วงดนตรี (ร็อค และ ป็อป)
วงดนตรีร็อคหรือวงดนตรีป๊อปเป็นวงดนตรีขนาดเล็กที่แสดงดนตรีร็อค ดนตรีป๊อป หรือแนวเพลงที่เกี่ยวข้อง วงดนตรีสี่คนเป็นรูปแบบที่พบมากที่สุดในดนตรีร็อคและป๊อป ในช่วงปีแรกๆ รูปแบบวงดนตรีโดยทั่วไปจะมีนักกีตาร์สองคน (มือกีตาร์นำและมือกีตาร์ริธึม โดยคนหนึ่งร้องนำ) มือเบส และมือกลอง (เช่นThe BeatlesและKISS ) รูปแบบทั่วไปอีกอย่างหนึ่งคือ นักร้องที่ไม่เล่นเครื่องดนตรี มือกีตาร์ไฟฟ้า มือกีตาร์เบส และมือกลอง (เช่นThe Who , The Monkees , Led ZeppelinและU2 ) บางครั้ง นอกจากกีตาร์ไฟฟ้า เบสไฟฟ้า และกลองแล้ว ยังมีนักเล่นคีย์บอร์ด (โดยเฉพาะนักเปียโน) อีกด้วย
นอกจากนี้ วงดนตรีแนวร็อคและป๊อปยังรวมถึงวงบอยแบนด์หรือเกิร์ลแบนด์ ด้วย ซึ่งมักจะมีวงดนตรีที่สมาชิกไม่เล่นเครื่องดนตรีแต่ร้องเพลงและเต้นรำแทน เช่นในกรณีของวง Menudo , Spice Girlsและ วง K-popเป็นต้น
นิรุกติศาสตร์
การใช้คำว่า "วงดนตรี" เป็น "กลุ่มนักดนตรี" เริ่มมีขึ้นตั้งแต่ปี ค.ศ. 1659 เพื่ออธิบายถึงนักดนตรีที่สังกัดกองทหารและเล่นเครื่องดนตรีที่อาจใช้ขณะเดินขบวน[1]คำนี้ยังใช้ในปี ค.ศ. 1931 เพื่ออธิบายถึง "วงดนตรีคนเดียว" ซึ่งหมายถึงบุคคลที่เล่นเครื่องดนตรีหลายชิ้นพร้อมกัน[1]
สมาชิกสองคน
วงดนตรีร็อคและป๊อปที่มีสมาชิกสองคน (เช่นWhite Stripes , Tenacious D , the Black Keys , Twenty One PilotsและRoyal Blood ) ค่อนข้างหายากเนื่องจากความยากลำบากในการจัดหาองค์ประกอบดนตรีทั้งหมดที่เป็นส่วนหนึ่งของเสียงร็อคหรือป๊อป (เสียงร้อง, คอร์ดัล,ไลน์เบส , เพอร์คัสชั่นหรือกลอง) ดูโอร็อคและป๊อปมักจะละเว้นองค์ประกอบดนตรีเหล่านี้องค์ประกอบใดองค์ประกอบหนึ่ง ในหลายกรณี วงดนตรีที่มีสมาชิกสองคนละเว้นมือกลอง เนื่องจากกีตาร์, กีตาร์เบส และคีย์บอร์ดสามารถใช้เพื่อสร้างจังหวะได้[2]
ตัวอย่างอื่นๆ ของวงดนตรีที่มีสมาชิกสองคน ได้แก่MGMT , WZRD , Pet Shop Boys , Hella , Flight of the Conchords , the Ting Tings , They Might Be Giants (ตั้งแต่ปี 1982 ถึงปี 1992) และT. Rex (จนกระทั่งไม่นานหลังจากได้คะแนนเสียงที่โด่งดังในสหราชอาณาจักรซึ่งเป็นจุดที่พวกเขาได้ขยายวงเป็นสมาชิกสี่คนและอื่นๆ อีกมากมาย) [3]
เมื่อ เครื่องเรียงลำดับอิเล็กทรอนิกส์เริ่มมีให้ใช้กันอย่างแพร่หลายในช่วงทศวรรษ 1980 เครื่องเรียงลำดับเหล่านี้ทำให้การเพิ่มองค์ประกอบดนตรีเข้าไปง่ายขึ้นสำหรับวงดนตรีที่มีสมาชิกสองคนในการแสดง เครื่องเรียงลำดับช่วยให้วงดนตรีสามารถตั้งโปรแกรมองค์ประกอบบางอย่างของการแสดงได้ เช่น ส่วน กลองอิเล็กทรอนิกส์และ ไลน์ เบส ซินธ์ วงดนตรีป๊อปที่มีสมาชิกสองคน เช่นSoft Cell , BlancmangeและYazooใช้เครื่องเรียงลำดับแบบตั้งโปรแกรมไว้ วงดนตรีป๊อปอื่นๆ ในช่วงทศวรรษ 1980 ที่มีนักแสดงนำสองคน เช่นWham!, Eurythmics และ Tears for Fearsไม่ได้เป็นวงดนตรีที่มีสมาชิกสองคนจริงๆ เนื่องจากนักดนตรีบรรเลงคนอื่นๆ ถูกใช้ "เบื้องหลัง" เพื่อเติมเต็มเสียง วงดนตรีสมัยใหม่ที่ใช้รูปแบบนี้ ได้แก่Ninja Sex Party [ 4] ในช่วงทศวรรษ 1990 Local Hยังคงเล่นเป็นสองคนเมื่อมือเบสของพวกเขาลาออก โดยScott Lucas มือกีตาร์/นักร้อง ได้ปรับเปลี่ยนกีตาร์ของเขาโดยเพิ่มปิ๊กอัพเบสสำหรับสายล่าง[5]
วงดนตรีร็อคที่ได้รับอิทธิพลจากแนวบลูส์ เช่น White Stripes และBlack Keys เริ่ม ใช้รูปแบบการเล่นกีตาร์และกลอง ตั้งแต่ช่วงปี 2000 Death from Above ในปี 1979มีมือกลองและมือกีตาร์เบส Tenacious D เป็นวงดนตรีที่มีกีตาร์สองตัวOne Day as a LionและDresden Dollsต่างก็มีนักเล่นคีย์บอร์ดและมือกลองRatatatประกอบด้วยวงดนตรีที่มีกีตาร์สองตัวที่ใช้เครื่องตีกลองสำหรับจังหวะDoug Blairมือกีตาร์ของ WASPยังเป็นที่รู้จักจากผลงานใน วง ดนตรีร็อคโปรเกรสซีฟที่มี สมาชิกสองคน ชื่อ Signal2Noise ซึ่งเขาเล่นกีตาร์นำและมือเบสในเวลาเดียวกัน เนื่องจากเขาประดิษฐ์เครื่องดนตรีพิเศษขึ้นมา (กีตาร์ไฟฟ้าที่มีสายกีตาร์ปกติห้าสายจับคู่กับสายกีตาร์เบสสามสาย) Heisenflei จากวงดูโอPity Party ในลอสแองเจลิส เล่นกลอง คีย์บอร์ด และร้องเพลงพร้อมกันRoyal BloodและThe Gardenเป็นวงดนตรีสองชิ้นที่ใช้เบสและกลองพร้อมกับเอฟเฟกต์อิเล็กทรอนิกส์ [ 6]
สมาชิกสามคน
วงดนตรีที่เล็กที่สุดที่ใช้กันทั่วไปในดนตรีร็อคคือรูปแบบทริโอ ในวงดนตรีแนวฮาร์ดร็อคหรือบลูส์ร็อคหรือกลุ่มร็อคเฮฟวีเมทัล มักใช้รูปแบบ " พาวเวอร์ทริโอ" ซึ่งประกอบด้วยผู้เล่นกีตาร์ไฟฟ้า ผู้เล่นกีตาร์เบสไฟฟ้า และมือกลอง และโดยปกติแล้วนักดนตรีหนึ่งคนหรือมากกว่านั้นจะร้องเพลงด้วย (บางครั้งสมาชิกทั้งสามคนจะร้องเพลง เช่นBee GeesหรือAlkaline Trio ) [ จำเป็นต้องอ้างอิง ]พาวเวอร์ทริโอที่มีชื่อเสียงบางวงที่มีมือกีตาร์เป็นนักร้องนำ ได้แก่Jimi Hendrix Experience , Green Day , Stevie Ray Vaughan และ Double Trouble , NirvanaและMuse
วงอื่นๆ ที่เล่นกีตาร์เบสได้แก่Thin Lizzy (ตั้งแต่ปี 1970 ถึงปี 1974), Primus , Rush , Motörhead , the PoliceและCream
วงดนตรีพาวเวอร์ทริโอบางวงมีนักร้องนำสองคน ตัวอย่างเช่น ในวงBlink-182นักร้องเสียงจะแบ่งระหว่างMark Hoppus มือเบส และTom DeLonge มือกีตาร์ หรือในวงDinosaur Jr. นั้น J. Mascisมือกีตาร์เป็นนักแต่งเพลงและนักร้องหลัก แต่Lou Barlow มือเบส ก็แต่งเพลงและร้องเพลงด้วยเช่นกัน
วงดนตรี ออร์แกนทรีโออีกวงหนึ่งที่ประกอบด้วยนักกีตาร์ไฟฟ้า มือกลอง และนักเล่นคีย์บอร์ด ถึงแม้ว่าวงดนตรีออร์แกนทรีโอจะเกี่ยวข้องกับกลุ่มดนตรีแจ๊สออร์แกนทรีโอในช่วงทศวรรษ 1950 และ 1960 มากที่สุด เช่น กลุ่มที่นำโดยจิมมี่ สมิธ นักเล่นออร์แกน แต่วงดนตรี ออร์แกนทรีโอยังมีสไตล์ที่เน้นแนวร็อก เช่นแจ๊ส-ร็อกฟิวชั่นและวงแจมแบนด์ที่ได้รับอิทธิพลจากGrateful Deadเช่นMedeski Martin & Woodในวงดนตรีออร์แกนทรีโอ ผู้เล่นคีย์บอร์ดมักจะเล่นออร์แกนแฮมมอนด์หรือเครื่องดนตรีที่คล้ายกัน ซึ่งทำให้ผู้เล่นคีย์บอร์ดสามารถเล่นไลน์เบส คอร์ด และไลน์หลักได้ วงดนตรีออร์แกนทรีโออีกประเภทหนึ่งประกอบด้วยผู้เล่นเบสไฟฟ้า มือกลอง และนักเล่นคีย์บอร์ดอิเล็กทรอนิกส์ (เล่นซินธิไซเซอร์) เช่นวงดนตรีแนวโปรเกรส ซีฟร็อกอย่าง Emerson, Lake & Palmer
วงดนตรีพาวเวอร์ทรีโอที่ประกอบด้วยมือกีตาร์เป็นนักร้องนำเป็นวงดนตรีที่ได้รับความนิยม เนื่องจากมือกีตาร์และนักร้องมักเป็นนักแต่งเพลง ดังนั้น ค่ายเพลงจึงต้องนำเสนอ "หน้าตา" เพียงหนึ่งเดียวต่อสาธารณชนวงดนตรีแบ็กอัพอาจปรากฏตัวหรือไม่ก็ได้ในการประชาสัมพันธ์ หากวงดนตรีแบ็กอัพไม่ได้รับการทำการตลาดในฐานะส่วนหนึ่งของวง บริษัทเพลงจะมีความยืดหยุ่นมากขึ้นในการเปลี่ยนสมาชิกในวงหรือใช้นักดนตรีทดแทน วงดนตรีประเภทนี้มักจะทำให้เพลงมีความเรียบง่ายและเข้าถึงได้ เนื่องจากนักร้องนำต้องร้องเพลงและเล่นกีตาร์ในเวลาเดียวกัน
สมาชิกสี่คน
วงดนตรีที่มีสมาชิก 4 คนเป็นรูปแบบที่พบเห็นได้ทั่วไปในดนตรีร็อกและป็อป ก่อนที่จะมีการพัฒนาคีย์บอร์ดอิเล็กทรอนิกส์ รูปแบบวงประกอบด้วยมือกีตาร์ 2 คน มือเบส 1 คน และมือกลอง 1 คน (เช่นThe Beatles , KISS, Metallica , Rise Against , Weezer , the ClashและSmashing Pumpkins )
รูปแบบวงดนตรีทั่วไปอีกประเภทหนึ่งคือ นักร้อง กีตาร์ไฟฟ้า กีตาร์เบส และมือกลอง (เช่นVan Halen , The Who , Red Hot Chili Peppers , Led ZeppelinและU2 ) ในด้านเครื่องดนตรี วงดนตรีเหล่านี้สามารถถือเป็นวงดนตรีสามชิ้นได้
ในวงดนตรีบางวง นักเล่นกีตาร์อาจเป็นนักเล่นคีย์บอร์ดเป็นครั้งคราว เช่น The Who, the SmithsและJoy Divisionวงดนตรีบางวงมีนักเล่นคีย์บอร์ดแทนมือกีตาร์ เช่นBastilleและFuture Islandsในวงดนตรีร็อกบางวง นักเล่นเบสอาจเป็นนักเล่นคีย์บอร์ดเป็นครั้งคราว เช่น Led Zeppelin และREMมีการใช้นักเล่นคีย์บอร์ดแทนเบส โดยเล่นร่วมกับนักเล่นกีตาร์ นักร้อง และมือกลอง เช่นThe Doorsวงดนตรีบางวงมีนักเล่นกีตาร์ ผู้เล่นคีย์บอร์ด มือเบส และมือกลอง เช่นTalking Heads , the Small FacesและPink Floyd
วงดนตรีบางวงมีนักร้องนำที่เป็นนักเปียโนและนักเล่นคีย์บอร์ด เช่นQueenและColdplayบางวงมีมือเบสที่ร้องนำ เช่นThin Lizzy (วงดนตรีสี่คนตั้งแต่ปี 1974 เป็นต้นมา), Pink Floyd, Motörhead (เป็นวงดนตรีสี่คนตั้งแต่ปี 1984–1995), NOFX, Skillet หรือแม้แต่มือกีตาร์นำ เช่นDire Straits , Megadeth , WeezerและCreedence Clearwater Revivalวงดนตรีบางวง เช่น The Beatles มีมือกีตาร์นำ มือกีตาร์ริธึม และมือเบสที่ร้องนำและเสียงประสาน โดยทั้งสามคนเล่นและแต่งเพลงด้วยคีย์บอร์ดเป็นประจำ รวมทั้งมีมือกลองด้วย วงดนตรีอื่นๆ เช่นFour Seasonsมีนักร้องนำ มือกีตาร์นำ นักเล่นคีย์บอร์ด และมือเบส โดยมือกลองไม่ได้เป็นสมาชิกของวง
สมาชิก 5 คน
วงดนตรีที่มีสมาชิก 5 คนมีอยู่ในวงการเพลงร็อคมาตั้งแต่มีการพัฒนาแนวเพลงนี้ขึ้นมาThe Beach Boys , Aerosmith , AC/DCและOasisเป็นตัวอย่างของสมาชิกทั่วไป ได้แก่ นักร้องนำ กีตาร์นำ กีตาร์ริธึม เบส และกลอง วงดนตรีทางเลือกจะแทนที่นักกีตาร์ริธึมด้วยผู้เล่นคีย์บอร์ด-ซินธิไซเซอร์ (ตัวอย่าง ได้แก่ วงYes , Journey , Bon Jovi , Dream TheaterและDeep Purple ) วงดนตรีทางเลือกอื่นจะแทนที่นักกีตาร์ริธึมด้วยนักเล่นเทิร์นเทเบิลเช่นในวง Deftones , [7] Incubus , [8]หรือLimp Bizkit [ 9]
ทางเลือกเพิ่มเติม ได้แก่ คีย์บอร์ด มือกีตาร์ มือกลอง มือเบส และแซกโซโฟน เช่นThe Sonics , The Dave Clark 5และSam the Sham and the Pharaohsอาจมีมือกีตาร์สามคน โดยเป็นมือเบสและมือกลอง เช่น วงRadiohead , Pearl JamและThe Byrdsวงดนตรีบางวงที่มีสมาชิกห้าคนประกอบด้วยมือกีตาร์สองคน คีย์บอร์ด มือเบส และมือกลอง โดยนักดนตรีหนึ่งคนขึ้นไป (โดยทั่วไปคือมือกีตาร์คนใดคนหนึ่ง) จะเล่นเสียงร้องนำบนเครื่องดนตรีของตน (ตัวอย่าง ได้แก่Children of Bodom , Styx , Tally Hall , The CarsและWhite Reaper ) วงดนตรีที่ประกอบด้วยสมาชิก 4 คนสามารถเพิ่มเป็น 5 คนได้ โดยให้มือกลองคนที่สองเล่นกลองชุดเต็มแยกจากกัน เช่นวง Adam and the Antsตั้งแต่ปี 1980 เป็นต้นมา แม้ว่าจะสามารถขยายรูปแบบการเล่นอื่นๆ ได้โดยใช้มือกลอง 2 คน เช่น วงPink Fairies (ปี 1970–1971), วง Glitter Band , วง Wizzard , วง Sigue Sigue Sputnik , วง Add N to (X)และวง Rialto
บางครั้งนักร้องก็นำ "เสียง" ดนตรีอื่นมาเล่น ซึ่งส่วนใหญ่มักจะเป็นฮาร์โมนิกาหรือเครื่องเพอร์คัชชันตัวอย่างเช่นมิก แจ็กเกอร์ เล่นฮาร์โมนิกาและเครื่องเพอร์คัชชัน เช่น มาราคัสและแทมโบรีนในวง โรลลิงสโตน ส์ ออซซี ออสบอร์นเล่นฮาร์โมนิกาในบางครั้งกับวงแบล็กแซบบาธ นักร้องอาจใช้ฟลุตด้วย โดยเฉพาะอย่างยิ่งเอียน แอนเดอร์สันแห่งวงเจโทร ทูลล์และเรย์ โธมัสแห่งวงมูดีบลูส์
วงดนตรีร็อคขนาดใหญ่
วงดนตรีขนาดใหญ่เป็นส่วนหนึ่งของดนตรีร็อคและป๊อปมาช้านาน ส่วนหนึ่งเป็นผลมาจากอิทธิพลของรูปแบบ "นักร้องพร้อมวงออเคสตรา" ที่สืบทอดมาจากดนตรีแจ๊สและสวิงบิ๊ก แบนด์ยอดนิยม และเป็นที่นิยมโดยแฟรงก์ ซินาตราและเอลลา ฟิตซ์เจอรัลด์เพื่อสร้างวงดนตรีขนาดใหญ่ วงดนตรีร็อคมักจะเพิ่มนักกีตาร์เพิ่มเติม นักเล่นคีย์บอร์ดเพิ่มเติม นักเล่นเครื่องเพอร์คัชชันหรือมือกลองคนที่สองกลุ่มเครื่องเป่า ทั้งวง และแม้แต่ผู้เล่นฟลุต ตัวอย่างของวงดนตรีร็อคที่มีสมาชิกหกคน เช่น วง Totoที่มีนักร้องนำ นักกีตาร์ นักเบส นักเล่นคีย์บอร์ดสองคน และมือกลอง ตัวอย่างอื่นๆ ได้แก่ วงINXS ของออสเตรเลีย และวง Blondie ของอเมริกา ซึ่งทั้งสองวงประกอบด้วยนักร้องนำ นักกีตาร์สองคน นักเล่นคีย์บอร์ด นักเล่นเบส และมือกลอง วงดนตรีเฮฟวีเมทัลของอเมริกาอย่างSlipknotประกอบด้วยสมาชิกเก้าคน ได้แก่ นักร้อง นักกีตาร์สองคน มือกลอง มือเบส นักเล่นเครื่องเพอร์คัชชันสองคน นักดนตรี เทิร์ นเทเบิลและเครื่องสุ่มตัวอย่าง วงดนตรีบราซิลชื่อ Titãsซึ่งปัจจุบันมีสมาชิกสามคน โดยในช่วงปลายทศวรรษ 1980 เคยมีสมาชิกมากถึงแปดคน ซึ่งประกอบด้วยนักร้องนำสามคน มือกีตาร์สองคน มือเบส มือคีย์บอร์ด และมือกลอง
ในกลุ่มที่ใหญ่กว่า (เช่นวงดนตรี ) นักดนตรีสามารถเล่นเครื่องดนตรีได้หลายชิ้น ซึ่งทำให้วงดนตรีสามารถสร้างการผสมผสานเครื่องดนตรีที่หลากหลายมากขึ้น ตัวอย่างที่ทันสมัยกว่าของวงดนตรีประเภทนี้ ได้แก่Arcade FireและEdward Sharpe และ Magnetic Zerosไม่ค่อยมีวงดนตรีร็อกหรือป๊อปที่เล่นร่วมกับวงซิมโฟนีออร์เคสตราเต็มวงหรือบางส่วนในคอนเสิร์ต ซึ่งใช้การเรียบเรียงวงออร์เคสตราเครื่องสายอันไพเราะเพื่อเสริมแต่งเสียงเพลงบัลลาดช้าๆRhys ChathamและGlenn Brancaเริ่มแสดงดนตรีในช่วงปลายทศวรรษปี 1970 โดยมีวงออร์เคสตราประกอบด้วย 10 ถึง 100 คน (Branca) และกีตาร์ถึง 400 ตัว[10]บางกลุ่มมีสมาชิกจำนวนมากที่เล่นเครื่องดนตรีเดียวกัน เช่น กีตาร์ คีย์บอร์ด แตร หรือเครื่องสาย
บทบาทของผู้หญิง
ผู้หญิงมีบทบาทโดดเด่นในเพลงแนวป๊อป หลายแนว ในฐานะนักร้อง อย่างไรก็ตาม นักดนตรีหญิงอาชีพไม่ค่อยได้รับความนิยมในเพลงแนวป๊อป โดยเฉพาะในแนวร็อค เช่นเฮฟวีเมทัล “[การเล่นในวงดนตรีเป็นกิจกรรมของผู้ชายรักร่วมเพศเป็นส่วนใหญ่ นั่นคือ การเรียนรู้การเล่นในวงดนตรีเป็นประสบการณ์ของเพื่อน... ที่ได้รับการหล่อหลอมโดยเครือข่ายมิตรภาพที่แบ่งแยกตามเพศที่มีอยู่[11]นอกจากนี้ ดนตรีร็อก "... มักถูกกำหนดให้เป็นรูปแบบหนึ่งของการกบฏของผู้ชายต่อวัฒนธรรมห้องนอนของผู้หญิง" [12]ในดนตรีป็อป มี "ความแตกต่างทางเพศระหว่างการมีส่วนร่วมในที่สาธารณะ (ชาย) และส่วนตัว (หญิง)" ในดนตรี[12] "[นักวิชาการหลายคนได้โต้แย้งว่าผู้ชายไม่เข้าร่วมวงดนตรีหรือจากการซ้อม การบันทึกเสียง การแสดง และกิจกรรมทางสังคมอื่นๆ ของวงดนตรี" [13] "ผู้หญิงส่วนใหญ่ถูกมองว่าเป็นผู้บริโภคแบบเฉื่อยชาและส่วนตัวของเพลงป๊อปที่ถูกกล่าวหาว่าดี ประดิษฐ์ไว้ล่วงหน้า - ดังนั้นจึงด้อยกว่า - ... โดยไม่ให้พวกเขาเข้าร่วมในฐานะนักดนตรีร็อคระดับสูง" [13]หนึ่งในเหตุผลที่วงดนตรีผสมเพศแทบไม่มีอยู่ก็คือ "วงดนตรีทำงานเป็นหน่วยที่ผูกพันกันแน่นแฟ้น ซึ่งความสามัคคีทางสังคมรักร่วมเพศ – ความผูกพันทางสังคมระหว่างคนเพศเดียวกัน... – มีบทบาทสำคัญ” [13]ในทศวรรษ 1960 วงการเพลงป็อป “การร้องเพลงถือเป็นกิจกรรมยามว่างที่ผู้หญิงยอมรับได้ แต่การเล่นเครื่องดนตรี...กลับไม่เป็นที่นิยม” [14]
“การกบฏของดนตรีร็อคส่วนใหญ่เป็นการกบฏของผู้ชาย ผู้หญิง—บ่อยครั้งในช่วงทศวรรษ 1950 และ 1960 เด็กผู้หญิงวัยรุ่น—ในดนตรีร็อคมักจะร้องเพลงในฐานะบุคคลที่ต้องพึ่งพาแฟนหนุ่มที่เป็นชายชาตรีโดยสิ้นเชิง...” [15]ฟิลิป ออสแลนเดอร์กล่าวว่า “แม้ว่าจะมีผู้หญิงจำนวนมากในวงการร็อคในช่วงปลายทศวรรษ 1960 แต่ส่วนใหญ่แสดงเพียงในฐานะนักร้อง ซึ่งถือเป็นตำแหน่งที่ผู้หญิงมักมีในดนตรีป๊อปโดยทั่วไป” แม้ว่าผู้หญิงบางคนจะเล่นเครื่องดนตรีในวงดนตรีการาจร็อคหญิงล้วน ของอเมริกา แต่ไม่มีวงใดประสบความสำเร็จมากกว่าความสำเร็จในระดับภูมิภาค ดังนั้นพวกเขาจึง “ไม่ได้ให้รูปแบบที่เหมาะสมสำหรับการมีส่วนร่วมอย่างต่อเนื่องของผู้หญิงในดนตรีร็อค” [16] : 2–3 เมื่อพิจารณาถึงองค์ประกอบทางเพศของวงดนตรีเฮฟวีเมทัลได้มีการกล่าวไว้ว่า "[นักร้องเฮฟวีเมทัลเกือบทั้งหมดเป็นผู้ชาย" [17] "...[อย่างน้อยก็จนถึงกลางทศวรรษ 1980" [18]ยกเว้น "...ข้อยกเว้นเช่นGirlschool " [17]อย่างไรก็ตาม "...ในตอนนี้ [ในช่วงทศวรรษ 2010] อาจจะมากกว่าที่เคย ผู้หญิงที่เล่นดนตรีเฮฟวีเมทัลได้แสดงความสามารถอย่างเต็มที่และลงมือเล่น" [19] "สร้างสถานะที่มั่นคงให้กับตัวเอง" [20] เมื่อSuzi Quatroปรากฏตัวในปี 1973 "ไม่มีนักดนตรีหญิงคนใดที่โดดเด่นคนใดทำงานในวงการร็อกพร้อมๆ กันในฐานะนักร้อง นักดนตรี นักแต่งเพลง และหัวหน้าวง" [16] : 2 ตามที่ Auslander กล่าว เธอ "กำลังเคาะประตูผู้ชายในวงการร็อกแอนด์โรลและพิสูจน์ให้เห็นว่านักดนตรี หญิง ... และนี่คือประเด็นที่ฉันกังวลอย่างมาก ... ก็สามารถเล่นดนตรีได้ดีไม่แพ้นักดนตรีชายหรืออาจจะดีกว่านักดนตรีชายด้วยซ้ำ" [16] : 3
การจัดรายการตัวแปร
วงดนตรีหลายวงมีสมาชิกที่ต่างกันแต่สม่ำเสมอกันสำหรับการบันทึกเสียงในสตูดิโอเมื่อเทียบกับการแสดงสด ตัวอย่างเช่น Toxic Holocaustประกอบด้วยสมาชิกเพียงคนเดียวในห้องบันทึกเสียงตลอด 10 ปีแรกของการก่อตั้งวง แต่ยังคงทัวร์เป็นวงโดยมีสมาชิกเสริมบนเวที เป็นเวลาหลายทศวรรษที่Genesisมีสมาชิกประจำสองกลุ่มที่สม่ำเสมอกัน ได้แก่ Tony Banks , Mike RutherfordและPhil Collinsในสตูดิโอ โดยมีChester ThompsonและDaryl Stuermerร่วมแสดงเป็นสมาชิกวงในการแสดงสดด้วยเสมอ
ดูเพิ่มเติม
- โปรเจ็คเสริมวงดนตรีที่มีสมาชิกในวงอื่นอยู่แล้ว
อ้างอิง
- ^ ab "band | ที่มาและความหมายของ band โดย Online Etymology Dictionary". www.etymonline.com . เก็บถาวรจากแหล่งเดิมเมื่อ 5 กุมภาพันธ์ 2023 . สืบค้นเมื่อ 5 กุมภาพันธ์ 2021 .
- ^ Shipley, Al (22 กุมภาพันธ์ 2023). "22 วงดนตรีที่มีสมาชิกสองคนมากที่สุดตลอดกาล" Spin . สืบค้นเมื่อ9 เมษายน 2024
- ^ Keaterley, Avery (24 กันยายน 2021). "Defining T. Rex Album Came Out The same Year NPR Debuted Original Programming". NPR . สืบค้นเมื่อ9 เมษายน 2024 .
- ^ "บทวิจารณ์ Ninja Sex Party Cool Patrol". Sputnikmusic . 22 สิงหาคม 2018. สืบค้นเมื่อ9 เมษายน 2024 .
- ^ Bosso, Joe (2 ตุลาคม 2012). "VIDEO: Local H's Scott Lucas on his unique guitar/bass setup". musicradar.com . Music Radar . สืบค้นเมื่อ26 มิถุนายน 2024 .
- ^ อิปเปอร์เซียล, ไมค์ (6 สิงหาคม 2014). "Royal Blood Goes Beyond Drums and Bass Guitar". Bass Guitar Rocks . สืบค้นเมื่อ 9 เมษายน 2024 .
- ^ Wasoba, Ryan (25 เมษายน 2011). "Deftones' Frank Delgado on Changing Perceptions and Chi's Current Health". Riverfront Timesสืบค้นเมื่อ9 เมษายน 2024 .
- ^ Hutchinson, Kate (25 เมษายน 2017). "Incubus on nu-metal: 'It always made me cringe'". The Guardian . สืบค้นเมื่อ9 เมษายน 2024 .
- ^ "Limp Bizkit". AllMusic . สืบค้นเมื่อ9 เมษายน 2024 .
- ^ แชธัม
- ↑ จูเลียน สแชป และพอว์เก เบอร์เกอร์ส "Grunting Alone? Online Gender Inequality in Extreme Metal Music" ในวารสาร IASPM เล่มที่ 4 ฉบับที่ 1 (2557) พี 101–102.
- ↑ อับ จูเลียน ชาป และ เพาเค เบอร์เกอร์ส. "Grunting Alone? Online Gender Inequality in Extreme Metal Music" ในวารสาร IASPM เล่มที่ 4 ฉบับที่ 1 (2557) หน้า. 102
- ^ abc Julian Schaap และ Pauwke Berkers. "Grunting Alone? Online Gender Inequality in Extreme Metal Music" ในวารสาร IASPMเล่มที่ 4 ฉบับที่ 1 (2014) หน้า 104
- ^ White, Erika (28 มกราคม 2015). "Music History Primer: 3 Pioneering Female Songwriters of the '60s | REBEAT Magazine". Rebeatmag.com. เก็บถาวรจากแหล่งเดิมเมื่อ 22 ธันวาคม 2015 . สืบค้นเมื่อ20 มกราคม 2016 .
- ^ Oglesbee, Frank W. (มิถุนายน 1999). "Suzi Quatro: ต้นแบบในโบราณคดีของร็อก" Popular Music and Society . 23 (2): 29–39. doi :10.1080/03007769908591731. ISSN 0300-7766
- ^ abc Auslander, Philip (28 มกราคม 2004). "I Wanna Be Your Man: Suzi Quatro's musical androgyny" (PDF) . Popular Music . 23 (1). United Kingdom: Cambridge University Press : 1–16. doi :10.1017/S0261143004000030. S2CID 191508078. เก็บถาวรจากแหล่งดั้งเดิม(PDF)เมื่อ 24 พฤษภาคม 2013 . สืบค้นเมื่อ 25 เมษายน 2012 .
- ^ ab Brake, Mike (1990). "วัฒนธรรมเฮฟวีเมทัล ความเป็นชาย และสัญลักษณ์". ใน Frith, Simon; Goodwin, Andrew (บรรณาธิการ). On Record: Rock, Pop and the Written Word . Routledge. หน้า 87–91
- ^ วอลเซอร์, โรเบิร์ต (1993). วิ่งกับปีศาจ: พลัง เพศ และความบ้าคลั่งในดนตรีเฮฟวีเมทัล . สำนักพิมพ์มหาวิทยาลัยเวสเลียน. หน้า 76
- ^ เอ็ดดี้, ชัค (1 กรกฎาคม 2554). "ผู้หญิงแห่งเมทัล". Spin . SpinMedia Group.
- ^ เคลลี่, คิม (17 มกราคม 2013). "ราชินีแห่งเสียง: เฮฟวีเมทัลส่งเสริมให้ผู้หญิงเล่นดนตรีหนัก". เดอะเทเลกราฟ