Rickenbacker
![]() | |
พิมพ์ | ส่วนตัว |
---|---|
อุตสาหกรรม | เครื่องดนตรี |
ก่อตั้ง | 2474 |
ผู้สร้าง | Adolph Rickenbacker George Beauchamp |
สำนักงานใหญ่ | , |
พื้นที่ให้บริการ | ทั่วโลก |
คนสำคัญ | Adolph Rickenbacker George Beauchamp |
สินค้า | กีต้าร์ ไฟฟ้า , อะคูสติก , ตักและคอนโซลเหล็ก , เบส , แอมพลิฟายเออร์ , ไวโอลิน ไฟฟ้า , แมนโดลิน ไฟฟ้า , แบนโจไฟฟ้า |
เว็บไซต์ | rickenbacker.com |
Rickenbacker International Corporationเป็นผู้ผลิตเครื่องสาย ในเมืองซานตาอา นารัฐแคลิฟอร์เนีย บริษัทได้รับเครดิตว่าเป็นผู้ผลิตกีตาร์ไฟฟ้า รายแรกที่รู้จักกันดี ซึ่งเป็นกีตาร์เหล็กในปี 1932 และปัจจุบันผลิตกีตาร์ไฟฟ้าและเบสหลายประเภท [1]
กีตาร์สิบสองสาย ของRickenbacker เป็นที่ชื่นชอบของGeorge Harrison of the Beatles , Roger McGuinn of the Byrds , Pete Townshend of the WhoและTom Petty ผู้เล่นหกสาย ได้แก่John Lennon of the Beatles, John Fogerty of Creedence Clearwater Revival , Paul Weller of the Jam , John KayจากSteppenwolf , Peter Buck of REM , Johnny Marr of the SmithsและSusanna Hoffsแห่งกำไล . ผู้เล่นที่เคยใช้เบสของ Rickenbacker ได้แก่Paul McCartney of the Beatles, Lemmy Kilmister of Motörhead , Cliff Burton of Metallica , Roger GloverและGlenn HughesจากDeep Purple , Chuck PanozzoจากStyx , Dougie ThomsonจากSupertramp , Paul WilsonจากSnow Patrol , Bruce Foxtonแห่ง Jam, Roger Watersแห่งPink Floyd ,James Dean BradfieldจากManic Street Preachers , Phil LynottจากThin Lizzy , Chris Squire of Yes , Geddy LeeจากRush , Al Cisneros of Sleep and Om , Paul D'AmourจากToolและRick JamesและKevin ParkerจากTame Impala , Dave Strait ตายช้า
ประวัติ
การก่อตั้ง
Adolph RickenbacherและGeorge Beauchampก่อตั้งบริษัทในปี 1931 ในชื่อRo-Pat-In Corporation (Elect Ro-Pat ent - In struments) เพื่อขาย กีตาร์ ไฟฟ้าฮาวาย Beauchamp ได้ออกแบบเครื่องดนตรีเหล่านี้ โดยได้รับความช่วยเหลือจาก Paul Barth และ Harry Watson ที่National String Instrument Corporation [1]พวกเขาเลือกชื่อแบรนด์ 'Rickenbacher' (ภายหลังเปลี่ยนการสะกดเป็น 'Rickenbacker') ตัวอย่างแรกมีชื่อแบรนด์ 'Electro' [1] : 12
เครื่องดนตรียุคแรกมีชื่อเล่นว่า"กระทะ"เพราะมีคอยาวและลำตัวกลมเล็ก พวกเขาเป็น กีตาร์ไฟฟ้าชนิดแข็งตัว แรกที่รู้จักแม้ว่าจะเป็นแบบแลปสตีลก็ตาม พวกเขามีปิ๊กอัพตัวเดียวที่มีฝาปิดเหล็กแม่เหล็กสองอัน มีรูปร่างเหมือนเกือกม้าที่โค้งเหนือสาย เมื่อพวกเขาหยุดผลิตโมเดล "กระทะ" ในปี 1939 พวกเขาสร้างได้หลายพันชิ้น [2]
Electro String ยังขายเครื่องขยายเสียงเพื่อใช้กับกีตาร์ของพวกเขาด้วย ผู้ผลิตวิทยุในลอสแองเจลิสชื่อ Van Nest ได้ออกแบบแอมพลิฟายเออร์รุ่นการผลิตเครื่องสายไฟฟ้าเครื่องแรก หลังจากนั้นไม่นาน วิศวกรออกแบบราล์ฟ โรเบิร์ตสันก็ได้พัฒนาแอมพลิฟายเออร์เพิ่มเติม และในช่วงทศวรรษที่ 1940 ก็มี Rickenbacker รุ่นต่างๆ อย่างน้อยสี่รุ่น James B. Lansingจาก Lansing Manufacturing Company ออกแบบลำโพงในรุ่นมืออาชีพของ Rickenbacker ในช่วงต้นทศวรรษ 1940 แอมป์ของ Rickenbacker บางครั้งได้รับการซ่อมแซมโดยLeo Fenderซึ่งร้านซ่อมได้พัฒนาเป็นFender Electric Instrument Manufacturing Company
ประวัติตอนต้น
George Beauchamp เป็น นักดนตรีแนว เพลงนักไวโอลิน และมือกีตาร์เหล็ก ที่เหมือนกับนักกีตาร์อะคูสติกหลายๆ คนในยุคก่อนกีตาร์ไฟฟ้า ค.ศ. 1920 กำลังมองหาวิธีที่จะทำให้เครื่องดนตรีของเขาตัดผ่านวงออเคสตรา ครั้งแรกที่เขานึกถึงกีตาร์ที่มีแตรขยายเสียงคล้ายแผ่นเสียง เขาเข้าหานักประดิษฐ์และช่างทำไวโอลินJohn Dopyeraซึ่งสร้างต้นแบบที่ล้มเหลวในทุกกรณี การทำงานร่วมกันครั้งต่อไปของพวกเขาเกี่ยวข้องกับการทดลองโดยติดตั้งเรโซเนเตอร์ อะลูมิเนียมทรงกรวยสามตัวเข้าไปในร่างของกีตาร์ที่อยู่ใต้สะพาน ความพยายามเหล่านี้ทำให้เกิดเครื่องมือที่สร้างความพอใจให้กับ Beauchamp เขาจึงบอก Dopyera ว่าพวกเขาควรจะทำธุรกิจเพื่อผลิตเครื่องดนตรีเหล่านี้ หลังจากการปรับแต่งเพิ่มเติม Dopyera ได้ยื่นขอสิทธิบัตรสำหรับกีตาร์ที่เรียกว่า Tri-cone เมื่อวันที่ 9 เมษายน 1927 หลังจากนั้น Dopyera และพี่น้องของเขาได้ทำกีตาร์ Tri-cone ในร้านลอสแองเจลิสภายใต้ชื่อแบรนด์National เมื่อวันที่ 26 มกราคม พ.ศ. 2471 บรรษัทเครื่องสายแห่งชาติได้เปิดดำเนินการ โดยมีโรงงานแห่งใหม่ตั้งอยู่ใกล้ร้านปั๊มโลหะซึ่งเป็นเจ้าของโดยอดอลฟ์ ริกเคนบาเคอร์ และมีเจ้าหน้าที่โดยช่างฝีมือผู้มากประสบการณ์ บริษัทผลิตกีตาร์สามโคนสไตล์สเปนและฮาวาย รวมทั้งกีตาร์เทเนอร์ สี่สาย แมนโดลิน และอูคูเลเล่ [3]
Adolph Rickenbacher เกิดที่เมือง Basel ประเทศสวิสเซอร์แลนด์ในปีพ. ศ. 2430 และอพยพไปยังสหรัฐอเมริกาเพื่ออาศัยอยู่กับญาติพี่น้องหลังจากการตายของพ่อแม่ของเขา หลังจากย้ายไปลอสแองเจลิสในปี 2461 เขาได้เปลี่ยนนามสกุลเป็น "ริคเกนแบ็คเกอร์" ในปี 1925 Rickenbacker และหุ้นส่วนสองรายได้ก่อตั้งบริษัท Rickenbacker Manufacturing Company และรวมเข้าด้วยกันในปี 1927 เมื่อถึงเวลาที่เขาได้พบกับ George Beauchamp และเริ่มผลิตตัวเครื่องโลหะสำหรับ "Nationals" ซึ่งผลิตโดย National String Instruments Corporation Rickenbacker เป็นฝ่ายผลิตที่มีทักษะสูง วิศวกรและช่างเครื่อง Adolph Rickenbacker กลายเป็นผู้ถือหุ้นใน National และด้วยความช่วยเหลือของ Rickenbacker Manufacturing Company National ได้เพิ่มการผลิตเป็น 50 กีตาร์ต่อวัน [3] : 5–6
น่าเสียดายที่กลุ่มผลิตภัณฑ์เครื่องดนตรีของ National ไม่ได้มีความหลากหลายมากนัก และเนื่องจากความต้องการกีตาร์ไตรโคนที่มีราคาแพงและผลิตยากเริ่มลดลง บริษัทจึงตระหนักว่าจะต้องผลิตเครื่องดนตรีที่มีต้นทุนการผลิตที่ต่ำลงเพื่อให้สามารถแข่งขันได้ ความไม่พอใจกับสิ่งที่ John Dopyera รู้สึกว่าคือการจัดการที่ผิดพลาด ทำให้เขาลาออกจาก National ในเดือนมกราคม 1929 ต่อมาเขาได้ก่อตั้ง Dobro Manufacturing Corporation ซึ่งต่อมาเรียกว่า Dobro Corporation, Ltd และเริ่มผลิตกลุ่มผลิตภัณฑ์เครื่องสะท้อนเสียงของตนเอง ( dobros ) ความขัดแย้งด้านการละเมิดสิทธิบัตรระหว่าง National และ Dobro นำไปสู่การฟ้องร้องในปี 2472 โดย Dobro ฟ้อง National ด้วยค่าเสียหาย 2 ล้านดอลลาร์ ปัญหาภายในการบริหารของชาติ รวมไปถึงแรงกดดันจากภาวะเศรษฐกิจตกต่ำครั้งใหญ่ส่งผลให้การผลิตในประเทศชะลอตัว ส่งผลให้โครงสร้างการจัดการที่แตกหักของบริษัทส่วนหนึ่งสนับสนุนโครงการใหม่ล่าสุดของ George Beauchamp: การพัฒนากีตาร์ไฟฟ้าเต็มรูปแบบ [3] : 8–9
ช่วงอายุ 20 ปลายๆ ไอเดียสำหรับเครื่องสายไฟฟ้ามีมาระยะหนึ่งแล้ว และได้มีการพัฒนาแบนโจ ไวโอลิน และปิ๊กอัพกีตาร์รุ่นทดลอง George Beauchamp ได้ทดลองกับเครื่องขยายสัญญาณไฟฟ้าตั้งแต่ต้นปี 1925 แต่ความพยายามในช่วงแรกของเขา ซึ่งใช้ไมโครโฟน ไม่ได้สร้างเอฟเฟกต์ที่เขาต้องการ Beauchamp ยังติดตามแนวคิดนี้ด้วยการสร้างกีตาร์ทดสอบหนึ่งสายจากท่อนไม้ขนาด 2X4 และปิ๊กอัพแผ่นเสียงไฟฟ้า เมื่อปัญหาที่ National เริ่มชัดเจนขึ้น การทดลองที่บ้านของ Beauchamp ก็เข้มงวดมากขึ้น และเขาเริ่มเข้าเรียนในชั้นเรียนกลางคืนในวิชาอิเล็กทรอนิกส์และร่วมมือกับ Paul Barth ซึ่งเป็นพนักงานระดับประเทศ [1]เมื่อพวกเขาพัฒนารถกระบะไฟฟ้าต้นแบบที่พึงพอใจในที่สุด Beauchamp ได้ขอให้ Harry Watson อดีตช่างฝีมือร้าน National Shop ทำคอและลำตัวทำด้วยไม้เพื่อยึดปิ๊กอัพ มีคนเรียกมันว่า "กระทะ" เพราะรูปร่างของมัน แม้ว่า Rickenbacker จะชอบเรียกมันว่าแพนเค้ก [3] : 9–10 การออกแบบขั้นสุดท้ายที่ Beauchamp และ Barth พัฒนาขึ้นคือรถกระบะไฟฟ้าที่ประกอบด้วยแม่เหล็กรูปเกือกม้าคู่หนึ่งซึ่งปิดขดลวดปิ๊กอัพและล้อมรอบสตริงไว้อย่างสมบูรณ์ [1]
กระทะและอิเล็กโทร-สเปน
ในตอนท้ายของปี 1931 Beauchamp, Barth, Rickenbacker และบุคคลอื่นๆ อีกหลายคนรวมตัวกันและก่อตั้ง Ro-Pat-In Corporation (elekt RO - PAT ent- INstruments) เพื่อผลิตและจำหน่ายเครื่องดนตรีแบบขยายเสียงด้วยไฟฟ้า โดยเน้นที่กีตาร์ฮาวาย A-25 ที่พัฒนาขึ้นใหม่ ซึ่งมักเรียกกันว่ากีตาร์ไฟฟ้าหน้าตักแบบ "กระทะทอด" ตลอดจนรุ่น Electric Spanish (มาตรฐาน) และเครื่องขยายเสียงร่วม ในฤดูร้อนปี 1932 Ro-Pat-In เริ่มผลิตกระทะอลูมิเนียมหล่อรุ่นที่ผลิตได้เช่นเดียวกับรุ่นมาตรฐานของ Spanish Electrics หรือที่รู้จักกันในชื่อว่า "Electro-Spanish" จำนวนน้อยกว่า ซึ่งสร้างจากตัวไม้ที่คล้ายกับ ทำในชิคาโกสำหรับ บริษัท แห่งชาติ เครื่องดนตรีเหล่านี้เป็นต้นกำเนิดของกีตาร์ไฟฟ้าโดยอาศัยปิ๊กอัพแม่เหล็กไฟฟ้าที่ขับเคลื่อนด้วยเครื่องสาย ในปี ค.ศ. 1933 บริษัท Ro-Pat-In ได้เปลี่ยนชื่อเป็น Electro String Instrument Corporation และเครื่องมือของบริษัทมีข้อความว่า "[4] [5]
ในระหว่างการผลิต A-22 Fry-Pan ในช่วงต้น Beauchamp และ Rickenbacker จะทดลองกับกีตาร์สเปนที่ทำจากไม้และตัวต้นแบบที่เป็นของแข็ง ใน ที่สุดก็ให้กำเนิดโมเดล Electro-Spanish Model BและElectro-Spanish Ken Roberts ทั้งสองรุ่นเป็นรุ่นทดลอง ผลิตเร็วเท่าปี 1931 และเปิดตัวอย่างเป็นทางการในปี 1935 โมเดลของ Ken Roberts สัญชาติสเปนแบบอิเล็กโทรมีการผลิตแบบจำกัดจำนวนสี่สิบหกรุ่น มีองค์ประกอบการออกแบบใหม่หลายอย่างที่พบใน Ken Roberts ของ Electro-Spanish เครื่องดนตรีชนิดนี้เป็นเครื่องดนตรีประเภทแรกที่ได้รับการเสนอชื่อให้เป็นผู้รับรอง ในขณะที่กีต้าร์แบบ arch-top ส่วนใหญ่มี 14 fretข้อต่อคอ ฟิงเกอร์บอร์ด Electro-Spanish Ken Roberts เข้าร่วมกับร่างกายที่เฟร็ตที่ 17 ทำให้เข้าถึงเฟร็ตที่สูงกว่าได้มาก สร้างขนาดเต็ม 25-1 / 2" นิ้ว การเพิ่มนี้ทำให้ Ken Roberts Electro-Spanish เป็นการผลิตครั้งแรก กีต้าร์ไฟฟ้าฟูลสเกล (25-1 / 2") [4] [5]
คุณสมบัติใหม่อีกอย่างของ Ken Roberts ในภาษาสเปนแบบอิเล็คโทรนิคคือส่วนท้ายของ Kauffman Vib-rola ซึ่งเป็นเครื่องป้องกันการสั่นสะเทือนเครื่องแรกของโลกที่ได้รับการจดสิทธิบัตร (สิทธิบัตรสหรัฐฯ: US2241911A ) Ken Roberts เป็นเครื่องดนตรีประเภทแรกในทุกประเภทที่มีระบบสั่น แบบใช้มือ เป็นอุปกรณ์มาตรฐาน นอกจากนี้ยังถือเป็นการเชื่อมโยงครั้งแรกของ Rickenbacker กับผู้ริเริ่มหน่วย Clayton Doc Kauffmanซึ่งจะกลายเป็นผู้ทำงานร่วมกันด้านการออกแบบให้กับบริษัทในอีกสองสามปีต่อมา [4] [5]
รุ่น B ไฟฟ้า
ในปี ค.ศ. 1935 บริษัทได้เปิดตัวรุ่นใหม่หลายรุ่น รวมถึงกีตาร์ไฟฟ้าสเปนรุ่น "B" ซึ่งเป็นกีตาร์ไฟฟ้าแบบลำตัวตันรุ่นแรกที่รู้จัก เนื่องจากกระทะอลูมิเนียมดั้งเดิมนั้นอ่อนไหวต่อปัญหาการปรับจูนจากการขยายตัวของโลหะภายใต้แสงไฟที่ร้อนจัด พวกเขาจึงสร้างรุ่นใหม่หลายรุ่นจากการหล่อBakeliteซึ่งเป็นพลาสติกสังเคราะห์ในยุคแรกๆ ที่ใช้ในลูกโบว์ลิ่ง [1]
Rickenbacker ยังคงเชี่ยวชาญด้านกีตาร์เหล็กอย่างต่อเนื่องในช่วงทศวรรษ 1950 แต่ด้วยการถือกำเนิดของร็อกแอนด์โรล FC Hall เจ้าของ Radio & Television Equipment Co. (Radio-Tel) ได้ซื้อบริษัท Electro String จาก Adolph Rickenbacker ในปี 1953 ยกเครื่องธุรกิจและเริ่มมุ่งเน้นไปที่กีตาร์ไฟฟ้าและอะคูสติกมาตรฐานมากกว่ากีตาร์เหล็กที่บริษัทเป็นผู้บุกเบิก ในปี 1956 Rickenbacker ได้แนะนำเครื่องดนตรีสองชิ้นที่มีโครงสร้างแบบ " คอตลอดลำตัว " ซึ่งกลายเป็นคุณสมบัติมาตรฐานของผลิตภัณฑ์มากมายของบริษัท รวมถึงกีตาร์ Combo 400 รุ่นเบส 4000 และรุ่น 600 ต่อมา Neck Thru ประกอบด้วยชิ้นไม้ชิ้นเดียวตั้งแต่คอจนถึงส่วนลำตัวตรงกลาง
ในปีพ.ศ. 2501 Hall ได้แนะนำรถต้นแบบที่เรียกว่า "capris" (ชื่อเดียวกับแมวของตระกูล Hall จากการออกเสียงคำนามภาษาฝรั่งเศสตามความหมาย) [6]
ในปีพ.ศ. 2506 Rickenbacker ได้พัฒนากีตาร์ไฟฟ้าสิบสองสายด้วยการ ออกแบบ headstock ที่เป็นนวัตกรรมใหม่ ที่พอดีกับหัวเครื่องทั้งสิบสองหัวบน headstock ที่มีความยาวมาตรฐานโดยการติดตั้งหัวเครื่องสำรองในมุมฉากซึ่งกันและกัน หลังจากรวมกีตาร์สิบสองสายไว้ในRickenbacker 300 Seriesแล้ว
กีต้าร์กับร็อกแอนด์โรลยุค 1960
ในช่วงทศวรรษ 1960 Rickenbacker ได้รับประโยชน์อย่างมากเมื่อกีตาร์ของ Rickenbacker สองสามรุ่นเข้ามาเกี่ยวข้องอย่างถาวรกับเสียงและรูปลักษณ์ของThe Beatles
ในฮัมบูร์กในปี 1960 John Lennonนักกีตาร์ของ Beatles ซื้อRickenbacker 325ซึ่งเขาใช้ตลอดช่วงแรก ๆ ของ The Beatles ในที่สุดเขาก็ได้ปรับแต่งบอดี้กีตาร์ของไม้ชนิดหนึ่งตามธรรมชาติด้วยสีดำ และได้ทำการดัดแปลงอื่นๆ รวมถึงเพิ่มส่วน ท้ายของ Bigsby vibratoและเปลี่ยนปุ่มควบคุมเป็นประจำ [7]เลนนอนเล่นกีตาร์ตัวนี้ให้กับเดอะบีทเทิลส์ 2507 เปิดตัวครั้งแรกในรายการเอ็ดซัลลิแวน (พอ ๆ กับที่สามของซัลลิแวนลักษณะ อัดเทปไว้ล่วงหน้าในวันเดียวกัน แต่ออกอากาศในอีกสองสัปดาห์ต่อมา) ในช่วงหลังยุคหลังบีทเทิลส์ของเลนนอนในนิวยอร์ก เขาได้กีตาร์ตัวนี้ที่ได้รับการบูรณะให้เป็นผิวไม้ธรรมชาติดั้งเดิม และปิ๊กการ์ดสีทองที่ร้าวก็แทนที่ด้วยกีต้าร์สีขาว [7]
Rickenbacker สร้าง 325 ใหม่สองเครื่องสำหรับ Lennon และส่งให้กับเขาในขณะที่ Beatles อยู่ใน Miami Beach, Florida ในการเยือนสหรัฐอเมริกาในปี 1964 แบบเดียวกัน: รุ่น 325 แบบกำหนดเองแบบใช้ครั้งเดียว 12 สายและรุ่นหกสายที่อัปเดตด้วย ดัดแปลงอุปกรณ์อิเล็กทรอนิกส์และระบบสั่น เขาใช้โมเดลหกสายที่ใหม่กว่านี้ในการปรากฏตัว "ครั้งที่สอง" ตามลำดับของบีทเทิลส์ในรายการ The Ed Sullivan Show [7]
เลนนอนทำรถรุ่น 325 รุ่นที่สองโดยไม่ได้ตั้งใจระหว่างงานคริสต์มาสปี 1964 ซึ่งทำให้หูฟังพัง ในขณะที่กำลังซ่อมแซม Rose Morris ผู้จัดจำหน่ายในสหราชอาณาจักรของ Rickenbacker ได้มอบโมเดลให้กับเลนนอนในปี 1966 (รุ่นส่งออกของ 325 ซึ่งมีจำหน่ายเฉพาะในสีแดงและแบบมีรู F ) ต่อมาเลนนอนมอบ 1966 ให้เพื่อนบีทเทิล ริงโก สตาร์ [7]
จอร์จ แฮร์ริสันมือกีตาร์ของบีทเทิลส์ซื้อ420ระหว่างการเดินทางเยือนสหรัฐอเมริกาในช่วงสั้นๆ ในปีพ.ศ. 2506 [7]ในเดือนกุมภาพันธ์ พ.ศ. 2507 ขณะอยู่ในนิวยอร์กซิตี้ FC Hall of Rickenbacker ได้พบกับวงดนตรีและผู้จัดการของพวกเขา และมอบนางแบบให้แฮร์ริสัน 360/ 12 (สิบสองสายไฟฟ้าที่สองสร้างโดย Rickenbacker) เครื่องดนตรีชิ้นนี้กลายเป็นส่วนสำคัญของเสียงของบีทเทิลส์ในLP A Hard Day's Nightและเพลงอื่นๆ ของบีทเทิลส์จนถึงปลายปี 2507 แฮร์ริสันเล่นกีตาร์นี้เป็นระยะๆ ตลอดชีวิตที่เหลือ
เมื่อวันที่ 21 สิงหาคม พ.ศ. 2508 ระหว่างทัวร์คอนเสิร์ตของบีทเทิลส์Randy Resnickแห่ง B-Sharp ร้านขายเครื่องดนตรีในมินนิโซตา ได้นำเสนอกีตาร์ไฟฟ้า 12 สายรุ่น "New Style" ของแฮร์ริสันรุ่น 360/12 รุ่นที่สอง ซึ่งแตกต่างจากกีตาร์ 12 สายรุ่นแรกของแฮร์ริสัน เชือกโดยการตัดและขอบที่โค้งมน สารคดีโทรทัศน์ที่ผลิตโดยKSTP-TVในมินนิอาโปลิสบันทึกเหตุการณ์ แฮร์ริสันใช้กีตาร์ตัวนี้ในเพลง " IF I Needed Someone " และระหว่างทัวร์ของเดอะบีทเทิลส์ในปี 1966 [7]ไม่ทราบที่อยู่ของ 12 สายนี้ เนื่องจากมันถูกขโมยไปเมื่อถึงจุดหนึ่งหลังจากที่วงดนตรีหยุดการเดินทาง [7]
หลังจากการทัวร์ฤดูร้อนปี 1965 ของวงเดอะบีเทิลส์พอล แมคคาร์ทนีย์ มักใช้เบส FG Rickenbacker ปี 1964 4001Sสำหรับมือซ้ายมากกว่าเบสน้ำหนักเบาที่เขาเคยใช้มาก่อน เครื่องดนตรีนี้ได้รับความนิยมจากนักเล่นเบสคนอื่นๆ ที่ได้รับอิทธิพลจากสไตล์ที่ไพเราะของแมคคาร์ทนีย์
ในปีพ.ศ. 2510 แมคคาร์ทนีย์ได้มอบผลงาน 4001 ให้กับ ภาพวาดที่ ทำให้เคลิบเคลิ้มดังที่เห็นในภาพยนตร์โปรโมตเรื่อง " Hello, Goodbye " และในภาพยนตร์Magical Mystery Tour [7]หนึ่งปีหรือมากกว่านั้น ครั้งที่สอง การขัดเกลาที่กระฉับกระเฉงในช่วงต้นทศวรรษ 1970 ได้ขจัด "จุด" ของเสียงทุ้มของเบส McCartney ใช้เบสของ Rickenbacker ในช่วงเวลาที่เขาเล่นWingsจนถึงช่วงปลายทศวรรษ 1970
ส่วนหนึ่งเนื่องจากความนิยมของเดอะบีทเทิลส์และการใช้แบรนด์ Rickenbacker อย่างสม่ำเสมอ นักกีตาร์อายุหกสิบเศษจึงเลือกใช้พวกเขา รวมถึงJohn Fogerty ( Creedence Clearwater Revival ), Paul Kantner ( Jefferson Airplane ) และ John Entwistle และ Pete Townshend จากThe Who ในขณะที่การบุกรุกของอังกฤษและยุค 60 จบลง กีตาร์ของ Rickenbacker ก็หลุดพ้นจากแฟชั่นชั่วขณะหนึ่ง อย่างไรก็ตาม เบสของ Rickenbacker ยังคงได้รับความนิยมตลอดช่วงทศวรรษ 1970 และปีต่อๆ ไป ในช่วงปลายทศวรรษ 1970 และต้นทศวรรษ 1980 กีตาร์ของ Rickenbacker ได้สัมผัสกับยุคฟื้นฟูศิลปวิทยาเป็นคลื่นลูกใหม่และjangle popกลุ่มหันไปหาพวกเขาสำหรับเสียงระฆังที่โดดเด่นของพวกเขา ความต้องการมีสูงเป็นพิเศษในกลุ่มย้อนยุคที่ได้รับอิทธิพลจากเสียงและรูปลักษณ์ของทศวรรษ 1960
จุดเด่นของ Rickenbackers
Rickenbacker บางรุ่นมี ช่องเสียบเอาท์พุต สเตอริโอ "Rick-O-Sound" ซึ่งช่วยให้ปิ๊กอัพแต่ละตัวสามารถกำหนดเส้นทางไปยังเครื่องขยายเสียงหรือสายเอฟเฟกต์ต่างๆ อีกประการหนึ่งคือการใช้โครงถักสองอันเพื่อแก้ไขการบิดและความโค้งของคอ โดยทั่วไปแล้ว กีตาร์ของ Rickenbacker จะมีคอตั้งที่ทำจากไม้หลายชิ้นเคลือบเข้าด้วยกันตามยาว ในขณะที่เบสของกีตาร์นั้นมีคอแบบชิ้นเดียวที่ขยายไปทั่วทั้งตัว เครื่องมือของ Rickenbacker ขึ้นชื่อเรื่องคอที่แคบกว่า (41.4 มม. เทียบกับ 43 มม. ที่น็อตสำหรับคู่แข่งส่วนใหญ่) และฟิงเกอร์บอร์ดไม้โรสวูดเคลือบเงา ให้ความรู้สึกที่แตกต่าง
กีตาร์ Rickenbacker เป็นที่รู้จักกันดีในเรื่องเสียงร้องและเสียงกระดิ่งที่สดใส กีตาร์ของ Rickenbacker มักได้รับความนิยมในหมู่โฟล์คร็อกและวง ดนตรี British Invasionเช่นSearchers , The BeatlesและThe Who รุ่นแรกติดตั้งปิ๊กอัพเครื่องปิ้งขนมปังกำลังต่ำ ในช่วงปลายทศวรรษ 1960 ร็อคหนักเหล่านี้ถูกเลิกใช้ในช่วงปี พ.ศ. 2512-2513 และแทนที่ด้วยปิ๊กอัพกำลังสูงที่มีเอาต์พุตสองเท่า อย่างไรก็ตาม Pete Townshendมองว่าโมเดลรุ่นแรกๆเป็นส่วนสำคัญในการปรับแต่งเทคนิคการป้อนกลับและการพัฒนาเสียง Marshall ในท้ายที่สุด [8]
ในช่วงไม่กี่ปีที่ผ่านมา ศิลปินจากหลากหลายภาคส่วนเล่นกีตาร์ของ Rickenbacker ในปี 1979 Tom Petty และMike Campbellแห่งTom Petty and the Heartbreakersใช้โมเดลวินเทจจากทศวรรษ 1960 เพื่อให้ได้มาซึ่งเครื่องปิ้งขนมปังและปิ๊กอัพ เสียงปิ๊กอัพที่มีอัตราขยายสูงนั้นสัมพันธ์กับการแสดงเช่นThe JamและREM
ในปี 2014 Rickenbacker ได้เปิดตัวซีรีส์ Walnut: 330W, 330W/12, 360W, 360W/12 และ 4003W รุ่นเหล่านี้มีตัวไม้วอลนัทที่เคลือบน้ำมันด้วยมือ และฟิงเกอร์บอร์ดเมเปิ้ลที่ยังไม่เสร็จ [9]
เบส
ซีรีส์ 4000 เป็น กีตาร์เบสรุ่นแรกของ Rickenbacker เปิดตัวในปี 2500 ตามด้วยรุ่น 4000 กับ4001 (ในปี 1961), 4002 (เบสรุ่นจำกัดที่เปิดตัวในปี 1977), 4008 (รุ่นแปดสายที่เปิดตัวในช่วงกลางทศวรรษ 1970) , 4003 (ในปี 1979 แทนที่ 4001 ทั้งหมดในปี 1986 และยังคงอยู่ในการผลิตในปี 2021) และล่าสุดคือซีรีส์ 4004 พวกเขายังทำกีตาร์เบสรุ่น 4005 ที่เป็นแบบกลวง (ตั้งแต่ปี 1965 ถึง 1984) ซึ่งไม่เหมือนกับเบสในซีรีส์ 4000 ตัวอื่นๆ แต่เป็นกีตาร์รูปแบบใหม่360-370 4001S (เปิดตัวในปี 1964) โดยพื้นฐานแล้วคือรุ่น 4001 แต่ไม่มีอินเลย์และฟิงเกอร์บอร์ดแบบจุด มันถูกส่งออกไปยังอังกฤษเป็น RM1999 อย่างไรก็ตามPaul McCartneyได้รับหนึ่งในเครื่องมือ 4001S รุ่นแรก (หน่วยของเขาเป็นมือซ้าย และต่อมาแก้ไขให้รวม " เฟร็ ต เป็นศูนย์ ") นอกเหนือจาก McCartney แล้ว ผู้ที่นำ 4001 รุ่นแรกๆ มาใช้ ได้แก่Roger Waters ( Pink Floyd ), John Entwistle (The Who), Pete Quaife ( The Kinks ), Chris Squire of YesและGeddy LeeจากRush [ ต้องการการอ้างอิง ]
โมเดล 4003S ("มาตรฐาน") มาถึงในปี 1985 ถูกยกเลิกในปี 2000 และเปิดตัวอีกครั้งในปี 2015 ซึ่งคล้ายกับรุ่น 4001S ที่มีเครื่องหมาย dot neck และไม่มีผลผูกพัน ตั้งแต่ปี 1985 ถึง 2002 4003 และ 4003S มีตัวเลือกฮาร์ดแวร์สีดำและตัวเลือกการผูกสีดำ รุ่นพิเศษต่อมา ได้แก่ 4003 Blue Boy, 4003 CS ( Chris Squire ), Blackstar, Shadow Bass, Tuxedo และ 4003 Redneck [ ต้องการการอ้างอิง ]
เบสของ Rickenbacker มีโทนเสียงที่โดดเด่น เบส 4001 และ 4003 มีโครงสร้างแบบคอทรู ซีรีส์ 3000 ซึ่งทำขึ้นตั้งแต่กลางทศวรรษ 1970 ถึงกลางปี 1980 เป็นเครื่องมือที่ราคาถูกกว่าด้วยคอแบบ bolt-on 21 fret นอกจากนี้ยังมี "set neck" รุ่น 4000 ที่ติดกาวในปี 1975-76 (ชุดคอเหมือนGibson Les Paul ) ซึ่งมีคอตั้ง 20 เฟรต อินเลย์ลายจุด ไม่มีรอยผูก (คล้ายกับ 4001S) และมีเพียงตัวเดียวเท่านั้น ปิ๊กอัพโมโนตำแหน่งบริดจ์ Fred Turnerแห่งBachman-Turner Overdriveใช้ 4000 อย่างกว้างขวางใน อัลบั้ม Not Fragileดังที่เห็นในคลิปโปรโมตสำหรับ " You Ain't Seen Nothing Yet " เบสนี้ยังปรากฏอยู่บนปลอกหุ้มประตูของFour Wheel Driveด้วย
ในปี 1970 เบส Rickenbacker ได้กลายเป็นแก่นของโปรเกรสซีฟร็อคดังที่เป็นตัวอย่างโดยมือเบสชาวอังกฤษMike Rutherford ( Genesis ) และChris Squire ( Yes ) สไควร์เป็นหนึ่งในคนกลุ่มแรกๆ ที่อัดพลังให้ 4001 อัดแน่นด้วยการแยกสัญญาณ ส่งสัญญาณออกของปิ๊กอัพคอไปยังแอมป์เบส และเอาต์พุตของปิ๊กอัพบริดจ์ไปยังแอมป์กีต้าร์ลีด [ จำเป็นต้องอ้างอิง ]เมื่อรวมกับเทคนิคการหยิบอย่างดุดันบนสายเชือกเส้นกลมของ Rotosound ผลที่ได้คือเสียงคำราม บดขยี้ "เครื่องผสมคอนกรีต" น้ำเสียงที่ยังคงได้รับการชื่นชมและเลียนแบบ
Roger Gloverแห่งDeep Purpleเป็นแฟนพันธุ์แท้ของ Rickenbacker ในแนวฮาร์ดร็อค Geddy Leeแห่งRushใช้ Rickenbacker กับเนื้อหาก่อนหน้าของวง ผู้ที่คลั่งไคล้อีกคนคือCliff Burtonมือเบส ของวง Metallicaซึ่งได้รับการดัดแปลงอย่างหนักจากรุ่น 4001 สีแดงพร้อมฮาร์ดแวร์สีขาวและทริม ซึ่งเปิดตัวในยุคKill 'Em All ของกลุ่ม ที่น่าสังเกตก็คือIan "Lemmy" Kilmisterนักร้อง/เบสMotörheadซึ่ง Rickenbacker ผลิตเบสซิกเนเจอร์ของ "Lemmy Kilmister" 60 เบส: รุ่น 4004LK ที่มีปิ๊กอัพสามตัว ฮาร์ดแวร์สีทอง และการแกะสลักไม้อันวิจิตรในรูปทรงของใบโอ๊ค ในปี 2019 บริษัทได้ผลิตเบสซิกเนเจอร์ของAl Cisneros 420 เบส เพื่อเป็นเกียรติแก่ มือเบส SleepและOm ที่โด่งดัง ซึ่งเป็นผู้สนับสนุนของ Rickenbacker มาอย่างยาวนาน รุ่น 4003AC ของ Cisneros มาพร้อมปิ๊กการ์ดอันเป็นเอกลักษณ์ อินเลย์สีเขียวบนฟิงเกอร์บอร์ด และที่พักนิ้วหัวแม่มือที่ถอดออกได้ [10]
เสียงของเบส Rickenbacker นำเสนอในช่วงต้นของดนตรีแนวพังก์ในสหราชอาณาจักร/ แนวเพลงนิวเวฟที่ระเบิดในช่วงปลายทศวรรษ 1970 และต้นยุค 80 และถูกใช้โดย: Glen Matlock ( Sex Pistols ), Paul Simonon ( The Clash ), Bruce Foxton ( The Jam ), พอล เกรย์ ( The Damned , Eddie & the Hot Rods ), Tony James ( Generation X ), Mike Mills ( REM ), Michael Bradley ( The Undertones ), Youth ( Killing Joke )) และในสหรัฐอเมริกาKira Roessler ( Black Flag )
อย่างไรก็ตาม มือเบสชาวบราซิล Alex Malheiros จากAzymuthใช้เบส 4001 ในช่วงปีแรกๆ ของวง (ที่โดดเด่นที่สุดระหว่างปี 1972 และ 1977) แนวทางอันเข้มข้นของเขาในการเล่นแซมบ้า แจ๊ส และฟังก์มีเสียงสะท้อนของคริส สไค วร์ และพอล แม็คคาร์ทนีย์แนวเพลงเหล่านี้สามารถเล่นด้วยเครื่องดนตรีได้ มันไม่ได้เป็นเพียงร็อคเบสเท่านั้นและเหมาะสมสำหรับหลายประเภทในมือขวา
กีต้าร์โปร่ง
Rickenbacker ได้ผลิต กีตาร์อะคูสติกที่ได้รับการออกแบบมาโดยเฉพาะและตัดแต่งอย่างโดดเด่นจำนวนหนึ่ง แม้ว่าจะมีการขายอคูสติก Rickenbacker จำนวนเล็กน้อยในทศวรรษ 1950 และถูกพบเห็นได้ในมือของดาราดังอย่างRicky Nelson [11]และSam Cooke [ 12]บริษัทมุ่งความสนใจไปที่ธุรกิจกีตาร์ไฟฟ้าและกีตาร์เหล็กแบบตะวันตกตั้งแต่ช่วงต้นทศวรรษ 1960 เป็นต้นมา . ตั้งแต่ประมาณปี 1959 ถึง 1994 มีการผลิตกีตาร์อะคูสติกของ Rickenbacker น้อยมาก
ในปีพ.ศ. 2538 มีความพยายามที่จะแนะนำระบบอะคูสติกของ Rickenbacker อีกครั้ง โดยเริ่มการผลิตจากโรงงานในโรงงานผลิตในซานตาอานาในปี 2539 มีการแสดงภาพ Rickenbacker อะคูสติกแบบ Flat Top สี่รุ่นไว้ในเอกสารของโรงงาน (ด้านหลังและข้างทำจากไม้เมเปิ้ลหรือโรสวูด จัมโบ้หรือเดรดนอท รูปร่าง). ทั้งสี่รุ่นเหล่านี้ยังมีอยู่ในการกำหนดค่าทั้งหกและสิบสองสาย ทำให้มีเครื่องมือที่แตกต่างกันแปดแบบ [13] ( "แจ๊สโบ" รุ่น 760J ซึ่งเป็นโมเดลอาร์คทอป สร้างขึ้นเพื่อเป็นต้นแบบเท่านั้น โดยมีตัวอย่างอยู่สามตัวอย่าง) คาดว่ามีการสร้างกีตาร์อะคูสติกน้อยกว่า 500 ตัวของ Rickenbacker ก่อนที่โรงงานจะปิดแผนกอะคูสติกใน กลางปี 2549
ปลายปีพ.ศ. 2549 Rickenbacker ได้มอบใบอนุญาตให้สร้างอะคูสติกที่มีตราสินค้า Rickenbacker แก่ Paul Wilczynski ซึ่งเป็นช่างฝีมือ ดี ที่มีโรงงานในเมืองซานฟรานซิสโก รัฐแคลิฟอร์เนีย เขายังคงนำเสนอกีตาร์แนว Flat Top ของ Rickenbacker ทั้งแปดรุ่น โดยผลิตเครื่องดนตรีแต่ละชิ้นตามสั่ง จนกว่าใบอนุญาตของเขาจะหมดอายุในวันที่ 1 กุมภาพันธ์ 2013
ปิ๊กอัพ
Rickenbacker ผลิตปิ๊ กอัพสามรุ่น สำหรับรุ่นมาตรฐานในปัจจุบัน ได้แก่ ซิงเกิ้ลคอยล์กำลังสูง, ซิงเกิ้ลคอยล์ Vintage Toaster™ และ ฮัมบัค กิ้ง ปิ๊กอัพทั้งสามรุ่นใช้รอยเท้าเดียวกัน จึงสามารถนำไปปรับปรุงให้เข้ากับรุ่นปัจจุบันหรือรุ่นวินเทจได้เกือบทั้งหมด โทนเสียงจะแตกต่างกันไปในแต่ละสไตล์ ส่วนหนึ่งเป็นเพราะประเภทของแม่เหล็กที่ใช้[14]แต่ยังเนื่องมาจากจำนวนลวดที่พันรอบกระสวยของปิ๊กอัพ
รุ่นร่วมสมัยส่วนใหญ่มาพร้อมกับปิ๊กอัพแบบ single-coil high-gain เป็นอุปกรณ์มาตรฐาน ผู้เล่นหลังการบุกรุกของอังกฤษหลายคน เช่นPeter Buck , Paul WellerและJohnny Marrได้ใช้เครื่องมือกับปิ๊กอัพเหล่านี้ HB1 humbucker /dual coil pickup ของ Rickenbacker มีโทนเสียงที่คล้ายกับปิ๊ก อัพ Gibson mini-humbuckerและเป็นมาตรฐานสำหรับเบส Rickenbacker 650C และ 4004รุ่นออกใหม่สไตล์วินเทจและรุ่นซิกเนเจอร์บางรุ่นมาพร้อมกับปิ๊กอัพ Toaster™ Top ซึ่งคล้ายกับเครื่องปิ้งขนมปังโครเมียมแบบสองช่องแบบคลาสสิก แม้จะมีเอาต์พุตที่ต่ำกว่าเล็กน้อย Toasters ก็ให้เสียงที่สดใสและสะอาดกว่า และมักถูกมองว่าเป็นกุญแจสำคัญในการได้โทนเสียงกีตาร์ British Invasion ที่แท้จริง เนื่องจากเป็นอุปกรณ์ดั้งเดิมของยุคนั้น
นอกจากปิ๊กอัพรุ่นมาตรฐานแล้ว รุ่นเบสออกใหม่สไตล์วินเทจยังมาพร้อมกับปิ๊กอัพสไตล์ฮอร์สชูแบบพันรอบ ซึ่งคล้ายกับปิ๊กอัพในกระทะทอด Rickenbacker รุ่นแรกสุด [15]
การบังคับใช้ลิขสิทธิ์
Rickenbacker เป็นที่รู้จักสำหรับแนวทางเชิงรุกในการป้องกันการขายเครื่องมือปลอมแปลงของพวกเขา [16]
รายการสินค้า
ผู้เล่นที่มีชื่อเสียงของ Rickenbacker
- อาวีฟ เกฟเฟน
- อัล ซิ สเนรอส ( Sleep , Om )
- Brix Smith Start ( ฤดูใบไม้ร่วง )
- บ็อบ ฮาร์ดี ( ฟรานซ์ เฟอร์ดินานด์ )
- คาร์ล วิลสัน ( The Beach Boys )
- แคร์รี บราวน์สตี น ( สเลเตอร์-คินนีย์ )
- คริส สไควร์ ( ใช่ )
- คลิฟฟ์ เบอร์ตัน ( เมทัลลิกา )
- คุก เครก ( คิงกิซซาร์ดและวิซาร์ดจิ้งจก )
- เฟร็ด เทิร์นเนอร์ ( Bachman Turner Overdrive )
- เกดดี้ ลี ( รัช )
- จอร์จ แฮร์ริสัน ( เดอะบีทเทิลส์ )
- กาย ปิกชิอ็อตโต้ ( ฟูกาซี )
- เกล็นน์ เฟรย์ ( อีเกิ้ลส์ )
- เฮลมุท แฮทเลอร์
- ฮิลตัน วาเลนไทน์ ( เดอะ แอนิมอ ลส์ )
- เจนนี่ ลี ลินด์เบิร์ก ( Warpaint )
- จิม รีฟส์
- โจ วอลช์ ( อีเกิ้ลส์ )
- โจอี้ วอล์คเกอร์ ( คิงกิซซาร์ดและวิซาร์ดจิ้งจก )
- John Deacon (Queen) ในช่วงแรกของเขาในฐานะมือเบสของ The Opposition
- จอห์น โฟเกอร์ตี้ ( Creedence Clearwater Revival )
- จอห์น เคย์ ( สเต็ปเพ นวูล์ฟ )
- จอห์น เลนนอน ( เดอะบีทเทิลส์ )
- Cordell Mosson ( รัฐสภา-Funkadelic )
- John McNally ( ผู้ค้นหา )
- จอห์นนี่ มาร์ ( The Smiths )
- Kat Bjelland ( Babes ใน Toyland )
- Kenny Howes
- เควิน ปาร์คเกอร์ ( เทม อิมพาลา )
- เลมมี่ ( มอเตอร์เฮด )
- มาร์ตี้ วิลสัน-ไพเพอร์ ( The Church )
- แมทธิว แอชแมน ( Adam and the Ants , Bow Wow Wow )
- มอริซ กิบบ์ ( บี กีส์ )
- ไมค์ คอนเนลล์ ( เดอะ คอนเนลส์ )
- ไมค์ มิลส์ ( REM )
- ไมค์ รัทเทอร์ฟอร์ด ( เจเนซิส )
- โนเอล กัลลาเกอร์ ( Oasis )
- Paul Kantner ( เครื่องบินเจฟเฟอร์สัน )
- Paul McCartney ( เดอะบีทเทิลส์ , Wings )
- พอล เวลเลอร์ ( The Jam , The Style Council )
- แปร์ เกสเซิล ( ร๊ อกเซ็ตต์ )
- พีท ทาวน์เซนด์ ( The Who )
- ปีเตอร์ บัค ( REM )
- ริค เจมส์
- โรเจอร์ แม คกินน์ ( The Byrds )
- โรเจอร์ วอเตอร์ ( พิงค์ ฟลอยด์ )
- เซร์คิโอ ปิซซอร์โน ( คาซา เบียน )
- ลีออน ซิลเวอร์สที่ 3 ( เดอะ ซิลเวอร์ส )
- สตีฟ ดิกเกิล ( Buzzcocks )
- ไซม่อน แกลลัป ( The Cure )
- ซูซานนา ฮอฟฟ์ ( The Bangles )
- เดอะ เอดจ์ ( U2 )
- ทอม เพ็ตตี้ ( ทอม เพ็ตตี้ แอนด์ เดอะ ฮาร์ทเบรกเกอร์ส )
- Toots Thielemans
- ซีต้า โบซิ โอ ( โซดา สเตอริโอ )
อ้างอิง
- อรรถa b c d e f เบคอน โทนี่; เดย์, พอล (1994), The Rickenbacker Book , Miller Freeman Books, p. 9, ISBN 0-87930-329-8
- ^ Rock On - 'Born To Rocks' เปิดแล้ว ,เว็บไซต์ BBC Radio 6 Music
- ↑ a b c d Smith, Richard R. (1987), The History Of Rickenbacker Guitars , Fullerton, California, USA: Centerstream Publishing, pp. 2–5, ISBN 0-931759-15-3
- อรรถเป็น ข c "Rickenbacker Ken Roberts Model Hollow Body Electric Guitar , c . 1935" รีโทรเฟรต เก็บถาวรจากต้นฉบับเมื่อ 27 สิงหาคม 2016 . สืบค้นเมื่อ7 ตุลาคม 2558 .
- อรรถเป็น ข c "ยุคแรกสุดของกีตาร์ไฟฟ้า" . ริคเก นแบ็คเกอร์ ริค. สืบค้นเมื่อ8 สิงหาคม 2558 .
- ^ "Vintage Vault: 1964 Rickenbacker 325" . Premierguitar.com . สืบค้นเมื่อ12 มีนาคม 2019 ..
- ^ a b c d e f g hi Babuik , Andy, Beatles gear: เครื่องดนตรีของ Fab Four ทั้งหมด จากเวทีสู่สตูดิโอ , ISBN 0-87930-662-9 , ISBN 978-0-87930-662-5
- ↑ "พีท ทาวน์เซนด์: เสียใจกับกีตาร์-ยอดเยี่ยม วิวัฒนาการโวหาร และกลายเป็นผู้คลั่งไคล้เกียร์ " แฟนกีต้าร์ . เมษายน 2010
เป็นเรื่องที่น่าสนใจที่จะคิดว่าเสียง Marshall ที่ฉันช่วย Jim และทีมของเขาพัฒนานั้นสร้างขึ้นจากเอาท์พุตที่ต่ำมากและเสียงที่บางและโต้คลื่นของ Rick
เสียงที่ฉันต้องการคือ Steve Cropper แต่ดังมาก
มาร์แชลยุคแรกกับริกให้ฉันอย่างนั้น
ตัวเครื่องแบบกึ่งอะคูสติกและสแต็กลำโพงที่ป้อนเข้าสู่กีตาร์โดยตรงคือสิ่งที่ช่วยให้ฉันปรับแต่งเสียงตอบรับที่ไพเราะได้
- ^ "ข่าว" . Rickenbacker.com . สืบค้นเมื่อ2 เมษายน 2018 .
- ^ "กีตาร์ Rickenbacker เปิดเผย 4003AC Al Cisneros Signature Bass " ไม่มี เสียงแหลม สืบค้นเมื่อ2019-08-09 .
- ^ "ข่าว" . Rickenbacker.com 2501-07-15 . สืบค้นเมื่อ2014-06-13 .
- ^ "แกลลอรี่" . Rickenbacker.com . สืบค้นเมื่อ2014-06-13 .
- ^ "ทุกรุ่น" . Rickenbacker.com . สืบค้นเมื่อ2014-06-13 .
- ^ "คำถามที่พบบ่อย" . Rickenbacker.com . สืบค้นเมื่อ2014-06-13 .
- ^ "4001C64" . Rickenbacker.com . สืบค้นเมื่อ2014-06-13 .
- ↑ "Guitar Wars: 8 Times Guitar Companies Freaked Out About Trademark Infringement" . Ultimate-guitar.com . สืบค้นเมื่อ7 ตุลาคมพ.ศ. 2564 .
ลิงค์ภายนอก
- เว็บไซต์อย่างเป็นทางการ
- หน้าอ้างอิง Rickbeat ของ Björn Ericksson
- สัมภาษณ์ John C. Hall NAMM Oral History Library (2003)
- สัมภาษณ์ Cindalee Hall NAMM Oral History Library (2017)