Rock en español

จากวิกิพีเดีย สารานุกรมเสรี

Rock en español (ภาษาสเปนดนตรีร็อคประเภทใดก็ได้ที่มีเสียงร้องเป็นภาษาสเปน เมื่อเทียบกับวงดนตรีที่พูดภาษาอังกฤษ มีวงดนตรีเพียงไม่กี่วงที่ประสบความสำเร็จทั่วโลกหรือระหว่างประเทศที่พูดภาษาสเปนเนื่องจากขาดการโปรโมต แม้จะมีของวงร็อค en españolในช่วงปลายทศวรรษที่ 1950 แต่งานเพลงร็อคจำนวนมากก็ประสบความสำเร็จจนมีชื่อเสียงไปทั่วประเทศจนกระทั่งอินเทอร์เน็ตรวมผู้ฟังเข้าด้วยกัน อย่างไรก็ตามร็อก เอ็น เอสปันญอลได้รับความนิยมในระดับสากลด้วยความช่วยเหลือจากแคมเปญส่งเสริมการขายตั้งแต่กลางทศวรรษ 1980 ถึงกลางทศวรรษ 1990 ที่เรียกว่า " Rock en tu idioma " ("ร็อกในภาษาของคุณ") สไตล์ร็อคเฉพาะบางประเภทที่ได้รับอิทธิพลจากจังหวะโฟล์กลอริกก็พัฒนาขึ้นในภูมิภาคเหล่านี้เช่นกัน สไตล์ที่โดดเด่นกว่าคือละตินร็อก(การผสมผสานระหว่างดนตรีร็อกกับเสียงพื้นบ้านของละตินอเมริกาและแคริบเบียนที่พัฒนาขึ้นในชุมชนชาวละติน) ละตินทางเลือก แนวอัลเทอร์เน ทีฟร็อกที่ผสมผสานเสียงละตินเข้ากับแนวเพลงอื่นๆ เช่น แคริบเบียนสกา เร็กเก้และโซกาหรือAndalusian rockซึ่งเป็นสไตล์ที่ได้รับอิทธิพลจากฟลาเมงโกซึ่งถือกำเนิดขึ้นในสเปน

ประวัติ

จุดเริ่มต้น (พ.ศ. 2499–2507)

Los Teen Topsแสดงสดในอาร์เจนตินาในปี 1962

ดนตรีร็อคที่พูดภาษาสเปนเริ่มขึ้นในช่วงปลายทศวรรษ 1950 ผ่านการฟังของศิลปินร็อคชาวอเมริกันผิวดำในสหรัฐอเมริกาในขณะนั้น เพลง "El relojito" ของ Gloria Ríos ที่เปิดตัวในปี 1956 มักจะถูกมองว่าเป็นเพลงร็อกen español ในปี 1958 Ritchie Valensได้คัฟเวอร์เพลงพื้นบ้านเม็กซิกัน " La Bamba " ทำให้เพลงร็อคในภาษาสเปนเป็นที่นิยมไปทั่วละตินอเมริกา ในปีนั้นDaniel Floresแต่งเพลง " Tequila " และโปรดิวซ์เพลงของChamps ซึ่งขึ้นอันดับ 1 ในชาร์ตเพลงป๊อปของ Billboard [1]

เสียงใหม่ดึงดูดความสนใจของชนชั้นกลางและชนชั้นสูงในทันที วงร็อควงแรกในละตินอเมริกาก่อตั้งขึ้นในช่วงปลายทศวรรษ 1950 โดยมี Los Llopis และ Los Teen Tops ประสบความสำเร็จครอบคลุมวงร็อกอเมริกันคลาสสิกในช่วงต้นทศวรรษ 1960 ฉากภาษาสเปนได้รับอิทธิพลจากประเทศที่ไม่ได้พูดภาษาอังกฤษด้วยสไตล์Yé-yéดังที่เห็นได้จากRaphael ในช่วงต้นทศวรรษ 1960 แนวเพลงร็อกเชิงพาณิชย์เหล่านั้นมีชื่อเล่นว่าNueva ola (คลื่นลูกใหม่) ในบางประเทศในอเมริกาใต้ เพื่อหมายถึงวงดนตรีที่นำสไตล์อเมริกันและยุโรปมาใช้

Los Gatosในปี 1967 ด้วยซิงเกิ้ล " La balsa " พวกเขาเปลี่ยนการเคลื่อนไหวให้กลายเป็นปรากฏการณ์ที่ยิ่งใหญ่ของเยาวชน

ผลกระทบจากการรุกรานของอังกฤษ (พ.ศ. 2507–2513)

หลังจากความโด่งดังของThe Beatlesและความสำเร็จระดับโลกของBritish Invasionโลกของฮิสพาโนโฟนก็ได้ปรับสไตล์ใหม่ๆ เช่น ดนตรีบีต จังหวะและบลูส์ ไซเคเดเลีย โซล โฟล์กร็อก และดนตรีป๊อป The Beatles และกลุ่มบีตอังกฤษอื่นๆ และวงร็อคอเมริกันได้รับอิทธิพลอย่างมากจากนักดนตรีอเมริกันเชื้อสายแอฟโฟรอเมริกัน เช่นChuck Berry , Little Richard นักดนตรีของ Stax Recordsและนักดนตรี Motown

อิทธิพลของดนตรีบีทและไซเคเดลิกป๊อปสามารถสังเกตได้ในบางการแสดง เช่นLos Brincos , El Kinto , Los GatosหรือThe Speakers ในขณะที่วง ดนตรีที่ประสบความสำเร็จอื่นๆ ส่วนใหญ่เน้นเสียงภาษาอังกฤษและภาษาสเปนเล็กน้อย เช่นLos BravosหรือLos Shakers ความสำเร็จนอกวงการที่พูดภาษาสเปนนั้นพิสูจน์ได้ยาก และมีเพลงฮิตไม่กี่วงที่ประสบความสำเร็จทั่วโลกที่ร้องเป็นภาษาอังกฤษ เช่นMiguel Ríosและ Los Bravos เป็นต้น Los Saicosเป็นหนึ่งในวงดนตรีโปรโตพังก์ที่เก่าแก่ที่สุดในโลก

Luis Alberto Spinettaเป็นฟรอนต์แมนของAlmendra , Pescado Rabioso , Invisibleและอื่น ๆ

กลางทศวรรษ คาร์ลอส ซานตานา ชาวเม็กซิกัน (ต่อมาเป็นพลเมืองสหรัฐฯ) ย้ายขึ้นเหนือไปยังแคลิฟอร์เนีย และไม่นานก็เข้าร่วมวงร็อกซานฟรานซิสโก ที่กำลังเฟื่องฟู ก่อตั้งวงดนตรีSantanaในช่วงปลายทศวรรษที่ 60 เขาจะรวบรวมกลุ่มนักดนตรีที่เปลี่ยนจากพื้นเพทั้งแองโกล-แซกซอนและสเปนผสมกัน วงนี้จะกลายเป็นหนึ่งในการแสดงที่ได้รับความนิยมมากขึ้นในช่วงทศวรรษ 1970 ในสหรัฐอเมริกา เม็กซิโก และยุโรป และนำองค์ประกอบของร็อค บลูส์ และแจ๊สมาผสมผสานกับเครื่องเพอร์คัชชันและฮาร์มอนิกแบบละติน (เช่น ในเพลง Santana (1969 ) , Abraxas (พ.ศ. 2513) และซานตานาที่ 3(2514)). วงดนตรีจะสลับเนื้อเพลงในภาษาสเปนและอังกฤษอย่างสม่ำเสมอ พวกเขาเป็นวงดนตรีร็อกละติน/แองโกลแบบครอสโอเวอร์ที่ประสบความสำเร็จมากที่สุดจนถึงปัจจุบัน และมีส่วนสำคัญในการกระจายความสนใจในเครื่องเคาะจังหวะละตินและการตีกลองไปทั่วโลก

แม้ว่าเขาจะไม่ใช่นักดนตรีร็อคและสเปน แต่ภูมิหลังของ Carlos Santana นั้นเป็นนักดนตรีละตินแบบดั้งเดิมที่ผสมผสานกีตาร์ร็อค (และจังหวะแจ๊สและซัลซ่า) เข้ากับเพลงละตินอเมริกาคลาสสิกและการแต่งเพลงขนาดใหญ่โดยตัวเขาเองและวงดนตรีของเขา เพลงฮิตของพวกเขา " Oye Como Va " เป็นตัวอย่างของเวอร์ชันละตินร็อกของ Santana ซึ่งเดิมแต่งโดยTito Puenteนักดนตรีแจ๊ซละตินและแมมโบ้ ชื่อดัง [2]ตั้งแต่ช่วงปลายทศวรรษที่ 1960 เป็นต้นมา ควบคู่ไปกับความสำเร็จของซานตานา มีความสนใจเพิ่มขึ้นในดนตรีพื้นบ้านและการเต้นรำของชาวละตินอเมริกา ตลอดจนความเฟื่องฟูทางวัฒนธรรมทั่วโลกสำหรับวรรณกรรมละตินอเมริกาและการเล่าเรื่องแบบสัจนิยมและ สัจนิยมเวทมนตร์ที่มีสีสันซึ่งบางครั้งยังคงรักษาความสนใจในดนตรีละตินโดยทั่วไป แม้ว่าจะไม่ใช่ดนตรีละตินร็อกเสมอไปก็ตาม ดนตรีแจ๊สในยุค 1970 มีอิทธิพลจากภาษาละตินอย่างเห็นได้ชัด (เช่นHerbie Hancock , Return to Forever ) และการแสดงบางอย่างเช่นMalo , Sapo , El Chicano กำลังแสดงละตินร็อกในช่วงทศวรรษเดียวกัน

อย่างไรก็ตาม สไตล์อย่างบลูส์ แอซิดร็อก ฮาร์ดร็อก และโปรกร็อก จะมีอิทธิพลอย่างมากในทศวรรษหน้า AlmendraนำโดยLuis Alberto Spinettaเป็นหนึ่งในวง prog ที่สำคัญที่สุดในช่วงปลายทศวรรษ 1960 และต่อมา Spinetta จะกลายเป็นหนึ่งในศิลปินที่สำคัญที่สุดในยุค 1970 แนวร็อกแอนด์เอสปันญอล

โดเมน Prog rock, ต้นกำเนิดฮาร์ดร็อคและการปราบปราม (2513-2522)

Los Jaivasบันทึกอัลบั้มของพวกเขา "Alturas de Machu Picchu" พร้อมเนื้อร้องโดยPablo NerudaและนำเสนอโดยMario Vargas Llosa
Trianaในสตูดิโอบันทึกเสียงในปี 1974

ได้รับอิทธิพลจากเทรนด์ใหม่ในยุค 60 การแสดงที่ทำให้เคลิบเคลิ้มเช่นLos Dug Dug's , Pescado Rabioso (โรคจิตหนัก)— หรือLa Revolución de Emiliano Zapata (แม้ว่าจะไม่ค่อยมีเสียงร้องภาษาสเปนในช่วงหลายปีที่ผ่านมา); เพลงบลูส์ทำเหมือนManalและวงโปรเกรสซีฟร็อกอย่างInvisible , Sui Generis (โฟล์คโปรก), Témpano , Los Jaivas (แอนเดียนร็อก), Vox Dei (สไตล์ไหนที่ฟังดูยากกว่า) หรือTriana (ได้รับอิทธิพลอย่างมากจากฟลาเมงโก) และCrack (อังกฤษมากกว่า อิทธิพลของ โปรร็อก ) ก็ปรากฏตัวขึ้น Triana เป็นผู้บุกเบิกของฉาก เพลงร็อกอันดาลูเซียรูปแบบใหม่ที่เกิดขึ้นในสเปนที่ผสมผสานระหว่างโปรกร็อกกับฟลาเมงโก

การแสดงฮาร์ดร็อคครั้งแรกปรากฏขึ้นในช่วงต้นทศวรรษ 1970 โดยมีวงดนตรีอย่างPappo 's Blues นอกจากนี้ แนวเพลงฮาร์ดร็อก แนว ใหม่ที่ได้รับอิทธิพลจากโปรก บลูส์ และพังก์ที่เรียกว่า Spanish Rock urbanoนำไปสู่ฉากที่ยากขึ้นในช่วงปลายทศวรรษ 1970 ด้วยวงอย่างLeño

แต่ในทุกวันนี้การปราบปรามดนตรีร็อคในเม็กซิโกปรากฏขึ้น รัฐบาลบังคับให้ศิลปิน ค่ายเพลง และสถานีวิทยุ "ใต้ดิน" เนื่องจากพวกเขาเชื่อมโยงดนตรีกับมาตรฐานทางสังคมที่แตกแยก การผลักดันหลักที่สร้างความตึงเครียดกับรัฐบาลเกิดจากเทศกาล Avándaro Rock Festival ในปี 1971 นอกจากนี้ การปกครองแบบเผด็จการที่ก่อตั้งขึ้นในอาร์เจนตินาในปี 1976 ทำให้ศิลปินชาวอาร์เจนตินาบางคนออกจากประเทศเพื่อไปยังทุ่งหญ้าสีเขียวในยุโรป ซึ่งส่วนใหญ่เป็นสเปน พวกเขาเข้าร่วมวงการเพลงร็อคของสเปน และบางครั้งวงTequila จากสเปน-อาร์เจนตินา ก็ก่อตัวขึ้นและประสบความสำเร็จ เตกีลาเข้าร่วมในฉากร็อกแอนด์โรล เสน่ห์ จังหวะและบลูส์ร่วมกับการแสดงอื่นๆ ของสเปนอย่าง Burning หรือLa Orquesta Mondragón

ความเป็นสากล (ทศวรรษที่ 1980)

วงพังก์ที่โดดเด่นที่สุดปรากฏขึ้นในช่วงทศวรรษที่ 1980 โดยมีLa Polla Records , Siniestro TotalหรือLos Violadores แนวเพลงย่อยที่มาจากพังค์อย่างNew WaveและPost punkก็มีความสำคัญเช่นกันในช่วงปี 1980 La Movida Madrileñaเป็นการเคลื่อนไหวที่สำคัญของรูปแบบเหล่านี้ ในช่วงกลางทศวรรษที่ 1980 แคมเปญส่งเสริมการขายที่เรียกว่า "Rock en tu idioma" (Rock ในภาษาของคุณ) ได้เริ่มช่วยให้วงดนตรีบางวงเป็นสากล Soda Stereo ได้รับการยอมรับอย่างกว้างขวางว่าเป็นวงร็ อคภาษาสเปนวงแรกที่ได้รับความนิยมอย่างแพร่หลายทั่วละตินอเมริกา อย่างไรก็ตาม มีความสำเร็จข้ามชาติที่ทัดเทียมกันในช่วงปลายทศวรรษ 1980 จากไวรัส, Radio Futura , Enanitos Verdes , Caifanes , Hombres GหรือLos Prisionerosในช่วงเวลาเดียวกัน

วง Menudoของเปอร์โตริโกก็เคยเล่น Rock en Espanol ในช่วงทศวรรษนี้ ตัวอย่างงานเพลงร็อคของพวกเขา ได้แก่ อัลบั้ม "Quiero Ser" (หรืออีกชื่อหนึ่งว่า "Rock Chiquillo" ในบางตลาด), "A Todo Rock" และ "Hijos del Rock" รวมถึงเพลงเช่น "Quiero Rock", "Rock en la TV", "Mi Banda Toca Rock", " Sube a mi Motora " และ "Jovenes" [3]ในทำนองเดียวกันLos Chicos de Puerto Ricoซึ่งเป็นวงดนตรีที่คล้ายกับ Menudo มีเพลงชื่อ "Rock Solido" ซึ่งเปิดตัวในช่วงปี 1983

ครั้งล่าสุด (พ.ศ. 2533 เป็นต้นมา)

การผสมผสานขั้นสุดท้ายเข้ากับฉากระหว่างประเทศที่สอดคล้องกันได้รับความช่วยเหลือจากการเปิดตัวMTV ละตินอเมริกาในปี 1993 ซึ่งวิดีโอแรกที่แสดง " We are sudamerican rockers " โดยวงดนตรีชิลีLos Prisionerosสะท้อนถึงจุดมุ่งหมายในการสร้างฉากละตินอเมริกา ในช่วงปลายทศวรรษ 1990 MTVได้สร้างรางวัล Latino Award ในMTV Video Music AwardsและPremios MTV Latinoaméricaในปี 2002 ซึ่งเป็นรางวัลที่ยกย่องวงดนตรีที่มีพรสวรรค์และความสำเร็จของประเภทดังกล่าว อย่างไรก็ตาม MTV ละตินอเมริกาถูกวิพากษ์วิจารณ์ว่าเน้นไปที่วงดนตรีร็อคจากอาร์เจนตินาและเม็กซิโกเป็นหลัก โดยมีวงดนตรีจากชิลีหรือโคลอมเบีย เป็นครั้งคราว. ตัวอย่างเช่น วงดนตรีใน MTV Latino ที่ได้รับการออกอากาศเป็นประจำ ได้แก่Soda Stereo , Los Fabulosos Cadillacs , Los Amigos Invisibles , Mano Negra , Café Tacuba , Los Tres , Aterciopelados , Maldita Vecindad , Babasónicos , Los RodríguezและHéroes del Silencio ในทางกลับกัน วงฮาร์ดร็อกบางวงอย่างLa Renga , CucaหรือExtremoduroก็ประสบความสำเร็จ

ในช่วงที่อัลเทอร์เนทีฟร็อกประสบความสำเร็จในช่วงทศวรรษที่ 1990 วงดนตรีหลายวงได้แสดงอัลเทอร์เนทีฟร็อกและละติน (สไตล์ที่ผสมผสานอัลเทอร์ร็อกเข้ากับสกา เร้กเก้ และละตินพื้นบ้าน) เช่นRobi Draco Rosa , Caifanes , Café TacubaและLa Leyได้ริเริ่มเวทีใหม่ ของละตินร็อคโดยขยายขอบเขตการอุทธรณ์ในระดับสากล ตั้งแต่นั้นมาวงดนตรีและนักดนตรีที่ประสบความสำเร็จ ได้แก่Juanes , Libido , Maná , Jaguares , Caramelos de Cianuro , Aterciopelados , Bersuit Vergarabat , Jorge DrexlerและLos Tresท่ามกลางคนอื่น ๆ. วงดนตรีใหม่สามารถประสบความสำเร็จผ่านการพัฒนามิวสิกวิดีโอในช่วงปี 1990

Rock en español ในสหรัฐอเมริกา

มานาได้รับรางวัลแกรมมี่ สี่ รางวัล

Rock en español ยืมอย่างมากจากดนตรี ร็อกแอนด์โรลและดนตรีดั้งเดิมและเพลงยอดนิยมของประเทศที่ใช้ภาษาสเปน เช่นคัมเบียแรนเชรารัมบาและแทงโก ในประวัติศาสตร์กว่า 50 ปี วงดนตรีได้พัฒนาจากการมีแนวเพลงตามลัทธิมาเป็นแนวเพลงที่เป็นที่ยอมรับมากขึ้น

ในลอสแอนเจลิสฉากใต้ดินได้พัฒนาและเติบโตอย่างต่อเนื่องเพื่อรองรับการแสดงร็อคและเอสปันญอลในท้องถิ่น วงดนตรีชั้นนำจากฉาก LA REE ได้แก่ Los Invisibles ของ José L. Garza, Motita, Pastilla, Los Amigos Invisibles, Maria Fatal, Rascuache, Voz de Mano, Cabula, Satélite, Las 15 letras, Verdadera FE, Aaron Andreu และ Los Olvidados

ค่ายเพลงที่รองรับ REE ในสหรัฐอเมริกา ได้แก่ Aztlan records, El Mero Mero Records และ Mofo Records หลายคนเกี่ยวข้องกับฉาก หินชิคาโน

รูปแบบอื่นๆ

ดูเพิ่มเติม

อ้างอิง

  1. โกรบาตี, ทิม. "แดนนี่ ฟลอเรสจำได้" . สเปกตรัม_ สืบค้นเมื่อ21 เมษายน 2565 .
  2. ^ "โอเย โคโม วา" . เอ็นพีอาร์ 100 . สืบค้นเมื่อ22 เมษายน 2565 .
  3. ^ "เมนููโด - มูสิกา เด เปอร์โตริโก" .
  • บริลล์, มาร์ค. เพลงละตินอเมริกาและแคริบเบียน ฉบับที่ 2 ปี 2018 Taylor & Francis ISBN 1138053562 
0.075577020645142