กตัญญูกตเวที

จากวิกิพีเดีย สารานุกรมเสรี
ข้ามไปที่การนำทาง ข้ามไปที่การค้นหา

กตัญญูกตเวที
The Grateful Dead ในปี 1970 จากการถ่ายภาพโปรโมต  จากซ้ายไปขวา: Bill Kreutzmann, Ron "Pigpen" McKernan, Jerry Garcia, Bob Weir, Mickey Hart, Phil Lesh
The Grateful Dead ในปี 1970 จากการถ่ายภาพโปรโมต จากซ้ายไปขวา: Bill Kreutzmann, Ron "Pigpen" McKernan, Jerry Garcia, Bob Weir, Mickey Hart, Phil Lesh
ข้อมูลพื้นฐาน
ยังเป็นที่รู้จักกันในนามThe Warlocks (พ.ค. – พ.ย. 2508)
ต้นทางซานฟรานซิสโก แคลิฟอร์เนียสหรัฐอเมริกา
ประเภทหิน
ปีที่ใช้งาน2508-2538
ป้าย
การกระทำที่เกี่ยวข้อง
เว็บไซต์.net ที่ตายแล้ว
อดีตสมาชิก

รู้ตายเป็นชาวอเมริกันร็อควงดนตรีที่เกิดขึ้นในปี 1965 ในพาโลอัลโต, แคลิฟอร์เนีย[1] [2]วงดนตรีที่เป็นที่รู้จักกันสำหรับรูปแบบผสมผสานซึ่งหลอมรวมองค์ประกอบของหินพื้นบ้าน , ประเทศ , แจ๊ส , บลูแกรส , บลูส์ , พระกิตติคุณและประสาทหลอนหิน ; [3] [4]สำหรับการแสดงสดของเพลงแยมยาว ; [5] [6]และสำหรับฐานแฟนเพลงที่ทุ่มเทเรียกว่า " Deadheads " "เพลงของพวกเขา" เขียนเลนนี่ เคย์ , "สัมผัสพื้นดินที่กลุ่มอื่น ๆ ส่วนใหญ่ไม่รู้ว่ามีอยู่จริง" [7]อิทธิพลต่าง ๆ เหล่านี้ถูกกลั่นกรองให้มีความหลากหลายและทำให้เคลิบเคลิ้มซึ่งทำให้ Grateful Dead เป็น "เจ้าพ่อผู้บุกเบิกแห่งโลกแห่งวงดนตรีแยม " [8]วงดนตรีที่ได้รับการจัดอันดับที่ 57 โดยโรลลิงสโตนในนิตยสารของศิลปินที่ยิ่งใหญ่ที่สุดของเวลาทั้งหมดปัญหา[9]วงดนตรีก็แต่งตั้งให้เข้าร็อกแอนด์โรลฮอลล์ออฟเฟมในปี 1994 [10]และบันทึกของพวกเขา8 พฤษภาคม 1977 ผลการดำเนินงานที่Cornell University 's บาร์ตันฮอลล์เพิ่มขึ้นNational Recording Registry of the Library of Congressในปี 2555 [11] The Grateful Dead มียอดขายมากกว่า 35 ล้านอัลบั้มทั่วโลก

ผู้รู้ตายก่อตั้งขึ้นในบริเวณอ่าวซานฟรานซิสท่ามกลางการเพิ่มขึ้นของวัฒนธรรมของปี 1960 [12] [13] [14]สมาชิกผู้ก่อตั้ง ได้แก่เจอร์รี่ การ์เซีย ( กีตาร์นำ , ร้องนำ ), บ็อบ เวียร์ (กีตาร์จังหวะ, ร้องนำ), รอน "พิกเพน" แมคเคอร์แนน ( คีย์บอร์ด , ออร์แกน , ร้อง), ฟิล เลช ( เบส , ร้องนำ ) และBill Kreutzmann ( กลอง ) [15]สมาชิกของ Grateful Dead เคยเล่นด้วยกันในวงดนตรีต่างๆ ในซานฟรานซิสโก รวมทั้ง Uptown Jug Champions ของ Mother McCree และ Warlocks Lesh เป็นสมาชิกคนสุดท้ายที่เข้าร่วม Warlocks ก่อนที่พวกเขาจะกลายเป็น Grateful Dead; เขาเข้ามาแทนที่ Dana Morgan Jr. ซึ่งเล่นเบสมาสองสามกิ๊กมิกกี้ ฮาร์ทมือกลองและโรเบิร์ต ฮันเตอร์นักแต่งบทเพลงที่ไม่แสดงดนตรีได้เข้าร่วมในปี 1967 ยกเว้น McKernan ที่เสียชีวิตในปี 1973 และ Hart ซึ่งใช้เวลาว่างจากปี 1971 ถึงปี 1974 แกนกลางของวงยังคงอยู่ด้วยกันมาเป็นเวลา 30 ปี ประวัติศาสตร์. [16]สมาชิกอย่างเป็นทางการคนอื่น ๆ ของวงคือTom Constanten (คีย์บอร์ด; 1968–1970), John Perry Barlow (ผู้แต่งบทเพลงที่ไม่แสดง; 1971–1995) [17] ,Keith Godchaux (คีย์บอร์ด; 1971–1979), Donna Godchaux (ร้องนำ; 1972–1979), Brent Mydland (คีย์บอร์ด, นักร้อง; 1979–1990) และVince Welnick (คีย์บอร์ด, นักร้องนำ; 1990–1995) [18] บรูซ ฮอร์นสบี (หีบเพลง เปียโน นักร้อง) เป็นสมาชิกการท่องเที่ยวตั้งแต่ปี 2533 ถึง 2535 เช่นเดียวกับแขกรับเชิญกับวงดนตรีในบางครั้งก่อนและหลังทัวร์

หลังจากการเสียชีวิตของการ์เซียในปี 1995 อดีตสมาชิกของวงพร้อมกับนักดนตรีคนอื่นๆ ได้ออกทัวร์ในชื่อThe Other Onesในปี 1998, 2000 และ 2002 และthe Deadในปี 2003, 2004 และ 2009 ในปี 2015 แกนหลักทั้งสี่ที่ยังหลงเหลืออยู่ สมาชิกร่วมฉลองครบรอบ 50 ปีของวงในการแสดงคอนเสิร์ตครั้งสุดท้ายของพวกเขาด้วยกัน [19]นอกจากนี้ยังมีหลายปั่นเนื้อเรื่องหลักหนึ่งหรือมากกว่าสมาชิกเช่นตาย & Company , Furthurที่จังหวะเดวิลส์ , ฟิลเลชและเพื่อน ๆ , RatDogและบิลลี่และเด็ก

การก่อตัว (2508-2509)

The Grateful Dead ในปี 1980 จากซ้ายไปขวา: Jerry Garcia, Bill Kreutzmann, Bob Weir, Mickey Hart, Phil Lesh ไม่ใช่ภาพ: เบรนท์ มายด์แลนด์

ผู้รู้ตายเริ่มอาชีพของพวกเขาเป็นพ่อมดกลุ่มที่เกิดขึ้นในช่วงต้นปี 1965 จากเศษของที่พาโลอัลโต, แคลิฟอร์เนีย วงเหยือกเรียกว่าแม่ของ McCree Uptown ภแชมเปียน[20]การแสดงครั้งแรกของวงดนตรีอยู่ที่ Magoo's Pizza Parlour ซึ่งตั้งอยู่ที่ 639 Santa Cruz Avenue ในย่านชานเมืองMenlo Parkเมื่อวันที่ 5 พฤษภาคม 1965 ปัจจุบันเป็นร้านขายเฟอร์นิเจอร์ของ Harvest พวกเขายังคงเล่นบาร์โชว์[21]เช่นลิ้นของบิกินี่-A-Go-Go [22] [23]ในเฮย์เวิร์ดและที่สำคัญห้าชุดคืนห้าคืนต่อสัปดาห์เป็นเวลาหกสัปดาห์ที่ในห้อง[24 ] [25]ในเบลมอนต์เป็น Warlocks,[26]แต่ได้เปลี่ยนชื่อวงอย่างรวดเร็วหลังจากพบว่ามีวงดนตรีอื่นชื่อ The Warlocks ได้จัดทำบันทึกภายใต้ชื่อเดียวกัน (กำมะหยี่ยังมีการเปลี่ยนชื่อของพวกเขาจากพ่อมดได้.) [27]การแสดงครั้งแรกภายใต้ชื่อเกรทฟูอยู่ในซานโฮเซที่ 4 ธันวาคม 1965 ที่หนึ่งของเคนแคสซี 'sทดสอบกรด [28] [29] [30]เทปสาธิตก่อนหน้านี้รอดชีวิตมาได้ แต่คอนเสิร์ตแรกจากกว่า 2,000 รายการซึ่งเป็นที่รู้จักโดยแฟน ๆ ของวงคือการแสดงที่หอประชุมฟิลมอร์ในซานฟรานซิสโกเมื่อวันที่ 8 มกราคม พ.ศ. 2509 [31]ปลายเดือนนั้น The Grateful Dead เล่นที่Trips Festivalซึ่งเป็นปาร์ตี้/งานสุดสัปดาห์ร็อคไซเคเดลิคสามวันซึ่งผลิตโดยKen Kesey , Stewart BrandและRamon Senderซึ่งร่วมกับMerry Prankstersได้รวบรวมการเคลื่อนไหวแบบฮิปปี้ที่พึ่งเกิดขึ้นสำหรับครั้งแรก. [32] [33]

ชื่อ " Grateful Dead " ถูกเลือกจากพจนานุกรม ตามที่ Phil Lesh ได้กล่าวไว้ว่า "[Jerry Garcia] หยิบพจนานุกรมภาษาBritannica World Language Dictionary เล่มหนึ่งขึ้นมา ... [และ] ... ในเสียงเอลฟ์สีเงินนั้น เขาพูดกับฉันว่า 'เฮ้ ผู้ชาย แล้ว Grateful Dead ล่ะ?' " [34]คำจำกัดความคือ "วิญญาณของคนตาย หรือทูตสวรรค์ของเขา แสดงความกตัญญูต่อบุคคลที่จัดการฝังศพของพวกเขาในฐานะการกระทำการกุศล" ตามที่อลัน Trist ผู้อำนวยการของ บริษัท ผู้เผยแพร่เพลงเกรทฟูน้ำแข็งเก้าการ์เซียพบชื่อในฉุน & Wagnalls คติชนวิทยาพจนานุกรมเมื่อนิ้วของเขาลงบนวลีที่ขณะที่เล่นเกมของFictionary[35]ในชีวประวัติของการ์เซียCaptain Tripsผู้เขียน Sandy Troy ระบุว่าวงนี้กำลังสูบบุหรี่DMTที่ทำให้เคลิบเคลิ้มในตอนนั้น[36]คำว่า "กตัญญูกตเวที" ปรากฏในนิทานพื้นบ้านจากหลากหลายวัฒนธรรม[ ต้องการการอ้างอิง ]

บุคลากรสนับสนุนอื่นๆ ที่เซ็นสัญญาตั้งแต่เนิ่นๆ ได้แก่Rock Scullyผู้เคยได้ยินเกี่ยวกับวงจาก Kesey และเซ็นสัญญาเป็นผู้จัดการหลังจากพบพวกเขาที่ Big Beat Acid Test; สจ๊วร์ต แบรนด์ "กับการแสดงด้านข้างของเทปเพลงและภาพนิ่งของชีวิตอินเดีย การนำเสนอมัลติมีเดีย" ที่บิ๊กบีต และขยาย ที่เทศกาลทริป; และOwsley Stanley "Acid King" ซึ่งLSDเป็นผู้ทำการทดสอบ และในช่วงต้นปี 1966 เขาได้กลายมาเป็นผู้สนับสนุนทางการเงินของวง โดยได้เช่าบ้านบนขอบของWattsให้พวกเขา(ลอสแองเจลิส) และซื้อเครื่องเสียงให้ “ตอนนั้นเราใช้ชีวิตอยู่เพียงลำพังด้วยความเมตตากรุณาของ Owsley เท่านั้น ... [การเดินทางของเขา] คือเขาต้องการออกแบบอุปกรณ์สำหรับเรา และเราจะต้องอยู่ในสถานการณ์แล็บเพื่อให้เขาทำ” การ์เซียกล่าว (36)

อาชีพหลัก (พ.ศ. 2510-2538)

Mantra ร็อคเต้นรำโปสเตอร์โปรโมชั่นที่มีความกตัญญูรู้คุณตาย

หนึ่งในการแสดงที่สำคัญที่เก่าแก่ที่สุดของกลุ่มในปี 1967 เป็นMantra ร็อคเต้นรำ -a เหตุการณ์ดนตรีเมื่อวันที่ 29 มกราคม 1967 ที่รีสอร์ตห้องบอลรูมโดยซานฟรานซิกฤษณะวัด The Grateful Dead แสดงในงานนี้ร่วมกับBhaktivedanta Swamiผู้ก่อตั้ง Hare Krishna กวีAllen GinsbergวงดนตรีMoby GrapeและBig Brother and the Holding Companyร่วมกับJanis Joplinบริจาครายได้ให้กับวัด Krishna [37] [38]แผ่นเสียงแรกของวงThe Grateful Deadได้รับการปล่อยตัวใน Warner Brothers ในปี 1967

คลาสสิกได้รับการฝึกฝนเป่าแตรฟิลเลชดำเนินการเกี่ยวกับกีตาร์เบส บ๊อบฝายสมาชิกเดิมที่อายุน้อยที่สุดของกลุ่มที่เล่นกีตาร์ รอน "หมู" McKernanเล่นคีย์บอร์ด , เคาะและออร์แกนจนกระทั่งเมื่อไม่นานก่อนที่เขาจะเสียชีวิตในปี 1973 ตอนอายุ 27 การ์เซีย, เวียร์และ McKernan ที่ใช้ร่วมกันนำหน้าที่แกนนำอย่างเท่าเทียมกันมากขึ้นหรือน้อยลง Lesh ร้องเพลงได้ไม่กี่เพลง แต่อายุของเขาเป็นส่วนสำคัญของเสียงประสานสามส่วนของวงBill Kreutzmannเล่นกลองและในเดือนกันยายน 1967 มือกลองคนที่สองก็เข้าร่วมด้วยMickey Hartชาวนิวยอร์กซิตี้ที่เล่นเครื่องดนตรีประเภทเพอร์คัชชันอื่นๆมากมาย

2513 รวมทัวร์วันที่ในนิวออร์ลีนส์ หลุยเซียน่าที่วงดนตรีแสดงที่โกดังเป็นเวลาสองคืน เมื่อวันที่ 31 มกราคม พ.ศ. 2513 ตำรวจท้องที่บุกเข้าไปในโรงแรมของพวกเขาบนถนนบูร์บงและจับกุมและตั้งข้อหาผู้ต้องหาทั้งหมด 19 รายในครอบครองยาเสพติดหลายชนิด[39]คอนเสิร์ตคืนที่สองดำเนินการตามกำหนดหลังจากได้รับการประกันตัว ในที่สุด ข้อกล่าวหาก็ถูกยกเลิก ยกเว้นข้อกล่าวหากับวิศวกรเสียงOwsley Stanleyซึ่งถูกตั้งข้อหาในแคลิฟอร์เนียสำหรับการผลิต LSD แล้ว เหตุการณ์นี้ได้รับการจดจำในภายหลังในเนื้อเพลงของเพลง " Truckin ' " ซึ่งเป็นซิงเกิลจากAmerican Beautyซึ่งถึงอันดับ 64 ในชาร์ต

มิกกี้ ฮาร์ทใช้เวลาว่างจาก Grateful Dead เริ่มต้นในเดือนกุมภาพันธ์ พ.ศ. 2514 เนื่องจากบิดาของเขา นักบัญชี หลบหนีไปพร้อมกับเงินของวง[40]ออกจาก Kreutzmann อีกครั้งในฐานะนักเล่นเคาะจังหวะ ฮาร์ตกลับมาสมทบกับ Grateful Dead อีกครั้งในเดือนตุลาคม พ.ศ. 2517 ทอม "ทีซี" คอนสแตนเทนถูกเพิ่มให้เป็นนักเล่นคีย์บอร์ดคนที่สองตั้งแต่ปี 2511 ถึง พ.ศ. 2513 เพื่อช่วยให้พิกเพนติดตามเสียงที่ทำให้เคลิบเคลิ้มมากขึ้น ขณะที่พิกเพนเปลี่ยนไปเล่นเครื่องดนตรีประเภทเพอร์คัชชันและร้องเพลงต่างๆ มากขึ้น

หลังจากการจากไปของคอนสแตนเทน Pigpen ได้กลับมาดำรงตำแหน่งนักเล่นคีย์บอร์ดเพียงคนเดียว น้อยกว่าสองปีต่อมาในช่วงปลายปี 1971 หมูก็มาสมทบกับคีย์บอร์ดอื่นคี ธ Godchauxผู้เล่นเปียโนแกรนด์ควบคู่ไปกับหมูของแฮมมอนด์ออร์แกน B-3ในช่วงต้นปี 1972 Donna Jean Godchauxภรรยาของ Keith ได้เข้าร่วม Grateful Dead ในฐานะนักร้องสนับสนุน

หลังจากการทัวร์" Europe '72 " ของ Grateful Dead สุขภาพของ Pigpen ก็แย่ลงจนเขาไม่สามารถออกทัวร์ร่วมกับวงได้อีก การแสดงคอนเสิร์ตครั้งสุดท้ายของเขาคือวันที่ 17 มิถุนายน พ.ศ. 2515 ที่Hollywood Bowlในลอสแองเจลิส[41] [42]เขาเสียชีวิตเมื่อวันที่ 8 มีนาคม 2516 จากภาวะแทรกซ้อนจากความเสียหายของตับ[43]

การตายของ Pigpen ไม่ได้ทำให้วงดนตรีช้าลง และพวกเขายังคงดำเนินต่อไปกับสมาชิกใหม่ของพวกเขา ไม่ช้าพวกเขากลายเป็นกลุ่มบันทึกของพวกเขาเองรู้ตายประวัติ [44]ต่อมาในปีนั้น พวกเขาออกสตูดิโออัลบั้มชุดต่อไป เพลงWake of the Flood ซึ่งได้รับอิทธิพลจากดนตรีแจ๊สมันกลายเป็นความสำเร็จเชิงพาณิชย์ที่ยิ่งใหญ่ที่สุดของพวกเขาจนถึงตอนนี้[45]ในขณะเดียวกันพะวงอยู่กับน้ำท่วม'ความสำเร็จของวงเร็ว ๆ นี้ก็กลับไปที่สตูดิโอและในปีถัดไปปี 1974 ออกอัลบั้มอีกจากดาวอังคารโรงแรมไม่นานหลังจากที่อัลบั้มว่าการเปิดตัว แต่ตายตัดสินใจที่จะหายไปจากชีวิตการเดินทางก่อนออกเดินทาง วงดนตรีได้แสดงคอนเสิร์ตห้าชุดที่ห้องบอลรูมวินเทอร์แลนด์ในซานฟรานซิสโกในเดือนตุลาคม พ.ศ. 2517 [46]คอนเสิร์ตถูกถ่ายทำ และการ์เซียได้รวบรวมฟุตเทจไว้ในภาพยนตร์เรื่อง The Grateful Dead Movieซึ่งเป็นภาพยนตร์คอนเสิร์ตเรื่องยาวที่จะเข้าฉายในปี พ.ศ. 2520 [47]

ในเดือนกันยายนปี 1975 ตายปล่อยออกสตูดิโออัลบั้มที่แปดของพวกเขาบลูส์อัลลอ พวกเขากลับมาท่องเที่ยวในเดือนมิถุนายน 1976 [44]ในปีเดียวกันนั้นพวกเขาเซ็นสัญญากับเมล็ดข้าวประวัติ ในไม่ช้าสัญญาใหม่ของพวกเขาก็ผลิตTerrapin Stationในปี 1977 การทัวร์ของวงในฤดูใบไม้ผลิของปีนั้นได้รับความสนใจอย่างสูงจากแฟน ๆ ของพวกเขา และคอนเสิร์ตของพวกเขาในวันที่ 8 พฤษภาคมที่Cornell UniversityในเมืองIthaca รัฐนิวยอร์กมักถูกมองว่าเป็นหนึ่งใน การแสดงที่ดีที่สุดในอาชีพการงานของพวกเขา [48] [49] [50]

Keith และ Donna Jean Godchaux ออกจากวงในเดือนกุมภาพันธ์ 1979

Grateful Dead แสดงที่Red Rocks Amphitheatreในปี 1987: Jerry Garcia ( กีตาร์ Tiger แบบกำหนดเอง ), Mickey Hart (กลอง)

หลังจากการจากไปของ Godchauxs เบรนท์ มายด์แลนด์ได้เข้าร่วมเป็นมือคีย์บอร์ดและนักร้อง และได้รับการพิจารณาว่า "เหมาะสมที่สุด" จากนั้น Godchauxs ก็ได้ก่อตั้งHeart of Gold Band ขึ้นก่อนที่ Keith จะเสียชีวิตในอุบัติเหตุทางรถยนต์ในปี 1980 Mydland เป็นนักเล่นคีย์บอร์ดให้กับ Grateful Dead เป็นเวลา 11 ปีจนกระทั่งเขาเสียชีวิตด้วยการใช้ยาเกินขนาดในเดือนกรกฎาคม 1990 [51]กลายเป็นมือคีย์บอร์ดคนที่สามที่เสียชีวิต

ไม่นานหลังจากที่ Mydland พบตำแหน่งของเขาในช่วงต้นทศวรรษ 1980 สุขภาพของ Garcia เริ่มลดลง นิสัยเสพยาของเขาทำให้เขาสูญเสียความมีชีวิตชีวาบนเวที หลังจากเริ่มลดการใช้ฝิ่นในปี 1985 ทีละน้อย การ์เซียก็เข้าสู่อาการโคม่าจากเบาหวานเป็นเวลาหลายวันในเดือนกรกฎาคม พ.ศ. 2529 หลังจากที่เขาหายดีแล้ว วงดนตรีก็ปล่อยเพลงIn the Darkในเดือนกรกฎาคม พ.ศ. 2530 ซึ่งกลายเป็นสตูดิโออัลบั้มที่ขายดีที่สุดของพวกเขา -10 ซิงเกิล " Touch of Grey " นอกจากนี้ในปีนี้กลุ่มที่ไปเที่ยวกับบ็อบดีแลน , เมื่อได้ยินเสียงในอัลบั้มดีแลนและความตาย

Mydland เสียชีวิตหลังจากการทัวร์ช่วงฤดูร้อนในปี 1990 และVince Welnickอดีตมือคีย์บอร์ดของthe Tubesเข้าร่วมเป็นสมาชิกวงดนตรี ในขณะที่Bruce Hornsbyผู้ซึ่งประสบความสำเร็จในอาชีพการงานกับวงดนตรี The Range ได้เข้าร่วมเป็นสมาชิกทัวร์ ทั้งคู่แสดงบนคีย์บอร์ดและร้อง—เวลนิคจนจบวง และฮอร์นสบีส่วนใหญ่ระหว่างปี 1990 ถึง 1992 The Grateful Dead แสดงคอนเสิร์ตครั้งสุดท้ายเมื่อวันที่ 9 กรกฎาคม 1995 ที่Soldier Fieldในชิคาโก [52]

ผลพวง (2538–ปัจจุบัน)

Bob Weir ขึ้นเวทีในปี 2007 เล่นModulus G3FH
มิกกี้ ฮาร์ทเป็นผู้นำวงกลองในเดือนกุมภาพันธ์ พ.ศ. 2548

เจอร์รี การ์เซียเสียชีวิตเมื่อวันที่ 9 สิงหาคม พ.ศ. 2538 ไม่กี่เดือนหลังจากการตายของการ์เซีย สมาชิกที่เหลือของ Grateful Dead ตัดสินใจยุบวง [53]ตั้งแต่เวลานั้น มีการรวมตัวหลายครั้งโดยสมาชิกที่รอดตายซึ่งเกี่ยวข้องกับนักดนตรีหลากหลายกลุ่ม นอกจากนี้ อดีตสมาชิกยังได้เริ่มหรือดำเนินโครงการต่อไปเป็นรายบุคคล

ในปี 1998 Bob Weir, Phil Lesh และ Mickey Hart พร้อมด้วยนักดนตรีอีกหลายคนได้ก่อตั้งวงดนตรีชื่อOther Onesและได้แสดงคอนเสิร์ตหลายครั้งในปีนั้น โดยออกอัลบั้มสดThe Strange Remainในปีถัดมา ในปี 2000 The Other Ones ได้ออกทัวร์อีกครั้ง คราวนี้กับ Kreutzmann แต่ไม่มี Lesh หลังจากหยุดพักไปอีกหนึ่งปี วงดนตรีก็ออกทัวร์อีกครั้งในปี 2545 กับเลช ในปีนั้น The Other Ones ได้รวมอดีตสมาชิก Grateful Dead ทั้งสี่คนที่เคยอยู่ในวงมาเป็นเวลาส่วนใหญ่หรือทั้งหมด ในช่วงเวลาต่างๆ ไลน์อัพของ Other Ones ยังรวมถึงนักกีตาร์Mark Karan , Steve KimockและJimmy Herring , มือคีย์บอร์ดBruce Hornsby ,เจฟฟ์ Chimentiและร็อบบาร์ราโกแซ็กโซโฟนเดฟเอลลิสมือกลองจอห์นโมโลเบสอัลฟอนโซจอห์นสัน , และนักร้องซูซาน Tedeschi [54]

ในปี 2003 ที่คนอื่น ๆ ยังรวมถึงฝายเลชฮาร์ตและ Kreutzmann เปลี่ยนชื่อของพวกเขาให้ตาย [55] The Dead ได้ออกทัวร์ในสหรัฐอเมริกาในปี 2546, 2547 และ 2552 รายชื่อวงดนตรีของวงประกอบด้วย Jimmy Herring และWarren Haynesเล่นกีตาร์, Jeff Chimenti และ Rob Barraco เล่นคีย์บอร์ด และJoan Osborneร้อง[56]ในปี 2008 สมาชิกของ the Dead ได้แสดงคอนเสิร์ตสองครั้ง เรียกว่า " Deadheads for Obama " และ " Change Rocks "

หลังจากทัวร์ Dead Tour ในปี 2009 Lesh และ Weir ได้ก่อตั้งวงFurthurซึ่งเปิดตัวในเดือนกันยายน 2009 [57]ร่วมกับ Lesh และ Weir ใน Furthur ได้แก่John Kadlecik (กีตาร์), Jeff Chimenti (คีย์บอร์ด), Joe Russo (กลอง), Jay Lane (กลอง) ซันไชน์ เบกเกอร์ (ร้องนำ) และโซอี้ เอลลิส (ร้อง) Lane และ Ellis ออกจากวงในปี 2010 และนักร้องนำJeff Pehrsonเข้าร่วมในปีนั้น Furthur ยกเลิกในปี 2014 [58]

ในปี 2010 Hart และ Kreutzmann ได้ก่อตั้งRhythm Devils ขึ้นมาใหม่ และเล่นทัวร์คอนเสิร์ตช่วงฤดูร้อน [59]

ตั้งแต่ปี 1995 อดีตสมาชิกของ Grateful Dead ก็มีอาชีพทางดนตรีเดี่ยวเช่นกัน ทั้งBob Weir & RatDog [60] [61]และPhil Lesh และผองเพื่อน[62] [63]ได้แสดงคอนเสิร์ตหลายครั้งและออกอัลบั้มหลายชุด Mickey Hart และ Bill Kreutzmann ต่างก็ออกอัลบั้มไม่กี่อัลบั้มเช่นกัน ฮาร์ตได้ไปเที่ยวกับวงดนตรีเพอร์คัชชันระดับโลกของเขาในPlanet Drum [64]เช่นเดียวกับวงดนตรีมิกกี้ฮาร์ต[65] Kreutzmann ได้นำวงดนตรีที่แตกต่างกันหลายประการรวมถึงBK3 , [66] 7 วอล์กเกอร์ (กับพ่อมาลี ) [67]และบิลลี่และเด็ก[68] Donna Godchaux กลับมาสู่วงการดนตรี กับ Donna Jean Godchaux Band , [69]และ Tom Constantenยังคงเขียนและแสดงดนตรีต่อไป [70]กลุ่มเหล่านี้ทั้งหมดยังคงเล่นเพลง Grateful Dead ต่อไป

ในเดือนตุลาคมปี 2014 มันก็ประกาศว่ามาร์ตินสกอร์เซซี่จะผลิตภาพยนตร์สารคดีเกี่ยวกับผู้รู้ตายจะได้รับการกำกับการแสดงโดยอามีร์บาร์เลียฟ David Lemieuxดูแลการคัดเลือกดนตรี และ Weir, Hart, Kreutzmann และ Lesh ตกลงให้สัมภาษณ์ใหม่สำหรับภาพยนตร์เรื่องนี้ [71]สารคดีสี่ชั่วโมงของ Bar-Lev ชื่อLong Strange Tripเปิดตัวในปี 2560 [72] [73]

"ลาก่อน"

ในปี 2015 Weir, Lesh, Kreutzmann และ Hart กลับมารวมตัวกันอีกครั้งในคอนเสิร์ต 5 คอนเสิร์ตชื่อ "Fare Thee Well: Celebrating 50 Years of the Grateful Dead" [74]แสดงให้เห็นว่าได้ดำเนินการในวันที่ 27 มิถุนายนและ 28 ที่ลีวายส์สเตเดียมในซานตาคลารา, แคลิฟอร์เนียและในวันที่ 3 กรกฎาคมที่ 4 และ 5 ที่สนามทหารในชิคาโก [74] [75]วงดนตรีระบุว่านี่จะเป็นครั้งสุดท้ายที่ฝาย Lesh ฮาร์ตและ Kreutzmann จะแสดงร่วมกัน[76]พวกเขาเข้าร่วมโดยTrey Anastasioแห่งPhishในการเล่นกีตาร์, Jeff Chimenti บนคีย์บอร์ด และ Bruce Hornsby เล่นเปียโน[77] [78]ความต้องการซื้อตั๋วมีสูงมาก[79] [80]คอนเสิร์ตพร้อมกันผ่านสื่อต่างๆ [81] [82]การแสดงในชิคาโกได้รับการเผยแพร่เป็นชุดกล่องซีดีและดีวีดี [83]

พาโนรามาของงานท่านดีประสิทธิภาพการทำงานที่สนามทหาร , ชิคาโกใน 5 กรกฎาคม 2015

Dead & Company

ในฤดูใบไม้ร่วงปี 2015 Mickey Hart, Bill Kreutzmann และ Bob Weir ได้ร่วมกับมือกีตาร์John Mayer , มือคีย์บอร์ดJeff ChimentiและมือเบสOteil Burbridgeเพื่อออกทัวร์ในวงดนตรีชื่อ Dead & Company เมเยอร์เล่าว่าในปี 2011 เขากำลังฟังPandoraและเกิดขึ้นกับเพลง Grateful Dead " Althea " และในไม่ช้าเพลง Grateful Dead ก็คือสิ่งเดียวที่เขาจะฟัง[84]วงดนตรีที่เล่นสามทัวร์และขณะอยู่บนที่สี่: ตุลาคมธันวาคม 2015 , มิถุนายนกรกฎาคม 2016และเดือนพฤษภาคมถึงกรกฎาคม 2017 [85] [86] Summer Tour 2019 ประกาศในเดือนพฤศจิกายน 2018 และเริ่มในเดือนพฤษภาคม 2019[87]ที่ 27 และ 28 ธันวาคม พวกเขาเล่นที่ The Forum ใน Inglewood (ลอสแองเจลิส) แคลิฟอร์เนียซึ่งเป็นส่วนหนึ่งของทัวร์ "Fun Run" เมื่อวันที่ 30 และ 31 ธันวาคม พวกเขาเล่นในบ้านเกิดของซานฟรานซิสโกที่ Chase Center โดยมีเครื่องบินสองลำที่ลงมาจากเพดานของ Chase Center ซึ่งบรรทุกลูกสาวของ Jerry Garcia, Trixie Garcia และน้องสาวต่างมารดา Ken Kesey's ลูกสาว Sunshine Kesey โปรยกลีบกุหลาบใส่ผู้ชมขณะเดินชมสนาม [88] [89]

Barlow เสียชีวิตในปี 2018 [90]และ Hunter ในปี 2019 [91]

สไตล์ดนตรีและมรดก

การแสดงอะคูสติกที่Warfield Theatreในซานฟรานซิสโกในปี 1980 จากซ้ายไปขวา: Garcia, Lesh, Kreutzmann, Weir, Hart, Mydland

The Grateful Dead เกิดขึ้นในช่วงเวลาที่วงดนตรีเช่นBeatles , Beach BoysและRolling Stonesครองคลื่นวิทยุ “เดอะบีทเทิลส์เป็นสาเหตุที่ทำให้เราเปลี่ยนจากวงเหยือกเป็นวงร็อคแอนด์โรล” บ็อบ เวียร์กล่าว “สิ่งที่เราเห็นพวกเขาทำนั้นน่าดึงดูดใจเหลือเกิน ฉันไม่สามารถคิดจะทำอะไรอย่างอื่นที่คุ้มค่าไปกว่านี้อีกแล้ว” [92]อดีตดาราพื้นบ้าน- บ็อบ ดีแลนเพิ่งออกสองสามบันทึกที่มีเครื่องมือวัดไฟฟ้า สมาชิก Grateful Dead กล่าวว่าหลังจากเข้าร่วมคอนเสิร์ตโดยLovin' Spoonfulวงดนตรีทัวร์ New York City ที่พวกเขาตัดสินใจที่จะ "ใช้ไฟฟ้า" และมองหาเสียงที่สกปรกกว่าเจอร์รี่ การ์เซียและBob Weir (แต่ละคนเคยชินกับการฟื้นคืนชีพของดนตรีโฟล์กของอเมริกาในช่วงปลายทศวรรษ 1950 และต้นทศวรรษ 1960) ต่างก็เปิดใจกว้างสำหรับกีตาร์ไฟฟ้า

ดนตรียุคแรกๆ ของ The Grateful Dead (ในช่วงกลางทศวรรษ 1960) เป็นส่วนหนึ่งของกระบวนการสร้างสิ่งที่ " ดนตรีประสาทหลอน " เป็น แต่โดยพื้นฐานแล้วมันเป็นรูปแบบ "ปาร์ตี้ริมถนน" พวกเขาพัฒนาการเล่น "ประสาทหลอน" ของพวกเขาจากการพบกับKen KeseyในเมืองPalo Alto รัฐแคลิฟอร์เนียและต่อมาได้กลายเป็นวงดนตรีเฮาส์สำหรับการทดสอบกรดที่เขาแสดง[93]พวกเขาไม่เหมาะกับดนตรีของพวกเขาในประเภทที่จัดตั้งขึ้นเช่นป๊อปร็อค, บลูส์, โฟล์คร็อกหรือคันทรีแอนด์เวสเทิร์ แต่ละเพลงในเพลงสามารถระบุได้ภายใต้ป้ายกำกับโวหารเหล่านี้ แต่โดยรวมแล้วดนตรีของพวกเขาดึงเอาแนวเพลงเหล่านี้ทั้งหมดและบ่อยครั้งกว่านั้นก็รวมหลายเพลงเข้าด้วยกันบิล เกรแฮมกล่าวถึง Grateful Dead ว่า "พวกเขาไม่ได้เก่งที่สุดในสิ่งที่พวกเขาทำ พวกเขาเป็นเพียงคนเดียวที่ทำในสิ่งที่พวกเขาทำ" [94]บ่อยครั้ง (ทั้งในการแสดงและการบันทึก) คนตายออกจากห้องเพื่อสำรวจ

การแสดงสดของพวกเขาซึ่งได้รับอาหารโดยวิธีการด้นสดทางดนตรีนั้นแตกต่างจากวงดนตรีที่ออกทัวร์ส่วนใหญ่ ในขณะที่วงร็อกแอนด์โรลมักซ้อมฉากมาตรฐาน โดยเล่นด้วยความหลากหลายเล็กน้อย Grateful Dead ไม่ได้เตรียมการในลักษณะนี้ การ์เซียกล่าวในการให้สัมภาษณ์เมื่อปี 2509 ว่า "เราไม่ได้ทำฉากของเราไว้ล่วงหน้า เราอยากทำงานให้เต็มที่ดีกว่าทำเป็นแผ่นๆ" [95]พวกเขาคงไว้ซึ่งแนวทางนี้ตลอดอาชีพการงานของพวกเขา สำหรับการแสดงแต่ละครั้ง วงดนตรีได้ดึงเนื้อหาจากรายการเพลงที่มีผลงานเป็นร้อยเพลง[95]

อัลบั้มLive/Dead ที่ถ่ายทอดสดในปี 1969 ได้จับกลุ่มในรูปแบบต่างๆ แต่ความสำเร็จในเชิงพาณิชย์ยังไม่เกิดขึ้นจนกระทั่งWorkingman's DeadและAmerican Beautyทั้งสองเปิดตัวในปี 1970 บันทึกเหล่านี้ส่วนใหญ่ให้ความสำคัญกับการเป็นนักดนตรีอะคูสติกแบบสบายๆ ของวงและโครงสร้างเพลงแบบดั้งเดิมมากขึ้น ด้วยสไตล์ที่ลุ่มลึกและผสมผสาน โดยเฉพาะอย่างยิ่งที่เห็นได้ชัดในสองอัลบั้มหลัง วงดนตรีเป็นผู้บุกเบิกแนวเพลงAmericanaแบบผสมผสาน [96] [97] [98]

Phil Lesh (ซ้าย)แสดงร่วมกับ TelStar ในปี 2008

เมื่อวงดนตรีและเสียงของวงเติบโตขึ้นกว่า 30 ปีของการเดินทาง เล่น และบันทึกเสียง การสนับสนุนด้านโวหารของสมาชิกแต่ละคนมีความชัดเจน สอดคล้องกัน และระบุตัวตนมากขึ้น Lesh ซึ่งแต่เดิมเป็นนักเล่นทรัมเป็ตแบบคลาสสิกที่มีภูมิหลังอย่างกว้างขวางในทฤษฎีดนตรี ไม่ได้มีแนวโน้มที่จะเล่นเบสแบบบลูส์แบบดั้งเดิม แต่มีแนวเพลงไพเราะ ไพเราะและซับซ้อนมากกว่า ซึ่งมักจะฟังดูเหมือนกีตาร์ตัวที่สอง เวียร์ก็ไม่ใช่มือกีต้าร์จังหวะแบบดั้งเดิม แต่มักจะเล่นดนตรีแจ๊สที่ได้รับอิทธิพลจากเสียงผกผันที่เป็นเอกลักษณ์เฉพาะที่ท่อนบนของเสียง Dead's มือกลองสองคนมิกกี้ ฮาร์ทและ Kreutzmann ได้พัฒนาการเล่นร่วมกันที่ซับซ้อนและเป็นเอกลักษณ์ โดยสร้างสมดุลระหว่างจังหวะที่คงที่ของ Kreutzmann กับความสนใจของ Hart ในสไตล์เพอร์คัชชันนอกแนวเพลงร็อค ฮาร์ตรวมการวัด 11 ครั้งในการตีกลองของเขา นำมิติมาสู่เสียงของวงดนตรีที่กลายเป็นส่วนสำคัญของสไตล์ของมัน[99]การ์เซียสายนำเป็นของเหลวนุ่มและอะไหล่เนื่องจากการจัดการที่ดีของตัวละครของพวกเขาเพื่อการฝึกอบรมของเขาในfingerpickingและแบนโจ

ผู้แต่งเนื้อร้องหลักของวงRobert HunterและJohn Perry Barlowมักใช้ธีมที่เกี่ยวข้องกับความรักและความสูญเสีย ชีวิตและความตาย การพนันและการฆาตกรรม ความงามและความสยองขวัญ ความสับสนวุ่นวายและระเบียบ พระเจ้าและประเด็นทางศาสนาอื่นๆ การเดินทางและการท่องเที่ยว[ ต้องการอ้างอิง ]ย้อนหลังThe New Yorkerบรรยายโองการของฮันเตอร์ว่า "เป็นวงรี โดยผลัดกันสดใสและมีลักษณะเหมือนผี" ซึ่งมักเป็น "บทกวีฮิปปี้เกี่ยวกับดอกกุหลาบ ระฆังและน้ำค้าง" [100]และนักวิจารณ์โรเบิร์ต คริสต์เกาอธิบายว่า " ตำนานอเมริกัน" ที่ต่อมาเปิดทางให้ "กรรมเก่า" [11]

การขายสินค้าและการเป็นตัวแทน

Hal Kantเป็นทนายความในอุตสาหกรรมบันเทิงที่เชี่ยวชาญในการเป็นตัวแทนของกลุ่มดนตรี เขาใช้เวลา 35 ปีในตำแหน่งทนายความหลักและที่ปรึกษาทั่วไปของ Grateful Dead ตำแหน่งในกลุ่มที่แข็งแกร่งมากจนนามบัตรของเขากับวงดนตรีระบุว่าบทบาทของเขาคือ "ซาร์" [102]

คานท์สร้างรายได้มหาศาลให้กับวงด้วยการจัดการทรัพย์สินทางปัญญาและสิทธิ์ในการขายสินค้าของวง ตามคำแนะนำของคานท์กลุ่มที่เป็นหนึ่งในไม่กี่จระเข้หินบุกเบิกม้วนที่จะรักษาความเป็นเจ้าของของโทเพลงของพวกเขาและสิทธิการเผยแพร่

ในปี 2549 The Grateful Dead ได้ลงนามในสัญญาอนุญาตให้ใช้สิทธิระยะเวลา 10 ปีกับRhino Entertainmentเพื่อจัดการผลประโยชน์ทางธุรกิจของวง ซึ่งรวมถึงการเปิดตัวการบันทึกเสียง การขายสินค้า และการตลาด วงดนตรียังคงควบคุมความคิดสร้างสรรค์และเป็นเจ้าของแคตตาล็อกเพลง [103] [104]

วิดีโอเกม A Grateful Dead ชื่อGrateful Dead Game – The Epic Tour [105]วางจำหน่ายในเดือนเมษายน 2012 และสร้างโดย Curious Sense [16]

ผู้สนับสนุนทีมบาสเกตบอลโอลิมปิกลิทัวเนียปี 1992

ศิลปินชาวนิวยอร์ก Greg Speirs สวมเสื้อยืดมัดย้อม "Skully" ซึ่งเขาออกแบบและกลายเป็นสัญลักษณ์ของบาสเก็ตบอลลิทัวเนีย

หลังจากที่ลิทัวเนียได้รับเอกราชจากสหภาพโซเวียต ประเทศได้ประกาศถอนตัวจากการแข่งขันกีฬาโอลิมปิกปี 1992เนื่องจากไม่มีเงินสนับสนุนผู้เข้าร่วม[107]แต่ดาราเอ็นบีเอŠarūnas Marčiulionisบาสเกตบอลดาวลิทัวเนียพื้นเมือง ต้องการช่วยทีมพื้นเมืองของเขาในการแข่งขัน ความพยายามของเขาส่งผลให้เกิดการเรียกจากตัวแทนของ Grateful Dead ซึ่งเป็นผู้จัดประชุมกับสมาชิกในวง[108] วงดนตรีตกลงที่จะให้ทุนค่าขนส่งสำหรับทีม (ประมาณห้าพันดอลลาร์) พร้อมกับการออกแบบ Grateful Dead สำหรับเสื้อและกางเกงขาสั้นของทีมทีมบาสเกตบอลลิทัวเนียได้รับรางวัลเหรียญทองแดงและเสื้อบาสเก็ตบอล/Grateful Dead ของลิทัวเนียได้กลายเป็นส่วนหนึ่งของวัฒนธรรมป๊อป โดยเฉพาะอย่างยิ่งในลิทัวเนีย [107] [109] เหตุการณ์ที่เกิดขึ้นที่ถูกปกคลุมด้วยสารคดีดรีมทีมอื่น[110]

การแสดงสด

สมาชิก Grateful Dead ในช่วงต้นทศวรรษ 1980: Brent Mydland, Bob Weir และ Jerry Garcia ดู Bill Kreutzmann เล่นกลอง ไม่ใช่ภาพคือ Phil Lesh และ Mickey Hart
จดหมายสั่งเกรทฟูบัตรเข้าชมคอนเสิร์ตของพวกเขาสำหรับฤดูใบไม้ผลิ 1994 นัสซออัฒจันทร์ทำงานของการแสดง

The Grateful Dead ออกทัวร์อย่างต่อเนื่องตลอดอาชีพการงาน โดยมีการแสดงคอนเสิร์ตมากกว่า 2,300 รายการ[111]พวกเขาส่งเสริมความรู้สึกของชุมชนในหมู่แฟน ๆ ซึ่งกลายเป็นที่รู้จักในนาม " Deadheads " หลายคนติดตามทัวร์ของพวกเขาเป็นเวลาหลายเดือนหรือหลายปี บริเวณสถานที่จัดคอนเสิร์ต ตลาดชุมชนแบบกะทันหันที่รู้จักกันในชื่อ ' Shakedown Street ' ถูกสร้างขึ้นโดย Deadheads เพื่อเป็นศูนย์กลางของกิจกรรมที่แฟนๆ สามารถซื้อและขายอะไรก็ได้ตั้งแต่แซนวิชชีสย่าง ไปจนถึงเสื้อยืดทำเอง และการบันทึกเสียงคอนเสิร์ต Grateful Dead [112]

ในช่วงเริ่มต้นอาชีพ วงดนตรียังได้อุทิศเวลาและความสามารถให้กับชุมชนของพวกเขา ซึ่งก็คือย่าน Haight-Ashbury ของซานฟรานซิสโก ทำให้มีอาหาร ที่พัก ดนตรี และการดูแลสุขภาพฟรีสำหรับทุกคน มีการกล่าวกันว่าวงดนตรีแสดง "คอนเสิร์ตฟรีมากกว่าวงดนตรีใด ๆ ในประวัติศาสตร์ดนตรี" [113]

ยกเว้นปี 1975 เมื่อวงดนตรีหยุดและเล่นคอนเสิร์ตร่วมกันเพียง 4 คอนเสิร์ต The Grateful Dead ได้แสดงคอนเสิร์ตหลายครั้งทุกปี ตั้งแต่ก่อตั้งวงในเดือนเมษายน 1965 จนถึง 9 กรกฎาคม 1995 [114]ในขั้นต้น การแสดงทั้งหมดของพวกเขาอยู่ใน รัฐแคลิฟอร์เนียโดยเฉพาะอย่างยิ่งในบริเวณอ่าวซานฟรานซิสและในหรือใกล้Los Angeles พวกเขายังดำเนินการในปี 1965 และปี 1966 กับเคนแคสซีและร่าเริงซุกซนเป็นบ้านวงสำหรับการทดสอบกรดพวกเขาออกทัวร์ทั่วประเทศตั้งแต่เดือนมิถุนายน พ.ศ. 2510 (การจู่โจมครั้งแรกที่นิวยอร์ก) โดยมีเส้นทางอ้อมไปยังแคนาดา ยุโรป และสามคืนที่มหาพีระมิดแห่งกิซาในอียิปต์ในปี พ.ศ. 2521 พวกเขาปรากฏตัวที่งานMonterey Pop Festivalในปีพ.ศ. 2510 เทศกาล Woodstockในปีพ.ศ. 2512 และทัวร์รถไฟFestival Expressทั่วแคนาดาในปี พ.ศ. 2513 มีกำหนดจะปรากฏตัวครั้งสุดท้ายในคอนเสิร์ต Altamont Free Concert อันโด่งดังในวันที่ 6 ธันวาคม พ.ศ. 2512 หลังจากการแสดงที่โรลลิงสโตนส์แต่ได้ถอนตัวออกไปหลังจากความกังวลด้านความปลอดภัย "นั่นคือสิ่งที่เกิดขึ้นที่ Altamont— แย่มากที่ Grateful Dead ผู้จัดงานหลักและผู้เคลื่อนไหวของเทศกาลไม่ได้เล่น" พนักงานของนิตยสาร Rolling Stoneเขียนในการบรรยายโดยละเอียดเกี่ยวกับงาน[15]

ผลการดำเนินงานในสหราชอาณาจักรเป็นครั้งแรกที่เทศกาลดนตรีฮอลลีวู้ดในปี 1970 ผู้ชมคอนเสิร์ตที่ใหญ่ที่สุดของพวกเขามาในปี 1973 เมื่อพวกเขาเล่นพร้อมกับวงดนตรี Allman Brothersและวงดนตรีก่อนประมาณ 600,000 คนที่การจราจรติดขัดในช่วงฤดูร้อนที่วัตคินส์ [116]พวกเขาเล่นได้ประมาณ 25 ล้านคน มากกว่าวงอื่น ๆ โดยมีผู้ชมมากถึง 80,000 คนเข้าร่วมการแสดงครั้งเดียว คอนเสิร์ตเหล่านี้จำนวนมากถูกเก็บรักษาไว้ในห้องเก็บเทปของวงดนตรี และนับแต่นั้นมาก็มีการเปิดตัวซีดีและดาวน์โหลดอีกหลายสิบรายการ The Dead ขึ้นชื่อในเรื่องความผันแปรอย่างมากในเซ็ตลิสต์ของพวกเขาตั้งแต่กลางคืนจนถึงกลางคืน—รายการเพลงที่วงดนตรีบรรเลงมีบันทึกไว้มีมากกว่า 500 เพลง[117]วงดนตรีที่ได้รับการปล่อยตัวสี่วิดีโอคอนเสิร์ตภายใต้ชื่อดูจากห้องนิรภัย

ในปี 1990 The Grateful Dead ทำรายได้รวม 285 ล้านดอลลาร์จากทัวร์คอนเสิร์ตของพวกเขา ซึ่งสูงเป็นอันดับสองในช่วงทศวรรษ 1990 โดยที่โรลลิงสโตนส์ทำเงินได้มากที่สุด[118]ตัวเลขนี้เป็นตัวแทนของรายได้จากทัวร์จนถึงปี 1995 เมื่อการเดินทางหยุดลงหลังจากการเสียชีวิตของ Jerry Garcia [118]ในสารคดีพีบีเอส 2534 ส่วนเจ้าภาพบั๊กเฮนรี่เข้าร่วมคอนเสิร์ตที่ชอร์ไลน์อัฒจันทร์เดือนสิงหาคม 2534 และรวบรวมข้อมูลบางส่วนจากสมาชิกวงบางคนเกี่ยวกับปรากฏการณ์ Grateful Dead และความสำเร็จของมัน[119]ในขณะนั้น เจอร์รี การ์เซียกล่าวว่า "เราไม่ได้เป็นผู้ประดิษฐ์ Grateful Dead จริงๆฝูงชนต่างหากที่คิดค้น Grateful Dead คุณรู้ว่าฉันหมายความว่าอย่างไร เรายืนอยู่ในแถวและเอ่อ มันผ่านไปแล้ว ความคาดหวังของเราวิธีการที่ผ่านมาดังนั้นจึงเป็นเรื่องที่เราได้รับไปพร้อมกับมันเพื่อดูว่าสิ่งที่มันจะทำอย่างไรต่อไป. " [119]นอกจากนี้มิกกี้ฮาร์ทกล่าวว่า" นี่คือหนึ่งในสถานที่สุดท้ายในอเมริกาว่าจริงๆคุณสามารถมีชนิดของนี้ สนุก รู้ไหม เมื่อพิจารณาถึงบรรยากาศทางการเมืองและอื่นๆ" [119]ฮาร์ตยังระบุด้วยว่า "พลังแห่งการเปลี่ยนแปลงของ Grateful Dead เป็นแก่นแท้ของมันจริงๆ เป็นสิ่งที่มันสามารถทำอะไรกับจิตสำนึกของคุณได้ เรากำลังเดินทางมากกว่าที่เราเป็นในเพลงต่อ seธุรกิจของ Grateful Dead คือการคมนาคม" [119]คอนเสิร์ตที่ใหญ่ที่สุดแห่งหนึ่งของวงดนตรีเกิดขึ้นเพียงไม่กี่เดือนก่อนการ์เซียความตาย — ที่การแสดงกลางแจ้งกับ Bob Dylan ใน Highgate, Vermontเมื่อวันที่ 15 มิถุนายน พ.ศ. 2538 ฝูงชนคาดว่าจะมีมากกว่า 90,000 คน; อนุญาตให้ตั้งแคมป์ค้างคืนและผู้ชมประมาณหนึ่งในสามเข้ามาได้โดยไม่ต้องซื้อตั๋ว [120] [121] [122]

Highgate, ต้นขั้วตั๋ว VT

สตูดิโออัลบั้มจำนวนมากของพวกเขาเป็นคอลเล็กชั่นเพลงใหม่ที่พวกเขาเล่นครั้งแรกในคอนเสิร์ต วงดนตรียังมีชื่อเสียงในด้านการแสดงดนตรีด้นสด โดยได้รับการอธิบายว่าไม่เคยเล่นเพลงเดียวกันซ้ำสองครั้ง คอนเสิร์ตของพวกเขามักจะผสมผสานเพลงทีละเพลง ทีละเพลง บ่อยครั้งมากกว่าสามเพลงในแต่ละครั้ง

ระบบเสียงคอนเสิร์ต

The Wall of Soundเป็นระบบเสียงขนาดใหญ่ที่ออกแบบมาสำหรับวงดนตรีโดยเฉพาะ[123] [124]วงดนตรีไม่เคยพอใจกับระบบบ้านทุกที่ที่พวกเขาเล่น หลังจากงาน Monterey Pop Festival ทีมงานของวงได้ 'ยืม' อุปกรณ์เสียงของนักแสดงคนอื่นๆ และใช้มันเพื่อจัดรายการฟรีบางรายการในซานฟรานซิสโก[125]ในช่วงแรกของพวกเขา ช่างเสียงOwsley "Bear" Stanleyได้ออกแบบระบบเสียงประกาศสาธารณะ (PA) และตรวจสอบระบบสำหรับพวกเขา สแตนลีย์เป็นช่างเสียงของ Grateful Dead มาหลายปีแล้ว เขายังเป็นหนึ่งในผู้ผลิตที่ใหญ่ที่สุดของLSD [126]ระบบเสียงของสแตนลีย์มีความละเอียดอ่อนและจู้จี้จุกจิก และบ่อยครั้งทำให้การแสดงต้องหยุดชะงักด้วยความผิดพลาดทางเทคนิค หลังจากสแตนลีย์เข้าคุกเพื่อผลิต LSD ในปี 2513 กลุ่มได้ใช้ PA ในบ้านสั้น ๆ แต่พบว่ามีความน่าเชื่อถือน้อยกว่าที่สร้างขึ้นโดยอดีตช่างเสียง เมื่อวันที่ 2 กุมภาพันธ์ พ.ศ. 2513 กลุ่มได้ติดต่อBob Heilเพื่อใช้ระบบของเขา[127]ในปี 1971 วงดนตรีที่ซื้อครั้งแรกของรัฐที่มั่นคงระบบเสียงจากalembic Incสตูดิโอ ด้วยเหตุนี้ Alembic จึงมีบทบาทสำคัญในการวิจัย พัฒนา และผลิต Wall of Sound วงดนตรียังต้อนรับDan Healyเข้าสู่ฝูงอย่างถาวรในปีนั้น Healy จะมิกซ์เสียงสดของ Grateful Dead จนถึงปี 1993

หลังการเสียชีวิตของเจอร์รี การ์เซียและการยุบวงในปี 2538 ระบบเสียงปัจจุบันของพวกเขาได้รับการสืบทอดมาจากวง Dave Matthews Band Dave Matthews Band เปิดตัวระบบเสียงในวันที่ 30 เมษายน พ.ศ. 2539 ในการแสดงครั้งแรกของทัวร์ปีพ. ศ. 2539 ในเมืองริชมอนด์รัฐเวอร์จิเนีย

เทป

เช่นเดียวกับวงอื่น ๆ ในช่วงเวลานี้ Grateful Dead อนุญาตให้แฟน ๆ บันทึกการแสดงของพวกเขา เป็นเวลาหลายปีที่Tapersติดตั้งไมโครโฟนทุกที่ที่ทำได้ และในที่สุดไมโครโฟนในป่าก็กลายเป็นปัญหาสำหรับทีมงานด้านเสียง ในที่สุด ปัญหานี้ได้รับการแก้ไขโดยมีส่วนการอัดเทปโดยเฉพาะซึ่งอยู่ด้านหลังซาวด์บอร์ดซึ่งต้องใช้ตั๋ว "เทเปอร์" แบบพิเศษ วงดนตรีอนุญาตให้แบ่งปันการแสดง ตราบใดที่ไม่มีกำไรจากการขายเทป[128]

จากการแสดงประมาณ 2,350 รายการที่ Grateful Dead เล่น มีการบันทึกเทปไว้เกือบ 2,200 รายการ และส่วนใหญ่มีอยู่ในออนไลน์[129]วงดนตรีเริ่มรวบรวมและจัดทำรายการเทปตั้งแต่เนิ่นๆ และดิ๊ก ลัตวาลาเป็นผู้ดูแลของพวกเขา " Dick's Picks " ตั้งชื่อตามลัตวาลา หลังจากที่เขาเสียชีวิตในปี 2542 David Lemieuxก็ค่อยๆ เข้ารับตำแหน่ง รายการชุดคอนเสิร์ตจากชุดย่อยของ 1,590 รายการ Grateful Dead ถูกใช้เพื่อทำการวิเคราะห์เปรียบเทียบระหว่างวิธีการเล่นเพลงในคอนเสิร์ตกับวิธีที่สมาชิกLast.fmฟังทางออนไลน์[130]ในหนังสือของพวกเขาบทเรียนการตลาดจากผู้รู้ตาย: สิ่งที่ทุกธุรกิจสามารถเรียนรู้จาก Iconic วงมากที่สุดในประวัติศาสตร์ ,[131] เดวิด เมียร์แมน สก็อตต์และไบรอัน ฮัลลิแกนระบุว่าส่วนเรียวนั้นเป็นส่วนสำคัญในการเพิ่มฐานแฟนคลับของ Grateful Dead

อาร์ตเวิร์ค

Owsley "Bear" Stanley เขียนว่า "dancing bears" ซึ่งออกแบบโดย Bob Thomas สำหรับHistory of the Grateful Dead เล่มที่หนึ่ง (Bear's Choice)กำลังเดินขบวนไม่ใช่กำลังเต้นรำ [132]

ในช่วงหลายปีที่ผ่านมา มีภาพสัญลักษณ์จำนวนมากที่เกี่ยวข้องกับ Grateful Dead ภาพเหล่านี้จำนวนมากเกิดขึ้นจากงานศิลปะสำหรับโปสเตอร์คอนเสิร์ตหรือปกอัลบั้ม

กะโหลกศีรษะและดอกกุหลาบ
การออกแบบหัวกะโหลกและดอกกุหลาบแต่งโดยแอลตันเคลลี่และสแตนลี่ย์เมาส์ที่เพิ่มตัวอักษรและสีตามลำดับเพื่อการวาดภาพสีดำและสีขาวโดยเอ๊ดมันด์โจเซฟซัลลิแวนการวาดภาพซัลลิแวนเป็นภาพประกอบสำหรับรุ่น 1913 ของRubaiyat โอมาร์คัยยามบรรพบุรุษก่อนหน้านี้รวมถึงธรรมเนียมในการแสดงหัวกะโหลกที่ระลึกของผู้พลีชีพชาวคริสต์ที่ตกแต่งด้วยดอกกุหลาบในวันฉลองของพวกเขา กุหลาบเป็นคุณลักษณะของนักบุญวาเลนไทน์ผู้ซึ่งตามตำนานเล่าว่า ถูกทรมานด้วยการตัดหัว ดังนั้น ในกรุงโรม ที่โบสถ์ที่อุทิศให้กับเขา การถือปฏิบัติในวันฉลองของเขาจึงรวมการจัดแสดงกะโหลกศีรษะของเขาล้อมรอบด้วยดอกกุหลาบ[133]เคลลี่และเมาส์ออกแบบเดิมปรากฏบนโปสเตอร์สำหรับ 16 และ 17 กันยายน 1966 แสดงให้เห็นว่าคนตายที่ห้องบอลรูมรีสอร์ต [134]ต่อมาใช้เป็นปกอัลบั้มGrateful Dead (1971) อัลบั้มนี้บางครั้งเรียกว่ากะโหลกศีรษะและดอกกุหลาบ [135]
ตัวตลก
ไอคอนแห่งความตายก็คือโครงกระดูกที่แต่งตัวเป็นตัวตลกและถือพิณ ภาพนี้เป็นภาพวาดพู่กันที่สร้างขึ้นโดยสแตนลี่ย์เมาส์ในปี 1972 มันถูกนำมาใช้สำหรับหน้าปกของผู้รู้ตายเพลง [136] [137]
หมีเต้นระบำ
บ็อบ โธมัสวาดชุดหมีเก๋ๆ ที่ดูเหมือนกำลังเต้นอยู่ โดยเป็นส่วนหนึ่งของปกหลังของอัลบั้มHistory of the Grateful Dead, Volume One (Bear's Choice) (1973) โทมัสรายงานว่าเขาตามหมีบนตะกั่วเรียงลำดับจากที่ไม่รู้จักตัวอักษร [138]หมีคือการอ้างอิงถึง"หมี" ของ Owsley สแตนลีย์ผู้บันทึก และผลิตอัลบั้ม Bear เองเขียนว่า "หมีบนปกอัลบั้มไม่ได้ 'เต้น' จริงๆ ฉันไม่รู้ว่าทำไมคนถึงคิดว่าพวกเขาเป็น ตำแหน่งของพวกเขาค่อนข้างชัดเจนว่าเป็นการเดินทัพระดับสูง" [132]
ขโมยหน้ากะโหลกของคุณ
บางทีไอคอนศิลปะ Grateful Dead ที่รู้จักกันดีที่สุดคือกะโหลกสีแดง สีขาว และสีน้ำเงินที่มีสายฟ้าส่องผ่าน กะโหลกสายฟ้าสามารถพบได้บนหน้าปกของอัลบั้มSteal Your Face (1976) และบางครั้งก็รู้จักชื่อดังกล่าว ออกแบบโดยOwsley Stanleyและศิลปิน Bob Thomas และเดิมทีใช้เป็นโลโก้เพื่อทำเครื่องหมายอุปกรณ์ของวงดนตรี [139]
เต่าเต้น
เต่าเต้นระบำทั้งสองปรากฏตัวครั้งแรกบนหน้าปกของอัลบั้มTerrapin Station (1977) พวกเขาถูกวาดโดยเคลลี่และเมาส์บนพื้นฐานของการวาดภาพโดยเฮ็น Kley ตั้งแต่นั้นมาเต่าเหล่านี้ได้กลายเป็นหนึ่งในโลโก้ที่เป็นที่รู้จักมากที่สุดของ Grateful Dead [ ต้องการการอ้างอิง ]
ลุงแซมโครงกระดูก
Gary Gutierrez เป็นผู้คิดค้นโครงกระดูกของลุงแซมโดยเป็นส่วนหนึ่งของแอนิเมชั่นเรื่องThe Grateful Dead Movie (1977) [140]รูปภาพรวมลวดลายโครงกระดูก Grateful Dead เข้ากับตัวละครของลุงแซมซึ่งอ้างอิงถึงเพลง "US Blues" ที่เขียนเมื่อเร็วๆ นี้ ซึ่งเล่นระหว่างแอนิเมชัน

หัวตาย

แฟน ๆ และผู้ที่ชื่นชอบวงนี้มักจะถูกเรียกว่าDeadheads แม้ว่าที่มาของคำนี้อาจไม่ชัดเจน แต่Dead Headsได้รับการประกาศให้เป็นมาตรฐานตามประกาศที่อยู่ในอัลบั้มSkull and Roses (1971) โดยผู้จัดการ Jon McIntire:

DEAD Freaks UNITE: คุณเป็นใคร? คุณอยู่ไหน? คุณเป็นอย่างไร?
ส่งชื่อและที่อยู่ของคุณมาให้เรา แล้วเราจะแจ้งให้คุณทราบ
Dead Heads, PO Box 1065, ซานราฟาเอล, แคลิฟอร์เนีย 94901

Dead Heads หลายคนจะไปทัวร์กับวงดนตรี ในกลุ่ม Dead Heads ถือว่ากลมกล่อมมาก “ฉันอยากเล่นคอนเสิร์ต Grateful Dead เก้าครั้งมากกว่าเกมฟุตบอลที่โอเรกอน” ตำรวจเดช ริก เรย์เนอร์ กล่าว “พวกเขาไม่ได้ทำสงครามเหมือนที่พวกเขาทำในเกม” [141]

การบริจาคเอกสารสำคัญ

เมื่อวันที่ 24 เมษายน 2008 สมาชิกบ๊อบเวียร์และมิกกี้ฮาร์ทพร้อมกับ Nion McEvoy ซีอีโอของพงศาวดารเล่ม , UC Santa Cruzนายกรัฐมนตรีจอร์จ Blumenthalและ UC Santa Cruz บรรณารักษ์เวอร์จิเนียสตีลจัดงานแถลงข่าวประกาศ UCSC ของห้องสมุดแมกจะเป็นถาวร บ้านของGrateful Dead Archiveซึ่งรวมถึงประวัติจดหมายเหตุฉบับสมบูรณ์ตั้งแต่ปีพ. ศ. 2508 จนถึงปัจจุบัน เอกสารนี้รวมถึงจดหมายโต้ตอบ ภาพถ่าย ใบปลิว โปสเตอร์ และรูปแบบอื่นๆ ของความทรงจำและบันทึกของวงดนตรี รวมทั้งยังมีวิดีโอสัมภาษณ์และรายการโทรทัศน์ที่ยังไม่ได้เผยแพร่ซึ่งจะถูกติดตั้งให้ผู้เข้าชมได้ชม ตลอดจนฉากหลังบนเวทีและอุปกรณ์ประกอบฉากอื่นๆ จากคอนเสิร์ตของวง

Blumenthal กล่าวในงานว่า "Grateful Dead Archive เป็นหนึ่งในคอลเล็กชันทางวัฒนธรรมยอดนิยมที่สำคัญที่สุดของศตวรรษที่ 20 UC Santa Cruz รู้สึกเป็นเกียรติที่ได้รับของขวัญล้ำค่านี้ The Grateful Dead และ UC Santa Cruz เป็นสถาบันที่มีนวัตกรรมสูงซึ่งถือกำเนิดขึ้น ในปีเดียวกันนั้น ซึ่งยังคงสร้างผลกระทบเชิงบวกที่สำคัญต่อโลกต่อไป" Bob Weir มือกีตาร์กล่าวว่า "เรามองไปรอบๆ และ UC Santa Cruz ดูเหมือนจะเป็นบ้านที่ดีที่สุด หากคุณเคยเขียนจดหมายถึง Grateful Dead คุณอาจจะพบมันที่นั่น!" [142]

ศาสตราจารย์ด้านดนตรีFredric Liebermanเป็นผู้ติดต่อหลักระหว่างวงดนตรีและมหาวิทยาลัย ซึ่งทำให้มหาวิทยาลัยทราบเกี่ยวกับการค้นหาบ้านสำหรับที่เก็บถาวร และผู้ที่เคยร่วมมือกับ Mickey Hart ในหนังสือสามเล่มในอดีตPlanet Drum (1990) , กลองที่ Edge of Magic (1991) และSpirit into Sound (2006) [143] [144] [145]

นิทรรศการขนาดใหญ่ครั้งแรกของวัสดุจาก Grateful Dead Archive ถูกจัดขึ้นที่New-York Historical Societyในปี 2010 [146]

รางวัล

ในปี 2547 โรลลิงสโตนได้จัดอันดับ Grateful Dead No. 57 ในรายชื่อ 100 ศิลปินที่ยิ่งใหญ่ที่สุดตลอดกาล [147]

เมื่อวันที่ 10 กุมภาพันธ์ 2007, เกรทฟูลได้รับรางวัลความสำเร็จในชีวิตแกรมมี่ รางวัลนี้ได้รับการยอมรับในนามของวงโดย Mickey Hart และ Bill Kreutzmann [148]

ในปี 2011 การบันทึกคอนเสิร์ตของ Grateful Dead's 8 พฤษภาคม 1977 ที่ Barton Hall ของ Cornell University ได้รับเลือกให้เข้ารับตำแหน่งใน National Recording Registry ของหอสมุดรัฐสภา [149]

สมาชิกสิบสองคนของ Grateful Dead (สมาชิกการแสดงอย่างเป็นทางการ 11 คนรวมถึง Robert Hunter) ได้รับการแต่งตั้งให้เข้าสู่Rock and Roll Hall of Fameในปี 1994 และBruce Hornsbyเป็นพรีเซ็นเตอร์ของพวกเขา [6]

สมาชิก

Mickey Hart และ Bob Weir ที่หอสมุดรัฐสภาวันเกิดครบรอบ 200 ปี ค.ศ. 2000

เจอร์รี การ์เซียนักกีตาร์หลักมักถูกมองว่าเป็นทั้งสาธารณะและสื่อในฐานะผู้นำหรือโฆษกหลักของ Grateful Dead แต่ไม่เต็มใจที่จะถูกมองว่าเป็นแบบนั้น โดยเฉพาะอย่างยิ่งเมื่อเขาและสมาชิกในกลุ่มเห็นว่าตนเองเป็นผู้มีส่วนร่วมและมีส่วนร่วมอย่างเท่าเทียมกันผลงานดนตรีและความคิดสร้างสรรค์โดยรวมของพวกเขา[150] [151]การ์เซีย ชาวซานฟรานซิสโก เติบโตขึ้นมาในเขตเอ็กเซลซิเออร์ อิทธิพลหลักประการหนึ่งของเขาคือดนตรีบลูแกรสส์ และเขายังแสดงบนแบนโจซึ่งเป็นหนึ่งในเพลงบรรเลงเพลงโปรดอีกเพลงหนึ่งของเขา ร่วมกับกีตาร์เหล็กเหยียบในวงดนตรีบลูแกรสส์ โดยเฉพาะOld & In the Way with mandolinist เดวิด กริสแมน .

Bruce Hornsbyไม่เคยเข้าร่วมวงดนตรีเต็มเวลาอย่างเป็นทางการเนื่องจากภาระผูกพันอื่น ๆ ของเขา แต่เขาเล่นคีย์บอร์ดในรายการ Dead ส่วนใหญ่ระหว่างกันยายน 2533 ถึงมีนาคม 2535 และนั่งร่วมกับวงดนตรีมากกว่า 100 ครั้งในระหว่างปี 2531 ถึง 2538 เขากล่าวเสริม เพลง Dead หลายเพลงในการแสดงสดของเขาเอง[152]และ Jerry Garcia เรียกเขาว่า "สมาชิกที่ลอยอยู่" ซึ่งสามารถมาและไปได้ตามที่เขาต้องการ [153] [154] [155]

Robert HunterและJohn Perry Barlowเป็นผู้แต่งเนื้อร้องหลักของวงเริ่มต้นในปี 1967 และ 1971 ตามลำดับ และดำเนินต่อไปจนกระทั่งวงยุบ [156] [157]ฮันเตอร์ร่วมมือกับการ์เซียและบาร์โลว์เป็นส่วนใหญ่กับเวียร์ แม้ว่าแต่ละคนจะเขียนร่วมกับสมาชิกวงคนอื่นๆ เช่นกัน ทั้งสองมีรายชื่อเป็นสมาชิกอย่างเป็นทางการที่ Dead.net ซึ่งเป็นเว็บไซต์ของวงดนตรีควบคู่ไปกับสมาชิกที่แสดง [18]บาร์โลว์เป็นสมาชิกคนเดียวไม่ได้แต่งตั้งให้เข้าสู่หอเกียรติยศร็อกแอนด์โรล

รายชื่อจานเสียง

ดูเพิ่มเติม

อ้างอิง

  1. ^ Meriwether, Nicholas G. (2012). อ่านรู้ตาย: การสำรวจที่สำคัญ หุ่นไล่กากด NS. 280. ISBN 978-0-8108-8371-0.
  2. ^ เมทซ์, จอห์น (1999) "แชมป์ Uptown Jug ของ Mother McCree" . กล่องดนตรี . The Music Box, Inc. เก็บถาวรจากต้นฉบับเมื่อ 27 กันยายน 2555 . สืบค้นเมื่อ21 สิงหาคม 2555 .
  3. ^ "ผู้จัดหาเพลงอวกาศอย่างอิสระอย่างอิสระ" – Blender Magazine พฤษภาคม 2003 เก็บถาวร 8 มิถุนายน 2550 ที่ Wayback Machine
  4. ^ "'Dark Star' ทั้งในชื่อและในโครงสร้าง (ออกแบบมาเพื่อรวมการสำรวจด้นสด) เป็นตัวอย่างที่สมบูรณ์แบบของประเภทของ 'ดนตรีในอวกาศ' ที่คนตายมีชื่อเสียง คำว่า Greyfolded ของ Oswald เสริมว่า แนวคิดของการพับเป็นแนวคิดของอวกาศ และถูกต้อง ดังนั้นเมื่อพิจารณาถึงวิธีที่เขาใช้การสุ่มตัวอย่างเพื่อพับวิวัฒนาการทางดนตรีของคนตายด้วยตัวของมันเอง” – Islands of Order ตอนที่ 2 โดย Randolph Jordan ใน Offscreen Journal Archived 20 กันยายน 2550 ที่ Wayback Machineแก้ไขโดย Donato Totaro, Ph.D, อาจารย์ด้านการศึกษาภาพยนตร์ที่ Concordia University ตั้งแต่ปี 1990
  5. ^ ซานโตโร, ยีน (2007). "กตัญญูกตเวที" . สารานุกรมบริแทนนิกา . สารานุกรม Britannica, Inc ที่เก็บไปจากเดิมในวันที่ 22 มีนาคม 2007 สืบค้นเมื่อ4 กุมภาพันธ์ 2550 .
  6. a b "หอเกียรติยศและพิพิธภัณฑ์ร็อกแอนด์โรล – รายละเอียด Grateful Dead" . ผู้ถูกชักนำ . ร็อกแอนด์โรลฮอลล์ออฟเฟมและพิพิธภัณฑ์, Inc ที่จัดเก็บจากเดิม(ASP)ใน 23 พฤศจิกายน 2006 สืบค้นเมื่อ16 มกราคม 2550 .
  7. ^ เคย์เลนนี่ (1970) "ผู้กตัญญูกตเวที – อยู่/ตาย " . โรลลิ่งสโตน. สืบค้นเมื่อ18 ตุลาคม 2010 .
  8. ^ กา โรฟาโล, รีบี (1997). ร็อกกิ้งออก: เพลงที่เป็นที่นิยมในประเทศสหรัฐอเมริกา อัลลิน แอนด์ เบคอน. NS. 219 . ISBN 0205137032.
  9. ^ "ศิลปินที่ยิ่งใหญ่ที่สุดตลอดกาล" . โรลลิ่งสโตน . เก็บจากต้นฉบับเมื่อ 5 พฤษภาคม 2011
  10. ^ "The Grateful Dead: แต่งตั้งในปี 1994" . หอเกียรติยศและพิพิธภัณฑ์ร็อกแอนด์โรล เก็บถาวรจากต้นฉบับเมื่อ 16 เมษายน 2555 . สืบค้นเมื่อ9 เมษายน 2555 .
  11. ^ "รายการใหม่ในสำนักทะเบียนการบันทึกแห่งชาติ" . หอสมุดรัฐสภา. เก็บถาวรจากต้นฉบับเมื่อ 13 กันยายน 2556 . สืบค้นเมื่อ25 กรกฎาคม 2013 .
  12. ^ "ชีวประวัติผู้ตายกตัญญู" . rockhall.com . หอเกียรติยศและพิพิธภัณฑ์ร็อกแอนด์โรล เก็บถาวรจากต้นฉบับเมื่อ 8 พฤษภาคม 2014 . สืบค้นเมื่อ7 พฤษภาคม 2014 .
  13. ^ ร่มรื่นโรบิน (2002) ร่องรอยของพระวิญญาณ: ศาสนาขนาดของเพลงที่เป็นที่นิยม เอ็นวาย เพรส. หน้า 86–. ISBN 978-0-8147-9809-6. เก็บจากต้นฉบับเมื่อ 12 พฤษภาคม 2015
  14. บาร์นส์, ลุค (26 มิถุนายน 2556). "UC Santa Cruz ของเกรทฟูเก็บมีเหตุผลที่จะเยี่ยมชมมหาวิทยาลัยในช่วงซัมเมอร์นี้" santacruzsentinel.com . ซานต้า ครูซ เซนติเนล เก็บถาวรจากต้นฉบับเมื่อ 8 พฤษภาคม 2014 . สืบค้นเมื่อ7 พฤษภาคม 2014 .
  15. ^ โรลลิ่งสโตน , พี. 332
  16. ^ กา โรฟาโล, น. 218
  17. แม้ว่าเขาจะถูกระบุว่าเป็นสมาชิกอย่างเป็นทางการบนเว็บไซต์ของวง แต่บาร์โลว์ (ซึ่งเคยร่วมงานกับเวียร์ มายด์แลนด์ และเวลนิคบ่อยๆ) ก็ไม่ได้รับการเสนอชื่อให้เข้าสู่หอเกียรติยศร็อกแอนด์โรล "ผู้กตัญญูกตเวที" . ร็อกแอนด์โรลฮอลล์ออฟเฟม สืบค้นเมื่อ11 มีนาคม 2017 .
  18. ^ วงดนตรี ที่จัดเก็บ 8 พฤษภาคม 2015 ที่เครื่อง Wayback เดด.เน็ต. สืบค้นเมื่อ 24 ตุลาคม 2019
  19. ^ "ตาย 50" . กตัญญูกตเวที.
  20. ^ เมทซ์เกอร์, จอห์น. บทวิจารณ์อัลบั้มUptown Jug Champions ของ Mother McCree ถูก เก็บถาวร 27 กันยายน 2012 ที่ Wayback Machine , The Music Box, พฤษภาคม 1999
  21. ^ Kreutzmann บิล; ไอเซน, เบนจี้ (2015). จัดการ: ทศวรรษที่ผ่านมาของฉันสามกลอง, ความฝัน, และยาเสพติดที่มีผู้รู้ตาย สำนักพิมพ์เซนต์มาร์ติน หน้า 33 ISBN 978-1-250-03379-6 
  22. ^ เลช ฟิล (3 กันยายน 2550) กำลังหาเสียง: ชีวิตของฉันกับเกรทฟู น้อย, บราวน์. ISBN 9780316027816 – ผ่านทาง Google หนังสือ
  23. ^ "คลิปจากโอกแลนด์ทริบูน" . 13 กันยายน 2508 น. 13 – ทางหนังสือพิมพ์.com
  24. ^ "The In Room, 1048 Old County Road, เบลมอนต์, แคลิฟอร์เนีย" . เจอร์รี่ Brokendown พระราชวัง 24 มกราคม 2556
  25. ^ "ภาพประวัติศาสตร์ - ถ.เขตเก่า (มองใต้)" . เมืองเบลมอนต์ .
  26. ^ "โกของอบพิซซ่า - 5 พฤษภาคม 1965 - รู้ตาย" เดด.เน็ต. เก็บถาวรจากต้นฉบับเมื่อ 8 พฤศจิกายน 2554 . สืบค้นเมื่อ16 กรกฎาคม 2011 .
  27. ^ "องก์ฉัน – มันยังมีชีวิตอยู่". ยาวแปลกทริป Season 1. ตอนที่ 1. 2 มิถุนายน 2017 นาทีที่ 32:45 Prime Video .
  28. ^ "บ้านพี่ใหญ่ – 4 ธันวาคม 2508 | Grateful Dead" . เดด.เน็ต. เก็บถาวรจากต้นฉบับเมื่อ 28 กรกฎาคม 2011 . สืบค้นเมื่อ16 กรกฎาคม 2011 .
  29. ^ สแตนตัน, สก็อตต์ (2003). ทูมสโตน ทัวริสต์ . ไซม่อน แอนด์ ชูสเตอร์ . NS. 102 . ISBN 0-7434-6330-7.
  30. ^ Herbst ปีเตอร์ (1989) สัมภาษณ์โรลลิงสโตน: 1967-1980 สำนักพิมพ์เซนต์มาร์ติน . NS. 186. ISBN 0-312-03486-5.
  31. ^ "กตัญญูรู้คุณตายอยู่ที่ Fillmore หอประชุม 1966/01/08" 8 มกราคม 2509 เก็บถาวรจากต้นฉบับเมื่อ 13 สิงหาคม 2554 . สืบค้นเมื่อ16 กรกฎาคม 2011 – ผ่าน Archive.org.
  32. ^ "50 ปีที่ผ่านมา: เกรทฟูและพี่ใหญ่และ บริษัท โฮลดิ้งเริ่มดำเนินการ Haight-Ashbury ยุคที่การเดินทางเทศกาล" สุดยอดคลาสสิกร็อค 31 มกราคม 2559 . สืบค้นเมื่อ26 พฤษภาคม 2017 .
  33. ^ Hirschfelder อดัม (14 มกราคม 2016) "เทศกาลท่องเที่ยวอธิบาย" . การทดลองในสิ่งแวดล้อม: The Halprin Workshops, 1966-1971 .
  34. ^ เลช, ฟิล (2005). ค้นหาเสียง . นิวยอร์ก นิวยอร์ก: ลิตเติ้ล บราวน์ และบริษัท NS. 62. ISBN 0316009989.
  35. ^ เนอร์, โรเบิร์ต (1999) มุมมองเกี่ยวกับคนตายกตัญญู: งานเขียนเชิงวิจารณ์ . สำนักพิมพ์กรีนวูด NS. 145. ISBN 0-313-30569-2.
  36. ^ ทรอยแซนดี้กัปตัน Trips: ชีวประวัติของเจอร์รีการ์เซีย (นิวยอร์ก: ทันเดอร์ปากกด 1994) ดีเอ็มที, พี. 73; กรดคิง p. 70; วัตต์+หน้า 85.
  37. ^ บรอมเลย์เดวิดกรัม ; Shinn, Larry D. (1989), กฤษณะจิตสำนึกในตะวันตก , Bucknell University Press , p. 106, ISBN 978-0-8387-5144-2, เก็บจากต้นฉบับเมื่อ 10 มิถุนายน 2559
  38. ^ Chryssides, จอร์จดี ; Wilkins, Margaret Z. (2006), ผู้อ่านในขบวนการศาสนาใหม่ , Continuum International Publishing Group , p. 213, ISBN 978-0-8264-6168-1, เก็บจากต้นฉบับเมื่อ 10 มิถุนายน 2559
  39. "Drug Raid Nets 19 in French Quarter", The Times-Picayune , 1 กุมภาพันธ์ 1970
  40. ^ นัก วางแผน, ลินด์ซีย์. " โรลลิ่งธันเดอร์ :ทบทวน " . เพลงทั้งหมด. สืบค้นเมื่อ6 เมษายน 2558 .
  41. ^ "หมูเล่นของเขาแสดงรอบชิงชนะเลิศกับผู้รู้ตายวันนี้ในปี 1972" รีลิกซ์ . 17 มิถุนายน 2560 . สืบค้นเมื่อ6 ธันวาคม 2017 .
  42. ^ สกอตต์ Dolgushkin นิกสัน "Deadbase X", New Hampshire, P 23. ISBN 1-877657-21-2 
  43. ^ เนลลี, เดนนิส "ยาวแปลกเดินทาง" นิวยอร์กปี 2002 พี 584. ISBN 0-7679-1186-5 
  44. ^ a b "Grateful Dead Bio | Grateful Dead Career | MTV" . Vh1.com. เก็บจากต้นฉบับเมื่อ 5 กุมภาพันธ์ 2010 . สืบค้นเมื่อ25 กุมภาพันธ์ 2558 .
  45. ^ Pore-Lee-Dunn โปรดักชั่น "ผู้กตัญญูกตเวที" . Classicbands.com. เก็บถาวรจากต้นฉบับเมื่อ 9 กรกฎาคม 2011 . สืบค้นเมื่อ16 กรกฎาคม 2011 .
  46. ^ "ไฮไลท์ของเกรทฟูประสิทธิภาพที่ Winterland ในปี 1974" JamBase 26 มีนาคม 2017 . สืบค้นเมื่อ16 พฤษภาคม 2019 .
  47. ^ " 'ผู้รู้ตายภาพยนตร์' ได้รับการปล่อยตัวในวันนี้ในปี 1977" L4LM . 1 มิถุนายน 2559 . สืบค้นเมื่อ16 พฤษภาคม 2019 .
  48. ^ Spevak เจฟฟ์ "การแสดง '77 Grateful Dead ดีที่สุดตลอดกาลหรือไม่" . โรเชสเตอร์ เดโมแครต และ พงศาวดาร. สืบค้นเมื่อ23 มิถุนายน 2017 .
  49. ^ คาตาลาโน, จิม. "40 ปีต่อมา คอนเสิร์ต Grateful Dead's Barton Hall ส่องแสงสว่างให้แฟนๆ" . วารสารอิธาคา. สืบค้นเมื่อ23 มิถุนายน 2017 .
  50. ^ Cush, Andy (8 พฤษภาคม 2017). "วันนี้เป็น 'วันกตัญญูตาย' ครบรอบ 40 ปีของวงในตำนานคอร์เนลโชว์" สปิน . เก็บถาวรจากต้นฉบับเมื่อ 17 มิถุนายน 2017 . สืบค้นเมื่อ23 มิถุนายน 2017 .
  51. ^ "เกรทฟูสมาชิกเสียชีวิตจากยาเกินขนาดกฎเจ้าหน้าที่ชันสูตรศพ" เดอะนิวยอร์กไทม์ส . 12 ส.ค. 1990 เก็บถาวรจากต้นฉบับเมื่อ 12 กุมภาพันธ์ 2552
  52. ^ "กตัญญูรู้คุณตายเล่นรอบชิงชนะเลิศการแสดงในวันที่นี้เมื่อ 25 ปีก่อน" JamBase 9 กรกฎาคม 2563 . สืบค้นเมื่อ12 กรกฎาคม 2020 .
  53. ^ เซลวิน โจเอล (9 ธันวาคม 2538) "จุดสิ้นสุดของถนนสำหรับเกรทฟู; โดยไม่ต้องการ์เซีย, วงก็ไม่สามารถเก็บ Truckin'" ที่จัดเก็บ 24 กันยายน 2015 ที่เครื่อง Wayback , San Francisco Chronicle สืบค้นเมื่อ 1 กรกฎาคม 2558.
  54. ^ เซลวิน โจเอล (1 ธันวาคม 2545) "คนอื่น ๆ รวมตัวใหม่" ที่จัดเก็บ 5 สิงหาคม 2011 ที่เครื่อง Wayback , San Francisco Chronicle สืบค้นเมื่อ 7 กรกฎาคม 2558.
  55. ^ เซลวิน โจเอล (12 กุมภาพันธ์ 2546) "ไอคอนมารินตอนนี้ตายแล้ว" ,ซานฟรานซิสโกโครนิเคิล . สืบค้นเมื่อ 7 กรกฎาคม 2558.
  56. ^ "The Dead" ถูก เก็บถาวร 16 สิงหาคม 2015 ที่ Wayback Machineรายชื่อจานเสียง Grateful Dead Family สืบค้นเมื่อ 9 กรกฎาคม 2558.
  57. ^ Budnick คณบดี (18 กันยายน 2556) "ตายเบื้องหลัง, Furthur Ahead" ที่จัดเก็บ 8 กรกฎาคม 2015 ที่เครื่อง Wayback ,Relix สืบค้นเมื่อ 7 กรกฎาคม 2558.
  58. ^ บ ลิสไตน์ จอน (4 พฤศจิกายน 2557) "ฟิลเลชและบ๊อบฝายแยกวง Furthur" ที่จัดเก็บ 14 กรกฎาคม 2015 ที่เครื่อง Wayback ,โรลลิงสโตน สืบค้นเมื่อ 7 กรกฎาคม 2558.
  59. "Rhythm Devils Featuring Mickey Hart and Bill Kreutzmann Announce Summer Tour" Archived 8 กรกฎาคม 2015, at the Wayback Machine , KindWeb, 27 พฤษภาคม 2010. สืบค้นเมื่อ 7 กรกฎาคม 2015
  60. ^ เซลวิน โจเอล (กุมภาพันธ์ 2549) "RatDog กลับ: บ๊อบเวียร์และชีวิตหลังความตาย" ที่จัดเก็บ 12 กรกฎาคม 2015 ที่เครื่อง Wayback ,Relix สืบค้นเมื่อ 11 กรกฎาคม 2558.
  61. ^ Greenhaus, Mike (14 กุมภาพันธ์ 2014). "Bob Weir Ramps Up RatDog" เก็บถาวร 8 เมษายน 2014 ที่ Wayback Machine jambands.com สืบค้นเมื่อ 11 กรกฎาคม 2558.
  62. ไซมอน ริชาร์ด บี. (มิถุนายน 2545) "ฟิลเลชไปและกลับมาอีกครั้ง" ที่จัดเก็บ 12 กรกฎาคม 2015 ที่เครื่อง Wayback ,Relix สืบค้นเมื่อ 11 กรกฎาคม 2558.
  63. ^ ซิซาริโอ เบ็น (15 มีนาคม 2558) "อดีตมือเบสสำหรับเกรทฟูโต้ข้อตกลง" ที่จัดเก็บ 14 มีนาคม 2017 ที่เครื่อง Wayback ,นิวยอร์กไทม์ส สืบค้นเมื่อ 11 กรกฎาคม 2558.
  64. ฟอสเตอร์-แพตตัน, เคธี (กันยายน 2549). "Micky Hart's Planet Drum Returns" เก็บถาวร 11 กรกฎาคม 2015 ที่ Wayback Machine JamBase สืบค้นเมื่อ 10 กรกฎาคม 2558.
  65. "Interview: Mickey Hart" Archived 12 กรกฎาคม 2015, at the Wayback Machine , Digital Interviews, สิงหาคม 2000. สืบค้นเมื่อ 10 กรกฎาคม 2015.
  66. ฮัทชินสัน, นิค (16 มีนาคม 2552). "รีวิวคอนเสิร์ต: Bill Kreutzmann นำเสนอ Oteil Burbridge และ Scott Murawski, Fox Theatre, Boulder, CO" เก็บถาวร 9 กรกฎาคม 2015 ที่ Wayback Machine , jambands.com สืบค้นเมื่อ 8 กรกฎาคม 2558.
  67. ^ พาวเวลล์ ออสติน (25 พฤศจิกายน 2553) "Swampadelic: 7 วอล์กเกอร์ลุกขึ้นมาจากความตาย" ที่จัดเก็บ 10 กรกฎาคม 2015 ที่เครื่อง Wayback ,ออสตินประวัติศาสตร์ สืบค้นเมื่อ 8 กรกฎาคม 2558.
  68. เบิร์นสไตน์, สก็อตต์ (29 มีนาคม 2558). "รีวิวคอนเสิร์ต: Billy & the Kids, Capitol Theatre, Port Chester, NY" เก็บถาวร 9 กรกฎาคม 2015 ที่ Wayback Machine , JamBase สืบค้นเมื่อ 8 กรกฎาคม 2558.
  69. ^ เซลวิน โจเอล (3 มิถุนายน 2551) "เอกฌอง Godchaux กตัญญูร้องเพลงอีกครั้ง" ที่จัดเก็บ 8 กรกฎาคม 2015 ที่เครื่อง Wayback , San Francisco Chronicle สืบค้นเมื่อ 7 มิถุนายน 2558.
  70. ^ Tamarkin, เจฟฟ์ (2 กันยายน 2014). "Deadicated: ทอม Constanten" ที่จัดเก็บ 8 กรกฎาคม 2015 ที่เครื่อง Wayback ,Relix สืบค้นเมื่อ 7 กรกฎาคม 2558.
  71. ^ Abramovitch เซท "มาร์ตินสกอร์เซซี่ที่จะ Exec Produce รู้ตายหมอ" นักข่าวฮอลลีวูด . เก็บจากต้นฉบับเมื่อ 18 กุมภาพันธ์ 2016 . สืบค้นเมื่อ16 มกราคม 2558 .
  72. ^ Budnick คณบดี (22 พฤษภาคม 2017). "นำผู้กตัญญูกตเวทีสู่ชีวิต: ผู้กำกับอาเมียร์ บาร์-เลฟ กับการเดินทางสุดพิศวงครั้งยิ่งใหญ่" . รีลิกซ์ . เก็บถาวรจากต้นฉบับเมื่อ 22 พฤษภาคม 2017 . สืบค้นเมื่อ27 พฤษภาคม 2017 .
  73. ^ ความกลัว เดวิด (24 มกราคม 2017). "ซันแดนซ์ 2017: กตัญญูรู้คุณตายหมอ 'ยาวแปลกทริป' เป็นอกหักส่วย" โรลลิ่งสโตน . เก็บถาวรจากต้นฉบับเมื่อ 26 มกราคม 2017 . สืบค้นเมื่อ24 มกราคม 2017 .
  74. ^ Pareles จอน (6 กรกฎาคม 2015) "ทบทวน: ไม่มีเพลงซ้ายนำชายเกรทฟูลเล่นเป็นครั้งสุดท้าย" เดอะนิวยอร์กไทม์ส . เก็บถาวรจากต้นฉบับเมื่อ 9 กรกฎาคม 2015 . สืบค้นเมื่อ10 กรกฎาคม 2558 . เมื่อดนตรีของคนตายทำงานได้ดีที่สุด มักจะฟังดูเหมือนเป็นการโต้เถียงกันในหมู่เพื่อนเก่า—เพลงที่จุดประกายความคิดใหม่ๆ
  75. ^ ซัลโล สจ๊วต (10 กรกฎาคม 2558) "เกรทฟูล 'งานท่านดี' บัตรรายงาน" ที่จัดเก็บ 14 กรกฎาคม 2015 ที่เครื่อง Wayback , Huffington โพสต์ สืบค้นเมื่อ 12 กรกฎาคม 2558.
  76. ^ เนลสัน เจฟฟ์ (19 มกราคม 2558) "การรวมตัวครบรอบ 50 ปี Grateful Dead ในผลงาน" . คน . เก็บถาวรจากต้นฉบับเมื่อ 22 มกราคม 2015 . สืบค้นเมื่อ8 เมษายน 2558 .
  77. ^ Halperin, Shirley (16 มกราคม 2558) "เกรทฟูการรวมตัวกันแจมกับแต้มอะนาสตาสำหรับการแสดงรอบชิงชนะเลิศ" ที่จัดเก็บ 30 มิถุนายน 2015 ที่เครื่อง Wayback ,บิลบอร์ด สืบค้นเมื่อ 6 กรกฎาคม 2558.
  78. ^ เลียวโปลด์, ทอดด์ (16 มกราคม 2558). "Grateful Dead Reuniting สำหรับการแสดงครบรอบ 50 ปี" . ซีเอ็นเอ็น . เก็บถาวรจากต้นฉบับเมื่อ 16 มกราคม 2015 . สืบค้นเมื่อ16 มกราคม 2558 .
  79. ^ แบ รนเดิล, ลาร์ส (2 มีนาคม 2558). "ตั๋วกตัญญูตาย 'งานท่านดี' เสนอ $ 116,000 ในตลาดรอง" ป้ายโฆษณา . เก็บถาวรจากต้นฉบับเมื่อ 10 มีนาคม 2558 . สืบค้นเมื่อ9 มีนาคม 2558 .
  80. ^ เบิร์นสไตน์, เลนนี่ (6 มีนาคม 2558). "Op-Ed: แฟน Grateful Dead ต้องการปาฏิหาริย์หรือเงินก้อนโตเพื่อดูการแสดงครั้งสุดท้ายในชิคาโก" . ชิคาโก ทริบูน . เก็บถาวรจากต้นฉบับเมื่อ 10 มีนาคม 2558 . สืบค้นเมื่อ10 มีนาคม 2558 .
  81. "Peter Shapiro: "We're Working on a Way to Bring the Show to Fans Who Aren't in Soldier Field" Archived July 7, 2015, at the Wayback Machine , Relix , 3 มีนาคม 2015. สืบค้นเมื่อ 6 กรกฎาคม 2015 .
  82. ^ Coscarelli โจ (2 กรกฎาคม 2015) "ในฐานะที่เป็นผู้รู้ตายออกจากการอภิปรายจะไม่จางหายไป" ที่จัดเก็บ 16 เมษายน 2017 ที่เครื่อง Wayback , The New York Times สืบค้นเมื่อ 6 กรกฎาคม 2558.
  83. ^ Grow, Kory (25 มิถุนายน 2558). "เกรทฟูประกาศชุดกล่องข่าวคอนเสิร์ตสุดท้าย" ที่จัดเก็บ 27 มิถุนายน 2015 ที่เครื่อง Wayback ,โรลลิงสโตน สืบค้นเมื่อ 28 มิถุนายน 2558.
  84. ^ "จอห์นเมเยอร์พูดรู้ตายมรดกงานท่านดีและเรียนรู้ที่จะเล่น 'จักรวาลของเพลงที่ดี' " ป้ายโฆษณา . เก็บจากต้นฉบับเมื่อ 14 พฤศจิกายน 2558 . สืบค้นเมื่อ18 พฤศจิกายน 2558 .
  85. ^ Halperin, Shirley (5 สิงหาคม 2558) "ผู้รู้ตายฟื้นขึ้นอีกครั้งเวลากับจอห์นเมเยอร์นี้" ที่จัดเก็บ 7 สิงหาคม 2015 ที่เครื่อง Wayback ,บิลบอร์ด สืบค้นเมื่อ 6 สิงหาคม 2558.
  86. ^ วาร์กา, จอร์จ (10 กันยายน 2015) "เกรทฟู Alums ตายและ บริษัท เพิ่มเพิ่มเติมวันที่ทัวร์" ที่จัดเก็บ 24 กันยายน 2015 ที่เครื่อง Wayback ,ซานดิเอโกสหภาพทริบูน สืบค้นเมื่อ 10 กันยายน 2558.
  87. ^ เซมเลอร์, เอมิลี่ (29 พฤศจิกายน 2018). " Dead and Company Plot Summer US Tour" . โรลลิ่งสโตน. สืบค้นเมื่อ4 ธันวาคม 2019 .
  88. ^ สดตามสถานที่ "เดด แอนด์ คอมพานี" . เดด แอนด์ คอมพานี .
  89. ^ ไวส์ เจฟฟ์ (2 มกราคม 2020) "The Long Strange Trip of Dead & Company สานต่อด้วยการแสดงวันส่งท้ายปีเก่าอันเป็นมรดกแห่งเกียรติยศและอาชีพ" . ป้ายโฆษณา. สืบค้นเมื่อ19 มกราคม 2020 .
  90. ^ "จอห์นเพอร์รี่บาร์โลว์รู้ตายแต่งบทเพลงและการสนับสนุนสำหรับอินเทอร์เน็ตเปิดตายที่ 70" วอชิงตันโพสต์ 8 กุมภาพันธ์ 2018. เก็บถาวรจากต้นฉบับเมื่อ 9 กุมภาพันธ์ 2018 . สืบค้นเมื่อ9 กุมภาพันธ์ 2018 .
  91. ^ "โรเบิร์ตฮันเตอร์, เกรทฟูแต่งบทเพลงตายที่ 78" เดอะนิวยอร์กไทม์ส . 24 กันยายน 2562 . สืบค้นเมื่อ23 กันยายน 2019 .
  92. ^ แจ็กสัน แบลร์ (2000) การ์เซีย: ชีวิตแบบอเมริกัน . เพนกวิน. NS. 67. ISBN 978-0-14-029199-5. เก็บถาวรจากต้นฉบับเมื่อ 23 กุมภาพันธ์ 2017 . สืบค้นเมื่อ5 ธันวาคม 2559 .
  93. วูล์ฟ, ทอม (1968). การทดสอบกรดด้วยไฟฟ้า Kool-Aid , Farrar Straus & Giroux
  94. ^ Bjerklie สตีฟ "พวกเขามีค่าอะไร" . เมโทรแอคทีฟ.คอม เก็บถาวรจากต้นฉบับเมื่อ 15 พฤษภาคม 2554 . สืบค้นเมื่อ16 กรกฎาคม 2011 .
  95. a b The Grateful Dead: Playing in the Band, David Gans และ Peter Simon, St Martin Press, 1985 p. 17
  96. ^ Willman, Chris (23 กันยายน 2016), Bob Weir Grateful to Get Back in Touch With His Cowboy Side at Americana Fest , Billboard , archived from the original on 26 กันยายน 2016 , ดึงข้อมูล24 ตุลาคม 2016 , 'In all likelihood, หากไม่มี Grateful Dead และ Bob Weir ก็ไม่มีชุมชน Americana', Jed Hilly กรรมการบริหารของ Americana Music Association กล่าว...
  97. ^ McGee, Alan (2 กรกฎาคม 2552), "McGee on music: Why the Grateful Dead เป็นผู้บุกเบิก Americana" , The Guardian , เก็บถาวรจากต้นฉบับเมื่อ 25 ตุลาคม 2016 , ดึงข้อมูล24 ตุลาคม 2016
  98. ^ ไอแซ็กเดฟ (1 พฤศจิกายน 2011) ผู้รู้ตาย & The Band - กลุ่ม Americana เดิม? , No Depression , archived from the original on 31 ตุลาคม 2559 , สืบค้นเมื่อ 30 ตุลาคม 2559
  99. ^ Cavallo, โดมินิค นวนิยายแห่งอดีต: อายุหกสิบเศษในประวัติศาสตร์อเมริกา . สำนักพิมพ์เซนต์มาร์ติน (1999), p. 160. ISBN 0-312-21930-X . 
  100. ^ Paumgarten, Nick (26 พฤศจิกายน 2555) "เดดเฮด: ชีวิตหลังความตาย" . เดอะนิวยอร์กเกอร์ . เก็บถาวรจากต้นฉบับเมื่อ 4 กรกฎาคม 2015 . สืบค้นเมื่อ7 กรกฎาคม 2558 .
  101. ^ กาว, โรเบิร์ตปลุกของน้ำท่วม (ความคิดเห็น) , robertchristgau.com เรียกเดือนตุลาคมวันที่ 30,ปี 2016
  102. บาร์นส์, ไมค์ (22 ตุลาคม 2551) "เกรทฟูทนายความฮัลคานท์ตาย" ที่จัดเก็บ 5 เมษายน 2014 ที่เครื่อง Wayback นักข่าวฮอลลีวูด . สืบค้นเมื่อ 24 ตุลาคม 2551 (ต้องสมัครสมาชิก)
  103. ^ ไลท์ อลัน (10 กรกฎาคม 2549) "เป็นคืนชีพของแปลกสำหรับกตัญญูตาย" ที่จัดเก็บ 14 มีนาคม 2017 ที่เครื่อง Wayback ,นิวยอร์กไทม์ส สืบค้นเมื่อ 12 ธันวาคม 2008
  104. ^ Liberatore, Paul (4 สิงหาคม 2549) "เพียงความทรงจำยังคง: บันทึกกตัญญูตายย้าย" ที่จัดเก็บ 20 พฤศจิกายน 2008 ที่เครื่อง Wayback , Marin อิสระวารสาร สืบค้นเมื่อ 12 ธันวาคม 2008
  105. ^ บราวน์, เดวิด (19 มกราคม 2555). "ธุรกิจเฟื่องฟูสำหรับคนตายกตัญญู" . โรลลิ่งสโตน . เก็บถาวรจากต้นฉบับเมื่อ 12 พฤศจิกายน 2556 . สืบค้นเมื่อ12 พฤศจิกายน 2556 .
  106. ^ รีเฟ จอร์แดน (20 เมษายน 2555) "เกรทฟูแผนใหม่ 'ทัวร์มหากาพย์' ในวิดีโอเกม" สำนักข่าวรอยเตอร์ เก็บถาวรจากต้นฉบับเมื่อ 12 พฤศจิกายน 2556 . สืบค้นเมื่อ12 พฤศจิกายน 2556 .
  107. ^ "ความรอดจาก 'ตาย': วิธีการกตัญญูรู้คุณตายช่วยลิทัวเนียทีมบาสเกตบอลได้รับการแข่งขันกีฬาโอลิมปิก 1992 | HybridTechCar" hybridtechcar.com . 10 พฤษภาคม 2561 . สืบค้นเมื่อ24 กุมภาพันธ์ 2019 .
  108. ^ Nevius, CW (21 พฤษภาคม 1996) "ชาวลิทัวเนียขอบคุณ 'ความตาย' / กลุ่มร็อคมาช่วย" . เอสเอฟเกสืบค้นเมื่อ24 กุมภาพันธ์ 2019 .
  109. ^ ซีเกล, อลัน. "รำลึกถึงความเบิกบานใจและดาวเด่นของทีมบาสเกตบอลลิทัวเนียปี 1992" . เดดสปิสืบค้นเมื่อ24 กุมภาพันธ์ 2019 .
  110. ^ "ซันแดนซ์: 'อีกทีมในฝัน' และคนตายกตัญญู" . EW.com . สืบค้นเมื่อ24 กุมภาพันธ์ 2019 .
  111. ^ Deadbase Online Search เวอร์ชั่น 1.10
  112. ^ Bienenstock เดวิด (28 มกราคม 2015) " Deadheads Forever เปลี่ยนวิธีที่เรากิน" . รอง. สืบค้นเมื่อ13 กรกฎาคม 2019 .
  113. ^ กา โรฟาโล, น. 219 อ้างในโรฟาโล, อ้าง Roxon,ลิเลียน Roxon ของร็อคสารานุกรม
  114. ^ Scott, Dolgushkin, Nixon, Deadbase X , ISBN 1-877657-21-2 [ ต้องการหน้า ] 
  115. ^ "ภัยพิบัติที่อัลทามอนต์: ปล่อยให้เลือดไหล" . โรลลิ่งสโตน . 21 มกราคม 2513 เก็บถาวรจากต้นฉบับเมื่อ 25 มีนาคม 2016 . สืบค้นเมื่อ18 มีนาคม 2559 .
  116. ^ เนลลี, เดนนิส "ยาวแปลกเดินทาง" นิวยอร์กปี 2002 ได้ pp. 455-58 ไอเอสบีเอ็น0-7679-1185-7 
  117. ^ "โฮมเพจ Deadlist" . Deadlists.com. เก็บถาวรจากต้นฉบับเมื่อ 31 สิงหาคม 2547 . สืบค้นเมื่อ16 กรกฎาคม 2011 .
  118. อรรถเป็น Waddell เรย์ (กรกฎาคม 2547) "คนตายยังคงมีชีวิตอยู่เพื่อถนน" . ป้ายโฆษณา . 116 (27): 18. เก็บถาวรจากต้นฉบับเมื่อวันที่ 6 พฤษภาคม 2016. ISSN  0006-2510
  119. อรรถเป็น c d เฮนรี่ บัค (ตุลาคม 2534) "บัคพบผู้กตัญญูกตเวที" . ขอบ ( พีบีเอส ). ซีซัน 1 ตอนที่ 1 เข้าถึงเมื่อ 9 กันยายน 2018
  120. ^ Hallenbeck เบรนต์ (26 กุมภาพันธ์ 2015) "บริษัทรักษาความปลอดภัย VT แพร่หลายในขณะนี้" . เบอร์ลิงตันฟรีกด สืบค้นเมื่อ1 กรกฎาคม 2020 .
  121. ^ Novack เจ (ฤดูใบไม้ร่วง 1995) "15 มิถุนายน - สนามบิน Franklin County - Highgate, VT" (PDF) . เชนทิว ตุลาคม / พฤศจิกายน / ธันวาคม 1995 (53): 21 . สืบค้นเมื่อ1 กรกฎาคม 2020 .
  122. ^ The Editors of LIFE (16 สิงหาคม 2019) ชีวิตผู้รู้ตาย - การเดินทางไกลแปลกของวงแจมที่ยิ่งใหญ่ที่สุดของโลก เรียงความโดย Patrick Leahy: Time Home Entertainment ISBN 978-1547852055. สืบค้นเมื่อ1 กรกฎาคม 2020 .
  123. ^ "Pechner Productions- ขับเคลื่อนโดย SmugMug" Pechner.smugmug.com. เก็บถาวรจากต้นฉบับเมื่อ 25 พฤศจิกายน 2552 . สืบค้นเมื่อ16 กรกฎาคม 2011 .
  124. ^ "ประวัติ Alembic – ฉบับยาว" . อาเล็มบิค.com 22 สิงหาคม 2544 เก็บถาวรจากต้นฉบับเมื่อ 12 กรกฎาคม 2554 . สืบค้นเมื่อ16 กรกฎาคม 2011 .
  125. ^ "เดือนพฤษภาคม 1967 ภาพรวมการเดินทางกตัญญูรู้คุณตาย" lostlivedead.blogspot.com. 1 มกราคม 2553 เก็บถาวรจากต้นฉบับเมื่อ 19 กันยายน 2554 . สืบค้นเมื่อ16 ตุลาคม 2011 .
  126. ^ เนลลี, เดนนิส "ยาวแปลกเดินทาง" นิวยอร์กปี 2002 ได้ pp. 118-19 ISBN 0-7679-1185-7และ Brightman, Carol, "Sweet Chaos", New York 1998, pp. 100–04 ไอเอสบีเอ็น0-671-01117-0  
  127. ^ Daley, Dan (ธันวาคม 2008). "คืนที่เกิดเสียงสดสมัยใหม่: Bob Heil และ Grateful Dead" . นักดนตรีการแสดง. สืบค้นเมื่อ7 พฤษภาคม 2011 .
  128. ^ "เอกสารทางอินเทอร์เน็ต: กตัญญูกตเวที" . เก็บถาวรจากต้นฉบับเมื่อ 19 กรกฎาคม 2554 . สืบค้นเมื่อ16 กรกฎาคม 2011 .
  129. ^ Ratliff, Ben (10 เมษายน 2552). "นำความตายของคุณออกมา" . เดอะนิวยอร์กไทม์ส . เก็บจากต้นฉบับเมื่อ 21 พฤษภาคม 2016
  130. โรดริเกซ, มาร์โค; Gintautas, วาดาส; เปเป้ อัลแบร์โต (มกราคม 2552) "การวิเคราะห์คนตายอย่างกตัญญู: ความสัมพันธ์ระหว่างคอนเสิร์ตกับพฤติกรรมการฟัง" . จันทร์แรก . เก็บจากต้นฉบับเมื่อ 2 ธันวาคม 2010
  131. สกอตต์ เดวิด เมียร์แมน; ฮิลลิแกน, ไบรอัน (2 สิงหาคม 2010) ตลาดบทเรียนจากผู้รู้ตาย: สิ่งที่ทุกธุรกิจสามารถเรียนรู้จากวงดนตรีที่โดดเด่นมากที่สุดในประวัติศาสตร์ ISBN 978-0-170-90052-9.
  132. อรรถเป็น "การสร้างหมีเต้น ตามที่ Owsley "Bear" สแตนลีย์บอก Thebear.org เก็บถาวรจากต้นฉบับเมื่อ 16 กรกฎาคม 2011 . สืบค้นเมื่อ16 กรกฎาคม 2011 .
  133. ^ โรม: วันหยุดนิตยสารที่ท่องเที่ยว นิวยอร์ก: บ้านสุ่ม. 1960.
  134. ^ du Lac, J. Freedom (12 เมษายน 2552). "รูปลักษณ์ของคนตายถือกำเนิด". เดอะวอชิงตันโพสต์ . NS. อี-8.
  135. ^ " Grateful Dead (กะโหลกและดอกกุหลาบ)บน" . Deaddisc.com เก็บถาวรจากต้นฉบับเมื่อ 26 กรกฎาคม 2011 . สืบค้นเมื่อ16 กรกฎาคม 2011 .
  136. ^ " " Grateful Dead Songbook (ด้านหน้า)" บน" . เดด.เน็ต. 5 พฤศจิกายน 2515 เก็บถาวรจากต้นฉบับเมื่อ 11 พฤษภาคม 2554 . สืบค้นเมื่อ16 กรกฎาคม 2011 .
  137. ^ " " Mouse Grateful Dead Songbook Jester" บน" . Rockpopgallery.com เก็บถาวรจากต้นฉบับเมื่อ 22 กรกฎาคม 2555 . สืบค้นเมื่อ16 กรกฎาคม 2011 .
  138. ^ "ปกหลังHistory of the Grateful Dead Vol. 1 (Bear's Choice)บน" . เดด.เน็ต. 6 ก.ค. 2516 เก็บข้อมูลจากต้นฉบับเมื่อ 11 พ.ค. 2554 . สืบค้นเมื่อ16 กรกฎาคม 2011 .
  139. ^ "การสร้างกะโหลกสายฟ้าตามที่ Owsley "Bear" Stanley กล่าวไว้ Thebear.org เก็บถาวรจากต้นฉบับเมื่อ 16 กรกฎาคม 2011 . สืบค้นเมื่อ16 กรกฎาคม 2011 .
  140. ^ แมคแนลลี่ พี. 499
  141. บร็อก, เท็ด (26 มิถุนายน 1990) "การบรรยายสรุปตอนเช้า: ในโอเรกอน พวกเขารู้สึกขอบคุณสำหรับเงินพิเศษที่ได้รับ" Los Angeles Times NS. ค2.
  142. ^ "Grateful Dead Archive News" . มหาวิทยาลัยแคลิฟอร์เนียซานตาครูซ เก็บถาวรจากต้นฉบับเมื่อ 25 สิงหาคม 2011 . สืบค้นเมื่อ16 กรกฎาคม 2011 .
  143. ^ Rappaport, สก็อตต์ (24 เมษายน 2551) "จดหมายเหตุรู้ตายบริจาคเพื่อ UC Santa Cruz" UC Santa Cruz ข่าวและเหตุการณ์ เก็บจากต้นฉบับเมื่อ 28 พฤษภาคม 2010
  144. ^ กรีน, โจชัว. "การจัดการความลับของคนตายกตัญญู" แอตแลนติก , มีนาคม 2010
  145. ^ "Goodreads: เฟรดริก ลีเบอร์แมน" . เก็บถาวรจากต้นฉบับเมื่อ 10 พฤศจิกายน 2555 . สืบค้นเมื่อ29 มิถุนายน 2554 .
  146. ^ "Grateful Dead: กำลังเล่นอยู่ที่ New-York Historical Society" . สมาคมประวัติศาสตร์นิวยอร์ก . เก็บจากต้นฉบับเมื่อ 3 กุมภาพันธ์ 2015 . สืบค้นเมื่อ3 กุมภาพันธ์ 2558 .
  147. ^ เฮย์เนส, วอร์เรน (3 ธันวาคม 2010) "100 ศิลปินที่ยิ่งใหญ่ที่สุดตลอดกาล: Grateful Dead" . โรลลิ่งสโตน ฉบับที่ 946 . เก็บถาวรจากต้นฉบับเมื่อ 5 พฤษภาคม 2011 . สืบค้นเมื่อ8 พฤษภาคม 2011 .
  148. ^ Zeidler, Sue (11 กุมภาพันธ์ 2550) "ความตายแทรกซึมรางวัลความสำเร็จในชีวิตของแกรมมี่" Reuters ผ่าน Wayback Machine สืบค้นเมื่อ 7 พฤษภาคม 2014.
  149. ^ "รายการทะเบียนบันทึกแห่งชาติที่สมบูรณ์ – คณะกรรมการสงวนบันทึกแห่งชาติ | โครงการ | หอสมุดแห่งชาติ" . Loc.gov . เก็บถาวรจากต้นฉบับเมื่อ 20 พฤษภาคม 2017 . สืบค้นเมื่อ26 พฤษภาคม 2017 .
  150. ^ "วิธีการทำงานคือมันไม่ได้ขึ้นอยู่กับผู้นำ และฉันไม่ใช่หัวหน้าของ Grateful Dead หรืออะไรทำนองนั้น ไม่มีผู้นำที่บ้าๆ บอ ๆ เลย" เจอร์รี่ การ์เซีย สัมภาษณ์, โรลลิงสโตน , 1972
  151. "อิทธิพลของการ์เซียที่มีต่อเคมีโดยรวมของวงดนตรีนั้นละเอียดอ่อนอย่างน่าประหลาดใจ McNally บอกสก็อตต์ ไซมอนแห่ง NPR ว่า 'เจอร์รีไม่ใช่ผู้นำ ยกเว้นโดยยกตัวอย่าง เขาเป็นคนที่มีเสน่ห์ดึงดูดใจ'"ไซมอน สก็อตต์ "'A Long Strange Trip': Insider McNally Writes a History of the Grateful Dead", NPR Music, 11 มกราคม 2546 เก็บถาวร 13 กุมภาพันธ์ 2551 ที่ Wayback Machine
  152. ^ "ครอบคลุมบี้กตัญญูตาย: บรูซไม่ตาย" Bruuuce.com . 11 มิถุนายน 2557 . สืบค้นเมื่อ6 พฤษภาคม 2019 .
  153. ^ เนลลี, เดนนิส "ยาวแปลกเดินทาง" นิวยอร์กปี 2002 พี 447. ISBN 0-7679-1186-5 
  154. ^ สกอตต์ Dolgushkin นิกสัน "Deadbase X", New Hampshire, P 79. ISBN 1-877657-21-2 
  155. บราวน์ เดวิด "ถนนมากมาย: ชีวิตและช่วงเวลาของผู้กตัญญูกตเวที", พี. 382 (อ้างอิงการเรียกของ Garcia Hornsby ว่า "สมาชิกลอย") DeCapo Books, Boston, 2015, ISBN 978-0306821707 
  156. ^ วง: โรเบิร์ตฮันเตอร์ ที่เก็บไว้ 7 พฤษภาคม 2015 ที่เครื่อง Wayback เดด.เน็ต. สืบค้นเมื่อ 30 พฤษภาคม 2015
  157. ^ วง: จอห์นเพอร์รี่บาร์โลว์ ที่จัดเก็บ 28 พฤษภาคม 2015 ที่เครื่อง Wayback เดด.เน็ต. สืบค้นเมื่อ 30 พฤษภาคม 2015

อ่านเพิ่มเติม

  • อัลเลน, สก็อตต์ ดับเบิลยู. (2014). เอซกลับไปหลัง: ประวัติความเป็นมาของเกรทฟูล (1965-2013) ชานเมืองกด. ISBN 978-1478719434.
  • แบรนเดลิอุส, เจริลิน ลี (1989). ผู้รู้ตายอัลบั้มครอบครัว อ้าปากค้างครั้งสุดท้าย ISBN 978-0-86719-873-7.
  • บราวน์, เดวิด (2015). ดังนั้นหลายสาย: ชีวิตและเวลาของผู้รู้ตาย สำนักพิมพ์ Da Capo ISBN 978-0306821707.
  • ด็อด, เดวิด; สปอลดิง, ไดอาน่า (2001). ผู้รู้ตายอ่าน สำนักพิมพ์มหาวิทยาลัยอ็อกซ์ฟอร์ด. ISBN 0-19-514706-5.
  • แกนส์, เดวิด (2002). สนทนากับความตาย: ผู้รู้ตายสัมภาษณ์หนังสือ สำนักพิมพ์ Da Capo ISBN 0-306-81099-9.
  • กานส์, เดวิด; ไซม่อน, ปีเตอร์ (1985). การเล่นในวงดนตรี: เป็นภาพช่องปากและภาพของเกรทฟู สำนักพิมพ์เซนต์มาร์ติน ISBN 978-0-312-61630-4.
  • เจอรัลด์, กอร์ดอน ฮอลล์ (1908). ผู้รู้ตาย: ประวัติความเป็นมาของเรื่องพื้นบ้าน ดี. นัท, ลอนดอน.
  • กรีนฟิลด์, โรเบิร์ต (1996). ดาวดำ: มีช่องปากชีวประวัติของเจอร์รีการ์เซีย วิลเลียม มอร์โรว์. ISBN 9780688147822.
  • แฮร์ริสัน, แฮงค์ (1973) The Dead หนังสือ: ประวัติศาสตร์สังคมของผู้รู้ตาย ลิงค์ ISBN 978-0825630019.
  • ฮาร์ต, มิกกี้; สตีเวนส์, เจย์ (2000). กลองที่ขอบของเวทมนตร์: การเดินทางเข้าไปในจิตวิญญาณของการกระทบ ฮาร์เปอร์ ISBN 978-0062503725.
  • แจ็กสัน, แบลร์ (1999). การ์เซีย: ชีวิตแบบอเมริกัน . หนังสือเพนกวิน. ISBN 0-670-88660-2.
  • แจ็คสัน, แบลร์; แกนส์, เดวิด (2015). ทั้งหมดนี้เป็นความฝันของเราฝัน: ประวัติความเป็นมาในช่องปากของผู้รู้ตาย หนังสือตีเหล็ก. ISBN 978-1250058560.
  • Kreutzmann, บิล; ไอเซน, เบนจี้ (2015). จัดการ: ทศวรรษที่ผ่านมาของฉันสามกลอง, ความฝัน, และยาเสพติดที่มีผู้รู้ตาย สำนักพิมพ์เซนต์มาร์ติน ISBN 978-1-250-03379-6.
  • เลช, ฟิล (2005). กำลังหาเสียง: ชีวิตของฉันกับเกรทฟู ลิตเติ้ล บราวน์และโคISBN 0-316-00998-9.
  • แมคแนลลี่, เดนนิส (2002). ยาวแปลกเดินทาง: ประวัติความเป็นมาด้านในของเกรทฟู หนังสือบรอดเวย์. ISBN 978-0-7679-1186-3.
  • Miskiewicz คริส; แวน ซิเวอร์, โนอาห์ (2020). เกรทฟูกำเนิด ซีทู คอมมิคส์. ISBN 9781940878300.
  • ตำบล สตีฟ; เลย์เดน, โจ (2003). หน้าแรกก่อน Daylight: ชีวิตของฉันอยู่บนถนนที่มีความกตัญญูรู้คุณตาย สำนักพิมพ์เซนต์มาร์ติน ISBN 978-031233532.
  • ริชาร์ดสัน, ปีเตอร์ (2015). ไม่มีทางหลวงง่าย: ประวัติศาสตร์วัฒนธรรมแห่งกตัญญูรู้คุณตาย สำนักพิมพ์เซนต์มาร์ติน ISBN 978-1250010629.
  • สกัลลี, ร็อค ; ดาลตัน, เดวิด (1995). มีชีวิตอยู่กับความตาย: ยี่สิบปีบนรถบัสกับการ์เซียและเกรทฟู ลิตเติ้ล บราวน์ และบริษัท ISBN 978-0-316-77712-4.
  • ทูดิโอ, เจมส์ เอ.; สเปคเตอร์, สแตน (2010). ผู้รู้ตายในคอนเสิร์ต: บทความที่ Live Improvisation แมคฟาร์แลนด์. ISBN 978-0-7864-4357-4.
  • ไวเนอร์, โรเบิร์ต จี. (1999). มุมมองเกี่ยวกับคนตายกตัญญู: งานเขียนเชิงวิจารณ์ . กรีนวูดกด ISBN 0-313-30569-2.

ลิงค์ภายนอก