จิตใจที่เรียบง่าย
จิตใจที่เรียบง่าย | |
---|---|
![]() Simple Minds จะแสดงสดในปี 2022 | |
ข้อมูลพื้นฐาน | |
หรือที่เรียกว่า | จอห์นนี่และผู้ทำร้ายตัวเอง (2520) |
ต้นทาง | กลาสโกว์สกอตแลนด์ |
ประเภท | |
ปีที่ใช้งาน | พ.ศ. 2520–ปัจจุบัน |
ป้ายกำกับ | |
สมาชิก | จิม เคอร์ ชาร์ลี เบอร์ชิลล์ เกด กริมส์ ซาร่าห์ บราวน์ กอร์ดี้ เกาดี้ เชอริสเซ่ โอเซ |
อดีตสมาชิก | Brian McGee Tony Donald John Milarky Allan McNeill Duncan Barnwell Mick MacNeil Derek Forbes Kenny Hyslop Mike Ogletree Mel Gaynor John Giblin Eddy Duffy Andy Gillespie ร็อบบี้ มิลเลอร์ Catherine AD , Malcolm Foster , Andy Duncan |
เว็บไซต์ | www.simpleminds.com ![]() |
Simple Mindsเป็น วงดนตรี ร็อก สัญชาติสกอตแลนด์ที่ ก่อตั้งในกลาสโกว์ในปี 1977 พวกเขาได้ออกซิงเกิลฮิตมากมาย จนเป็นที่รู้จักในระดับนานาชาติด้วยเพลงDon't You (Forget About Me) (1985) ซึ่งติดอันดับBillboard Hot 100ใน สหรัฐ. ซิงเกิ้ลที่ประสบความสำเร็จทางการค้าอื่น ๆ ได้แก่ " Glittering Prize " (1982), " Someone Somewhere in Summertime " (1982), " Waterfront " (1983) และ " Alive and Kicking " (1985) รวมถึงซิงเกิลอันดับหนึ่งของสหราชอาณาจักร " Belfast Child " (2532).
Simple Minds ประสบความสำเร็จในชาร์ตอัลบั้มอันดับหนึ่งของสหราชอาณาจักร ถึง 5 อัลบั้ม ได้แก่Sparkle in the Rain (1984), Once Upon a Time (1985), Live in the City of Light (1987), Street Fighting Years (1989) และGlittering Prize 81/92 (2535); พวกเขาขายได้มากกว่า 60 ล้านอัลบั้ม [6]พวกเขาเป็นวงดนตรีสก็อตที่ประสบความสำเร็จในเชิงพาณิชย์มากที่สุดในช่วงทศวรรษที่ 1980 Simple Minds ยังประสบ ความสำเร็จอย่างมากในสหรัฐอเมริกา ออสเตรเลีย เยอรมนี สเปน อิตาลี และนิวซีแลนด์ [5]แม้จะมีการเปลี่ยนแปลงบุคลากรหลายอย่าง แต่พวกเขายังคงบันทึกและออกทัวร์ต่อไป
ในปี 2014 Simple Minds ได้รับรางวัลQ Inspiration Awardสำหรับการสนับสนุนวงการเพลงและรางวัล Ivor Novello Awardในปี 2016 สำหรับคอลเลคชันเพลงดีเด่นจากBritish Academy of Songwriters, Composers และ Authors [8]รางวัลที่โดดเด่นอื่น ๆ ได้แก่ การเสนอชื่อเข้าชิงทั้งรางวัล MTV Video Music Award สาขา Best DirectionและMTV Video Music Award สาขา Best Art Directionสำหรับ "Don't You (Forget About Me)" ในปี 1985 การเสนอชื่อเข้าชิงรางวัล Brit Award สำหรับ British Groupในปี 1986 และรางวัล American Music Award สาขา Favorite Pop/Rock Band/Duo/Groupในปี 1987 [9] "Belfast Child" ได้รับการเสนอชื่อเข้าชิงเพลงแห่งปีในงานBrit Awards ปี 1990
ศูนย์กลางของ Simple Minds ประกอบด้วยสมาชิกดั้งเดิมที่เหลืออีกสองคน ได้แก่Jim Kerr (ร้องนำ) และCharlie Burchill (กีตาร์ไฟฟ้าและอะคูสติก คีย์บอร์ดเป็นครั้งคราวหลังปี 1990 แซกโซโฟนและไวโอลิน) สมาชิกวงคนอื่น ๆ ในปัจจุบัน ได้แก่Ged Grimes (กีตาร์เบส), Cherisse Osei (กลอง), Sarah Brown (ร้องประสาน), Gordy Goudie (กีตาร์และคีย์บอร์ดเพิ่มเติม) และ Berenice Scott (คีย์บอร์ด) อดีตสมาชิกที่โดดเด่น ได้แก่Mick MacNeil (คีย์บอร์ด), Derek Forbes (เบส), Brian McGee & Mel Gaynor (กลอง) [10] [ ต้องการการปรับปรุง ]
ประวัติ
Roots/Johnny & The Self-Abusers (1977)
รากเหง้าของ Simple Minds มาจากวง พังค์อายุสั้นชื่อ Johnny & The Self-Abusers ซึ่งก่อตั้งขึ้นทางฝั่งใต้ของกลาสโกว์เมื่อต้นปี พ.ศ. 2520 [10]วงนี้ถือกำเนิดขึ้น ผู้สร้างฉาก Alan Cairnduff แม้ว่าเขาจะออกจากงานในการจัดวงดนตรีให้กับ John Milarky เพื่อนของเขา ตามคำแนะนำของแคร์นดัฟฟ์ มิลลาร์กี้ได้ร่วมงานกับนักดนตรีสองคนที่เขาไม่เคยร่วมงานด้วยมาก่อน ได้แก่จิม เคอร์ นักร้องและนักแต่งเพลงหน้าใหม่ และ ชาร์ลี เบอร์ชิลล์มือกีตาร์ Kerr และ Burchill รู้จักกันตั้งแต่อายุแปดขวบ หลังจากเข้าร่วมกับ Johnny & The Self-Abusers พวกเขาได้พาBrian McGee เพื่อนสมัยเรียนสองคนมาด้วยตีกลองและโทนี่ โดนัลด์เล่นเบส (ทั้งสี่คนเคยเล่นด้วยกันในวง Biba-Rom!)
เมื่อ Milarky ก่อตั้งขึ้นในฐานะนักร้อง นักกีตาร์ และนักเป่าแซ็กโซโฟน ไลน์อัพก็เสร็จสมบูรณ์โดย Allan McNeill เพื่อนของเขาในฐานะมือกีตาร์คนที่สาม นอกจากนี้ Kerr และ Burchill ยังเล่นคีย์บอร์ดและไวโอลินเป็นสองเท่าตามลำดับ เช่นเดียวกับวงพังก์ยุคแรก สมาชิกหลายคนใช้ชื่อบนเวที - มิลาร์กี้กลายเป็น "Johnnie Plague" เคอร์กลายเป็น "Pripton Weird" แมคนีลเลือก "ซิดซิฟิลิส" และเบอร์ชิลล์เลือก "ชาร์ลีอาร์ก"
Johnny & The Self-Abusers แสดงคอนเสิร์ตครั้งแรกในวันอีสเตอร์วันจันทร์ที่ 11 เมษายน พ.ศ. 2520 ที่ผับ Doune Castle ในเมืองกลาสโกว์ วงนี้เล่นสนับสนุนพังก์ดาวรุ่งรุ่น Generation Xในเอดินเบอระในอีกสองสัปดาห์ต่อมา วงนี้ไปเล่นคอนเสิร์ตช่วงฤดูร้อนที่เมืองกลาสโกว์ แต่ไม่นานก็แตกออกเป็นสองฝ่าย ฝ่ายหนึ่งมีมิลลาร์กี้และแมคนีล และเคอร์ โดนัลด์ เบอร์ชิลล์และแมคกีอยู่อีกฝั่งหนึ่ง ขณะเดียวกัน การแต่งเพลงของมิลลาร์กีก็ถูกตัดออก เข้าข้างเคอร์และเบอร์ชิลล์
ในเดือนพฤศจิกายน พ.ศ. 2520 Johnny & The Self-Abusers ได้ออกซิงเกิ้ล "Saints and Sinners" เพียงเพลงเดียวในChiswick Records (ซึ่งถูกปฏิเสธว่าเป็น "อันดับและไฟล์" ใน บทวิจารณ์ Melody Maker ) วงแยกออกจากกันในวันเดียวกับที่ซิงเกิลเปิดตัว โดยมิลลาร์กีและแมคนีลจะก่อตั้งวง The Cuban Heels สมาชิกที่เหลือยังคงร่วมกันในชื่อ Simple Minds (ตั้งชื่อตาม เนื้อเพลงของ David Bowieจากเพลง " Jean Genie " ของเขา[11]แสดงครั้งแรกที่ Satellite City ของกลาสโกว์เมื่อวันที่ 17 มกราคม พ.ศ. 2521 [12]
ผู้เล่นตัวจริงตั้งถิ่นฐาน (พ.ศ. 2521)
ในเดือนมกราคม พ.ศ. 2521 Simple Minds ได้คัดเลือก Duncan Barnwell ให้เป็นมือกีตาร์คนที่สอง ในขณะเดียวกัน Kerr ก็ละทิ้งคีย์บอร์ดเพื่อมุ่งความสนใจไปที่เสียงร้อง ในเดือนมีนาคม พ.ศ. 2521 Kerr, Burchill, Donald, Barnwell และ McGee ได้เข้าร่วมโดยMick MacNeilผู้เล่นคีย์บอร์ดที่ เกิดใน Barra วงนี้อาศัยอยู่ที่ Mars Bar ในกลาสโกว์และเล่นในสถานที่อื่น ๆ อีกหลายแห่งในสกอตแลนด์[13]และสร้างชื่อเสียงอย่างรวดเร็วในฐานะการแสดงสดที่น่าตื่นเต้น เครือร้านแผ่นเสียงของ Bruce's Records ฟินด์เลย์ยังเป็นเจ้าของZoom Records (บริษัทในเครือของArista Recordslabel) และใช้ตำแหน่งของเขาเพื่อให้ Simple Minds เซ็นสัญญากับ Arista ในช่วงต้นปี พ.ศ. 2523 ฟิ นด์เลย์จะกลายเป็นผู้จัดการเต็มเวลาของวงผ่านทางบริษัท Schoolhouse Management ของเขา
ไลน์อัพของวงยังไม่ลงตัวจนถึงสิ้นปี พ.ศ. 2521 โทนี่ โดนัลด์ ลาออกจากวงในเดือนเมษายน พ.ศ. 2521 ก่อนที่จะมีการบันทึกเทปสาธิต Simple Minds ครั้งแรก (ภายหลังเขากลายเป็นช่างเทคนิคกีตาร์ของ Burchill) เขาถูกแทนที่โดย Derek Forbes เพื่อนของ Duncan Barnwell (เดิมเป็นมือเบสของ The Subs) ในเดือนพฤศจิกายน พ.ศ. 2521 บาร์นเวลล์ถูกขอให้ออกไป กลุ่มที่เหลือของ Kerr, Burchill, MacNeil, Forbes และ McGee ซึ่งโดยทั่วไปถือว่าเป็นกลุ่มไลน์อัพที่จริงจังกลุ่มแรกของ Simple Minds ได้เริ่มซ้อมชุดเพลงที่ Kerr/Burcill เขียนซึ่งปรากฏในอัลบั้มเดบิวต์ของพวกเขา
อัลบั้มแรก: Life in a Day , Real to Real Cacophony and Empires and Dance (1979–1980)
เมื่อวันที่ 27 มีนาคม พ.ศ. 2522 วงดนตรีได้ปรากฏตัวทางโทรทัศน์เป็นครั้งแรก โดยแสดงเพลง "Chelsea Girl" และ "Life in a Day" ในรายการThe Old Grey Whistle Testของ BBC [14]
อัลบั้ม Simple Minds อัลบั้มแรกLife in a Dayโปรดิวซ์โดยJohn Leckieและวางจำหน่ายโดย Zoom Records ในเดือนเมษายน พ.ศ. 2522 เพลงไตเติ้ลของอัลบั้ม "Life in a Day" เปิดตัวเป็นซิงเกิลแรกของ Simple Minds และขึ้นอันดับที่ 62 ในปีUK Singles Chartโดยอัลบั้มขึ้นถึงอันดับที่ 30 ในUK Albums Chart [10]ซิงเกิลถัดไป ("Chelsea Girl") ไม่ติดชาร์ต ในขณะที่เตรียมแนวคิดสำหรับอัลบั้มต่อไป พวกเขาเล่นช่องสนับสนุนสำหรับนิตยสารหลังจากนั้นพวกเขาก็กลับไปที่สตูดิโอกับ Leckie เพื่อทำงานเกี่ยวกับเนื้อหาใหม่
การเปิดตัวครั้งที่สองของ Simple Minds อย่างReal to Real Cacophonyเป็นการออกจากเพลงป๊อปอย่างLife in a Dayอย่าง มีนัยสำคัญ อัลบั้มนี้มีบรรยากาศที่มืดมนกว่าและมีการทดลองมากกว่า โดยประกาศถึงการทดลองคลื่นลูกใหม่ที่กลายเป็นเสียงเครื่องหมายการค้าของวงในสองอัลบั้มถัดไป อัลบั้มส่วนใหญ่เขียนขึ้นในสตูดิโอ แม้ว่า Simple Minds จะเล่นเวอร์ชันแรกๆ ของหลายแทร็กในช่วงวันที่ออกทัวร์ครั้งล่าสุด
นวัตกรรมที่วงดนตรีแสดงในรายการReal to Real Cacophonyรวมถึง โครงสร้างแบบ มินิมอลตามส่วนจังหวะของ Forbes และ McGee บวกกับการใช้ลายเซ็นเวลาที่ไม่เป็นทางการเป็นครั้งคราว วงยังได้ทดลองกับองค์ประกอบของเสียงพากย์ และรวมถึงเพลง "Veldt" ที่ไม่มีคำพูดและบรรยากาศ ซึ่งพวกเขาพยายามสร้างความประทับใจของภูมิประเทศในแอฟริกาโดยใช้เสียงกระหึ่มอิเล็กทรอนิกส์และโดรน เสียงแซกโซโฟนที่ Burchill แต่งขึ้นเอง และบทร้องและเสียงร้องของ Kerr อัลบั้มนี้ยังสร้างซิงเกิ้ล "Changeling" วงนี้ออกทัวร์ในยุโรปและอังกฤษใน "Real to Real Cacophony Tour" และยังได้ไปเยือนนิวยอร์คช่วงสั้นๆ [15]การแสดงเพลง "Premonition", "Factory" และ "ในเดือนตุลาคม พ.ศ. 2522 ถ่ายทำเรื่องThe Old Grey Whistle Test [16]
Real to Real CacophonyดึงดูดความสนใจของPeter Gabrielผู้ซึ่งเลือก Simple Minds เป็นการแสดงเปิดตัวในหลายวันของการทัวร์ยุโรปของเขาเริ่มตั้งแต่เดือนสิงหาคม พ.ศ. 2523 [17]
อัลบั้มต่อมาคือEmpires and Dance วาง จำหน่ายในเดือนกันยายน พ.ศ. 2523 [10]แทร็กหลายเพลงเป็นแบบมินิมอลและมีการใช้การจัดลำดับอย่าง มีนัยสำคัญ คีย์บอร์ดของ McNeil และเบสของ Forbes กลายเป็นองค์ประกอบหลักในเสียงของวง โดยกีตาร์ที่ผ่านการประมวลผลอย่างหนักของ Burchill กลายเป็นองค์ประกอบที่มีพื้นผิวมากขึ้น ด้วยอัลบั้มนี้ เคอร์เริ่มทดลองเนื้อเพลงที่ไม่มีคำบรรยายตามข้อสังเกตที่เขาทำในขณะที่วงเดินทางทั่วยุโรปในทัวร์ ในขณะที่ประสบความสำเร็จในเชิงพาณิชย์เล็กน้อยEmpires and Danceได้รับการตอบรับอย่างกระตือรือร้นในสื่อเพลงของอังกฤษ[18]และการทัวร์ในฐานะผู้สนับสนุน Peter Gabriel ทำให้วงดนตรีมีโอกาสเล่นในสถานที่ที่ใหญ่กว่า [17]
ย้ายไปเวอร์จินและความก้าวหน้าในเชิงพาณิชย์: Sons and Fascination/Sister Feelings CallและNew Gold Dream (81–82–83–84) (1981–1984)
ในปี 1981 Simple Minds ได้เปลี่ยนค่ายเพลงจาก Arista เป็นVirgin [10]ในปีต่อมา Arista ได้ออกอัลบั้มรวมเพลงCelebrationซึ่งมีเพลงจากสามอัลบั้มก่อนหน้า
การเปิดตัวครั้งแรกของ Simple Minds ใน Virgin คือสองอัลบั้ม: Sons and Fascination ที่ผลิตโดยSteve HillageและSister Feelings Call ในตอนแรกอัลบั้มหลังถูกรวมเป็นแผ่นโบนัสโดยมีแผ่นไวนิล 10,000 แผ่นแรกของSons and Fascinationแต่ต่อมาได้ออกใหม่เป็นอัลบั้มด้วยสิทธิของตนเอง [10] (สำหรับการเปิดตัวซีดี มันถูกจับคู่ในแผ่นเดียวกับSons และ Fascination – ในตอนแรกโดยลบสองแทร็ก แต่เต็มในประเด็นต่อมา) ยิ่งเพิ่มการมองเห็นของวง ซิงเกิล " Love Song" กลายเป็นเพลงฮิตระดับนานาชาติ (ขึ้นถึง 20 อันดับแรกในแคนาดาและออสเตรเลีย) และเพลง "Theme for Great Cities" ที่บรรเลงได้พิสูจน์ให้เห็นแล้วว่าการประพันธ์เพลงมีความทนทานจนได้รับการบันทึกซ้ำในปี 1991 เป็นเพลงแนว B ของซิงเกิล "See the ไฟ".
ในช่วงเวลานี้ สุนทรียภาพทางสายตาของวงดนตรีได้ถือกำเนิดขึ้น ซึ่งควบคุมโดย Assorted iMaGes บริษัทออกแบบกราฟิกของMalcolm Garrett การออกแบบของ Garrett สำหรับวงนี้โดดเด่นด้วยการพิมพ์ตัวหนาและภาพคอลลาจที่หนักแน่น ภายหลังได้รวมเอาสัญลักษณ์ทางศาสนาแบบป๊อปมารวมไว้ในการออกแบบบรรจุภัณฑ์ที่สะอาดตาและผสมผสานกัน ซึ่งเหมาะกับภาพลักษณ์ในอุดมคติของวงในฐานะผู้ส่งมอบเพลงแนวนีโอโรแมนติกของเพลงป๊อปยุโรป มือกลอง Brian McGee ออกจากวงเมื่อสิ้นสุด เซสชัน Sons and Fascinationโดยอ้างถึงความเหนื่อยล้าจากตารางการเดินทางที่คงที่ของ Simple Minds [10]และความปรารถนาที่จะมีเวลาอยู่ที่บ้านกับครอบครัวมากขึ้น นอกจากนี้เขายังอ้างถึงความผิดหวังที่เขาไม่ได้รับเครดิตเพียงพอในวงดนตรี McGee เข้าร่วมวงEndgames ของกลาสโกว์ , [19]และโฆษณาชวนเชื่อ ในเวลาต่อ มา [20]
คนแรกที่เข้ามาแทนที่ McGee ในฐานะมือกลองของ Simple Minds คือ Kenny Hyslop (อดีตSkids , Slik , Zones) ซึ่งเข้าร่วมวงในเดือนตุลาคม พ.ศ. 2524 ทันเวลาเล่นทัวร์ Sons and Fascination ขาแรก ความสนใจในดนตรีนิวยอร์กของเขา (รวมถึงฟังก์ ฮิปฮอป และการเต้นรำ) มีผลทันทีต่อพัฒนาการทางดนตรีของวง เขาอยู่ได้นานพอที่จะตีกลองในซิงเกิลถัดไปของวง เพลง "Promised You a Miracle" ที่เป็นมิตรกับดิสโก้[10] (อิงจากฟังก์ริฟฟ์จากเทปหนึ่งที่เขาเล่นบนรถทัวร์ของวง) ซึ่งติดอันดับท็อป 20 ของสหราชอาณาจักร และ 10 อันดับแรกของออสเตรเลีย ไฮสลอป "ไม่เข้ากับ" กับวงดนตรีหรือผู้บริหารของพวกเขา และถูกแทนที่ด้วยทัวร์เลกที่สองของ Sons and Fascination ในต้นปี 2525
Hyslop ถูกแทนที่ด้วยMike Ogletreeนักเพ อร์คัสชั่นนิสม์ที่เกิดใน Kilmarnock (อดีตมือกลองของCafé Jacques ) Ogletree เข้าร่วม Simple Minds เพื่อซ้อมในโรงนาขนาดใหญ่ใน Perthshire ซึ่งเขาเขียนและเล่นท่อนกลองสำหรับเพลงที่กำลังจะกลายเป็นNew Gold Dream (81–82–83–84 ) Ogletree ยังแสดงร่วมกับวงดนตรีทางทีวีและเลกที่สองของ 'Sons and Fascination Tour'
วงย้ายไปที่สตูดิโอทาวน์เฮาส์เพื่อบันทึกเสียงร่วมกับโปรดิวเซอร์ปีเตอร์ วอลช์ ซึ่งแนะนำให้พวกเขารู้จักกับมือกลอง ที่เกิดใน ลอนดอน ชื่อ เมล เกย์เนอร์นัก ดนตรีเซสชั่ นวัย 22 ปีที่มีประสบการณ์มากมายจากการเล่นกับวงแนวฟังค์เช่นขอทานและเพื่อนร่วมงานและ แสงสว่าง ของโลก การทำงานอย่างใกล้ชิดกับ Ogletreeเพื่อจับและรักษาจังหวะจากเซสชั่น Perthshire เขาเล่นกลองเป็นส่วนใหญ่ของแผ่นเสียง (แม้ว่า Ogletree จะเล่นกลองในสามแทร็ก [ จำเป็นต้องอ้างอิง ]
New Gold Dream (81–82–83–84)วางจำหน่ายในเดือนกันยายน พ.ศ. 2525 รวมผลลัพธ์ของการประชุมวอลช์พร้อมกับ "สัญญากับคุณปาฏิหาริย์ " อัลบั้มนี้ประสบความสำเร็จในเชิงพาณิชย์และสร้างซิงเกิ้ลที่ติดชาร์ตรวมถึง " Glittering Prize " (ซึ่งติดอันดับ 20 อันดับแรกของสหราชอาณาจักรและ 10 อันดับแรกของออสเตรเลีย) [10]ในขณะที่บางแทร็ก (" Promised You a Miracle ", " Colours Fly และ Catherine Wheel") ยังคงสูตรสำเร็จที่สมบูรณ์แบบสำหรับ Sons and Fascinationแทร็กอื่นๆ (" someone Somewhere in Summertime ", " Glittering Prize ") เป็นเพลงป๊อปล้วนๆ [10]เฮอร์บี แฮนค็อกนักเล่นคีย์บอร์ดแจ๊สแสดงซินธ์โซโลในเพลง "Hunter and the Hunted"
วงนี้เริ่มต้น "New Gold Tour" อย่างกว้างขวางในเดือนกันยายน พ.ศ. 2525 ซึ่งรวมถึงวันที่ในสหราชอาณาจักร ออสเตรเลีย นิวซีแลนด์ และแคนาดา Mike Ogletreeเล่นในเลกแรกของทัวร์ แต่ออกจากวงในเดือนพฤศจิกายน พ.ศ. 2525 เพื่อเข้าร่วมFiction Factory [23] Mel Gaynor ได้รับคัดเลือก (ในฐานะสมาชิกเต็มวง) สำหรับวันที่เหลือ [23]เกย์เนอร์ สมาชิกคนแรกที่ไม่ใช่ชาวสก็อตของ Simple Minds กลายเป็นมือกลองที่อายุยืนที่สุดของวง วันที่ในสหราชอาณาจักรช่วงปลายปี 1982 ของวงรวมถึงการแสดงที่ City Hall ใน Newcastle ซึ่งบันทึกโดย Virgin และต่อมารวมอยู่ในดีวีดีSeen the Lights ปี 2003[23]ในวันที่เหล่านี้วงได้รับการสนับสนุนจากChina Crisis ทัวร์รอบที่สองเริ่มต้นในเดือนมีนาคม พ.ศ. 2526 และรวมวันที่ในยุโรป สหรัฐอเมริกา และแคนาดา ในเดือนกรกฎาคม พวกเขาแสดงในเทศกาลต่างๆ เช่น Roskilde Festivalในเดนมาร์ก และ Rock Werchterในเบลเยียม [23]
ความสำเร็จหลัก: Sparkle in the Rain , กาลครั้งหนึ่งและอาศัยอยู่ในเมืองแห่งแสง (2527-2531)
อัลบั้มถัดไปSparkle in the RainผลิตโดยSteve Lillywhiteและวางจำหน่ายในเดือนกุมภาพันธ์ พ.ศ. 2527 [10]ทำให้เกิดซิงเกิ้ลที่ประสบความสำเร็จอย่าง " Waterfront " (ซึ่งขึ้นอันดับ 1 ในบางประเทศในยุโรป) และ " Speed Your Love ถึงฉัน " และ " ขึ้นไปบนแคทวอล์ค " Sparkle in the Rainติดอันดับชาร์ตในสหราชอาณาจักรและติดอันดับท็อป 20 ในอีกหลายประเทศ (รวมถึงแคนาดาซึ่งขึ้นถึงอันดับที่ 13) ในปี 1984 จิม เคอร์แต่งงานกับChrissie Hynde of the Pretenders (ซึ่งเปลี่ยนชื่อตัวเองว่าเป็น Christine Kerr) [10] Simple Minds พาดหัวข่าวทัวร์อเมริกาเหนือซึ่งสนับสนุนโดยChina Crisisระหว่างขาของแคนาดาและสนับสนุนผู้อ้างสิทธิ์ในสหรัฐอเมริกาในขณะที่ Hynde กำลังตั้งท้องลูกสาวของ Kerr การแต่งงานดำเนินไปจนถึงปี 1990
แม้ว่าวงดนตรีจะได้รับความนิยมใหม่ในสหราชอาณาจักร ยุโรป แคนาดา และออสเตรเลีย แต่ Simple Minds ก็ยังคงไม่เป็นที่รู้จักในสหรัฐอเมริกา การเผยแพร่ในสหราชอาณาจักรของวงบน Arista ไม่ได้รับเลือกโดย Arista USA ซึ่งมี 'สิทธิ์ในการปฏิเสธก่อน' สำหรับการเปิดตัวของพวกเขา ภาพยนตร์เรื่อง The Breakfast Clubในปี 1985 บุกวง Simple Minds เข้าสู่ตลาดสหรัฐอเมริกา เมื่อวงนี้ประสบความสำเร็จเป็นเพลงป๊อปอันดับ 1 ในสหรัฐอเมริกาเพียงเพลงเดียวในเดือนเมษายน พ.ศ. 2528 ด้วยเพลงเปิดตัว " Don't You (Forget About Me) " เพลงนี้เขียนโดยKeith Forsey และ Steve Schiff; Forseyเสนอเพลงนี้ให้Billy IdolและBryan Ferryก่อนที่ Simple Minds จะตกลงบันทึก ในไม่ช้าเพลงนี้ก็กลายเป็นชาร์ตอันดับต้น ๆ ในประเทศอื่น ๆ ทั่วโลก
เมื่อถึงจุดนี้ ความสนิทสนมกันที่หล่อเลี้ยง Simple Minds ก็เริ่มคลี่คลาย และในอีก 10 ปีข้างหน้า ไลน์อัพของวงก็มีการเปลี่ยนแปลงบ่อยครั้ง จิม เคอร์เล่าในเวลาต่อมาว่า "เราเคยท้อ เราอ่อนแอ วงดนตรีเริ่มแตกร้าว เราเป็นเด็กที่เติบโตมาด้วยกัน เราควรจะเติบโตไปด้วยกันทั้งในด้านการเมือง จิตวิญญาณ และศิลปะ แต่เรากลับเหนื่อยด้วยกัน มีองค์ประกอบหนึ่งของงานบ้านที่กำลังคืบคลานเข้ามา เรากำลังล่องลอยอยู่ และอีกสิ่งทั้งหมดนี้ก็เป็นความท้าทาย" [25]
ผู้เสียชีวิตรายแรกคือมือเบส Derek Forbes ซึ่งเริ่มทะเลาะกับ Kerr ฟอร์บส์เริ่มล้มเหลวในการซ้อมและถูกไล่ออก Forbes ยังคงติดต่อกับวงดนตรี Forbes ถูกแทนที่โดยJohn Giblin อดีตมือ เบส ของ Brand X (ซึ่งเป็นเจ้าของพื้นที่ซ้อมของวงและเป็นนักดนตรีเซสชันที่เคยร่วมงานกับPeter GabrielและKate Bush ) Giblin เปิดตัวด้วยเพลง Simple Minds ที่Live Aidในฟิลาเดลเฟียโดยวงนี้แสดงเพลง "Don't You (Forget About Me)" ซึ่งเป็นเพลงใหม่ชื่อ " Ghost Dancing "" และ "Promised You a Miracle" Simple Minds เป็นวงแรกที่ได้รับการทาบทามให้เล่น Live Aid ในฟิลาเดลเฟีย[26]
ในช่วงปี 1985 Simple Minds อยู่ในสตูดิโอกับJimmy Iovine อดีต โปรดิวเซอร์ของTom Petty / Stevie Nicks ในเดือนพฤศจิกายนกาลครั้งหนึ่งได้รับการปล่อยตัว; [10]อดีตนักร้อง สุด ชิค โรบิน คลาร์กซึ่งแสดงเสียงร้องรับสายร่วมกับเคอร์ตลอดทั้งอัลบั้ม บันทึกถึงอันดับ 1 ในสหราชอาณาจักรและอันดับ 10 ในสหรัฐอเมริกาแม้ว่าจะไม่รวมซิงเกิ้ล "Don't You (Forget About Me)" ในเมเจอร์ลีกของพวกเขาก็ตาม [10]
กาลครั้งหนึ่งนานมาแล้วสร้างซิงเกิ้ลฮิตทั่วโลกสี่เพลง: "Alive and Kicking", "Sanctify Yourself", "Ghost Dancing" และ "All the Things She Said", [10]เพลงสุดท้ายมีมิวสิกวิดีโอที่กำกับโดยZbigniew Rybczyński ที่ใช้เทคนิคที่พัฒนา ขึ้นในมิวสิควิดีโอสำหรับวงดนตรี เช่นPet Shop BoysและArt of Noise วงดนตรียังได้ออกทัวร์โดยทั้ง Robin Clark และนักเพอร์คัชชันอย่าง Sue Hadjopoulos ได้เข้าร่วมในการแสดงสด
เนื่องจากการปรากฏตัวบนเวทีที่ทรงพลังของ Simple Minds และเนื้อเพลงที่แสดงออกถึงสัญลักษณ์ของศาสนาคริสต์ วงนี้จึงถูกวิพากษ์วิจารณ์จากสื่อมวลชนบางกลุ่มว่าเป็น U2เวอร์ชันที่น้อยกว่าแม้ว่าข้อเท็จจริงที่ว่าตอนนี้ทั้งสองวงจะมุ่งไปในทิศทางดนตรีที่ต่างกันก็ตาม [10]ทั้งสองกลุ่มรู้จักกันเป็นอย่างดี และBonoเข้าร่วม Simple Minds บนเวทีที่Barrowlandsในกลาสโกว์ในปี 1985 สำหรับ "New Gold Dream" เวอร์ชันแสดงสด Bono ยังปรากฏตัวบนเวทีในคอนเสิร์ต Simple Minds Croke Park และร้องเพลง "Sun City" ระหว่างเพลง "Love Song" Derek Forbes ยังปรากฏตัวบนเวทีในคอนเสิร์ต Croke Park และแสดงหลายเพลงในช่วงอังกอร์ เพื่อจัดทำเอกสารทั่วโลกของพวกเขากาลครั้งหนึ่งนานมาแล้ว Simple Minds ได้เปิดตัวชุดการแสดงสดสองครั้งLive in the City of Lightในเดือนพฤษภาคม พ.ศ. 2530 ซึ่งบันทึกเป็นหลักในช่วงสองคืนในปารีสในเดือนสิงหาคม พ.ศ. 2529
ภายในปี 1988 วงได้สร้างสถานที่บันทึกเสียงของตัวเองที่ Bonnie Wee Studio ในสกอตแลนด์ หลังจากการเดินทางเป็นเวลานานเพื่อสนับสนุนกาลครั้งหนึ่ง Simple Minds ก็เริ่มเซสชั่นการเขียนใหม่ ในขั้นต้นวงเริ่มทำงานในโครงการเครื่องดนตรีชื่อAurora Borealis (ส่วนใหญ่เขียนโดย Burchill และ MacNeil) โปรเจ็กต์นี้ถูกแทนที่ด้วยการเคลื่อนไหวทางการเมืองของวงที่เพิ่มขึ้น ซึ่งเป็นสิ่งที่พวกเขาเริ่มเน้นในช่วงไม่กี่ปีที่ผ่านมา (โดยมอบรายได้ทั้งหมดจากซิงเกิล "Ghostdancing" ให้กับแอมเนสตี้ อินเตอร์เนชั่นแนล และเล่นเพลง "( Ain't Gonna Play) Sun City" ในทัวร์) โดยได้รับแรงบันดาลใจจากPeter Gabrielที่พวกเขาเคยไปเที่ยวด้วยกันเมื่อต้นทศวรรษ 1980
Simple Minds เป็นวงดนตรีกลุ่มแรกที่ลงทะเบียนร่วมงานMandela Dayซึ่งเป็นคอนเสิร์ตที่จัดขึ้นที่Wembley Stadiumกรุงลอนดอน เพื่อแสดงออกถึงความเป็นน้ำหนึ่งใจเดียวกันกับNelson Mandela ที่ถูกคุมขังใน ขณะนั้น [10]วงดนตรีที่เกี่ยวข้องถูกขอให้ผลิตเพลงสำหรับงานนี้โดยเฉพาะ - Simple Minds เป็นการแสดงเดียวที่ผลิตเพลงเดียว นี่คือ " Mandela Day " ซึ่งวงดนตรีเล่นสดในวันนั้น (ควบคู่ไปกับเพลง "Sun City" ที่ลิตเติ้ลสตีเวนร้องคัฟเวอร์ และเพลง "Biko" ของ Peter Gabriel ซึ่งกาเบรียลรับหน้าที่ร้องนำเอง) "Mandela Day" เปิดตัวในเพลง Ballad of the Streets EP ซึ่งขึ้นอันดับ 1 ใน UK Singles Chart (เป็นครั้งเดียวที่วงทำได้) [27]เพลงอีพีอีกเพลง " Belfast Child " เป็น เพลง พื้นบ้านเซลติก ที่เขียนใหม่ " She Moved Through the Fair " [10] (ซึ่ง John Giblin แนะนำให้ Kerr ฟัง) พร้อมเนื้อเพลงใหม่ที่เขียนเกี่ยวกับสงครามที่กำลังดำเนินอยู่ในไอร์แลนด์เหนือ) . ซิงเกิ้ลนี้ยังแสดงออกโดย Simple Minds ที่สนับสนุนการรณรงค์เพื่อปล่อยตัวBrian Keenanที่กรุงเบรุตซึ่งถูกลักพาตัวไปโดยกลุ่มIslamic Jihad [ จำเป็นต้องอ้างอิง ]
"ตอนที่เราได้ยินอัลบั้มแสดงสดครั้งแรก ฉันคิดว่าช่างเป็นค่ำคืนที่ยอดเยี่ยมจริงๆ ช่างมีพลังอะไรเช่นนี้ แต่สำหรับเราแล้ว นักร้องประสานเสียงและกลองที่กระแทกกระทั้น ดูเหมือนจะไม่มีที่ว่างสำหรับความละเอียดอ่อน และเราจะดูดีที่สุดเสมอเมื่อเรา ไม่ได้พยายามที่จะมีพลัง แต่มีพลังพื้นฐานที่ส่งผ่านเข้ามา"
—Jim Kerr สะท้อนถึงการเปลี่ยนแปลงของการเน้นย้ำของ Simple Minds ในช่วงปลายทศวรรษ 1980 (นิตยสาร Q) [28]
Street Fighting Years , Real Lifeและหายไป (2532-2536)
อัลบั้มถัดไปStreet Fighting Years (โปรดิวซ์โดยTrevor HornและStephen Lipson ) ได้เปลี่ยนจากจิตวิญญาณอเมริกันและอิทธิพลจากข่าวประเสริฐของOnce Upon a Time ไปเน้น ที่บรรยากาศของซาวด์แทร็กและการนำส่วนผสมที่เกี่ยวข้องกับดนตรีอะคูสติกและโฟล์กมาผสมผสานกันใหม่ เนื้อเพลงยังสื่อถึงเรื่องการเมืองโดยตรง ซึ่งครอบคลุมหัวข้อต่าง ๆ เช่นPoll TaxเมืองSowetoกำแพงเบอร์ลินและการประจำการของเรือดำน้ำนิวเคลียร์บนชายฝั่งสกอตแลนด์ วงนี้มีการเปลี่ยนแปลงไลน์อัพเพิ่มเติมระหว่างการบันทึกรายการStreet Fighting Years [10]Mel Gaynor และ John Giblin ต่างก็มีส่วนร่วมในการบันทึกเสียง (และในกรณีของ Giblin คืองานเขียนบางส่วน) แต่ทั้งคู่ได้ออกจากวงไปเมื่ออัลบั้มออกจำหน่าย ซึ่งขณะนั้นวงได้รับเครดิตว่าเป็นสามสมาชิกของ Kerr เบอร์ชิลล์และแมคนีล ในการพัฒนาใหม่สำหรับวงดนตรี กีตาร์เบสและกลองหลายเพลงบรรเลงโดยนักดนตรีเซสชันที่มีชื่อเสียง การออกจากวงของเกย์เนอร์เป็นช่วงสั้นๆ
อัลบั้มนี้วางจำหน่ายในปี พ.ศ. 2532 ขึ้นสู่อันดับ 1 ในชาร์ตของสหราชอาณาจักร[29]และได้รับบทวิจารณ์ระดับห้าดาวที่หายากจากนิตยสารQ ได้รับการวิจารณ์ในเชิงบวกน้อยกว่าในโรลลิงสโตนซึ่งวิจารณ์วงดนตรีถึงสิ่งที่ผู้วิจารณ์ถือว่าเป็นความว่างเปล่าทางการเมือง "This Is Your Land" ได้รับเลือกให้เป็นซิงเกิลนำในสหรัฐอเมริกา และถึงแม้จะมีนักร้องรับเชิญจากLou Reedซิงเกิลนี้ก็ไม่สามารถสร้างชื่อในชาร์ตเพลงป๊อปได้ เมื่อกลับมารวมตัวกับเมล เกย์เนอร์ Simple Minds ได้จ้าง Malcolm Foster (อดีตPretenders ) มาเป็นผู้เล่นเบสคนใหม่ และขยายวงดนตรีสดอีกครั้งโดยรับสมาชิกทัวร์คอนเสิร์ตเพิ่มอีกสามคน ได้แก่ Annie McCaig นักร้องสนับสนุน Level 42, Andy Duncan นักเพอร์คัสชั่น และLisa Germano นักไวโอลิน). การทัวร์เริ่มขึ้นในเดือนพฤษภาคม พ.ศ. 2532 และรวมถึงครั้งแรกและครั้งเดียวที่กลุ่มพาดหัวข่าวสนามกีฬาเวมบลีย์ [ 30]ซึ่งพวกเขาได้รับการสนับสนุนจากวงดนตรีชาวสก็อตThe Silencers , TexasและGun ในเดือนกันยายน คอนเสิร์ตในอัฒจันทร์โรมันVerona Arenaในอิตาลีได้รับการบันทึกวิดีโอสดVeronaซึ่งเผยแพร่โดย Virgin ในปี 1990
ในตอนท้ายของการทัวร์ Street Fighting Years Simple Minds ได้วางแผนที่จะไปอัมสเตอร์ดัมเพื่อเริ่มบันทึกอัลบั้มใหม่ ก่อนจบทัวร์ Michael MacNeil มือคีย์บอร์ดได้ประกาศกับวงว่าเขาจะไม่เข้าร่วมกับพวกเขาเนื่องจากต้องการพัก MacNeil เล่นคอนเสิร์ตครั้งสุดท้ายกับ Simple Minds ในบริสเบนในอีกหนึ่งสัปดาห์ต่อมา ในเวลานั้น การจากไปของ MacNeil เกิดจากความกังวลเรื่องสุขภาพ แต่เขาค่อยๆ ท้อแท้กับวิถีชีวิตและตารางการเดินทางของวงดนตรี
ในช่วงเวลาเดียวกัน บรูซ ฟินด์เลย์ ผู้จัดการระยะยาวถูกไล่ออก และในอีกไม่กี่ปีข้างหน้า วงก็ค่อยๆ เปลี่ยนไปจนถึงจุดที่เป็นการเปลี่ยนชุดของนักดนตรีโดยมีสมาชิกหลักที่เหลืออยู่เพียง เคอร์ และ เบอร์ชิลล์ [ ต้องการอ้างอิง ]ในเดือนธันวาคม พ.ศ. 2552 เคอร์ได้ปกป้องการเปลี่ยนแปลงในรายการไดอารี่ออนไลน์ย้อนหลัง แม้ว่าเขาจะกล่าวว่าการจากไปของแม็คนีลเป็น "การแตกหักครั้งใหญ่" นอกจากนี้เขายังส่งส่วยให้อดีตเพื่อนร่วมวงและกล่าวว่า MacNeil ไม่สามารถถูกแทนที่ได้ Simple Mindsยังคงบันทึกเสียงต่อไปโดยว่าจ้างผู้เล่นคีย์บอร์ดตามความจำเป็น คนแรกคือผู้เล่นคีย์บอร์ดเซสชั่นPeter-John Vetteseซึ่งเล่นสดร่วมกับวงดนตรีที่ Nelson Mandela Freedom Concert และทัวร์เยอรมันช่วงสั้นๆ ต่อมาเขาถูกแทนที่ด้วยวงดนตรีสดโดย Mark Taylor [ จำเป็นต้องอ้างอิง ]
ในปี 1991 Simple Minds กลับมาพร้อมกับชีวิตจริง ปกอัลบั้มแสดงสามของ Kerr, Burchill และ Gaynor และเครดิตการเขียนสำหรับเพลงทั้งหมดคือ Kerr / Burchill อัลบั้มนี้ขึ้นถึงอันดับ 2ในสหราชอาณาจักร โดยติดอันดับท็อป 40 สี่ซิงเกิลด้วย ในสหรัฐอเมริกา "See the Lights" เป็นซิงเกิ้ลป๊อป 40 อันดับแรกของวง วงดนตรีออกทัวร์เพื่อสนับสนุนการเปิดตัว โดยเล่นเป็นวงดนตรีพื้นฐาน 5 ชิ้น (เคอร์, เบอร์ชิลล์, เกย์เนอร์, ฟอสเตอร์ และเทย์เลอร์) และลดการเตรียมการเพิ่มเติมของทัวร์ใหญ่สองสามรายการสุดท้าย เมล เกย์เนอร์ออกจากวงในปี 1992 เพื่อทำงานเซสชันและโปรเจ็กต์อื่นๆ และอีกสองปีถัดมา Simple Minds ก็พักงาน โดยออกอัลบั้มรวมเพลงGlittering Prizeในปี 1992
ข่าวดีจากโลกหน้าและเนอาโปลิส (พ.ศ. 2537–2542)
Simple Minds กลับมาทำกิจกรรมอีกครั้งในปี 1994 ถึงตอนนี้วงนี้เป็นคู่หูอย่างเป็นทางการของ Kerr และ Burchill (โดยวงหลังใช้คีย์บอร์ดในสตูดิโอเช่นเดียวกับกีตาร์) ว่าจ้างคีธ ฟอร์ซีย์ (ผู้เขียนบท "Don't You (Forget About Me)") เป็นโปรดิวเซอร์ พวกเขาเริ่มรวบรวมอัลบั้มที่หวนคืนสู่บรรยากาศร็อคอัน เร้าใจใน วันกาลครั้งหนึ่งนาน มาแล้ว เมื่อเกย์เนอร์ไม่อยู่ในภาพแล้ว เครื่องดนตรีที่เหลือก็ครอบคลุมโดยนักดนตรีประจำเซสชัน (แม้ว่ามัลคอล์ม ฟอสเตอร์จะรวมอยู่ในมือเบสที่ใช้ในการบันทึกเสียงก็ตาม)
Good News from the Next Worldวางจำหน่ายในปี พ.ศ. 2538 [10]อัลบั้มนี้ขึ้นถึงอันดับ 2 ในสหราชอาณาจักรและติดอันดับท็อป 10 เพลงฮิต " She's a River " และซิงเกิล 20 อันดับแรก "Hypnotised" วงนี้ออกทัวร์เพื่อโปรโมต Good News from the Next Worldโดยมี Malcolm Foster และ Mark Taylor เป็นผู้เล่นเบสและคีย์บอร์ดในการทัวร์ และ Mark Schulman (ซึ่งเคยเล่นในอัลบั้มนี้) ตีกลอง นี่เป็นการทำงานครั้งสุดท้ายของฟอสเตอร์กับวงดนตรี และชูลแมนกลับไปทำงานเซสชั่นเมื่อสิ้นสุดทัวร์ หลังจากหมดสัญญากับ Virgin Records, Simple Minds ใช้ประโยชน์จากทักษะของส่วนจังหวะดั้งเดิมของพวกเขา Derek Forbes และ Brian McGee (กลับมาหลังจากห่างหายไปสิบเอ็ดและสิบสี่ปีตามลำดับ) แม้ว่า McGee จะไม่ได้มีส่วนร่วมนอกเหนือจากขั้นตอนการซ้อม แต่ Forbes กลับเข้าร่วม Simple Minds อีกครั้งอย่างเป็นทางการในเดือนกรกฎาคม 1996 จากนั้นวงก็กลับมารวมตัวกับ Mel Gaynor อีกครั้งในสตูดิโอในช่วงต้นปี 1997 Gaynor ได้รับสถานะเป็นสมาชิกเต็มเวลาสำหรับทัวร์ยุโรป (ซึ่งครั้งหนึ่ง นำเสนอ Mark Taylor บนคีย์บอร์ดอีกครั้ง)
หลังจากการทัวร์ เซสชันการบันทึกอัลบั้มถูกขัดจังหวะโดยการตัดสินใจของเคอร์และเบอร์ชิลล์ที่จะเล่นสด (โดยไม่มี Forbes, Taylor หรือ Gaynor) ซึ่งเป็นส่วนหนึ่งของทัวร์งานพรอม ทั้งคู่เล่นเพลง "Alive And Kicking", "Belfast Child" และ "Don't You (Forget About Me)" ในเวอร์ชั่นที่สนับสนุนโดยวงออร์เคสตราเต็มรูปแบบและถูกเรียกว่า Simple Minds
อัลบั้มใหม่นี้Néapolis ได้ให้ Forbes เล่นกีตาร์เบสในทุกเพลง และ Gaynor ในเพลงเดียวคือ "War Babies" แทร็กกลองอื่นๆ บันทึกโดยผู้เล่นเซสชัน Michael Niggs และ Jim McDermott พร้อมโปรแกรมเพอร์คัชชันเพิ่มเติมโดยHamilton Lee มือกลอง ของ Transglobal Underground / Furniture มันเป็นอัลบั้ม Simple Minds เพียงอัลบั้มเดียวที่ออกโดยChrysalis Recordsซึ่งปฏิเสธที่จะออกอัลบั้มในสหรัฐอเมริกาโดยอ้างว่าไม่สนใจ มิวสิกวิดีโอเพลง "Glitterball" ซึ่งเป็นซิงเกิลนำของอัลบั้ม เป็นผลงานชิ้นแรกที่ถ่ายทำที่พิพิธภัณฑ์กุกเกนไฮม์ในบิลเบา, สเปน. ทัวร์ยุโรปตามมาระหว่างเดือนมีนาคมถึงกรกฎาคม พ.ศ. 2541 มีปัญหาสุขภาพไม่ดีและสัญญาล้มเหลว
ในฐานะทีมเขียนหลักของ Simple Minds เคอร์และเบอร์ชิลล์ยังคงสาธิตและสร้างสรรค์เนื้อหาด้วยตัวเอง สำหรับเซสชันล่าสุด พวกเขาแชร์พื้นที่ในสตูดิโอกับวงดนตรีชื่อ Sly Silver Sly ซึ่งมีมาร์ค น้องชายของจิม เคอร์ (ก่อนหน้านี้เป็นมือกลองของวงGun ) และมือกีตาร์เบส เอ็ดดี ดัฟฟี และกำลังทำงานร่วมกับเควิน ฮันเตอร์ นักแต่งเพลงชาวอเมริกัน ระหว่างอยู่ในสตูดิโอ โปรเจกต์การเขียนและอัดเสียงทั้งสองโปรเจ็กต์ (รวมถึงโปรเจ็กต์ร่วมเขียนของ Hunter) ได้รวมกันเป็นเซสชันสำหรับอัลบั้ม Simple Minds อัลบั้มถัดไปOur Secrets Are the Same. เป็นอีกครั้งที่ Forbes และ Gaynor ออกจากวง: Mark Kerr กลายเป็นมือกลองคนใหม่ และ Eddie Duffy เล่นกีตาร์เบส Simple Minds โฉมใหม่เปิดตัวด้วยเพลงฮิตสั้น ๆ ที่เทศกาล Scotland Rocks For Kosovo โดยมี Mark Taylor กลับมาเล่นคีย์บอร์ดอีกครั้ง Forbes และ Gaynor ผู้พลัดถิ่นซึ่งเห็นได้ชัดว่าได้รับการบอกกล่าวว่าวงดนตรีไม่ได้ปรากฏตัวในงานเทศกาลจึงได้ก่อตั้งวงดนตรีใหม่ของพวกเขาเองเพื่อเล่นคอนเสิร์ตเดียวกัน
Intermittency: Our Secrets Are Same , Cry , Seen the Lights and Silver Box (2542-2548)
หลังจากส่งมอบความลับของเราให้กับดักแด้แล้ว Simple Minds พบว่าตัวเองจมอยู่กับการเมืองในบริษัทแผ่นเสียง ในขณะที่ดักแด้, EMIและบริษัทอื่นๆ พยายามที่จะควบรวมกิจการเข้าด้วยกัน เดิมมีกำหนดวางจำหน่ายในปลายปี 2542 อัลบั้มนี้ยังคงไม่ได้เผยแพร่หลังจากที่วงติดหล่มในคดีความกับดักแด้ ในปี 2000 สถานการณ์ซับซ้อนยิ่งขึ้นเมื่อความลับของเราเหมือนกันถูกรั่วไหลบนอินเทอร์เน็ต ท้อใจกับความล้มเหลวของค่ายเพลงในการแก้ปัญหา และด้วยแรงกระตุ้นและยอดขายอัลบั้มที่ลดลง วงจึงหยุดงานอีกครั้ง Eddie Duffy, Mark Taylor และ Mark Kerr ต่างก็ย้ายไปทำโปรเจ็กต์อื่น จิม เคอร์ย้ายไปซิซิลีและทำงานพาร์ทไทม์เป็นพนักงานโรงแรม แม้ว่าทั้งเขาและเบอร์ชิลล์ยังคงทำงานร่วมกันเพื่อผลประโยชน์ทางธุรกิจต่างๆ และรักษาแนวคิดของวงดนตรีเอาไว้
ในปี 2544 จิม เคอร์และชาร์ลี เบอร์ชิลล์เริ่มทำงานร่วมกับกอร์ดอน เกาดี (อดีตPrimevals ) นัก ดนตรีหลายคนในอัลบั้ม Simple Minds ที่ใช้ชื่อว่าCry Mark Kerr ยังมีส่วนร่วมในโปรเจ็กต์ (คราวนี้ในฐานะมือกีตาร์อะคูสติกและนักเขียนร่วมของ Burchill ในหลายเพลง) ในขณะที่ Kerr นำนักดนตรีชาวอิตาลีหลายคนมาเป็นผู้ร่วมมือ รวมถึง Planet Funk และ Punk Investigation นอกจากCryแล้ว Simple Minds ยังบันทึกอัลบั้มคัฟเวอร์ชื่อNeon Lights ซึ่งมีเพลง ในเวอร์ชัน Simple Minds จากศิลปิน เช่นPatti Smith , Roxy MusicและKraftwerk แสงนีออนเป็นครั้งแรกที่สร้างเสร็จและวางจำหน่าย (ต่อมาในปี 2544) ในวิดีโอสำหรับ ซิงเกิ้ล Neon Lights "Dancing Barefoot" วงดนตรีประกอบด้วย Jim Kerr, Charlie Burchill, Gordon Goudie และ Mark Kerr การรวบรวมซีดี 2 แผ่นThe Best of Simple Mindsวางจำหน่ายหลังจากนั้นไม่นาน
Cryวางจำหน่ายในเดือนเมษายน พ.ศ. 2545 แม้ว่าอัลบั้มจะขายไม่ได้เป็นจำนวนมากในสหรัฐอเมริกา แต่ Simple Minds ก็รู้สึกมั่นใจมากพอที่จะขึ้นแท่นในอเมริกาเหนือของ Floating World Tour (ตั้งชื่อตามเพลงบรรเลงที่ปิดฉาก Cry ) อัลบั้มแรกของพวกเขาใน เจ็ดปี. เมื่อ Goudie เลือกที่จะอยู่ในสตูดิโอ (และ Mark Kerr ออกจากวงอีกครั้ง) Simple Minds จึงคัดเลือก Mel Gaynor เป็นมือกลองของทัวร์อีกครั้ง วงดนตรีแสดงสดเสร็จสมบูรณ์โดย Eddie Duffy ที่กลับมาเล่นกีตาร์เบส และโดย Andy Gillespie ผู้เล่นคีย์บอร์ด/โปรแกรมเมอร์คนใหม่ (จาก SoundControl)
เมื่อวันที่ 28 ตุลาคม พ.ศ. 2546 Capitol ได้เปิดตัวSeen The Lights – A Visual Historyซึ่งเป็นดีวีดีโฆษณา Simple Minds (สองเท่า) ชุดแรก ซึ่งมีฟุตเทจความยาวกว่าสี่ชั่วโมงยี่สิบนาที แผ่นแรกประกอบด้วยวิดีโอโปรโมตส่วนใหญ่ของวง แผ่นดิสก์แผ่นที่สองอุทิศให้กับVeronaซึ่งเป็นวิดีโอชุดแรกของวงที่เปิดตัวครั้งแรกในรูปแบบ VHS ในปี 1990 มันถูกอัปมิกซ์เป็นเสียงเซอร์ราวด์ 5.1 สำหรับดีวีดี แต่อย่างอื่นยังคงเหมือนกับสำเนา VHS ต้นฉบับ
เมื่อวันที่ 18 ตุลาคม พ.ศ. 2547 Simple Minds ได้เปิดตัวซีดีรวม 5 แผ่นชื่อSilver Box ส่วนใหญ่ประกอบด้วยเดโมที่ยังไม่ได้เผยแพร่ก่อนหน้านี้ เซสชันวิทยุและทีวี และการบันทึกการแสดงสดตั้งแต่ปี 1979 ถึง 1995 แต่ยังรวมถึงOur Secrets Are the Same ที่ ล่าช้ามา นาน ในเดือนกรกฎาคม พ.ศ. 2548 วงได้เริ่มการแสดง "Intimate Tour" ซึ่งเป็นการแสดงคอนเสิร์ตแบบโลว์คีย์ในยุโรปและสหราชอาณาจักรในสถานที่เล็กๆ ซึ่งสิ้นสุดในเดือนธันวาคม พ.ศ. 2548 แอนดี้ กิลเลสปีไม่สามารถปรากฏตัวในงานทั้งหมดได้ และมาร์ค เทย์เลอร์กลับมารับหน้าที่คัฟเวอร์ สำหรับเขาหลายต่อหลายครั้ง จากจุดนี้เป็นต้นไป ทั้งสองสลับกันเป็นผู้เล่นคีย์บอร์ดสดของ Simple Minds ทั้งนี้ขึ้นอยู่กับกำหนดการของ Gillespie กับโปรเจ็กต์อื่นๆ ของเขา
Black & White 050505การรวมตัวของวงดั้งเดิมโดยย่อ โครงการ Graffiti Soulและ Kerr's Lostboy (พ.ศ. 2548–2553)
ด้วยกลุ่มศิลปิน Kerr/Burchill/Duffy/Gaynor ทำให้ Simple Minds ปล่อยBlack & White 050505 (สตูดิโออัลบั้มชุดที่ 14 ของพวกเขา) เมื่อวันที่ 12 กันยายน พ.ศ. 2548 ซิงเกิลแรกของอัลบั้ม "Home" ได้ออกอากาศทางสถานีวิทยุอัลเทอร์เนทีฟร็อกในสหรัฐอเมริกา ถึงอันดับที่ 37 ในสหราชอาณาจักรและไม่ได้วางจำหน่ายในอเมริกาเหนือ วงนี้ใช้เวลาในปี 2549 ออกทัวร์ทั่วยุโรป ตะวันออกไกล ออสเตรเลีย และนิวซีแลนด์ใน Black And White Tour (โดยมี Mark Taylor เล่นคีย์บอร์ด) [32]
พ.ศ. 2550 เป็นวันครบรอบ 30 ปีของวง และวงได้ออกทัวร์สั้น ๆ ในออสเตรเลียและนิวซีแลนด์ในฐานะแขกรับเชิญของINXS [33]วงยังคงปล่อย"บันเดิล" ดาวน์โหลด เสียงและวิดีโอผ่านเว็บไซต์อย่างเป็นทางการ โดยมีการแสดงดนตรีสดและวิดีโอสไตล์สารคดีสั้นหลายรายการที่บันทึกระหว่างการทัวร์ปี 2549 ในเอดินเบอระและ บรัสเซลส์ (รวมถึงการแสดงที่สมบูรณ์ในวันที่ 16 กุมภาพันธ์ พ.ศ. 2549 ที่เดอะAncienne Belgique , บรัสเซลส์, เบลเยียม ในชื่อ "Live Bundles" No. 1 ถึง No. 5 และ 6 แทร็กจากการแสดงเมื่อวันที่ 28 สิงหาคม 2549 ที่เทศกาลดนตรี " T on the Fringe " เอดินเบอระ ในชื่อ "Live Bundles" No. 6 & หมายเลข 7). [ จำเป็นต้องอ้างอิง ]
เมื่อวันที่ 27 มิถุนายน พ.ศ. 2551 ซิมเพิล มายด์สเล่นเพลงฉลองวันเกิดครบรอบ 90 ปีแก่เนลสัน แมนเดลาในสวนสาธารณะไฮด์พาร์กในลอนดอน จากนั้นวงก็ออกทัวร์สั้น ๆ ในสหราชอาณาจักรเพื่อฉลองครบรอบ 30 ปี ในระหว่างคอนเสิร์ตเหล่านี้ วงดนตรีได้แสดงทั้ง อัลบั้ม New Gold Dream (81–82–83–84)และเพลงจากอัลบั้มอื่น ๆ ของพวกเขาในการแสดงคอนเสิร์ตสองส่วน จิม เคอร์ และชาร์ลี เบอร์ชิลล์ยังเล่นคอนเสิร์ตกับNight of the Promsทั่วยุโรปในฤดูใบไม้ผลิ ตามด้วยการแสดงเพิ่มเติมในปลายปี2551
ในเดือนมิถุนายน พ.ศ. 2551 เคอร์และเบอร์ชิลล์กลับมารวมตัวกันอีกครั้งในช่วงสั้น ๆ กับวงดนตรีต้นฉบับเต็มรูปแบบเป็นครั้งแรกในรอบ 27 ปี เมื่อได้พบกับดีเร็ก ฟอร์บส์ มิก แม็คนีล และไบรอัน แมคกี นำไปสู่การนัดซ้อมในสตูดิโอ [37]อย่างไรก็ตาม การชุมนุมเกิดขึ้นอย่างรวดเร็วเนื่องจากความไม่ลงรอยกันเกี่ยวกับการควบคุมวงดนตรีและสถานะที่เท่าเทียมกันสำหรับสมาชิกทุกคน [ จำเป็นต้องอ้างอิง ]
เมื่อย้อนกลับไปที่กลุ่มผู้เล่นตัวจริงของเคอร์/เบอร์ชิลล์/ดัฟฟี/เกย์เนอร์ Simple Minds ได้ออกสตูดิโออัลบั้มใหม่ชื่อGraffiti Soulเมื่อวันที่ 25 พฤษภาคม พ.ศ. 2552 [38]ในเดือนพฤศจิกายน/ธันวาคม "Graffiti Soul UK Tour" พวกเขาได้รับการสนับสนุนจากOrchestral Maneuvers in the Darkในฐานะแขกพิเศษ [39]ค่ายเพลงใหม่ W14/Universal label ได้ซื้อค่ายเพลง Sanctuary เมื่อต้นปี 2552 อดีตหัวหน้า A&R ของ Sanctuary Records จอห์นวิลเลียมส์ เพื่อรับอัลบั้ม Simple Minds ที่เหลือซึ่งเป็นส่วนหนึ่งของข้อตกลงก่อนหน้านี้ [ จำเป็นต้องอ้างอิง ]
ในเดือนพฤษภาคม พ.ศ. 2552 ซิงเกิลแรกของGraffiti Soul " Rockets" ได้รับการเผยแพร่ในรูป แบบดิจิตอลดาวน์โหลดเท่านั้น [40]ในวันที่ 31 พฤษภาคม พ.ศ. 2552 อัลบั้มนี้เข้าสู่ชาร์ต UK Album ที่อันดับ 10 กลายเป็นอัลบั้มแรกของ Simple Minds ในรอบ 14 ปีที่เข้าสู่ UK Top 10 [41]อัลบั้มนี้ยังเข้าสู่ชาร์ต European Top 100 Album ที่อันดับ . 9. [ จำเป็นต้องอ้างอิง ]
สลับกับกิจกรรม Simple Minds จิม เคอร์บันทึกเสียงและออกอัลบั้มเดี่ยวชุดแรกของเขาLostboy! จิม เคอร์เมื่อวันที่ 17 พฤษภาคม พ.ศ. 2553 ภายใต้ชื่อ "Lostboy! AKA" อธิบายชื่อโครงการและร๊อค เขาแสดงความคิดเห็น "ฉันไม่ต้องการเริ่มต้นวงใหม่ ฉันชอบวงดนตรีของฉัน ... และฉันก็ไม่ต้องการอัลบั้มเดี่ยวของ Jim Kerr ที่ว่างเปล่าเช่นกัน" [42]เด็กหลงทาง! AKA ทัวร์ยุโรป 10 วัน ตั้งแต่วันที่ 18 ถึง 31 พฤษภาคม 2553 [43]
ออกทัวร์คอนเสิร์ตกับไลน์อัพใหม่ (2010–2014)
วงนี้เล่นมินิคอนเสิร์ตเมื่อวันที่ 2 ตุลาคม พ.ศ. 2553 ที่ Cash For Kids Ball ซึ่งจัดโดย Radio Clyde ที่ Hilton ในกลาสโกว์ และแสดงคอนเสิร์ตเต็มรูปแบบในวันที่ 10 ธันวาคม พ.ศ. 2553 ที่ Festhalle ในBern [44]
ในช่วงต้นเดือนตุลาคม 2010 ไลน์อัพใหม่ของ Simple Minds - Burchill, Kerr, Gaynor, Gillespie ร่วมกับมือเบสคนใหม่ Ged Grimes (อดีตDanny WilsonและDeacon Blue ) - เสร็จสิ้นสี่สัปดาห์ที่ Sphere Recording Studios ในลอนดอน ในระหว่างนั้นสี่เพลง ถูกบันทึกเสียงและมิกซ์เป็นอัลบั้มรวมเพลงใหม่ชื่อGreatest Hits+และสำหรับสตูดิโออัลบั้มใหม่ของ Simple Minds เซสชันนี้ผลิตโดย Andy Wright และออกแบบและผสมโดย Gavin Goldberg สี่เพลงที่บันทึกเป็นเพลง "In Every Heaven" เวอร์ชันความยาวแปดนาที (เดิมบันทึกในปี 1982 ในช่วง "New Gold Dream") และการเรียบเรียงใหม่สามเพลง: "Stagefright" และ "On The Rooftop" ซึ่งทั้งสองเพลงเขียนโดย Charlie Burchill และ Jim Kerr และ "Broken Glass Park" เดิมเป็น Lostboy! เพลง AKA ที่เขียนโดย Jim Kerr และ Owen Parker ตั้งแต่วันที่ 10 มิถุนายนถึง 3 กรกฎาคม พ.ศ. 2554 Simple Minds ได้เริ่มเล่น "Greatest Hits Forest Tour" โดยเล่นเป็นชุดของวันที่เจ็ดในพื้นที่ป่าของอังกฤษ ซึ่งเป็นส่วนหนึ่งของ Forestry Commission Live Music [ จำเป็นต้องอ้างอิง ]
ตั้งแต่วันที่ 16 มิถุนายนถึง 28 สิงหาคม 2554 ทัวร์ "Greatest Hits +" ได้ไปเยือนประเทศต่างๆ ในยุโรป ได้แก่ สหราชอาณาจักร เบลเยียม เยอรมนี ฝรั่งเศส อิตาลี สวิตเซอร์แลนด์ ไอร์แลนด์ ยิบรอลตาร์ และเซอร์เบีย โดยส่วนใหญ่อยู่ที่สถานที่จัดงานเทศกาลฤดูร้อน [45] [46] Simple Minds เล่นฟรีคอนเสิร์ตหลายครั้ง (วันที่ 4 กรกฎาคม พ.ศ. 2554 ที่เมืองพอทสดัม ประเทศเยอรมนี วันที่ 4 กรกฎาคม พ.ศ. 2554 ที่เมืองฟลอเรนซ์ ประเทศอิตาลี เพื่อเปิด Hard Rock Cafe ในเมืองฟลอเรนซ์ วันที่ 18 สิงหาคม ที่เมืองเบลเกรด ประเทศเซอร์เบีย ก่อนผู้ชม 110,000 คน และ วันที่ 27 ส.ค. ที่เมืองบาดฮาร์ซบวร์ก ประเทศเยอรมนี ก่อนประชาชน 25,000 คน) เพื่อให้ตรงกับการทัวร์ยุโรป "5X5 Live" ปี 2555 EMI Musicเปิดตัวเมื่อวันที่ 20 กุมภาพันธ์ พ.ศ. 2555 ชุดกล่อง X5ที่มีห้าอัลบั้มแรกในหกแผ่น: Life in a Day , Real to Real Cacophony ,Empires and Dance , Sons and Fascination/Sister Feelings CallและNew Gold Dream (81–82–83–84) (โดยมีSons and FascinationและSister Feelings Callเป็นแผ่นแยกกันในปลอกหุ้มประตู เช่นเดียวกับเนื้อหาโบนัสในแต่ละแผ่น รวมถึง B-sides และรีมิกซ์). [47]
หลังจากแสดงคอนเสิร์ตเมื่อวันที่ 30 มีนาคม 2555 ที่ Døgnvill Festival ในTromsøประเทศนอร์เวย์ วงก็เริ่มขึ้นในวันที่ 23 มิถุนายน 2555 ที่เวียนนาโดยทัวร์ 25 วันของเทศกาลฤดูร้อนในยุโรปซึ่งสิ้นสุดในวันที่ 22 กันยายน 2555 ที่เมืองGermersheimประเทศเยอรมนี ในเดือนกรกฎาคมพวกเขาเล่นที่เทศกาลT in the Park [48]
เมื่อวันที่ 21 เมษายนVirgin Recordsได้เปิดตัวอัลบั้มแรกของวงที่จะวางจำหน่ายเฉพาะสำหรับRecord Store Day 2012 ซิงเกิลขนาด 12 นิ้วประกอบด้วยสองรีมิกซ์Theme For Great Citiesรีมิกซ์โดยMobyทางฝั่ง A และเพลงI Travel ที่ รีมิกซ์ในปี 2012 โดย John Leckie (ผู้ผลิตเพลงเวอร์ชันดั้งเดิมในปี 1980) ทางฝั่ง B ซิงเกิล 12 นิ้วมีจำนวนจำกัด ถึง 1,000 แผ่นทั่วโลก โดย 100 แผ่นจำหน่ายใน Sister Ray Records ในลอนดอน โดยที่จิม เคอร์และชาร์ลี เบอร์ชิลล์มีส่วนร่วมในการลงนามแผ่นเสียง [49] EMIเปิดตัวเมื่อวันที่ 19 พฤศจิกายน 2555 อัลบั้มแสดงสดสองครั้งของทัวร์ชื่อ5X5 Live [50]
Simple Minds เริ่มต้นในปลายปี 2555 ในการทัวร์ร่วมกันแปดวันที่ออสเตรเลียและนิวซีแลนด์กับวงDevo ของอเมริกา และวงดนตรีของออสเตรเลีย The Church เริ่มในวันที่ 29 พฤศจิกายน 2555 ในเมลเบิร์นและสิ้นสุดในวันที่ 15 ธันวาคม 2555 ในโอ๊คแลนด์ (เป็นรายการเดียวที่เล่นในนิวซีแลนด์ ). [51]
ในวันที่ 25 มีนาคม 2013 คอลเลกชั่นสองและสามแผ่นที่ยิ่งใหญ่ที่สุดชุดใหม่ที่มีชื่อว่าCelebrate: The Greatest Hits +ได้รับการเผยแพร่ทางVirgin Recordsรวมถึงเพลงใหม่สองเพลง "Blood Diamonds" "Broken Glass Park"; เวอร์ชันสามแผ่นยังมี "Stagefright" แทร็กที่ไม่เคยมีในรูปแบบซีดีมาก่อน และซิงเกิลมิกซ์ "Jeweller to the Stars" และ "Space" ที่ยังไม่เผยแพร่ อัลบั้มเวอร์ชันอเมริกาเหนือมีแผ่นดิสก์เพียงแผ่นเดียว ตามมาด้วยทัวร์อังกฤษ "Greatest Hits +" 30 วัน ซึ่งเริ่มด้วยคอนเสิร์ตในดับลินเมื่อวันที่ 25 มีนาคม และสิ้นสุดที่เมืองอิปสวิช ในวันที่ 4 พฤษภาคม พ.ศ. 2556
ในเดือนตุลาคม พ.ศ. 2556 พวกเขาออกทัวร์คอนเสิร์ต "Greatest Hits +" Live Tour ในบราซิล สหรัฐอเมริกา และแคนาดา[55]ตามด้วยคอนเสิร์ตในแอฟริกาใต้ ยุโรป และสหราชอาณาจักรในเดือนพฤศจิกายน รวมทั้งการแสดงบนเวที 4 แห่งในกลาสโกว์ แมนเชสเตอร์ เบอร์มิงแฮม และลอนดอน กับแขกรับเชิญUltravoxในคอนเสิร์ตทั้งสี่ [56]
บิ๊ก มิวสิคแอนด์อคูสติก (2557–2560)
ในเดือนพฤศจิกายน 2014 Simple Minds ออกสตูดิโออัลบั้มแรกในรอบ 5 ปีในชื่อBig Musicซึ่งตามมาด้วย Winter/Spring 2015 UK และ European tour (ตั้งแต่กุมภาพันธ์ถึงพฤษภาคม 2015) [57]
เมื่อวันที่ 22 ตุลาคม 2014 Simple Minds ได้รับรางวัลQ Inspiration to Music โดยเจมส์ ดีน แบรดฟิลด์ ฟรอนต์ แมน ของ Manic Street Preachersและได้เห็นการเปิดตัวสมาชิกใหม่Catherine AD ต่อหน้าสาธารณะเป็นครั้งแรก ในฐานะส่วนหนึ่งของรายชื่อ เมื่อวันที่ 2 พฤศจิกายน 2014 Simple Minds ได้เปิดตัวBig Musicด้วยเซสชันอะคูสติกพิเศษสำหรับ The Billy Sloan Collection ของ Radio Clyde จิม เคอร์และชาร์ลี เบอร์ชิลล์ร่วมเป็นเจ้าภาพในรายการ โดยเลือกแผ่นเสียงที่พวกเขาชื่นชอบ เช่น Jet Boy ของThe New York Dolls , Sweet Jane ของ The Velvet Undergroundและ The Model ของKraftwerkและเล่นเพลงในเวอร์ชันอะคูสติกจากบิ๊กมิวสิครวมถึง "Honest Town" และ "Let The Day Begin" และDavid Bowie คัฟเวอร์ " The Man Who Sell the World " [ จำเป็นต้องอ้างอิง ]
ในเดือนธันวาคม 2014 Simple Minds บันทึกเซสชั่นอะคูสติกที่Absolute Radioรวมถึงการแสดงสดแบบถอดปลั๊กของเพลง "Honest Town", "Alive & Kicking", "Let The Day Begin", " Don't You (Forget about Me) " และDavid Bowieครอบคลุม "ชายผู้ขายโลก" วงยังคงออกทัวร์ตลอดปี 2558 [59]ในวันที่ 14 พฤศจิกายน พ.ศ. 2558 วงได้ออกอัลบั้มแสดงสดแบบซีดี 29 แทร็กด้วยตนเองชื่อLive – Big Music Tour 2015 มันถูกบันทึกระหว่างการทัวร์สด "Big Music" ในปี 2558 และมีส่วนตัดขวางของแคตตาล็อกด้านหลังของ Simple Minds
เมื่อวันที่ 7 เมษายน 2016 Simple Minds แสดงคอนเสิร์ตแบบถอดปลั๊กครั้งแรกที่เทศกาล Zermatt Unplugged Festival ในเมืองเซอร์แมท ประเทศสวิ ตเซอร์แลนด์ตามมาด้วยการแสดงแบบถอดปลั๊กครั้งที่สองที่เมืองซูริกเมื่อวันที่ 29 ตุลาคม 2016 ที่ Zermatt Unplugged Festival เช่นกัน นี่เป็นคอนเสิร์ตแรกที่มีการแสดงสดและบันทึกเสียงแบบอะคูสติกชุดที่สองของ Simple Minds โดยมี Jim Kerr และ Sarah Brown ร้องนำ, Burchill เล่นกีตาร์โปร่งและหีบเพลง, Ged Grimes เล่นเบส, Gordy Goudie กลับมาเล่นกีตาร์โปร่งและ หีบเพลงปากและสมาชิกใหม่Cherisse Oseiในการเคาะ [60]ในเดือนพฤษภาคม 2559 พวกเขาได้รับรางวัล Ivor Novello ซึ่ง Kerr ตั้งข้อสังเกตว่า: "เราแค่ต้องการอยู่ในวงดนตรีที่ยอดเยี่ยมและพามันไปทั่วโลก เราโชคดีมากเพราะเราได้รับการยอมรับ" [61]
ในเดือนตุลาคม พ.ศ. 2559 วงได้ออกทัวร์โปรโมตวัสดุอะคูสติก รวมถึงคอนเสิร์ตสดในวันที่ 10 พฤศจิกายน พ.ศ. 2559 ที่Hackney Empireลอนดอน ซึ่งออกอากาศทางวิทยุ BBC 2 Simple Minds ปล่อยอะคูสติกซึ่งบันทึกด้วย ไลน์อัพใหม่ในช่วงฤดูร้อนปี 2016 [60]และมีการบันทึกซ้ำแบบอะคูสติกของเพลงในอาชีพของพวกเขา ในซิงเกิ้ลนำในปี 1982 "Promised You A Miracle" วงดนตรีได้เข้าร่วมโดยเพื่อนชาวสก็อตKT Tunstall อัลบั้มเวอร์ชันไวนิลสองแผ่นวางจำหน่ายเมื่อวันที่ 25 พฤศจิกายน พ.ศ. 2559 รวมถึงเพลงพิเศษสามเพลง ได้แก่ "Stand By Love", "Speed Your Love To Me" และ "Light Travels" [63]ในฤดูใบไม้ผลิปี 2017 พวกเขาเริ่มต้นการทัวร์ในสหราชอาณาจักรและยุโรปเป็นเวลาสองเดือน (47 วัน) "Acoustic Live '17" [64]
เมื่อวันที่ 16 พฤศจิกายน 2559 Simple Minds ได้รับรางวัล Forth Best Performance Award ในพิธีมอบรางวัล Radio Forth ในเอดินเบอระ [65]
Walk Between Worldsและการเปลี่ยนแปลงผู้เล่นตัวจริง (2017–2019)
ตั้งแต่เดือนกันยายน 2014 Simple Minds ได้ทำงานเกี่ยวกับเนื้อหาใหม่ร่วมกับศิลปินไฟฟ้า Kerr/Burcill/Grimes/Gaynor (ยกเว้น Andy Gillespie) รวมถึงเพลง "Fireball" [nb 1]และ "A Silent Kiss" [nb 2]
เมื่อวันที่ 15 พฤศจิกายน 2017 ชื่ออัลบั้มใหม่และรายชื่อเพลงรั่วไหลใน Amazon UK ชื่อ อัลบั้ม Walk Between Worldsประกอบไปด้วย 8 เพลง ในขณะที่ Deluxe Edition มีเพลงโบนัส 3 เพลง (เพลงแสดงสด 1 เพลง และเพลงในสตูดิโอ 2 เพลง) เมื่อวันที่ 20 พฤศจิกายน 2017 วิดีโอโปรโมตความยาว 20 วินาทีได้รับการเผยแพร่บนหน้า Facebook ของวงเพื่อโปรโมตอัลบั้ม วิดีโอนำเสนอตัวอย่างของMagicซึ่งเป็นซิงเกิลนำที่แสดงโดยกลุ่มอะคูสติก หกคน (ตอนนี้รวมถึงCatherine ADด้วย[66]ผลิตโดย Simple Minds, Wright และ Goldberg Walk Between Worldsเผยแพร่เมื่อวันที่ 2 กุมภาพันธ์ 2018 ทางขสมกและเข้าสู่อันดับที่ 4 - ตำแหน่งชาร์ตอัลบั้มในสหราชอาณาจักรสูงสุดในรอบ 23 ปี - และอันดับที่ 2 ในชาร์ตอัลบั้มของสกอตแลนด์ซึ่งเป็นตำแหน่งสูงสุดของชาร์ตในทั้งหมด
ในฤดูใบไม้ผลิและฤดูร้อนปี 2018 วงนี้ออกทัวร์ยุโรปอย่างกว้างขวางโดยเป็นส่วนหนึ่งของทัวร์ Walk Between Worlds เพื่อโปรโมตอัลบั้มใหม่ หลังจากแสดงไปสามเพลงในอัลบั้ม ตอนนี้ Cherisse Osei กลายเป็นมือกลองเต็มเวลาของวง แทนที่ Mel Gaynor; Catherine AD ยังเข้าร่วมวงดนตรีสดด้วยกีตาร์ร้องและคีย์บอร์ดเพิ่มเติม วงนี้แสดงWalk Between Worlds ได้อย่างโดดเด่น ตลอดทั้งคอนเสิร์ตในฤดูใบไม้ผลิ 8 รอบ ซึ่งจัดขึ้นตั้งแต่วันที่ 13 กุมภาพันธ์ที่Barrowland Ballroomเมืองกลาสโกว์สหราชอาณาจักร จนถึงวันที่ 22 กุมภาพันธ์ 2018 ในกรุงเบอร์ลินประเทศเยอรมนี หลังจากการแสดงที่ไม่เหมือนใครในเม็กซิโกซิตี้เมื่อวันที่ 20 กันยายน 2018 วงก็ออกทัวร์อย่างกว้างขวางในอเมริกาเหนือ (ปัจจุบันลบ Catherine AD) ตั้งแต่วันที่ 24 กันยายนในเบธเลเฮมเพนซิลเวเนียจนถึง 11 พฤศจิกายน 2018 ในออร์แลนโดฟลอริดาซึ่งเป็นส่วนหนึ่งของทัวร์ Walk Between Worlds
Live in the City of Angels (2019–2020)
ในปี 2019 Simple Minds ได้เปิดตัวLive in the City of Angelsซึ่งเป็นอัลบั้มแสดงสดชุดใหม่ของพวกเขาที่ดึงดูดวงในการทัวร์อเมริกาเหนือครั้งใหญ่ที่สุด (2018) ส่วนใหญ่บันทึกในวันที่ 24 ตุลาคม 2018 ที่Orpheum Theatreลอสแอนเจลิสแคลิฟอร์เนีย(เช่น City of Angels) อัลบั้มแสดงสดมีให้บริการในหลายรูปแบบ รูปแบบซีดีมาตรฐานและไวนิลมี 25 เพลง ในขณะที่รูปแบบดีลักซ์ซีดีและดิจิทัลมี 40 เพลง ชื่ออัลบั้มสามารถเห็นได้ว่าเป็นการอ้างอิงหรือพยักหน้าให้กับเหตุการณ์สำคัญของพวกเขา อัลบั้มแสดงสดครั้งแรก (พ.ศ. 2530) Live in the City of Lightซึ่งบันทึก (ส่วนใหญ่) ในปารีสประเทศฝรั่งเศส(คือเมืองแห่งแสงสว่าง). คอลเลกชันเพลง 40 เพลงครอบคลุมถึงวันนี้ 40 ปีในอาชีพการงาน [67] [68]
ในปี 2019 Simple Minds ได้เปิดตัวอัลบั้มรวมเพลงชุดใหม่ชื่อ40: The Best Of 1979-2019ซึ่งเป็นภาพรวมที่ครอบคลุมตลอด 40 ปีของอาชีพการบันทึกเสียงของวง ซึ่งรวมถึงเพลงใหม่: " For One Night Only " ซึ่งเป็นเพลงคัฟเวอร์ของKing Creosoteเพลงของปี 2014 [69]
ทิศทางของหัวใจและการท่องเที่ยว (พ.ศ. 2563–ปัจจุบัน)
ยุโรป & สหราชอาณาจักร (ฤดูหนาว–ฤดูใบไม้ผลิ) ขาแรกของ "40 Years Of Hits" World Tour 2020 เริ่มขึ้นในวันที่ 28 กุมภาพันธ์ พ.ศ. 2563 ที่เมืองสตาวังเงร์ ประเทศนอร์เวย์ แต่ถูกขัดจังหวะด้วยการยกเลิกการแสดงเนื่องจากจะมีขึ้นในวันที่ 11 มีนาคม พ.ศ. 2563 ใน Herning, เดนมาร์กและการยกเลิกทัวร์ที่เหลือเนื่องจากการ แพร่ระบาด ของไวรัสโคโรนา กำหนดการทัวร์ใหม่เป็นปี 2022 โดยมีวันที่มากกว่า 80 รายการในกว่า 20 ประเทศในฤดูใบไม้ผลิ/ฤดูร้อนปี 2022 [70]
ในเดือนตุลาคม 2020 วงกำลังบันทึกอัลบั้ม Simple Minds ชุดใหม่ในเยอรมนี [71] [72]
ในวันที่ 17 มกราคม พ.ศ. 2565 Simple Minds ได้ปล่อยซิงเกิล "Act of Love" เพื่อฉลองครบรอบการแสดงครั้งแรกของวงในวันที่ 17 มกราคม พ.ศ. 2521 ที่แซทเทิลไลต์ซิตีของกลาสโกว์ "Act of Love" มีความหมายเหมือนกันกับจุดเริ่มต้นของเรื่อง Simple Minds เนื่องจากเป็นเพลงแรกที่พวกเขาเล่นในการแสดงครั้งแรก [12]
ในวันที่ 14 มิถุนายน พ.ศ. 2565 Simple Minds ได้ประกาศเปิดตัวสตูดิโออัลบั้มDirection of the Heartใน วันที่ 21 ตุลาคม พ.ศ. 2565 ทางBMG ในวันเดียวกันนั้นเอง พวกเขาก็ได้ปล่อยซิงเกิ้ลนำ "Vision Thing" ให้ฟังกันฟรีๆ แทร็กส่วนใหญ่ของอัลบั้มใหม่เขียน สร้าง และสาธิตในซิซิลี (ซึ่งทั้งจิม เคอร์และมือกีตาร์ชาร์ลี เบอร์ชิลล์อาศัยอยู่) ไม่สามารถมาที่สหราชอาณาจักรได้เนื่องจาก กฎการกักกัน COVID-19 Simple Minds ได้บันทึกอัลบั้มที่Chameleon Studios ใน ฮัมบูร์ก [73] [74]ในวันที่ 9 กรกฎาคม พ.ศ. 2565 Simple Minds ได้เผยแพร่วิดีโอเนื้อเพลงสำหรับ "Vision Thing" บน YouTube [75]
ทัวร์คอนเสิร์ต
รายชื่อจานเสียง
- ชีวิตในหนึ่งวัน (2522)
- เสียงขรมจริงถึงจริง (1979)
- อาณาจักรและการเต้นรำ (1980)
- ลูกชายและความหลงใหล / Sister Feelings Call (1981)
- นิว โกลด์ ดรีม (81-82-83-84) (2525)
- ประกายในสายฝน (2527)
- กาลครั้งหนึ่ง (2528)
- สตรีทไฟท์ติ้งปี (1989)
- ชีวิตจริง (1991)
- ข่าวดีจากโลกหน้า (2538)
- เนอาโปลิส (1998)
- ความลับของเราเหมือนกัน (2542/2547)
- ไฟนีออน (2544)
- ร้องไห้ (2545)
- ขาวดำ 050505 (2548)
- กราฟฟิตีโซล (2552)
- บิ๊กมิวสิค (2557)
- อะคูสติก (2016)
- เดินระหว่างโลก (2018)
- ทิศทางของหัวใจ (2022)
วิดีโอที่เลือก
วันที่เผยแพร่เป็นวันที่ดั้งเดิมและรูปแบบที่กล่าวถึงเป็นเวอร์ชันล่าสุดที่มีอย่างเป็นทางการ (ไม่จำเป็นต้องเป็นรูปแบบการเผยแพร่ดั้งเดิม)
- 1990: Verona (VHS; พฤษภาคม 1990; Virgin Music Video VVD 610) (ในปี 2003 วิดีโอนี้รีมิกซ์เสียงเซอร์ราวด์ 5:1 และเผยแพร่โดยเป็นส่วนหนึ่งของชุดดีวีดีชุดSeen The Lights – A Visual History )
- 2535: รางวัลระยิบระยับ 81/92 (VHS; ตุลาคม 2535; Virgin Music Video VVD 1103)
- 2546: Seen The Lights – A Visual History (ดีวีดี; วันที่วางจำหน่าย: 28 ตุลาคม 2546 ในบางส่วนของยุโรป 1 พฤศจิกายน 2546 ในรัสเซีย 3 พฤศจิกายน 2546 ในสหราชอาณาจักรและบางส่วนของยุโรป 18 พฤศจิกายน 2546 ในแคนาดา; Virgin SMDVD 1) (เป็นดีวีดีโฆษณา (สองเท่า) ของ Simple Minds ชุดแรก ซึ่งมีฟุตเทจที่เก็บถาวรไว้นานกว่าสี่ชั่วโมง 20 นาที แผ่นดิสก์แผ่นแรกมีวิดีโอโปรโมตส่วนใหญ่ของวง แผ่นที่สองอุทิศให้กับเวโรนาวงดนตรีของวง วิดีโอแรกเปิดตัวครั้งแรกในปี 1990 ในรูปแบบ VHS ผสมผสานเสียงเซอร์ราวด์ 5.1 ที่นี่)
- 2014: Celebrate – Live at the SSE Hydro Glasgow (ชุดดีวีดีดีลักซ์จำนวนจำกัด วันที่วางจำหน่าย: มิถุนายน 2014 รวมสี่แผ่น: ดีวีดี 21 แทร็กของคอนเสิร์ตทั้งหมดที่ถ่ายทำและบันทึกเมื่อวันที่ 27 พฤศจิกายน 2013 ที่ SSE Hydro เมืองกลาสโกว์ , สหราชอาณาจักร, ดีวีดีฟุตเทจสัมภาษณ์พิเศษและแกลเลอรีรูปภาพหนึ่งแผ่น, ซีดีเพลงแบบผสมทั้งหมดสองแผ่นของคอนเสิร์ตทั้งหมด + หนังสือเข้าเล่มที่มีโน้ตที่เขียนขึ้นเป็นพิเศษและภาพถ่ายแสดงสดสุดพิเศษจากทัวร์ Celebrate + ภาพพิมพ์ที่มีลายเซ็นของวงดนตรีแต่ละภาพ) [76 ]
รางวัลและการเสนอชื่อ
ปี | รางวัล | งาน | หมวดหมู่ | ผลลัพธ์ | อ้างอิง |
---|---|---|---|---|---|
2528 | รางวัลเอ็มทีวีวิดีโอมิวสิกอวอร์ด | " อย่าเธอ (ลืมฉัน) " | กำกับศิลป์ยอดเยี่ยม | ได้รับการเสนอชื่อ | |
ทิศทางที่ดีที่สุด | ได้รับการเสนอชื่อ | ||||
2529 | รางวัลเพลงอเมริกัน | ตัวพวกเขาเอง | วงวิดีโอป๊อป/ร็อค/ดูโอ/กลุ่มที่ชื่นชอบ | ได้รับการเสนอชื่อ | |
บริท อวอร์ดส | กลุ่มอังกฤษที่ดีที่สุด | ได้รับการเสนอชื่อ | |||
รางวัลอุตสาหกรรมคอนเสิร์ต โพลสตา ร์ | เมเจอร์ อารีน่า เฮดไลเนอร์คนต่อไป | ได้รับการเสนอชื่อ | |||
Smash Hits ปาร์ตี้ผู้ชนะโพล | กลุ่มที่ดีที่สุด | ได้รับการเสนอชื่อ | |||
รางวัลเพลงป๊อป ASCAP | " อย่าเธอ (ลืมฉัน) " | เพลงที่แสดงมากที่สุด | วอน | [77] | |
2530 | " มีชีวิตอยู่และเตะ " | วอน | [78] | ||
2532 | รางวัลเพลงและสื่อส่งท้ายปี | ตัวพวกเขาเอง | กลุ่มแห่งปี | อันดับที่ 2 | [79] |
2533 | บริท อวอร์ดส | " เด็กเบลฟัสต์ " | ซิงเกิ้ลอังกฤษที่ดีที่สุด | ได้รับการเสนอชื่อ | |
2534 | รางวัลคิว | ตัวพวกเขาเอง | การแสดงสดที่ดีที่สุด | วอน | |
2557 | Q รางวัลแรงบันดาลใจ | วอน | |||
2559 | รางวัล Ivor Novello | คอลเลกชันเพลงที่โดดเด่น | วอน | ||
2561 | ไวนิลศิลปะที่ดีที่สุด | เดินระหว่างโลก | ไวนิลศิลปะที่ดีที่สุด | ได้รับการเสนอชื่อ | [80] |
2019 | รางวัลนักอ่านป๊อปคลาสสิก | ตัวพวกเขาเอง | กลุ่มแห่งปี | ได้รับการเสนอชื่อ | [81] |
การแสดงสดแห่งปี | ได้รับการเสนอชื่อ |
บุคลากร
สมาชิกปัจจุบัน
|
อดีตสมาชิก
|
นักดนตรีสดและเซสชัน
- Paul Wishart – แซกโซโฟน – Empires and Dance tour (1980)
- โรบิน คลาร์ก – ร้องนำ – ทัวร์กาลครั้งหนึ่ง(พ.ศ. 2528–2529)
- ซู ฮัดโจปูลอส – เพอร์คัสชั่น – ทัวร์กาลครั้งหนึ่ง(พ.ศ. 2528–2529)
- ลิซา เจอร์มาโน – ไวโอลิน – ทัวร์ Street Fighting Years (1989)
- แอนนี่ แมคเคก – ร้องนำ – ทัวร์ Street Fighting Years (1989)
- Andy Duncan – เครื่องเคาะ – Street Fighting Years ทัวร์(1989)
- มัลคอล์ม ฟอสเตอร์ – กีตาร์เบส(2532–2538)
- ปีเตอร์-จอห์น เวตเตส – คีย์บอร์ด(1990)
- มาร์ค เทย์เลอร์ – คีย์บอร์ด(1991–1999; 2005–07)
- ทิโมธี สก็อตต์ เบนเน็ตต์ – กลอง(1993) [82]
- Mark Schulman – กลอง – Good News from the Next World tour (1994–1995)
- มาร์ค เคอร์ – กลอง(1999) , กีตาร์(2002)
- เบเรนิ ซ สก็อตต์ – คีย์บอร์ด(2020–ปัจจุบัน)
เส้นเวลา

หมายเหตุ
- ↑ เกี่ยวกับการทำงานในอัลบั้มถัดไป จิม เคอร์กล่าวในเดือนมกราคม 2558 ระหว่างรายการวิทยุ The Real McCoy ว่า "มีเพลงนี้ที่ฉันตื่นเต้นมาก ที่คุณแนะนำให้ฉันรู้จัก ผู้ชายชื่อสตีฟ เอ็ดดี้ ชื่อเพลง "ไฟร์บอล" “พระเจ้า ฉันมีแบบนั้นมาเจ็ดหรือแปดปีแล้ว และฉันก็เล่นแบบนั้นเมื่อเดือนที่แล้ว และฉันเพิ่งรู้ว่ามันถึงเวลาแล้ว”
- ^ เกี่ยวกับการทำงานในอัลบั้มถัดไป จิม เคอร์กล่าวเมื่อวันที่ 4 มกราคม 2559 ว่า: "กลับไปทำงาน: เริ่มเมื่อวานและทุกอย่างก็เรียบร้อยดี! ทำงานในเพลงของชาร์ลี เบอร์ชิลล์ ชื่อ "A Silent Kiss" แนวดาร์กๆ โรแมนติกมากๆ เกี่ยวข้องกับ สไตล์ของทั้ง "Liaison" และ "Bittersweet" จาก Big Music เพลงบางเพลงที่ดูเหมือนคุณต้องขุดลึกลงไปมากเพื่อสร้าง เพลงอื่นๆ ดูเหมือนพวกเขาแค่อยากจะกระโดดออกมาจากคุณ - บางอย่างก็เกิดขึ้นแล้ว บางเพลงมาง่าย บางเพลงเข้าใจยาก . อันนี้รู้สึกดีอยู่แล้ว"
อ้างอิง
- อรรถเป็น ข ฮิวอี้, สตีฟ. "ชีวประวัติศิลปินโดย Steve Huey" . ออล มิวสิค . สืบค้นเมื่อ6 ธันวาคม 2558 .
- ↑ ชิว, เดวิด (25 พฤศจิกายน 2019). 'จิม เคอร์' วง Simple Minds พูดถึงอาชีพการงาน 40 ปีของวง และเรื่องราวที่ไม่น่าเป็นไปได้ของ 'Don't You (Forget About Me)'" . Forbes . สืบค้นเมื่อ24 เมษายน 2564 .
- ↑ เจอราร์ด, คริส (12 กุมภาพันธ์ 2018). "A long walk between worlds: Jim Kerr ในอัลบั้มใหม่ของ Simple Minds และมรดกทางดนตรี 40 ปี " ป๊อปแมทเทอร์. สืบค้นเมื่อ24 เมษายน 2564 .
- ^ "Simple Minds – ข่าวดีจากโลกหน้า" . ป้ายโฆษณา ฉบับ 107 เลขที่ 7. 18 กุมภาพันธ์ 2538 น. 66. ISSN 0006-2510 .
- อรรถเป็น ข "ประวัติของจิตใจที่เรียบง่าย" . Simpleminds . คอม สืบค้นเมื่อ21 มิถุนายน 2564 .
- ^ ""เมื่อฉันพูดว่ามีเพลงเกี่ยวกับความเชื่อไม่กี่เพลงฉันไม่ได้หมายความในแง่ศาสนา..." hmv.com คุยกับ Jim Kerr ฟรอนต์แมนของ Simple Minds" . HMV. 1 กุมภาพันธ์ 2018 สืบค้นเมื่อ14 เมษายน 2018
- ↑ เดวิด โรเบิร์ตส์, เอ็ด (2549). ซิงเกิ้ลและอัลบั้มฮิตของอังกฤษ กินเนสส์ เวิลด์ เรคคอร์ด จำกัด หน้า 500. ไอเอสบีเอ็น 978-1904994107.
- ^ "Simple Minds ชนะรางวัล Ivor Novello " Simpleminds . คอม 19 พฤษภาคม 2559 . สืบค้นเมื่อ21 มิถุนายน 2564 .
- ^ "ศิลปินวิดีโอป๊อป/ร็อคแบนด์/ดูโอ/กลุ่ม - การค้นหาโดย Google " กูเกิลดอท คอม สืบค้นเมื่อ21 มิถุนายน 2564 .
- อรรถa b c d e f g h ฉัน j k l m n o p q r s t u v w x y z aa ab ac โฆษณา Colin Larkin , ed. (2540). สารานุกรมเวอร์จินของเพลงยอดนิยม (ฉบับรวบรัด) หนังสือเวอร์จิ้น . หน้า 1088/9. ไอเอสบีเอ็น 1-85227-745-9.
- ^ "ประวัติของจิตใจที่เรียบง่าย - SIMPLEMINDS.COM " SIMPLEMINDS.COM _ สืบค้นเมื่อ16 มีนาคม 2560 .
- อรรถa ข "simpleminds.com > 14 ม.ค. 2022 วางจำหน่ายแล้ว – Act of Love " simpleminds . คอม 14 มกราคม 2565 . สืบค้นเมื่อ20 มกราคม 2565 .
- ^ "Simple Minds 1978 Mars Bar residency" . setlist.fm.
- ^ "เซ็ตลิสต์ Simple Minds ที่ The Old Grey Whistle Test " setlist.fm.
- ^ "Simple Minds Real to Real Cacophony Tour" . setlist.fm.
- ^ "เซ็ตลิส ต์ของ Simple Minds Hurrah, New York" setlist.fm.
- อรรถเป็น ข Empires และเต้นรำทัวร์ 1980 Dream Giver Redux
- ^ ใหม่ Musical Express 1980 Dream Giver Redux
- ↑ " The Beginning of the End (Betty Page makes the first move against Glasgow's Endgames) , Record Mirror, 5 มิถุนายน 1982 "
- ^ "โฆษณาชวนเชื่อ" . วิญญาณแห่งร็อค
- ^ Sons and Fascination ทัวร์ Dream Giver Redux
- ^ ใหม่ Gold Dream Box Set simpleminds.com
- อรรถa bc d e f " นิ วโกลด์ทัวร์" . Dream Giver Redux.
- ^ "การแสดงรายการ – RPM – ห้องสมุดและหอจดหมายเหตุแคนาดา " คอลเลกชันscanada.gc.ca สืบค้นเมื่อ1 กันยายน 2554 .
- ↑ สัมภาษณ์จิม เคอร์ ใน Scottish Sunday Times , 23 กันยายน 2544
- ^ "Simple Minds Play Live Aid - 1985" . SIMPLEMINDS.COM _ 13 กรกฎาคม 2528 . สืบค้นเมื่อ2 ธันวาคม 2563 .
- ^ "Belfast Child" อันดับ 1 ใน UK Singles Chart สืบค้นเมื่อ วันที่ 29 กรกฎาคม พ.ศ. 2550ที่ Wayback Machine สืบค้นเมื่อ 19 สิงหาคม 2550.
- ^ "ห้ามรบกวน – บทความโดย Mat Snow ในนิตยสาร 'Q' เดือนมิถุนายน 1989
- ^ Street Fighting Years No. 1 ในสหราชอาณาจักร สืบค้นเมื่อ 29 กรกฎาคม 2550ที่ Wayback Machine สืบค้นเมื่อ 19 สิงหาคม 2550.
- ^ "ประวัติคอนเสิร์ตสนามกีฬาเวมบลีย์" . WembleyStadium.com . เก็บจากต้นฉบับเมื่อ 9 มกราคม 2554 สืบค้นเมื่อ26 กันยายน 2554 .
- อรรถa ข "จิตวิญญาณของแมคนีล" (รายการไดอารี่ออนไลน์ของจิม เคอร์ บนเว็บไซต์ Simple Minds ลงวันที่ 1 ธันวาคม 2552)
- ^ "ขาวดำทัวร์ 2549" . Dream Giver Redux.
- ^ "ซิมเพิล มายด์ ออสเตรเลียน ทัวร์ 2007" . Dream Giver Redux.
- ^ "คอนเสิร์ต 46664 ยกย่อง Nelson Mandela ในวัย 90 ปี" . Dream Giver Redux.
- ^ "ฉลองอายุ 30 ปี" . Dream Giver Redux.
- ^ "คืนงานพรอม '08" . Dream Giver Redux.
- ^ "Simple Minds ต้นฉบับที่จะบันทึกอีกครั้ง " ไซด์ไลน์ . คอม 9 มิถุนายน 2554 . สืบค้นเมื่อ1 กันยายน 2554 .
- ^ "จิตวิญญาณกราฟฟิตี" . Dream Giver Redux.
- ^ "กราฟฟิตีโซลทัวร์" . Dream Giver Redux.
- ^ "จรวด" . Dream Giver Redux.
- ^ "จิตใจที่เรียบง่าย" . แผนภูมิอย่างเป็นทางการ
- ^ "Lostboy! AKA - สัมภาษณ์" . Pennyblackmusic.co.uk . สืบค้นเมื่อ3 กุมภาพันธ์ 2561 .
- ^ "Lostboy AKA Promo Tour" . Dream Giver Redux.
- ^ "เว็บไซต์อย่างเป็นทางการของ Simple Minds / คอนเสิร์ตสด " Downloadhome.co.uk . สืบค้นเมื่อ1 กันยายน 2554 .
- ^ "เว็บไซต์อย่างเป็นทางการของ Simple Minds / คอนเสิร์ตสด " Simpleminds . คอม สืบค้นเมื่อ1 กันยายน 2554 .
- ^ "เว็บไซต์อย่างเป็นทางการของ Simple Minds / การแสดงในมิวนิกและ Tuttlingen ประเทศเยอรมนี!" . Simpleminds . คอม เก็บจากต้นฉบับเมื่อ 15 ธันวาคม 2010 . สืบค้นเมื่อ1 กันยายน 2554 .
- ^ "X5" . Dream Giver Redux.
- ^ "งานแสดงประจำปี 2555" . Dream Giver Redux.
- ^ "ธีมสำหรับเมืองใหญ่" . Dream Giver Redux.
- ^ "5x5 สด" . Dream Giver Redux.
- ^ "ออสเตรเลีย 2012" . Dream Giver Redux.
- ^ "ฉลองเพลงฮิตที่ยิ่งใหญ่ที่สุด +" . Dream Giver Redux.
- ^ "ฉลอง The Greatest Hits + US/Canadian edition " Dream Giver Redux.
- ^ "สุดฮิต+" . Dream Giver Redux.
- ^ "อเมริกา" . Dream Giver Redux.
- ^ "แอฟริกาใต้/ยุโรป 2013" . Dream Giver Redux.
- ^ "Simple Minds / ข่าว / บทความ "ประกาศอัลบั้มใหม่ & ทัวร์ยุโรป"" . Simpleminds.com . 26 กันยายน 2014 . สืบค้นเมื่อ24 พฤศจิกายน 2014 .
- ^ "วิทยุไคลด์" . Radio Clyde - จิตใจที่เรียบง่ายในเซสชัน 2 พฤศจิกายน 2557 . สืบค้นเมื่อ17 พฤศจิกายน 2557 .
- ↑ ซิมป์สัน, เดฟ (3 เมษายน 2558). "Simple Minds รีวิว - ยังคงเป็นคนล้ำยุคภายใต้สไตล์สเตเดี้ยม " เดอะการ์เดี้ยน . ISSN 0261-3077 . สืบค้นเมื่อ27 พฤศจิกายน 2559 .
- อรรถa ข "ผู้ให้ความฝัน Redux > ใจง่าย #50" . Simpleminds.org . กุมภาพันธ์ 2017 . สืบค้นเมื่อ11 มีนาคม 2560 .
- ^ "Simple Minds คว้าฆ้องในงาน Ivor Novello Awards 2016 " สก๊อตแมน .คอม . 19 พฤษภาคม 2559 . สืบค้นเมื่อ26 พฤศจิกายน 2559 .
- ^ "BBC - Simple Minds ที่จะแสดงสดในคอนเสิร์ตสำหรับ BBC Radio 2 - Media Center " บีบีซี .โค . สหราชอาณาจักร สืบค้นเมื่อ27 พฤศจิกายน 2559 .
- ^ "อะคูสติก – 2016" . Simpleminds . คอม 28 กันยายน 2559 . สืบค้นเมื่อ30 กันยายน 2559 .
- ^ "Simple Minds ประกาศ Acoustic Live 2017" . Simpleminds . คอม 7 พฤศจิกายน 2559 . สืบค้นเมื่อ7 พฤศจิกายน 2559 .
- ↑ สตีเฟน, ฟิลลิส (16 พฤศจิกายน 2559). "Simple Minds และ Paul Young ผู้ชนะรางวัล Radio Forth " Theedinburghreporter.co.uk . สืบค้นเมื่อ26 พฤศจิกายน 2559 .
- ^ "ซิมเพิลมายด์อย่างเป็นทางการ" . เฟสบุ๊ค .คอม . สืบค้นเมื่อ3 กุมภาพันธ์ 2561 .
- ^ "LIVE IN THE CITY OF ANGELS ออกวันที่ 4 ตุลาคม เป็นอัลบั้มใหม่จาก Simple Minds ที่นำวง นี้ไปทัวร์อเมริกาเหนือครั้งใหญ่ที่สุดเท่าที่เคยมีมา" เฟสบุ๊ค . 20 สิงหาคม 2562 . สืบค้นเมื่อ20 สิงหาคม 2562 .
- ^ "20 ส.ค. 2019 Simple Minds Release: Live In The City Of Angels" . Simpleminds . คอม 20 สิงหาคม 2562 . สืบค้นเมื่อ20 สิงหาคม 2562 .
- ^ "30 ก.ย. 2019 40: ที่สุดของปี 1979 – 2019 – ประกาศอัลบั้ม" . Simpleminds . คอม 30 กันยายน 2562 . สืบค้นเมื่อ5 ตุลาคม 2562 .
- ^ "40 ปี ออฟ ฮิต ทัวร์" . simpleminds.คอม
- ^ "เมื่อหูฟังหลุด! (เรากำลังใกล้เข้ามาแล้ว ถูกต้อง เส้นชัยอยู่ในระยะที่สัมผัสได้ และในสัปดาห์หน้านี้เราจะข้ามไป ฉันกำลังพูดถึงการบันทึกเสียงของอัลบั้ม Simple Minds ล่าสุด ..)" . เฟสบุ๊ค . 18 ตุลาคม 2563 . สืบค้นเมื่อ18 ตุลาคม 2563 .
- ^ "การลงนามใน... เพื่อหัวใจของฝูงชน (วันสุดท้ายของการบันทึกเสียงในเยอรมนี และในขณะที่ชาร์ลีเล่นกีตาร์ของเขาด้วยมนต์แห่งดนตรีที่ได้แรงบันดาลใจซึ่งเขียนโดย Ged Grimes ของเราเอง ฉันก็ง่วนอยู่กับการเซ็นรูปถ่ายกองโต - แสดงถึง จิม เคอร์หนุ่ม....)" . เฟสบุ๊ค . 24 ตุลาคม 2020 เก็บถาวรจากต้นฉบับเมื่อ 26 กุมภาพันธ์ 2022 สืบค้นเมื่อ24 ตุลาคม 2563 .
- ^ "ทิศทางของหัวใจ – อัลบั้มใหม่จาก Simple Minds " simpleminds . คอม 14 มิถุนายน 2565 . สืบค้นเมื่อ15 มิถุนายน 2565 .
- ↑ "Simple Minds ประกาศอัลบั้มใหม่ 'Direction Of The Heart' และแชร์ซิงเกิล 'Vision Thing' (ผลงานที่ตามมาของ 'Walk Between Worlds' ในปี 2018 จะออกในเดือนตุลาคม) (โดย Arusa Qureshi) " nme . คอม 14 มิถุนายน 2565 . สืบค้นเมื่อ16 มิถุนายน 2565 .
- ^ "Simple Minds - Vision Thing (วิดีโอเนื้อเพลง) (4:39)" . 9 กรกฎาคม 2565 . สืบค้นเมื่อ10 กรกฎาคม 2565 – ผ่าน YouTube.
- ^ "Simple Minds – Celebrate (Live at The SSE Hydro Glasgow)" . Discogs . คอม มกราคม 2563 . สืบค้นเมื่อ17 มกราคม 2563 .
- ^ "บิลบอร์ด" . 14 มิถุนายน 2529
- ^ "บิลบอร์ด" (PDF) . Worldradiohistory.com . 6 มิถุนายน 2530 น. 24 . สืบค้นเมื่อ11 ตุลาคม 2564 .
- ^ "ดนตรีและสื่อ" (PDF) . Worldradiohistory.com . 23 ธันวาคม 2532 . สืบค้นเมื่อ11 ตุลาคม 2564 .
- ^ "รางวัลศิลปะไวนิลที่ดีที่สุด 2018" . อาร์ตไวนิล .คอม . สืบค้นเมื่อ21 มิถุนายน 2564 .
- ^ "ยังมีเวลาโหวตรางวัล Reader Awards ประจำปี 2018 ของเรา!" . คลาสสิคป๊อปแม็ ก.คอม . 2 มกราคม 2562 . สืบค้นเมื่อ11 ตุลาคม 2564 .
- ↑ "อย่าลืม" – บทความโดย Peter Walsh ใน 'Q' Magazine, เมษายน 1997
ลิงค์ภายนอก
- พ.ศ. 2520 สถานประกอบการในสหราชอาณาจักร
- ศิลปิน A&M Records
- ศิลปิน Arista Records
- กลุ่มคลื่นลูกใหม่ของอังกฤษซินธ์ป๊อป
- ศิลปินดักแด้เรคคอร์ด
- ศิลปิน Eagle Records
- กลุ่มดนตรีที่ก่อตั้งในปี พ.ศ. 2520
- กลุ่มดนตรีจากกลาสโกว์
- กลุ่มร็อคศิลปะสก็อต
- กลุ่มดนตรีคลื่นลูกใหม่ของสกอตแลนด์
- กลุ่มดนตรีโพสต์พังค์ของสกอตแลนด์
- ศิลปิน Sire Records
- ศิลปิน Virgin Records
- ศิลปินบุกอังกฤษครั้งที่สอง