คุย คุย

จากวิกิพีเดีย สารานุกรมเสรี

คุย คุย
Talk Talk ในปี 1988.jpg
ทอล์คทอล์คในปี 2531; จากซ้ายไปขวา: มาร์ค ฮอลลิส , พอล เว็บบ์ , ลี แฮร์ริส
ข้อมูลพื้นฐาน
ต้นทางลอนดอนประเทศอังกฤษ
ประเภท
ปีที่ใช้งานพ.ศ. 2524–2534
ป้ายกำกับ
อดีตสมาชิก

Talk Talkเป็นวงดนตรีอังกฤษที่ก่อตั้งในปี 1981 นำโดยMark Hollis (ร้องนำ กีตาร์ เปียโน) Lee Harris (กลอง) และPaul Webb (เบส) กลุ่มประสบความสำเร็จในช่วงต้นชาร์ตด้วยซิงเกิ้ลซินธ์ป๊อป " Talk Talk " (1982), " It's My Life " และ " Silk a Shame " (ทั้งปี 1984) ก่อนที่จะก้าวไปสู่แนวทางการทดลองที่มากขึ้นจากดนตรีแจ๊สและอิมโพรไวส์ฟรีใน กลางทศวรรษที่ 1980 [5]บุกเบิกสิ่งที่กลายเป็นที่รู้จักในชื่อโพสต์ร็อก [3] Talk Talk ประสบความสำเร็จอย่างมากในยุโรปและสหราชอาณาจักรด้วยซิงเกิล " Life's What You Make It "อาศัยอยู่ในอีกโลกหนึ่ง " (1986); ในปี 1988 พวกเขาออกอัลบั้มชุดที่สี่Spirit of Edenซึ่งได้รับเสียงชื่นชมอย่างมาก แต่ไม่ประสบความสำเร็จในเชิงพาณิชย์

ความขัดแย้งกับค่ายเพลง EMI ส่งผลให้เกิดการฟ้องร้องและการฟ้องร้อง เว็บบ์จากไปและวงเปลี่ยนไปใช้Polydorสำหรับสตูดิโออัลบั้มชุดสุดท้ายLaughing Stock ในปี 1991 แต่แยกทางกันหลังจากนั้นไม่นาน นักร้องMark Hollisออกอัลบั้มเดี่ยวหนึ่งชุดในปี 1998 ก่อนเกษียณจากวงการเพลง เขาเสียชีวิตในปี 2019 มือเบสและมือกลองผู้ก่อตั้งวง Paul Webb และ Lee Harris เล่นหลายวงด้วยกัน ผู้ทำงานร่วมกันระยะยาวTim Friese-Greeneดำเนินธุรกิจต่อไปในฐานะนักดนตรีและโปรดิวเซอร์

ประวัติ

พ.ศ. 2524–2526: การก่อตั้ง

Talk Talk เริ่มต้นจากวงสี่วงที่ประกอบด้วยMark Hollisซึ่งเดิมมาจาก The Reaction (ร้องนำ/แต่งเพลงหลัก), Lee Harris (กลอง), Paul Webb (กีตาร์เบส) และ Simon Brenner (คีย์บอร์ด) ในช่วงปีแรก ๆพวกเขามักถูกเปรียบเทียบกับDuran Duran นอกจากชื่อวงที่ประกอบด้วยคำซ้ำๆ แล้ว ทั้งสองยังแบ่งปันแนวทาง ดนตรีที่ได้รับแรงบันดาลใจจาก Roxy Musicเช่นเดียวกับค่ายเพลงเดียวกัน ( EMI ) และโปรดิวเซอร์ ( Colin Thurston ) วงนี้ยังสนับสนุน Duran Duran ในทัวร์ปลายปี 1981

วงออกซิงเกิลแรก "Mirror Man" บน EMI ในเดือนกุมภาพันธ์ พ.ศ. 2525 ซิงเกิลนี้ไม่ประสบความสำเร็จมากนัก แต่ตามมาอย่างรวดเร็วด้วยซิงเกิลชื่อตนเองในเดือนเมษายน พ.ศ. 2525 (บันทึกซ้ำเพลงโดย The Reaction) ซึ่ง ถึงอันดับที่ 52 ในสหราชอาณาจักร อัลบั้มแรกของวงนี้มีชื่อว่าThe Party's Overวางจำหน่ายในเดือนกรกฎาคม พ.ศ. 2525 วงนี้มี เพลงฮิตติดอันดับ ท็อป 40 ของสหราชอาณาจักรเป็นครั้งแรก ด้วยซิงเกิล " Today " (อันดับที่ 14 ของสหราชอาณาจักร) และเพลง " Talk Talk " ที่ออกใหม่อีกครั้ง ( UK No . 23). ซิงเกิลเหล่านี้ยังได้รับความนิยมในประเทศอื่นๆ เช่น ไอร์แลนด์ แอฟริกาใต้ ออสเตรเลีย และนิวซีแลนด์ การเปิดตัวซิงเกิ้ล "Talk Talk" อีกครั้งถึง 75 อันดับแรกของสหรัฐอเมริกา อัลบั้มนี้ผลิตโดยColin Thurstonผู้ผลิต EMI ของบริษัทDuran Duran ในขณะนั้น แต่ถูกเลือกโดย Hollis เพราะ เขา มีส่วนเกี่ยวข้องกับ HeroesของDavid Bowie ประสบ ความสำเร็จพอสมควรในสหราชอาณาจักรถึงอันดับที่ 21 และต่อมาได้รับการรับรองระดับ Silver โดยBPIสำหรับยอดขาย 60,000 ชุดภายในปี 1985 ติดอันดับ 10 ในนิวซีแลนด์ [9]

เบรนเนอร์ออกจากซิงเกิ้ลฮิตที่ไม่ใช่แผ่นเสียงในปี 1983 "My Foolish Friend" ซึ่งโปรดิวซ์โดยRhett Daviesผู้ทำงานร่วมกันของRoxy Music ณ จุดนี้ Talk Talk กลายเป็นสามคนเนื่องจาก Brenner ไม่เคยถูกแทนที่อย่างเป็นทางการ อย่างไรก็ตามTim Friese-Greeneได้รับคัดเลือกให้ช่วยบันทึกอัลบั้มที่สองIt's My Life [ 10]และเขาก็กลายเป็นโปรดิวเซอร์ของวงเช่นเดียวกับมือคีย์บอร์ดและคู่หูในการแต่งเพลงของ Hollis แม้ว่าจะเป็นผู้ให้การสนับสนุนหลักในสตูดิโอของวงและเป็นสมาชิกคนที่สี่โดยพฤตินัย แต่Friese -Greene ไม่เคยเข้าร่วมวงอย่างเป็นทางการ เช่นนี้ เขาไม่ได้เล่นกับวงทัวร์ในวันที่มีชีวิตอยู่ และขาดจากสื่อประชาสัมพันธ์ของวง

พ.ศ. 2527–2529: ความสำเร็จทางการค้า

แม้ว่าความสำเร็จครั้งใหญ่จะหลีกเลี่ยงพวกเขาในสหราชอาณาจักร แต่ Talk Talk ก็ประสบความสำเร็จในระดับนานาชาติอย่างมากในปี 1984/85 โดยเฉพาะอย่างยิ่งในยุโรปภาคพื้นทวีป อเมริกาเหนือ และนิวซีแลนด์ ด้วยอัลบั้มIt 's My Life ซิงเกิล "Such a Shame" ที่เล่นคู่กัน (ได้รับแรงบันดาลใจจากหนังสือThe Dice Man ) กลายเป็นเพลงฮิตติดอันดับท็อป 10 ในออสเตรีย[12]อิตาลี ฝรั่งเศส เยอรมนีเนเธอร์แลนด์และสวิตเซอร์แลนด์[13]ในช่วงเวลานี้ เพลงไตเติ้ลของอัลบั้มเข้าสู่สหรัฐอเมริกา แคนาดา ฝรั่งเศส เยอรมัน นิวซีแลนด์[14]และเนเธอร์แลนด์[15]ท็อป 40 ซิงเกิลที่สาม "Dum Dum Girl" ประสบความสำเร็จในบางประเทศในยุโรปและในนิวซีแลนด์ ; [16]แม้กระนั้น อัลบั้มและซิงเกิ้ลส่วนใหญ่ไม่สนใจในสหราชอาณาจักร แม้จะประสบความสำเร็จในเชิงพาณิชย์ แต่วงดนตรีก็ตัดสินใจเลือกโดยเจตนาที่ทำให้พวกเขาออกห่างจากกระแสหลัก ตัวอย่างเช่นมิวสิกวิดีโอสำหรับ "It's My Life" มีฮอลลิสไม่พอใจที่เยาะเย้ยริมฝีปาก หลังจาก EMI ประท้วง พวกเขาจึงถ่ายวิดีโอใหม่อีกครั้ง โดยเปลี่ยนเป็น [17]

ศิลปินJames MarshออกแบบภาพปกแรกสำหรับIt's My Lifeตามชื่อวง เขาทำตามธีมสำหรับซิงเกิลต่อมา โดยยังคงเป็นฟรอนต์แมนฝ่ายศิลป์ของวง และสร้างปกและโปสเตอร์ทั้งหมดตลอดอาชีพการงาน

Talk Talk ละทิ้งสไตล์ซินธ์ป๊อปโดยสิ้นเชิงด้วยอัลบั้มชุดที่สามThe Colour of Spring ในปี 1986 กลายเป็นความสำเร็จที่ยิ่งใหญ่ที่สุดของพวกเขาในสหราชอาณาจักร ติด 10 อันดับแรก (และได้รับการรับรองระดับ Gold โดย BPI สำหรับยอดขายมากกว่า 100,000 ชุด) ส่วนหนึ่งเป็นผลมาจากซิงเกิล " Life's What You Make It " ที่ติด 20 อันดับแรก ซึ่งประสบความสำเร็จในระดับนานาชาติเช่นกัน [18]อีกซิงเกิล " Living in Another World " ติดท็อป 40 ในเยอรมนี เนเธอร์แลนด์ สวิตเซอร์แลนด์ เบลเยียม และอิตาลี (และอยู่นอกท็อป 40 ในสหราชอาณาจักรและฝรั่งเศส) มาถึงตอนนี้ เพลง Talk Talk ทั้งหมดเขียนโดย Hollis และ Friese-Greene รายชื่อเพิ่มเติมสำหรับทัวร์ปี 1986 ประกอบด้วย Hollis, Webb และ Harris รวมถึงJohn Turnbull(กีตาร์), Rupert Black และ Ian Curnow (คีย์บอร์ด), Phil Reis และ Leroy Williams (เพอร์คัสชั่น) และMark Feltham (ออร์แกน) สิ่งที่น่าสังเกตมากที่สุดในบรรดาคอนเสิร์ตเหล่านี้คือการปรากฏตัวที่Montreux Jazz Festivalเมื่อวันที่ 11 กรกฎาคม พ.ศ. 2529 เผยแพร่ในรูปแบบดีวีดีในปี พ.ศ. 2551 ในชื่อLive at Montreux 1986

พ.ศ. 2530–2534: ช่วงทดลอง

ความสำเร็จของThe Color of Springทำให้วงมีงบประมาณและกำหนดการมากขึ้นสำหรับการบันทึกอัลบั้มถัดไป กว่าหนึ่งปีในการสร้างและมีส่วนร่วมจากนักดนตรีภายนอกมากมายSpirit of Edenเปิดตัวในปี 1988 บนParlophone ของ EMIฉลาก. อัลบั้มนี้ประกอบขึ้นจากการใช้เครื่องดนตรีแบบด้นสดนานหลายชั่วโมงที่ Hollis และ Friese-Greene ตัดต่อและเรียบเรียงโดยใช้อุปกรณ์ดิจิทัล ผลที่ได้คือการผสมผสานระหว่างดนตรีร็อค แจ๊ส คลาสสิก และดนตรีรอบข้าง อัลบั้มนี้ขึ้นถึง UK Top 20 และได้รับการรับรองระดับ Silver จาก BPI ด้วยยอดขายกว่า 60,000 ชุด วงดนตรีประกาศว่าพวกเขาจะไม่พยายามสร้างอัลบั้มใหม่ขึ้นมาใหม่ (เนื่องจากตาม Hollis กล่าวว่า "ผู้คนต้องการฟังเพลงในขณะที่อยู่ในอัลบั้ม และสำหรับฉันนั่นยังไม่น่าพอใจพอ") หากไม่มีการออกทัวร์ มิวสิกวิดีโอ หรือซิงเกิลตามที่วงต้องการ ก็แทบไม่เหลือการตลาดที่บริษัทแผ่นเสียงสามารถทำได้ ในที่สุดวงก็ตกลงอย่างไม่เต็มใจที่จะทำวิดีโอสำหรับ " I Believe in Youเวอร์ชันรีมิกซ์" เปิดตัวเป็นซิงเกิ้ลแรก แม้ว่า Hollis จะไม่พอใจกับวิดีโอดังกล่าวในขณะที่เขาให้สัมภาษณ์กับQ Magazine อย่างชัดเจน ว่า "ฉันรู้สึกจริงๆ ว่า [วิดีโอ] เป็นความผิดพลาดครั้งใหญ่ ... ฉันนั่งคิดอยู่เฉยๆ และฟังและคิดตามจริง ๆ ว่ามันเกี่ยวกับอะไร ฉันก็เข้าใจสิ่งนั้นในสายตาของฉัน แต่คุณไม่สามารถทำได้ มันแค่รู้สึกโง่ มันน่าหดหู่ใจ และฉันหวังว่าฉันจะไม่ทำมัน" [19]

ในระหว่างการสร้างSpirit of Edenผู้จัดการของ Talk Talk Keith Aspden ได้พยายามปลดวงออกจากสัญญาบันทึกกับ EMI ความสัมพันธ์ระหว่างวงดนตรีและค่ายเพลงยังคงตกต่ำลงหลังจากออกอัลบั้ม ในที่สุดก็ถึงจุดสูงสุดในการฟ้องร้องโดย Aspden ซึ่งดึงวงดนตรีออกจากสัญญา EMI ในปี 2554 Aspden ชี้แจงเงื่อนไขโดยรอบข้อพิพาท: "โดยพื้นฐานแล้วแรงจูงใจของเราในคดีความในศาลกับ EMI นั้นเกี่ยวกับเงินและโอกาสที่จะได้ข้อตกลงที่ดีกว่ากับบริษัทแผ่นเสียงอื่น ในมุมมองของเรา EMI ตีความหมายของประโยคผิด ซึ่งระบุว่าควรใช้สิทธิเมื่อใดจึงแพ้คดีในชั้นอุทธรณ์" จากนั้นอีเอ็ มไอก็ฟ้องวงโดยอ้างว่าSpirit of Edenไม่ใช่ "ที่น่าพอใจในเชิงพาณิชย์" แต่คดีถูกโยนออกจากศาล [17]เว็บบ์ออกจากวงในปลายปี พ.ศ. 2531

เมื่อวงนี้ได้รับการปล่อยตัวจาก EMI แล้ว ทางค่ายก็ได้เปิดตัวการรวบรวมย้อนหลังNatural Historyในปี 1990 โดยขึ้นสูงสุดที่อันดับ 3 ในชาร์ตอัลบั้มของสหราชอาณาจักรและได้รับการรับรองระดับ Gold โดย BPI สำหรับยอดขายมากกว่า 100,000 ชุด นอกจากนี้ยังประสบความสำเร็จในระดับนานาชาติและในที่สุดก็ขายได้มากกว่า 1 ล้านเล่มทั่วโลก ซิงเกิล "It's My Life" ในปี 1984 ก็ได้รับการเผยแพร่อีกครั้ง และคราวนี้กลายเป็นซิงเกิลที่มีชาร์ ตสูงสุดของวงในประเทศบ้านเกิด โดยขึ้นถึงอันดับที่ 13 ในUK Singles Chart ซิงเกิล "Life's What You Make It" ที่วางจำหน่ายอีกครั้งก็ติดอันดับท็อป 30 ด้วยเช่นกัน การติดตามความสนใจที่ได้รับความนิยมในวงนี้อีกครั้ง ค่ายจึงปล่อยHistory Revisitedในปี 1991 การรวบรวมการรีมิกซ์ใหม่ ซึ่งทำให้ UK Top 40 (ขึ้นถึง Top 30 ในเยอรมนี และ Top 75 ในเนเธอร์แลนด์) วงฟ้อง EMI ที่ปล่อยเพลงรีมิกซ์โดยไม่ได้รับอนุญาต [17] [21]

ในปีพ.ศ. 2533 วงดนตรีได้ปรับเปลี่ยนเป็นพาหนะสำหรับการบันทึกเสียงในสตูดิโอของ Hollis และผู้ทำงานร่วมกันระยะยาว Friese-Greene พร้อมด้วยนักดนตรีเซสชัน กลุ่มเซ็นสัญญาสองอัลบั้มกับPolydor Recordsและปล่อยLaughing Stock บนสำนักพิมพ์ Verve Recordsของ Polydor ในปี 1991 Laughing Stockทำให้วงทดลองเสียงตกผลึกโดยเริ่มจากSpirit of Eden (ซึ่งบางคนจัดประเภทย้อนหลังเป็น " โพสต์ร็อก " นักวิจารณ์). [3]เรียบง่ายยิ่งกว่ารุ่นก่อนLaughing Stock ขึ้นถึงอันดับ ที่26 ในUK Albums Chart[ จำเป็นต้องอ้างอิง ]

โพสต์แตกแยก

หลังจากLaughing Stock , Talk Talk ก็ยุติในปี 1991; Hollisกล่าวว่าเขาต้องการที่จะมุ่งเน้นไปที่ครอบครัวของเขา Paul Webb กลับมาร่วมงานกับ Lee Harris อีกครั้งและทั้งสองก็ก่อตั้งวง.O.rang ในขณะที่ Tim Friese-Greene เริ่มบันทึกเสียงภายใต้ชื่อHeligoland ในปี 1998 Mark Hollis ปล่อยผลงานเดี่ยวชื่อตัวเองว่าMark Hollisซึ่งสอดคล้องกับแนวมินิมอลโพสต์ร็อกของSpirit of EdenและLaughing Stockแต่หลังจากนั้นไม่นานเขาก็เกษียณจากวงการเพลง [ จำเป็นต้องอ้างอิง ]

Webb ยังร่วมงานกันภายใต้ชื่อRustin Manกับนักร้องนำวงPortishead Beth Gibbonsและออกอัลบั้มOut of Seasonในปี 2002 Drift Codeในปี 2019 และClockdustในปี 2020 นอกจากนี้ Harris ยังร่วมแสดงใน อัลบั้ม Bark Psychosis 2004 ///Codename : Dustsucker

Mark Hollis เสียชีวิตเมื่อวันที่ 25 กุมภาพันธ์ 2019 อายุ 64 ปี[23]

มรดกและอิทธิพล

อิทธิพลของ Talk Talk ที่มีต่อนักดนตรีมีมากเกินกว่าที่วงดนตรีจะมองเห็นได้ในหมู่สาธารณชนทั่วไป ร่วมกับวงดนตรีSlint Talk Talk ได้รับเครดิตในการประดิษฐ์เพลง " โพสต์ร็อก " ในสองอัลบั้มล่าสุดของพวกเขา ได้แก่Spirit of EdenและLaughing Stock [24]ศิลปินที่ยกย่องวงดนตรีหรืออ้างว่าพวกเขามีอิทธิพล ได้แก่Jeff Amentแห่งPearl Jam , [25] Tears for Fears , [26] Matthew Good , [27] Radiohead , [28] Doves , [29]ข้อศอก , [30]เชียร์วอเตอร์ , [31] M83 , [32] Bark Psychosis , [33] The Notwist , [34] Cedric Bixler-Zavalaจาก Mars Volta , [35] Steven Wilsonจาก Porcupine Tree , [36] Storm Corrosion (โครงการร่วมระหว่าง Opeth ' โดย Mikael Åkerfeldtและ Steven Wilson จาก Porcupine Tree), [37] Steve Hogarthจาก Marillion , [38] Richard Barbieriจาก Japan and Porcupine Tree, [39]และDeath Cab for Cutie[40]

วงPlacebo , Weezer , the Divine Comedyและthe Gathering ได้คัฟเวอร์ เพลงของพวกเขา "Life's What You Make It" และNo Doubtทำเพลงฮิตไปทั่วโลกด้วยเพลง "It's My Life" ในปี 2546 ซึ่งขึ้นถึงอันดับที่ 20 ในชาร์ตของสหราชอาณาจักร ไลท์บันทึกคัฟเวอร์เพลง "Living in Another World" [41] กาย การ์วีย์แห่งวง Elbow กล่าวว่า "มาร์ค ฮอลลิสเริ่มต้นจากพังค์และด้วยการยอมรับของเขาเองว่าเขาไม่มีความสามารถทางดนตรีเลย จากแค่มีแรงกระตุ้นก็เขียนได้ ของดนตรีที่เหนือกาลเวลา ซับซ้อน และเป็นต้นฉบับมากที่สุดเท่าที่เคยมีมา น่าประทับใจพอๆ กับดวงจันทร์ที่ลงจอดสำหรับฉัน" [42]

อัลบั้มบรรณาการและหนังสือกวีนิพนธ์ทั้งสองเล่มมีชื่อว่าSpirit of Talk Talkวางจำหน่ายในปี 2012 หนังสือเล่มนี้มีผลงานศิลปะทั้งหมดที่เจมส์ มาร์ชทำให้กับวง และเนื้อเพลงที่เขียนด้วยมือ (โดยวง) อัลบั้มรวมปกโดยศิลปินต่างๆ รายได้มอบให้องค์กรอนุรักษ์ BirdLife International [43]

ในวันอังคารที่ 26 พฤศจิกายน 2019 Spirit of Talk Talkได้จัดคอนเสิร์ต A Celebration of Mark Hollis และ Talk Talk [44]ที่ Royal Festival Hall ลอนดอน สหราชอาณาจักร สมาชิกผู้ก่อตั้งวง Simon Brenner ผู้เล่นคีย์บอร์ดในสตูดิโออัลบั้มThe Party's Overเป็นหนึ่งในรายชื่อนักดนตรีรับเชิญที่แสดงเพลงจากสตูดิโอ Talk Talk ทั้งห้าอัลบั้มและอัลบั้มเดี่ยวของ Mark Hollis ค่ำคืนนี้ได้รับการอธิบายว่าเป็นการแสดงความเคารพอย่างยิ่งใหญ่โดยหนังสือพิมพ์รายวัน The Evening Standard ในลอนดอน [45]

ในเดือนมีนาคม 2020 สารคดีเกี่ยวกับ Talk Talk ได้รับการฉายเป็นครั้งแรกที่เทศกาลภาพยนตร์สารคดีนานาชาติโคเปนเฮเกน ชื่อเรื่องIn a Silent Wayซึ่งถ่ายทำก่อนการเสียชีวิตของ Mark Hollis และปราศจากการมีส่วนร่วมของสมาชิกวงหลัก เป็นการยกย่องการเดินทางทางดนตรีและความสมบูรณ์ของ Talk Talk [46]ในเดือนกันยายน พ.ศ. 2564 ภาพยนตร์เรื่องนี้ได้รับรางวัลสารคดีดนตรียอดเยี่ยมที่มอบโดยคณะลูกขุนของเทศกาล Musical Ecran ในฝรั่งเศส [47]

Hollis และ Talk Talk ยังคงได้รับการยกย่องในฐานะศิลปินที่ไม่ยอมจำนนต่อแรงกดดันจากผลประโยชน์ขององค์กรและการค้า Alan McGeeกล่าวว่า"ฉันพบว่าเรื่องราวทั้งหมดของชายคนหนึ่งที่ต่อต้านระบบเพื่อรักษาการควบคุมที่สร้างสรรค์นั้นน่ายินดีอย่างไม่น่าเชื่อ" [17]

รายชื่อจานเสียง

อ้างอิง

  1. ↑ ฮาร์เวลล์, เจส (21 ตุลาคม 2554). "Talk Talk / มาร์ค ฮอลลิส: หุ้นหัวเราะ / มาร์ค ฮอลลิส" . โกย _ สืบค้นเมื่อ6 เมษายน 2558 .
  2. ↑ วอลเลซ, วินด์แฮม "All Talked Out: รื้อประวัติศาสตร์ Talk Talk" . เดอะ ไควทัส. สืบค้นเมื่อ18 กุมภาพันธ์ 2561 .
  3. ↑ a bc Chuter , Jack (พฤศจิกายน 2015). สตอร์มสแตติกสลีป (PDF) . การทำงาน.
  4. ↑ ทอมสัน, แกรม (13 กันยายน 2555). “Talk Talk วงดนตรีที่หายไปจากการมองเห็น” . เดอะการ์เดี้ยน . สืบค้นเมื่อ18 กุมภาพันธ์ 2561 .
  5. อรรถa b ฟิลลิปส์ เอมี่ (31 สิงหาคม 2555) Mark Hollis จาก Talk Talk กลับมาพร้อมเพลงใหม่สำหรับรายการทีวี Kelsey Grammer "Boss"" . Pitchfork . สืบค้นเมื่อ19 มิถุนายน 2559 .
  6. อรรถเป็น ข แอนเคนี, เจสัน. “ทอล์ก ทอล์ค ชีวประวัติ” . ออล มิวสิค. สืบค้นเมื่อ15 พฤษภาคม 2560 .
  7. ^ "มาร์ค ฮอลลิส แห่ง Talk Talkเสียชีวิตแล้ว " โพส ต์พังก์ดอท คอม 25 กุมภาพันธ์ 2562 . สืบค้นเมื่อ14 ตุลาคม 2564 .
  8. ↑ ซีบรูค, โธมัส เจอโรม (กุมภาพันธ์ 2551). โบวีในเบอร์ลิน: อาชีพใหม่ในเมืองใหม่ กระดูกขากรรไกร หน้า 250–51 ไอเอสบีเอ็น 978-1-906002-08-4.
  9. ^ "Talk Talk – ปาร์ตี้จบแล้ว (อัลบั้ม)" . charts.nz _ ฮุงเมเดียน / eMedia Jungden 2554 . สืบค้นเมื่อ31 ธันวาคม 2554 .
  10. ↑ เครน, แลร์รี; เอ็คแมน, คริส (2553). “แบ่งปันอาหารและสนทนากับฟิล บราวน์” . ใน Larry Crane (ed.) Tape Op: หนังสือเกี่ยวกับการบันทึกเสียงดนตรีอย่างสร้างสรรค์ เล่มที่ 2 ฮัล ลีโอนาร์ด. หน้า 74–77. ไอเอสบีเอ็น 978-0-9779903-0-6.
  11. ↑ Slotnik , Daniel E. (27 กุมภาพันธ์ 2019). "มาร์ค ฮอลลิส หัวหน้าวง Talk Talk ยุค 80 เสียชีวิตแล้ว" . นิวยอร์กไทมส์ . สืบค้นเมื่อ28 กุมภาพันธ์ 2562 .
  12. ^ สเตเฟน ฮุง "Talk Talk – ช่างน่าเสียดาย" . austriancharts.at . สืบค้นเมื่อ4 กุมภาพันธ์ 2553 .
  13. ^ สเตเฟน ฮุง "Talk Talk – ช่างน่าเสียดาย" . hitparade.ch . สืบค้นเมื่อ4 กุมภาพันธ์ 2553 .
  14. ^ สเตเฟน ฮุง “ทอล์คทอล์ค – มันคือชีวิตของฉัน” . charts.nz _ สืบค้นเมื่อ4 กุมภาพันธ์ 2553 .
  15. ^ สเตเฟน ฮุง “ทอล์คทอล์ค – มันคือชีวิตของฉัน” . Dutchcharts.nl . สืบค้นเมื่อ4 กุมภาพันธ์ 2553 .
  16. ^ สเตเฟน ฮุง “คุยแซ่บ – Dum Dum Girl” . Hitparade.ch . สืบค้นเมื่อ11 มีนาคม 2559 .
  17. อรรถเป็น ข c d McGee อลัน (9 เมษายน 2551) "ทำไมคุณมาร์คฮอลลิส " เดอะการ์เดี้ยน .
  18. ^ สเตเฟน ฮุง "Talk Talk – Life's what you make it" . Hitparade.ch . สืบค้นเมื่อ16 มิถุนายน 2560 .
  19. ↑ ดีวอย, เอเดรียน (28 สิงหาคม 2556). "Talk Talk: 'คุณไม่ควรฟังเพลงเป็นเพลงประกอบ' – บทสัมภาษณ์คลาสสิกจากห้องใต้ดิน" . เดอะการ์เดี้ยน . สืบค้นเมื่อ25 กันยายน 2556 .
  20. ↑ วอลเลซ, วินด์แฮม "หลังน้ำท่วม Talk Talk หุ้นหัวเราะ 30 ปีให้หลัง" . TheQuietus.com . เดอะ ไควทัส. สืบค้นเมื่อ19 มกราคม 2566 .
  21. ↑ บัคลีย์, ปีเตอร์. "แนวทางคร่าวๆในการร็อค". คู่มือคร่าวๆ 2546. vii. ไอ1-84353-105-4 
  22. ↑ ไมเออร์ส, เบ็น (28 กุมภาพันธ์ 2555). “Talk Talk พูดกับศิลปินสมัยนี้อย่างไร” . เดอะการ์เดี้ยน . สืบค้นเมื่อ25 กันยายน 2556 .
  23. ↑ ออเบรย์, เอลิซาเบธ (25 กุมภาพันธ์ 2019). มีรายงานว่า Mark Hollis แห่ง Talk Talk เสียชีวิตแล้วด้วยวัย 64ปี เอ็นเอ็มอี. เก็บ จาก ต้นฉบับเมื่อ 25 กุมภาพันธ์ 2019 สืบค้นเมื่อ25 กุมภาพันธ์ 2562 .
  24. ^ "แนวเพลง" . ออล มิวสิค . สืบค้นเมื่อ11 มีนาคม 2556 .
  25. ^ "5 อัลบั้มที่ฉันขาดไม่ได้: Jeff Ament แห่ง Pearl Jam" . สปิ น.คอม . 10 ธันวาคม 2564 . สืบค้นเมื่อ17 มกราคม 2565 .
  26. ^ "Roland Orzabal & Curt Smith - เลือกเพลงยุค 80 ที่พวกเขาชื่นชอบ - ออกอากาศทางวิทยุ 16/10/2020" . สืบค้นเมื่อ17 มกราคม 2565 – ผ่านYouTube
  27. ↑ Corus Radio (24 พฤษภาคม 2011), An Evening With Matt Good – ตอนที่ 1 ของ 2ตอน , เก็บถาวรจากต้นฉบับเมื่อ 18 พฤศจิกายน 2021 , สืบค้นเมื่อ 13 กันยายน 2016
  28. ^ @BBC6Music (16 กันยายน 2018) " "นิยามใหม่ของการฟังเพลงของคุณ" - Philip Selway จาก @Radiohead ใน Spirit of Eden" (ทวีต) – ผ่านทางTwitter
  29. ^ กู๊ดวิน, จิมิ . "ทำไมฉันถึงชอบปริศนาของ Talk Talk & Mark Hollis โดย Doves' Jimi Goodwin - สารสกัดพิเศษ" . ถาม . สืบค้นเมื่อ5 มีนาคม 2562 .
  30. ^ "ข้อศอกสร้างกระดูกใน 'Seldom Seen Kid'" . Daily News . New York. 19 เมษายน 2551 . สืบค้นเมื่อ11 มีนาคม 2559 .
  31. ^ "ร่างกาย ไม่ใช่แค่สมอง": บทสัมภาษณ์ Jonathan Meiburg ของ Shearwater – Arts เวสเลยัน อาร์กัส สืบค้นเมื่อ 10 เมษายน 2555.
  32. ^ "ม83" . ชิคาโก อินเนอร์ วิว สืบค้นเมื่อ11 มีนาคม 2559 .
  33. ^ วอลเลซ วินด์แฮม (14 สิงหาคม 2557) "ฉันสะกดคุณ: เรื่องราวของ Bark Psychosis & Hex" . เดอะ ไควทัส. สืบค้นเมื่อ28 มีนาคม 2560 .
  34. ↑ โซลิส, โฮเซ (12 มีนาคม 2014). "จากที่หนึ่งไปยังอีกที่หนึ่ง: บทสัมภาษณ์กับ The Notwist" . ป๊อปแมทเทอร์. สืบค้นเมื่อ5 มีนาคม 2562 .
  35. ^ "อิทธิพล" . thecomatorium . คอม 25 เมษายน 2548 . สืบค้นเมื่อ28 มีนาคม 2560 . Q : บางครั้งดนตรีทำให้คุณร้องไห้? เซดริก บิกเลอร์-ซาวาลา : ใช่ แน่นอน [...] บันทึกของ Talk Talk...เพราะคุณประทับใจพวกเขา...เพลงสุดท้ายที่พวกเขาทำ ซึ่งพวกเขาพลิกผันทางดนตรีได้อย่างสมบูรณ์ - Laughing Stock
    – เป็นอัลบั้มวันฝนตกที่ดี ฉันคิดว่าคนในวงกำลังจะหย่าร้างครั้งใหญ่ และคุณสามารถฟังได้ในอัลบั้มนี้ ฉันรู้สึกดึงดูดใจเพราะคนที่บอกเราเกี่ยวกับเรื่องนี้บอกเราว่าพวกเขาบันทึกเสียงด้วยเทียนและสิ่งของต่างๆ และมันเป็นอัลบั้มที่มืดมนสำหรับพวกเขาและค่ายเพลงก็เกลียดมัน ฉันรู้สึกสนใจมันขึ้นมาทันที...ถึงมันจะฟังดูแย่ แต่คุณรู้ไหม เพลงที่ดาวน์เนอร์ก็ดีเหมือนกันนะ
  36. ^ ปราสาท, อนิล (2555). “สตีเว่น วิลสัน | ศิลปะเหมือนกระจก” . Insiderviews.org . สืบค้นเมื่อ28 มีนาคม 2560 .
  37. ^ "การกัดกร่อนของพายุ – คำถามและคำตอบจากแฟนๆ – การสร้างสิ่งที่แตกต่าง" . Roadrunner Records สหราชอาณาจักร 19 เมษายน 2555 . สืบค้นเมื่อ28 มีนาคม 2560 – ผ่าน YouTube.
  38. ↑ แรนดัลล์, เดวิด (2547). "10 คำถาม กับ... สตีฟ โฮการ์ธ (มาริลเลียน)" . Getreadytorock.com . สืบค้นเมื่อ28 มีนาคม 2560 .
  39. ^ พาวเวลล์, จิม. "บทสัมภาษณ์ของ Richard Barbieri" . 2uptop.com . สืบค้นเมื่อ28 มีนาคม 2560 .
  40. ^ Death Cab For Cutie บน Arcade Fire, U2 และอิทธิพลของพวกเขา – Q25 ยูทูบ (28 กรกฎาคม 2555). สืบค้นเมื่อ 10 เมษายน 2555.
  41. ^ "Lights- Living in Another World feat. Darkstars (+ ดาวน์โหลด!)" . ยู ทูบ เก็บจากต้นฉบับเมื่อ 18 พฤศจิกายน2021 สืบค้นเมื่อ14 ตุลาคม 2564 .
  42. ↑ อเล็กซานเดอร์, ฟิล, เอ็ด (พฤษภาคม 2555). “กลับไปที่บ้านของฉัน – Guy Garvey” นิตยสารโมโจ . หมายเลข 222 ลอนดอน: Bauer หน้า 9. ISSN 1351-0193 . 
  43. อรรถ บัตตัน, แคร์รี (25 มกราคม 2555). “ทอล์ค ทอล์ค ฉลองด้วยอัลบั้ม Tribute หนังสือ” . โกยสื่อ . สืบค้นเมื่อ25 กันยายน 2556 .
  44. ^ "นักดนตรี Talk Talk ที่รอดชีวิตประกาศการแสดงเพื่อเป็นเกียรติแก่ Mark Hollis " ข่าวเพลง บทวิจารณ์ วิดีโอ แกลเลอรี ตั๋ว และบล็อกของ NME | เอ็นเอ็มอีดอท คอม 29 กรกฎาคม 2562 . สืบค้นเมื่อ28 พฤศจิกายน 2562 .
  45. ^ "งานแสดงความเคารพของ Mark Hollis ที่ Southbank Center 'สิ่งที่ยิ่งใหญ่และซับซ้อน'" . Evening Standard . 27 พฤศจิกายน 2019 . สืบค้นเมื่อ28 พฤศจิกายน 2019 .
  46. ^ "ในทางเงียบ (ภาพยนตร์)" . Indie-Eye (ในภาษาอิตาลี) . สืบค้นเมื่อ25 สิงหาคม 2564 .
  47. ↑ "เทศกาลดนตรี Écran : découvrez le palmarès de la 7e édition " . โรลลิงสโตน (ภาษาฝรั่งเศส) . สืบค้นเมื่อ15 กันยายน 2564 .

ลิงค์ภายนอก

Retrieved from "https://en.wikipedia.org/w/index.php?title=Talk_Talk&oldid=1134540252"
0.097130060195923