สวนเสียง

จากวิกิพีเดีย สารานุกรมเสรี
ข้ามไปที่การนำทาง ข้ามไปที่การค้นหา

สวนเสียง
สวนเสียงที่ Paramount Theatre.jpg
สวนเสียงที่แสดงในเดือนกุมภาพันธ์ 2556 จากซ้ายไปขวา: Kim Thayil , Matt Cameron , Chris CornellและBen Shepherd
ข้อมูลพื้นฐาน
ยังเป็นที่รู้จักกันในนามNudedragons
ต้นทางซีแอตเทิล วอชิงตันสหรัฐอเมริกา
ประเภท
ปีที่ใช้งาน
  • พ.ศ. 2527-2540
  • 2010–2019
ป้าย
การกระทำที่เกี่ยวข้อง
เว็บไซต์soundgardenworld .com
อดีตสมาชิก

Soundgardenเป็น วง ร็อค อเมริกันที่ ก่อตั้งในซีแอตเทิล รัฐวอชิงตันในปี 1984 โดยนักร้องและมือกีตาร์ริธึม คริส คอร์เนลล์หัวหน้ากีตาร์Kim Thayil (ทั้งคู่เป็นสมาชิกเพียงคนเดียวที่ปรากฏในวงทุกชาติ) และเบสฮิโระ ยามาโมโตะ ; แมตต์ คาเมรอนเป็นมือกลองเต็มเวลาของวงในปี 1986 และมือเบสBen Shepherdเข้ามาแทนที่ยามาโมโตะอย่างถาวรในปี 1990 วงดนตรีเลิกกิจการในปี 1997 และก่อตั้งใหม่ในปี 2010 หลังจากคอร์เนลล์เสียชีวิตในปี 2560 และปีแห่งความไม่แน่นอนเกี่ยวกับอนาคตของวง เธยิลประกาศในเดือนตุลาคม 2018 ว่า Soundgarden เสร็จสิ้นแล้ว แม้ว่าพวกเขาจะได้กลับมารวมตัวกันอีกครั้ง ในเดือนมกราคม 2019 สำหรับคอนเสิร์ตครั้งเดียวเพื่อรำลึกถึง Cornell

วงดนตรีช่วยสร้างความนิยมให้กับ ดนตรี กรันจ์ซึ่งเป็นรูปแบบของอัลเท อร์เน ทีฟร็อกที่พัฒนาขึ้นในอเมริกาแปซิฟิกตะวันตกเฉียงเหนือในช่วงกลางทศวรรษ 1980 ควบคู่ไปกับผู้ร่วมสมัยในซีแอตเทิล เช่นAlice in Chains , Pearl JamและNirvana พวกเขาเป็นวงกรันจ์กลุ่มแรกจากหลายวงที่เซ็นสัญญากับ Sub Popค่ายเพลงในซีแอตเทิลซึ่งพวกเขาได้ออกEPในปี 1987 และ 1988 ค่ายเพลงอิสระในแคลิฟอร์เนียSST Recordsได้ออกอัลบั้มเปิดตัวของ Soundgarden Ultramega OKซึ่ง แม้ว่าจะขายได้ไม่ดีในระดับประเทศ แต่ก็ได้รับเสียงวิจารณ์ชื่นชมและได้รับการเสนอชื่อเข้าชิงรางวัล aรางวัลแกรมมี่ในปี 1990 อัลบั้มที่สองของพวกเขาLouder Than Loveได้รับการบันทึกโดยอิสระ แต่หลังจากที่พวกเขาเซ็นสัญญากับA&M Recordsในปี 1989 (ทำให้พวกเขาเป็นหนึ่งในวงดนตรีกรันจ์กลุ่มแรกที่เซ็นสัญญากับค่ายเพลงรายใหญ่) อัลบั้มก็กลายเป็นเมเจอร์- เปิดตัวฉลาก ในขณะที่Ultramega OKล้มเหลวในชาร์ตเพลงและLouder Than Loveขึ้นถึงอันดับที่ 108 บน ชาร์ตอัลบั้ม Billboard 200อัลบั้มที่สามของวงBadmotorfingerได้แรงหนุนจากความสำเร็จของซิงเกิ้ล " Jesus Christ Pose ", " Outshined " และ " Rusty Cage " ขึ้นอันดับ 39 บนBillboard200 และได้รับการรับรอง double-platinum จาก RIAA

Soundgarden ประสบความสำเร็จมากที่สุดกับอัลบั้มSuperunknown ในปี 1994 ซึ่งเปิดตัวที่อันดับหนึ่งในBillboard 200และได้รับรางวัลแกรมมี่อวอร์ด " Spoonman " และ " Black Hole Sun " วงได้ทดลองกับพื้นผิวโซนิคใหม่ในอัลบั้มต่อเนื่องของพวกเขาDown on the Upsideซึ่งเปิดตัวที่อันดับ 2 บนBillboard 200 ในปี 1996 และสร้างซิงเกิ้ลฮิตของตัวเองหลายเพลง รวมถึง " Burden in My Hand " และ " Blow Up the นอกโลกในปี 1997 วงดนตรีเลิกกันเนื่องจากความขัดแย้งภายในเกี่ยวกับทิศทางที่สร้างสรรค์และความเหนื่อยล้าจากการเดินทาง หลังจากทำงานในโครงการและวงดนตรีอื่น ๆ มานานกว่าทศวรรษ พวกเขากลับมารวมตัวกันอีกครั้งในปี 2010 และRepublic Recordsได้ออกอัลบั้มสตูดิโอที่หกและเป็นครั้งสุดท้าย , King Animalสองปีต่อมา

ในปี 2019 Soundgarden มียอดขายมากกว่า 14 ล้านแผ่นในสหรัฐอเมริกา[1]และประมาณ 30 ล้านแผ่นทั่วโลก [2] VH1จัดอันดับ Soundgarden ที่อันดับ 14 ใน100 Greatest Artists of Hard Rock พิเศษของพวก เขา [3]

ประวัติ

การก่อตัวและการบันทึกในช่วงต้น (พ.ศ. 2527-2531)

สวนเสียงในปี 1987

ต้นกำเนิดของ Soundgarden เริ่มต้นด้วยวงดนตรีชื่อ Shemps ซึ่งแสดงรอบเมืองซีแอตเทิลในช่วงต้นทศวรรษ 1980 [4]และเล่นเบสHiro Yamamotoและมือกลองและนักร้องChris Cornell หลังจากการจากไปของยามาโมโตะ วงดนตรีได้คัดเลือกมือกีตาร์Kim Thayilเป็นมือเบสคนใหม่ [4]ธาอิลย้ายไปซีแอตเทิลจากพาร์คฟอเรสต์ อิลลินอยส์กับยามาโมโตะและบรูซ พาวิตต์ ซึ่งต่อมาได้เริ่มก่อตั้งค่ายเพลงอิสระ ย่อย ย่อย ป๊อป [5] Cornell และ Yamamoto ติดต่อกัน และหลังจากที่ Shemps เลิกกัน Cornell และ Yamamoto ก็เริ่มติดขัดด้วยกันและในที่สุดก็เข้าร่วมโดย Thayil [4]

Soundgarden ก่อตั้งในปี 1984 และรวม Cornell (กลองและร้องนำ), Yamamoto (เบส) และ Thayil (กีตาร์) วงดนตรีตั้งชื่อตัวเองตามรูปปั้นท่อส่งลมชื่อสวนเสียง [ 6]เกี่ยวกับการบริหารมหาสมุทรและบรรยากาศแห่งชาติที่ 7600 แซนด์พอยต์เวย์ ถัดจากสวนสาธารณะแม็กนูสันในซีแอตเทิล คอร์เน ลล์แต่เดิมเล่นกลองขณะร้องเพลง แต่ในปี 1985 วงดนตรีได้เกณฑ์สก็อตต์ ซัน ดควิสต์ เพื่อให้คอร์เนลล์มีสมาธิกับเสียงร้อง [8]วงดนตรีเดินทางไปเล่นคอนเสิร์ตต่าง ๆ กับผู้เล่นตัวจริงประมาณหนึ่งปี การบันทึกครั้งแรกของพวกเขาคือสามเพลงที่ปรากฏในอัลบั้มรวม 1986 สำหรับC/Z Recordsเรียกว่าDeep Six —" Heretic", "Tears to forget" และ "All Your Lies" [9]นอกจากนี้ยังนำเสนอเพลงโดยเพื่อนผู้บุกเบิกกรันจ์กรีนริเวอร์ , ลานผิวหนัง , มัล ฟังก์ชุน , ยู- เม็ น และเมลวินส์ ในปีพ.ศ. 2529 ซูซาน ซิลเวอร์แฟนสาวในขณะนั้นและภรรยาในอนาคตของคอร์เนลได้เริ่มดูแลซาวนด์การ์เดน [10]ในปีเดียวกัน ซันด์ควิสต์ออกจากวงเพื่อใช้เวลาอยู่กับครอบครัว และถูกแทนที่ด้วยแมตต์ คาเมรอน มือกลองของสกินยาร์ดแทน [4]

คืนหนึ่งการแสดงของ Soundgarden สร้างความประทับใจให้กับดีเจJonathan Poneman ของ KCMU ซึ่งกล่าวในภายหลังว่า: "ฉันเห็นวงดนตรีนี้เป็นทุกอย่างที่ดนตรีร็อคควรเป็น" [11] Poneman เสนอกองทุนเพื่อปล่อยวง ดังนั้น Thayil จึงแนะนำให้เขาร่วมทีมกับ Bruce Pavitt Poneman เสนอให้บริจาคเงิน 20,000 ดอลลาร์สำหรับ Sub Pop และทำให้กลายเป็นค่ายเพลงเต็มรูปแบบ [12] Soundgarden เซ็นสัญญากับ Sub Pop และฉลากปล่อย " Hunted Down " ในปี 1987 เป็นซิงเกิลแรกของวง บี ไซ ด์ของ "Hunted Down", "Nothing to Say" ปรากฎตัวในรายการรวมเพลงของ KCMU Bands That Will Make Moneyซึ่งจำหน่ายให้กับบริษัทแผ่นเสียง ซึ่งหลายๆ คนให้ความสนใจใน Soundgarden [13]ผ่านซับป็อป วงดนตรีได้ปล่อยScreaming Life EPในปี 1987 และFopp EP ในปี 1988 และการรวมกันของทั้งสองScreaming Life/Foppในปี 1990 [14]

Ultramega OK , เซ็นสัญญากับค่ายใหญ่ และLouder Than Love (พ.ศ. 2531-2533)

แม้ว่าค่ายเพลงใหญ่ๆ จะจับจ้องมาที่วง แต่ในปี 1988 พวกเขาก็เซ็นสัญญากับค่ายเพลงอิสระSST Recordsสำหรับอัลบั้มเปิดตัวของพวกเขาUltramega OKซึ่งออกจำหน่ายเมื่อวันที่ 31 ตุลาคม 1988 คอร์เนลล์กล่าวว่าวงดนตรี "ทำผิดพลาดอย่างใหญ่หลวงกับUltramega OK " เพราะพวกเขาใช้ โปรดิวเซอร์แนะนำโดย SST ซึ่ง "ไม่รู้ว่ากำลังเกิดอะไรขึ้นในซีแอตเทิล" [15] [16]อ้างอิงจากส Steve Huey แห่งAllMusic ซาวด์ การ์เดนแสดงให้เห็น " Stooges / MC5 -meets- Zeppelin / Sabbath sound" ในอัลบั้ม [17] Mark Miremontกำกับมิวสิกวิดีโอเพลงแรกของวงเรื่อง " Flower . "ซึ่งออกอากาศเป็นประจำใน120 นาทีของMTV Soundgarden โปรโมตUltramega OKในการทัวร์ในสหรัฐอเมริกาในฤดูใบไม้ผลิปี 1989 และทัวร์ในยุโรปซึ่งเริ่มในเดือนพฤษภาคม 1989 ซึ่งเป็นทัวร์ต่างประเทศครั้งแรกของวงดนตรี[18] Ultramega OKได้รับการเสนอชื่อเข้าชิงรางวัลแกรมมี่อวอร์ดสาขาBest Metal Performanceในปี 1990 [19]

หลังจากการทัวร์เพื่อโปรโมตUltramega OKวงดนตรีได้เซ็นสัญญากับA&M Recordsซึ่งทำให้เกิดความแตกแยกระหว่าง Soundgarden กับผู้ชมแบบเดิมๆ เธยิลกล่าวว่า "ในตอนแรก แฟนๆ ของเรามาจากกลุ่มพังก์ร็อก พวกเขาทิ้งเราเมื่อพวกเขาคิดว่าเราขายพังก์ไปหมดแล้ว ขึ้นค่ายใหญ่ และออกทัวร์กับGuns N' Rosesมีปัญหาด้านแฟชั่นและปัญหาสังคม และผู้คนคิดว่าเราไม่ได้อยู่ในฉากของพวกเขาอีกต่อไปแล้ว ในวัฒนธรรมย่อยของพวกเขา” (20)ในเวลาต่อมา วงดนตรีเริ่มทำงานในอัลบั้มแรกให้กับค่ายเพลงใหญ่ แต่ปัญหาด้านบุคลากรทำให้เกิดการเปลี่ยนแปลงในกระบวนการแต่งเพลงของวง ตามที่ Cornell กล่าว: "ในตอนนั้น ฮิโระ [ยามาโมโตะ] ได้แยกตัวออกจากวงและไม่มีอิสระ -ระบบไหลลื่นเท่าดนตรี เลยลงเอยด้วยการเขียนมันเยอะมาก" [21]เมื่อวันที่ 5 กันยายน พ.ศ. 2532 วงได้เปิดตัวอัลบั้มเมเจอร์-เลเบลอัลบั้มLouder Than Loveซึ่งเห็นว่า "ก้าวไปสู่กระแสหลักโลหะ" ตามที่ Steve Huey แห่ง AllMusic อธิบายว่า "ช้า บดขยี้ภูเขาแห่ง Sabbath / Zeppelin riffs และ Chris Cornell คร่ำครวญ " (22)เพราะเนื้อเพลงบางท่อนที่เด่นสุดคือเพลงHands All Over" และ "บิ๊กใบ้เซ็กส์" วงดนตรีต่างเผชิญปัญหาการขายปลีกและการจัดจำหน่ายอัลบั้มที่ออกจำหน่าย[23] Louder Than Loveกลายเป็นอัลบั้มแรกของวงที่ขึ้นชาร์ตบนBillboard 200โดยขึ้นถึงอันดับที่ 108 บนชาร์ตในปี 1990 [ ต้องการการอ้างอิง ]

หนึ่งเดือนก่อนที่จะเริ่มออกทัวร์Louder Than Loveมือเบส Hiro Yamamoto ผู้ซึ่งรู้สึกหงุดหงิดที่ไม่ได้ช่วยเหลืออะไรมากนัก[24]ออกจากวงเพื่อกลับไปเรียนที่วิทยาลัย [25] เจสัน เอเวอร์แมน ก่อนแห่งเนอร์วาน่าแทนที่เขาด้วยเบส วงได้ออกทัวร์ในอเมริกาเหนือตั้งแต่เดือนธันวาคม 1989 ถึงมีนาคม 1990 โดยเปิดให้Voivodซึ่งสนับสนุนอัลบั้มNothingface ของพวกเขา โดยมีFaith No MoreและBig Fทำหน้าที่เป็นผู้เปิดในตอนเริ่มต้นและสิ้นสุดการทัวร์ [25] [26]จากนั้นวงก็ไปทัวร์ยุโรป วงดนตรีไล่ Everman ออกในกลางปี ​​1990 ทันทีหลังจากเสร็จสิ้นการทัวร์โปรโมทเพลงLouder Than Love เธยิลกล่าวว่า "เจสันไม่ได้ผล" [27] Louder Than Loveได้เกิด EP Loudest LoveและการรวบรวมวิดีโอLouder Than Liveทั้งคู่ออกในปี 1990 [ ต้องการการอ้างอิง ]

ก่อตั้งผู้เล่นตัวจริงBadmotorfingerและได้รับความนิยมเพิ่มขึ้น (พ.ศ. 2534-2536)

มือเบสBen Shepherdเข้ามาแทนที่ Jason Everman และผู้เล่นตัวจริงใหม่ได้บันทึกอัลบั้มที่สามของ Soundgarden ในปี 1991 คอร์เนลล์กล่าวว่า Shepherd นำแนวทางที่ "สดใหม่และสร้างสรรค์" มาใช้ในการบันทึกเสียง[28]และทั้งวงกล่าวว่าความรู้ด้านดนตรีของเขาและ ทักษะการเขียนนิยามวงดนตรีใหม่ [27]วงออกอัลบั้มผลBadmotorfinger 8 ตุลาคม 2534 บน[29]สตีฟฮิวอี้จาก AllMmusic กล่าวว่าการแต่งเพลงบนBadmotorfinger "ก้าวกระโดดควอนตัมในโฟกัส เขากล่าวเสริมว่า "มันเป็นดนตรีที่เน้นสมองและศิลปะอย่างน่าประหลาดใจสำหรับวงดนตรีที่ดึงดูดผู้ฟังที่เป็นโลหะกระแสหลัก" [30]เธยิลแนะนำว่าเนื้อเพลงของอัลบั้มนี้ "เหมือนกับการอ่านนวนิยาย [เกี่ยวกับ] ความขัดแย้งของมนุษย์กับตนเองและสังคม หรือรัฐบาล หรือครอบครัวของเขา หรือเศรษฐกิจ หรืออะไรก็ตาม" [31]ซิงเกิลแรกจากBadmotorfinger " Jesus Christ Pose " ได้รับความสนใจเมื่อเอ็มทีวีตัดสินใจแบนมิวสิกวิดีโอในปี 1991 [13]เพลงและวิดีโอของเพลงนี้ทำให้ผู้ฟังจำนวนมากไม่พอใจที่มองว่าเป็นเพลงต่อต้านคริสเตียน วงดนตรีถูกขู่ฆ่าระหว่างทัวร์ในสหราชอาณาจักรเพื่อสนับสนุนอัลบั้ม [32]คอร์เนลล์อธิบายว่าเนื้อเพลงวิพากษ์วิจารณ์บุคคลสาธารณะที่ใช้ศาสนา (โดยเฉพาะภาพลักษณ์ของพระเยซูคริสต์ ) เพื่อพรรณนาตนเองว่าถูกข่มเหง [33]แม้ว่า Nevermindของ Nirvana ได้รับความนิยมอย่างฉับพลันบดบังในช่วงเวลาที่ปล่อยออกมาแต่จุดสนใจของNevermindที่เมืองซีแอตเทิลทำให้ความสนใจในวงกว้างมากขึ้น [34]ซิงเกิ้ล " Outshined " และ " Rusty Cage " สามารถหาผู้ชมทางวิทยุและเอ็มทีวี ทางเลือกได้ Badmotorfingerได้รับการเสนอชื่อเข้าชิงรางวัลแกรมมี่อวอร์ดสาขา Best Metal Performance ในปี 1992 [19]และเป็นหนึ่งใน 100 อัลบั้มที่มียอดขายสูงสุดแห่งปี [35]

ชื่อสวนเสียงจากปกอัลบั้มBadmotorfinger

หลังจากที่ปล่อยBadmotorfingerซาวนด์การ์เดนออกทัวร์ในอเมริกาเหนือในเดือนตุลาคมและพฤศจิกายน 2534 [21]หลังจากนั้นGuns N' Rosesได้เลือกวงเป็นการส่วนตัวเพื่อเปิดการแสดงUse Your Illusion Tour [36]วงดนตรียังเปิดให้Skid Rowในอเมริกาเหนือในเดือนกุมภาพันธ์ 1992 กับทัวร์Slave to the Grind [37]แล้วมุ่งหน้าไปยังยุโรปเป็นเวลาหนึ่งเดือนในการทัวร์โรงละครที่บุหลังคา [27]วงดนตรีกลับมาเพื่อออกทัวร์ในสหรัฐอเมริกา และเข้าร่วมกับ Guns N' Roses อีกครั้งในฤดูร้อนปี 1992 ที่ยุโรป ซึ่งเป็นส่วนหนึ่งของ Use Your Illusion Tour พร้อมกับเพื่อนเปิดเพลง Faith No More(27)อธิบายถึงการเปิดร้าน Guns N' Roses คอร์เนลล์กล่าวว่า "การได้ออกไปแสดงต่อหน้าผู้คน 40,000 คนเป็นเวลา 35 นาทีทุกวันไม่ใช่เรื่องสนุกเลย คนส่วนใหญ่ไม่เคยได้ยินเพลงของเราและไม่สนใจ พวกเขา มันเป็นเรื่องที่แปลกประหลาด” [32]วงดนตรีที่เล่น Lollapalooza 1992 ทัวร์กับ Red Hot Chili Peppers , Pearl Jam , Ministryและ Ice Cubeท่ามกลางคนอื่น ๆ ในความคาดหมายของการปรากฏตัวของวงดนตรีที่ Lollapalooza พวกเขาได้เปิดตัว Badmotorfingerรุ่นจำกัดในปี 1992 ด้วยแผ่นดิสก์แผ่นที่สองที่มี EP Satanoscillatemymetallicsonatas (a palindrome ) ซึ่งมีเพลงคัฟเวอร์ของ Soundgarden" Into the Void " ของ Black Sabbathชื่อ "Into the Void ( Sealth )" ซึ่งได้รับการเสนอชื่อเข้าชิงรางวัลแกรมมี่อวอร์ดสาขาการแสดงโลหะยอดเยี่ยมในปี 1993 [19]วงต่อมาได้ปล่อยวิดีโอที่รวบรวมMotorvisionซึ่งถ่ายทำที่ Seattle's Paramount โรงละครในปี 1992 วงดนตรีปรากฏตัวในภาพยนตร์เรื่องSinglesการแสดง " Birth Ritual " เพลงนี้รวมอยู่ในเพลงประกอบเช่นเดียวกับเพลงเดี่ยวของ Cornell "Seasons" [38]

ในปี 1993 วงดนตรีได้สนับสนุนเพลง "Show Me" ให้กับอัลบั้ม AIDS-Benefit No Alternativeซึ่งผลิตโดยRed Hot Organisation [39]

ความสำเร็จที่ไม่ทราบชื่อและกระแสหลัก (พ.ศ. 2537-2538 )

Soundgarden เริ่มทำงานในอัลบั้มที่สี่หลังจากออกทัวร์เพื่อสนับสนุนBadmotorfinger คอร์เนลล์กล่าวว่าขณะทำงานในอัลบั้ม วงดนตรีอนุญาตให้กันและกันมีอิสระมากกว่าบันทึกในอดีต[40]และธายิลตั้งข้อสังเกตว่าวงดนตรีใช้เวลามากขึ้นในการบันทึกเพลงมากกว่าบันทึกก่อนหน้านี้ [41]ออกจำหน่ายเมื่อวันที่ 8 มีนาคม พ.ศ. 2537 Superunknownกลายเป็นอัลบั้มที่ก้าวหน้าของวงโดยเปิดตัวที่อันดับหนึ่งใน ชาร์ตอัลบั้ม Billboard 200 และขับเคลื่อนด้วยซิงเกิ้ล " Spoonman ", " The Day I Tried to Live ", " Black Hole Sun "," คลื่นของฉัน " และ "[42]

เพลงในSuperunknownได้รวบรวมความคิดสร้างสรรค์และความหนักแน่นของผลงานก่อนหน้าของวงไว้ ในขณะที่นำเสนอสไตล์ที่พัฒนาขึ้นใหม่ของกลุ่ม เนื้อเพลง อัลบั้มค่อนข้างมืดมนและลึกลับ และมักถูกตีความว่าเกี่ยวข้องกับการใช้สารเสพติด การฆ่าตัวตาย และภาวะซึมเศร้า ในขณะนั้นSylvia Plathเป็นแรงบันดาลใจให้งานเขียนของ Cornell [43]อัลบั้มนี้ยังทดลองมากกว่ารุ่นก่อน ๆ กับบางเพลงที่ผสมผสานดนตรีตะวันออกกลางหรืออินเดีย JD Considineแห่งRolling Stoneกล่าวว่าSuperunknown "แสดงให้เห็นถึงช่วงที่กว้างกว่าวงดนตรีจำนวนมากในอาชีพการงาน" เขายังกล่าวอีกว่า "ดีที่สุดSuperunknownนำเสนอภาพที่บาดใจยิ่งกว่าสิ่งใดใน [สตูดิโออัลบั้มสุดท้ายของ Nirvana] In Utero ." [44]มิวสิกวิดีโอสำหรับ "Black Hole Sun" ได้รับความนิยมใน MTV และได้รับรางวัลBest Metal/Hard Rock วิดีโอ ที่งาน MTV Video Music Awards ประจำปี1994 [45]และในปี 1995 รางวัล Clio Awardสำหรับอัลเทอร์เนทีฟมิวสิกวิดีโอ[46] Soundgarden ได้รับรางวัลแกรมมี่สองรางวัลในปี 1995— "Black Hole Sun" ได้รับรางวัลBest Hard Rock Performanceและ "Spoonman" ได้รับรางวัล Best Metal Performance [19]อัลบั้มได้รับการเสนอชื่อเข้าชิงรางวัลแกรมมี่อวอร์ดสาขา Best Rock Albumในปี 2538[47] Superunknownได้รับการรับรองห้าครั้ง Platinumในสหรัฐอเมริกาและยังคงเป็นอัลบั้มที่ประสบความสำเร็จมากที่สุดของ Soundgarden [1]

วงดนตรีเริ่มออกทัวร์ในมกราคม 2537 ในโอเชียเนียและญี่ปุ่น[48]พื้นที่ที่บันทึกออกมาก่อน[49]และที่วงดนตรีไม่เคยออกทัวร์มาก่อน [50]ทัวร์รอบนี้สิ้นสุดในเดือนกุมภาพันธ์ พ.ศ. 2537 ในเดือนมีนาคม พ.ศ. 2537 วงดนตรีได้ย้ายไปยุโรป [48] ​​พวกเขาเริ่มทัวร์โรงละครในสหรัฐอเมริกา ครั้งแรกกับหยุด 27 พ. ค. 2537 ที่PNE ฟอรั่มในแวนคูเวอร์[ 48] [51]กับการเปิดการกระทำTadและEleven [49]ในช่วงปลายปี 1994 หลังจากออกทัวร์เพื่อสนับสนุนSuperunknownแพทย์พบว่า Cornell ได้รัดสายเสียง ของเขาอย่างรุนแรง และ Soundgarden ได้ยกเลิกการแสดงหลายรายการเพื่อหลีกเลี่ยงไม่ให้เกิดความเสียหายถาวร คอร์เนลล์กล่าวว่า "ฉันคิดว่าเราคิดมากไปนะ เราเล่นกันห้าหรือหกคืนต่อสัปดาห์และเสียงของฉันก็แทบขาดใจ ในตอนท้ายของทัวร์อเมริกา ฉันรู้สึกเหมือนว่าฉันยังร้องเพลงได้อยู่ แต่ฉันไม่ ทำให้วงดนตรีสั่นสะเทือนจริง ๆ คุณไม่ได้ซื้อตั๋วเพื่อดูผู้ชายบ่นเป็นเวลาสองชั่วโมง! ดูเหมือนจะเป็นการฉ้อโกง " [52]วงดนตรีสร้างวันที่ต่อมาในปี 1995 [53] Superunknown spawned EP Songs จาก SuperunknownและCD-ROM Alive in the Superunknownทั้งคู่เปิดตัวในปี 1995 [ต้องการการอ้างอิง ]

Down on the Upside and breakup (1996–1997)

หลังจากการทัวร์ทั่วโลกเพื่อสนับสนุนSuperunknownวงดนตรีก็เริ่มทำงานในสิ่งที่จะกลายเป็นสตูดิโออัลบั้มสุดท้ายของพวกเขามานานกว่า 15 ปี โดยเลือกที่จะผลิตแผ่นเสียงเอง [54]อย่างไรก็ตาม มีรายงานว่าความตึงเครียดภายในกลุ่มเกิดขึ้นระหว่างการประชุม โดย Thayil และ Cornell ถูกกล่าวหาว่าขัดแย้งกันในความปรารถนาของ Cornell ที่จะเปลี่ยนจากการเล่นกีตาร์หนักๆ ที่กลายมาเป็นเครื่องหมายการค้าของวง (55)คอร์เนลล์กล่าวว่า "เมื่อเราทำเสร็จแล้ว มันรู้สึกเหมือนกับว่ายาก ราวกับว่าเป็นการเดินทางที่ยาวนานและยากลำบาก แต่มีบางสิ่งที่เราค้นพบ" [56]อัลบั้มที่ 5 ของวงDown on the Upsideได้รับการปล่อยตัวเมื่อวันที่ 21 พฤษภาคม พ.ศ. 2539 อัลบั้มนี้มีน้ำหนักน้อยกว่าอัลบั้มชุดก่อนๆ ของกลุ่มอย่างเห็นได้ชัด และเป็นจุดเริ่มต้นที่แตกต่างจากรากฐานของวงกรันจ์ ในเวลานั้น Soundgarden อธิบายว่าพวกเขาต้องการทดลองกับเสียงอื่นๆ[57]รวมถึงอุปกรณ์อะคูสติก David Browne จากEntertainment Weeklyกล่าวว่า "มีวงดนตรีไม่กี่วงตั้งแต่Led Zeppelinมาผสมผสานกันอย่างลงตัวทั้งอะคูสติกและไฟฟ้า" [58]อารมณ์โดยรวมของเนื้อเพลงในอัลบั้มนั้นมืดน้อยกว่าอัลบั้ม Soundgarden ก่อนหน้า โดยที่ Cornell อธิบายบางเพลงว่า "ยืนยันตนเอง" [59]อัลบั้มนี้ออกซิงเกิ้ลหลายเพลง รวมทั้งPretty Noose , ""และ" ระเบิดโลกภายนอก "Pretty Noose" ได้รับการเสนอชื่อเข้าชิงรางวัลแกรมมี่อวอร์ดสาขา Best Hard Rock Performance ในปี 1997 [ 60]อัลบั้มนี้ไม่ตรงกับยอดขายหรือคำชมของSuperunknown

วงดนตรีได้รับโอกาสในทัวร์ Lollapalooza 1996 กับเมทัลลิกาซึ่งยืนยันการปรากฏตัวของ Soundgarden ในทัวร์ [61]หลังจาก Lollapalooza วงดนตรีเริ่มทัวร์รอบโลก[62]และความตึงเครียดที่มีอยู่แล้วเพิ่มขึ้นในระหว่างนั้น เมื่อถูกถามว่าวงดนตรีเกลียดการเดินทางหรือไม่ คอร์เนลล์ตอบว่า: "เราสนุกกับมันจนถึงจุดหนึ่ง และมันก็น่าเบื่อ เพราะมันซ้ำซาก คุณรู้สึกเหมือนกับว่าแฟน ๆ จ่ายเงินไปแล้ว และพวกเขาคาดหวังให้คุณออกมาเล่น เพลงเหมือนครั้งแรกที่คุณเคยเล่น นั่นคือจุดที่เราเกลียดการเดินทาง" [63]ที่ป้ายสุดท้ายของทัวร์ในโฮโนลูลูฮาวายเมื่อวันที่ 9 กุมภาพันธ์ พ.ศ. 2540 Shepherd โยนเบสขึ้นไปในอากาศด้วยความหงุดหงิดหลังจากประสบกับความล้มเหลวของอุปกรณ์แล้วจึงเดินลงจากเวที [64]วงดนตรีถอย กับคอร์เนลล์กลับไปจบการแสดงด้วยอังกอร์เดี่ยว [65]ที่ 9 เมษายน 1997 วงประกาศยุบวง ธาอิลกล่าวว่า "ค่อนข้างชัดเจนจากทัศนคติทั่วไปของทุกคนในช่วงครึ่งปีที่ผ่านมาว่ามีความไม่พอใจบางอย่าง" [66]คาเมรอนกล่าวในภายหลังว่าซาวน์การ์เดน "ถูกกลืนกินโดยธุรกิจ" [67]วงได้ออกคอลเลกชั่นเพลงฮิตที่ยิ่งใหญ่ที่สุดชื่อA-Sidesเมื่อวันที่ 4 พฤศจิกายน 1997 ประกอบด้วยเพลง 17 เพลง รวมถึงเพลงที่ยังไม่ได้เผยแพร่ก่อนหน้านี้ " Bleed Together" ซึ่งได้รับการบันทึกระหว่างช่วงการบันทึกDown on the Upside [ ต้องการการอ้างอิง ]

กิจกรรมหลังเลิกรา (พ.ศ. 2541-2552)

ผู้ชายกำลังเล่นกีตาร์และร้องเพลงบนเวทีในคอนเสิร์ต
Chris Cornellฟรอน ต์แมน แสดงสดที่Montreux Jazz Festival , 2005

คอร์เนลล์ออกอัลบั้มเดี่ยวในเดือนกันยายน พ.ศ. 2542 ชื่อEuphoria Morningซึ่งนำแสดงโดยแมตต์ คาเมรอนในเพลง "Disappearing One" ต่อมาในปี 2544 คอร์เนลล์ได้ก่อตั้งกลุ่มAudioslave ที่มียอดขายระดับแพลตตินั่ม ร่วมกับทอม มอเรลโล , ทิม คอมเมอร์ฟอร์ดและแบรด วิลค์ซึ่งในขณะนั้นเคยเป็นสมาชิกของRage Against the Machineซึ่งบันทึกเสียงไว้สามอัลบั้ม: Audioslave (2002), Out of Exile (2005) และ การ เปิดเผย (2006). คอร์เนลล์ออกจาก Audioslave ในต้นปี 2550 ส่งผลให้วงดนตรีแตกสลาย [68]อัลบั้มเดี่ยวชุดที่ 2 ของเขาCarry Onออกจำหน่ายในเดือนมิถุนายน พ.ศ. 2550 และอัลบั้มเดี่ยวชุดที่ 3 ของเขาScreamผลิตโดยทิมบาแลนด์ ออกจำหน่ายในเดือนมีนาคม พ.ศ. 2552 ทั้งประสบความสำเร็จในเชิงพาณิชย์และวิจารณ์ [69] [70]คอร์เนลล์ยังเขียนเนื้อร้องและร้องให้กับเพลง "Promise" ในอัลบั้มเดี่ยวของSlash ที่ เปิดตัวในปี 2010 [71]

Thayil ร่วมมือกับJello Biafra อดีต นักร้องDead Kennedys , Krist Novoselicมือเบส Nirvana และมือกลองGina Mainwalในการแสดงรายการเดียว โดยแสดงเป็นThe No WTO Comboระหว่างการ ประชุมรัฐมนตรี WTO ที่ ซีแอตเทิลเมื่อวันที่ 1 ธันวาคม 1999 [72] Thayil สนับสนุนกีตาร์ เพลงสำหรับอัลบั้ม 2001 ของSteve Fisk , 999 Levels of Undoรวมถึงอัลบั้มย่อย ProbotของDave Grohl ในปี 2004 ในปี 2549 Thayil เล่นกีตาร์ในอัลบั้มAltarซึ่งเป็นความร่วมมือระหว่างวงSunn O)))และBoris. [73]

ในขั้นต้นคาเมรอนหันความพยายามของเขาไปที่โครงการWellwater Conspiracyซึ่งทั้ง Shepherd และ Thayil ได้มีส่วนร่วม จากนั้นเขาก็ทำงานช่วงสั้นๆ กับSmashing Pumpkinsในอัลบั้มAdore ในปี 1998 ของ วง ในปี 1998 เขาเล่นกลองให้กับ Pearl Jam's Yield Tourตาม ปัญหาสุขภาพของ Jack Ironsและต่อมาได้เข้าร่วมกับ Pearl Jam ในฐานะสมาชิกอย่างเป็นทางการ เขาได้บันทึกหกอัลบั้มในฐานะมือกลองของวง: Binaural (2000), Riot Act (2002), Pearl Jam (2006), Backspacer (2009), Lightning Bolt (2013) และGigaton (2020) คาเมรอนยังเล่นเพอร์คัชชันบนอัลบั้มMy Favorite Headache ของ Geddy Lee ในปี 2560 เขาได้รับเลือกให้เข้าหอเกียรติยศร็อกแอนด์โรลในฐานะสมาชิกของเพิร์ลแจม [74]

เชพเพิร์ดเป็นนักร้องในสตูดิโออัลบั้มเปิดตัวของ Wellwater Conspiracy ในปี 1997 ชื่อDeclaration of Conformityแต่ออกจากวงไปในปี 1998 เขาได้ไปเที่ยวกับMark Laneganและเล่นเบสในอัลบั้มI'll Take Care of You (1999) ของ Lanegan และเพลงภาคสนาม (2001). เชพเพิร์ดและคาเมรอนจับมือกันบันทึกอัลบั้มIOMMI (2000) ของTony Iommi ขณะที่พวกเขาเป็นสมาชิกของ Soundgarden พวกเขาเป็นส่วนหนึ่งของวงHater ที่เป็นโปรเจ็ กต์ย่อย และในปี 2005 Shepherd ได้ออกอัลบั้มที่สองของวงThe 2nd ที่ ล่าช้ามา ยาวนาน

ในการให้สัมภาษณ์กับโรลลิงสโตน ในเดือนกรกฎาคม พ.ศ. 2552 คอร์เนลล์ได้ทิ้งข่าวลือเรื่องการกลับมาพบกันอีกครั้ง โดยกล่าวว่าการสนทนาระหว่างสมาชิกในวงจำกัดเฉพาะการอภิปรายเกี่ยวกับการเปิดตัวบ็อกซ์เซ็ตหรืออัลบั้มหายากด้าน B ของ Soundgarden และเคยมี ไม่มีการพูดคุยถึงการรวมตัวใหม่เลย [75]ความสนใจของวงดนตรีในการเผยแพร่ใหม่เกิดขึ้นจากการประชุมในปี 2008 เกี่ยวกับคุณสมบัติที่ใช้ร่วมกันของพวกเขา ทั้งด้านการเงินและกฎหมาย ซึ่งพวกเขาตระหนักว่า Soundgarden ขาดสถานะออนไลน์เช่นเว็บไซต์หรือหน้าFacebook ดังที่ Thayil สรุปว่า "เราละเลยสินค้าของเราในช่วงทศวรรษที่แล้ว" [76]ในที่สุด นักดนตรีก็ตัดสินใจสร้างเว็บไซต์อย่างเป็นทางการซึ่งจัดการโดย Ten Club ของ Pearl Jam เปิดแคตตาล็อกของพวกเขาอีกครั้ง และตามที่คาเมรอนบอกไว้ ได้แสวงหา "กลุ่มของสิ่งที่ยังไม่ได้เผยแพร่ที่เราอยากจะลองนำไปใช้" ในเดือนมีนาคม พ.ศ. 2552 Thayil, Shepherd และ Cameron ได้ขึ้นแสดงบนเวทีระหว่างคอนเสิร์ตของTad Doyleในซีแอตเทิลและเล่นเพลง Soundgarden คอร์เนลล์กล่าวว่าช่วงเวลานั้น "จุดประกายความคิด: ถ้าแมตต์ คิม และเบ็นสามารถเข้าไปในห้อง ซ้อมเพลงสองสามเพลง และเล่น บางทีเราทุกคนสามารถทำอย่างนั้นได้ในฐานะ Soundgarden" [77] [76]

เมื่อวันที่ 6 ตุลาคม พ.ศ. 2552 สมาชิกของ Soundgarden ได้เข้าร่วมงาน Night 3 ของ Pearl Jam's four-night stand ที่Gibson Amphitheaterใน Universal City รัฐแคลิฟอร์เนีย ในช่วงอังกอร์Temple of the Dogกลับมารวมตัวกันเป็นครั้งแรกนับตั้งแต่การแสดงของ Pearl Jam ที่ Santa Barbara Bowl เมื่อวันที่ 28 ตุลาคม พ.ศ. 2546 Chris Cornellเข้าร่วมวงดนตรีเพื่อร้องเพลง " Hunger Strike " นี่เป็นการปรากฏตัวต่อสาธารณะครั้งแรกของ Soundgarden นับตั้งแต่ที่พวกเขาเลิกรากันในเดือนเมษายน 1997 ด้วยเหตุนี้ จึงมีข่าวลือเรื่องการกลับมาพบกันใหม่ที่กำลังจะเกิดขึ้นบนอินเทอร์เน็ต [78]

เรอูนียงTelephantasmและKing Animal (2010–2013)

Soundgarden แสดงที่Lollapaloozaในปี 2010 (LR: Cornell, Cameron and Shepherd. Not pictured: Thayil.)

เมื่อวันที่ 1 มกราคม 2010 คอร์เนลล์พาดพิงถึงการประชุม Soundgarden ใน บัญชี Twitter ของเขา โดยเขียนว่า: "ช่วงพัก 12 ปีสิ้นสุดลงและโรงเรียนกลับมาอยู่ในเซสชั่น ลงทะเบียนตอนนี้ Knights of the Soundtable ขี่อีกครั้ง!" ข้อความที่เชื่อมโยงกับเว็บไซต์ที่มีรูปภาพของการแสดงสดของกลุ่มและสถานที่สำหรับแฟน ๆ เพื่อป้อนที่อยู่อีเมลของพวกเขาเพื่อรับข้อมูลอัปเดตเกี่ยวกับการกลับมาพบกันใหม่ การป้อนข้อมูลนั้นเป็นการปลดล็อกวิดีโอสำหรับเพลง "Get on the Snake" จากเพลงLouder Than Love ใน ปี 1989 ที่ 1 มีนาคม 2553, Soundgardenประกาศให้สมาชิกอีเมลล์-ว่าพวกเขาจะกลับมาใหม่-เดียว "ตามล่า" กับเพลง "ไม่มีอะไรจะพูด" บนแผ่นเสียงไวนิลขนาด 7 นิ้ว วางจำหน่าย 17 เมษายน วันร้านแผ่นเสียง. พวกเขาเปิดตัว "Spoonman" สดๆ ที่Del Mar Fairgroundsในซานดิเอโก รัฐแคลิฟอร์เนียตั้งแต่ปี 1996 Soundgarden เปิดการแสดงครั้งแรกตั้งแต่ปี 1997 เมื่อวันที่ 16 เมษายนที่Showbox at the Marketในเมืองซีแอตเทิลบ้านเกิดของวงดนตรี [80]วงดนตรีพาดหัว Lollapalooza เมื่อวันที่ 8 สิงหาคม[81]

Telephantasm: A Retrospectiveอัลบั้มรวมเพลงใหม่ของ Soundgarden บรรจุด้วยการจัดส่งครั้งแรกของ วิดีโอเกม Guitar Hero: Warriors of Rockและวางจำหน่ายในวันที่ 28 กันยายน 2010 [82]หนึ่งสัปดาห์ก่อนที่ซีดีจะวางจำหน่ายในร้านในวันที่ 5 ตุลาคม 2010 . [82] มีการขาย Telephantasmเวอร์ชั่นขยายซึ่งประกอบด้วยซีดีสองแผ่นและดีวีดีหนึ่งแผ่น [82]ก่อนหน้านั้นเพลงซาวน์การ์เด้น - "แบล็กเรน " - เปิดตัวใน วิดีโอเกม กีตาร์ฮีโร่และปรากฏในการรวบรวมอัลบั้ม [82] [83]ซึ่งประสบความสำเร็จในสถานะการรับรองระดับแพลตตินัมหลังจากวันแรกของการวางจำหน่าย [84]"แบล็กเรน" ตีสถานีวิทยุร็อคเมื่อวันที่ 10 สิงหาคม พ.ศ. 2553 และเป็นซิงเกิลแรกของวงตั้งแต่ปี พ.ศ. 2540 [85]ในเดือนพฤศจิกายน พ.ศ. 2553 ซาวน์การ์เดนเป็นแขกรับเชิญในรายการโคนันครั้ง ที่สอง [86]วงดนตรีออกแผ่นเสียงขนาด 7 นิ้ว " The Telephantasm " สำหรับวัน Black Friday Record Store [87]ในเดือนมีนาคม พ.ศ. 2554 Soundgarden ได้ออกอัลบั้มแสดงสดชุดแรกLive on I- 5 [88]

ในเดือนกุมภาพันธ์ พ.ศ. 2554 Soundgarden ประกาศในหน้าแรกว่าพวกเขาได้เริ่มบันทึกอัลบั้มใหม่แล้ว [89]เมื่อวันที่ 1 มีนาคม 2011 คริส คอร์เนลล์ยืนยันว่าอดัม แคสเปอร์จะสร้างมันขึ้นมา [90]สี่วันต่อมา วงดนตรีดังกล่าวจะประกอบด้วยเนื้อหาที่ "ใหม่ 90 เปอร์เซ็นต์" ส่วนที่เหลือประกอบด้วยแนวคิดรุ่นเก่าที่ได้รับการปรับปรุง พวกเขายังตั้งข้อสังเกตอีกว่าพวกเขามี 12 ถึง 14 เพลงที่ "พร้อมที่จะไป" [91]แม้ว่าคาเมรอนจะอ้างว่าอัลบั้มจะวางจำหน่ายในปี 2554 [92]การบันทึกนั้นยืดเยื้อเมื่อเธยิลกล่าวว่า "ยิ่งเราสนุกกับมันมากเท่าไร แฟนๆ ของเราก็จะยิ่งสนุกกับมันมากขึ้นเท่านั้น" [93] [94]เธยิลยังรายงานด้วยว่าเพลงบางเพลงฟังดู "คล้ายกับเพลงDown on the Upside " และอัลบั้มนี้ก็จะ "ไปต่อจากที่เราดูค้างไว้ มีช่วงที่หนักหน่วงและมีเพลงเร็วบางเพลง" [95]วันรุ่งขึ้น คอร์เนลล์รายงานว่าอัลบั้มใหม่จะไม่วางจำหน่ายจนถึงฤดูใบไม้ผลิปี 2555 [96]

ซาวน์การ์เดนที่แสดงในปี พ.ศ. 2556

ในเดือนเมษายน 2011 Soundgarden ได้ประกาศทัวร์ช่วงฤดูร้อนซึ่งประกอบด้วยสี่วันที่ในเดือนกรกฎาคม วงดนตรีพาดหัวสำหรับVoodoo Experienceที่ City Park ในนิวออร์ลีนส์ในช่วงสุดสัปดาห์ฮัลโลวีนปี 2011 [97]ในเดือนมีนาคม 2012 โพสต์บนหน้า Facebook อย่างเป็นทางการของวงกล่าวว่าเพลงใหม่ " Live to Rise " จะรวมอยู่ในเพลงประกอบภาพยนตร์เรื่องThe Avengers ที่กำลังจะเข้าฉาย ซึ่ง อิงจากแฟรนไชส์ ของ Marvel Comics เป็นเพลงที่บันทึกใหม่ครั้งแรกที่วงได้ปล่อยออกมาตั้งแต่เริ่มก่อตั้งในปี 2010 "Live to Rise" ได้รับการปล่อยตัวให้ดาวน์โหลดฟรีบน iTunes เมื่อวันที่ 17 เมษายน[98]นอกจากนี้ในเดือนมีนาคมได้มีการประกาศว่า Soundgarden จะเป็นพาดหัวข่าวในวันศุกร์ คืนแห่งการเรียกฮาร์ดร็อคเทศกาลในเดือนกรกฎาคมปีหน้าในลอนดอน ประเทศอังกฤษ [99]ในเดือนเมษายน Soundgarden ประกาศเปิดตัวกล่องชุดชื่อClassic Album Selection for Europe ซึ่งมีสตูดิโออัลบั้มทั้งหมดยกเว้นUltramega OKและอัลบั้มLive on I- 5 [100]เมื่อวันที่ 5 พฤษภาคม ก่อนที่The Offspring จะ เริ่มเล่นในกองถ่าย วงดนตรีได้ปรากฏตัวเป็นแขกรับเชิญพิเศษที่งานKROQ Weenie Roast ประจำปีครั้งที่ 20 ในเมืองเออร์ไวน์ รัฐแคลิฟอร์เนีย [11] [102]ต่อมาในเดือนนั้น Soundgarden บอกกับRolling Stoneว่าพวกเขากำลังจับตาดูอัลบั้มใหม่ของพวกเขาในเดือนตุลาคม [103]ในเดือนมิถุนายนนั้น วงดนตรีได้ปรากฏตัวที่งาน Download Festivalในเมือง Donington ประเทศอังกฤษ วงได้ออกเพลง " Bean Away Too Long " ซิงเกิ้ลแรกจากอัลบั้มใหม่ของพวกเขาKing Animalเมื่อวันที่ 27 กันยายน; อัลบั้มได้รับการปล่อยตัวเมื่อวันที่ 13 พฤศจิกายน พ.ศ. 2555 [104]วงดนตรีได้ปล่อยวิดีโอสำหรับ " By Crooked Steps " กำกับโดยDave Grohlในช่วงต้นปี 2013 [105] "Halfway There" เป็นซิงเกิลที่สามที่ปล่อยออกมาจากอัลบั้ม [16]

Echo of Miles...และการเสียชีวิตของ Cornell (2556-2560)

Chris Cornell และ Kim Thayil (2012)

เมื่อวันที่ 15 พฤศจิกายน 2013 มือกลองMatt Cameronประกาศว่าเขาจะไม่ทัวร์กับ Soundgarden ในปี 2014 เนื่องจากก่อนหน้านี้มีภาระหน้าที่ในการโปรโมตอัลบั้มLightning Boltของ Pearl Jam [107]เมื่อวันที่ 16 มีนาคม 2014 บริษัท Soundgarden และNine Inch Nailsได้ประกาศว่าพวกเขาจะทัวร์อเมริกาเหนือด้วยกัน พร้อมกับการเปิดการแสดงDeath Grips [108]อดีตมือกลอง Pearl Jam Matt Chamberlainเข้ามาแทนที่คาเมรอนสำหรับการแสดงสดในอเมริกาใต้และยุโรปเมื่อวันที่ 27 มีนาคม 2014 [109] [110]

Soundgarden ประกาศเมื่อวันที่ 28 ตุลาคม 2014 พวกเขาจะวางจำหน่ายชุดกล่องรวมซีดี 3 แผ่นEcho of Miles: Scattered Tracks Across the Pathในวันที่ 24 พฤศจิกายน ชุดนี้ประกอบด้วยความหายาก แทร็กสด และเนื้อหาที่ยังไม่ได้เผยแพร่ซึ่งครอบคลุมประวัติศาสตร์ของกลุ่ม รวมถึงเพลงที่ออกก่อนหน้านี้ เช่น "Live to Rise", "Black Rain", "Birth Ritual" และอื่นๆ ตลอดจนเพลงที่บันทึกใหม่ "The Storm" จากเดโมก่อน Matt Cameron 1985 ของวง ตอนนี้ใช้ชื่อว่า "Storm" ซึ่งเหมือนกับต้นฉบับ ผลิตโดยJack Endino [111]หนึ่งวันก่อนมีการประกาศอย่างเป็นทางการ เมื่อวันที่ 27 ตุลาคม วงดนตรีได้โพสต์สำเนาของ "Storm" บนYouTube [112]

เธยิลกล่าวในการให้สัมภาษณ์หลายครั้งว่ามีแนวโน้มว่าวงดนตรีจะเริ่มทำสื่อสำหรับอัลบั้มใหม่ในปี 2015 [113] [114]และในเดือนสิงหาคม 2015 คอร์เนลล์กล่าวว่าพวกเขากำลังทำเช่นนั้น [15]เมื่อวันที่ 19 มกราคม 2016 The Pulse Of Radio ได้ประกาศว่า Soundgarden กลับมาที่สตูดิโอเพื่อทำงานในอัลบั้มใหม่ของพวกเขาต่อไป [116]เมื่อวันที่ 14 กรกฎาคม พ.ศ. 2559 มือเบสBen Shepherdและ Cameron กล่าวว่าวงดนตรีได้แต่งเพลง "six solid tunes" สำหรับอัลบั้มใหม่ โดยจะมีงานเขียนเพิ่มเติมในเดือนสิงหาคม [117]

เมื่อวันที่ 18 พฤษภาคม 2017 พบว่าคอร์เนลเสียชีวิต "มีสายรัดที่คอ" ตามที่ตัวแทนของเขา ไบรอัน บัมเบอร์รี กล่าว คอร์เนลล์อยู่ในห้องของเขาที่โรงแรมเอ็มจีเอ็มแกรนด์และคาสิโนในดีทรอยต์รัฐมิชิแกน หลังจากแสดงที่โรงละครฟอกซ์กับซาวน์การ์เดน [118]ตั้งแต่แรก การสอบสวนการเสียชีวิตของนักร้องได้อธิบายโดยโฆษกตำรวจท้องที่ว่าเป็น "การฆ่าตัวตายที่เป็นไปได้" โดยอิงจากรายละเอียดที่ไม่ระบุรายละเอียดในห้องที่พบว่าร่างของเขาถูกพบ [119]ต่อจากนั้นสำนักงานผู้ตรวจสอบทางการแพทย์ของWayne County ได้กำหนดสาเหตุของการเสียชีวิตเป็นการฆ่าตัวตายโดย การแขวนคอ [120]อย่างไรก็ตาม วิกกี้ ภรรยาม่ายของคอร์เนลล์ สงสัยว่าเขาจะจงใจจบชีวิตตัวเองหรือไม่[121]และกล่าวว่ายาAtivanซึ่งสามีของเธอกำลังรับประทานอยู่ อาจทำให้เขาฆ่าตัวตายได้ เธอพูดว่า: "ฉันรู้ว่าเขารักลูก ๆ ของเราและเขาจะไม่ทำร้ายพวกเขาโดยจงใจปลิดชีพตัวเอง" [122]

หลังจากการเสียชีวิตของ Cornell ซาวด์การ์เดนได้ยกเลิกทัวร์ที่เหลือในปี 2017 ของพวกเขา[123]รวมถึงการแสดงบุหลังคาที่Rock on the RangeและRocklahomaในปลายเดือนนั้น [124]

ผลที่ตามมาและการยุบวง (2017–ปัจจุบัน)

ในเดือนกันยายน 2017 มือกลองMatt CameronบอกกับBillboardว่าเขาและสมาชิกคนอื่นๆ ที่รอดตายใน Soundgarden ยังไม่ได้ตัดสินใจเกี่ยวกับอนาคตของวงหลังจาก Cornell เสียชีวิต เขาอ้างว่า "ฉันไม่คิดว่าเราพร้อมที่จะพูดอะไรนอกจาก ... คิมและเบ็นรู้ดีว่าแฟน ๆ ของเราเจ็บปวดมากแค่ไหนและเราเจ็บปวดที่นั่นอย่างแน่นอน แต่เราเป็นคนมีความเป็นส่วนตัวสูง และเรายังคงจัดการกับความเศร้าโศกในแบบของเราเองและในเวลาของเราเอง แต่เรากำลังคิดถึงแฟนๆ ของเราและรักพวกเขามาก” [125]

ในเดือนกันยายน 2018 นักกีตาร์Kim ThayilบอกกับBillboardว่าเขาและสมาชิกคนอื่นๆ ที่รอดชีวิตจาก Soundgarden ยังคงไม่แน่ใจเกี่ยวกับอนาคตของวง เขาอ้างคำพูดว่า "เรามักอ้างอิงถึงประวัติศาสตร์ร็อค และเรามักจะให้ความเห็นเกี่ยวกับสิ่งที่วงอื่นๆ ในสถานการณ์ที่คล้ายคลึงกันเคยทำมา ไม่ใช่เป็นแผนหรืออะไร แต่แค่แสดงความคิดเห็นว่าวงดนตรีจัดการกับสถานการณ์เช่นนี้อย่างไร และดูเหมือนว่าวงดนตรีใด มีความสง่างามและสง่างามในการจัดการความพยายามทางดนตรีของพวกเขาในอนาคต และวิธีที่บางคนอาจงุ่มง่ามและใจแข็ง เราคิดเกี่ยวกับสิ่งเหล่านั้น เราพยายามที่จะไม่ลงลึกในบทสนทนาเหล่านี้มากเกินไป แต่สิ่งต่างๆ จะเกิดขึ้นหลังจากดื่มเบียร์ไปสองสามแก้ว" [126]หนึ่งเดือนต่อมา คาเมรอนบอกกับโรลลิงสโตนว่าสมาชิกที่รอดตายของ Soundgarden "ชอบที่จะพยายามทำอะไรต่อไปอย่างแน่นอน คิดหาอะไรทำร่วมกัน" มือเบสBen Shepherdกล่าวเสริมว่า “เรายังไม่มีโอกาสได้ไปเที่ยวกันเลย แค่เราสามคนเท่านั้น เรากำลังผ่านการบำบัดตามธรรมชาติ แล้วคิดถึงขั้นตอนต่อไปที่เป็นธรรมชาติ” [127]

ในการสัมภาษณ์เดือนตุลาคม 2018 กับSeattle Timesเธยิลกล่าวว่าชื่อวง Soundgarden จะถูกยกเลิก เขาอธิบายว่า "ฉันไม่รู้จริงๆ ว่าสิ่งที่เป็นไปได้หรือสิ่งที่เราจะพิจารณาในอนาคต ไม่น่าจะมีอะไรเลย เราสี่คนเป็นอย่างนั้น มีพวกเราสี่คน และตอนนี้มีพวกเราสามคน ดังนั้นมันจึงเป็น ไม่น่าจะมีอะไรให้ติดตามอีกมากนอกจากงานแคตตาล็อก ณ จุดนี้" ธายิลยังระบุด้วยว่าในขณะที่เขาไม่ได้ละเว้นความเป็นไปได้ที่จะทำงานร่วมกับคาเมรอนและเชพเพิร์ดในฐานะที่ต่างออกไป การเขียนหรือการเดินทางภายใต้ร่มธงของ Soundgarden นั้นไม่น่าเป็นไปได้อีกครั้ง “ไม่ ฉันไม่คิดว่านั่นคือสิ่งที่เราจะพิจารณาอย่างสมเหตุสมผล ณ จุดนี้ เมื่อฉันพูดว่า 'ณ จุดนี้' ฉันหมายความว่าอาจจะเคย” [128]

ในเดือนมกราคม 2019 สมาชิกที่เหลือของวงกลับมารวมตัวกันอีกครั้งในคอนเสิร์ตเพื่อไว้อาลัยและงานระดมทุนที่The Forumในเมืองอิงเกิลวูด รัฐแคลิฟอร์เนียซึ่งจัดโดย Vicky Cornell ภรรยาม่ายของ Cornell สมาชิกของ Soundgarden, Temple of the Dog , Audioslave , Alice in Chains , Melvins , Foo FightersและMetallicaร่วมกับศิลปินที่มีชื่อเสียงคนอื่นๆ แสดงเพลงจากอาชีพของ Cornell เทย์เลอร์ มอมเซ่น , มาร์คัส ดูแรนท์ , แบรนดี คาร์ไลล์และเทย์เลอร์ ฮอว์กินส์ร่วมร้องเพลงให้กับซาวนด์การ์เดน ผู้แสดง " Rusty Cage ", "ดอกไม้ "," Outshined ", " Drawing Flies ", " Loud Love ", " I Awake ", " The Day I Tried to Live " และ " Black Hole Sun " ทำให้การแสดงนี้เป็นการแสดงเดียวของพวกเขาตั้งแต่ Cornell เสียชีวิต[129]

ในเดือนกรกฎาคม 2019 ธายิลกล่าวในการให้สัมภาษณ์กับMusic Radarว่าสมาชิกที่รอดตายของ Soundgarden กำลังพยายามทำอัลบั้มให้เสร็จและออกอัลบั้มที่พวกเขาทำงานกับ Cornell อย่างไรก็ตาม ไฟล์ต้นแบบของการบันทึกเสียงร้องของคอร์เนลกำลังถูกระงับ และเมื่อ Thayil ขออนุญาตใช้ไฟล์เหล่านี้ เขาถูกปฏิเสธ [130]

ในเดือนธันวาคม 2019 Vicky Cornell ภรรยาม่ายของ Cornell ฟ้องสมาชิกที่รอดตายของ Soundgarden เกี่ยวกับการบันทึกที่ไม่ได้เผยแพร่เจ็ดรายการที่ Cornell สร้างขึ้นก่อนที่เขาจะเสียชีวิตในปี 2017 โดยอ้างว่า "พวกเขาสมคบคิดอย่างไร้ยางอายเพื่อระงับเงินหลายแสนดอลลาร์ที่เป็นหนี้แม่ม่ายของ Chris และ เด็กที่ยังไม่บรรลุนิติภาวะในความพยายามอย่างผิดกฎหมายในการยึดอาวุธของ Chris' Estate ให้เปลี่ยนการบันทึกเสียงที่สร้างโดย Chris ก่อนที่เขาจะเสียชีวิต” คดีความระบุว่า Cornell บันทึกเสียงทั้งเจ็ดที่สตูดิโอส่วนตัวของเขาในฟลอริดาในปี 2560 ซึ่งไม่เคยมีข้อตกลงชัดเจนว่าเพลงเหล่านี้มีไว้สำหรับ Soundgarden และ Cornell เป็นเจ้าของเพลงเพียงคนเดียว [131]ในเดือนกุมภาพันธ์ 2020 ธาอิล คาเมรอน และเชพเพิร์ดเรียกร้องให้วิกกี้ส่งมอบบันทึกที่ยังไม่ได้เผยแพร่ โดยอ้างว่าพวกเขาทำงานร่วมกันในแทร็กสุดท้ายเหล่านี้กับคริส และวิกกี้ไม่มีสิทธิ์ที่จะระงับสิ่งที่พวกเขาเรียกว่า "อัลบั้มสุดท้ายของ Soundgarden" สมาชิกวงชี้ไปที่การสัมภาษณ์คริสและเพื่อนร่วมวงของเขาในขณะนั้นเพื่อยืนยันว่าพวกเขากำลังทำงานร่วมกันในอัลบั้มที่แปดของซาวด์การ์เดน [132]ในเดือนมีนาคม 2020 Soundgarden ขอให้ศาลยกฟ้อง [132]ในเดือนพฤษภาคม 2020 Soundgarden ฟ้อง Vicky โดยอ้างว่าเธอมีส่วนร่วมใน "การชักชวนหลอกลวง" โดยถูกกล่าวหาว่าพยายามใช้รายได้จากคอนเสิร์ต "I Am the Highway: A Tribute to Chris Cornell" ในเดือนมกราคม 2019 ซึ่งมีขึ้นเพื่อไปหา Chris และ มูลนิธิ Vicky Cornell เพื่อ "วัตถุประสงค์ส่วนตัวเพื่อตัวเองและครอบครัว" [132]วงดนตรีถอนฟ้องคอนเสิร์ตสวัสดิการเมื่อเดือนกรกฎาคม 2563 [132]

เมื่อวันที่ 10 สิงหาคม 2020 บริษัทNile RodgersและบริษัทHipgnosis Songs Fund ของ Merck Mercuriadisได้ซื้อลิขสิทธิ์เพลงของ Chris Cornell 100% (241 เพลง) [133]รวมถึงแคตตาล็อกของ Soundgarden [134] Rodgers เป็นเพื่อนกับภรรยาม่ายของ Cornell [135]

เมื่อวันที่ 1 ธันวาคม 2020 Thayil, Shepherd และ Cameron แสดงเป็น "สมาชิกของ Soundgarden" ร่วมกับTad Doyle , Mike McCreadyและ Meagan Grandallat ที่MoPOP Founders Awardเพื่อยกย่องAlice in Chains [136]

ในเดือนกุมภาพันธ์ พ.ศ. 2564 Vicky Cornell ได้ยื่นฟ้องอีกคดีหนึ่งโดยอ้างว่าสมาชิกที่เหลือของ Soundgarden ประเมินค่าส่วนแบ่งของเธอในวงต่ำเกินไป โดยเสนอ "ตัวเลขที่ต่ำอย่างชั่วร้ายน้อยกว่า 300,000 เหรียญ" [132] Vicky อ้างว่าวงเสนอเงินให้เธอ 300,000 ดอลลาร์แม้จะได้รับข้อเสนอ 16 ล้านดอลลาร์จากนักลงทุนรายอื่นสำหรับการบันทึกต้นแบบของการกระทำ Vicky กล่าวว่าเธอยื่นข้อเสนอมูลค่า 12 ล้านดอลลาร์เพื่อผลประโยชน์ส่วนรวมของวง เท่ากับ 4 ล้านดอลลาร์ต่อสมาชิกที่รอดชีวิต ซึ่งพวกเขาปฏิเสธ จากนั้นเธอก็เสนอเงิน 21 ล้านดอลลาร์เพื่อผลประโยชน์ของวง และข้อเสนอนั้นก็ถูกปฏิเสธเช่นกัน [132]Soungarden กล่าวในแถลงการณ์ว่า "ข้อเสนอซื้อที่เรียกร้องโดยที่ดินได้รับการผิดลักษณะอย่างไม่มีการลด และเรามั่นใจว่าความชัดเจนจะออกมาในศาล ข้อเสนอทั้งหมดเพื่อซื้อผลประโยชน์ของเราไม่ได้รับการร้องขอและถูกปฏิเสธทันที" วงยังตั้งข้อสังเกตอีกว่าพวกเขายังเข้าถึงบัญชีโซเชียลมีเดียไม่ได้ ซึ่งส่งผลให้ "แฟน ๆ ของเราเข้าใจผิดและทำให้สับสน" ซึ่งทำให้วงดนตรีสร้างบัญชี Twitter, Instagram และ Facebook ใหม่ภายใต้ชื่อ "Nude Dragons" แอนนาแกรมสำหรับ Soundgarden [132]เมื่อวันที่ 19 มีนาคม พ.ศ. 2564 ผู้พิพากษาของรัฐบาลกลางได้แนะนำให้สมาชิกวงดนตรีที่รอดตายได้ระงับ "เงินหลายแสนดอลลาร์" อย่างไม่เหมาะสม และผู้จัดการของวงดนตรีฝ่าฝืนหน้าที่ดูแลผลประโยชน์ของวิกกี้โดยอ้างว่าไม่มีหลักฐานว่าวงดนตรีหักค่าลิขสิทธิ์ . [132]เมื่อวันที่ 25 มีนาคม พ.ศ. 2564 Soundgarden ได้เรียกร้องรหัสผ่านสำหรับโซเชียลมีเดียและเว็บไซต์ของพวกเขา [132]เมื่อวันที่ 15 มิถุนายน พ.ศ. 2564 วงดนตรีได้เว็บไซต์และบัญชีโซเชียลมีเดียกลับคืนมาในข้อตกลงชั่วคราวกับ Vicky [137]

สไตล์ดนตรีและอิทธิพล

ซาวน์การ์เดนเป็นผู้บุกเบิกแนวดนตรีกรันจ์[138] [139]ซึ่งผสมผสานระหว่างพังก์ร็อกและเมทัลเพื่อสร้างเสียงที่ขุ่นมัวและขุ่นมัวโดยใช้การบิดเบือนที่ฟังดูคลุมเครือในกีตาร์ [140] "Soundgarden ค่อนข้างดี..." Tony Iommi แห่ง Black Sabbath กล่าวว่า" มันเหมือนกับสิ่งที่เราเคยทำ" [141]เสียงของ Soundgarden ในช่วงปีแรกๆ ของฉากกรันจ์ในซีแอตเทิลได้รับการอธิบายว่าประกอบด้วย [142]อิทธิพลของLed Zeppelinนั้นชัดเจน โดยQนิตยสารระบุว่า Soundgarden "อยู่ในยุคร็อคยุค 70 แต่ดูถูกเหยียดหยามการกีดกันทางเพศและความเป็นลูกผู้ชายอย่างโจ่งแจ้ง" [143]อ้างอิงจากสซับป็อปวงดนตรีมี "นักร้องนำที่หนักแน่นและหลอมรวม Led Zeppelin และButthole Surfers " [144]การผสมผสานระหว่างพังค์ เฮฟวีเมทัล และนอยซ์ร็อกของ Butthole Surfers เป็นอิทธิพลสำคัญต่องานยุคแรกๆ ของ Soundgarden [144]วงดนตรียังได้รับอิทธิพลจากการชอบของราโมนส์ [ 145] จูบ [ 146] ยอมรับ [ 147]ที่เมลวิน ส์ [148]และเซนต์วิตัส [148]

ชื่อของวงดนตรีตาม Thayil ควรจะรวมถึงรากเหง้ามากมายในสไตล์ของพวกเขา ซึ่งรวมถึง "ร็อคล้ำสมัยมากมายที่ครอบคลุมตั้งแต่Velvet Underground , Meat PuppetsและKilling Joke " วงดนตรียังกล่าวถึง " Metallica Gothicismและบทกวีอันประเสริฐ รสชาติที่เกือบจะไม่มีตัวตนของชื่อนี้หักล้างความโหดร้ายของดนตรี แต่ไม่เคยตรึง Soundgarden ไว้ที่มุมใดมุมหนึ่ง" [149]

Black Sabbath มีอิทธิพลอย่างมากต่อเสียงของวง โดยเฉพาะอย่างยิ่งกับ riffs กีตาร์[150]และการปรับแต่ง [151] Joel McIverกล่าวว่า: "Soundgarden เป็นหนึ่งในวงดนตรีที่ฉันเคยได้ยินใกล้เคียงกับเสียงวันสะบาโตดั้งเดิมมากที่สุด" ยังได้รับอิทธิพลจากวงดนตรีโพสต์พังก์ของอังกฤษ เช่นGang of FourและBauhausซึ่งได้รับความนิยมในช่วงต้นทศวรรษ 1980 ในฉากซีแอตเทิล [153]คอร์เนลล์เองกล่าวว่า: "ตอนที่ซาวน์การ์เดนก่อตัวขึ้น พวกเราเป็นโพสต์พังก์ – ค่อนข้างแปลก จากนั้นเราก็พบหินประสาทหลอนสไตล์นีโอ-แซบบาธที่เข้ากับตัวตนของเราได้เป็นอย่างดี" [154]ธายิลบรรยายเสียงของวงว่า "[155]

Soundgarden ขยายช่วงดนตรีด้วยการเปิดตัวในภายหลัง ในปีพ.ศ. 2537 Superunknownวงดนตรีเริ่มรวมเอาอิทธิพล ที่ ทำให้เคลิบเคลิ้ม เข้ากับดนตรีมากขึ้น [156] [157]ในฐานะสมาชิกคนหนึ่งของ Soundgarden คอร์เนลกลายเป็นที่รู้จักจากช่วงเสียงที่กว้าง และ เนื้อเพลงที่มืดมนและอัตถิภาวนิยม ของเขา [158] [159] [160]

ซาวด์การ์เดนมักใช้การจูนแบบอื่นในเพลง มีการแสดงเพลง Soundgarden หลายเพลงในการปรับ drop Dรวมถึง "Jesus Christ Pose", "Outshined", "Spoonman", "Black Hole Sun" และ "Black Rain" บางครั้งสาย E ของเครื่องดนตรีก็ปรับให้ต่ำลง เช่น "Rusty Cage" โดยที่ E ล่างจะปรับลงไปที่ B [161]บางเพลงใช้การจูนแบบนอกรีตมากขึ้น: "Been Away Too Long", "My Wave" และ "The Day I Tried to Live" ทั้งหมดอยู่ในการปรับ E–E–B–B–B–B และ "Burden in My Hand", "Head Down" และ "Pretty Noose" ในการปรับแต่ง CGCGGE". [162]

Soundgarden ยังใช้ ลายเซ็นเวลานอกรีต; "Fell on Black Days" อยู่ใน 6/4 "Limo Wreck" เล่นในวันที่ 15/8 และ "The Day I Tried to Live" สลับระหว่าง 7/8 และ 4/4 ส่วน [162]ริฟฟ์กีตาร์หลักของ "Circle of Power" อยู่ใน 5/4 [163]ธาอิลกล่าวว่าซาวน์การ์เดนมักจะไม่พิจารณาเวลาของเพลงจนกว่าวงดนตรีจะเขียนมัน และกล่าวว่าการใช้เมตรคี่เป็น "อุบัติเหตุทั้งหมด" [162]เขายังใช้มิเตอร์เป็นตัวอย่างของการต่อต้านการค้าขายของวง โดยกล่าวว่าถ้า Soundgarden "อยู่ในธุรกิจของซิงเกิ้ลฮิต อย่างน้อยที่สุดเราจะเขียนเพลงใน 4/4 เพื่อให้คุณสามารถเต้นไปกับพวกเขาได้" . [164]

มรดก

การพัฒนา Sub Pop ค่ายเพลงอิสระในซีแอตเทิลนั้นสัมพันธ์อย่างใกล้ชิดกับ Soundgarden เนื่องจากJonathan Poneman ผู้ร่วมก่อตั้ง Sub Pop ได้ให้ทุนสนับสนุนสำหรับการเปิดตัว Soundgarden ในช่วงต้นๆ และความสำเร็จของวงดนตรีนำไปสู่การขยาย Sub Pop ให้เป็นค่ายเพลงที่จริงจัง เคิร์ต โคเบน ฟรอนต์ แมนของวง Nirvana เป็นแฟนเพลงของ Soundgarden [165]และมีรายงานว่า Soundgarden มีส่วนเกี่ยวข้องกับ Sub Pop ที่มีอิทธิพลต่อ Cobain ในการเซ็นสัญญากับ Nirvana กับค่ายเพลง [45]โคเบนยังระบุด้วยว่าซาวน์การ์เดนเป็นหนึ่งในวงดนตรีเพียงวงเดียวที่เขาชอบในซีแอตเทิลร่วมกับทัดและมัดฮันนีย์ [166]ในวิดีโอหายากจากสารคดีปี 2015 Kurt Cobain: Montage of Heckพบเห็น โคเบน แกล้ง คริส คอร์เนล ร้องเพลง " Outshined " [167] อลิซ อิน เชนส์มือกีตาร์และนักร้องเจอร์รี แคน เทรล กล่าวว่าซาวน์การ์เดนมีอิทธิพลอย่างมากต่อวงดนตรีของเขา [168]

Soundgarden เป็นวงดนตรีกรันจ์วงแรกที่เซ็นสัญญากับค่ายเพลงใหญ่เมื่อวงดนตรีเข้าร่วมบัญชีรายชื่อของ A&M Records ในปี 1989 อย่างไรก็ตาม Soundgarden ไม่ประสบความสำเร็จในขั้นต้น และมีเพียงการออกอัลบั้มที่ต่อเนื่องกันเท่านั้นที่ทำให้วงดนตรีพบกับยอดขายที่เพิ่มขึ้นและความสนใจในวงกว้างขึ้น [55]มือเบส Ben Shepherd ไม่ได้เปิดกว้างต่อค่ายเพลงกรันจ์ กล่าวในการสัมภาษณ์ปี 2013 ว่า "นั่นก็แค่การตลาด เรียกว่าร็อกแอนด์โรล หรือเรียกว่าพังค์ร็อกหรืออะไรก็ตาม เราไม่เคยเป็นกรันจ์ เราเป็นแค่วงดนตรีจาก ซีแอตเทิล” [169]พวกเขาอยู่ในอันดับที่ 14 ใน100 Greatest Artists of Hard Rockของ VH1 [3]

ในปี 1994 Electronic Arts ได้ ติดต่อ Cornell เกี่ยวกับการนำเสนอเพลงของ Soundgarden ในรูปแบบซีดีในวิดีโอเกมซีรีส์Road Rash คอร์เนลล์เห็นด้วย เนื่องจากเขาและสมาชิกในวงเป็นแฟนตัวยงของเกมและมักเล่นบนรถบัสขณะท่องเที่ยวในประเทศ [170]

เกี่ยวกับมรดกของ Soundgarden ในการสัมภาษณ์ปี 2550 Cornell กล่าวว่า:

“ฉันคิดว่า และตอนนี้มันก็อยู่ไกลพอสมควรในการฟังบันทึก แต่เมื่อมองจากภายนอกด้วยความตั้งใจ ฉันคิดว่า Soundgarden สร้างเร็กคอร์ดที่ดีที่สุดจากฉากนั้น ฉันคิดว่าเราเป็นคนที่กล้าหาญ ทดลอง และแนวเพลงมากที่สุด- กดดันจริง ๆ และภูมิใจกับมันมาก และฉันเดาว่านั่นเป็นเหตุผลว่าทำไมฉันถึงกังวลกับความคิดที่จะก่อตัวขึ้นใหม่ ฉันไม่รู้ว่ามันหมายความว่าอย่างไร หรือฉันเดาว่าฉันคงนึกภาพว่าเราเป็นใครและเป็นอย่างไร ฉันคงมีความกังวลมากมายในช่วงที่เป็น Soundgarden อย่างเราทุกคน มันเป็นความรับผิดชอบและเป็นวงดนตรีและดนตรีที่สำคัญและเราไม่อยากทำให้มันยุ่งเหยิงและเราก็ทำไม่ได้ซึ่งฉันรู้สึก เป็นความสำเร็จที่ยิ่งใหญ่" [171]

Soundgarden ได้รับการยกย่องในด้านความสามารถทางดนตรีทางเทคนิค และการขยายตัวของเสียงในขณะที่วงดนตรีก้าวหน้าในอาชีพ [172] [173] Henry Wilson จาก Hit Paraderกล่าวว่า "ดนตรีที่หนักแน่นแต่ไร้ตัวตน ทรงพลังแต่ควบคุมได้เสมอ" วิลสันประกาศดนตรีของวงว่าเป็น [173]

Soundgarden เป็นหนึ่งในวงดนตรีที่ได้รับการยกย่องจากการพัฒนาแนวเพลง อัลเทอร์เนที ฟเมทัล [ 174]โดยStephen Thomas Erlewineจาก AllMusic กล่าวว่า "Soundgarden สร้างสถานที่สำหรับเฮฟวีเมทัลในอัลเทอร์เนทีฟร็อก" [34] Ben Ratliff แห่งRolling Stoneให้คำจำกัดความ Soundgarden ว่าเป็น "ผู้ถือมาตรฐาน" ของ rock riff ในช่วงปี 1990 [175]วงดนตรีเป็นแรงบันดาลใจและมีอิทธิพลต่อ วงดนตรีแนว เมทัลคอร์หลายวง เช่นBetween the Buried and Me and the Dillinger Escape Plan [176] [177] [178]ในปี 2560 การฉีดโลหะอยู่ในอันดับที่ 3 ของ Soundgarden ในรายชื่อ 10 วงดนตรีกรันจ์ที่หนักที่สุด [179]

สมาชิก

ไทม์ไลน์

รายชื่อจานเสียง

สตูดิโออัลบั้ม

รางวัลและการเสนอชื่อ

รางวัลคลีโอ

ปี ผู้ได้รับการเสนอชื่อ / ผลงาน รางวัล ผลลัพธ์
1995 " ดวงอาทิตย์หลุมดำ " มิวสิควิดีโอทางเลือก วอน

รางวัลแกรมมี่

ปี ผลงานที่ได้รับการเสนอชื่อ รางวัล ผลลัพธ์
1990 อุลตร้าเมก้าโอเค ประสิทธิภาพโลหะที่ดีที่สุด เสนอชื่อเข้าชิง
1992 Badmotorfinger เสนอชื่อเข้าชิง
2536 "สู่ความว่างเปล่า (Sealth)" เสนอชื่อเข้าชิง
1994 "ช้อนแมน" วอน
"หลุมดำพระอาทิตย์" การแสดงฮาร์ดร็อคที่ดีที่สุด วอน
เพลงร็อคที่ดีที่สุด เสนอชื่อเข้าชิง
Superunknown อัลบั้มร็อคยอดเยี่ยม เสนอชื่อเข้าชิง
1997 “บ๊วยสวย” การแสดงฮาร์ดร็อคที่ดีที่สุด เสนอชื่อเข้าชิง
2011 "ฝนดำ" การแสดงฮาร์ดร็อคที่ดีที่สุด เสนอชื่อเข้าชิง

MTV Europe Music Awards

ปี ผู้ได้รับการเสนอชื่อ / ผลงาน รางวัล ผลลัพธ์
1994 สวนเสียง ร็อคที่ดีที่สุด เสนอชื่อเข้าชิง

เอ็มทีวีวิดีโอมิวสิกอะวอดส์

ปี ผู้ได้รับการเสนอชื่อ / ผลงาน รางวัล ผลลัพธ์
1994 "หลุมดำพระอาทิตย์" วิดีโอโลหะ/ฮาร์ดร็อคที่ดีที่สุด วอน

รางวัลเพลงภาคตะวันตกเฉียงเหนือ

ปี ผู้ได้รับการเสนอชื่อ / ผลงาน รางวัล ผลลัพธ์
1991 Chris Cornell นักร้องชายยอดเยี่ยม วอน
Matt Cameron นักดนตรียอดเยี่ยม - กลอง วอน
สวนเสียง วงร็อคยอดเยี่ยม[180] วอน
1992 Matt Cameron กลองที่ดีที่สุด วอน
Chris Cornell นักร้องชายยอดเยี่ยม วอน
Badmotorfinger อัลบั้มเพลงเมทัลยอดเยี่ยม วอน
สวนเสียง เบสท์ เมทัล กรุ๊ป[181] วอน

รางวัลเพลงปืนพก

ปี ผู้ได้รับการเสนอชื่อ / ผลงาน รางวัล ผลลัพธ์
2013 สัตว์ราชา อัลบั้มแห่งปี เสนอชื่อเข้าชิง
สวนเสียง คัมแบ็คแห่งปี เสนอชื่อเข้าชิง
คิม ไทยิล มือกีต้าร์ที่ดีที่สุด เสนอชื่อเข้าชิง
Chris Cornell นักร้องนำยอดเยี่ยม[182] เสนอชื่อเข้าชิง

หอเกียรติยศร็อกแอนด์โรล

ปี ผู้ได้รับการเสนอชื่อ / ผลงาน รางวัล ผลลัพธ์
2020 สวนเสียง นักแสดง[183] เสนอชื่อเข้าชิง

อ้างอิง

  1. ^ a b c "การค้นหาฐานข้อมูลทองคำและแพ ลตตินั ม " อาร์ไอ เอ . เก็บถาวรจากต้นฉบับเมื่อ 26 พฤษภาคม 2555 . สืบค้นเมื่อ12 กุมภาพันธ์ 2550 .
  2. ↑ คอฟมัน, กิล (25 กันยายน พ.ศ. 2541). คริส คอร์เนลล์ อดีตนักร้องซาวด์การ์เดน เดินหน้าเปิดตัวเดี่ยว วีเอช1. คอม เก็บถาวรจากต้นฉบับเมื่อ 5 กันยายน 2552 . สืบค้นเมื่อ19 มกราคม 2551 .
  3. อรรถเป็น ข "100 ศิลปินที่ยิ่งใหญ่ที่สุดแห่งฮาร์ดร็อก " วีเอช1. คอม เก็บถาวรจากต้นฉบับเมื่อ 10 กุมภาพันธ์ 2548 . สืบค้นเมื่อ4 ตุลาคม 2019 .
  4. อรรถเป็น ข c d แอนเดอร์สัน, ไคล์ (2007). การปฏิวัติโดยบังเอิญ . นิวยอร์ก: กริฟฟินเซนต์มาร์ติน น.  112–116 . ISBN 978-0-312-35819-8.
  5. ↑ เดอโรกาติส, จิม. Milk It!: รวบรวม Musings เกี่ยวกับการระเบิดของเพลงทางเลือกของ 90 เคมบริดจ์: Da Capo, 2003. ISBN 0-306-81271-1 , pg. 69 
  6. ↑ คอร์โคแรน, ไมเคิล (ธันวาคม 1989). "ทิศตะวันตกเฉียงเหนือของนรก" . ส ปิน หน้า 42.
  7. ^ "นิพพานกับเรื่องราวของกรันจ์". ถาม _ หน้า 102. ธันวาคม 2548.
  8. ↑ จอร์จ-วอร์เรน, ฮอลลี่, แพทริเซีย โรมานอฟสกี และจอน ปาเรเลส สารานุกรมโรลลิงสโตนของ Rock & Roll โรลลิ่งสโตนกด. 2544.ไอ0-671-43457-8 . 
  9. ^ "ดีปซิกส์ - หลากหลายศิลปิน" . allmusic.comครับ เก็บจากต้นฉบับเมื่อ 28 ธันวาคม 2016 . สืบค้นเมื่อ1 พฤศจิกายน 2017 .
  10. ^ "ยุคของผู้บริสุทธิ์" . ป้ายโฆษณา. 17 กันยายน 2554 น. 20.
  11. ↑ อาเซอร์ราด, ไมเคิล. วงดนตรีของเราอาจเป็นชีวิตของคุณ Little Brown and Company, 2001. ISBN 0-316-78753-1 , หน้า 422 
  12. ↑ เบอร์เกนสตัดท์ จิม และชาร์ลส์ อาร์. ครอส อัลบั้มร็อคคลาสสิค: ไม่เป็นไร Schirmer, 1998. ISBN 0-02-864775-0 , หน้า 19 
  13. ↑ ก ข กิลเบิร์ต, เจฟฟ์. "ไพรม์คัท: คิม เธยิล". โรงเรียนกีต้าร์ . พฤษภาคม 1994
  14. ↑ เออร์เลไวน์, สตีเฟน โธมัส. "AllMusic Screaming Life/ รีวิวFopp " เพลงทั้งหมด. สืบค้นเมื่อ 20 พฤษภาคม 2552
  15. ^ "ใช่! ฉันเป็นคนอารมณ์ไม่ดี" เคอร์รัง! . 19 สิงหาคม 2538
  16. ^ อเล็กซานเดอร์, ฟิล. "สวนเสียง". ดิบ . 1989.
  17. ^ ฮิวอี้ สตีฟ (ค. 2009) "อัลตร้าเมก้าโอเค" . เพลงทั้งหมด. เก็บถาวรจากต้นฉบับเมื่อ 3 มกราคม 2013 . สืบค้นเมื่อ22 กรกฎาคม 2552 .
  18. ^ "วัฒนธรรมเย่อหยิ่ง". เคอร์รัง! . 8 เมษายน 1989
  19. ^ a b c d "ฐานข้อมูลรางวัล" . ลอสแองเจลี สไทม์ส เก็บถาวรจากต้นฉบับเมื่อ 13 กรกฎาคม 2011 . สืบค้นเมื่อ2 สิงหาคม 2551 .
  20. ↑ กิลเบิร์ต, เจฟฟ์. "สวนเสียง". โลกกีตาร์ . ธันวาคม 2538
  21. ^ a b "Colour Me Badmotorfinger!". ดิบ . 30 ตุลาคม 2534
  22. ^ ฮิวอี้, สตีฟ. "ดังกว่ารัก" . เพลงทั้งหมด. เก็บจากต้นฉบับเมื่อ 12 พฤศจิกายน 2555
  23. ^ ช่างตัดผม, แพทริค. "สวนเสียง". พิท . 1990.
  24. ^ "สวนของคุณเติบโตอย่างไร" เสียง _ 21 ตุลาคม 1989
  25. อรรถเป็น ข โลเอรา, คาร์ลอส. "สวนเสียง". ดัง . 1990.
  26. ^ โบห์ม ไมค์ (8 ธันวาคม 1989) "บิ๊กเอฟ" หวนคืนสู่โหมดแฟชั่นเฮฟวีเมทัล แอลเอ ไทม์ส . เก็บถาวรจากต้นฉบับเมื่อ 7 มีนาคม 2016 . สืบค้นเมื่อ4 มีนาคม 2559 .
  27. ^ a b c d Neely, คิม. "ซาวน์การ์เดน: วงดนตรีทหารผ่านศึกจากซีแอตเทิล พิสูจน์ว่ามีชีวิตหลังเนอร์วานา" โรลลิ่งสโตน . 9 กรกฎาคม 2535
  28. ^ "สวนเอเดน". เคอร์รัง! . 31 สิงหาคม 1991
  29. ^ นกยูง, ทิม. "'Badmotorfinger': อัลบั้มที่สามของ Soundgarden มุ่งสู่การเป็นดาราอย่างไร" สืบค้นเมื่อ18 กันยายนพ.ศ. 2564
  30. ^ ฮิวอี้, สตีฟ. "Badmotorfinger" . เพลงทั้งหมด. เก็บถาวรจากต้นฉบับเมื่อ 16 พฤษภาคม 2017 . สืบค้นเมื่อ22 กรกฎาคม 2552 .
  31. ^ "สวนเสียง". กีตาร์สำหรับนักดนตรีฝึกหัด ธันวาคม 1992
  32. อรรถเป็น ข "ฉันไม่สนเรื่องการแสดงสำหรับ 20,000!" ดิบ . 15 กันยายน 2536
  33. ^ แม็กนูสัน, แอน. “ซับเซป?” สปิน . กุมภาพันธ์ 1992
  34. อรรถเอ บี เออร์เลไวน์, สตีเฟน โธมัส. " ซาวน์การ์ เด้น". เพลงทั้งหมด. สืบค้นเมื่อ 13 มิถุนายน 2548.
  35. ↑ ลียงส์, เจมส์. ขายซีแอตเทิล: เป็นตัวแทนของอเมริกาในเมืองร่วมสมัย Wallflower, 2004. ISBN 1-903364-96-5 , pp. 136 
  36. ^ เชอร์รี่, เจมส์. "สวนเสียง". ค้อนโลหะ . ธันวาคม 2534
  37. ↑ โจนส์ อลิสัน เอฟ. "ห้ำหั่นหม้อ: แมตต์ คาเมรอนของซาวนด์การ์เดน" เวลาสูง . กรกฎาคม 1992
  38. ↑ คุก-วิลสัน, วินสตัน (18 พ.ค. 2017). เพลงหายากของ Chris Cornell จากภาพยนตร์เรื่อง Singles Out Tomorrow ของCameron Crowe ในปี 1992 ส ปิน
  39. ^ "ไม่มีทางเลือก | แดงเดือด" . RedHot.org _
  40. ↑ ทอมป์สัน, เดฟ. "ฉันนอนกับสวนเสียงและคำสารภาพอันหนาวเหน็บอื่นๆ" สื่อ ทางเลือก มีนาคม 2537
  41. ^ "มาทำอัลบั้มกรันจ์กันเถอะ!" ดิบ . 8 ธันวาคม 2536
  42. ^ "การเปลี่ยนแปลงของสวน" . บันเทิงรายสัปดาห์ . 25 มีนาคม 2537 เก็บถาวรจากต้นฉบับเมื่อ 30 สิงหาคม 2551
  43. ^ แลนแฮม, ทอม. "ในการค้นหามอนสเตอร์ริฟฟ์". ชีพจร! . มีนาคม 2537
  44. ↑ คอนซิเดอีน, เจดี (31 กรกฎาคม 1997). "สวนเสียง: ไม่รู้จัก ซูเปอร์ " . โรลลิ่งสโตน . เก็บจากต้นฉบับเมื่อ 5 กรกฎาคม 2008
  45. อรรถเป็น ข Tortorici แฟรงค์ (4 กันยายน 2541) "คิม ธายิล แห่ง Soundgarden" . วีเอช1. คอม เก็บถาวรจากต้นฉบับเมื่อ 4 มิถุนายน 2554 . สืบค้นเมื่อ2 มีนาคม 2552 .
  46. ^ "คลังค้นหารางวัลคลีโอ" . clioawards.com. เก็บถาวรจากต้นฉบับเมื่อ 12 กุมภาพันธ์ 2551 . สืบค้นเมื่อ20 กุมภาพันธ์ 2551 .
  47. ^ Pareles, Jon (26 กุมภาพันธ์ 2538) “ป๊อปวิว เล่นแกรมมี่รูเล็ต” . เดอะนิวยอร์กไทม์ส. สืบค้นเมื่อ3 สิงหาคม 2551 .
  48. อรรถa b c Neely คิม (15 มิถุนายน 2537) "สู่ความเหนือชั้น" . โรลลิ่งสโตน . เก็บจากต้นฉบับเมื่อ 14 พฤษภาคม 2552
  49. อรรถเป็น ข "สวนเสียง: ไม่อนุญาตให้โฆษณาเกินจริง". กระดาษเพลง . กรกฎาคม 1994
  50. ^ สมิธ, คริส. "ลงหลุม". ดิบ . 17 สิงหาคม 2537
  51. ^ "Soundgarden จะไม่อยู่ Superunknown". สหรัฐอเมริกาวันนี้ 11 มีนาคม 2537
  52. ^ "บุตรแห่งหลุมดำ!" เคอร์รัง!. 12 สิงหาคม 2538
  53. ^ แอตกินสัน, ปีเตอร์. "สวนเสียง: จากที่ไม่รู้จักจนกลายเป็นซุปเปอร์สตาร์" แยม . 24 พฤษภาคม 2539
  54. ^ บลัช, สตีเวน (1996). สัมภาษณ์ ซาว น์การ์เด้ น วินาที . เก็บถาวรจากต้นฉบับเมื่อ 24 ธันวาคม 2014 . สืบค้นเมื่อ10 สิงหาคม 2017 .
  55. ^ ก ข โกโลปิโน, ยอห์น. "แยกสวนเสียง". โรลลิ่งสโตน . 29 พฤษภาคม 1997.
  56. ^ แอปเปิลฟอร์ด, สตีฟ. "สวนเสียง". เรย์กัน. มิถุนายน 2539
  57. ↑ ทูร์มัน, แคเธอรีน. "สวนเสียง: โซนิคบูมของซีแอตเทิล" สะกดจิต . พ.ศ. 2539
  58. ↑ บราวน์, เดวิด (24 พฤษภาคม พ.ศ. 2539) "ขาลง" . บันเทิงรายสัปดาห์ . เก็บจากต้นฉบับเมื่อ 23 ธันวาคม 2552
  59. ^ จริงสิ เอเวอเร็ตต์ "สวนเสียง". เมโลดี้เมกเกอร์ . 25 พฤษภาคม 2539
  60. ^ "ผู้ได้รับการเสนอชื่อเข้าชิงรางวัลแกรมมีสาขาร็อกและเพลงทางเลือกอื่นๆ" . ซี เอ็นเอ็น . คอม เก็บถาวรจากต้นฉบับเมื่อ 12 กันยายน 2550 . สืบค้นเมื่อ4 สิงหาคม 2551 .
  61. ^ เบลล์, แม็กซ์. "สวนเสียง - เหมือนตกลงมาจากหมู" บลา บลา บลา . มิถุนายน 2539
  62. ^ วอเตอร์ส, ร็อดนีย์. "ลงเอยด้วยซาวน์การ์เดน". ตีพาราเดอร์ ตุลาคม 2539
  63. ^ "เวลาคำถามของชาวสวน". เคอร์รัง! . 1 มีนาคม 2540
  64. ^ "นิพพานกับเรื่องราวของกรันจ์", หน้า. 100.
  65. ^ เบอร์เกอร์, จอห์น. "'สวน' แห่งความสุขเหนือเสียง". โฮโนลูลู Star-Bulletin 10 กุมภาพันธ์ 1997.
  66. ↑ กิลเบิร์ต, เจฟฟ์. "เสียงของความเงียบ". โลกกีตาร์ . กุมภาพันธ์ 2541
  67. ^ ซิมป์สัน เดฟ (13 สิงหาคม 2552) “เพิร์ลแจม: 'คนเข้าใจว่านี่หมายถึงอะไรบางอย่าง'" . เดอะการ์เดียน . ลอนดอน. เก็บถาวรจากต้นฉบับเมื่อ 26 สิงหาคม 2013. สืบค้นเมื่อ13 สิงหาคม 2009 .
  68. ^ แฮร์ริส คริส (15 กุมภาพันธ์ 2550) Chris Cornell พูดถึงการแยก Audioslave, การรวมตัว ของSoundgarden ข่าวเอ็มทีวี . เอ็มทีวี เน็ตเวิร์ค. เก็บถาวรจากต้นฉบับเมื่อ 27 ธันวาคม 2551 . สืบค้นเมื่อ10 มกราคม 2010 .
  69. ^ " ดำเนินการโดย คริส คอร์เนลล์]" . ริติค . สืบค้นเมื่อ22 กรกฎาคม 2552 .
  70. ^ " กรี๊ดโดย Chris Cornell" . ริติค. สืบค้นเมื่อ22 กรกฎาคม 2552 .
  71. ↑ วินนิคอมบ์, คริส (4 มีนาคม 2010). "สัมภาษณ์อัลบั้มเดี่ยว Slash: คู่มือติดตาม" . เพลงเรดาร์
  72. ↑ "ไม่มีอัลบั้มแสดงสดของ WTO Combo กลับมาอีกครั้ง 'Battle In Seattle'" . เอ็มทีวี . 18 พ.ค. 2543.
  73. ↑ Begrand, Adrien (16 พฤศจิกายน 2549) "ซุนโอ))) & บอริส: แท่นบูชา" . ป๊อปแมทเทอร์.
  74. ^ "แยมไข่มุก" . หอเกียรติยศร็อกแอนด์โรล เก็บถาวรจากต้นฉบับเมื่อ 7 กรกฎาคม 2017 . สืบค้นเมื่อ18 ตุลาคม 2017 .
  75. ^ แฮร์ริส คริส (8 กรกฎาคม 2552) Chris Cornell กล่าวว่า Soundgarden Talking B Sides, Box Set Releases โรลลิ่งสโตน . เก็บถาวรจากต้นฉบับเมื่อ 11 กรกฎาคม 2552 . สืบค้นเมื่อ8 กรกฎาคม 2552 .
  76. ^ a b Levin, Hannah (26 กรกฎาคม 2011) "สวนเสียง: สัมผัสแห่งสีเทา" . ซีแอตเทิ ลรายสัปดาห์ เก็บจากต้นฉบับเมื่อ 12 พฤษภาคม 2015 . สืบค้นเมื่อ1 มกราคม 2559 .
  77. ^ Peisner, David (17 สิงหาคม 2010) "สวนเสียง: มีชีวิตอยู่ในความมืดมิด" . สปิน . เก็บถาวรจากต้นฉบับเมื่อ 5 กรกฎาคม 2015 . สืบค้นเมื่อ8 กรกฎาคม 2011 .
  78. ↑ แดเนียล เครปส์ (7 ตุลาคม 2552). "ซาวน์การ์เด้น 2009 เรอูนียง" . โรลลิงสโตน . คอม เก็บจากต้นฉบับเมื่อ 11 กุมภาพันธ์ 2010 . สืบค้นเมื่อ2 พฤศจิกายน 2011 .
  79. ^ คอฟมัน, กิล (4 มกราคม 2010). Chris Cornell แห่ง Soundgarden ประกาศการรวมตัวอีกครั้ง ข่าวเอ็มทีวี . เอ็มทีวี เน็ตเวิร์ค. เก็บถาวรจากต้นฉบับเมื่อ 14 มกราคม 2010 . สืบค้นเมื่อ10 มกราคม 2010 .
  80. ↑ เอร์เรรา โมนิกา (15 เมษายน 2010) "รวมซาวด์การ์เดนเพื่อทำซีแอตเทิลคลับโชว์" . บิลบอร์ด . คอม เก็บถาวรจากต้นฉบับเมื่อ 15 มีนาคม 2014 . สืบค้นเมื่อ22 มิถุนายน 2010 .
  81. ↑ "เป็นทางการ: รวม Soungarden ท่ามกลาง Lollapalooza Headliners " Blabbermouth.net . 5 เมษายน 2553 เก็บถาวรจากต้นฉบับเมื่อ 7 เมษายน 2553 . สืบค้นเมื่อ5 เมษายน 2010 .
  82. อรรถa b c d Snider, Mike (2 สิงหาคม 2010). 'Telephantasm' ของ Soundgarden ยินดีต้อนรับ 'Guitar Hero ' สหรัฐอเมริกาวันนี้ เก็บถาวรจากต้นฉบับเมื่อ 8 สิงหาคม 2010 . สืบค้นเมื่อ3 สิงหาคม 2010 .
  83. ↑ เครปส์, แดเนียล (15 มิถุนายน 2010). "ซาวด์การ์เดนแทร็กที่ยังไม่ได้วางจำหน่ายใน 'Guitar Hero'" . โรลลิงสโตน . เก็บถาวรจากต้นฉบับเมื่อ 21 กรกฎาคม 2010. สืบค้นเมื่อ20 กรกฎาคม 2010 .
  84. ^ "ซาวน์การ์เดนทำคะแนนให้ทองคำขาวทันทีบนกีตาร์ฮีโร่ วอร์ริเออร์ส ออฟ ร็อก" . ลอสแองเจลี สไทม์ส 28 กันยายน 2553 เก็บถาวรจากต้นฉบับเมื่อ 3 ตุลาคม 2553
  85. ^ ลูซี่ อีวาน (27 สิงหาคม 2010) "สวนเสียง "ฝนดำ". สืบค้น จาก ต้นฉบับเมื่อ 24 ตุลาคม 2558 . สืบค้นเมื่อ19 กันยายน 2555 .
  86. ^ "การแสดงซาวด์การ์เดนสุดพิเศษของเว็บ!" . เก็บถาวรจากต้นฉบับเมื่อ 12 พฤศจิกายน 2553 . สืบค้นเมื่อ9 พฤศจิกายน 2010 .
  87. ^ "Black Friday Exclusives 2010 (ลูกค้า)" . วันเก็บบันทึก . เก็บจากต้นฉบับเมื่อ 7 พฤศจิกายน 2011
  88. ^ "Soundgarden ที่จะออกอัลบั้มแสดงสดครั้งแรก – EVER" . อัพเวนิว . 14 มกราคม 2554 เก็บถาวรจากต้นฉบับเมื่อ 17 มกราคม 2554 . สืบค้นเมื่อ14 มกราคม 2010 .
  89. ^ "เป้าหมายของเราในปี 2554 – มาสร้างสถิติกันเถอะ" . 15 กุมภาพันธ์ 2554. เก็บถาวรจากต้นฉบับเมื่อ 18 กุมภาพันธ์ 2554 . สืบค้นเมื่อ15 กุมภาพันธ์ 2011 .
  90. ^ กู๊ดแมน วิลเลียม (1 มีนาคม 2554) Chris Cornell พูดถึงอัลบั้มใหม่ของ Soundgarden สปิน . เก็บจากต้นฉบับเมื่อ 25 กุมภาพันธ์ 2014
  91. ^ "อัลบั้มใหม่ของ Soundgarden จะมี 'อัปเดตเนื้อหาเก่า' – NME " Nme.com. 5 มีนาคม 2554. เก็บถาวรจากต้นฉบับเมื่อ 28 มิถุนายน 2554 . สืบค้นเมื่อ2 พฤศจิกายน 2011 .
  92. ^ "Blog Archive » อัลบั้มใหม่ของ Soundgarden จะเสร็จภายในสิ้นเดือนพฤษภาคม " GrungeReport.net 29 เมษายน 2554 เก็บถาวรจากต้นฉบับเมื่อ 17 สิงหาคม 2554 . สืบค้นเมื่อ8 กรกฎาคม 2011 .
  93. ^ "Soundgarden reunion เกิดขึ้นโดยบังเอิญ" . สำนักข่าวรอยเตอร์ 14 พฤษภาคม 2554 เก็บถาวรจากต้นฉบับเมื่อ 22 กุมภาพันธ์ 2014
  94. ^ "BLABBERMOUTH.NET – SOUNDGARDEN มือกีต้าร์กล่าวว่าอัลบั้มใหม่จะไม่ปรากฏก่อนปี 2012 " โรดรันเนอร์เรคคอร์ด.com เก็บถาวรจากต้นฉบับเมื่อ 24 พฤษภาคม 2011 . สืบค้นเมื่อ8 กรกฎาคม 2011 .
  95. ^ "Blog Archive » Kim Thayil กล่าวว่าอัลบั้ม Soundgarden ใหม่มีองค์ประกอบของ Down On The Upside & Led Zeppelin " GrungeReport.net 21 มิถุนายน 2554 เก็บถาวรจากต้นฉบับเมื่อ 27 มิถุนายน 2554 . สืบค้นเมื่อ8 กรกฎาคม 2011 .
  96. ^ "คิม เธยิล บอกว่าอัลบั้มใหม่ของ SOUNDGARDEN กำลังถูกควบคุม " BlabberMouth.net. 14 มิถุนายน 2555 เก็บถาวรจากต้นฉบับเมื่อ 1 กุมภาพันธ์ 2556 . สืบค้นเมื่อ14 มิถุนายน 2555 .
  97. ^ "VOODOO Music Experience 2011 :: Worship the Music :: ตุลาคม 28.29.30" . Thevoodooexperience.com เก็บถาวรจากต้นฉบับเมื่อ 5 กรกฎาคม 2011 . สืบค้นเมื่อ8 กรกฎาคม 2011 .
  98. ^ "นี่สิพิเศษ..." Facebook เก็บถาวรจากต้นฉบับเมื่อ 12 มีนาคม 2016 . สืบค้นเมื่อ29 มีนาคม 2555 .
  99. ^ " Hard Rock Calling News | ข่าวและประกาศประจำปี 2555" . Hardrockcalling.co.uk 2 ก.ค. 2549 เก็บถาวรจากต้นฉบับเมื่อ 25 เมษายน 2555 . สืบค้นเมื่อ25 เมษายน 2555 .
  100. ^ สติกเลอร์, จอน (26 เมษายน 2555). "สวนเสียงที่จะปล่อยชุดกล่องเลือกอัลบั้มคลาสสิก " Stereoboard.com . สืบค้นเมื่อ10 กรกฎาคม 2558 .
  101. ^ "Soundgarden แสดง 'Live To Rise' ระหว่างเซอร์ไพรส์ 'KROQ Weenie Roast'; วิดีโอโปรช็อต Blabbermouth.net . 6 พฤษภาคม 2555. เก็บถาวรจากต้นฉบับเมื่อ 13 กรกฎาคม 2555 . สืบค้นเมื่อ 7 พฤษภาคม 2555
  102. ^ "Soundgarden live at the KROQ Weenie Roast, พฤษภาคม 2012" . Idioteq.com 7 พฤษภาคม 2549 เก็บถาวรจากต้นฉบับเมื่อ 3 พฤศจิกายน 2555 . สืบค้นเมื่อ 7 พฤษภาคม 2555
  103. ^ "อัลบั้มใหม่" . 6 พฤษภาคม 2555 เก็บถาวรจากต้นฉบับเมื่อ 22 มกราคม 2014
  104. ^ "สัตว์ราชาสวนเสียง" . Soundgardenkinganimal.com. เก็บถาวรจากต้นฉบับเมื่อ 19 ตุลาคม 2555 . สืบค้นเมื่อ19 พฤศจิกายน 2555 .
  105. ^ "Dave Grohl กำกับ Raucous ของ Soundgarden 'By Crooked Steps'" . Rollingstone.com . 29 มกราคม 2013. เก็บถาวรจากต้นฉบับเมื่อวันที่ 15 กรกฎาคม 2015 . สืบค้นเมื่อ3 มิถุนายน 2015 .
  106. ^ "Soundgarden ปล่อยวิดีโอใหม่สำหรับ 'Halfway There'. กีตาร์กิล ด์ . 11 กันยายน 2556.
  107. ^ "ซาวน์การ์เดนทูทัวร์ปี 2014 โดยไม่มีแมตต์ คาเมรอน" . ป้ายโฆษณา. 15 พฤศจิกายน 2556. เก็บถาวรจากต้นฉบับเมื่อ 18 พฤศจิกายน 2556 . สืบค้นเมื่อ15 พฤศจิกายน 2556 .
  108. ^ "Nine Inch Nails, Soundgarden Embarking on Joint Tour" . โรลลิ่งสโตน . 16 มีนาคม 2557 เก็บถาวรจากต้นฉบับเมื่อ 30 ธันวาคม 2557
  109. ^ "Soundgarden เปิดการแสดงครั้งแรกกับมือกลองทัวริ่งคนใหม่ MATT CHAMBERLAIN " แบล็ บเบอร์มั ธ . 28 มีนาคม 2014. เก็บถาวรจากต้นฉบับเมื่อ 1 เมษายน 2014 . สืบค้นเมื่อ31 มีนาคม 2014 .
  110. ^ "Soundgarden ยินดีต้อนรับ Matt Chamberlain บนกลองในเปรู" . Loudwire . เก็บถาวรจากต้นฉบับเมื่อ 1 เมษายน 2014 . สืบค้นเมื่อ31 มีนาคม 2014 .
  111. ^ "Soundgarden เปิดตัวคอลเลกชันหายาก 'Echo of Miles' สามแผ่น " โรลลิ่งสโตน . 28 ตุลาคม 2014. เก็บถาวรจากต้นฉบับเมื่อ 28 ตุลาคม 2014 . สืบค้นเมื่อ28 ตุลาคม 2014 .
  112. ^ "SOUNDGARDEN: เพลงใหม่ 'Storm' พร้อมให้สตรีมแล้ว " แบล็ บเบอร์มั ธ . 27 ตุลาคม 2557
  113. ^ Macgregor, Jody (19 สิงหาคม 2014). "ซาวน์การ์เดน มีแผนจะทำอัลบั้มใหม่ในปี 2558 " เร็วขึ้นดัง . เก็บถาวรจากต้นฉบับเมื่อ 10 ธันวาคม 2014 . สืบค้นเมื่อ30 พฤศจิกายน 2014 .
  114. ↑ "Soundgarden's Kim Thayil Talks 'Echo of Miles' a New Collection of Originals, Covers and Oddities " โลกกีตาร์ . 24 พฤศจิกายน 2557. เก็บถาวรจากต้นฉบับเมื่อ 27 พฤศจิกายน 2557 . สืบค้นเมื่อ30 พฤศจิกายน 2014 .
  115. ↑ "Chris Cornell กล่าวว่างานได้เริ่มต้นในเพลง Soundgarden ใหม่ – Blabbermouth.net " แบล็ บเบอร์มั ธ . 25 สิงหาคม 2558 เก็บถาวร จาก ต้นฉบับเมื่อ 27 สิงหาคม 2558 สืบค้นเมื่อ25 สิงหาคม 2558 .
  116. ^ "SOUNDGARDEN กลับสู่สตูดิโอ" . Blabbermouth.net . 19 มกราคม 2559 เก็บถาวรจากต้นฉบับเมื่อ 20 มกราคม 2559 . สืบค้นเมื่อ19 มกราคม 2559 .
  117. ↑ "แมตต์ คาเมรอนแห่งซาวด์การ์เดนและเบ็น เชพเพิร์ดมองย้อนกลับไปที่เฮเทอร์ " วิทยุ.คอม 11 กรกฎาคม 2559 เก็บถาวรจากต้นฉบับเมื่อ 24 กรกฎาคม 2559 . สืบค้นเมื่อ27 กรกฎาคม 2559 .
  118. ↑ "คริส คอร์เนลล์เสียชีวิต: นักร้องซาวด์การ์เดนและออดิโอสเลฟเสียชีวิต, อายุ 52 " อิสระ . 18 พฤษภาคม 2017 เก็บถาวรจากต้นฉบับเมื่อวันที่ 18 พฤษภาคม 2017
  119. ↑ Waszak , Dennis (17 พฤษภาคม 2017). "ตัวแทน: Rocker Chris Cornell เสียชีวิตเมื่ออายุ 52 " ข่าวที่เกี่ยวข้อง. เก็บจากต้นฉบับเมื่อ 18 พฤษภาคม 2017 . สืบค้นเมื่อ18 พฤษภาคม 2017 .
  120. ↑ สไตน์บุช, ยารอน (18 พฤษภาคม 2017). “คริส คอร์เนลล์ฆ่าตัวตายด้วยการแขวนคอ” . หน้าหก . เก็บจากต้นฉบับเมื่อ 18 พฤษภาคม 2017 . สืบค้นเมื่อ18 พฤษภาคม 2017 .
  121. ↑ "ครอบครัวของคริส คอร์เนลล์: ยาที่ต้องสั่งโดยแพทย์อาจมีอิทธิพลต่อการฆ่าตัวตาย " วาไรตี้ . เก็บถาวรจากต้นฉบับเมื่อ 19 พฤษภาคม 2017 . สืบค้นเมื่อ18 พฤษภาคม 2017 .
  122. ↑ "ภรรยาของคริส คอร์เนลล์กล่าวว่าการสูญเสียได้สร้าง 'ความว่างเปล่าในใจฉันที่ไม่มีวันถูกเติมเต็ม; คำถามแห่งความตาย " ป้ายโฆษณา. เก็บถาวรจากต้นฉบับเมื่อ 19 พฤษภาคม 2017 . สืบค้นเมื่อ18 พฤษภาคม 2017 .
  123. ↑ บรูกส์, เดฟ. ทัวร์คอนเสิร์ตส่วนที่เหลือของ Soundgarden ถูกยกเลิกหลังจากการจากไปของ Chris Cornell ผู้จัดงานกล่าวไว้อาลัย ป้ายโฆษณา. เก็บถาวรจากต้นฉบับเมื่อ 19 พฤษภาคม 2017 . สืบค้นเมื่อ21 พฤษภาคม 2017 .
  124. ^ คอฟมัน, กิล (18 พฤษภาคม 2017). "Soundgarden Was to Headline Rock on the Range, Fest Promis to Honor Chris Cornell" . ป้ายโฆษณา. เก็บถาวรจากต้นฉบับเมื่อ 2 มิถุนายน 2017 . สืบค้นเมื่อ25 เมษายน 2018 .
  125. ^ กราฟฟ์, แกรี่. แมตต์ คาเมรอน จาก Pearl Jam ฉายรอบปฐมทัศน์ 'Time Can't Wait' Lyric Video: Watch " ป้ายโฆษณา. เก็บถาวรจากต้นฉบับเมื่อ 2 พฤศจิกายน 2017 . สืบค้นเมื่อ30 กันยายน 2017 .
  126. ↑ "Kim Thayil แห่ง Soundgarden กล่าวว่าทัวร์ครบรอบ MC5 ช่วยให้เขา 'ออกมาจากตำแหน่งของทารกในครรภ์'" . Billboard.com . 5 กันยายน 2018 . สืบค้นเมื่อ10 ตุลาคม 2018 .
  127. ^ "ชมรูปปั้นคริส คอร์เนลล์ เปิดตัวในซีแอตเทิล " โรลลิ่ งสโตน . com 8 ตุลาคม 2561 . สืบค้นเมื่อ10 ตุลาคม 2018 .
  128. ↑ Rietmulder , Michael (11 ตุลาคม 2018). Kim Thayil พูดถึงอนาคตของ Soundgarden โดยเล่นกับ MC5 ที่รีบูต — 'วงดนตรีโปรดตลอดกาล'. The Seattle Times . สืบค้นเมื่อ12 ตุลาคม 2018 .
  129. ^ "คริส คอร์เนลล์เป็นเกียรติด้วยคอนเสิร์ตบรรณาการ 42 เพลง 5 ชั่วโมง: วิดีโอ +รายการ " news.yahoo.comครับ 17 มกราคม 2562 . สืบค้นเมื่อ4 พฤษภาคม 2019 .
  130. ↑ Astley-Brown, Michael (23 กรกฎาคม 2019). Kim Thayil แห่ง Soundgarden: "ฉันไม่ได้อยู่บนพื้นฐานของชื่อจริงกับอุปกรณ์ของฉัน ฉันเพิ่งรู้ว่าเป็นมิสเตอร์เมซ่า/บูกี้และมิสเตอร์กิลด์!".เพลงเรดาร์ _
  131. ↑ "Widow ของ Chris Cornell ฟ้อง Soundgarden เหนือการบันทึกที่ยังไม่ได้ เผยแพร่" โรลลิ่งสโตน . 9 ธันวาคม 2562
  132. อรรถa b c d e f g h ฉัน "เส้นเวลาของการต่อสู้ทางกฎหมายระหว่างแม่ม่ายของ Chris Cornell & Soundgarden " ป้ายโฆษณา. 23 มีนาคม 2564
  133. ^ "ไฮไลท์ทางการเงินและการดำเนินงาน - กองทุนเพลง Hipgnosis" (PDF ) กองทุน เพลงHipgnosis 4 ธันวาคม 2563 น. 6.
  134. ^ "หนังสือแจ้งการงดใช้สิทธิในการประชุมวิสามัญ - กองทุนเพลงฮิปโนซิส" (PDF ) กองทุน เพลงHipgnosis 21 มกราคม 2564 น. 68.
  135. ↑ รอดเจอร์ส, แม่น้ำไนล์ (4 ตุลาคม พ.ศ. 2564) "สัปดาห์ที่แล้วที่ #NoTimeToDie # jamesbond007 พรีเมียร์ กับเพื่อนรักของฉัน วิกกี้ ภรรยาของ @chriscornell ที่ร้องเพลง #YouKnowMyName ในธีม #casinoroyale และปรากฏตัวครั้งแรกของ #danielcraig007 คริสกับฉันต่างก็รักกันดี ฉันภูมิใจมากกับการที่ ครอบครัวมานับตั้งแต่เขาจากไปอย่างน่าสลดใจ" . ทวิตเตอร์ .
  136. ^ "ชม TADGarden แสดง "Angry Chair" โดย Alice In Chains ที่ MoPOP Founders Award 2020 " MoPOP.org _ 2 ธันวาคม 2563
  137. ^ "Soundgarden ได้บัญชีโซเชียลมีเดียกลับมาในข้อตกลงชั่วคราวกับ Vicky Cornell " ป้ายโฆษณา. 16 มิถุนายน 2564
  138. ^ Aswad, Jem (18 พฤษภาคม 2017). สวนเสียงของ Chris Cornell ผู้บุกเบิกที่แท้จริงของฉากซีแอตเทิล ปูทางสู่เนอร์วาน่าและเพิร์ลแจม วาไรตี้ . เก็บถาวรจากต้นฉบับเมื่อ 20 เมษายน 2018 . สืบค้นเมื่อ9 พฤษภาคม 2018 .
  139. ↑ เมอร์วิส, สก็อตต์ (9 พฤษภาคม 2556). "ตัวอย่าง: Seattle grunge ผู้บุกเบิก Soundgarden ใน Pittsburgh " พิตต์สเบิร์กโพสต์ราชกิจจานุเบกษา . เก็บถาวรจากต้นฉบับเมื่อ 3 พฤษภาคม 2016 . สืบค้นเมื่อ9 พฤษภาคม 2018 .
  140. ^ "กรันจ์" . เพลงทั้งหมด. สืบค้นเมื่อ24 สิงหาคม 2555 .
  141. ^ WERS Nasty Habits , บันทึกที่ China Club ของ New York City , 6 สิงหาคม 1992
  142. ^ อาเซอร์ราด หน้า 436.
  143. ^ แบรนนิแกน, พอล. "เฉิดฉาย". ถาม: เนอร์วาน่าและเรื่องราวของกรันจ์ ธันวาคม 2548 น. 102
  144. ^ a b อาเซอร์ราด, หน้า. 439
  145. ^ Kot, Greg (19 เมษายน 2539) "ปลายถนน" . ชิคาโก ทริบูน . สืบค้นเมื่อ3 กุมภาพันธ์ 2021 .
  146. ^ Kot, Greg (17 มิถุนายน 1994) "Kiss Tribute ทำให้วงดนตรีเข้ามาแทนที่" . ชิคาโก ทริบูน . สืบค้นเมื่อ3 กุมภาพันธ์ 2021 .
  147. ^ ฟิชเชอร์ เบรนแดน (20 มกราคม 2564) อัลบั้มรีวิว : Too Mean to Die by Accept (ระเบิดนิวเคลียร์ ) เกม, เกม, และชีวิตที่ น่าปวดหัว สืบค้นเมื่อ3 กุมภาพันธ์ 2021 .
  148. ^ a b พระบิดา พระบุตร และพระกรันจ์ศักดิ์สิทธิ์ โลกกีตาร์ . กุมภาพันธ์ 1995.
  149. ^ วัฒนธรรมหยิ่งทะนง . เคอร์รัง! . 8 เมษายน 1989
  150. ↑ Pete Prown , Harvey P. Newquist, Legends of Rock Guitar , Hal Leonard Corporation, 1997, p.246
  151. ^ " Kim Thayil แห่ง Soundgarden ในเรื่อง Alternate Tunings, 'King Animal' และอื่นๆ " กีต้าร์เวิล์ด.com 1 กุมภาพันธ์ 2556. เก็บถาวรจากต้นฉบับเมื่อ 2 ธันวาคม 2556 . สืบค้นเมื่อ24 สิงหาคม 2013 .
  152. ↑ โจเอล แมคไอเวอร์, Black Sabbath , Omnibus Press, 2006
  153. ↑ เฮย์ลิน, คลินตัน. การเผาไหม้ของบาบิลอน: จากพังค์ถึงกรันจ์ Conongate, 2007. ISBN 1-84195-879-4 , หน้า. 600 
  154. ^ "เหมือนก้อนหินกลิ้ง" . theguardian.com . 13 มีนาคม 2552 เก็บถาวรจากต้นฉบับเมื่อ 3 ธันวาคม 2556 . สืบค้นเมื่อ15 พฤศจิกายน 2556 .
  155. ↑ เกร็ก ปราโต, Grunge Is Dead: The Oral History of Seattle Rock Music , ECW Press, 2009
  156. ↑ เดอโรกาติส, จิม (2003). เปิดใจของคุณ: Four Decades of Great Psychedelic Rock ฮาล ลีโอนาร์ด คอร์ปอเรชั่น หน้า 485. ISBN 0-634-05548-8.
  157. ^ ฮิวอี้, สตีฟ. "ซูเปอร์ไม่รู้จัก" . เพลงทั้งหมด. เก็บถาวรจากต้นฉบับเมื่อ 3 มิถุนายน 2555 . สืบค้นเมื่อ22 กรกฎาคม 2552 .
  158. ↑ กุนเดอร์เซน, เอ็ดน่า (24 มีนาคม 2552). "คริส คอร์เนลล์ เปลี่ยนเสียงอีกครั้งด้วย 'Scream'" . USA Today . เก็บถาวรจากต้นฉบับเมื่อ 27 มีนาคม 2552 . สืบค้นเมื่อ29 เมษายน 2552 .
  159. ↑ เลตเคมันน์, เจสสิก้า. "Soundgarden: ล้านแผ่นเสียงในภายหลังและกลับมา 'กลับหัวกลับหาง'" ละครสัตว์ . สิงหาคม 2539
  160. ↑ แมคมานัส, ดาร์ราห์ (31 ตุลาคม 2551) “แค่ 20 ปีผ่านไป กรันจ์ก็เหมือนประวัติศาสตร์โบราณ” . เดอะการ์เดียน . ลอนดอน. เก็บถาวรจากต้นฉบับเมื่อ 13 กันยายน 2014 . สืบค้นเมื่อ14 กรกฎาคม 2552 .
  161. ^ วูดดาร์ด, โจเซฟ. Kim Thayil และ Chris Cornell จาก Soundgarden นักดนตรี . มีนาคม 2535
  162. อรรถเป็น ข c Rotondi เจมส์ "อยู่คนเดียวในที่ไม่รู้จัก". นักกีต้าร์ . มิถุนายน 2537
  163. ^ Woodard, Josef (มีนาคม 1992). “วิธีพัฒนาจู่โจมกีต้าร์คู่ของคุณเอง” . นักดนตรี . เก็บจากต้นฉบับเมื่อ 18 เมษายน 2008
  164. ↑ แบรมบาร์เกอร์, แบรดลีย์ (8 มิถุนายน พ.ศ. 2539) "ยุคสมัยใหม่" . ป้ายโฆษณา. เก็บจากต้นฉบับเมื่อ 25 เมษายน 2016
  165. ↑ อัล โควาเลฟสกี้; เค้ก (พฤษภาคม–มิถุนายน 1992) "บทสัมภาษณ์เคิร์ท โคเบน" พลิกด้าน หมายเลข 78.
  166. ↑ "เดฟ โกรห์ล - คริส คอร์เนลล์" . ยู ทูบ 19 พฤษภาคม 2017. เก็บถาวรจากต้นฉบับเมื่อ 2 พฤศจิกายน 2017 . สืบค้นเมื่อ26 พฤษภาคม 2017 .
  167. ^ "ชม Kurt Cobain เลียนแบบ Chris Cornell ในคลิป 'Montage of Heck' " ป้ายโฆษณา. 30 เมษายน 2558 เก็บถาวรจากต้นฉบับเมื่อ 19 ตุลาคม 2559 . สืบค้นเมื่อ26 พฤษภาคม 2017 .
  168. ↑ "อลิซ อิน เชนส์ เจอร์รี แคนเทรลจำคริส คอร์เนลล์ " ยู ทูบ 14 เมษายน 2561 เก็บถาวรจากต้นฉบับเมื่อ 29 ตุลาคม 2564 สืบค้นเมื่อ4 ตุลาคม 2019 .
  169. ^ "ซาวน์การ์เด้นปฏิเสธที่จะถูกระบุว่าเป็นกรันจ์" . สุดยอดกีตาร์ . 13 พฤษภาคม 2556 . สืบค้นเมื่อ4 ตุลาคม 2019 .
  170. ↑ "คริส คอร์เนลล์, ซาวน์การ์เดน แอนด์โร้ด แรช " . ไฮเปอร์บอท. คอม 22 พฤษภาคม 2017 . สืบค้นเมื่อ11 กันยายน 2020 .
  171. ↑ "คอร์เนลลังเลที่จะยุ่งเกี่ยวกับมรดก ของซาวน์การ์เดน" บริการข่าวช่าง 10 มิถุนายน 2550 เก็บถาวรจากต้นฉบับเมื่อ 29 ตุลาคม 2552 . สืบค้นเมื่อ2 กรกฎาคม 2552 .
  172. ^ พาเลน, ทอม. "That Rock Thing: เมื่อ Soundgarden เติบโตขึ้น วงดนตรีก็ค้นพบตัวเองบนพื้นดินที่มั่นคง" ซีแอตเทิลไทม์ส . 5 ธันวาคม 2539
  173. อรรถเป็น ข วิลสัน, เฮนรี่. "สวนเสียง: อำลารัก". ตีพาราเดอร์ มิถุนายน 1997.
  174. ^ "โลหะทางเลือก" . เพลงทั้งหมด. สืบค้นเมื่อ 22 กรกฎาคม 2552.
  175. ↑ เบน แรทลิฟฟ์ (22 มิถุนายน 2543) "อาร์ | รีวิวอัลบั้ม" . โรลลิ่งสโตน . เก็บถาวรจากต้นฉบับเมื่อ 3 ธันวาคม 2550 . สืบค้นเมื่อ13 พฤศจิกายน 2555 .
  176. ^ "ระหว่างผู้ถูกฝังและฉัน" . เพลงทั้งหมด. สืบค้นเมื่อ2 มีนาคม 2552 .
  177. ^ "เบ็น ไวน์แมนแห่งแผนหนีดิลลิงเจอร์ " เคพีเอส ยู . 29 พฤศจิกายน 2548 เก็บถาวรจากต้นฉบับเมื่อ 4 กรกฎาคม 2551 . สืบค้นเมื่อ22 กรกฎาคม 2552 .
  178. ↑ "Evanescence Frontwoman ในการเปลี่ยนแปลงรายชื่อ การแต่งงาน และคุณค่าของครอบครัว" . Blabbermouth.net . 20 กรกฎาคม 2550 เก็บถาวรจากต้นฉบับเมื่อ 30 พฤษภาคม 2555 . สืบค้นเมื่อ22 กรกฎาคม 2552 .
  179. ^ "10 วงดนตรีกรันจ์ที่หนักที่สุด" . ฉีดโลหะ . เก็บถาวรจากต้นฉบับเมื่อ 29 กรกฎาคม 2017 . สืบค้นเมื่อ16 มิถุนายน 2017 .
  180. ^ "กิจการที่ตั้งขึ้นคว้ารางวัลใหญ่" . ซีแอตเทิลไทม์ส . 4 มีนาคม 2534
  181. ↑ "Nirvana คว้า 5 รางวัลในงาน Music Fete" . ซีแอตเทิลไทม์ส . 23 มีนาคม 2535
  182. ^ "REVOLVER GOLDEN GODS Awards 2013: ผู้ชนะและไฮไลท์ประสิทธิภาพ" . ฉีดโลหะ . 3 พฤษภาคม 2556
  183. ^ "ผู้ได้รับการเสนอชื่อรุ่นปี 2020" . หอเกียรติยศร็อกแอนด์โรล 10 กันยายน 2563 . สืบค้นเมื่อ15 ตุลาคม 2019 .

บรรณานุกรม

  • นิคสัน, คริส (1995). สวนเสียง: มงกุฎโลหะใหม่ กริฟฟินเซนต์มาร์ติน . ISBN 978-0-312-13607-9.
  • ปราโต, เกร็ก (2009). Grunge Is Dead: ประวัติความเป็นมาของดนตรีร็อคซีแอตเทิล ECWกด ISBN 978-1-55022-877-9.
  • ปราโต, เกร็ก (2019). ดาร์กแบล็คแอนด์บลู: เรื่องราว ของซาว น์ การ์เดน เผยแพร่อย่างอิสระ ISBN 978-1-69108-613-9.
  • อังกฤษ, ไมค์ & เจย์ (2015). Photofantasm Soundgarden: Nudedragons to King Animal สปูนด็อก เอ็นเตอร์เทนเมนท์ กรุ๊ป ISBN 978-0-988530-01-0.

ลิงค์ภายนอก

สื่อที่เกี่ยวข้องกับSoundgardenที่ Wikimedia Commons

ดึงข้อมูลจาก " https://th.wikipedia.org/w/index.php?title=Soundgarden&oldid=1071522155 "
0.25466084480286