หัวพูดคุย

จากวิกิพีเดีย สารานุกรมเสรี

หัวพูดคุย
Talking Heads ในช่วงปลายทศวรรษ 1970; ตามเข็มนาฬิกาจากบนซ้าย: David Byrne, Jerry Harrison, Chris Frantz, Tina Weymouth
Talking Heads ในช่วงปลายทศวรรษ 1970; ตามเข็มนาฬิกาจากบนซ้าย: David Byrne , Jerry Harrison , Chris Frantz , Tina Weymouth
ข้อมูลพื้นฐาน
หรือที่เรียกว่าหัวหดหัว
ต้นทาง
ประเภท
ปีที่ใช้งาน
  • พ.ศ. 2518–2534
  • 2545
ป้ายกำกับ
สปินออฟ
สปินออฟของคนรักสมัยใหม่
อดีตสมาชิก
เว็บไซต์ทอล์คเฮดส์ออฟฟิเชียล.คอม

Talking Headsเป็น วง ร็อค อเมริกันที่ ก่อตั้งขึ้นในปี 1973 ใน Providence RI ในฐานะ Artists และเปลี่ยนชื่อเป็น Talking Heads เมื่อพวกเขาย้ายไปนิวยอร์กซิตี้และทำงานจนถึงปี 1991 วงนี้ประกอบด้วยDavid Byrne ชาว สก็อตแลนด์ ( ร้องนำ, กีตาร์), Chris Frantz (กลอง), Tina Weymouth (เบส) และJerry Harrison (คีย์บอร์ด, กีตาร์) "หนึ่งในวงดนตรีที่สะเทือนใจที่สุดแห่งยุค 80" [4]กลุ่มนี้ช่วยบุกเบิกดนตรีคลื่นลูกใหม่โดยผสมผสานองค์ประกอบของพังก์อาร์ตร็อกฟังก์และดนตรีสากลที่มีภาพลักษณ์ที่ดูสะอาดตาและกังวล [4]

David Byrne, Chris Frantz และ Tina Weymouth พบกันในฐานะนักเรียนน้องใหม่ขณะเข้าเรียนที่Rhode Island School of Design [1] :  24 เพลงเขียนที่ประสบความสำเร็จเพลงแรกของพวกเขา Psycho Killer มาจากช่วงเวลานั้นและในฐานะ The Artistics มันถูกแสดงเป็นครั้งแรก พวกเขาย้ายไปนิวยอร์กซิตี้ในปี 2518 และเปลี่ยนชื่อเป็น Talking Heads พวกเขาเข้าร่วมฉากพังค์ในนิวยอร์ก Talking Heads ออกอัลบั้มเปิดตัวในปี 1977 Talking Heads: 77และได้รับคำวิจารณ์เชิงบวก [11]พวกเขาร่วมมือกับโปรดิวเซอร์ชาวอังกฤษBrian Enoในผลงานที่สะเทือนใจทั้งสาม เพลง ได้แก่ More Songs About Buildings and Food (1978), Fear of Music(1979) และRemain in Light (1980)—ซึ่งผสมผสานความละเอียด อ่อนของโรงเรียนศิลปะเข้ากับอิทธิพลจากศิลปิน เช่นParliament-FunkadelicและFela Kuti [4]ตั้งแต่ต้นทศวรรษ 1980 พวกเขามีนักดนตรีเพิ่มเติมในการบันทึกเสียงและการแสดงของพวกเขา โดยเฉพาะอย่างยิ่งมือกีตาร์Adrian Belew , มือคีย์บอร์ดBernie Worrell , นักร้องNona Hendryx และ มือ เบสBusta Jones

หลังจากห่างหายไป Talking Heads ประสบความสำเร็จสูงสุดในเชิงพาณิชย์ในปี 1983 ด้วย เพลงฮิต 10 อันดับแรกของสหรัฐฯ " Burning Down the House " จากอัลบั้มSpeaking in Tonguesและเปิดตัวภาพยนตร์คอนเสิร์ตStop Making SenseกำกับโดยJonathan Demme สำหรับการแสดงเหล่านี้ Worrell, Alex Weir มือกีตาร์ , Steve Scales มือเพอร์คัสชั่น และนักร้องLynn Mabryและ Ednah Holt [4]ในปี พ.ศ. 2528 Talking Heads ได้ออกอัลบั้มที่ขายดีที่สุดชื่อLittle Creatures พวกเขาผลิตอัลบั้มเพลงประกอบภาพยนตร์ของ Byrne เรื่องTrue Stories(พ.ศ. 2529) และออกอัลบั้มสุดท้ายworldbeat -influenced Naked (พ.ศ. 2531) ก่อนจะยุบวงในปี พ.ศ. 2534 หากไม่มีเบิร์น สมาชิกในวงคนอื่นๆ แสดงภายใต้ชื่อShrunken Headsและออกอัลบั้มNo Talking, Just Headในชื่อ หัวในปี 1996

ในปี 2545 Talking Heads ได้รับการบรรจุเข้าสู่Rock and Roll Hall of Fame สี่อัลบั้มของพวกเขาปรากฏในรายชื่อ500 อัลบั้มที่ยิ่งใหญ่ที่สุดตลอดกาลของRolling Stoneและสามเพลงของพวกเขา (" Psycho Killer ", " Life Between Wartime " และ " Once in a Lifetime ") ก็รวมอยู่ในกลุ่มร็อค และ 500 เพลงของ Roll Hall of Fame ที่หล่อหลอมความเป็นร็อกแอนด์โรล Talking Heads ยังอยู่ในอันดับที่ 64 ในรายชื่อ "100 ศิลปินที่ยิ่งใหญ่ที่สุดตลอดกาล" ของ VH1 [13]ในการปรับปรุง 2011 ของโรลลิงสโตน' s "" พวกเขาอยู่ในอันดับที่ 100 [14]

ประวัติ

พ.ศ. 2516-2520: ปีแรก ๆ

ในปี 1973 นักเรียนจาก Rhode Island School of Design David Byrne (กีตาร์และร้อง) และChris Frantz (กลอง) ได้ร่วมกันก่อตั้งวงดนตรี The Artists [1] :  28  [15]เพื่อนนักเรียนTina Weymouthแฟนสาวของ Frantz มักให้บริการขนส่ง The Artists เลิกกิจการในปีถัดมา และทั้งสามคนย้ายไปนิวยอร์คซิตี้ หลังจากที่พวกเขาไม่สามารถหามือเบสได้ Weymouth จึงรับหน้าที่นี้แทน Frantz สนับสนุนให้ Weymouth หัดเล่นเบสด้วยการฟังอัลบั้มของSuzi Quatro Byrneขอให้ Weymouth ไปออดิชั่นสามครั้งก่อนที่เธอจะเข้าร่วมวง [18]

Tina Weymouth เล่นเบสใน Minneapolis ในปี 1978

วงนี้เล่นคอนเสิร์ตครั้งแรกในชื่อ Talking Heads โดยเปิดให้คณะราโมนส์ที่CBGB เมื่อวันที่ 5มิถุนายน พ.ศ. 2518 ตามรายงานของ Weymouth ชื่อ Talking Heads มาจากฉบับของTV Guideซึ่ง "อธิบายคำที่ใช้โดยสตูดิโอทีวี เพื่ออธิบายภาพศีรษะและไหล่ของบุคคลที่พูดว่า 'เนื้อหาทั้งหมด ไม่มีการกระทำ' มันพอดี" [19]ต่อมาในปีนั้น วงดนตรีได้บันทึกชุดการสาธิตสำหรับCBSแต่ไม่ได้รับสัญญาบันทึก อย่างไรก็ตาม พวกเขาได้ติดตามและเซ็นสัญญากับSire Recordsในเดือนพฤศจิกายน พ.ศ. 2519 พวกเขาปล่อยซิงเกิ้ลแรกในเดือนกุมภาพันธ์ปีต่อมา " Love → Building on Fire " ในเดือนมีนาคม พ.ศ. 2520 พวกเขาเพิ่มJerry HarrisonอดีตสมาชิกวงModern Lovers ของ Jonathan Richman เล่น คีย์บอร์ด กีตาร์ และร้องประสาน [20]

อัลบั้มแรกของ Talking Heads, Talking Heads: 77ได้รับเสียงชื่นชมและผลิตซิงเกิลแรกในชาร์ต " Psycho Killer " หลายคนเชื่อมโยงเพลงนี้กับฆาตกรต่อเนื่องที่รู้จักในชื่อSon of Samซึ่งเป็นผู้ก่อการร้ายในนครนิวยอร์กเมื่อหลายเดือนก่อน อย่างไรก็ตาม Byrne กล่าวว่าเขาเขียนเพลงนี้เมื่อหลายปีก่อน [22] Weymouth และ Frantz แต่งงานกันในปี 1977 [23]

พ.ศ. 2521–2523: การร่วมงานกับอีโน

More Songs About Buildings and Food (1978) เป็นการทำงานร่วมกันครั้งแรกของ Talking Heads กับโปรดิวเซอร์ Brian Enoซึ่งเคยร่วมงานกับ Roxy Music , David Bowie , John Caleและ Robert Fripp ; [24]ชื่อเพลง "King's Lead Hat" ของ Eno ในปี 1977 เป็น แอน นาแกรมของชื่อวง สไตล์ที่ไม่ธรรมดาของ Eno ผสานเข้ากับความรู้สึกทางศิลปะของวง และพวกเขาก็เริ่มสำรวจแนวทางดนตรีที่หลากหลายมากขึ้น ตั้งแต่โพสต์พังค์ไปจนถึงไซเคเดลิกฟังก์ไปจนถึงดนตรีแอฟริกันซึ่งได้รับอิทธิพลอย่างโดดเด่นจาก Fela Kutiและรัฐสภา-Funkadelic . [3] [25] [8]การบันทึกนี้ยังสร้างความสัมพันธ์ของวงกับCompass Point Studiosใน แน สซอ บาฮามาส เพลงเพิ่มเติมเกี่ยวกับอาคารและอาหารรวมถึงเพลง" Take Me to the River " ของ Al Green สิ่งนี้ทำให้ Talking Heads แตกสลายในจิตสำนึกของสาธารณชนและทำให้วง นี้มีเพลงฮิตติดอันดับ Billboard Top 30 เป็นครั้งแรก [8]

Talking Heads แสดงที่ El Mocambo ในโตรอนโต ออนแทรีโอ แคนาดา ในภาพ: Harrison (ซ้าย) และ Byrne

การทำงานร่วมกันยังคงดำเนินต่อไปด้วยFear of Music (1979) ด้วยสไตล์ที่เข้มขึ้นของโพสต์พังก์ร็อก ผสมกับฟังคาเดเลียสีขาว และการอ้างอิงถึงความไม่แน่นอนทางการเมืองในช่วงปลายทศวรรษ 1970 [8]นักข่าวเพลงSimon Reynoldsอ้างถึงFear of Musicว่าเป็นตัวแทนของการทำงานร่วมกันของ Eno-Talking Heads "ที่มีผลร่วมกันและเท่าเทียมกันมากที่สุด" [26]ซิงเกิล " ชีวิตระหว่างสงคราม " สร้างบทกลอน "นี่ไม่ใช่ปาร์ตี้ นี่ไม่ใช่ดิสโก้" [27]เพลงนี้อ้างถึงMudd ClubและCBGBซึ่งเป็นไนต์คลับยอดนิยมของนิวยอร์กสองแห่งในสมัยนั้น [28]

Remain in Light (1980) ได้รับอิทธิพลอย่างมากจากจังหวะผาดโผน ของ Fela Kutiดรัมเมเยอร์ชาวไนจีเรียซึ่งเพลงที่ Eno ได้แนะนำให้รู้จักกับวง สำรวจจังหวะดนตรีแบบหลายจังหวะของแอฟริกาตะวันตกผสานเข้ากับดนตรีอาหรับจากแอฟริกาเหนือ ดิสโก้ฟังก์ และเสียง "พบ" การ ผสมผสาน เหล่านี้บ่งบอกถึงความสนใจใน ดนตรีโลกในภายหลังของ Byrne เพื่อทำการเตรียมการที่ซับซ้อนกว่านี้ วงดนตรีได้ออกทัวร์กับกลุ่มที่ขยายออกไป ซึ่งรวมถึง Adrian Belewและ Bernie Worrellและอื่น ๆ ครั้งแรกที่ เทศกาล Heatwaveในเดือนสิงหาคม [ 31]และต่อมาในภาพยนตร์คอนเสิร์ตของพวกเขาเรื่องStop Making Sense

ในช่วงเวลานี้Tina WeymouthและChris Frantzได้ก่อตั้งกลุ่ม Splinter ที่ประสบความสำเร็จในเชิงพาณิชย์Tom Tom Clubซึ่งได้รับอิทธิพลจากองค์ประกอบพื้นฐานของฮิปฮอป [ 32]และ Harrison ได้ออกอัลบั้มเดี่ยวชุดแรกThe Red and the Black [33]

ในทำนองเดียวกัน Byrne ร่วมมือกับ Eno เปิดตัวMy Life in the Bush of Ghostsซึ่งรวมเอาดนตรีจากทั่วโลกและซาวด์ที่พบเข้าไว้ด้วยกัน รวมถึงนักดนตรีที่มีชื่อเสียงระดับนานาชาติและแนวโพสต์พังค์หลายคน [34]ทั้งหมดถูกปล่อยโดยฝ่าบาท

เบิร์นแสดงร่วมกับ Talking Heads ในปี 1978
"ครั้งหนึ่งในชีวิต"
เพลงที่สี่จากRemain in Light ใช้เทคนิค Oblique Strategiesของ Eno และนำเสนอการทำสมาธิที่แปลกแยกของ Byrne เกี่ยวกับชีวิตของ Byrne เพลงนี้ได้รับการเสนอชื่อให้เป็นหนึ่งในผลงานดนตรีอเมริกันที่สำคัญที่สุด 100 ชิ้นในศตวรรษที่ 20 โดย NPR [35]
มีปัญหาในการเล่นไฟล์นี้หรือไม่? ดูวิธีใช้สื่อ

ซิงเกิ้ลนำของRemain in Light " Once in a Lifetime " กลายเป็นเพลงฮิตติดอันดับท็อป 20 ในสหราชอาณาจักร แต่ในตอนแรก กลับไม่สามารถสร้างความประทับใจในสหรัฐอเมริกาได้ มันกลายเป็นมาตรฐานที่ได้รับความนิยมในอีกไม่กี่ปีข้างหน้าจากความแข็งแกร่งของมิวสิควิดีโอ ซึ่งได้รับเลือกให้เป็นหนึ่งในมิวสิควิดีโอที่ดีที่สุดตลอด กาล ของTime [36] [37]

พ.ศ. 2524–2534: จุดสูงสุดทางการค้าและการล่มสลาย

หลังจากออกอัลบั้มสี่ชุดในเวลาเพียงสี่ปี กลุ่มก็เข้าสู่ช่วงพัก และเกือบสามปีผ่านไปก่อนที่จะออกอัลบั้มใหม่ แม้ว่า Frantz และ Weymouth จะยังคงบันทึกเสียงกับ Tom Tom Club ก็ตาม ในขณะเดียวกัน Talking Heads ก็ออกอัลบั้มแสดงสดThe Name of This Band Is Talking Headsออกทัวร์ในสหรัฐอเมริกาและยุโรปเป็นกลุ่มแปดชิ้น และแยกทางกับ Eno [38]ซึ่งผลิตอัลบั้มร่วมกับU2 [24]

ในปีพ.ศ. 2526 ได้มีการเปิดตัวSpeaking in Tongues ซึ่งเป็นความก้าวหน้าทางการค้าที่ทำให้เพลง " Burning Down the House " เป็นเพลงฮิตติดท็อป 10 ของอเมริกาเพียงเพลงเดียวของวง [39]อีกครั้ง วิดีโอที่โดดเด่นหนีไม่พ้นเนื่องจากการหมุนเวียนอย่างหนักบน MTV ทัวร์ต่อไปนี้ได้รับการบันทึกไว้ในStop Making SenseของJonathan Demmeซึ่งสร้างอัลบั้มแสดงสดอีกชุดในชื่อเดียวกัน [41]ทัวร์เพื่อสนับสนุนการพูดภาษาแปลกๆ เป็นครั้งสุดท้ายของพวกเขา [42]

ฉันพยายามเขียนเกี่ยวกับสิ่งเล็กๆ กระดาษ สัตว์ บ้าน… ความรักเป็นเรื่องใหญ่ ฉันได้เขียนเพลงรักแม้ว่า ในภาพยนตร์เรื่องนี้ ฉันร้องเพลงให้กับโคมไฟ

David Byrne , สัมภาษณ์ตัวเองในStop Making Sense [43]

อัลบั้มตามมาอีกสามอัลบั้ม: Little Creaturesในปี 1985 (ซึ่งมีซิงเกิ้ลฮิต " And She Was " และ " Road to Nowhere "), [44] True Storiesในปี 1986 (Talking Heads ซึ่งครอบคลุมเพลงประกอบภาพยนตร์ มิวสิ คัลคอมเมดี้ ของ Byrne ทั้งหมด ที่ วงดนตรีก็ปรากฏตัว), [45] และ Naked ใน ปี1988 Little Creaturesนำเสนอแนวเพลงป๊อปร็อกแบบอเมริกันมากกว่าเดิม [46]ประเภทที่คล้ายกันTrue Storiesนำเสนอหนึ่งในเพลงฮิตที่ประสบความสำเร็จมากที่สุดของกลุ่ม " Wild Wild Life " และเพลงที่ขับเคลื่อนด้วยหีบเพลง "[47] เปลือยสำรวจการเมือง เพศ และความตาย และแสดงให้เห็นอิทธิพลของชาวแอฟริกันอย่างหนักด้วยรูปแบบหลายจังหวะเช่นเดียวกับที่เห็นในRemain in Light ในช่วงเวลานั้น กลุ่มตกอยู่ภายใต้การควบคุมของ David Byrne มากขึ้นเรื่อยๆ และหลังจาก Nakedวงก็ "หายไป" [4]ในปี 1987 Talking Heads ออกหนังสือโดย David Byrne ชื่อ What the Songs Look Like: Contemporary Artists Interpret Talking Heads Songsร่วมกับ HarperCollinsซึ่งมีงานศิลปะของศิลปินทัศนศิลป์ชั้นนำของนิวยอร์กบางคนในทศวรรษนี้

Tina Weymouth ซึ่งแสดงที่นี่ในปี 1986 และ Chris Frantz สามีของเธอได้ก่อตั้งโปรเจ็กต์เสริมTom Tom Club

ในเดือนธันวาคม พ.ศ. 2534 Talking Heads ประกาศว่าพวกเขาได้ยุบวงแล้ว Frantz กล่าวว่าเขาได้เรียนรู้ว่า Byrne ได้ออกจากบทความในLos Angeles Timesและกล่าวว่า: "เท่าที่เรากังวล วงไม่เคยแตกสลายจริงๆ David เพิ่งตัดสินใจจากไป" การเปิดตัวครั้งสุดท้ายของพวกเขาคือ "Sax and Violins" ซึ่งเป็นเพลงต้นฉบับที่ปรากฏในเพลงประกอบภาพยนตร์ของWim Wenders ' Until the End of the Worldเมื่อต้นปีนั้น เบิร์นยังคงทำงานเดี่ยวของเขาโดยปล่อยRei Momoในปี 1989 และThe Forestในปี 1991 [30]ช่วงนี้ยังเห็นการฟื้นคืนชีพจากทั้ง Tom Tom Club ( Boom Boom Chi Boom BoomและDark Sneak Love Action ) [50]และแฮร์ริสัน ( จาก Casual Godsและ Walk on Water ) ซึ่งไปเที่ยวด้วยกันในปี 1990 [51]

พ.ศ. 2535–2545: หลังการเลิกราและการพบกันครั้งสุดท้าย

Weymouth, Frantz และ Harrison ไปเที่ยวโดยไม่มี Byrne ในฐานะ Shrunken Heads ในช่วงต้นยุค 90 ในปี 1996พวกเขาออกอัลบั้มNo Talking, Just Headภายใต้ชื่อ Heads อัลบั้มนี้มีนักร้องหลายคน ได้แก่Gavin FridayจากThe Virgin Prunes , Debbie HarryจากBlondie , Johnette NapolitanoจากConcrete Blonde , Andy PartridgeจากXTC , Gordon GanoจากViolent Femmes , Michael HutchenceจากINXS , Ed KowalczykจากLive ,ชอน ไรเดอร์จากHappy Mondays , Richard HellและMaria McKee มีการ ทัวร์ร่วมกับนาโปลิตาโนในฐานะนักร้อง Byrne ดำเนินการทางกฎหมายเพื่อป้องกันไม่ให้วงดนตรีใช้ชื่อ The Heads ซึ่งเขาเห็นว่าเป็น วงดนตรีกลับมารวมตัวกันอีกครั้งในช่วงสั้น ๆ ในปี 2542 เพื่อโปรโมตเพลงStop Making Sense ครบรอบ 15 ปี แต่ไม่ได้แสดงร่วมกัน [55]

แฮร์ริสันสร้างผลงานรวมถึงViolent Femmes ' The Blind Leading the Naked , The Fine Young Cannibals ' The Raw and the Cook , Rub It Betterของคนทั่วไป , Crash Test Dummies ' God Shuffled His Feet , Live 's Mental Jewelry , Throwing CopperและThe Distance to Here , เพลง "New" ของ No Doubt จากReturn of Saturn Frantzและ Weymouth ได้ผลิตศิลปินหลายคนรวมถึงHappy MondaysและZiggy Marley. Tom Tom Club ยังคงบันทึกและออกทัวร์เป็นระยะๆ [57]

Weymouth, Frantz และ Harrison ที่SXSWในปี 2010

Talking Heads กลับมารวมตัวกันอีกครั้งเพื่อเล่น "Life ระหว่าง Wartime", "Psycho Killer" และ "Burning Down the House" เมื่อวันที่ 18 มีนาคม 2545 ในพิธีแต่งตั้งพวกเขาเข้าสู่หอเกียรติยศ Rock and Roll Hall of Fameร่วมแสดงบนเวทีโดยอดีตทัวร์ สมาชิกBernie Worrellและ Steve Scales เบิร์นกล่าวว่าการทำงานร่วมกันต่อไปไม่น่าเป็นไปได้เนื่องจาก "เลือดไม่ดี" และ "ห่างกันหลายไมล์" ทางดนตรี "ผู้ชายที่ไม่สามารถคืนมิตรภาพได้" [ 59 ]และบอกว่าเขาไม่ได้ "รัก" เธอ Frantz และ Harrison [17]

อิทธิพล

AllMusicระบุว่า Talking Heads ซึ่งเป็นหนึ่งในวงดนตรีที่โด่งดังที่สุดในยุค 70 และ 1980 [4]เมื่อถึงเวลาที่พวกเขาเลิกรากัน [4] นวัตกรรม ป๊อปอาร์ตของ Talking Heads ส่งผลต่อเนื่องยาวนาน [60]ร่วมกับกลุ่มอื่นๆ เช่นDevo , RamonesและBlondieพวกเขาช่วยกำหนดแนวเพลงคลื่นลูกใหม่ในสหรัฐอเมริกา ในขณะเดียวกันเพลงฮิตที่เป็นสากลมากขึ้นของพวกเขาเช่นRemain in Light ใน ปี 1980 ก็ ช่วยนำแอฟริกันร็อคไปสู่โลกตะวันตก [62] ภาพยนตร์คอนเสิร์ตของพวกเขาในปี 1984 เรื่องStop Making SenseกำกับโดยJonathan Demmeถือเป็นภาพยนตร์คอนเสิร์ตที่ดีที่สุดเรื่องหนึ่งที่เคยออกฉาย [63]

Talking Heads ที่Horseshoe Tavernโตรอนโต ในปี 1978

Talking Heads ได้รับอิทธิพลจากศิลปินมากมาย รวมถึงEddie Vedder , [64] LCD Soundsystem , [65] Foals , [66] the Weeknd , [67] Vampire Weekend , [68] Primus , [69] Bell X1 , [70] the 1975 , [71] the Ting Tings , [72] Nelly Furtado , [73] Kesha , [74] เซนต์วินเซนต์ , [75] Danny Brown , [76] Trent Reznor , [77] Franz Ferdinand [78]และRadioheadซึ่งได้ชื่อมาจากเพลง Talking Heads "Radio Head" จากอัลบั้มTrue Stories ใน ปี 1986 [79] [80]ผู้อำนวยการสร้างภาพยนตร์และผู้กำกับชาวอิตาลีเปาโล ซอร์เรนติโนซึ่งได้รับรางวัลออสการ์จากภาพยนตร์เรื่องLa Grande Bellezzaในปี 2014 ขอบคุณ Talking Heads และคนอื่นๆ ที่เป็นแรงบันดาลใจของเขา [81]

สมาชิก

นักดนตรีเพิ่มเติม

  • เอเดรียน เบลิว – ลีดกีตาร์, ร้อง (พ.ศ. 2523–2524)
  • อเล็กซ์ เวียร์ – กีตาร์, ร้อง (พ.ศ. 2525–2527)
  • เบอร์นี วอร์เรล – มือคีย์บอร์ด ร้องประสาน (พ.ศ. 2523–2527, 2545; เสียชีวิต พ.ศ. 2559)
  • เรย์มอนด์ โจนส์ – คีย์บอร์ด (1982)
  • บัสตา โจนส์ – เบส (พ.ศ. 2523–2524; เสียชีวิต พ.ศ. 2538)
  • สตีฟ สเกลส์ – เครื่องเพอร์คัสชั่น ร้องประสาน (2523–2527, 2545)
  • โดเล็ตต์ แมคโดนัลด์ – ร้องนำ, กระดึง (2523–2525)
  • โนน่า เฮนดริก – ร้อง (2523, 2525)
  • เอ็ดนาห์ โฮลท์ – ร้อง (2526)
  • ลินน์ เมบรี – ร้อง (2526–2527)
  • สเตฟานี สไปรล์ - ร้อง (2527)

เส้นเวลา

รายชื่อจานเสียง

ดูเพิ่มเติม

อ้างอิง

  1. อรรถa bc กาน ส์ เดวิด (ธันวาคม 2528) "บทที่หนึ่ง: พร" . Talking Heads: วงดนตรีและดนตรีของพวกเขา (ฉบับแรก) หนังสือเอวอน . ไอเอสบีเอ็น 978-0380899548. LCCN  85047829 . OCLC  12938771 . ออล2552512 ม . สืบค้นเมื่อ4 มกราคม 2023 – ผ่านInternet Archive หน้า 24: เมื่อถึงเวลาต้องเลือกวิทยาลัยและหลักสูตรการศึกษา ในที่สุด Byrne ก็เลือก Rhode Island School of Design
  2. ↑ คาเตโฟริส, ธีโอ (7 มิถุนายน 2554). "บทที่ 3 - จากโรคประสาทอ่อนสู่ความกังวลใจ: ความขาวของคลื่นลูกใหม่" . เราไม่ใช่คลื่นลูกใหม่ใช่ไหม: ป๊อปสมัยใหม่ในช่วงเปลี่ยนทศวรรษ 1980 แอน อาร์เบอร์ มิชิแกน : สำนักพิมพ์มหาวิทยาลัยมิชิแกน หน้า 2, 43, 73. ดอย : 10.3998/mpub.152565 . ไอเอสบีเอ็น 978-0-472-03470-3. JSTOR  10.3998/mpub.152565 . LCCN  2011000428 . อค ส. 687681471  . ออล25032366 ม. สืบค้นเมื่อ3 มกราคม 2566 . 
  3. ↑ a bc Ricchini , William (12 พฤศจิกายน 2539) "นาโปลิตาโน่นำลูกโหม่งที่ดีที่สุด" . ฟิลาเดลเฟีย อินไควเรอร์ เก็บจากต้นฉบับเมื่อวันที่ 30 ธันวาคม2015 สืบค้นเมื่อ24 เมษายน 2558 .
  4. อรรถเป็น ข c d อี f g h ฉัน j k เออร์เลไวน์, สตีเฟน โธมัส "หัวพูดคุย: ชีวประวัติ" . ออล มิวสิค . สืบค้นเมื่อ27 เมษายน 2014 .
  5. ↑ แจ็ค, มัลคอล์ม (21 กันยายน 2559). "Talking Heads – 10 อันดับที่ดีที่สุด " เดอะการ์เดี้ยน .
  6. ↑ โฮลเดน, สตีเฟน (28 กุมภาพันธ์ 2542). "เพลง; พวกเขากำลังบันทึก แต่พวกเขาเป็นศิลปินหรือไม่" . นิวยอร์กไทมส์ . สืบค้นเมื่อ17 กรกฎาคม 2556 .
  7. ^ มาร์ค เครก; ไวส์บาร์ด, เอริค (1995). คู่มือบันทึก ทางเลือกการหมุน หนังสือวินเทจ
  8. อรรถเป็น ข c d ไซมอน เรย์โนลด์ส ฉีกมันแล้วเริ่มใหม่อีก ครั้ง: Postpunk 1978–1984 หนังสือเพนกวิน (2548) น. 163.
  9. ^ "Head Games: 'Talking Heads: ลำดับเหตุการณ์'" (PDF) . PopMatters . 22 กุมภาพันธ์ 2012 เก็บถาวรจากต้นฉบับ (PDF)เมื่อวันที่ 27 เมษายน 2015 สืบค้นเมื่อ 14 กันยายน 2016
  10. อรรถa b หอเกียรติยศร็อกแอนด์โรล Talking Heads สืบค้นเมื่อ 23 พฤศจิกายน 2551
  11. ↑ เดมอเรสต์, สตีเฟน (3 พฤศจิกายน 2520). "ทอล์คกิ้งเฮดส์ '77" . โรลลิ่งสโตน. สืบค้นเมื่อ3 สิงหาคม 2019 .
  12. ^ "เพลงที่หล่อหลอมร็อกแอนด์โรล" . หอเกียรติยศและพิพิธภัณฑ์ร็อกแอนด์โรล เก็บจากต้นฉบับเมื่อวันที่ 17 มีนาคม2010 สืบค้นเมื่อ12 มกราคม 2551 .
  13. ^ "ผู้ยิ่งใหญ่ – ตอนที่ 215 " vh1.com . เก็บถาวรจากต้นฉบับเมื่อวันที่ 10 กันยายน2015 สืบค้นเมื่อ29 เมษายน 2558 .
  14. ^ "100 ศิลปินที่ยิ่งใหญ่ที่สุดตลอดกาล" . โรลลิ่งสโตน . 2554 . สืบค้นเมื่อ8 มกราคม 2559 .
  15. ↑ Gittins, Ian, Talking Heads: Once in a Lifetime: the Stories Behind Every Song , Hal Leonard Corporation, 2004, หน้า 140.ไอ0-634-08033-4 ,ไอ978-0-634-08033-3 _  
  16. ^ ไซมอน เรย์โนลด์ส ฉีกมันแล้วเริ่มใหม่อีก ครั้ง : Postpunk 1978–1984 หนังสือเพนกวิน (2548) น. 159.
  17. ↑ a b Tina Talks Heads, Tom Toms, and How to Succeed at Bass Without Really Try Really Gregory Isola, Bass Playerสืบค้นเมื่อ 6 ธันวาคม 2551
  18. ↑ ฌาค อดัม (17 มีนาคม 2556). "เราพบกันได้อย่างไร: Chris Frantz และ Tina Weymouth " อิสระ . เก็บถาวร จากต้นฉบับเมื่อวัน ที่ 26 พฤษภาคม 2022 สืบค้นเมื่อ3 ธันวาคม 2020 .
  19. ↑ เวย์มัธ, ทีน่า (1992). ในทรายในวาสลีน หมายเหตุซับซีดี, p. 12. นิวยอร์ก: Sire Records Company
  20. ↑ กรีน, แอนดี (11 กรกฎาคม 2013). "รำลึกความหลัง: Talking Heads แสดง 'Psycho Killer' ที่ CBGB ในปี 1975 " โรลลิ่งสโตน . สืบค้นเมื่อ23 เมษายน 2557 .
  21. ↑ รูห์ลมานน์, วิลเลียม. "ทอล์คเฮดส์ 77" . ออล มิวสิค . สืบค้นเมื่อ23 เมษายน 2557 .
  22. ↑ เอียน กิตตินส์ (2547). Talking Heads: ครั้งหนึ่งในชีวิต: เรื่องราวเบื้องหลังทุกเพลง ฮัล ลีโอนาร์ด. หน้า 30. ไอเอสบีเอ็น 978-0-634-08033-3.
  23. ↑ คลาร์ก, จอห์น (4 กรกฎาคม 2013). "ร็อกเกอร์คริส ฟรานต์ซ และทีน่า เวย์เมาท์ คุยเรื่องแต่งงาน" . โรลลิ่งสโตน. สืบค้นเมื่อ1 พฤษภาคม 2014 .
  24. อรรถเป็น ข "ไบรอัน เอโน | เครดิต" . ออ ลมิวสิค . สืบค้นเมื่อ25 เมษายน 2557 .
  25. ^ พิลจักร์, แองเจล่า เอ็ม. (2548). นักดนตรีร่วมสมัย . ฉบับ 49. เกล . หน้า 77. ไอเอสบีเอ็น 978-0-7876-8062-6.
  26. ^ ไซมอน เรย์โนลด์ส ฉีกมันแล้วเริ่มใหม่อีก ครั้ง : Postpunk 1978–1984 หนังสือเพนกวิน (2548) หน้า 163–164
  27. ^ ยาโนวิตซ์, บิล. "ชีวิตในช่วงสงคราม – บทวิจารณ์เพลง" . ออ ลมิวสิค . สืบค้นเมื่อ25 เมษายน 2557 .
  28. ↑ ร็อบบินส์ ไอรา (31 ธันวาคม 2536) "20 ปีต่อมา CBGB ไม่ใช่ดิสโก้: คลับ: มองย้อนกลับไปเมื่อบาร์ Bowery ฉลองครบรอบหนึ่งเดือนของความมุ่งมั่นที่มีต่อเทรนด์ร็อคใต้ดิน " ลอสแองเจลี สไทม์ส . สืบค้นเมื่อ25 เมษายน 2557 .
  29. ^ ไซมอน เรย์โนลด์ส ฉีกมันแล้วเริ่มใหม่อีก ครั้ง : Postpunk 1978–1984 หนังสือเพนกวิน (2548) น. 165.
  30. อรรถเป็น ข แอนเคนี, เจสัน. "เดวิด เบิร์น | ชีวประวัติ" . ออ ลมิวสิค . สืบค้นเมื่อ25 เมษายน 2557 .
  31. ↑ โรบินส์, จิม (6 กันยายน 2523). "Expanded Talking Heads Climax Canadian New Wave Festival" . มิชิแกนรายวัน
  32. ↑ โบห์ม, ไมค์ (10 กันยายน 2535). "x-Heads บอกว่าพวกเขาโดน Byrned: Split Still Miffs Frantz, Weymouth แม้ว่า Tom Tom Club จะทำให้พวกเขายุ่ง " ลอสแองเจลี สไทม์ส .
  33. ↑ ปาล์มเมอร์, โรเบิร์ต (18 พฤศจิกายน 2524). “ชีวิตป๊อป” . นิวยอร์กไทมส์ .
  34. ^ บุช, จอห์น. “ชีวิตฉันในดงผี” . ออ ลมิวสิค . สืบค้นเมื่อ25 เมษายน 2557 .
  35. ^ "ผลงานดนตรีอเมริกันที่สำคัญที่สุด 100 ชิ้นในศตวรรษที่ 20" . เอ็นพีอาร์ . สืบค้นเมื่อ5 พฤษภาคม 2014 .
  36. ^ ไซมอน เรย์โนลด์ส ฉีกมันแล้วเริ่มใหม่อีก ครั้ง : Postpunk 1978–1984 หนังสือเพนกวิน (2548) น. 169.
  37. ↑ แซนเบิร์น, จอช (26 กรกฎาคม 2554). "มิวสิควิดีโอที่ดีที่สุดตลอดกาล 30 อันดับ " เวลา . สืบค้นเมื่อ5 พฤษภาคม 2014 .
  38. ^ ไซมอน เรย์โนลด์ส ฉีกมันแล้วเริ่มใหม่อีก ครั้ง : Postpunk 1978–1984 หนังสือเพนกวิน (2548) หน้า 169–170
  39. ↑ เดอแกญ, ไมค์. "เผาบ้าน – พูดหัวมัน – รีวิวเพลง" . ออ ลมิวสิค . สืบค้นเมื่อ25 เมษายน 2557 .
  40. ↑ จอห์นสตัน, มอรา. "เบื่อทุกอย่าง (16) ต่อสู้กับการพูดคุย (8) เมื่อความบ้าคลั่งในเดือนมีนาคมของ SOTC เดินทางไปที่ CBGB " เสียงชาวบ้าน. สืบค้นเมื่อ25 เมษายน 2557 .
  41. ↑ ไลท์, อลัน (25 มกราคม 2553). "ทุกเวลา 100 อัลบั้ม" . เวลา . สืบค้นเมื่อ25 เมษายน 2557 .
  42. ^ มิลวาร์ด, จอห์น. "หลายใบหน้าและความพยายามทางศิลปะของหัวหน้าช่างพูด เดวิด เบิร์นและเพื่อนๆ ในวงกำลังยุ่งอยู่กับงาน – ร่วมกัน 'เปลือยกาย' และด้วยตัวของพวกเขาเอง " ฟิล ลี่.คอม . สืบค้นเมื่อ25 เมษายน 2557 .
  43. ^ ฮาร์วีย์, เอริก. "เดวิด เบิร์น: สดจากออสติน เท็กซัส" . โกยสื่อ . สืบค้นเมื่อ5 พฤษภาคม 2014 .
  44. ^ "สัตว์น้อย – หัวพูดได้" . ออ ลมิวสิค . สืบค้นเมื่อ27 เมษายน 2014 .
  45. ^ มาสลิน, เจเน็ต. "True Stories (1986) เดวิด เบิร์น ใน 'เรื่องจริง'" . The New York Times . สืบค้นเมื่อ27 เมษายน 2014 .
  46. ↑ รูห์ลมานน์, วิลเลียม. "สิ่งมีชีวิตตัวน้อย" . ออ ลมิวสิค . สืบค้นเมื่อ27 เมษายน 2014 .
  47. ↑ เฮสติงส์, ไมเคิล. “คุยหัว-เรื่องจริง” . ออ ลมิวสิค . สืบค้นเมื่อ27 เมษายน 2014 .
  48. ^ Pareles จอน (20 มีนาคม 2531) "Talking Heads ได้รับ 'เปลือย'" . ผู้สังเกตการณ์-ผู้สื่อข่าว .
  49. ↑ โบห์ม, ไมค์ (10 กันยายน 2535). "x-Heads บอกว่าพวกเขาโดน Byrned: Split Still Miffs Frantz, Weymouth แม้ว่า Tom Tom Club จะทำให้พวกเขายุ่ง" ลอสแองเจลี สไทม์ส .
  50. ↑ รูห์ลมานน์, วิลเลียม. "Tom Tom Club | ชีวประวัติ" . ออ ลมิวสิค . สืบค้นเมื่อ27 เมษายน 2014 .
  51. ↑ คริสเตนเซน ธอร์ (22 พฤษภาคม 2533) “แฮร์ริสันเริ่มหาเสียงของตัวเอง” . วารสารมิลวอกี
  52. ↑ วิลลอนสกี้, โรเบิร์ต (21 ตุลาคม 2542). "หัวขึ้น" . ผู้ สังเกตการณ์ดัลลัส สืบค้นเมื่อ1 สิงหาคม 2020 .
  53. ↑ เออร์เลอไวน์, สตีเฟน โธมัส. "ไม่พูดแค่หัว – หัว" . ออ ลมิวสิค . สืบค้นเมื่อ1 พฤษภาคม 2014 .
  54. ↑ เลอวีน, โรเบิร์ต (26 มิถุนายน 2540) "เบิร์นนิ่งดาวน์เดอะเฮาส์" . โรลลิ่งสโตน. สืบค้นเมื่อ31 ตุลาคม 2552 – ผ่าน DavidByrne.com.
  55. ↑ สราโกว, ไมเคิล (27 เมษายน 2542). “Talking Heads คุยกันอีกครั้ง” . ซาลอน สืบค้นเมื่อ3 ธันวาคม 2021 .
  56. ^ "เจอร์รี่ แฮร์ริสัน | เครดิต" . ออ ลมิวสิค . สืบค้นเมื่อ1 พฤษภาคม 2014 .
  57. ↑ รูห์ลมานน์, วิลเลียม. "Tom Tom Club – ชีวประวัติ" . ออ ลมิวสิค . สืบค้นเมื่อ4 พฤษภาคม 2014 .
  58. ↑ กรีน, แอนดี้ (23 ตุลาคม 2555). "23 ตุลาคม 2555" . โรลลิ่งสโตน. สืบค้นเมื่อ4 พฤษภาคม 2014 .
  59. อรรถเป็น ข แบล็กแมน กาย (6 กุมภาพันธ์ 2548) "เผาบ้าน" . อายุ . ออสเตรเลีย_ สืบค้นเมื่อ3 ตุลาคม 2552 .
  60. ^ "Talking Heads | ชีวประวัติ อัลบั้ม ลิงค์สตรีมมิ่ง" . ออล มิวสิค . สืบค้นเมื่อ21 มิถุนายน 2564 .
  61. ↑ เกนดรอน, เบอร์นาร์ด. "ต้นกำเนิดของคลื่นลูกแรก: ฉาก CBGB (พ.ศ. 2517–75) " ระหว่าง Montmartre และ Mudd Club: เพลงยอดนิยมและ Avant- Garde สำนักพิมพ์มหาวิทยาลัยชิคาโก. สืบค้นเมื่อ11 พฤษภาคม 2014 .
  62. ↑ ปาเรเลส, จอน (8 พฤศจิกายน 2531). "บทวิจารณ์/ดนตรี; แอฟริกันร็อกชนะใจชาวตะวันตกได้อย่างไร และระหว่างทางถูกทำให้เป็นตะวันตก" . นิวยอร์กไทมส์. สืบค้นเมื่อ11 พฤษภาคม 2014 .
  63. ^ "หยุดสร้างความรู้สึก (1984)" . มะเขือเทศเน่า . แฟน ดังโก มีเดีย สืบค้นเมื่อ9 เมษายน 2018 .
  64. ^ เจ้าหน้าที่ SPIN (15 กรกฎาคม 2546) "ชีวิตของฉันในดนตรี: Eddie Vedder" . ส ปิน
  65. ^ David Marchese (21 สิงหาคม 2017) "เจมส์ เมอร์ฟี่ ในระบบเสียง LCD" . อีแร้ง สืบค้นเมื่อ30 มีนาคม 2565 .
  66. ^ "ทบทวนชีวิตโดยรวมของลูกม้า" . บีบีซี สืบค้นเมื่อ15 พฤศจิกายน 2556 .
  67. ↑ คาลัม สลิงเกอร์แลนด์ (6 กุมภาพันธ์ 2559) อัลบั้มใหม่ของ The Weeknd ได้รับแรงบันดาลใจจาก Bad Brains, Talking Heads และ the Smiths อุทาน! . สืบค้นเมื่อ6 กันยายน 2559 .
  68. ^ เบอร์โรวส์ ทิม (8 พฤษภาคม 2551) “Vampire Weekend : เลือดสดในรั้วมหาวิทยาลัย” . เดอะเดลี่เทเลกราฟ . เก็บถาวร จากต้นฉบับเมื่อวัน ที่ 10 มกราคม 2022 สืบค้นเมื่อ11 พฤษภาคม 2014 .
  69. ^ ข่าวประชาสัมพันธ์ Primus สืบค้นเมื่อ 12 สิงหาคม 2555.
  70. ↑ แมทธิว มากี (27 กรกฎาคม 2546) "ชัดเจนดั่งระฆัง X1" . ทริบูนวันอาทิตย์ . เก็บถาวรจากต้นฉบับเมื่อวันที่ 21 กรกฎาคม2011 สืบค้นเมื่อ4 มีนาคม 2554 .
  71. ↑ Faughey , Darragh (11 ธันวาคม 2555). "The 1975 – บทสัมภาษณ์" . โกลเด้ นเปิ้ ล. สืบค้นเมื่อ11 กุมภาพันธ์ 2559 .
  72. ↑ วอลเดน, เอริค (27 มีนาคม 2558). "ตัวอย่างคอนเสิร์ต: Ting Tings รู้สึก 'Super Critical' น้อยลงแล้ว" . ทริบูนซอลท์เลค สืบค้นเมื่อ27 พฤศจิกายน 2558 .
  73. ^ "NELLY FURTADO – Loose – The Story " . ดนตรีสากล . เก็บจากต้นฉบับเมื่อวันที่ 3 ตุลาคม2015 สืบค้นเมื่อ2 ธันวาคม 2558 .
  74. ↑ การ์แลนด์, เอ็มมา (8 มกราคม 2017). "โปรไฟล์ MySpace ของ Kesha ในปี 2008 ดีกว่า Snapchat ของDJ Khaled" เสียงดัง รองสื่อ. สืบค้นเมื่อ20 มกราคม 2017 .
  75. ^ Graves, Shahlin (26 พฤษภาคม 2555) "บทสัมภาษณ์: แอนนี่ คลาร์ก หรือเซนต์ วินเซนต์ ใน 'Strange Mercy'" . coupdemainmagazine.com . เก็บถาวรจากต้นฉบับเมื่อวันที่ 7 กุมภาพันธ์ 2013 สืบค้นเมื่อ 25 มีนาคม 2017
  76. ↑ มัวร์, แซม (15 มิถุนายน 2559). "Danny Brown พูดถึง Talking Heads และอิทธิพล ของRadiohead" เอ็นเอ็มอี.
  77. ↑ เรซเนอร์, เทรนต์ (26 กันยายน 2020). "เทรนต์ เรซเนอร์เรื่อง Talking Heads – Remain in Light (1980) " ช่างเขียนไวนิล. สืบค้นเมื่อ17 ธันวาคม 2020 .
  78. ^ "Alex Kapranos ของ Franz Ferdinand เรื่องความสำคัญของโครงสร้าง " Npr.org . สืบค้นเมื่อ21 มิถุนายน 2564 .
  79. ↑ เกี่ยวกับเรดิโอเฮดชีวประวัติ 2535-2538
  80. ↑ David Byrne สัมภาษณ์ Thom Yorkeสำหรับ Wired (11 พฤศจิกายน 2550)
  81. ↑ วิวาเรลลี, นิค (3 มีนาคม 2014). "อิตาลีเชียร์ชัยชนะออสการ์ต่างประเทศสำหรับ 'ความงาม' ของเปาโลซอร์เรนติโน" . วาไรตี้ . สืบค้นเมื่อ4 พฤษภาคม 2557 .

อ่านเพิ่มเติม

ลิงค์ภายนอก

Retrieved from "https://en.wikipedia.org/w/index.php?title=Talking_Heads&oldid=1134867184"
0.061340093612671