วิญญาณหลอน
| วิญญาณหลอน | |
|---|---|
| ชื่ออื่น | แบล็กร็อกไซเคเดลิค ฟังค์ |
| ต้นกำเนิดโวหาร | |
| ต้นกำเนิดวัฒนธรรม | กลางถึงปลายทศวรรษ 1960 สหรัฐอเมริกา |
| รูปแบบอนุพันธ์ | |
| หัวข้ออื่นๆ | |
Psychedelic soul (แต่เดิมเรียกว่าblack rock [1]หรือ conflated with psychedelic funk [2] ) เป็นแนวเพลงที่เกิดขึ้นในช่วงปลายทศวรรษ 1960 และได้เห็นนักดนตรี Black Soulสวมกอดองค์ประกอบของPsychedelic Rockรวมถึงเทคนิคการผลิต เครื่องมือวัดหน่วยเอฟเฟ กต์ ( วาวา แป้นเหยียบเฟสเซอร์ฯลฯ) และอิทธิพลของยา [3]มีชื่อเสียงในช่วงปลายทศวรรษ 1960 และต่อเนื่องไปจนถึงทศวรรษ 1970 โดยมีบทบาทสำคัญในการพัฒนาเพลงฟังก์และ ดิ ส โก้
การแสดงแนวบุกเบิกในประเภทนี้ ได้แก่Sly and the Family Stone , Jimi Hendrix , Isaac HayesและTemptations การแสดงกระแสหลักที่พัฒนาเสียงที่ทำให้เคลิบเคลิ้ม ได้แก่Supremes และ Stevie Wonder การกระทำที่ประสบความสำเร็จในเรื่องเสียง ได้แก่Chambers Brothers , the 5th Dimension , Edwin Starr , Rare Earth , Arthur Brown [4] [5] [6]และGeorge Clinton 's Parliament-Funkadelicทั้งมวล
ประวัติ
ต้นกำเนิด
หลังจากที่จิมมี่ เฮนดริกซ์นำเพลงไซเคเดลิคร็อกในช่วงปลายทศวรรษ 1960 ไซ เคเดเลีย เริ่มส่งผลกระทบอย่างกว้างขวางต่อนักดนตรีแอฟโฟรอเมริกัน [3]ได้รับอิทธิพลจากขบวนการสิทธิพลเมืองมันมีความมืดมนและมีความได้เปรียบทางการเมืองมากกว่าหินที่ทำให้เคลิบเคลิ้ม [3]สร้างขึ้นจาก เสียง ฟังก์ของJames Brownเป็นผู้บุกเบิกโดยSly และ Family Stoneด้วยเพลงเช่น " Dance to the Music " (1968), " Everyday People " (1968) และ " I Want to Take You Higher" (1969) ซึ่งมีเสียงที่เน้นกีตาร์จังหวะไฟฟ้าที่บิดเบี้ยวและเบสที่หนักแน่น[7]สิ่งสำคัญเช่นกันคือTemptationsและโปรดิวเซอร์Norman Whitfieldซึ่งย้ายจากกลุ่มเสียงที่ค่อนข้างเบาไปเป็นเนื้อหาที่มีขอบแข็งและเฉพาะเจาะจงมากขึ้น เช่น " คลาวด์ไนน์ " (1968), " เด็กหนีจากการวิ่ง " (1969) และ " Psychedelic Shack " (1969) [7]
พัฒนาการ
ในไม่ช้าการกระทำของยานยนต์อื่น ๆ ก็ตามไปสู่ดินแดนที่ทำให้เคลิบเคลิ้มรวมถึงนักแสดงที่มีชื่อเสียงเช่นSupremesกับ " Reflections " (1967), " Love Child " (1968) และ " Stoned Love " (1970) [8]อิทธิพลที่ทำให้เคลิบเคลิ้มสามารถได้ยินได้ในงานของStevie Wonder [3]และในงานจิตสำนึกทางสังคมของMarvin Gaye จาก What's Going On (1971) [9] การ กระทำที่ทะลุทะลวงด้วยวิญญาณหลอน ได้แก่Chambers Brothersด้วย " Time Has Come Today " (1966 แต่สร้างแผนภูมิในปี 1968), [8] มิติที่ 5ปกเพลง " Stoned Soul Picnic " ของ ลอร่า ไนโร (พ.ศ. 2511) [8] " สงคราม " ของ เอ็ดวิน สตาร์ (พ.ศ. 2513) และเรื่อง " ใบหน้ายิ้มในบางครั้ง " ของ The Undisputed Truth (1971) [3]
วงดนตรี Funkadelic และรัฐสภา ของ จอร์จ คลินตันและวงสปินออฟที่หลากหลาย โดยได้รับอิทธิพลจากกลุ่มร็อคในดีทรอยต์ รวมทั้งMC5และThe Stoogesใช้โซโลกีตาร์ที่บิดเบี้ยวและเอฟเฟกต์เสียงหลอน ประกอบกับภาพเซอร์เรียลและการแสดงตลกบนเวที โดยเฉพาะใน Funkadelic ยุคแรกๆ อัลบั้มเช่นFunkadelic (1970), Free Your Mind... และ Your Ass Will Follow (1970) และMaggot Brain (1971); และรัฐสภาอัลบั้มOsmium (1970) [1]ผลิตมากกว่าสี่สิบเดี่ยว รวมทั้งสามในสิบอันดับแรกของสหรัฐฯ และสามอัลบั้มแพลตตินั่ม [10] อัลบั้ม Inspiration Information ของ Shuggie Otisในปี 1974 เป็นอัลบั้มแนวหลอนประสาทที่สายเกินไปที่จะใช้ประโยชน์จากความนิยมของสไตล์นี้ แต่ภายหลังพบว่ามีเสียงไชโยโห่ร้องเมื่อมีการตีพิมพ์ซ้ำในปี 2544 [11]
ปฏิเสธและมีอิทธิพล
ในขณะที่เพลงไซเคเดลิกร็อกเริ่มสั่นคลอนในปลายทศวรรษ 1960 โซลไซเคเดลิกยังคงดำเนินต่อไปจนถึงช่วงทศวรรษ 1970 โดยได้รับความนิยมสูงสุดในช่วงปีแรกๆ ของทศวรรษ และหายไปเพียงในช่วงปลายทศวรรษ 1970 เมื่อรสนิยมเริ่มเปลี่ยนไป [3] ไอแซก เฮย์สและเคอร์ติส เมย์ฟีลด์เพิ่มเครื่องดนตรีออร์เคสตรา สร้างจิตวิญญาณแห่งภาพยนตร์ ซึ่งนำไปสู่ดิสโก้ ใน ที่สุด การ กระทำเช่นEarth, Wind & Fire , Kool & the GangและOhio Playersซึ่งเริ่มต้นจากการเป็นจิตรกรวิญญาณที่ทำให้เคลิบเคลิ้ม รวมเสียงของมันเข้ากับเพลงฟังก์และในที่สุดดิสโก้ซึ่งส่วนหนึ่งเข้ามาแทนที่ [13]
ศิลปินสมัยใหม่
จิตรกรจิตหลอนประสาทสมัยใหม่ได้แก่Erykah Badu , [14] Bilal , [15] Janelle Monáe , [16]และBlack Pumas [17]
ดูเพิ่มเติมที่
อ้างอิง
- ↑ a b J. S. Harrington, Sonic Cool: the Life & Death of Rock 'n' Roll (Milwaukie, MI: Hal Leonard Corporation, 2002), ISBN 0-634-02861-8 , pp. 249–50.
- ^ อีชาร์ด, วิลเลียม (2017). เพลงยอดนิยมที่ทำให้เคลิบเคลิ้ม: ประวัติศาสตร์ผ่านทฤษฎีหัวข้อดนตรี สำนักพิมพ์มหาวิทยาลัยอินเดียน่า. หน้า 123–125. ISBN 9780253026590. สืบค้นเมื่อ26 มกราคม 2018 .
- ↑ a b c d e f "Psychedelic soul" , AllMusic , สืบค้นเมื่อ 27 กุมภาพันธ์ 2017.
- ^ "อาเธอร์ บราวน์: ไฟ: เรื่องอาร์เธอร์ บราวน์" . Pitchfork.com . สืบค้นเมื่อ25 กุมภาพันธ์ 2021 .
- ↑ พฤศจิกายน 2018 "The Crazy World of Arthur Brown: Album Of The Week Club Review" . Loudersound.com ครับ สืบค้นเมื่อ25 กุมภาพันธ์ 2021 .
- ^ "โลกที่บ้าคลั่งของอาเธอร์ บราวน์" . Austinchronicle.com . สืบค้นเมื่อ25 กุมภาพันธ์ 2021 .
- ^ a b R. Gulla, Icons of R&B and Soul: an Encyclopedia of the Artists who Revolutionized Rhythm, Volume 2 (London: Greenwood Publishing Group, 2008), ISBN 0-313-34046-3 , pp. 278–81.
- ↑ a b c G. Case, Out of Our Heads: Rock 'n' Roll Before the Drugs Wore Off (Milwaukie, MI: Hal Leonard Corporation, 2010), ISBN 0-87930-967-9 , pp. 70–1.
- ↑ J. Ankeny, "Marvin Gaye" , AllMusic , ดึงข้อมูลเมื่อ 3 กรกฎาคม 2010
- ^ V. Bogdanov, C. Woodstra and ST Erlewine, All Music Guide to Rock: the Definitive Guide to Rock, Pop, and Soul (Milwaukee, WI: Backbeat Books, 3rd edn., 2002), ISBN 0-87930-653- เอ็กซ์ , พี. 226.
- ↑ เออร์เลไวน์, สตีเฟน โธมัส. Shuggie Otis: ข้อมูลแรงบันดาลใจ >รีวิวที่ AllMusic สืบค้นเมื่อ 26 สิงหาคม 2011.
- ^ โฟลีย์, มาร์ค (23 ธันวาคม 2014). "พื้นที่ดนตรี: วิญญาณภาพยนตร์" . มจธ . สืบค้นเมื่อ17 กันยายน 2018 .
- ↑ A. Bennett,ร็อกแอนด์ป็อปมิวสิก: Politics, Policies, Institutions (Abingdon: Routledge, 1993), ISBN 0-203-99196-6 , p. 239.
- ↑ การามานิกา, จอน (11 กุมภาพันธ์ 2554). "จังหวะเยอะ แต่ไม่มีเสียงกลองในสายตา" . เดอะนิวยอร์กไทม์ส . สืบค้นเมื่อ20 สิงหาคม 2020 .
- ^ "ดนตรี" . สัปดาห์วิลลาแมทท์ 13 เมษายน 2559 น. 33 . สืบค้นเมื่อ20 สิงหาคม 2020 – ทางIssuu .
- ↑ กุนเดอร์เซน, เอ็ดน่า (24 ตุลาคม 2556). "'Billboard' ตั้งชื่อ Janelle Monáe เป็นดาวรุ่งปี 2013" . USA Today . สืบค้นเมื่อ20 สิงหาคม 2020 .
- ^ คาร์ราส, พระคริสต์ (20 พฤศจิกายน 2019). "ใครคือ Black Pumas ผู้ได้รับการเสนอชื่อเข้าชิงศิลปินหน้าใหม่ที่ลึกลับที่สุดของแกรมมี่?" . ลอสแองเจลี สไทม์ส ลอสแองเจลิส แคลิฟอร์เนีย
