ฟิล สเปคเตอร์
ฟิล สเปคเตอร์ | |
---|---|
![]() สเปคเตอร์ 1965 | |
ข้อมูลพื้นฐาน | |
ชื่อเกิด | Harvey Phillip Spector |
ยังเป็นที่รู้จักกันในนาม | ฟิล ฮาร์วีย์ |
เกิด | เดอะบรองซ์นิวยอร์ก สหรัฐอเมริกา | 26 ธันวาคม พ.ศ. 2482
ต้นทาง | ลอสแองเจลิสแคลิฟอร์เนีย สหรัฐอเมริกา |
เสียชีวิต | 16 มกราคม 2564 French Camp, California , US | (อายุ 81 ปี)
ประเภท | |
อาชีพ |
|
เครื่องมือ Instrument | |
ปีที่ใช้งาน | พ.ศ. 2501-2552 |
การกระทำที่เกี่ยวข้อง | |
เว็บไซต์ | philspector |
ฮาร์วีย์ ฟิลลิป สเปคเตอร์ (26 ธันวาคม พ.ศ. 2482 – 16 มกราคม พ.ศ. 2564) เป็นโปรดิวเซอร์เพลง นักดนตรี และนักแต่งเพลงชาวอเมริกัน เป็นที่รู้จักจากแนวปฏิบัติในการบันทึกเสียงและการเป็นผู้ประกอบการที่สร้างสรรค์ในปี 1960 ตามมาด้วยการพิจารณาคดีสองครั้งและการตัดสินลงโทษในคดีฆาตกรรมในปี 2000 . สเปคเตอร์พัฒนากำแพงเสียง , รูปแบบการผลิตที่เขาอธิบายว่าเป็นแว็กเนอร์วิธีการที่ร็อกแอนด์โรล เขาได้รับการยกย่องว่าเป็นหนึ่งในบุคคลที่มีอิทธิพลมากที่สุดในประวัติศาสตร์ดนตรีป๊อป[1]และเป็นผู้ประพันธ์คนแรกของวงการเพลงสำหรับการควบคุมที่ไม่เคยมีมาก่อนที่เขามีในทุกขั้นตอนของกระบวนการบันทึก[2]
สเปคเตอร์เกิดในบรองซ์สเปคเตอร์ย้ายไปลอสแองเจลิสตั้งแต่ยังเป็นวัยรุ่น และเริ่มอาชีพในปี 1958 ในฐานะสมาชิกผู้ก่อตั้งตุ๊กตาหมีซึ่งเขาเขียนว่า " To Know Him Is to Love Him " ซึ่งเป็นเพลงฮิตอันดับหนึ่งของสหรัฐฯ ในปี 1960 หลังจากทำงานเป็นเด็กฝึกงานให้กับLeiber และ Stollerสเปคเตอร์ก็ร่วมก่อตั้งPhilles Recordsและเมื่ออายุได้ 21 ปีก็กลายเป็นเจ้าของค่ายเพลงที่อายุน้อยที่สุดในสหรัฐอเมริกาจนถึงจุดนั้น[3]ขนานนามว่า "ผู้ประกอบการรายแรกของวัยรุ่น ", [4] [5]สเปคเตอร์ผลิตการแสดงเช่นRonettes , CrystalsและIke & Tina Turner. ปกติแล้วเขาจะร่วมงานกับผู้เรียบเรียงJack NitzscheวิศวกรLarry Levineและวงดนตรีตาม บ้านโดยพฤตินัยซึ่งต่อมารู้จักกันในชื่อ " the Wrecking Crew " สเปคเตอร์เป็นผู้ผลิตแผ่นเสียงที่ประสบความสำเร็จมากที่สุดในทศวรรษ[6] [7]
ในช่วงต้นปี 1970 ที่สเปคเตอร์ผลิตบีทเทิล ' Let It Be (1970) และมีการบันทึกเดี่ยวหลายจอห์นเลนนอนและจอร์จแฮร์ริสันในช่วงกลางทศวรรษ 1970 สเปคเตอร์ได้ผลิตซิงเกิ้ล10 อันดับแรกของสหรัฐฯ สิบแปดเพลงสำหรับศิลปินต่างๆ ท็อปชาร์ตของเขา ได้แก่ " You've Lost That Lovin' Feelin' " (ร่วมเขียนบทและอำนวยการสร้างให้กับ Righteous Brothers , 1964), " The Long and Winding Road " (อำนวยการสร้างให้เดอะบีทเทิลส์, 1970) และ " My Sweet ลอร์ด " (ร่วมผลิตสำหรับแฮร์ริสัน, 1970) หลังจากการผลิตครั้งเดียวสำหรับลีโอนาร์ด โคเฮน ( Death of a Ladies' Man , 1977)ดิออน ดิมุชชี่( เกิดมาเพื่ออยู่กับคุณ , 1975) และราโมนส์ ( End of the Century , 1980) สเปคเตอร์ยังคงไม่เคลื่อนไหวส่วนใหญ่ท่ามกลางวิถีชีวิตของความสันโดษ การใช้ยา และพฤติกรรมที่เอาแน่เอานอนไม่ได้มากขึ้น[6]
สเปคเตอร์ช่วยสร้างบทบาทของสตูดิโอเป็นเครื่องมือ , [8]บูรณาการของศิลปะป๊อปความงามเป็นเพลง ( ศิลปะป๊อป ) [9]และประเภทของศิลปะหิน[10]และดรีมป็อป [11]เกียรติของเขารวมถึง 1973 ได้รับรางวัลแกรมมี่สาขาอัลบั้มแห่งปีสำหรับผู้ร่วมผลิตแฮร์ริสันคอนเสิร์ตบังคลาเทศ (1971) 1989 การปฐมนิเทศเข้าหอเกียรติยศร็อกแอนด์โรลและเหนี่ยวนำ 1997 เข้าไปในนักแต่งเพลงฮอลล์ออฟเฟม [12]ในปี 2547 สเปคเตอร์อยู่ในอันดับที่ 63 บนโรลลิงสโตน'รายการ s ของศิลปินที่ยิ่งใหญ่ที่สุดในประวัติศาสตร์ [13]ในปี 2009 หลังจากใช้เวลาสามทศวรรษในการกึ่งเกษียณอายุ[14]เขาถูกตัดสินลงโทษในข้อหาฆาตกรรมนักแสดงสาวลาน่า คลาร์กสันในปี 2546 และถูกตัดสินจำคุกตลอดชีวิต 19 ปีซึ่งเขายังคงอยู่จนกระทั่งเขาเสียชีวิตในปี 2564
ชีวประวัติ
พ.ศ. 2482-2502: ความเป็นมาและตุ๊กตาหมี
ฮาร์วีย์ฟิลลิปสเปคเตอร์เกิดเมื่อวันที่ 26 ธันวาคม 1939, [15] [nb 1]เบนจามินและเบอร์ธาสเปคเตอร์รุ่นแรกที่ผู้อพยพชาวยิวครอบครัวในบรองซ์ , นิวยอร์กซิตี้ [18] [19] [20]พ่อของเบนจามินมาถึงสหรัฐอเมริกาจากยูเครนในปี 2456; [21]เขาanglicizedนามสกุลของเขาจาก 'Spektor' ถึง 'สเปคเตอร์' ในปี 1927 เขาเอกสารสัญชาติ (22)พ่อของเบอร์ธายังทำให้ชื่อของเขาเสียชื่อจอร์จ สเปคเตอร์อีกด้วยเมื่อทำเอกสารการแปลงสัญชาติเสร็จในปี 1923 และเอกสารของชายทั้งสองก็ถูกพบเห็นโดยบุคคลคนเดียวกันคือ Isidore Spector [22]ความคล้ายคลึงกันในชื่อและภูมิหลังของปู่ทำให้เกิดการคาดเดาโดยสเปคเตอร์ว่าพ่อแม่ของเขาเป็นลูกพี่ลูกน้องคนแรก [23]
ในเดือนเมษายน พ.ศ. 2492 พ่อของสเปคเตอร์ฆ่าตัวตาย บนหลุมศพของเขาถูกจารึกคำว่า "เบ็นสเปคเตอร์ พ่อ สามี รู้จักเขาคือการรักเขา" [24] [25]ในปี พ.ศ. 2496 แม่ของสเปคเตอร์ได้ย้ายครอบครัวไปที่ลอสแองเจลิสซึ่งเธอทำงานเป็นช่างเย็บผ้า[26]สเปคเข้าร่วมจอห์นโรห์โรงเรียนมัธยม (ตอนนี้จอห์นโรห์โรงเรียนมัธยม) บน Wilshire Boulevard แล้วในปี 1954 โอนไปยังโรงเรียนมัธยมแฟร์ [27]เมื่อเรียนรู้ที่จะเล่นกีตาร์ สเปคเตอร์ได้แสดง " Rock Island Line " ในการแสดงความสามารถพิเศษที่ Fairfax High [28]นอกจากนี้ที่แฟร์เขาเข้าร่วมกับชุมชนหลวมถักของนักดนตรีที่ต้องการรวมทั้งลูแอดเลอร์ ,บรูซ จอห์นสตัน, สตีฟดักลาสและแซนดี้เนลสัน [29]สเปคเตอร์ก่อตั้งกลุ่มหมีเท็ดดี้กับเนลสันและเพื่อนอีกสองคนมาร์แชล ลีบและแอนเน็ตต์ ไคลน์บาร์ด[30] [31]
ในช่วงเวลานี้ โปรดิวเซอร์เพลง Stan Ross ซึ่งเป็นเจ้าของร่วมของGold Star Studiosในฮอลลีวูด ได้เริ่มสั่งสอน Spector ในการผลิตแผ่นเสียงและได้ทุ่มเทอิทธิพลอย่างมากต่อรูปแบบการผลิตของ Spector ในปีพ.ศ. 2501 เหล่าเท็ดดี้แบร์ได้บันทึกเพลงที่ Spector แต่งไว้ " Don't You Worry My Little Pet " จากนั้นจึงลงนามในข้อตกลงการบันทึกเสียงสองถึงสามรายการกับEra Recordsโดยให้คำมั่นสัญญาว่าจะมากขึ้นหากซิงเกิลนี้ทำได้ดี[30] [31]
ในเซสชั่นถัดไป พวกเขาบันทึกเพลงที่สเปคเตอร์เขียนไว้อีกเพลงหนึ่ง—เพลงนี้ได้รับแรงบันดาลใจจากคำจารึกบนหลุมฝังศพของบิดาของสเปคเตอร์Dore Records เปิดตัวในค่ายย่อยของ Eraชื่อ " To Know Him Is to Love Him " ขึ้นสู่อันดับหนึ่งในชาร์ตซิงเกิลBillboard Hot 100เมื่อวันที่ 1 ธันวาคม 2501 [32]ขายได้มากกว่าหนึ่งล้านเล่มภายในสิ้นปี เป็นซิงเกิลอันดับหนึ่งอันดับเจ็ดในชาร์ตที่เพิ่งก่อตั้งใหม่ หลังจากความสำเร็จของการเปิดตัวกลุ่มที่เซ็นสัญญากับอิมพีเรียลประวัติซิงเกิ้ลต่อไปของพวกเขา "I Don't Need You Anymore" ถึงอันดับที่ 91 พวกเขาออกเพลงอีกหลายเพลง รวมถึงอัลบั้มThe Teddy Bears Sing!แต่ไม่สามารถไปถึง 100 อันดับแรกในการขายในสหรัฐอเมริกา กลุ่มยุบในปี 2502 [32]
1959–1962: งานผลิตช่วงแรกๆ, Philles Records, and the Crystals
ในขณะที่บันทึกเสียงอัลบั้มหมีเท็ดดี้สเปคเตอร์ได้พบกับเลสเตอร์ซิลล์เป็นคนโปรโมชั่นในอดีตที่เป็นที่ปรึกษาให้กับเจอร์รีลีเบอร์และไมค์โต Sill และหุ้นส่วนของเขาLee Hazlewoodสนับสนุนโครงการต่อไปของ Spector คือ Spectors Three ในปีพ.ศ. 2503 Sill ได้จัดให้ Spector ทำงานเป็นเด็กฝึกงานให้กับ Leiber และ Stoller ในนิวยอร์ก สเปคเตอร์ร่วมเขียนเพลงฮิต 10 อันดับแรกของBen E. Kingเรื่อง " Spanish Harlem " กับ Jerry Leiber และยังทำงานเป็นนักดนตรีเซสชั่น เล่นกีตาร์โซโลในเพลงของDrifters " On Broadway " [33]
รอนนี่ ครอว์ฟอร์ด ศิลปินและโปรเจ็กต์บันทึกเสียงตัวจริงคนแรกของสเปคเตอร์และโปรเจ็กต์ในฐานะโปรดิวเซอร์ ผลงานการผลิตของ Spector ในช่วงเวลานี้รวมถึงการเผยแพร่โดยLaVern Baker , Ruth Brownและ Billy Storm รวมถึงการบันทึกเสียงต้นฉบับของ " Twist and Shout " ของ Top Notes [34] Leiber และ Stoller แนะนำให้ Spector สร้าง" Corrine, Corrina " ของRay Petersonซึ่งถึงอันดับ 9 ในเดือนมกราคม 2504 ต่อมาเขาได้ผลิตผลงานที่สำคัญอีกเรื่องสำหรับCurtis Lee เรื่อง "Pretty Little Angel Eyes" ซึ่งทำให้ หมายเลข 7 เมื่อกลับมาที่ฮอลลีวูด Spector ตกลงที่จะผลิตหนึ่งในการกระทำของ Sillหลังจากทั้ง Liberty RecordsและCapitol Recordsปฏิเสธต้นแบบของ "Be My Boy" ของ Paris Sisters Sill ได้ก่อตั้งค่ายเพลงใหม่Gregmark Recordsร่วมกับLee Hazlewoodและเปิดตัว ถึงแค่อันดับ 56 แต่ตามมาติดๆ " I Love How You Love Me " ตีถึงอันดับ 5 แล้ว[35]
ปลายปี 2504 สเปคเตอร์ก่อตั้งบริษัทแผ่นเสียงกับ Sill ซึ่งได้ยุติการเป็นหุ้นส่วนทางธุรกิจกับ Hazlewood แล้วPhilles Recordsรวมชื่อแรกของผู้ก่อตั้งทั้งสอง ฮิลล์และผ่านช่วงสำนักพิมพ์สเปคเตอร์พบว่ากลุ่มที่สามที่เขาอยากจะผลิตที่: Ducanes ที่สร้างสรรค์และคริสตัลสองคนแรกเซ็นสัญญากับบริษัทอื่น แต่สเปคเตอร์สามารถรักษาความปลอดภัยให้กับ Crystals สำหรับค่ายเพลงใหม่ของเขา ซิงเกิ้ลแรกของพวกเขา " There's No Other (Like My Baby) " ประสบความสำเร็จ โดยตีอันดับที่ 20 เพลงต่อไปของพวกเขา "Uptown" ได้อันดับที่ 13 [36]
สเปคเตอร์ยังคงทำงานอิสระกับศิลปินคนอื่นๆ ต่อไป ในปีพ.ศ. 2505 เขาได้ผลิต "Second Hand Love" โดยConnie Francisซึ่งได้อันดับที่ 7 ในช่วงต้นทศวรรษ 1960 ชั่วครู่เขาทำงานร่วมกับAtlantic Records ' R & Bศิลปินรู ธ บราวน์และลาเวิร์นเบเคอร์ Ahmet Ertegunแห่งแอตแลนติกจับคู่ Spector กับJean DuShonดาราบรอดเวย์ในอนาคตสำหรับ "Talk to Me" ซึ่งด้านBคือ "Tired of Trying" เขียนโดย DuShon [ ต้องการการอ้างอิง ]
ค.ศ. 1962–1965: Bob B. Soxx & the Blue Jeans, The Ronettes, and the Righteous Brothers
ในปีพ.ศ. 2505 สเปคเตอร์ได้ทำงานเป็นโปรดิวเซอร์A&Rให้กับ Liberty Records ในช่วงเวลาสั้นๆ [37]ขณะทำงานที่ Liberty เขาได้ยินเพลงที่เขียนโดยGene Pitneyซึ่งเขาได้ผลิตเพลงฮิตจำนวน 41 เรื่อง "Every Breath I Take" เมื่อหนึ่งปีก่อน " He's a Rebel " มีกำหนดออกใน Liberty โดยVikki Carrแต่ Spector รีบไปที่ Gold Star Studios และบันทึกเวอร์ชันคัฟเวอร์โดยใช้Darlene Love and the Blossoms ในการร้องนำ เร็กคอร์ดได้รับการปล่อยตัวใน Philles ซึ่งมาจาก Crystals และขึ้นสู่อันดับต้น ๆ ของชาร์ตอย่างรวดเร็ว
เมื่อถึงเวลา "He's a Rebel" ขึ้นสู่อันดับ 1 เลสเตอร์ ซิลลาออกจากบริษัท และสเปคเตอร์ก็มี Philles ทั้งหมดเป็นของตัวเอง เขาได้สร้างการแสดงใหม่Bob B. Soxx & the Blue Jeansนำแสดงโดย Darlene Love, Fanita James (สมาชิกคนหนึ่งของ Blossoms) และ Bobby Sheen นักร้องที่เขาเคยทำงานด้วยที่ Liberty วงนี้มีเพลงฮิตอย่าง " ซิป-อะ-ดี-ดู-ดา " (อันดับ 8), " ทำไมคู่รักต้องหักอกกัน " (หมายเลข 38) และ " ไม่เด็กเกินไปที่จะแต่งงาน " (หมายเลข 63) สเปคเตอร์ยังปล่อยผลงานเดี่ยวโดย Darlene Love ในปี 1963 ในปีเดียวกันนั้น เขาได้ปล่อยเพลง " Be My Baby " ของ Ronettesซึ่งได้อันดับ 2
ครั้งแรกที่สเปคเตอร์ใช้ความพยายามเท่าเดิมใน LP เช่นเดียวกับที่เขาทำในยุค 45คือตอนที่เขาใช้ชื่อเต็มของ Philles และ Wrecking Crew เพื่อสร้างสิ่งที่เขารู้สึกว่าจะได้รับความนิยมในเทศกาลคริสต์มาสปี 1963 ของขวัญคริสต์มาสสำหรับคุณจาก Philles Recordsได้รับการปล่อยตัวไม่กี่วันหลังจากการลอบสังหารประธานาธิบดีเคนเนดีในเดือนพฤศจิกายน 2506 [38]
เมื่อวันที่ 28 กันยายน 1963 ที่ Ronettes ปรากฏตัวขึ้นที่วังวัวใกล้กับซานฟรานซิสนอกจากนี้ในการเรียกเก็บเงินเป็นความชอบธรรมพี่น้องสเปคเตอร์ที่ดูแลวงดนตรีสำหรับการแสดงทั้งหมด ประทับใจBill MedleyและBobby Hatfield มากจนเขาซื้อสัญญาจากMoonglow Recordsและเซ็นสัญญากับ Philles ในช่วงต้นปีพ.ศ. 2508 " You've Lost That Lovin' Feelin' " กลายเป็นซิงเกิ้ลอันดับ 2 ของค่ายเพลง ตามมาด้วยเพลงฮิตที่สำคัญอีกสามเพลงกับดูโอ้: " Just Once in My Life " (หมายเลข 9), " Unchained Melody " (หมายเลข 4 เดิมทีเป็น B-side ของ "Hung on You") และ "น้ำขึ้นน้ำลง" (หมายเลข 5) แม้จะมีเพลงฮิต แต่เขาก็เลิกสนใจในการผลิต Righteous Brothers และขายสัญญาและบันทึกเสียงหลักทั้งหมดของพวกเขาให้กับVerve Recordsอย่างไรก็ตามเสียงซิงเกิ้ลของ Righteous Brothers นั้นโดดเด่นมากจนการกระทำเลือกที่จะทำซ้ำ มันหลังจากออกจากสเปคเตอร์, บากอันดับ 1 ที่สองในปี 1966 ด้วยBill Medley –produced " (You're My) Soul and Inspiration ". [39]
ในช่วงเวลานี้ สเปคเตอร์ได้ก่อตั้งบริษัทในเครืออีกชื่อหนึ่งคือPhi-Dan Recordsซึ่งส่วนหนึ่งสร้างขึ้นเพื่อรักษาผู้ก่อการ Danny Davis ไว้ ฉลากออกซิงเกิลโดยศิลปินรวมทั้งเบ็ตตี้วิลลิส , LovelitesและIkettesไม่มีการบันทึกเรื่องผีแดนใดที่ผลิตโดยสเปคเตอร์[40]
การบันทึก " Unchained Melody " ซึ่งได้รับเครดิตจากผลงานบางเพลงในฐานะโปรดักชั่น Spector แม้ว่า Medley จะบอกว่าเขาผลิตมันขึ้นมาแต่เดิมเป็นเพลงในอัลบั้มอย่างสม่ำเสมอก็ตาม[41]มีคลื่นลูกที่สองของความนิยม 25 ปีหลังจากการเปิดตัวครั้งแรก เมื่อมันถูกนำเสนอ เด่นในภาพยนตร์ 1990 ตีผี รุ่นใหม่ของซิงเกิ้ลใหม่ที่เกิดเหตุบนบิลบอร์ด Hot 100และไปจำนวนหนึ่งบนชาร์ตผู้ใหญ่สมัย สเปคเตอร์นี้กลับยังใส่ในสหรัฐอเมริกาสูงสุด 40 ชาร์ตเป็นครั้งแรกนับตั้งแต่ปรากฏตัวครั้งสุดท้ายของเขาในปี 1971 กับจอห์นเลนนอน 's ' Imagine ' แม้ว่าเขาจะไม่ได้มีสหราชอาณาจักร 40 ยอดฮิตในระหว่างกาลกับราโมนส์[42]
1966–1969: Ike & Tina Turner และช่องว่าง
การเซ็นสัญญาครั้งสุดท้ายของสเปคเตอร์กับ Philles คือทีมสามีและภรรยาของIke & Tina Turnerในเดือนเมษายน พ.ศ. 2509 [43] [44]สเปคเตอร์ถือว่า " River Deep – Mountain High " เป็นผลงานที่ดีที่สุดของเขา[45]แต่ก็ล้มเหลว ไปสูงกว่าหมายเลข 88 ในสหรัฐอเมริกา บันทึกซึ่งมีTina Turner นำเสนอโดยไม่มีIke Turnerประสบความสำเร็จในสหราชอาณาจักรโดยขึ้นถึงอันดับ 3
สเปคเตอร์ออกซิงเกิ้ลใหม่โดย Ike & Tina Turner " I'll Never Need More Than This " ในขณะที่กำลังเจรจาข้อตกลงเพื่อย้าย Philles ไปที่A&M Recordsในปี 1967 [46]ข้อตกลงไม่เกิดขึ้น[47]และ Spector แพ้ในเวลาต่อมา ความกระตือรือร้นในค่ายเพลงและอุตสาหกรรมการบันทึกเสียงของเขาเขาเป็นคนสันโดษเขาถอนตัวออกจากสายตาของสาธารณชนชั่วคราว แต่งงานกับเวโรนิกา "รอนนี่" เบนเน็ตต์นักร้องนำของวงโรเนตต์ในปี 2511 สเปคเตอร์ปรากฏตัวชั่วครู่เพื่อรับบทเป็นตัวเองในตอนของI Dream of Jeannie (1967) และ เป็นพ่อค้ายาในภาพยนตร์เรื่องEasy Rider (1969) [48]
ในปี 1969 สเปคเตอร์ทำผลตอบแทนที่สั้น ๆ กับธุรกิจเพลงด้วยการลงนามข้อตกลงการผลิตที่มีm & ผู้บันทึก ซิงเกิลของ Ronettes "You Came, You Saw, You Conquered" ล้มเหลว แต่ Spector กลับมาที่ Hot 100 ด้วย " Black Pearl " โดยSonny Charles and the Checkmates, Ltd.ซึ่งถึงอันดับ 13 [49]
1970–1973: Comeback and Beatles ร่วมงานกัน
ในช่วงต้นปี 1970 อัลเลน ไคลน์ผู้จัดการวงเดอะบีทเทิลส์ได้นำสเปคเตอร์มาที่อังกฤษ[50]หลังจากสร้างความประทับใจให้กับผลงานการผลิตซิงเกิ้ลเดี่ยวของจอห์น เลนนอนเรื่อง " Instant Karma! " ซึ่งขึ้นสู่อันดับ 3 [51]สเปคเตอร์ได้รับเชิญจากเลนนอนและจอร์จ แฮร์ริสันให้รับหน้าที่เปลี่ยนLet ที่ถูกทิ้งร้างของเดอะบีทเทิลส์It Beบันทึกเซสชันลงในอัลบั้มที่ใช้งานได้[52]เขาไปทำงานโดยใช้เทคนิคการผลิตหลายอย่าง เปลี่ยนแปลงการเรียบเรียงและเสียงเพลงบางเพลงอย่างมีนัยสำคัญ[53]ออกจำหน่ายหนึ่งเดือนหลังจากการเลิกราของเดอะบีทเทิลส์ อัลบั้มนี้ขึ้นอันดับหนึ่งในชาร์ตของสหรัฐอเมริกาและสหราชอาณาจักร และยังได้ซิงเกิลอันดับ 1 ของสหรัฐฯ " The Long and Winding Road " [54] overdubbing สเปคของ "The Long ถนนคดเคี้ยวและ" โกรธแค้นนักแต่งเพลงของPaul McCartney [53]นักวิจารณ์เพลงหลายคนยังดูหมิ่นงานของสเปคเตอร์เรื่องLet It Be ; ภายหลังเขาอ้างว่าส่วนหนึ่งเป็นเพราะความไม่พอใจที่โปรดิวเซอร์ชาวอเมริกันดูเหมือนจะ "เข้ายึดครอง" วงดนตรีชื่อดังจากอังกฤษ[54]เลนนอนปกป้องสเปคเตอร์ โดยบอกแจนน์ เวนเนอร์เรื่องโรลลิงสโตน: "เขาได้รับอึที่แย่ที่สุดที่บันทึกไว้ด้วยความรู้สึกแย่ ๆ ที่มีต่อมันและเขาก็ทำอะไรบางอย่างจากมัน เขาทำได้ดีมาก" [55]
สำหรับอัลบั้ม multiplatinum ของแฮร์ริสันAll Things Must Pass (หมายเลข 1, 1970) สเปคเตอร์ช่วยสร้างบรรยากาศที่ไพเราะ[56]แม้ว่าปัญหาสุขภาพของเขาจะหมายถึงว่าหลังจากบันทึกแทร็กพื้นฐานแล้ว เขาไม่อยู่ในโครงการจนกระทั่งถึงเวทีมิกซ์[57] โรลลิงสโตน' s วิจารณ์ยกย่องอัลบั้มของเสียงเรียกมันว่า ' แว็กเนอร์ , Brucknerianเพลงของท็อปส์ซูภูเขาและขอบฟ้าที่กว้างใหญ่' [58]สาม LP ให้ผลสองเพลงที่สำคัญ: [59] " My Sweet Lord " (หมายเลข 1) และ " What Is Life " (หมายเลข 10) ในปีเดียวกันนั้นเอง สเปคเตอร์ร่วมผลิตวงพลาสติกโอโน่ของเลนนอน(หมายเลข 6) อัลบั้มเสียงที่ไร้ซึ่งความฟุ่มเฟือยของ Wall of Sound [60]ผ่านแฮร์ริสัน เขายังได้ผลิตซิงเกิลเปิดตัวโดยดีเร็กและโดมิโนส " บอกความจริง " แต่วงดนตรีไม่ชอบเสียงและถูกถอนบันทึก[61]
สเปคเตอร์ได้ถูกทำให้หัวของ A & R สำหรับแอปเปิ้ลประวัติ [60]เขาดำรงตำแหน่งเพียงปีเดียว ในระหว่างที่เขาร่วมผลิตซิงเกิ้ล " Power to the People " ของเลนนอนในปี 1971 (หมายเลข 11) และอัลบั้มImagine ที่ติดอันดับชาร์ตเพลงของเขา เพลงไตเติ้ลของอัลบั้มตีอันดับ 3 ร่วมกับแฮร์ริสัน สเปคเตอร์ร่วมอำนวยการสร้างเพลง " Bangla Desh " ของแฮร์ริสัน(หมายเลข 23) ซึ่งเป็นซิงเกิลการกุศลเพลงแรกของร็อก(62)และเพลง " Try Some, Buy Some " ของภรรยารอนนี่ สเปคเตอร์(หมายเลข 77) [63]หลังถูกบันทึกสำหรับอัลบั้มเดี่ยวของรอนนี่ที่ตั้งใจไว้ใน Apple Records ซึ่งเป็นโครงการที่หยุดชะงักเนื่องจากเอาแน่เอานอนไม่ได้เหมือนกันพฤติกรรมดื่มสุราจากสเปคเตอร์ที่ขัดขวางการทำงานสิ่งที่ทุกคนจะต้องผ่านการ [63] [64]สเปคเตอร์เชื่อว่าแฮร์ริสันที่เขียนคนเดียวจะได้รับความนิยมอย่างมาก[65]และผลงานเชิงพาณิชย์ที่น่าสงสารเป็นหนึ่งในความผิดหวังครั้งใหญ่ที่สุดในอาชีพการงานของเขา [66] [nb 2]
ในปีเดียวกันนั้นสเปคเตอร์คุมบันทึกชีวิตของแฮร์ริสันจัดคอนเสิร์ตเพื่อบังคลาเทศแสดงในนิวยอร์กซิตี้ซึ่งส่งผลให้จำนวน 1 อัลบั้มสามสำหรับคอนเสิร์ตบังคลาเทศ [69]อัลบั้มได้รับรางวัล "อัลบั้มแห่งปี" รางวัลที่ 1973 แกรมมี่แม้จะถูกบันทึกสด สเปคเตอร์ก็ใช้ไมโครโฟนมากถึง 44 ตัวพร้อมๆ กันเพื่อสร้าง Wall of Sound ที่เป็นเครื่องหมายการค้าของเขา[70] [71]หลังจากแฮร์ริสันเสียชีวิตในปี 2544 สเปคเตอร์กล่าวว่าช่วงเวลาที่สร้างสรรค์ที่สุดในอาชีพการงานของเขาคือตอนที่เขาทำงานกับเลนนอนและแฮร์ริสันในช่วงต้นทศวรรษ 1970 และเขาเชื่อว่านี่เป็นเรื่องจริงสำหรับเลนนอนและแฮร์ริสันด้วย ความสำเร็จกับเดอะบีทเทิลส์[72]
เลนนอนสะสมสเปคเตอร์สำหรับปี 1971 คริสมาสต์เดียว " สุขสันต์วันคริสต์มาส (สงครามจะจบ) " และการตรวจสอบไม่ดี 1972 อัลบั้มบางเวลาในนิวยอร์กซิตี้ (หมายเลข 48) ความร่วมมือทั้งที่มีโยโกะโอโนะปลายปี 2515 แอปเปิลออกหนังสือของขวัญคริสต์มาสสำหรับคุณจากสเปคเตอร์ของสเปคเตอร์ใหม่จากฟิลลส์เรเคิดส์ (ในขณะที่อัลบั้มคริสต์มาสของฟิล สเปคเตอร์ ) [63]นำบันทึกดังกล่าวประสบความสำเร็จในเชิงพาณิชย์[73]ซิงเกิล "Happy Xmas" ของ Lennon และ Ono หยุดขายได้เหมือนกันในตอนแรก แต่ต่อมากลายเป็นเพลงประจำสถานีวิทยุรายการเล่นในช่วงคริสต์มาส[74]
แฮร์ริสันและสเปคเตอร์เริ่มทำงานในอัลบั้มLiving in the Material Worldของแฮร์ริสันในเดือนตุลาคม พ.ศ. 2515 แต่ความไม่น่าเชื่อถือของสเปคเตอร์ในไม่ช้าทำให้แฮร์ริสันไล่เขาออกจากโครงการ[75]แฮร์ริสันจำได้ว่าต้องปีนลงไปในห้องพักในโรงแรมใจกลางลอนดอนของสเปคเตอร์จากหลังคาเพื่อให้เขาไปร่วมการประชุม และผู้อำนวยการสร้างร่วมของเขาก็ต้องการ "บรั่นดีเชอร์รี่สิบแปดตัวก่อนที่เขาจะได้ลงไปที่สตูดิโอ" [76] [nb 3]
ในช่วงปลายปี 1973 สเปคเตอร์ได้ผลิตบันทึกช่วงแรกสำหรับสิ่งที่กลายเป็นอัลบั้มของเลนนอนในปี 1975 ที่คัฟเวอร์อัลบั้มRock 'n' Roll (หมายเลข 6) [77]การประชุมจัดขึ้นในลอสแองเจลิส โดยเลนนอนปล่อยให้สเปคเตอร์เป็นอิสระในฐานะโปรดิวเซอร์เป็นครั้งแรก[78]แต่มีลักษณะการใช้สารเสพติดและการจัดการที่วุ่นวาย[79]ท่ามกลางบรรยากาศงานเลี้ยง สเปคเตอร์กวัดแกว่งปืนพกของเขา และเมื่อถึงจุดหนึ่งก็ยิงกระสุนขณะที่เลนนอนกำลังบันทึกอยู่[80] [nb 4]ในเดือนธันวาคม Lennon และ Spector ละทิ้งการทำงานร่วมกัน[82]เนื่องจากบริษัทผลิตของเขาจองเวลาสตูดิโอไว้ สเปคเตอร์จึงระงับเทปไว้จนถึงเดือนมิถุนายนของปีถัดไป เมื่อเลนนอนคืนเงินให้เขาผ่านแคปิตอลเรคคอร์ด . [81]
พ.ศ. 2517-2523: อุบัติเหตุใกล้เสียชีวิต บันทึกของวอร์เนอร์-สเปคเตอร์ ลีโอนาร์ด โคเฮน และราโมนส์
เมื่อทศวรรษ 1970 ก้าวหน้า สเปคเตอร์ก็เริ่มสันโดษมากขึ้น เหตุผลน่าจะเป็นและที่สำคัญที่สุดสำหรับการถอนตัวของเขาตามที่ผู้เขียนชีวประวัติเดฟทอมป์สันได้ว่าในปี 1974 เขาได้รับบาดเจ็บสาหัสเมื่อเขาถูกโยนผ่านกระจกหน้ารถของเขาในความผิดพลาดในฮอลลีวู้ด [83]ตามรายงานร่วมสมัยในการตีพิมพ์ใหม่แสดงดนตรี , [ ต้องการอ้างอิง ]สเปคเตอร์ถูกฆ่าตายเกือบและมันก็เป็นเพียงเพราะเจ้าหน้าที่ตำรวจเข้าร่วมตรวจพบการเต้นของชีพจรลมที่สเปคไม่ได้ประกาศตายในที่เกิดเหตุ เขาเข้ารับการรักษาที่UCLA Medical Centerในคืนวันที่ 31 มีนาคม พ.ศ. 2517 ได้รับบาดเจ็บที่ศีรษะอย่างรุนแรงซึ่งต้องผ่าตัดหลายชั่วโมง โดยมีเย็บที่ใบหน้ามากกว่า 300 เข็ม และที่ด้านหลังศีรษะมากกว่า 400 เข็ม[84]อาการบาดเจ็บที่ศีรษะ ธอมป์สันแนะนำ เป็นเหตุผลที่สเปกเตอร์เริ่มมีนิสัยชอบใส่วิกแปลกๆในปีต่อๆ มา[85]
เขาก่อตั้งค่ายเพลงวอร์เนอร์-สเปคเตอร์ร่วมกับวอร์เนอร์ บราเธอร์ส เรคคอร์ดส์ ซึ่งรับหน้าที่บันทึกเพลงใหม่ที่ผลิตโดยสเปคเตอร์ร่วมกับCher , Darlene Love, Danny Potter และ Jerri Bo Keno นอกเหนือจากการออกใหม่อีกหลายฉบับ ความสัมพันธ์ที่คล้ายคลึงกันกับPolydor Recordsของสหราชอาณาจักรนำไปสู่การก่อตั้งค่ายเพลง Phil Spector International ในปี 1975 เมื่อซิงเกิ้ล Cher และ Keno (การบันทึกเสียงของรุ่นหลังออกจำหน่ายในเยอรมนีเท่านั้น) ได้รับการก่อตั้งบนชาร์ต สเปคเตอร์จึงปล่อยเพลงBorn to Be ของ Dion DiMucci กับคุณสู่การประโคมทางการค้าเพียงเล็กน้อยในปี 2518; ส่วนใหญ่ผลิตและบันทึกโดยสเปคเตอร์ในปี 1974 มันถูกปฏิเสธโดยนักร้องในเวลาต่อมา ในช่วงปี 1990 และ 2000 อัลบั้มนี้ได้รับการฟื้นคืนชีพในหมู่อินดี้ร็อค cognoscenti [86]ส่วนใหญ่ของบันทึก Philles แบบคลาสสิกของสเปคเตอร์ถูกพิมพ์ออกมาในสหรัฐตั้งแต่ดั้งเดิมของฉลากถึงแก่กรรม แม้ว่า Spector จะปล่อย Philles Records หลายรายการในอังกฤษ ในที่สุด เขาได้ปล่อยผลงานรวมเพลงของ Philles ในแบบอเมริกันในปี 1977 ซึ่งทำให้ Spector ที่เป็นที่รู้จักกันดีส่วนใหญ่กลับมาจำหน่ายอีกครั้งหลังจากผ่านไปหลายปี[ ต้องการการอ้างอิง ]
สเปคเตอร์เริ่มที่จะฟื้นตัวต่อไปในทศวรรษที่ผ่านมาการผลิตและร่วมเขียนแย้ง 1977 อัลบั้มโดยLeonard Cohenสิทธิการตายของผู้ชายผู้หญิงสิ่งนี้ทำให้แฟน ๆ โคเฮนผู้คลั่งไคล้ผู้ศรัทธาหลายคนโกรธแค้นที่ชื่นชอบเสียงอะคูสติกที่ชัดเจนของเขากับวงดนตรีและกำแพงเสียงประสานเสียงที่มีอยู่ในอัลบั้ม การบันทึกเต็มไปด้วยความยากลำบาก หลังจากที่โคเฮนลงมือฝึกร้องเพลงแล้ว สเปคเตอร์ก็ผสมอัลบั้มนี้ในสตูดิโอเซสชัน แทนที่จะปล่อยให้โคเฮนมีบทบาทในการมิกซ์ดังที่โคเฮนเคยทำมาก่อน[84]โคเฮนตั้งข้อสังเกตว่าผลสุดท้ายคือ "พิลึก" แต่ยัง "กึ่ง-คุณธรรม"-เป็นเวลาหลายปี เขาได้รวมเอาเพลง "ความทรงจำ" เวอร์ชันที่นำกลับมาทำใหม่ในคอนเสิร์ตBob DylanและAllen Ginsbergยังได้ร่วมร้องเบื้องหลังในเพลง Don't Go Home with Your Hard-On [87]
สเปคเตอร์ยังผลิตอัลบั้มRamones ที่ได้รับการเผยแพร่อย่างกว้างขวางEnd of the Centuryในปี 1979 เช่นเดียวกับงานของเขากับลีโอนาร์ด โคเฮนEnd of the Centuryได้รับการวิพากษ์วิจารณ์จากแฟน ๆ ของราโมนส์ที่ไม่พอใจกับเสียงที่เป็นมิตรต่อวิทยุ อย่างไรก็ตาม มีซิงเกิลราโมนส์ที่เป็นที่รู้จักและประสบความสำเร็จมากที่สุดบางเพลง เช่น " Rock 'n' Roll High School ", " Do You Remember Rock 'n' Roll Radio? " และเพลงคัฟเวอร์ของเพลง Spector ที่ออกก่อนหน้านี้สำหรับ Ronettes "ที่รัก ฉันรักคุณ " [88]มือกีตาร์จอห์นนี่ ราโมนแสดงความคิดเห็นเกี่ยวกับการทำงานร่วมกับสเปคเตอร์ในการบันทึกอัลบั้มในภายหลังว่า "มันได้ผลจริงๆ ตอนที่เขาเปิดเพลงช้าอย่าง 'Danny Says '—ฝ่ายผลิตทำงานได้อย่างยอดเยี่ยมจริงๆ สำหรับสิ่งที่ยากกว่า ก็ไม่ได้ผลเช่นกัน" [89]
ข่าวลือแพร่สะพัดไปทั่วหลายปีว่าสเปคเตอร์ขู่สมาชิกราโมนส์ด้วยปืนในระหว่างการประชุม Dee Dee Ramoneอ้างว่า Spector เคยชักปืนใส่เขาเมื่อเขาพยายามจะออกจากเซสชั่น [90]มือกลองMarky Ramoneเล่าในปี 2008 ว่า "พวกมัน [ปืน] อยู่ที่นั่น แต่เขามีใบอนุญาตให้พกติดตัว เขาไม่เคยจับพวกเราไว้เป็นตัวประกัน [91] [92]
2524-2546: ไม่มีการใช้งาน
สเปคเตอร์ยังคงไม่ใช้งานตลอดช่วงทศวรรษ 1980, 1990 และต้นทศวรรษ 2000 ในช่วงต้นปี 1981 หลังจากการตายของจอห์นเลนนอนที่เขาชั่วคราวโผล่ออกมาเพื่อร่วมผลิตโยโกะโอโนะ 's ซีซั่นของกระจก [93]
ในปี 1989 Tina Turner ได้แต่งตั้ง Spector เข้าสู่ Rock and Roll Hall of Fame ในฐานะผู้ไม่แสดง[94] โรลลิงสโตนรายงานว่า "สเปคเตอร์พุ่งชนบนเวทีอย่างบ้าคลั่งกับสายพันธุ์ของ Be My Baby" ของ Ronettes ซึ่งขนาบข้างด้วยบอดี้การ์ดอ้วนๆ สามคนที่เกือบจะศอกทิน่าให้พ้นทาง เขาพึมพำคำพูดที่ไม่สอดคล้องกันสองสามคำเกี่ยวกับจอร์จ บุชและพิธีรับตำแหน่งประธานาธิบดีแล้วบอดี้การ์ดก็พาเขาไปอีก” [95]เขาถูกแต่งตั้งให้เข้าหอเกียรติยศนักแต่งเพลงในปี 1997 และเขาได้รับรางวัลแกรมมี่ทรัสตีในปี 2000 [12] [96]
ในปี 1994 สเปคเตอร์ได้เขียนจดหมายถึงคณะกรรมการเสนอชื่อ Rock and Roll Hall of Fame เพื่อคัดค้านRonettes ที่ได้รับการพิจารณาให้เข้ารับตำแหน่ง เขาแย้งว่ากลุ่มนี้ไม่ใช่ผู้บันทึกเสียงที่เหมาะสม และไม่ได้มีส่วนสนับสนุนดนตรีมากพอเพื่อเป็นเกียรติแก่การปฐมนิเทศ[97]ในที่สุด Ronettes ก็ถูกแต่งตั้งให้เข้าสู่ห้องโถง แต่ไม่ถึงปี 2550 [97]
เขาพยายามร่วมงานกับCéline Dionในอัลบั้มFalling into Youแต่ล้มเหลวกับทีมผลิตของเธอ [98]โครงการล่าสุดของเขาได้รับการปล่อยตัวSilence Is EasyโดยStarsailorในปี 2546 แต่เดิมเขาควรจะผลิตทั้งอัลบั้ม แต่ถูกไล่ออกเนื่องจากความแตกต่างส่วนตัวและความคิดสร้างสรรค์ หนึ่งในสองเพลงที่ผลิตโดยสเปคเตอร์ในอัลบั้มชื่อเพลงเป็นซิงเกิล 10 อันดับแรกของสหราชอาณาจักร (อีกซิงเกิลคือ "White Dove") [99]
พ.ศ. 2546-2564: การฆาตกรรมและการคุมขังคลาร์กสัน
ที่ 3 กุมภาพันธ์ 2003 สเปคเตอร์ยิงนักแสดงLana Clarksonในปากขณะที่อยู่ในคฤหาสน์ของเขา (ปราสาท Pyrenees) ในบราแคลิฟอร์เนียพบร่างของเธอทรุดตัวลงบนเก้าอี้โดยมีบาดแผลกระสุนปืนนัดเดียวที่ปากของเธอ[100]สเปคเตอร์บอกอัศวินในเดือนกรกฎาคม พ.ศ. 2546 ว่าการเสียชีวิตของคลาร์กสันเป็น "การฆ่าตัวตายโดยอุบัติเหตุ" และเธอ "จูบปืน" [101]การโทรฉุกเฉินจากบ้านของ Spector โดย Adriano de Souza ซึ่งเป็นคนขับรถของ Spector อ้างคำพูดของ Spector ว่า "ฉันคิดว่าฉันฆ่าใครสักคน" [101] De Souza กล่าวเสริมว่าเขาเห็นสเปคเตอร์ออกมาจากประตูหลังบ้านพร้อมปืนในมือของเขา[11]
สเปคเตอร์ยังคงได้รับการประกันตัวฟรี 1 ล้านเหรียญในขณะที่รอการพิจารณาคดี[102]ในขณะที่สเปคเตอร์ผลิตติดตามร้องนักแต่งเพลง Hargo Khalsa ของ (รู้จักอาชีพ Hargo) "ร้องไห้ให้ห์นเลนนอน" ซึ่ง แต่เดิมปรากฏบน Hargo 2006 อัลบั้มในสายตาของคุณ [103]ในการไปเยี่ยมคฤหาสน์ของสเปคเตอร์เพื่อสัมภาษณ์ภาพยนตร์เรื่องStrawberry FieldsของเลนนอนHargo เล่นเพลงของสเปคเตอร์และขอให้เขาผลิตมันขึ้นมา[104]
เมื่อวันที่ 19 มีนาคม 2550 การพิจารณาคดีฆาตกรรมของสเปคเตอร์เริ่มต้นขึ้น ผู้พิพากษาประธาน Larry Paul Fidler อนุญาตให้มีการถ่ายทอดสดการพิจารณาคดีในศาลสูงลอสแองเจลิส[102]ที่ 26 กันยายน ฟิดเลอร์ประกาศเป็นมิสเรียลเพราะคณะลูกขุนแขวนอยู่ (สิบถึงสองสำหรับความเชื่อมั่น) [105] [106]
เพลง " B Boy Baby " ออกในเดือนธันวาคม 2550 โดยMutya BuenaและAmy Winehouse นำเสนอบทเพลงไพเราะและไพเราะที่ได้รับอิทธิพลอย่างมากจาก "Be My Baby" เป็นผลให้สเปคเตอร์ได้รับเครดิตการแต่งเพลงในซิงเกิ้ล ท่อนจาก "Be My Baby" ร้องโดยไวน์เฮาส์ ไม่ได้สุ่มตัวอย่างจากซิงเกิลเดี่ยว[107]ไวน์เฮาส์อ้างอิงถึงความชื่นชมในงานของสเปคเตอร์และมักจะแสดงเพลงฮิตเพลงแรกของสเปคเตอร์ " To Know Him Is to Love Him " [108]ในเดือนเดียวกันนั้นสเปคเข้าร่วมพิธีศพของไอค์เทอร์เนอในคำสรรเสริญของเขา สเปคเตอร์วิพากษ์วิจารณ์อัตชีวประวัติของทีน่า เทิร์นเนอร์—และการส่งเสริมในภายหลังโดยโอปราห์ วินฟรีย์—ในฐานะหนังสือที่ "เขียนไม่ดี" ที่ "ปีศาจและใส่ร้ายไอค์" Spector แสดงความคิดเห็นว่า "Ike ทำให้ Tina เป็นอัญมณีของเธอ เมื่อฉันไปดู Ike เล่นที่ Cinegrill ใน '90s ... มี Tina Turners อย่างน้อยห้าคนแสดงบนเวทีในคืนนั้น ใครก็ได้ ทีน่า เทิร์นเนอร์” [19]
ในช่วงกลางเดือนเมษายน 2008 บีบีซีสองออกอากาศพิเศษที่มีชื่อว่าฟิลสเปคเตอร์: ในความทุกข์ทรมานและความดีใจโดยวิกรม Jayanti ประกอบด้วยบทสัมภาษณ์หน้าจอครั้งแรกของสเปคเตอร์—ทำลายความเงียบของสื่อเป็นเวลานาน ระหว่างสนทนาภาพคดีฆาตกรรมมีการนำมาแสดงสดของเพลงของเขาในรายการโทรทัศน์ตั้งแต่ปี 1960 และ 1970 พร้อมกับคำบรรยายที่ให้การตีความที่สำคัญเกี่ยวกับคุณค่าการผลิตเพลงของเขาบางส่วน แม้ว่าเขาจะไม่ได้พยายามล้างชื่อของเขาโดยตรง แต่การดำเนินคดีในศาลแสดงให้เห็นว่าพยายามให้คำอธิบายเพิ่มเติมเกี่ยวกับข้อเท็จจริงเกี่ยวกับข้อกล่าวหาการฆาตกรรมที่ไต่สวนเขา นอกจากนี้ เขายังพูดถึงสัญชาตญาณทางดนตรีที่ทำให้เขาสร้างผลงานเพลงฮิตที่ยืนยงที่สุด ตั้งแต่ "You've Lost That Lovin' Feelin'" ไปจนถึง "River Deep, Mountain High" และLet It Beร่วมกับ การวิพากษ์วิจารณ์ที่เขารู้สึกว่าต้องรับมือตลอดชีวิต [110]
การพิจารณาคดีฆาตกรรมของสเปคเตอร์ในระดับที่สองเริ่มขึ้นเมื่อวันที่ 20 ตุลาคม พ.ศ. 2551 [111]โดยมีผู้พิพากษาฟิดเลอร์เป็นประธานอีกครั้ง การพิจารณาคดีไม่ได้ถูกถ่ายทอดสดทางโทรทัศน์ สเปคเตอร์เป็นตัวแทนของทนายความเจนนิเฟอร์ ลี แบร์ริงเกอร์อีกครั้ง[112]คดีไปสู่คณะลูกขุนเมื่อวันที่ 26 มีนาคม 2552 และ 18 วันต่อมา ในวันที่ 13 เมษายน คณะลูกขุนกลับคำตัดสินว่ามีความผิด[113] [114]นอกจากนี้ สเปคเตอร์ยังพบว่ามีความผิดในการใช้อาวุธปืนในการก่ออาชญากรรม ซึ่งเพิ่มโทษจำคุกสี่ปี[115]เขาถูกนำตัวเข้าห้องขังทันทีและวันที่ 29 พฤษภาคมปี 2009 ถูกตัดสินจำคุก 19 ปีในการดำรงชีวิตในแคลิฟอร์เนียระบบเรือนจำของรัฐ [116][117] [118] [119]การพยายามอุทธรณ์หลายครั้งไม่ประสบความสำเร็จในปี 2554 2555 และ 2559 [120] [121] [122]
ความเป็นดนตรี
อิทธิพลทางดนตรีในยุคแรกๆ ของสเปคเตอร์รวมถึงดนตรีลาตินโดยทั่วไป และโดยเฉพาะเครื่องเคาะแบบละติน[123]สิ่งนี้สามารถสังเกตได้จากหลาย ๆ เพลงหากไม่ใช่ทั้งหมดของ Spector จากการเคาะในเพลงฮิตหลายเพลงของเขา: shakers, güiros ( น้ำเต้า ) และmaracasใน "Be My Baby" และลูกชาย montunoใน "You've Lost That Lovin' Feeling" (ได้ยินชัดเจนในท่อนเพลง เล่นโดยแครอล เคย์มือเบสของเซสชั่นขณะที่Larry Knechtelเล่นฮาร์ปซิคอร์ดซ้ำๆ กัน)
เครื่องหมายการค้าสเปคในช่วงอาชีพการบันทึกเสียงของเขาเป็นสิ่งที่เรียกว่ากำแพงเสียง , เทคนิคการผลิตผลผลิตหนาแน่นผลชั้นที่ทำซ้ำได้ดีบนวิทยุ AMและjukeboxesเพื่อให้บรรลุเสียงลายเซ็นนี้สเปคเตอร์รวมตัวกันเป็นกลุ่มใหญ่ของนักดนตรี (เล่นเครื่องดนตรีบางส่วนที่ไม่ได้ใช้โดยทั่วไปสำหรับการเล่นวงดนตรีเช่นไฟฟ้าและกีต้าร์อะคูสติก ) เล่นส่วนมักจะบงการสองเท่าและสามเล่นเครื่องดนตรีหลายชนิดในเวลาเดียวกันเผื่อเสียงฟูลเลอร์ สเปคเตอร์เองเรียกเทคนิคของเขาว่า " แนวทางของวากเนเรียนสู่ร็อกแอนด์โรล: ซิมโฟนีเล็กๆ สำหรับเด็ก" [124]
ในขณะที่สเปคเตอร์กำกับเสียงโดยรวมของการบันทึกเสียงของเขา เขาใช้วิธีการที่ค่อนข้างไม่ถนัดในการทำงานกับนักดนตรีเอง[ ต้องการการอ้างอิง ] (โดยปกติเป็นกลุ่มหลักที่กลายเป็นที่รู้จักในนามWrecking Crewรวมถึงผู้เล่นเซสชันเช่นHal Blaine , Larry Knechtel , Steve Douglas , Carol Kaye , Roy Caton , Glen CampbellและLeon Russell ) มอบหมายหน้าที่จัดเตรียมให้กับJack Nitzscheและให้Sonny Bonoดูแลการแสดง โดยมองว่าทั้งสองคนนี้เป็น "ร้อยโท" ของเขา[125]สเปคเพลงที่ใช้บ่อยจากนักแต่งเพลงลูกจ้างในสุดยอดอาคาร (Trio เพลง) และ 1650 บรอดเวย์ (อัลดอนเพลง) เช่นทีมของเอลลีกรีนวิชและเจฟฟ์แบร์รี่ , แบร์รี่แมนน์และซินเทียไวล์และเจอร์รี่ Goffinและแคโรลคิงเขามักจะทำงานร่วมกับนักแต่งเพลง โดยได้รับเครดิตร่วมและเผยแพร่ค่าลิขสิทธิ์สำหรับการแต่งเพลง[126]
แม้จะมีแนวโน้มไปสู่การบันทึกเสียงแบบหลายช่องสัญญาณ สเปคเตอร์ก็ต่อต้านอย่างรุนแรงกับการปล่อยสเตอริโอโดยบอกว่ามันควบคุมเสียงของเร็กคอร์ดให้ห่างจากผู้ผลิตเพื่อประโยชน์ของผู้ฟัง [127]บางครั้งคู่ของสายหรือแตรจะถูกตีสองครั้งหลายครั้งเพื่อให้เสียงเหมือนส่วนสายทั้งหมดหรือส่วนแตร แต่ในผลิตภัณฑ์ขั้นสุดท้าย บางครั้งพื้นหลังก็ไม่สามารถแยกแยะได้ว่าเป็นเขาหรือเชือก สเปคเตอร์ยังชอบซิงเกิลในอัลบั้มมาก โดยอธิบายว่าLPsเป็น "เพลงฮิตสองเพลงและขยะสิบชิ้น" ซึ่งสะท้อนถึงวิธีการเชิงพาณิชย์ของเขาและของผู้ผลิตรายอื่นๆ ในขณะนั้น [128] [ ต้องการแหล่งที่ดีกว่า ]
มรดกและอิทธิพล
นักกีตาร์Stevie Van Zandtแห่งวงE Street Bandกล่าว สเปคเตอร์เป็น "อัจฉริยะที่ขัดแย้งกันอย่างไม่อาจแก้ไขได้" บนTwitterเขาเขียนว่า: "[Spector] เป็นตัวอย่างที่ดีที่สุดของงานศิลปะที่ดีกว่าศิลปินเสมอ ... [เขา] สร้างบันทึกที่ยิ่งใหญ่ที่สุดในประวัติศาสตร์โดยอิงจากความรอดของความรักในขณะที่ยังคงไม่สามารถให้หรือรับได้ รักมาทั้งชีวิต" [129]
สเปคเตอร์มักถูกเรียกว่าเป็นผู้เขียนคนแรกในหมู่ศิลปินดนตรี[8] [130]ไม่เพียงแต่แสดงในฐานะผู้อำนวยการสร้างเท่านั้น แต่ยังเป็นผู้อำนวยการสร้างสรรค์ การเขียนหรือการเลือกวัสดุ ดูแลการจัดเตรียม ควบคุมนักร้องและนักดนตรีเซสชันและควบคุมทุกอย่าง ขั้นตอนของกระบวนการบันทึก[131]เขาช่วยปูทางสำหรับร็อคศิลปะ , [10]และช่วยสร้างแรงบันดาลใจเกิดขึ้นของการมุ่งเน้นสกอร์ประเภทเช่นshoegaze [8]และเสียงดนตรี [132] PopMattersบรรณาธิการJohn Bergstromให้เครดิตการเริ่มต้นของDream Popเพื่อการทำงานร่วมกันสเปคกับจอร์จแฮร์ริสันในทุกสิ่งอย่างต้องผ่าน [133]
อิทธิพลของเขาได้รับการอ้างโดยนักแสดงเช่นบีทเทิล , ชายหาด , [134]และกำมะหยี่[135]ควบคู่ไปกับการบันทึกผลิตหลังวันเช่นBrian Enoและโทนี่วิสคอนติ [136] [137] อัล เทอร์เนทีฟร็อกนักแสดงCocteau Twins , [138] My Bloody Valentine , [134] and the Jesus and Mary Chain [134] ต่างก็อ้างว่าสเปคเตอร์เป็นผู้มีอิทธิพลShoegazeซึ่งเป็นขบวนการดนตรีของอังกฤษในช่วงปลายทศวรรษ 1980 ถึงกลางปี 1990 ได้รับอิทธิพลอย่างมากจาก Wall of SoundJason Pierceแห่งSpiritualizedอ้างว่า Spector เป็นอิทธิพลสำคัญต่ออัลบั้มLet It Come Downของเขา[ ต้องการอ้างอิง ] Bobby Gillespieแห่งPrimal Scream and the Jesus and Mary Chain รู้สึกตื่นเต้นเกี่ยวกับสเปคเตอร์ กับเพลง " Just Like Honey " เปิดขึ้นด้วยการแสดงความเคารพต่อกลองอินโทรอันโด่งดัง "Be My Baby" [139]
หลายคนพยายามเลียนแบบวิธีการของสเปคเตอร์ และไบรอัน วิลสันแห่งวงบีชบอยส์—เพื่อนนักบันทึกเสียงแบบโมโน—ถือว่าสเปคเตอร์เป็นการแข่งขันหลักของเขาในฐานะศิลปินในสตูดิโอ ในช่วงทศวรรษที่ 1960 วิลสันคิดว่าสเปคเตอร์เป็น "โปรดิวเซอร์คนเดียวที่ทรงอิทธิพลที่สุด เขาเป็นอมตะ เขาสร้างเหตุการณ์สำคัญทุกครั้งที่เขาเข้าไปในสตูดิโอ" [140]เสน่ห์ของวิลสันกับการทำงานของสเปคยืนยันมานานหลายทศวรรษที่มีการอ้างอิงที่แตกต่างกันจำนวนมากเพื่อสเปคและการทำงานของเขากระจัดกระจายอยู่รอบ ๆ เพลงของวิลสันกับชายหาดและแม้กระทั่งงานเดี่ยวของเขา จากผลงานที่เกี่ยวกับสเปคเตอร์ วิลสันเคยเกี่ยวข้องกับเพลงคัฟเวอร์ของ " Be My Baby ", " Chapel of Love ", " Just Once in My Life ", "ไม่มีใครอื่น (เหมือนลูกของฉัน)"," จากนั้นเขาก็จูบฉัน "," คุยกับฉัน "," ทำไมพวกเขาไม่ให้เราตกหลุมรัก "," คุณลืมความรู้สึกนั้นไปแล้ว "," Da Doo Ron Ron "," ฉันทำได้ ฟังเพลง " และ "This Can Be the Night". [141]
ผลงานการผลิตช่วงกลางทศวรรษ 1960 ของจอห์นนี่ ฟรานซ์สำหรับDusty SpringfieldและWalker Brothersยังใช้รูปแบบการเรียบเรียงและบันทึก "Wall of Sound" ที่ไพเราะเป็นชั้นๆ ซึ่งได้รับอิทธิพลอย่างมากจากเสียง Spector [142]อีกตัวอย่างหนึ่งคือ Forum ซึ่งเป็นโปรเจ็กต์สตูดิโอของLes Baxterซึ่งสร้างเพลงฮิตเล็กน้อยในปี 1967 ด้วย " The River Is Wide " Sonny Bonoอดีตเพื่อนร่วมงานของ Spector's ได้พัฒนารูปแบบเสียงของ Spector ที่เต็มไปด้วยกีต้าร์โปร่ง ซึ่งส่วนใหญ่ได้ยินในช่วงกลางทศวรรษ 1960 โปรดักชั่นสำหรับCherภรรยาของเขาโดยเฉพาะอย่างยิ่ง " Bang Bang (My Baby Shot Me Down) " .
Bruce Springsteenเลียนแบบเทคนิค Wall of Sound ในการบันทึกเสียง " Born to Run " [10]ในปี 1973 วงดนตรีชาวอังกฤษWizzardนำโดยRoy Woodมีเพลงฮิต 3 เพลงที่ได้รับอิทธิพลจากสเปคเตอร์ ได้แก่ " See My Baby Jive ", " Angel Fingers (A Teen Ballad) " และ " I Wish It Can Be Christmas Everyday " หลังกลายเป็นเพลงฮิตตลอดกาลในวันคริสต์มาส[10]ร่วมสมัยอื่น ๆ ที่ได้รับอิทธิพลจากสเปคเตอร์ ได้แก่George Morton , Sonny & Cher , the Rolling Stones , Four Tops , Mark Wirtz , the Lovin'ช้อนฟูลและบีทเทิล [143]กลุ่มป๊อปสวีเดนABBAอ้างว่าสเปคเตอร์เป็นผู้มีอิทธิพล และใช้เทคนิค Wall of Sound ที่คล้ายกันในเพลงแรกของพวกเขารวมถึง " Ring Ring ", " Waterloo " และ " Dancing Queen " [144]
วงดนตรีคลื่นลูกใหม่Wall of Voodoo ในลอสแองเจลิสใช้ชื่อของพวกเขาจาก Wall of Sound ของสเปคเตอร์ [145]
อิทธิพลของสเปคเตอร์ยังสัมผัสได้ในพื้นที่อื่นๆ ของโลก โดยเฉพาะญี่ปุ่น นักดนตรีป๊อปประจำเมืองEiichi Ohtakiได้รับอิทธิพลจากสเปคเตอร์และกำแพงเสียง [146] [147]
การอ้างอิงทางวัฒนธรรม
- I Dream of Jeannie (1967, "Jeannie, the Hip Hippie" – season 3, ตอนที่ 6): ฟิลสเปคเตอร์ทำจี้เป็นตัวเอง จีนนี่ตัดสินใจว่าเธออยากเป็นป๊อปสตาร์และขอความช่วยเหลือจากสเปคเตอร์ แม้ว่าจะเรียกโดยตัวละครตลอดทั้งตอนว่า "ฟิล สเปคเตอร์" เครดิตรายการ "ฟิล สเปคเตอร์เป็น 'สตีฟ เดวิส'" [148]
- Beyond the Valley of the Dolls (1970): ตัวละครของ Ronnie "Z-Man" Barzell มีพื้นฐานมาจาก Spector แม้ว่า Russ Meyer และผู้เขียนบท Roger Ebertจะไม่เคยพบเขา [149]
- Phantom of the Paradise (1974): ตัวละครตัวร้าย Swan (แสดงโดย Paul Williams ) ได้รับแรงบันดาลใจจาก Spector ผู้ผลิตเพลงและหัวหน้าค่ายเพลง สวอนได้รับการตั้งชื่อว่า "สเปกตรัม" ในฉบับร่างดั้งเดิมของบทภาพยนตร์ [150]
- What's Love Got to Do with It (1993): สเปกเตอร์ รับบทโดย ร็อบ ลาเบลล์ [151]
- Grace of My Heart (1996): ภาพยนตร์เรื่องนี้ประกอบด้วยตัวละครมากมายจากนักดนตรี นักเขียน และโปรดิวเซอร์จากทศวรรษ 1960 รวมถึงตัวละคร Joel Milner ที่เล่นโดย John Turturro (อิงจาก Spector) [152]
- And the Beat Goes On: The Sonny and Cher Storyฟิล สเปคเตอร์ รับบทโดย คริสเตียน เลฟเลอร์
- Metalocalypse (2006–13): ตัวละคร Dick Knubbler เป็นเรื่องล้อเลียนของ Spector โดยอิงจากอาชีพ ลักษณะ และบันทึกการทำร้ายร่างกาย [153]
- ชายผู้มีเหตุผล (2009): Harv Stevens มีรายงานว่าอิงจากสเปคเตอร์ ภาพยนตร์เรื่องนี้ตรวจสอบความสัมพันธ์ของเขากับจอห์น เลนนอน [154]
- ฟิลสเปคเตอร์ (2013): สเปคเตอร์เป็นภาพจากอัลปาชิโน [155]
- ความรักและความเมตตา (2014): สเปคเตอร์เป็นภาพจากโจนาธาน Slavin อย่างไรก็ตาม ฉากของเขาถูกตัดออกจากการแสดงละคร [16]
ชีวิตส่วนตัว
ความสัมพันธ์และลูก
การแต่งงานครั้งแรกของสเปคเตอร์เกิดขึ้นในปี 2506 กับแอนเน็ตต์ เมอราร์ นักร้องนำของวงสเปคเตอร์สาม ซึ่งเป็นทริโอเพลงป็อปในยุค 1960 ที่ก่อตั้งและโปรดิวซ์โดยสเปคเตอร์ เธออย่าสับสนกับ Anette Kleinbard จากตุ๊กตาหมี[157] Spector ตั้งชื่อบริษัทแผ่นเสียงตาม Merar, Annette Records [ ต้องการการอ้างอิง ]
ขณะที่ยังคงแต่งงานกับ Merar เขาเริ่มมีความสัมพันธ์กับเวโรนิกาเบนเน็ตต์ภายหลังเป็นที่รู้จักรอนนี่สเปคเตอร์ [158]เบนเน็ตต์เป็นนักร้องนำของเกิร์ลกรุ๊ป ที่ Ronettes (อีกกลุ่มที่สเปคเตอร์จัดการและผลิต) ทั้งคู่แต่งงานกันในปี 2511 และรับเลี้ยงบุตรบุญธรรมชื่อดอนเต ฟิลลิป สเปคเตอร์[159]ในฐานะของขวัญคริสต์มาส สเปคเตอร์ทำให้เธอประหลาดใจด้วยการรับเลี้ยงฝาแฝด หลุยส์ ฟิลลิป สเปคเตอร์ และแกรี่ ฟิลลิป สเปคเตอร์[159] [160]
ในไดอารี่ปี 1990 ของเธอBe My Baby: How I Survived Mascara, Miniskirts And Madnessเบ็นเน็ตต์กล่าวหาว่าสเปคเตอร์กักขังเธอไว้ในคฤหาสน์แคลิฟอร์เนียของเขาและทำให้เธอต้องทนทุกข์ทรมานทางจิตใจเป็นเวลาหลายปี อ้างอิงจากส Bennett สเปคเตอร์ก่อวินาศกรรมอาชีพของเธอโดยห้ามไม่ให้เธอแสดง และเธอก็หนีออกจากคฤหาสน์ด้วยเท้าเปล่าด้วยความช่วยเหลือจากแม่ของเธอในปี 1972 [160] [161]ในการยุติการหย่าร้างในปี 1974 เธอริบรายได้ทั้งหมดที่บันทึกไว้ในอนาคตและยอมจำนน การดูแลบุตรหลานของตน เธอถูกกล่าวหาว่าเป็นเพราะสเปคเตอร์ขู่ว่าจะจ้างคนตีจะฆ่าเธอ[162]
Gary และ Donté ลูกชายของ Spector ต่างก็กล่าวว่าพ่อของพวกเขา "จับพวกเขาไว้เป็นเชลย" ตั้งแต่ยังเป็นเด็ก และพวกเขา "ถูกบังคับให้ทำการมีเพศสัมพันธ์จำลอง" กับแฟนสาวของเขา Gary กล่าวว่า "ฉันถูกปิดตาและล่วงละเมิดทางเพศ พ่อจะพูดว่า 'คุณกำลังจะไปพบใครสักคน' และมันจะเป็น 'ประสบการณ์การเรียนรู้'" [163] [164] Donté อธิบายว่าตัวเองมาจาก " ครอบครัวที่ป่วยหนัก บิดเบี้ยว ผิดปกติ" [163]
ในปี 1982 สเปคเตอร์มีลูกแฝดกับแฟนสาว เจนิส ซาวาลา: นิโคล ออเดรย์ สเปคเตอร์และฟิลลิป สเปคเตอร์ จูเนียร์ ฟิลลิป จูเนียร์เสียชีวิตด้วยโรคมะเร็งเม็ดเลือดขาวในปี 2534 [159] [165]
เมื่อวันที่ 1 กันยายน พ.ศ. 2549 สเปคเตอร์ขณะถูกประกันตัวและรอการพิจารณาคดี ได้แต่งงานกับราเชล ชอร์ต ภรรยาคนที่สามของเขา ซึ่งขณะนั้นอายุ 26 ปี สเปคเตอร์ยื่นสำหรับการหย่าร้างในเดือนเมษายนปี 2016 ที่อ้างว่าแตกต่างกันไม่ [166]
สุขภาพ ความเจ็บป่วย และความตาย
สเปคเตอร์ให้การเป็นพยานในคำให้การของศาลในปี 2548 ว่าเขาได้รับการรักษาด้วยโรคสองขั้ว ("ภาวะซึมเศร้าคลั่งไคล้") เป็นเวลาแปดปีโดยกล่าวว่า "นอนไม่หลับ, ซึมเศร้า, อารมณ์แปรปรวน, อารมณ์แปรปรวน, ยากที่จะอยู่ด้วย, มีสมาธิยาก, ยาก - ช่วงเวลาที่ยากลำบากในชีวิต ฉันถูกเรียกว่าอัจฉริยะ และฉันคิดว่าอัจฉริยะไม่ได้อยู่ที่นั่นตลอดเวลาและมีความวิกลจริตในแนวเขต” [167]
ในการพิจารณาคดีอาญาครั้งแรกสำหรับการฆาตกรรมคลาร์กสัน ผู้เชี่ยวชาญด้านการป้องกันและนิติเวชดร.วินเซนต์ ดิไมโอ MD ยืนยันว่าสเปคเตอร์อาจกำลังป่วยด้วยโรคพาร์กินสันโดยระบุว่า "ดูคุณสเปกเตอร์สิ เขามีอาการของพาร์กินสันเขาตัวสั่น" [168]
ภาพถ่ายของกรมราชทัณฑ์แห่งแคลิฟอร์เนียในปี 2556 (เผยแพร่ในเดือนกันยายน 2557) แสดงหลักฐานว่าสุขภาพของสเปคเตอร์เสื่อมลงอย่างต่อเนื่อง[169] [170]เขาเป็นนักโทษที่California Health Care Facility (โรงพยาบาลในเรือนจำ) ในสต็อกตันตั้งแต่เดือนตุลาคม 2556 [171]ในเดือนกันยายน 2557 มีรายงานว่าสเปคเตอร์สูญเสียความสามารถในการพูดเนื่องจากกล่องเสียง papillomatosis . [171] [172]
เมื่ออายุได้ 81 ปี สเปคเตอร์เสียชีวิตในที่สุดที่โรงพยาบาลนอกเมื่อวันที่ 16 มกราคม พ.ศ. 2564 ตามรายงานของกรมราชทัณฑ์และการฟื้นฟูสมรรถภาพแห่งแคลิฟอร์เนีย [173] [174] [175] [176]นิโคลลูกสาวของเขาอ้างว่าการเสียชีวิตของเขาเป็นภาวะแทรกซ้อนของCOVID-19ซึ่งสเปคเตอร์ได้รับการวินิจฉัยในเดือนธันวาคม 2563 [177]เขาจะมีสิทธิ์ได้รับทัณฑ์บนในปี 2567 [117]เขาถูกนำตัวส่งโรงพยาบาล San Joaquin General ใน French Camp, California เมื่อวันที่ 31 ธันวาคม 2020 และใส่ท่อช่วยหายใจในเดือนมกราคม 2021 [177]
รายชื่อจานเสียง
อัลบั้มที่เลือกเป็นโปรดิวเซอร์ (ระบุเป็นอย่างอื่น)
- 1959: เท็ดดี้หมีสิงห์ - เท็ดดี้หมี ร้อง[178]
- 2505: บิดอัพทาวน์ – คริสตัล[179]
- 2506: เขาเป็นกบฏ – คริสตัล[180]
- 1963: Zip-A Dee-Doo-Dah – Bob B. Soxxและกางเกงยีนส์สีน้ำเงิน[181]
- 1963: ของขวัญคริสต์มาสสำหรับคุณจาก Philles Records – ศิลปินต่างๆ[178]
- 1964: นำเสนอนิยาย Ronettes เนื้อเรื่องเวโรนิก้า - Ronettes นักแต่งเพลง[178]
- 1966: แม่น้ำภูเขาสูง - ต่ำ - Ike & Tina Turner โปรดิวเซอร์และนักแต่งเพลง[178]
- 1969: ความรักคือทั้งหมดที่เราต้องให้ – Sonny Charles and the Checkmates, Ltd. . โปรดิวเซอร์และนักแต่งเพลง[178]
- 1970: ปล่อยให้มันเป็น - เดอะบีทเทิลส์[178]
- 1970: All Things Must Pass (ผู้อำนวยการสร้างร่วม) – George Harrison [178]
- 1970: John Lennon/Plastic Ono Band (โปรดิวเซอร์ร่วม) – John Lennon / Plastic Ono Band [178]
- 1971: Imagine (ผู้ร่วมอำนวยการสร้าง) – John Lennon/Plastic Ono Band [178]
- 1971: คอนเสิร์ตเพื่อบังคลาเทศ (โปรดิวเซอร์ร่วม) – จอร์จ แฮร์ริสันและผองเพื่อน[178]
- 1972: Some Time in New York City (ผู้ร่วมอำนวยการสร้าง) – John Lennon และYoko Ono /Plastic Ono Band with Elephant's Memory [178]
- 1975: ร็อกแอนด์โรล (โปรดิวเซอร์ร่วม) – จอห์น เลนนอน[178]
- 1975: เกิดมาเพื่ออยู่กับคุณ – ดิออน โปรดิวเซอร์ นักกีตาร์ และนักแต่งเพลง[178]
- 1977: ความตายของสุภาพสตรี - Leonard Cohen [178]
- 1980: จุดจบของศตวรรษ – ราโมนส์ . โปรดิวเซอร์และนักแต่งเพลง[178]
- 1981: Season of Glass (ผู้อำนวยการสร้างร่วม) – Yoko Ono [178]
- 1986: Menlove Ave. (ผู้อำนวยการสร้างร่วม) – John Lennon [178]
- 1991: Back to Mono (1958–1969) (รวมบ็อกซ์เซ็ต) – ศิลปินต่างๆ โปรดิวเซอร์, นักกีตาร์, นักร้อง, นักแต่งเพลง[178]
- 2546: Silence Is Easy (โปรดิวเซอร์ร่วม) – สตาร์เซเลอร์[182]
ซิงเกิลยอดนิยม วันที่พีค และอันดับ Billboard US US
- " การรู้จักพระองค์คือการรักพระองค์ " – ตุ๊กตาหมี (1 ธันวาคม 2501 #1) [183]
- " Corrine, Corrina " – เรย์ ปีเตอร์สัน (9 มกราคม 2504, #9) [183]
- " Pretty Little Angel Eyes " – เคอร์ติส ลี (7 สิงหาคม 2504 #7) [183]
- "ทุกลมหายใจที่ฉันใช้" – จีน พิทนีย์ (11 กันยายน 2504 #42) [183]
- "I Love How You Love Me" – The Paris Sisters (30 ตุลาคม 2504 #5) [183]
- " Under the Moon of Love " – เคอร์ติส ลี (27 พฤศจิกายน 2504 #46) [183]
- " ไม่มีใครอีกแล้ว (เหมือนลูกของฉัน) " – The Crystals (6 มกราคม 2505 #20) [183]
- "I Can Have Loved You So Well" – เรย์ ปีเตอร์สัน (27 มกราคม 2505 #57) [184] [185]
- " อัพทาวน์ " – The Crystals (26 พ.ค. 2505 #13) [183]
- "เขารู้ว่าฉันรักเขามากเกินไป" – The Paris Sisters (10 มีนาคม 2505, #34) [183]
- "ให้ฉันได้เป็นหนึ่ง" – The Paris Sisters (26 พ.ค. 2505 #87) [186] [187]
- "Second Hand Love" – คอนนี่ ฟรานซิส (9 มิถุนายน 2505 #7) [183]
- " เขาเป็นกบฏ " – The Crystals (3 พฤศจิกายน 2505 #1) [183]
- " Zip-a-Dee-Doo-Dah " – Bob B. Soxx & the Blue Jeans (12 มกราคม 2506 #8) [183]
- " He's Sure the Boy I Love " – The Crystals (16 กุมภาพันธ์ 2506 #11) [183]
- "Puddin' n' Tain (Ask Me Again ฉันจะบอกคุณเหมือนเดิม)" – The Alley Cats (16 กุมภาพันธ์ 2506 #43) [183]
- " ทำไมคู่รักต้องอกหัก" – Bob B. Soxx and the Blue Jeans (30 มีนาคม 2506 #38) [183]
- "(Today I Met) The Boy I'm Gonna Marry" – Darlene Love (11 พ.ค. 2506 #39) [183]
- " Da Doo Ron Ron (เมื่อเขาเดินฉันกลับบ้าน)" – The Crystals (8 มิถุนายน 2506 #3) [183]
- " ไม่เด็กเกินไปที่จะแต่งงาน " – Bob B. Soxx และ Blue Jeans (13 กรกฎาคม 2506 #63) [188] [189]
- " จากนั้นเขาก็จูบฉัน " – The Crystals (14 กันยายน 2506 #6) [183]
- " Wait 'til My Bobby Gets Home " – Darlene Love (7 กันยายน 2506 #26) [183]
- " Be My Baby " – The Ronettes (12 ตุลาคม 2506 #2) [183]
- “A Fine, Fine Boy” – ดาร์ลีน เลิฟ (30 พฤศจิกายน 2506 #29) [188] [190]
- " เดินกลางสายฝน " – The Ronettes (5 ธันวาคม 2506 #23) [183]
- " ที่รัก ฉันรักคุณ " – The Ronettes (1 กุมภาพันธ์ 2507 #24) [183]
- "(ส่วนที่ดีที่สุดของ) Breakin' Up" – The Ronettes (16 พ.ค. 2507 #39) [183]
- “ฉันรักคุณหรือเปล่า” – The Ronettes (1 สิงหาคม 2507 #34) [183]
- " You've Lost That Lovin' Feelin' " – The Righteous Brothers (6 กุมภาพันธ์ 2508 #1 สหราชอาณาจักร #1) [183] [191]
- " Just Once in My Life " – The Righteous Brothers (15 พ.ค. 2508 #9) [183]
- "Hung on you" – The Righteous Brothers (21 สิงหาคม 2508 #47) [183]
- " Unchained Melody " – The Righteous Brothers (28 สิงหาคม 2508 #4) [183]
- " Ebb Tide " – The Righteous Brothers (8 มกราคม 2509 #5) [183]
- " แม่น้ำลึก – ภูเขาสูง " – Ike & Tina Turner (18 มิถุนายน 2509, #88 สหราชอาณาจักร #3) [188] [192] [193]
- "ความรักคือสิ่งที่ฉันต้องให้" – The Checkmates, Ltd. (3 พ.ค. 2512 #65) [194] [195]
- " แบล็คเพิร์ล " – The Checkmates, Ltd. (5 ก.ค. 2512 #13) [183]
- " Proud Mary " – The Checkmates, Ltd. (1 พฤศจิกายน 2512 #69) [194] [195]
- " Instant Karma! (We All Shine On) " – วง Plastic Ono (28 มีนาคม 1970, #3) [183]
- " The Long and Winding Road " / " For You Blue " – เดอะบีทเทิลส์ (13 มิถุนายน 2513 #1) [183]
- " My Sweet Lord " / " Isn't It a Pity " – George Harrison (26 ธันวาคม 1970 #1) [183]
- " แม่ " – John Lennon/Plastic Ono Band (30 มกราคม 2514 #43) [183]
- " ชีวิตคืออะไร " – จอร์จ แฮร์ริสัน (27 กุมภาพันธ์ 2514 #10) [183]
- " พลังเพื่อประชาชน " – John Lennon/Plastic Ono Band (1 พฤษภาคม 1971, #11) [183]
- " ลองซื้อบ้าง " – รอนนี่สเปคเตอร์ (22 พฤษภาคม 2514 #77) [196]
- " บางลาเดช " – จอร์จ แฮร์ริสัน (11 กันยายน 2514 #23) [183]
- " Imagine " – John Lennon/Plastic Ono Band (13 พฤศจิกายน 1971, #3) [183]
- " Woman Is the Nigger of the World " – John and Yoko/Plastic Ono Band with Elephant's Memory (10 มิถุนายน 2515 #57) [197]
- " โรงเรียนมัธยมร็อกแอนด์โรล " – ราโมนส์ (8 กันยายน 2522 สหราชอาณาจักร #67) [198] [199]
- " ที่รัก ฉันรักคุณ " – ราโมนส์ (26 มกราคม 2523 สหราชอาณาจักร #8) [198] [19]
- " คุณจำวิทยุร็อคแอนด์โรลได้ไหม " – ราโมนส์ (19 เมษายน 2523 สหราชอาณาจักร #54) [20] [199]
- " Silence Is Easy " – สตาร์เซเลอร์ (9 มกราคม 2546, สหราชอาณาจักร #8) [201] [202]
- " Sleigh Ride " – The Ronettes (2 มกราคม 2564 #13) [183]
- " Christmas (Baby, Please Come Home) " – Darlene Love (2 มกราคม 2564, #19) [183]
เกียรติยศ
สเปคเตอร์เป็นหนึ่งในผู้ผลิตเพียงไม่กี่รายที่มีสถิติอันดับหนึ่งในรอบสามทศวรรษติดต่อกัน (ทศวรรษ 1950, 1960 และ 1970) คนอื่นๆ ในกลุ่มนี้ได้แก่Quincy Jones (1960s, 1970s, and 1980s), George Martin (1960s, 1970, 1980s, and 1990s), Michael Omartian (1970s, 1980s and 1990s) และJimmy Jam and Terry Lewis (1980, 1990s, และยุค 2000) [23] [204]
รางวัลและการเสนอชื่อ
ปี | ผู้ได้รับการเสนอชื่อ / ผลงาน | รางวัล | ผลลัพธ์ |
---|---|---|---|
พ.ศ. 2515 | จอร์จ แฮร์ริสัน " My Sweet Lord " | รางวัลแกรมมี่ สาขาสถิติแห่งปี[96] | ได้รับการเสนอชื่อเข้าชิง |
พ.ศ. 2515 | George Harrison ทุกสิ่งต้องผ่าน | รางวัลแกรมมี สาขาอัลบั้มแห่งปี[96] | ได้รับการเสนอชื่อเข้าชิง |
พ.ศ. 2516 | George Harrison & Friends คอนเสิร์ตเพื่อบังคลาเทศ | รางวัลแกรมมี่ สาขาอัลบั้มแห่งปี[205] | วอน |
1989 | ฟิล สเปคเตอร์ | หอเกียรติยศร็อกแอนด์โรล[94] | แต่งตั้ง |
1997 | ฟิล สเปคเตอร์ | หอเกียรติยศนักแต่งเพลง[12] | แต่งตั้ง |
2000 | ฟิล สเปคเตอร์ | รางวัลแกรมมี่ทรัสตี[96] | วอน |
อันดับ
สิ่งพิมพ์ | ประเทศ | รางวัล | ปี | อันดับ | อ้างอิง |
---|---|---|---|---|---|
โรลลิ่งสโตน | เรา | ศิลปินที่ยิ่งใหญ่ที่สุดตลอดกาล | 2004 ปรับปรุง 2011 | 64 | [26] |
The Washington Times | เรา | ผู้ผลิตแผ่นเสียงที่ยิ่งใหญ่ที่สุดตลอดกาล | 2008 | 2 | [207] |
อ้างอิง
หมายเหตุ
- ↑ บางแหล่งอ้างปีค.ศ. 1940 เป็นปีเกิดของเขา [16]ตามรายงานของ Associated Press 1939 เป็นวันที่ถูกต้องตามที่ทนายความของ Spector ยืนยันเรื่องนี้ แต่ "แหล่งที่มาส่วนใหญ่" ระบุไว้ในปี 1940 [17]
- ^ สเปคยังร่วมผลิตกับเลนนอนและโยโกะโอโนะที่ยืดหยุ่นออนซ์วง "พระเจ้าช่วยเรา" [67]เดียวประท้วงงูของออนซ์บรรณาธิการนิตยสารในข้อหาอนาจาร [68]
- ↑ ในการสัมภาษณ์ปี 1987 เดียวกันนั้น แฮร์ริสันกล่าวว่าปัญหาของสเปคเตอร์เกี่ยวกับแอลกอฮอล์และการเข้ารับการรักษาในโรงพยาบาลบ่อยครั้งของเขาแสดงให้เห็นการร่วมมือกันตั้งแต่ปี 2513 เป็นต้นไป อย่างไรก็ตาม เขายังอธิบายโปรดิวเซอร์ว่า "ยอดเยี่ยม ... หนึ่งในผู้ยิ่งใหญ่ที่สุด " และเสริมว่า "เขาควรจะออกไปทำสิ่งต่างๆ ในตอนนี้ แต่ไม่ใช่กับฉัน!" [76]
- ↑ เมื่อถูกถามเกี่ยวกับรายงานที่ Spector ยิงปืนของเขาไปที่เพดาน Lennon กล่าวว่า: "ฉันไม่ชอบเล่าเรื่องนอกโรงเรียน ... แต่ฉันรู้ว่ามีเสียงดังมากในห้องน้ำของ Record Plant ตะวันตก." [81]
การอ้างอิง
- ^ ส ปิลิอุส, อเล็กซ์. “ฟิล สเปคเตอร์ มีความผิดฐานฆ่า นักแสดงสาว ลาน่า คลาร์กสัน” . โทรเลข . เก็บจากต้นฉบับเมื่อ 11 กุมภาพันธ์ 2018 . สืบค้นเมื่อ2 เมษายน 2018 .
- ^ วิลเลียมส์ 2003 , p. 23.
- ^ บราวน์ มิกค์ (4 กุมภาพันธ์ 2546) "ป๊อบ อัจฉริยะที่หายไป" . โทรเลข . เก็บจากต้นฉบับเมื่อ 10 กันยายน 2018 . สืบค้นเมื่อ10 กันยายน 2018 .
- ^ วิลเลียมส์ 2003 , p. 5 .
- ↑ วูล์ฟ, ทอม (3 มกราคม 2508) "เศรษฐีคนแรกของวัยรุ่น". นิตยสารนิวยอร์กตีพิมพ์เป็นอาหารเสริมเพื่อนิวยอร์กเฮรัลด์ทริบู(ปรากฏในฉบับไมโครฟิล์มของHerald Tribuneแต่ดูเหมือนจะไม่มีในฐานข้อมูลออนไลน์)
- ^ ข Sevigny, แคเธอรีน (5 พฤษภาคม 2007) "กำแพงแห่งความเงียบงัน" . เดอะการ์เดียน . เก็บถาวรจากต้นฉบับเมื่อ 24 มกราคม 2019 . สืบค้นเมื่อ24 มกราคม 2019 .
- ↑ แมคโดนัลด์, เดนนิส. "ของขวัญคริสต์มาสสำหรับคุณจากฟิล สเปคเตอร์" . เพลงทั้งหมด. เก็บถาวรจากต้นฉบับเมื่อ 26 กรกฎาคม 2020 . สืบค้นเมื่อ6 กรกฎาคม 2020 .
- ↑ a b c Bannister 2007 , p. 38.
- ^ โฮลเดน, สตีเฟ่น (28 กุมภาพันธ์ 1999) "ดนตรี พวกเขากำลังบันทึก แต่พวกเขาเป็นศิลปินหรือไม่" . เดอะนิวยอร์กไทม์ส . เก็บถาวรจากต้นฉบับเมื่อ 30 พฤศจิกายน 2016 . สืบค้นเมื่อ17 กรกฎาคม 2556 .
- อรรถa b c d วิลเลียมส์ 2003 , p. 25 .
- ^ ผู้วิเศษ-Trowse นาธาน (30 กันยายน 2008) การแสดงชั้นในที่เป็นที่นิยมในอังกฤษเพลง สปริงเกอร์. หน้า 148–154. ISBN 9780230594975.
- ^ a b c "ฟิลสเปคเตอร์" . นักแต่งเพลงฮอลล์ออฟเฟม. สืบค้นเมื่อ19 มกราคม 2021 .
- ^ ดู:
- "100 ศิลปินที่ยิ่งใหญ่ที่สุดตลอดกาล" . โรลลิงสโตน .คอม เก็บถาวรจากต้นฉบับเมื่อ 19 สิงหาคม 2011 . สืบค้นเมื่อ30 มิถุนายน 2010 .
- "อมตะ: ฟิล สเปคเตอร์" . โรลลิ่งสโตน . ฉบับที่ 946 เก็บถาวรจากต้นฉบับเมื่อ 18 พฤษภาคม 2552 . สืบค้นเมื่อ8 กันยายน 2017 .
- ^ อันเตอร์เบอร์ เกอร์, ริชชี่ . "ฟิล สเปคเตอร์" . เพลงทั้งหมด. เก็บจากต้นฉบับเมื่อ 2 พฤษภาคม 2020 . สืบค้นเมื่อ21 เมษายน 2020 .
- ^ ทอมป์สัน 2004 , p. 10 .
- ^ CNN Library (3 ธันวาคม 2558) "ข้อมูลด่วนของฟิล สเปคเตอร์" . ซีเอ็นเอ็น . เก็บถาวรจากต้นฉบับเมื่อ 12 ตุลาคม 2016 . สืบค้นเมื่อ11 ตุลาคม 2559 .
- ↑ เวเบอร์, คริสโตเฟอร์; Deutsch, Linda (17 มกราคม 2020). "ฟิล สเปคเตอร์ โปรดิวเซอร์เพลงดังและฆาตกร เสียชีวิตในวัย 81 ปี" . ข่าวที่เกี่ยวข้อง . สืบค้นเมื่อ17 มกราคม 2020 .
- ^ "อาชีพเสริมสวย" . ซาลอน . คอม เก็บถาวรจากต้นฉบับเมื่อ 7 กุมภาพันธ์ 2011 . สืบค้นเมื่อ9 กรกฎาคม 2555 .
- ^ วิลเลียมส์ 2003 , p. 27 .
- ^ บลูม, เนท (22 ธันวาคม 2557). "เพลงวันหยุด/คริสต์มาสทั้งหมด: นักแต่งเพลงชาวยิวมากมาย!" . รีวิวโลกชาวยิว เก็บจากต้นฉบับเมื่อ 3 ตุลาคม 2018 . สืบค้นเมื่อ31 ธันวาคม 2017 .
- ^ บราวน์ 2550 , p. 13 .
- อรรถเป็น ข บราวน์ 2007 , พี. 14 .
- ^ บราวน์ 2550 , p. 12 .
- ^ กล้า, ริชาร์ด (2012) ใครเป็นคนเขียนหนังสือแห่งความรัก? . ดับเบิ้ลเดย์แคนาดา NS. 44. ISBN 978-0385674423. เก็บจากต้นฉบับเมื่อ 18 ธันวาคม 2020 . สืบค้นเมื่อ26 กันยายน 2020 .
- ^ ทอมป์สัน 2004 , p. 12 .
- ^ ทอมป์สัน 2004 , p. 13 .
- ^ บราวน์ 2550 , p. 19 .
- ^ บรอนสัน, เฟร็ด (2002) บิลบอร์ด Hot 100 ดังสุดฮิต สิ่งพิมพ์วัตสัน-กุปทิล. ISBN 0-8230-7646-6.
- ^ กิ้นคอลลิน (2002) สารานุกรมเพลงยอดนิยม . สำนักพิมพ์เวอร์จิน . ISBN 1-85227-923-0.
- อรรถเป็น ข บราวน์ 2007 , พี. 37 .
- อรรถเป็น ข ทอมป์สัน 2004 , พี. 26 .
- ↑ a b Fred Bronson, The Billboard Book of Number One Hits , Billboard Publications, 1992, p. 46
- ↑ ทอมป์สัน, เดฟ (2010). ฟิลสเปคเตอร์: กำแพงของอาการปวด หนังสือพิมพ์ Omnibus หน้า 54–. ISBN 978-0-85712-216-2.
- ^ โกดิน, เดฟ. "ท็อปโน๊ต" . เพลงประเภท Soulful Kinda เก็บจากต้นฉบับเมื่อ 4 มีนาคม 2016 . สืบค้นเมื่อ22 กันยายน 2559 .
- ^ Whitburn โจเอล (2004) ประกาศหนังสือ 40 ยอดฮิต: แปดฉบับ บันทึกการวิจัย NS. 480.
- ^ โจเอล Whitburn ของป๊อปเดี่ยว 1955-1990 - ISBN 0-89820-089-X
- ^ "Spector Named To A&R Post At Liberty" (PDF) . Cash Box : 27. มีนาคม 2505. Archived (PDF)จากต้นฉบับเมื่อ 18 ธันวาคม 2020 . สืบค้นเมื่อ14 พฤษภาคม 2020 .
- ^ สเปคเตอร์ รอนนี่ (1990). Be My Baby, How I Survived Mascara, Miniskirts, and Madness or My Life as a Fabulous Ronette . หนังสือสามัคคี. ISBN 978-0517574997. เก็บจากต้นฉบับเมื่อ 18 ธันวาคม 2020 . สืบค้นเมื่อ26 กันยายน 2020 .
- ^ "1966" . ป้ายบิลบอร์ด Top 100 . เก็บถาวรจากต้นฉบับเมื่อ 10 มกราคม 2017 . สืบค้นเมื่อ16 เมษายน 2020 .
- ^ บราวน์ 2550 , p. 184 .
- ^ Dimery โรเบิร์ต (2011) 1001 เพลง: คุณต้องฟังก่อนตาย ภาพประกอบคาสเซล ISBN 978-1844037179. เก็บถาวรจากต้นฉบับเมื่อ 25 มกราคม 2016 . สืบค้นเมื่อ17 ธันวาคม 2558 .
- ^ ราโมน, มาร์กี้ (2017). พังก์ร็อกสายฟ้าแลบ - My ชีวิตเป็น Ramone สำนักพิมพ์ถนนคิงส์ NS. 177. ISBN 978-1786068170. เก็บจากต้นฉบับเมื่อ 18 ธันวาคม 2020 . สืบค้นเมื่อ26 กันยายน 2020 .
- ^ "ฟิลิปส์ป้าย Ike & Tina Turner" (PDF) Cash Box : 45. 23 เมษายน 1966. Archived (PDF)จากต้นฉบับเมื่อ 18 ธันวาคม 2020 . สืบค้นเมื่อ27 พฤษภาคม 2020 .
- ^ "ไอค์และทีน่าไปฟิลลิส" (PDF) . Cash Box : 56. 30 เมษายน 1966. Archived (PDF)จากต้นฉบับเมื่อ 18 ธันวาคม 2020 . สืบค้นเมื่อ27 พฤษภาคม 2020 .
- ^ กิลลิแลนด์จอห์น (1969) "โชว์ 21 – Forty Miles of Bad Road: บางส่วนที่ดีที่สุดจากยุคมืดของร็อกแอนด์โรล ตอนที่ 2] : UNT Digital Library" (เสียง) . ป๊อปพงศาวดาร . ห้องสมุดมหาวิทยาลัยนอร์ทเท็กซัส .
- ^ "การเจรจาต่อเนื่องสำหรับสเปคเตอร์จัดการกับ A & M" (PDF) กล่องเงินสด : 7. 27 พ.ค. 2510 เก็บถาวร(PDF)จากต้นฉบับเมื่อ 18 ธันวาคม 2563 . สืบค้นเมื่อ11 พฤษภาคม 2020 .
- ^ "สเปคเตอร์ ข้อตกลง A&M" (PDF) . Cash Box : 7 มิ.ย. 1967 เอกสารเก่า(PDF)จากเดิม 18 ธันวาคม 2563 . สืบค้นเมื่อ11 พฤษภาคม 2020 .
- ^ วิลเลียมส์ 2003 , หน้า 128–137.
- ↑ เดฟ ทอมป์สัน (2010). ฟิลสเปคเตอร์: กำแพงของอาการปวด หนังสือพิมพ์ Omnibus หน้า 268–. ISBN 978-0-85712-216-2.
- ^ Schaffner 1978พี 137.
- ^ Ribowsky 2006 , พี. 252.
- ^ Hamelman 2009 , หน้า 136–37.
- ^ ข Kreps, แดเนียล " ' Let It Be' 40 ปีต่อมา: มองกลับไปที่ LP สุดท้ายบีเทิลส์" โรลลิ่งสโตน . เก็บถาวรจากต้นฉบับเมื่อ 5 เมษายน 2017 . สืบค้นเมื่อ5 เมษายน 2017 .
- อรรถเป็น ข บราวน์ 2007 , pp. 254–55.
- ^ Wenner, Jann เอส (21 มกราคม 1971) "เลนนอนจำได้ ตอนที่หนึ่ง" . โรลลิ่งสโตน . สืบค้นเมื่อ18 เมษายน 2020 .
- ^ Cavanagh, David (สิงหาคม 2551). "จอร์จ แฮร์ริสัน: ม้ามืด" ไม่ได้เจียระไน NS. 41.
- ^ Madinger & อีสเตอร์ 2000 , p. 427.
- ^ Schaffner 1978พี 142.
- ^ Frontani 2009 , pp. 157–58.
- ^ ข Ribowsky 2006พี 256.
- ^ Ribowsky 2006 , พี. 257.
- ^ Frontani 2009 , pp. 158–59.
- อรรถa b c Spizer 2005 , p. 342.
- ^ Madinger & Easter 2000 , pp. 427, 434.
- ^ วิลเลียมส์ 2003 , p. 162.
- ^ Schaffner 1978พี 160.
- ^ Madinger & Easter 2000 , หน้า 44–45.
- ^ สไป เซอร์ 2005 , p. 49.
- ^ วิลเลียมส์ 2003 , p. 163.
- ^ Badman คี ธ (2009) บีทเทิลไดอารี่เล่ม 2: หลังจากหยุด-Up 1970-2001 หนังสือพิมพ์ Omnibus NS. 108. ISBN 978-0857120014. เก็บจากต้นฉบับเมื่อ 18 ธันวาคม 2020 . สืบค้นเมื่อ26 กันยายน 2020 .
- ^ "คอนเสิร์ตเพื่อบังคลาเทศ" . albumlinernotes.com . เก็บจากต้นฉบับเมื่อ 4 มีนาคม 2016 . สืบค้นเมื่อ16 เมษายน 2020 .
- ^ Kubernik ฮาร์วีย์ (10 พฤศจิกายน 2020) "จอร์จแฮร์ริสัน 'สิ่งที่ทุกคนจะต้องผ่านการ' ครบรอบ 50 ปี" การเชื่อมต่อเพลง สืบค้นเมื่อ18 มกราคม 2021 ..
- ^ วิลเลียมส์ 2003 , p. 166.
- ^ สไป เซอร์ 2005 , p. 62.
- ^ สไป เซอร์ 2005 , p. 254.
- อรรถเป็น ข ไวท์ ทิโมธี (พฤศจิกายน 2530) "จอร์จ แฮร์ริสัน – พิจารณาใหม่" นักดนตรี . NS. 53.
- ^ ชาฟฟ์เนอร์ 1978 , pp. 175, 195.
- ^ Schaffner 1978พี 175.
- ^ Doggett 2011 , หน้า 210–11.
- ^ Madinger & อีสเตอร์ 2000 , p. 90.
- อรรถเป็น ข สไป เซอร์ 2005 , พี. 98.
- ^ Madinger & อีสเตอร์ 2000 , p. 91.
- ↑ แฮร์ริส คีธ (17 มกราคม พ.ศ. 2564) "ฟิล สเปคเตอร์" .
- ^ a b Leibovitz, Liel (11 ธันวาคม 2555) "Wall of Crazy: อัลบั้มที่น่าทึ่งของ Phil Spector และ Leonard Cohen ออกฉายเมื่อ 35 ปีที่แล้ว เป็นแคปซูลเวลาของเพลงป๊อปอเมริกัน" . แท็บเล็ตใหม่อ่านชีวิตของชาวยิว Nextbook Inc. เก็บถาวรจากต้นฉบับเมื่อ 15 ธันวาคม 2014 . สืบค้นเมื่อ12 มีนาคม 2558 .
- ^ "MugShot อันน่าสะพรึงกลัวของฟิล สเปคเตอร์คือสยอง" . SquareMirror.com . เก็บถาวรจากต้นฉบับเมื่อ 2 เมษายน 2015 . สืบค้นเมื่อ12 มีนาคม 2558 .
- ^ Cox, Tom (February 10, 2001). "A masterpiece? Was it?". The Daily Telegraph. London. Archived from the original on April 5, 2018. Retrieved April 2, 2018.
- ^ Roberts, Randall (April 10, 2009). "Leonard Cohen's Prophecy of the Phil Spector/Lana Clarkson Incident: 'Death of a Ladies' Man'". L.A. Weekly. Archived from the original on July 16, 2015. Retrieved July 16, 2015.
- ↑ วงยังคงตรวจสอบชื่อสเปคเตอร์ในเพลง "It's Not My Place (in the 9 to 5 World)" ในอัลบั้มถัดไปของพวกเขา Pleasant Dreams
- ^ Devenish โคลิน (24 มิถุนายน 2002) "จอห์นนี่ Ramone Stays ยาก: ราโมนส์กีตาร์สะท้อนให้เห็นถึงดีดีของความตายและแปดยาก" โรลลิ่งสโตน . เก็บถาวรจากต้นฉบับเมื่อ 1 มีนาคม 2552 . สืบค้นเมื่อ5 มกราคม 2551 .
- ^ "คำสาปแห่งราโมนส์" . โรลลิ่งสโตน . 19 พฤษภาคม 2559 เก็บถาวรจากต้นฉบับเมื่อ 19 เมษายน 2018 . สืบค้นเมื่อ8 กันยายน 2017 .
- ^ "มาร์กี้ราโมน: 'ฟิลสเปคเตอร์ไม่ได้ถือปืนให้เรา' " nme.com. 2 ธันวาคม 2551 เก็บถาวรจากต้นฉบับเมื่อ 4 มีนาคม 2559 . สืบค้นเมื่อ15 มิถุนายน 2552 .
- ^ มินสกี้ เดวิด (7 เมษายน 2558) "มาร์กี้ราโมนในฟิลสเปคเตอร์: 'เขาไม่เคยชี้ปืนที่เรา' - ไมอามี่ครั้งใหม่" ไมอามี่ Times เก็บถาวรจากต้นฉบับเมื่อ 17 กรกฎาคม 2015 . สืบค้นเมื่อ16 กรกฎาคม 2558 .
- ^ บร็อค Helander (1 มกราคม 2001) ร็อกกิ้ง 60s: คนที่ทำเพลง หนังสือการค้า Schirmer หน้า 659–. ISBN 978-0-85712-811-9.
- อรรถเป็น ข โรเจอร์ส ชีลา; Fricke, David (9 มีนาคม 1989) "พิธีรับตำแหน่ง Rock and Roll Hall of Fame ในปี 1989" . โรลลิ่งสโตน. สืบค้นเมื่อ18 มกราคม 2021 .
- ^ ฟริก เดวิด; Rogers, Sheila (9 มีนาคม 1989) "พิธีรับตำแหน่ง Rock and Roll Hall of Fame ในปี 1989" . โรลลิ่งสโตน .
- ↑ a b c d "ฟิล สเปคเตอร์" . บันทึกเสียง Academy Grammy Awards . 23 พฤศจิกายน 2563
- ^ ข "ฟิลสเปคเตอร์หน Ronettes' ฮอลล์ออฟเฟมเหนี่ยวนำ" นศ. 7 มีนาคม 2550
- ^ Willaman คริส (3 ธันวาคม 2004) "นี่คือ Celine Dion 1995 ฝังสมบัติ " บันเทิงรายสัปดาห์ . เก็บถาวรจากต้นฉบับเมื่อ 7 พฤศจิกายน 2017 . สืบค้นเมื่อ6 พฤศจิกายน 2017 .
- ^ "ดนตรี – บทวิจารณ์สตาร์เซเลอร์ – ความเงียบเป็นเรื่องง่าย" . บีบีซี. เก็บถาวรจากต้นฉบับเมื่อ 26 พฤศจิกายน 2017 . สืบค้นเมื่อ1 สิงหาคม 2014 .
- ↑ บรูโน, แอนโธนี. "ฟิล สเปคเตอร์ : 'อัจฉริยะสุดบ้า' แห่งร็อกแอนด์โรล" . ทรูทีวี .คอม เก็บจากต้นฉบับเมื่อ 10 ธันวาคม 2555
- ^ a b c "ฟิลสเปคเตอร์และกำแพงประจุ" . เดอะการ์เดียน . ลอนดอน, สหราชอาณาจักร: การ์เดียนมีเดียกรุ๊ป 16 มีนาคม 2550 เก็บถาวรจากต้นฉบับเมื่อ 19 ธันวาคม 2018 . สืบค้นเมื่อ18 ธันวาคม 2018 .
- อรรถเป็น ข "การพิจารณาคดีของสหรัฐฯ ที่จะออกอากาศทางโทรทัศน์" . ข่าวบีบีซี ลอนดอน: บีบีซี 17 กุมภาพันธ์ 2550 เก็บถาวรจากต้นฉบับเมื่อ 8 มีนาคม 2551 . สืบค้นเมื่อ9 มีนาคม 2550 .
- ^ "ในสายตาคุณ – Hargo" . เพลงทั้งหมด. เพลง บทวิจารณ์ เครดิต รางวัล 24 กรกฎาคม 2549 เก็บถาวรจากต้นฉบับเมื่อ 2 พฤษภาคม 2020 . สืบค้นเมื่อ1 สิงหาคม 2014 .
- ^ "ฟิล สเปคเตอร์ ทำงานในสตูดิโอต่อไป" . นม.คอม 13 ส.ค. 2550 เก็บถาวรจากต้นฉบับเมื่อ 4 มีนาคม 2559 . สืบค้นเมื่อ30 มิถุนายน 2010 .
- ^ Archibold, Randal C. (27 กันยายน 2007) "มิสเรียลประกาศในคดีฆาตกรรมสเปกเตอร์" . เดอะนิวยอร์กไทม์ส . เก็บถาวรจากต้นฉบับเมื่อ 16 เมษายน 2552 . สืบค้นเมื่อ26 กันยายน 2552 .
- ^ มอร์ริสัน, คีธ (12 กันยายน 2550) "เผชิญหน้าดนตรี" . ข่าวเอ็นบีซี . นิวยอร์กซิตี้: NBCUniversal เก็บจากต้นฉบับเมื่อ 19 ธันวาคม 2018 . สืบค้นเมื่อ18 ธันวาคม 2018 .
- ^ "มุตยา บัวนา" . นม.คอม 1 มิถุนายน 2550 เก็บถาวรจากต้นฉบับเมื่อ 15 เมษายน 2559 . สืบค้นเมื่อ30 มิถุนายน 2010 .
- ^ "เอมี่ ไวน์เฮาส์ : รู้จักเขาคือรักเขา (สด)" . ยูทูบ.คอม 31 ตุลาคม 2552 เก็บถาวรจากต้นฉบับเมื่อ 6 มิถุนายน 2559 . สืบค้นเมื่อ30 มิถุนายน 2010 .
- ↑ "Phil Spector วิพากษ์วิจารณ์ Tina Turner ที่งานศพของ Ike Turner" . นม.คอม 23 ธันวาคม 2550 เก็บถาวรจากต้นฉบับเมื่อ 7 กันยายน 2559 . สืบค้นเมื่อ30 มิถุนายน 2010 .
- ^ ธอร์ป วาเนสซ่า (18 กุมภาพันธ์ 2551) “ฟิล สเปคเตอร์ ยุติความเงียบ ก่อนการพิจารณาคดีครั้งที่สองในคดีฆาตกรรม” . เดอะการ์เดียน . ผู้พิทักษ์ดนตรี ลอนดอน. เก็บจากต้นฉบับเมื่อ 18 ธันวาคม 2020 . สืบค้นเมื่อ30 มิถุนายน 2010 .
- ^ "ฟิลสเปคเตอร์ฆาตกรรมอุทธรณ์กำลังได้รับการคัดเลือกคณะลูกขุนจะเริ่มขึ้นใน LA" นศ. ลอนดอน: TI สื่อ 21 ตุลาคม 2551 เก็บถาวรจากต้นฉบับเมื่อ 16 มิถุนายน 2556 . สืบค้นเมื่อ31 มีนาคม 2556 .
- ^ "ทนายเจนนิเฟอร์ บาร์ริงเกอร์ (ซ้าย) ส่องภาพ" . Getty Images เก็บจากต้นฉบับเมื่อ 2 กุมภาพันธ์ 2018 . สืบค้นเมื่อ1 กุมภาพันธ์ 2018 .
- ^ Li, David K. (13 เมษายน 2552). “ฟิล สเปคเตอร์ เผชิญหน้าดนตรี” . นิวยอร์กโพสต์ . นิวยอร์ก: News Corp เก็บถาวรจากต้นฉบับเมื่อ 27 กรกฎาคม 2552 . สืบค้นเมื่อ30 มิถุนายน 2010 .
- ^ "ฟิล สเปคเตอร์ ถูกตัดสินลงโทษในคดีฆาตกรรม" . ข่าวบีบีซี ลอนดอน: บีบีซี 13 เมษายน 2552 เก็บถาวรจากต้นฉบับเมื่อ 14 เมษายน 2552 . สืบค้นเมื่อ13 เมษายน 2552 .
- ^ "ฟิล สเปคเตอร์ ถูกตัดสินว่ามีความผิดฐานฆาตกรรมดีกรีที่ 2" . ข่าวที่เกี่ยวข้อง . 13 เมษายน 2552 . สืบค้นเมื่อ18 ธันวาคม 2018 .[ ลิงค์เสียถาวร ]
- ^ ดยุค อลัน (29 พฤษภาคม 2552) “ฟิล สเปคเตอร์ ชุบชีวิต 19 ปี คดีฆาตกรรมดารา” . ซีเอ็นเอ็น .คอม เก็บถาวรจากต้นฉบับเมื่อ 23 กันยายน 2010 . สืบค้นเมื่อ30 พฤษภาคม 2552 .
- ^ ข "CDCR ผู้ต้องขังส" cdcr.ca.gov. เก็บจากต้นฉบับเมื่อ 18 ธันวาคม 2020 . สืบค้นเมื่อ4 มิถุนายน 2019 .
- ↑ เวเบอร์, คริสโตเฟอร์; Deutsch, Linda (17 มกราคม 2021) "ฟิล สเปคเตอร์ โปรดิวเซอร์เพลงดังและฆาตกร เสียชีวิตในวัย 81 ปี" . Associated Press – ผ่านYahoo! .
- ↑ เดวีส์, แคโรไลน์ (17 มกราคม พ.ศ. 2564) "ฟิล สเปคเตอร์ โปรดิวเซอร์เพลงป็อป ถูกตัดสินคดีฆาตกรรม เสียชีวิตด้วยวัย 81 ปี" . เดอะการ์เดียน .
- ^ "ฟิล สเปคเตอร์ ปฏิเสธอุทธรณ์คดีฆาตกรรม" . บีบีซี . 18 สิงหาคม 2554 . ที่ดึงกรกฏาคม 23, 2021
- ^ ฌอน ไมเคิลส์ (22 กุมภาพันธ์ 2555) "ฟิลสเปคเตอร์อุทธรณ์ปฏิเสธโดยศาลฎีกาสหรัฐฯ" เดอะการ์เดียน . ที่ดึงกรกฏาคม 23, 2021
ความเชื่อมั่นของโปรดิวเซอร์เพลงในการสังหาร Lana Clarkson ในปี 2546 จะไม่ถูกพลิกกลับหลังจากศาลปฏิเสธที่จะฟังคำอุทธรณ์ ... ศาลให้ยืนคำตัดสินของศาลอุทธรณ์ของแคลิฟอร์เนียเมื่อเดือนพฤษภาคมปีที่แล้วซึ่งสนับสนุนความเชื่อมั่นของสเปคเตอร์ในคดีฆาตกรรม Lana Clarkson ในปี 2546 ศาลไม่ให้ความเห็นในคดีนี้
- ^ เจ้าหน้าที่เรดาร์ (17 มิถุนายน 2559) "ฟิลสเปคการต่อสู้เพื่ออิสรภาพเป็นมากกว่า! พิพากษากฎเกี่ยวกับการอุทธรณ์" เรดาร์ออนไลน์ ที่ดึงกรกฏาคม 23, 2021
- ^ Palmer, Robert (March 20, 1977). "Phil Spector‐Master Of the 60's Sound". The New York Times. Archived from the original on December 19, 2018. Retrieved December 18, 2018.
- ^ DeCurtis, Anthony (1999). Rocking My Life Away: Writing about Music and Other Matters. Durham, North Carolina: Duke University Press. p. 142. ISBN 0822324199. Retrieved August 4, 2017.
- ^ วนชัค (เมษายน 2011) "Essentials: บ้า Genius เปิดกำแพงเสียงเข้าไปในหินของ Transcendent ส่วนใหญ่เคล็ดลับ" สปิน . NS. 79. เก็บถาวรจากต้นฉบับเมื่อ 18 ธันวาคม 2020 . ดึงข้อมูลเดือนธันวาคม 18,ปี 2018 - ผ่านทางGoogle หนังสือ
- ↑ ไรอัน, แฮเรียต (8 เมษายน 2552). "การต่อสู้ทางกฎหมายอันยาวนานของสเปคเตอร์อาจทำให้โชคไม่ดี" . Los Angeles Times ลอสแองเจลิส แคลิฟอร์เนีย เก็บถาวรจากต้นฉบับเมื่อ 17 พฤษภาคม 2016 . สืบค้นเมื่อ18 ธันวาคม 2018 .
- ^ "บันเทิง | กำแพงเสียงของฟิล สเปคเตอร์" . ข่าวบีบีซี ลอนดอน, อังกฤษ: บีบีซี 14 เมษายน 2552 เก็บถาวรจากต้นฉบับเมื่อ 26 มีนาคม 2555 . สืบค้นเมื่อ14 ตุลาคม 2011 .
- ^ บราวน์ 2007 , pp. 184–185 .
- ^ Landrum, Jonathon, Jr. (17 มกราคม 2021) “ความตายของฟิล สเปคเตอร์ ฟื้นปฏิกิริยาผสมจากผู้คลางแคลงใจ” . ลอสแองเจลิส ข่าวที่เกี่ยวข้อง.
แต่ในขณะที่สเปคเตอร์สร้างชื่อเสียงในฐานะโปรดิวเซอร์เพลงปฏิวัติ เรื่องราวของเขาโบกปืนใส่ศิลปินและถูกตัดสินว่ามีความผิดฐานฆาตกรรมก็บดบังศิลปะของเขา
- ^ ไอเซนเบิร์ก 2005 , p. 103 .
- ^ วิลเลียมส์ 2003 , p. 23 .
- ^ แบนนิสเตอร์ 2550 , p. 158.
- ^ เบิร์กสตรอม, จอห์น (13 มกราคม 2554). "จอร์จ แฮร์ริสัน: ทุกสิ่งต้องผ่านไป" . ป๊อปแมทเทอร์ . เก็บจากต้นฉบับเมื่อ 13 ธันวาคม 2556 . สืบค้นเมื่อ28 เมษายน 2014 .
- ↑ a b c Bannister 2007 , p. 39.
- ↑ รีด, ลู (ธันวาคม 1966). "มุมมองจากเวที". นิตยสารแอสเพน . ลำดับที่ 3
- ^ Tamm, Eric (1995). Brian Eno: His Music and the Vertical Color of Sound (Updated ed., 1. Da Capo Press ed.). New York: Da Capo Press. p. 30. ISBN 978-0-306-80649-0. Archived from the original on May 17, 2016. Retrieved September 26, 2020.
- ^ "Lecture: Tony Visconti (Madrid 2011)". Red Bull Music Academy. 2012. Archived from the original on January 23, 2015. Retrieved May 20, 2014.
- ^ Guthrie, Robin (November 6, 1993). "Robin Guthrie of Cocteau Twins Talks about the Records That Changed His Life". Melody Maker. p. 27.
- ^ อดัมส์ อีริค; Casciato, คอรี; Eakin, มาราห์; เฮลเลอร์ เจสัน; ซาวา, โอลิเวอร์; ซาเลสกี, แอนนี่. “คิก คิก คิก บ่วง ย้ำ : 15 เพลงที่ยืมกลองอินโทรจาก 'Be My Baby ' ” . เอวีคลับ . เก็บถาวรจากต้นฉบับเมื่อ 19 สิงหาคม 2017 . สืบค้นเมื่อ4 สิงหาคม 2017 .
- ^ Grevatt รอน (19 มีนาคม 1966) "บีช บอยส์ บลาสต์" . เมโลดี้เมกเกอร์ . เก็บถาวรจากต้นฉบับเมื่อ 3 มีนาคม 2016 . สืบค้นเมื่อ23 มิถุนายน 2556 .
- ^ แลมเบิร์ต, ฟิลิป (2007). ภายในเพลงของไบรอันวิลสัน: เพลง, เสียงและอิทธิพลของ Beach Boys' Genius ต่อเนื่อง น. 331–79. ISBN 978-0-8264-1876-0. เก็บจากต้นฉบับเมื่อ 15 พฤษภาคม 2016 . สืบค้นเมื่อ8 เมษายน 2559 .
- ^ วอร์ด คิท (2018) เมืองเพลง: ลอนดอนหกเพลง Trail ไพรเดน เพรส. หน้า 35–. ISBN 978-1-916469-31-0.
- ^ วิลเลียมส์ 2003 , p. 24 .
- ^ เปียโนง่ายจริงๆ: ABBA สิ่งพิมพ์ที่ชาญฉลาด 2555. หน้า 34–. ISBN 978-0-85712-947-5.
- ↑ เจนนิงส์, สตีฟ (1 มีนาคม 2548) "เพลงคลาสสิก: กำแพงวูดู 'วิทยุเม็กซิกัน' " มิกซ์ออนไลน์ สืบค้นเมื่อ17 มกราคม 2021 .
- ^ B. ชีล่า (13 สิงหาคม 2556) Nippon Girls: Japanese Synth-pop, Bubble-gum, and Ballads Mix (พ.ศ. 2514-2528) . ชาช่า ชาร์มมิ่ง. สืบค้นเมื่อ17 มกราคม 2021 .
- ^ "เออิจิ โอทากิ- ตำนานเพลงญี่ปุ่น" . jculinferno สืบค้นเมื่อ17 มกราคม 2021 .
- ^ "ฟิล สเปคเตอร์เรื่อง 'I Dream of Jeannie' (กับ Boyce & Hart)" . มายด์อันตราย . 1 เมษายน 2556 . สืบค้นเมื่อ17 มกราคม 2021 .
- ^ เบิร์ท, โรเจอร์ (1 มกราคม 1970) "เหนือหุบเขาแห่งตุ๊กตา" . ชิคาโก ทริบูน . ชิคาโก อิลลินอยส์: ทริบูนมีเดีย . เก็บจากต้นฉบับเมื่อ 30 ธันวาคม 2018 . สืบค้นเมื่อ13 กุมภาพันธ์ 2020 – ผ่าน rogerebert.com.
- ^ "การผลิต" . หอจดหมายเหตุหงส์ 4 ตุลาคม 2517 . สืบค้นเมื่อ28 ตุลาคม 2011 .
- ^ เชฟเฟอร์ Horst (1994). ฟิสเชอร์ ฟิล์ม อัลมานัค . ฟิชเชอร์ ทัสเชินบุช แวร์ลาก NS. 339.
- ^ Kermode, มาร์ค (23 มีนาคม 2549). "จอห์น Turturro" เดอะการ์เดียน . เก็บจากต้นฉบับเมื่อ 17 มกราคม 2019 . สืบค้นเมื่อ16 มกราคม 2019 .
- ^ เดลี่, โจ (28 มีนาคม 2020). "10 ช่วงเวลาที่ดีที่สุดจาก Metalocalypse" . นิตยสารโลหะตอก สืบค้นเมื่อ17 มกราคม 2021 .
- ^ "บทความที่ Exclaim.com" . อุทาน. เก็บถาวรจากต้นฉบับเมื่อ 29 กรกฎาคม 2555 . สืบค้นเมื่อ30 มิถุนายน 2010 .
- ^ Phil Spector (2013). Rotten Tomatoes, retrieved January 17, 2021
- ^ MacLeod, Sean (November 15, 2017). Phil Spector: Sound of the Sixties. Rowman & Littlefield. p. 158. ISBN 978-1-4422-6706-0.
- ^ "Phil Spector's first wife reported missing". Daily Breeze. July 20, 2009. Archived from the original on December 18, 2020. Retrieved September 13, 2019.
- ^ "Spector, Ronnie Study Guide & Homework Help". eNotes.com. Archived from the original on December 18, 2020. Retrieved March 31, 2013.
- ^ ขค "ฟิลสเปคเตอร์, ป๊อปมิวสิค Hitmaker ข้อหาฆาตกรรมตายที่ 81" บลูมเบิร์ก . 17 มกราคม 2564 . สืบค้นเมื่อ19 มกราคม 2021 .
- อรรถเป็น ข มุลเลอร์, มาริสสา จี. (12 พฤศจิกายน 2556). "รอนนี่สเปคเตอร์: ไอคอนดั้งเดิม" . รอง . เก็บจากต้นฉบับเมื่อ 2 พฤษภาคม 2020 . สืบค้นเมื่อ13 กันยายน 2019 .
- ^ โฮ บี้, เฮอร์ไมโอนี่ (6 มีนาคม 2014). "รอนนี่สเปคเตอร์สัมภาษณ์: 'ยิ่งฟิลพยายามที่จะทำลายผมที่แข็งแกร่งผมได้' " เดลี่เทเลกราฟ ISSN 0307-1235 . เก็บถาวรจากต้นฉบับเมื่อ 29 พฤษภาคม 2014 . สืบค้นเมื่อ25 พฤศจิกายน 2017 .
- ↑ อารีน่า, ซัลวาตอเร (11 มิถุนายน 1998). "การแต่งงานตีผิดคอร์ด Ronette กล่าว" . นิวยอร์ก เดลินิวส์ . เก็บจากต้นฉบับเมื่อ 2 กรกฎาคม 2019 . สืบค้นเมื่อ13 กันยายน 2019 .
- อรรถเป็น ข "ลูกของสเปคเตอร์: พ่อขังเราไว้" . นิวยอร์ก เดลินิวส์ . เก็บถาวรจากต้นฉบับเมื่อ 1 ธันวาคม 2017 . สืบค้นเมื่อ25 พฤศจิกายน 2017 .
- ^ วิลลิส ทิม (18 เมษายน 2550) "ชีวิตที่ลำบากของฟิล สเปคเตอร์" . โทรเลข . เก็บจากต้นฉบับเมื่อ 13 กันยายน 2018 . สืบค้นเมื่อ12 กันยายน 2018 .
- ↑ แซม, โรเบิร์ต. "ตำนานกับกระสุน" . Vanityfair.com เก็บถาวรจากต้นฉบับเมื่อ 30 พฤศจิกายน 2552 . สืบค้นเมื่อ31 มีนาคม 2556 .
- ^ "ฟิลสเปคเตอร์ไฟล์สำหรับการหย่าร้าง: My ภรรยาฆ่าฉัน" ทีเอ็มซี . 23 เมษายน 2559 เก็บถาวรจากต้นฉบับเมื่อ 2 พฤษภาคม 2020 . สืบค้นเมื่อ23 เมษายน 2016 .
- ↑ เวเบอร์, คริสโตเฟอร์; Deutsch, Linda (17 มกราคม 2021) "ฟิล สเปคเตอร์ โปรดิวเซอร์เพลงดังและฆาตกร เสียชีวิตในวัย 81 ปี" . AP ข่าว
- ^ "ผู้เชี่ยวชาญด้านการป้องกัน อัยการสปาร์ในการพิจารณาคดีฆาตกรรมฟิล สเปคเตอร์" . ยูเอสเอทูเดย์ 28 มิถุนายน 2550 เก็บถาวรจากต้นฉบับเมื่อ 18 สิงหาคม 2550 . สืบค้นเมื่อ31 มีนาคม 2011 .
- ^ ฟิลสเปคเตอร์: ภาพถ่ายใหม่แสดงโทรอายุคุกตำนานเพลงป๊อป ที่จัดเก็บ 27 กันยายน 2014 ที่เครื่อง Wayback เผยแพร่เมื่อ 23 กันยายน 2014, สืบค้นเมื่อ 24 กันยายน 2014.
- ^ ภาพถ่ายฟิลสเปคเตอร์แสดงคุกการโทรของ ที่จัดเก็บ 24 กันยายน 2014 ที่ Wayback เครื่อง ไทม์สของกรุงลอนดอนดึง 24 กันยายน 2014
- ^ ข "ตะรางผนังฟิลสเปคของความเงียบในขณะที่เขาสูญเสียความสามารถในการพูด" มิเรอร์ 26 กันยายน 2557. เก็บถาวรจากต้นฉบับเมื่อ 21 ธันวาคม 2017 . สืบค้นเมื่อ27 กันยายน 2014 .
- ^ "โปรดิวเซอร์เพลง Phil Spector เสียเสียง ขณะนี้อยู่ในสถานพยาบาลผู้ป่วย" . นิวยอร์ก เดลินิวส์ . 27 กันยายน 2557. เก็บถาวรจากต้นฉบับเมื่อ 30 กันยายน 2557 . สืบค้นเมื่อ2 ตุลาคม 2014 .
- ^ "CDCR ผู้ต้องขังส" กรมราชทัณฑ์และการฟื้นฟูสมรรถภาพแคลิฟอร์เนีย เก็บจากต้นฉบับเมื่อ 18 ธันวาคม 2020 . สืบค้นเมื่อ4 มิถุนายน 2019 .
- ^ Cromelin, Richard; Wigglesworth, Alex; Winton, Richard (January 17, 2021). "Phil Spector, music producer convicted of murder, dies at 81 after contracting COVID-19". Obituaries. The Los Angeles Times. Retrieved January 17, 2021.
...Before he was transferred to a hospital, Spector had been an inmate at the California Health Care Facility in Stockton
- ^ Whitcomb, Dan (January 18, 2021). "Phil Spector, music producer and convicted killer, dies after contracting COVID-19". The Sydney Morning Herald. Retrieved January 17, 2021.
- ↑ เดวีส์, แคโรไลน์ (17 มกราคม พ.ศ. 2564) "ฟิล สเปคเตอร์ โปรดิวเซอร์เพลงป็อป ถูกตัดสินคดีฆาตกรรม เสียชีวิตด้วยวัย 81 ปี" . เดอะการ์เดียน. สืบค้นเมื่อ17 มกราคม 2021 .
- ↑ a b Grimes, William (17 มกราคม พ.ศ. 2564) ฟิล สเปคเตอร์ โปรดิวเซอร์เพลงชื่อดัง ติดคุก สังหาร เสียชีวิตด้วยวัย 81ปี เดอะนิวยอร์กไทม์ส. สืบค้นเมื่อ17 มกราคม 2021 .
- ^ a b c d e f g h i j k l m n o p q r "Phil Spector | เครดิต" . เพลงทั้งหมด. สืบค้นเมื่อ18 มกราคม 2021 .
- ↑ ริชาร์ด วิลเลียมส์ (17 พฤศจิกายน 2552) ฟิลสเปคเตอร์: ออกจากหัวของเขา . หนังสือพิมพ์ Omnibus หน้า 73–. ISBN 978-0-85712-056-4.
- ↑ ริชาร์ด วิลเลียมส์ (17 พฤศจิกายน 2552) ฟิลสเปคเตอร์: ออกจากหัวของเขา . หนังสือพิมพ์ Omnibus หน้า 106–. ISBN 978-0-85712-056-4.
- ↑ ริชาร์ด วิลเลียมส์ (17 พฤศจิกายน 2552) ฟิลสเปคเตอร์: ออกจากหัวของเขา . หนังสือพิมพ์ Omnibus หน้า 110–. ISBN 978-0-85712-056-4.
- ^ ปลอกคอ แมตต์ความเงียบเป็นเรื่องง่าย - สตาร์เซเลอร์ | ความคิดเห็น , AllMusic , ดึงข้อมูลเมื่อ 19 มกราคม 2021
- ↑ a b c d e f g h i j k l m n o p q r s t u v w x y z aa ab ac ad ae af ag ah ai aj ak al am an "Phil Spector's Biggest Billboard Hits: 'To รู้ว่าเขาคือการรักพระองค์' 'เป็นลูกของฉัน' 'Unchained Melody' และอื่น ๆ" ป้ายโฆษณา . 17 มกราคม 2564 เก็บถาวรจากต้นฉบับเมื่อ 21 มกราคม 2564. สืบค้นเมื่อ20 มกราคม 2021 .
- ↑ Wall of Sound: The 1961-62 Productions - Phil Spector , AllMusic , ดึงข้อมูลเมื่อ 21 มกราคม 2021
- ↑ "Ray Peterson. I Can Have Love You So Well" . ป้ายโฆษณา. สืบค้นเมื่อ21 มกราคม 2021 .
- ^ "พี่น้องปารีส" . เกร็กมาร์ค มิวสิค. สืบค้นเมื่อ23 มกราคม 2021 .
- ↑ "Let Me Be The One by The Paris Sisters. The Hot 100 Chart" . ป้ายโฆษณา. สืบค้นเมื่อ23 มกราคม 2021 .
- ↑ a b c Back to Mono (1958-1969) - Phil Spector , AllMusic , ดึงข้อมูลเมื่อ 22 มกราคม 2021
- ^ "ไม่เด็กเกินไปที่จะแต่งงานโดยบ๊อบบี Soxx และบลูยีนส์" ป้ายโฆษณา. สืบค้นเมื่อ22 มกราคม 2021 .
- ^ "ดาร์ลีน เลิฟ" . ป้ายโฆษณา. สืบค้นเมื่อ22 มกราคม 2021 .
- ^ "พี่น้องที่ชอบธรรม ประวัติแผนภูมิ" . บริษัท ชาร์ตอย่างเป็นทางการ สืบค้นเมื่อ22 มกราคม 2021 .
- ^ "แม่น้ำลึกภูเขาสูงโดย Ike & Tina Turner เนื้อเรื่องทีน่า" ป้ายโฆษณา. สืบค้นเมื่อ22 มกราคม 2021 .
- ^ "Ike & Tina Turner ประวัติแผนภูมิ" . บริษัท ชาร์ตอย่างเป็นทางการ สืบค้นเมื่อ22 มกราคม 2021 .
- ^ a b Love Is All We Have to Give - Sonny Charles & the Checkmates, Ltd., Checkmates Ltd. Album Review , Allmusic , ดึงข้อมูลเมื่อ 23 มกราคม 2021
- ↑ a b "Sony Charles And The Checkmates, Ltd. ประวัติแผนภูมิ" . ป้ายโฆษณา. สืบค้นเมื่อ23 มกราคม 2021 .
- ^ "รอนนี่ สเปคเตอร์" . ป้ายโฆษณา. สืบค้นเมื่อ23 มกราคม 2021 .
- ^ "John Lennon. ประวัติแผนภูมิ" . ป้ายโฆษณา. สืบค้นเมื่อ23 มกราคม 2021 .
- ^ ข เชลตันจาค็อบ "ราโมนส์เทียบกับฟิลสเปค: เรื่องของ 'ปลายศตวรรษที่อัลบั้ม" ประวัติกรูวี่. สืบค้นเมื่อ23 มกราคม 2021 .
- อรรถเป็น ข c "ราโมนส์ ประวัติแผนภูมิอย่างเป็นทางการ" . บริษัท ชาร์ตอย่างเป็นทางการ สืบค้นเมื่อ23 มกราคม 2021 .
- ^ เฮลเลอร์ เจสัน (28 พฤษภาคม 2556) "ด้วยเพลง "Do You Remember Rock 'N' Roll Radio?" พวกราโมนส์ละเมิดลิขสิทธิ์ในอดีต" . เอวีคลับ. สืบค้นเมื่อ23 มกราคม 2021 .
- ^ ซิมป์สัน เดฟ (29 สิงหาคม 2546) " 'มันก็เช่นกันคุณจะไม่สามารถได้รับปืนในลอนดอน' " เดอะการ์เดียน. สืบค้นเมื่อ23 มกราคม 2021 .
- ^ "Starsalior ประวัติแผนภูมิ" . บริษัท ชาร์ตอย่างเป็นทางการ สืบค้นเมื่อ23 มกราคม 2021 .
- ^ บรอนสัน, เฟร็ด (2003) บิลบอร์ด Hot 100 ดังสุดฮิต หนังสือบิลบอร์ด (ฉบับที่ 3), หน้า 106–28.
- ^ Whitburn โจเอล (2013) โจเอล Whitburn เดี่ยวป๊อป 1955-2012 บันทึกการวิจัย (ฉบับที่ 14)
- ^ "GRAMMY Rewind: รางวัลแกรมมี่ประจำปีครั้งที่ 15" . แกรมมี่ . 2 ธันวาคม 2557 . สืบค้นเมื่อ17 มกราคม 2021 .
- ^ "100 ศิลปินที่ยิ่งใหญ่ที่สุด (80-61)" . โรลลิ่งสโตน . 3 ธันวาคม 2553 . สืบค้นเมื่อ17 มกราคม 2021 .
- ^ "Top 5: Knob-twiddlers" . เดอะวอชิงตันไทม์ส . 4 กรกฎาคม 2551 . สืบค้นเมื่อ17 มกราคม 2021 .
แหล่งที่มา
- แบนนิสเตอร์, แมทธิว (2007). สีขาว Boys, สีขาวของเสียงรบกวน: เป็นชายและ 1980 อินดี้ร็อคกีต้าร์ สำนักพิมพ์แอชเกต ISBN 978-0-7546-8803-7.
- บราวน์, มิกค์ (2007). ทลายกำแพงเสียง: ขึ้นและตกของฟิลสเปคเตอร์ ลอนดอน: สำนักพิมพ์ Bloomsbury ISBN 978-0-7475-7243-5.
- ด็อกเก็ตต์, ปีเตอร์ (2011). คุณไม่เคย Give Me เงินของคุณ: The Beatles หลังจากการล่มสลาย นิวยอร์ก, นิวยอร์ก: หนังสือไอที. ISBN 978-0-06-177418-8.
- ไอเซนเบิร์ก, อีวาน (2005). การบันทึกนางฟ้า: ฟังเพลง, ประวัติและวัฒนธรรมจากอริสโตเติลแชป สำนักพิมพ์มหาวิทยาลัยเยล. ISBN 978-0-300-09904-1.
- ฟรอนทานี, ไมเคิล (2009). "ปีโซโล". ใน Womack, Kenneth (ed.) เคมบริดจ์บีทเทิล เคมบริดจ์ สหราชอาณาจักร: สำนักพิมพ์มหาวิทยาลัยเคมบริดจ์ ISBN 978-0-521-68976-2.
- มาดิงเงอร์, ชิป; อีสเตอร์, มาร์ค (2000). Eight Arms to Hold You: The Solo Beatles Compendium . . . . . . . . . . . . . . . . . . เชสเตอร์ฟิลด์ มิสซูรี: 44.1 โปรดักชั่น ISBN 0-615-11724-4.
- ริโบว์สกี้, มาร์ค (2006). เขาเป็นกบฏ: ฟิลสเปค - ร็อกแอนด์โรลของผู้ผลิตในตำนาน เคมบริดจ์, แมสซาชูเซตส์: Da Capo Press ISBN 978-0-306-81471-6.
- ชาฟฟ์เนอร์, นิโคลัส (1978). บีทเทิลตลอดกาล นิวยอร์ก นิวยอร์ก: McGraw-Hill ISBN 0-07-055087-5.
- สไปเซอร์, บรูซ (2005). The Beatles Solo ได้ที่แอปเปิ้ลประวัติ นิวออร์ลีนส์ แอลเอ: 498 โปรดักชั่นส์ ISBN 0-9662649-5-9.
- ทอมป์สัน, เดฟ (2004). กำแพงแห่งความเจ็บปวด: ชีวประวัติของฟิล สเปคเตอร์ (ปกอ่อน ed.). ลอนดอน: เขตรักษาพันธุ์. ISBN 978-1-86074-543-0.
- วิลเลียมส์, ริชาร์ด (2003). ฟิล สเปคเตอร์: Out of His Head (หนังสือปกอ่อน ed.) ลอนดอน: Omnibus Press. ISBN 978-0-71199-864-3.
อ่านเพิ่มเติม
- เบเกอร์, เจมส์ โรเบิร์ต . Fuel-Injected Dreamsนิวยอร์ก: EP Dutton ISBN 0-452-25815-4 ; นวนิยายที่มีตัวละครหลักอ้างอิงจากสเปคเตอร์
- เอเมอร์สัน, เคน. เวทมนตร์ในอากาศเสมอ: การระเบิดและความสดใสของยุคอาคารที่สดใสนิวยอร์ก: ไวกิ้ง เพรส ISBN 0-670-03456-8
- วูล์ฟ, ทอม . "The First Tycoon of Teen" – บทความในนิตยสารพิมพ์ซ้ำใน Wolfe, The Kandy-Kolored Tangerine-Flake Streamline Baby , ISBN 0-553-38058-3 ; และในBack to Mono liner note
ลิงค์ภายนอก
- ผลงานของ Phil Spectorที่Discogs
- Phil Spectorที่IMDb
- ความเจ็บปวดและความปีติยินดีของ Phil Spectorที่ IMDb
- ได้โปรด ฟิล สเปคเตอร์ศิลปินที่มีการอ้างอิงถึงสเปคเตอร์ในผลงานของตัวเอง their
- ฟิล สเปคเตอร์
- เกิด พ.ศ. 2482
- เสียชีวิตในปี 2564
- อาชญากรชาวอเมริกันในศตวรรษที่ 21
- การโต้เถียงเรื่องอายุ
- นักธุรกิจอเมริกันถูกตัดสินว่ากระทำความผิด
- นักธุรกิจในวงการบันเทิงอเมริกัน
- อาชญากรชายชาวอเมริกัน
- ชาวอเมริกันถูกตัดสินว่ากระทำความผิดฐานฆาตกรรม
- ชาวอเมริกันเชื้อสายรัสเซีย-ยิว
- คนอเมริกันที่เสียชีวิตในเรือนจำ
- Apple Records
- อาชญากรจากนิวยอร์กซิตี้
- ผู้เสียชีวิตจากการระบาดของ COVID-19 ในแคลิฟอร์เนีย
- ความรุนแรงในครอบครัวในสหรัฐอเมริกา
- Fairfax High School (ลอสแองเจลิส) ศิษย์เก่า
- ผู้ชนะรางวัลแกรมมี่
- นักแต่งเพลงชาวอเมริกันเชื้อสายยิว
- ฆาตกรชาย
- นักดนตรีจากบรองซ์
- ผู้ถูกตัดสินว่ามีความผิดฐานฆาตกรรมโดยแคลิฟอร์เนีย
- บุคคลจากอาลัมบรา รัฐแคลิฟอร์เนีย
- ผู้ที่เป็นโรคไบโพลาร์
- สมาชิกวงพลาสติกโอโนะ
- โปรดิวเซอร์เพลงจากแคลิฟอร์เนีย
- ผู้ผลิตแผ่นเสียงจากนิวยอร์ก (รัฐ)
- นักแต่งเพลงจากนิวยอร์ก (รัฐ)
- สมาชิก The Wrecking Crew (ดนตรี)