วงดนตรี (ร็อกแอนด์ป็อป)
วงดนตรีร็อกหรือ วง ดนตรีป๊อปเป็นวงดนตรีขนาดเล็กที่แสดงดนตรีร็อค เพลงป๊อปหรือแนวเพลงที่เกี่ยวข้อง วงดนตรีสี่ชิ้นเป็นรูปแบบที่พบบ่อยที่สุดในเพลงร็อคและป๊อป ในช่วงปีแรกๆ การจัดโครงเป็นแบบโดยปกติคือนักกีตาร์ สองคน (มือกีตาร์นำและมือกีตาร์ริธึม โดยหนึ่งในนั้นเป็นผู้ร้องนำ) มือเบส และมือกลอง (เช่นเดอะบีทเทิลส์และKISS ) รูปแบบทั่วไปอีกประการหนึ่งคือนักร้องที่ไม่เล่นเครื่องดนตรี นักกีตาร์ไฟฟ้า นักกีตาร์เบส และมือกลอง (เช่นWho , Monkees , Led Zeppelin ,ควีนและU2 ). วงเหล่านี้ถือได้ว่าเป็นวงทริโอ บางครั้ง นอกจากกีตาร์ไฟฟ้า เบสไฟฟ้า และกลองแล้ว นักเล่นคีย์บอร์ด (โดยเฉพาะนักเปียโน) ก็เล่นด้วย
นิรุกติศาสตร์
การใช้วงดนตรีเป็น "กลุ่มนักดนตรี" มีต้นกำเนิดมาจากปี ค.ศ. 1660 เพื่ออธิบายนักดนตรีที่สังกัดกรมทหารและเครื่องดนตรีที่อาจใช้ขณะเดินทัพ [1]คำนี้ยังใช้ในปี 1931 เพื่ออธิบาย "วงดนตรีคนเดียว" สำหรับผู้ที่เล่นเครื่องดนตรีหลายตัวพร้อมกัน [1]
สมาชิกสองคน
วงดนตรีร็อกแอนด์ป็อปที่มีสมาชิกสองคน (เช่นThe White Stripes , Tenacious D , The Black KeysและTwenty One Pilots ) ค่อนข้างหายาก เนื่องจากความยากลำบากในการจัดหาองค์ประกอบทางดนตรีทั้งหมดที่เป็นส่วนหนึ่งของเสียงร็อคหรือป๊อป ( เสียงร้อง ประสานเสียงเบสและ เครื่อง เพอร์คัชชันหรือกลอง) วงร็อคและป๊อปที่มีสมาชิกสองคนมักจะละเว้นองค์ประกอบทางดนตรีอย่างใดอย่างหนึ่งเหล่านี้ ในหลายกรณี วงดนตรีที่มีสมาชิกสองคนละเว้นมือกลอง เนื่องจากกีตาร์ กีตาร์เบส และคีย์บอร์ดทั้งหมดสามารถนำมาใช้เพื่อให้จังหวะการเต้นของหัวใจ
ตัวอย่างอื่นๆ ของวงดนตรีที่มีสมาชิกสองคน ได้แก่MGMT , WZRD , Pet Shop Boys , Hella , Flight of the Conchords , the Ting Tings , Hall & Oates , They Might Be Giants (ตั้งแต่ปี 1982 ถึง 1992) และT. Rex (จนกระทั่งทำคะแนนได้ไม่นานหลังจากทำคะแนน ) ผลงานยอดฮิตในสหราชอาณาจักรของพวกเขาเมื่อถึงจุดนั้นพวกเขาก็ขยายเป็นสี่ชิ้นขึ้นไป)
เมื่อ ซีเควนเซอร์อิเล็กทรอนิกส์มีวางจำหน่ายอย่างแพร่หลายในช่วงทศวรรษ 1980 พวกเขาได้เพิ่มองค์ประกอบทางดนตรีให้ง่ายขึ้นสำหรับวงดนตรีที่มีสมาชิกสองคน ซีเควนเซอร์อนุญาตให้วงดนตรีตั้งโปรแกรมองค์ประกอบบางอย่างของการแสดงได้ เช่น ส่วน กลองอิเล็กทรอนิกส์และสายเบสสังเคราะห์ วงดนตรีป๊อปที่มีสมาชิกสองคน เช่นSoft Cell , BlancmangeและYazooใช้ซีเควนเซอร์ที่ตั้งโปรแกรมไว้ วงดนตรีป๊อปวงอื่นๆ จากช่วงปี 1980 ที่มีนักแสดงสองคนปรากฏตัวอย่างชัดเจน เช่นWham! , Eurythmicsและน้ำตาแห่งความกลัวที่จริงแล้วไม่ใช่วงดนตรีสองชิ้นเพราะนักดนตรีบรรเลงคนอื่น ๆ ถูกใช้ "เบื้องหลัง" เพื่อเติมเสียง วงดนตรีสมัยใหม่ที่ใช้รูปแบบนี้ ได้แก่Ninja Sex PartyและDeath Grips
วงดนตรีสองชิ้นในดนตรีร็อคนั้นค่อนข้างหายาก อย่างไรก็ตาม เริ่มต้นในปี 2000 วงดนตรีร็อกที่ได้รับอิทธิพลจากเพลงบลูส์ เช่น White Stripes และBlack Keysใช้รูปแบบกีตาร์และกลอง Death from Above 1979เป็นมือกลองและมือเบส Tenacious D เป็นวงดนตรีสองกีตาร์ One Day as a Lion and the Dresden Dollsมีทั้งมือคีย์บอร์ดและมือกลอง Ratatatประกอบด้วยวงดนตรีสองกีตาร์ที่ใช้เครื่องตีกลองในการเต้น ดั๊ก แบลร์มือกีตาร์ ของ WASP เป็นที่รู้จักจากผลงาน เพลงโปรเกรสซีฟร็อกสองชิ้นวงดนตรี Signal2Noise ซึ่งเขาทำหน้าที่เป็นมือกีตาร์หลักและมือเบสในเวลาเดียวกัน เนื่องด้วยเครื่องดนตรีพิเศษที่เขาคิดค้นขึ้นเอง (กีตาร์ไฟฟ้าที่มีสายกีตาร์ปกติห้าสายจับคู่กับสายกีตาร์เบสสามสาย) Heisenflei แห่ง Los Angeles duo the Pity Partyเล่นกลอง คีย์บอร์ด และร้องเพลงพร้อมกัน Royal Bloodเป็นวงดนตรีสองชิ้นที่ใช้เบสและกลองร่วมกับ เอฟเฟ กต์ อิเล็กทรอนิกส์
สมาชิกสามคน
วงดนตรีที่เล็กที่สุดที่ใช้กันทั่วไปในดนตรีร็อคคือรูปแบบทรีโอ ในวงดนตรีฮาร์ดร็อกหรือบลูส์ร็อก หรือกลุ่มเฮฟวีเมทัลร็อก มักใช้รูปแบบ " พาวเวอร์ทรีโอ " ซึ่งประกอบด้วยนักกีตาร์ไฟฟ้า นักเล่นกีตาร์เบสไฟฟ้า และมือกลอง และโดยทั่วไปแล้วหนึ่งหรือ นักดนตรีเหล่านี้ร้องเพลงมากขึ้น (บางครั้งสมาชิกทั้งสามร้องเพลง เช่นBee Geesหรือ Alkaline Trio) พาวเวอร์ทรีโอที่มีชื่อเสียงบางคนที่มีมือกีตาร์เป็นนักร้องนำ ได้แก่ Jimi Hendrix Experience, Stevie Ray Vaughan และ Double Trouble, Nirvana และ Muse
คนอื่นๆ ที่มีมือเบสเป็นผู้ร้องได้แก่Thin Lizzy (ตั้งแต่ปี 1970 ถึง 1974), Primus , Rush , Motörhead, the PoliceและCream
พาวเวอร์ทรีโอบางคนมีนักร้องนำสองคน ตัวอย่างเช่น ในวงBlink-182เสียงร้องจะถูกแบ่งระหว่างมือเบสMark Hoppusและมือกีตาร์Matt SkibaหรือในวงDinosaur Jr.นักกีตาร์J. Mascisเป็นนักแต่งเพลงและนักร้องหลัก แต่มือเบสLou Barlowเขียนเพลงและร้องบางส่วน , เช่นกัน.
อีกทางเลือกหนึ่งสำหรับพาวเวอร์ทรีโอคือออร์แกนทรีโอที่ประกอบด้วยมือกีต้าร์ไฟฟ้า มือกลอง และมือคีย์บอร์ด แม้ว่าออร์แกนทรีโอมักเกี่ยวข้องกับวงดนตรีแจ๊สออร์แกนทรีโอในช่วงทศวรรษ 1950 และ 1960 เช่นออร์แกนนำโดยจิมมี่ สมิธออร์แกนทรีโอยังมีอยู่ในรูปแบบที่เน้นแนวร็อค เช่นแจ๊สร็อคฟิวชั่นและวงดนตรีแจ ม Grateful Dead เป็นต้น เมเด สกี มาร์ติน แอนด์ วูด . ในออร์แกนทรีโอ ผู้เล่นคีย์บอร์ดมักจะเล่นออร์แกนแฮมมอนด์หรือเครื่องดนตรีที่คล้ายกัน ซึ่งอนุญาตให้ผู้เล่นคีย์บอร์ดเล่นเบส คอร์ด และลีดไลน์ได้ ออร์แกนทรีโอรูปแบบหนึ่ง คือ ทริโอที่ประกอบด้วยมือเบสไฟฟ้า มือกลอง และนักคีย์บอร์ดไฟฟ้า (เล่นซินธิไซเซอร์) เช่น วง โปรเกรสซีฟร็อก Emerson , Lake & Palmer
ทริโอทรงพลังที่มีมือกีตาร์เป็นนักร้องนำคือกลุ่มบริษัทแผ่นเสียงที่ได้รับความนิยม เนื่องจากนักกีตาร์และนักร้องมักจะเป็นนักแต่งเพลง ดังนั้นฉลากจึงต้องแสดง "ใบหน้า" ต่อสาธารณะเท่านั้น วงดนตรีสนับสนุนอาจมีหรือไม่มีในการประชาสัมพันธ์ หากวงดนตรีสำรองไม่ได้ทำการตลาดเป็นส่วนหนึ่งของกลุ่ม บริษัทแผ่นเสียงจะมีความยืดหยุ่นมากขึ้นในการเปลี่ยนสมาชิกในวงหรือใช้นักดนตรีทดแทน รายชื่อนี้มักจะนำไปสู่เพลงที่ค่อนข้างง่ายและเข้าถึงได้ เนื่องจากฟรอนท์แมน (หรือฟรอนท์วูแมน) ต้องร้องเพลงและเล่นกีตาร์ไปพร้อม ๆ กัน
สมาชิกสี่คน
วงดนตรีสี่ชิ้นเป็นรูปแบบที่พบบ่อยที่สุดในเพลงร็อคและป๊อป ก่อนการพัฒนาคีย์บอร์ดอิเล็กทรอนิกส์ การกำหนดค่าโดยทั่วไปคือ นักกีตาร์สอง คนมือเบสและมือกลอง
อีกรูปแบบหนึ่งคือนักร้อง นักกีตาร์ไฟฟ้า มือเบส และมือกลอง (เช่นVan Halen , the Who , Queen , Red Hot Chili Peppers , Led ZeppelinและBlur ) วงเหล่านี้ถือได้ว่าเป็นวงทริโอ
ในบางวงดนตรี นักกีตาร์อาจเป็นนักเล่นคีย์บอร์ดเป็นครั้งคราว เช่นThe Smiths , The WhoและJoy Division และบางวงอาจมีมือคีย์บอร์ดแทนมือกีต้าร์ เช่นBastille และ Future Islands ในวงดนตรีร็อกบางวง มือเบสอาจเป็นนักเล่นคีย์บอร์ดเป็นครั้งคราว เช่นLed ZeppelinและREM Keyboardists ถูกใช้แทนเบส การแสดงร่วมกับนักกีตาร์ นักร้อง และมือกลอง เช่นThe Doors บางวงมีมือกีต้าร์ มือเบส มือ กลอง และคีย์บอร์ด เช่นTalking Heads , the Small FacesและPink Floyd
บางวงมีมือเบสเป็นนักร้องนำ เช่นThin Lizzy (สี่ชิ้นจากปี 1974 เป็นต้นไป), Pink Floyd, Motörhead (เป็นสี่ชิ้น 1984-1995), NOFX, Skillet หรือแม้แต่มือกีตาร์หลักเช่นช่องแคบ Dire , Megadeth , WeezerและCreedence Clearwater Revival วงดนตรีบางวง เช่น เดอะบีทเทิลส์ มีมือกีตาร์ลีด นักกีตาร์ริธึม และมือเบสที่ร้องนำและร้องประสานทั้งหมด ซึ่งเล่นคีย์บอร์ดเป็นประจำและมือกลองด้วย อื่นๆ เช่นFour Seasonsมีนักร้องนำ นักกีตาร์ คีย์บอร์ด และมือเบส โดยที่มือกลองไม่ได้เป็นสมาชิกในวง
สมาชิกห้าคน
วงดนตรีห้าชิ้นมีอยู่ในเพลงร็อคตั้งแต่มีการพัฒนาแนวเพลง The Beach Boys , Aerosmith , AC/DCและOasisเป็นตัวอย่างของนักร้องนำ กีตาร์ กีตาร์จังหวะ เบส และกลอง ผู้เล่นตัวจริงอื่นมาแทนที่มือกีตาร์ริธึมด้วยเครื่องเล่นคีย์บอร์ดและซินธิไซเซอร์ (เช่น วงดนตรีYes , Dream Theater , Marilyn MansonและDeep Purple ) อีกทางเลือกหนึ่งแทนที่มือกีต้าร์ริธึมด้วยเครื่องเล่น แผ่นเสียงเช่นDeftones , IncubusหรือLimp Bizkit
ทางเลือกอื่นๆ ได้แก่ นักเล่นคีย์บอร์ด นักกีตาร์ มือกลอง มือเบส และนักแซ็ กโซโฟน เช่นSonics , Dave Clark 5และSam the Sham and the Pharaohs นักกีตาร์สามคนอาจมาพร้อมกับมือเบสและ มือกลอง เช่น ในวงRadiohead , Pearl Jamและthe Byrds วงดนตรีห้าคนบางวงมีนักกีตาร์สองคน นักเล่นคีย์บอร์ด มือเบส และมือกลอง โดยมีนักดนตรีอย่างน้อยหนึ่งคน (โดยทั่วไปคือนักกีตาร์คนหนึ่ง) จัดการเสียงร้องนำบนเครื่องดนตรี (เช่นChildren of BodomและStyx ) . การจัดเรียงสี่ชิ้นสามารถเพิ่มเป็นห้าด้วยมือกลองคนที่สองเล่นกลองชุดเต็มแยกกัน เช่นAdam และ The Antsตั้งแต่ปี 1980 เป็นต้นมา แม้ว่ารูปแบบอื่นๆ ยังสามารถขยายได้โดยใช้มือกลองสองคน เช่นPink Fairies 1970–1971, The Glitter Band , Wizzard , Sigue Sigue Sputnik , Add N to (X)และ ริ อัลโต
ในบางครั้ง นักร้องนำ "เสียง" ทางดนตรีมาที่โต๊ะ ส่วนใหญ่มักเป็นออร์แกนปากหรือเครื่องเพอร์คัชชัน Mick Jaggerเล่นเครื่องดนตรีประเภทฮาร์โมนิกาและเครื่องเพอร์คัชชัน เช่นมาราคัสและ แทม บูรีนในโรลลิงสโตนส์ Ozzy Osbourneเล่นออร์แกนในบางครั้งกับBlack Sabbath นักร้องยังอาจใช้ฟลุต โดยเฉพาะเอียน แอนเดอร์สันแห่งเจโทร ทัลและเรย์ โธมัสแห่งมูดี้บลูส์
วงร็อคขนาดใหญ่
วงดนตรีขนาดใหญ่เป็นส่วนหนึ่งของดนตรีร็อคและป๊อปมานานแล้ว ส่วนหนึ่งเป็นผลมาจากอิทธิพลของรูปแบบ "นักร้องที่มาพร้อมกับวงออเคสตรา" ที่สืบทอดมาจากวงดนตรีแจ๊สและวงสวิง ขนาดใหญ่ยอดนิยม และเป็นที่นิยมโดยFrank SinatraและElla Fitzgerald ในการสร้างวงดนตรีที่ใหญ่ขึ้น วงดนตรีร็อคมักจะเพิ่มนักกีตาร์เพิ่มเติม นักเล่นคีย์บอร์ดเพิ่มเติม นักเพอร์คัสชั่นหรือมือกลองที่สองเพิ่มเติมส่วนของแตร ทั้งหมด และแม้แต่นักเล่นฟลุต ตัวอย่างของวงร็อคที่มีสมาชิก 6 คนคือTotoที่มีนักร้องนำ นักกีตาร์ มือเบส ผู้เล่นคีย์บอร์ดสองคน และมือกลอง ตัวอย่างอื่นๆ ได้แก่ วงดนตรีของออสเตรเลียINXSและ American Blondie; ทั้งสองประกอบด้วยนักร้องนำ มือกีต้าร์สองคน ผู้เล่นคีย์บอร์ด เบส และมือกลอง วงดนตรีเฮฟวีเมทัลสัญชาติอเมริกันSlipknotประกอบด้วยสมาชิก 9 คน โดยมีนักร้อง 1 คน มือกีตาร์ 2 คน มือกลอง 1 คน มือเบส 1 คน เพอร์คัสชั่นนิ สต์ 2 คน เทิร์น เทเบิล 1 คน และแซมเพลอร์ วงดนตรีบราซิลTitãsปัจจุบันมีสมาชิกสามคน มีสมาชิกมากถึงแปดคนในช่วงปลายทศวรรษ 1980 โดยมีนักร้องนำสามคน นักกีตาร์สองคน มือเบส นักเล่นคีย์บอร์ด และมือกลอง
ในกลุ่มที่ใหญ่ขึ้น (เช่นวงดนตรี ) นักเล่นดนตรีสามารถเล่นเครื่องดนตรีได้หลายแบบ ซึ่งทำให้ทั้งมวลสามารถสร้างการผสมผสานเครื่องดนตรีได้หลากหลายมากขึ้น ตัวอย่างที่ทันสมัยกว่าของวงดนตรีดังกล่าว ได้แก่Arcade FireและEdward Sharpe และ Magnetic Zeros วงดนตรีร็อกหรือป๊อปมักจะมาพร้อมกับวงดนตรีซิมโฟนีออร์เคสตราเต็มหรือบางส่วน ซึ่งการจัดเรียงเครื่องสายและออเคสตราอันเขียวชอุ่มถูกนำมาใช้เพื่อถ่ายทอดเสียงของเพลงบัลลาดช้าๆ Rhys ChathamและGlenn Brancaเริ่มแสดงในช่วงปลายทศวรรษ 1970 โดยมีวงออเคสตราที่ประกอบด้วยกีตาร์ 10 ถึง 100 (Branca) และแม้แต่กีตาร์ 400 ตัว [2]บางกลุ่มมีสมาชิกจำนวนมากที่เล่นเครื่องดนตรีชนิดเดียวกัน เช่น กีตาร์ คีย์บอร์ด เขาหรือเครื่องสาย
บทบาทของสตรี
ผู้หญิงมีชื่อเสียงสูงในหลากหลาย แนว เพลงยอดนิยมในฐานะนักร้อง อย่างไรก็ตาม นักบรรเลงหญิงมืออาชีพมักพบเห็นได้ไม่บ่อยในดนตรีป็อป โดยเฉพาะอย่างยิ่งในแนวเพลงร็อค เช่นเฮฟวีเมทัล "[P]การนอนในวงดนตรีส่วนใหญ่เป็นกิจกรรมรักร่วมเพศของผู้ชาย กล่าวคือ การเรียนรู้ที่จะเล่นในวงดนตรีนั้นส่วนใหญ่เป็นประสบการณ์จากเพื่อน... ซึ่งก่อตัวขึ้นจากเครือข่ายมิตรภาพที่แยกเพศที่มีอยู่[3]เช่นกัน เพลงร็อค "... มักถูกกำหนดให้เป็นรูปแบบของการกบฏชายกับวัฒนธรรมห้องนอนหญิง" [4]ในเพลงยอดนิยม "ความแตกต่างระหว่างการมีส่วนร่วมของภาครัฐ (ชาย) และส่วนตัว (หญิง)" ในดนตรี มีอยู่[4]"[S]นักวิชาการหลายคนแย้งว่าผู้ชายกีดกันผู้หญิงออกจากวงดนตรีหรือจากการซ้อม บันทึกเสียง การแสดง และกิจกรรมทางสังคมอื่นๆ ของวงดนตรี" [5] "ผู้หญิงส่วนใหญ่มองว่าเป็นผู้บริโภคที่เฉยเมยและเป็นส่วนตัวของที่ถูกกล่าวหาว่าเนียน สำเร็จรูป-ฉะนั้น รองลงมา-เพลงป๊อบ... ยกเว้นพวกเขาจากการเข้าร่วมในฐานะนักดนตรีร็อคสถานะสูง" [5]สาเหตุหนึ่งที่วงดนตรีผสมไม่ค่อยมีอยู่จริงคือ "วงดนตรีทำงานเป็นหน่วยที่แน่นแฟ้นซึ่งความเป็นน้ำหนึ่งใจเดียวกัน - ความผูกพันทางสังคมระหว่างคนที่มีเพศเดียวกัน... - มีบทบาทสำคัญ" [5]ในยุค 60 ฉากเพลงป๊อป "[s]inging เป็นงานอดิเรกที่ยอมรับได้ในบางครั้งสำหรับเด็กผู้หญิงคนหนึ่ง แต่การเล่นเครื่องดนตรี...ยังไม่เสร็จ" [6]
"การก่อจลาจลของดนตรีร็อคส่วนใหญ่เป็นการกบฏของผู้ชาย ผู้หญิง - บ่อยครั้งในช่วงทศวรรษ 1950 และ 1960 เด็กผู้หญิงในวัยรุ่น - ในเพลงร็อคมักจะร้องเพลงในฐานะบุคคลซึ่งขึ้นอยู่กับแฟนผู้ชายของพวกเขาอย่างเต็มที่ ... " Philip Auslander กล่าวว่า "แม้ในช่วงปลายทศวรรษ 1960 มีผู้หญิงจำนวนมากที่เล่นดนตรีร็อก ส่วนใหญ่แสดงเฉพาะในฐานะนักร้อง ซึ่งเป็นตำแหน่งที่เป็นผู้หญิงตามธรรมเนียมในดนตรีป็อป" แม้ว่าผู้หญิงบางคนจะเล่นเครื่องดนตรีในวงดนตรีร็อกหญิงล้วนของ อเมริกา แต่ไม่มีวงใดประสบความสำเร็จมากไปกว่าความสำเร็จในระดับภูมิภาค ดังนั้นพวกเขาจึง "ไม่ได้จัดเตรียมรูปแบบที่เหมาะสมสำหรับการมีส่วนร่วมอย่างต่อเนื่องของผู้หญิงในเพลงร็อก" [7] : 2–3 เกี่ยวกับองค์ประกอบทางเพศของวงดนตรีเฮฟวีเมทัลมีการกล่าวไว้ว่า "[8] "...[a]อย่างน้อยก็จนถึงกลางทศวรรษ 1980" [9]นอกเหนือจาก "...ข้อยกเว้นเช่น Girlschool " [8]อย่างไรก็ตาม "...ตอนนี้ [ในปี 2010] อาจมากกว่าที่เคย - ผู้หญิงโลหะที่แข็งแกร่งได้วางดยุคของพวกเขาและลงมือทำ" [10] "แกะสลัก[ing] ออกมาเป็นจำนวนมากสำหรับ [พวกเขา] ] ตัวเอง" [11] เมื่อ Suzi Quatroถือกำเนิดขึ้นในปี 1973 "ไม่มีนักดนตรีหญิงคนสำคัญคนไหนที่ทำงานเพลงร็อกพร้อมๆ กันในฐานะนักร้อง นักดนตรี นักแต่งเพลง และหัวหน้าวงดนตรี" [7] : 2 ตาม Auslander เธอ "กำลังเคาะประตูชายในร็อกแอนด์โรลและพิสูจน์ให้เห็นว่านักดนตรี หญิง ...และนี่คือประเด็นที่ผมกังวลอย่างมากเกี่ยวกับ...ก็เล่นได้ไม่แพ้พวกเด็กๆ" [7] : 3
รายการตัวแปร
วงดนตรีหลายวงรักษาไลน์อัพที่แตกต่างกันแต่สอดคล้องกันสำหรับการบันทึกในสตูดิโอและการแสดงสด ตัวอย่างเช่น Toxic Holocaustประกอบด้วยสมาชิกเพียงคนเดียวภายในสตูดิโอบันทึกเสียงในช่วง 10 ปีแรกของการดำรงอยู่ของพวกเขา แต่ยังคงออกทัวร์เป็นวงดนตรีที่มีสมาชิกเสริมอยู่บนเวที เป็นเวลาหลายทศวรรษ ที่ Genesisยังคงรักษาผู้เล่นตัวจริงสองคนไว้อย่างสม่ำเสมอ: Tony Banks , Mike RutherfordและPhil Collinsในสตูดิโอ โดยมีChester ThompsonและDaryl Stuermerปรากฏตัวเพิ่มเติมในฐานะสมาชิกวงในการแสดงสดอยู่เสมอ
ดูเพิ่มเติม
- โครงงานข้างวงดนตรีที่มีบุคคลหรือบุคคลอยู่ในวงอื่นแล้ว
อ้างอิง
- ^ a b "วงดนตรี | ที่มาและความหมายของวงดนตรี โดย Online Etymology Dictionary" . www.etymonline.com ครับ สืบค้นเมื่อ5 กุมภาพันธ์พ.ศ. 2564 .
- ^ ชาธรรม
- ↑ Julian Schaap และ Pauwke Berkers. "Grunting Alone? Online Gender Inequality in Extreme Metal Music" ในวารสาร IASPM เล่มที่ 4 ครั้งที่ 1 (2557) น. 101-102
- ↑ a b Julian Schaap และ Pauwke Berkers . "Grunting Alone? Online Gender Inequality in Extreme Metal Music" ในวารสารIASPM เล่มที่ 4 ครั้งที่ 1 (2557) น. 102
- อรรถเป็น ข c Julian Schaap และ Pauwke Berkers "Grunting Alone? Online Gender Inequality in Extreme Metal Music" ในวารสารIASPM เล่มที่ 4 ครั้งที่ 1 (2557) น. 104
- ^ ไวท์ เอริกา (28 มกราคม 2558). "Music History Primer: 3 นักแต่งเพลงหญิงบุกเบิกแห่งยุค 60 | REBEAT Magazine" . รีบีทแม็ก. คอม สืบค้นเมื่อ20 มกราคม 2559 .
- อรรถa b c Auslander, Philip (28 มกราคม 2004) "ฉันอยากเป็นผู้ชายของคุณ: การแสดงละครเพลงของ Suzi Quatro" (PDF ) เพลงฮิต . สหราชอาณาจักร: สำนักพิมพ์มหาวิทยาลัยเคมบริดจ์ . 23 (1): 1–16. ดอย : 10.1017/S026114304000030 . เก็บถาวรจากต้นฉบับ(PDF)เมื่อ 24 พฤษภาคม 2556 . สืบค้นเมื่อ25 เมษายน 2555 .
- อรรถเป็น ข เบรก ไมค์ (1990). "วัฒนธรรมโลหะหนัก ความเป็นชาย และสัญลักษณ์". ใน Frith ไซม่อน; กู๊ดวิน, แอนดรูว์ (สหพันธ์). บันทึก: ร็อค ป๊ อปและคำเขียน เลดจ์ น. 87–91.
- ↑ วอลเซอร์, โรเบิร์ต (1993). วิ่งไปกับปีศาจ: พลัง เพศ และความบ้าคลั่งในเพลงเฮฟวีเมทัล สำนักพิมพ์มหาวิทยาลัยเวสเลยัน. หน้า 76.
- ^ เอ็ดดี้ ชัค (1 กรกฎาคม 2554) "สตรีแห่งโลหะ". สปิน . สปินมีเดีย กรุ๊ป
- ^ เคลลี คิม (17 มกราคม 2556). "ราชินีแห่งเสียง: เฮฟวีเมทัลสนับสนุนผู้หญิงที่ตบหนัก" โทรเลข .
