กีต้าร์เหล็ก

จากวิกิพีเดีย สารานุกรมเสรี

กีต้าร์เหล็ก
กีต้าร์เหล็ก.jpg
กีตาร์เหล็กสามประเภท: เรโซเนเตอร์, เหล็กตัก, เหล็กเหยียบ
เครื่องสาย
ชื่ออื่นกีตาร์ฮาวาย เหล็กหน้าตัก เหล็กเหยียบ เหล็กคอนโซล กิกากิลา โดโบร
การจัดหมวดหมู่ เครื่องสาย ปิ๊กแบนหรือฟิงเกอร์ปิ๊ก
การจัดประเภท Hornbostel–Sachs
(คอร์ดโดโฟนคอมโพ สิต )
นักประดิษฐ์เป็นที่นิยมโดย Joseph Kekuku
ที่พัฒนา1890
ระยะการเล่น
ตัวแปร

กีตาร์เหล็ก ( ฮาวาย : kīkākila [1] ) คือกีตาร์ ใดๆ ที่เล่นในขณะที่เคลื่อนแท่งเหล็กหรือวัตถุแข็งที่คล้ายกันกับสายที่ดึงออกมา แถบนี้เรียกว่า "เหล็ก" และเป็นที่มาของชื่อ "กีตาร์เหล็ก" เครื่องดนตรีนี้แตกต่างจากกีตาร์ทั่วไปตรงที่เล่นโดยไม่ใช้เฟรต ตามหลักการแล้วมันค่อนข้างคล้ายกับการเล่นกีตาร์ด้วยนิ้วเดียว (บาร์) เป็นที่รู้จักใน ด้านความสามารถ portamentoร่อนอย่างราบรื่นในทุก ๆ ระดับเสียงระหว่างโน้ต เครื่องดนตรีสามารถสร้างเสียงร้องไห้ที่คดเคี้ยวและการสั่นสะเทือน ที่ลึกเลียนแบบเสียงร้องของมนุษย์ โดยทั่วไปแล้ว ดีดสาย (ไม่ใช่การดีด) โดยใช้นิ้วของมือข้างที่ถนัด ในขณะที่แถบโทนเหล็กจะถูกกดเบา ๆ กับสายและขยับด้วยมืออีกข้าง

แนวคิดในการสร้างดนตรีด้วยสไลด์บางประเภทมีต้นกำเนิดมาจากเครื่องดนตรีแอฟริกันในยุคแรกๆ แต่กีตาร์เหล็กสมัยใหม่นั้นถือกำเนิดขึ้นและได้รับความนิยมในหมู่เกาะฮาวาย ชาวฮาวายเริ่มเล่นกีตาร์ธรรมดาในแนวนอนโดยวางเข่าแทนที่จะวางราบกับลำตัว โดยใช้บาร์แทนนิ้ว Joseph Kekukuได้พัฒนาวิธีการเล่นกีตาร์แบบนี้ ซึ่งเรียกว่า "สไตล์ฮาวาย" ประมาณปี 1890 และเทคนิคดังกล่าวได้แพร่หลายไปทั่วโลก

เสียงเพลงฮาวายที่มีกีตาร์เหล็กกลายเป็นกระแส นิยมทางดนตรี ในสหรัฐอเมริกาในช่วงครึ่งแรกของศตวรรษที่ 20 และในปี พ.ศ. 2459 การบันทึกเสียงดนตรีพื้นเมืองของฮาวายขายหน้าดนตรีประเภทอื่นๆ ของสหรัฐฯ ทั้งหมด ความนิยมนี้ทำให้เกิดการผลิตกีตาร์ที่ออกแบบมาเพื่อเล่นในแนวนอนโดยเฉพาะ เครื่องดนตรีตามแบบฉบับคือกีตาร์ฮาวายหรือเรียกอีกอย่างว่าแลปสตีล เครื่องดนตรีอะคูสติกในยุคแรก ๆ เหล่านี้ไม่ดังพอเมื่อเทียบกับเครื่องดนตรีอื่น ๆ แต่สิ่งนั้นเปลี่ยนไปในปี 1934 เมื่อนักกีตาร์เหล็กชื่อGeorge Beauchampได้ประดิษฐ์ปิ๊ก อั พกีตาร์ไฟฟ้า . การใช้พลังงานไฟฟ้าทำให้สามารถได้ยินเสียงเครื่องดนตรีเหล่านี้ได้ และยังหมายความว่าห้องเรโซแนนซ์ของเครื่องดนตรีเหล่านี้ไม่จำเป็นอีกต่อไป ซึ่งหมายความว่ากีตาร์เหล็กสามารถผลิตได้ทุกรูปแบบ แม้แต่บล็อกสี่เหลี่ยมที่มีความคล้ายคลึงกับกีตาร์แบบดั้งเดิมเพียงเล็กน้อยหรือไม่มีเลย สิ่งนี้นำไปสู่เครื่องดนตรีที่มีลักษณะคล้ายโต๊ะในโครงโลหะที่ขาซึ่ง เรียก ว่า " คอนโซลเหล็ก " ซึ่งได้รับการปรับปรุงทางเทคโนโลยีในราวปี 1950 เพื่อให้เป็น กีตาร์เหล็กที่ใช้แป้นเหยียบที่หลากหลายมากขึ้น

ในสหรัฐอเมริกา กีตาร์เหล็กมีอิทธิพลต่อดนตรียอดนิยมในช่วงต้นศตวรรษที่ 20 โดยผสมผสานกับดนตรีแจ๊ส สวิง และเพลงคันทรีที่ได้ยินอย่างเด่นชัดในวงสวิงตะวันตก ฮองกี-ทงก์ กอสเปลและบลูแกรสส์ เครื่องดนตรีนี้ได้รับอิทธิพลจาก ศิลปิน เพลงบลูส์ในมิสซิสซิปปี้เดลต้าผู้ชื่นชอบเสียงกีตาร์เหล็กแต่ยังคงจับกีตาร์แบบดั้งเดิม พวกเขาใช้วัตถุที่เป็นท่อ (คอขวด) เรียกว่า "สไลด์" รอบนิ้ว เทคนิคนี้ในอดีตเรียกว่ากีตาร์ "คอขวด" ปัจจุบันรู้จักกันในชื่อ " กีตาร์สไลด์ " และมักจะเกี่ยวข้องกับดนตรีบลูส์และร็อก บลูแกรสศิลปินดัดแปลงสไตล์การเล่นแบบฮาวาย โดยใช้ กีตาร์เรโซเนเตอร์ที่รู้จักกันในชื่อ " โดโบร " ซึ่งเป็นกีตาร์เหล็กประเภทที่มีคอกลมหรือคอเหลี่ยม บางครั้งเล่นโดยนักดนตรียืนและกีตาร์หงายขึ้นโดยถือสายสะพายไหล่ในแนวนอน

ประวัติ

ในช่วงปลายศตวรรษที่ 19 กะลาสีเรือชาวยุโรปและ วาเกโรชาวโปรตุเกส ซึ่งได้รับการว่าจ้างจากกษัตริย์แห่งฮาวายให้ทำงานในฟาร์มปศุสัตว์ ได้แนะนำกีตาร์สเปนในหมู่เกาะฮาวาย [2] [3] ด้วยเหตุผลใดก็ตาม ชาวฮาวายไม่ยอมรับการปรับแต่งกีตาร์แบบมาตรฐานที่ใช้กันมานานหลายศตวรรษ [4]พวกเขาปรับแต่งกีตาร์ใหม่เพื่อให้เสียงเป็นคอร์ดหลักเมื่อมีการดีดสายทั้งหกสาย ซึ่งปัจจุบันเรียกว่า "การปรับแต่งแบบเปิด " [5]คำศัพท์สำหรับสิ่งนี้คือ " slack-key " เนื่องจากสตริงบางอย่างถูก "หย่อน" เพื่อให้บรรลุ [2]สายกีตาร์เหล็กซึ่งเป็นสิ่งแปลกใหม่ได้นำเสนอความเป็นไปได้ใหม่ๆ ให้กับชาวเกาะ [6]ในการเปลี่ยนคอร์ด พวกเขาใช้วัตถุเรียบๆ ซึ่งมักจะเป็นชิ้นส่วนของท่อหรือโลหะ เลื่อนไปเหนือสายไปยังตำแหน่งที่สี่หรือห้า เพื่อเล่นเพลงแบบสามคอร์ดได้อย่างง่ายดาย [a]เป็นเรื่องยากที่จะจับเหล็กเส้นกับสายขณะที่ถือกีตาร์แนบลำตัว (มือหงาย ) ดังนั้นชาวฮาวายจึงวางกีตาร์ไว้บนตักและเล่นด้วยมือที่ยื่นออกมา การเล่นด้วยวิธีนี้ได้รับความนิยมไปทั่วฮาวายและแพร่กระจายไปทั่วโลก [2]

Joseph Kekukuที่เกิดในโออาฮูมีความเชี่ยวชาญในการเล่นสไตล์นี้ในราวปลายศตวรรษที่ 19 และทำให้มันเป็นที่นิยม บางแหล่งกล่าวว่าเขาเป็นผู้คิดค้นกีตาร์เหล็ก เขาย้ายไปอยู่ที่แผ่นดินใหญ่ของสหรัฐอเมริกาและกลายเป็น นักแสดง เพลงและได้ไปเที่ยวยุโรปด้วยการแสดงดนตรีฮาวาย รูปแบบการเล่นแบบฮาวายแพร่กระจายไปยังแผ่นดินใหญ่และได้รับความนิยมในช่วงครึ่งแรกของศตวรรษที่ 20; ผู้เล่นที่มีชื่อเสียงในยุคนั้น ได้แก่Frank Ferera , Sam Ku West , "King" Bennie NawahiและSol Hoopii ฮูปิ ( / ˌ h oʊ oʊ ˈ p iː i / hoh-oh- PEE -ee ) [9]บางทีอาจจะเป็นชาวฮาวายที่มีชื่อเสียงที่สุดที่กระจายเสียงของเครื่องดนตรีตักเหล็กไปทั่วโลก [2]เพลงนี้ได้รับความนิยมในระดับที่เรียกว่า "ความคลั่งไคล้ในฮาวาย" [10]และถูกจุดด้วยเหตุการณ์ต่างๆ

โฆษณาละครบรอดเวย์เรื่อง The Bird of Paradise

การผนวกฮาวายเป็นดินแดนของสหรัฐอเมริกาในปี พ.ศ. 2443 กระตุ้นความสนใจของชาวอเมริกันในดนตรีและขนบธรรมเนียมของฮาวาย [11] ในปี พ.ศ. 2455 การแสดงดนตรี บรอดเวย์ชื่อBird of Paradise ฉายรอบปฐมทัศน์; มีดนตรีฮาวายและเครื่องแต่งกายที่วิจิตรบรรจง การแสดงประสบความสำเร็จอย่าง มาก และเพื่อขับเคลื่อนคลื่นแห่งความสำเร็จนี้ การแสดงได้ไปเที่ยวในสหรัฐอเมริกาและยุโรป ในที่สุดก็วางไข่ในภาพยนตร์เรื่องBird of Paradise ในปี พ.ศ. 2475 [10] Joseph Kekuku เป็นสมาชิกของนักแสดงดั้งเดิมของรายการ[13]และไปเที่ยวกับการแสดงเป็นเวลาแปดปี [14]ในปี 1918 The Washington Heraldกล่าวว่า "ความนิยมของดนตรีฮาวายในประเทศนี้ยิ่งใหญ่มากจน 'The Bird of Paradise' จะได้รับการบันทึกว่าเป็นผู้สร้างกระแสดนตรีที่ยิ่งใหญ่ที่สุดที่ประเทศนี้เคยรู้จัก" [15]

ในปี 1915 งานแสดงสินค้าระดับโลกที่เรียกว่าPanama–Pacific International Expositionจัดขึ้นที่ซานฟรานซิสโกเพื่อเฉลิมฉลองการเปิดคลองปานามาและตลอดระยะเวลาเก้าเดือนได้แนะนำการเล่นกีตาร์สไตล์ฮาวายให้กับผู้เข้าชมหลายล้านคน [9]ในปี พ.ศ. 2459 การบันทึกเสียงเครื่องดนตรีพื้นเมืองของฮาวายขายได้มากกว่าดนตรีประเภทอื่น ๆ ในสหรัฐอเมริกา[16]

วิทยุกระจายเสียงมีบทบาทในการกระตุ้นความนิยมของดนตรีฮาวาย [17] Hawaii Callsเป็นรายการที่มีต้นกำเนิดในฮาวายและออกอากาศไปยังชายฝั่งตะวันตกของสหรัฐฯ มีกีตาร์เหล็กอูคูเลเล่และเพลงฮาวายร้องเป็นภาษาอังกฤษ ต่อจากนั้น รายการนี้ได้รับการรับฟังไปทั่วโลกในกว่า 750 สถานี Sol Hoopii เริ่มออกอากาศสดจากวิทยุ KHJ ในลอสแองเจลิสในปี พ.ศ. 2466 [11]ในช่วงทศวรรษที่ 1920 การสอนดนตรีฮาวายสำหรับเด็กกลายเป็นเรื่องปกติในสหรัฐอเมริกา[11] Buddy Emmonsหนึ่งในยอดฝีมือกีตาร์เหล็ก ที่วิทยาลัยดนตรีฮาวายในเซาท์เบนด์ รัฐอินเดียนาขณะอายุ 11 ปี[19]

การยอมรับเสียงของกีตาร์เหล็กหรือที่เรียกว่า " กีตาร์ฮาวาย " หรือ " ตักเหล็ก " กระตุ้นให้ผู้ผลิตเครื่องดนตรีผลิตในปริมาณมากและสร้างนวัตกรรมในการออกแบบเพื่อรองรับรูปแบบการเล่นนี้ [20] [21]

กีต้าร์ไฟฟ้าตักเหล็ก
กีตาร์ไฟฟ้าตักเหล็ก โปรดทราบว่าเครื่องดนตรีนี้มีความคล้ายคลึงกับรูปทรงกีตาร์แบบดั้งเดิมเท่านั้น

ในช่วงต้นศตวรรษที่ 20 การเล่นกีตาร์เหล็กแยกออกเป็นสองแนว: แบบเล่นตัก โดยเล่นด้วยเครื่องดนตรีที่ออกแบบหรือดัดแปลงโดยเฉพาะให้เล่นบนตักของนักแสดง และสไตล์คอขวด บรรเลงด้วยกีตาร์สเปนแบบดั้งเดิมที่ถือราบกับลำตัว สไตล์คอขวดเริ่มมีความเกี่ยวข้องกับดนตรีบลูส์และร็อก และสไตล์แนวราบก็เชื่อมโยงกับแนวดนตรีหลายประเภท รวมถึงดนตรีฮาวาย ดนตรีคันทรี่ เวสเทิร์นสวิง [22] : 9 

ใช้ในแนวดนตรี

เพลงบลูส์

นักดนตรีกำลังเล่นกีตาร์แบบสไลด์โดยมีนิ้วก้อยเป็นสไลด์
สไลด์กีตาร์ที่เล่นด้วยนิ้วก้อยของนักดนตรี

ศิลปินเพลงบลูส์แอฟริกัน-อเมริกันที่เล่นเดี่ยวนิยมสร้างสไตล์คอขวด ( กีตาร์สไลด์ ) ในช่วงต้นศตวรรษที่ 20 นักดนตรีบลูส์ทาง ตอนใต้คนแรกที่ดัดแปลงเสียงฮาวายให้เข้ากับบลูส์คือแทมปาเรดซึ่งนักประวัติศาสตร์ Gérard Herzhaft เป็นผู้บรรเลง "สร้างสไตล์ที่มีอิทธิพลต่อบลูส์สมัยใหม่ทั้งหมดอย่างไม่ต้องสงสัย" สามเหลี่ยม ปาก แม่น้ำมิสซิสซิปปีเป็นบ้านของโรเบิร์ต จอห์นสันซันเฮาส์ชาร์ลี แพตตันและผู้บุกเบิกเพลงบลูส์คนอื่นๆ [24] [25]การบันทึกเสียงสไตล์คอขวดที่รู้จักกันครั้งแรกคือในปี 1923 โดยSylvester Weaverซึ่งบันทึกเสียงเครื่องดนตรีสองชิ้นคือ "Guitar Blues" และ "Guitar Rag" [26] [27] Bob Willsผู้บุกเบิกวงสวิงตะวันตกและLeon McAuliffeได้ดัดแปลงเพลง "Guitar Rag" ของเขาในปี พ.ศ. 2478 สำหรับเครื่องดนตรีที่ทรงอิทธิพล " Steel Guitar Rag " นักดนตรีบลูส์เล่นกีตาร์สเปนทั่วไปโดยเป็นลูกผสมระหว่างกีตาร์สองประเภท โดยใช้นิ้วเดียวสอดเข้าไปในท่อสไลด์หรือคอขวดด้วยนิ้วเดียวในขณะที่ใช้เฟรตกับนิ้วที่เหลือ [2]เทคนิคนี้ทำให้ผู้เล่นใช้นิ้วกดเฟรตบนสายบางเส้นและใช้สไลด์กับสายอื่นๆ ผู้เล่นสไลด์อาจใช้การปรับจูนแบบเปิดหรือการปรับแบบดั้งเดิมเป็นเรื่องของความชอบส่วนตัว [24] แลปสไลด์กีตาร์ไม่ใช่เครื่องดนตรีเฉพาะแต่เป็นสไตล์การเล่นกีตาร์แบบแลปสตีลซึ่งมักจะหมายถึงดนตรีบลูส์หรือร็อก [23] [29]

เพลงลูกทุ่ง

กีตาร์เรโซเนเตอร์ (อะคูสติก) ที่เล่นแบบตักเหล็ก บาร์ถูกจัดขึ้นในแนวเอียง
กีตาร์เรโซเนเตอร์เล่นในแบบตักเหล็ก มันแสดงให้เห็นถึงการเอียงบาร์และแถบเสียงที่เป็นร่อง

บันทึกแรกสุดของกีตาร์ฮาวายที่ใช้ในเพลงคันทรี่เชื่อว่าเป็นช่วงต้นทศวรรษ 1920 เมื่อดาราหนังคาวบอยHoot Gibsonนำ Sol Hoopii ไปแสดงในวงดนตรีของเขาที่ลอสแองเจลิส [2]ในปี 1927 คู่อะคูสติกของDarby และ Tarletonได้ขยายกลุ่มผู้ฟังสำหรับอะคูสติกกีตาร์เหล็กด้วยการบันทึกเพลง "Birmingham Jail" และ "Columbus Stockade Blues" ของพวกเขา ในโคลัมเบีย Jimmie Rodgersใช้กีตาร์อะคูสติกสตีลในเพลงของเขา "Tuck Away My Lonesome Blues" ที่วางจำหน่ายเมื่อวันที่ 3 มกราคม พ.ศ. 2473 ใน ช่วงต้นทศวรรษ 1930 กีตาร์อะคูสติกแลปสตี ล ไม่ดังพอที่จะแข่งขันกับเครื่องดนตรีชนิดอื่นได้ ปัญหาที่นักประดิษฐ์หลายคนพยายามแก้ไข

กีตาร์เรโซเนเตอร์

ในปี พ.ศ. 2470 พี่น้องตระกูล Dopyera ได้จดสิทธิบัตรกีตาร์แบบรีโซเนเตอร์ซึ่งเป็นอุปกรณ์ที่ไม่ใช้ไฟฟ้าซึ่งมีลักษณะคล้ายกรวยลำโพงคว่ำขนาดใหญ่ที่ติดอยู่ใต้บริดจ์ของกีตาร์เพื่อให้ดังขึ้น [31]ชื่อ "Dobro" ซึ่งเป็นกระเป๋าหิ้วของ DOpyera และ BROthers กลายเป็นคำทั่วไปสำหรับกีตาร์ประเภทนี้ เป็นที่นิยมโดย Pete Kirby (" Bashful Brother Oswald ") ในGrand Ole Opry ของแนชวิลล์ เป็นเวลา 30 ปีร่วมกับวงดนตรีของ Roy Acuff เขาเล่นเครื่องดนตรีในขณะที่ยืนโดยให้กีตาร์หงายขึ้นโดยถือสายสะพายไหล่ในแนวนอน Dobro ของ Oswald ดึงดูดความสนใจและความหลงใหล เขากล่าวว่า "ผู้คนไม่สามารถเข้าใจได้ว่าผมเล่นมันอย่างไร และมันคืออะไร และพวกเขาก็ Josh Graves (Uncle Josh) ทำให้กีตาร์เหล็กเรโซเนเตอร์เป็นที่นิยมมากขึ้นในดนตรีบลูแกรสส์ ร่วมกับ Flatt และ Scruggsจนถึงขอบเขตที่เหล็กตักประเภทนี้กลายเป็นสิ่งที่คุ้นเคยและเป็นที่รู้จักในประเภทนี้ โดโบรไม่ได้รับความนิยมในเพลงคันทรีกระแสหลักจนกระทั่งการฟื้นฟูบลูแกรสส์ในทศวรรษที่ 1970 นำโดโบรกลับมาพร้อมกับผู้เล่นอัจฉริยะรุ่นเยาว์อย่างเจอร์รี ดักลาสซึ่งทักษะโดโบรเป็นที่รู้จักและเลียนแบบกันอย่างแพร่หลาย [31]

พลังงานไฟฟ้า

ในปี 1934 นักกีตาร์เหล็กชื่อGeorge Beauchampได้ คิดค้น ปิ๊กอัพกีตาร์ไฟฟ้า เขาพบว่าสายโลหะที่สั่นในสนามแม่เหล็กจะสร้างกระแสไฟฟ้าขนาดเล็กที่สามารถขยายและส่งไปยังลำโพงได้ กีตาร์เหล็กของเขาเป็นกีตาร์ไฟฟ้าตัวแรกของโลก ตามที่นักเขียนเพลง Michael Ross เครื่องดนตรีประเภทเครื่องสายไฟฟ้าเครื่องแรกในการบันทึกเชิงพาณิชย์คือกีตาร์เหล็กที่เล่นโดยBob Dunnในเพลงสวิงตะวันตกในปี 1935 Dunnบันทึกเสียงร่วมกับMilton Brownและ Musical Brownies ของเขา [35]

วงสวิงตะวันตก

ในช่วงต้นทศวรรษที่ 1930 กีตาร์เหล็กแบบใช้ไฟฟ้าใหม่ถูกนำมาใช้โดยนักดนตรีประเภทเพลงเต้นรำที่รู้จักกันในชื่อ " เวสเทิร์สวิง " ซึ่งเป็นประเภทย่อยของดนตรีคันทรีที่ผสมผสานกับแจ๊สสวิง [36]การออกแบบเครื่องดนตรีนี้และวิธีการเล่นมีการเปลี่ยนแปลงอย่างต่อเนื่องเมื่อดนตรีประเภทดังกล่าวพัฒนาขึ้น ในช่วงทศวรรษที่ 1930 Leon McAuliffeใช้เทคนิคกีตาร์เหล็กขั้นสูงในขณะที่เล่นในวงสวิงตะวันตกBob Wills และ Texas Playboys ของเขา ในเดือนตุลาคม พ.ศ. 2479 McAuliffe บันทึก "Steel Guitar Rag" ร่วมกับวงดนตรีของ Wills บนแผ่นเหล็ก Rickenbacker B–6 โดยมียอดขายเป็นประวัติการณ์ [37]นักกีตาร์เหล็กรู้สึกว่าจำเป็นต้องเปลี่ยนการปรับเสียงสำหรับการเปล่งเสียง ที่แตกต่างกัน ดังนั้นผู้เล่นระดับแนวหน้าจึงเพิ่มคอเพิ่มเติมด้วยการปรับเสียงที่แตกต่างกันในเครื่องดนตรีชนิดเดียวกัน [38]จำนวนที่เพิ่มขึ้นหมายความว่าไม่สามารถจัดการเครื่องดนตรีบนตักของผู้เล่นได้อีกต่อไป และจำเป็นต้องวางในโครงที่มีขาและวางตลาดเป็นกีตาร์เหล็ก "คอนโซล" เลเยอร์ที่โดดเด่นในยุคนั้นรวมถึงHerb RemingtonและNoel Boggsได้เพิ่มคอมากขึ้นและในที่สุดก็เล่นเครื่องดนตรีที่มีคอที่แตกต่างกันถึงสี่แบบ [38]

ฮองกี-ทงก์

ในช่วงปลายทศวรรษที่ 1940 กีตาร์เหล็กมีความโดดเด่นในเพลงคันทรี่สไตล์ " honky-tonk " นักร้องทงคี่ที่ใช้กีตาร์ตักเหล็กในการเรียบเรียงดนตรี ได้แก่Hank Williams , Lefty FrizzellและWebb Pierce

กีตาร์คอเหล็กสามคอของ Rickenbacker
Rickenbacker Console 758 เหล็กสามคอ

การบันทึกเสียงส่วนใหญ่ในยุคนั้นใช้คอ C6 (กีตาร์จูนในคอร์ด C6 ) บางครั้งเรียกว่า "Texas tuning" [39]การใช้การปรับจูนด้วยความถี่ที่หกและที่เก้ากลายเป็นเรื่องปกติและสามารถระบุได้ด้วยเสียงกีตาร์เหล็ก [40]

เพลงคันทรีสมัยใหม่และแป้นเหยียบ

แนวคิดดั้งเดิมในการเพิ่มแป้นเหยียบให้กับกีตาร์คอนโซลเป็นเพียงการกดแป้นเหยียบและเปลี่ยนการปรับสายทั้งหมดเป็นการปรับเสียงแบบอื่น[40]และทำให้ไม่จำเป็นต้องมีคอเพิ่มเติม แต่ความพยายามในระยะแรกนี้ไม่ประสบผลสำเร็จ ประมาณปี 1948 Paul Bigsbyหัวหน้าร้านขายมอเตอร์ไซค์ได้ออกแบบระบบคันเหยียบ เขาวางคันเหยียบบนชั้นวางระหว่างขาหน้าทั้งสองของกีตาร์เหล็กคอนโซลเพื่อสร้างกีตาร์เหล็กเหยียบ คัน เหยียบใช้กลไกเชื่อมโยงเพื่อใช้แรงดึงเพื่อเพิ่มระดับเสียงของสายบางเส้น [42]ในปี 1953 นักดนตรีBud Isaacsใช้สิ่งประดิษฐ์ของ Bigsby เพื่อเปลี่ยนระดับเสียงของสายเพียงสองสาย และเป็นคนแรกที่เหยียบคันเร่งในขณะที่โน้ตยังคงส่งเสียงอยู่ [10]เมื่อ Isaacs ใช้การตั้งค่าครั้งแรกในการบันทึกเพลงของ Webb Pierce ในปี 1956 ชื่อเพลง " Slowly " เขาเหยียบคันเหยียบขณะเล่นคอร์ด เพื่อให้ได้ยินเสียงโน้ตบางเสียงที่ดัดขึ้นจากด้านล่างลงในคอร์ดที่มีอยู่เพื่อให้กลมกลืนกับอีกคอร์ดหนึ่ง สร้างเอฟเฟกต์ที่น่าทึ่งซึ่งไม่สามารถทำได้บนตักเหล็ก [10] มันเป็นการกำเนิดของเสียงใหม่ที่ได้รับการยอมรับเป็นพิเศษจากแฟนเพลงคันทรี่และเพลงตะวันตกและมันทำให้เกิดการปฏิวัติเสมือนจริงในหมู่ผู้เล่นเหล็กที่ต้องการทำซ้ำ [43] [41]เกือบจะพร้อมๆ กัน วัฒนธรรมย่อยทางดนตรีทั้งหมดใช้โวหารที่รุนแรง แม้ว่ากีตาร์สตีลแบบเหยียบจะมีจำหน่ายมานานกว่าทศวรรษก่อนที่จะมีการบันทึกเสียงนี้ แต่เครื่องดนตรีดังกล่าวก็กลายเป็นองค์ประกอบสำคัญในเพลงคันทรี่หลังจากความสำเร็จของเพลงนี้ [10]เมื่อเหล็กตักถูกแทนที่ด้วยเหล็กเหยียบ อิทธิพลของฮาวายโดยธรรมชาติจึงถูกนำเข้ามาสู่เสียงใหม่ของดนตรีคันทรีที่ปรากฏในแนชวิลล์ในทศวรรษที่ 1950 [36]เสียงนี้เกี่ยวข้องกับเพลงคันทรี่ของอเมริกาในหลายทศวรรษต่อมา

เพลงพระกิตติคุณ

ในสหรัฐอเมริกาในช่วงทศวรรษที่ 1930 กีตาร์เหล็กถูกนำมาใช้ในดนตรีทางศาสนา ซึ่งเป็นประเพณีที่เรียกว่า " Sacred Steel " การชุมนุมของ House of God ซึ่งเป็นสาขาหนึ่งของ นิกาย Pentecostal ของชาวแอฟริกัน-อเมริกัน ซึ่งมีฐานหลักอยู่ที่แนชวิลล์และอินเดียแนโพลิส กีตาร์เหล็กมักจะใช้แทนออร์แกน และเสียงของมันก็ไม่ได้มีความคล้ายคลึงกับเพลงคันทรี่ของอเมริกาทั่วไป [44]

ดาริก แคมป์เบลล์ (พ.ศ. 2509–2563) เป็นผู้เล่นตักเหล็กของวงกอสเปล พี่น้องแคมป์เบลซึ่งนำประเพณีดนตรีจากโบสถ์ไปสู่ชื่อเสียงระดับนานาชาติ [45]แคมป์เบลเล่นกีตาร์ไฟฟ้าแบบหน้าตักแบบฮาวาย: [45]เฟนเดอร์สตริงมาสเตอร์ 8 สาย (Fender Deluxe-8) แคม ป์เบลล์มีทักษะในการเลียนแบบเสียงร้องเพลงของมนุษย์ด้วยกีตาร์ของเขา แนวคิดในการบันทึกเสียงของแคมป์เบลกับAllman Brothersและศิลปินแนวบลูส์และร็อคคนอื่นๆ นั้นไม่ได้รับการตอบรับอย่างดีจากผู้นำคริสตจักร [46]

ในช่วงทศวรรษที่ 1980 ลูกชายของรัฐมนตรีชื่อโรเบิร์ต แรนดอล์ฟเริ่มใช้คันเหยียบเหล็กตั้งแต่ยังเป็นวัยรุ่น ทำให้เป็นที่นิยมในแนวเพลงประเภทนี้ และได้รับเสียงวิจารณ์ชื่นชมในฐานะนักดนตรี นีล สเต ราส์ เขียนในThe New York Timesเรียกแรนดอล์ฟว่า [48]

เพลงอินเดีย

ความนิยมของกีตาร์เหล็กในอินเดียเริ่มต้นจากผู้อพยพชาวฮาวายที่มาตั้งรกรากในกัลกัตตาในช่วงทศวรรษที่ 1940 ชื่อTau Moe (อ่านว่า โม-อาย) โม เอะสอนสไตล์กีตาร์ฮาวายและทำกีตาร์เหล็ก และช่วยทำให้เครื่องดนตรีเป็นที่นิยมในอินเดีย ในช่วงทศวรรษที่ 1960เหล็กได้กลายเป็นเครื่องดนตรีทั่วไปในเพลงยอดนิยมของอินเดีย ซึ่งต่อมารวมอยู่ในเพลงประกอบภาพยนตร์ นักดนตรีอินเดียมักจะเล่นตักเหล็กขณะนั่งอยู่บนพื้น และได้ดัดแปลงเครื่องดนตรีโดยใช้เครื่องสายทำนองสามสาย (เล่นด้วยแท่งเหล็กและดีดนิ้ว) สายโดรนสี่สาย และสายซิมพาเทติก 12 สายเพื่อให้เสียงกระหึ่มเหมือนซิตาร์ . [๕๐]นักดนตรีอินเดียแสดงอย่างนี้Brij Bhushan Kabraดัดแปลงกีตาร์เหล็กให้เล่นเพลงragasซึ่งเป็นบทประพันธ์ดั้งเดิมของอินเดีย และได้รับการขนานนามว่าเป็นบิดาแห่งแนวเพลงของกีตาร์สไลด์ฮินดูสถาน [49]

แลปสตีลกีตาร์

กีตาร์สตีลแล็ปในยุคแรกๆ เป็นกีตาร์แบบดั้งเดิมที่ปรับแต่งคอร์ดและดัดแปลงโดยยกสายออกจากเฟรต หลังจากที่ปิ๊กอัพไฟฟ้าถูกประดิษฐ์ขึ้น แลปสตีลก็ไม่ต้องการห้องเรโซแนนต์อีกต่อไป ดังนั้นการออกแบบที่ใหม่กว่าจึงเริ่มคล้ายกับกีตาร์แบบดั้งเดิมน้อยลงเรื่อยๆ เครื่องดนตรีเหล่านี้เล่นโดยใช้หัวเข่าของนักดนตรี สิ่งประดิษฐ์ของ George Beauchamp ซึ่งเขาตั้งชื่อเล่นว่า " Frying Pan " มีชื่อเรียกอย่างเป็นทางการว่า " Rickenbacker Electro A–22" ซึ่งเป็นกีตาร์ไฟฟ้าแลปเหล็กที่ผลิตตั้งแต่ปี 1931 ถึง 1939 เป็นเครื่องดนตรีประเภทเครื่องสายไฟฟ้าชนิดแรกและเป็นเครื่องสายชนิดแรก เครื่องสายไฟฟ้าที่จะได้ยินในการบันทึกเสียงเชิงพาณิชย์ [2]ผู้เล่นเหล็ก รวมถึงNoel BoggsและAlvino Reyรับเครื่องดนตรีใหม่ทันที [11]

Dobro เป็นเหล็กอะคูสติกตักชนิดหนึ่งที่มีตัวสะท้อนเสียง คำนี้มักใช้เป็นคำทั่วไปเพื่ออธิบายเหล็กหล่อแบบบลูแก รสส์เรโซเนเตอร์ของยี่ห้อใดๆ ผู้เล่นบลูแกรสโดโบรมักจะใช้ "สตีเวนส์บาร์" ซึ่งมีร่องลึกเพื่อให้จับเหล็กได้แน่นขึ้น จึงสามารถยกขึ้นและทำมุมในแนวตั้งลงเล็กน้อยสำหรับเล่นโน้ตเดี่ยว [51]เทคนิคนี้ยังช่วยให้สามารถใช้โน้ตตอกหรือดึงออกได้เมื่อมีสตริงที่เปิดอยู่ติดกัน ผู้เล่น Dobro มักจะเอียงแถบในแนวนอนเมื่อเล่นเพื่อเปลี่ยนช่วงระหว่างโน้ตสองตัวหรือมากกว่าที่เล่นพร้อมกันบนสายที่แตกต่างกัน [51]

กีตาร์เหล็กคอนโซล

เหล็กคอนโซลเป็นกีตาร์เหล็กไฟฟ้าชนิดใดก็ได้ที่วางขาในโครงและออกแบบมาให้เล่นในท่านั่ง คอนโซลเหล็กมักจะมีคอหลายอัน—มากสุดสี่อัน—แต่ละอันปรับจูนต่างกัน ในวิวัฒนาการของกีตาร์เหล็ก เหล็กคอนโซลจะอยู่ตรงกลางระหว่างเหล็กตักและเหล็กแป้นเหยียบ

กีต้าร์เหล็กเหยียบ

กีตาร์เหล็กแบบแป้นเหยียบคอนโซลที่มีสองคอ
กีตาร์เหล็กเหยียบ .

กีตาร์เหล็กเหยียบเป็นเครื่องดนตรีประเภทคอนโซลไฟฟ้าที่มีคอหนึ่งหรือสองคอ โดยทั่วไปแล้วแต่ละคอจะมีสิบสาย คอที่ปรับเป็น C6 (การจูนแบบ Texas) จะอยู่ใกล้กับผู้เล่นมากขึ้น และ คอ E9 (การจูนแบบแนชวิลล์) จะอยู่ห่างจากตัวผู้เล่นมากขึ้น อาจมีแป้นเหยียบได้ถึงสิบแป้นและแป้นปรับระดับเสียงแยกจากกัน และใช้คันโยกเข่าถึงแปดตัวเพื่อปรับจูนสายต่างๆ ทำให้ได้เสียงดนตรีที่หลากหลายและซับซ้อนมากกว่ากีตาร์เหล็กตัวอื่นๆ ตัวอย่างเช่น การใช้คันเหยียบและคันโยกเข่าในลักษณะต่างๆ กันทำให้ผู้เล่นสามารถเล่นสเกลหลักได้โดยไม่ต้องขยับบาร์ [53]การประดิษฐ์เครื่องดนตรีมีจุดเริ่มต้นจากความต้องการที่จะเล่นดนตรีที่น่าสนใจและหลากหลายมากขึ้นซึ่งไม่สามารถทำได้ในกีตาร์เหล็กรุ่นก่อนๆ และเพื่อลดความต้องการคอเพิ่มเติมบนคอนโซลเหล็ก

เหล็กและรางเลื่อน

แท่งเหล็กที่เรียกว่าโทนบาร์
แถบเหล็ก (tonebar) ที่ใช้ในการเล่นกีตาร์เหล็ก สิ่งที่ดูเหมือนจะเป็นเฟรตบนกีตาร์นี้เป็นเพียงเครื่องหมายเท่านั้น ไม่ใช่เฟรตจริง

"เหล็ก" คือวัตถุแข็งและเรียบที่กดทับสายกีตาร์ และเป็นที่มาของชื่อ "กีตาร์เหล็ก" อาจมีหลายชื่อ เช่น " เหล็ก " "แถบโทน" "สไลด์" "คอขวด" และอื่นๆ เหล็กรูปทรงกระบอกที่มีปลายด้านหนึ่งเป็นรูปกระสุนเป็นเรื่องปกติในการเล่นเหล็กคอนโซลและเหล็กแป้นเหยียบ นักเล่น Lap steel และ Dobro มักจะใช้เหล็กเส้นที่มีปลายเป็นเหลี่ยมและมีร่องลึกเพื่อการยึดเกาะที่กระชับขึ้น มีส่วนตัดขวางที่คล้ายกับรางรถไฟ เหล็กอีกประเภทหนึ่งคือวัตถุที่เป็นท่อรอบนิ้วแล้วเรียกว่า "สไลด์"; ลักษณะการเล่นนั้นเรียกว่า "กีตาร์สไลด์"

ดูเพิ่มเติม

หมายเหตุ

  1. ^ ชาวฮาวายยังเรียนรู้ที่จะเล่นกีตาร์ที่ได้รับการปรับแต่งใหม่นี้โดยไม่ต้องใช้เหล็ก ขึงและถือไว้กับตัวเหมือนกีตาร์แบบดั้งเดิม สิ่งนี้นำไปสู่แนวเพลงของตัวเองที่เรียกว่ากีตาร์สแลคคีย์ [3] [7]

อ้างอิง

  1. ↑ Poli`ahu, Leilani (13 มิถุนายน 2019). "คำศัพท์ภาษาฮาวายประจำวัน" . วิทยุสาธารณะฮาวาย
  2. อรรถa bc d e f g รอสส์ ไมเคิล (17 กุมภาพันธ์ 2558 ) "Pedal to the Metal: ประวัติโดยย่อของกีตาร์ Pedal Steel" . นิตยสารพรีเมียร์กีตาร์ . สืบค้นเมื่อ 1 กันยายน 2017 .
  3. อรรถเป็น ข ฟ็อกซ์ มาร์กาลิต (5 มีนาคม 2551) "เรย์ เคน" ปรมาจารย์แห่งกีตาร์ Slack-Key เสียชีวิตแล้วด้วยวัย 82ปี นิวยอร์กไทมส์ . สืบค้นเมื่อ 11 ธันวาคม 2017 .
  4. ^ โอเวน, เจฟฟ์. "การปรับแต่งมาตรฐาน: EADGBE เกิดขึ้นได้อย่างไร" . เฟนเดอร์.คอม . สืบค้นเมื่อ 18 ตุลาคม 2560 .
  5. ^ ชาเปล, จอน. "การปรับแต่งสำหรับ Slide Guitar: Standard หรือ Open?" . ดัมมี่.คอม . จอห์น ไวลีย์ แอนด์ ซันส์ สืบค้นเมื่อ 18 ตุลาคม 2560 .
  6. ↑ เทราต์แมน, จอห์น วิลเลียม (2016). กิกากิลา : กีตาร์เหล็กฮาวายเปลี่ยนเสียงดนตรีสมัยใหม่ได้อย่างไร (ebook ed.) Chapel Hill: สำนักพิมพ์มหาวิทยาลัยนอร์ทแคโรไลนา ไอเอสบีเอ็น 9781469627939.
  7. ^ ปีเตอร์สัน, เจฟฟ์. "เจฟฟ์ ปีเตอร์สัน สาธิตการเล่นกีตาร์แบบ Slack Key" . jeffpetersonguitar.com _ ยูทูบ เก็บถาวรจากต้นฉบับเมื่อวันที่ 13 พฤศจิกายน2021 สืบค้นเมื่อ 10 พฤษภาคม 2020 .
  8. ^ "ประวัติกีตาร์เหล็กฮาวาย" . สมาคมกีตาร์เหล็กฮาวาย เก็บจากต้นฉบับเมื่อวันที่ 29 กรกฎาคม2010 สืบค้นเมื่อ 21 พฤษภาคม 2553 .
  9. อรรถ เป็น ขค โวล์ ค แอนดี้ (2546) แลปสตีลกีตาร์ . อนาไฮม์ แคลิฟอร์เนีย: เซ็นเตอร์สตรีม ไอเอสบีเอ็น 978-1-57424-134-1.
  10. อรรถเป็น ข c d อี Duchossoir เออาร์ (2552) กีตาร์เหล็กไฟฟ้า Gibson : 1935–1967 . มิลวอกี, วิสคอนซิน: หนังสือ Hal Leonard หน้า 8. ไอเอสบีเอ็น 978-1-4234-5702-2.
  11. อรรถa bc d ไรท์ ไมเคิล ( 28 พฤศจิกายน 2018) "สไตล์เกาะ: ดนตรีฮาวายช่วยสร้างเครื่องดนตรีของอเมริกาได้อย่างไร" . อะคูสติกกีตาร์.คอม . กีตาร์โปร่ง (นิตยสาร) . สืบค้นเมื่อ 11 กรกฎาคม 2020 .
  12. อรรถเป็น ข รุยมาร์, ลอรีน (1996). กีตาร์เหล็กฮาวายและนักดนตรีฮาวายผู้ยิ่งใหญ่ สิ่งพิมพ์เซ็นเตอร์สตรีม. หน้า 31. ไอเอสบีเอ็น 9781574240214.
  13. ^ "ดนตรีฮาวายจะเป็นส่วนหนึ่งของโปรแกรม Big Chautauqua " ผู้ตรวจสอบ Colville เลขที่ 456 โคลวิลล์ วอชิงตัน 22 กรกฎาคม 2459 น. 6 . สืบค้นเมื่อ 10 ธันวาคม 2017 .
  14. ^ "ศูนย์วัฒนธรรมโพลีนีเซียเปิดตัวรูปปั้นของ Joseph Keku ผู้ประดิษฐ์กีตาร์เหล็กฮาวาย" . โพลีนีเซียดอทคอม ศูนย์วัฒนธรรมโพลีนีเชียน 2558 . สืบค้นเมื่อ 9 ธันวาคม 2017 .
  15. ^ "Bird of Paradise นำเพลงฮาวาย Fad East" . เดอะวอชิงตันเฮรัลด์ . No. 4188. 14 เมษายน 2461. น. 1 . สืบค้นเมื่อ 9 ธันวาคม 2017 .
  16. ↑ ชาห์ ฮาลีมา (25 เมษายน 2019) "กีตาร์เหล็กฮาวายเปลี่ยนดนตรีอเมริกันได้อย่างไร" . smithsonianmag.com . สถาบันสมิธโซเนียน. สืบค้นเมื่อ 22 ตุลาคม 2020 .
  17. ↑ Soboleski, Hank (13 ตุลาคม 2556). "รายการวิทยุ 'Hawaii Calls' ออกอากาศจาก Kauai" . thegardenisland.com . The Garden Island . สืบค้นเมื่อ 26 พฤศจิกายน 2020
  18. ↑ รุยมาร์, ลอรีน (1996). กีตาร์เหล็กของฮาวายและนักดนตรีชาวฮาวายผู้ยิ่งใหญ่/การโทรของฮาวาย เซ็นเตอร์สตรีม หน้า 46. ​​ไอเอสบีเอ็น 978-1-57424-021-4.
  19. ↑ เบตต์ส, สตีเฟน แอล. (30 กรกฎาคม 2558). "Steel Guitar Great Buddy Emmons Dies" . โรลลิ่งสโตน . เวนเนอร์มีเดีย ISSN 0035-791X . สกอ. 693532152 . สืบค้นเมื่อ 20 มกราคม 2017 .  
  20. ^ "ประวัติยุคแรกของกีตาร์เหล็ก" . steelguitaracademy.com . สถาบันสอนกีต้าร์สตีล สืบค้นเมื่อ 1 กันยายน 2017 .
  21. ^ ทอม โน "เฮอร์แมน ไวเซนบอร์น" . ไวเซนบอร์น → ประวัติศาสตร์ สืบค้นเมื่อ 1 กันยายน 2017 .
  22. อรรถ เป็น ข c d โฟล์ค แอ น ดี้ (2546) แลปสตีลกีตาร์ . อนาไฮม์ แคลิฟอร์เนีย: Centerstream Publications หน้า 9. ไอเอสบีเอ็น 1-57424-134-6.
  23. ↑ a b Herzhaft, เฌราร์ด (1996). สารานุกรมแห่งบลูส์ (5. ดร. เอ็ด) Fayetteville, AR : สำนักพิมพ์มหาวิทยาลัยอาร์คันซอ หน้า 334–335 ไอเอสบีเอ็น 978-1-55728-252-1.
  24. อรรถเป็น ข โซโคโลว์, เฟร็ด (2554). สไลด์กีตาร์สำหรับนักกีตาร์ร็อค แปซิฟิก มิสซูรี: เมล เบย์ หน้า 3. ไอเอสบีเอ็น 978-1-61065-563-7. สืบค้นเมื่อ 21 มิถุนายน 2563 .
  25. ↑ เออร์เลอไวน์, ไมเคิล (1996). คู่มือเพลงบลูส์ทั้งหมด (บทความสารานุกรม ) ซานฟรานซิสโก: Miller Freeman, Inc. p. 372. ไอเอสบีเอ็น 0-87930-424-3. สืบค้นเมื่อ 21 มิถุนายน 2563 .
  26. ↑ รัสเซล, โทนี่ (1997). เดอะบลูส์: จากโรเบิร์ต จอห์นสันถึงโรเบิร์ต เครย์ ดูไบ: หนังสือคาร์ลตัน . หน้า 12. ไอเอสบีเอ็น 1-85868-255-X.
  27. ↑ เฟเธอร์ฮอฟฟ์, บ็อบ (2014). เรื่องราวของกีตาร์: จากยุคโบราณสู่ยุคปัจจุบัน . บุ๊คเบบี้. หน้า อีบุ๊ก ไอเอสบีเอ็น 978-1-4835-1683-7. สืบค้นเมื่อ 21 มิถุนายน 2563 .
  28. ^ แมนน์, วู้ดดี้ (1979). คอขวด บลูส์ กีตาร์ . ลอนดอน: สิ่งพิมพ์โอ๊ค . หน้า อีบุ๊ก ไอเอสบีเอ็น 978-1783235261.
  29. ^ ทิพัลดี, ศิลปะ (2545). Children of the Blues: นักดนตรี 49 คนสร้างประเพณีเพลงบลูส์ใหม่ ฮัล ลีโอนาร์ด . ไอเอสบีเอ็น 9781617749933.
  30. ^ "รายชื่อจานเสียงของจิมมี่ โรเจอร์ส" . jimmierogers . คอม พิพิธภัณฑ์จิมมี โรเจอร์ส สืบค้นเมื่อ 11 กรกฎาคม 2020 .
  31. อรรถa bc คา ร์ลิน ริชาร์ด (2546) เพลงคันทรี่ : พจนานุกรมชีวประวัติ . นิวยอร์ก: เลดจ์. หน้า 109. ไอเอสบีเอ็น 9780415938020. สืบค้นเมื่อ 2 มกราคม 2021 .
  32. ^ "หน้าเหล็กของแบรด " people.well.com . สืบค้นเมื่อ 3 มกราคม 2021 .
  33. ^ "สิทธิบัตรกีตาร์ไฟฟ้ารายแรกที่มอบให้กับ Electro String Corporation " ประวัติ.คอม . เครือข่ายโทรทัศน์ A& E สืบค้นเมื่อ 20 กันยายน 2017 .
  34. ↑ โฟลีย์ ฮิวจ์ ดับบลิว จูเนียร์ "ดันน์ โรเบิร์ต ลี (พ.ศ. 2451-2514)" . สารานุกรมประวัติศาสตร์และวัฒนธรรมโอคลาโฮมา สมาคมประวัติศาสตร์โอกลาโฮมา เก็บจากต้นฉบับเมื่อวันที่ 5 กันยายน2551 สืบค้นเมื่อ 8 พฤษภาคม 2020 .
  35. ↑ จิเนลล์, แครี (1994). มิลตัน บราวน์ และผู้ก่อตั้ง Western Swing เออร์บานา อิลลินอยส์: มหาวิทยาลัย ของสำนักพิมพ์อิลลินอยส์ ไอเอสบีเอ็น 0-252-02041-3.
  36. ↑ a bc d Cundell, R. Guy S. (1 กรกฎาคม 2019) . "ทั่วภาคใต้: กำเนิดและพัฒนาการของกีตาร์เหล็กในวงสวิงตะวันตก" (PDF ) b0b.com . แอดิเลด, ออสเตรเลีย: มหาวิทยาลัยแอดิเลด. สืบค้นเมื่อ 29 พฤศจิกายน 2020 .
  37. อรรถเป็น ข Kienzle รวย (1 มีนาคม 2549) "มือกาวเพลย์บอยของบ็อบ" . วินเทจกีตาร์.คอม . นิตยสารกีตาร์วินเทจ. สืบค้นเมื่อ 22 พฤศจิกายน 2020 .
  38. อรรถ a b มี กเกอร์ วอร์ด (1 พฤศจิกายน 2014) "ลานกว้างของบ็อกส์" . นิตยสารกีตาร์วินเทจ. สืบค้นเมื่อ 22 พฤศจิกายน 2020 .
  39. อรรถเป็น ข บ อริสอฟฟ์, เจสัน. "วิธีการทำงานของกีตาร์ Pedal Steel" . makingmusicmag.com . ทำนิตยสารดนตรี สืบค้นเมื่อ 30 สิงหาคม 2020 .
  40. อรรถเป็น ข แอนเดอร์สัน มอริซ (2543) "Pedal Steel Guitar ย้อนสู่อนาคต!" . หน้าเหล็กเหยียบ สืบค้นเมื่อ 16 กันยายน 2017 .
  41. อรรถเป็น ข วินสตัน วินนี่; คีธ, บิล (1975). กีตาร์เหล็กเหยียบ . นิวยอร์ก: สิ่งพิมพ์โอ๊ค . หน้า 116. ไอเอสบีเอ็น 978-0-8256-0169-9.
  42. อรรถa b รอสส์ ไมเคิล (17 พฤศจิกายน 2554) "วีรบุรุษที่ถูกลืม: พอล บิ๊กสบี้" . นิตยสารพรีเมียร์กีตาร์ . สืบค้นเมื่อ 11 กันยายน 2017 .
  43. ↑ เบรนเนอร์, แพทริก. "ประวัติยุคแรกเริ่มของกีตาร์เหล็ก" . steelguitaramerica.com . แพทริค เบรนเนอร์. สืบค้นเมื่อ 29 มิถุนายน 2560 .
  44. ↑ สโตน, โรเบิร์ต แอล. (2010). Sacred Steel: ภายในประเพณีกีตาร์เหล็กของชาวแอฟริกันอเมริกัน เออร์บานา: สำนักพิมพ์มหาวิทยาลัยอิลลินอยส์ . หน้า 2. ไอเอสบีเอ็น 978-0252-03554-8.
  45. ↑ a b McArdle, Terence (16 มิถุนายน 2020). "ดาริก แคมป์เบลล์ นักดนตรีแนวกอสเปลผู้ยึดถือประเพณีเหล็กอันศักดิ์สิทธิ์ เสียชีวิตแล้วด้วยวัย 53 ปี " เดอะวอชิงตันโพสต์. สืบค้นเมื่อ 10 มกราคม 2021 .
  46. ↑ สเปวัก, เจฟฟ์ (14 กันยายน 2014). "20 รายการที่ต้องใส่ไว้ในลิสต์ของคุณ" . ฉบับ 182 เลขที่ 257. โรเชสเตอร์เดโมแครตและพงศาวดาร หน้า 8–ค. สืบค้นเมื่อ 10 มกราคม 2021 .
  47. ↑ แฮนเซน, ลีแอน; วอร์ตัน เน็ด (5 สิงหาคม 2544) "สวรรค์ 'เหล็กศักดิ์สิทธิ์'" .npr.org .NPR สืบค้นเมื่อ1กรกฎาคม2020 _
  48. ↑ สเตราส์, นีล (30 เมษายน 2544). "Making Spirits Rock from Church to Clubland; A Gospel Pedal Steel Guitarist ดำดิ่งสู่ความเป็นป๊อป" . นิวยอร์กไทมส์ . สืบค้นเมื่อ 1 กรกฎาคม 2020 .
  49. อรรถ a bเอล ลิส แอนดี้ (8 มิถุนายน 2555) "โลกแห่งความลับของสไลด์เดอร์ฮินดูสถาน" . นิตยสารพรีเมียร์กีตาร์ . สืบค้นเมื่อ 17 กันยายน 2017 .
  50. ^ Bhatt, Vishwa Mohan (28 สิงหาคม 2554) ""Raag Kirwani"(เพลง)" . youtube.com . YouTube . Archived from the original on พฤศจิกายน 13, 2021 . สืบค้นเมื่อ 15 กันยายน 2017 .
  51. อรรถa b ฟิลลิปส์ สเตซี่ (2539) ผู้เล่น Dobro ที่สมบูรณ์ของ Mel Bay แปซิฟิก มิสซูรี: เมล เบย์ หน้า 16. ไอเอสบีเอ็น 9781610658768. สืบค้นเมื่อ 20 กรกฎาคม 2020 .
  52. ^ วิชเชอร์, ไมค์. "การเริ่มต้นโดโบร" . pegheadnation.คอม Peghead Nation, แฟร์แฟกซ์, แคลิฟอร์เนีย สืบค้นเมื่อ 19 กรกฎาคม 2020 .
  53. ↑ ลี, บ็อบบี้ (1996). "ทฤษฎีพื้นฐานของการปรับแต่งมาตรฐาน E9" . หน้าเหล็กเหยียบ สืบค้นเมื่อ 9 ธันวาคม 2017 .

ลิงค์ภายนอก

  • ฟอรัมกีตาร์เหล็ก ฟอรัมที่ผู้เล่นเหล็กและผู้ที่ชื่นชอบมารวมตัวกันและหารือเกี่ยวกับกีตาร์เหล็ก
  • Hawaiian Steel Guitar Association องค์กรที่ส่งเสริมการพัฒนากีตาร์เหล็กที่มีสมาชิกทั่วโลก
Retrieved from "https://en.wikipedia.org/w/index.php?title=Steel_guitar&oldid=1145574751"
0.10326910018921