เพลง

เพลงเป็นดนตรีประกอบตั้งใจที่จะดำเนินการโดยเสียงของมนุษย์ซึ่งมักจะทำในระดับเสียงที่ชัดเจนและคงที่ (ท่วงทำนอง) โดยใช้รูปแบบของเสียงและความเงียบ เพลงมีรูปแบบต่างๆเช่น การซ้ำซ้อนและการแปรผันของส่วนต่างๆ

การเขียนคำที่สร้างขึ้นเฉพาะสำหรับการฟังเพลงหรือเพลงที่ถูกสร้างขึ้นโดยเฉพาะที่เรียกว่าเนื้อเพลงหากบทกวีที่มีอยู่ก่อนถูกตั้งให้เป็นเพลงประกอบในดนตรีคลาสสิกเป็นเพลงศิลปะเพลงที่ร้องในสนามโดยไม่ซ้ำรูปทรงที่แตกต่างกันและรูปแบบที่ขึ้น ๆ ลง ๆ จะเรียกว่าบทสวดเพลงประกอบในสไตล์ที่เรียบง่ายที่จะเรียนรู้อย่างไม่เป็นทางการ "โดยหู" มักจะถูกเรียกว่าเป็นเพลงพื้นบ้านเพลงที่แต่งขึ้นสำหรับนักร้องมืออาชีพที่ขายแผ่นเสียงหรือการแสดงสดให้ตลาดมวลชนเรียกว่าเพลงยอดนิยม. เพลงเหล่านี้ซึ่งมีเสน่ห์ในวงกว้าง มักแต่งโดยนักแต่งเพลง นักแต่งเพลง และนักแต่งเนื้อร้องมืออาชีพ เพลงศิลปะแต่งโดยนักประพันธ์เพลงคลาสสิกที่ได้รับการฝึกฝนมาอย่างดีสำหรับการแสดงคอนเสิร์ตหรือการแสดงเดี่ยว เพลงจะแสดงสดและบันทึกเป็นเสียงหรือวิดีโอ (หรือในบางกรณี อาจมีการแสดงเพลงสดและบันทึกพร้อมกัน) เพลงอาจปรากฏในละครเวที ละครเพลง การแสดงบนเวทีทุกรูปแบบ และในละครโอเปร่า ภาพยนตร์ และรายการทีวี

เพลงอาจจะเป็นนักร้องเดี่ยวนักร้องนำได้รับการสนับสนุนโดยนักร้องพื้นหลังเป็นคู่ , ทั้งสามคนหรือวงดนตรีขนาดใหญ่ที่เกี่ยวข้องกับเสียงมากขึ้นร้องเพลงในความสามัคคีแม้จะเป็นคำที่มักจะไม่ได้ใช้สำหรับการขนาดใหญ่คลาสสิกรูปแบบเสียงดนตรีรวมทั้งโอเปร่าและoratorio , ซึ่งใช้คำศัพท์เช่นariaและrecitativeแทน^[1]เพลงสามารถร้องได้โดยไม่ต้องใช้เครื่องดนตรีประกอบ ( a cappella ) หรือบรรเลงร่วมกับเครื่องดนตรี ในดนตรีป็อป นักร้องอาจแสดงร่วมกับนักกีตาร์โปร่ง นักเปียโน นักออร์แกน นักเล่นหีบเพลง หรือวงดนตรีสนับสนุน. ในดนตรีแจ๊สเป็นนักร้องที่อาจดำเนินการกับนักเปียโนเดี่ยวคำสั่งผสมขนาดเล็ก (เช่นสามหรือสี่) หรือมีวงดนตรีขนาดใหญ่นักร้องคลาสสิกสามารถแสดงร่วมกับนักเปียโนคนเดียว วงดนตรีเล็ก หรือวงออเคสตรา ในดนตรีแจ๊สและบลูส์ นักร้องมักจะเรียนรู้เพลง "ด้วยหู" และพวกเขาอาจทำแนวทำนองแบบด้นสด ในดนตรีคลาสสิก ท่วงทำนองจะเขียนโดยผู้แต่งในรูปแบบโน้ตเพลง ดังนั้นนักร้องจึงเรียนรู้ที่จะอ่านดนตรี

เพลงด้วยเสียงมากกว่าหนึ่งที่จะมีส่วนร่วมร้องเพลงในพฤกษ์หรือความสามัคคีจะถือว่าร้องเพลงงาน เพลงสามารถแบ่งออกกว้างๆ ได้หลายรูปแบบและหลายประเภท ขึ้นอยู่กับเกณฑ์ที่ใช้ ผ่านความหมายกว้างมีความหมายกว้างของคำว่า "เพลง" อาจจะหมายถึงinstrumentalsเช่น Mendelssohn ของศตวรรษที่ 19 เพลงโดยไม่มีคำพูดชิ้นสำหรับเดี่ยวเปียโน ^{[2] [3] [4]}

ประเภท

ศิลปะ

เพลงศิลปะเป็นเพลงที่สร้างขึ้นสำหรับการแสดงโดยศิลปินคลาสสิก มักใช้เปียโนหรือบรรเลงบรรเลงประกอบ แม้ว่าจะร้องเดี่ยวได้ก็ตาม เพลงศิลปะต้องใช้เทคนิคการร้องที่หนักแน่น ความเข้าใจในภาษา สำนวน และบทกวีเพื่อการตีความ แม้ว่านักร้องดังกล่าวอาจแสดงเพลงยอดนิยมหรือเพลงพื้นบ้านในรายการของพวกเขา แต่ลักษณะและการใช้บทกวีเหล่านี้เป็นสิ่งที่แยกความแตกต่างของเพลงศิลปะจากเพลงยอดนิยม เพลงศิลปะเป็นประเพณีจากประเทศส่วนใหญ่ในยุโรป และปัจจุบันเป็นประเทศอื่นๆ ที่มีประเพณีดนตรีคลาสสิก ชุมชนที่พูดภาษาเยอรมันใช้คำว่าเพลงศิลปะ ("Kunstlied") เพื่อแยกแยะสิ่งที่เรียกว่าการแต่งเพลง "จริงจัง" ออกจากเพลงพื้นบ้าน ( Volkslied). เนื้อเพลงมักเขียนโดยกวีหรือผู้แต่งบทเพลง และบทเพลงโดยผู้แต่งแยกจากกัน ศิลปะเพลงอาจจะมากขึ้นอย่างเป็นทางการซับซ้อนกว่าเพลงที่นิยมหรือพื้นบ้านแม้หลายคนอาเรียต้นโดยชอบของฟรานซ์ชูเบิร์ตอยู่ในที่เรียบง่ายรูปแบบ strophicการบรรเลงเพลงศิลปะยุโรปถือเป็นส่วนสำคัญของการแต่งเพลง เพลงศิลปะบางเพลงเป็นที่เคารพนับถือจนมีลักษณะเป็นบัตรประจำตัวประชาชน

เพลงศิลปะเกิดขึ้นจากประเพณีการร้องเพลงรักโรแมนติกมักเป็นคนในอุดมคติหรือในจินตนาการ และจากเพลงทางศาสนาเร่และเลื่องชื่อของยุโรปเริ่มประเพณีเอกสารเพลงโรแมนติกอย่างต่อเนื่องโดย lutenists ลิซาเบ ธ บางส่วนของเพลงศิลปะที่เก่าแก่ที่สุดที่พบในเพลงของเฮนรี่เพอร์เซลล์ประเพณีของความโรแมนติก เพลงรักที่มีดนตรีคลอเบาๆ มักจะอยู่ในสามเมตร เข้าสู่โอเปร่าในศตวรรษที่ 19 และแพร่กระจายจากที่นั่นไปทั่วยุโรป ได้แพร่ขยายสู่เพลงดังและกลายเป็นหนึ่งในบทเพลงยอดนิยม ในขณะที่ความรักมักมีดนตรีประกอบที่เรียบง่าย แต่เพลงศิลปะมักจะมีเพลงประกอบที่ซับซ้อนและซับซ้อนซึ่งสนับสนุน เสริมแต่ง แสดงหรือให้ความแตกต่างกับเสียง บางครั้งผู้บรรเลงประกอบก็มีทำนอง ในขณะที่เสียงร้องเป็นท่อนที่ไพเราะกว่า

พื้นบ้าน

เพลงพื้นบ้านเพลงของมักกำเนิดที่ไม่ระบุชื่อ (หรือโดเมนสาธารณะ ) ที่ถูกส่งมารับประทานพวกเขามักจะเป็นลักษณะสำคัญของชาติหรือวัฒนธรรมอัตลักษณ์เพลงศิลปะมักเข้าใกล้สถานะของเพลงลูกทุ่งเมื่อคนลืมไปว่าใครเป็นคนแต่ง เพลงพื้นบ้านมักถูกถ่ายทอดโดยไม่ใช้วาจา (นั่นคือโน้ตเพลง ) โดยเฉพาะอย่างยิ่งในยุคปัจจุบัน เพลงพื้นบ้านมีอยู่ในเกือบทุกวัฒนธรรม คำศัพท์ภาษาเยอรมันVolksliedได้รับการประกาศเกียรติคุณในช่วงปลายศตวรรษที่ 18 ในกระบวนการรวบรวมเพลงเก่าและเขียนเพลงใหม่ เพลงยอดนิยมอาจกลายเป็นเพลงพื้นบ้านในที่สุดโดยกระบวนการเดียวกันของการแยกออกจากแหล่งที่มา เพลงพื้นบ้านเป็นสาธารณสมบัติตามคำจำกัดความแม้ว่าจะมีผู้ให้ความบันเทิงเพลงพื้นบ้านจำนวนมากที่เผยแพร่และบันทึกเนื้อหาต้นฉบับที่มีลิขสิทธิ์ ประเพณีนี้นำไปสู่รูปแบบการแสดงของนักร้องนักแต่งเพลงด้วย ซึ่งศิลปินได้เขียนบทกวีสารภาพบาปหรือข้อความส่วนตัวและร้องเป็นเพลงประกอบ ส่วนใหญ่มักใช้กีตาร์คลอ

เพลงยอดนิยมมีหลายประเภท รวมถึงเพลงคบเพลิง , เพลงบัลลาด , เพลงแปลกใหม่ , เพลงชาติ , เพลงร็อค, เพลงบลูส์ และโซล รวมถึงเพลงอินดี้ ประเภทเชิงพาณิชย์อื่น ๆ ได้แก่เคาะ เพลงพื้นบ้านรวมถึงเพลงบัลลาด, เพลงกล่อมเด็ก , เพลงรัก , เพลงไว้ทุกข์เพลงเต้นรำงานเพลง , พิธีกรรมเพลงและอื่น ๆ อีกมากมาย

สปอร์ติ้ง

เพลงกีฬาเป็นเพลงพื้นบ้านซึ่งฉลองล่าสุนัขจิ้งจอก , แข่งม้า , เล่นการพนันและการพักผ่อนหย่อนใจอื่น ๆ

แม้ว่าเพลงเกี่ยวกับนักมวยและม้าแข่งที่ประสบความสำเร็จจะมีอยู่ทั่วไปในศตวรรษที่สิบเก้า แต่มีนักร้องเพียงไม่กี่คนที่บรรเลงโดยปัจจุบัน โดยเฉพาะอย่างยิ่งสุนัขจิ้งจอกล่าถือว่าเป็นประเด็นทางการเมืองเพลงที่โด่งดังที่สุดเกี่ยวกับนักล่าสุนัขจิ้งจอก " D'ye ken John Peel " รวมอยู่ในThe National Song Bookในปีพ. ศ. 2449 และปัจจุบันมักได้ยินเป็นเพลงเดินขบวนอัลลอยด์บันทึกเพลงบัลลาดกีฬาสอง EPs; "นักกีฬาที่กล้าหาญทุกคน" (1958) และ "นักพนันและกีฬาใบมีด (บทเพลงแห่งแหวนและสนามแข่งม้า)" (1962) The High Level Rantersและ Martin Wyndham-Read บันทึกอัลบั้มชื่อ "English Sporting Ballads" ในปี 1977The Prospect Before Us (1976) โดยThe Albion Dance Band มีเพลงล่าสัตว์สองเพลงที่ไม่ค่อยได้ยิน

ลูท

คำว่า lute song เป็นเพลงแนวดนตรีตั้งแต่ปลายศตวรรษที่ 16 ถึงต้นศตวรรษที่ 17 ยุคฟื้นฟูศิลปวิทยาตอนปลายจนถึงยุคบาโรกตอนต้น ซึ่งส่วนใหญ่มักใช้ในอังกฤษและฝรั่งเศส เพลง Lute มักจะอยู่ในรูปแบบ strophic หรือกลอนซ้ำด้วยเนื้อสัมผัสที่คล้ายคลึงกัน การเรียบเรียงถูกเขียนขึ้นสำหรับเสียงโซโลพร้อมกับดนตรีประกอบ โดยปกติแล้วจะเป็นเสียงพิณ ไม่ใช่เรื่องแปลกสำหรับเครื่องดนตรีประเภทอื่น เช่น เบสวิโอลหรือเครื่องสายอื่นๆ และยังสามารถเขียนเพื่อให้มีเสียงมากขึ้นด้วย การแต่งเพลงสามารถทำได้ทั้งแบบเดี่ยวหรือกับเครื่องดนตรีกลุ่มเล็กๆ

ส่วน

เพลงส่วน partsong หรือ partsong เป็นรูปแบบของเพลงประสานเสียงที่ประกอบด้วยฆราวาส (เทียบกับคณะสงฆ์) เขียนเพลงหรือจัดให้มีหลายแกนนำบางส่วน เพลงประกอบมักร้องโดยคณะนักร้องประสานเสียงSATBแต่บางครั้งสำหรับวงดนตรีชายล้วนหรือหญิงล้วน ^[5]

แพทเทิร์น

เพลงกริยามีลักษณะเป็นจังหวะเร็วปานกลางถึงเร็วมากโดยมีรูปแบบจังหวะที่ต่อเนื่องกันอย่างรวดเร็ว โดยแต่ละพยางค์ของข้อความจะสอดคล้องกับโน้ตตัวเดียว เป็นแก่นของการ์ตูนโอเปร่าโดยเฉพาะอย่างยิ่งGilbert และ Sullivanแต่ก็ถูกนำมาใช้ในละครเพลงและที่อื่นๆ ด้วย ^[6]

ดูเพิ่มเติม

• แอร์ (ดนตรี)
• เพลงสัตว์ : เสียงนกร้อง , เพลงวาฬ , ซูมัสวิทยาus
• อาเรีย
• Canticle
• เพลงสวด
• เครื่องดนตรี
• รายชื่อเพลง
• มาดริกาล (ดนตรี)
• บทกวีและบทเพลง
• โครงสร้างเพลง
• บทเพลง
• เพลงร้อง

อ้างอิง

อ่านเพิ่มเติม

• Marcello Sorce Keller (1984), "ปัญหาการจำแนกประเภทในการวิจัย Folksong: A Short History", Folklore XCV, no. 1, 100–104.
• Jean Nicolas De Surmont (2017), From Vocal Poetry to Song, Toward a Theory of Song Objects with a preword โดย Geoff Stahl, Stuttgart, Ibidem.