทคอม ABC เรื่องWelcome Back, Kotter ในการบันทึกนี้ Murray Weinstock (สมาชิกปัจจุบันของ Lovin' Spoonful) กำลังเล่นเปียโน [23]

การรวมตัวใหม่ การฟื้นฟู และการเข้ารับตำแหน่ง Rock and Roll Hall of Fame (พ.ศ. 2522–ปัจจุบัน)

กลุ่มดั้งเดิม (เซบาสเตียน ยานอฟสกี้ บัตเลอร์ และบูน) กลับมารวมตัวกันอีกครั้งช่วงสั้นๆ ในฤดูใบไม้ร่วงปี 2522 เพื่อจัดแสดงที่โรงแรมคองคอร์ดใน Catskills เพื่อปรากฏตัวในภาพยนตร์เรื่องOne Trick Pony ของพอล ไซมอนซึ่งออกฉายในเดือนตุลาคม 2523

ในปี 1991 หลังจากการตั้งถิ่นฐานที่รอคอยมานานกับบริษัท แผ่นเสียงของพวกเขา บัตเลอร์และบูนตัดสินใจเริ่มต้น Lovin' Spoonful อีกครั้งกับJerry Yester พวกเขาเข้าร่วมโดย Jim Yester น้องชายของ Jerry (ร้องนำและกีตาร์) ซึ่งเคยเป็นสมาชิกThe Association เซบาสเตียนและยานอฟสกีปฏิเสธที่จะเข้าร่วม ในเดือนมีนาคม พ.ศ. 2535 จอห์น มาร์เรลลา มือกลองถูกเพิ่มเข้ามาในวงเพื่อให้โจ บัตเลอร์มีสมาธิในการร้อง หลังจากการซ้อมเป็นเวลา 2 เดือนในเทือกเขา Berkshireกลุ่มเริ่มออกทัวร์โดย Joe Butler เป็นนักร้องนำที่พบมากที่สุดในขณะนี้ มือคีย์บอร์ด David Jayco ถูกเพิ่มเข้ามาในเดือนมิถุนายน 1992 Jim Yester ออกจากกลุ่มใหม่นี้ในเดือนมีนาคม 1993 และถูกแทนที่ด้วยมือกีตาร์ Randy Chance Lena Yester ลูกสาวของ Jerry (ร้องนำและเล่นคีย์บอร์ด) เข้ามาแทนที่ David Jayco ในเวลาเดียวกัน Randy Chance ถูกไล่ออกในเดือนมิถุนายน พ.ศ. 2536 และไม่ถูกแทนที่ Mike Arturi รับหน้าที่ตีกลองแทน John Marrella ในเดือนมีนาคม 1997 และ Phil Smith เข้าร่วมเล่นกีตาร์ในปี 2000 แทนที่ Lena Yester

สมาชิกดั้งเดิมสี่คนของ Lovin' Spoonful ได้รับการแต่งตั้งให้เข้าสู่หอเกียรติยศร็อกแอนด์โรลเมื่อวันที่ 6 มีนาคม พ.ศ. 2543 สมาชิกดั้งเดิมทั้งสี่ปรากฏตัวในพิธีและแสดงเพลง " Do You Believe in Magic " และ " Did You Ever ต้องเผื่อใจไว้หรือยัง ”.

ยานอฟสกีเสียชีวิตในปี พ.ศ. 2545 เซบาสเตียนระบุว่าเขาไม่ปรารถนาที่จะแสดงร่วมกับสมาชิกที่เหลือของกลุ่มอีกต่อไป เพราะเขาต้องการเดินหน้าต่อไปเมื่อเขาออกจากกลุ่ม [25]

ในปี พ.ศ. 2549 วงได้รับการแต่งตั้งให้เข้าสู่หอเกียรติยศของกลุ่มแกนนำ [26]

Jerry Yester ถูกไล่ออกจากกลุ่มในปี 2560 หลังจากถูกจับในข้อหาอนาจารเด็ก 30 กระทง [27]

กลุ่มปัจจุบันยังคงนำโดยบัตเลอร์และบูน ยังคงแสดงร่วมกับฟิล สมิธ (กีตาร์และร้อง) ไมค์ อาร์ทูรี (กลอง) และเมอร์เรย์ ไวน์สต็อค (เปียโนและร้อง) [28]

ในเดือนกุมภาพันธ์ 2020 สมาชิกดั้งเดิมที่ยังหลงเหลืออยู่ทั้งสามคน (เซบาสเตียน บูน และบัตเลอร์) แสดงร่วมกันในชื่อ The Lovin' Spoonful เป็นครั้งแรกในรอบ 20 ปี โดยเป็นส่วนหนึ่งของวง Wild Honey Orchestra เพื่อยกย่องวงนี้ คอนเสิร์ตเป็นประโยชน์ต่อออทิสติก Think Tank [29]

มรดก

ตู้เพลงส่วนตัวของ John Lennonถูกพบว่าบรรจุเพลง Daydream ของ Lovin' Spoonful สัมภาษณ์เกี่ยวกับการค้นพบนี้จอห์น เซบาสเตียนเปิดเผยว่าเขาได้รับเทปการซ้อมของวงบีเทิลส์ซึ่งมีเลนนอนร้องเพลง "เดย์ดรีม" [30]

Paul McCartneyกล่าวว่า " Good Day Sunshine " เป็น "การยกย่องให้กับเพลง 'Daydream' ของ The Lovin' Spoonful ซึ่งเป็นเพลงแนวดั้งเดิมที่เกือบจะเป็นเพลงแจ๊สดั้งเดิม นั่นคือเพลงโปรดของเรา เพลง 'Good Day Sunshine' คือ ฉันพยายามเขียนบางอย่างที่คล้ายกับ 'เดย์ดรีม'" [31]

Dave Daviesจากthe Kinksกล่าวว่าเขาและพี่ชายRay Daviesฟัง Lovin' Spoonful "เหนือกว่าและเหนือกว่าthe Beatles " เขาอ้างถึงวงนี้ว่า "ผสมผสานองค์ประกอบต่างๆ มากมาย – ดนตรีบลูส์ คันทรี่และโฟล์ก และร็อกเล็กน้อย" [32]

สมาชิก

สมาชิกปัจจุบัน
  • โจ บัตเลอร์ (2508–2512, 2522, 2534–ปัจจุบัน)
  • สตีฟ บูน (1965–1969, 1979, 1991–ปัจจุบัน)
  • ไมค์ อาร์ตูรี (1996–ปัจจุบัน)
  • ฟิล สมิธ (2543–ปัจจุบัน)
  • เมอร์เรย์ ไวน์สต็อค (2019–ปัจจุบัน)
อดีตสมาชิก

ไทม์ไลน์การเป็นสมาชิก

ชื่อ

ชื่อของวงได้รับแรงบันดาลใจจากบางท่อนในเพลงของMississippi John Hurtที่เรียกว่า "Coffee Blues" จอห์น เซบาสเตียนและคนอื่นๆ ในแวดวงชาวบ้านในยุคนั้น เช่นเจฟฟ์ มัลเดาร์ให้เครดิตฟริตซ์ ริชมอนด์ในการแนะนำชื่อนี้ [33] [34] [35] [36]

เพลง "Coffee Blues" เป็นเครื่องบรรณาการให้กับMaxwell House Coffee ซึ่ง Hurt อธิบายว่า "แร็พ" ในตอนต้นเพลง เหมือนเป็นสองหรือสามเท่าของยี่ห้ออื่น ดังนั้น เขาต้องการเพียงหนึ่งช้อนเต็มเพื่อทำให้เขารู้สึกทั้งหมด ใช่ สิ่งที่เขาอธิบายว่าเป็น "ความรักของฉันช้อนเต็ม" ในเพลง เพลงนี้เป็นส่วนหนึ่งของกลุ่มเพลงที่มีประวัติอันยาวนานในเพลงบลูส์ที่บันทึกไว้ ซึ่งโดยทั่วไปใช้คำว่า "หนึ่งช้อนเต็ม" เพื่อบอกเป็นนัยถึงเรื่องเพศ และในบางกรณีก็มีการใช้ยาเสพติด เช่น โคเคน [37]คำว่า "รักช้อนเต็ม" ได้รับการคาดเดาว่าหมายถึงปริมาณของอุทานที่มนุษย์ผู้ชายปล่อยออกมาระหว่างการถึงจุดสุด ยอด ทั่วไป

รายชื่อจานเสียง

ในวัฒนธรรมสมัยนิยม

ในซีรีส์ทางโทรทัศน์เรื่อง Mad Menของ AMCซึ่งมีเรื่องราวในช่วงปี 1960 ตัวละคร Sally Draper และ Glen Bishop เป็นแฟนเพลงของวง เพลงของวง "Butchie's Tune" มีอยู่ในตอนสุดท้ายของซีซันที่ห้าของซีรีส์ Bud Shankนักเป่าแซ็กโซโฟนแจ๊สออกอัลบั้มเพลงคัฟเวอร์เพลง Lovin' Spoonful, A Spoonful of Jazzในปี 1967 ในปี 2016 Richard Barone ศิลปิน ร็อคได้บันทึกเพลง "Did You Ever Have To Make Up Your Mind" ของวงSpoonful ?” นำเสนอจอห์น เซบาสเตียนในฮาร์โมนิกาและออโตฮาร์ป และแสดงเป็นนักร้องรับเชิญ Bobby Weinstein และ The Lovin 'Cohens เปลี่ยน "Nashville Cats" เป็น "Noshville Katz"แก่น. [46]

เรื่องไม่สำคัญ

Haruki Murakamiกล่าวถึงพวกเขาในWhat I Talk About When I Talk About Runningในฐานะ "คนโปรด" โดยระบุว่า "วันนี้ฉันวิ่งเป็นเวลาหนึ่งชั่วโมงสิบนาที โดยฟัง Walkman ของฉันถึงสองอัลบั้มจาก Lovin' Spoonful -- 'Daydream ' และ 'Hums of the Lovin' Spoonful'...ฉันชอบฟังเพลงของ Lovin' Spoonful เพลงของพวกเขาเป็นแนวสบายๆ [47]

อ้างอิง

  1. ฮอโรวิทซ์ สตีฟ (22 สิงหาคม 2550) "เดอะมัคพัมพ์ส: The Mugwumps" . ป๊อปแมทเทอร์ . สืบค้นเมื่อ 22 มิถุนายน 2565 .
  2. ฟิลลิปส์ จอห์น และมิเชลล์ "Creeque Alley" (เนื้อเพลง) play.google.com 30 พฤษภาคม 2558 [ ลิงก์เสีย ]
  3. ^ ร็อกซอน, ลิลเลียน. สารานุกรมร็ อคของ Lillian Roxon Grosset & Dunlap,1971ไอ0448017571 พิมพ์ซ้ำบางส่วนที่ "Rock & Roll Years History " โรงแรมอัลเบิร์สืบค้นเมื่อ 3 มิถุนายน 2558. 
  4. โฮลซ์แมน, แจค; ดอว์ส, กาวาน (1998). ติดตามเพลง: ชีวิตและเวลาของ Elektra Records ในปีที่ยิ่งใหญ่ของวัฒนธรรมป๊อปอเมริกัน เฟิร์สมีเดีย. หน้า 124. ไอเอสบีเอ็น 978-0-9661-2211-4.
  5. อรรถ เป็น ขอีแวน ส์ พอล (2547) "รักช้อนเต็ม" . โรลลิ่งสโตน . สืบค้นเมื่อ 5 มกราคม 2552.
  6. ^ เว็บไซต์วงคลาสสิก รายการ Lovin' Spoonful สืบค้นเมื่อ 5 มกราคม 2552.
  7. ^ "ข่าวสารและข้อมูลเพลง The Lovin' Spoonful" . ป้ายโฆษณา สืบค้นเมื่อ 14 ตุลาคม 2553 .
  8. เคซีย์ คาเซม , " American Top 40 ", 8 พฤษภาคม 2519
  9. เลฟโควิทซ์, เอริค. นิทานมังกี้. ผลิตภัณฑ์ Retrofuture, 1989 ISBN 0867193786 
  10. ^ โครนิน, ไบรอัน. "ตำนานเมืองแห่งความบันเทิงเปิดเผย: Lovin 'Spoonful เป็นตัวเลือกดั้งเดิมสำหรับทีวีซีรีส์ที่กลายเป็น Monkees หรือไม่" , legendsrevealed.com, 25 ตุลาคม 2012, เข้าถึง 3 มิถุนายน 2015
  11. ^ กั๊บเบลส์, เจสัน. "Wild Man Blues: หนังสือเพลงอเมริกันผู้ยิ่งใหญ่ของ Woody"ใน The Ultimate Woody Allen Film Companion (เบลีย์, เจสัน) Voyageur Press, 2014, น. 130.ไอ978-0-7603-4623-5 . 
  12. สลิฟกิน, เออร์วี. ภาพยนตร์ Groovy ของ VideoHound: ภาพยนตร์ที่ห่าง ไกลจากยุคประสาทหลอน Visible Ink Press, 2004, น. 59.ไอ1-57859-155-4 . 
  13. เลกเก็ตต์, สตีฟ, "The Lovin' Spoonful – What's Up, Tiger Lily?" . rockasteria.blogspot.com 14 กุมภาพันธ์ 2558 เข้าถึง 3 มิถุนายน 2558
  14. โมนุช, แบร์รี. ทุกคนพูดถึง: ภาพยนตร์ยอดนิยมของปี 1965–1969 Applause Theatre & Cinema Books, 2009, น. 135.ไอ978-1-55783-618-2 . 
  15. อรรถa b รายการชีวประวัติของ Sony Legacy Recordings สำหรับ Lovin' Spoonful จากชีวประวัติของ Allmusic โดย Richie Unterberger เก็บถาวรเมื่อ วัน ที่16 มกราคม 2552 ที่Wayback Machine สืบค้นเมื่อ 5 มกราคม 2552.
  16. อรรถเป็น "มุมมอง: เช่นเดียวกับ Zally เราทุกคนเป็นเหยื่อ"โดย Ralph J. Gleason โรลลิงสโตนฉบับ 1 ฉบับที่ 2, 23 พฤศจิกายน 2510
  17. ^ บาทหลวงโม "Zal Yanovsky" , Vice.com, 18 สิงหาคม 2554 สืบค้นเมื่อ 30 พฤษภาคม 2558
  18. อรรถเป็น "ข่าวมรณกรรมของ Zal Yanovsky" . อิสระ . ลอนดอน 18 ธันวาคม 2545 สืบค้นเมื่อ 5 มกราคม 2552
  19. ^ Zacky Dog (20 มิถุนายน 2558) "Zal ตกกระป๋องจาก Lovin' Spoonful" . ยูทูสืบค้นเมื่อ 18 มีนาคม 2018 .
  20. ^ "Rock and Roll Group ปรากฏตัวที่ Susquehanna" . รายการรายวัน ซันเบอรี เพนซิลเวเนีย 8 พฤษภาคม 2511 สืบค้นเมื่อ 20 พฤศจิกายน 2563 จาก Newspapers.com
  21. ^ นิโคลส์, เจฟฟ์. หนังสือดรัม: ประวัติความเป็นมาของกลองชุดร็อหนังสือ Backbeat, 2008, p. 128.ไอ978-1-4768-5436-6 _ 
  22. เปโรเน, เจมส์ อี.วูดสต็อค: สารานุกรมของงานดนตรีและศิลปะ . Greenwood Press, 2548, น. 149.ไอ0-313-33057-3 _ 
  23. ^ "จอห์น เซบาสเตียน – ยินดีต้อนรับกลับ" . ดิสโก้. สืบค้นเมื่อ 14 กรกฎาคม 2019 .
  24. ^ "รักช้อนเต็ม" . หอเกียรติยศร็อกแอนด์โรล . สืบค้นเมื่อ 5 มกราคม 2552.
  25. ^ "บทสัมภาษณ์จอห์น เซบาสเตียน" . วงดนตรีคลาสสิค . แกรี่ เจมส์. ไม่มีวันสอบสัมภาษณ์ สืบค้นเมื่อ 13 มกราคม 2552.
  26. ^ "The Lovin' Spoonful – Music Inductees" . หอเกียรติยศกลุ่มแกนนำ สืบค้นเมื่อ 14 มกราคม 2022 .
  27. ^ "มือกีต้าร์ Lovin' Spoonful บู๊ตหลังหน้าอกโป๊เด็ก " ทีเอ็มแซด . 11 ตุลาคม 2560 . สืบค้นเมื่อ 22 มิถุนายน 2565 .
  28. ^ "10 เรื่องน่ารู้เกี่ยวกับ Lovin 'Spoonful" . Poprockdoopp.com . เก็บจากต้นฉบับเมื่อวันที่ 14 กรกฎาคม2019 สืบค้นเมื่อ 14 กรกฎาคม 2019 .
  29. วิลแมน, คริส (2 มีนาคม 2020). "Lovin' Spoonful Daydreams เป็นจริงเมื่อ John Sebastian ทุ่มสุดตัวเพื่องาน Tribute Show " หลากหลาย . สืบค้นเมื่อ 13 มิถุนายน 2564 .
  30. สมิธ, เดวิด (7 มีนาคม 2547). "ตู้เพลงเลนนอนเผยหนี้ทางดนตรีของบีเทิลส์" . เดอะการ์เดี้ยน . ลอนดอน_ สืบค้นเมื่อ 8 กรกฎาคม 2018 .
  31. ไมล์ส, แบร์รี่ (1997). Paul McCartney: หลายปีนับจากนี้ เซคเกอร์ & วอร์เบิร์ก. หน้า 288 . ไอเอสบีเอ็น 978-0-8050-5249-7.
  32. ^ บทสัมภาษณ์กับ Dave Davies ABC News Radio จี.อาร์.จี. วิลสัน. 19 มกราคม 2559 สืบค้นเมื่อ 8 กรกฎาคม 2561
  33. ^ "ชีวประวัติ: จอห์น เซบาสเตียน – จองจอห์น เซบาสเตียนสำหรับกิจกรรมองค์กร งานเลี้ยงส่วนตัว งานระดมทุน: " เหตุการณ์โลโคโลโบ 13 ธันวาคม 2554 . สืบค้นเมื่อ 13 สิงหาคม 2555 . เซบาสเตียนเล่าว่า "ฉันบอกเขาว่าเสียงของเราเหมือนกับว่า Chuck Berry พบกับ Mississippi John Hurt และเขาก็พูดทันทีว่า 'ทำไมไม่เรียกมันว่า Lovin' Spoonful?' 
  34. ^ "ประวัติจอห์น เซบาสเตียน (หน้า 2)" . จอห์น บี. เซบาสเตียน . เก็บจากต้นฉบับเมื่อวันที่ 14 ธันวาคม 2547
  35. ^ "วงเหยือกผู้ยิ่งใหญ่ Fritz Richmond เสียชีวิตที่ 66 " ทั้งหมดเกี่ยวกับแจ๊แอสโซซิเอทเต็ด เพรส . 23 พฤศจิกายน 2548 เก็บจากต้นฉบับเมื่อ 16 กุมภาพันธ์ 2549
  36. ซอลเนียร์, เจสัน (13 ธันวาคม 2554). "Zal Yanovsky มือกีตาร์วง The Lovin' Spoonful Remembered" . เก็บถาวรจากต้นฉบับเมื่อวันที่ 15 มกราคม2013 สืบค้นเมื่อ 13 สิงหาคม 2555 . John Sebastian กล่าวว่ามันฟังดูเหมือน "Mississippi John Hurt และ Chuck Berry" ผสมกัน ทำให้ Fritz Richmond เพื่อนของเขาแนะนำชื่อ "Lovin' Spoonful" จากท่อนหนึ่งในเพลงของ Hurt "Coffee Blues"
  37. โคมารา, เอ็ดเวิร์ด, เอ็ด. สารานุกรมบลูส์ ฉบับ 2, K–Z . เลดจ์ 2549 หน้า 923.ไอ0-415-92699-8 _ 
  38. ^ Stone, Patricia A.พิจารณาทุกสิ่ง Hidden Brook Press, 2008, น. 48.
  39. มาร์ช เดฟ และเจมส์ เบอร์นาร์ด หนังสือเล่มใหม่ของ Rock Lists ไฟร์ไซด์, 2537, น. 262.ไอ0-671-78700-4 . 
  40. ^ อาเมนเด, คอรัล. Rock Confidential: Backstage Pass สู่โลกอันชั่วร้ายของ Rock n' Roll ขนนก 2543 หน้า 25.ไอ0452281571 . 
  41. ^ Luft, Eric vdตายในเวลาที่เหมาะสม! ประวัติศาสตร์วัฒนธรรมเชิงอัตนัยของอายุหกสิบเศษของอเมริกา . Gegensatz Press, 2009, น. 124.ไอ978-0-9655179-2-8 . 
  42. ^ เทวี, เดบร้า. ภาษาของเพลงบลูส์จาก Alcorub ถึง Zuzu หนังสือ True Nature, 2012, หน้า 216 ISBN 1624071856 
  43. เบิร์นแฮม, เทอร์รี และเจย์ ฟีแลน ยีนร้าย: จากเซ็กส์สู่เงินสู่อาหาร ฝึกฝนสัญชาตญาณดั้งเดิมของเรา เพอร์ซีอุส, 2000, p. 152.ไอ0738202304 . 
  44. ^ สเปนเซอร์, อดัม. หนังสือตัวเลขของอดัม สเปนเซอร์: การเดินทางที่แปลกประหลาดและเฮฮาตั้งแต่ 1 ถึง 100 Four Walls Eight Windows, 2004, น. 9.ไอ1-56858-289-7 _ 
  45. ฮันนา, เบธ (4 มิถุนายน 2555). "'Mad Men' Episode Review and Recap: When Commissions and Fees Demand the Most Terrible Price" . blogs.indiewire.com . สืบค้นเมื่อ22 เมษายน 2013 .
  46. ^ "การแสดงของ Dr. Demento #35 – 2 มีนาคม พ.ศ. 2518 " Dmdb.org . สืบค้นเมื่อ 10 เมษายน 2017 .
  47. ^ มูราคามิ, เอช. (2009). สิ่งที่ฉันพูดถึงเมื่อพูดถึงการวิ่ง หนังสือวินเทจ
  • The Fingerpicking Blues of Mississippi John Hurt: A Spoonful of Classic Songs สอนโดย John Sebastian และ Happy Traum DVD วิดีโอโฮมสปัน กรกฎาคม 2547 ASIN B0002KWSJ4

ลิงค์ภายนอก

0.052146911621094