ลูกพรุนไฟฟ้า

ลูกพรุนไฟฟ้า
ลูกพรุนไฟฟ้าในปี 1966 ตามเข็มนาฬิกาจากซ้าย: Preston Ritter , Mark Tulin , James Spagnola, Ken Williams และJames Lowe
ข้อมูลพื้นฐาน
ต้นทาง	ซาน เฟอร์นานโด แวลลีย์ ลอสแองเจลิส แคลิฟอร์เนียสหรัฐอเมริกา
ประเภท	หินประสาทหลอน หินโรงรถ หินกรด ร็อคอิเล็กทรอนิกส์
ปีที่ใช้งาน	พ.ศ. 2508–2513, 2542–ปัจจุบัน
ป้ายกำกับ	บรรเลง เรดาร์ การเต้นของหัวใจ นักบิน
สมาชิก	James Lowe Steve Kara Jay Dean Walter Garces Rocco Guarino
อดีตสมาชิก	Mark Tulin Ken Williams Michael Weakley Steve Acoff Dick Hargraves Preston Ritter James Spagnola Joe Dooley Mike Gannon John Herron Mark Kincaid Brett Wade Dick Whetstone Kenny Loggins Jeromy Stuart Ron Morgan Cameron Lowe Mark Moulin Glen Bostic
เว็บไซต์	www .electricprunes67 .com

The Electric Prunesเป็นวงดนตรีแนวไซเคเดลิกร็อก ^{สัญชาติ} อเมริกัน ก่อตั้งในลอสแอนเจลีส แคลิฟอร์เนียในปี พ.ศ. 2508 ดนตรีส่วนใหญ่ของวงดังที่นักประวัติศาสตร์ดนตรีริชชี่ อุนเทอร์เบอร์เกอร์อธิบายว่า มี "บรรยากาศที่น่าขนลุกและปวดร้าวในบางครั้ง" เนื้อหาที่ประสบความสำเร็จมากที่สุดของพวกเขาคือนักแต่งเพลงAnnette Tuckerและ Nancie Mantz แม้ว่ากลุ่มนี้จะเขียนเพลงของตัวเองด้วยก็ตาม ^[2] ผสมผสานไซคีเดเลียและองค์ประกอบของเอ็มบริโออิเล็กทรอนิกร็อก เสียงของวงโดดเด่นด้วยเทคนิคการบันทึกเสียงที่เป็นนวัตกรรมใหม่ด้วยกีตาร์สี fuzz-toned และเอฟเฟกต์เสียงสั่น นอกจากนี้แนวคิดของ "ดนตรีการาจแบบอิสระ" ของมือกีตาร์ Ken Williams และนักร้อง James Lowe ยังทำให้วงมีโทนเสียงที่สมบูรณ์ยิ่งขึ้นและโครงสร้างบทเพลงที่น่าค้นหามากกว่าวงดนตรีรุ่นราวคราวเดียวกัน ^{[3] [4] [5]}

วงนี้เซ็นสัญญากับReprise Recordsในปี พ.ศ. 2509 และออกซิงเกิล แรก "Ain't It Hard" ในช่วงหลังของปี อัลบั้มแรกของพวกเขาThe Electric Prunesรวมเพลงชาร์ตระดับประเทศสองเพลงของวง ได้แก่ " I Had Too Much to Dream (Last Night) " และ " Get Me to the World on Time " ด้วยการเปิดตัวอัลบั้มที่สองUndergroundทำให้วงมีอิสระมากขึ้นในการสร้างเนื้อหาของตนเอง ^[6]อย่างไรก็ตาม กลุ่มดั้งเดิมได้ยุบวงในปี พ.ศ. 2511 เมื่อพวกเขาพิสูจน์ได้ว่าไม่สามารถบันทึกการเรียบเรียงที่แปลกใหม่และซับซ้อนของDavid Axelrodในอัลบั้มMass in F Minorและการปล่อยคำสาบาน ทั้งสองอัลบั้มเปิดตัวภายใต้ชื่อวง ซึ่งเป็นสิทธิ์ของผู้ผลิตแผ่นเสียง David Hassingerแต่นักดนตรีคนอื่นๆ สมาชิกวงดั้งเดิมหลายคนรวมตัวกันอีกครั้งในปี 2542 และเริ่มบันทึกเสียงอีก^{ครั้ง [6]}วงดนตรียังคงแสดงเป็นครั้งคราว แม้ว่าสมาชิกเดิมที่เหลืออยู่เพียงคนเดียวคือนักร้องนำ เจมส์ โลว์

ประวัติ

ที่มา

วงนี้มีต้นกำเนิดมาจาก กลุ่ม การาจร็อกที่ได้รับอิทธิพลจากเซิร์ฟร็อกอย่าง The Sanctions ในปี 1965 The Sanctions ซึ่งมีJames Lowe ( ร้องนำกีตาร์) Mark Tulin ( กีตาร์เบส ) Ken Williams ( กีตาร์นำ ) และ Michael "Quint Weakley ( กลอง ) บันทึกเพลงคัฟเวอร์ 12 เพลง บนแผ่นอะซิเตตเมื่อวันที่ 27 มีนาคม พ.ศ. 2508 ในโฮมสตูดิโอของ Russ Bottomley สำหรับการบันทึกชุดต่อไปในวันที่ 29 กันยายน พ.ศ. 2508 วงนี้ซึ่งขณะนั้นรู้จักกันในชื่อจิมและเดอะลอร์ด มีมือคีย์บอร์ด เข้าร่วมด้วยDick Hargrave ซึ่งจากไปไม่นานหลังจากนั้นเพื่อประกอบอาชีพด้านกราฟิก เพลงเหล่านี้ยังไม่ได้เผยแพร่จนกระทั่งHeartbeat Productions จัดจำหน่าย อัลบั้ม , Then Came The Electric Prunesในปี 2000 ซึ่งได้รับการยกย่องในเรื่องคุณภาพเสียงที่ดี เมื่อพิจารณาจากสถานการณ์ที่มีการบันทึกเสียง ^{[8] [9]}กลับไปที่วงดนตรีสี่วง ขณะซ้อมในโรงรถ ได้พบกับตัวแทนอสังหาริมทรัพย์ชื่อบาร์บารา แฮร์ริส แฮร์ริสมีสายสัมพันธ์ในวงการเพลง และแนะนำวงให้เดฟ ฮัสซิงเกอร์บันทึกเดโมที่สตูดิโอสกายฮิลล์ Hassinger ซึ่งทำงานเป็นวิศวกรเสียง ประจำ ที่ RCA Studios และเพิ่งเสร็จสิ้นการพัฒนาสำหรับอัลบั้มAftermath ของ The Rolling Stonesแสดงความปรารถนาที่จะผลิตแผ่นเสียง เขาแนะนำให้กลุ่มเปลี่ยนชื่อและพวกเขาพิจารณารายการทางเลือกอื่น Lowe กล่าวว่าชื่อ Electric Prunes เริ่มต้นจากเรื่องตลก แต่ในที่สุดเขาก็โน้มน้าวสมาชิกวงคนอื่นๆ โดยพูดว่า "มันเป็นสิ่งหนึ่งที่ทุกคนจะจำได้ มันไม่น่าสนใจและไม่มีอะไรเซ็กซี่เกี่ยวกับเรื่องนี้ แต่ผู้คนจะไม่ลืม มัน." ^ซิงเกิ้ล ที่มีเพลง โฟล์คร็อกของ Gypsy Trips "Ain't It Hard" และ ^เพลงที่เขียนโดย Lowe "Little Olive" ได้รับการปล่อยตัว ในต้นปี พ.ศ. 2509 แต่ไม่สามารถขึ้นชาร์ตได้ ^[11]

ความสำเร็จในช่วงต้น

แม้จะล้มเหลวในเชิงพาณิชย์ของเพลง "Ain't It Hard" แต่Reprise Recordsก็ได้รับการสนับสนุนจากความพยายามของกลุ่ม และเซ็นสัญญากับวงในการบันทึกเสียงที่ปล่อยให้พวกเขาอยู่ภายใต้อำนาจของ Hassinger Weakley ออกจากวงหลังจากซิงเกิ้ลและถูกแทนที่ด้วยPreston Ritterและนักกีตาร์จังหวะ James "Weasel" Spagnola ได้รับคัดเลือกให้สร้างวง The Electric Prunes แม้ว่าวงดนตรีจะแต่งเนื้อหาของตนเอง แต่ Hassinger ก็เรียกร้องให้นักแต่งเพลงAnnette Tuckerและ Nancie Mantz เขียนเพลงส่วนใหญ่ของกลุ่ม ^[2]รายชื่อใหม่บันทึกการสาธิตหกรายการที่ American Recording Studio และLeon Russellสตูดิโอของ. ส่วนใหญ่ประกอบด้วยเพลงคัฟเวอร์และการประพันธ์เพลงของทักเกอร์-แมนซ์ อ้างอิงจาก Lowe ขณะอยู่ที่สตูดิโอบันทึกเสียงของ Russell "Dave เล่นเทปและไม่กดปุ่ม 'บันทึก' และการเล่นในสตูดิโอก็สูงขึ้น: กีตาร์เจ็ทสั่นจนหูแตก Ken เขย่าไม้กระดิก Bigsby ของเขามีฟิซโทนและลูกคอช่วงท้ายเทป เดินหน้าก็เจ๋ง ถอยหลังก็สุดยอด ผมวิ่งเข้าไปในห้องควบคุมแล้วพูดว่า 'นั่นอะไร' พวกเขาไม่ได้เปิดจอมอนิเตอร์ไว้เลยไม่ได้ยิน ฉันให้เดฟตัดมันออกแล้วเก็บไว้ดูทีหลัง” เสียงฉวัดเฉวียนกระพือปีกถูกนำมาใช้ในการเปิดเพลง Tucker-Mantz " I Had Too Much To Dream (Last Night) ". เพลงนี้ได้รับเลือกให้เป็นซิงเกิลที่สองของ The Electric Prunes ในเดือนพฤศจิกายน พ.ศ. 2509 ขึ้นสูงสุดที่อันดับ 11 ใน Billboard Hot 100และขึ้นถึงอันดับ 49 ในUK Singles Chart ความสำเร็จของซิงเกิลทำให้ออกทัวร์ทันที และทำให้วงได้รับสัญญาส่งเสริมการขายกับผู้ผลิตอุปกรณ์ดนตรีVox วิลเลียมส์บันทึกโฆษณา สาธิตการใช้ wah-wah pedal ของ Vox ในต้นปี พ.ศ. 2510 และวงดนตรีได้ลงนิตยสารต่างๆ เช่นVox Teen Beat ^{[12] [13]}

ซิงเกิลที่ตามมาของวง " Get Me to the World on Time " ซึ่งใส่เอฟเฟกต์เสียงเพี้ยนให้กับจังหวะBo Diddleyที่แต่งแต้มประสาทหลอน วางจำหน่ายในเดือนพฤษภาคม พ.ศ. 2510 เพลงขึ้นชาร์ตที่อันดับ 27 ในสหรัฐอเมริกาและอันดับ อันดับที่ 42 ในสหราชอาณาจักร และเป็นการประพันธ์เพลงที่ทำการทดลองด้วยระบบอิเล็กทรอนิกส์มากที่สุดของกลุ่มจนถึงตอนนี้ ^{เมื่อถึงเวลาที่ The Electric Prunes จะ บันทึก}เพลงสำหรับอัลบั้มแรกของพวกเขา พวกเขาถูกจำกัดทางดนตรีเนื่องจากความร่วมมือในการแต่งเพลงของ Tucker และ Mantz (เช่น Jill Jones) ที่โดดเด่น ซึ่งประกอบด้วยเนื้อหาส่วนใหญ่ของอัลบั้ม อัลบั้มเปิดตัวของกลุ่มThe Electric Prunesมีเอฟเฟ็กต์ผสมผสานที่แปลกใหม่และริฟฟ์กีตาร์ที่เหมือนไวโอลิน ผสมกับเพลง ป๊อปที่หลากหลายและไม่สม่ำเสมอโดยมีเพียง "Train For Tomorrow" และ "Luvin'" เท่านั้นที่เขียนโดยวง แทร็กเช่น เพลง ซอฟต์ร็อก "โอนี" และ "ทูเนอร์วิลล์ ทรอลลีย์" บ่งบอกถึงความไม่สอดคล้องกันในความพยายามที่จะสร้างเสียงที่ใช้ประโยชน์ได้ในเชิงพาณิชย์ ทูลินกล่าวถึงอัลบั้มนี้ว่า "ดังนั้นจึงมีเพลงหลายเพลงที่ผมเชื่อว่าไม่ได้อยู่ในอัลบั้มนี้ และจริงๆ แล้วเป็นการเสียเวลาและพลังงานของเราไปโดยเปล่าประโยชน์ มีอีกหลายไอเดียที่เรากำลังทำอยู่ แต่ [เรา ] ตระหนักว่าไม่มีประโยชน์ที่จะติดตามพวกเขาเพราะพวกเขาก็คงจะ 'แปลกเกินไป'" ^{[2] [15]}

ในเดือนกรกฎาคม พ.ศ. 2510 วงได้ปล่อยซิงเกิลที่สี่ ซึ่งเป็นหนึ่งในผลงานการแต่งเพลงที่ไม่ธรรมดาจากปลายปากกาของคู่หูนักแต่งเพลงทัคเกอร์-มานตซ์ "Dr. Do-Good" เพลงที่มีวิลเลียมส์เล่นกีตาร์เหล็ก ต้นแบบ และร้องแบบไร้เดียงสาจนน่าโมโห นักประวัติศาสตร์ดนตรี ริชชี่ อุนเทอร์เบอร์เกอร์อธิบายไว้ว่า "ฟังดูเหมือนธีมหนังสยองขวัญที่อาละวาดมากกว่าเพลงฮิตที่เปิดฟังทางวิทยุ" และด้วยเหตุนี้ ซิงเกิลจึงแตกออกภายใต้ ฮอต 100ที่อันดับ 128 ^{[14] [16]} The Electric Prunes รวมตัวกันใหม่ที่ American Recording Studios เพื่อบันทึกอัลบั้มที่สองของพวกเขาUndergroundแม้ว่า Hassinger จะไม่ได้มีส่วนร่วมในกิจกรรมของวงมากนัก ซึ่งทำให้กลุ่มมีอิสระในการสร้างสรรค์มากขึ้นในการเขียนเนื้อหาของตนเอง สำหรับอัลบั้มนี้ วงดนตรีได้เขียนเพลง 7 เพลงจากทั้งหมด 12 เพลง และต่อยอดจากการทดลองของอัลบั้มแรก ด้วยรีเวิร์บและออสซิลเลชันของกีตาร์ที่ประดิษฐ์ขึ้นด้วยความพยายามที่เป็นอันหนึ่งอันเดียวกัน ^{อย่างไรก็ตาม}ในช่วงกลางของเซสชันการบันทึกเสียง ไลน์อัพมีการเปลี่ยนแปลงเมื่อ Ritter จากไปเพราะความแตกต่างทางดนตรี และถูกแทนที่โดยมือกลองคนเดิม Weakley ซึ่งปรากฏตัวในห้าแทร็ก Spagnola ออกไปใกล้จะสิ้นสุดการบันทึกเสียงเพื่อจัดการกับปัญหาทางการแพทย์ และ Mike Gannon ได้รับคัดเลือกให้ทำงานอัลบั้มให้เสร็จ Gannon รวมอยู่ในเพลงเพียงสองเพลงและเพลงที่ไม่ใช่อัลบั้ม "Everybody Knows You're Not In Love"อันเดอร์กราวด์ได้รับการปล่อยตัว แต่ไม่มีซิงเกิลที่พร้อมตี ก็ไม่ได้ขึ้นชาร์ตบิลบอร์ด 200 เช่นกัน โดยขึ้นสูงสุดที่อันดับ 172 ^[17]หลังจากการทัวร์ในสหรัฐอเมริกาในช่วงครึ่งหลังของปี พ.ศ. 2510 ไลน์อัพใหม่ก็เริ่มต้นขึ้น ในทัวร์ยุโรปและนำไปสู่การปรากฏตัวในสถานที่ที่มีชื่อเสียงเช่นThe Roundhouse , The Speakeasy ClubและMiddle Earth ในช่วง สุดท้ายของทัวร์ การแสดงของ The Electric Prunes ได้รับการบันทึกในกรุงสตอกโฮล์มโดยSwedish Broadcasting Corporation บันทึกเสียงออกในปี 1997 ใน อัลบั้ม แสดงสด Stockholm '67 ^{[18] [19]}

ยุคแอกเซลร็อด

ตามคำแนะนำของผู้จัดการ Lenny Poncher และ Hassinger The Electric Prunes ตกลงที่จะบันทึกแนวคิดอัลบั้มที่ผสมผสานดนตรีเกรกอเรียนเข้ากับไซเคเดลิกป๊อปโดยเชื่อว่าจะทำให้อัลบั้มนี้ประสบความสำเร็จในเชิงพาณิชย์ ^พอนเชอร์จ้างเดวิด แอ็กเซลร็อดนักดนตรีคลาสสิกที่ได้รับการฝึกฝนมาอย่างเป็นทางการ เพื่อเรียบเรียงเนื้อหาทั้งหมดสำหรับโปรเจ็กต์นี้ ผลลัพธ์ที่ได้คือMass in F Minorซึ่งเป็นการเรียบเรียงที่ซับซ้อนของร็อกอิงศาสนา ซึ่งร้องเป็นภาษากรีกและละติน ทั้งหมด. แม้ว่าวงดนตรีจะบันทึกเพลง "Kyrie Eleison", "Gloria" และ "Credo" แต่การเรียบเรียงที่ซับซ้อนก็พิสูจน์แล้วว่ายากและใช้เวลานานเกินไปสำหรับกลุ่ม ผลที่ตามมาคือ Hassinger เกณฑ์กลุ่มThe Collectors ของแคนาดา รวมถึงนักดนตรีเซสชัน อื่นๆ ในการทำอัลบั้มให้เสร็จ แม้ว่า Lowe, Tulin และ Weakley จะมีส่วนร่วมในทุกเพลงก็ตาม ^[21] Mass in F Minorวางจำหน่ายในเดือนมกราคม พ.ศ. 2511 และขึ้นถึงอันดับที่ 135 ในบิลบอร์ด 200 ^เพลงเปิดในเวอร์ชันที่น่าขนลุก "Kyrie Eleison" กลายเป็นเพลง โปรด ใต้ดินเมื่อปรากฏในเพลงประกอบภาพยนตร์ภาพยนตร์ต่อต้านวัฒนธรรม. ^[22] The Electric Prunes แสดงเพลงใหม่ในคอนเสิร์ตเพียงครั้งเดียวที่ Santa Monica Civic Auditorium ซึ่ง Tulin อธิบายว่า: "ตั้งแต่เริ่มแรกการแสดงคือหายนะ เราพลาดท่อนอินโทรในเพลงแรกและไม่ได้อะไรเลย ดีกว่า ลำโพงแอมป์ระเบิด ชาร์ตหลุดจากแผงขายเพลง และโดยทั่วไปทุกคนอยู่ในสภาพสับสนไปหมด จบแต่ละเพลงกลายเป็นเพลงแจมยาว ฉันคิดว่าบางครั้งเราก็อยู่ในคีย์เดียวกัน ฉัน เดินไปที่เชลลีสี่ตัวและเฟรนช์ฮอร์นสี่ตัว แล้วบอกให้พวกเขา 'แจมอินอี' ยังไงก็ตามเราจะหยุดพักและเจมส์จะจัดการกับเสียงร้อง" ^{อันเป็น}ผลมาจากปัญหาทางการเงินและดนตรี Weakley และ Lowe ออกจากกลุ่มเมื่อต้นปี พ.ศ. 2511 Tulin และ Williams จบทัวร์ด้วยรายชื่อที่รวมถึงKenny Logginsและ Jeremy Stuart แต่กลางปี ​​1968 พวกเขาก็ออกจากกลุ่มไปเช่นกัน ^[23]

อย่างไรก็ตาม Hassinger ยังคงเป็นเจ้าของสิทธิ์ในชื่อ The Electric Prunes และได้รับการสนับสนุนจากความสำเร็จของMass ใน F Minorซึ่งกระตุ้นให้เขารวบรวมกลุ่มผลิตภัณฑ์ใหม่ เขาถูกนำไปยังกลุ่มโคโลราโด Climax โดย Rich Fifield Fifield เคยทำงานในวงดนตรีเพื่อนโคโลราโดชื่อ Hardwater (ก่อนหน้านี้คือวงเซิร์ฟร็อคThe Astronauts ) ซึ่งบริหารงานโดย Poncher และผลิตอัลบั้มร่วมกับ Axelrod ไลน์อัพ Electric Prunes ใหม่ประกอบด้วยสมาชิกวง Climax Richard Whetstone (ร้องนำ, กีตาร์), John Herron (ออร์แกน) และ Mark Kincaid (กีตาร์) พร้อมด้วย Brett Wade (กีตาร์เบส) ซึ่ง The Collectors แนะนำ ^[24]ด้วยการปรับโครงสร้างกลุ่ม Axelrod ได้แต่งเนื้อหาทั้งหมดสำหรับอัลบั้ม ถัดไปอีกครั้งในแนวทางเดียวกับความพยายามครั้งก่อน และเน้นไปที่คำอธิษฐานของชาวยิวKol Nidre อัลบั้มชื่อRelease of an Oathใช้นักดนตรีเซสชั่นหลายคน เช่นHoward Roberts , Carol KayeและEarl Palmerและเห็นว่า Whetstone เป็นสมาชิกวงคนเดียวที่มีส่วนร่วมในการบันทึกเสียง แม้ว่าอัลบั้มนี้จะถือว่าเหนียวแน่นและก้าวหน้ากว่ารุ่นก่อน แต่ก็ล้มเหลวในชาร์ตเมื่อวางจำหน่ายในเดือนพฤศจิกายน พ.ศ. 2511 ^{[25] [26]}หลังจากนั้น แอ็กเซิลร็อดกลับสู่ตำแหน่งเดิมที่Capitol Recordsและวง The Electric Prunes ออกทัวร์ในฐานะตัวประกอบให้กับวงต่างๆ เช่นSteppenwolf , Canned HeatและNew Buffalo Springfield ^[27]

ลูกพรุนไฟฟ้า "ปรับปรุงใหม่"

อัลบั้มสุดท้ายของวงJust Good Old Rock and Rollวางจำหน่ายในเดือนมิถุนายน พ.ศ. 2512 โดยหน้าปกอธิบายว่าวงนี้เป็น The "New Improved" Electric Prunes Herron ออกจากกลุ่มก่อนที่พวกเขาจะเสร็จสิ้นการบันทึกอัลบั้ม แม้ว่าเขาจะยังคงได้รับเครดิตในฐานะมือคีย์บอร์ดก็ตาม เขาถูกแทนที่ด้วยรอน มอร์แกน ซึ่งเคยเป็นมือกีตาร์ของวงThree Dog Nightและเป็นนักดนตรีประจำเซสชันที่จำเป็นสำหรับสามอัลบั้มแรกที่ออกโดยThe West Coast Pop Art Experimental Band ยกเว้นเพลง "Finders Keepers, Losers Weepers" ซึ่งเขียนร่วมโดยจิมมี่ ฮอลิเดย์เพลงทั้งหมดในJust Good Old Rock and Rollแต่งโดยวงนี้แต่เพียงผู้เดียว นอกจากนี้ Wade ยังแต่งเพลง "Flowing Smoothly"ถึงซิงเกิ้ลที่ไม่ใช่อัลบั้ม "Hey, Mr. President" ^{[28] [29]}

Just Good Old Rock and Rollตรงไปตรงมามากกว่าผลงานที่ผ่านๆ มา ซึ่งประกอบด้วยฮาร์ดร็อกที่ได้รับอิทธิพลจากฟังก์แม้ว่า "So Many People to Tell" และ "Silver Passion Mine" จะนำเสนอเสียงที่ทำให้เคลิบเคลิ้มในช่วงท้ายก็ตาม ดังที่ Whetstone อธิบายว่า "เราค่อนข้างไร้เดียงสาในแง่ของการชี้นำ เราไม่มีเลย ดังนั้นเราจึงทดลองแนวดนตรีหลายๆ แบบ หากคุณฟังอัลบั้มนี้ คุณจะได้ยินความหลากหลาย ความรู้สึก และจังหวะที่เปลี่ยนไปมากมาย ..นั่นคือช่วงการเรียนรู้ของเรา" ^[24]ในช่วงต้นปี 1970 Whetstone และ Wade ออกจากวงและย้ายไปแคนาดาที่ซึ่งพวกเขาก่อตั้ง Stallion Thumbrock มอร์แกนและคินเคดสร้าง The Electric Prunes อีกกลุ่มหนึ่งซึ่งรวมถึง Michael Kearns, Clay Groomer, Huey Plumeigh และ Galen Pugh; อย่างไรก็ตาม ในช่วงกลางปี ​​1970 วงก็สลายไป ^[27]

การฟื้นฟูและการปฏิรูป

แม้ว่าวงจะเลิกรากันไปในปี 1970 แต่เนื้อหาของพวกเขายังคงเผยแพร่ผ่านการออกใหม่และอัลบั้มรวมเพลง หลังจากการรวม "I Had Too Much to Dream (Last Night)" เป็นเพลงแรกในโปรเจ็กต์Nuggets: Original Artyfacts from the First Psychedelic Era, 1965–1968ในปี 1972 การกลับมาสนใจดนตรีของวงอย่างช้าๆ ในยุโรป อัลบั้มของวงนี้ได้รับการเผยแพร่อีกครั้ง โดยในปี 1986 ได้มีการออกเพลงใหม่อย่างUnderground , Release of an Oathและที่สำคัญคืออัลบั้มเพลงฮิตที่ยิ่งใหญ่ที่สุด ชุดแรกของ The Electric Prunes อย่าง Long Days Flight. นี่เป็นอัลบั้มแรกที่รวมซิงเกิลแรกของพวกเขา "Ain't It Hard" เพลงที่ไม่ใช่แผ่นเสียง "You Never Had It Better" และเป็นเพลงแรกที่ออกในรูปแบบคอมแพคดิสก์ในปี พ.ศ. 2532 [ 10 ^]

ภายในปี 1997 อัลบั้มทั้งหมดของกลุ่มมีจำหน่ายผ่านคอมแพคดิสก์ หลังจากออกอัลบั้มแสดงสดในปี 1997 Stockholm '67บนHeartbeat Recordsไลน์อัพดั้งเดิมของ Tulin, Lowe, Williams และ Weakley (ปัจจุบันรู้จักกันในชื่อ Fortune) รวมตัวกันอีกครั้งในปี 1999 เพื่อบันทึกเนื้อหาใหม่เป็นครั้งแรก ในรอบ 31 ปี หลังจากความสำเร็จของอัลบั้มรวมเพลงLost Dreams ในปี 2544 วงก็เริ่มแสดงสดอีกครั้งพร้อมกับสมาชิกใหม่ ^[30]

เมื่อวันที่ 31 ตุลาคม พ.ศ. 2544 วงออกอัลบั้มArtifactซึ่งมีนักดนตรีรับเชิญหลายคน โดยเฉพาะอย่างยิ่งอดีตมือ กีตาร์ Moby Grape , Peter Lewis ถือเป็น "สิ่งที่เราไม่มีวันทำ" อัลบั้มนี้มีการผสมผสานเสียงไซเคเดลิกของวงเข้าด้วยกัน ^[31]ในเดือนสิงหาคม พ.ศ. 2545 กลุ่มทัวร์ยุโรปเป็นครั้งแรกนับตั้งแต่ พ.ศ. 2511 โดยมีการแสดงคอนเสิร์ตในสหราชอาณาจักรและกรีซ และในปี พ.ศ. 2546 มีการเผยแพร่ดีวีดีเกี่ยวกับส่วนทัวร์ยุโรปในสหราชอาณาจักรที่เรียกว่าRewired อัลบั้มเพิ่มเติมได้รับการปล่อยตัวในช่วงหลายปีที่ผ่านมา รวมถึงแนวคิดอัลบั้มแคลิฟอร์เนียในปี 2547 และอัลบั้มทดลองมากที่สุดของพวกเขาตั้งแต่การปฏิรูปของ The Electric Prunes คำติชมในปี พ.ศ. 2549 ^[32]

เมื่อวันที่ 26 กุมภาพันธ์ พ.ศ. 2554 ทูลินเสียชีวิตด้วยวัย 62 ปีจากอาการหัวใจวาย ขณะเป็นอาสาสมัครที่Catalina Hyperbaric Chamber ของมหาวิทยาลัยเซาเทิร์นแคลิฟอร์เนีย หลังจากการเสียชีวิตของ Tulin วงก็หายไป แต่กลับมาออกทัวร์ในปี 2013 ในวันที่ ²²พฤษภาคม 2014 วงได้เปิดตัวWaSซึ่งมีเนื้อหาใหม่ที่ได้รับแรงบันดาลใจจากการทัวร์ของกลุ่มในโตเกียว ประเทศญี่ปุ่น อัลบั้มประกอบด้วยการบันทึกเสียงครั้งสุดท้ายกับ Tulin และเพลงสดสองเพลง ได้แก่ "Smokestack Lightning" และ "Bullet Thru the Backseat" ^[34] Preston Ritter เสียชีวิตในปี 2558 อายุ 65 ปี^[35]

สมาชิกในวง

สมาชิกปัจจุบัน

• เจมส์ โลว์ – ร้องนำ, ออร์แกน, เพอร์คัสชั่น, แดมิน, กีตาร์, ออโตฮาร์ป (2508–2511, 2542–ปัจจุบัน)
• สตีฟ คารา – ลีดกีตาร์, ร้องประสาน (2546–ปัจจุบัน)
• เจย์ ดีน – ริธึ่มกีตาร์, ร้องประสาน (2547–ปัจจุบัน)
• วอลเตอร์ การ์เซส – กลอง (2549–ปัจจุบัน)
• รอคโค กวาริโน– เบส, ร้องประสาน (2556–ปัจจุบัน)

อดีตสมาชิก

• มาร์ก ทูลิน (พ.ศ. 2508–2511, 2542–2554; เสียชีวิต พ.ศ. 2554) - เบส, คีย์บอร์ด
• เคน วิลเลียมส์ (2508–2511, 2542–2546, 2549) - ลีดกีตาร์
• Michael "Quint" Weakley (2508–2509, 2510, 2544) - กลอง, เครื่องเพอร์คัชชัน
• สตีฟ อคอฟฟ์ (1965)
• Dick Hargraves (1965) - คีย์บอร์ด
• Preston Ritter (พ.ศ. 2509–2510; เสียชีวิต พ.ศ. 2558) - กลอง, เครื่องเคาะ
• James "Weasel" Spagnola (พ.ศ. 2509–2510; เสียชีวิตในปี พ.ศ. 2543) - ริธึมกีตาร์ แบ็คอัพ และร้องนำ
• โจ ดูลีย์ (2510–2511, 2544–2548) - กลอง
• Mike Gannon (พ.ศ. 2510–2511; เสียชีวิต พ.ศ. 2515) - กีตาร์จังหวะ
• จอห์น เฮอร์รอน (พ.ศ. 2511–2513; เสียชีวิต พ.ศ. 2546) - คีย์บอร์ด
• มาร์ค คินเคด (พ.ศ. 2511–2513; เสียชีวิตในปี พ.ศ. 2537) - กีตาร์ ร้องประสาน
• เบรตต์ เวด (พ.ศ. 2511–2513) - เบส ร้องประสาน ฟลุต
• Dick Whetstone (2511-2513) - กลอง ร้องนำ กีตาร์
• เคนนี่ ล็อกกินส์ (1968)
• เจโรมี สจวร์ต (1968)
• รอน มอร์แกน (พ.ศ. 2512–2513; เสียชีวิต พ.ศ. 2532) - กีตาร์
• คาเมรอน โลว์ (2544–2546) - คีย์บอร์ด
• Mark Moulin (2544–2546) - กีตาร์นำ
• เกลน บอสติค (2550)

รายชื่อจานเสียง

สตูดิโออัลบั้ม

• ลูกพรุนไฟฟ้า (1967)
• ใต้ดิน (2510)
• Mass in F Minor (แต่งโดย David Axelrod ) (1968)
• การปล่อยคำสาบาน (2511)
• ร็อคแอนด์โรลเก่าที่ดี (2512)
• สิ่งประดิษฐ์ (2544)
• แคลิฟอร์เนีย (2547)
• คำติชม (2549)
• วอส (2014)

อัลบั้มแสดงสด

• สตอกโฮล์ม '67 ( ฮาร์ทบีท BMRO39), 1997
• กลับไปที่สตอกโฮล์มสดที่ Debaser 2004 (PruneTwang 8-69691-13), 2012

ซิงเกิลของสหรัฐอเมริกา

• "ไม่ยาก" / "ลิตเติ้ลโอลีฟ" ( บรรเลง 0473), 2509
• " ฉันมีความฝันมากเกินไป (เมื่อคืนนี้) " / "Luvin" (บรรเลง 0532) 1966 (US #11, UK #49)
• " พาฉันไปโลกตรงเวลา " / "คุณรักฉันมากขึ้น (แต่สนุกกับมันน้อยลง)" (บรรเลง 0564), 1966, (US #27, UK #42)
• "วอกซ์ วา-วา แอด" (โทมัส 08-000132-0), 2510
• "Dr. Do-Good" / "Hideaway" (บรรเลง 0594), 1967 (US #128)
• "The Great Banana Hoax" / "ของเล่นไขลาน" (Reprise 0607), 1967
• "ทุกคนรู้ว่าคุณไม่ได้รัก" / "คุณไม่เคยทำได้ดีกว่านี้" (บรรเลง 0652), 2511
• "ฉันมีความฝันมากเกินไป (เมื่อคืนนี้)" / "พาฉันไปโลกตรงเวลา" (บรรเลง 0704 – ดับเบิลเอไซด์), 2511
• "เงา" (Reprise PRO 287), 2511 ด้านเดียว
• "Sanctus" / "Credo" (บรรเลง PRO 277), 2511
• "ช่วยเรา (พ่อของเรา กษัตริย์ของเรา)" / "ความรัก" (บรรเลง PRO 305), 2511
• "Hey! Mr. President" / "Flowing Smoothly" (บรรเลง 0756), 1969
• "ขาย" / "Violent Rose" (บรรเลง 0833), 2512
• "ความรักเติบโต" / "Finders, Keepers, Losers, Weepers" (บรรเลง 0858), 2512
• "ฮอลลีวูดฮัลโลวีน" (Birdman Records BMR1313), 2001, Peter Lewis ( Moby Grape ) สนับสนุนโดย The Electric Prunes)
• "Get Me to the World on Time" (Live) (Birdman Records BMR037), 2545 (บันทึกที่Voxfest III ในเดือนมิถุนายน 2544)
• "ซ้ายเป็นสีฟ้า" (ต้นฉบับโดยAzure Halo )

ซิงเกิ้ลยุโรป

• "ฉันมีความฝันมากเกินไป (เมื่อคืนนี้)" / "ลูวิน" (บรรเลง RS 20532), 2509, สหราชอาณาจักร
• "พาฉันไปทั่วโลกตรงเวลา" / "คุณรักฉันมากขึ้น (แต่สนุกกับมันน้อยลง)" (บรรเลง RS 20564), 2510, สหราชอาณาจักร
• "The Great Banana Hoax" / "Wind-Up Toys" (Reprise RS 20607), 1967, สหราชอาณาจักร
• "Long Days Flight" / "The King In His Counting House" (บรรเลง RS 23212), 2510, สหราชอาณาจักร
• "ฉันมีความฝันมากเกินไป (เมื่อคืนนี้)" / "Luvin '" / "Little Olive" / "Ain't It Hard" (บรรเลง RVEP 60098), 1967, ฝรั่งเศส
• "ทุกคนรู้ว่าคุณไม่ได้รัก" / "คุณไม่เคยทำได้ดีกว่านี้" (บรรเลง RS 20652), 2511, สหราชอาณาจักร
• "Long Day's Flight" / "Dr. Do-Good" / "The Great Banana Hoax" / "Captain Glory" (Reprise RVEP 60110), 1968, ฝรั่งเศส
• "ทุกคนรู้ว่าคุณไม่ได้รัก" / "คุณไม่เคยดีกว่านี้" (บรรเลง RV 20149), 1968, ฝรั่งเศส
• "Hey Mr President" / "Flowing Smoothly" (บรรเลง RV 20198), 1969, ฝรั่งเศส
• "ฉันมีความฝันมากเกินไป (เมื่อคืนนี้)" / ("Lies" โดย Knickerbockers) (Elektra K 12102), 1973 (จากการรวบรวมนักเก็ต ) สหราชอาณาจักร
• "ฉันมีความฝันมากเกินไป (เมื่อคืนนี้)" / "ลูวิน" (Radar ADA 16 – ซองภาพพิมพ์ใหม่), 1979, สหราชอาณาจักร

อัลบั้มรวมเพลง

• Long Day's Flight (Edsel Records / Demon Records), 1986, สหราชอาณาจักร
• คนโสด (Gone Beat), 1995, อิสราเอล
• ความฝันที่หายไป (Birdman Records / Heartbeat Records), 2000, US
• The Sanctions / Jim and the Lords - จากนั้นลูกพรุนไฟฟ้าก็มาถึง (Heartbeat Productions), 2000, UK (การบันทึกเสียงลูกพรุนก่อนไฟฟ้า)
• Too Much To Dream - Original Group Recordings: Reprise 1966-1967 (Rhino Records / Reprise Records), 2007, สหราชอาณาจักรและยุโรป
• The Original Albums Seriesกล่องซีดี 5 แผ่น วางจำหน่ายปี 2555

ต่างๆ

• Easy Rider , 1969 (รวมถึง "Kyrie Eleison")
• นักเก็ต: สิ่งประดิษฐ์ดั้งเดิมจากยุคไซคีเดลิกแรก, 1965–1968 (รวมถึง "I Had Too Much To Dream (Last Night)"), 1972 Elektra, ออกใหม่ในปี 1976 Sire, ออกใหม่ในปี 1998 เป็นชุดกล่องซีดี 4 แผ่น Rhino รวมถึง " พาฉันไปโลกตรงเวลา")
• Pebbles, Volume 2 , 1979 (รวม "Vox Wah-Wah Radio Ads"), BFD Records, ออกใหม่ในปี 1992 ในซีดีโดย AIP Records
• Rarities , 1981 (4 เพลงจากคอนเสิร์ตปี 1967 ในสตอกโฮล์มพร้อมโฆษณา Vox แยกกับCount Five ) ค่ายเพลง Great Live Concerts

ดีวีดี

• รางวัล (Snapper Music), 2545, สหราชอาณาจักร

อ้างอิง

ลิงค์ภายนอก

• เว็บไซต์เก็บถาวร
• เว็บไซต์อย่างเป็นทางการเกี่ยวกับกิจกรรมปัจจุบัน
• รายชื่อจานเสียงอิสระพร้อมรูปภาพ
• รายชื่อจานเสียงที่ครอบคลุม
• รายชื่อจานเสียง ลูกพรุนไฟฟ้าที่Discogs
• คำอธิบายประกอบซีดีเพลง Lost Dreams
• ซับโน้ตจากI Had Too Much to Dream (Last Night )
• บทสัมภาษณ์กับJames Loweพูดคุยเกี่ยวกับเอฟเฟ็กต์ที่ใช้ในการบันทึกเสียงในช่วงแรก
• บทสัมภาษณ์กับAnnette Tuckerอีกมุมมองหนึ่งเกี่ยวกับลูกพรุน
• บทสัมภาษณ์นักแต่งเพลง Nancie Mantz
• สัมภาษณ์Preston Ritter เกี่ยว กับประวัติของเขากับกลุ่ม
• เพลงพิเศษของ Psychedelica Vol.1ทางNorthern Star Records
• การบันทึกสดและช่วงแรกใน Heartbeat Records
• สัมภาษณ์กับ James Lowe, 1997
• บทสัมภาษณ์กับ Annette Tucker, 2002
• บทสัมภาษณ์กับ James Lowe จาก The Electric Prunes , 2015
• "นักดนตรีในวงดนตรีโคโลราโดชื่อ Climax แปลงร่างเป็น The Electric Prunes ได้อย่างไร .. มันคือปี 1967", Damprock.com