ออแกน
นักออร์แกน คือนักดนตรีที่เล่น ออร์แกนประเภทใดก็ได้ นักออร์แกนอาจเล่นงานออร์แกนเดี่ยวเล่นกับวงดนตรีหรือวงออร์เคสตราหรือเล่นร่วมกับนักร้องหรือนักบรรเลงเดี่ยว หนึ่งคนหรือมากกว่า นอกจากนี้ นักออร์แกนอาจร่วมร้องเพลงสรรเสริญพระบารมีและ เล่นดนตรีประกอบพิธีกรรม
นักออร์แกนคลาสสิกและออร์แกนในโบสถ์
นักเล่นออแกนทั้งมือสมัครเล่นและมืออาชีพส่วนใหญ่มีส่วนร่วมในดนตรีของโบสถ์เล่นในโบสถ์และวิหาร เป็นหลัก ไปป์ออร์แกนยังคงมีบทบาทสำคัญในการนำการนมัสการแบบดั้งเดิมของคริสเตียนตะวันตกโดยมีบทบาทรวมถึงการบรรเลงเพลง สรรเสริญ เพลงสรรเสริญ พระบารมีและพระบูชาส่วนอื่นๆ ระดับที่เกี่ยวข้องกับอวัยวะนั้นแตกต่างกันไปขึ้นอยู่กับคริสตจักรและนิกาย นอกจากนี้ยังอาจขึ้นอยู่กับมาตรฐานของออร์แกน ในการตั้งค่าต่างจังหวัด นักเล่นออร์แกนอาจอธิบายได้ถูกต้องกว่าในฐานะนักเปียโนที่ต้องเล่นออร์แกนเพื่อการนมัสการ อย่างไรก็ตาม โบสถ์บางแห่งโชคดีที่มีนักเล่นออแกนที่ได้รับการฝึกฝนให้มีความสามารถ " อาสาสมัคร" (ดนตรีเดี่ยวก่อน ระหว่าง และหลังการบรรเลง) และการแสดงด้นสดได้ อย่างละเอียดยิ่งขึ้น เนื่องจากคริสตจักรส่วนใหญ่สามารถจ้าง นักดนตรีเพียงคนเดียวได้ นักเล่นออร์แกนจึงมีหน้าที่ควบคุมและซ้อมคณะนักร้องประสานเสียง ด้วย ในศตวรรษที่ 20 ออร์แกนไปป์จำนวนมากถูกแทนที่ด้วยออร์แกนอิเล็กทรอนิกส์และดิจิตอล ที่ไม่มีท่อซึ่งมักเป็นทางเลือกต้นทุนต่ำในการสร้างออร์แกนท่อเก่าขึ้นมาใหม่
ใน ธรรมเนียมของ โบสถ์ ในอังกฤษ ปัจจุบันนักเล่นออร์แกนมักถูกเรียกว่า "Director of Music" แม้ว่าหน้าที่หลักคือการฝึกและกำหนดทิศทางของดนตรีมากกว่าการเล่นจริง โดยทั่วไปจะมีผู้ช่วยหรือออร์แกนย่อยหนึ่งคนขึ้นไปที่เล่นเพื่อบริการส่วนใหญ่และการแสดงดนตรีบางส่วน บาง ครั้งนักออร์แกนจะได้รับความช่วยเหลือจากนักวิชาการออร์แกน ตำแหน่งนักเล่นออร์แกนในอาสนวิหารใหญ่ส่วนใหญ่รวมถึงงานบรรยายและการฝึกร้องเพลง หน้าที่อีกอย่างของออร์แกนมักจะเป็นครูให้กับผู้เล่นในอนาคต มีนักออร์แกนเพียงไม่กี่คนที่ดำรงตำแหน่งพิเศษในประวัติศาสตร์ เช่นRaùl Prieto Ramitezซึ่งเป็นนักออร์แกนประจำเมืองซานดิเอโก ซึ่งเป็นตำแหน่งนักออร์แกนประจำซีวิคคนสุดท้ายที่ยังคงทำงานอยู่ในสหรัฐอเมริกา [1]
เนื่องจากจุดแข็งและจุดอ่อนของออร์แกนนั้นยากที่จะเข้าใจหากไม่มีประสบการณ์ในการเล่นที่ดีพอ ดนตรีส่วนใหญ่ที่แต่งขึ้นสำหรับออร์แกนจึงเขียนโดยนักเล่นออร์แกน เนื่องจากออร์แกนส่วนใหญ่ก่อนศตวรรษที่ 20 ถูกติดตั้งในโบสถ์ วรรณกรรมออร์แกนคลาสสิกจึงถูกเขียนขึ้นเพื่อใช้ประกอบพิธีกรรมโดยเฉพาะ
นักแต่งเพลงหลายคนจึงเป็นที่รู้จักในด้านความสามารถในการแสดงไม่แพ้กัน ตัวอย่างทางประวัติศาสตร์ เช่นJohann Sebastian Bach , Dieterich Buxtehude , Felix Mendelssohn , Franz Liszt , César Franck , Camille Saint-Saëns , Charles-Marie Widor , Louis Vierne , Marcel DupréและMaurice Durufléเช่นเดียวกับนักด้นสดเช่นCharles Tournemire , Pierre Cochereau , Pierre PincemailleหรือThierry Escaich. ในยุโรป ความสำคัญทางประวัติศาสตร์ของโบสถ์ในฐานะนายจ้างของนักดนตรี หมายความว่านักแต่งเพลงหลายคนที่ตอนนี้แทบจำไม่ได้ว่าเกี่ยวข้องกับออร์แกน แต่ยังคงทำงานในฐานะนักเล่นออร์แกนมืออาชีพ ตัวอย่างเช่น โวล์ฟกัง อะมาเดอุส โมสาร์ท และเอ็ดเวิร์ดเอ ลการ์
ชื่อโบราณที่ยังคงใช้อยู่ในปัจจุบัน
ในโบสถ์ วิหาร และโบสถ์ในอังกฤษ นักเล่นออร์แกนอาจรู้จักกันในชื่อMaster of the Choristers , ChoirmasterหรือDirector of Music ; อย่างไรก็ตาม มีชื่อโบราณบางชื่อที่ยังคงใช้อยู่ในปัจจุบัน:
- Magdalen College, Oxford – นักออร์แกนและผู้ให้ข้อมูล Choristarum
- Savoy Chapel - ปรมาจารย์ด้านดนตรี
- York Minster - ปรมาจารย์ด้านดนตรี
- Westminster Cathedral - ปริญญาโทสาขาดนตรี
- มหาวิหารชิเชสเตอร์ – นักออร์แกนและหัวหน้าคณะนักร้องประสานเสียง
- Southwell Minster - อธิการ Chori
- วิหารอาร์มาก์ – นักเล่นออแกน & มาสเตอร์ออฟเดอะบอยส์
- โบสถ์เซนต์แมรี แม็กดาเลน นวร์ก-ออน-เทรนต์ – อาจารย์แห่งโรงเรียนเพลง
ผู้จัดละคร
ออร์แกนของโรงละคร มีการแสดงละครและรูปแบบการเล่นที่แยกจากกัน และในยุครุ่งเรือง (ในช่วงสามในสามแรก ของศตวรรษที่ 20) มีนักออร์แกนจำนวนมากที่ใช้ออร์แกน บางส่วนดำเนินการตามประเพณีในวันนี้
ออแกนในเพลงยอดนิยม
มีนักเล่นออร์แกนจำนวนมากที่ใช้ในการผลิตดนตรียอดนิยมและดนตรีแจ๊ส ในสหรัฐอเมริกา พวกเขาส่วนใหญ่เล่นแฮมมอนด์ออร์แกนและหลายคนได้รับการฝึกฝนแบบคลาสสิก โดยมักจะเล่นเปียโนมากกว่าออร์แกน ในอังกฤษและญี่ปุ่น หนึ่งในชุดเครื่องดนตรีที่ได้รับความนิยมมากที่สุดคือYamaha Electone ; ในขณะที่อิเล็กโทนในช่วงหลายทศวรรษที่ผ่านมามีลักษณะที่เหมาะสมกว่าเป็นดิจิตอลซินธิไซเซอร์แทนที่จะเป็นอวัยวะ ส่วนต่อประสานกับผู้เล่น และทักษะและการประสานงานที่จำเป็นในการเล่น หมายความว่าบางคนอาจมองว่าอิเล็กโทนเป็นอวัยวะในแง่นี้
องค์กร
Royal College of Organists (RCO) ในสหราชอาณาจักรเป็นสถาบันและองค์กรวิชาชีพที่เก่าแก่ที่สุดที่ควบคุมการศึกษาเกี่ยวกับอวัยวะ จากจุดนั้นAmerican Guild of Organists (AGO), Gesellschaft der Orgelfreunde (GdO) ในเยอรมนี และRoyal Canadian College of Organists (RCCO) Incorporated Association of Organistsเป็นสังคมระหว่างประเทศที่ตอบสนองความสนใจด้านการศึกษาเกี่ยวกับออร์แกน และเป็นบริษัทโฮลดิ้งสำหรับสมาคมออร์แกนระดับภูมิภาค ซึ่งควบคุมกิจกรรมของออร์แกนในระดับท้องถิ่น [2]สถาบันทั้งหมดเหล่านี้มุ่งเน้นไปที่ออร์แกนที่เกี่ยวข้องเพลงคลาสสิกมากกว่าเพลงยอดนิยมแต่เพิ่งแสดงความสนใจที่จะขยายความสนใจของพวกเขา นอกจากนี้ยังมีAmerican Theatre Organ Society
ดูเพิ่มเติม
อ้างอิง
- ↑ เจนนิเฟอร์ เมดินา, "Year That Start Like a Dirge for San Diego's Organist Ends in Joy," New York Times 26 ธันวาคม 2554 [1]
- ^ "สมาคมผู้จัดตั้งองค์กร (IAO) " iao.org.uk . ไอเอโอ สืบค้นเมื่อ6 ตุลาคม 2561 .
อ่านเพิ่มเติม
- การเล่นออร์แกนและการสอนในสารานุกรมดนตรีในแคนาดา
ลิงค์ภายนอก
.jpg){kind=link}
