คอร์ดพาวเวอร์
| ช่วงส่วนประกอบจากรูท | |
|---|---|
| สมบูรณ์แบบห้า | |
| ราก | |
| จูน | |
| 2:3:4 |
คอร์ดเพาเวอร์ เล่น ( ช่วยเหลือ · ข้อมูล ) (เช่นคอร์ดที่ 5 ) เป็นชื่อ ที่ ใช้เรียกคอร์ดในเพลง กีตาร์ โดยเฉพาะกีตาร์ไฟฟ้าที่ประกอบด้วยรูทโน้ตและตัวที่ห้ารวมถึงอ็อกเทฟของโน้ตเหล่านั้นด้วย คอร์ดพาวเวอร์มักเล่นบน กีตาร์ที่มีการ ขยายเสียงโดยเฉพาะอย่างยิ่งในกีตาร์ไฟฟ้าที่มีการบิดเบือน หรือเอ ฟเฟกต์โอเวอร์ ไดรฟ์โดยเจตนา คอร์ดพาวเวอร์เป็นองค์ประกอบสำคัญของร็อคหลาย สไตล์ [1]
โดยเฉพาะเฮฟวีเมทัลและพังค์ร็อก
บทวิเคราะห์
เมื่อมีการเล่นโน้ตสองตัวหรือมากกว่าผ่านกระบวนการบิดเบือน ที่ แปลงสัญญาณเสียงแบบไม่เชิงเส้น บางส่วนเพิ่มเติม จะถูกสร้างขึ้นที่ผลรวมและความแตกต่างของความถี่ของฮาร์โมนิกของโน้ตเหล่านั้น ( ความผิดเพี้ยนระหว่าง มอดูเลต ) [2]เมื่อมีการเล่นคอร์ด ทั่วไป ที่มีช่วงเวลาดังกล่าว (เช่น คอร์ด หลักหรือ คอร์ด รอง ) โดยอาศัยการบิดเบือน จำนวนความถี่ต่างๆ ที่สร้างขึ้น และอัตราส่วนที่ซับซ้อนระหว่างคอร์ดเหล่านี้ จะทำให้ผลลัพธ์ที่ได้นั้นดูยุ่งเหยิงและไม่ชัดเจน [3]เอ ฟเฟกต์นี้ได้รับการเน้นย้ำเนื่องจากกีตาร์ส่วนใหญ่ได้รับการปรับแต่งตามอารมณ์ที่เท่าเทียมกันโดยผลลัพธ์ที่ได้คือส่วนที่สามแคบกว่า และส่วนที่สามกว้างกว่าที่จะอยู่ในน้ำเสียงธรรมดา
อย่างไรก็ตาม ในpower chordอัตราส่วนระหว่างความถี่ของรูทและที่ห้านั้นใกล้เคียงกับช่วง 3:2 เพียงอย่างเดียว เมื่อเล่นผ่านการบิดเบือน การปรับเสียงประสานจะนำไปสู่การผลิตบางส่วนที่เกี่ยวข้องอย่างใกล้ชิดในความถี่กับฮาร์โมนิกของโน้ตสองตัวดั้งเดิม ทำให้เกิดเสียงที่สอดคล้องกันมากขึ้น การประสานกันทำให้สเปกตรัมของเสียงขยายออกไปทั้งสองทิศทาง และด้วยการบิดเบือนที่เพียงพอ ส่วนประกอบ ความถี่พื้นฐาน ใหม่ จะปรากฏอ็อกเทฟที่ต่ำกว่าโน้ตรูทของคอร์ดที่เล่นโดยไม่มีการบิดเบือน ทำให้'พลัง' ที่ เข้มข้นขึ้น เบส มากขึ้น และมีความเฉพาะตัวมากขึ้น เสียงกว่าสัญญาณที่ไม่บิดเบือน [4]แม้เมื่อเล่นโดยไม่มีความผิดเพี้ยน อัตราส่วนที่เรียบง่ายระหว่างฮาร์โมนิกในโน้ตของพาวเวอร์คอร์ดสามารถให้เสียงที่หนักแน่นและทรงพลังได้ อันเนื่องมาจากเอฟเฟกต์โทนเสียง (โทนผสม) ที่เป็นผลลัพธ์ คอร์ดพาวเวอร์ยังมีข้อดีคือเล่นง่าย (ดู " Finging " ด้านล่าง) ช่วยให้เปลี่ยนคอร์ดได้เร็วและรวมเข้ากับท่วงทำนองและ ริฟ ฟ์ได้ง่าย
ศัพท์เฉพาะ
นักทฤษฎีถูกแบ่งออกโดยพิจารณาว่า power chord ถือได้ว่าเป็นคอร์ดในความหมายดั้งเดิมหรือไม่ โดยบางอันต้องการ 'chord' ที่มีสเกลอย่างน้อยสามองศา เมื่อพบช่วงเดียวกันใน ดนตรี ดั้งเดิมและ ดนตรี คลาสสิกปกติจะไม่เรียกว่า "คอร์ด" และอาจถือเป็นdyad (คั่นด้วยช่วง ) อย่างไรก็ตาม คำนี้ได้รับการยอมรับว่าเป็นศัพท์ดนตรีป็อปและร็อก ซึ่งมีความเกี่ยวข้องอย่างยิ่งกับรูปแบบกีต้าร์ไฟฟ้าแบบ overdrive ของฮาร์ดร็อกเฮฟวีเมทัลพังก์ร็อกและประเภทที่คล้ายกัน การใช้คำว่า "power chord" ได้ขยายไปถึงคำศัพท์ของนักบรรเลงคนอื่น ๆ เช่นผู้เล่น คีย์บอร์ดและซินธิไซเซอร์ ในระดับหนึ่ง
คอร์ดพาวเวอร์มักมีโน้ต5หรือ(ไม่มี 3 ) ตัวอย่างเช่น "C5" หรือ "C(no 3)" หมายถึงการเล่นรูท (C) และอันดับที่ห้า (G) สิ่งเหล่านี้สามารถกลับด้านได้ เพื่อให้เล่น G ต่ำกว่า C (ทำให้ช่วงเวลาหนึ่งในสี่) นอกจากนี้ยังสามารถเล่นด้วยการเพิ่มคู่อ็อกเทฟของรูทหรือโน้ตตัวที่ห้า ซึ่งทำให้เสียงที่มีระดับเสียงสูงขึ้นตามอัตวิสัยโดยมีกำลังน้อยกว่าในความถี่ต่ำ แต่ยังคงไว้ซึ่งลักษณะของคอร์ดกำลัง
อีกนัยหนึ่งคือindโดยกำหนดให้คอร์ดเป็น 'ไม่แน่นอน' [5]นี่หมายถึงความจริงที่ว่า power chord นั้นไม่ใช่ทั้ง major และ minor เนื่องจากไม่มีปัจจุบันที่สาม สิ่งนี้ทำให้คอร์ดพาวเวอร์มีคุณสมบัติเหมือนกิ้งก่า ถ้าเล่นในตำแหน่งที่คาดหวังคอร์ดหลัก คอร์ดอาจฟังดูเหมือนคอร์ดหลัก แต่เมื่อเล่นในจุดที่คาดหวังคอร์ดรอง เสียงจะฟังดูเล็กน้อย
ประวัติ
ตัวอย่างแรกที่เขียนขึ้นของคอร์ดเพาเวอร์สำหรับกีตาร์ในศตวรรษที่ 20 สามารถพบได้ใน "Preludes" ของHeitor Villa-Lobosนักแต่งเพลงชาวบราซิลในต้นศตวรรษที่ 20 แม้ว่านักประพันธ์กีตาร์คลาสสิกFrancisco Tárregaเคยใช้มันมาก่อน นักดนตรีสมัยใหม่ก็ใช้เวอร์ชันของ Villa-Lobos มาจนถึงทุกวันนี้ การใช้คอร์ดพาวเวอร์ในดนตรีร็อคสามารถย้อนไปถึงการบันทึกเสียงเชิงพาณิชย์ในช่วงทศวรรษ 1950 Robert Palmerชี้ไปที่นักกีตาร์ไฟฟ้าบลูส์Willie JohnsonและPat Hareซึ่งทั้งคู่เคยเล่นให้กับSun Recordsในช่วงต้นทศวรรษ 1950 ในฐานะผู้ให้กำเนิดคอร์ดพาวเวอร์อย่างแท้จริง โดยอ้างว่าเป็นหลักฐานที่จอห์นสันเล่นใน Howlin ' WolfHow Many More Years " (บันทึกปี 1951) และ Hare's เล่นเพลง " Cotton Crop Blues " ของ James Cotton (บันทึกปี 1954) [6] สก็อ ตตี้ มัวร์เปิด เพลงฮิตของ เอลวิส เพรสลีย์เรื่อง " Jailhouse Rock " ในปี 1957 ด้วยคอร์ดพาวเวอร์[7]
เพลงฮิตต่อมา ที่ สร้างขึ้นจากคอร์ดพาวเวอร์คือ " You really Got Me " ของ The Kinksซึ่งออกในปี1964 [8] ริฟ ฟ์ของเพลงนี้แสดงการเปลี่ยนแปลงของพาวเวอร์คอร์ดอย่างรวดเร็ว มือกีตาร์ของใครพีท ทาวน์เซนด์เล่นคอร์ดพาวเวอร์ด้วยการแสดงละครกังหันลม-ดีด[9] [10]เช่นใน " รุ่นของฉัน " [11]ในอัลบั้มสีแดงของคิงคริมสันโรเบิร์ต ฟริปป์ฟาดฟันด้วยพาวเวอร์คอร์ด [12]คอร์ดพาวเวอร์มีความสำคัญในพังก์ร็อก หลายรูปแบบดนตรี. นักกีตาร์พังค์หลายคนใช้แค่คอร์ดพาวเวอร์ในเพลงของพวกเขา โดยเฉพาะBillie Joe ArmstrongและDoyle Wolfgang von Frankenstein
เทคนิค
คอร์ดพาวเวอร์มักจะใช้ภายในคู่เดียว เนื่องจากส่งผลให้มีการจับคู่เสียงหวือหวาที่ใกล้เคียงที่สุด การเพิ่มอ็อกเทฟเป็นสองเท่าในบางครั้งจะทำในคอร์ดเพาเวอร์ คอร์ดพาวเวอร์มักจะแหลมในรีจิสเตอร์ตรงกลาง
ที่แสดงด้านบนคือสี่ตัวอย่างของคอร์ด F5 ชื่อตัวอักษรที่อยู่เหนือคอร์ดบ่งชี้ว่ามีการใช้เสียงที่แตกต่างกันเท่านั้น ชื่อตัวอักษรเหล่านี้ไม่ควรถูกเข้าใจผิดว่าเป็นชื่อคอร์ดที่มักใช้ในเพลงยอดนิยม (เช่น C Major, B minor เป็นต้น) การเปล่งเสียงทั่วไปคือ 1–5 perfect fifth (A) ซึ่งสามารถเพิ่มอ็อกเทฟได้ 1-5-1 (ข). 5-1 ที่สมบูรณ์แบบที่สี่ (C) ยังเป็นคอร์ดกำลัง เพราะมันหมายถึง "หายไป" 1 ระดับล่าง สนามใดสนามหนึ่งหรือทั้งสองสนามอาจเพิ่มเป็นสองเท่าของอ็อกเทฟด้านบนหรือด้านล่าง (D คือ 5-1-5-1) ซึ่งนำไปสู่การเปลี่ยนแปลงทั่วไปอื่น 5-1-5 (ไม่แสดง)
คอร์ดแมงมุม
คอร์ดแมงมุมเป็นเทคนิคกีตาร์ที่ได้รับความนิยมในช่วงทศวรรษ 1980 ในวงการแทรชเมทัล ได้รับการยกย่องและตั้งชื่อโดยDave Mustaineแห่งMegadethซึ่งใช้เพื่อลดสัญญาณรบกวนของสตริงเมื่อเล่นriff (ส่วนใหญ่เป็น สี ) ที่ต้องใช้คอร์ด ในหลายสตริง คอร์ดหรือเทคนิคนี้ใช้ในเพลง " Wake Up Dead ", " Holy Wars... The Punishment Due " และ " Ride the Lightning " [13]
D5 Bb5
อี|-------|
ข|-------|
จี|-------|
ด|-7-----|
A|-5--8--|
อี|----6--|
3 <
1 4 <--ฟิงเกอร์แมงมุม
2 <
ตามที่เห็นในแท็บ ด้านบน คอร์ดพาวเวอร์ทั้งสองแบบสามารถเล่นติดต่อกันได้โดยไม่ต้องเปลี่ยนเกียร์ทำให้ง่ายและรวดเร็วขึ้น[13]และด้วยเหตุนี้จึงหลีกเลี่ยงเสียงสตริง นิ้วปกติจะเป็นสำหรับคอร์ดทั้งสอง ต้องเปลี่ยน shift และstring พร้อม กัน โปรดทราบว่าคอร์ดเพาเวอร์ทั้งสองอันนั้นเป็นส่วนที่สามแยกจากกัน: ถ้าคอร์ดแรกเป็นยาชูกำลัง คอร์ด ที่สองจะเป็นตัวรองย่อย นิ้วคอร์ดแมงมุมยังช่วยให้เข้าถึงคอร์ดหลักที่เจ็ดโดยไม่มีคอร์ดที่สาม : [13]
AM7
อี|------|
ข|------|
จี|------|
ด|--6---|
A|--7---|
อี|--5---|
3
4
2
คอร์ดแมงมุมต้องการให้ผู้เล่นใช้นิ้วทั้งสี่ของมือที่ทำให้หงุดหงิด ดังนั้นชื่อของมัน เทคนิคนี้จะช่วยให้ใครคนหนึ่งวิ่งลงไปที่คอโดยเล่นทั้งสองคอร์ด [13]
นิ้วก้อย
บางทีการใช้งานที่พบบ่อยที่สุดคือ 1-5-1' นั่นคือ โน้ตรูท โน้ตหนึ่งในห้าเหนือรูท และโน้ตอ็อกเทฟเหนือรูท เมื่อสายแยกจากกันเป็นลำดับที่สี่ โดยเฉพาะอย่างยิ่งสายสี่สายล่างในการจูนแบบมาตรฐานตัวโน้ตที่ต่ำที่สุดจะเล่นด้วยความไม่สบายใจในสายบางสาย และตัวโน้ตที่สูงกว่าสองสายจะมีเฟรตสูงกว่าสองเฟรตในสองสายถัดไป เมื่อใช้การจูนแบบมาตรฐาน โน้ตบนสายแรกหรือสายที่สองจะต้องเล่นให้สูงกว่านี้ 1 เฟรต (สายที่ห้าเปล่าที่ไม่มีการเพิ่มอ็อกเทฟสองเท่าจะเหมือนกัน ยกเว้นว่าไม่มีการเล่นสูงสุดในสามสายในวงเล็บด้านล่าง สายที่ห้าเปล่าที่มีโน้ตเบสในสายที่สองมีนิ้วเหมือนหนึ่งในห้าหรือหก สตริง)
G5 A5 D5 E5 G5 A5 D5 A5 อี||----------------------------------------------------------( 10)---(5)----| ข||--------------------------------(8)----(10)----10 -----5 -----| จี||-----(7)----(9)-----7------9------ 7------2-----| ด||----(5)----(7)-----7------9------5------7------ --------------| A|| -----5------7------5------7-------------------- --------------| อี || ------------------------------------- 5--------------------------------- --------------|
ท่อนที่ห้ากลับหัว กล่าวคือ ท่อนที่สี่ สามารถเล่นได้ด้วยนิ้วเดียว ดังตัวอย่างด้านล่าง จากริฟฟ์ในSmoke on the WaterโดยDeep Purple :
G5/D Bb5/F C5/G G5/D Bb5/F Db5/Ab C5/G อี||---------------------------------|---------------------- | ข|| ------------------------------------|---------------------- | ก||*------3—5 --------------|-------3—6---5 -------- | ด||*--5—3---5 --------------|---5—3---6—5---------- | ก||---5--------------------|---5----------------- | อี||---------------------------------|---------------------- |
|---------------------------------|--------------------------|| |---------------------------------|--------------------------|| |------3—5---3—0-------|--------------------------*|| |---5—3---5—3---0-------|--------------------------*|| |---5--------------------------|--------------------------|| |---------------------------------|--------------------------||
การใช้งานอื่นที่ใช้คือ 5-1'-5' นั่นคือโน้ตตัวที่สี่ใต้รูท โน้ตรูท และโน้ตตัวที่ห้าเหนือรูท (บางครั้งเรียกว่า "คอร์ดที่สี่" แต่โดยปกติแล้ว โน้ตตัวที่สองจะถูกนำมาเป็นรูท แม้ว่าจะไม่ใช่ตัวที่ต่ำที่สุดก็ตาม) เมื่อสายแยกจากกันเป็นลำดับที่สี่ โน้ตสองตัวล่างจะเล่นด้วยความไม่สบายใจในบางโน้ต สตริงและโน้ตสูงสุดคือสองเฟรตที่สูงกว่าในสตริงถัดไป แน่นอน การใช้การจูนแบบมาตรฐาน โน้ตบนสายแรกหรือสายที่สองจะต้องเล่นให้สูงขึ้นหนึ่งเฟรต
D5 E5 G5 A5 D5 A5 D5 G5 อี||----------------------------------------------------------- 5------10----| ข||---------------------------------10 -----5----------------3 ------8-----| ก||-------------------7------9------7------2-----( 2) ----(7) ----| ด||-----7------9------5------7-----(7)----(2)---- --------------| A||-----5------7 -----(5)----(7)------------------- --------------| อี||----(5)----(7)--------------------------------- --------------|
ด้วยการปรับจูน D หรือการจูนแบบอื่นสำหรับเรื่องนั้น คอร์ดพาวเวอร์ที่มีเบสบนสายที่หกสามารถเล่นได้ด้วยนิ้วเดียว และคอร์ดพาวเวอร์ D สามารถเล่นบนสายเปิดสามสายได้
D5 E5 อี||---------------- ข||---------------- จี||---------------- ด ||---0-----2 ----- ก||---0-----2 ----- ด ||---0-----2 -----
ในบางครั้ง พาวเวอร์คอร์ดแบบเปิดแบบ "ซ้อนกัน" ที่มีโน้ตมากกว่า 3 ตัวถูกใช้ใน ดร อป D
อี||--------------------------5--- ข||--3-------5-------7-------3--- ก||--2-------4-------6-------2--- ด||--0--------2-------4-------0--- ก||---0--------2-------4-------0--- ด||--0--------2-------4-------0---
ดูเพิ่มเติม
หมายเหตุ
- ^ "Glossary of Guitar Terms" ถูก เก็บถาวรไว้ในปี 2007-11-15 ที่ Wayback Machine , Mel Bay Publications, Inc. "คอร์ดที่ประกอบด้วยสเกลแรก (ราก) ที่ห้าและแปด (อ็อกเทฟ) ปกติแล้ว คอร์ดพาวเวอร์จะเป็น ใช้ในการเล่นดนตรีร็อค"
- ^ ดั๊กโคลเตอร์ (2000). การประมวลผลเสียงดิจิตอล , น.293. ไอเอสบีเอ็น 0-87930-566-5 . "ความไม่เป็นเชิงเส้นใดๆ ทำให้เกิดฮาร์โมนิก เช่นเดียวกับความถี่รวมและความแตกต่างระหว่างส่วนประกอบดั้งเดิม"
- ↑ "Distortion – The Physics of Heavy Metal" Archived 2009-11-28 ที่ Wayback Machine , BBC
- ↑ โรเบิร์ต วอลเซอร์ (1993). วิ่งกับมาร , p.43. ไอเอสบีเอ็น0-8195-6260-2 .
- ^ a b เบนจามิน, et al. (2551). เทคนิค และ ดนตรี , น.191. ไอเอสบีเอ็น0-495-50054-2 .
- ^ ปาล์มเมอร์, โรเบิร์ต (1992). "คริสตจักรของโซนิคกีต้าร์". ใน DeCurtis, Anthony (ed.) ปัจจุบันกาล: ร็อกแอนด์โรลและวัฒนธรรม Durham, NC: สำนักพิมพ์มหาวิทยาลัยดุ๊ก น. 13–38. ISBN 0-8223-1265-4.
- ^ "มือกีตาร์ 4 คนที่เปลี่ยนดนตรีภาคใต้ (ตอนที่ 2): สก็อตตี้ มัวร์" . porterbriggs.com _ 8 มกราคม 2561 เก็บถาวรจากต้นฉบับเมื่อ 7 พฤศจิกายน 2560 . สืบค้นเมื่อ3 พฤษภาคม 2018 .
- ↑ วอลเซอร์, โรเบิร์ต (1993). การวิ่งร่วมกับปีศาจ: พลัง เพศ และความบ้าคลั่งในเพลงเฮฟวีเมทัล มิดเดิลทาวน์ คอนเนตทิคัต: Wesleyan University Press. หน้า 9 . ISBN 0-8195-6260-2.
- ↑ Denyer (1992 , "นักกีตาร์ขั้นสูง; คอร์ดพาวเวอร์และการแตะทำให้ไม่สบายใจ: คอร์ดพาวเวอร์", พี. 156)
- ↑ เดนเยอร์ (1992 , "The Guitar Innovators: Pete Townshend", pp. 22–23)
- ^ "สำเนาที่เก็บถาวร" . เก็บถาวรจากต้นฉบับเมื่อ 2013-12-05 . สืบค้นเมื่อ 2013-06-14 .
{{cite web}}: CS1 maint: archived copy as title (link) - ↑ แทมม์ (2002 , Chapter Twelve: Chapter Twelve: Objective Art; Fripp's music legacy: Melody ): Tamm, Eric (2003) [1990], Robert Fripp: From crimson king to crafty master (Progressive Ears ed.), Faber and Faber (1990), ISBN 0-571-16289-4, เอกสาร Microsoft Word แบบซิป , เก็บถาวรจากต้นฉบับเมื่อ 21 มีนาคม 2555 , สืบค้นเมื่อ 25 มีนาคม 2555
- ↑ a b c d "Video Question: Spider Chords" Archived 2010-07-06 at the Wayback Machine , JamPlay.com .
อ้างอิง
- เดนเยอร์, ราล์ฟ (1992). "เล่นกีตาร์ หน้า 65–160 และ พจนานุกรมคอร์ด หน้า 225–249" คู่มือกีต้าร์ . ผู้ร่วมให้ข้อมูลพิเศษIsaac Guilloryและ Alastair M. Crawford; คำนำโดยRobert Fripp (แก้ไขและปรับปรุงฉบับสมบูรณ์) ลอนดอนและซิดนีย์: หนังสือแพน ISBN 0-330-32750-X.
อ่านเพิ่มเติม
- ครอว์ชอว์, Edith AH (1939) “เกิดอะไรขึ้นกับห้าติดต่อกัน” . เดอะมิวสิคัลไทม์สฉบับที่ 80, No. 1154. (เม.ย. 1939), หน้า 256–257. (ต้องสมัครสมาชิก)
ลิงค์ภายนอก
