คิงส์ตัน ทรีโอ

จากวิกิพีเดีย สารานุกรมเสรี

คิงส์ตัน ทรีโอ
ผู้เล่นตัวจริงของ Kingston Trio: Dave Guard, Bob Shane และ Nick Reynolds (ฤดูใบไม้ผลิ 1957)
ผู้เล่นตัวจริงของ Kingston Trio: Dave Guard , Bob ShaneและNick Reynolds (ฤดูใบไม้ผลิ 1957)
ข้อมูลพื้นฐาน
ต้นทางพาโล อัลโต แคลิฟอร์เนีย
ประเภทโฟล์ก , ป๊อป
ปีที่ใช้งานพ.ศ. 2500–67 (ผู้เล่นตัวจริง; ต่อเนื่องถึงปัจจุบันด้วยสมาชิกหลายคน)
ป้ายกำกับเมืองหลวงเดคคา
สมาชิก
อดีตสมาชิก
เว็บไซต์kingstontrio.com _

Kingston Trioเป็น กลุ่ม ดนตรีโฟล์คและป๊อป อเมริกัน ที่ช่วยริเริ่มการฟื้นฟูโฟล์คในช่วงปลายทศวรรษ 1950 ถึงปลายทศวรรษ 1960 กลุ่มเริ่มต้นจาก การแสดงไนต์คลับ บริเวณอ่าวซานฟรานซิสโก โดยมีผู้เล่นตัวจริงคือDave Guard , Bob ShaneและNick Reynolds ได้รับความนิยมในระดับสากลจากการขายแผ่นเสียง อย่างไม่เคยปรากฏมาก่อน และช่วยเปลี่ยนทิศทางของเพลงยอดนิยมในสหรัฐอเมริกา[1]

Kingston Trio เป็นหนึ่งในกลุ่มที่โดดเด่นที่สุดในยุคที่ป๊อปโฟล์กบูม ซึ่งเริ่มต้นในปี 1958 ด้วยการเปิดตัวอัลบั้มแรกของวง Trio และเพลงฮิตของ " Tom Dooley " ซึ่งกลายเป็นเพลงฮิตอันดับหนึ่ง และขายได้มากกว่าสามล้านชุดในหนึ่งเดียว [2] The Trio ออกอัลบั้มสิบเก้าอัลบั้มที่ติดอันดับ ท็อป 100 ของBillboardโดยสิบสี่อัลบั้มติดอันดับใน 10 อันดับแรก และห้าอัลบั้มติดอันดับ 1 แผ่นเสียงสี่แผ่นของวงติดหนึ่งใน 10 อัลบั้มที่มียอดขายสูงสุดเป็นเวลา 5 สัปดาห์ในเดือนพฤศจิกายนและธันวาคม พ.ศ. 2502 [3] ซึ่งเป็นสถิติที่ไม่มีใครเทียบได้มากกว่า 50 ปี[4]และกลุ่มยังคงติดอันดับในรายการตลอดกาลของหลายๆ ของชาร์ตสะสม ของBillboardรวมถึงสัปดาห์ที่มีอัลบั้มอันดับ 1 มากที่สุด สัปดาห์รวมสูงสุดในชาร์ตหนึ่งอัลบั้ม อัลบั้มอันดับ 1 มากที่สุด อัลบั้มอันดับ 1 ติดต่อกันมากที่สุด และสิบอันดับแรกของอัลบั้ม [5]

ในปีพ.ศ. 2504 Trio ได้รับการขนานนามว่าเป็น "กลุ่มนักร้องที่น่าอิจฉาที่สุด เลียนแบบมากที่สุด และประสบความสำเร็จมากที่สุดในธุรกิจการแสดง" และ "ราชาเพลงโฟล์คที่เดือดดาลในทุกบรรทัดฐาน" ยอดขายแผ่นเสียงจำนวนมหาศาลของวง The Trio ในยุคแรกๆ ทำให้ดนตรีอะคูสติกโฟล์กมีศักยภาพในเชิงพาณิชย์ ปูทางให้กับนักร้อง-นักแต่งเพลงโฟล์กร็อกและศิลปินอเมริกันนา ที่ตามมา [1]

Kingston Trio ยังคงออกทัวร์ในปี 2023 โดยมีนักดนตรีที่ได้รับลิขสิทธิ์ชื่อและเครื่องหมายการค้าในปี 2017

การก่อตั้ง พ.ศ. 2497–2500

Dave GuardและBob Shaneเป็นเพื่อนกันตั้งแต่สมัยมัธยมต้นที่โรงเรียน Punahou Schoolในโฮโนลูลู ฮาวายซึ่งทั้งคู่ได้เรียนการเล่นอูคูเลเล่ในชั้นเรียนดนตรีที่จำเป็น พวกเขาได้พัฒนาความสนใจและชื่นชมนักกีตาร์ชาวฮาวายพื้นเมืองที่เล่นกีตาร์อย่าง Gabby Pahinui ขณะที่อยู่ในโรงเรียนมัธยมของ Punahou เชนสอนตัวเองก่อนจากนั้นจึงปกป้องพื้นฐานของกีตาร์หกสาย[8] และทั้งสองก็เริ่มแสดงในงานปาร์ตี้และการ แสดงในโรงเรียนโดยผสมผสานระหว่างตาฮิติ ฮาวาย และคาลิปโซเพลง.

หลังจากจบการศึกษาจากโรงเรียนมัธยมในปี พ.ศ. 2495 การ์ดลงทะเบียนเรียนที่มหาวิทยาลัยสแตนฟอร์ดขณะที่เชนเข้าเรียนที่วิทยาลัยเมนโล ที่อยู่ ใกล้ เคียง ที่ Menlo Shane ได้เป็นเพื่อนกับNick Reynoldsซึ่งเป็นชาว San Diegan ที่มีความรู้กว้างขวางเกี่ยวกับเพลงพื้นบ้านและเพลงCalypsoส่วนหนึ่งมาจากพ่อที่เล่นกีตาร์ของเขา ซึ่งเป็นเจ้าหน้าที่อาชีพในกองทัพเรือสหรัฐฯ เรย์โนลด์สยังสามารถสร้างและร้องเพลงประสานเสียงเทเนอร์ ซึ่งเป็นทักษะส่วนหนึ่งมาจากการร้องเพลงของครอบครัว[10]และสามารถเล่นได้ทั้งกีตาร์และกลองบองโกและคองกา Shane และ Reynolds แสดงที่งานสังสรรค์พี่น้องและluausชั่วขณะหนึ่ง และในที่สุด Shane ก็แนะนำ Reynolds ให้รู้จักกับ Guard ทั้ง 3 คนเริ่มแสดงที่มหาวิทยาลัยและที่พบปะสังสรรค์ในละแวกบ้าน บางครั้งมากันสามคน แต่ด้วยการรวมตัวของเพื่อนที่อาจเพิ่มอันดับได้ถึง 6 หรือ 7 ตาม Reynolds [11]พวกเขามักจะเรียกตัวเองว่า "Dave Guard and the Calypsonians" ทั้งสามคนในเวลานั้นไม่มีความทะเยอทะยานอย่างจริงจังที่จะเข้าสู่ธุรกิจการแสดงมืออาชีพ อย่างไรก็ตาม[12]และเชนกลับไปฮาวายหลังจากสำเร็จการศึกษาในปลายปี พ.ศ. 2499 เพื่อทำงานในธุรกิจเครื่องกีฬาของครอบครัว [13]

ยังคงอยู่ในบริเวณอ่าว Guard และ Reynolds ได้จัดตั้งองค์กรที่ค่อนข้างเป็นทางการมากขึ้นในชื่อ "The Kingston Quartet" ร่วมกับเพื่อนมือเบสJoe Gannonและนักร้องนำ Barbara Bogue แม้ว่าก่อนหน้านี้สมาชิกมักจะเข้าร่วมการแสดงโดยเพื่อนคนอื่นๆ ในงานหมั้นครั้งหนึ่งที่ ลานเบียร์ Cracked Pot ของ Redwood Cityพวกเขาได้พบกับนักประชาสัมพันธ์หนุ่มชาวซานฟรานซิสโกชื่อFrank Werberซึ่งเคยได้ยินชื่อพวกเขาจากนักข่าวบันเทิงท้องถิ่น Werber ชอบพลังงานดิบของกลุ่ม แต่ไม่คิดว่าพวกเขาได้รับการขัดเกลามากพอที่จะต้องการเป็นตัวแทนของพวกเขาในฐานะตัวแทนหรือผู้จัดการ ณ จุดนั้น แม้ว่าเขาจะทิ้งหมายเลขโทรศัพท์ไว้กับ Guard ก็ตาม [14]

หลายสัปดาห์ต่อมา (และหลังจากช่วงสั้นๆ ที่ดอน แมคอาเธอร์เข้ามาแทนที่เรย์โนลด์ในวงควอเต็ตชั่วคราว) การ์ดและเรย์โนลด์เชิญเวอร์เบอร์ไปชมการแสดงของกลุ่มที่ร้านอาหารอิตาเลียน วิลเลจ ในซานฟรานซิสโก ซึ่งแวร์เบอร์ประทับใจมากกับการแสดงของวง ความก้าวหน้าของกลุ่มที่เขาตกลงที่จะจัดการพวกเขาหากพวกเขาเข้ามาแทนที่ Gannon ซึ่ง Werber มีศักยภาพในอาชีพไม่มีศรัทธา Bogueจากไปพร้อมกับ Gannon และ Guard, Reynolds และ Werber ได้เชิญ Shane ให้เข้าร่วมวงดนตรีที่จัดอย่างเป็นทางการอีกครั้ง เชน ซึ่งเคยแสดงนอกเวลาเป็นการแสดงเดี่ยวตอนกลางคืนในโฮโนลูลู ยินยอมพร้อมใจและเดินทางกลับแผ่นดินใหญ่ในต้นเดือนมีนาคม พ.ศ. 2500 [ 16]

ทั้งสี่ทำสัญญาในฐานะหุ้นส่วนเท่าๆ กันในสำนักงานของ Werber ในซานฟรานซิสโก โดยตัดสินใจเลือกชื่อ "Kingston Trio" เพราะเกิดจากการเชื่อมโยงกับ Kingston, Jamaica เพลงคาลิปโซ่ที่ได้รับความนิยมในขณะนั้นและยังเป็นเครื่องแบบของ เสื้อเชิ้ตลายทางแนวตั้งแขนยาวสามส่วนซึ่งกลุ่มหวังว่าจะช่วยให้กลุ่มเป้าหมายที่เป็นนักศึกษาสามารถระบุตัวตนของพวกเขาได้ [17]

ยุคแห่งความสำเร็จสูงสุด พ.ศ. 2500–61

Werber กำหนดระเบียบการฝึกที่เข้มงวดสำหรับ Guard, Shane และ Reynolds โดยซ้อมพวกเขาเป็นเวลาหกถึงแปดชั่วโมงต่อวันเป็นเวลาหลายเดือน ส่งพวกเขาไปยัง Judy Davis โค้ชแกนนำที่มีชื่อเสียงในซานฟรานซิสโก เพื่อช่วยให้พวกเขาเรียนรู้ที่จะรักษาเสียงของตนเอง และดำเนินการเกี่ยวกับ กลุ่มที่เตรียมการอย่างระมัดระวัง แต่เห็นได้ชัดว่ามีการหยอกล้อกันระหว่างเพลง ในเวลาเดียวกัน กลุ่มกำลังพัฒนาเพลงคาลิปโซ่ เพลงพื้นบ้าน และภาษาต่างประเทศที่หลากหลายและผสมผสาน โดยนักดนตรีทั้งสามคนแนะนำโดยนักดนตรีทั้งสามคน แม้ว่าโดยปกติจะจัดโดยการ์ด [12] พร้อมเสียงประสานที่เรย์โนลด์สร้างขึ้น [18]

การหยุดพักครั้งใหญ่ครั้งแรกสำหรับ Kingston Trio เกิดขึ้นในปลายเดือนมิถุนายน พ.ศ. 2500 เมื่อนักแสดงตลกฟิลลิส ดิลเลอร์ยกเลิกการร่วมงานหนึ่งสัปดาห์ที่ คลับ The Purple Onionในซานฟรานซิสโก เมื่อ Werber เกลี้ยกล่อมให้เจ้าของสโมสรให้โอกาส Trio ที่ยังไม่ทดลอง Guard ส่งไปรษณียบัตรห้าร้อยใบให้กับทุกคนที่นักดนตรีทั้งสามรู้จักใน Bay Area [19] และ Werber ก็ปิดเมืองด้วยใบปลิวประกาศการสู้รบ เมื่อฝูงชนเข้ามา ทั้งสามคนได้รับการเตรียมพร้อมอย่างดีจากการทำงานเป็นเวลาหลายเดือน และพวกเขาก็ได้รับความนิยมในท้องถิ่นจนการสู้รบในสัปดาห์แรกขยายไปถึงหกเดือน [21]Werber สร้างขึ้นจากความสำเร็จครั้งแรกนี้ โดยจองทัวร์คลับระดับประเทศในช่วงต้นปี 1958 สำหรับ Trio ซึ่งรวมการนัดหมายที่สถานบันเทิงยามค่ำคืนที่โดดเด่น เช่นMister Kelly'sในชิคาโกVillage Vanguardในนิวยอร์กStoryvilleในบอสตัน และในที่สุดก็กลับไปที่ซานฟรานซิสโก และไนต์คลับโชว์เคส The Hungry Iในเดือนมิถุนายนของปีนั้น

ในขณะเดียวกัน Werber ก็พยายามที่จะใช้ประโยชน์จากความนิยมของ Trio ในฐานะสโมสรที่ทำสัญญาบันทึกเสียง ทั้งDot RecordsและLiberty Recordsแสดงความสนใจ แต่ต่างก็เสนอให้บันทึก Trio ที่ 45 รอบต่อนาที (รอบต่อนาที) เท่านั้น ในขณะที่ Werber และสมาชิก Trio ต่างก็รู้สึกว่า33+อัลบั้ม 1 ⁄ 3รอบต่อนาทีมีศักยภาพมากกว่าสำหรับเพลงของกลุ่ม [22]ผ่าน Jimmy Saphier ตัวแทนของ Bob Hopeซึ่งเคยเห็นและชอบกลุ่มที่ The Purple Onion แวร์เบอร์ติดต่อ Capitol Recordsซึ่งส่ง Voyle Gilmore โปรดิวเซอร์ชื่อดัง ไปยังซานฟรานซิสโกเพื่อประเมินศักยภาพเชิงพาณิชย์ของ Trio [19]ตามคำแนะนำที่หนักแน่นของ Gilmore Capitol ได้ลงนามใน Kingston Trio เป็นข้อตกลงพิเศษเจ็ดปี [19]

อัลบั้มแรกของกลุ่ม Capitol T996 The Kingston Trioได้รับการบันทึกเสียงในช่วงสามวันในเดือนกุมภาพันธ์ พ.ศ. 2501 และวางจำหน่ายในเดือนมิถุนายนปีนั้น เช่นเดียวกับที่ทั้งสามคนกำลังเริ่มหมั้นหมายกับ Hungry I Gilmore ตัดสินใจควบคุมดูแลที่สำคัญ 2 ครั้งในฐานะโปรดิวเซอร์ อันดับแรก เพิ่ม "จุดต่ำสุด" ให้กับเสียงของ Trio แบบเดียวกับที่เขาเคยได้ยินในการแสดงสด และด้วยเหตุนี้จึงเลือก Buzz Wheeler มือเบสวง Purple Onion มาเล่นในอัลบั้ม และรองลงมา บันทึกเพลงของกลุ่มโดยไม่มีวงออร์เคสตราที่เกือบจะเป็นสากล [23]การเลือกเพลงในอัลบั้มแรกสะท้อนถึงแนวเพลงที่นักดนตรีทำมาตลอดสองปี โดยนำเพลงดั้งเดิมที่ได้รับแรงบันดาลใจจากThe Weaversเช่น "Santy Anno" และ "Bay of Mexico" เพลงแนว Calypso เช่น "Banua" และ " Sloop John B " ที่ชวนให้นึกถึงการบันทึกเสียงของHarry Belafonte ที่โด่งดัง ในสมัยนั้น และการผสมผสานระหว่างภาษาต่างประเทศและ นักแต่งเพลงร่วมสมัยหลายคนรวมถึงเพลง "Fast Freight" และ " Scotch and Soda " ของTerry Gilkysonซึ่งยังไม่ทราบผลงานการประพันธ์ในปี 2023 [24]

อัลบั้มขายได้ดีพอสมควร—รวมถึงการจำหน่ายในสถานที่ที่ The Hungry I ระหว่างการมีส่วนร่วมของ Kingston Trio ที่นั่นตลอดช่วงฤดูร้อน—แต่เป็นดีเจ Paul Colburn และ Bill Terry ที่สถานี KLUB ในซอลต์เลกซิตีซึ่งกระตือรือร้นที่จะตัดแผ่นเสียงเดี่ยวออก กระตุ้นการพัฒนาต่อไปในประวัติศาสตร์ของกลุ่ม โคลเบิร์นเริ่มเล่นเพลง " Tom Dooley " อย่างกว้างขวางในการแสดงของเขา ทำให้แฟนเพลงที่ต้องการฟังเพลงนี้ขายอัลบั้มได้อย่างรวดเร็วในบริเวณซอลท์เลค คอลเบิร์นโทรหาดีเจคนอื่น ๆ ทั่วประเทศเพื่อกระตุ้นให้พวกเขาทำแบบเดียวกัน และการตอบรับในระดับประเทศต่อเพลงนี้นั้นแข็งแกร่งมากจนในที่สุด Capitol Records ที่ไม่เต็มใจได้ปล่อยเพลงนี้เป็นซิงเกิ้ล 45rpm เมื่อวันที่ 8 สิงหาคม พ.ศ. 2501 ; ขึ้นถึงอันดับ 1 บนBillboardชาร์ตในปลายเดือนพฤศจิกายน ขายได้หนึ่งล้านแผ่นภายในวันคริสต์มาส และได้รับรางวัลแผ่นเสียงทองคำเมื่อวันที่ 21 มกราคม พ.ศ. 2502 "ทอม ดูลีย์" ยังกระตุ้นให้อัลบั้มเปิดตัวขึ้นสู่อันดับ 1 ในชาร์ตและช่วยให้วงมีรายได้ แผ่นเสียงทองคำแผ่นที่สองสำหรับแผ่นเสียงซึ่งยังคงติดชาร์ตในรายงานประจำสัปดาห์ของ Billboard เป็นเวลา 195 สัปดาห์ [27]

"ทอม ดูลีย์" (2501)
เสียงอะคูสติกที่ไม่ได้เรียบเรียงของแผ่นเสียงฮิตนี้ ซึ่งได้รับการยอมรับว่าเป็นแผ่นเสียงสำคัญในประวัติศาสตร์เพลงป๊อปอเมริกันโดย National Recording Registry
มีปัญหาในการเล่นไฟล์นี้หรือไม่? ดู วิธี ใช้สื่อ

ความสำเร็จของอัลบั้มและซิงเกิลนี้ทำให้ Kingston Trio ได้รับรางวัลแกรมมี่อวอร์ดสาขาBest Country & Western Performanceสำหรับ "Tom Dooley" ในพิธีเปิดรางวัลในปี 1959 ในขณะนั้น ยังไม่มีหมวดหมู่เพลงโฟล์ค ในปีหน้า ส่วนใหญ่เป็นผลมาจากThe Kingston Trioและ "Tom Dooley", [28] National Academy of Recording Arts and Sciencesก่อตั้งประเภทโฟล์ค และทั้งสามคนได้รับรางวัลแกรมมี่อวอร์ดสาขา Best Ethnic or Traditional Folk Recordingสำหรับ สตูดิโออัลบั้มชุดที่สองAt Large

นี่เป็นจุดเริ่มต้นของระยะเวลา 3 ปีที่โดดเด่นสำหรับวง Trio ซึ่งสตูดิโออัลบั้ม 5 อัลบั้มแรกของพวกเขาได้รับสถานะชาร์ตอันดับ 1 และได้รับรางวัลแผ่นเสียงทองคำ [29]ในปี 1961 กลุ่มขายได้มากกว่าแปดล้านแผ่นเสียง[30]ทำรายได้เกิน 25 ล้าน ดอลลาร์สหรัฐสำหรับ Capitol [31]ประมาณ 230 ล้านดอลลาร์สหรัฐในปี 2021 ดอลลาร์ [32] Kingston Trio รับผิดชอบ 15 เปอร์เซ็นต์ของยอดขายทั้งหมดของ Capitol [31] เมื่อ Capitol บันทึกศิลปิน ยอดนิยมอื่น ๆ อีกมากมายรวมถึงFrank Sinatra [33]และNat "King" Cole [34]เป็นเวลาห้าสัปดาห์ติดต่อกันในเดือนพฤศจิกายนและธันวาคม พ.ศ. 2502 อัลบั้ม Trio ของ Kingston สี่อัลบั้มติดอันดับหนึ่งในสิบอันดับแรกของชาร์ต Top LPs ของBillboard [35] [36] [37] [38] [39] [40]ซึ่งเป็นความสำเร็จที่ไม่มีใครเทียบได้ ศิลปินก่อนหรือหลัง ทั้งสามคนยังสร้างสถิติเดี่ยวหลายรายการในช่วงเวลานี้ ปรากฏตัวทางโทรทัศน์มากมาย และเล่นมากกว่า 200 นัดต่อปี

การเปลี่ยนแปลงและช่วงที่สอง พ.ศ. 2504–67

คณะที่สองของ Kingston Trio หลังจากการจากไปของ Guard: John Stewart , Nick Reynolds , Bob Shane (ฤดูร้อนปี 1963)

ในช่วงต้นปี 1961 ความแตกแยกพัฒนาและร้าวลึกระหว่างการ์ดด้านหนึ่งกับเชนและเรย์โนลด์อีกด้านหนึ่ง Guard ถูกอ้างถึงในสื่อและในซับโน้ตของอัลบั้มว่าเป็น "ผู้นำที่ได้รับการยอมรับ" ของกลุ่ม[8]คำอธิบายที่ไม่เคยได้รับการรับรองโดยสิ้นเชิงจาก Shane และ Reynolds ซึ่งรู้สึกว่าตัวเองมีส่วนสนับสนุนเพลงและความสำเร็จของกลุ่มอย่างเท่าเทียม Guard ต้องการให้ Shane และ Reynolds ติดตามผู้นำของเขาและเรียนรู้เพิ่มเติมเกี่ยวกับด้านเทคนิคของดนตรีและเปลี่ยนเส้นทางการเลือกเพลงของกลุ่ม[41]ส่วนหนึ่งเป็นเพราะคำวิจารณ์ที่ลดลงซึ่งกลุ่มได้รับจากนักแสดงพื้นบ้านแบบดั้งเดิมสำหรับ Trio 'เพลงที่เป็นสาธารณสมบัติ [1]เชนและเรย์โนลด์รู้สึกว่าสูตรสำหรับการเลือกเพลงและการแสดงที่พวกเขาพัฒนาอย่างอุตสาหะยังคงใช้งานได้ดี [41]

ยิ่งกว่านั้น ดูเหมือนว่าเงินกว่า 100,000 ดอลลาร์จะหายไปจากค่าสิทธิการเผยแพร่ของทั้งสามคน ข้อผิดพลาดทางบัญชีได้รับการแก้ไขในที่สุด[41]ซึ่งสร้างความระคายเคืองเพิ่มเติมให้กับทั้งสองฝ่าย การ์ดมองว่ามันเป็นความประมาทเลินเล่ออย่างให้อภัยไม่ได้ ในขณะที่เชนและเรย์โนลด์สเน้นย้ำถึงสิ่งที่พวกเขามองว่าการ์ดมีแนวโน้มจะเรียกร้องลิขสิทธิ์ส่วนบุคคลสำหรับเพลงบางเพลงของกลุ่ม [42] รวมถึง "Tom Dooley" (แม้ว่าในที่สุดการ์ดจะแพ้คดีลิขสิทธิ์สำหรับหมายเลขนั้น ถึงAlan Lomax , Frank WarnerและFrank Proffitt ) [43]และ " Scotch and Soda " [42]

หลังจากการประชุมกับทนายความเมื่อวันที่ 10 พฤษภาคม พ.ศ. 2504 โดยตั้งใจที่จะแก้ไขข้อพิพาท[44]เดฟการ์ดลาออกจาก Kingston Trio แม้ว่าจะให้คำมั่นว่าจะปฏิบัติตามข้อผูกพันของกลุ่มจนถึงเดือนพฤศจิกายนของปีนั้น Shane, Reynolds และ Werber ซื้อส่วนได้เสียของ Guard ในการเป็นหุ้นส่วนในราคา 300,000 ดอลลาร์[31]เพื่อจ่ายเป็นเวลาหลายปีและย้ายไปแทนที่เขาทันที หุ้นส่วนสามคนที่เหลือตกลงอย่างรวดเร็วกับJohn Stewartซึ่งเป็นสมาชิกของ Cumberland Three วัย 21 ปี ซึ่งเป็นหนึ่งในหลาย ๆ กลุ่มที่ผุดขึ้นมาโดยหวังว่าจะเลียนแบบความสำเร็จของ Kingston Trio Stewart คุ้นเคยกับ Reynolds และ Shane เป็นอย่างดี โดยขายเพลงสองเพลงให้กับ Trio และเขาเป็นนักกีตาร์ นักแบนโจ และนักร้องที่เชี่ยวชาญ [25]สจ๊วร์ตเริ่มซ้อมและบันทึกเสียงกับกลุ่มเกือบจะในทันที โดยเริ่มปรากฏตัวต่อหน้าสาธารณชนกับทั้งสามคนในเดือนกันยายน พ.ศ. 2504

เชนกล่าวว่า "เราทำกับจอห์นได้เกือบพอๆ กับที่ทำกับเดฟ" หกในเจ็ดอัลบั้มถัดไปของกลุ่มระหว่างปี พ.ศ. 2504 ถึง พ.ศ. 2506 ยังคงอยู่ในท็อปเท็นของ Billboard และซิงเกิ้ลที่ประสบความสำเร็จมากที่สุดของกลุ่มหลายเพลงรวมถึง " Where Have All the Flowers Gone? " และ "Greenback Dollar" ติดอันดับเช่นกัน [47]

"ดอลลาร์หลัง" (2505)
คณะที่สองของ Kingston Trio กับJohn Stewart : เปลี่ยนการผสมผสานของเสียงร้องเมื่อกลุ่มเปลี่ยนจากเพลงดั้งเดิมที่ดัดแปลงมาเป็นเพลงคัฟเวอร์ของนักร้อง-นักแต่งเพลง
มีปัญหาในการเล่นไฟล์นี้หรือไม่? ดู วิธี ใช้สื่อ

อย่างไรก็ตาม เริ่มตั้งแต่ปี 1964 ยอดขายแผ่นเสียงและยอดจองคอนเสิร์ตของ Kingston Trio เริ่มลดลง ส่วนหนึ่งมาจากการลอกเลียนแบบในโลกป๊อปโฟล์ค และการเพิ่มขึ้นของกลุ่มโฟล์กเชิงพาณิชย์อื่นๆ เช่น ปีเตอร์ พอล และแมรี ซึ่งดนตรีของพวกเขามี มีความโค้งงอทางการเมืองมากกว่า Trio's อย่างเด็ดขาด British InvasionนำวงโดยThe Beatlesซึ่งลงนามโดย EMI/Capitol ขณะที่สัญญา 7 ปีของวง Trio กำลังหมดลง ยอดขายอัลบั้มอะคูสติกโฟล์คตกต่ำลงอย่างมาก และ Capitol ก็ไม่ได้พยายามอย่างจริงจังในการเซ็นสัญญากับวงใหม่ ตามที่นักวิจารณ์ Ken Barnes กล่าวว่า British Invasion มีบทบาทสำคัญในการลดการขายการบันทึกของ Trio [49]

เวอร์เบอร์ได้รับโบนัสการเซ็นสัญญาจำนวนมากจากDecca Recordsและสี่อัลบั้มสุดท้ายของทศวรรษแรกของ Kingston Trio ได้รับการเผยแพร่โดยค่ายเพลงนั้น อย่างไรก็ตามหากไม่มีโรงงานผลิตของ Capitol และความเชี่ยวชาญของ Voyle Gilmore และวิศวกร Pete Abbott การเปิดตัวของ Decca ขาดความฉลาดทางหูของอัลบั้ม Capitol [9] และไม่มีอัลบั้มใดในสี่อัลบั้มที่ขายดีเป็นพิเศษ [50]

ในปี 1966 Reynolds รู้สึกเบื่อหน่ายกับการออกทัวร์ และ Stewart ต้องการที่จะเลิกเล่นในฐานะนักร้อง-นักแต่งเพลงด้วยตัวเอง ดังนั้นนักดนตรีทั้งสามคนและ Werber จึงพัฒนากลยุทธ์ในการออกเดทโดยเล่นเพลงออกเดทให้ได้มากที่สุดเป็นเวลาหนึ่งปี การสู้รบสองสัปดาห์สุดท้ายที่ The Hungry I ในเดือนมิถุนายน พ.ศ. 2510 [51]กลุ่มนี้ปฏิบัติตามกลยุทธ์นี้ได้สำเร็จ และในวันที่ 17 มิถุนายน พ.ศ. 2510 Kingston Trio ก็เลิกเป็นวงดนตรีที่มีการแสดงอย่างจริงจัง [52]

การหายไปและ New Kingston Trio, 1967–1976

หลังจากการสู้รบอย่างหิวโหย Reynolds ย้ายไปที่Port Orford รัฐ Oregonและติดตามความสนใจในฟาร์มปศุสัตว์ ธุรกิจ และรถแข่งในอีก 20 ปีข้างหน้า สจ๊วตเริ่มต้นอาชีพอันยาวนานและมีชื่อเสียงในฐานะนักร้องนักแต่งเพลง โดยแต่งเพลงฮิตอย่าง " Daydream Believer " ให้กับThe Monkeesและ " Runaway Train " ให้กับRosanne Cash เขาบันทึกอัลบั้มของตัวเองมากกว่า 40 อัลบั้ม โดยเฉพาะอย่างยิ่งCalifornia Bloodlines ที่โดดเด่นที่สุด และประสบความสำเร็จในชาร์ตสี่สิบอันดับแรกด้วยเพลง "Midnight Wind", "Lost Her in the Sun" และ " Gold " ซึ่งอัลบั้มหลังขึ้นถึงอันดับ 5 ใน 2522. [53]

Bob Shane ตัดสินใจที่จะอยู่ในวงการบันเทิงและเขาทดลองทำงานเดี่ยว เขาบันทึกซิงเกิลหลายเพลง รวมถึงเพลง " ฮันนี่ " เวอร์ชันที่ได้รับการตอบรับอย่างดีแต่วางตลาดไม่มากนักซึ่งต่อมากลายเป็นเพลงที่มียอดขายหลายล้านรายการสำหรับบ็อบบี โกลด์สโบโร[54]และด้วยรูปแบบที่แตกต่างกันกับนักแสดงที่เน้นเรื่องพื้นบ้านคนอื่นๆ แม้ว่าการเงินจะไม่ใช่ปัญหาในทันที แต่หุ้นส่วนของ Kingston Trio ได้แก่ Werber, Shane และ Reynolds ยังคงเป็นเจ้าของอาคารสำนักงาน ร้านอาหาร อสังหาริมทรัพย์เพื่อการพาณิชย์อื่นๆ และการลงทุนที่ให้ผลกำไรอื่นๆ อีกมากมาย [55 ]—เชนต้องการกลับไปสู่สภาพแวดล้อมแบบกลุ่ม และในปี 1969 ได้รับอนุญาตจากหุ้นส่วนของเขาให้ใช้ชื่อกลุ่มที่เป็นกรรมสิทธิ์ร่วมกันสำหรับวงดนตรีอื่น โดยเรย์โนลด์สและแวร์เบอร์ยืนกรานแต่เพียงว่ากลุ่มของเชนจะต้องประสบความสำเร็จทางดนตรีเหมือนกับรุ่นก่อนๆ และคำนำหน้าของเชนคือ "ใหม่ " กับชื่อวงดนตรี [56]

เชนเห็นด้วยและจัดสองคณะภายใต้ชื่อ "The New Kingston Trio" กลุ่มแรกประกอบด้วยนักกีตาร์ Pat Horine และนักแบนโจ Jim Connor ร่วมกับ Shane และใช้เวลาตั้งแต่ปี 1969 ถึง 1973 คนที่สองรวมถึง Roger Gambill นักกีตาร์และนักแบนโจ Bill Zorn ตั้งแต่ปี 1973 ถึง 1976 Shane พยายามสร้างละครสำหรับกลุ่มเหล่านี้ที่รวมทั้ง เก่ากว่ามาตรฐาน Kingston Trio ที่คาดหวังเช่น "Tom Dooley" และ " MTA " แต่ก็จะมีเพลงร่วมสมัยมากขึ้นเช่นกันรวมถึงเพลงคันทรี่และเพลงแปลกใหม่ ความพยายามไม่พบกับความสำเร็จที่สำคัญใดๆ อัลบั้มเต็มชุดเดียวที่ออกโดยทั้งสองกลุ่มคือThe World Needs a Melodyในปี 1973 (25 ปีต่อมา FolkEra Records ได้ออกThe Lost Masters ในปี 1969–1972Shane-Horine-Connor) และยอดขายก็น้อยมาก แม้ว่าคณะละครทั้งสองของ New Kingston Trio จะบันทึกเสียงอื่นๆ ในจำนวนจำกัดและปรากฏตัวทางโทรทัศน์หลายครั้ง แต่ก็ไม่ได้สร้างความสนใจจากแฟนๆ หรือสาธารณชนโดยรวมมากนัก [57]

ระยะที่สาม พ.ศ. 2519–2560

คอนเสิร์ตเรอูนียงปี 1981: นิค เรย์โนลด์, บ็อบ เชน, เดฟ การ์ด

ในปี 1976 Bill Zorn ออกจาก New Kingston Trio เพื่อทำงานเป็นนักแสดงเดี่ยวและโปรดิวเซอร์แผ่นเสียงในลอนดอน Shane และ Gambill แทนที่เขาด้วย George Grove นักร้องและนักเล่นเครื่องดนตรีที่ได้รับการฝึกฝนอย่างมืออาชีพจาก North Carolinaซึ่งทำงานในแนชวิลล์ในฐานะนักดนตรีในสตูดิโอ [59]

ในปีเดียวกัน Shane ได้รับสิทธิ์ที่ไม่มีภาระผูกพันจาก Werber และ Reynolds ในการใช้ชื่อเดิมของวงคือ Kingston Trio โดยไม่ต้องต่อท้ายด้วยคำว่า "ใหม่" เพื่อแลกกับการละทิ้งผลประโยชน์ของเขาในบริษัทที่ยังคงทำกำไร ซึ่งการถือครองรวมถึงลิขสิทธิ์และสิทธิ์การอนุญาต เพลงดั้งเดิมของ Trio หลายเพลง ตั้งแต่ ปีพ.ศ. 2519 เป็นต้นมา คณะต่างๆ ที่เชนเป็นเจ้าของได้แสดงและบันทึกเสียงอย่างง่ายๆ ในชื่อ Kingston Trio

Shane-Gambill-Grove Kingston Trio เกิดขึ้นตั้งแต่ปี 1976 ถึง 1985 เมื่อ Gambill เสียชีวิตอย่างไม่คาดคิดจากอาการหัวใจวายในวันที่ 2 มีนาคม ด้วยวัย 42 ปี เก้าปีของวงนี้ถือเป็นช่วงเวลาที่ยาวนานที่สุดที่นักดนตรีทั้งสามคน เคยทำงานร่วมกันในชื่อ Kingston Trio และกลุ่มนี้ได้ออกอัลบั้มสองชุดที่มีเนื้อหาต้นฉบับเป็นส่วนใหญ่ [60]

ในช่วงเวลานี้ โปรดิวเซอร์ ของ PBS JoAnne Young และ Paul Surratt ได้เข้าหา Shane และหัวหน้าคนอื่นๆ บรรลุข้อตกลง และในวันที่ 7 พฤศจิกายน พ.ศ. 2524 Dave Guard, Nick Reynolds และ John Stewart ได้เข้าร่วม Shane-Gambil-Grove Trio และนักแสดงรับเชิญ Mary Travers of Peter , Paul and Mary , Tom Smothers of the Smothers BrothersและLindsey BuckinghamของFleetwood Macที่สวนสนุกMagic Mountain ทางตอนเหนือของลอสแองเจลิสสำหรับการแสดงที่มีชื่อว่า "The Kingston Trio and Friends Reunion"การกำหนดค่าที่แตกต่าง กันของ Trio ผลัดกันแสดงเพลงที่เป็นที่รู้จักดีที่สุดของกลุ่มโดยมีศิลปินทั้งหมดเข้าร่วมบนเวทีในตอนจบ

The Kingston Trio ในปี 2003: George Grove, Bob Shane, Bobby Haworth (มือเบส Paul Gabrielson)

กว่ายี่สิบปีผ่านไปนับตั้งแต่เดฟ การ์ดออกจากกลุ่ม แต่ความตึงเครียดที่ตกค้างระหว่างการ์ดและเชนปรากฏขึ้นในบทความพรีวิวในThe Wall Street Journalที่ปรากฏในเดือนมีนาคม 1982 ก่อนการออกอากาศเทปรายการทั่วประเทศ การ์ดดูหมิ่นกลุ่มปัจจุบันของเชนโดยปริยาย และเชนกล่าวหาว่าไม่ชอบการแสดงอีกครั้งกับการ์ด[62]ซึ่งใช้ชีวิตและแสดงในออสเตรเลียมาหลายทศวรรษ แม้จะมีความไม่พอใจ แต่เชนและการ์ดก็คืนดีกันในระดับสูง (ถึงขั้นวางแผนทัวร์รวมญาติที่เป็นไปได้) [63]ก่อนที่การ์ดจะเสียชีวิตเมื่ออายุ 56 ปีด้วยโรคมะเร็งต่อมน้ำเหลือง 9 ปีต่อมาในเดือนมีนาคม พ.ศ. 2534

หลังจากการเสียชีวิตของ Roger Gambill ในปี 1985 บุคลากรของ Kingston Trio มีการเปลี่ยนแปลงหลายครั้ง แม้ว่า Shane และ Grove จะยังคงอยู่ที่เดิมก็ตาม บ็อบ ฮาเวิร์ธ นักแสดงโฟล์คมากประสบการณ์ที่เคยทำงานเป็นสมาชิกของThe Brothers Fourมานานหลายปี เริ่มแรกเข้ามาแทนที่ Gambill ตั้งแต่ปี 1985 ถึง 1988 และอีกครั้งในปี 1999 ถึง 2005 ในปี 1988 Nick Reynolds สมาชิกดั้งเดิมกลับเข้าร่วมวงอีกครั้งจนกระทั่งเกษียณอายุครั้งสุดท้ายในปี 1988 พ.ศ. 2542 เมื่อโรคหัวใจบีบให้ Bob Shane ต้องออกจากทัวร์คอนเสิร์ตในเดือนมีนาคม พ.ศ. 2547 เขาถูกแทนที่ด้วย Bill Zorn อดีตสมาชิกวง New Kingston Trio อีกหนึ่งปีต่อมา หลังจากการจากไปของ Haworth Grove และ Zorn ก็ได้ร่วมงานกับ Rick Dougherty ซึ่งเคยแสดงร่วมกับ Zorn อยู่ช่วงหนึ่งในฐานะสมาชิกรุ่นที่สองของกลุ่มโฟล์คยอดนิยมอีกกลุ่มหนึ่งจากทศวรรษ 1960, The Limeliters [64]

ทั้งคณะ Grove–Zorn–Haworth และ Grove–Zorn–Dougherty ของ Kingston Trio ออกซีดีและดีวีดีต้นฉบับ และคณะละครชุดหลังออกทัวร์อย่างกว้างขวางเป็นเวลา 12 ปีภายใต้การดูแลของ Bob Shane สมาชิกดั้งเดิม Capitol Records , [65] Decca Records , [66] Collector's Choice Music , [67]และ Folk Era Records [68]ได้เปิดตัวและยังคงเผยแพร่การรวบรวมอัลบั้มเก่ารวมถึงเทปที่ยังไม่ได้เผยแพร่ก่อนหน้านี้ของทั้งสตูดิโอและบันทึกการแสดงสดจาก สิบปีแรกของ Kingston Trio

การเปลี่ยนแปลงเครื่องหมายการค้าและบัญชีรายชื่อ พ.ศ. 2560 ถึงปัจจุบัน

ในเดือนกรกฎาคม 2017 Billboardรายงานว่าคดีฟ้องร้องในลอสแองเจลิสโดย Josh Reynolds ลูกชายของ Nick Reynolds และลูกพี่ลูกน้องของเขา Gerald "Mike" Marvin จำเลยรวมถึงนักแสดงจาก Kingston Trio George Grove, William Zorn และ Richard Dougherty รวมถึง Nikki Gary ซึ่งจองคอนเสิร์ต คดีดังกล่าวกล่าวหาว่า Shane และผู้ร่วมงานของเขารับเงิน 100,000 ดอลลาร์จากกลุ่ม Reynolds เพื่อแลกกับสิทธิพิเศษในการใช้ชื่อเครื่องหมายการค้าของวงดนตรี แต่จากนั้นอนุญาตให้ Grove, Zorn และ Dougherty แสดงเป็น Kingston Trio ในคอนเสิร์ตที่จองโดย Gary [69]

ในวันที่ 11 สิงหาคม 2017 คดีของ Grove, Zorn และ Dougherty ถูกยกฟ้องโดยมีอคติในศาลเดียวกันในลอสแองเจลิส และส่งผลให้ไม่สามารถยื่นฟ้องใหม่ได้ [70]

ในช่วงต้นเดือนสิงหาคม 2017 Bob Shane เจ้าของ Kingston Trio แต่เพียงผู้เดียวได้ประกาศอนุญาตให้ใช้เครื่องหมายการค้าของเขากับกลุ่มนักลงทุน Josh Reynolds/Mike Marvin Shane เขียนในเว็บไซต์อย่างเป็นทางการของกลุ่มว่า:

ฉันยินดีที่จะแจ้งให้ทราบว่ามรดกของ Kingston Trio จะสืบทอดโดย Josh Reynolds, Mike Marvin และ Tim Gorelangton ซึ่งจะเริ่มแสดงในฐานะ Kingston Trio ในเดือนตุลาคม 2017 อย่างที่คุณทราบ Josh เป็นลูกชายของสมาชิกผู้ก่อตั้ง ส่วนฉัน เพื่อนและหุ้นส่วน นิค เรย์โนลด์ และไมค์ มาร์วินเป็นลูกพี่ลูกน้องของนิค ปิดท้ายด้วย Tim Gorelangton ซึ่งเป็นหนึ่งในคนเดียวที่ Nick เคยบันทึกด้วยนอกวง Trio นิค เรย์โนลด์สและความหวังที่ดีที่สุดของฉันคือ Josh และ Mike จะสานต่อมรดกของ Trio และครอบครัว [71]

ดังนั้นในเดือนตุลาคม 2017 Grove, Zorn และ Dougherty จึงถูกแทนที่ด้วย Trio โดยผู้รับใบอนุญาตรายใหม่ Reynolds และ Marvin และ Tim Gorelangton เพื่อนของพวกเขา ใน ปี 2018 Josh Reynolds ออกจากกลุ่มและถูกแทนที่โดย Bob Haworth ซึ่งกลายเป็นสมาชิกของวงเป็นครั้งที่สาม ในตอนท้ายของปี 2018 Haworth ออกจากกลุ่มและถูกแทนที่ด้วย Don Marovich อดีต Limeliter อีกคน มาโรวิชลาออกจากกลุ่มเมื่อต้นปี พ.ศ. 2565 และถูกแทนที่ด้วยบัดดี้ วูดเวิร์ด ศิลปินชาว อเมริกัน

ค่ายเพลงพื้นบ้าน

บทวิจารณ์เบื้องต้น

ตั้งแต่เริ่มก่อตั้ง Kingston Trio พบว่าตัวเองขัดแย้งกับชุมชนดนตรีแบบดั้งเดิม นักดนตรีโฟล์กในเมืองสมัยนั้น (ซึ่งบ็อบ ดีแลนเรียกในโรลลิงสโตนว่า "พวกนอกรีตฝ่ายซ้ายที่ดูเหมือนจะยึดครองชุมชนดนตรีโฟล์ก") [75]มักเกี่ยวข้องกับดนตรีโฟล์กกับการเมืองฝ่ายซ้ายและดูถูกเหยียดหยาม ความเป็นกลางทางการเมืองโดยเจตนาของทั้งสามคน Peter Dreier จาก Occidental College ตั้งข้อสังเกตว่า "พวก Purists มักจะเย้ยหยัน Kingston Trio ที่เล่นเพลง พื้นบ้านเพื่อให้พวกเขาได้รับความนิยมในเชิงพาณิชย์ [4]บทความที่น่ารังเกียจหลายชุดปรากฏขึ้นในช่วงหลายปีที่ผ่านมาร้องเพลง! นิตยสารสิ่งพิมพ์ที่รวมบทความเกี่ยวกับดนตรีพื้นบ้านเข้ากับกิจกรรมทางการเมือง [76]บรรณาธิการของ Irwin Silberอ้างถึง "ความลื่นไหลของ Kingston Trio" [77]และในบทความฉบับฤดูใบไม้ผลิปี 1959 Ron Radoshกล่าวว่า Trio นำ "ดนตรีพื้นบ้านที่ดีไปสู่ระดับที่เลวร้ายที่สุดใน Tin Pan Alley music" และเรียกสมาชิกของวงว่า "โสเภณีแห่งศิลปะที่ได้รับสถานะเป็นศิลปินพื้นบ้านเพราะพวกเขาใช้กีตาร์และแบนโจ" [78]หลังจากการแสดงของ Trio ที่งาน Newport Folk Festivalในปี 1959 Mark Morris นักวิจารณ์ดนตรีโฟล์คเขียนว่า: "นักแสดงที่คลั่งไคล้คลั่งไคล้เหล่านี้มีส่วนเกี่ยวข้องกับเทศกาลพื้นบ้านอย่างไร ... ยกเว้นว่าส่วนใหญ่เป็นเพลงพื้นบ้านที่พวกเขาเลือกที่จะหยาบคาย" [79]

Frank Proffittนักดนตรีแนวแอปพาเลเชียนที่ทั้งสามคนนำเพลง "Tom Dooley" มาเรียบเรียงใหม่ ดูการแสดงเพลงของเขาในรายการโทรทัศน์และเขียนโต้ตอบว่า "พวกเขาตลกและสะโพกเหวี่ยง จากนั้นพวกเขาก็ออกมาพร้อมกับ 'พรุ่งนี้เวลานี้ คิดว่าที่ไหน ฉันจะเป็น/ถ้าไม่ใช่' สำหรับเกรย์สัน/ฉันคงอยู่ที่เทนเนสซี' เริ่มไม่สบายเหมือนเสียคนที่รักไป น้ำตาไหลพราก ออกไปบ่นบนคันนา" Proffittได้เรียนรู้เพลงนี้จากพ่อและย่าของเขาซึ่งรู้จักTom Dulaและ Laura Foster ฆาตกรและเหยื่อในคดีฆาตกรรมที่เกิดขึ้นจริงในปี 1866 ที่เกี่ยวข้องกับเพลงนี้ [81]ทั้ง Proffitt และเพื่อนนักดนตรี North Carolina Doc Watsonร้องเพลงเวอร์ชันเก่าซึ่งมี "จังหวะเยาะเย้ยที่มีชีวิตชีวา ... ที่คงไว้ซึ่งความน่าสยดสยองและความโสมมทางศีลธรรมของการฆาตกรรมที่เกิดขึ้นจริง" [82] ตามคำบอกเล่าของนักประวัติศาสตร์พื้นบ้าน โรเบิร์ต แคนต์เวลล์ ซึ่งบันทึกด้วยว่าเพลงของคิงส์ตันทรีโอ เวอร์ชันของเพลงตัดหลายท่อนจากเนื้อเพลงดั้งเดิม [83]เพลง Dooley เวอร์ชัน Trio ที่ช้าลงและสอดประสานกันและตัวเลขดั้งเดิมอื่น ๆ ทำให้ Proffitt ทรยศต่อ "การทำงานลึกลับที่แปลกประหลาดซึ่งทำให้ Tom Dooly [sic] มีชีวิตอยู่ ... " [84] ในปี 2549 นักอนุรักษนิยมพื้นบ้านและBilly Faierปรมาจารย์ด้านแบนโจผู้มีอิทธิพลตั้งข้อสังเกตว่า: "ฉันได้ยินและเห็นการเคารพแนวเพลงพื้นบ้านน้อยมาก" ในดนตรีของพวกเขา และอธิบายถึงละครของวง Trio ว่า "เป็นการเรียบเรียงที่ผิดเพี้ยนซึ่งไม่เพียงบดบังความงามที่แท้จริงของเพลงพื้นบ้านที่พวกเขาได้รับมา แต่ยังให้คุณค่าแก่พวกเขาด้วย หมายความว่าพวกเขาไม่เคยมี" [80]

อย่างไรก็ตาม สมาชิกวง Trio ไม่เคยอ้างว่าเป็นนักร้องเพลงลูกทุ่งและไม่เคยรู้สึกสบายใจกับค่ายเพลงนี้ ซับโน้ตสำหรับอัลบั้มแรกของกลุ่มมีคำพูดจาก Dave Guard ที่อ้างว่า "เราไม่คิดว่าตัวเองเป็นนักร้องโฟล์คในความหมายที่ยอมรับได้..." [85] Guard กล่าวในภายหลังกับนักข่าว Richard Hadlock ในนิตยสารDown Beat : "เราไม่ใช่นักเรียนดนตรีพื้นบ้าน สิ่งพื้นฐานสำหรับเราคือเพลงที่ซื่อสัตย์และคุ้มค่าที่ผู้คนสามารถรับและมีส่วนร่วมได้" Nick Reynolds เพิ่มในบทความ เดียวกัน : "เราไม่รวบรวมเพลงเก่าในแง่ที่แมววิชาการทำ ... เรามีเพลงใหม่ให้ดูทุกวัน เราแต่ละคนเปิดหูของเขาตลอดเวลาเพื่อ ของใหม่หรือของเก่าดี"Bob Shane ตั้งข้อสังเกตหลายปีต่อมา: "การเรียกนักร้องเพลงพื้นบ้านของ Kingston Trio นั้นค่อนข้างโง่ในตอนแรก เราไม่เคยเรียกตัวเองว่านักร้องเพลงพื้นบ้าน... ไม่รู้ว่าจะเรียกพวกเราด้วยเครื่องดนตรีว่าอะไร ดังนั้น Capitol Records จึงเรียกพวกเราว่านักร้องเพลงโฟล์ค และให้เครดิตพวกเราที่เป็นผู้ริเริ่มการบูมทั้งหมดนี้” [87]

มุมมองในศตวรรษที่ 21

ในช่วงหลายปีที่ผ่านมา Kingston Trio ได้ขยายการเลือกเพลงนอกเหนือจากการจัดเรียงตัวเลขแบบดั้งเดิม เพลงคาลิปโซ่ และเพลงจากละครบรอดเวย์ที่เคยปรากฏในหลายอัลบั้มแรก ในข่าวมรณกรรมของนิค เรย์โนลด์ส (เกิดวันที่ 1 ตุลาคม 2551) สเปนเซอร์ ลีห์เขียนในหนังสือIndependent ของอังกฤษเมื่อวันอาทิตย์ :

เมื่อดูละครของพวกเขาในตอนนี้ เห็นได้ชัดว่า Kingston Trio นั้นมีการผจญภัยมากกว่าที่ควรจะเป็น พวกเขาแนะนำเพลง "It Was A Very Good Year" ในปี 1961 ซึ่งต่อมาเป็นมาตรฐานสำหรับ Frank Sinatra และพวกเขาเป็นหนึ่งในกลุ่มแรกๆ ที่มองเห็นศักยภาพของเพลงของ Jacques Brel ในเวอร์ชันภาษาอังกฤษโดยการบันทึก "Seasons in the Sun" ในปี 1963 พวกเขาให้กำลังใจนักแต่งเพลงรุ่นใหม่ ได้แก่ Hoyt Axton ("Greenback Dollar"), Rod McKuen ("Ally Ally Oxen Free", "The World I Used to Know") และ Billy Edd Wheeler ("Reverend Mr Black") เหนือสิ่งอื่นใด ในปี 1962 พวกเขาแนะนำให้ผู้ฟังได้รู้จักหนึ่งในเพลงที่สะเทือนใจที่สุดเท่าที่เคยเขียนมา นั่นคือเพลงบัลลาดต่อต้านสงคราม "Where Have All The Flowers Gone?" โดย Pete Seeger เคยร่วมงานกับ The Weavers [88]

นอกจากนี้ Peter Dreier ชี้ให้เห็นว่า "กลุ่มนี้สมควรได้รับเครดิตในการช่วยเปิดตัวโฟล์กบูมซึ่งสร้างการยอมรับให้กับโฟล์คเก่าและหัวรุนแรงอย่างWoody GuthrieและPete Seegerและสำหรับการปูทางสำหรับผู้มาใหม่อย่างJoan Baez , Bob Dylan และPhil Ochsซึ่งเป็นที่รู้จักกันดีในเรื่องมุมมองทางการเมืองที่ก้าวหน้าและเพลงเฉพาะกลุ่ม เมื่อถึงเวลาที่นักร้องโฟล์ครุ่นเยาว์เหล่านี้มาถึงที่เกิดเหตุ บรรยากาศทางการเมืองก็เปลี่ยนไปมากพอที่จะทำให้มีผู้ฟังจำนวนมากสำหรับเพลงประท้วง” [4]นอกจากนี้ การเขียนในThe Guardian รายวันของอังกฤษนอกจากนี้ในข่าวมรณกรรมของ Reynolds Ken Hunt ยืนยันว่า "[Kingston Trio] ช่วยเปลี่ยนผู้คนจำนวนมากนับไม่ถ้วนให้หันมาสนใจดนตรีโฟล์ค... วงดนตรีที่จะเกิดขึ้นหลังจาก การขึ้นบัญชีดำของนักดนตรีโฟล์คในยุคของ แมคคาร์ธีและสูดอากาศใหม่เข้าสู่แนวเพลง” [89]

อิทธิพล

เกี่ยวกับดนตรีโฟล์คและป๊อป

อิทธิพลของ Kingston Trio ต่อการพัฒนาเพลงป๊อปอเมริกันมีมาก ตามที่นักวิจารณ์เพลง Bruce Eder เขียนสำหรับAllmusic .com:

ในประวัติศาสตร์ของดนตรีสมัยนิยม มีนักแสดงไม่กี่คนที่สร้างนิยามใหม่ให้กับเนื้อหาของดนตรี ณ จุดวิกฤติในประวัติศาสตร์—ผู้คนที่ดนตรีไม่เหมือนเดิม และนิยามของดนตรียอดนิยมเปลี่ยนไปอย่างสิ้นเชิง Kingston Trio เป็นหนึ่งในกลุ่มดังกล่าว เปลี่ยนดนตรีโฟล์คให้กลายเป็นสินค้ายอดนิยม และสร้างความต้องการ—ซึ่งไม่เคยมีมาก่อน—สำหรับชายหนุ่ม (บางครั้งก็มีผู้หญิงด้วย) ดีดกีตาร์อะคูสติกและแบนโจ และร้องเพลงโฟล์คและเพลงแนวโฟล์คใน ความสามัคคี. ในระดับการค้าเพียงอย่างเดียว ตั้งแต่ปี 1957 ถึง 1963 Kingston Trio เป็นกลุ่มโฟล์คที่มีความสำคัญและได้รับความนิยมมากที่สุดในโลก และดนตรีโฟล์คก็ได้รับความนิยมมากพอที่จะทำให้มันเป็นคำกล่าวที่สำคัญ ที่สำคัญไม่แพ้กัน ทั้งสามคนดั้งเดิม—เดฟ การ์ด, นิค เรย์โนลด์ และบ็อบ เชน—ควบคู่กับคนอื่น ๆ[1]

บ็อบ ดีแลนพูดถึงอิทธิพลทางดนตรีในช่วงแรกของเขาใน การสัมภาษณ์ ของโรลลิงสโตน ในปี 2544 บ็อบ ดีแลนจำได้ว่า:

มีแผ่นเสียงดนตรีโฟล์คแผ่นอื่นๆ แผ่นเสียงเพลงโฟล์คเชิงพาณิชย์ เช่น ของ Kingston Trio ฉันไม่เคยเป็นคนชั้นสูงจริงๆ โดยส่วนตัวแล้วฉันชอบ Kingston Trio ฉันเห็นภาพ...Kingston Trio น่าจะเป็นกลุ่มการค้าที่ดีที่สุดและดูเหมือนว่าพวกเขารู้ว่ากำลังทำอะไรอยู่ [75]

ในอัตชีวประวัติของเขาChroniclesดีแลนกล่าวเสริมว่า: "ฉันชอบ Kingston Trio แม้ว่าสไตล์ของพวกเขาจะดูเรียบร้อยและเป็นวิทยาลัย [90]

ในเดือนกุมภาพันธ์ พ.ศ. 2525 Eric Zorn นักเขียน ของ Chicago Tribuneยกย่องอิทธิพลของ Kingston Trio ที่มีต่อวงการเพลงยอดนิยม โดยอ้างว่า "เป็นเวลาเกือบห้าปีแล้วที่พวกเขาบดบังวงป๊อปอื่น ๆ ทั้งหมดในอเมริกา" เขายังตั้งข้อสังเกตด้วยว่าพวกเขา "เปลี่ยนแนวทางของดนตรียอดนิยมจนรู้สึกถึงผลกระทบของพวกเขาเป็นส่วนใหญ่จนถึงทุกวันนี้" [91]

Jac Holzmanผู้ร่วมก่อตั้งElektra Recordsที่มีรากฐานมาจากชาวบ้านแต่เดิมกล่าวว่าความเจริญรุ่งเรืองที่เพิ่งพบใหม่ของ บริษัท ที่เคยประสบปัญหาในช่วงปลายทศวรรษ 1950 เป็นผลมาจาก "Kingston Trio ซึ่งมีความสามารถในการดึงดูดความสนใจของผู้คนจำนวนมากที่ ไม่เคยสนใจดนตรีโฟล์คมาก่อน ด้วยเหตุนี้ Kingston Trio จึงวางเราไว้บนแผนที่" แม้แต่ นักอนุรักษนิยมที่เคร่งครัดบางคนจากชุมชนดนตรีโฟล์คในเมืองและในชนบทก็ยังชอบเพลงเก่าๆ ในความทรงจำของเธอและเสียงที่จะร้องเพลงด้วยJoan Baez นักร้องและนักกิจกรรมเล่าว่า "การเดินทางข้ามประเทศกับแม่และน้องสาวของฉัน เราได้ยินเพลงโฆษณาของโฟล์คที่กำลังบูมเป็นครั้งแรก เพลง 'Tom Dooley' และ 'Scotch and Soda' ของ Kingston Trio ก่อนที่ฉันจะกลายเป็นคนเสแสร้งและเรียนรู้ที่จะดูถูกดนตรีโฟล์คเพื่อการค้าทั้งหมดว่าไร้ศีลธรรมและไร้ศีลธรรม ฉันรัก Kingston Trio มาก เมื่อฉันกลายเป็นหนึ่งในผู้ประกอบวิชาชีพชั้นนำของ 'โฟล์คบริสุทธิ์' ฉันยังคงรักพวกเขา..." [ 93] อาร์เธล "ด็อค" วัตสันแห่งนอร์ทแคโรไลนา หนึ่งในนักดนตรีที่นับถือและมีอิทธิพลมากที่สุดในการแสดงดนตรีแบบดั้งเดิม ตั้งข้อสังเกตว่า "ฉันจะบอกคุณว่าใครที่ชี้จมูกของเราไปในทิศทางที่ถูกต้อง แม้แต่นักแสดงแบบดั้งเดิม พวกเขาทำให้เราสนใจที่จะพยายามนำสิ่งดีๆ ออกมา นั่นคือ Kingston Trio พวกเขาทำให้ฉันสนใจมัน!”[94]

เกี่ยวกับนักดนตรี

ในบรรดาศิลปินอื่น ๆ อีกมากมายที่กล่าวถึง Kingston Trio ว่าเป็นอิทธิพลที่ก่อร่างสร้างตัวในอาชีพทางดนตรีของพวกเขา ได้แก่ นักแสดงตลก นักแสดง และนักเล่นแบนโจSteve Martin , [95] [96] Lindsey BuckinghamจากFleetwood Mac , [97]นักร้อง-นักแต่งเพลงPaul Simon , [98] Timothy B. Schmit [99] [100]แห่งThe Eaglesศิลปินโฟล์กร็อกรุ่นบุกเบิกGram Parsons , [101] Stephen StillsและDavid Crosbyแห่งCrosby, Stills และ Nash , [102] The Beach Boys ' Al Jardine, [103] พี่ใหญ่และสมาชิกผู้ก่อตั้ง บริษัท โฮลดิ้ง Peter Albin, [104] Denny DohertyจากThe Mamas and the Papas , [105] Tony Trischkaปรมาจารย์แบนโจ, [106]กลุ่มป๊อปABBA [107]และ The Bee Gees , [ 108] สมาชิกผู้ก่อตั้งJefferson Airplane Marty Balin [109]และPaul Kantner , [110] Richie Furayสมาชิกผู้ก่อตั้งBuffalo Springfield , [111] Gene Clarkผู้ร่วมก่อตั้งByrds , [112]นักดนตรีรากเหง้าและผู้เล่นแมนโดลินระดับปรมาจารย์ David Grisman , [113]นักร้องนักแต่งเพลง Tom Paxton , [87] Harry Chapin , [114 ] Jimmy Buffett , [ 115] Tim Buckley , [116] Steve Goodman , [117] Steve Gillette , [118] Michael Smith [119] (นักแต่งเพลงของ " The Dutchman ") และ Shawn Colvin , [120]กลุ่มโฟล์กร็อก We Fiveผู้ร่วมก่อตั้ง Jerry Burgan, [121]นักดนตรีโฟล์คและร็อค Jerry Yester , [122]ช่างภาพร็อคและนักดนตรีModern Folk Quartet Henry Diltz , [123]และกลุ่มนักร้องแจ๊สโปรเกรสซีฟManhattan Transfer [124] [125]

ลุคคลาสสิกบนเวทีของThe Beach Boysตั้งแต่ต้นจนถึงปลายทศวรรษ 1960 เสื้อเชิ้ตกระดุมลายทางสีน้ำเงินและสีขาวกับกางเกงสีดำหรือสีเทา ได้รับแรงบันดาลใจจาก Kingston Trio [126]

ในธุรกิจเพลง

ผู้ผลิตกีตาร์CF Martin & Companyได้กล่าวถึงความต้องการเครื่องดนตรีที่เพิ่มขึ้นอย่างมากในช่วงต้นทศวรรษ 1960 โดยส่วนใหญ่มาจากการใช้กีตาร์ของบริษัท Kingston Trio [ 127]ซึ่งมีจุดเด่นอย่างโดดเด่นและไม่มีค่าตอบแทนในอัลบั้มเกือบทั้งหมดของพวกเขา ปก. [87]ข่าวประชาสัมพันธ์ของบริษัท Martin ในปี 2550 ประกาศกีตาร์รุ่นที่ระลึก Kingston Trio ตัวที่สี่ระบุว่า

...Kingston Trio เปลี่ยนแปลงทุกอย่างเกี่ยวกับดนตรียอดนิยม—และวงการกีตาร์อะคูสติกทั้งหมดไปพร้อมๆ กัน... การถือกำเนิดขึ้นของ Kingston Trio ที่ทำให้ Martin เป็น "กีตาร์ของอเมริกา"...Kingston Trio ไม่ใช่ แค่วงดนตรี มันเป็นปรากฏการณ์ที่มีอิทธิพลในยุคนั้นพอๆ กับที่ The Beatles จะเข้ามาในยุคนั้น [128]

นักเสียดสีTom Lehrerยอมรับการบุกเบิกคอนเสิร์ตระดับวิทยาลัยของ Trio โดยสังเกตว่าก่อนหน้า Kingstons "ไม่มีวงจรคอนเสิร์ตจริง ๆ ... Kingston Trio เริ่มต้นทั้งหมดนั้น" [ 129]และในนิตยสารTime นักวิจารณ์ Richard Corlissยืนยันว่า "ใน วัยเยาว์ของฉัน พวกเขาเปลี่ยนดนตรีป๊อป และฉันก็ด้วย” [129]

รางวัลและเกียรติยศ

รางวัลแกรมมี่

รางวัลแกรมมี่ฮอลล์ออฟเฟม

รางวัลความสำเร็จในชีวิตแกรมมี่[133]

  • รับรางวัลเดือนธันวาคม 2553

หอเกียรติยศกลุ่มแกนนำ

เข้าชม Parade Hall of Fame

  • ก่อตั้งเมื่อ พ.ศ. 2551 [135]

หอสมุดแห่งชาติ Registry ของการบันทึกที่มีความสำคัญทางประวัติศาสตร์

รางวัลบิลบอร์ด

  • กลุ่มนักร้องหน้าใหม่ยอดเยี่ยม พ.ศ. 2501 [137]

บนชาร์ตอัลบั้มของBillboard

อันดับทั้งหมดมาจาก "American Album Chart Records 1955–2001" [5]

  • อัลบั้มอันดับ 1 มากที่สุด: 5 สำหรับอันดับ 10
  • ชาร์ตอัลบั้มอันดับ 1 ประจำสัปดาห์มากที่สุด: 46 สำหรับอันดับ 5
  • ชาร์ตอัลบั้มในสัปดาห์มากที่สุด: 1,262 สำหรับอันดับที่ 10
  • อัลบั้ม Top Ten สูงสุด: 14 สำหรับอันดับที่ 9
  • อัลบั้มอันดับ 1 ติดต่อกันมากที่สุด: 4, เสมอกับอันดับ 4
  • อัลบั้ม 40 อันดับแรกติดต่อกันมากที่สุด: 17 อัลบั้ม อยู่ในอันดับที่ 6
  • ชาร์ตอัลบั้มรวมสัปดาห์มากที่สุดในหนึ่งปี: 348 ในปี 2504 สำหรับอันดับ 3; 284 ในปี 1960 สำหรับอันดับที่ 6
  • ชาร์ตอัลบั้มในสัปดาห์ส่วนใหญ่ภายในทศวรรษ 1960–69: 1089 สำหรับอันดับ 4
  • สัปดาห์ที่มีอัลบั้มอันดับ 1 มากที่สุดในปีปฏิทิน: 22 ในปี 2503 เสมอกับอันดับ 4; อันดับที่ 18 ในปี 1959 เสมอกับอันดับที่ 7
  • สัปดาห์ติดต่อกันมากที่สุดที่อันดับ 1 ชาร์ต: 15 เสมอกับอันดับ 8

รายชื่อจานเสียงและวิดีโอ

ดูเพิ่มเติม

  • The Tridentร้านอาหารในSausalitoซึ่งเป็นสาขาย่อยของ Trident Productions ซึ่งเป็นบริษัทโปรดักชั่นของทั้งสามคนกับ Frank Werber

อ้างอิง

  1. อรรถเป็น ข c d เอเดอร์ บรูซ "ชีวประวัติของ The Kingston Trio" . ออลมิวสิค. สืบค้นเมื่อ 17 กรกฎาคม 2552 .
  2. อรรถ รูเบค แจ็ค; เบลค, เบน; ชอว์, อัลลัน (2529). Kingston Trio On Record . เคเค อิงค์ พี. 11. ไอเอสบีเอ็น 978-0-674-95133-4.
  3. ^ ฟิงก์, แมตต์. "รีวิวHere We Go Again " . ออลมิวสิค. สืบค้นเมื่อ 17 กรกฎาคม 2552 .
  4. อรรถa bc d อี เดรเออร์ ปีเตอร์ (14 ตุลาคม 2551 ) "The Kingston Trio และ Red Scare" . ฮัฟฟิงตันโพสต์ สืบค้นเมื่อ 4 กันยายน 2552 .
  5. อรรถเป็น ข วิตเบิร์น โจเอล (2550) Joel Whitburn นำเสนออัลบั้ม Billboard (ฉบับที่ 6) Record Research, Inc. หน้า 378, 382 ISBN 978-0-89820-166-6.
  6. อรรถ คัมม์ เฮอร์เบิร์ต (29 สิงหาคม 2504) "เหล่านักร้องโฟล์กซอง" . ราชกิจจานุเบกษาสเกอเนคทาดี สเกอเนคเทอดี นิวยอร์ก: United Feature Syndicate, Inc. สืบค้นเมื่อ 28 เมษายน 2557 .
  7. ↑ The Kingston Trio On Record , พี. 54.
  8. อรรถ เป็น ขวิล สัน เอลิซาเบธ (ฤดูใบไม้ผลิ 2534) "บทสัมภาษณ์เดฟ การ์ด" . เพลงพื้นบ้านยอดนิยมในปัจจุบัน 5 (2): 22 . สืบค้นเมื่อ 16 กรกฎาคม 2552 .
  9. อรรถเป็น ข Kingston Trio On Record , พี. 101.
  10. ↑ ลูอิส, แรนดี (2 ตุลาคม 2552). "มรณกรรมของนิค เรย์โนลด์ส" . ลอสแองเจลีสไทม์ส . สืบค้นเมื่อ 4 กันยายน 2552 .
  11. ↑ Kingston Trio On Record , พี. 97.
  12. อรรถเป็น ข Kingston Trio On Record , หน้า 54.
  13. ↑ Kingston Trio On Record , หน้า 55.
  14. อรรถเป็น ข Kingston Trio On Record , หน้า 17.
  15. ↑ บุช, วิลเลียม (มิถุนายน 1984). "The Kingston Trio: Breakthrough Boys of the 60s Folk Boom" นิตยสาร Frets 6 (6):25.
  16. ^ เคอร์แกน, เจอร์รี. "คิงส์ตัน ทรีโอ ไทม์ไลน์" . Kingston Trio Liner Notes . สืบค้นเมื่อ 25 มีนาคม 2554 .
  17. ↑ Kingston Trio On Record , หน้า 19.
  18. ↑ Kingston Trio On Record , พี. 99.
  19. อรรถabc บุ ช วิลเลียม (มิถุนายน 2527) "เดอะ คิงส์ตัน ทรีโอ" . นิตยสาร Frets 6 (6): 26 . สืบค้นเมื่อ 16 กรกฎาคม 2552 .
  20. ↑ Kingston Trio On Record , พี. 19.
  21. ↑ บุช, วิลเลียม (มิถุนายน 1984). "เดอะ คิงส์ตัน ทรีโอ" นิตยสาร Frets 6 (6):26.
  22. ↑ Kingston Trio On Record , พี. 25.
  23. ↑ Kingston Trio On Record , พี. 28.
  24. ↑ ชื่อของ Dave Guard อยู่ในลิขสิทธิ์ แต่เรื่องราวที่ซับซ้อนของที่มาของ เพลงเกี่ยวข้องที่: Scotch and Soda liner notes เก็บถาวรเมื่อวันที่ 4 มกราคม 2010 ที่ Wayback Machine
  25. อรรถเป็น ข Kingston Trio On Record , พี. 27.
  26. ^ เคอร์แกน, เจอร์รี. "คิงส์ตัน ทรีโอ ไทม์ไลน์" . Kingston Trio Liner Notes . สืบค้นเมื่อ 25 กรกฎาคม 2552 .
  27. ^ โควัช, จอห์น. "เสียงนั้นคืออะไร: ความรู้เบื้องต้นเกี่ยวกับร็อคและประวัติของมัน" . พัดโบก: กวีนิพนธ์ดิจิตอลร็อค ดับเบิลยูดับเบิลยู นอร์ตัน แอนด์โค สืบค้นเมื่อ 17 กรกฎาคม 2552 .
  28. ↑ Kingston Trio On Record , พี. 33.
  29. ↑ The Kingston Trio On Record , พี. 12.
  30. ^ อังกฤษ, สตีฟ (1997). Jimmy Buffett: The Man From Margaritavilleเปิดเผย เซนต์มาร์ตินกริฟฟิน หน้า 53. ไอเอสบีเอ็น 0-312-16875-6.
  31. อรรถเป็น ข ค "Tenderfoot เทเนอร์สำหรับเดอะคิงส์ตันทรีโอ " แสดงนิตยสารธุรกิจ . 1 (1): 28. 5 กันยายน 2504 . สืบค้นเมื่อ 16 กรกฎาคม 2552 .
  32. ↑ 1634–1699:แมคคัสเกอร์, เจ.เจ. (1997). เป็นเงินจริงเท่าไหร่? ดัชนีราคาในอดีตสำหรับใช้เป็น Deflator ของมูลค่าเงินในระบบเศรษฐกิจของสหรัฐอเมริกา: ภาคผนวกและ Corrigenda (PDF ) สมาคมโบราณวัตถุอเมริกัน . 1700–1799: แมคคัสเกอร์ เจเจ (1992) เป็นเงินจริงเท่าไหร่? ดัชนีราคาในอดีตสำหรับใช้เป็น Deflator ของมูลค่าเงินในระบบเศรษฐกิจของสหรัฐอเมริกา (PDF ) สมาคมโบราณวัตถุอเมริกัน . 1800–ปัจจุบัน: Federal Reserve Bank of Minneapolis "ดัชนีราคาผู้บริโภค (โดยประมาณ) 1800–" . สืบค้นเมื่อ 16 เมษายน 2565 .
  33. ↑ รูห์ลมานน์, วิลเลียม. "ชีวประวัติแฟรงก์ ซินาตร้า" . ออลมิวสิค. สืบค้นเมื่อ 5 กันยายน 2552 .
  34. ^ รูห์ลแมน, วิลเลียม. "ชีวประวัติของแนท คิงโคล" . ออลมิวสิค. สืบค้นเมื่อ 14 กันยายน 2554 .
  35. ↑ Kingston Trio On Record , หน้า 37.
  36. ^ บิลบอร์ดชาร์ต 11/16/59 . Nielsen Business Media, Inc. 16 พฤศจิกายน 2502 . สืบค้นเมื่อ 17 สิงหาคม 2553 .
  37. ^ บิลบอร์ดชาร์ท 11/23/59 . Nielsen Business Media, Inc. 23 พฤศจิกายน2502 สืบค้นเมื่อ 17 สิงหาคม 2553 .
  38. ^ บิล บอร์ดชาร์ต 30/11/59 . Nielsen Business Media, Inc. 30 พฤศจิกายน2502 สืบค้นเมื่อ 17 สิงหาคม 2553 .
  39. ^ บิล บอร์ดชาร์ท 12/7/59 . Nielsen Business Media, Inc. 7 ธันวาคม2502 สืบค้นเมื่อ 17 สิงหาคม 2553 .
  40. ^ บิล บอร์ดชาร์ต 12/14/59 . Nielsen Business Media, Inc. 14 ธันวาคม2502 สืบค้นเมื่อ 17 สิงหาคม 2553 .
  41. อรรถเป็น ข ค บุ ชFrets Magazine (มีนาคม 2527), พี. 26
  42. ↑ a b Kingston Trio Liner Notes: Song Profile, "Scotch and Soda" Archived 4 มกราคม 2010, at the Wayback Machineสืบค้นเมื่อ 16 กรกฎาคม 2009
  43. ↑ เออร์ไวน์, ปีเตอร์ (2546). "เพลงพื้นบ้าน ลิขสิทธิ์ และสาธารณสมบัติ" . จดหมายข่าวคติชนวิทยาพอร์ตแลนด์ : 4 . สืบค้นเมื่อ 9 ตุลาคม 2017 .
  44. ↑ บุช, บิล (2013). ดอลลาร์สหรัฐฯ : การเพิ่มขึ้นอย่างเหลือเชื่อของ Kingston Trio Lanham, MD: สำนักพิมพ์หุ่นไล่กา หน้า 130. ไอเอสบีเอ็น 978-0810881921.
  45. ↑ บุช, บิล (2013). ดอลลาร์สหรัฐฯ : การเพิ่มขึ้นอย่างเหลือเชื่อของ Kingston Trio Lanham, MD: สำนักพิมพ์หุ่นไล่กา หน้า 155. ไอเอสบีเอ็น 978-0810881921.
  46. ^ บทสัมภาษณ์บ็อบ เชน (2549) Wherever We May Go: The Kingston Trio Story (ดีวีดี) ตะโกนโรงงาน เก็บมาจากต้นฉบับเมื่อวันที่ 23 มีนาคม2555 สืบค้นเมื่อ 18 กันยายน 2554 .
  47. ↑ Kingston Trio On Record , หน้า 75, 83.
  48. ↑ บุช, บิล (2013). ดอลลาร์สหรัฐฯ : การเพิ่มขึ้นอย่างเหลือเชื่อของ Kingston Trio Lanham, MD: สำนักพิมพ์หุ่นไล่กา หน้า 238. ไอเอสบีเอ็น 978-0810881921.
  49. ↑ บาร์นส์ เคน (9 กุมภาพันธ์ 2564). "The Beatles ฆ่าดาราวิทยุของอเมริกาหรือไม่" . ข้อมูลเชิง ลึกของวิทยุ สืบค้นเมื่อ 20 กุมภาพันธ์ 2564 .
  50. ↑ บุช, บิล (2013). ดอลลาร์สหรัฐฯ : การเพิ่มขึ้นอย่างเหลือเชื่อของ Kingston Trio Lanham, MD: สำนักพิมพ์หุ่นไล่กา หน้า 238–40 ไอเอสบีเอ็น 978-0810881921.
  51. ↑ Kingston Trio On Record , หน้า 103–104.
  52. ↑ บุช, วิลเลียม (กรกฎาคม 1984). "The Kingston Trio ภาคสอง: John Stewart, The "X" Factor และยุค 80" นิตยสาร Frets 6 (7):42.
  53. อรรถเป็น ข บุช วิลเลียม (กรกฎาคม 2527) "The Kingston Trio ภาคสอง: John Stewart, The " X " Factor และยุค 80" นิตยสาร Frets 6 (7): 26 . สืบค้นเมื่อ 16 กรกฎาคม 2552 .
  54. ↑ Kingston Trio On Record , หน้า 117–118.
  55. ^ ปาเลา, อเล็ก. "แฟรงค์ เวอร์เบอร์, 2470-2550" . AceRecords.co.uk เก็บจากต้นฉบับเมื่อวันที่ 21 มิถุนายน2012 สืบค้นเมื่อ 15 กันยายน 2554 .
  56. ↑ Kingston Trio On Record , หน้า 119.
  57. ↑ Kingston Trio On Record , หน้า 129, 132.
  58. อรรถเป็น ข Kingston Trio On Record , p.132.
  59. ↑ Kingston Trio On Record , หน้า 133.
  60. ↑ Kingston Trio On Record , พี. 136.
  61. ↑ Kingston Trio On Record , หน้า 153.
  62. อรรถเป็น ข แฮร์ริส รอย (12 มีนาคม 2525) "การรวมตัวที่แปลกประหลาดของ Kingston Trio" . เดอะวอลล์สตรีทเจอร์นัล . บริษัท ดาวโจนส์อิงค์ สืบค้นเมื่อ 16 กรกฎาคม 2552 .
  63. ↑ บรอนสัน, เฟร็ด (2546). หนังสือบิลบอร์ดของเพลงฮิตอันดับ 1 หนังสือบิลบอร์ด. หน้า 45. ไอเอสบีเอ็น 978-0-8230-7677-2.
  64. ^ "ส่วยให้ Limelitersl" . Limeliters.com . สืบค้นเมื่อ 14 กันยายน 2554 .
  65. ^ " The Kingston Trio: The Capitol Years " . บันทึกแคปิตอล/อีเอ็มไอ เก็บจากต้นฉบับเมื่อวันที่ 27 สิงหาคม2010 สืบค้นเมื่อ 7 กันยายน 2552 .
  66. ^ เอเวอเรตต์, ท็อดด์. "รีวิวThe Kingston Trio: ที่สุดของปี Decca " . สืบค้นเมื่อ 7 กันยายน 2552 .
  67. ^ "แคตตาล็อกทางเลือกของนักสะสม" . เพลงทางเลือกของนักสะสม 19 มิถุนายน 2544 . สืบค้นเมื่อ 9 ตุลาคม 2017 .
  68. ^ ชอว์, อัลลัน. " คิงส์ตัน ทรีโอ: รำลึกความหลัง 1963 " . FolkEra/ค้นพบเพลงใหม่ เก็บจากต้นฉบับเมื่อ 31 มกราคม2552 สืบค้นเมื่อ 7 กันยายน 2552 .
  69. ↑ คัลเลนส์, แอชลีย์ (28 กรกฎาคม 2017). "เครื่องหมายการค้าของ Kingston Trio จุดประกายการต่อสู้ทางกฎหมายของวงดนตรี " ป้ายโฆษณา สืบค้นเมื่อ 6 สิงหาคม 2017 .
  70. ↑ เจอรัลด์ เอ็ม. มาร์วิน และคณะ vs จอร์จ โกรฟ และคณะ ,หมายเลขคดี BC670191 (ศาลสูงลอสแอนเจลิส 11 สิงหาคม 2017) ("คำร้องและคำร้องการไล่ออก")
  71. ^ "คิงส์ตันทรีโอนิวส์" . kingstontrio.com _ Kingston Trio LLC. 10 สิงหาคม 2017 เก็บถาวรจากต้นฉบับเมื่อวันที่ 11 สิงหาคม2017 สืบค้นเมื่อ 10 สิงหาคม 2017 .
  72. ^ "Its[sic] All About The Music" . kingstontrio.com _ สืบค้นเมื่อ 3 ตุลาคม 2017 .
  73. ^ "เก็บทัวร์เล่นเพลง" . สืบค้นเมื่อ 12 ธันวาคม 2018 .
  74. ^ "ชีวประวัติของ Kingston Trio" . สืบค้นเมื่อ 4 กุมภาพันธ์ 2562 .
  75. อรรถa b กิลมอร์ มิคาล (22 พฤศจิกายน 2544) บท สัมภาษณ์ ของโรลลิงสโตน : บ็อบ ดีแลน (2544) โรลลิ่งสโตน . หน้า 66.
  76. ^ ทาจิ, มิกิโกะ (2547). "การค้า วัฒนธรรมต่อต้าน และ การฟื้นฟูดนตรีพื้นบ้าน: การศึกษา นิตยสาร Sing Out! 1950-1967" (PDF) วารสารญี่ปุ่นศึกษาอเมริกัน (15): 191–192 สืบค้นเมื่อ 16 กรกฎาคม 2552 .
  77. ↑ โคเฮน, โรนัลด์ ดี. (2008). ประวัติเทศกาลพื้นบ้านในสหรัฐอเมริกา . กดหุ่นไล่กา หน้า 102 . ไอเอสบีเอ็น 978-0-8108-6202-9.
  78. ^ ทาจิ หน้า 194.
  79. ^ โคเฮน,เทศกาลพื้นบ้าน , พี. 49.
  80. อรรถเป็น ข ไฟเออร์ บิลลี (กันยายน–ตุลาคม 2549) "รีวิวThe Essential Kingston Trio " . NoDepression.com . สืบค้นเมื่อ 17 กรกฎาคม 2552 .
  81. ↑ แคนต์เวลล์, โรเบิร์ต (1996). เมื่อเรายังดี: การฟื้นฟูพื้นบ้าน สำนักพิมพ์มหาวิทยาลัยฮาร์วาร์ด . หน้า 3. ไอเอสบีเอ็น 978-0-674-95133-4.
  82. ^ แคนท์เวลล์ หน้า 8–9
  83. ↑ แคนต์เวลล์, พี. 4.
  84. ↑ แคนต์เวลล์, พี. 10.
  85. ^ บันทึกย่อจาก The Kingston Trio , Capitol Records T996 (1 มิถุนายน 2501)
  86. อรรถเป็น ข แฮดล็อก ริชาร์ด (11 มิถุนายน 2502) "เรื่องราวของ Kingston Trio" . นิตยสารดาวน์บีท . เก็บจากต้นฉบับเมื่อวันที่ 24 มีนาคม2012 สืบค้นเมื่อ 17 กรกฎาคม 2552 .
  87. อรรถเป็น ข ค วอชเบิร์น จิม; จอห์นสตัน, ริชาร์ด (1997). มาร์ติน กีต้าร์ . สำนักพิมพ์โรเดล หน้า 60, 170 ISBN 0-87596-797-3.
  88. ↑ ลีห์ สเปนเซอร์ (10 ตุลาคม 2551) "นิค เรย์โนลด์ส: นักดนตรีที่ผลงานปูทางให้กับบ็อบ ดีแลน" . อิสระ. สืบค้นเมื่อ 4 กันยายน 2552 .
  89. ↑ ฮันท์, เคน (6 ตุลาคม 2551). "Nick Reynolds: สมาชิกผู้ก่อตั้งและมือกีตาร์ของ Kingston Trio" . เดอะการ์เดี้ยน . สืบค้นเมื่อ 4 กันยายน 2552 .
  90. ↑ ดีแลน, Chronicles, Volume One , 2004, หน้า 32–33
  91. ↑ ซอร์น เอริค (21 กุมภาพันธ์ 2525) "The Kingston Trio มีชีวิต!". นิตยสารชิคาโกทริบูน
  92. ↑ โคเฮน, โรนัลด์ ดี. (พฤศจิกายน 2545). Rainbow Quest: การฟื้นฟูดนตรีพื้นบ้านและสังคมอเมริกัน 2483-2513 สำนักพิมพ์มหาวิทยาลัยแมสซาชูเซตส์ . หน้า 142 . ไอเอสบีเอ็น 1-55849-348-4.
  93. ^ แบซ, โจน (1987). และเสียงร้องด้วย: ความทรงจำ ไซมอน แอนด์ ชูสเตอร์ . หน้า 49. ไอเอสบีเอ็น 1-4391-6964-0.
  94. ^ โคเฮน, Rainbow Quest , p.133.
  95. ↑ วาร์กา, จอร์จ (6 ตุลาคม 2553). "หญ้าเป็นสีฟ้าสำหรับ Banjo-Playin' Fool Steve Martin" . ลงชื่อเข้าใช้ซานดิเอโก ซานดิเอโกยูเนี่ยน-ทริบูน สืบค้นเมื่อ 15 ตุลาคม 2553 .
  96. ^ มาร์ติน สตีฟ (2552). อีกา (บันทึกสื่อ) สตีฟ มาร์ติน. 40 Share Productions, Inc.
  97. ↑ ฟรีดแลนด์, ม.ค.; ฟิตซ์เจอรัลด์, จอห์น. "ลินด์ซีย์ บัคกิงแฮม ไบโอ" . เก็บจากต้นฉบับเมื่อวันที่ 20 ตุลาคม2552 สืบค้นเมื่อ 4 กันยายน 2552 .
  98. ↑ ฮิลเบิร์น, โรเบิร์ต (2019). พอล ไซมอน . ไซมอน & ชูสเตอร์. หน้า 36. ไอเอสบีเอ็น 9781501112133.
  99. ↑ เพียร์ซ, โรเบิร์ต (17 พฤศจิกายน 2551). "Eagle Timothy B. Schmit ถือว่าคนในท้องถิ่นเป็นแขกรับเชิญในคอนเสิร์ต Tulsa" . ผู้นำรายวันออนไลน์ สืบค้นเมื่อ 3 กันยายน 2552 .
  100. ^ วาร์กา, จอร์จ. “การผ่านคบเพลิง” . timothybschmit.com เก็บถาวรจากต้นฉบับเมื่อวันที่ 17 กรกฎาคม2011 สืบค้นเมื่อ 8 เมษายน 2553 .
  101. ^ ซิมเมอร์แมน, คีธ; ซิมเมอร์แมน, เคนท์ (2547). Sing My Way Home: เสียงของ New American Roots Rock หนังสือย้อนรอย. หน้า 6 . ไอเอสบีเอ็น 0-87930-790-0.
  102. ↑ พระเกศา, มาร์ตี สไมลีย์; มีนาคม, เจฟฟ์ (2554). ป๊อปสตาร์หายไปไหนหมด Vol. 1 . เอดิทโปรส์ แอลแอลซี หน้า 178. ไอเอสบีเอ็น 978-1-937317-00-3.
  103. ↑ บรอนสัน, เฟร็ด (2546). หนังสือบิลบอร์ดของเพลงฮิตอันดับ 1 หนังสือบิลบอร์ด. หน้า 151. ไอเอสบีเอ็น 978-0-8230-7677-2.
  104. ↑ มอร์ริสัน, เครก (ฤดูใบไม้ร่วง พ.ศ. 2544). "รากเหง้าของดนตรีไซเคเดลิกซานฟรานซิสโก" . Craig Morrison : หน้าแรกของดนตรี สืบค้นเมื่อ 6 กุมภาพันธ์ 2553 .
  105. ↑ สเตน, มาร์ก (เมษายน 2550). “พ่ออีกคน” . แอตแลนติกประจำเดือน. สืบค้นเมื่อ 6 กันยายน 2552 .
  106. ↑ เจนนิงส์, ดาน่า แอนดรูว์ (17 มีนาคม 2539). "ความรักชั่วชีวิตกับแบนโจผู้ต่ำต้อย" . นิวยอร์กไทมส์. สืบค้นเมื่อ 3 กันยายน 2552 .
  107. ↑ บรอนสัน, เฟร็ด (2545). 100 ฮิตสุดฮ็อตของ Billboard หนังสือบิลบอร์ด. หน้า 41. ไอเอสบีเอ็น 0-8230-7738-1.
  108. ↑ น็อปเปอร์, สตีฟ (21 พฤษภาคม 2555). "โรบิน กิ๊บบ์ " นักร้องวง Bee Gees เสียชีวิตแล้วด้วยวัย 62 ปี นิวส์เดย์. สืบค้นเมื่อ 23 พฤษภาคม 2555 .
  109. ↑ เบกเกอร์ จอร์แดน (30 มกราคม 2559) "พวกเขาบอกว่าเป็นวันเกิดของคุณ: Marty Balin (เครื่องบินเจฟเฟอร์สัน)" . สืบค้นเมื่อ 10 กรกฎาคม 2018 .
  110. อรรถ บิสบอร์ต, อลัน; พูเตอร์โบห์, พาร์ก (2543). การ เดินทางประสาทหลอนของแรด หนังสือมิลเลอร์ฟรีแมน หน้า 38. ไอเอสบีเอ็น 0-87930-626-2. สืบค้นเมื่อ 8 เมษายน 2553 .
  111. ↑ โรแลนด์, เทอร์รี (พฤศจิกายน–ธันวาคม 2550). "ริชชี่ ฟูเรย์ กลับมาเรียกชื่อเสียงอีกครั้งด้วยการเต้นของหัวใจแห่งความรัก " โฟล์คเวิร์ค. สืบค้นเมื่อ 14 กันยายน 2554 .
  112. ↑ ไอนาร์สัน, จอห์น (2548). มิสเตอร์แทมบูรีนแมน หนังสือย้อนรอย. หน้า 29. ไอเอสบีเอ็น 978-0-87930-793-6.
  113. ↑ โทลลีสัน, โรบิน (17 มิถุนายน 2558). "DAVID GRISMAN: อะคูสติกและความฝันอื่นๆ" . สปินเตอร์ วิวมีเดีย สืบค้นเมื่อ 25 สิงหาคม 2017 .
  114. ↑ โคน, ปีเตอร์ เอ็ม. (1987). แท็กซี่: เรื่องราวของ Harry Chapin สำนักพิมพ์ป้อม. หน้า 44. ไอเอสบีเอ็น 0-8065-2191-0.
  115. ^ อังกฤษ, สตีฟ (1997). นักร้อง นักเขียน และปรมาจารย์: จิมมี่ บัฟเฟตต์ สำนักพิมพ์เซนต์มาร์ติน หน้า 52.
  116. ↑ บราวน์, เดวิด (2545). Dream Brother: ชีวิตและดนตรีของ Jeff และ Tim Buckley มันหนังสือ หน้า 26 . ไอเอสบีเอ็น 0-380-80624-เอ็กซ์.
  117. ↑ กิบสัน, โทบี. "สมุดบันทึกของสตีฟ กู๊ดแมน" . สืบค้นเมื่อ 17 กรกฎาคม 2552 .
  118. ↑ อันเทอร์เบอร์เกอร์, ริชชี่ (2545). เปลี่ยน! เปลี่ยน! เปลี่ยน! การปฏิวัติโฟล์กร็อกใน ยุค60 หนังสือย้อนรอย. หน้า 33 . ไอเอสบีเอ็น 0-87930-703-เอ็กซ์.
  119. ^ ชอว์, อัลลัน (2548). "ประวัติศิลปิน: ไมเคิล สมิธ" . เก็บจากต้นฉบับเมื่อวันที่ 17 มีนาคม 2010 สืบค้นเมื่อ 15 มีนาคม 2553 .
  120. ^ "John Oates และ Shawn Colvin Talk Shop" . แอสเพนพีค สืบค้นเมื่อ 27 สิงหาคม 2555 .
  121. ↑ ดิแคร์, เดวิด (2554). การฟื้นฟูดนตรีพื้นบ้าน พ.ศ. 2501-2513: ชีวประวัติของนักแสดง 50คน แมคฟาร์แลนด์. หน้า 183. ไอเอสบีเอ็น 978-0-7864-6352-7.
  122. ↑ โบรลี, แจ็ค (กุมภาพันธ์ 2543). "สัมภาษณ์ Jerry Yester" . เก็บจากต้นฉบับเมื่อวันที่ 1 กันยายน2009 สืบค้นเมื่อ 17 กรกฎาคม 2552 .
  123. ↑ พระเกศา, มาร์ตี สไมลีย์; มีนาคม, เจฟฟ์ (2554). ป๊อปสตาร์หายไปไหนหมด Vol. 1 . เอดิทโปรส์ แอลแอลซี หน้า 115. ไอเอสบีเอ็น 978-1-937317-00-3.
  124. ↑ โธมัส, เกร็ก (21 มิถุนายน 2555). "'Vocalese' ของ Manhattan Transfer เปลี่ยนจาก 'บ้า' เป็นแกรมมี่ได้อย่างไร " เดอะนิวยอร์คเดลินิวส์ นิวยอร์ก, นิวยอร์ก. สืบค้นเมื่อ 29 เมษายน 2557 .
  125. ^ นกกระจอก (28 เมษายน 2552) "ท่ออลูมิเนียมขยายแคคตัส" . โครโนแกรม สืบค้นเมื่อ 3 กันยายน 2552 .
  126. ^ แบดแมน, คีธ; เบคอน, โทนี่ (2547). เดอะบีชบอยส์ . หนังสือย้อนรอย. หน้า 27. ไอเอสบีเอ็น 9780879308186.
  127. ↑ นิโคลสัน, ดัดลีย์ (ตุลาคม–พฤศจิกายน 2544). "กีตาร์ที่ดังที่สุด" . สมาคมบลูแกรสตะวันตกเฉียงใต้ เก็บถาวรจากต้นฉบับเมื่อวันที่ 2 เมษายน2015 สืบค้นเมื่อ 17 กรกฎาคม 2552 .
  128. ^ "The Kingston Trio 00-21 Commemorative Guitar" (ข่าวประชาสัมพันธ์) ฮาร์โมนี่ เซ็นทรัล. 28 กรกฎาคม 2550 . สืบค้นเมื่อ 7 ธันวาคม 2019 .
  129. อรรถเป็น ข คอร์ลิส ริชาร์ด (21 เมษายน 2546) "ความรู้สึกเก่า ๆ นั้น: ไปกับชาวบ้านตัวน้อย" . นิตยสารไทม์ .
  130. ^ "รางวัลแกรมมี่ปี 1958" . สถาบันบันทึก เสียง /Grammy.com สืบค้นเมื่อ 15 กันยายน 2554 .
  131. ^ "รางวัลแกรมมี่ปี 1959" . สถาบันบันทึก เสียง /Grammy.com สืบค้นเมื่อ 15 กันยายน 2554 .
  132. ^ "รางวัลหอเกียรติยศแกรมมี่: ผู้รับในอดีต" . สถาบันบันทึกเสียง/Grammy.com เก็บถาวรจากต้นฉบับเมื่อวันที่ 2 เมษายน2015 สืบค้นเมื่อ 2 พฤษภาคม 2010 .
  133. ^ "The Recording Academy ประกาศผู้ได้รับรางวัลพิเศษ " ข่าวแกรมมี่ดอทคอม สถาบันบันทึก เสียง /Grammy.com สืบค้นเมื่อ 22 ธันวาคม 2553 .
  134. ↑ "รางวัลหอเกียรติยศกลุ่มแกนนำ: ผู้ได้รับผลงานในอดีตปี 2000 " หอเกียรติยศกลุ่มแกนนำ เก็บจากต้นฉบับเมื่อวันที่ 2 ธันวาคม2010 สืบค้นเมื่อ 2 พฤษภาคม 2010 .
  135. ^ "เข้าชมหอเกียรติยศผู้ได้รับการคัดเลือก" . หอเกียรติยศ Hit Parade เก็บจากต้นฉบับเมื่อวันที่ 24 มีนาคม2012 สืบค้นเมื่อ 4 เมษายน 2555 .
  136. ^ "สำนักทะเบียนการบันทึกข้อมูลแห่งชาติ พ.ศ. 2551" . หอสมุดรัฐสภา. สืบค้นเมื่อ 2 พฤษภาคม 2010 .
  137. ^ เพลงพื้นบ้านของ Kingston Trio ตีแจ็คพอตในฐานะ 'New Singing Group'. นิตยสารบิลบอร์ด. 15 ธันวาคม 2501 . สืบค้นเมื่อ 24 เมษายน 2553 .

อ่านเพิ่มเติม

  • Bush, William J. (2013) Greenback Dollar: The Incredible Rise of the Kingston Trio Scarecrow Press. ไอ978-0-8108-8192-1 
  • โนเบิล ริชาร์ด อี. (2009) หมายเลข#1 Outskirts Press, Inc. ISBN 978-1-4327-3809-9 
  • ซีเกอร์, พีท. (2552) ดอกไม้หายไปไหน? บันทึกความทรงจำ Singalong WW Norton and Co. ISBN 978-0-393-33861-4 
  • ไวส์แมน, ดิ๊ก. (2548) คุณอยู่ฝ่ายไหน? กดอย่างต่อเนื่อง ไอ0-8264-1698-5 
  • วิลเลน, ดอริส. (2531) นักเดินทางผู้เดียวดาย: ชีวิตของลี เฮย์ส . WW Norton and Co. ISBN 978-0-8032-9747-0 

ลิงค์ภายนอก

Retrieved from "https://en.wikipedia.org/w/index.php?title=The_Kingston_Trio&oldid=1148718653"
0.13685584068298