พอล เคลลี (นักดนตรีชาวออสเตรเลีย)

นี่เป็นบทความที่ดี.  คลิกที่นี่เพื่อดูข้อมูลเพิ่มเติม

พอล เคลลี่
ศีรษะและไหล่ของชายอายุ 60 ปียืนอยู่หน้าไมโครโฟน  เขากำลังดีดกีตาร์ ร้องเพลง และจ้องมองไปในระยะไกล  เขาสวมชุดสูทสีม่วง เนคไท เสื้อเชิ้ตสีน้ำเงิน และเสื้อกั๊ก
Kelly แสดงที่Byron Bay Bluesfestเมื่อวันที่ 6 เมษายน 2558
ข้อมูลพื้นฐาน
ชื่อเกิดพอล มอริซ เคลลี่
เกิด( 1955-01-13 )13 มกราคม พ.ศ. 2498 (อายุ 68 ปี)
แอดิเลด , เซาท์ออสเตรเลีย , ออสเตรเลีย
ประเภท
อาชีพ
  • นักดนตรี
  • นักร้องนักแต่งเพลง
  • ผู้ผลิต
  • กวี
เครื่องดนตรี
  • ร้อง
  • กีตาร์
  • ฮาร์โมนิก้า
ปีที่กระตือรือร้นพ.ศ. 2517–ปัจจุบัน
ป้ายกำกับ
เว็บไซต์paulkelly.com.au

Paul Maurice Kelly AO (เกิด 13 มกราคม พ.ศ. 2498) เป็นนักร้อง-นักแต่งเพลงและนักกีตาร์เพลงร็อคชาวออสเตรเลีย เขาแสดงเดี่ยวและเป็นผู้นำวงดนตรีมากมาย รวมถึง Dots, Coloured Girls และ the Messengers เขาเคยร่วมงานกับศิลปินและกลุ่มอื่นๆ รวมถึงโปรเจ็กต์ที่เกี่ยวข้องอย่างProfessor RatbaggyและStardust Five สไตล์ดนตรีของ Kelly มีตั้งแต่แนวบลูแกรสส์ไปจนถึงแนวพากย์ เร็ก เก้ใน สตู ดิโอ แต่ผลงานหลักของเขาครอบคลุมทั้งโฟล์กร็อค และคันทรี เนื้อเพลงของเขาจับความกว้างใหญ่ของวัฒนธรรมและภูมิทัศน์ของออสเตรเลียโดยบันทึกเรื่องราวชีวิตเกี่ยวกับตัวเขามานานกว่า 30 ปี David FrickeจากRolling Stoneเรียก Kelly ว่า "หนึ่งในนักแต่งเพลงที่เก่งที่สุดที่ฉันเคยได้ยินมา ไม่ว่าจะเป็นชาวออสเตรเลียหรืออย่างอื่น" [1]เคลลี่กล่าวว่า "การแต่งเพลงเป็นเรื่องลึกลับสำหรับฉัน ฉันยังรู้สึกเหมือนเป็นมือใหม่ ฉันไม่รู้สึกว่าตัวเองถูกตอกย้ำเลย" [2]

หลังจากเติบโตในแอดิเลด Kelly เดินทางไปทั่วออสเตรเลียก่อนจะมาตั้งรกรากที่เมลเบิร์นในปี 1976 เขามีส่วนร่วมในผับร็อคและวัฒนธรรมยาเสพติด และบันทึกสองอัลบั้มร่วมกับ Dots เคลลี่ย้ายไปซิดนีย์ภายในปี 1985 โดยก่อตั้ง Paul Kelly and the Colored Girls วงนี้เปลี่ยนชื่อเป็น Paul Kelly and the Messengers ซึ่งเริ่มแรกสำหรับการเผยแพร่ในต่างประเทศเท่านั้น เพื่อหลีกเลี่ยงการตีความคำว่า "ผิวสี" ทางเชื้อชาติ ในช่วงปลายทศวรรษ 1980 เคลลี่กลับมาที่เมลเบิร์น และในปี 1991 เขาได้ยุบวง Messengers

ซิงเกิล 40 อันดับแรกของ Kelly ได้แก่ " Billy Baxter ", " Before Too Long ", " Darling It Hurts ", " To Her Door " (เพลงฮิตในท้องถิ่นที่ติดชาร์ตสูงสุดในปี 1987), " Dumb Things " (ปรากฏบนชาร์ตสหรัฐอเมริกาในปี 1988 ) และ " โรลออนซัมเมอร์ " อัลบั้มยอดนิยม 20 อันดับแรก ได้แก่Gossip , Under the Sun , Comedy , Songs from the South ( รวบรวมปี 1997 ), ...Nothing but a Dream , Stolen Apples , Spring and Fall , The Merri Soul Sessions , Seven Sonnets and a Song , Death's Dateless Night (ร่วมกับCharlie Owen ), Life Is Fine (อัลบั้ม อันดับหนึ่งชุดแรกของเขา) และNature เคลลี่ได้รับรางวัลAustralian Recording Industry Association (ARIA) Music Awards ถึง 14 ครั้ง รวมถึงการเข้าสู่หอเกียรติยศในปี 1997 Dan Kellyหลานชายของเขาเป็นนักร้องและนักกีตาร์ด้วยตัวเขาเอง แดนแสดงร่วมกับเคลลี่ในรายการWays and MeansและStolen Apples ทั้งคู่เป็นสมาชิกของ Stardust Five ซึ่งออกอัลบั้มชื่อตัวเองในปี พ.ศ. 2549 เมื่อวันที่ 22 กันยายน พ.ศ. 2553 เคลลี่ได้เปิดตัวบันทึกประจำวัน ของเขา How to Make Gravy ซึ่งเขาอธิบายว่า ฉันเล่าเรื่องเนื้อเพลงตามลำดับตัวอักษร" ภาพยนตร์ชีวประวัติของเขาPaul Kelly: Stories of MeกำกับโดยIan Darlingเข้าฉายในโรงภาพยนตร์ในเดือนตุลาคม พ.ศ. 2555

ในปี พ.ศ. 2544 สมาคม สิทธิการแสดงแห่งออสเตรเลีย (APRA) ได้จัด อันดับเพลงออสเตรเลีย ยอดนิยมตลอดกาล30 เพลง ซึ่งรวมถึง เพลง To Her Door ของ Kelly และสนธิสัญญาที่แต่งโดย Kelly และสมาชิกของYothu Yindi นอกเหนือจากสนธิสัญญาแล้ว Kelly ยังเขียนหรือร่วมเขียนเพลงหลายเพลงเกี่ยวกับประเด็นทางสังคมและเหตุการณ์ทางประวัติศาสตร์ของชนพื้นเมืองออสเตรเลีย เขาจัดเตรียมเพลงให้กับศิลปินคนอื่นๆ มากมาย โดยปรับแต่งให้เหมาะกับช่วงเสียงร้องเฉพาะของพวกเขา อัลบั้มWomen at the Wellตั้งแต่ปี 2545 มีศิลปินหญิง 14 คนบันทึกเพลงของเขาเพื่อไว้อาลัย

Kelly ได้รับการแต่งตั้งให้เป็นเจ้าหน้าที่ของ Order of Australiaในปี 2017 ในด้านการบริการที่โดดเด่นด้านศิลปะการแสดง และการส่งเสริมเอกลักษณ์ประจำชาติผ่านการมีส่วนร่วมในการร้องเพลง นักแต่งเพลง และนักดนตรี เคลลี่แต่งงานและหย่าร้างสองครั้ง; เขามีลูกสามคนและอาศัยอยู่ในเซนต์คิลดาชานเมืองเมลเบิร์น

ชีวิตในวัยเด็ก

Paul Maurice Kelly [5]เกิดเมื่อวันที่ 13 มกราคม พ.ศ. 2498 ในเมืองแอดิเลดเป็นบุตรของ John Erwin Kelly ทนายความ และ Josephine (née Filippini) ลูกคนที่หกจากแปดคนที่ยังมีชีวิตอยู่ [6] [7]ตามรายงานของนิตยสารRip It Up "มีตำนานเล่าว่า" แม่ของเคลลี่ให้กำเนิดเขา "ในรถแท็กซี่ด้านนอกโรงพยาบาลคัลวารีของแอดิเลดเหนือ" [8]

แม้ว่าเคลลี่จะถูกเลี้ยงดูมาในฐานะนิกายโรมันคาทอลิกแต่ต่อมาเขาก็บรรยายตัวเองว่าเป็นผู้ไม่เชื่อ [9] [10]เขาเป็นหลานชายของเจเรมีย์ เคลลี่ ซึ่งอพยพมาจากไอร์แลนด์ในปี พ.ศ. 2395 และตั้งรกรากที่เมืองแคลร์ รัฐเซาท์ออสเตรเลีย รานซิส เคลลี่ ปู่ซึ่งเป็นบิดาของเขา ก่อตั้งสำนักงานกฎหมายขึ้นในปี พ.ศ. 2460 ซึ่งจอห์น พ่อของเขา เข้าร่วมในปี พ.ศ. 2480

จอห์น เคลลี่ เสียชีวิตในปี 2511 เมื่ออายุ 52 ปี หลังจากได้รับการวินิจฉัยว่าเป็นโรคพาร์กินสันเมื่อสามปีก่อน [13]พอล เคลลี่อายุสิบสามปีเมื่อพ่อของเขาเสียชีวิต (14)เคลลี่เล่าถึงพ่อของเขาว่า "ฉันมีความทรงจำที่ดี เขาเป็นพ่อแบบที่ฉันคิดถึงเขามากตอนที่เขาเสียชีวิตมาก ลูกคนโตเติบโตขึ้นมาในช่วงที่เขาเสียชีวิต เขาไม่สบาย มากพอที่จะเล่นกีฬากับฉัน” [15] [16]

คุณปู่ของเคลลี่เป็นนักร้องโอเปร่า ที่เกิดใน อาร์เจนตินาและพูดภาษาอิตาลี เคานต์เออร์โคล ฟิลิปปินี เป็นบาริโทน ชั้นนำ ของLa Scala Opera Company ในมิลาน [17]

ชาวฟิลิปปินส์กำลังท่องเที่ยวออสเตรเลียในปี พ.ศ. 2457 กับคณะโอเปร่าของสเปนเมื่อสงครามโลกครั้งที่ 1ปะทุขึ้น; ชาวฟิลิปปินส์อยู่ต่อและแต่งงานกับแอนน์ แมคฟาร์แลนด์ ซึ่งเป็นลูกศิษย์คนหนึ่งของเขาในเวลาต่อมา ในฐานะเคา น์เตสซาแอนน์ ฟิลิปปินี เธอเป็นวาทยากรซิมโฟนีออร์เคสตราหญิงคนแรกของออสเตรเลีย เธอร้องเพลงบทบาทของมาร์เกอริตใน การแสดง เฟาสต์ของAustralian Broadcasting Corporation ( ABC) Radio Perthในปี พ.ศ. 2471

ปู่ย่าตายายของ Kelly ก่อตั้งบริษัท Italo-Australian Opera Company ซึ่งออกทัวร์ทั่วประเทศในช่วงทศวรรษปี ค.ศ. 1920 [18]

โจเซฟีนเลี้ยงดูลูกคนเล็กตามลำพังหลังจากจอห์นเสียชีวิต แต่ก็หาเวลาช่วยเหลือผู้อื่นที่ต้องการความช่วยเหลือได้ แอนน์พี่สาวคนโตของพอลกลายเป็นแม่ชีและเขียนเพลงสวด ในขณะที่น้องสาว แมรี-โจ เล่นเปียโนในวงดนตรีละตินและสอนดนตรี [19] [20]

พี่ชายคนหนึ่ง มาร์ติน ทำงานให้กับเอ็ดมันด์ ไรซ์ อินเตอร์เนชันแนล[21] [22] กับพี่ชาย อีกคน โทนี่ ที่ปรึกษาด้านยาเสพติดและแอลกอฮอล์ ซึ่งลงสมัครรับเลือกตั้งชาวออสเตรเลียนกรีนส์ใน การเลือกตั้ง ระดับ รัฐบาลกลาง พ.ศ. 2544และ2547 [23] [24]โจเซฟิน เคลลีย้ายไปบริสเบนซึ่งเธอเสียชีวิตในปี พ.ศ. 2543 ขณะอายุ 76 ปี[25]

Kelly เข้าเรียนที่Rostrevor Collegeซึ่งเป็นโรงเรียน Christian Brothers ที่เขาเล่นทรัมเป็ตและเรียนเปียโน กลายเป็นกัปตันทีมคริกเก็ต XI คนแรก เล่นในฟุตบอล XVIII ครั้งแรก (กฎของออสเตรเลีย) และได้รับเลือกให้เป็นduxในปีสุดท้ายของเขา [26] [27]เขาศึกษาศิลปะที่มหาวิทยาลัยฟลินเดอร์สในปี พ.ศ. 2516 แต่จากไประยะหนึ่ง ไม่แยแสกับชีวิตวิชาการ เขาเริ่มเขียนร้อยแก้วและเริ่มเขียนนิตยสารกับเพื่อนฝูง [28]

เคลลี่ใช้เวลาหลายปีทำงานแปลก ๆ เดินทางทั่วประเทศและเรียนกีตาร์ก่อนจะย้ายไปเมลเบิร์นในปี พ.ศ. 2519 [29] [30]

อาชีพ

พ.ศ. 2517–2527: อาชีพช่วงแรกและกับ Dots

ภาพท้องถนนยามค่ำคืนด้านนอกซึ่งแสดงให้เห็นแกลเลอรี ร้านค้า และคาเฟ่เรียงรายอยู่นอกเหนือจากคนเดินเท้าและรถยนต์ที่จอดอยู่  มีถนนอิฐทอดยาวอยู่เบื้องหน้า
Salamanca Place , โฮบาร์ต (2550) โดยในกลางปี ​​​​1974 เคลลี่ได้แสดงต่อสาธารณะเป็นครั้งแรก ซึ่งเป็นชุดสองเพลงที่ประกอบด้วยเพลง " Girl from the North Country " ของBob Dylanและ " Streets of Forbes " ซึ่งเป็นเพลงพื้นบ้านของออสเตรเลีย เพลงเกี่ยวกับบุชเรนเจอร์เบน ฮอลล์ [31]

ขณะเดินทางไปทั่วออสเตรเลีย Paul Kelly ได้แสดงต่อสาธารณะเป็นครั้งแรกในปี 1974 ที่เมืองโฮบาร์ต (19) (32)ต่อมาเขาเล่าว่า:

ตอนนั้นฉันอาศัยอยู่ที่นั่นและมีชมรมพื้นบ้านอยู่ที่ซาลามันกาเพลส พวกเขามีคืนหนึ่ง ฉันคิดว่าเป็นคืนวันจันทร์ที่ใครๆ ก็สามารถลุกขึ้นได้ ฉันร้องเพลง" Girl from North Country " และ " Streets of Forbes " ของ Dylan ซึ่งเป็นเพลงพื้นเมืองของออสเตรเลียเกี่ยวกับ Ben Hall ฉันจำไม่ได้จริงๆว่ามันเป็นยังไง ฉันจำได้ว่าฉันดื่มไปเยอะมากหลังจากนั้นด้วยความโล่งใจ ฉันรู้สึกกังวลอย่างไม่น่าเชื่อ [33]

เพลงที่ตีพิมพ์ครั้งแรกของเขา "It's the Falling Apart that Makes You" เขียนขึ้นหลังจากฟังAstral WeeksของVan Morrisonเมื่ออายุ 19 ปี[26]แม้ว่าในการให้สัมภาษณ์กับDrum Mediaเขาจำได้ว่าเขียนเพลงแรกของเขา: " เป็นเพลงที่เปิดกว้างและมีท่อนเกี่ยวกับการขึ้นรถไฟอยู่ 4 บรรทัด ผมเคยบันทึกเสียงไว้ที่ไหนสักแห่ง ชื่อเพลง 'การจับรถไฟ' ผมแต่งเพลงเกี่ยวกับรถไฟในช่วงแรกๆ รถไฟ และไฟ มากมาย แล้วผมก็แต่งเพลงมากมาย เคลื่อนตัวลงน้ำ" [33]

ในปี 1976 เคลลี่ปรากฏตัวในDebutantesซึ่งเป็นอัลบั้มรวบรวมที่มีศิลปินจากเมลเบิร์นหลายคนและเข้าร่วมกับนักผับร็อค The High Rise Bombers ตั้งแต่ปี 1977 ถึง 1978 [30] [34] The High Rise Bombers รวมถึง Kelly (ร้องนำ, กีตาร์, นักแต่งเพลง) ), Martin Armiger (กีตาร์, ร้องนำ, นักแต่งเพลง), Lee Cass (กีตาร์เบส), Chris Dyson (กีตาร์), Sally Ford (แซ็กโซโฟน, นักแต่งเพลง), John Lloyd (กลอง) และ Keith Shadwick (แซ็กโซโฟน) [35] Chris Langman (กีตาร์, เสียงร้อง) เข้ามาแทนที่ Dyson ในต้นปี พ.ศ. 2521 [Langman ไม่เคยเล่นกับ High Rise Bombers และมีการระบุอย่างไม่ถูกต้องว่าเป็นนักกีตาร์ในอัลบั้มMelbourne Club ] ในเดือนสิงหาคม หลังจากที่ Armiger ออกจากThe Sportsและ Ford สำหรับ The Kevins Kelly ก็ก่อตั้ง Paul Kelly และ the Dots ร่วมกับ Langman และ Lloyd The High Rise Bombers บันทึกเพลงสองเพลง "She's Got It" และ "Domestic Criminal" ซึ่งปรากฏบนThe Melbourne Club ซึ่งเป็นการรวบรวมในปี 1981 โดยศิลปินหลายคนในMissing Link Records [30]

เคลลี่ได้สร้างชื่อเสียงให้กับตนเองในฐานะนักแต่งเพลงที่น่านับถือแล้ว นักดนตรีในเมลเบิร์นคนอื่นๆ จะไปหาเขาในวันหยุด Richard Guilliatt เขียนเรื่องThe Monthly อธิบายในภายหลังว่า Kelly จากการแสดงใน ปี 1979 ที่โรงแรม Kingston ของ Richmond นักร้องคือ "ผู้ชายผอมมีผมหยิกสีดำโครงหน้าซีดและจมูกงอ ... ร้องเพลงพร้อมกับเขา หลับตาลง แขนข้างหนึ่งเหยียดออก และอีกข้างวางอยู่บนร่างของ Fender Telecaster" เคลลี่ได้รับการแนะนำให้รู้จักกับฮิลารี บราวน์ที่งานแสดงแห่งหนึ่งของ Dots และต่อมาทั้งคู่แต่งงานกัน - ความสัมพันธ์มีอธิบายไว้ใน "เมื่อฉันพบแม่ของคุณครั้งแรก" (1992 ) [38] [39]พ่อของบราวน์จัดหาสูตรน้ำเกรวี่ให้กับเคลลี่ ซึ่งใช้ใน " How to Make Gravy " (1996) [40]คลัน ลูกชายของพวกเขาเกิดในปี 1980 [38] [39]

The Dots มีไลน์อัพต่างๆตั้งแต่ปี 1978 ถึง 1982 [41]วงออกซิงเกิลเปิดตัว "Recognition" ในปี 1979 ซึ่งไปไม่ถึง Australian Kent Music Report Singles Chart 50 อันดับแรก[30] [42]จากนั้น The Dots เซ็นสัญญากับMushroom Recordsและตามคำยืนกรานของบริษัทแผ่นเสียง จึงได้เปลี่ยนชื่อเป็น Paul Kelly and the Dots พวกเขาออก " Billy Baxter " ในเดือนพฤศจิกายน พ.ศ. 2523 ซึ่งสูงสุดที่อันดับ 38 [30] [42]นักประวัติศาสตร์ดนตรีร็ อค Ian McFarlaneอธิบายว่าซิงเกิลนี้เป็นเพลงที่ การแสดงทางโทรทัศน์ ครั้งแรกของ Kelly คือ "Billy Baxter" ในรายการป๊อประดับชาติCountdown อัลบั้มเปิดตัวของพวกเขาTalk ตามมาในเดือน มีนาคมพ.ศ. 2524 ซึ่งขึ้นถึงอันดับที่ 44 ใน Kent Music Report Albums Chart ปลายปี พ.ศ. 2524 Paul Kelly และ the Dots บันทึกอัลบั้มที่สองของพวกเขามะนิลาในเมืองหลวงของฟิลิปปินส์ เปิดตัวในเดือนสิงหาคม พ.ศ. 2525 แต่ไม่ประสบความสำเร็จบนชาร์ต การเปิด ตัวล่าช้าเนื่องจากการเปลี่ยนแปลงผู้เล่นตัวจริงและเนื่องจากเคลลี่ถูกทำร้ายในเมลเบิร์น - เขากรามหัก [30] [44]

ในการให้สัมภาษณ์กับThe Australian Women's Weekly เมื่อเดือนตุลาคม พ.ศ. 2525 เคลลี่ระบุว่าเขาพอใจกับมะนิลามากกว่าTalkเนื่องจาก "มีความสามัคคีมากกว่า ... ในเรื่องนี้เราไม่มีคนเข้าไปเล่นในสตูดิโอ" หลายปีต่อมาเคลลี่ปฏิเสธอัลบั้ม Dots ทั้งสองอัลบั้ม: "ฉันหวังว่าฉันจะคว้าอีกสองอัลบั้มแล้วเอาพวกมันไปไว้ในหลุมใหญ่" [19] [46]ภาพยนตร์ปี 1982 เรื่องStarstruckกำกับโดยกิลเลียน อาร์มสตรองและนำแสดงโดย โจ เคนเนดี้ พอลเคลลี่และเดอะดอทส์จัดหา "Rocking Institution" สำหรับเพลงประกอบและเคลลี่ก็เพิ่มคะแนน เคน เนดีเปิดตัว "Body and Soul" ซึ่งเป็นเพลงคัฟเวอร์ของSplit Enz ' "She Got Body, She Got Soul" เป็นซิงเกิลที่แชร์กับ "Rocking Institution" การแสดงในบทบาทรองในStarstruck คือ Kaarin Fairfaxซึ่งต่อมากลายเป็นภรรยาคนที่สองของ Kelly [19] [47]เคลลี่ไม่มีสัญญาบันทึกเสียงหลังจากที่ Dots พับในปี 1982 .

Paul Kelly Band ก่อตั้งในปี 1983 โดยมีMichael Armiger (น้องชายของ Martin Armiger มือกีตาร์เบส), Chris Coyne (แซ็กโซโฟน), Maurice Frawley (กีตาร์) และ Greg Martin (กลอง) ภายในปี 1984 Michael Barclay (อดีตซิมเมอร์เมน ) เข้ามาแทนที่ Martin บนกลอง และGraham Lee (กีตาร์, กีตาร์เหล็กแบบเหยียบ ) เข้าร่วม [30] [49]การมีส่วนร่วมของเคลลี่ในวัฒนธรรมยาเสพติดในเมลเบิร์น - เขาอธิบายว่าการติดเฮโรอีนของเขาเป็น "การใช้เป็นครั้งคราวเป็นเวลานาน" - ส่งผลให้เกิดการแสดงที่ไม่อยู่กับร่องกับรอย ปัญหาเกี่ยวกับการแต่งงานและการใช้ยาเสพติดทำให้อาชีพของเขาหยุดชะงัก และในปี 1984 การแต่งงานก็เลิกรากัน ฮิลารีย้ายไปซิดนีย์ โดยทิ้งลูกชายคนเล็กไว้กับเคลลี่ เขายุบกลุ่มในสามเดือนต่อมาและย้ายไปที่ซิดนีย์เพื่อที่เขาจะได้แบ่งปันความรับผิดชอบในการเลี้ยงดูกับฮิลารีในขณะที่คลันโตขึ้น [15] [51]

พ.ศ. 2528-2534: เด็กหญิงหลากสีถึงผู้ส่งสาร

เคลลี่อายุสามสิบปีปรากฏอยู่ในโปรไฟล์ด้านซ้าย กำลังเล่นกีตาร์อยู่หน้าไมโครโฟน  ทางด้านขวาของเขาคือนักกีตาร์สองคนและนักคีย์บอร์ดหนึ่งคนท่ามกลางเครื่องดนตรี  ด้านหลังคีย์บอร์ดคือมือกลองในชุดอุปกรณ์ของเขา โดยมีไมโครโฟนอีกตัวหนึ่งบดบังบางส่วน  ด้านหลังมีรั้วสูง
Paul Kelly และสาวหลากสี,
Long Bay Gaol , วันคริสต์มาสอีฟ, 1985

Paul Kelly อยู่กับDon Walker ( Cold Chisel ) ในKings Cross – Walker อาศัยอยู่กับน้องสาวของ Hilary – และเขียนเพลงใหม่ด้วยเปียโนของ Walker จากนั้นเคลลี่ก็ย้ายไปอยู่แฟลตกับพอล ฮิวสัน ( ราก้อน ) ในเอลิซาเบธเบย์ [39] [53]ทั้งวอล์คเกอร์และฮิวสันสนับสนุนให้เคลลี่เขียนเพลงต่อไป ภายใน เดือน มกราคม พ.ศ. 2528เขาบันทึกอัลบั้มที่ใช้ทุนตัวเองในราคา 3,500 ดอลลาร์โพสต์ นักดนตรีในเซสชัน ได้แก่ Michael Barclay ( Weddings Parties Anything ) ในฮาร์โมนี นักกีตาร์ Steve Connolly (The Zimmermen ) และมือกีตาร์เบสIan Rilen ( Rose Tattoo , X ) [27] [54]พวกเขาใช้เวลาสองสัปดาห์บันทึกเสียงที่สตูดิโอของไคลฟ์เชกสเปียร์ เช็คสเปียร์เป็นผู้ออกแบบอัลบั้มและร่วมอำนวยการสร้างร่วมกับเคลลี่ เปิดตัวในเดือนพฤษภาคม พ.ศ. 2528 บนค่ายเพลงอิสระ White Records และได้รับอนุญาตให้เป็นMushroom Records [27] [46]

เคลลี่อุทิศโพสต์ให้กับอดีตเพื่อนร่วมแฟลตของเขา ฮิวสัน ซึ่งเสียชีวิตจากเสพเฮโรอีนเกินขนาดในเดือนมกราคม [55] [56]ตามคำกล่าวของ McFarlane: "[เป็น] คอลเลกชั่นเพลงอะคูสติกที่เป็นส่วนตัวและเป็นส่วนตัวอย่างมากซึ่งแสดงให้เห็นถึงทักษะการแต่งเพลงของ Kelly ที่ไม่ธรรมดา" โรลลิงสโตน (ออสเตรเลีย) ยกย่องโพสต์ว่าเป็นสถิติที่ดีที่สุดของปี 1985 [10] [15] ไมค์ เดอแกญแห่ง ออลมิวสิครู้สึก ว่า "ในขณะที่เขามุ่งเน้นไปที่โศกนาฏกรรมและความยากลำบากในชีวิตประจำวัน แต่ก็มีองค์ประกอบที่ขาดหายไปในดนตรี เนื่องจาก มันขาดพละกำลังหรือความวูบวาบ" ซิงเกิล "From St. Kilda to King's Cross" ออกจากอัลบั้ม แต่ไม่ติดชาร์ต [30] รัสเซลล์ โครว์ในระหว่างการเดินทางครั้งแรกไปยังสหรัฐอเมริกา ได้เยี่ยมชมสถานที่ท่องเที่ยวในหุบเขามรณะและใช้โพสต์เพื่อมุ่งความสนใจไปที่ตัวเอง: "[ความเข้าใจที่กระชับ] และภูมิปัญญาอันเฉียบแหลมของ [ของเขา] เป็นดนตรีสำหรับการเดินเล่นใต้ก้นมหาสมุทรโบราณอย่างแน่นอน ทั้งสองอย่าง ตามตัวอักษรและเชิงเปรียบเทียบ" หลังจากบันทึกเสียง โพสต์เคลลี่ก็ได้ก่อตั้งวงดนตรีเต็มเวลาซึ่งรวมถึง Armiger, Barclay และ Connolly มือกีตาร์เบส Jon Schofield และมือคีย์บอร์ด Peter Bull [58]

Paul Kelly และ Colored Girls ได้รับการตั้งชื่อผ่านเรื่องตลกจากเพลงของLou Reed " Walk on the Wild Side " ใน ไม่ช้า Armiger ก็จากไป และ Colored Girls ผู้เล่นตัวจริงก็มีเสถียรภาพในปลายปี พ.ศ. 2528 ขณะที่ Barclay, Bull, Connolly และ Schofield [30] [34] Stuart Coupeผู้จัดการของ Kelly แนะนำให้เขาเซ็นสัญญากับRegular Recordsเนื่องจากมีปัญหาในการเซ็นสัญญาใหม่กับMichael Gudinski จาก Mushroom มิเชลล์ฮิกกินส์เจ้าหน้าที่ประชาสัมพันธ์ของมัชรูมเป็นผู้สนับสนุนเคลลี่และขังตัวเองอยู่ใน ห้อง พักของโรงแรมเซเบลทาวน์เฮาส์ - ด้วยค่าใช้จ่ายของมัชรูม - เป็นเวลาเกือบหนึ่งสัปดาห์ในกลางปี ​​​​1986 และปฏิเสธที่จะออกไปจนกว่ากูดินสกี้จะเซ็นสัญญากับเคลลี่เป็นสองคน -สัญญาบันทึกอัลบั้ม [46] [59]เคลลี่แสดงให้กับ The Rock Party ซึ่งเป็นโครงการการกุศลที่ริเริ่มโดย The National Campaign Against Drug Abuse ซึ่งรวมถึงนักดนตรีชาวออสเตรเลียคนอื่นๆ ด้วย The Rock Party เปิดตัวซิงเกิลขนาด 12 นิ้ว "Everything to Live For" ซึ่งโปรดิวซ์โดย Joe Wissert, Phil Rigger และ Phil Beazley [60] [61]

ใน เดือนกันยายนPaul Kelly และ Colored Girls ได้เปิดตัวแผ่นเสียงคู่ 24 เพลง Gossip อัลบั้มนี้รวมการรีเมค สี่เพลงจากโพสต์และยังนำเสนอ "Maralinga (Rainy Land)" ซึ่งเป็นเพลงเกี่ยวกับผลกระทบของการทดสอบนิวเคลียร์ของอังกฤษต่อMaralinga Tjarutja ( คน พื้นเมืองของMaralinga , South Australia) [19] [32] Gossipขึ้นสูงสุดที่อันดับ 15 โดยประสบความสำเร็จในซิงเกิลชาร์ตเพลง " Before Too Long " ซึ่งขึ้นสูงสุดที่อันดับ 15 และ "Darling It Hurts" ซึ่งขึ้นถึงอันดับที่ 25 [42]เวอร์ชันแผ่นเสียงเดียวของGossipที่มีเพลง 15 เพลงออกในสหรัฐอเมริกาโดยA&M Recordsในเดือนกรกฎาคม พ.ศ. 2530 [34] DeGagne ตั้งข้อสังเกตว่า "[มัน] ระเบิดที่ตะเข็บด้วยเสียงเพลงที่ดังกระหึ่มและโดดเด่นซึ่งดึงดูดทั้งความเศร้าโศกและการวางอุบายที่ส่งต่อจากนักเล่าเรื่องชาวออสเตรเลียผู้ใจดีคนนี้ ". [62]

Gossipร่วมอำนวยการสร้างโดย Kelly และ Alan Thorne ( Hoodoo Gurus , The Stems ) ซึ่งตามที่นักข่าวเพลงRobert Forster (อดีตนักร้องและนักแต่งเพลงThe Go-Betweens ) กล่าวไว้ ช่วยให้วงสร้าง "เสียงที่ไม่เพียงแต่จะมีอิทธิพลต่อรากฐานในอนาคต - วงดนตรีร็อค แต่ด้วยความตรงไปตรงมา ความเปล่งประกาย และความทุ่มเทในเพลงนี้ จะถูกมองว่าเป็นชาวออสเตรเลียโดยเฉพาะ ท้ายที่สุดแล้ว มันหมายความว่าบันทึกที่คนเหล่านี้ทำร่วมกันนั้นอยู่เหนือกาลเวลา" เนื่องจากอาจมีความหมายแฝงเกี่ยวกับการเหยียดเชื้อชาติ วงจึงเปลี่ยนชื่อสำหรับการเผยแพร่ในระดับสากลเป็น Paul Kelly and the Messengers [30] [46]พวกเขาออกทัวร์ในสหรัฐฯ โดยเริ่มแรกสนับสนุนCrowded Houseจากนั้นจึงพาดหัว เดินทางข้ามสหรัฐอเมริกาโดยรถบัส "Darling It Hurts" ขึ้นสูงสุดที่อันดับ 19 ใน ชาร์ต Billboard Mainstream Rockในปี 1987 นักวิจารณ์ร็อค ของ The New York Times Jon Parelesเขียนว่า "Mr. Kelly ร้องเพลงสามนาทีที่ฉลาดและจับใจเพลงหนึ่งเพลงหลังจากนั้นอีกเพลง-หลายสิบเพลง - ในขณะที่วงดนตรีเล่นโดยไม่มีความตรงไปตรงมา" หลังจากการแสดงของวงที่ Bottom Line Club ในนิวยอร์ก [65]

อัลบั้มที่สองของ Paul Kelly and the Colored Girls Under the Sunวางจำหน่ายในช่วงปลายปี 1987 ในออสเตรเลียและนิวซีแลนด์ และในต้นปี 1988 ในอเมริกาเหนือและยุโรป (ภายใต้ชื่อ Paul Kelly and the Messengers) ในชาร์ตอัลบั้มรายงานเพลงของ Kent ขึ้นถึงอันดับที่ 19 ซิงเกิลนำ " To Her Door " เขียนโดย Kelly ขึ้นสูงสุดที่อันดับที่ 14 ในชาร์ตซิงเกิลที่เกี่ยวข้อง [42] [66]ฟอร์สเตอร์ระบุว่าเพลงนี้แสดงให้เห็นถึงคุณสมบัติที่ดีที่สุดอย่างหนึ่งของเคลลี่ในฐานะนักแต่งเพลงซึ่งเป็นความเห็นอกเห็นใจที่ไม่มีการบังคับของเขา [63] DeGagne สังเกตสไตล์ที่คล้ายกับElvis CostelloและSteve Forbertและกล่าวว่าอัลบั้มนี้จัดทำ [67]

ซิงเกิลอีกเพลง " Dumb Things " เปิดตัวในต้นปี พ.ศ. 2532 และขึ้นสู่อันดับที่ 36 ในAustralian Recording Industry Association (ARIA) Singles Chart ใน สหรัฐอเมริกาขึ้นถึงอันดับที่ 16 ใน ชาร์ Billboard Modern Rock เพลงนี้รวมอยู่ในเพลงประกอบภาพยนตร์Yahoo Serious ปี 1988 เรื่องYoung Einstein . วิดีโอ นี้กำกับโดย Claudia Castle ได้รับรางวัล ARIA Awardสาขา "วิดีโอยอดเยี่ยม" [70] [71]เคลลี่พบกับแคริน แฟร์แฟกซ์ ภรรยาคนที่สองของเขา ในปี 1988 และทั้งคู่แต่งงานกันในปี 1993 [15] [72]จากปี 1989 ถึง 1992 แฟร์แฟกซ์ให้เสียงร้องสนับสนุนในเพลงของ Paul Kelly และ The Messengers ในปี 1990 ในฐานะศิลปินเพลงคันทรี่ Mary-Jo Starr เธอออกซิงเกิลสามซิงเกิลและอัลบั้มToo Many Moviesโดยใช้ Messengers และ Kelly เป็นนักดนตรีเซสชั่น Michael Armiger, Connolly และ Frawley อยู่ในวงดนตรีสนับสนุนทัวร์ของเธอ The Drive-in Motel [34] [73]ลูกสองคนของแฟร์แฟกซ์และเคลลี่คือแมดเดอลีนและเมมฟิส [15]

So Much Water So Close to Homeเปิดตัวในปี 1989 โดย Paul Kelly และ the Messengers ในทุกตลาด ขึ้นสูงสุดที่อันดับ 10 ใน ARIA Albums Chart แต่ไม่มีซิงเกิลใดเลยที่ขึ้นถึง ARIA Top 40 Singles Chart ฟอร์สเตอร์ระบุว่าด้วย "ทุกอย่างกลายเป็นสีขาว" เคลลี่แสดงให้เห็นถึงความเชี่ยวชาญในการย่อ เรื่องราวของชาวประมง เรย์มอนด์คาร์เวอร์ที่ค้นพบร่างของหญิงที่ตายแล้ว แต่ยังคงตกปลาต่อไปก่อนที่จะรายงานการค้นพบของพวกเขา เรื่องสั้นเดียวกันนี้ใช้สำหรับภาพยนตร์เรื่องปี 2549จินดาไบน์ซึ่งเคลลี่แต่งเพลงประกอบ [74] DeGagne ชอบเพลง "Everything's Turning to White" และ " Sweet Guy " มากกว่าเพลงอัลบั้มอื่นซึ่ง "ดูอ่อนแอเล็กน้อยในแผนกเนื้อหา" เคลลี่ย้ายกลับไปเมลเบิร์นหลังจากอาศัยอยู่ที่ซิดนีย์เป็นเวลาหกปี [15] [19]มีการทัวร์สหรัฐฯ อีกครั้ง แต่ไม่มีความสำเร็จในชาร์ตอีกต่อไปสำหรับอัลบั้มหรือซิงเกิลที่ออกในตลาดสหรัฐฯ [30]

ในปี 1991 วงได้เปิดตัวComedyซึ่งครองอันดับที่ 12 ใน ARIA Albums Chart [68] DeGagne สังเกตว่า "แต่ละเพลงเต็มไปด้วยสีสันของชาวบ้าน แต่จังหวะที่เร็วขึ้นเป็นครั้งคราวก็ทำให้เพลงเหล่านี้สมดุลได้ค่อนข้างดี" [76] " From Little Things Big Things Grow " ซึ่งเป็นเพลงความยาว 7 นาทีจากอัลบั้ม นี้เขียนร่วมโดย Kelly และKev Carmody [66]โดยเน้นย้ำการโจมตี GurindjiและVincent Lingiariซึ่งเป็นส่วนหนึ่งของการต่อสู้เพื่อสิทธิในที่ดินและการปรองดองของชนพื้นเมืองออสเตรเลีย [30] [77]ฟอร์สเตอร์ระบุว่ามันมี อิทธิพล Dylanesqueและแสดงให้เห็นว่าเคลลี่ "ฝึกฝนทักษะของนักบัลลาดและนักเล่าเรื่องที่ดี" เวอร์ชันปกที่เผยแพร่ในเดือนพฤษภาคม พ.ศ. 2551 โดย The GetUp Mob ซึ่งเป็นส่วนหนึ่งของGetUp! กลุ่มผู้สนับสนุนสูงสุดที่อันดับ 4 ในชาร์ตซิงเกิล ARIA เวอร์ชันนี้รวมตัวอย่างจากสุนทรพจน์ของนายกรัฐมนตรีPaul Keatingในปี 1992 และKevin Ruddในปี 2008 โดยนำเสนอเสียงร้องของ Carmody และ Kelly รวมถึงศิลปินชาวออสเตรเลียคนอื่น ๆ เคลลี่ร่วมมือกับสมาชิกของวงดนตรีพื้นเมืองYothu Yindiเพื่อเขียน " สนธิสัญญา " ซึ่งขึ้นถึงอันดับที่ 11 ในเดือนกันยายน พ.ศ. 2534 [80] [81]

"To Her Door" และ "Treaty" ได้รับการโหวตให้เป็นเพลงออสเตรเลีย 30 อันดับแรกตลอดกาลของ APRA ในปี 2544 Paul Kelly และ the Messengers แสดงครั้งสุดท้ายในเดือนสิงหาคม พ.ศ. 2534 โดย Kelly พร้อมที่จะประกอบอาชีพเดี่ยว [30]เขาให้เหตุผลในการตัดสินใจ: "เราหลอมรวมสไตล์เข้าด้วยกัน แต่ฉันรู้สึกว่าถ้าเราทำต่อไปมันคงจะมีสูตรสำเร็จและนั่นคือเหตุผลว่าทำไมฉันถึงเลิกมัน ฉันอยากจะลองและเริ่มย้ายไปในพื้นที่อื่น เริ่มผสมผสานสิ่งต่าง ๆ ขึ้น". อัลบั้มสุดท้ายของ Paul Kelly and the Messengers Hidden Thingsเป็นคอลเลกชันของ B-sides ที่เปิดตัวก่อนหน้านี้ เพลงที่ไม่ใช่แผ่นเสียงเร่ร่อน ช่วงวิทยุ และสิ่งหายากอื่นเปิดตัวในเดือนพฤษภาคม พ.ศ. 2535 และถึงอันดับที่ 29 เพลงหนึ่ง "Rally Around the Drum" เขียนร่วมกับArchie Roachเป็นเรื่องเกี่ยวกับชาย ชาว เต็นท์ชกมวย พื้นเมือง [30]

พ.ศ. 2535–99: ทำงานเดี่ยวและร่วมกับคนอื่นๆ

ภาพภายนอกของอาคารสองชั้น  ทางเข้าอยู่ด้านซ้ายมือซึ่งมีชื่อปรากฏอยู่ด้านบน  ด้านหน้าอาคารมีรั้วล้อมรั้วสีขาว  มองเห็นคนงานสองคนกำลังลงบันไดทางเข้าโดยมีส่วนของรั้วสีขาวเหมือนกัน  ทางด้านขวาของทางเข้าจะมีข้อความเขียนด้วยลายมือเป็นสีเขียว-น้ำเงิน: "ผู้อุปถัมภ์จะต้องนั่งตลอดเวลา"  ด้านหน้าของอาคารเป็นสีขาวนวล
โรงแรมเอสพลานาดเซนต์คิลดา ในเดือนพฤษภาคม พ.ศ. 2538 Kelly ได้บันทึกเพลงสำหรับLive at the Continental และ the Esplanade (1996) ในห้อง Gershwin ของโรงแรม [83]

ตั้งแต่ปี 1992 Paul Kelly มีอาชีพเดี่ยว อยู่หน้าวง Paul Kelly Band และทำงานร่วมกับนักแต่งเพลงและนักแสดงคนอื่นๆ เป็นครั้งคราว ใน ปี 1992เขาถูกขอให้แต่งเพลงให้กับFunerals and Circuses ซึ่งเป็นละคร ของRoger Bennettเกี่ยวกับความตึงเครียดทางเชื้อชาติในเมืองเล็ก ๆ ของออสเตรเลีย [84] [85]เคลลี่รับบทเป็นพนักงานเติมน้ำมันเมื่อละครเรื่องนี้เปิดตัวครั้งแรกในเทศกาลAdelaide Fringe Festivalในปีนั้นและกำกับโดยภรรยาของเขา แฟร์แฟกซ์. [86] [87]เคลลี่ร่วมเขียนบท "Hey Boys" ร่วมกับMark Seymour ( Hunters & Collectors ) สำหรับเพลงประกอบภาพยนตร์ออสเตรเลียปี 1992 Garbo ; เมื่อปล่อยออกมาเป็นซิงเกิลก็ขึ้นสูงสุดที่อันดับ 62 เคลลี่มีส่วนเพลงและเสียงร้องประกอบซีรีส์โทรทัศน์ปี 1993 บาปมหันต์เจ็ดประการ . [89]

การเปิดตัว เดี่ยวหลัง Messenger ครั้งแรกของ Kelly คือการแสดงสด double CD Live ในเดือนพฤษภาคม พ.ศ. 2535ซึ่งวางจำหน่ายในเดือนพฤศจิกายน พ.ศ. 2535 Brett Hartenbach จาก AllMusic ตั้งข้อสังเกตว่าวงดนตรีของ Kelly ได้นำเพลงของเขาออกมาในสตูดิโอ แต่เขายังสามารถแสดง "เพลงของเขา" ได้ เรื่องราวชีวิต ความรัก และจุดอ่อนของทั้งสองมีพลังมากมายในตัวเอง" เคลลี่ย้ายไปลอสแองเจลิสและเซ็นสัญญากับVanguard Recordsเพื่อทัวร์อเมริกาในฐานะศิลปินเดี่ยว ขณะที่อยู่ในลอสแองเจลิ สเขาผลิตอัลบั้มของ เพื่อนชาวออสเตรเลีย Renée Geyer ผู้หญิงยาก (1994) เคลลี่กลับไปออสเตรเลียในปี 1993 และเขียนคอลเลกชันเนื้อเพลงชื่อ aptly Lyricsซึ่งเปิดขึ้นด้วยคำพูดของAnton Chekhov : "ฉันไม่มีสิ่งที่คุณเรียกว่าปรัชญาหรือมุมมองโลกที่สอดคล้องกันดังนั้นฉันต้อง จำกัดตัวเองให้อธิบายว่าฮีโร่ของฉันรัก แต่งงาน ให้กำเนิด ตาย และพูดอย่างไร" [91] : ii  [92]

อัลบั้มต่อไปของเขาWanted Manซึ่งวางจำหน่ายในปี 1994 ขึ้นถึงอันดับที่ 11 นอกจาก นี้ Kelly ยังแต่ง เพลงสำหรับภาพยนตร์เรื่องEverynight ... Everynight ใน ปี 1994 กำกับโดยAlkinos Tsilimidos ตั้งอยู่ในแผนก H อันโด่งดัง ของเรือนจำ Pentridge ในรัฐวิกตอเรีย ผลงาน เดี่ยวครั้งต่อไปของ Kelly คือDeeper Waterในปี 1995 และ Live at the Continental และ Esplanadeในปี 1996 ระหว่างเดือนมีนาคมถึงพฤษภาคม พ.ศ. 2538 Kelly ได้ออกทัวร์อเมริกาเหนือเป็นเวลาเจ็ดสัปดาห์โดยปรากฏตัวหลายวันด้วยลิซ ไพรและโจ แจ็กสัน . [95]

ภายในปี 1996 สมาชิก Paul Kelly Band ได้แก่ Stephen Hadley (เบส อดีตBlack Sorrows ), Bruce Haymes (คีย์บอร์ด), Peter Luscombe (กลอง, อดีต Black Sorrows) และShane O'Mara (กีตาร์) สเปนเซอร์พี. โจนส์ ( Beasts of Bourbon ) เป็นนักกีตาร์รับเชิญในการแสดงบางรายการ รายการนี้ออกCD-EP How to Make Gravyโดยเพลงไตเติ้ลทำให้ Kelly ได้รับการเสนอชื่อ 'เพลงแห่งปี' ในงานAustralasian Performing Right Association ( APRA) Music Awards ปี 1998 "ความน่า ดึงดูดในการแสดงละคร" ของ Kelly โดยมีการอธิบายตัวละครเอกคนเดียวกันใน "To Her Door", "Love Never Runs on Time" (จากWanted Man )และ "How to Make Gravy" [26]

ในปี 1997 เคลลี่ออกอัลบั้มรวมเพลง Songs from the South: Paul Kelly's Greatest Hitsบน Mushroom Records อัลบั้ม 20 เพลงขึ้นสูงสุดที่อันดับ 2 และได้รับการรับรองระดับแพลตตินัมสี่เท่าซึ่งบ่งชี้ยอดขายมากกว่า280,000 [68] [97]เคลลี่ได้รับรางวัล ARIA Awardในปี 1997 สาขา 'ศิลปินชายยอดเยี่ยม' โดยก่อนหน้านี้ได้รับการเสนอชื่อเข้าชิงในปี 1993 , 1995และ1996 . ในพิธีวันที่ 20 กันยายน พ.ศ. 2540เขาได้รับการแต่งตั้งให้เข้าสู่หอเกียรติยศ ARIA เคลลี่ได้รับรางวัล "ศิลปินชายยอดเยี่ยม" อีกครั้งในปี 2541 และได้รับการเสนอชื่อเข้าชิงรางวัลเดียวกันนี้อีกเจ็ดครั้ง [70]

อัลบั้มต่อไปของ Kelly ชื่อWords and Musicปรากฏในปี 1998 ซึ่งขึ้นสูงสุดที่อันดับที่ 17 และมีซิงเกิลสามซิงเกิลที่ไม่ติดอันดับ 40 แอนดรูว์ อร์ดสัมภาษณ์เคลลี่ในรายการเพลง ของวิทยุ ABC ในเดือนพฤษภาคม ฟอร์ดพบว่าอัลบั้มนี้ "น่าตื่นเต้นมาก มีอวัยวะภายใน ... คุณเกือบจะได้กลิ่นเซ็กส์" เคลลี่ยอมรับว่าเขาชอบ ดนตรี อาร์แอนด์บีที่เกี่ยวข้องกับเรื่องเพศ ความรัก และความสุข โดยไม่กลายเป็น "ซ้ำซากหรือพอใจในตัวเอง" เขาพบว่าเพลงประเภทนี้เขียนยากกว่าแต่เชื่อว่าเขาเริ่มเขียนแล้ว [99]พ.ศ. 2541 ยังได้เห็นเคลลี่ทัวร์แคนาดาและสหรัฐอเมริกาเป็นเวลาสามสัปดาห์เพื่อโปรโมตWords and Music [100]

Smokeเปิดตัวโดย Paul Kelly กับลุง Bill; หลังเป็น วงดนตรี บลูแกรสส์ ของเมลเบิร์น ซึ่งประกอบด้วยเจอร์รีเฮลเล่น กีตาร์ โดโบร แมนโดลิน ซอและเสียงร้อง; อดัม การ์เล่นซอ แมนโดลิน และเสียงร้อง; Peter Somerville บนแบนโจและเสียงร้อง; และ Stuart Speed ​​ในดับเบิ้ลเบส [30] [34]อัลบั้มนี้เป็นการผสมผสานระหว่างเพลงเก่าและเพลงใหม่ของ Kelly ที่ได้รับการปฏิบัติในแฟชั่นบลูแกรสส์คลาสสิก [30] [32] "แสงแดดของเรา" เขียนใหม่ เป็นเครื่องบรรณาการให้เน็ดเคลลี่อาชญากรชาวออสเตรเลียที่มีชื่อเสียง (ไม่เกี่ยวข้อง) ก่อนหน้านี้เคลลี่เคยบันทึก เพลง Slim Dustyร่วมกับลุงบิล "ขอบคุณมาก" สำหรับการรวบรวม Where Joy Kills Sorrow (1997) [30] [101] Smokeได้รับการเผยแพร่ในค่ายเพลงใหม่ของ Kelly Gawdaggie ผ่าน EMI Records ในเดือนตุลาคม พ.ศ. 2542 และสูงสุดที่อันดับ 36 [68]ได้รับรางวัลสามรางวัลจาก Victorian Country Music Association: 'Best Group (Open) ', 'Best Group (Victorian)' และ 'อัลบั้มแห่งปี' ในปี 2543ใน เดือน กันยายนKelly ได้แสดงที่ Spiegeltentใน Edinburgh Festivalเช่นเดียวกับแสดงในลอนดอนและดับลิน [103]

ในปี 1999 Kelly ได้ก่อตั้งวงดนตรีProfessor Ratbaggyร่วมกับ Hadley (กีตาร์เบส, ร้องประสาน), Haymes (คีย์บอร์ด, ออร์แกน, ร้องประสาน) และ Luscombe (กลอง) Kelly ให้บริการกีตาร์และเสียงร้องสำหรับอัลบั้มเปิดตัวProfessor Ratbaggyบน EMI Records เพลงเขียนร่วมกันโดยสมาชิกในกลุ่มทั้งหมดและงานของพวกเขาเป็นสไตล์ที่เน้นกรู๊ฟมากกว่าเมื่อเทียบกับเพลงโฟล์คหรือร็อคตามปกติของ Kelly โดยใช้ตัวอย่าง ซินธิไซเซอร์ และเครื่องเพอร์คัชชัน เนื้อเพลงกวีนิพนธ์ชุดที่สองของ Kelly ชื่อDon't Start Me Talking ได้รับการตีพิมพ์ครั้ง แรกในปี 1999 โดยมีเพลงต่อมาเพิ่มในฉบับปี 2004 ฉบับพิมพ์ครั้งที่สองนี้ได้ถูกเพิ่มเข้าใน รายการเรื่องรออ่านภาษาอังกฤษ ของใบรับรองการศึกษาแห่งวิกตอเรียสำหรับปี 12 (ปีสุดท้ายของโรงเรียนมัธยมศึกษาตอนปลาย) ในปี 2549 [ 106]

พ.ศ. 2543–2552: เพลงประกอบ และอัลบั้มรำลึก

ในช่วงทศวรรษที่ 2000 Paul Kelly ทำงานเป็นผู้แต่งเพลงประกอบภาพยนตร์และโทรทัศน์ รวมถึงเพลงประกอบภาพยนตร์ ซึ่งรวมถึงLantana (ในฐานะสมาชิกของศาสตราจารย์ Ratbaggy ด้วย), Silent PartnerและOne Night the Moonในปี 2544 Fireflyในปี 2547 และJindabyneในปี2549 107]ผลงานเหล่านี้ส่งผลให้คว้ารางวัลถึง 5 รางวัล ได้แก่ ARIA "เพลงประกอบภาพยนตร์ยอดเยี่ยม" สำหรับLantana (ร่วมกับ Hadley, Haymes และ O'Mara); สถาบันภาพยนตร์ออสเตรเลีย (AFI) รางวัล 'Open Craft Award', รางวัลนักวิจารณ์ภาพยนตร์แห่งออสเตรเลีย 'คะแนนเพลงยอดเยี่ยม' และรางวัลเพลงหน้าจอ 'อัลบั้มเพลงประกอบยอดเยี่ยม' สำหรับOne Night the Moon (ร่วมกับ Mairead Hannan, Carmody, John Romeril , Deirdre Hannan และอลิซ การ์เนอร์ ); รางวัล 'เพลงที่ดีที่สุด' ของเทศกาลภาพยนตร์นานาชาติบายาโดลิด สำหรับ จินดาไบน์ ; และการเสนอชื่ออีกหกครั้ง [nb 1]

เคลลี่ยังได้แสดงในเรื่องOne Night the Moonร่วมกับแฟร์แฟกซ์ ภรรยาของเขาในขณะนั้น และกับเมมฟิส ลูกสาวคนเล็กของพวกเขาด้วย [107] [118]ทั้งสามร้องเพลงประกอบรวมถึงเพลงกล่อมเด็ก "คืนหนึ่งดวงจันทร์" ด้วยกัน ตามที่ Romaine Moreton ผู้ดูแล Australian Screen Onlineกล่าว "เพลงกล่อมเด็กที่ครอบครัวร้องซึ่งเขียนโดย Paul Kelly ได้กำหนดโทนของภาพยนตร์ ... เพลงนี้ใช้ในภาพยนตร์เรื่องนี้เป็นเครื่องมือในการสำรวจตัวละคร" โลกภายใน เป็นสิ่งที่ไม่ธรรมดาสำหรับภาพยนตร์" เคลลี่และแฟร์แฟกซ์แยก ทางกันก่อนที่ภาพยนตร์จะออกฉาย [87]

Roll on Summerเปิดตัวในปี พ.ศ. 2543 ในรูปแบบ EP สี่แทร็ก ซึ่งขึ้นสูงสุดที่อันดับ 40 ในชาร์ตซิงเกิล ARIA [34] [68]เคลลี่ออก ...ไม่มีอะไรนอกจากความฝันในปี 2544 กลับไปสู่สไตล์นักร้องนักแต่งเพลงหลักของเขา ขึ้นสูงสุดที่อันดับ 7 ในชาร์ตอัลบั้ม [ 68]และได้รับสถานะแผ่นเสียงระดับทอง [120]เวอร์ชันอเมริกาเหนือของ ...Nothing but a Dreamได้เพิ่มทั้งสี่เพลงจาก Roll on Summer EP เป็นโบนัสแทร็ก เมอร์เรย์แบรมเวลล์ประเมินผลงานที่เกี่ยวข้องกับเคลลี่สี่ชิ้นใน Adelaide Review "แต่ละงานบ่งบอกถึงพรสวรรค์ที่หลากหลายของเขา " ในอัลบั้ม ...Nothing but a Dreamเขาชอบเพลงเปิด "If I Can Start Today Again" มากกว่าซิงเกิลวิทยุ "Somewhere in the City" และพบว่าอัลบั้มโดยทั่วไปเป็น "เต็มไปด้วย Kelly ที่คุ้นเคย riffs และเครื่องหมายการค้า" การแต่งเพลงของ On Silent Partner Kelly กับ Hale ให้ "เครื่องดนตรีที่ยอดเยี่ยม" พร้อมด้วย "เสียงที่โปร่งสบายอย่างน่ารื่นรมย์" เพลง ประกอบของ ลันทานาแสดงให้เห็นถึง "ความมั่นใจในฐานะนักแต่งเพลงและความเข้าใจในสไตล์ดนตรีที่หลากหลาย" ของเคลลี่ ในที่สุด One Night the Moonได้รวม "การออกอากาศไอริชอันไพเราะอย่างเข้มข้น" ของ Mairead Hannan ซึ่ง "ขัดแย้งกับงานของ Kelly อย่างสวยงาม" และ "เพลงบัลลาดที่โดดเด่น" ของ Carmody [122]

ในเดือนมีนาคม พ.ศ. 2544 เคลลี่เป็นผู้สนับสนุนการทัวร์ออสเตรเลียของบ็อบ ดีแลน ระหว่างเดือนสิงหาคมถึงพฤศจิกายน Kelly ได้แสดงละครอะคูสติกหลายรายการในนิวซีแลนด์ สหราชอาณาจักร ไอร์แลนด์ สเปน และฝรั่งเศส (รายการหลังสนับสนุนAni DiFranco ) ในปีพ.ศ. 2545เขาได้เดินทางไปทัวร์อเมริกาเหนือเป็นเวลาหกสัปดาห์[125] [126]ซึ่งตามด้วยการทัวร์ในสหราชอาณาจักรและไอร์แลนด์ในปีต่อมา ในปี พ.ศ. 2545และ พ.ศ. 2546 มีการเปิดตัวอัลบั้มบรรณาการสองเพลงของ Kelly: เพลง Women at the Wellที่แสดงโดยศิลปินหญิง ได้แก่Bic Runga , Jenny Morris , Renée Geyer , Magic Dirt , Rebecca Barnard ( Rebecca's Empire ), Christine Anu , และเคซีย์ แชมเบอร์ส ; [32] [128]และStories of Meซึ่งมีเพื่อนนักแต่งเพลงJames Reyne , Mia DysonและJeff Lang [129]แชมเบอร์ส ศิลปินเพลงคันทรี่ มองว่าเคลลี่เป็นแบบอย่าง: "เขาเป็นตัวอย่างที่สมบูรณ์แบบของนักเล่าเรื่องที่ฉันอยากจะเป็น" ในปี 2546เคลลี่ได้ทัวร์อเมริกาเหนือ สหราชอาณาจักร และไอร์แลนด์ โดยแสดงที่Edmonton International Fringe Festivalและอีกครั้งที่Edinburgh Festival Fringe [131] [132]

Ways & Meansออกในปี 2547 และสูงสุดที่อันดับ 13แม้ว่าจะระบุว่าเป็นอัลบั้มเดี่ยว . Boon Companions ประกอบด้วย Dan Kelly หลานชายของ Kelly เล่นกีตาร์ Peter Luscombe เล่นกลอง Dan Luscombe น้องชายของเขาเล่นกีตาร์และคีย์บอร์ด และ Bill McDonald เล่นกีตาร์เบส [34] [133]แบรมเวลล์ประทับใจกับการแสดงสดของพวกเขาในเดือนพฤษภาคม: "เคลลี่ควบคุมและกำหนดรูปแบบไม่เพียงแต่ดนตรีของเขาเท่านั้น แต่ยังรวมถึงวิธีที่เขานำเสนอด้วย การแสดงสดไม่เคยถูกรวมเข้าด้วยกัน ... รายละเอียดจะต้องระมัดระวังเสมอ" . ในเดือนกุมภาพันธ์ ABC Televisionเริ่มออกอากาศซีรีส์หิ่งห้อยซึ่งให้คะแนนโดย Kelly และ Stephen Rae ซีดีเพลงประกอบที่เกี่ยวข้อง Firefly: Songs of Paul Kellyรวมเพลงของ Kelly, Paul Kelly และ the Boon Companions, Professor Ratbaggy และ Paul Kelly กับ Uncle Bill เซียนไพรเออร์ร้องเพลงร่วมกับ Boon Companions ในเพลงหิ่งห้อย "Los Cucumbros" ซึ่งต่อมาปรากฏบน Stardust Five กลายเป็น แฟนสาวของเคลลี่ในปี 2545 [19] [ 138 ]พวกเขาพบกันเมื่อเธอสัมภาษณ์เขาในรายการ Sunday Artsทางวิทยุ ABC Prior ยังเป็นนักข่าวและอาจารย์มหาวิทยาลัยอีกด้วย [19] [138]

ในเดือนมีนาคม พ.ศ. 2547 เคลลี่แสดงทั่วอเมริกาเหนือ รวมถึงนิวยอร์ก บอสตัน ชิคาโก ซีแอตเทิล และลอสแองเจลิส ตามมาด้วยซีรีส์การแสดง ที่หลากหลายมากขึ้นระหว่างเดือนกรกฎาคมถึงกันยายนทั่วอเมริกาเหนือและยุโรป ในเดือนธันวาคมในเมลเบิร์น เคลลี่แสดงเพลงของเขา 100 เพลงตามลำดับตัวอักษรในช่วงสองคืน การแสดงชุดที่คล้ายกันนี้แสดงในสตูดิโอที่ซิดนีย์โอเปร่าเฮาส์ในเดือนธันวาคม พ.ศ. 2549 การแสดงเหล่านี้และฉากที่คล้ายกันกลายเป็นที่รู้จักในชื่อรายการ A ถึง Z ของเขา Foggy Highwayเป็นอัลบั้มที่เน้นแนวบลูแกรสส์ชุดที่สองของ Kelly โดยให้เครดิตกับ Paul Kelly และ the Stormwater Boys และออกในปี 2548 ขึ้นสูงสุดที่อันดับ 23 ในชาร์ตอัลบั้มARIA ไลน์อัพสำหรับเพลงส่วนใหญ่คือ Kelly, Mick Albeck (ซอ), James Gillard (กีตาร์เบส), Rod McCormack (กีตาร์), Ian Simpson (แบนโจ) และ Trev Warner (แมนโดลิน) เช่นเดียวกับSmoke (เพลงบลูแกรสส์ก่อนหน้านี้ของเขา) Foggy Highwayประกอบด้วยการผสมผสานของการแต่งเพลงใหม่และจัดเรียงเพลงคลาสสิกของ Kelly ใหม่ การเปิดตัวฉบับของแคนาดามีโบนัส EP สี่เพลงของการเอาท์ [145]

ในเดือนมิถุนายน พ.ศ. 2548 Kelly ได้รวบรวมติมอร์เลสเต – Freedom Risingซึ่งเป็นความร่วมมือของศิลปินชาวออสเตรเลียที่บริจาคแผ่นเสียงใหม่ เพลงที่ยังไม่ได้เผยแพร่ และ b-sides เพื่อสร้างการเชื่อมโยงระหว่างดนตรีหลากหลายประเภทเพื่อหาเงินบริจาคให้กับโครงการด้านสิ่งแวดล้อม สุขภาพ และการศึกษาในภาคตะวันออก ติมอร์ (ติมอร์-เลสเต) เงินทุนที่ได้จากอัลบั้มมอบให้กับ Life, Love and Health และ The Alola Foundation [147] [148]เมื่อวันที่ 26 มีนาคม พ.ศ. 2549 เคลลี่แสดงในพิธีปิดการ แข่งขันกีฬาเครือจักรภพ ในเมลเบิร์น ร้องเพลง "Leaps and Bounds" และ "Rally around the Drum" [149] [150]ในวันที่ 8 ตุลาคม Paul Kelly และ Boon Companions, Hoodoo Gurusและ Sime Nugent แสดงที่โรงละคร Athenaeumในเมลเบิร์นเพื่อระดมทุนเพื่อชีวิต ความรัก และสุขภาพอีกครั้ง และเพื่อช่วยสนับสนุนโปรแกรมที่กำลังดำเนินอยู่ในติมอร์- เลสเตเพื่อตอบสนองความต้องการของประชาชนในช่วงวิกฤตด้านมนุษยธรรม [148] [151]

Kelly ก่อตั้งStardust Fiveในปี 2549 โดยมีสมาชิกกลุ่มเดียวกับ Paul Kelly และ Boon Companions จากWays & Means พวกเขาออกอัลบั้มเปิดตัวโดยใช้ชื่อตัวเองในเดือนมีนาคม โดยสมาชิกแต่ละคนมีส่วนร่วมในการแต่งเพลงและเคลลี่เป็นผู้แต่งเนื้อร้อง อัลบั้มนี้มีเสียงร้องสนับสนุนโดย Prior ในสองเพลง เคลลี่ไปเที่ยวอเมริกาเหนืออีกครั้งในปี 2549 [ 154 ]ปรากฏตัวร่วมกับThe Waifsในคลับและงานเทศกาลในหลายรัฐของสหรัฐอเมริกาและจังหวัดอัลเบอร์ตา ของแคนาดา [155] [156]ในเดือนพฤศจิกายน - ธันวาคม เคลลี่รับหน้าที่ทัวร์ AZ ของเขา ซึ่งเป็นชุดการแสดงอะคูสติกเดี่ยวโดยเล่นเพลงของเขา 100 เพลงตามลำดับตัวอักษรตลอดสี่คืนที่ Brisbane Powerhouse , Spiegeltentของเมลเบิร์น และที่ Sydney Opera House [143] [157]

ในปี 2550 เคลลี่ได้เปิดตัวStolen Applesซึ่งมีเพลงที่มีเนื้อหาเกี่ยวกับศาสนา ขึ้นสูงสุดที่อันดับ 8 และได้รับสถานะแผ่นเสียงระดับทอง [68] [158]หลังจากบันทึกอัลบั้ม Dan Luscombe ก็ออกไปเข้าร่วมThe Drones เขาถูกแทนที่โดยAshley Naylor ( Even ) บนกีตาร์และ Cameron Bruce (The Polaroids) บนคีย์บอร์ด ทัวร์เพื่อสนับสนุนอัลบั้มทำให้เคลลี่แสดงทั้งอัลบั้มพร้อมเพลงฮิตที่เลือกจากแคตตาล็อกของเขา หนึ่งในการแสดงครั้งสุดท้ายเมื่อวันที่ 20 กันยายน พ.ศ. 2550 ในToowoombaถ่ายทำและวางจำหน่ายในรูปแบบดีวีดีในชื่อLive Apples: Stolen Apples แสดงสดทั้งหมด Plus 16 More Songsในเดือนเมษายน พ.ศ. 2551 [159] [160]

เคลลี่ปรากฏตัวครั้งแรกในคอนเสิร์ตBig Day Outทั่วออสเตรเลียในช่วงต้นปี 2551 [161]ในขณะที่ในเดือนมีนาคมเขาได้แสดงที่ เทศกาลดนตรี South by Southwestในเมืองออสติน รัฐเท็กซัส เคลลี่ปล่อยแอปเปิ้ลที่ถูกขโมยในไอร์แลนด์และสหราชอาณาจักรในเดือนกรกฎาคมและตามด้วยการทัวร์ที่นั่นในเดือนสิงหาคม ในเดือนมิถุนายนหนังสือพิมพ์The Ageรำลึกครบรอบ 50 ปีของเพลงร็อกแอนด์โรลของออสเตรเลีย (วันครบรอบการเปิดตัว " Wild One " ของJohnny O'Keefe ) โดยการเลือก 50 อัลบั้มของออสเตรเลียยอดนิยม อัลบั้ม Gossip and Postของ Kelly อยู่ในอันดับที่ 7 และอันดับที่ 30 ในรายการ 'ศิลปินชายยอดเยี่ยม' สำหรับ "To Her Door (สด)" และดีวีดีเพลงยอดเยี่ยมสำหรับ Live ApplesในงานARIA Awards ประจำปี 2551 ใน เดือน กันยายนเขาประกาศว่าเขาได้รับสิทธิ์ในแค็ตตาล็อก เก่าของเขาอีกครั้ง รวมถึงที่เดิมออกโดย Mushroom Records ซึ่งต่อมาซื้อโดยWarner Bros. Records [166]

ภาพร่างกายส่วนบนของผู้หญิงกับเคลลี่  ทั้งคู่ยิ้ม  เธอเอาแขนซ้ายพาดหลังเขาถึงไหล่ซ้าย  เคลลี่สวมหมวก แจ็กเก็ตสีดำ และเสื้อเชิ้ตสีแดง และกำลังอุ้มกีตาร์ (ส่วนใหญ่อยู่นอกสายตา)
นักร้องคันทรี่Melinda Schneiderและ Kelly ร่วมมือกันในเพลง "Still Here"
ภาพถ่ายเมื่อเดือนธันวาคม พ.ศ. 2551

ในเดือนพฤศจิกายน อันเป็นผลมาจากการซื้อกิจการ EMI ได้เปิดตัวSongs from the South - Volume 2 ซึ่งเป็นคอลเลกชันเพลงของ Kelly จากทศวรรษ ที่ผ่านมา ต่อจากSongs from the South - Volume 1 การรวบรวม ใหม่เป็นการเปิดตัวเพลงของ Kelly เป็นครั้งแรก " Shane Warne " เล่มที่ 1 และเล่มที่ 2 จำหน่ายแยกกัน แต่ยังเป็นอัลบั้มคู่รวมด้วย EMI เปิดตัวดีวีดีPaul Kelly – The Video Collection พ.ศ. 2528–2551 [ 167] [168]ชุดโฮมวิดีโอ ของ Kelly ที่สร้างขึ้นในช่วง 23 ปีที่ผ่านมา รวมถึงการแสดงสดอีกหลายรายการ [166] เพลงจากภาคใต้ – เล่มที่ 2รวมเพลงใหม่หนึ่งเพลง "Thoughts in the Middle of the Night" ซึ่งเขาอธิบายว่า "เป็นเพลงของวงดนตรี เราทุกคนเขียนมันด้วยกัน มีบทกวีของ James Fenton ชาวอังกฤษ กวีชื่อ "ความผิดพลาด" ซึ่งน่าจะมีอิทธิพลต่อเนื้อเพลงเป็นเพลงตื่นขึ้นมากลางดึกสำหรับใครที่ตื่นตี 3 แล้วไม่สามารถกลับไปนอนได้" [33]

ในช่วงต้นปี 2009 เขาได้สนับสนุนการทัวร์ออสเตรเลียของลีโอนาร์ด โคเฮน ซึ่งถือเป็นการกลับมาครั้งแรกในรอบ 24 ปี เพลงคู่ของ Kelly กับนักร้องคันทรี่Melinda Schneider , "Still Here" ได้รับรางวัล 'Vocal Collaboration of the Year' ในงาน CMAA Country Music Awards ประจำปี 2009 ของออสเตรเลีย ใน เดือนกุมภาพันธ์ เพื่อเป็นการตอบสนองต่อการได้ยินเกี่ยวกับความเสียหายต่อภูมิภาค Yarra Valley ของรัฐวิกตอเรียในออสเตรเลีย โคเฮนและเคลลี่บริจาคเงิน 200,000 ดอลลาร์ให้กับการอุทธรณ์ไฟป่าของรัฐวิกตอเรียเพื่อสนับสนุนผู้ที่ได้รับผลกระทบจากไฟป่าในวันเสาร์ทมิฬที่ลุกลามซึ่งทำลายล้างพื้นที่เพียงไม่กี่สัปดาห์ หลังจากการแสดงที่ Rochford Winery สำหรับคอนเสิร์ตA Day on the Green เคลลี่แสดงที่สนามคริกเก็ตเมลเบิร์นเมื่อวันที่ 14 มีนาคมสำหรับSound Relief ซึ่ง เป็นคอนเสิร์ตดนตรีร็อคหลายสถานที่เพื่อสนับสนุนผู้ประสบภัยจากไฟป่า งาน นี้ จัดขึ้น พร้อมกับคอนเสิร์ตที่Sydney Cricket Ground [172]รายได้ทั้งหมดจากคอนเสิร์ตในเมลเบิร์นมอบให้กับสภากาชาดวิกตอเรียนบุชไฟร์บรรเทาทุกข์ นอกจากนี้ การแสดงในคอนเสิร์ตที่เมลเบิร์น ได้แก่Augie March , Bliss n EsoกับParis Wells , Gabriella Cilmi , Hunters & Collectors , Jack Johnson , Chambers และShane NicholsonกับTroy Cassar-Daley , Kings of Leon , Jet , Midnight Oil , Liam ฟินน์ , สปลิท เอนซ์และมาเธอร์หมาป่า [173]

ในวันที่ 13 และ 14 พฤศจิกายน สถานีวิทยุTriple Jได้นำเสนอคอนเสิร์ตรำลึกถึง Kelly ซึ่งฉลองครบรอบ 30 ปีของเขาในฐานะศิลปินเดี่ยวที่Forum Theatreในเมลเบิร์น และเน้นย้ำถึงการมีส่วนร่วมของเขาที่มีต่อดนตรีออสเตรเลีย ไลน์อัพประกอบด้วยMissy Higgins , John Butler , Paul Dempsey ( Something for Kate ), Katy Steele ( Little Birdy ), Bob Evans , Ozi Batla ( The Herd ), Dan Kelly, Clare Bowditch , Jae Laffer ( The Panics ), Adalita Srsen ( จากผลงาน Magic Dirt ), Dan SultanและMegan Washingtonทำหน้าที่ตีความเพลงของ Kelly โดยมีสมาชิกของ Augie March เป็นวงดนตรีสนับสนุน และ Ashley Naylor เป็นผู้กำกับเพลง บันทึกการแสดงคอนเสิร์ตเผยแพร่โดยABC Musicในรูปแบบดีวีดีและซีดีคู่Before Too Longพร้อมซีดีโบนัสที่มีเพลงต้นฉบับของ Kelly เมื่อวันที่ 19 กุมภาพันธ์ พ.ศ. 2553 [174] 'เพลงเพิ่มเติมระดับชาติของ Kelly จาก ทัวร์ของ South ในเดือนธันวาคม พ.ศ. 2552 รวมถึงสมาชิกวงVika Bullร้อง, Peter Luscombe บนกลอง, Bill McDonald บนกีตาร์เบสและเสียงร้องสนับสนุน, Naylor บนกีตาร์และ Cameron Bruce บนคีย์บอร์ด [175] [176]เคลลี่มีส่วนร่วมในนิตยสารระดับชาติThe Monthlyตั้งแต่ปี 2552 ถึง 2553 [177]

2553-2556: วิธีทำน้ำเกรวี่เรื่องราวของฉันและฤดูใบไม้ผลิและฤดูใบไม้ร่วง

Kelly วัย 56 ปี ยืนอยู่ที่ไมโครโฟนโดยมีกีตาร์สะพายพาดไหล่  แขนขวาของเขางอข้อศอกเข้าหาผู้ชม ในขณะที่แขนซ้ายอยู่ที่สะโพก  เขาสวมชุดสูทสีเทากับเสื้อเชิ้ตสีส้ม
เคลลี่แสดง "The AZ Shows" ในนิวยอร์กซิตี้ กันยายน 2554 ทัวร์นี้สนับสนุนบันทึกประจำวันของเขาHow to Make Gravyและชุดกล่องซีดี 8×ที่เกี่ยวข้องA – Z Recordingsซึ่งทั้งคู่ออกในเดือนกันยายน พ.ศ. 2553 ] [179]

Paul Kelly ตีพิมพ์บันทึกความทรงจำของเขาHow to Make Gravyผ่านทางPenguin Books (ออสเตรเลีย)เมื่อวันที่ 22 กันยายน พ.ศ. 2553 [178] "มันเป็นบันทึกความทรงจำของชาวมองโกล ขณะนี้อธิบายได้ยากนิดหน่อย มันไม่ใช่แบบดั้งเดิม แต่เป็นการเขียนเกี่ยวกับ AZ ธีม – ฉันเล่าเรื่องเนื้อเพลงโดยเรียงตามตัวอักษร มาช้าๆ คงจะนานหน่อยแต่ก็จะไปถึงจุดนั้น” ในฐานะเพื่อนร่วมไดอารี่ของเขาเขาได้ออกบ็อกซ์เซ็ตซีดีขนาด 8 × A - Z Recordingsพร้อมการแสดงสดจาก A - Z Tours ของเขาตั้งแต่ปี 2547 ถึง 2553 [143] 105 แท ร็กแสดงตามตัวอักษรและเป็น โดยทั่วไปแล้วจะดำเนินการนานกว่าสี่คืน ในชุดประกอบด้วยสมุดภาพ หนังสือเสียงที่เกี่ยวข้องกับซีดี 16 ×มี Kelly เข้าร่วมโดยนักแสดงชาวออสเตรเลียCate Blanchett , Russell Crowe , Judy Davis , Hugh JackmanและBen Mendelsohnต่างอ่านบทที่เลือก [180]

Maurice Frawleyมือกีตาร์ของ Kelly ในกลุ่มต่างๆที่ร่วมเขียนเพลง "Look So Fine, Feel So Low" (1987) เสียชีวิตด้วยโรคมะเร็งในเดือนพฤษภาคม พ.ศ. 2552 [181] Kelly ทำงานร่วมกับCharlie Owen และคนอื่น ๆ เพื่อสร้างซีดีขนาด 3× อัลบั้มบรรณาการLong Gone Whistle - The Songs of Maurice Frawleyซึ่งวางจำหน่ายในเดือนสิงหาคม พ.ศ. 2553 ใน เดือน กรกฎาคมปีนั้น เคลลี่แสดงที่Splendor in the Grass เมื่อวันที่ 15 ธันวาคม พ.ศ. 2553 เขาได้รับการแต่งตั้งให้เข้าสู่หอเกียรติยศ The Age EG Awards ในเดือนเมษายน พ.ศ. 2554เคลลี่แสดงในเทศกาลดนตรี East Coast Blues & Roots Music Festival (Bluesfest) ซึ่งตามด้วยการปรากฏตัวในฐานะแขกรับเชิญพิเศษในคอนเสิร์ตของ Dylan ในซิดนีย์และเมลเบิร์[187] [188]ต่อมาในเดือนนั้น เคลลี่ร่วมแสดงร่วมกับนีล ฟินน์ที่ หอประชุม เรดฮิลล์ในเพิร์ท; เป็นคอนเสิร์ตดนตรีครั้งแรกในสถานที่ใหม่ ในเดือนพฤษภาคมบันทึกประจำวันของเขาHow to Make Gravyมีรายชื่อสั้น ๆ สำหรับรางวัลวรรณกรรมของนายกรัฐมนตรีในประเภทสารคดี ในขณะที่เดือนกรกฎาคมได้รับรางวัลร่วม "ชีวประวัติแห่งปี" ในงาน Australian Book Industry Awards ร่วมกับผู้ลี้ภัยที่มีความสุขที่สุดของAnh Do [190] [191]

เมื่อวันที่ 29 กันยายน พ.ศ. 2555 เคลลี่แสดงเพลง "How to Make Gravy" และ "Leaps and Bounds" ในการแข่งขันAFL Grand Finalแม้ว่าการแสดงส่วนใหญ่จะไม่ได้ออกอากาศในช่วงก่อนเกมของSeven Network ก็ตาม [192] Nui Te Koha จากSunday Herald Sunประกาศว่า "Kelly ซึ่งเป็นส่วนสำคัญของนิทานพื้นบ้านของเมลเบิร์นและวงการดนตรี และโศกนาฏกรรมฟุตบอลที่มีชื่อเสียง สมควรได้รับตำแหน่งของเขาบนเวทีรอบชิงชนะเลิศ - ซึ่งค้างชำระมานานแล้ว ... ผู้ประกาศข่าว Seven's การปฏิเสธที่จะแสดงการแสดงของ Kelly ยกเว้นท่อนสุดท้ายของ 'Leaps and Bounds' นั้นไม่ใช่เรื่องที่น่าหัวเราะ" ในวันที่ 19ตุลาคมปีนั้น Kelly ได้ออกสตูดิโออัลบั้มใหม่Spring and Fallซึ่งเปิดตัวที่อันดับ 8 [68]บันทึกร่วมกับ Dan Kelly และMachine Translations 'J Walker นักดนตรีรับเชิญ ได้แก่ อดีตสมาชิกวง Peter และ Dan Luscombe, Vika และ Linda Bull และผู้ร่วมงานใหม่Laura Jean [193] [194]

นีล ฟินน์ (ซ้าย) และเคลลี่ ในเดือนกุมภาพันธ์และมีนาคม พ.ศ. 2556 ทั้งคู่ได้ไปเที่ยวออสเตรเลีย ซึ่งบันทึกไว้ในอัลบั้มแสดงสดและดีวีดีที่เกี่ยวข้องGoin' Your Way (พฤศจิกายน 2556) ฟินน์เคยยกย่องการแต่งเพลงของเคลลี่ก่อนหน้านี้ว่า "มีบางสิ่งที่มีเอกลักษณ์และทรงพลังเกี่ยวกับการที่เคลลี่ผสมผสานรายละเอียดในชีวิตประจำวันเข้ากับประเด็นใหญ่ของชีวิต ความตาย ความรัก และการดิ้นรน - ไม่มีร่องรอยของการเสแสร้งหรือการเสแสร้งในนั้น
". [19]

นอกจากนี้ในเดือนตุลาคม ภาพยนตร์ชีวประวัติPaul Kelly: Stories of Meกำกับโดย Ian Darling ได้รับการปล่อยตัว ดาร์ลิ่งทำงานในโครงการนี้มาเป็นเวลา สองปีแล้วและรวมถึง "ข้อมูลเชิงลึกจากครอบครัว เพื่อน นักดนตรีและนักข่าวดนตรี รวมถึงตัวของเคลลี่เองด้วย" Katrina Strickland จาก The Australian Financial Review บรรยายสารคดีว่า "ไม่ใช่การวิจารณ์เพลงของเขา หรือเป็นการมองชีวิตส่วนตัวของเขาอย่างก้าวก่าย" ซึ่งใช้ "แนวทางการใช้ชีวิตของนักดนตรีที่มีอาชีพเป็นเส้นตรงน้อยกว่ามาก สี่ทศวรรษ" หลังจากที่ออกอากาศทาง ABC-TV ในเดือนตุลาคมของปีถัดไป Andrew P. Street จากThe Guardianตั้งข้อสังเกตว่า [198]

พ.ศ. 2556–2559: อัลบั้มความร่วมมือ

ในช่วงเดือนกุมภาพันธ์และมีนาคม พ.ศ. 2556 เคลลี่และนีล ฟินน์ได้ร่วมทัวร์ออสเตรเลีย [195] [196]การแสดงของพวกเขาในวันที่ 10 มีนาคมที่ซิดนีย์โอเปร่าเฮาส์ได้รับการบันทึกสำหรับอัลบั้มแสดงสดGoin 'Your Way (8 พฤศจิกายน พ.ศ. 2556) [195]ออกในรูปแบบซีดี 2 × ซึ่งครองอันดับที่ 5 ใน ARIA Albums Chart; [199]และยังเป็นดีวีดีซึ่งครองอันดับ 1 ในชาร์ตดีวีดีเพลง ARIA ที่เกี่ยวข้อง ต่อมาในเดือนมีนาคม เคลลี่ไปเที่ยวนิวซีแลนด์กับแดนเคลลี่เพื่อโปรโมตฤดูใบไม้ผลิและฤดูใบไม้ร่วง ด้วยการเล่นในสถานที่ ของโบสถ์ [201]

Goin 'Your Wayเป็นอัลบั้มแรกจากหลายอัลบั้มที่ Kelly จะออกในปีต่อๆ มา Merri Soul Sessionsเปิดตัวในเดือนธันวาคม 2014 และมีส่วนร่วมจากพี่น้องตระกูล Bull, Kira Puru , Clairy Browne และDan Sultan วงดนตรีจะออกทัวร์ด้วยกันในช่วงปลายปี 2014 และต้นปี 2015 ในปี 2559 เคลลี่จะออกอัลบั้มสองอัลบั้ม: Seven Sonnets และ a Songในเดือนเมษายนซึ่งเป็นผลงานดนตรีที่คัดสรรโดยWilliam Shakespeare ; และDeath's Dateless Nightในเดือนตุลาคม ซึ่งเป็นอัลบั้มคัฟเวอร์ร่วมกับCharlie Owen

2560–ปัจจุบัน: ชีวิตช่างสวยงามและเป็นธรรมชาติ

Kelly เป็นโค้ชให้กับ Espy Rockdogs เพื่อคว้าชัยชนะในการแข่งขันCommunity Cup ปี 2011 ในฟุตบอลกฎของออสเตรเลีย Kelly ผู้สนับสนุนกฎเกณฑ์อย่างกระตือรือร้น แสดงในAFL Grand Final ปี 2019 นอกจากนี้เขายังเขียน “ทุกย่างก้าวของทาง” เพื่อเป็นเกียรติแก่ผู้เล่นพื้นเมืองEddie Bettsคือการต่อสู้กับการเหยียดเชื้อชาติในกีฬาประเภทนั้นในปี 2021

อัลบั้มเดี่ยวชุดแรกของ Kelly ในรอบห้าปีLife Is Fineวางจำหน่ายในเดือนสิงหาคม พ.ศ. 2560 อัลบั้มนี้กลายเป็นอัลบั้มอันดับหนึ่งชุดแรกของเขาและทำให้เขาได้รับรางวัล ARIA Awards สี่รางวัล ในพิธีในปีนั้น ใน เดือน พฤศจิกายนและธันวาคม พ.ศ. 2560เคลลี่และวงดนตรีของเขาได้ทัวร์การแสดงสิบเจ็ดเมืองในมหานครและภูมิภาคของออสเตรเลียสิบสามเมือง รวมถึงการแสดงสี่ครั้งในสามเมืองในนิวซีแลนด์เพื่อโปรโมตการเปิดตัว Life is Fine ผู้สนับสนุนในทัวร์นี้ ได้แก่Steve Earle , Middle Kids , Busby Marouและ The Eastern [203] [204]เคลลี่ยังเป็นศิลปินเด่นในเทศกาล Groovin 'the Moo ปี 2018

ในเดือนสิงหาคม พ.ศ. 2561 เคลลี่ได้ประกาศเปิดตัวอัลบั้มใหม่Natureในเดือนตุลาคม ซิงเกิลนำของอัลบั้ม "With the One I Love" วางจำหน่ายในวันเดียวกัน [205]เขาออกอัลบั้มรวบรวมอีกชุดในเดือนพฤศจิกายน 2019 ครอบคลุมปี 1985–2019 เพลงจากภาคใต้: 1985-2019 ในเดือนกันยายน 2019 เขาได้แสดงที่ MCG ในรายการก่อนเกมที่AFL Grand Final Day ปี 2019 [206]

เมื่อวันที่ 5 กุมภาพันธ์ พ.ศ. 2563 เคลลี่ปล่อยซิงเกิลชื่อ "สลีป ออสเตรเลีย สลีป" เพลงนี้กล่าวถึงการตอบสนองของออสเตรเลียต่อการเปลี่ยนแปลงสภาพภูมิอากาศ ก่อนที่จะปล่อยซิงเกิล เนื้อเพลงนี้ได้รับการตีพิมพ์โดยThe Sydney Morning Heraldโดยเคลลี่บรรยายเพลงนี้ว่า การวิพากษ์วิจารณ์ทัศนคติที่แพร่หลายในหมู่มนุษย์ว่าเราคือรูปแบบชีวิตที่สำคัญที่สุดในโลก" [208]

ในเดือนกันยายน ปี 2021 Kelly ได้เปิดตัวเพลงที่ได้รับแรงบันดาลใจจากนักฟุตบอลAustralian Rules Eddie Bettsและการต่อสู้กับการเหยียดเชื้อชาติชื่อ "ทุกย่างก้าวของทาง" เมื่อวันที่ 19 พฤศจิกายน พ.ศ. 2564 Kelly ได้เปิดตัวสตูดิโออัลบั้ม ชุดที่ยี่สิบแปดของเขาPaul Kelly's Christmas Train [209]

ใน เดือนกรกฎาคม พ.ศ. 2023 Kelly ได้เปิดตัวหนังสือและเพลงชื่อ "Khawaja" ซึ่งได้รับแรงบันดาลใจจากUsman Khawaja [210]

สไตล์ดนตรีและการแต่งเพลง

เคลลี่ยืนอยู่ที่ไมโครโฟน เขาแสดงให้เห็นในโปรไฟล์ที่ถูกต้อง สวมฮาร์โมนิก้าในเปลและจ้องมองไปในระยะไกล
เคลลี่กับฮาร์โมนิก้าในเปล, เทศกาล Chill Island, เกาะฟิลลิป , พฤศจิกายน 2550

Paul Kelly ได้รับการยอมรับว่าเป็นหนึ่งในนักร้อง-นักแต่งเพลงที่ดีที่สุดของออสเตรเลีย ไปจนถึงแนวพากย์เร็กเก้ในสตูดิโอแต่ผลงานหลักของเขาครอบคลุมทั้งโฟล์คร็และคันทรี่ อย่างสบาย ๆ [51] [212]เนื้อเพลงของเขาจับความกว้างใหญ่ของออสเตรเลียทั้งในวัฒนธรรมและภูมิทัศน์; เขาบันทึกเรื่องราวชีวิตเกี่ยวกับตัวเขามานานกว่า 30 ปี และได้รับการขนานนามว่าเป็นกวีผู้ได้รับรางวัลแห่งออสเตรเลีย [14] [30]ตามที่นักเขียนเพลงGlenn A. Baker กล่าวว่าความเป็นออสเตรเลียของเขาอาจเป็นเหตุผลที่ Kelly ไม่ประสบความสำเร็จในระดับนานาชาติ [19] David Frickeจากโรลลิงสโตนเรียกเคลลี่ว่า "หนึ่งในนักแต่งเพลงที่เก่งที่สุดที่ฉันเคยได้ยินมา ไม่ว่าจะเป็นชาวออสเตรเลียหรืออย่างอื่น" [1]

นักแต่งเพลง นีล ฟินน์ (Crowded House) กล่าวว่า "มีบางสิ่งที่พิเศษและทรงพลังเกี่ยวกับการที่เคลลี่ผสมผสานรายละเอียดในชีวิตประจำวันเข้ากับปัญหาใหญ่ของชีวิต ความตาย ความรัก และการดิ้นรน - ไม่ใช่ร่องรอยของการเสแสร้งหรือการเสแสร้งในนั้น" [19] Ross Clland เขียนเรื่องRolling Stoneบรรยายว่า Kelly: "[W] hile เขาได้รับการยกย่อง (อย่างถูกต้อง) สำหรับความสามารถของเขาในการร้องเพลงถึงความอยุติธรรมโดยไม่ต้องโวยวายหรือจัดการกับด้านมืดของธรรมชาติของมนุษย์โดยไม่ตัดสินซึ่งมักถูกมองข้าม คือความจริงที่ว่าเขาสามารถเขียนท่อนฮุกอันไพเราะที่ไพเราะให้เข้ากับคำเหล่านั้นได้" [213] Tim Freedman ( The Whitlams ) ยอมรับว่า Kelly, Peter Garrett (Midnight Oil) และJohn Schumann ( Redgum ) เป็นแรงบันดาลใจให้เขาโดย "[ตกแต่ง] ชานเมืองของเราด้วยตำนานและประวัติศาสตร์สังคมของเราเอง" [214]อย่างไรก็ตาม เคลลี่ถูกอ้างว่า "การแต่งเพลงเป็นเรื่องลึกลับสำหรับฉัน ฉันยังรู้สึกเหมือนเป็นมือใหม่ ฉันยังไม่รู้สึกว่าตัวเองถูกตอกย้ำเลย" [2] [215]ในปี 2550 เคลลี่บริจาคฮา ร์โมนิกา 'ลีออสการ์' ให้กับ พิพิธภัณฑ์ซิดนีย์ พาวเวอร์เฮาส์ คำแถลงความสำคัญของพิพิธภัณฑ์กล่าวถึงพรสวรรค์ของเคลลี่ในฐานะนักแต่งเพลง เสียงที่โดดเด่นของเขา และการเล่นฮาร์โมนิก้าของเขา โดยเฉพาะในLive เดือนพฤษภาคม 1992 [211]

เคลลี่อธิบายการแต่งเพลงของเขาว่า "เป็นศิลปะที่ไร้เหตุผล เป็นการกระทำที่สิ้นหวัง สำหรับฉัน มันไกลจากที่นี่นิดหน่อย จากที่นั่นเล็กน้อย คลำหาไปรอบๆ โดยไม่รู้ว่าคุณกำลังทำอะไรอยู่ ... การแต่งเพลงเป็นเหมือนความรู้สึกเชื่อมโยงกัน สู่ความลึกลับ" เขาได้ต่อต้านคำว่า 'นักเล่าเรื่อง' และยืนยันว่าเพลงของเขาไม่ใช่อัตชีวประวัติอย่างเคร่งครัด “มันมาจากการจินตนาการถึงใครบางคนในสถานการณ์ใดสถานการณ์หนึ่ง บางครั้งลำดับของเหตุการณ์ก็เกิดขึ้นซึ่งทำให้เรื่องราวมีเรื่องราวมากขึ้น แต่บางครั้งก็เป็นเพียงสถานการณ์นั้น” [26]บางครั้งพบตัวละครเดียวกันในเพลงต่างๆ เช่นใน "To Her Door", "Love Never Runs on Time" และ "How to Make Gravy" [26]

เคลลี่ยังจัดเตรียมเพลงให้กับศิลปินคนอื่นๆ อีกหลายเพลง โดยปรับแต่งให้เหมาะกับช่วงเสียงร้องของพวกเขาโดยเฉพาะ Women at the Well (2002) มีศิลปินหญิง 14 คนบันทึกเพลงของเขาไว้อาลัย ตามที่เคลลี่กล่าวไว้ เขาดัดแปลงเพลง "Foggy Highway" ให้กับ Renée Geyer เพราะ "ฉันชื่นชมการร้องเพลงอันลึกซึ้งของเธอ ดุร้ายและอ่อนแอ ... เมื่อฉันได้ยินเวอร์ชันที่เสร็จแล้ว ... ผมขนขึ้นที่ด้านหลังของ คอของฉัน." บันทึกไว้ใน สไตล์บ ลู แกรสส์เป็นเพลงไตเติ้ ลของอัลบั้มFoggy Highway ปี 2548 นัก ร้องนำของDivinyls Christina Amphlettบันทึกเพลง "Before Too Long" - เธอถูกดึงดูดด้วยเนื้อเพลง - เธอตีความว่าผู้บรรยายของเพลงเป็นผู้สะกดรอยตามและให้มุมมองของผู้หญิงในลักษณะที่น่ากลัวอย่างมืดมน à-la Fatal Attraction [128]

Kelly ได้เขียนเพลงร่วมกับและสำหรับศิลปินมากมาย รวมถึงMick Thomas , Geyer, Kate Ceberano , Vika และ Linda Bull, Nick Cave , Nick Barker , Kasey Chambers, Yothu Yindi, Archie Roach, Gyan , Monique Brumby , Kelly Willis , Missy Higgins, และทรอย แคสซาร์-ดาลีย์ เขาได้อธิบายว่าเพลงบางเพลง ที่เขาเขียนเหมาะสมกับช่วงเสียงร้องอื่นๆ อย่างไร "บ่อยครั้งที่ฉันพยายามเขียนเพลงบางประเภทและมันทะเยอทะยานมากกว่าเสียงของฉัน นั่นคือวิธีที่ฉันเริ่มเขียนเพลงโดยคำนึงถึงคนอื่น" [218] "From Little Things Big Things Grow" ของ Kelly และ Carmody ได้รับการวิเคราะห์โดย James R Martin ศาสตราจารย์ด้านภาษาศาสตร์แห่งมหาวิทยาลัยซิดนีย์ "[พวกเขา] ทำให้เรื่องราวเป็นเรื่องเล่า ... ด้วยการวางแนว ภาวะแทรกซ้อน การประเมิน ความละเอียด และการจัดเตรียม Coda ที่คุ้นเคย" มาร์ตินพบว่าเคลลี่และคาร์โมดีชี้ว่าเมื่อผู้คนใช้สิทธิของตนโดยได้รับการสนับสนุนจากเพื่อน พวกเขาอาจเอาชนะผู้ที่มีศักดิ์ศรีได้ [219]

Kelly เข้าใจดีว่าการร่วมเขียนเพลงกับนักแต่งเพลงคนอื่นๆ ช่วยเพิ่มพลังให้กับเพลงของเขา "คุณมักจะเขียนเพลงร่วมกับผู้ร่วมงานโดยที่คุณไม่เคยเขียนด้วยตัวเองเลย มันเป็นวิธีหนึ่งในการดึงเพลงออกมาจากตัวคุณซึ่งคุณคงไม่คิดขึ้นมาเอง" ลินดาบูลผู้ร่วมงานคนหนึ่งของเขา บรรยายถึงกระบวนการของเคลลี่ว่า พวกเขาจะเริ่มต้นด้วยการพูดคุยง่ายๆ “เราแค่เสนอไอเดียไปรอบๆ และเขาจะเลือกส่วนที่ดีที่สุด เขาจะดึงเอาความโผงผางและความหยาบออกไปและทำให้มันสวยงาม นั่นคือความมหัศจรรย์ของเขา ... มันเป็นบทสนทนาที่คุณมีทุกวัน [ sic ] ” . ฟอร์สเตอร์สรุปการทบทวนการรวบรวมเพลงของ Kelly ในปี 2009 เรื่องSongs from the Southโดยที่ "[เพลงของเขา] ฟังดูง่ายและเข้าถึงได้ ... ถ้าอย่างนั้นคุณก็คิดว่า: ถ้าเพลงนั้นเรียบง่ายมากและแนวคิดเบื้องหลังก็ชัดเจนมากทำไม มีคนเขียนเหมือน Paul Kelly และฟังดูดีพอๆ กับเขาไม่ใช่เหรอ?” ใน ปี 2010 เพลง "From Little Things Big Things Grow" ของ Carmody และ Kelly ถูกเพิ่มเข้าไปในSounds of Australia Registry ของNational Film and Sound Archive [220]

ชีวิตส่วนตัว

การแต่งงานครั้งแรกของเคลลี่ (พ.ศ. 2523–84) คือกับฮิลารีบราวน์; ทั้งคู่มีลูกชายคนหนึ่งชื่อคลันซึ่งต่อมาทำงานเป็นผู้จัดรายการวิทยุในรายการ3RRR 's Against the Arcticตั้งแต่ปี 2549 [15] [19]ในปี 2550 เขาเป็นดีเจทั่วเมลเบิร์นและเล่นกลอง [221]สำหรับPaul Kelly: Stories of Meคลันนึกถึงความรู้สึกของเขาทุกครั้งที่ได้ยิน "เมื่อฉันพบแม่ของคุณครั้งแรก" ซึ่งบรรยายถึงการเกี้ยวพาราสีของฮิลารีบราวน์ของเคลลี่ [198]บราวน์จำ "เพลงที่เขียนเพื่อเธอโดยเฉพาะ" แต่ยังเกี่ยวกับผู้หญิงคนอื่น ๆ ด้วย เธอเหน็บว่า "มีผู้หญิงมากเกินไปข้างนอกนั่น! หนึ่งเพลงสำหรับทุกเพลง!" [198]

การแต่งงานครั้งที่ สองของ Kelly (พ.ศ. 2536–2544) คือกับนักแสดงหญิงKaarin Fairfax Richard Guilliatt แห่งThe Monthly เดินทางไปกับ Kelly วงดนตรีของเขาและ "ความรักครั้งใหม่ของเขาและภรรยาในอนาคตตัวจิ๋ว" Fairfax ใน ส่วน ของทัวร์ในสหรัฐอเมริกาของกลุ่ม ก่อน ที่จะออก Under the Sun ทั้งคู่มีลูกสาวสองคน แมดเดอลีนและเมมฟิส ตั้งแต่ ปีพ. ศ. 2532 ถึง พ.ศ. 2535 แฟร์แฟกซ์ให้เสียงสนับสนุนในเพลงของ Paul Kelly และ the Messengers ในปี 1990 ในฐานะ Mary-Jo Starr ศิลปินเพลงคัน ทรี่ Fairfax ได้ออกซิงเกิลสามซิงเกิลและอัลบั้มชื่อToo Many Movies เมมฟิส เคลลี่แสดงร่วมกับพ่อแม่ของเธอในภาพยนตร์สั้นของราเชล เพอร์กินส์เรื่อง One Night the Moon (2001) ซึ่งพอล เคลลี่เป็นผู้แต่งดนตรีประกอบ [15] [107]หลังจากที่ทั้งคู่แยกทางกันในปี 2544 แมดเดอลีนและเมมฟิสอยู่กับแฟร์แฟกซ์ แต่เคลลี่ยังคงติดต่อกับลูกสาวของเขา ใน ปี 2010 แมดเดอลีนและเมมฟิสได้ก่อตั้งวงอินดี้ป๊อปสามคน Wishful ร่วมกับแซม ฮัมฟรีย์; ต่อมาพวกเขาเข้าร่วมโดย Harley Hamer และ Caleb Williams ใน เดือนมีนาคม 2014 Wishful ได้แสดงที่Port Fairy Folk Festival [222]

เคลลี่มีความสัมพันธ์กับเซียน ไพรเออร์ นักข่าว อาจารย์มหาวิทยาลัย และนักร้องโอเปร่า ระหว่างปี 2545-54 [19] [138]พวกเขาพบกันเมื่อเคลลี่ถูกสัมภาษณ์ในรายการวิทยุ ABC วันอาทิตย์ศิลปะ ของเธอ เคลลี่เขียนว่า "คุณอายุ 39คุณสวยและเป็นของฉัน" สำหรับไพรเออร์ซึ่งอายุ 40 แล้วเมื่อเขาทำเสร็จ และให้การ สนับสนุนเสียงร้องในเพลงของ Kelly บางเพลง เช่นเดียวกับ Stardust Five เธอแสดงสดร่วมกับเคลลี่หลายต่อหลายครั้งรวมถึงคลาริเน็ตในหกแทร็กของA - Z Recordingsบ็อกซ์เซ็ตของ เขา [224] [225] [226]

ในบันทึกความทรงจำของเขา เคลลี่ให้เครดิต Prior ว่าเป็นแรงบันดาลใจให้เขาเลิกเสพเฮโรอีนในระยะยาว "ฉันโชคดี ฉันได้พบกับผู้หญิงคนหนึ่งที่พูดว่า 'ฉันเองหรือสิ่งนั้น' เธอให้หมายเลขโทรศัพท์ที่ปรึกษาแก่ฉัน ... คิด 'มัน' ทุกวันมานาน ลดน้อยลงแล้ว" ทั้งคู่แยกทางกันระหว่างการสร้างชีวประวัติของ Kelly อย่างไรก็ตามไม่มีการกล่าวถึงการแยกทางกันและ Prior ไม่ได้ให้สัมภาษณ์ในภาพยนตร์เรื่องนี้ [197] [198]ตามคำกล่าวของไพรเออร์หลังการออกเดทในปี 2554 "[เรา] กลับมาถึงบ้าน เขานั่งอยู่บนเตียง 'ฉันตัดสินใจว่าอยากเป็นโสดอีกครั้ง' เขาบอกเธอ 'ใช่ ฉันมี เคยอยู่กับผู้หญิงคนอื่น'" [228]การแยกทางเกิดขึ้นหลังจากที่เธอได้ถ่ายทำการสัมภาษณ์ของเธอและ "หลังจากการเลิกรา [เธอ] ขอไม่ใช้ภาพ การปรากฏตัวของเธอในชีวิตของเคลลี่เป็นเหมือนเชิงอรรถในเครดิต มันเป็นเหมือน ถ้าเธอไม่เคยอยู่ที่นั่น” [228]

Siân Darling กลายเป็นหุ้นส่วนของ Kelly พวกเขาพบกันในปี 2014 โดยแสดงละครชื่อ งานศพ . ทั้งคู่ยังคงอาศัยและทำงานร่วมกันจากฐานที่เซนต์คิลดา ดาร์ลิ่งเป็นศิลปิน นักกิจกรรม ภัณฑารักษ์ และโปรดิวเซอร์ และทำงานในทีมผู้บริหารมืออาชีพของเคลลี่มาตั้งแต่ปี 2018 อิทธิพลของเธอต่องานของเคลลี่มีบันทึกไว้ในชีวประวัติของ Stuart Coupe ดาร์ลิงเป็นหัวข้อเพลงหลายเพลงและได้อำนวยการผลิตและกำกับมิวสิกวิดีโอของเคลลี่ ได้แก่ "With the One I Love", "Sleep Australia Sleep" และ "When We're Both Old and Mad" ดาร์ลิ่งผลิตอัลบั้มของ Carmody เวอร์ชันออกใหม่ปี 2020 Cannot Buy My Soul [229]

ผู้ชายทางซ้ายกำลังเล่นกีตาร์ไฟฟ้า ขณะที่เคลลี่ วัย 56 ปีเล่นกีตาร์โปร่งของเขา  ทั้งคู่มองลงไปที่กีตาร์ของตัวเอง แต่ละคนใช้ปิ๊กในมือขวา ส่วนด้านซ้ายอยู่บนเฟรตบอร์ด  ด้านหน้าของแต่ละตัวมีไมโครโฟนอยู่บนขาตั้ง
Paul Kelly (ทางขวา) และหลานชายของเขาDan Kellyแสดงที่ Rockwood Music Hall ในเดือนกันยายน 2011

มาร์ติน น้องชายของเคลลี่ เป็นพ่อของแดน เคลลี่นักร้อง-กีตาร์ แดน เคยแสดงร่วมกับลุงของเขาใน อัลบั้มของ Kelly หลายอัลบั้ม รวมถึงWays and Meansในฐานะสมาชิกของ Paul Kelly และ Boon Companions และในStolen Apples Dan และ Paul ต่างก็เป็นสมาชิกของ Stardust Five ซึ่งเปิดตัวStardust Five

Mary Jo Kelly น้องสาวของ Paul Kelly เป็นนักเปียโนจากเมลเบิร์นซึ่งแสดงร่วมกับเขาในเพลง "South of Germany" สำหรับPaul Kelly Live ที่ Athenaeum พฤษภาคม 1992 (1992) เธอแสดงในวงดนตรีละตินและทำงานเป็นครูสอนดนตรีที่Victorian College of the Arts Secondary School [19] [20]แมรี่โจให้เปียโนในอัลบั้มของArchie Roach Charcoal Lane (1990) ซึ่งผลิตโดย Kelly และ Connolly [231] [232]

รางวัลและการยอมรับ

พอล เคลลีได้รับรางวัลหลายรางวัล รวมถึงรางวัล ARIA Awards 17 รางวัล จากAustralian Recording Industry Association (ARIA) และรางวัล APRA Awards ห้ารางวัล จากAustralasian Performing Right Association (APRA) เพียงอย่างเดียวหรือร่วมกับAustralian Guild of Screen Composers APRA ชื่อ "To Her Door" เขียนโดย Kelly แต่เพียงผู้เดียว[66]และ "Treaty" เขียนโดย Kelly และสมาชิกของ Yothu Yindi [81]ในเพลงออสเตรเลียที่ดีที่สุด 30 อันดับแรกตลอดกาลในปี 2544 [82] Kelly ได้รับการแต่งตั้งให้เข้าสู่หอเกียรติยศ ARIA ในปี 1997 ร่วมกับBee GeesและGraeme Bell [70] [98]เขาได้รับรางวัลเพลงคันทรี่ หกรางวัล จากสมาคมเพลงคันทรี่แห่งออสเตรเลีย , [233] [234]และรางวัล Mo สี่รางวัล (อุตสาหกรรมบันเทิงของออสเตรเลีย) [235] [236]เคลลี่เป็นผู้เข้ารอบสุดท้ายของรัฐวิกตอเรียสำหรับรางวัลออสเตรเลียแห่งปี 2012 [237]เคลลี่ได้รับการแต่งตั้งให้เป็นเจ้าหน้าที่ของ Order of Australiaในปี 2560 จากการบริการที่โดดเด่นด้านศิลปะการแสดงและการส่งเสริมเอกลักษณ์ของชาติผ่านการมีส่วนร่วมในการนักร้องนักแต่งเพลงและนักดนตรี [4]

ในเดือนสิงหาคม ปี 2022 เมืองแอดิเลดได้เปลี่ยนชื่อถนนในใจกลางเมืองใกล้กับถนน Flinders Street Paul Kelly Lane ก่อนหน้านี้มีชื่อว่า Pilgrim Lane ตามชื่อโบสถ์ Pilgrim Uniting Church ที่อยู่ติดกัน ปัจจุบันนี้เรียกว่า Paul Kelly Lane การเปลี่ยนชื่อครั้งนี้เป็นครั้งที่สี่ตามนักดนตรีที่ เกี่ยวข้องกับเมืองนี้ ส่วนชื่ออื่นๆ ได้แก่Sia Furler , No Fixed AddressและCold Chisel [238]

บรรณานุกรม

Paul Kelly ได้เขียน ร่วมเขียน หรือแก้ไขเรื่องต่อไปนี้: [84] [239]

  • เคลลี่, พอล; เพน, ริชาร์ด (1990) เพลง [โน้ตดนตรี]. ซิดนีย์: ฉลาด ไอเอสบีเอ็น 978-0-949785-27-5.
  • เคลลี่, พอล; เพน, ริชาร์ด (1993) เพลง. เล่มสอง [โน้ตเพลง]. ซิดนีย์: ฉลาด ไอเอสบีเอ็น 978-0-949785-31-2.
  • เคลลี่, พอล (29 กันยายน พ.ศ. 2536) เนื้อเพลง. พิมเบิล, นิวเซาธ์เวลส์: Angus & Robertson ไอเอสบีเอ็น 978-0-207-18221-1.
  • เบนเน็ตต์, โรเจอร์ (1995) งานศพและละครสัตว์ เพลงของพอล เคลลี่ ซิดนีย์: สำนักพิมพ์สกุลเงิน ไอเอสบีเอ็น 978-0-86819-380-9.
  • เคลลี่, พอล (2004) [1999] อย่าเริ่มพูดเลย: เนื้อเพลง พ.ศ. 2527–2547 (ฉบับพิมพ์ครั้งที่ 2) เซนต์ลีโอนาร์ดส นิวเซาธ์เวลส์: Allen & Unwin ไอเอสบีเอ็น 978-1-86508-105-2.
  • เคลลี่, พอล; จูดิธ, เคท; โครงการก้าวหน้าทางการศึกษาแห่งชาติ (2548) อย่าเริ่มฉันพูด: เนื้อเพลง พ.ศ. 2527–2547 คาร์ลตัน วิกตอเรีย: โครงการพัฒนาการศึกษาแห่งชาติ (NEAP) ไอเอสบีเอ็น 978-1-86478-099-4.
  • เคลลี่, พอล; คาร์โมดี, เคฟ (1 ธันวาคม 2551) จากสิ่งเล็กๆ สิ่งใหญ่ๆ เติบโต ผู้วาดภาพประกอบ: ปีเตอร์ ฮัดสัน, เด็กนักเรียนโรงเรียนคัลคารินจิ นอร์เทิร์นเทร์ริทอรี แคมเบอร์เวลล์อีสต์, วิกตอเรีย: One Day Hill ไอเอสบีเอ็น 978-0-9805643-1-0.
  • เคลลี่, พอล (21 กันยายน 2553) วิธีทำน้ำเกรวี่. แคมเบอร์เวลล์, วิก: Penguin Books (ออสเตรเลีย) ไอเอสบีเอ็น 978-1-926428-22-2.
  • เคลลี่, พอล (19 พฤศจิกายน 2019). ความรักแข็งแกร่งราวกับความตาย: บทกวีที่เลือกโดย พอล เคลลี แคมเบอร์เวลล์, วิก: Penguin Books (ออสเตรเลีย) ไอเอสบีเอ็น 978-1-760892-68-5.

รายชื่อจานเสียง

สตูดิโออัลบั้ม

ภาพยนตร์

Paul Kelly: Stories of Me (1 ตุลาคม2555) เป็นสารคดีออสเตรเลียโดย Shark Island Productions ภาพยนตร์เรื่องนี้เป็นภาพที่ใกล้ชิดของ Kelly ซึ่งติดตามอาชีพ 40 ปีของเขาในฐานะนักร้องนักแต่งเพลงคนสำคัญของออสเตรเลีย ภาพยนตร์เรื่องนี้ได้รับรางวัล Film Critics Circle Award ในปี 2012 สาขาสารคดียอดเยี่ยม และรางวัล ASE Award ในปี 2013 สาขาการตัดต่อสารคดียอดเยี่ยม การเสนอชื่อเข้าชิง ได้แก่ รางวัล ADG Award ในปี 2013 สาขาภาพยนตร์สารคดียอดเยี่ยม และรางวัล AACTA Award ปี 2013 สาขาภาพยนตร์สารคดียอดเยี่ยม ภาพยนตร์เรื่องนี้เป็นส่วนหนึ่งของการคัดเลือกอย่างเป็นทางการในเทศกาลภาพยนตร์นานาชาติเมลเบิร์นพ.ศ. 2555 [241]และเทศกาลภาพยนตร์นานาชาติแคนเบอร์ราในปีนั้น [242]

ดูสิ่งนี้ด้วย

หมายเหตุ

  1. รางวัลชนะเลิศที่กล่าวถึงได้แก่:
    • ลันตานาคว้ารางวัล "เพลงประกอบภาพยนตร์ยอดเยี่ยม" จากงาน ARIA Music Awards ปี 2545 [70] [108]รางวัลนี้ร่วมกับเพื่อนนักแต่งเพลงและนักแสดง, Stephen Hadley, Bruce Haymes, Peter Luscombe และ Shane O'Mara. [109]ทั้งหมดเป็นสมาชิกของ Paul Kelly Band และยกเว้น O'Mara ยังเป็นสมาชิกของ Professor Ratbaggy อีก ด้วย [34] [104]
    • รางวัล One Night the Moon ได้รับรางวัล 'Open Craft Award' จาก Australian Film Institute (AFI )Awards ในปี 2544 [110]รางวัลนี้มอบให้กับเพื่อนนักแต่งเพลงและนักแสดง Mairead Hannan และ Kev Carmody [110]
    • รางวัลOne Night the Moon สาขา "อัลบั้มเพลงประกอบยอดเยี่ยม" ในงาน APRA Awards ปี 2002 , Screen Music Awards นำเสนอโดย Australasian Performing Right Association (APRA) และ Australian Guild of Screen Composers [111] [112]รางวัลนี้แบ่งปันกับเพื่อนนักแต่งเพลงและนักแสดง, Mairead Hannan, Carmody, John Romeril , Deirdre Hannan, Alice Garner . [111] [113]
    • รางวัลOne Night the Moon สาขา "ดนตรีประกอบยอดเยี่ยม" จาก Film Critics Circle of Australia Awards ปี 2002 รางวัลนี้ร่วมกับ Mairead Hannan และ Carmody [114] [115]
    • รางวัล Jindabyne สาขา "ดนตรียอดเยี่ยม" ใน เทศกาลภาพยนตร์นานาชาติบายาโดลิดในปี 2549รางวัลนี้ร่วมกับนักแต่งเพลงและนักแสดง Dan Luscombe ซึ่งเป็นสมาชิกของ Paul Kelly Band [116] [117]

อ้างอิง

ทั่วไป
  • ดอยล์, ไบรอัน (25 มกราคม พ.ศ. 2547) "บทที่สิบ: น้ำลึก" Spirited Men: เรื่องราว จิตวิญญาณ และแก่นแท้ เคมบริดจ์ แมสซาชูเซตส์ หน้า 113–127 ไอเอสบีเอ็น 978-1-56101-258-9.{{cite book}}: CS1 maint: ตำแหน่งไม่มีผู้เผยแพร่ ( ลิงก์ )
  • เคลลี่, พอล (21 กันยายน 2553) วิธีทำน้ำเกรวี่. แคมเบอร์เวลล์ วิกตอเรีย: Penguin Books (ออสเตรเลีย) ไอเอสบีเอ็น 978-1-926428-22-2.
  • เลเซอร์, เดวิด (1999) "พอล เคลลี – มิถุนายน 1991" ( PDF) คนผิวขาวในดวงตา: โปรไฟล์ เซนต์ลีโอนาร์ดส นิวเซาธ์เวลส์: Allen & Unwin หน้า 203–211. ไอเอสบีเอ็น 978-1-86508-114-4. สืบค้นเมื่อ2 ธันวาคม 2017 .หมายเหตุ: โปรไฟล์ต้นฉบับเผยแพร่ในชื่อ "Paul Kelly" ในGood Weekend , The Sydney Morning Heraldเมื่อวันที่ 2 มิถุนายน พ.ศ. 2534 ISSN  0312-6315 โอซีแอลซี  226369741.
  • แม็คฟาร์เลน, เอียน (1999) สารานุกรมร็อคและป๊อปออสเตรเลีย เซนต์ลีโอนาร์ดส นิวเซาธ์เวลส์: Allen & Unwin ไอเอสบีเอ็น 978-1-86508-072-7. เก็บถาวรจากต้นฉบับเมื่อ 10 ตุลาคม พ.ศ. 2547 . สืบค้นเมื่อ23 กรกฎาคม 2554 .หมายเหตุ: สำเนาที่เก็บถาวรอยู่ที่หน้าแรกของ WHAMMO (Worldwide Home of Australasian Music and More Online) ของEncyclopedia of Australian Rock and Pop
  • นิมเมอร์วอลล์, เอ็ด . "พอล เคลลี > ชีวประวัติ" ออลมิวสิค . เก็บถาวรจากต้นฉบับเมื่อ 11 พฤษภาคม 2011 . สืบค้นเมื่อ11 พฤษภาคม 2554 .
  • สเปนเซอร์, คริส; โนวารา, ซบิก; แมคเฮนรี, พอล (2002) [1987] ใครเป็นใครแห่ง Australian Rock บันทึกโดย เอ็ด นิมเมอร์โวลล์ Noble Park, วิกตอเรีย: Five Mile Press ไอเอสบีเอ็น 978-1-86503-891-9.[243]
เฉพาะเจาะจง
  1. ↑ อับ เดวิด, ฟริก (1997) เพลงจากภาคใต้: เพลงฮิตที่ยิ่งใหญ่ที่สุดของ Paul Kelly (บันทึกของสื่อ) พอล เคลลี่. บันทึกเห็ด . พี 2. มัช33009.2.
  2. ↑ ab "ชีวประวัติของพอล เคลลี่". สิ่งโง่เขลา เว็บไซต์อย่างเป็นทางการของ Paul Kelly (Eva Zsigri) มิถุนายน 1997. เก็บถาวรจากต้นฉบับเมื่อ 14 เมษายน 1999 . สืบค้นเมื่อ8 มิถุนายน 2554 .
  3. ↑ อับ โดโนแวน, แพทริค (15 พฤษภาคม พ.ศ. 2552) "คนที่ต้องการ". อายุ . ISSN  0312-6307. OCLC  224060909. เก็บถาวรจากต้นฉบับเมื่อ 5 พฤศจิกายน2012 สืบค้นเมื่อ 14 พฤษภาคม 2554 .
  4. ↑ ab "เจ้าหน้าที่ (AO) ในกอง ทั่วไปของเครื่องราชอิสริยาภรณ์ออสเตรเลีย" (PDF) รายชื่อผู้ได้รับเกียรติวันออสเตรเลียปี 2017 ผู้ว่าการ รัฐออสเตรเลีย 26 มกราคม 2560. น. 36. สืบค้นจากต้นฉบับ(PDF)เมื่อวันที่ 25 พฤศจิกายน2560 สืบค้นเมื่อ 4 ธันวาคม 2560 .
  5. ซาร์เจนท์, เอส. (2016) สิทธิของชนพื้นเมือง: การเปลี่ยนแปลงและความท้าทายในศตวรรษที่ 21 สำนักพิมพ์ตำนาน พี 140. ไอเอสบีเอ็น 978-1-78955-131-0. สืบค้นเมื่อ9 กรกฎาคม 2565 .
  6. ดอยล์, พี. 115.
  7. "ชีวประวัติของพอล เคลลี่". ดนตรีออสเตรเลีย . เก็บถาวรจากต้นฉบับเมื่อ 22 มิถุนายน 2554 . สืบค้นเมื่อ8 พฤษภาคม 2554 .
  8. ↑ ab "บทสัมภาษณ์ของพอล เคลลี่". นิตยสาร Rip It Up ลำดับที่ 992 17–23 กรกฎาคม 2549 เก็บถาวรจากต้นฉบับเมื่อ 19 กรกฎาคม2551 สืบค้นเมื่อ25 มิถุนายน 2554 .
  9. เคลลี่ (2010), หน้า 190–193.
  10. ↑ เอบีซี แม็คมาฮอน, บรูซ (7 กรกฎาคม พ.ศ. 2550) "พอล เคลลี ไม่มีคำตอบ" เคอรี่-เมล์ . ISSN  1322-5235. OCLC  223420922. เก็บถาวรจากต้นฉบับเมื่อ 4 กันยายน2012 สืบค้นเมื่อ 2 กุมภาพันธ์ 2555 .
  11. ↑ แอบ ดอยล์, พี. 116.
  12. ^ "ประวัติศาสตร์ของเรา". ทนายความของ Kelly & Co. เก็บถาวรจากต้นฉบับเมื่อ 19 กรกฎาคม 2551 . สืบค้นเมื่อ14 มีนาคม 2553 .
  13. เคลลี่ (2010), p. 223.
  14. ↑ เอบีซี เดนตัน, แอนดรูว์ (5 กรกฎาคม พ.ศ. 2547) "พอล เคลลี่: บทถอดเสียง" พอเชือกกับ Andrew Denton . บรรษัทกระจายเสียงแห่งออสเตรเลีย (ABC) เก็บถาวรจากต้นฉบับเมื่อ 22 สิงหาคม 2554 . สืบค้นเมื่อ11 พฤษภาคม 2554 .
  15. ↑ abcdefghij Wilkie, Meredith (25 เมษายน พ.ศ. 2547) "สิ่งล่อใจแห่งเตาและบ้าน" อายุ . ISSN  0312-6307. OCLC  224060909. เก็บถาวรจากต้นฉบับเมื่อ 24 ตุลาคม2555 สืบค้นเมื่อ8 พฤษภาคม 2554 .
  16. เคลลี่ (2010), หน้า 10.
  17. ↑ อับ เลสเซอร์, น. 204.
  18. "สมาคมประวัติศาสตร์อิตาลี – เอกสารข้อเท็จจริง – ศิลปะ" (PDF ) บ.อ.ส.ท. 2549. หน้า. 1. สืบค้นจากต้นฉบับ(PDF)เมื่อวันที่ 8 เมษายน2554 สืบค้นเมื่อ11 พฤษภาคม 2554 .
  19. ↑ abcdefghijklmnopqr Horsburgh, Susan (4 มิถุนายน พ.ศ. 2550) "แนวเพลง". เดอะ ซิดนีย์ มอร์นิ่ง เฮรัลด์ ไอเอสเอ็น  0312-6315. OCLC  226369741. เก็บถาวรจากต้นฉบับเมื่อ 2 พฤศจิกายน2012 สืบค้นเมื่อ11 พฤษภาคม 2554 .
  20. ↑ ab "หลักสูตรดนตรี – VCASS". โรงเรียนมัธยมวิทยาลัยศิลปะวิคตอเรีย (VCASS) เก็บถาวรจากต้นฉบับเมื่อ 8 เมษายน 2011 . สืบค้นเมื่อ11 พฤษภาคม 2554 .
  21. ฮิกกินส์-เดวีน, เคลลี่; เฮย์ส, ริต้า (10 มิถุนายน พ.ศ. 2547) "จดหมายจากซิสเตอร์ริต้า" Australian Broadcasting Corporation (ABC) วิทยุควีนส์แลนด์ เก็บถาวรจากต้นฉบับเมื่อ 28 มกราคม พ.ศ. 2548 . สืบค้นเมื่อ11 พฤษภาคม 2554 .
  22. "โครงการอาสาสมัครเอ็ดมันด์ ไรซ์". เอ็ดมันด์ ไรซ์ โอเชียเนีย เก็บถาวรจากต้นฉบับเมื่อ 18 กรกฎาคม 2011 . สืบค้นเมื่อ11 พฤษภาคม 2554 .
  23. บันเวิร์ธ, มิก (10 ตุลาคม พ.ศ. 2544). "บัลลารัต – บารอมิเตอร์ทางการเมืองของออสเตรเลีย" รายงานตัว 07.30 น . สถานีโทรทัศน์ Australian Broadcasting Corporation (ABC) เก็บถาวรจากต้นฉบับเมื่อ 25 กุมภาพันธ์ พ.ศ. 2549 . สืบค้นเมื่อ11 พฤษภาคม 2554 .
  24. "ผู้สมัครบัลลารัตของกรีนส์ต้องตัดสินใจเลือกสิ่งที่ต้องการ". รายงานตัว 07.30 น . สถานีโทรทัศน์ Australian Broadcasting Corporation (ABC) 10 พฤศจิกายน 2546. เก็บถาวรจากต้นฉบับเมื่อวันที่ 1 มกราคม 2556 . สืบค้นเมื่อ11 พฤษภาคม 2554 .
  25. เคลลี่ (2010), หน้า 208–214.
  26. ↑ abcdefg ครูเกอร์, เด็บบี (ธันวาคม 2545) "พอล เคลลี: คำพูดไม่เคยพอ" สมาคมสิทธิการแสดงแห่งออสเตรเลีย (APRA) เก็บถาวรจากต้นฉบับเมื่อ 24 พฤษภาคม 2554 . สืบค้นเมื่อ11 พฤษภาคม 2554 .
  27. ↑ abcd บลานดา, เอวา (มิถุนายน 1997) "พอล เคลลี่ นักร้อง-นักแต่งเพลงชาวออสเตรเลีย: White Records Release" บ้านของคนอื่น. เก็บถาวรจากต้นฉบับเมื่อ 2 มีนาคม 2011 . สืบค้นเมื่อ11 พฤษภาคม 2554 .
  28. แม็กเนอร์, บริจิด. "อย่าเริ่มฉันพูด: เนื้อเพลง 2527-2547" (PDF ) สิ่งพิมพ์เชิงลึก พี 2. สืบค้นจากต้นฉบับ(PDF)เมื่อวันที่ 28 สิงหาคม 2549
  29. ดอยล์, พี. 118.
  30. ↑ abcdefghijklmnopqrstu vwxyz aa ab ac และ McFarlane "การเข้ามาของ 'พอล เคลลี'" เก็บถาวรจากต้นฉบับเมื่อ 30 กันยายน พ.ศ. 2547 . สืบค้นเมื่อ25 มีนาคม 2557 .
  31. เคลลี่ (2010), หน้า 16–18.
  32. ↑ abcdef นิมเมอร์โวลล์, เอ็ด. "พอล เคลลี่". ฮาวล์สเปซ White Room Electronic Publishing Pty Ltd (ทอม เดนิสัน) เก็บถาวรจากต้นฉบับเมื่อ 22 พฤษภาคม 2011 . สืบค้นเมื่อ11 พฤษภาคม 2554 .
  33. ↑ abcd เจนกินส์, เจฟฟ์ (8 พฤศจิกายน พ.ศ. 2551) "จากสิ่งเล็กๆ สิ่งใหญ่ๆ เติบโต" ดรัม มีเดีย (เพิร์ท) . หมายเลข 110. เคร็ก ทรีวีค, ลีห์ ทรีวีก. หน้า 15–17.( Libraries Australia ID 47647122 [ ลิงก์เสียถาวร ] )
  34. ↑ abcdefghijklmn โฮล์มเกรน, แมกนัส. "พอล เคลลี่". ฐานข้อมูลหินออสเตรเลีย (Passagen) เก็บถาวรจากต้นฉบับเมื่อ 14 พฤษภาคม 2554 . สืบค้นเมื่อ25 มิถุนายน 2554 .
  35. Spencer et al, (2002), รายการเครื่องบินทิ้งระเบิดแนวสูง
  36. นิมเมอร์วอลล์. ออลมิวสิค.
  37. ↑ อับ กิลเลียต, ริชาร์ด (เมษายน 2013) "ปีแห่งป่าของพอลเคลลี่" รายเดือน . สำนักพิมพ์ชวาร์ตษ์ (Black Inc) (88) ISSN  1832-3421. OCLC  427307841. เก็บถาวรจากต้นฉบับเมื่อ 28 กรกฎาคม2014 สืบค้นเมื่อ27 มีนาคม 2557 .
  38. ↑ ab Kelly (2010), p. 80, 281–282, 477–480.
  39. ↑ abc "พอล เคลลี่ เผยเรื่องราวเบื้องหลังเพลง". เดอะ ซิดนีย์ มอร์นิ่ง เฮรัลด์ 24 กันยายน 2553 ISSN  0312-6315 OCLC  226369741. เก็บถาวรจากต้นฉบับเมื่อ 27 กันยายน2010 สืบค้นเมื่อ 18 พฤษภาคม 2554 .
  40. เคลลี่ (2010), p. 206.
  41. Spencer et al, (2002), รายการ Kelly, Paul และ the Dots
  42. ↑ abcde Kent, David (มีนาคม 1993) หนังสือแผนภูมิออสเตรเลีย พ.ศ. 2513-2535 เซนต์ไอฟส์ นิวเซาธ์เวลส์: Australian Chart Book Ltd. ISBN 978-0-646-11917-5.หมายเหตุ: ใช้สำหรับแผนภูมิซิงเกิลและอัลบั้มของออสเตรเลียตั้งแต่ปี 1974 จนกระทั่งAustralian Recording Industry Association (ARIA) ได้สร้าง แผนภูมิของตนเองในกลางปี ​​1988 ในปี 1992 Kent กลับมาคำนวณตำแหน่งแผนภูมิสำหรับปี 1970–1974 ผลงานภายใต้ชื่อศิลปิน: Kelly, Paul; เคลลี่ พอลและเดอะดอทส์; เคลลี่ พอลและสาวหลากสี; เคลลี่ พอล และผู้ส่งสาร
  43. คาร์นีย์, ชอน (กรกฎาคม 1994) "เคลลี่คันทรี่" โรลลิ่งสโตน . ลำดับที่ 498. นิตยสาร ACP . OCLC  259372869. เก็บถาวรจากต้นฉบับเมื่อวันที่ 8 กุมภาพันธ์ พ.ศ. 2547 สืบค้นเมื่อ25 มีนาคม 2557 .
  44. ↑ อับ เลสเซอร์, น. 206.
  45. มัวร์, ซูซาน (6 ตุลาคม พ.ศ. 2525) "มัวร์ออนป๊อป" สตรีออสเตรเลียรายสัปดาห์ หอสมุดแห่งชาติออสเตรเลีย พี 154. ISSN  0005-0458. เก็บถาวรจากต้นฉบับเมื่อ 21 ตุลาคม 2012 . สืบค้นเมื่อ24 สิงหาคม 2554 .
  46. ↑ abcdefg เจนกินส์, เจฟฟ์; เมลดรัม, เอียน (15 ตุลาคม พ.ศ. 2550) 31: พอล เคลลี่ – จากสิ่งเล็ก ๆ น้อย ๆ สิ่งที่ยิ่งใหญ่เติบโต" Molly Meldrum นำเสนอ 50 ปีแห่งร็อคในออสเตรเลีย เมลเบิร์น: สำนักพิมพ์วิลคินสัน. หน้า 213–219. ไอเอสบีเอ็น 978-1-921332-11-1.
  47. ↑ ab "สตาร์สตรัค: นักแสดงและรายละเอียด". คู่มือทีวี ทุน OpenGate ISSN  0039-8543. OCLC  10602653. เก็บถาวรจากต้นฉบับเมื่อ 10 สิงหาคม2010 สืบค้นเมื่อ11 พฤษภาคม 2554 .
  48. ↑ อับ นิโคลสัน, เดนนิส เวย์ (2550) [1997] "สตาร์สตรัค". การบันทึกเสียงเพลงประกอบของออสเตรเลีย ซิดนีย์: ศูนย์ดนตรีออสเตรเลีย (Nodette Enterprises Pty Ltd) ไอเอสบีเอ็น 978-0-646-31753-3. เก็บถาวรจากต้นฉบับเมื่อ 17 กรกฎาคม 2011 . สืบค้นเมื่อ11 พฤษภาคม 2554 .
  49. Spencer et al, (2002), Kelly, Paul Band เข้ามา
  50. เคลลี่ (2010), p. 35.
  51. ↑ แอบ เคลลี่, พอล; จูดิธ, เคท; โครงการก้าวหน้าทางการศึกษาแห่งชาติ (2548) อย่าเริ่มพูด: เนื้อเพลง 1984–2004 – คู่มือภาษาอังกฤษ Smartstudy คาร์ลตัน วิกตอเรีย: โครงการพัฒนาการศึกษาแห่งชาติ (NEAP) หน้า 1–12. ไอเอสบีเอ็น 978-1-86478-099-4.
  52. ↑ ab Kelly (2010), หน้า 182–184.
  53. เลเซอร์, พี. 207.
  54. โฮล์มเกรน, แมกนัส. "ซิมเมอร์เมน" ฐานข้อมูลหินออสเตรเลีย (Passagen) เก็บถาวรจากต้นฉบับเมื่อ 14 พฤษภาคม 2554 . สืบค้นเมื่อ11 พฤษภาคม 2554 .
  55. ↑ abc Sawrey, Kaitlyn (พฤศจิกายน 2009) "เดือน Ausmusic 2009 – เฉลิมฉลองดนตรีออสเตรเลียตลอดเดือนพฤศจิกายน 2552" ทริปเปิ้ลเจ . บรรษัทกระจายเสียงแห่งออสเตรเลีย (ABC) เก็บถาวรจากต้นฉบับเมื่อ 6 เมษายน 2011 . สืบค้นเมื่อ11 พฤษภาคม 2554 .
  56. นิมเมอร์โวลล์, เอ็ด. "มังกร". ฮาวล์สเปซ White Room Electronic Publishing Pty Ltd. เก็บถาวรจากต้นฉบับเมื่อ 22 พฤษภาคม2011 สืบค้นเมื่อ11 พฤษภาคม 2554 .
  57. เดแกญ, ไมค์. "โพสต์ – Paul Kelly & The Messengers – บทวิจารณ์" ออลมิวสิค . เก็บถาวรจากต้นฉบับเมื่อ 11 พฤษภาคม 2011 . สืบค้นเมื่อ11 พฤษภาคม 2554 .
  58. Spencer et al, (2002), รายการของ Kelly, Paul และ the Coloured Girls
  59. "เพลงจากภาคใต้: ที่สุดของพอล เคลลี". อเมซอน . 13 พฤษภาคม 1997. เก็บถาวรจากต้นฉบับเมื่อ 28 กรกฎาคม 2011 . สืบค้นเมื่อ11 พฤษภาคม 2554 .
  60. "'ทุกสิ่งที่จะมีชีวิตอยู่เพื่อ' – เดอะร็อคปาร์ตี้". ออลมิวสิค . เก็บถาวรจากต้นฉบับเมื่อ 25 มิถุนายน 2010 . สืบค้นเมื่อ25 มิถุนายน 2554 .
  61. โฮล์มเกรน, แมกนัส; วาร์นควิสต์, สเตฟาน. "พรรคร็อค". ฐานข้อมูลหินออสเตรเลีย (Passagen) เก็บถาวรจากต้นฉบับเมื่อ 22 มกราคม 2010 . สืบค้นเมื่อ12 พฤษภาคม 2554 .
  62. เดแกญ, ไมค์. Gossip – Paul Kelly และ The Messengers – บทวิจารณ์ ออลมิวสิค . เก็บถาวรจากต้นฉบับเมื่อ 25 มิถุนายน 2554 . สืบค้นเมื่อ25 มิถุนายน 2554 .
  63. ↑ abcde Forster, Robert (เมษายน 2552) "ความคิดในช่วงกลางอาชีพ: เพลงของ Paul Kelly - เพลงจากภาคใต้" รายเดือน . สำนักพิมพ์ Schwartz (Black Inc.) 44 : 62–64. ISSN  1832-3421. OCLC  427307841. เก็บถาวรจากต้นฉบับเมื่อวันที่ 1 มีนาคม2554 สืบค้นเมื่อ12 พฤษภาคม 2554 .
  64. ↑ ab "พอล เคลลี | ชาร์ตและรางวัล | บิลบอร์ดซิงเกิล" ออลมิวสิค . เก็บถาวรจากต้นฉบับเมื่อ 12 พฤษภาคม 2011 . สืบค้นเมื่อ12 พฤษภาคม 2554 .
  65. ปาเรเลส, จอน (18 กันยายน พ.ศ. 2531) "นักเล่าเรื่องร็อคสองคนก้าวไปข้างหน้า" เดอะนิวยอร์กไทมส์ . ไอเอสเอ็น  0362-4331. OCLC  1645522. เก็บถาวรจากต้นฉบับเมื่อ 5 มีนาคม2016 สืบค้นเมื่อ12 พฤษภาคม 2554 .
  66. ↑ abc "'สู่ประตูของเธอ' ที่เครื่องมือค้นหา APRA" สมาคมสิทธิการแสดงแห่งออสเตรเลีย (APRA) เก็บถาวรจากต้นฉบับเมื่อ 25 กรกฎาคม 2011 . สืบค้นเมื่อ12 พฤษภาคม 2554 .
  67. เดแกญ, ไมค์. "ภายใต้ดวงอาทิตย์ – Paul Kelly และ The Messengers – บทวิจารณ์" ออลมิวสิค . เก็บถาวรจากต้นฉบับเมื่อ 12 พฤษภาคม 2011 . สืบค้นเมื่อ12 พฤษภาคม 2554 .
  68. ↑ abcdefghijklmnop "รายชื่อผลงานของพอล เคลลี่". พอร์ทัลชาร์ตออสเตรเลีย (Hung Medien) เก็บถาวรจากต้นฉบับเมื่อวันที่ 1 ธันวาคม 2017 . สืบค้นเมื่อ 1 ธันวาคม 2017 .หมายเหตุ: ขึ้นอยู่กับข้อมูลที่จัดทำโดย ARIA
  69. โฮล์มเกรน, แมกนัส. "หนุ่มไอน์สไตน์ (เพลงประกอบ)" ฐานข้อมูลหินออสเตรเลีย (Passagen) เก็บถาวรจากต้นฉบับเมื่อ 5 มิถุนายน 2554 . สืบค้นเมื่อ12 พฤษภาคม 2554 .
  70. ↑ abcdef "ผู้ชนะในแต่ละปี – รางวัล ARIA ครั้งที่ 27 ประจำปี 2556: ผลการค้นหา 'Paul Kelly'" สมาคมอุตสาหกรรมแผ่นเสียงแห่งออสเตรเลีย (ARIA) 2013. เก็บถาวรจากต้นฉบับเมื่อวันที่ 12 ธันวาคม 2013 . สืบค้นเมื่อ25 มีนาคม 2557 .
  71. "ผู้ชนะเรียงตามปี: 1988". สมาคมอุตสาหกรรมแผ่นเสียงแห่งออสเตรเลีย (ARIA) 2554. เก็บถาวรจากต้นฉบับเมื่อ 26 กันยายน 2550 . สืบค้นเมื่อ 2 กุมภาพันธ์ 2555 .
  72. ↑ อับ มอร์ดิว, มาร์ก (12 มกราคม พ.ศ. 2539) "กวีแห่งสามัญชน". เดอะ ซิดนีย์ มอร์นิ่ง เฮรัลด์ ไอเอสเอ็น  0312-6315. OCLC  226369741. เก็บถาวรจากต้นฉบับเมื่อ 13 พฤศจิกายน1999 สืบค้นเมื่อ14 กันยายน 2553 .
  73. โฮล์มเกรน, แมกนัส. “มอริซ ฟรอว์ลีย์” ฐานข้อมูลหินออสเตรเลีย (Passagen) เก็บถาวรจากต้นฉบับเมื่อ 14 พฤษภาคม 2554 . สืบค้นเมื่อ12 พฤษภาคม 2554 .
  74. "เครดิตการผลิตของจินดาไบน์ – ไบออส – พอล เคลลี่ นักแต่งเพลง". โซนี่ฟิล์ม . 27 เมษายน 2550. เก็บถาวรจากต้นฉบับเมื่อ 24 พฤษภาคม 2554 . สืบค้นเมื่อ12 พฤษภาคม 2554 .
  75. เดแกญ, ไมค์. "น้ำมาก ใกล้บ้านมาก – พอล เคลลี และเดอะเมสเซนเจอร์ – บทวิจารณ์" ออลมิวสิค . เก็บถาวรจากต้นฉบับเมื่อ 12 พฤษภาคม 2011 . สืบค้นเมื่อ12 พฤษภาคม 2554 .
  76. เดแกญ, ไมค์. ตลก – พอล เคลลี่และเดอะเมสเซนเจอร์ – บทวิจารณ์" ออลมิวสิค . เก็บถาวรจากต้นฉบับเมื่อ 12 พฤษภาคม 2010 . สืบค้นเมื่อ12 พฤษภาคม 2554 .
  77. เนกัส, จอร์จ (5 กรกฎาคม พ.ศ. 2547) "ประวัติศาสตร์ GNT – บทถอดเสียง: 'The Gurindji Strike'" จอร์จ เนกัส คืนนี้ สถานีโทรทัศน์ Australian Broadcasting Corporation (ABC) เก็บถาวรจากต้นฉบับเมื่อ 6 กันยายน 2011 . สืบค้นเมื่อ12 พฤษภาคม 2554 .
  78. ฮุง, สเตฟเฟน. "The GetUp Mob - 'จากสิ่งเล็ก ๆ น้อย ๆ สิ่งใหญ่โต' (เพลง)" พอร์ทัลชาร์ตออสเตรเลีย (Hung Medien) เก็บถาวรจากต้นฉบับเมื่อ 10 มีนาคม 2012 . สืบค้นเมื่อ12 พฤษภาคม 2554 .
  79. มอร์แกน, แคลร์ (29 เมษายน พ.ศ. 2551) "รัดด์ คีทติ้ง และครูว์สตอร์ม ป๊อปชาร์ต" เดอะ ซิดนีย์ มอร์นิ่ง เฮรัลด์ ไอเอสเอ็น  0312-6315. OCLC  226369741. เก็บถาวรจากต้นฉบับเมื่อ 5 มิถุนายน2554 สืบค้นเมื่อ12 พฤษภาคม 2554 .
  80. ฮุง, สเตฟเฟน. "โยธู หยินดี – 'สนธิสัญญา' (เพลง)" พอร์ทัลชาร์ตออสเตรเลีย (Hung Medien) เก็บถาวรจากต้นฉบับเมื่อ 10 มีนาคม 2012 . สืบค้นเมื่อ12 พฤษภาคม 2554 .
  81. ↑ ab "ผลการค้นหา ASCAP ACE สำหรับ 'Kelly Paul Maurice'". สมาคมนักแต่งเพลง ผู้แต่ง และผู้จัดพิมพ์แห่งอเมริกา (ASCAP) เก็บถาวรจากต้นฉบับเมื่อ 23 พฤษภาคม 2011 . สืบค้นเมื่อ12 พฤษภาคม 2554 .
  82. ↑ แอบ ครูเกอร์, เด็บบี (2 พฤษภาคม พ.ศ. 2544) "เพลงที่โดนใจตลอดหลายปีที่ผ่านมา – การโหวตของอุตสาหกรรมสำหรับเพลงออสเตรเลีย 30 อันดับแรก" ( PDF) สมาคมสิทธิการแสดงแห่งออสเตรเลีย (APRA) หน้า 1–2. เก็บถาวรจากต้นฉบับ(PDF)เมื่อวันที่ 9 กรกฎาคม2554 สืบค้นเมื่อ12 พฤษภาคม 2554 .
  83. บลานดา, เอวา (ตุลาคม พ.ศ. 2546) "บันทึกของพอล เคลลี่ ในฐานะศิลปินเดี่ยว" เว็บไซต์ดนตรีออสเตรเลียของ Other People's Houses เก็บถาวรจากต้นฉบับเมื่อ 28 กันยายน 2011 . สืบค้นเมื่อ 15 ธันวาคม 2554 .{{cite web}}: CS1 maint: URL ที่ไม่เหมาะสม ( ลิงก์ )
  84. ↑ ab "งานศพและละครสัตว์". แคตตาล็อก หอสมุดแห่งชาติออสเตรเลีย เก็บถาวรจากต้นฉบับเมื่อ 14 มิถุนายน 2554 . สืบค้นเมื่อ12 พฤษภาคม 2554 .
  85. "โรเจอร์ เบนเน็ตต์: นักเขียนบทละคร". ฐานข้อมูลนักเขียนบทละคร (Julian Oddy) เก็บถาวรจากต้นฉบับเมื่อ 7 มิถุนายน 2554 . สืบค้นเมื่อ12 พฤษภาคม 2554 .
  86. "โรงละครชนพื้นเมือง: อนาคตในรูปขาวดำ" (PDF ) โรงละคร . สภาออสเตรเลีย พี 2. สืบค้นจากต้นฉบับ(PDF)เมื่อวันที่ 29 มีนาคม2554 สืบค้นเมื่อ12 พฤษภาคม 2554 .
  87. ↑ อับ ลา เวลล์, แคธ, เอ็ด. (พฤศจิกายน 2544). "ชุด สื่อคืนพระจันทร์หนึ่งดวง" (PDF) เซอร์รีฮิลส์ นิวเซาธ์เวลส์: ภาพยนตร์ MusicArtsDance หน้า 1, 4–5, 7–10, 13–14. เก็บถาวรจากต้นฉบับ(PDF)เมื่อวันที่ 18 กุมภาพันธ์2554 สืบค้นเมื่อ 13 พฤษภาคม 2554 .
  88. นิโคลสัน, เดนนิส เวย์ (2550) [1997] Garbo: เพลงประกอบจากภาพยนตร์ที่นำแสดงโดย Los Trios Ringbarkus การบันทึกเสียงเพลงประกอบของออสเตรเลีย ซิดนีย์: ศูนย์ดนตรีออสเตรเลีย (Nodette Enterprises Pty Ltd) ไอเอสบีเอ็น 978-0-646-31753-3. เก็บถาวรจากต้นฉบับเมื่อ 17 กรกฎาคม 2011 . สืบค้นเมื่อ12 พฤษภาคม 2554 .
  89. นิโคลสัน, เดนนิส เวย์ (2550) [1997] "เพลงประกอบบาปทั้งเจ็ด: เพลงจากซีรีส์โทรทัศน์ ABC" การบันทึกเสียงเพลงประกอบของออสเตรเลีย ซิดนีย์: ศูนย์ดนตรีออสเตรเลีย (Nodette Enterprises Pty Ltd) ไอเอสบีเอ็น 978-0-646-31753-3. เก็บถาวรจากต้นฉบับเมื่อ 17 กรกฎาคม 2011 . สืบค้นเมื่อ12 พฤษภาคม 2554 .
  90. ฮาร์เทนบัค, เบรตต์. "สด พฤษภาคม 2535 – พอลเคลลี่ – บทวิจารณ์" ออลมิวสิค . เก็บถาวรจากต้นฉบับเมื่อ 12 พฤษภาคม 2011 . สืบค้นเมื่อ12 พฤษภาคม 2554 .
  91. เคลลี่, พอล (2004) [1999]. อย่าเริ่มพูด: เนื้อเพลง 2527-2547 (ฉบับพิมพ์ครั้งที่ 2) เซนต์ลีโอนาร์ดส นิวเซาธ์เวลส์: Allen & Unwin หน้า 103, 10, ii. ไอเอสบีเอ็น 978-1-86508-105-2.
  92. เคลลี่ (2010), p. 465.
  93. มูนีย์, เรย์; ทซิลิมิโดส, อัลคินอส ; เคลลี่, พอล; โอ'มารา, เชน; ฟิลด์, เดวิด ; ฮันเตอร์, บิล (1994) "ทุกคืน - ทุกคืน" ห้องสมุดออสเตรเลีย หอสมุดแห่งชาติออสเตรเลีย เก็บถาวรจากต้นฉบับ(VHS)เมื่อ 27 พฤศจิกายน 2555 . สืบค้นเมื่อ22 พฤษภาคม 2554 .
  94. "รายละเอียดชื่อเรื่อง – ทุกคืน... ทุกคืน". หอภาพยนตร์และเสียงแห่งชาติ (NFSA) เก็บถาวรจากต้นฉบับเมื่อวันที่ 11 มิถุนายน 2017 . สืบค้นเมื่อ12 พฤษภาคม 2554 .
  95. "วันที่ทัวร์ที่ผ่านมาของพอล เคลลี (มีนาคม – พฤษภาคม พ.ศ. 2538)" สิ่งโง่เขลา เว็บไซต์อย่างเป็นทางการของพอล เคลลี่ เก็บถาวรจากต้นฉบับเมื่อ 29 มกราคม พ.ศ. 2548 . สืบค้นเมื่อ23 กรกฎาคม 2554 .
  96. "การเสนอชื่อเข้าชิงรางวัลดนตรีปี 1998". สมาคมสิทธิการแสดงแห่งออสเตรเลีย (APRA) เก็บถาวรจากต้นฉบับเมื่อ 8 มีนาคม 2011 . สืบค้นเมื่อ12 พฤษภาคม 2554 .
  97. "แผนภูมิ ARIA – การรับรอง – อัลบั้ม พ.ศ. 2549". สมาคมอุตสาหกรรมแผ่นเสียงแห่งออสเตรเลีย (ARIA) เก็บถาวรจากต้นฉบับเมื่อ 5 พฤษภาคม 2011 . สืบค้นเมื่อ12 พฤษภาคม 2554 .
  98. ↑ ab "รายชื่อผู้เข้าหอเกียรติยศประจำปี 2008 ของ ARIA" สมาคมอุตสาหกรรมแผ่นเสียงแห่งออสเตรเลีย เก็บถาวรจากต้นฉบับเมื่อ 15 มิถุนายน พ.ศ. 2551 . สืบค้นเมื่อ 13 พฤษภาคม 2554 .
  99. ฟอร์ด, แอนดรูว์ (พฤษภาคม 1998) "พอล เคลลี่". การแสดงดนตรี . วิทยุแห่งชาติ (Australian Broadcasting Corporation (ABC)) เก็บถาวรจากต้นฉบับเมื่อ 18 พฤษภาคม พ.ศ. 2549 . สืบค้นเมื่อ12 พฤษภาคม 2554 .
  100. "วันที่ทัวร์ที่ผ่านมาของพอล เคลลี (มิถุนายน พ.ศ. 2541)". สิ่งโง่เขลา เว็บไซต์อย่างเป็นทางการของพอล เคลลี่ เก็บถาวรจากต้นฉบับเมื่อ 29 มกราคม พ.ศ. 2548 . สืบค้นเมื่อ23 กรกฎาคม 2554 .
  101. โฮล์มเกรน, แมกนัส. "ที่ซึ่งความสุขฆ่าความทุกข์" ฐานข้อมูลหินออสเตรเลีย (Passagen) เก็บถาวรจากต้นฉบับเมื่อ 14 พฤษภาคม 2554 . สืบค้นเมื่อ12 พฤษภาคม 2554 .
  102. "คันทรี่มิวสิกอวอร์ดส์ – พ.ศ. 2543". ไม่ขาย. เก็บถาวรจากต้นฉบับเมื่อ 4 เมษายน พ.ศ. 2546 . สืบค้นเมื่อ17 มีนาคม 2553 .
  103. "วันที่ทัวร์ที่ผ่านมาของพอล เคลลี (สิงหาคม–กันยายน พ.ศ. 2542)". สิ่งโง่เขลา เว็บไซต์อย่างเป็นทางการของพอล เคลลี่ เก็บถาวรจากต้นฉบับเมื่อ 29 มกราคม พ.ศ. 2548 . สืบค้นเมื่อ23 กรกฎาคม 2554 .
  104. ↑ ab "ศาสตราจารย์รัตแบ็กกี้". ฐานข้อมูลหินออสเตรเลีย (Passagen) เก็บถาวรจากต้นฉบับเมื่อ 5 มิถุนายน 2554 . สืบค้นเมื่อ12 พฤษภาคม 2554 .
  105. เคลลี, พอล (กุมภาพันธ์ 2547) อย่าเริ่มฉันพูด - เนื้อเพลง2527-2547 Crows Nest, นิวเซาธ์เวลส์: Allen & Unwin ไอเอสบีเอ็น 978-1-74114-317-1. เก็บถาวรจากต้นฉบับเมื่อ 7 มีนาคม 2010 . สืบค้นเมื่อ12 พฤษภาคม 2554 .
  106. กรีน, เชน (14 พฤศจิกายน พ.ศ. 2548) "พอล เคลลี ทำเกรดในรายการสอบ" เดอะ ซิดนีย์ มอร์นิ่ง เฮรัลด์ ไอเอสเอ็น  0312-6315. OCLC  226369741. เก็บถาวรจากต้นฉบับเมื่อ 2 พฤศจิกายน2012 สืบค้นเมื่อ12 พฤษภาคม 2554 .
  107. ↑ abc "ผลการค้นหาสำหรับ 'ผู้สร้าง: "Kelly, Paul, 1955–"'". โทรฟ. หอสมุดแห่งชาติออสเตรเลีย. สืบค้นเมื่อ10 เมษายน 2553 .
  108. "ผู้ชนะเรียงตามปี: 2002". สมาคมอุตสาหกรรมแผ่นเสียงแห่งออสเตรเลีย (ARIA) เก็บถาวรจากต้นฉบับเมื่อ 11 ธันวาคม 2554 . สืบค้นเมื่อ17 กรกฎาคม 2554 .
  109. "'ธีมลันตานา' ที่เครื่องมือค้นหาของ APRA" สมาคมสิทธิการแสดงแห่งออสเตรเลีย (APRA) เก็บถาวรจากต้นฉบับเมื่อ 25 กันยายน 2012 . สืบค้นเมื่อ17 กรกฎาคม 2554 .
  110. ↑ ab "ผู้ชนะรางวัลที่ไม่ใช่คุณสมบัติ 2501-2553 – Open Craft Award 2001" (PDF ) สถาบันภาพยนตร์ออสเตรเลีย (AFI) 2010. หน้า. 15. สืบค้นจากต้นฉบับ(PDF)เมื่อวันที่ 19 มีนาคม2555 สืบค้นเมื่อ17 กรกฎาคม 2554 .
  111. ↑ ab "ผู้ชนะปี 2002 – รางวัลเพลงจอ". สมาคมสิทธิการแสดงแห่งออสเตรเลีย (APRA), สมาคมนักแต่งเพลงหน้าจอแห่งออสเตรเลีย (AGSC) เก็บถาวรจากต้นฉบับเมื่อ 8 มีนาคม 2011 . สืบค้นเมื่อ17 กรกฎาคม 2554 .
  112. "2002 APRA-AGSC Screen Music Awards". เอกสารข้อมูลโทรทัศน์ของออสเตรเลีย (Tony Zuk) เก็บถาวรจากต้นฉบับเมื่อ 15 มิถุนายน 2554 . สืบค้นเมื่อ17 กรกฎาคม 2554 .
  113. "'คืนพระจันทร์หนึ่ง' ที่เครื่องมือค้นหาของ APRA" สมาคมสิทธิการแสดงแห่งออสเตรเลีย (APRA) เก็บถาวรจากต้นฉบับเมื่อ 25 กรกฎาคม 2011 . สืบค้นเมื่อ17 กรกฎาคม 2554 .
  114. "ผู้ชนะรางวัลเอฟซีซีเอ ตั้งแต่ปี 1998 ถึง 2012". คลังรางวัล . สมาคมนักวิจารณ์ภาพยนตร์แห่งออสเตรเลีย 2014. เก็บถาวรจากต้นฉบับเมื่อ 25 มกราคม 2014 . สืบค้นเมื่อ26 มีนาคม 2557 .
  115. เออร์บัน, แอนดรูว์ แอล (22 กุมภาพันธ์ พ.ศ. 2545) "รางวัล FCCA 2002 – ผู้ชนะ" เออร์เบิน ซีนีไฟล์ . แอนดรูว์ แอล เออร์บัน. ISSN  1328-6226. OCLC  222109172. เก็บถาวรจากต้นฉบับเมื่อ 28 พฤศจิกายน2554 สืบค้นเมื่อ17 กรกฎาคม 2554 .
  116. ↑ อับ แฮ็กเกอร์ตี, เอลิซาเบธ (27 เมษายน พ.ศ. 2550) "จินดาไบน์". คณะวิชาการสื่อสารและวัฒนธรรมสื่อมหาวิทยาลัยเมอร์ด็อก เก็บถาวรจากต้นฉบับเมื่อ 18 พฤศจิกายน 2554 . สืบค้นเมื่อ15 กันยายน 2554 .
  117. โฮล์มเกรน, แมกนัส. "แดน ลุสคอมบ์" ฐานข้อมูลหินออสเตรเลีย (Passagen) เก็บถาวรจากต้นฉบับเมื่อ 5 สิงหาคม 2554 . สืบค้นเมื่อ17 กรกฎาคม 2554 .
  118. "ผลการค้นหาคำว่า 'Kaarin Fairfax'". โทรฟ. หอสมุดแห่งชาติออสเตรเลีย เก็บถาวรจากต้นฉบับเมื่อวันที่ 14 มีนาคม 2555 . สืบค้นเมื่อ12 พฤษภาคม 2554 .
  119. ↑ อับ มอร์ตัน, โรเมน. คืนหนึ่งบนดวงจันทร์ คลิปที่ 1 บน ASO หน้าจอออสเตรเลียนออนไลน์ (ASO) หอภาพยนตร์และเสียงแห่งชาติ (NFSA) เก็บถาวรจากต้นฉบับเมื่อ 4 เมษายน 2011 . สืบค้นเมื่อ12 พฤษภาคม 2553 .
  120. "แผนภูมิ ARIA – การรับรอง – อัลบั้ม พ.ศ. 2544". สมาคมอุตสาหกรรมแผ่นเสียงแห่งออสเตรเลีย (ARIA) เก็บถาวรจากต้นฉบับเมื่อ 15 พฤษภาคม 2011 . สืบค้นเมื่อ 13 พฤษภาคม 2554 .
  121. "ผลการค้นหาเพลง 'Nothing but a Dream / Paul Kelly'". โทรฟ. หอสมุดแห่งชาติออสเตรเลีย เก็บถาวรจากต้นฉบับเมื่อ 25 ตุลาคม 2012 . สืบค้นเมื่อ17 มิถุนายน 2554 .
  122. แบรมเวลล์, เมอร์เรย์ (มกราคม 2545). "คำศัพท์ใหม่สำหรับผู้ฟังใหม่" ( PDF) รีวิวแอดิเลด . OCLC  222587119 เก็บถาวร(PDF)จากต้นฉบับเมื่อวันที่ 6 กรกฎาคม2554 สืบค้นเมื่อ 13 พฤษภาคม 2554 .
  123. "วันที่ทัวร์ที่ผ่านมาของพอล เคลลี (มีนาคม พ.ศ. 2544)". สิ่งโง่เขลา เว็บไซต์อย่างเป็นทางการของพอล เคลลี่ เก็บถาวรจากต้นฉบับเมื่อ 29 มกราคม พ.ศ. 2548 . สืบค้นเมื่อ15 กันยายน 2554 .
  124. "วันที่ทัวร์ที่ผ่านมาของพอล เคลลี (สิงหาคม – พฤศจิกายน พ.ศ. 2544)". สิ่งโง่เขลา เว็บไซต์อย่างเป็นทางการของพอล เคลลี่ เก็บถาวรจากต้นฉบับเมื่อ 29 มกราคม พ.ศ. 2548 . สืบค้นเมื่อ23 กรกฎาคม 2554 .
  125. "วันที่ทัวร์ที่ผ่านมาของพอล เคลลี (มีนาคม – เมษายน พ.ศ. 2545)" สิ่งโง่เขลา เว็บไซต์อย่างเป็นทางการของพอล เคลลี่ เก็บถาวรจากต้นฉบับเมื่อ 29 มกราคม พ.ศ. 2548 . สืบค้นเมื่อ23 กรกฎาคม 2554 .
  126. เจคเคล, แบร์รี เอ (20 ธันวาคม พ.ศ. 2544) "Supersuckers, พอล เคลลี่, วีน" ป้ายโฆษณา ISSN  0006-2510. โอซีแอลซี  421998067 . สืบค้นเมื่อ30 มิถุนายน 2553 .
  127. "วันที่ทัวร์ที่ผ่านมาของพอล เคลลี (มิถุนายน พ.ศ. 2545)" สิ่งโง่เขลา เว็บไซต์อย่างเป็นทางการของพอล เคลลี่ เก็บถาวรจากต้นฉบับเมื่อ 29 มกราคม พ.ศ. 2548 . สืบค้นเมื่อ23 กรกฎาคม 2554 .
  128. ↑ อับ เวบบ์, แคโรลิน (13 พฤษภาคม พ.ศ. 2545) "ผู้หญิงยุ่งกับ 'ตื่นเต้น' เคลลี่" อายุ . ISSN  0312-6307. OCLC  224060909. เก็บถาวรจากต้นฉบับเมื่อวันที่ 27 มิถุนายน2554 สืบค้นเมื่อ 13 พฤษภาคม 2554 .
  129. โดโนแวน, แพทริค (13 พฤศจิกายน พ.ศ. 2546) "การดื่มจากบ่อเคลลี่" อายุ . ISSN  0312-6307. OCLC  224060909. เก็บถาวรจากต้นฉบับเมื่อ 26 ตุลาคม2555 สืบค้นเมื่อ 13 พฤษภาคม 2554 .
  130. เบาเดอร์, เดวิด (16 เมษายน พ.ศ. 2545) "พอล เคลลี่ บนท้องถนน" อายุ . ISSN  0312-6307. OCLC  224060909. เก็บถาวรจากต้นฉบับเมื่อ 23 มกราคม2010 สืบค้นเมื่อ3 พฤษภาคม 2554 .
  131. "วันที่ทัวร์ที่ผ่านมาของพอล เคลลี (สิงหาคม พ.ศ. 2546)". สิ่งโง่เขลา เว็บไซต์อย่างเป็นทางการของพอล เคลลี่ เก็บถาวรจากต้นฉบับเมื่อ 29 มกราคม พ.ศ. 2548 . สืบค้นเมื่อ23 กรกฎาคม 2554 .
  132. วิลสัน, ซู (31 สิงหาคม พ.ศ. 2546) "พื้นบ้านจากล่างใต้ทั่วทุกมุม" ซันเดย์เฮรัลด์ . เควสข่าว . โอซีแอลซี  44209320 . สืบค้นเมื่อ18 มีนาคม 2553 .[ ลิงก์เสียถาวร ]
  133. ↑ อับ บรามเวลล์, เมอร์เรย์ (มิถุนายน 2547) "พอล เคลลี และสหายบุญ" รีวิวแอดิเลด . ลุค สเตจมันน์. OCLC  222587119. เก็บถาวรจากต้นฉบับเมื่อ 3 ตุลาคม2552 สืบค้นเมื่อ20 มิถุนายน 2553 .
  134. ^ "หิ่งห้อย". เอกสารข้อมูลโทรทัศน์ของออสเตรเลีย (Tony Zuk) เก็บถาวรจากต้นฉบับเมื่อ 11 ตุลาคม 2554 . สืบค้นเมื่อ22 กรกฎาคม 2554 .
  135. "หิ่งห้อย: เพลงของพอล เคลลี่ [การบันทึกเสียง]: [อัลบั้ม]". ดนตรีออสเตรเลีย. หอสมุดแห่งชาติออสเตรเลีย เก็บถาวรจากต้นฉบับเมื่อ 22 มิถุนายน 2554 . สืบค้นเมื่อ 13 พฤษภาคม 2554 .
  136. ↑ อับ ลันดา, เอวา (2550) "รายชื่อผลงานของพอล เคลลี่" เว็บไซต์เพลงออสเตรเลีย เก็บถาวรจากต้นฉบับเมื่อ 6 กรกฎาคม 2011 . สืบค้นเมื่อ17 มิถุนายน 2554 .
  137. "Stardust Five [นำเข้า] โดย Stardust Five". อเมซอน . เก็บถาวรจากต้นฉบับเมื่อ 9 ตุลาคม 2550 . สืบค้นเมื่อ 13 พฤษภาคม 2554 .
  138. ↑ abc "ชีวประวัติเซียนก่อน". ใกล้ชิด . มหาวิทยาลัยเมลเบิร์น. เก็บถาวรจากต้นฉบับเมื่อ 6 กรกฎาคม 2010 . สืบค้นเมื่อ25 มีนาคม 2554 .
  139. "วันที่ทัวร์ที่ผ่านมาของพอล เคลลี (มีนาคม – เมษายน พ.ศ. 2547)" สิ่งโง่เขลา เว็บไซต์อย่างเป็นทางการของพอล เคลลี่ เก็บถาวรจากต้นฉบับเมื่อ 29 มกราคม พ.ศ. 2548 . สืบค้นเมื่อ23 กรกฎาคม 2554 .
  140. "วันที่ทัวร์ที่ผ่านมาของพอล เคลลี (กรกฎาคม – กันยายน พ.ศ. 2547)" สิ่งโง่เขลา เว็บไซต์อย่างเป็นทางการของพอล เคลลี่ เก็บถาวรจากต้นฉบับเมื่อ 29 มกราคม พ.ศ. 2548 . สืบค้นเมื่อ23 กรกฎาคม 2554 .
  141. ซิฟเฟอร์, ดาเนียล (8 ธันวาคม พ.ศ. 2547) "พอล เคลลี่". อายุ . ISSN  0312-6307. OCLC  224060909. เก็บถาวรจากต้นฉบับเมื่อ 11 มกราคม2554 สืบค้นเมื่อ 13 พฤษภาคม 2554 .
  142. โบนัส, เจด (9 ตุลาคม พ.ศ. 2549). "เรียนรู้ ABC ของคุณกับ Paul Kelly" thedwarf.com.au (คนแคระ (แมทธิว เดวิด เอลเมอร์)) เก็บถาวรจากต้นฉบับเมื่อ 8 ตุลาคม 2012 . สืบค้นเมื่อ17 มิถุนายน 2554 .
  143. ↑ abc Kelly (2010), หน้า ฟลายลีฟ, 1–4
  144. "Foggy Highway – พอล เคลลี่ และเด็กสตอร์มวอเตอร์ – เครดิต". ออลมิวสิค . เก็บถาวรจากต้นฉบับเมื่อ 13 พฤษภาคม 2554 . สืบค้นเมื่อ 13 พฤษภาคม 2554 .
  145. "Foggy Highway: พอล เคลลี และเด็กสตอร์มวอเตอร์". บท วิจารณ์บรรณาธิการ 2548. เก็บถาวรจากต้นฉบับเมื่อ 30 ตุลาคม 2554 . สืบค้นเมื่อ25 กันยายน 2556 .
  146. ฟอสเตอร์, ไซมอน (10–23 สิงหาคม พ.ศ. 2548) แอนดรูว์ พี สตรีท (เอ็ด) ศิลปินหลากหลาย: ติมอร์ เลสเต – Freedom Rising นิตยสารดีบี . หมายเลข 364. OCLC  32440342. เก็บถาวรจากต้นฉบับเมื่อ 6 เมษายน 2554 . สืบค้นเมื่อ 13 พฤษภาคม 2554 .
  147. สจ๊วร์ต, พอล (17 กรกฎาคม พ.ศ. 2548) "สอดคล้องกับติมอร์ตะวันออก" เฮรัลด์ ซัน . OCLC  221684014. เก็บถาวรจากต้นฉบับเมื่อวันที่ 10 มิถุนายน2554 สืบค้นเมื่อ 13 พฤษภาคม 2554 .
  148. ↑ ab "พอล เคลลีและกูรูฮูดูผนึกกำลังเพื่อช่วยเหลือติมอร์ เลสเต" thedwarf.com.au (คนแคระ (แมทธิว เดวิด เอลเมอร์)) 25 กันยายน 2549. เก็บถาวรจากต้นฉบับเมื่อ 7 สิงหาคม 2554 . สืบค้นเมื่อ 13 พฤษภาคม 2554 .
  149. โฮแกน, เจสซี (26 มีนาคม พ.ศ. 2549) "เมลเบิร์น เราทำได้แล้ว!" เดอะ ซิดนีย์ มอร์นิ่ง เฮรัลด์ ไอเอสเอ็น  0312-6315. OCLC  226369741. เก็บถาวรจากต้นฉบับเมื่อ 4 เมษายน2012 สืบค้นเมื่อ 13 พฤษภาคม 2554 .
  150. กอร์ดอน, ไมเคิล (27 มีนาคม พ.ศ. 2549) "การเฉลิมฉลองของเมืองของเรา" เดอะ ซิดนีย์ มอร์นิ่ง เฮรัลด์ ไอเอสเอ็น  0312-6315. OCLC  226369741. เก็บถาวรจากต้นฉบับเมื่อ 2 พฤศจิกายน2012 สืบค้นเมื่อ 13 พฤษภาคม 2554 .
  151. "ติมอร์รวมตัว". หนังสือพิมพ์ไฟฟ้า . กล่องถุงมือ. 22 สิงหาคม 2549. เก็บถาวรจากต้นฉบับเมื่อ 8 ตุลาคม 2552 . สืบค้นเมื่อ 13 พฤษภาคม 2554 .
  152. ซูเอล, เบอร์นาร์ด (21 เมษายน พ.ศ. 2549). "สตาร์ดัสต์ไฟว์" เดอะ ซิดนีย์ มอร์นิ่ง เฮรัลด์ ไอเอสเอ็น  0312-6315. OCLC  226369741. เก็บถาวรจากต้นฉบับเมื่อ 2 พฤศจิกายน2012 สืบค้นเมื่อ 13 พฤษภาคม 2554 .
  153. "สตาร์ดัสต์ไฟว์ (บันทึกดนตรี)". ดนตรีออสเตรเลีย. หอสมุดแห่งชาติออสเตรเลีย 12 กรกฎาคม 2549. เก็บถาวรจากต้นฉบับเมื่อ 22 มิถุนายน 2554 . สืบค้นเมื่อ 13 พฤษภาคม 2554 .
  154. "วันที่ทัวร์ที่ผ่านมาของพอล เคลลี (สิงหาคม 2549)". สิ่งโง่เขลา เว็บไซต์อย่างเป็นทางการของพอล เคลลี่ เก็บถาวรจากต้นฉบับเมื่อ 29 กรกฎาคม พ.ศ. 2549 . สืบค้นเมื่อ23 กรกฎาคม 2554 .
  155. "เดอะไวฟส์". เทศกาลดนตรีออสเตรเลีย สื่ออาณาจักรใหม่ 2550. เก็บถาวรจากต้นฉบับเมื่อ 4 กันยายน 2554 . สืบค้นเมื่อ18 มิถุนายน 2554 .
  156. ร็อบสัน, เจฟฟ์ (10–13 สิงหาคม พ.ศ. 2549) "เทศกาลดนตรีพื้นบ้านเอดมันตัน" บอกวงให้กลับบ้าน CJUM 101.5 UMFM ( มหาวิทยาลัยแมนิโทบา ) เก็บถาวรจากต้นฉบับเมื่อ 25 มีนาคม 2012 . สืบค้นเมื่อ18 มิถุนายน 2554 .
  157. "A–Z Shows Paul Kelly @ Spiegeltent อันโด่งดังที่ The Arts Centre". LiveGuide.com.au (Liveguide และ Dload Pty Ltd) เก็บถาวรจากต้นฉบับเมื่อ 19 กรกฎาคม 2011 . สืบค้นเมื่อ23 กรกฎาคม 2554 .
  158. "แผนภูมิ ARIA – การรับรอง – อัลบั้ม พ.ศ. 2550". สมาคมอุตสาหกรรมแผ่นเสียงแห่งออสเตรเลีย (ARIA) 31 ธันวาคม 2550. เก็บถาวรจากต้นฉบับเมื่อ 15 พฤษภาคม 2554 . สืบค้นเมื่อ 13 พฤษภาคม 2554 .
  159. เซนเนต์, ฌอน (เมษายน 2551) “ผลแห่งแรงงานของเรา – พอล เคลลี” บริสเบนของเรา สภาเมืองบริสเบน เก็บถาวรจากต้นฉบับเมื่อ 7 มิถุนายน 2554 . สืบค้นเมื่อ 13 พฤษภาคม 2554 .
  160. "แอปเปิ้ลสด – พอล เคลลี". โทรฟ. หอสมุดแห่งชาติออสเตรเลีย เก็บถาวรจากต้นฉบับเมื่อ 18 พฤษภาคม 2014 . สืบค้นเมื่อ 13 พฤษภาคม 2554 .
  161. "ประกาศอย่างเป็นทางการครั้งที่ 1 – Big Day Out 2008" (ข่าวประชาสัมพันธ์) วัน