พังก์ร็อกในแคลิฟอร์เนีย

จากวิกิพีเดีย สารานุกรมเสรี

ตั้งแต่กลางทศวรรษที่ 1970 แคลิฟอร์เนียมีการเคลื่อนไหวของพังค์ร็อก ในระดับภูมิภาคที่เฟื่องฟู โดยหลักแล้วประกอบด้วยวงดนตรีจากลอสแองเจลิสออเรนจ์เคาน์ตี้เวนทูราเคาน์ตี้ซานดิเอโกซาน เฟอร์ นัน โด แว ล ลีย์ซานฟรานซิ สโก เฟรสโน เบ เกอร์สฟีลด์อาลาเมดาเคาน์ตี้ซาคราเมนโตทะเลสาบ ทาโฮโอกแลนด์และเบิร์ก ลีย์

ประวัติ

ก่อนปี พ.ศ. 2519

ลอสแอนเจลีสมี ฉาก แกลมร็อก ที่แข็งแกร่งมาก ในช่วงต้นทศวรรษ 1970 ส่วนใหญ่เน้นที่ดิสโก้อังกฤษของ Rodney Bingenheimer ของคลับ ดำเนินการโดยRodney Bingenheimerซึ่งต่อมาในฐานะดีเจของRodney on the ROQ ของ KROQ ได้ทำหลายอย่างเพื่อส่งเสริมวงพังค์ของแอลเอ . ตัวเลขจำนวนมากจากฉากก่อนหน้านี้จะมีบทบาทโดดเด่นในฉากพังก์ช่วงหลัง

ในช่วงกลางทศวรรษ 1970 ตั้งแต่ปี 1974 ถึง 1975 วงดนตรี โปรโตพังก์ได้ถือกำเนิดขึ้นจากลอสแองเจลิส รวมทั้งวงFlyboysและ Atomic Kid

The Runawaysวงดนตรีวัยรุ่นหญิงล้วนที่มีJoan JettบริหารงานโดยKim Fowleyก่อตั้งในลอสแองเจลิสในปี 1975 และผสมผสานระหว่างแกลมร็อกฮาร์ดร็อกและพังค์ร็อกยุคแรก วงนี้จะกลายเป็นหนึ่งในวงแนวพังก์หรือวงแนวพังก์วงแรกที่ออกผลงานเพลง โดยเปิดตัวแผ่นเสียงชื่อตัวเองและซิงเกิลCherry Bombในปีหน้า [1]

พ.ศ. 2519–2522

เริ่มตั้งแต่ปี พ.ศ. 2519 หลังจากการบันทึกเสียงโดยวงพังก์ เช่นราโมนส์วงดนตรีพังก์จำนวนหนึ่งก่อตั้งขึ้นในลอสแองเจลิสและออเรนจ์เคาน์ตี้ ในบรรดาวงดนตรีเหล่านี้ ได้แก่Dils (ดั้งเดิมจากCarlsbad ), Zeros (ดั้งเดิมจากChula Vista ), the Weirdos , the Screamers , Germs , the Dickies , Bags , Xและthe Go-Go's วงดนตรีหลายวงก่อตั้งขึ้นในอ่าวซานฟรานซิสโกเช่นThe Nuns , Crime ,Avengers , The Mutants , Negative Trend , The OffsและDead Kennedys . แคลิฟอร์เนียพังค์ในยุคนี้เป็นดนตรีที่ผสมผสานอย่างมาก และฉากพังค์ในยุคนั้นรวมถึงวงดนตรีหลายวงที่เสียงข้ามไปยังแนวศิลปะ/แนวทดลองพังก์ นิวเวฟ อิเล็กโทรพังก์ พังก์ฟังก์ ร็อกอะบิลลีเดธร็อกและฮาร์ดร็อค

การเกิดขึ้นของฮาร์ดคอร์พังค์

ในปี พ.ศ. 2521 ในแคลิฟอร์เนียตอนใต้ วง พังก์ฮาร์ดคอร์กลุ่มแรกได้เกิดขึ้น รวมทั้งMiddle Class , Black Flag , Vicious Circle , Fearและ the Circle Jerks วงดนตรีฮาร์ดคอร์และแฟนเพลงมักจะอายุน้อยกว่าอาร์ตฟังก์ในแอลเอรุ่นเก่า และส่วนใหญ่มาจากแถบชานเมืองของพื้นที่ลอสแองเจลิส โดยเฉพาะเซาท์เบย์และออเรนจ์เคาน์ตี้. สิ่งนี้ส่งผลให้เกิดการแข่งขันระหว่างฉาก "ฮอลลีวูด" ที่มีศิลปะแบบเก่ากับฉาก "ชานเมือง" "เซิร์ฟพังก์" หรือ "พังค์ริมชายหาด" แบบฮาร์ดคอร์ ผู้ที่อยู่ในฉาก "ฮอลลีวูด" มักจะไม่ชอบสิ่งที่พวกเขาเห็นว่าเป็นความคับแคบทางดนตรีของฮาร์ดคอร์และความรุนแรงที่เกี่ยวข้องกับพังค์ "ชานเมือง" (ฉากพังก์ทางใต้ของเบย์และออเรนจ์เคาน์ตี้มีชื่อเสียงเป็นพิเศษในเรื่องความรุนแรง) ในขณะที่พวกฟังก์ "ชานเมือง" ดูแคลนสิ่งที่พวกเขามองว่าขาดความเข้มข้นของวงดนตรี "ฮอลลีวูด" รุ่นเก่า (Germs เป็นข้อยกเว้นที่โดดเด่นสำหรับนักร้องนำอย่างDarby Crash ) และจิตสำนึกด้านแฟชั่นของฟังก์ "ฮอลลีวูด" สารคดีPenelope Spheris ความเสื่อมโทรมของอารยธรรมตะวันตกถ่ายทำในช่วงต้นปี 1979 และต้นปี 1980 บันทึกช่วงเวลาที่ฉากแอลเอพังค์ยุคเก่าถูกยึดครองโดยฮาร์ดคอร์อย่างสมบูรณ์ และมีการแสดงของวงดนตรีจากทั้งสองฉาก [2] Declineถ่ายทำส่วนหนึ่งในรายการพังก์ซึ่งสนับสนุนและส่งเสริมโดยDavid Fergusonซึ่งในปี 1979 ได้ก่อตั้ง CD Presents ซึ่งเป็นค่ายเพลงที่จะบันทึกและส่งเสริมกลุ่มผู้บุกเบิกจำนวนหนึ่งจากวงการพังก์แคลิฟอร์เนีย Ferguson และ CD Presents จัดงาน New Wave 1980 ซึ่งเป็นเทศกาลแรกที่รวบรวมและจัดแสดงวงดนตรีพังก์จากทั่วชายฝั่งตะวันตก

ในปี 1979 ฮาร์ดคอร์เข้ามาแทนที่ วงการ ฮอลลีวูดและกลายเป็นการแสดงออกที่โดดเด่นที่เรียกว่าฮาร์ดคอร์พังก์ทั้งในแคลิฟอร์เนียตอนเหนือและตอนใต้ มาถึงตอนนี้ วงพังค์เก่าๆ หลายวงก็แยกวงหรือแทบไม่มีบทบาทเลย ไม่กี่เช่น X และ The Go-Go's ประสบความสำเร็จในกระแสหลักในฐานะวงพังค์หรือคลื่น ลูกใหม่

พ.ศ. 2523–2527

ในช่วงต้นทศวรรษ 1980 ในแคลิฟอร์เนีย ฮาร์ดคอร์เป็นรูปแบบที่โดดเด่นของดนตรีพังก์และก้าวร้าว วงดนตรีแนวฮาร์ดคอร์ที่โดดเด่นในยุคนั้น ได้แก่Circle Jerks , Black Flag , the Adolescents , Minutemen , Descendents , TSOL , China White , Agent Orange , the Vandals , Love Canal , Wasted Youth , Social Distortion , DI , White Mice , Channel 3 ( วง) , Dr. Know , MentorsและNOFXใน Southern California และDead Kennedys , Flipper , MDCและVerbal Abuseในบริเวณอ่าวซานฟรานซิสโก

แม้ว่าฮาร์ดคอร์จะมีความโดดเด่นในช่วงเวลานี้ แต่พังค์ก็เริ่มมีความหลากหลาย Agent Orangeมีอิทธิพลต่อเซิร์ฟร็อคปาร์ตี้ฮาร์ดคอร์อย่าง เห็นได้ชัด ในขณะที่Angry Samoansได้รับอิทธิพลอย่างมากจากGarage Rock ในยุค 1960 วงดนตรีอื่น ๆ เช่นJoneses and Tex และ Horseheadsได้รับความนิยมจากการเล่นพังค์ร็อกที่ได้รับอิทธิพลจากร็อคแอนด์โรลธรรมดา ๆ โดยไม่มีจังหวะที่เร็วเป็นพิเศษของวงฮาร์ดคอร์บางวง

Black Flag , TSOL , Fear , DI , the Adolescents , Detours , China White , Suicidal Tendencies , DRIและอื่น ๆ ที่มีอิทธิพลต่อวงเมทัลยุคหลังอย่างAnthrax , SlayerและMetallica วงฮาร์ดคอร์เหล่านี้ยังสร้างซาวด์แบบครอสโอเวอร์ แนวเพลงของแธรชและเมทัลคอร์ ยุคแรก เริ่มมาจากการหลอมรวมนี้

ฉากฮาร์ดคอร์โดยเฉพาะอย่างยิ่งในลอสแองเจลิสและออเรนจ์เคาน์ตี้ได้รับชื่อเสียงในด้านความรุนแรงเนื่องจากการก่อตัวของแก๊งค์ฮาร์ดคอร์พังก์หลายกลุ่ม ความรุนแรงที่เลื่องลือในคอนเสิร์ตพังค์มีอยู่ในตอนต่างๆ ของรายการโทรทัศน์ยอดนิยมCHiPsและQuincy, MEซึ่งแสดงภาพฮาร์ดคอร์ฟังก์ในลอสแองเจลิสว่าเกี่ยวข้องกับการฆาตกรรมและการทำร้ายร่างกาย [3]ในช่วงต้นทศวรรษ 1980 คอนเสิร์ตพังก์กลายเป็นสถานที่ที่มีการสู้รบรุนแรงระหว่างตำรวจและผู้ชมคอนเสิร์ตมากขึ้น โดยเฉพาะอย่างยิ่งในลอสแองเจลิส แต่ก็รวมถึงในซานฟรานซิสโกด้วย เฮนรี่ โรลลินส์แย้งว่าจากประสบการณ์ของเขา ตำรวจสร้างปัญหามากกว่าที่พวกเขาแก้ไขในการแสดงพังค์ จนถึงจุดหนึ่ง Black Flag อยู่ภายใต้การเฝ้าระวังอย่างหนักโดยตำรวจโดยเชื่อว่าวงดนตรีนี้เป็นที่กำบังของแก๊งค้ายา

เมืองต่างๆ เช่น Sacramento, Lake Tahoe และ Reno, Nevada ที่อยู่ใกล้เคียงตามมาด้วยซานฟรานซิสโกและลอสแองเจลิส สร้างฉากฮาร์ดคอร์ใต้ดินของตัวเอง Stuart Katz โปรโมเตอร์ท้องถิ่นนำพังก์ร็อกมาสู่ Sacramento ในช่วงต้นทศวรรษ 1980 โดยเริ่มจากการแสดงในหอประชุมที่ McKinley Park ในที่สุด Katz ก็เปิด Club Minimal ใน South Sacramento โดยจองการแสดงฮาร์ดคอร์ยุคแรก ๆ เช่น Black Flag, Circle Jerks, Flipper, Crucifix รวมถึงวงดนตรีท้องถิ่น กรมตำรวจปิดคลับ แต่แค็ทซ์เป็นผู้นำการประท้วงอย่างสันติสไตล์ยุค 60 ภายในล็อบบี้ของศาลาว่าการ โดยมีพังก์ร็อกเกอร์เข้าร่วมกว่าร้อยคน การประท้วงทำให้หน้าปกของสหภาพซาคราเมนโต

นาร์ดคอร์

Nardcoreเป็น ขบวนการ ฮาร์ดคอร์พังค์ที่มีต้นกำเนิดใน ย่าน ชานเมืองOxnardของหาด Silver StrandและPort Hueneme [4]วงดนตรียุคแรกๆ ของฉาก nardcore ได้แก่Agression , Dr. Know , False Confession , Ill Repute , Habeas Corpus, Stalag 13, RKLและScared Straight [5] [6]

ประมาณปี พ.ศ. 2520 กลุ่มแรกในพื้นที่คือ วงดนตรี Moorparkชื่อ Rotters โดยเลียนแบบเสียงใหม่ของพังก์ร็อกอังกฤษ หลังจากเล่นไปสองสามปาร์ตี้สำหรับผู้ชมวัยมัธยม Agression ก็เข้ากับสไตล์นี้ สมาชิกในอนาคตของ Dr. Know and Ill Repute ที่อายุน้อยกว่าอยู่ในกลุ่มผู้ฟังและพูดว่า "โอ้ เราทำได้" [7]

สถานที่แห่งแรกที่ใช้จัดการแสดงพังค์เป็นประจำในพื้นที่ออกซ์นาร์ดคือ Casa Tropical ( กระท่อม Quonsetที่สนามบิน Oxnard), Town and Country (Port Hueneme), Skate Palace (Port Hueneme) และ Casa de la Raza (Santa Barbara) [8]

ฉากเล่นสเก็ตในท้องถิ่นเล่นอย่างหนักหน่วงในฉาก หลายคนขี่ท่อครึ่งสนามหลังบ้านหรือบุกเข้าไปในสนามหลังบ้านที่มีสระน้ำว่างเปล่าเพื่อเล่นสเก็ต Brandon Cruzนักร้องของวงดนตรี Nardcore หลายวงกล่าวว่า "เราทุกคนต่างก็เป็นนักเล่นสเก็ตมาก่อนที่เราจะเป็นนักเล่นพังค์" [7]

ความเป็นหนึ่งเดียวกันและความเป็นชุมชนในหมู่วงดนตรี Nardcore ยังคงมีอยู่และยังคงมี อยู่ ความสามัคคีบางอย่างมาจากการรายงานข่าวของสื่อท้องถิ่นชื่อ60 Miles Northซึ่งเริ่มขึ้นในปี 1983 โดยเริ่มแรกเป็นใบปลิว xeroxed สำหรับคอนเสิร์ตAlley CatsในเมืองCamarillo ที่อยู่ใกล้เคียง [9]นักร้อง Ill Repute John Phaneuf กล่าวว่า " Goldenvoiceมีบทบาทสำคัญในการทำให้ฉากของ Oxnard ยิ่งใหญ่ใน LA" [10]

การโปรโมต nardcore ในช่วงแรกส่วนใหญ่เกิดจากMystic Recordsในฮอลลีวูด แคลิฟอร์เนียและ Doug Moody ผู้ก่อตั้ง และ Mark Wilkins ผู้อำนวยการฝ่ายโปรโมต Mystic เปิดตัววงดนตรีหลายวงบนแผ่นเสียงซึ่งช่วยให้พวกเขาสร้างความสัมพันธ์กับวงการเพลง [7]

ต้นกำเนิดของ Nardcore

ด้วยการรวมคำว่า "อ็อกซ์นาร์ด" และ "ฮาร์ดคอร์", [11]ชื่อนี้อ้างอิงถึงฉากพังก์ไม่ยอมใครง่ายๆ ของอ็อกซ์นาร์ดแคลิฟอร์เนีย [12] [13] [14]แบรนดอน ครูซ ให้เครดิต Dr. Know นักกีตาร์ Ismael Hernandez ในฐานะผู้ริเริ่มคำนี้ [7] ชุมชน ชานเมืองริมชายฝั่งแห่งนี้ ซึ่งอยู่ห่างจาก ลอสแอนเจลิส แคลิฟอร์เนียไปทางตะวันตกเฉียงเหนือ 60 ไมล์เป็นแหล่งรวมตัวของวงฮาร์ดคอร์พังก์หลายวงในช่วงต้นทศวรรษ 1980 และกลายเป็นแหล่งรวมวง พังค์และ สเก็ต เสียงรวมของพวกเขากลายเป็นที่รู้จักในนาม "Nardcore" [15] [16]Nardcore ได้รับความนิยมจากวงด้วยความช่วยเหลือเล็กน้อยจาก Mystic Records, Doug Moody และ Mystic Promotion Director Mystic Mark Wilkins ในชุด Vinyl Releases ในช่วงต้นทศวรรษ 1980 [17] Nardcore มีแนวโน้มที่จะมีลักษณะเดียวกันกับสเก็ตพังก์ อย่างไรก็ตาม มันมีเสียงที่ใกล้เคียงกับฮาร์ดคอร์พังค์แบบดั้งเดิมมากกว่า รูปแบบที่กลมกลืนกันคือแผ่นเสียงการรวบรวมบาร์นี้ที่วางจำหน่ายในปี 2527 [18]

ดนตรีพังค์ถูกเอาเปรียบ , ปลดประจำการ . วงที่มาจากอังกฤษและวงที่ลอกเลียนแบบคือวงพังค์ สิ่งที่เราผลิตเป็นรูปแบบดั้งเดิมของดนตรีแคลิฟอร์เนีย แทรช หรือสเก็ตบอร์ดพังก์ มันเกิดขึ้นที่นี่

—  ดั๊ก มู้ดดี้[7]

พ.ศ. 2527–2535

ในช่วงกลางทศวรรษที่ 1980 การแสดงพังค์ที่สำคัญหลายรายการเช่นBlack FlagและDead Kennedysได้เลิกรากันไป วงดนตรีอื่น ๆ ที่ยังคงอยู่เช่น TSOL และCircle Jerksเริ่มเปลี่ยนแนวเสียงไปทางฮาร์ดร็อกหรือเมทัลลิกมากขึ้น[19] [20]ในขณะที่วงดนตรีอื่น ๆ เช่นDI , Agent Orange และthe Adolescentsยังคงดำเนินต่อไปด้วยพังก์ร็อกมาตรฐานของพวกเขา เสียงและเผยแพร่เนื้อหาใหม่ตลอดกลางทศวรรษที่ 1980 และ 1990 ในปี 1985 Bad Religion ฟื้นคืนชีพจากช่วงพักวงและกลับมาที่พังค์ร็อกด้วย EP ที่ 2 ของพวกเขา Back to the Known ซึ่งมีซาวนด์ที่จะต่อเนื่องและขยายออกในภายหลังด้วยอัลบั้มอย่าง Suffer และ No Control. ในช่วงเวลานี้วงดนตรีรุ่นใหม่ถือกำเนิดขึ้นโดยได้รับอิทธิพลจากรุ่นก่อนยุค 80 ของพวกเขา ฉากใหม่นี้จะสร้างวงดนตรีเช่นALL , Chemical People , Guttermouth , Urban Scum , Jughead's Revenge , Lagwagon , the Offspring , Pennywise , Face to FaceและBig Drill CarและในซานฟรานซิสโกNo Use for a Name , Jawbreaker LookoutsและSwingin' Utters

ในช่วงปลายทศวรรษ 1980 และต้นทศวรรษ 1990 ซานดิเอโกเป็นที่ตั้งของฉากโพสต์ฮาร์ดคอร์ที่กำลังขยายตัวโดยมีวงดนตรีอย่างPitchfork , Rocket From the Crypt , the RenegadesและUnwritten Law วงดนตรีเหล่านี้หลายวงมีบทบาทสำคัญใน การเคลื่อนไหว ทางคณิตศาสตร์ที่เรียกว่า

ฉากพังค์ของ Bay Area เริ่มเฟื่องฟูในช่วงปลายทศวรรษ 1980 ในปี 1987 Matt Freeman และ Tim Armstrong ( สมาชิกในอนาคตของRancid ) ได้ก่อตั้งวง Operation Ivyวงสกาพังก์ วง Bay Area อื่นๆ ได้แก่Mr. T Experience , Isocracy , SamiamและCrimpshrine ในอีก 20 ปีต่อมา ฉากพังค์ของ Bay Area ได้ก่อตั้งวงพังค์ที่มีอิทธิพลเช่นSwingin Utters , Rancid , One Man Army , the Forgotten , AFI บนค่าย เพลง เช่น Sympathy for the Record Industry และDead to Me

ในขณะที่วงคลื่นลูกที่สองหลายวงยังคงรักษาความเร็วและความโกรธของวงคลื่นลูกแรกไว้ได้ วงอื่น ๆ มุ่งเน้นไปที่แนวทางของราโมนส์ที่ไพเราะกว่าซึ่งมีเนื้อเพลงเบาสมองเกี่ยวกับความสัมพันธ์และสถานการณ์อื่น ๆ ที่ไม่ใช่การเมือง

ในช่วงต้นถึงกลางทศวรรษที่ 1990 วงดนตรีอย่างBad Religion , Social Distortionและthe Offspringประสบความสำเร็จในวงกว้าง โดยเปิดทาง MTV และวิทยุกระแสหลัก จนถึงจุดนั้น มีเพียงสถานี FM รูปแบบทางเลือก เช่นKROQ 106.7ในลอสแองเจลิส, KWOD 106.5ในแซคราเมนโต, 91Xในซานดิเอโก, Live 105ในซานฟรานซิสโก และช่อง 92.3ในซานโฮเซ ตลอดจนสถานีวิทยุสาธารณะและวิทยาลัยในท้องถิ่น เช่นKDVS 90.3ใน Davis เล่นเพลงพังค์

พ.ศ. 2536–ปัจจุบัน

ในปี 1989 Social Distortion ได้เซ็นสัญญากับEpic Recordsกลายเป็นวงดนตรีวงแรกจากวงการ นับตั้งแต่ Dickies ในช่วงปลายทศวรรษ 1970 ที่ได้เซ็นสัญญากับค่ายเพลงรายใหญ่ อัลบั้มของพวกเขาที่มีชื่อว่าSocial Distortionกลายเป็นเพลงฮิตรองลงมา โดยมีซิงเกิ้ล 4 เพลง "Let It Be Me", " Ball and Chain ", " Story of My Life " และเพลงคัฟเวอร์เพลง " Ring of Fire " ของJohnny Cash ทั้งหมดติดชาร์ตบนชาร์ต Modern Rock Tracksติดอันดับ 25 ในปี 1993 หลังจากความสำเร็จของ Social Distortion Bad Religionได้เซ็นสัญญากับค่ายเพลง Atlantic Recordsและออกอัลบั้มใหม่สำหรับค่ายเพลงRecipe for Hateในปีเดียวกันนั้น ไม่เหมือนการบิดเบือนทางสังคมใน ตอนแรก Recipe for Hateได้รับคำวิจารณ์ที่หลากหลายจากนักวิจารณ์เพลง แต่ทำให้วงประสบความสำเร็จเล็กน้อย โดยขึ้นสูงสุดที่อันดับ 14 ในชาร์ต HeatseekersของBillboard

นอกจากนี้ ในปี 1993 Green Dayได้เซ็นสัญญากับReprise Recordsและออกอัลบั้มหลักชุดแรกDookieในปี 1994 Dookieประสบความสำเร็จอย่างมาก โดยขึ้นสู่อันดับ 2 ใน ชาร์ตอัลบั้ม 200 อันดับแรกของ Billboardและขายได้มากกว่า 20,000,000 อัลบั้มทั่วโลก และมากกว่า 10,000,000 อัลบั้ม ในปีแรกเพียงปีเดียว หลังจากความสำเร็จของ Dookie ได้ไม่นาน อัลบั้ม SmashของOffspringก็บรรลุผลเช่นเดียวกันโดยขายได้มากกว่า 16,000,000 อัลบั้ม อย่างไรก็ตามSmashซึ่งแตกต่างจากDookie ได้รับการเผยแพร่โดย Epitaph Recordsค่ายเพลงพังก์อิสระและปูทางให้วงพังก์อิสระวงอื่นประสบความสำเร็จ ก่อตั้งขึ้นในปี 1992 วงสเก็ตพังก์ทรีโอBlink-182หลังจากใช้เวลาสองปีถัดมาในการบันทึกเสียงแบบ DIY สองแยกและสามเดโม รวมถึงBuddha ที่มีจำหน่ายทั่วไป ก่อนที่จะเซ็นสัญญากับค่ายอิสระCargoในปี 1994 พวกเขาออกอัลบั้มเปิดตัวCheshire Cat in Cargo รอยประทับของ Grilled Cheese ในเดือนกุมภาพันธ์ พ.ศ. 2538 บันทึกและการเดินทางสนับสนุนอย่างหนักหน่วงช่วยให้วงได้รับการติดตามทั้งในและนอกวงการพังก์ท้องถิ่นในซานดิเอโก และต่อมาในออสเตรเลีย หลังจากเปิดให้วงใหญ่ขึ้นในวงการอย่าง Pennywise และ NOFX แล้วFletcher Draggeซึ่งเชื่อมั่นในวงทั้งสามวงอย่างมาก ก็โน้มน้าวให้Warped Tourผู้ก่อตั้งKevin Lymanเพื่อนำพวกเขาไปสู่บรรทัดถัดไป พวกเขาออกอีพีหนึ่งเพลงThey Came To Conquer... Uranusในปี พ.ศ. 2539 และเข้าสตูดิโอหลังจากเสร็จสิ้นภารกิจทัวร์ครั้งล่าสุดเพื่อบันทึกแผ่นเสียงชุดที่สองDude Ranchซึ่งเปิดตัวในเดือนมิถุนายน พ.ศ. 2540 และประสบความสำเร็จในระดับปานกลาง ทำให้วงมีซิงเกิลฮิตเพลงแรก " Dammit " สองปีต่อมาอัลบั้มนี้ได้รับการรับรองระดับแพลตตินัมโดยมียอดขายหนึ่งล้านชุด

หลังจากนั้นไม่นาน Green Day and the Offspring ก็ได้เข้าร่วมกับBad Religion , NOFXและRancidซึ่งมีอัลบั้มStranger Than Fiction , Punk in Drublicและ...And Out Come the Wolvesล้วนได้รับการรับรองระดับ Goldหรือ Platinum (โดยครั้งแรก วางจำหน่ายในแอตแลนติกและสองรายการสุดท้ายใน Epitaph) นอกจากนี้ ในช่วงเวลานี้ALL , Face to FaceและCircle Jerks ที่กลับมารวมตัวกัน อีกครั้งได้เซ็นสัญญากับค่ายใหญ่อย่างInterscope , A&MและMercuryตามลำดับ ความสำเร็จของวงเหล่านี้ยังนำไปสู่ความสำเร็จของ วง สกาพังก์ ในแคลิฟอร์เนียตอนใต้ เช่นNo Doubt , Sublime , Reel Big Fish , Goldfingerรวมถึงชุดสกาพังก์ ในแคลิฟอร์เนียตอน เหนือ อย่าง Smash Mouth ในเดือนมิถุนายน พ.ศ. 2542 Blink-182 ได้ออกอัลบั้มEnema of the Stateซึ่งตอนนี้มีมือกลองคนใหม่เข้ามาเป็นTravis Barkerซึ่งทำให้ทั้งสามคนประสบความสำเร็จในกระแสหลักและเป็นหัวหอกของป๊อปพังก์ ระลอกที่สอง ซึ่งส่งผลกระทบต่อฉากทันที

nardcore ปัจจุบัน

ในปี 2019 มีวงดนตรีไม่กี่วงที่เล่นเพลงพังค์ร็อกที่มาจากอ็อกซ์นาร์ดและพื้นที่โดยรอบ: Bare Minimal, Bootleg Brigade, Civil Conflict, Crazy D & the Nutz, Dead Heat, Malice Thoughts, Marron, Mullholand, Omega Point , ซอร์โด, การละเมิดการคุมประพฤติและความหายนะ 3 วัน เช่นเดียวกับวง Nardcore ดั้งเดิมหลายๆ วง เช่นDr. Know , Ill Repute , False ConfessionและStalag 13. นอกจากนี้ยังมีการคืนชีพของ Nardcore ในช่วงปลายปี 2018 ด้วยผู้สนับสนุนเช่น Midnight Society Productions, Bangerz Only, Sleep Away, David Stalsworth (มือกลองของวงข้างต้น, Civil Conflict), Ventura Pyrate Punx, Skip Nasty และ Casa Anarkia . สไตล์ดนตรีได้ก้าวข้ามช่วงเวลาหลายปี และเพิ่งกลายเป็นแบรนด์พังค์ที่เร็วขึ้น ในช่วงปีแรก ๆ ของ Nardcore มีฉากของความเป็นท้องถิ่นด้วยเพลงเช่น "Oxnar'd โดย Ill Repute และ "Locals Only" โดย Agression ปัจจุบันดนตรีของ Nardcore มีแนวดนตรีย่อยที่หลากหลายซึ่งทั้งหมดอยู่ภายใต้ร่มของพังค์: แทรชเมทัล, สเก็ตพังก์, เซิร์ฟพังก์ (เนื่องจากเวนทูราเป็นชุมชนริมชายหาด), พลังความรุนแรง, พังค์ลูกเรือเยาวชน, ​​ฮาร์ดคอร์และอื่น ๆ ฉากดนตรีเกี่ยวข้องกับผู้คนจำนวนมากเนื่องจากอ็อกซ์นาร์ดและพื้นที่โดยรอบมีความหลากหลายทางเชื้อชาติ สมาชิกในวงมีเชื้อสายเม็กซิกันเป็นส่วนใหญ่ [ จำเป็นต้องอ้างอิง ]

Marron ออกแผ่นเสียงสองแผ่น Sordo มีเทปคาสเซทแบบแยกหลายแผ่น รวมถึงแผ่นเสียงแบบแยกออกพร้อมกับวงดนตรีประเภทเดียวกัน

ศิลปะ

การแพร่กระจายของคอนเสิร์ตพังก์และอัลบั้มในแคลิฟอร์เนียทำให้เกิดการเพิ่มจำนวนของใบปลิวและปกอัลบั้ม ศิลปินบางคนที่เกี่ยวข้องกับการผลิตงานศิลปะสำหรับฉากพังก์ยุคแรกเริ่มมีชื่อเสียงมากขึ้นในเวลาต่อมา Mark Vallenจิตรกรและศิลปินกราฟิกมีความเกี่ยวข้องกับฉากพังค์ในแอลเอยุคแรกๆ ผลงานของเขาปรากฏอยู่ใน แฟนไซน์และปกอัลบั้มจำนวนหนึ่ง แกรี่ แพนเตอร์ยังมีความสัมพันธ์อย่างใกล้ชิดกับฉากพังค์ของแอลเอในยุคแรกๆ และสร้างโลโก้ที่โดดเด่นให้กับ Screamers Raymond Pettibon (พี่ชายของGreg Ginnจาก Black Flag) มีความเกี่ยวข้องในทำนองเดียวกันกับฉากฮาร์ดคอร์ของ LA โดยเฉพาะอย่างยิ่ง Black Flag และthe Minutemenสร้างโลโก้ "สี่แท่ง" ที่โดดเด่นของ Black Flag Winston Smith ศิลปิน คอลลาจในซานฟรานซิสโกมีความเกี่ยวข้องกับDead Kennedysและยังทำงานศิลปะชิ้นหนึ่งชื่อ "God Told Me to Skin You Alive" สำหรับ อัลบั้มที่ สี่ ของGreen Day Insomniac

ศิลปินและกลุ่มพังก์ร็อกที่หลากหลาย

ตามประวัติศาสตร์ เกย์ เทเรซา จอห์นสัน การเกิดขึ้นของวงดนตรีพังก์ร็อกชาติพันธุ์ในลอสแองเจลิสเป็นผลมาจากการทำให้คนชายขอบเพิ่มขึ้นสองเท่าในชุมชนแอฟริกัน-อเมริกาและลาตินในช่วงปลายทศวรรษ 1970 เธอกล่าวว่าศิลปินพังก์บางคนแนะนำว่าการทำให้ชายขอบสองเท่านี้จำเป็นสำหรับกลุ่มเหล่านี้ในการพัฒนาทัศนคติแบบ "ทำเอง" ที่เกี่ยวข้องกับกลุ่มพังค์ร็อก วงดนตรีเหล่านี้ใช้ประสบการณ์ของชนชั้นแรงงานและอัตลักษณ์ทางเพศและเชื้อชาติในดนตรีของพวกเขา ฉาก พังค์ของลอ สแองเจลิสสร้างศิลปินชาติพันธุ์ที่มีชื่อเสียงเช่นAlice Bag อลิเซีย อาร์เมนดาริซ เกิดในปี 1958 อลิซ แบ็ก เป็นสมาชิกของกลุ่มพังก์ร็อก Masque Era และเป็นผู้นำของเดอะแบ็กส์แบคเป็นหนึ่งในผู้นำหญิงไม่กี่คนในวงการพังก์ร็อกในช่วงปี 1980 แบ็กกล่าวว่าสิ่งหนึ่งที่เป็นแรงบันดาลใจให้เธอเข้าร่วมวงการพังก์ร็อกคือการถูกปฏิเสธโดยผู้นำของชมรมบราวน์เบเรต์ในโรงเรียนมัธยมของเธอ กระเป๋ากล่าวว่าองค์กรไม่คิดว่าเธอจริงจังกับปัญหาสิทธิพลเมืองเพราะรูปร่างหน้าตาของเธอ ศิลปิน Chicano และ Chicana อย่าง Bag และ Los Crudosท้าทายความคิดที่ว่าพังก์ร็อกเป็นแนวเพลงสีขาวโดยเฉพาะโดยนำเนื้อเพลงภาษาสเปนมารวมไว้ในเพลงของพวกเขา [22]แบ็กยังคงมีส่วนร่วมในฉากพังก์ร็อกสี่ทศวรรษหลังจากเปิดตัว โดยทำเพลงเดี่ยวเพลงแรกในปี 2559 [23]แบคยังคงสนับสนุนวงการพังก์ร็อกหญิงในลอสแอนเจลิสด้วยการสัมภาษณ์และเน้นย้ำพวกเขาบนเว็บไซต์ของเธอ [24]

Queercore

ซานฟรานซิสโกและลอสแองเจลิสเป็นศูนย์กลางที่สำคัญของทั้งวัฒนธรรมย่อยของเกย์และพังค์ และมีการสลับไปมาระหว่างกันมานานแล้ว โดยมีวงดนตรีเช่นMDCที่มีบุคคลที่เป็นเกย์อย่างเปิดเผย เมื่อ ฉาก กลุ่มเพศทางเลือกปรากฏขึ้นในช่วงต้นทศวรรษ 1990 เมืองต่างๆ ในแคลิฟอร์เนียก็เป็นศูนย์กลางสำคัญของวัฒนธรรมย่อยที่เกิดขึ้นใหม่นี้ Pansy Divisionวงดนตรีที่มีความโดดเด่นในแวดวงเควียร์คอร์ ได้รับการยกย่องจากซานฟรานซิสโก ในลอสแอนเจลิส Extra Fancy เป็นหนึ่งในวงดนตรีพังก์ร็อกยุคหลังอัลเทอร์เนทีฟวงแรกที่นำโดย Brian Grillo บุคคลที่เป็นเกย์อย่างเปิดเผย ภาพลักษณ์ที่ดูน่ากลัวของกริ ลโลขัดแย้งกับภาพลักษณ์ทั่วไปของชายรักร่วมเพศ [26] เดวิส "ครีม" ในช่องคลอดเป็นศิลปินแอฟริกันอเมริกันจากWattsที่โผล่ออกมาจากฉากเกย์ในลอสแองเจลิส เด วิสกลายเป็นที่รู้จักกันดีในเรื่องการท้าทายมุมมองกระแสหลักของชุมชนเกย์ เขาเรียกมันว่า "วัฒนธรรมที่คล้อยตามขั้นสูงสุด" และกล่าวว่า "ฉันไม่มีวันเข้ากับโลกเกย์กระแสหลักได้ และจะไม่เป็นเช่นนั้น" เดวิสแสดงดนตรีแดร็กและเริ่มวงดนตรีร่วมกับอลิซ แบ็กส์ โดยสมาชิกในวงแต่งตัวเป็นวัยรุ่นลาติน [27]

สถานที่เด่นๆ

สถานที่พังก์ร็อกที่มีชื่อเสียงในแคลิฟอร์เนีย
ชื่อ ภาพ เมือง วันที่ หมายเหตุ
924 ถนนกิลแมน 924 ถนนกิลแมน (3).jpg เบิร์กลีย์ 2529–ปัจจุบัน
โรงละครอัลเลน ประตูทิศใต้ 2545–2550
สวนน้ำ เบิร์กลีย์ ทศวรรษที่ 1980 เทศกาลฮาร์ดคอร์/ครอสโอเวอร์ที่เรียกว่า "แนวรบด้านตะวันออก" และมีชื่อเล่นว่า "วันบนดิน" จัดขึ้นทุกปีที่นี่ในช่วงทศวรรษที่ 1980
แบร์ริงตันฮอลล์ ด้านหน้าของ Barrington Hall ถ่ายในช่วงบ่าย.jpg เบิร์กลีย์ จนถึงปี 1984 หอพัก นักศึกษาเก่าสหกรณ์
คาสบาห์ เอล เวซ 2017-12-23 06.jpg ซานดิเอโก 2532–ปัจจุบัน
คาเธ่ย์ เดอ กรองด์ ฮอลลีวูด ทศวรรษที่ 1980
ปฏิกิริยาลูกโซ่ เป็นดั่งมหาสมุทรที่ปฏิกิริยาลูกโซ่.jpg อนาไฮม์ 1990s-ปัจจุบัน
เช คาเฟ่ Checafesign.jpg ซานดิเอโก พ.ศ. 2523–ปัจจุบัน
ทีเซอร์มะพร้าว ลอสแอนเจลิส[28] กลาง/ปลายทศวรรษ 1980 – กลางทศวรรษ 2000 8117 ซันเซ็ทบูเลอวาร์ด
ชัค แลนดิส คันทรีคลับ WS001.jpg เรซีด้า พ.ศ. 2522-2533
คลอยน์ คอร์ท โรงแรม Cloyne Court (เบิร์กลีย์ แคลิฟอร์เนีย).JPG เบิร์กลีย์ 1980s–2000s หอพัก นักศึกษาสหกิจ
โคบอลต์คาเฟ่ คาโนกา พาร์ค พ.ศ. 2533–2557
รังนกกาเหว่า คอสตาเมซา พ.ศ. 2521–2524
ชมรมคนหูหนวก 530 ถนนวาเลนเซีย ซานฟรานซิสโก.JPG ซานฟรานซิสโก พ.ศ. 2521–2522
ดิ อิลิท คลับ BRMC @ The Fillmore ซานฟรานซิสโก 4 22 13 (8690371427).jpg ซานฟรานซิสโก ต้นทศวรรษ 1980 ปัจจุบันสถานที่นี้เดิมเป็นที่รู้จักกันดีในชื่อThe Fillmore
ฟาร์ม ซานฟรานซิสโก ปลายปี 1970–1980
ห้องบอลรูมของเฟนเดอร์ ชายหาดทอดยาว พ.ศ. 2527–2532
หอประชุมแกรนด์โอลิมปิค ลอสแองเจลิส พ.ศ. 2523–2548
ห้องโถงดนตรีอเมริกันผู้ยิ่งใหญ่ Great American Music Hall (เมษายน 2519).jpg ซานฟรานซิสโก พ.ศ. 2515–ปัจจุบัน
ฮ่องกงคาเฟ่ ลอสแองเจลิส แคลิฟอร์เนีย สหรัฐอเมริกา - พาโนรามิโอ (10).jpg ลอสแองเจลิส พ.ศ. 2522–2524 ในไชน่าทาวน์
คูส์ อาร์ต คาเฟ่ ซานตาอานา 2537 - 200? สถานที่สำหรับทุกวัยแห่งแรกในออเรนจ์เคาน์ตี้
มาบูไฮ การ์เด้นส์ บรอดเวย์สตูดิโอ ซานฟรานซิสโก.jpg ซานฟรานซิสโก พ.ศ. 2519–2529 ในนอร์ทบีช
มาดามหว่อง เยาวราช (14153185371).jpg ลอสแองเจลิส พ.ศ. 2521–2528 ในไชน่าทาวน์
หน้ากาก ลอสแองเจลิส พ.ศ. 2520–2522
บันทึกภารกิจ ซานฟรานซิสโก ทศวรรษที่ 1990
โรงละครฟีนิกซ์ เปตาลูมา พ.ศ. 2525–ปัจจุบัน
ราจิ ฮอลลีวูด ค.ศ. 1980–1990 อาคาร Hastings Hotel, 6160 Hollywood Blvd.
ร็อกออนบรอดเวย์ บรอดเวย์สตูดิโอ ซานฟรานซิสโก.jpg ซานฟรานซิสโก พ.ศ.2527-2528 ในอาคารเดียวกับ The Mabuhay ชั้นล่างของ 435 Broadway
รูธีส์ อินน์ เบิร์กลีย์ จนถึงปี 2545
โรงละครตู้โชว์ Blink-182 ที่ Showcase Theatre ใน Corona กรกฎาคม 18,1995.jpg โคโรน่า ยุค 2000
กลิ่น กลิ่น (2).jpg ลอสแองเจลิส 2540–ปัจจุบัน
โซมา เดอะสเวลเลอร์ 2011-11-06 02.JPG ซานดิเอโก 2529–2542
2545–ปัจจุบัน
สตาร์วูด ลอสแองเจลิส พ.ศ. 2516–2524
ก้อนหิน ซานฟรานซิสโก พ.ศ. 2523–2533 412 บรอดเวย์
วิดีโอเป้าหมาย ซานฟรานซิสโก พ.ศ. 2521–2524
เครื่องมือและแม่พิมพ์วาเลนเซีย ที่ตั้งเดิมของสถานที่จัดแสดงดนตรี Valencia Tool and Die.JPG ซานฟรานซิสโก ปลายทศวรรษที่ 1970 – ต้นทศวรรษที่ 1980
วอร์ฟิลด์ Grateful Dead at the Warfield-02.jpg ซานฟรานซิสโก พ.ศ. 2522–ปัจจุบัน
โทรคาเดโร ทรานสเฟอร์ ซานฟรานซิสโก ทศวรรษที่ 1990
อ่าวน้ำอุ่น วอร์มวอเตอร์โคฟพาร์ค ซานฟรานซิสโก .jpg ซานฟรานซิสโก ไม่เป็นทางการ, การตั้งค่าสวนสาธารณะ
วิสกี้อะโกโก้ Shredder 1984 - Whisky A Go Go.jpg ลอสแองเจลิส 2507–2525
2529–ปัจจุบัน

ป้ายกำกับที่โดดเด่น

ในขณะที่วงดนตรีบางวงเช่น Green Day, the Offspring และ AFI ปรากฏบนค่ายเพลงหลัก แต่วงดนตรีหลายวงได้เซ็นสัญญากับค่ายเพลงพังก์อิสระในท้องถิ่น ป้ายชื่อเหล่านี้หลายแห่งเริ่มต้นโดยนักดนตรีท้องถิ่นเพื่อเป็นช่องทางในการขายแผ่นเสียงของวงดนตรีของตนเอง แต่เติบโตเป็นป้ายชื่อที่มีวงดนตรีจำนวนมาก บางส่วนของป้ายกำกับเหล่านี้รวมถึง:

แฟนไซน์

ดูเพิ่มเติม

อ้างอิง

  1. ^ "ชีวประวัติ เพลง และอัลบั้มของ The Runaways" . ออลมิวสิค .
  2. ↑ สปิตซ์, มาร์ค กับ มูลเลน, เบรนแดน (2544). We Got The Neutron Bomb: เรื่องราวที่บอกเล่าของ LA Punk นิวยอร์ก: Three Rivers Press. ไอ0-609-80774-9 
  3. ^ "การต่อสู้ของวงดนตรี – CHiPs Wiki " www.chips-tv.com _
  4. ^ "ทำไมวงดนตรี Nardcore ถึงไม่สมควรได้รับสารคดี – OC รายสัปดาห์ " 27 กุมภาพันธ์ 2557.
  5. ↑ "10 วงดนตรีพังก์คลาสสิกที่เราอยากเห็นการกลับมารวมตัวกันอีกครั้ง – OC Weekly" . 14 พฤษภาคม 2558.
  6. ↑ โลซีย์, บิลล์ (3 มิถุนายน 2536). "สกา-แด๊ดดี้ซสร้างกระแส" . ลอสแองเจลีสไทม์ส .
  7. อรรถa bc d อี "เล่นสเก็ ตหรือตาย! 14 มิถุนายน 2560
  8. ^ "Nardfest พยักหน้าให้พังก์ร็อกของพื้นที่ " archive.vcstar.com .
  9. ^ "60 ไมล์ทางเหนือ - Fanzine จากยุค 80!" . www.60milesnorth.com _
  10. ↑ คาบรัล, ฮาเวียร์ (19 ธันวาคม 2554). "GV30: Black Flag, Descendents, the Vandals – Santa Monica Civic Auditorium – 12/18/11 "
  11. ^ "Ill Repute ได้รับการขัดเกลาภาพลักษณ์ " ลอสแองเจลีสไทม์ส . 2014-03-12.
  12. ^ ฟิวส์, อาร์เต (31 พฤษภาคม 2559). "แกลเลอรีโครงการภาคสนามและภัณฑารักษ์รับเชิญ: บทสัมภาษณ์เจค็อบ โรดส์ และเจสซี เดวิด เพนริดจ์ "
  13. ^ ฮอลล์, คริส. "Love and Rockets ฉลองครบรอบ 30 ปีของ Queer, Punk Comic Genius" .
  14. ^ โคโยตี้, จิงเจอร์. "บทสัมภาษณ์แบรนดอน ครูซ 409" . www.punkglobe.com _
  15. ^ "Locey: DI บุหลังคาความบ้าคลั่งของ mosh pit "
  16. ^ "โชว์พังก์ร็อกเพื่อประโยชน์สุนัขจรจัด" .
  17. ^ สารานุกรมออนไลน์ Rock & Roll , www.rnrinmyblood.com/
  18. ^ "หลากหลาย – Nardcore" . ดิสโก้ .
  19. ^ "Wonderful – Circle Jerks | เพลง, บทวิจารณ์, เครดิต | AllMusic" . ออลมิวสิค. สืบค้นเมื่อ2017-03-05
  20. ^ "วันนี้เปลี่ยนไหม – TSOL | เพลง บทวิจารณ์ เครดิต | AllMusic " ออลมิวสิค. สืบค้นเมื่อ2017-03-05
  21. ^ "กลับสู่สิ่งที่รู้ | คำตอบ | หน้าศาสนาที่ไม่ดี – ตั้งแต่ปี 1995 " www.thebrpage.net . สืบค้นเมื่อ2017-03-05
  22. อรรถเอ บี ซี ดี เอฟ เท เรซา จอห์นสัน, เกย์ (2013). พื้นที่แห่งความขัดแย้ง เสียงแห่งความเป็นน้ำหนึ่งใจเดียวกัน: ดนตรี เชื้อชาติ และสิทธิเชิงพื้นที่ในลอสแองเจลิส เบิร์กลีย์: สำนักพิมพ์มหาวิทยาลัยแคลิฟอร์เนีย หน้า 124, 132–133, 136, 154. ISBN 978-0-520-27528-7.
  23. ^ "Alice Bag ผู้บุกเบิกพังก์อธิบายการรอคอย 4 ทศวรรษเพื่อปล่อยผลงานเดี่ยวของเธอ & ทำไมความหลากหลายถึงหายไปจาก LA Punk " ป้ายโฆษณา สืบค้นเมื่อ2018-12-02 .
  24. ^ "จดหมายเหตุ Women in LA Punk - กระเป๋าอลิซ" . กระเป๋าอลิซ. สืบค้นเมื่อ2018-12-02 .
  25. ^ "แฟนซี | ชีวประวัติ & ประวัติศาสตร์" . ออลมิวสิค. สืบค้นเมื่อ2018-12-05 .
  26. ↑ ชวานด์, เควิน (2009-10-28). "ความเร้าอารมณ์ของถังน้ำมัน: Queercore, Gay Macho และเพศที่ท้าทายของคนบาปจาก Extra Fancy" ผู้หญิงกับดนตรี: วารสารเพศและวัฒนธรรม . 13 (1): 76–87. ดอย : 10.1353/wam.0.0029 . ISSN 1553-0612 . S2CID 145672029 _  
  27. อรรถเอ บี ซี เท เรซา จอห์นสัน เกย์ (2013) พื้นที่แห่งความขัดแย้ง เสียงแห่งความสามัคคี เบิร์กลีย์: สำนักพิมพ์มหาวิทยาลัยแคลิฟอร์เนีย หน้า 144–146. ไอเอสบีเอ็น 978-0520-27528-7.
  28. ^ "LA Nightlife Gone: Did Your Mama Know? 1992–2003" .

อ่านเพิ่มเติม

ลิงค์ภายนอก

Retrieved from "https://en.wikipedia.org/w/index.php?title=Punk_rock_in_California&oldid=1149559683"