ไร คูเดอร์

จากวิกิพีเดีย สารานุกรมเสรี
ข้ามไปที่การนำทาง ข้ามไปที่การค้นหา

ไร คูเดอร์
คูเดอร์แสดงมิถุนายน 2552
คูเดอร์แสดงมิถุนายน 2552
ข้อมูลพื้นฐาน
ชื่อเกิดไรแลนด์ ปีเตอร์ คูเดอร์
เกิด (1947-03-15) 15 มีนาคม พ.ศ. 2490 (อายุ 74 ปี)
ลอสแองเจลิส แคลิฟอร์เนียสหรัฐอเมริกา
ต้นทางซานตา โมนิกา แคลิฟอร์เนียสหรัฐอเมริกา
ประเภท
อาชีพ
  • นักดนตรี
  • นักแต่งเพลง
  • นักแต่งเพลงประกอบภาพยนตร์
  • โปรดิวเซอร์แผ่นเสียง
  • นักเขียน
เครื่องมือ
ปีที่ใช้งานพ.ศ. 2510–ปัจจุบัน
ป้าย
การกระทำที่เกี่ยวข้อง
เว็บไซต์RyCooder.com

เอบี้ปีเตอร์ " เปี๊ยก " Cooder (เกิด 15 มีนาคม 1947) เป็นชาวอเมริกันนักดนตรีนักแต่งเพลงภาพยนตร์เพลงคะแนน, โปรดิวเซอร์และนักเขียน เขาเป็นนักดนตรีที่เล่นดนตรีได้หลากหลายแต่เป็นที่รู้จักดีที่สุดจากผลงานการเล่นกีตาร์สไลด์ความสนใจในดนตรีดั้งเดิมและความร่วมมือกับนักดนตรีดั้งเดิมจากหลายประเทศ

งานเดี่ยวของคูเดอร์ดึงเอาหลากหลายแนวเพลง เขาได้เล่นกับJohn Lee Hooker , Captain Beefheart , Gordon Lightfoot , Ali Farka Touré , Eric Clapton , The Rolling Stones , Van Morrison , Neil Young , Randy Newman , Linda Ronstadt , Vishwa Mohan Bhatt , David Lindley , The Chieftains , The Doobie BrothersและCarla Olson & the Textones (ในบันทึกและภาพยนตร์) เขากลายเป็นวงดนตรีที่หมู่บ้านเล็ก ๆเขายังผลิตอัลบั้ม Buena Vista Social Club (1997) ซึ่งได้รับความนิยมไปทั่วโลก วิม เวนเดอร์สกำกับภาพยนตร์สารคดีชื่อเดียวกัน (1999) ซึ่งได้รับการเสนอชื่อเข้าชิงรางวัลออสการ์ในปี 2000

Cooder อยู่ในอันดับที่ 8 ในรายชื่อ "100 นักกีตาร์ที่ยิ่งใหญ่ที่สุดตลอดกาล" ของนิตยสารRolling Stoneในปี 2546 [2]ในขณะที่รายชื่อในปี 2010 โดยGibson Guitar Corporationทำให้เขาอยู่ในอันดับที่ 32 [3]ในปี 2011 เขาได้ตีพิมพ์ คอลเลกชันของเรื่องสั้นที่เรียกว่าเรื่องที่ Los Angeles

ชีวิตในวัยเด็ก

Ryland Peter Cooder เกิดที่Los Angelesเมื่อวันที่ 15 มีนาคม พ.ศ. 2490 [4]บุตรชายของ Emma Casaroli และ Bill Cooder แม่ของเขามีเชื้อสายอิตาลี เขาเติบโตขึ้นมาในซานตาโมนิกาแคลิฟอร์เนียและจบการศึกษาจากโรงเรียนมัธยมซานตาโมนิในปี 1964 [5]ในช่วงทศวรรษที่ 1960 เขาสั้นเข้ากกวิทยาลัยในพอร์ตแลนด์โอเรกอน [6]เขาเริ่มเล่นกีตาร์เมื่ออายุได้สามขวบ [7]เมื่ออายุได้ 4 ขวบ เขาบังเอิญไปติดมีดที่ตาซ้ายของเขาและมีตากระจกตั้งแต่นั้นเป็นต้นมา [7]

อาชีพ

ทศวรรษ 1960

Cooder ดำเนินการเป็นส่วนหนึ่งของทั้งสามคนรถกระบะกับบิลมอนโรและหมอวัตสันซึ่งเขาเล่นแบนโจ ทั้งสามคนไม่ประสบความสำเร็จ สะท้อนให้เห็นถึงการสัมผัสเครื่องดนตรีในช่วงแรกของเขา Cooder ได้ปรับใช้การจูนแบนโจและการม้วนสามนิ้วกับกีตาร์ [8]

Cooder แรกที่ดึงดูดความสนใจเล่นกับกัปตันบีฟฮีทและวงเวทมนตร์ของเขาสะดุดตาในปี 1967 อัลบั้มที่ปลอดภัยเช่นนมหลังจากที่ก่อนหน้านี้มีการทำงานร่วมกับทัชมาฮาลและเอ็ดแคสสิดี้ในRising บุตร ในการแสดง "วอร์มอัพ" ที่สำคัญที่Mt. Tamalpais Festival (1967-06-10/11) ไม่นานก่อนกำหนดMonterey Pop Festival (1967-06-16/18) วงดนตรีก็เริ่มเล่น " Electricity " และDon Van Vliet ตัวแข็ง ยืดเนคไทให้ตรง จากนั้นเดินลงจากเวที 10 ฟุต (3.0 ม.) และลงจอดบนผู้จัดการBob Krasnow. ภายหลังเขาอ้างว่าเขาได้เห็นเด็กผู้หญิงคนหนึ่งในกลุ่มผู้ชมกลายเป็นปลา โดยมีฟองออกมาจากปากของเธอ[9] สิ่งนี้ทำให้โอกาสแห่งความสำเร็จในมอนเทอเรย์ล้มเหลวเสียไป ขณะที่คูเดอร์ตัดสินใจในทันทีว่าเขาไม่สามารถทำงานร่วมกับแวน วีเลียตได้อีกต่อไป[10] ออกจากงานทั้งงานและวงดนตรีในทันที Cooder ยังเล่นกับแรนดี้นิวแมนรวมทั้ง12 เพลง[11] Van Dyke Parksทำงานร่วมกับ Newman และ Cooder ในช่วงทศวรรษที่ 1960 Parks จัด "One Meatball" ของ Cooder ตามการสัมภาษณ์ของ Parks' 1984 โดย Bob Claster

Cooder เป็นนักดนตรีเซสชันในการบันทึกเสียงต่างๆ กับThe Rolling Stonesในปี 1968 และ 1969 และผลงานของเขาปรากฏในอัลบั้มLet It Bleed ( Yank Rachell-style mandolinใน " Love in Vain ") และSticky Fingersซึ่งเขาสนับสนุน กีตาร์สไลด์เรื่อง " พี่มอร์ฟีน " ในช่วงเวลานี้ Cooder ได้ร่วมกับMick Jagger , Charlie Watts , Bill WymanและNicky Hopkins ไซด์แมนของ Rolling Stones มาอย่างยาวนานเพื่อบันทึกJamming with Edward!. Cooder ยังเล่นกีตาร์สไลด์สำหรับเพลงประกอบภาพยนตร์ปี 1970 Performanceซึ่งมีซิงเกิ้ลเดี่ยวเพลงแรกของ Jagger คือ " Memo from Turner " อัลบั้มที่รวบรวมไว้ใน ปี 1975 Metamorphosisนำเสนอผลงานของ Cooder ที่ไม่น่าเชื่อถือในเพลง "Downtown Suzie" ของ Bill Wyman

Cooder ยังร่วมมือกับLowell Georgeแห่งLittle Featเล่นกีตาร์คอขวดในเวอร์ชันดั้งเดิมของ " Willin' " (12)

ทศวรรษ 1970

ตลอดช่วงทศวรรษ 1970 Cooder ได้ออกชุดอัลบั้มของWarner Bros. Recordsที่จัดแสดงผลงานกีตาร์ของเขา ในขั้นต้นบนค่ายเพลงReprise Recordsก่อนที่จะถูกมอบหมายใหม่ให้กับค่ายเพลงหลักของ Warners พร้อมกับศิลปินของ Reprise หลายคนเมื่อบริษัทเลิกใช้สำนักพิมพ์ Cooder ได้สำรวจแนวดนตรีที่ผ่านไปแล้วและพบการบันทึกเสียงแบบเก่าซึ่งจากนั้นเขาก็ปรับให้เป็นส่วนตัวและอัปเดต ดังนั้นในอัลบั้มที่ก้าวหน้าของเขาInto the Purple Valleyเขาจึงเลือกเครื่องดนตรีและการเรียบเรียงเพลงบลูส์ พระกิตติคุณคาลิปโซ่และเพลงคันทรี่ที่ไม่ธรรมดา(เปลี่ยนจังหวะให้คาวบอยบัลลาด "Billy the Kid") เปิดอัลบั้มด้วยเพลง "How Can You Keep on Moving (Unless You Migrate Too)" โดยAgnes "Sis" Cunninghamเกี่ยวกับOkiesที่ไม่ได้รับการต้อนรับเมื่อพวกเขาอพยพไปทางตะวันตกเพื่อหนีDust Bowlในช่วงทศวรรษที่ 1930 ซึ่ง Cooder ได้ร่วมเดินขบวนที่เร้าใจ แต่เสียดสี ในปีพ.ศ. 2513 เขาได้ร่วมงานกับรอน เนเกิลและได้แสดงในอัลบั้มBad Rice ที่ออกจำหน่ายในวอร์เนอร์บราเธอร์ส อัลบั้มในยุค 70 ต่อมาของเขา (ยกเว้นJazzซึ่งสำรวจ ragtime/vaudeville) ไม่ได้อยู่ภายใต้คำอธิบายประเภทเดียว แต่อัลบั้มแรกในชื่อตัวเองของเขาสามารถอธิบายได้ว่าเป็นเพลงบลูส์Into the Purple Valley , Boomer's Story , Paradise and Lunchในแบบโฟล์คและบลูส์; เพลงหนังไก่และเวลาฉายเป็นการผสมผสานระหว่างTex-MexและHawaiian ; Bop Till You Dropในยุค 1950 R&B ; และBorderlineและGet Rhythmในรูปแบบร็อค 1979 อัลบั้มของเขาป็อบจนคุณวางเป็นครั้งแรกที่เพลงที่นิยมปล่อยอัลบั้มที่ได้รับการบันทึกไว้ในระบบดิจิตอลโดยใช้ต้นบันทึกการเรียนรู้ดิจิตอล 3M [ ต้องการอ้างอิง ]มันทำให้ผลงานของเขาตีได้มากที่สุดเป็นเพลงปก R&B ของElvis Presley ในปี 1960 บันทึก " Little Sister "

Cooder ได้รับเครดิตในอัลบั้มInto the Music ของ Van Morrison ในปี 1979 สำหรับกีตาร์สไลด์ในเพลง " Full Force Gale " นอกจากนี้ เขายังเล่นกีตาร์ในทัวร์คอนเสิร์ตปี 1970 ของJudy Collinsและได้แสดงในรายการLivingซึ่งเป็นอัลบั้มแสดงสดในปี 1971 ที่บันทึกระหว่างการทัวร์ครั้งนั้น นอกจากนี้ เขายังได้เรียนรู้จากการแสดงร่วมกับGabby Pahinuiและ"Atta" Isaacsในฮาวายระหว่างยุคฟื้นฟูศิลปวิทยาของฮาวายในช่วงต้นทศวรรษ 1970 เขายังได้รับเครดิตสำหรับกีตาร์ในการบันทึกหลายครั้งในปี 1971 โดยNancy Sinatraที่อำนวยการสร้างโดย Andy Wickman และ Lenny Waronker – "Is Anybody Goin' To San Antone", "Hook & Ladder" และ "Glory Road" Cooder ได้รับการยกย่องว่าเป็นผู้เล่นแมนโดลินในอัลบั้มDon Quixoteของ Gordon Lightfoot ในปี 1972

ทศวรรษ 1980

Cooder ได้ทำงานเป็นนักดนตรีในสตูดิโอและยังได้คะแนนหลายเพลงประกอบภาพยนตร์รวมทั้งWim Wendersภาพยนตร์ปารีส, เท็กซัส (1984) Cooder ใช้เพลงประกอบนี้และเพลงไตเติ้ล "Paris, Texas" จากเพลง " Dark Was the Night (Cold Was the Ground) " ของBlind Willie Johnsonซึ่งเขาอธิบายว่าเป็น "เพลงที่ไพเราะและยอดเยี่ยมที่สุดในเพลงอเมริกันทั้งหมด" [13]นักดนตรีDave Grohlได้ประกาศเพลงของ Cooder สำหรับParis, Texasหนึ่งในอัลบั้มโปรดของเขา[14]ในปี 2018 Cooder บอกกับBBC Radio 4ผู้ฟัง: “[เวนเดอร์] ทำได้ดีมากในการถ่ายภาพบรรยากาศในทะเลทราย แค่ปล่อยให้ไมโครโฟนและเครื่องนากราหมุนและรับเสียงและเสียงจากทะเลทราย ซึ่งฉันพบว่าคือE♭อยู่ใน คีย์ของ E♭ – นั่นคือลม คุณก็รู้ ก็ดี ดังนั้นเราจึงปรับทุกอย่างเป็น E♭" [15]

"ความมืดเป็นกลางคืน (เย็นพื้นดิน)" ก็ยังเป็นพื้นฐานสำหรับการ Cooder เพลง "วิสแควร์" สำหรับหนังเรื่องนี้ผลการดำเนินงานงานภาพยนตร์เรื่องอื่น ๆ ของเขารวมถึงวอลเตอร์ฮิลล์ 's ขี่ม้ายาว (1980), Southern Comfort (1981) ไฟถนน (1984) ล้านเบียร์ (1985), จอห์นนี่หล่อ , [16] ล่าสุดชายคนนั้นยืน (1996), ฮิลล์Trespass (1992) และสีปฐมภูมิของMike Nichols (1998) Cooder พร้อมกับArlen Rothขนานนามว่าชิ้นส่วนกีตาร์บลูส์และสไลด์ทั้งหมดในภาพยนตร์ 1986 Crossroads ที่ใช้เวลาในการบลูส์ตำนานโรเบิร์ตจอห์นสันในปี 1988 Cooder ผลิตอัลบั้มเก่าแก่ของเขาสนับสนุนนักร้องบ๊อบบี้คิงและเทอร์รี่อีแวนส์ในกลายเป็นประวัติบรรดาศักดิ์ชีวิตและขอให้สดเขาสนับสนุนงานกีตาร์สไลด์ของเขาในทุกเพลง นอกจากนี้เขายังเล่นอย่างกว้างขวางใน 1990 ที่ผลิตเองของพวกเขาเปิดตัวกลมจังหวะบลูส์, โซลและร่องเพลงของคูเดอร์ยังปรากฏในสองตอนของรายการโทรทัศน์Tales From the Crypt ; "ชายผู้เป็นความตาย" และ "สิ่งของจากหลุมศพ" [17]

ในปี 1984 Cooder เล่นเพลงสองเพลงในอัลบั้มเปิดตัวของ Carla Olson & the Textones, Midnight Mission - "Carla's Number One is to Survive" และเพลง "Clean Cut Kid" ของBob Dylan ที่ยังไม่ได้เผยแพร่ก่อนหน้านี้หลังจากนั้นไม่นานเขาก็เขียนและบันทึกเพลงสำหรับภาพยนตร์เรื่องBlue Cityและขอให้วงดนตรีปรากฏตัวในภาพยนตร์ที่แสดง (เขาพาพวกเขาไปที่สตูดิโอและผลิต "You Can Run" ซึ่งเขาเล่นด้วย)

ในปี 1985 Cooder เป็นศิลปินรับเชิญในเพลง "ขรุขระขอบ" จากคิมคาร์นส์อัลบั้ม ' เห่าเครื่องบินคิมตั้งชื่อลูกชายของเธอว่า Ry เป็นเครื่องบรรณาการแด่ Ry Cooder เขาเล่นกีตาร์สไลด์ไฟฟ้าในรายการ The Beach Boys ' 1988 ที่ตี " Kokomo "

นอกจากนี้ในปี 1988 Cooder ยังผลิตและแสดงในภาพยนตร์สารคดีเรื่องRy Cooder & The Moula Banda Rhythm Aces: Let's Have a Ballที่กำกับโดยLes Blankโดยเขาเล่นร่วมกับนักดนตรีที่มีชื่อเสียงในสาขาต่างๆ [18]ในปีต่อมา เขาเล่นเป็นภารโรงในซีรีส์เรื่องThe Ghost of Faffner Hall ของจิม เฮนสันในบท "ดนตรีเป็นมากกว่าเทคนิค" (19)

ทศวรรษ 1990

ในช่วงต้นทศวรรษ 1990 Cooder ได้ร่วมมือในอัลบั้ม "ครอสโอเวอร์" ของเวิลด์มิวสิก 2อัลบั้ม ซึ่งผสมผสานแนวดนตรีอเมริกันแบบดั้งเดิมที่คูเดอร์ได้รับการสนับสนุนตลอดอาชีพการงานของเขาด้วยดนตรีร่วมสมัยของอินเดียและแอฟริกา สำหรับA Meeting by the River (1993) ซึ่งเป็นจุดเด่นของJoachim Cooderลูกชายของเขาในเรื่องเครื่องเคาะจังหวะ เขาได้ร่วมงานกับนักดนตรีคลาสสิกชาวฮินดูสถานVM Bhattผู้มีพรสวรรค์ของMohan Veena ( กีต้าร์อาร์คท็อป 20 สายที่ได้รับการดัดแปลงตามสิ่งประดิษฐ์ของ Bhatt) และ Sukhvinder Singh Namdhari หรือที่รู้จักในชื่อ Pinky Tabla Player ในปี 1995 เขาได้ร่วมงานกับAli Farka Toure .นักดนตรีหลากหลายชาวมาลีในอัลบั้มTalking Timbuktuซึ่งเขายังผลิต; อัลบั้มยังให้ความสำคัญมานาน Cooder ทำงานร่วมกันจิมเคลท์บนกลองบลูส์เก๋ากีตาร์คลาเรนซ์ "Gatemouth" บราวน์ , แจ๊สเบสจอห์น Patitucciและ percussionists แอฟริกันและนักดนตรีรวมทั้งHamma Sankareและอูตูเร่ทั้งสองอัลบั้มได้รับรางวัลแกรมมีสาขา 'Best World Music Album' ในปี 1994 และ 1995 ตามลำดับ Cooder ยังทำงานร่วมกับTuvan คอนักร้องคะแนนให้กับภาพยนตร์เรื่อง 1993 Geronimo: An American Legend

ในปี 1995 เขาได้แสดงในพ่อมดออนซ์ในคอนเสิร์ต: ฝันเป็นจริง , การแสดงดนตรีของเรื่องที่เป็นที่นิยมที่ลินคอล์นเซ็นเตอร์ในนิวยอร์กเพื่อประโยชน์ของเด็กกลาโหมกองทุนการแสดงเดิมออกอากาศทั้ง TBS และ TNT ออกในรูปแบบซีดีและวิดีโอในปี พ.ศ. 2539

ในช่วงปลายทศวรรษ 1990 Cooder มีบทบาทสำคัญในการชื่นชมดนตรีคิวบาแบบดั้งเดิมที่เพิ่มขึ้นเนื่องจากการร่วมมือของเขาในฐานะโปรดิวเซอร์ของBuena Vista Social Club (1997) ซึ่งกลายเป็นเพลงฮิตทั่วโลกและฟื้นอาชีพของผู้รอดชีวิตที่ยิ่งใหญ่ที่สุดบางคน เลขชี้กำลังของดนตรีคิวบาในศตวรรษที่ 20 วิม เวนเดอร์ส ซึ่งเคยกำกับปารีส เท็กซัสในปี 1984 มาก่อน กำกับภาพยนตร์สารคดีของนักดนตรีที่เกี่ยวข้องBuena Vista Social Club (1999) ซึ่งได้รับการเสนอชื่อเข้าชิงรางวัลออสการ์ในปี 2543 [20]องค์กรนี้ทำให้เขาต้องเสียค่าปรับ 25,000 เหรียญสำหรับ ละเมิดการคว่ำบาตรต่อคิวบาสหรัฐอเมริกา [21][22]

ยุค 2000

อัลบั้มChávez Ravine ในปี 2548 ของ Cooder ได้รับการยกย่องจากค่ายเพลงของเขาว่าเป็น "เรื่องเล่าของชาวอเมริกันในยุคหลังสงครามโลกครั้งที่ 2 เรื่อง 'cool cats', วิทยุ, การพบเห็นยูเอฟโอ, J. Edgar Hoover, ความกลัวสีแดงและเบสบอล" [23]บันทึกนี้เป็นเครื่องบรรณาการให้กับวงล้อมลอสแองเจลิสละตินที่รู้จักกันในนามชาเวซราวีน Cooder และผองเพื่อนสร้างอัลบั้มที่ระลึกถึงแง่มุมต่างๆ ของชุมชนชิคาโนบนเนินเขาที่ยากจนแต่มีชีวิตชีวาซึ่งไม่มีอยู่แล้วโดยใช้ตัวละครทางประวัติศาสตร์ที่แท้จริงและในจินตนาการCooder กล่าวว่า "นี่คือเพลงสำหรับสถานที่ที่คุณไม่รู้จัก บนถนนที่คุณไม่ได้ไป Chávez Ravine ที่ทางเท้าสิ้นสุด" (23)วาดจากแนวดนตรีต่างๆ ของลอสแองเจลิสรวมทั้งconjunto , R&B , Latin pop และ jazz, Cooder และผองเพื่อน เสกวิญญาณของ Chávez Ravine และ Los Angeles ในช่วงกลางศตวรรษ ในอัลบั้ม 15 แทร็กนี้ ซึ่งขับร้องในภาษาสเปนและอังกฤษ Cooder ได้ร่วมกับตำนานของEast LAเช่น ผู้เฒ่าผู้แก่แห่งวงการเพลง Chicano Lalo Guerrero , Pachuco boogie king Don Tosti , ฟรอนต์แมน Thee Midniters Little Willie G และ Ersi Arvizu จาก The Sisters and El ชิคาโน .

ผลงานชิ้นต่อไปของ Cooder ได้รับการปล่อยตัวในปี 2550 ชื่อMy Name Is Buddyบอกเล่าเรื่องราวของ Buddy Red Cat ผู้เดินทางและมองโลกร่วมกับเพื่อนที่คิดเหมือนกันอย่าง Lefty Mouse และ Rev. Tom Toad บันทึกทั้งหมดเป็นคำอุปมาของ progressivism กรรมกร[24]ในช่วงครึ่งแรกของศตวรรษที่ยี่สิบอเมริกันและยังมีเพลงที่มีการดำเนินการสหภาพโจฮิลล์ My Name Is Buddyมาพร้อมกับหนังสือเล่มเล็กที่มีเรื่องราวและภาพประกอบ (โดยVincent Valdez ) สำหรับแต่ละแทร็ก ซึ่งให้บริบทเพิ่มเติมสำหรับการผจญภัยของ Buddy

Cooder ผลิตและแสดงในอัลบั้มสำหรับMavis Staplesชื่อWe'll Never Turn Backซึ่งวางจำหน่ายเมื่อวันที่ 24 เมษายน 2550 อัลบั้มแนวความคิดนี้เน้นไปที่เพลงของGospelของขบวนการสิทธิพลเมืองและยังมีเพลงต้นฉบับใหม่สองเพลงของ Cooder [25]

อัลบั้มของคูเดอร์I, Flatheadออกจำหน่ายเมื่อวันที่ 24 มิถุนายน พ.ศ. 2551 เป็นตอนจบของภาพยนตร์ไตรภาคที่แคลิฟอร์เนียของเขา จากวัฒนธรรมการแข่งรถแดร็กในช่วงต้นทศวรรษ 1960 อัลบั้มนี้ตั้งอยู่บนพื้นที่ราบเกลือในทะเลทรายทางตอนใต้ของรัฐแคลิฟอร์เนีย แผ่นดิสก์ยังได้รับการเผยแพร่ในรูปแบบดีลักซ์พร้อมเรื่องราวที่เขียนโดยคูเดอร์เพื่อประกอบเพลง

ปลายปีพ.ศ. 2552 Cooder ได้ไปเที่ยวญี่ปุ่น นิวซีแลนด์ และออสเตรเลียกับนิค โลว์โดยแสดงเพลงของโลว์บางเพลงและคัดเลือกเนื้อหาของคูเดอร์เอง โดยส่วนใหญ่มาจากช่วงทศวรรษ 1970 Joaquim Cooder (ลูกชายของ Ry) เป็นผู้เพอร์คัชชัน ส่วน Juliette Commagere และ Alex Lilly เป็นผู้ร้องสนับสนุน

เพลง "Diaraby" ซึ่ง Cooder บันทึกกับAli Farka Touréถูกใช้เป็นธีมของ Geo Quiz ของThe World โลกเป็นรายการวิทยุที่จัดจำหน่ายโดยวิทยุสาธารณะระหว่างประเทศ

ในปี 2009 ดำเนินการใน Cooder คนพูดภาพยนตร์สารคดีที่ใช้แสดงละครและดนตรีของตัวอักษรไดอารี่และกล่าวสุนทรพจน์ในชีวิตประจำวันของชาวอเมริกันอิงประวัติศาสตร์ของฮาวเวิร์ดซินน์ 's ประวัติของผู้คนของประเทศสหรัฐอเมริกา Cooder ดำเนินการกับบ็อบดีแลนและแวนคันจอดออกอากาศสารคดีบน 13 ธันวาคม 2009 ในประวัติศาสตร์ช่องทางพวกเขาเล่น " Do Re Mi " และรายงานว่ามีเพลงGuthrieอีกสองสามเพลงที่ไม่รวมอยู่ในการแก้ไขครั้งสุดท้าย นอกจากนี้ เขายังเดินทางไปกับวงLos Tigres del Norteและบันทึกอัลบั้มSan Patricio with the Chieftains, Lila Downsในปี 2010, Liam Neeson , Linda Ronstadt , Van Dyke Parks , Los Cenzontlesและ Los Tigres [26] [27]

พ.ศ. 2553

Cooder เล่นbouzoukiไฟฟ้าในเดือนสิงหาคม 2015

ในเดือนมิถุนายน 2010 ในการตอบสนองต่อเนื้อเรื่องของArizona SB 1070เขาได้ปล่อยซิงเกิล "Quicksand" ซึ่งบอกเล่าเรื่องราวของชาวเม็กซิกันที่พยายามจะอพยพไปยังแอริโซนาผ่านทะเลทราย[28] [29] เสียงวิจารณ์วิจารณ์ของคูเดอร์[30] [31]อัลบั้มใหม่Pull Up Some Dust and Sit Down วางจำหน่ายเมื่อวันที่ 30 สิงหาคม 2011 มีเพลงที่กล่าวหาทางการเมืองเช่น "No Banker Left Behind" [32]ซึ่งเป็นแรงบันดาลใจ โดยคอลัมน์Robert Scheer [33]

ในปี 2011 เขาตีพิมพ์เรื่องสั้นชื่อLos Angeles Storiesซึ่งเขียนเกี่ยวกับผู้คนที่อาศัยอยู่ในลอสแองเจลิสในช่วงทศวรรษที่ 1940 และ 1950 ตัวละครในหนังสือส่วนใหญ่เป็นคนที่มีพรสวรรค์หรือมีทักษะ ฉลาดหรือขยันขันแข็งที่อาศัยอยู่ในสถานการณ์ที่ต่ำต้อย ด้วยชื่อเรื่องเช่น "La vida es un sueño" และ "Kill me, por favour" เรื่องราวของคอลเลคชันนี้มักมีธีมฮิสแปนิก และหนังสือเล่มนี้กล่าวถึงบางส่วนกับชาวละตินที่อาศัยอยู่ในลอสแองเจลิสในช่วงเวลานี้

แต่งเพลงชาวอเมริกันบทความในปี 2012 ชี้ให้เห็นว่าสตริงล่าสุด Cooder ของอัลบั้มเดี่ยวมักจะมีการดำเนินการในเชิงเปรียบเทียบก้มการเมือง นักข่าวเพลง Evan Schlansky กล่าวว่า "ความพยายามล่าสุดของ Cooder คือElection Special (เผยแพร่เมื่อ 21 สิงหาคม 2012 บน Nonesuch/Perro Verde) ไม่ได้สับเปลี่ยนคำพูด ออกแบบมาเพื่อส่งข้อความถึง 'มัคนายกในโบสถ์สูงแห่งดอลลาร์ถัดไป '". [34]อัลบั้มนี้แต่งขึ้นเพื่อสนับสนุนพรรคประชาธิปัตย์และประธานาธิบดีบารัคโอบามาในการเลือกตั้งปี 2555

เมื่อวันที่ 10 กันยายน พ.ศ. 2556 Cooder ได้ปล่อยเพลงLive in San Francisco ที่มีวงดนตรี Corridos Famosos รวมทั้งJoachim Cooderกลอง; โรเบิร์ต ฟรานซิสเล่นเบส; นักร้อง Terry Evans, Arnold McCullerและJuliette Commagere ; Flaco Jiménezบนหีบเพลง; และวงดนตรีทองเหลืองเม็กซิกัน La Banda Juvenil อัลบั้มนี้บันทึกระหว่างการแสดง 2 คืนที่Great American Music Hallในซานฟรานซิสโกวันที่ 31 สิงหาคม และ 1 กันยายน 2011 เป็นการบันทึกสดอย่างเป็นทางการครั้งแรกของ Cooder นับตั้งแต่Show Timeในปี 1977 (ซึ่งเคยบันทึกที่ Great American Music Hall ด้วย ). [35]

ในปี 2015 Cooder ได้ออกทัวร์กับRicky Skaggs , Sharon White และสมาชิกคนอื่นๆ ของThe Whitesด้วยการแสดง "Music for The Good People" [36]ทัวร์ดำเนินต่อไปจนถึงปี 2559

วันที่ 11 พฤษภาคม 2018 Cooder ออกอัลบั้มเดี่ยวครั้งแรกของเขาในปีที่หกสิทธิลูกชาย [37]ทัวร์ครั้งต่อๆ มามีการแสดงเปิดการแสดงโดยลูกชายของเขา โจคิม ผู้ซึ่งร่วมเล่นกลองกับคูเดอร์ด้วย [ ต้องการการอ้างอิง ]

รางวัล

รายชื่อจานเสียง

อัลบั้มเดี่ยว

เรียบเรียง

  • ทำไมคุณไม่ลองฉันคืนนี้ (1986)
  • กู้ภัยแม่น้ำ – ที่สุดของ Ry Cooder (1994)
  • ดนตรีโดย Ry Cooder (1995) (เพลงประกอบภาพยนตร์สองแผ่น)
  • The Ry Cooder Anthology: UFO Has Landed (ตุลาคม 2551)

คนโสด

  • "เขาจะต้องไป/พวกชนชั้นนายทุนบลูส์" (1977; บรรเลงประวัติ)
  • "น้องสาวคนเล็ก" (1979; Warner Records)
  • "Crazy 'Bout an Automobile (Every Woman I Know)" บันทึกสด 25 ตุลาคม 1980 ที่ Victoria Apollo, London / "If Walls Can Talk" บันทึกสด 26 กุมภาพันธ์ 1981 ที่ Old Waldorf, San Francisco, California / "The Very Thing That Makes You Rich (ทำให้ฉันจน)" บันทึกสด 26 กุมภาพันธ์ 2524 ที่ Old Waldorf ซานฟรานซิสโก แคลิฟอร์เนีย/ "ดู Granny Run Run" บันทึกสด 26 กุมภาพันธ์ 2524 ที่ Old Waldorf ซานฟรานซิสโก แคลิฟอร์เนีย (1981; วอร์เนอร์ เรคคอร์ด)
  • "หญิงยิปซี"/ "ค่าเลี้ยงดู" (1982; ไม่มีประวัติดังกล่าว)
  • "Get Rhythm"/ "Get Your Lies Straight"/ "ลงในฮอลลีวูด" (1988)
  • "Come Down" / "Get Rhythm" / "น้องเล็ก" (พ.ศ. 2537)
  • "ทรายดูด" (มิถุนายน 2010)

ความร่วมมือ

เพลงประกอบ

ในฐานะนักดนตรีรับเชิญ

ภาพยนตร์

  • Ry Cooder และ Moula Banda Rhythm Aces: ที่ The Catalyst, Santa Cruz, California; 25 มีนาคม 2530 (1987) ผู้กำกับ: Les Blankผู้อำนวยการสร้าง: Ry Cooder, Flower Films และ Warner Brothers บันทึก

งานเขียน

อ้างอิง

  1. ^ จิเน็น, เนท (15 พฤศจิกายน 2558). "รีวิว: Ry Cooder ริกกี้ Skaggs และคนผิวขาว, ฉลองราก-Music" เดอะนิวยอร์กไทม์ส .
  2. ^ "100 มือกีต้าร์ที่ยิ่งใหญ่ที่สุดตลอดกาล" . โรลลิ่งสโตน . 18 กันยายน 2546 . สืบค้นเมื่อ28 สิงหาคม 2011 .
  3. ^ "Gibson.com เผย 50 สุดยอดมือกีต้าร์พลัสอ่านผลการสำรวจ" กิ๊บสันกีตาร์คอร์ปอเรชั่น 28 พฤษภาคม 2553 เก็บถาวรจากต้นฉบับเมื่อ 1 มิถุนายน 2553 . สืบค้นเมื่อ3 มิถุนายน 2010 .
  4. ^ Gillett ชาร์ลี (ผู้สนับสนุนหลัก) "ไร คูเดอร์" . สารานุกรมบริแทนนิกา . สืบค้นเมื่อ30 สิงหาคม 2011 .
  5. ^ "สัมภาษณ์ – จากฝุ่น" . เดอะการ์เดียน . 3 มีนาคม 2550 . สืบค้นเมื่อ18 กุมภาพันธ์ 2559 .
  6. ↑ วิลกินสัน, อเล็ก (1 มิถุนายน 2542). "ใครใส่ Honky Tonk ใน 'Honky Tonk Women'?" . อัศวิน . สืบค้นเมื่อ2 มิถุนายน 2552 .
  7. ^ ข Entry สำหรับ "Ry Cooder" ในโรลลิงสโตน สารานุกรมของร็อคแอนด์โรล , Touchstone (ปรับปรุงปรับปรุงรุ่น); 8 พฤศจิกายน 2544; ISBN 978-0743201209 
  8. ^ "กลับไปที่แบนโจ: Ry Cooder กลับไปที่เครื่องดนตรีแรกของเขา" . โรอาโนค. com สืบค้นเมื่อ22 มกราคม 2018 .
  9. ^ ฝรั่งเศส, ยอห์น. บีฟฮาร์ท: ผ่านดวงตาแห่งเวทมนตร์ , หน้า 253. ISBN 978-0-9561212-1-9 
  10. ^ เอเลน Shepard (ผู้ผลิต) คลันสมิ ธ (วิจัยฟิล์ม) (1997) ศิลปินที่เคยรู้จักในชื่อกัปตันบีฟฮาร์ท (สารคดี) บีบีซี.
  11. ^ เดมิง, มาร์ค. "12 เพลง – แรนดี้ นิวแมน" . เพลงทั้งหมด. สืบค้นเมื่อ5 กันยายน 2554 .
  12. ^ "Little Feat – Little Feat | เครดิต" . เพลงทั้งหมด. สืบค้นเมื่อ5 กุมภาพันธ์ 2010 .
  13. ^ Corcoran ไมเคิล "จิตวิญญาณของคนตาบอด วิลลี่ จอห์นสัน:ย้อนรอยชีวิตไอคอนเพลงเท็กซัส" . Austin360.com เก็บถาวรจากต้นฉบับเมื่อ 19 สิงหาคม 2554 . สืบค้นเมื่อ5 กันยายน 2554 .
  14. ^ วาล์ด, แอนดี้ (สิงหาคม 2005) "ฟูที่ถูกเลือก" . สปิน : 57.
  15. ^ "จาก Buena Vista สู่ gospel and blues" . BBC Radio 4: Best of Today , 10 พฤษภาคม 2018.
  16. ↑ Johnny Handsome:Original Motion PictureSoundtrack , Warner Bros. Records Inc. ซีดีบันทึกย่อ, 1989
  17. ^ รีวิวTales From the Cryptโดย Steven McDonald, AllMusic.com
  18. ^ RondoHatton (31 สิงหาคม 1991) "Ry Cooder & The Moula บันดาจังหวะเอซ: ขอมีลูก (1988)" ไอเอ็มดีบี สืบค้นเมื่อ7 มกราคม 2558 .
  19. ^ "จิมเฮนสัน บริษัท ช่อง YouTube" YouTube 12 มกราคม 2555 . สืบค้นเมื่อ10 มิถุนายน 2555 .
  20. ^ "นิวยอร์กไทม์ส: Buena Vista คลับสังคม" ฝ่ายภาพยนตร์และโทรทัศน์The New York Times . 2550. เก็บถาวรจากต้นฉบับเมื่อ 8 ธันวาคม 2550 . สืบค้นเมื่อ22 พฤศจิกายน 2551 .
  21. ^ "สัมภาษณ์ – จากฝุ่น" . เดอะการ์เดียน . 3 มีนาคม 2550 . สืบค้นเมื่อ27 พฤษภาคม 2014 .
  22. ^ "ด้วยความช่วยเหลือจากสูงขึ้น Cooder กลับในคิวบา" Los Angeles Times 6 กุมภาพันธ์ 2544 . สืบค้นเมื่อ27 พฤษภาคม 2014 .
  23. อรรถเป็น ข "ชาเวซ ราวีน: เกี่ยวกับอัลบั้มนี้" . ไม่มีบันทึกดังกล่าว สืบค้นเมื่อ5 กันยายน 2554 .
  24. ^ "บัดดี้" ของคูเดอร์ฟื้นนิทานของอเมริกาที่ล่วงลับไปแล้ว เอ็นพีอาร์ มิวสิค. 6 มีนาคม 2550 . สืบค้นเมื่อ30 สิงหาคม 2011 .
  25. ↑ โคเฮน, โจนาธาน & มาร์เทนส์, ทอดด์ (19 ธันวาคม 2549) "Mavis Staplesกลายเป็นเรื่องส่วนตัวในการต่อต้านเดบิวต์" ป้ายโฆษณา . สืบค้นเมื่อ28 สิงหาคม 2011 .
  26. ↑ วิลกินสัน, อเล็ก (24 พฤษภาคม 2010). "เป็นต้นไปและขึ้นกับศิลปะ 'ตรวจคนเข้าเมืองบลูส์' " เดอะนิวยอร์กเกอร์. สืบค้นเมื่อ3 มิถุนายน 2010 .
  27. ^ วูด มิคาเอล (5 มีนาคม 2553) "เป็นต้นเนื้อเรื่อง Ry Cooder" San Patricio " " ป้ายโฆษณา. สืบค้นเมื่อ3 มิถุนายน 2010 .
  28. ^ "Ry Cooder ของ 'ดูด' การตอบสนองที่แอริโซนากฎหมายคนเข้าเมืองตอนนี้มีจำหน่ายบน iTunes; เงินสดบริจาคให้กับ MALDEF" วารสารไม่มีดังกล่าว ไม่มีบันทึกดังกล่าว 29 มิถุนายน 2553 . สืบค้นเมื่อ2 เมษายน 2011 .
  29. ^ Gundersen เอ็ดน่า (28 มิถุนายน 2010) "รายการที่จะเล่น: Sia ของ 'ต่อสู้' ของมาราห์ 'ปัญหา' ของ Cooder 'ดูด' " ยูเอสเอทูเดย์ สืบค้นเมื่อ2 เมษายน 2011 .
  30. ^ กิลล์ แอนดี้ (2 กันยายน 2554) อัลบั้ม: Ry Cooder, ดึงฝุ่นแล้วนั่งลง (Nonesuch) . อิสระ. สืบค้นเมื่อ4 กันยายน 2554 .
  31. ^ สเปนเซอร์ นีล (4 กันยายน 2554) "Ry Cooder: ดึงบางฝุ่นและนั่งลง - รีวิว" เดอะการ์เดียน. สืบค้นเมื่อ4 กันยายน 2554 .
  32. ^ Stanbridge, Nicola ( รายการ Today ) (24 กันยายน 2011) "Ry Cooder เข้ารับตำแหน่งนายธนาคาร" . บีบีซีออนไลน์ สืบค้นเมื่อ25 กันยายน 2554 .
  33. ^ "Ry Cooder กับเพลงประท้วงของวันนี้" . ตลาดนัด . สื่อสาธารณะอเมริกัน. 29 สิงหาคม 2554 . สืบค้นเมื่อ8 พฤษภาคม 2018 .
  34. ^ "เที่ยวบิน Ry Cooder ลงเพลงในการเลือกตั้งพิเศษ" นักแต่งเพลงชาวอเมริกัน. สืบค้นเมื่อ8 มิถุนายน 2555 .
  35. ^ "ประเสริฐ / Perro เวิร์ดประวัติที่วางจำหน่าย Ry Cooder และ Corridos Famosos' 'อยู่ในซานฟรานซิส' 10" กันยายน ไม่มีบันทึกดังกล่าว สืบค้นเมื่อ19 สิงหาคม 2013 .
  36. ^ "โคซี่ขึ้นมาด้วยเสียงที่อบอุ่นสำหรับฤดูใบไม้ร่วงด้วย 'Cooder ขาว Skaggs' ทัวร์" เว็บไซต์ของริกกี้ Skaggs สืบค้นเมื่อ14 กันยายน 2558 .
  37. ^ "Ry Cooder ตัวอย่างใหม่ LP 'ลูกชาย' กับ 'หดตัว Man' เพลง" โรลลิ่งสโตน. สืบค้นเมื่อ29 พฤษภาคม 2018 .
  38. ^ "Grammy.com การค้นหาผู้ชนะที่ผ่านมา" . แกรมมี่.คอม สืบค้นเมื่อ20 สิงหาคม 2013 .
  39. ^ https://www.bbc.co.uk/mediacentre/latestnews/2017/ry-cooder-folk-awards
  40. ^ "เทศกาลดนตรีแจ๊สนานาชาติเดอเดอMontréal - Ry Cooder เป็นผู้รับของรางวัลวิญญาณเทศกาลดนตรีแจ๊สทรีล" www.montrealjazzfest.com . สืบค้นเมื่อ23 กรกฎาคม 2018 .
  41. ^ "ออกโรง: Ry Cooder ของ 'หดตัว Man' จากการเตรียมพร้อมของเขา 'ลูกชาย' " Los Angeles Times สืบค้นเมื่อ8 มีนาคม 2018 .
  42. ^ "ฟิวชั่น (19) – เมืองชายแดน" . Discogs . สืบค้นเมื่อ22 มกราคม 2018 .
  43. ^ "เพลงประกอบต้นฉบับ: Blue Collar credits" . เพลงทั้งหมด. สืบค้นเมื่อ16 ตุลาคม 2018 .
  44. ^ เรนวอร์เรน, ลม, CD, Artimis ประวัติ ATM-CD-51156 2003
  45. ^ Enjoy Every Sandwich: The Songs of Warren Zevon, ศิลปินต่างๆ, ซีดี, Artimis Records ATM-CD-51581, 2004
  46. ^ "เรื่องราวลอสแองเจลิส (ไร คูเดอร์)" . ซิตี้ไลท์. com สืบค้นเมื่อ7 มกราคม 2558 .

ลิงค์ภายนอก

รางวัล
นำโดย
Kenny Vaughan 		AMA Lifetime Achievement Award for Instrumentalist
2007 		ประสบความสำเร็จโดย
Larry Campbell
Retrieved from "https://en.wikipedia.org/w/index.php?title=Ry_Cooder&oldid=1043101920"
0.086073875427246