ริชาร์ด ทอมป์สัน (นักดนตรี)

ริชาร์ด ทอมป์สัน โอบีอี
ทอมป์สันแสดงในปี 2550
ข้อมูลพื้นฐาน
ชื่อเกิด	ริชาร์ด จอห์น ทอมป์สัน
เกิด	( 1949-04-03 )3 เมษายน พ.ศ. 2492 (อายุ 74 ปี) น็อตติ้งฮิลล์ลอนดอน ประเทศอังกฤษ
ประเภท	โฟล์คร็อค พื้นบ้าน
อาชีพ	นักร้อง นักแต่งเพลง นักดนตรี
เครื่องดนตรี	ร้อง กีตาร์
ปีที่กระตือรือร้น	พ.ศ. 2510–ปัจจุบัน
ป้ายกำกับ	เกาะ น้ำอมฤต ฮันนิบาล โพลีดอร์ ศาลากลาง ไวนิลทำอาหาร เหมาะสม บีสวิง นิวเวสต์
สมาชิกของ	ทอมป์สัน
เมื่อก่อนของ	อนุสัญญาแฟร์พอร์ต พวง จีพี
คู่สมรส	ลินดา ทอมป์สัน ​ ​ ( ม.  1972; div.  1982 ). แนนซี่ โควีย์ ​ ​ ( ม.  1985; กอง  2019 ). [1] ซาร่า ฟิลลิปส์ ​ ( ม.  2564 ). [2]
เว็บไซต์	richardthompson-music.com

ริชาร์ด ทอมป์สัน โอบีอี (เกิด 3 เมษายน พ.ศ. 2492) เป็นนักร้อง นักแต่งเพลง และนักกีตาร์ชาวอังกฤษ ^[3]

ทอมป์สันมีชื่อเสียงครั้งแรกในช่วงปลายทศวรรษ 1960 ในฐานะมือกีตาร์และนักแต่งเพลงหลักของวงโฟล์กร็อกFairport Conventionซึ่งเขาร่วมก่อตั้งในปี 1967 หลังจากออกจากวงในปี 1971 ทอมป์สันออกอัลบั้มเดี่ยวชุดแรกของเขาHenry the Human Flyในปี 1972 ปีต่อมาเขาได้ก่อตั้งดูโอร่วมกับภรรยาของเขาลินดา ทอมป์สันซึ่งผลิตอัลบั้มออกมา 6 อัลบั้ม รวมถึงเพลงที่ได้รับเสียงวิจารณ์ชื่นชมอย่างI Want to See the Bright Lights Tonight (1974) และShoot Out the Lights (1982) หลังจากการยุบวงดูโอ ทอมป์สันฟื้นอาชีพเดี่ยวของเขาอีกครั้งด้วยการเปิดตัวHand of Kindnessในปี 1983 เขาได้ออกสตูดิโออัลบั้มเดี่ยวจำนวน 18 อัลบั้ม สามอัลบั้มของเขา— Rumor และ Sigh(1991) คุณ? ฉัน? เรา? (1996) และDream Attic (2010) - ได้รับการเสนอชื่อเข้าชิงGrammy Awards , ^[4]ในขณะที่Still (2015) เป็นอัลบั้มแรกของเขาที่ติดอันดับท็อปเท็นในสหราชอาณาจักร เขายังคงเขียนและบันทึกเนื้อหาใหม่ๆ และได้แสดงตามสถานที่ต่างๆ ทั่วโลกบ่อยครั้ง แม้ว่าการแพร่ระบาดของไวรัสโควิด-19ทำให้เขาต้องระงับการเดินทางชั่วคราว

นักวิจารณ์เพลงนีล แม็กคอร์ มิก บรรยาย ถึงทอมป์สันว่าเป็น การแต่งเพลงของเขาทำให้เขาได้รับรางวัลIvor Novello Award ^[6]และในปี 2549 รางวัลความสำเร็จตลอดชีวิตจาก BBC ^{Radio [6] [7]}เพลงปี 1991 ของเขา " 1952 Vincent Black Lightning " รวมอยู่ใน รายการ "All-TIME 100 Songs" ของนิตยสาร Timeซึ่งประกอบด้วยบทประพันธ์ดนตรีภาษาอังกฤษที่ดีที่สุดที่ออกระหว่างปี 1923 ถึง 2011 ^[8]ทอมป์สันได้รับแต่งตั้งให้เป็นเจ้าหน้าที่ของ เครื่องราชอิสริยาภรณ์จักรวรรดิอังกฤษ (OBE) ในปีใหม่ 2554 เกียรตินิยมสำหรับการบริการด้านดนตรี นักดนตรีหลายคนได้บันทึกผลงานของทอมป์^{สัน [10] [11]}

ในปี 2021 หนังสือของเขาBeeswing: Losing my Way and Finding my Voice, 1967-1975ได้รับการตีพิมพ์ ^{จัดพิมพ์โดย Algonquin Books โดยส่วน ใหญ่}เป็นบันทึกความทรงจำเกี่ยวกับชีวิตของเขาในฐานะนักดนตรีตั้งแต่ปี พ.ศ. 2510 ถึง พ.ศ. 2518

ชีวิตในวัยเด็กและอาชีพ (พ.ศ. 2492 ถึง 2515)

ริชาร์ด ทอมป์สันเกิดที่แลดโบรคเครสเซนต์ นอตติ้งฮิลล์ลอนดอนตะวันตก ประเทศอังกฤษ พ่อของเขาชาวสกอตเป็น นักสืบ สกอตแลนด์ยาร์ดและเป็นนักกีตาร์สมัครเล่น สมาชิกครอบครัวอีกหลายคนเคยเล่นดนตรีอย่างมืออาชีพ ในขณะที่เข้าเรียนที่William Ellis SchoolในHighgateเขาได้ก่อตั้งวงดนตรีกลุ่มแรก Emil and the Detectives (ตั้งชื่อตามหนังสือและภาพยนตร์ในชื่อเดียวกัน ) ร่วมกับเพื่อนร่วมชั้นHugh Cornwellซึ่งต่อมาเป็นนักร้องนำและมือกีตาร์ของThe Stranglersบนกีตาร์เบส

เช่นเดียวกับนักดนตรีหลายๆ คนในรุ่นของเขา ทอมป์สันได้สัมผัสและยอมรับ ดนตรี ร็อกแอนด์โรลตั้งแต่อายุยังน้อย และเขายังได้สัมผัสกับดนตรีแจ๊ส ของบิดา และคอลเลคชันเพลงสก็อตดั้งเดิม อีกด้วย พ่อของเขาเคยเห็นDjango Reinhardtเล่นในกลาสโกว์ ในช่วงทศวรรษ ^ที่ 1930 และเล่นกีตาร์ด้วยตัวเอง ลูกชายของเขาเรียกเขาในเวลาต่อมาว่าเป็น "ผู้เล่นสมัครเล่นที่แย่ ... มีคอร์ดสามคอร์ด แต่น่าเสียดายที่ไม่ใช่ C, F และ G" ^{แนวดนตรีทั้งหมดนี้เพื่อสร้างสีสันให้ กับ}การเล่นของทอมป์สันในปีต่อ ๆ ไป

Joe Boydโปรดิวเซอร์ชาวอเมริกันกล่าวว่า:

เขาสามารถเลียนแบบได้เกือบทุกสไตล์ และมักจะเลียนแบบ แต่ก็สามารถระบุตัวตนได้ทันที ในการเล่นของเขา คุณจะได้ยินเสียงร้องของเสียงโดรนของไพเพอร์ชาวสก็อต ทำนองของการขับร้อง รวมถึงเสียงสะท้อนของกีตาร์ ของ Barney KesselและJames Burton และ เปียโนของJerry Lee Lewis แต่ไม่มีความคิดโบราณแบบบลูส์ ^[15]

เมื่ออายุ 18 ปี ทอมป์สันร่วมก่อตั้งกลุ่มโฟล์คร็อคแฟร์พอร์ตคอนเวนชั่น ด้วยความแข็งแกร่งในการเล่นของทอมป์สัน บอยด์จึงรับพวกเขาไว้ใต้การดูแลของเขา และเซ็นสัญญากับบริษัทโปรดักชั่นและบริหารจัดการ Witchseason ของเขา ^{[16] [17]}

บอยด์ กล่าวว่า:

และมีกลุ่มนักเรียนมัธยมปลายที่แสนดีที่Muswell Hillและเด็กผู้หญิงที่เล่นดนตรีอเมริกัน เพลงของ Leonard Cohen เพลง ของ Richard Fariñaและเพลง ของ Bob Dylanทั้งหมดนี้ทำในสไตล์ร็อคสไตล์เวสต์โคสต์ จากนั้นโซโลกีตาร์ก็มาถึง และริชาร์ดก็เล่นโซโลที่น่าทึ่งที่สุด เขาเล่นโซโลซึ่งมีคำพูดจากDjangoจากCharlie Christianซึ่งเป็นโซโลเล็กๆ ที่มีความซับซ้อนอย่างไม่น่าเชื่อ และนั่นทำให้ฉันประหลาดใจจริงๆ กับความสามารถอันกว้างขวางของเขา... และในตอนท้ายของการแสดง ฉันอยู่ในห้องแต่งตัวและพูดว่า 'พวกคุณอยากทำอัลบั้มไหม' ^[18]

หลังจากนั้นไม่นาน ทอมป์สันซึ่งได้รับชื่อเสียงในฐานะนักเล่นกีตาร์ที่โดดเด่นอยู่แล้ว ก็เริ่มเขียนเพลงอย่างจริงจัง สิ่งนี้ดูเหมือนจะไม่จำเป็นเนื่องจากในตอนแรก Fairport Convention เคยเป็นวงดนตรีคัฟเวอร์

ฉันจำได้ว่าเคยพูดกับแอชลีย์ [ ฮัทชิงส์มือเบส] หลังจากแสดงคอนเสิร์ตว่า ฉันรู้สึกเขินอายกับการทำเพลงที่เรากำลังทำอยู่ เพราะดูเหมือนว่าเราน่าจะโตเกินวัยในการทำเพลงคัฟเวอร์ แม้ว่าจะเป็นเพียงปี 1967 แต่ก็ไม่เป็นเช่นนั้น' ดีพอและวงดนตรีอื่นๆ ต่างก็เขียนเพลงของตัวเอง และเราก็ควรทำเช่นกัน ฉันจำได้ว่าโกรธและพูดกับ Ashley ว่านี่ยังไม่ดีพอ เราต้องไปหาวัตถุดิบต้นฉบับ... และสิ่งต่างๆ ก็เริ่มคลี่คลาย ^[19]

ในช่วงต้นปี 1969 เมื่ออัลบั้มชุดที่สองของ Fairport What We Did on Our Holidaysได้รับการบันทึกและวางจำหน่าย Thompson เริ่มเป็นที่รู้จักในฐานะนักแต่งเพลงที่มีความโดดเด่น เมื่อผู้เล่นตัวจริงของ Fairport และเสียงของพวกเขาพัฒนาขึ้น Thompson ก็ยังคงเติบโตอย่างต่อเนื่องในฐานะผู้เล่นและในฐานะนักแต่งเพลงที่มีองค์ประกอบเช่น " Meet on the Ledge "

เมื่อวันที่ 12 พฤษภาคม พ.ศ. 2512 ระหว่างการบันทึกเสียงและการออกอัลบั้มถัดไปUnhalfbricking รถตู้ ของFairport ชนบนมอเตอร์เวย์ M1ระหว่างทางกลับบ้านจากการแสดงที่Mothersคลับในเบอร์มิง แฮม มือกลองMartin Lambleอายุ 19 ปี และ Jeannie Franklyn แฟนสาวของ Thompson ถูกสังหาร ^{[18] [20]}ส่วนที่เหลือของวงดนตรีได้รับบาดเจ็บจากความรุนแรงที่แตกต่างกัน ^{ต่อมาในปี พ.ศ. 2512} Fairport ได้รวมกลุ่มใหม่กับมือกลองคนใหม่Dave Mattacksและยังเชิญนักเล่นซอชื่อดังDave Swarbrick, ที่จะเข้าร่วม. Thompson และ Swarbrick ทำงานร่วมกันเพื่อสร้างเพลงเช่น "Crazy Man Michael" จากอัลบั้มโฟล์คร็อคยอดนิยมของวงในปี 1969 Liege & Lief และ "Sloth" จากผล งาน Full Houseที่ตามมาในปี 1970

ในเดือนมกราคม พ.ศ. 2514 ทอมป์สันประกาศว่าเขาจะออกจากการประชุมแฟร์พอร์ต การตัดสินใจของเขาเป็นไปตามสัญชาตญาณมากกว่าการย้ายอาชีพที่คำนวณไว้:

ฉันออกจากแฟร์พอร์ตด้วยความรู้สึกสัญชาตญาณ และไม่รู้จริงๆ ว่าฉันกำลังทำอะไรอยู่ ยกเว้นการเขียน ฉันกำลังเขียนสิ่งต่าง ๆ และมันก็ดูน่าสนใจและฉันคิดว่าการทำอัลบั้มคงจะสนุก และในเวลาเดียวกัน 70–71 โมงเช้า ฉันทำงาน เซสชั่นต่างๆ มากมายเพื่อหลีกเลี่ยงความคิดที่จริงจังเกี่ยวกับอาชีพการงาน ^[22]

ในเดือนเมษายน พ.ศ. 2515 เขาออกอัลบั้มเดี่ยวชุดแรกHenry the Human Flyโดยบันทึกเสียงร่วมกับSandy Denny , Pat Donaldson , Sue Draheim , John Kirkpatrick , Barry Dransfield , Ashley Hutchings , Linda Peters , Andy Robertsและคนอื่น ๆ ^{อัลบั้มนี้ขายได้ ไม่}ดีและถูกแพนโดยสื่อมวลชน โดยเฉพาะนิตยสารMelody Maker ที่มีอิทธิพล เมื่อเวลาผ่านไป^เฮนรี่ได้รับการยกย่องอย่างสูงมากขึ้น แต่ในขณะนั้นคำตอบของนักวิจารณ์ทำร้ายทั้งทอมป์สันและอาชีพของเขา ^[24]

ทศวรรษ 1970: ริชาร์ดและลินดา ทอมป์สัน

ในช่วงทศวรรษ 1970 ทอมป์สันเริ่มมีความสัมพันธ์กับนักร้องลินดา ปีเตอร์สซึ่งเคยร้องเพลงในรายการHenry the Human Fly ใน เดือนตุลาคม พ.ศ. 2515 ทั้งคู่แต่งงานกันที่Hampstead Town Hallและฮันนีมูนในคอร์ซิกา ^{[25] [26]}ทอมป์สัน โดยลินดาตอนนี้เป็นผู้หญิงหน้าใหม่ของเขา จัดกลุ่มใหม่สำหรับอัลบั้มถัดไปและระยะต่อไปในอาชีพของเขา ^{[ จำเป็นต้องอ้างอิง ]}

อัลบั้มแรกของ Richard และLinda Thompson ชื่อ I Want to See the Bright Lights Tonightได้รับการบันทึกในเดือนพฤษภาคม พ.ศ. 2516 ด้วยระยะเวลาอันสั้นและใช้งบประมาณเพียงเล็กน้อย ส่วนใหญ่เนื่องจากการขาดแคลนน้ำมันในสหราชอาณาจักรและผลกระทบต่อความพร้อมของแผ่นเสียงไวนิลBright LightsจึงถูกควบคุมโดยIsland Recordsเป็นเวลาเกือบหนึ่งปีก่อนที่จะออกในเดือนเมษายน พ.ศ. 2517 อัลบั้มนี้ได้รับการตอบรับอย่างดีจากนักวิจารณ์แม้ว่ายอดขายจะน้อยลงก็ตาม กว่าตัวเอก

เนื้อเพลงของทอมป์สันแสดงมุมมองโลกที่ค่อนข้างหดหู่ และมีคนแนะนำว่าเนื้อหาที่เยือกเย็นของเพลงของเขาช่วยให้บันทึกเสียงของเขาไม่อยู่ในขบวนพาเหรดยอดนิยม คำอธิบายที่มีแนวโน้มมากกว่านี้ได้รับจากอดีต ชาย A&R ของเกาะ Richard Williams ในสารคดีโทรทัศน์ BBC ปี 2003 เรื่อง Solitary Life : Thompson เพียงแต่ไม่สนใจในชื่อเสียงและเครื่องประดับของมัน ^[18]

The Thompsons บันทึกอีกสองอัลบั้ม - Hokey PokeyและPour Down Like Silverทั้งคู่ออกในปี 1975 ก่อนที่ Richard Thompson จะตัดสินใจลาออกจากธุรกิจเพลง ทั้งคู่ย้ายไปอยู่ที่ชุมชน Sufiในอีสต์แองเกลีย

จากบันทึกของพวกเขาไม่ปรากฏชัดเจนในตอนแรก แต่ครอบครัวทอมป์สันได้ยอมรับ แนวนิกาย ซูฟี อันลึกลับ ของศาสนาอิสลามเมื่อต้นปี พ.ศ. 2517 ^[27] ฉันอยากเห็นแสงสว่างในคืนนี้ได้รับการบันทึกไว้ก่อนการเปลี่ยนใจเลื่อมใสนี้ แต่เผยแพร่ในเวลาต่อมา เพลงสำหรับอัลบั้มที่สองของ Richard และ Linda Hokey Pokeyได้รับการเขียนในลักษณะเดียวกันก่อนการบันทึกของอัลบั้มและการเปิดตัวในที่สุด มันคือเพลงPour Down Like Silverพร้อมภาพหน้าปกของ Richard Thompson ที่สวมผ้าโพกหัว ซึ่งทำให้สาธารณชนไม่ใส่ใจกับความหลงใหลในศรัทธาของพวกเขาที่เพิ่มมากขึ้นของ Thompsons

ไตรภาคของอัลบั้มที่ออกก่อนและหลังการพักแรมในชุมชนของเขาได้รับอิทธิพลอย่างมากจากความเชื่อของทอมป์สันและคัมภีร์ซูฟี แต่ในระยะยาว ความเชื่อทางศาสนาของเขาไม่ได้มีอิทธิพลต่องานของเขาในลักษณะที่ชัดเจน มุมมองที่แสดงออกผ่านเพลงของเขา สไตล์ดนตรีของเขา หัวข้อที่กล่าวถึงในเนื้อเพลงของเขาไม่ได้แสดงให้เห็นการเปลี่ยนแปลงพื้นฐานใดๆ ⁽²⁸⁾เขายังคงเป็นมุสลิมผู้ มุ่งมั่น ^[18]

ทอมป์สันเริ่มมีส่วนร่วมกับโลกแห่งดนตรีมืออาชีพอีกครั้งในปี พ.ศ. 2520 เขาเล่นในอัลบั้มของแซนดี้ เดนนีและได้ออกทัวร์สั้นๆ และเริ่มบันทึกเสียงกับกลุ่มนักดนตรีที่นับถือศาสนาซูฟีเช่นกัน ทอมป์สันขอให้โจ บอยด์จัดทำเซสชันเหล่านี้ และใช้เวลาสองวันในการบันทึกเสียงครั้งแรก บอยด์เล่าว่าเซสชั่นต่างๆ ไม่ประสบความสำเร็จ: "ฉันรู้สึกแย่มากจริงๆ ฉันไม่มั่นใจในตัวนักดนตรีที่เขาร่วมงานด้วยมากนัก บรรยากาศมันแปลกมาก และดูเหมือนจะไม่เป็นเช่นนั้น งาน." ^[29]

ในเวลาประมาณนี้ ครอบครัวทอมป์สันและครอบครัวย้ายออกจากชุมชนและกลับไปยังบ้านเก่าในแฮมป์สเตด ^บอยด์ได้เชิญริชาร์ด ทอมป์สันให้เล่นในอัลบั้มเปิดตัวของจูลี โควิงตัน แล้ว ด้วยเวลาว่างในสตูดิโอและนักดนตรีเซสชั่นชาวอเมริกันที่ได้รับการว่าจ้างให้ทำงานในอัลบั้ม Covington ที่มีอยู่ ทำให้ Thompsons กลับเข้าไปในสตูดิโอเพื่อบันทึกเสียงภายใต้ชื่อของพวกเขาเองเป็นครั้งแรกในรอบสามปี

ผลลัพธ์อัลบั้มFirst Lightได้รับการตอบรับอย่างอบอุ่นจากนักวิจารณ์^[18]แต่ก็ขายได้ไม่ดีนัก ก็ไม่ได้ติดตามผลแต่อย่างใด Sunnyvistaที่แข็งกร้าวและเหยียดหยามมากกว่าในปี1979 Chrysalis Recordsไม่ได้ใช้ทางเลือกในการต่อสัญญา และ Thompsons ก็พบว่าตัวเองไม่มีเลย

1980

Gerry Raffertyได้จอง Thompsons ให้เป็นผู้ให้การสนับสนุนสำหรับการทัวร์ปี 1980 ของเขา และยังใช้ Richard เป็นผู้เล่นเซสชั่นในอัลบั้มNight Owl ของเขาด้วย Rafferty เสนอที่จะให้ทุนในการบันทึกอัลบั้มใหม่ของ Richard และ Linda Thompson ซึ่งเขาจะใช้เพื่อเซ็นสัญญากับ Thompsons ^[31] Richard Thompson เลิกกับ Rafferty ในระหว่างโปรเจ็กต์นี้ และไม่พอใจกับผลิตภัณฑ์สำเร็จรูป ^{อย่างไรก็ตาม} Rafferty ยังคงต่อรองราคาและนำเสนออัลบั้มให้กับบริษัทแผ่นเสียงหลายแห่ง - ไม่มีบริษัทใดแสดงความสนใจที่จะเซ็นสัญญากับ Thompsons Rafferty ไม่สามารถกู้คืนเงินลงทุนของเขาได้ ^[33]

ประมาณหนึ่งปีต่อมาJoe Boydเซ็นสัญญากับ Thompsons ใน ค่ายเพลง Hannibal ขนาดเล็กของเขา และอัลบั้มใหม่ก็ถูกบันทึก Shoot Out the Lightsมีการบันทึกใหม่ของเพลงหลายเพลงที่บันทึกในปี 1980 ลินดา ทอมป์สันตั้งครรภ์ในขณะที่บันทึกเสียง ดังนั้นการออกอัลบั้มจึงล่าช้าออกไปจนกว่าพวกเขาจะออกทัวร์เบื้องหลังอัลบั้มได้ ปัญหาการหายใจที่เกิดจากการตั้งครรภ์ของเธอยังหมายความว่าลินดาไม่สามารถร้องเพลงนำของเพลงเหล่านี้บางเพลงได้เหมือนที่เธอเคยทำในเทปสาธิตและการบันทึกที่ผลิตโดย Rafferty

เพื่อเป็นมาตรการชั่วคราว Richard Thompson ตกลงที่จะทัวร์เดี่ยวสั้นๆ (5 วัน) ในอเมริกา ทัวร์นี้จัดทำโดย Nancy Covey ซึ่งเป็นผู้กำกับคอนเสิร์ตของ McCabe's Guitar Shop ในซานตาโมนิกา ^โควีย์ซึ่งเคยอยู่ในสหราชอาณาจักรในปี พ.ศ. 2524 พยายามเซ็นสัญญากับทอมป์สันให้เล่นที่ McCabe's จัดให้มีการแสดงของทอมป์สันในวันที่ 5 และ 6 ธันวาคมที่ได้รับการตอบรับอย่างดี ในระหว่างการทัวร์ครั้งนี้เองที่ทอมป์สันและโควีย์พัฒนาความสัมพันธ์ใกล้ชิด และในช่วงเดือนนั้น ริชาร์ดและลินดา ทอมป์สันแยกทางกัน ^[35]

เมื่อออกฉายในปี 1982 Shoot Out the Lightsได้รับการยกย่องจากนักวิจารณ์และขายได้ค่อนข้างดี - โดยเฉพาะในสหรัฐอเมริกา^{[36] [37]}

The Thompsons ซึ่งปัจจุบันเป็นคู่รักกันเพื่อจุดประสงค์ทางอาชีพเท่านั้น ได้ไปเที่ยวที่สหรัฐอเมริกาเพื่อสนับสนุนอัลบั้ม ซึ่งเป็นทัวร์อเมริกันครั้งเดียวของพวกเขาด้วยกัน ทั้งอัลบั้มและการแสดงสดของพวกเขาได้รับการตอบรับอย่างดีจากสื่ออเมริกัน^{[36] [37]}และShoot Out the Lightsได้เปิดอาชีพของพวกเขาอีกครั้งอย่างมีประสิทธิภาพ - เช่นเดียวกับที่การแต่งงานของพวกเขากำลังแตกสลาย การแสดง โดยมีวงดนตรีสนับสนุนรวมทั้งไซมอนนิโคลและเดฟ Mattacksจากการประชุมแฟร์พอร์ต ถูกมองว่าแข็งแกร่ง^{[37] [38]}แต่ความตึงเครียดระหว่างริชาร์ดและลินดาก็ชัดเจนเกินไป ด้วยเหตุนี้ แฟน ๆ ของ Thompsons จึงมักเรียก ทัวร์ Shoot Out the Lightsว่า "The Tour from Hell" ^[39]เมื่อกลับถึงบ้าน ริชาร์ดและลินดาก็แยกทางกัน

Richard Thompson ยังคงบันทึกเสียงในฐานะศิลปินเดี่ยวต่อไป อัลบั้มปี 1983 ของเขาHand of Kindnessทำให้เขาร่วมงานกับบอยด์อีกครั้ง แต่ด้วยวงดนตรีที่ได้รับการปรับปรุงใหม่และการเลือกเพลงที่เป็นคนเปิดเผยและมีจังหวะมากขึ้น

เมื่อการแยกตัวจากลินดาสิ้นสุดลง ริชาร์ด ทอมป์สันจึงเริ่มเดินทางระหว่างฐานแฝดในลอนดอนและลอสแองเจลิส และออกทัวร์เป็นประจำในสหรัฐอเมริกา ด้วยการสนับสนุนจากความสำเร็จของการแสดงเดี่ยวของเขาในปลายปี พ.ศ. 2524 และต้นปี พ.ศ. 2525 เขาจึงเริ่มแสดงเดี่ยวโดยมีความถี่เพิ่มขึ้นและออกทัวร์ร่วมกับวงดนตรีต่อไป ในปี 1983 และ 1984 เขาออกทัวร์ในสหรัฐอเมริกาและยุโรปกับ Richard Thompson Big Band ซึ่งรวมถึงผู้เล่นแซ็กโซโฟนสอง คนนอกเหนือจากท่อนจังหวะปกติ กีตาร์ตัวที่สอง และหีบเพลง รายการชุดประกอบด้วยเพลงคัฟเวอร์เพลงร็อกแอนด์โรลคลาสสิกและมาตรฐานแจ๊ส เช่น " ทักซิโด้จังก์ชัน "

ในปี 1985 Thompson เซ็นสัญญากับPolyGramและได้รับเงินทดรองจ่ายจำนวนมาก เขาและแนนซีโควีย์แต่งงานกันในงานแต่งงานแบบไม่มีแอลกอฮอล์ซึ่งรวมถึงใครเป็นนักแสดงดนตรีแนวรากที่โควีย์รู้จักดีจากแวดวงดนตรีของ McCabe และในลอสแองเจลิสและได้แนะนำให้รู้จักกับทอมป์^สัน หลังจากงานแต่งงาน ทอมป์สันย้ายบ้านและฐานทำงานไปที่แคลิฟอร์เนีย ในฐานะส่วนหนึ่งของข้อตกลงที่อนุญาตให้ทอมป์สันออกจากค่ายเพลง Hannibal ของ Boyd สำหรับ Polygram อัลบั้มแสดงสดSmall Town Romanceได้รับการปล่อยตัว ประกอบด้วยการบันทึกเสียงระหว่างการแสดงเดี่ยวของทอมป์สันในสหรัฐอเมริกาในช่วงปลายปี พ.ศ. 2524 ถึงต้นปี พ.ศ. 2525 ข้ามห้องแออัด (พ.ศ. 2528) เป็นอัลบั้มสุดท้ายของเขาที่ได้รับการบันทึกในอังกฤษและเป็นอัลบั้มสุดท้ายที่มีบอยด์เป็นโปรดิวเซอร์ทอมป์สันได้รวบรวมวงดนตรีสนับสนุนลุคใหม่สำหรับการทัวร์เพื่อโปรโมตอัลบั้มนี้ และบางรายการก็ถ่ายทำเพื่อเผยแพร่วิดีโอสด (ดูรายชื่อ^ผลงานของริชาร์ด ทอมป์^สัน )

ในปี 1986 เขาออกผลงานDaring Adventuresซึ่งได้รับการบันทึกเสียงในลอสแองเจลิสและอำนวยการสร้างโดยMitchell Froom Daring Adventuresด้วยเสียงที่ไพเราะ การผลิตและการใช้งานที่แตกต่างกันอย่างเห็นได้ชัดของผู้เล่นเซสชั่น ชาวอเมริกัน บางคนมองว่าเป็นหลักฐานของ "ความเป็นอเมริกัน" ที่เพิ่มขึ้นของทอมป์สัน บางทีที่สำคัญยิ่งกว่านั้น อัลบั้มยังคงได้รับความนิยม โดยเริ่มจากAcross A Crowded Roomเพลงของทอมป์สันที่ย้ายออกจากเนื้อหาที่ดูเหมือนเป็นส่วนตัว ไปสู่ภาพร่างตัวละครและการเล่าเรื่องซึ่งเขามีชื่อเสียงตั้งแต่นั้นเป็นต้นมา Froom และ PolyGram มีแผนกำหนดเป้าหมายวิทยาลัยและตลาด "ทางเลือก" ที่กำลังเติบโตด้วยDaring Adventures. ยอดขายดีขึ้นแต่ไม่มาก Polygram ปฏิเสธตัวเลือกในการต่ออายุสัญญา ^{ฝ่าย บริหาร}ของทอมป์สันได้เจรจาข้อตกลงใหม่กับCapitol Records

ในปี 1985 Fairport Convention ได้ปฏิรูปและ บันทึกอัลบั้มGladys' Leap ทอมป์สันไม่ได้เข้าร่วมแฟร์พอร์ตอีกครั้ง แต่เขามีส่วนร่วมในโปรเจ็กต์และเล่นกีตาร์ในเพลงอื่นในอัลบั้ม

พ.ศ. 2531 มีการเปิดตัวอัลบั้มแรกของทอมป์สันสำหรับ Capitol , Amnesia Froom ยังคงดำรงตำแหน่งโปรดิวเซอร์ และอีกครั้งที่อัลบั้มนี้ได้รับการบันทึกในลอสแองเจลิสโดยมีผู้เล่นหลายคนแบบเดียวกับที่ Froom เรียกให้เข้าร่วมเซสชันDaring Adventures

ทศวรรษ 1990

ทอมป์สันร่วมแต่งเพลงให้กับ สารคดี Hard Cash ของ BBC Northwest และปรากฏในอัลบั้มประกอบที่มีชื่อเดียวกันซึ่งออกโดยTopic เพลงจากอัลบั้มTime To Ring Some Changesรวมอยู่ในชุดบ็อกซ์เซ็ตครบรอบ 70 ปี 2009 Topic Records สามคะแนนและสิบเป็นแทร็กที่สิบสามในซีดีชุดที่หก

ทอมป์สันปรากฏในอัลบั้ม Places I Have Never BeenของWillie Nile ในปี 1991

ในปี 1991 ทอมป์สันบันทึกRumor and Sighซึ่งเป็นอัลบั้มที่สองของเขาสำหรับ Capitol Froom ผลิตอีกครั้ง อัลบั้มนี้ โดยเฉพาะเพลงบัลลาดกีตาร์โปร่ง " 1952 Vincent Black Lightning " ได้รับการยกย่องจากนักวิจารณ์และแฟน ๆ และทำให้ชื่อเสียงของ Thompson เพิ่มขึ้นอย่างมากในฐานะนักกีตาร์สไตล์ดั้งเดิมชั้นนำ ^[44]

Rumor and Sighได้รับการเสนอชื่อเข้าชิงรางวัลแกรมมี่และขายดี อย่างไรก็ตาม การสั่นคลอนที่ Capitol ทำให้ Hale Milgrim (แชมป์ของ Thompson และแฟนในห้องประชุม) เข้ามาแทนที่โดย Garry Gersh ดังนั้นอัลบั้มถัดไปของ Thompson Mirror Blueจึงถูกระงับไว้เกือบหนึ่งปีก่อนที่จะได้รับการปล่อยตัว

ทอมป์สันได้รับ รางวัล ออร์วิลล์ เอช. กิบสันสาขานักเล่นกีตาร์อะคูสติกยอดเยี่ยมในปี พ.ศ. 2540 ^{[6] [45]}

ในปี 1992 เขาแสดงร่วมกับDavid Byrne คอนเสิร์ตอะคูสติกร่วมกันของพวกเขาที่ St. Ann & The Holy Trinity ในบรูคลินไฮท์ส นิวยอร์กเมื่อวันที่ 24 มีนาคมผลิตอัลบั้มAn Acoustic Eveningซึ่งเปิดตัวในปีเดียวกัน ^[46]

Mirror Blueเปิดตัวในปี 1994 ซึ่งมักมีบทวิจารณ์เชิงลบเกิดขึ้นจากการตัดสินใจด้านการผลิตของ Thompson และ Froom ทอมป์สันออกเดินทางเพื่อโปรโมตอัลบั้ม เขาเข้าร่วมโดยมือกลองDave Mattacks , Danny Thompson (ไม่มีความสัมพันธ์) ในดับเบิ้ลเบส และPete Zornเล่นกีตาร์โปร่ง เสียงร้องประสานแมนโดลินและเครื่องลมต่างๆ รายการนี้ไปเที่ยวกับทอมป์สันในอีกสองปีถัดมา

ทอมป์สันยังคงบันทึกเสียงให้กับCapitolจนถึงปี 1999 เมื่อMock Tudorได้รับการบันทึกและเผยแพร่ ข้อตกลงของเขากับ Capitol ได้รับการแก้ไขเพื่อที่เขาจะได้ออกและทำการตลาดโดยตรงในจำนวนจำกัด บันทึกการแสดงสด และไม่จำหน่ายปลีก เรื่องแรกคือLive at Crawleyซึ่งเปิดตัวในปี 1995

ยุค 2000

ในปี 2544 ทอมป์สันปฏิเสธตัวเลือกในการต่อสัญญากับแคปิตอล

ทอมป์สันปรากฏตัวในสตูดิโออัลบั้มของลินดาอดีตภรรยาของเขาFashionable Lateในเพลง "Dear Mary" ^[47]นี่เป็นครั้งแรกที่ทั้งสองบันทึกเสียงร่วมกันนับตั้งแต่Shoot Out the Lights

ในปี 2003 BBCได้ผลิตสารคดีเกี่ยวกับอาชีพนักดนตรีอันยาวนานของทอมป์สัน ชื่อSolitary Lifeกำกับโดย Paul Bernays และบรรยายโดยJohn Peel โดยมีการสัมภาษณ์ทอมป์สันจากบ้านของเขาในแคลิฟอร์เนีย และการมีส่วนร่วมของบิลลี่ คอนนอลลี่ , บอนนี่ เรตต์ , อดีตภรรยาลินดา ทอมป์สัน , แฮร์รี เชียเรอร์และแนนซี โควีย์ ภรรยาของทอมป์สันในขณะนั้น รายการนี้ออกอากาศซ้ำโดยBBC Fourในเดือนกันยายน พ.ศ. ²⁵⁵⁵

การย้ายออกจากค่ายเพลงขนาดใหญ่และงบประมาณจำนวนมากทำให้เกิดความขัดแย้งที่ทำให้เกิดแรงผลักดันทางการตลาดที่ใหญ่ขึ้นและยอดขายที่ดีขึ้น ผลงานที่ออกทุนด้วยตนเองสองเพลงแรกของทอมป์สัน ได้แก่The Old Kit Bag ในปี 2003 และFront Parlour Ballads ในปี 2005 ทำได้ดีใน ชาร์ต อินดี้ทั้งสองฝั่งของมหาสมุทรแอตแลนติก ^{[ ต้องการอ้างอิง ]}ในเดือนพฤษภาคม พ.ศ. 2550 ทอมป์สันออกอัลบั้มSweet Warrior อัลบั้มนี้ได้รับอนุญาตจากค่ายเพลงต่างๆ ในดินแดนต่างๆ: Shout! โรงงานในสหรัฐอเมริกา, P-Vineในญี่ปุ่น, Planet Records ในออสเตรเลีย และบันทึกที่เหมาะสมในสหราชอาณาจักรและยุโรป ในเดือนสิงหาคมของปีเดียวกันเกาะเปิดตัวอัลบั้มแสดงสดของ Richard และ Linda Thompson ซึ่งรวบรวมจากการบันทึกเสียงระหว่างทัวร์เดือนพฤศจิกายน พ.ศ. 2518 เพื่อโปรโมตอัลบั้ม Pour Down Like Silver

ทอมป์สันยังคงปล่อย "รองเท้าเถื่อนอย่างเป็นทางการ" บนค่ายเพลงบูติกของเขาเพื่อเป็นแหล่งรายได้เพิ่มเติม ซึ่งเป็นการบันทึกการแสดงสดทั้งหมด

ปี 2010

ในช่วงต้นปี 2010 ทอมป์สันได้รวมวงดนตรีและทำรายการต่างๆ มากมายโดยนำเสนอเนื้อหาใหม่ๆ จุดมุ่งหมายคือการบันทึกเนื้อหาใหม่ในสถานที่ถ่ายทอดสด วงดนตรีบันทึกเสียงและทัวร์ประกอบด้วย ทอมป์สัน, พีท ซอร์น (กีตาร์อะคูสติก, ฟลุต, แซ็กโซโฟน, แมนโดลิน, ร้องนำ); Michael Jerome (กลอง, ร้องนำ), Taras Prodaniuk (กีตาร์เบส, ร้องนำ); และJoel Zifkin ( ไวโอลินไฟฟ้า , แมนโดลิน, ร้องนำ) อัลบั้มDream Attic ที่เกิดขึ้นซึ่ง วางจำหน่ายในเดือนสิงหาคมปีเดียวกันนั้นได้รับการเสนอชื่อเข้าชิงรางวัลแกรมมี่สาขาอัลบั้มเพลงพื้นบ้านร่วมสมัยยอดเยี่ยม ^[49]

เมื่อวันที่ 10 มิถุนายน พ.ศ. 2553 ทอมป์สันได้รับ รางวัล Mojo Les Paul Award สำหรับ "Guitar Legend" ^{[50] [51]}

ทอมป์สันเป็นผู้ดูแล เทศกาล Meltdown Festivalปี2010 เทศกาลนี้รวมถึงการไว้อาลัยให้กับ Kate McGarrigleที่เพิ่งเสียชีวิตซึ่งเป็นการกลับมาพบกันบนเวทีของ Richard และ Linda Thompson ที่หาได้ยาก เขาได้รับแต่งตั้งให้เป็นเจ้าหน้าที่ของ Order of the British Empire (OBE) ในงาน New Year Honors ประจำปี 2011 ในด้านการบริการด้านดนตรี ^[9] เมื่อ วันที่ 5 กรกฎาคม พ.ศ. 2554 เขาได้รับปริญญาเอกกิตติมศักดิ์จากมหาวิทยาลัยอเบอร์ดีน ^[52]

ในช่วงต้นปี 2013 ทอมป์สันได้เปิดตัวElectricซึ่งบันทึกในแนชวิลล์โดยมีบัดดี้มิลเลอร์เป็นผู้อำนวยการสร้าง อัลบั้มนี้ได้รับคำวิจารณ์ที่ดีและเปิดตัวใน 20 อันดับแรกของสหราชอาณาจักร ทอมป์สันออกเดินทางพร้อมกับวงดนตรี " Power Trio " ที่ถูกถอดออกในการทัวร์หลายเดือนทั้งสองฝั่งของมหาสมุทรแอตแลนติกเพื่อโปรโมตอัลบั้มใหม่ นอกจากนี้ในปีนั้นทอมป์สันยังปรากฏตัวในสตูดิโออัลบั้มชุดที่สี่ของลินดาอดีตภรรยาของเขาชื่อWon't Be Long Nowในเพลง "Love's for Babies and Fools" ^[53]นี่เป็นครั้งที่สองที่ทั้งสองบันทึกเสียงร่วมกันนับตั้งแต่Shoot Out the Lights

ในปี 2014 ทอมป์สันได้เปิดตัวAcoustic Classicsซึ่งเป็นอัลบั้มที่มีการเรนเดอร์อะคูสติก 14 เพลงจากแคตตาล็อกด้านหลังของเขาบนค่ายเพลง Beeswing ของ^เขา บันทึกถึงอันดับที่ 16 ในUK Albums Chart ^{ทอม ป์สัน}ปรากฏตัวร่วมกับสมาชิกในครอบครัวทั้งที่เกี่ยวข้องกับสายเลือดและโดยการแต่งงานในอัลบั้มครอบครัว (2014) โดยทอมป์สัน (วงดนตรีที่ได้รับการตั้งชื่อตามทอมป์สันทั้งหมดที่ปรากฏตัว) แสดงเพลงสองเพลงเดี่ยวและมีส่วนร่วมกับคนอื่นด้วย อัลบั้มนี้โปรดิวซ์โดยลูกชาย Teddy Thompson และมีอดีตภรรยา Linda Thompson, The Railsซึ่งเป็นลูกสาวของ Thompson Kami Thompsonและสามีของเธอ James Walbourne รวมถึงนักดนตรีคนอื่น ๆ ที่เกี่ยวข้อง รวมถึงพี่ชายของ Walbourne และลูกชายของ Richard Thompson จากการแต่งงานครั้งที่สองของเขา ^{[56] [57]}

ทอมป์สันออกอัลบั้มStillในเดือนมิถุนายน พ.ศ. 2558 ซึ่งเป็นอัลบั้มที่โปรดิวซ์โดยJeff Tweedyแห่งWilcoและบันทึกเสียงใน The Loft Studio ของ Tweedy ^" _ ^_ _ _ _ _ _ All Buttoned Up" และ ""She Never Can Resist a Winding Road" จากอัลบั้มของเขาStill ตามมาในปี 2017 ด้วยอัลบั้มอะคูสติกชุดที่สองAcoustic Classics II ^{ซึ่งขึ้นถึงอันดับ ที่} 24 ใน ชาร์ ตอัลบั้มของสหราช^{อาณาจักร]}และAcoustic Raritiesอัลบั้มของการบันทึกใหม่ของเพลงที่คลุมเครือบางเพลงในแค็ตตาล็อกของ Thompson ซึ่งบางเพลงก่อนหน้านี้มีอยู่ในเวอร์ชันคัฟเวอร์เท่านั้น ^{[ จำเป็นต้องอ้างอิง ]}

สตูดิโออัลบั้มชุดที่สิบแปดของทอมป์สัน13 ริเวอร์สวางจำหน่ายเมื่อวันที่ 14 กันยายน พ.ศ. 2561 ทอมป์สันผลิตแผ่นเสียงด้วยตัวเองที่Boulevard Recordingในลอสแองเจลิส ^{เมื่อวันที่ 30}กันยายน 2019 ทอมป์สันเล่นที่Royal Albert Hallเพื่อเฉลิมฉลองวันเกิดครบรอบ 70 ปีของเขา ^[5]

ปี 2020

ทอมป์สันแสดงบนเวทีอะคูสติกของเทศกาลกลาสตันเบอรีในเดือนมิถุนายน พ.ศ. 2566 ^Keza MacDonald กำลังตรวจสอบฉากสำหรับThe Guardian ว่า "เป็นเพียงเขากับกีตาร์อะคูสติกที่ไพเราะและมีเสียงสดใสเขาเล่นได้ดีจนคุณทำได้" อย่าละสายตาจากมือหยิบของเขา ขณะที่คุณพยายามคิดดูว่าเขาทำเสียงของกีตาร์ 3 ตัวออกมาจากตัวเดียวได้อย่างไร เขาเป็นหนึ่งในนักกีตาร์ที่มีพรสวรรค์อย่างน่าทึ่งที่สุดเท่าที่คุณเคยเห็นการแสดงสด และเขาดีดนิ้วกลางอย่างคล่องแคล่ว การผันเพลงทำให้เกิดการปรบมือและโห่ร้องจากฝูงชนที่ให้ความเคารพอย่างเงียบ ๆ " ^[64]

โครงการด้านข้างและความร่วมมือ

ระหว่างออกจากFairport Convention ใน ต้น ปี พ.ศ. 2514 และออกอัลบั้มเดี่ยวชุดแรกในปี พ.ศ. 2515 เขาได้ทำงาน เซสชั่นจำนวนมาก โดยเฉพาะอย่างยิ่งในอัลบั้มของJohn Martyn , Al Stewart , Matthews Southern Comfort , Sandy Denny , Mike HeronและNick Drake

ในช่วงเวลาเดียวกัน เขายังทำงานในโครงการความร่วมมือสองโครงการ Morris Onได้รับการบันทึกร่วมกับAshley Hutchings , John Kirkpatrick , Dave Mattacksและ Barry Dransfield และเป็นคอลเลคชันเพลงดั้งเดิมของอังกฤษที่เรียบเรียงสำหรับเครื่องดนตรีไฟฟ้า The Bunchเกือบจะกลับกันในแนวความคิด - กลุ่ม นักดนตรี โฟล์คร็อคชาว อังกฤษ (รวมถึงSandy Denny , Linda PetersและสมาชิกของFairport Convention ) บันทึก เพลง ร็อกแอนด์โรลคลาสสิกที่คัดสรรมา

ทอมป์สันยังคงเป็นแขกรับเชิญในอัลบั้มของศิลปินมากมาย ตั้งแต่Crowded House , Bonnie RaittและVivian StanshallไปจนถึงNorma WatersonและBeauSoleilและศิลปินโฟล์คอย่างLoudon Wainwright III , Cathal McConnell (จาก The Boys of the Lough ) และBob Davenport นอกจากนี้เขายังแสดงและบันทึกเสียงร่วมกับเท็ดดี้ ทอมป์สันลูกชาย ของเขาจากการแต่งงานกับลินดา ทอมป์สัน

ตั้งแต่ต้นทศวรรษ 1980 เป็นต้นมาทอมป์สันได้ปรากฏตัวในเทศกาล Cropredy FestivalประจำปีของFairport Conventionทั้งในสิทธิของเขาเองและในฐานะผู้เข้าร่วมในฉากกับสมาชิก Fairport ทั้งในปัจจุบันและก่อนหน้า^นี้ ฉากเหล่านี้แทบจะไม่จำกัดอยู่แค่เพียงการแสดงเพลงจากบทเพลงของ Thompson หรือ Fairport Convention เท่านั้น และในช่วงไม่กี่ปีมานี้ ก็มีการแสดงที่สร้างความประหลาดใจให้กับเพลงโซลคลาสสิก " I Heard It Through the Grapevine " (โดย Thompson ได้รับการสนับสนุนจากRoy Wood Big Band) The Beatles ' " I'm Down " และแม้แต่ " The Lady Is a Tramp "

ทอมป์สันได้แสดงความชื่นชอบศิลปินแนวหน้าด้วยเช่นกัน โดยทำงานร่วมกับอดีตนักร้องชาวเปเร อูบู เดวิด โธมัสในกลุ่ม The Pedestrians ในสองอัลบั้มในปี พ.ศ. 2524 และ 2525 ตามลำดับ ในช่วงทศวรรษ 1980 เขามีความเกี่ยวข้องกับกลุ่มหลวม ๆ ชื่อThe Golden Palominosซึ่งนำโดยมือกลองAnton Fierและรวมอยู่บนเวทีและในแผ่นเสียงJack Bruce , Michael Stipe , Carla Bley , John Lydon , Bill Laswellและคนอื่น ๆ . เขาได้ทำงานร่วมกับนักกีตาร์ทดลองHenry Kaiserซึ่งโดดเด่นที่สุดโดยเป็นส่วนหนึ่งของการจัดกลุ่มเฉพาะกิจFrench Frith Kaiser Thompsonซึ่งเขาบันทึกสองอัลบั้มด้วย ในปี 1997 เขาทำงานร่วมกับเพื่อนเก่าแก่และสมาชิกวงDanny Thompsonเพื่อบันทึกอัลบั้มแนวคิด Industryที่เกี่ยวข้องกับความเสื่อมถอยของอุตสาหกรรมในอังกฤษ หนึ่งปีต่อมาเขาทำงานร่วมกับผู้เชี่ยวชาญด้านดนตรียุคแรกอย่าง Philip PickettในผลงานBones of All Men ที่ได้รับการยกย่อง ซึ่งผสมผสาน ท่วงทำนองยุค ฟื้นฟูศิลปวิทยาเข้ากับดนตรีร่วมสมัย

เป็นเวลา หลายปีที่ทอมป์สันคิดและออกทัวร์การแสดงของเขา1,000 ปีแห่งเพลงยอดนิยม แรงบันดาลใจในเรื่องนี้เกิดขึ้นเมื่อPlayboyขอให้ Thompson (และบุคคลในวงการเพลงอื่นๆ อีกมากมาย) ในปี 1999 เพื่อขอคำแนะนำเกี่ยวกับ "สิบเพลงยอดนิยมแห่งสหัสวรรษ" ด้วยความคาดเดาว่าPlayboyคาดว่ารายชื่อเพลงของคนส่วนใหญ่จะเริ่มในราวปี 1950 Thompson จึงนำนิตยสารดังกล่าวไปใช้และนำเสนอรายชื่อเพลงตั้งแต่ศตวรรษที่ 11 จนถึงปัจจุบัน อาจจะไม่น่าแปลกใจเลยเพลย์บอยไม่ได้ใช้รายการของเขา แต่แบบฝึกหัดทำให้เขามีแนวคิดสำหรับการแสดงที่ใช้เวลาเดินทางตามลำดับเวลาผ่านเพลงยอดนิยมจากทุกยุคทุกสมัย ทอมป์สันยอมรับว่านี่เป็นงานที่ทะเยอทะยาน ส่วนหนึ่งเป็นเพราะเขาคิดว่าทางเทคนิคแล้วเขาไม่มีคุณสมบัติที่จะร้องเพลงได้ 98% ของเนื้อหาทั้งหมด [66] ^และส่วนหนึ่งเป็นเพราะฉากดนตรีที่เบาบางที่เขาจำกัดตัวเองอยู่ นอกจากกีตาร์โปร่งแล้ว เขายังได้รับการสนับสนุนจาก นักร้อง/นักเปียโนJudith Owenและนักเพอร์คัสชั่น/นักร้องDebra Dobkin การแสดงทั่วไปจะเริ่มต้นด้วยรอบยุคกลาง ดำเนินไปผ่านเพลง อาเรีย ของ Purcell , ห้องดนตรีสไตล์วิคตอเรียนและHoagy Carmichaelและจบลงด้วยการแสดงของ Thompson ในเพลง ฮิตของ Britney Spears "อุ๊ย!... ฉันทำมันอีกแล้ว " ^[67]

ในปี 2004 ทอมป์สันถูกขอให้สร้างเพลงประกอบให้กับสารคดีเรื่องGrizzly Manของเวอร์เนอร์ แฮร์โซก คะแนนซึ่งบันทึกในช่วงสองวันในเดือนธันวาคม พ.ศ. 2547 ทำให้ทอมป์สันมารวมตัวกันกับกลุ่มนักดนตรีด้นสดซึ่งส่วนใหญ่มาจากบริเวณอ่าวซานฟรานซิสโก ; ภาพ วิดีโอจากเซสชันได้รับการแก้ไขเป็นสารคดีขนาดเล็กIn the Edgesซึ่งรวมอยู่ในดีวีดีที่ออกของGrizzly Man

ในปี 2009 ทอมป์สันได้รับมอบหมายให้เขียนผลงานให้กับ International Society of Bassists เพื่อเป็นเกียรติแก่แดนนี่ ทอมป์สัน ผลลัพธ์ที่ได้คือ Cabaret of Souls ซึ่งเป็นละครเพลงที่มีฉากในโลกใต้พิภพ ได้รับการแสดงในสเตทคอลเลจ (เพนซิลเวเนีย) ลอนดอน และลอสแองเจลิส โดยมีนักแสดงซึ่งรวมถึงแฮร์รี เชียเรอร์, จูดิธ โอเว่น, เดบร้า ด็อบกิน, พีท ซอร์น หรือแดนนี่ ทอมป์สันหรือ David Piltch และท่อนเครื่องสาย 12 ชิ้น ดำเนินการโดย Peter Askim ในที่สุดชุดนี้ก็วางจำหน่ายในเชิงพาณิชย์ในช่วงปลายปี 2555

ในปี 2549 และ 2556 ทอมป์สันบันทึก เพลง " Mingulay Boat Song " ของHugh S. Robertonและเพลง "General Taylor" แบบดั้งเดิมสำหรับกระท่อมริมทะเล - รวบรวม Rogue's Gallery: Pirate Ballads, Sea Songs และ Chanteys and Son of Rogues Gallery: Pirate Ballads , เพลงทะเลและ Chanteys ^{[68] [69]}

ในเดือนกรกฎาคม ค.ศ. 2019 นิวเวสต์เรเคิดส์ได้เปิดตัวอัลบั้มเพลงประกอบสารคดีเรื่องThe Cold Blueซึ่งมีดนตรีประกอบดั้งเดิมของภาพยนตร์เรื่องนี้แต่งโดยทอมป์สัน ภาพยนตร์เรื่องนี้กำกับโดยเอริค เนลสันบอกเล่าเรื่องราวของกองทัพอากาศที่ 8ซึ่งทำภารกิจร้ายแรงหลายครั้งในช่วงสงครามโลกครั้งที่สอง และนำเสนอภาพ 4K และฉากนอกที่ได้รับการปรับปรุงใหม่ ถ่ายทำโดยผู้กำกับวิลเลียม ไวเลอร์ในช่วงฤดูร้อนปี 1943 สำหรับสารคดีปี 1944 ของเขาที่เมมฟิส เบลล์: เรื่องราวของป้อมปราการบิน ^{[70] [71]}

ย้อนหลังและไว้อาลัย

มีคอลเลกชันผลงานย้อนหลังหลายชุดของทอมป์สัน ซึ่งหลายชิ้นมีเนื้อหาที่ไม่สามารถหาได้จากที่อื่น 1976's (กีตาร์, เสียงร้อง)เป็นชุดของเนื้อหาที่ยังไม่ได้เผยแพร่จากแปดปีก่อนหน้าที่ทอมป์สันปรากฏตัวบนค่ายเพลงIsland ชุดซีดี 3 แผ่นWatching the Darkผสมผสานเพลงที่เป็นที่รู้จักดีกว่าของเขาเข้ากับเพลงแสดงสดและเพลงในสตูดิโอที่ยังไม่ได้เผยแพร่ก่อนหน้านี้ Action Packedเป็นการรวบรวมเพลงจากผลงาน Capitol ของเขา พร้อมด้วยเพลงที่หายากอีก 3 เพลง ในที่สุด ในปี 2549 ค่ายเพลงอิสระ Free Reed ได้เปิดตัวRT- The Life and Music of Richard Thompsonซึ่งเป็นบ็อกซ์เซ็ตซีดี 5 แผ่นที่ประกอบด้วยการแสดงเพลงที่ยังไม่ได้เผยแพร่ก่อนหน้านี้เกือบทั้งหมดจากตลอดอาชีพการงานอันยาวนานของ Thompson

เพลงของทอมป์สันได้รับการกล่าวถึงอย่างกว้างขวาง ตัวอย่างเช่นDimming of the Dayแสดงโดยศิลปินเช่นThe Neville Brothers , Bonnie Raitt , Emmylou Harris , David Gilmour , The Blind Boys of Alabama , June Tabor , The CorrsและAlison Krauss และ Union Station มีการรวบรวมผลงานที่ศิลปินคนอื่นๆ ตีความผลงานของเขาเพื่อไว้อาลัยหลายครั้ง เช่นBeat the RetreatของCapitol : เพลงของ Richard Thompson และ The World Is a Wonderful Place ของ Green Linnet : The Songs of Richard Thompsonทั้งสองออกฉายในปี 1994

สไตล์การเล่น

ทอมป์สันใช้เทคนิค "ปิ๊กแอนด์ฟิงเกอร์" (บางครั้งเรียกว่า " ไฮบริดปิ๊กกิ้ง ") โดยเขาจะเล่นโน้ตเบสและจังหวะด้วยปิ๊กระหว่างนิ้วแรกกับนิ้วหัวแม่มือ และเพิ่มทำนองและเครื่องหมายวรรคตอนโดยการดึงสายเสียงแหลมด้วยมือของเขา นิ้วมือ นอกจากนี้เขายังใช้การปรับแต่งกีตาร์ แบบต่างๆ เช่น (ต่ำไปสูง) CGDGBE, DADGBE , DADGADและอื่นๆ สิ่งนี้ทำให้เขาสามารถดัดแปลงเพลงแบบดั้งเดิมได้เช่นเดียวกับStrict Tempo! และดนตรียอดนิยม 1,000 ปี ทอมป์สันใช้นิ้วโป้งเลือกเป็นครั้งคราว โดยเล่นแบบฟิงเกอร์สไตล์ ตัวอย่างที่โดดเด่นที่สุดคือเพลงบัลลาดของมอเตอร์ไซค์ " 1952 Vincent Black Lightning "

กีต้าร์

ไฟฟ้า

ทอมป์สันมักมีความเกี่ยวข้องกับกีตาร์Fender Stratocaster เขาใช้ Stratocasters อย่างโดดเด่น เนื่องจากเขาชอบเสียงปิ๊กอัพ แบบซิงเกิลคอยล์ มากกว่า

ตอนที่ฉันเริ่มเล่น Fenders ในปี 1968 มันเชยมากเพราะทุกคนในอังกฤษเล่น Gibsons และพยายามทำให้ได้เสียงที่ใหญ่และอ้วนเหมือนกับที่ Eric Clapton เล่นใน Cream ฉันแค่อยากกัดอีกสักหน่อย

ก่อนที่จะใช้ Stratocaster กับ Fairport Convention เขาใช้Gibson Les Paulกับปิ๊กอัพP-90 จากนั้นเขาก็เปลี่ยนมาใช้ Stratocaster ในช่วงปลายยุค 60 นับตั้งแต่ออกจากงาน Fairport Convention เขายังคงใช้กีตาร์ไฟฟ้ากับปิ๊กอัพคอยล์เดี่ยว ซึ่งเป็นที่รู้จักมากที่สุดคือ Stratocaster ในช่วงปลายทศวรรษ 1950 แต่ยังใช้ไฟฟ้าสั่งทำพิเศษอีกสองตัวโดย Danny Ferrington เช่นเดียวกับ Stratocasters อื่นๆ กีตาร์ประเภท Telecaster หลายแบบ และในสตูดิโอ , Danelectro U2

ในส่วนของเอฟเฟ็กต์เขาได้ใช้เอฟเฟ็กต์เหยียบแบบมอดูเลชั่นและแบบสั่น อย่างมีนัยสำคัญ โดยเฉพาะอย่างยิ่งUnivibeและอีมูเลชันของเอฟเฟกต์ดังกล่าว

Thompson ใช้ปิ๊กอัพ GK-1 และซินธิไซเซอร์ GL-2 ของRoland เป็นระยะๆ ตลอดหลายปีที่ผ่านมา เขาใช้อุปกรณ์เหล่านี้ใน อัลบั้ม Sunnyvista ในปี 1979 และใช้ในคอนเสิร์ตเป็นครั้งคราว

อะคูสติก

นับตั้งแต่ต้นทศวรรษ 1990 Thompson ได้ใช้ กีตาร์อะคูสติก Lowden อย่างโดดเด่น สำหรับสตูดิโอและงานแสดงสด Lowden ได้สร้างโมเดลอันเป็นเอกลักษณ์ให้กับเขา ก่อนหน้านี้เขาใช้Martin 000-18 รวมถึงเครื่องดนตรีที่สร้างโดย Danny Ferrington

สำหรับงานแสดงสด กีตาร์อะคูสติกของเขามีปิ๊กอัพ Sunrise และไมโครโฟนคอนเดนเซอร์ภายใน โดยปกติเอาต์พุตจากปิ๊กอัพจะถูกป้อนเข้าไปในแป้นเหยียบเอฟเฟกต์บางตัว โดยทั่วไปคือแป้นเหยียบดีเลย์และUni-Vibe ^[72]

ชีวิตส่วนตัว

ในช่วงทศวรรษ 1970 ทอมป์สันเริ่มมีความสัมพันธ์กับนักร้องลิ นดา ปีเตอร์ส ซึ่งเคยร้องเพลงในรายการHenry the Human Fly ในเดือนตุลาคม พ.ศ. 2515 ทั้งคู่แต่งงานกัน^{[ ที่ไหน? ]}และทอมป์สัน ซึ่งตอนนี้ลินดาเป็นผู้หญิงแนวหน้าของเขาแล้ว ได้จัดกลุ่มใหม่สำหรับอัลบั้มถัดไปและระยะต่อไปในอาชีพการงานของเขา ^{[ ต้องการอ้างอิง ]}ลูก ๆ ของพวกเขา ได้แก่เท็ดดี้ ทอมป์สันและ คามิลา ทอมป์สัน

การแต่งงานระหว่างริชาร์ดและลินดา ทอมป์สันยุติลงในปี พ.ศ. 2525 และต่อมาทอมป์สันแต่งงานกับแนนซี โควีย์ จนกระทั่งทั้งคู่แยกทางกันในปี พ.ศ. 2561 ลูกชายของทอมป์สันจากการแต่งงาน^กับแนนซี โควีย์คือแจ็ค โควีย์ ทอมป์สัน ผู้ซึ่งบันทึกเสียงเพลงไปทั่วโลกรวมถึงซีดีร่วมกับเฮนรี Kaiserนักดนตรีชาวคิวบา Yelfris Valdez และครอบครัว Thompson เขาอาศัยอยู่ในลอนดอนซึ่งเขาเล่นในหลายโปรเจ็กต์ตั้งแต่ดนตรีแอมเบียนต์ไปจนถึงเมทัล เขาสำเร็จการศึกษาระดับปริญญาตรีสาขาประวัติศาสตร์และประวัติศาสตร์ศิลปะ และยังเป็นจิตรกรแนวนามธรรม ที่ประสบความสำเร็จ อีก ด้วย ในเวลาว่าง เขาศึกษาประวัติศาสตร์ เดินทาง และบริหารกลุ่มเพลงและค่ายเพลงของตัวเอง ^[74]

Thompson อาศัยอยู่ในนิวเจอร์ซีย์กับ Zara Philips ซึ่งเป็นหุ้นส่วน นักเขียน และนักร้องของเขา ^[73]

รายชื่อจานเสียง

อ้างอิง

บรรณานุกรม

ลิงค์ภายนอก

วิกิมีเดียคอมมอนส์มีสื่อเกี่ยวกับริชาร์ด ทอมป์สัน

• เว็บไซต์อย่างเป็นทางการของริชาร์ด ทอมป์สัน
• บทสัมภาษณ์ของนิตยสาร Bomb Magazine ประจำปี 2013 ของ Richard Thompson โดย Keith Connolly