นิพพาน (วงดนตรี)

จากวิกิพีเดีย สารานุกรมเสรี
ข้ามไปที่การนำทาง ข้ามไปที่การค้นหา

นิพพาน
Nirvana แสดงสดที่งานประกาศรางวัล MTV Video Music Awards 1992 โดยมี Kurt Cobain อยู่เบื้องหน้าและ Krist Novoselic อยู่เบื้องหลัง
Nirvana แสดงสดที่งานประกาศรางวัล MTV Video Music Awards 1992 โดยมี Kurt Cobain อยู่เบื้องหน้าและ Krist Novoselic อยู่เบื้องหลัง
ข้อมูลพื้นฐาน
ต้นทางอเบอร์ดีน วอชิงตันสหรัฐอเมริกา
ประเภท
ปีที่ใช้งาน2530-2537
ป้าย
การกระทำที่เกี่ยวข้อง
เว็บไซต์นิพพาน.com
อดีตสมาชิก ดูส่วนสมาชิกวงสำหรับผู้อื่น

Nirvanaเป็น วง ร็อค อเมริกันที่ ก่อตั้งในเมืองAberdeen, Washingtonในปี 1987 ก่อตั้งโดยนักร้องนำและมือกีตาร์Kurt CobainและมือเบสKrist Novoselicวงดนตรีได้ผ่านงานมือกลองที่โด่งดังที่สุด ได้แก่Chad Channingก่อนที่จะจ้างDave Grohlในปี 1990 ประสบความสำเร็จ ในการทำให้อัลเทอร์เนทีฟ ร็อก เป็นที่นิยม และพวกเขามักถูกอ้างถึงว่าเป็นวงดนตรีต้นแบบของ เจ เนอเรชั่น เอ็กซ์ เพลงของพวกเขายังคงได้รับความนิยมอย่างต่อเนื่องและยังคงมีอิทธิพลต่อวัฒนธรรมร็อคสมัยใหม่

ในช่วงปลายทศวรรษ 1980 Nirvana ได้สร้างชื่อเสียงให้กับตัวเองในฐานะส่วนหนึ่งของ ฉาก กรันจ์ ในซีแอตเทิล โดยออกอัลบั้มแรกBleachสำหรับค่ายเพลงอิสระSub Popในปี 1989 พวกเขาพัฒนาเสียงที่อาศัยความแตกต่างแบบไดนามิก ซึ่งมักจะอยู่ระหว่างท่อนที่เงียบและเสียงดัง คอรัสหนัก หลังจากเซ็นสัญญากับค่ายเพลงยักษ์ใหญ่DGC Recordsในปี 1991 Nirvana ก็พบกับความสำเร็จในกระแสหลักอย่างคาดไม่ถึงด้วย " Smells Like Teen Spirit " ซิงเกิ้ลแรกจากอัลบั้มที่ 2 Nevermind (1991) อันเป็นแลนด์มาร์คของพวกเขา ปรากฏการณ์ทางวัฒนธรรมของทศวรรษ 1990 Nevermindได้รับการรับรองDiamondจากRIAAและได้รับการยกย่องในการยุติการครอบงำของโลหะผม . [1]

เอกลักษณ์ของ สุนทรียศาสตร์แบบ พังค์การหลอมรวมของท่วงทำนองป๊อป กับ เสียง ของ Nirvana เข้ากับธีมของการละเลยและความแปลกแยกทางสังคมทำให้พวกเขาได้รับความนิยมไปทั่วโลก หลังจากออกทัวร์อย่างกว้างขวางและรวมอัลบั้มIncesticideและ EP Hormoaning ในปี 1992 ทางวงก็ได้ออกสตูดิโออัลบั้มที่สามที่ทุกคนตั้งตารอคอยอย่างIn Utero (1993) อัลบั้มนี้ติดอันดับชาร์ตอัลบั้มทั้งในสหรัฐอเมริกาและสหราชอาณาจักร และได้รับการยกย่องจากนักวิจารณ์ เนอร์วานายุบวงหลังจากการฆ่าตัวตายของโคเบนในเดือนเมษายน 1994 การเผยแพร่มรณกรรมต่างๆ ได้รับการดูแลโดย Novoselic, Grohl และภรรยาม่ายของ Cobain Courtney Love. อัลบั้มแสดงสดหลังมรณกรรมMTV Unplugged in New York (1994) ได้รับรางวัลการแสดงดนตรีทางเลือกยอดเยี่ยมจาก งาน Grammy Awards ปี 1996

Nirvana เป็นหนึ่งในวงดนตรีที่ขายดีที่สุดตลอดกาล ด้วยยอดขายมากกว่า 75 ล้านแผ่นทั่วโลก ในช่วงสามปีที่พวกเขาเป็นนักแสดงหลัก Nirvana ได้รับรางวัลAmerican Music Award , Brit AwardและGrammy Awardรวมถึงรางวัล MTV Video Music Awards เจ็ดรางวัล และNME Awardsสอง รางวัล พวกเขาประสบความสำเร็จอันดับหนึ่งห้าเพลงใน ชาร์ต เพลงทางเลือก ของ บิลบอร์ด และสี่อัลบั้มอันดับหนึ่งบนบิลบอร์ด 200 ในปี 2547 โรลลิงสโตนยกให้เนอร์วาน่าเป็นหนึ่งใน100 ศิลปินที่ยิ่งใหญ่ที่สุดตลอดกาล พวกเขาถูกเสนอชื่อเข้าหอเกียรติยศRock and Roll Hall of Fameในปีแรกที่เข้าเกณฑ์ในปี 2557

ประวัติศาสตร์

การก่อตัวและปีแรก (พ.ศ. 2530-2531)

นักร้องและมือกีตาร์Kurt CobainและมือเบสKrist Novoselicพบกันขณะเรียนที่โรงเรียนมัธยม Aberdeen High Schoolในรัฐวอชิงตัน [2]ทั้งคู่กลายเป็นเพื่อนกันในขณะที่ไปฝึกซ้อมของเมลวินส์ บ่อยๆ [3] Cobain ต้องการตั้งวงดนตรีกับ Novoselic แต่ Novoselic ไม่ตอบสนองเป็นเวลานาน Cobain ให้เทปสาธิตโครงการFecal Matterแก่เขา สามปีหลังจากที่ทั้งสองได้พบกันครั้งแรก โนโวเซลิกแจ้งโคเบนว่าในที่สุดเขาก็ได้ฟังการสาธิตของ Fecal Matter และแนะนำให้พวกเขาเริ่มกลุ่ม วงแรกของพวกเขาคือ Sellouts เป็นวงดนตรีบรรณาการของCreedence Clearwater Revival [4]โปรเจ็กต์นี้มีโนโวเซลิกเล่นกีตาร์และร้อง โคเบนเล่นกลอง และสตีฟ นิวแมนเล่นเบส อย่างไรก็ตาม หลังจากนั้นไม่นาน โครงการก็ล้มเหลว [5]โครงการอื่น คราวนี้เนื้อเรื่องต้นฉบับ ก็พยายามในปลายปี 2529 บ็อบ McFadden ถูกเกณฑ์ให้เล่นกลอง แต่หลังจากหนึ่งเดือนโครงการล้มเหลว [6]ในช่วงต้นปี 1987 โคเบนและโนโวเซลิกคัดเลือกมือกลองแอรอน เบิร์กฮาร์ด [7]พวกเขาฝึกฝนเนื้อหาจากเทป Fecal Matter ของ Cobain แต่เริ่มเขียนเนื้อหาใหม่ทันทีหลังจากสร้าง [8]

ตราสัญลักษณ์แห่งพระนิพพาน

ในช่วงเดือนแรกๆ วงดนตรีได้ใช้ชื่อต่างๆ มากมาย เช่น Skid Row, Pen Cap Chew และ Ted Ed Fred [9]กลุ่มนี้เลือกเนอร์วาน่าเพราะ โคเบน กล่าวว่า "ฉันต้องการชื่อที่สวยหรือสวยและน่ารักแทนที่จะเป็นชื่อพังก์ที่หยาบคายและลามกอนาจารเหมือนชาวซามัวโกรธ " [10]โนโวเซลิกและโคเบนย้ายไปทาโคมาและโอลิมเปีย วอชิงตันตามลำดับ พวกเขาขาดการติดต่อกับ Burckhard ชั่วคราว และได้ฝึกฝนDale Croverแห่ง Melvins แทน เนอร์วาน่าบันทึกการสาธิตครั้งแรกในเดือนมกราคม พ.ศ. 2531 [11]

ในช่วงต้นปี 1988 โครเวอร์ย้ายไปซานฟรานซิสโก แต่แนะนำให้เดฟ ฟอสเตอร์ใช้กลองแทน (12)อุปถัมภ์ของอุปถัมภ์กับพระนิพพานคงอยู่เพียงไม่กี่เดือน ระหว่างถูกคุมขัง เขาถูกแทนที่โดย Burckhard ซึ่งจากไปอีกครั้งหลังจากบอก Cobain ว่าเขาเมาค้างเกินกว่าจะฝึกฝนในวันหนึ่ง [13]โคเบนและโนโวเซลิกลงโฆษณาหามือกลองแทนในเดอะร็ อคเก็ต ซึ่งเป็นเพลงที่ตีพิมพ์ในซีแอตเทิล แต่ไม่ได้รับคำตอบที่น่าพอใจ ในขณะเดียวกัน เพื่อนร่วมกันแนะนำให้พวกเขารู้จักกับมือกลอง แชด แช นิ่ง Channing ยังคงติดขัดกับ Cobain และ Novoselic; อย่างไรก็ตาม ตามบัญชีของ Channing "พวกเขาไม่เคยพูดว่า 'โอเค คุณเข้ามาแล้ว'" Channing เล่นรายการแรกของเขากับ Nirvana ในเดือนพฤษภาคม 1988 [14]

รุ่นแรก (พ.ศ. 2531-2533)

เนอร์วานาออกซิงเกิ้ลแรก ซึ่งเป็นเพลง คัฟเวอร์ เพลง " Love Buzz " ของ Shocking Blueในเดือนพฤศจิกายน พ.ศ. 2531 บนค่ายเพลงอิสระของซีแอตเทิลSub Pop [15]พวกเขาได้สัมภาษณ์ครั้งแรกกับJohn RobbในSoundsซึ่งทำให้การเปิดตัวซิงเกิ้ลของสัปดาห์ เดือนต่อมา วงดนตรีเริ่มบันทึกอัลบั้มเปิดตัวBleachกับโปรดิวเซอร์ท้องถิ่นJack Endino [16]ฟอกซ์ได้รับอิทธิพลจากเพลงร็อกเฮฟวี่ร็อกแห่งเมลวินส์ พังก์ร็อกแห่งมัดฮั นนีย์ยุค 1980 และ เฮฟวีเมทัลแห่งแบล็คแซบบาในปี 1970 [17] เงินสำหรับเซสชันการบันทึกสำหรับBleachซึ่งระบุไว้ที่ 606.17 ดอลลาร์บนซองอัลบั้มนั้นจัดทำโดยJason Evermanซึ่งต่อมาถูกนำเข้าสู่วงในฐานะมือกีต้าร์คนที่สอง แม้ว่า Everman จะไม่ได้เล่นในอัลบั้มนี้ แต่เขาได้รับเครดิตในBleachเพราะตามที่ Novoselic กล่าวไว้ พวกเขา "ต้องการทำให้เขารู้สึกเหมือนอยู่บ้านในวงดนตรีมากขึ้น" [18]ก่อนการออกอัลบั้ม เนอร์วาน่ากลายเป็นวงดนตรีกลุ่มแรกที่ลงนามในสัญญาขยายเวลา[ ต้องการคำชี้แจง ]กับซับป๊อป (19)

Bleachเปิดตัวในเดือนมิถุนายน 1989 และกลายเป็นที่ชื่นชอบของสถานีวิทยุของวิทยาลัย เนอร์วานาเริ่มการเดินทางระดับชาติครั้งแรก[20] [21]แต่ยกเลิกช่วงสองสามวันสุดท้ายและกลับสู่รัฐวอชิงตัน เนืองจากความแตกต่างที่เพิ่มขึ้นกับเอเวอร์แมน ไม่มีใครบอกเอเวอร์แมนว่าเขาถูกไล่ออก Everman กล่าวในภายหลังว่าเขาลาออกแล้ว [22]แม้ว่า Sub Pop ไม่ได้โปรโมตBleachมากเท่ากับรุ่นอื่น ๆ แต่ก็เป็นผู้ขายที่มั่นคง[23]และมียอดขายเริ่มต้น 40,000 เล่ม [24]อย่างไรก็ตาม โคเบนอารมณ์เสียกับการขาดการส่งเสริมการขายและการจัดจำหน่ายของฉลาก [23]ปลายปี 1989 Nirvana บันทึกBlew EP กับโปรดิวเซอร์สตีฟ ฟิสค์ . [25]ในการให้สัมภาษณ์กับ John Robb ในSounds Cobain กล่าวว่าดนตรีของวงกำลังเปลี่ยนไป: "เพลงแรก ๆ โกรธมาก... แต่เมื่อเวลาผ่านไปเพลงก็ดังขึ้นเรื่อย ๆ เมื่อฉันมีความสุขและมีความสุขมากขึ้น ตอนนี้เพลงเกี่ยวกับความขัดแย้งในความสัมพันธ์ อารมณ์กับคนอื่น" (26)

Grohlแสดงในปี 1989

ในเดือนเมษายน 1990 Nirvana เริ่มทำงานในอัลบั้มต่อไปของพวกเขากับโปรดิวเซอร์Butch Vigที่Smart Studiosใน เมดิ สันรัฐวิสคอนซิน [27]โคเบนและโนโวเซลิกไม่แยแสกับการตีกลองของแชนนิ่ง และแชนนิ่งแสดงความไม่พอใจที่ไม่มีส่วนเกี่ยวข้องกับการแต่งเพลง ในขณะที่การสาธิตของ Nirvana กับ Vig เถื่อนเริ่มแพร่หลายในวงการเพลงและดึงดูดความสนใจจากค่ายเพลงใหญ่ๆ Channing จึงออกจากวง [28]ในเดือนกรกฎาคมปีนั้น เนอร์วาน่าบันทึกซิงเกิล " เศษไม้ " กับ แดน ปีเตอร์สมือกลองมัดฮันนี่ [29] Dale Crover อัดเสียงกลองให้กับทัวร์ American West Coast เจ็ดวันของ Nirvana กับSonic Youthในเดือนสิงหาคม[30]

ในเดือนกันยายน 1990 Buzz Osborneแห่ง Melvins ได้แนะนำให้วงนี้รู้จักกับมือกลองDave Grohl ซึ่งวง Screamที่ Washington, DC ได้เลิกรากันไป [31] Grohl คัดเลือกให้ Novoselic และ Cobain วันหลังจากมาถึงซีแอตเทิล; โนโวเซลิกกล่าวในภายหลังว่า "เรารู้ในสองนาทีว่าเขาเป็นมือกลองที่ใช่" (32) Grohl บอกQ : "ฉันจำได้ว่าอยู่ในห้องเดียวกันกับพวกเขาและคิดว่า 'อะไรนะนั่นนิพพาน? เพราะบนปกอัลบั้มพวกเขาดูเหมือนคนตัดไม้โรคจิต... ฉันแบบ 'อะไรนะ ไอ้ตัวเล็กกับไอ้เวรนั่นน่ะเหรอ แกล้อฉันเล่นนะ'" [33]

การพัฒนากระแสหลัก (พ.ศ. 2534-2535)

Nirvana ไม่แยแสกับ Sub Pop และด้วยเซสชัน Smart Studios ที่สร้างความสนใจ Nirvana จึงขอข้อตกลงกับค่ายเพลงรายใหญ่เนื่องจากไม่มีค่ายเพลงอินดี้คนใดสามารถซื้อพวกเขาออกจากสัญญาได้ [34] Cobain และ Novoselic ปรึกษาSoundgardenและAlice in Chainsผู้จัดการSusan Silverเพื่อขอคำแนะนำ [35] [36] พวกเขาพบซิลเวอร์ในลอสแองเจลิสและเธอแนะนำให้พวกเขารู้จักกับตัวแทนดอนมุลเลอร์และทนายความธุรกิจเพลงอลันมินตซ์ซึ่งเป็นผู้เชี่ยวชาญในการหาข้อตกลงสำหรับวงดนตรีใหม่ Mintz เริ่มส่งเทปสาธิตของ Nirvana ไปยังค่ายเพลงรายใหญ่ที่กำลังมองหาดีล [35] [36] ตามคำแนะนำซ้ำ ๆ โดย Kim Gordonแห่ง Sonic Youth Nirvana เซ็นสัญญากับDGC Recordsในปี 1990 [37]เมื่อ Nirvana ได้รับการแต่งตั้งให้เป็นRock and Roll Hall of Fameในปี 2014 โนโวเซลิกกล่าวขอบคุณ Silver ในระหว่างการกล่าวสุนทรพจน์ของเขาว่า [38]

หลังจากเซ็นสัญญา วงดนตรีก็เริ่มบันทึกอัลบั้มหลักชุดแรกNevermind กลุ่มเสนอผู้ผลิตจำนวนมาก แต่มีไว้สำหรับ Vig [39]แทนที่จะบันทึกที่สตูดิโอ Vig's Madison เหมือนเช่นที่พวกเขาเคยทำในปี 1990 การผลิตได้เปลี่ยนไปใช้Sound City StudiosในVan Nuys ลอสแองเจลิสแคลิฟอร์เนีย วงดนตรีทำงานหลากหลายเพลงเป็นเวลาสองเดือน บางคนเช่น " In Bloom " และ "Breed" อยู่ในละครของ Nirvana มาหลายปีแล้ว ในขณะที่เพลงอื่นๆ รวมถึง " On a Plain " และ "Stay Away" ขาดเนื้อเพลงที่แต่งจนครบครึ่งทางของกระบวนการบันทึก [40]หลังจากการบันทึกเสร็จสิ้น Vig และวงดนตรีก็เริ่มมิกซ์อัลบั้ม อย่างไรก็ตาม เซสชั่นการบันทึกทำงานช้ากว่ากำหนดและมิกซ์ที่ได้ก็ถือว่าไม่น่าพอใจ เครื่องผสมSlayer Andy Wallaceถูกนำเข้ามาเพื่อสร้างส่วนผสมสุดท้าย หลังจากปล่อยอัลบั้ม สมาชิกของเนอร์วาน่าแสดงความไม่พอใจกับเสียงอันไพเราะที่มิกเซอร์มอบให้Nevermind [41]

ประกาศจากวงสนับสนุนให้คนมีส่วนร่วมในการทำมิวสิควิดีโอเพลง "Smells Like Teen Spirit"

ในขั้นต้น DGC Records หวังว่าจะขาย Nevermind ได้ 250,000 ชุดเช่นเดียวกับที่พวกเขาทำกับGooแห่ง Sonic Youth [42]อย่างไรก็ตาม ซิงเกิ้ลแรก " Smells Like Teen Spirit " ได้รับแรงผลักดันอย่างรวดเร็ว โดยได้รับแรงหนุนจากการออกอากาศของมิวสิกวิดีโอในMTV ขณะออกทัวร์ยุโรปในช่วงปลายปี 1991 วงดนตรีพบว่าการแสดงของพวกเขาถูกขายออกไปอย่างน่ากลัว ทีมงานโทรทัศน์ก็ปรากฏตัวบนเวทีอย่างต่อเนื่อง และ "กลิ่นเหมือนทีนสปิริต" มีอยู่ทั่วไปทุกหนทุกแห่งทางวิทยุและดนตรีทางโทรทัศน์ [43]ในวันคริสต์มาส พ.ศ. 2534 Nevermindขายได้ 400,000 ชุดต่อสัปดาห์ในสหรัฐอเมริกา [44]ในเดือนมกราคม 1992 อัลบั้ม displacedเพลง DangerousของMichael Jacksonขึ้นอันดับ 1 ใน ชาร์ตอัลบั้ม Billboardและขึ้นอันดับหนึ่งในหลายประเทศ [45]เดือนNevermindขึ้นสู่อันดับหนึ่งBillboardประกาศว่า "วง Nirvana เป็นวงดนตรีที่หายากที่มีทุกอย่าง: เสียงไชโยโห่ร้อง ความเคารพในอุตสาหกรรม เพลงป๊อปที่ดึงดูดใจ และวิทยาลัย/ฐานทางเลือกที่มั่นคง" [46]ในที่สุด อัลบั้มก็ขายได้มากกว่าเจ็ดล้านเล่มในสหรัฐอเมริกา[47]และกว่า 30 ล้านเล่มทั่วโลก [48] ​​ความสำเร็จอย่างกะทันหันของ Nirvana ได้รับการยกย่องจากการเผยแพร่หินทางเลือกและยุติการครอบงำของแฮ ร์ เมทั[49] อ้างถึงความอ่อนล้า เนอร์วาน่าไม่ได้ทำทัวร์อเมริกาอีกเพื่อสนับสนุน Nevermindและได้แสดงเพียงไม่กี่ครั้งในปีต่อมา [50]ในเดือนมีนาคม พ.ศ. 2535 โคเบนพยายามจัดระเบียบค่าลิขสิทธิ์การแต่งเพลงของกลุ่มใหม่ (ซึ่งจนถึงจุดนี้ก็ถูกแบ่งเท่าๆ กัน) เพื่อแสดงให้เห็นว่าเขาเขียนเพลงส่วนใหญ่ได้ดีขึ้น Grohl และ Novoselic ไม่ได้คัดค้าน แต่เมื่อ Cobain ต้องการให้ข้อตกลงมีผลย้อนหลังกับการเปิดตัว Nevermindความขัดแย้งระหว่างทั้งสองฝ่ายก็ใกล้จะสลายวงดนตรีแล้ว หลังจากสัปดาห์แห่งความตึงเครียด โคเบนได้รับส่วนแบ่งย้อนหลัง 75 เปอร์เซ็นต์ของค่าลิขสิทธิ์ ความรู้สึกแย่ๆ เกี่ยวกับสถานการณ์ยังคงอยู่ในกลุ่มหลังจากนั้น [51]

ท่ามกลางข่าวลือที่ว่าวงกำลังจะยุบวงเนื่องจากสุขภาพของโคเบน เนอร์วาน่าก็พาดหัวข่าวในคืนปิดงานของเทศกาลรีดดิ้งประจำ ปี 1992 ของ อังกฤษ Cobain ได้ตั้งโปรแกรมการแสดงรายการต่างๆ เป็นการส่วนตัว [52]การแสดงของเนอร์วานาที่เรดดิ้งมักถูกมองว่าเป็นงานพิมพ์ที่น่าจดจำที่สุดงานหนึ่งของกลุ่ม [53] [54]สองสามวันต่อมา เนอร์วาน่าแสดงที่เอ็มทีวีวิดีโอมิวสิกอะวอดส์ ; แม้ว่าเครือข่ายปฏิเสธที่จะให้วงดนตรีเล่นเพลงใหม่ " Rape Me " แต่โคเบนก็ยังดีดตัวและร้องเพลงสองสามท่อนแรกของเพลงก่อนที่จะบุกเข้าไปใน " ลิเธียม " วงได้รับรางวัลBest Alternative VideoและBest New Artistหมวดหมู่ [55]

DGC หวังว่าจะมีอัลบั้มใหม่ของ Nirvana พร้อมสำหรับช่วงเทศกาลวันหยุดปลายปี 1992; แทน มันปล่อยการรวบรวมอัลบั้มIncesticideในเดือนธันวาคม พ.ศ. 2535 [56]การร่วมทุนระหว่าง DGC และ Sub Pop Incesticideได้รวบรวมบันทึกของ Nirvana ที่หายากต่างๆ และตั้งใจที่จะจัดหาวัสดุสำหรับราคาที่ดีกว่าและคุณภาพสูงกว่าของเถื่อน [57]เมื่อNevermindออกเพลงมา 15 เดือนและได้ซิงเกิลที่สี่ใน "In Bloom" เมื่อถึงจุดนั้น Geffen/DGC เลือกที่จะไม่โปรโมตIncesticide อย่างหนัก ซึ่งได้รับการรับรองทองคำจากสมาคมอุตสาหกรรมแผ่นเสียงแห่งอเมริกาในเดือนกุมภาพันธ์ถัดมา . [58]

ในมดลูกเดือนสุดท้าย และการเสียชีวิตของโคเบน (พ.ศ. 2536-2537)

ในเดือนกุมภาพันธ์ พ.ศ. 2536 Nirvana ได้ปล่อยเพลง"Puss" / "Oh, the Guilt"ซึ่งเป็นซิงเกิลแยกที่มีThe Jesus LizardในสังกัดอิสระTouch & Go [56]สำหรับอัลบั้มที่สามของพวกเขา Nirvana เลือกโปรดิวเซอร์Steve Albiniซึ่งมีชื่อเสียงในฐานะผู้มีหลักการและความคิดเห็นในแวดวงดนตรีอินดี้ของ อเมริกา ในขณะที่บางคนคาดการณ์ว่าเนอร์วานาเลือกอัลบินีสำหรับข้อมูลประจำตัวใต้ดินของเขา[59]โคเบนกล่าวว่าพวกเขาเลือกเขาสำหรับรูปแบบการบันทึกเสียงที่ "เป็นธรรมชาติ" ของเขา โดยไม่ต้องใช้กลอุบายในสตูดิโอหลายชั้น [60] Albini และ Nirvana บันทึกอัลบั้มในสองสัปดาห์ในPachyderm StudioในCannon Falls, Minnesotaในเดือนกุมภาพันธ์[61]ในราคา $25,000 [62]

หลังจากเสร็จสิ้น เรื่องราวต่างๆ ในชิคาโกทริบูนและนิวส์วีกอ้างแหล่งข่าวที่อ้างว่า DGC พิจารณาอัลบั้มนี้ว่า "ปล่อยไม่ได้" [63]แฟนๆ กังวลว่าวิสัยทัศน์เชิงสร้างสรรค์ของเนอร์วาน่าอาจถูกโจมตีโดยแบรนด์ของพวกเขา [64]ในขณะที่เรื่องราวเกี่ยวกับอัลบั้มเก็บเข้าลิ้นชักของ DGC ไม่จริง วงดนตรีไม่พอใจกับบางแง่มุมของส่วนผสมของเผือก; พวกเขาคิดว่าระดับเสียงเบสต่ำเกินไป[65]และโคเบนรู้สึกว่า " กล่องรูปหัวใจ " และ " คำขอโทษทั้งหมด " ไม่ได้ฟังดู "สมบูรณ์แบบ" [66] Scott Littโปรดิวเซอร์REMมานานถูกเรียกให้รีมิกซ์ทั้งสองเพลง โดยโคเบนได้เพิ่มเครื่องดนตรีและเสียงร้องสำรอง [67]

บ้านของโคเบนในซีแอตเทิลซึ่งเขาถูกพบว่าเสียชีวิตในเดือนเมษายน 1994

In Uteroติดอันดับชาร์ตอัลบั้มของอเมริกาและอังกฤษ [68] นักวิจารณ์ด้านเวลาคริสโตเฟอร์ จอห์น ฟา ร์ลีย์ เขียนไว้ในบทวิจารณ์ของเขาว่า "ถึงแม้จะกลัวแฟนเพลงทางเลือกบ้าง แต่เนอร์วาน่าก็ไม่ได้กลายเป็นกระแสหลัก แม้ว่าอัลบั้มใหม่ที่มีศักยภาพนี้อาจทำให้กระแสหลักต้องเข้าสู่นิพพานอีกครั้ง" [69] In Uteroขายได้มากกว่า 5 ล้านเล่มในสหรัฐอเมริกา [47]ตุลาคมนั้น เนอร์วาน่าเริ่มทัวร์สหรัฐอเมริกาครั้งแรกในรอบสองปีโดยได้รับการสนับสนุนจากลูกครึ่งญี่ปุ่นและพันธุ์แม่พันธุ์ [70]สำหรับทัวร์ วงได้เพิ่ม Pat Smearแห่งวงพังก์ร็อก Germsในฐานะมือกีต้าร์คนที่สอง [71]

ในเดือนพฤศจิกายน Nirvana ได้บันทึกการแสดงสำหรับรายการโทรทัศน์MTV Unplugged เสริมโดย Smear และนักเล่นเชลโลLori Goldstonพวกเขาทำลายมาตรฐานสำหรับการแสดงโดยเลือกที่จะไม่เล่นเพลงที่รู้จักกันดีที่สุด แต่พวกเขาได้แสดงเพลงคัฟเวอร์หลายเพลง และเชิญคริสและเคิร์กวูดแห่งMeat Puppetsมาร่วมกับพวกเขาในการแปลเพลง Meat Puppets สามเพลง [72]

ในช่วงต้นปี 1994 เนอร์วาน่าเริ่มทัวร์ยุโรป คอนเสิร์ตครั้งสุดท้ายของพวกเขาจัดขึ้นที่เมืองมิวนิกประเทศเยอรมนี เมื่อวันที่ 1 มีนาคม ที่กรุงโรม เช้าวันที่ 4 มีนาคมคอร์ทนี่ย์ เลิฟ ภรรยาของโคเบนพบว่าโคเบนหมดสติในห้องพักของโรงแรม และเขาถูกนำตัวส่งโรงพยาบาล โคเบนมีปฏิกิริยาต่อยาRohypnolและแอลกอฮอล์ ที่กำหนดร่วมกัน ทัวร์ที่เหลือถูกยกเลิก [73]ในสัปดาห์ต่อมา การ เสพติด เฮโรอีน ของโคเบนก็ ปรากฏขึ้นอีกครั้ง หลังการแทรกแซงโคเบนถูกชักชวนให้เข้ารับการบำบัดฟื้นฟูยาเสพติด ผ่านไปไม่ถึงสัปดาห์ เขาออกจากโรงงานโดยไม่แจ้งใคร แล้วกลับมาที่ซีแอตเทิล หนึ่งสัปดาห์ต่อมา วันที่ 8 เมษายน พ.ศ. 2537Cobain ถูกพบว่าเสียชีวิตจากบาดแผลจากปืนลูกซองที่ทำเองที่บ้านของเขาในย่านDenny-Blaineของเมือง [74]

การยุบวงและผลที่ตามมา (พ.ศ. 2537-2540)

นักกีตาร์ท่องเที่ยว อดีต สมาชิก Germsและสมาชิก Foo Fighters Pat Smear แสดงร่วมกับสมาชิกที่รอดตายของ Nirvana หลายครั้งในปี 2010

การเสียชีวิตของโคเบนได้รับความสนใจจากนานาชาติ และกลายเป็นหัวข้อที่สาธารณชนให้ความสนใจและเป็นที่ถกเถียงกัน [75] ภายในเวลาไม่กี่ชั่วโมง สต็อกของ Nirvana ลดลงในร้านค้า[76]และยอดขาย Nirvana เพิ่มขึ้นอย่างมากในสหราชอาณาจักร [77]ตั๋วคอนเสิร์ตเนอร์วาน่าที่ไม่ได้ใช้ขายในราคาที่สูงเกินจริงในตลาดมือสอง อัตราเงินเฟ้อเกิดจากผู้จัดการของBrixton Academyซึ่งโกหกในBBC Radio 1ว่าแฟน ๆ ซื้อตั๋วที่ไม่ได้ใช้เป็น "ชิ้นส่วนของประวัติศาสตร์" ในความพยายามที่จะเก็บเงินที่เขาต้องสูญเสียจากการคืนเงินตั๋ว [78]การเฝ้าระวังสาธารณะสำหรับโคเบนถูกจัดขึ้นเมื่อวันที่ 10 เมษายน พ.ศ. 2537 ที่สวนสาธารณะแห่งหนึ่งในซีแอตเทิลเซ็นเตอร์มีผู้มาร่วมไว้อาลัยประมาณ 7,000 คน[79] : 346 ตามด้วยพิธีสุดท้ายในวันที่ 31 พฤษภาคม 2542 [80] : 351 

แผนการสำหรับอัลบั้ม Nirvana แบบสดVerse Chorus Verseถูกยกเลิกเมื่อ Novoselic และ Grohl พบว่ามีการรวบรวมวัสดุดังกล่าวไม่นานหลังจากที่ Cobain เสียชีวิตอย่างท่วมท้นทางอารมณ์ [81]แทน ในพฤศจิกายน 2537 DGC ปล่อยเอ็มทีวี Unpluggedประสิทธิภาพในขณะที่เอ็มทีวีถอดปลั๊กในนิวยอร์ก ; มันเปิดตัวที่อันดับหนึ่งใน ชาร์ต บิลบอร์ดและทำให้เนอร์วาน่าได้รับรางวัลแกรมมี่อวอร์ดสาขาอัลบั้มเพลงอั ลเทอร์เนทีฟยอด เยี่ยม ตามมาด้วยวิดีโอถ่ายทอดสดแบบเต็มความยาวชุดแรกของ Nirvana Live! คืนนี้! ขายหมดแล้ว!! . [56] [82]ในปี พ.ศ. 2539 อัลบั้มสดFrom the Muddy Banks of the Wishkahกลายเป็นการปลดปล่อย Nirvana ติดต่อกันเป็นครั้งที่สามเพื่อเปิดตัวที่ด้านบนสุดของ ชาร์ต อัลบั้มBillboard [56]

ในปี 1994 Grohl ได้ก่อตั้งวงใหม่Foo Fighters เขาและโนโวเซลิกตัดสินใจไม่เข้าร่วมกับโนโวเซลิก Grohl กล่าวว่าจะรู้สึก "เป็นธรรมชาติจริงๆ" สำหรับพวกเขาที่จะทำงานร่วมกันอีกครั้ง แต่จะทำให้สมาชิกในวงรู้สึกไม่สบายใจและกดดัน Grohl มากขึ้น [83] Novoselic หันความสนใจไปที่การเคลื่อนไหวทางการเมือง [56]

ความขัดแย้งกับความรัก (1997–2006)

ในปี 1997 Novoselic, Grohl และ Love ได้ก่อตั้งบริษัทจำกัด Nirvana LLC เพื่อดูแลโครงการ Nirvana [84]ชุดเพลงหายากของ Nirvana จำนวน 45 รายการมีกำหนดวางจำหน่ายในเดือนตุลาคม 2544 [85]อย่างไรก็ตาม ไม่นานก่อนวันวางจำหน่าย Love ยื่นฟ้องให้ยุบบริษัท Nirvana LLC และมีคำสั่งห้ามไม่ให้มีการปล่อยใดๆ วัสดุ Nirvana ใหม่จนกว่าคดีจะได้รับการแก้ไข [86]ความรักโต้แย้งว่าโคเบนคือนิพพาน โกรห์ลและโนโวเซลิกเป็นคนข้างเคียง และเธอได้ลงนามในข้อตกลงหุ้นส่วนแต่เดิมอยู่ภายใต้คำแนะนำที่ไม่ดี Grohl และ Novoselic โต้เถียงขอให้ศาลถอด Love ออกจากการเป็นหุ้นส่วนและให้ตัวแทนคนอื่นในทรัพย์สินของ Cobain เข้ามาแทนที่ [85]

วันก่อนคดีจะถูกขึ้นศาลในเดือนตุลาคม 2545 Love, Novoselic และ Grohl ประกาศว่าพวกเขาได้บรรลุข้อตกลงแล้ว ในเดือนถัดมา การรวบรวมเพลงที่ดีที่สุดของNirvanaก็ถูกปล่อยออกมา โดยมีเพลงที่ยังไม่ได้เผยแพร่ก่อนหน้านี้คือ " You Know You're Right " ซึ่งเป็นเพลงสุดท้ายที่ Nirvana บันทึกไว้ [87]เปิดตัวที่อันดับสามใน ชาร์ต อัลบั้มบิลบอร์ด [88]กล่องชุดWith the Lights Outได้รับการปล่อยตัวในเดือนพฤศจิกายน พ.ศ. 2547 การเปิดตัวประกอบด้วยการสาธิตโคเบนตอนต้น การซ้อมบันทึก และบทเพลงสด อัลบั้มของแทร็กที่เลือกจากบ็อกซ์เซ็ตSliver: The Best of the Boxวางจำหน่ายในปลายปี 2548 [89]

ในเดือนเมษายน พ.ศ. 2549 เลิฟประกาศว่าเธอขายหุ้นร้อยละ 25 ในแค็ตตาล็อกเพลงเนอร์วาน่าด้วยมูลค่าประมาณ 50 ล้านดอลลาร์ ส่วนแบ่งของสำนักพิมพ์ Nirvana ถูกซื้อโดย Primary Wave Music ซึ่งก่อตั้งโดย Larry Mestel อดีต CEO ของVirgin Records ความรักพยายามสร้างความมั่นใจให้ฐานแฟนเพลงของเนอร์วาน่าว่าเพลงจะไม่เพียงแต่ได้รับอนุญาตจากผู้เสนอราคาสูงสุดเท่านั้น: "เราจะยังคงมีรสนิยมที่ดีและซื่อสัตย์ต่อจิตวิญญาณของเนอร์วาน่าในขณะที่นำดนตรีไปยังสถานที่ที่ไม่เคยมีมาก่อน" [90]

การออกใหม่และการรวมตัวใหม่เพิ่มเติม (พ.ศ. 2549–ปัจจุบัน)

Krist Novoselic ในปี 2011

การเผยแพร่เพิ่มเติมได้รวมดีวีดีที่เผยแพร่ของLive! คืนนี้! ขายหมดแล้ว!! 2549, [91]และเวอร์ชันเต็มของMTV Unplugged in New Yorkในปี 2550 [92]ในเดือนพฤศจิกายน 2552 การแสดงของ Nirvana ที่งาน Reading Festival 1992 ได้รับการปล่อยตัวในรูปแบบซีดีและดีวีดีในชื่อLive at Reading , [93]ควบคู่ไปกับห้องดีลักซ์Bleachฉบับครบรอบ 20 ปี [94] DGC ออกแพ็คเกจรุ่นดีลักซ์ครบรอบ 20 ปีจำนวนหนึ่งของNevermindในเดือนกันยายน 2011 [95]และIn Uteroในเดือนกันยายน 2013 [96]

ในปี 2012 Grohl, Novoselic และ Smear เข้าร่วมกับPaul McCartneyเมื่ออายุ12-12-12 : The Concert for Sandy Relief [97]การแสดงรอบปฐมทัศน์ของเพลงใหม่ที่เขียนโดยทั้งสี่ "ตัดฉันบางหย่อน" สตูดิโอบันทึกเสียงในSound Cityซึ่งเป็นภาพยนตร์สารคดีของ Grohl [98] [99]เมื่อวันที่ 19 กรกฎาคม 2013 กลุ่มได้เล่นกับ McCartney อีกครั้งในช่วงอังกอร์ของ คอนเสิร์ต Safeco Field "Out There"ในซีแอตเทิล ซึ่งถือเป็นครั้งแรกที่สมาชิก Nirvana ได้แสดงร่วมกันในบ้านเกิดของพวกเขาในรอบกว่า 15 ปี [100] [101]

ในปี 2014 Cobain, Novoselic และ Grohl ได้รับการแต่งตั้งให้เป็นRock and Roll Hall of Fame ในพิธีปฐมนิเทศ Novoselic, Grohl และ Smear ได้แสดงชุดเพลงสี่เพลงโดยมีนักร้องรับเชิญJoan Jett , Kim Gordon , St. VincentและLorde [102] [103] Novoselic, Grohl และ Smear ก็แสดงเต็มโชว์ที่ St. Vitus Bar ของบรู๊คลินกับเจ็ตต์ กอร์ดอน เซนต์วินเซนต์เจ MascisและJohn McCauleyในฐานะนักร้องรับเชิญ [104] Grohl ขอบคุณ Burckhard, Crover, Peters และ Channing สำหรับช่วงเวลาที่พวกเขาอยู่ใน Nirvana Everman เข้าร่วมด้วย [105]

ที่งานปาร์ตี้ก่อนแกรมมี่ประจำปีของ Clive Davis ในปี 2559 โนโวเซลิกและโกรห์ลกลับมารวมตัวกันอีกครั้งเพื่อแสดงเพลงของเดวิด โบวี " The Man Who Sold the World " ซึ่งเนอร์วานากล่าวถึงการ แสดง MTV Unplugged ของพวก เขา เบ็คเล่นกีตาร์และเสียงร้องร่วมกับพวกเขา [16]ในเดือนตุลาคม 2018 โนโวเซลิกและโกรห์ลกลับมาพบกันอีกครั้งในช่วงสุดท้ายของเทศกาล Cal Jam ที่เกล็น เฮเลน อัฒจันทร์ในซานเบอร์นาดิโนเคาน์ตี้ แคลิฟอร์เนียโดยมีนักร้องรับเชิญจอห์น แมค คอลีย์ และโจน เจ็ท [107]ในเดือนมกราคม 2020 Novoselic และ Grohl กลับมารวมตัวกันเพื่อการแสดงเพื่อประโยชน์ของArt of Elysiumที่Hollywood Palladiumร่วมกับ Beck, St Vincent และ Violet Grohl ลูกสาวของ Grohl [108]

ในเดือนกันยายน 2021 สารคดี BBC เมื่อ Nirvana Came to Britainได้รับการเผยแพร่เพื่อเฉลิมฉลองการครบรอบ 30 ปีของNevermind โดยมีบทสัมภาษณ์กับ Grohl และ Novoselic ในเดือนนั้น มีการประกาศฉบับครบรอบ 30 ปีของNevermindซึ่งมีเพลงที่ยังไม่ได้เผยแพร่ก่อนหน้านี้ 70 เพลง [19]

สไตล์ดนตรี

สไตล์ดนตรีของ Nirvana ส่วนใหญ่อธิบายว่าเป็นกรันจ์ , [110] [111] [112] [113] อัลเทอร์เนทีฟ ร็อก , [114] [115] พังก์ร็อก , [116]และฮาร์ดร็อก [68]โดดเด่นด้วยสุนทรียศาสตร์พังค์ Nirvana ผสมผสาน ท่วงทำนองเพลงป็อป เข้ากับ เสียงรบกวน [68] บิลบอร์ดอธิบายว่างานของพวกเขาเป็น "การผสมผสานอัจฉริยะของเสียงแหบและกีตาร์ที่ขบขันของ Kurt Cobain การตีกลองอย่างไม่หยุดยั้งของ Dave Grohl และงานเบสที่รวมกันเป็นหนึ่งของ Krist Novoselic ที่เชื่อมโยงกับแฟนๆ[117]

Cobain บรรยายเสียงเริ่มต้นของ Nirvana ว่า " แก๊งสี่คนและกรดขูดขีด " [57]เมื่อ Nirvana บันทึกBleachโคเบนรู้สึกว่าเขาต้องพอดีกับความคาดหวังของเสียงกรันจ์ Sub Pop เพื่อสร้างฐานแฟนเพลง และระงับการแต่งเพลงแนวอาร์ตี้และป๊อปของเขาเพื่อให้มีเสียงร็อคมากขึ้น [118] Nirvana ชีวประวัติMichael Azerradแย้งว่า "แดกดัน มันเป็นข้อจำกัดของเสียง Sub Pop ที่ช่วยให้วงดนตรีค้นพบเอกลักษณ์ทางดนตรีของมัน" Azerrad กล่าวว่าด้วยการยอมรับว่าพวกเขาเติบโตขึ้นมาโดยฟังBlack SabbathและAerosmithพวกเขาสามารถก้าวต่อไปจากเสียงที่ลอกเลียนแบบในช่วงแรกได้ [19]

เนอร์วานาใช้การเปลี่ยนแปลงแบบไดนามิกที่เปลี่ยนจากเงียบเป็นเสียงดัง [65]โคเบนพยายามผสมเสียงดนตรีป๊อปหนักๆ และป๊อป โดยกล่าวว่า "ฉันอยากจะเป็นเลด เซ พพลิ นในทางใดทางหนึ่ง แล้วก็เป็นพังก์ร็อกสุดโต่งแล้วทำเพลงป็อปที่ไร้สาระ" เมื่อโคเบนได้ยิน อัลบั้ม Surfer Rosa ของ Pixies ใน ปี 1988 หลังจากบันทึกเสียงBleachเขารู้สึกว่ามีเสียงที่เขาต้องการจะบรรลุแต่ก็รู้สึกกลัวเกินกว่าจะลอง ความนิยมที่ตามมาของ Pixies ทำให้ Cobain ทำตามสัญชาตญาณของเขาในฐานะนักแต่งเพลง [120]เช่นเดียวกับ Pixies เนอร์วาน่าขยับไปมาระหว่าง "เบสและกลองกรูฟและเสียงแหลมของกีตาร์และเสียงร้องโหยหวน" [121]ในช่วงสุดท้ายของชีวิต โคเบนกล่าวว่าวงดนตรีเริ่มเบื่อกับสูตร "จำกัด" แต่แสดงความสงสัยว่าพวกเขามีทักษะเพียงพอที่จะลองใช้ไดนามิกอื่นๆ [65]

ลีลากีตาร์จังหวะของโคเบนซึ่งอาศัยคอร์ดพาวเวอร์ริฟเสียงต่ำและเทคนิคการเล่นมือซ้ายแบบหลวม ๆ เป็นองค์ประกอบสำคัญในเพลงของวง โคเบนมักจะเล่นท่อนริฟฟ์ของเพลงในโทนสะอาด จากนั้นจึงเพิ่มเป็นสองเท่ากับกีตาร์ที่บิดเบี้ยวเมื่อเขาทวนท่อนนั้นซ้ำ ในบางโองการ กีตาร์จะหายไปเพื่อให้กลองและกีตาร์เบสรองรับเสียงร้อง หรือจะเล่นเฉพาะท่วงทำนองเบาบางเหมือนรูปแบบโน้ตสองตัวที่ใช้ใน "กลิ่นเหมือนวิญญาณวัยรุ่น" โคเบนไม่ค่อยเล่นกีตาร์โซโลแบบมาตรฐาน โดยเลือกเล่นทำนองเพลงในรูปแบบต่างๆ ในรูปแบบโน้ตตัวเดียว โซโล่ของโคเบนส่วนใหญ่เป็นแนวบลูส์และไม่ลงรอยกัน ซึ่งนักเขียนเพลง Jon Chappell อธิบายว่า "เกือบจะเป็นการล้อเลียนที่เป็นสัญลักษณ์ของการแตกเครื่องดนตรีแบบดั้งเดิม" ซึ่งเป็นคุณภาพที่จำลองโดยการจำลองโน้ตสำหรับโน้ตของเมโลดี้นำใน "[122]วงดนตรีไม่มีการฝึกดนตรีอย่างเป็นทางการ; Cobain กล่าวว่า "ฉันไม่มีแนวคิดที่จะรู้ว่าจะเป็นนักดนตรีได้อย่างไร... ฉันไม่สามารถผ่าน Guitar 101 ได้ด้วยซ้ำ" [123]

การตีกลองของ Grohl "ทำให้เสียงของ Nirvana เข้มข้นขึ้นอีกระดับ" [124]อาเซอร์ราดกล่าวว่า "การตีกลองอันทรงพลังของโกรห์ลได้ขับเคลื่อนวงดนตรีไปสู่ระนาบใหม่ทั้งทางสายตาและทางดนตรี" โดยตั้งข้อสังเกตว่า "แม้ว่าเดฟจะเป็นนักเลงที่ไร้ความปราณี ค้นหาว่าเขากำลังเล่นเพลงอะไรอยู่แม้จะไม่มีเพลงที่เหลือก็ตาม" [125]

จนถึงต้นปี พ.ศ. 2535 วงดนตรีได้แสดงสดในสนามคอนเสิร์ต พวกเขาเริ่มปรับลดครึ่งก้าวหรือเต็มขั้นตลอดจนสนามคอนเสิร์ต บางครั้งการปรับทั้งสามก็จะอยู่ในรายการเดียวกัน ในช่วงฤดูร้อนของปีนั้น วงดนตรีได้ปรับลดขั้นตอนลงครึ่งหนึ่ง ( E♭ ) [126]โคเบนกล่าวว่า "เราเล่นหนักมาก เราไม่สามารถปรับแต่งกีตาร์ได้เร็วพอ" [127]วงดนตรีมีนิสัยชอบทำลายอุปกรณ์หลังการแสดง Novoselic กล่าวว่าเขาและ Cobain สร้าง "shtick" เพื่อออกจากเวทีเร็วขึ้น [128]โคเบนกล่าวว่ามันเริ่มต้นจากการแสดงออกถึงความคับข้องใจของเขากับมือกลองแชนนิ่งคนก่อนที่ทำผิดพลาดและหลุดออกไปโดยสิ้นเชิงในระหว่างการแสดง [129]

การแต่งเพลงและเนื้อเพลง

Everett Trueกล่าวในปี 1989 ว่า "เพลง Nirvana ปฏิบัติต่อผู้คนที่ซ้ำซากจำเจและคนเดินเท้าด้วยความเอียงที่ไม่เหมือนใคร" [130] Cobain คิดค้นองค์ประกอบพื้นฐานของแต่ละเพลง โดยปกติแล้วจะเขียนมันด้วยกีตาร์โปร่ง เช่นเดียวกับสไตล์การร้องเพลงและเนื้อเพลง เขาเน้นย้ำว่า Novoselic และ Grohl มีส่วนสำคัญในการตัดสินใจเรื่องความยาวและบางส่วนของเพลง และเขาไม่ชอบที่จะถูกพิจารณาให้เป็นนักแต่งเพลงเพียงคนเดียว [131]

โคเบนมักจะเขียนเนื้อเพลงเป็นนาทีก่อนที่จะบันทึก [131] Cobain กล่าวว่า "เมื่อฉันเขียนเพลง เนื้อเพลงมีความสำคัญน้อยที่สุด ฉันสามารถอ่านเนื้อหาที่แตกต่างกันสองหรือสามหัวข้อในเพลงหนึ่ง และชื่อนั้นก็ไม่ได้มีความหมายอะไรเลย" [132]โคเบนบอกกับสปินในปี 2536 ว่าเขา "ไม่ได้ให้เรื่องไร้สาระ" ว่าเนื้อเพลงเกี่ยวกับBleachเกี่ยวกับอะไร โดยคิดว่า "ขอแค่กรีดร้องเนื้อเพลงเชิงลบบางเพลงและตราบเท่าที่พวกเขาไม่ได้เป็นผู้หญิงและไม่ได้มากเกินไป อายจะไม่เป็นไร" ในขณะที่เนื้อเพลงNevermindถูกนำมาจากบทกวีสองปีที่เขาสะสมซึ่งเขาตัดตอนและเลือกบทที่เขาชอบ ในการเปรียบเทียบ,ถูก "เน้นมากขึ้น พวกเขาเกือบจะสร้างจากธีม" [133]โคเบนไม่ได้เขียนแบบเส้นตรง แทนที่จะอาศัยการวางเคียงกันของภาพที่ขัดแย้งกันเพื่อถ่ายทอดอารมณ์และความคิด บ่อยครั้งในเนื้อเพลงของเขา โคเบนจะนำเสนอความคิดแล้วปฏิเสธมัน เขากล่าวว่า "ฉันเป็นคนงี่เง่าที่ทำลายล้างเพียงครึ่งเดียวและบางครั้งฉันก็อ่อนแอและจริงใจ [.. เพลงเป็น] เหมือนกับส่วนผสมของทั้งสองคน นั่นคือวิธีที่คนส่วนใหญ่อายุของฉัน" [134]

มรดก

ของที่ระลึก Nirvana ที่พิพิธภัณฑ์ EMPในซีแอตเทิลวอชิงตัน

เมื่อรวมเข้ากับประเด็นเรื่องการละเลยและความแปลกแยก เนอร์วาน่าก็ได้รับความนิยมอย่างมากในช่วงระยะเวลาสั้นๆ[135]และได้รับการยกย่องว่าเป็นผู้นำอัลเทอร์เนทีฟร็อกมาสู่กระแสหลัก [117] [136] สตีเฟน โธมัส เออ ร์เลไวน์ เขียนว่าก่อนถึงวันนิพพาน "ดนตรีทางเลือกถูกส่งไปยังแผนกพิเศษของร้านแผ่นเสียง และค่ายเพลงรายใหญ่ๆ มองว่าเป็นการตัดภาษีอย่างมากที่สุด" หลังจากการเปิดตัวNevermind "ไม่มีอะไรเหมือนเดิมอีกต่อไป ทั้งดีขึ้นและแย่ลง" [137]ในขณะที่วงอัลเทอร์เนทีฟวงอื่นๆ ประสบความสำเร็จ เนอร์วาน่า "พังประตูไปตลอดกาล" เออร์เลไวน์กล่าว ความก้าวหน้า "ไม่ได้กำจัดใต้ดิน" แต่ "แค่ปล่อยให้มันเปิดเผยมากขึ้น" [138] Erlewine ยังเขียนว่า Nirvana "เผยแพร่สิ่งที่เรียกว่า ' Generation X ' และ ' slacker ' วัฒนธรรม" [138]หลังการเสียชีวิตของโคเบน มีข่าวพาดหัวข่าวมากมายที่กล่าวถึงนักร้องนำของเนอร์วานาว่าเป็น "เสียงของคนรุ่นหนึ่ง" แม้ว่าเขาจะปฏิเสธการติดป้ายดังกล่าวในช่วงชีวิตของเขา [139]

ในปี 1992 Jon Parelesแห่งThe New York Timesรายงานว่า Nirvana ได้ทำการกระทำทางเลือกอื่นๆ ที่ไม่อดทนสำหรับความสำเร็จที่คล้ายคลึงกัน: "ทันใดนั้น การเดิมพันทั้งหมดก็ถูกปิด ไม่มีใครมีร่องรอยวงในเกี่ยวกับเรื่องไร้สาระหลายสิบครั้ง บางทีหลายร้อยเรื่อง วงดนตรีที่รุงรังอาจดึงดูดผู้คนนับล้านที่เดินห้างต่อไป” ผู้บริหารของบริษัทแผ่นเสียงได้เสนอความก้าวหน้าครั้งใหญ่และข้อตกลงด้านการบันทึกแก่วงดนตรี และกลยุทธ์ก่อนหน้านี้ในการสร้างผู้ชมสำหรับกลุ่มอัลเทอร์เนทีฟร็อกถูกแทนที่ด้วยโอกาสในการบรรลุความนิยมในกระแสหลักอย่างรวดเร็ว [140]

Michael Azerradโต้เถียงในชีวประวัติ Nirvana ของเขาCome as You Are: The Story of Nirvana (1993) ว่าNevermindเป็นจุดเปลี่ยนของยุคสมัยในดนตรีที่คล้ายคลึงกับการระเบิดร็อกแอนด์โรล ในทศวรรษ 1950 และจุดสิ้นสุดของการ ครอบงำของยุคเบบี้บูมเมอ ร์ในยุค ภูมิทัศน์ดนตรี Azerrad เขียนว่า " Nevermindเข้ามาในเวลาที่เหมาะสม นี่เป็นเพลงของคนหนุ่มสาวกลุ่มใหม่ที่ถูกมองข้าม เพิกเฉย หรือดูถูกเหยียดหยาม" [141] Guy Picciotto ฟรอนต์แมนของFugaziกล่าวว่า: "มันเหมือนกับบันทึกของเราอาจเป็นคนจรจัดในป่าสำหรับปริมาณผลกระทบที่มี ... รู้สึกเหมือนเรากำลังเล่นอูคูเลเล่ในทันทีเนื่องจากความไม่เท่าเทียมกันของผลกระทบของสิ่งที่พวกเขาทำ " [142]

Nirvana เป็นหนึ่งในวงดนตรีที่ขายดีที่สุดตลอดกาล ด้วยยอดขายมากกว่า 75 ล้านแผ่น [143] ด้วยยูนิตที่ได้รับการรับรอง จาก RIAAมากกว่า 28 ล้านยูนิต เนอร์วาน่าจึงเป็น หนึ่งในศิลปินเพลงที่ขายดี ที่สุดในสหรัฐอเมริกา [144]พวกเขาประสบความสำเร็จ 10 อันดับแรก 40เพลงใน ชาร์ต เพลงทางเลือก ของ Billboard รวมถึงห้าเพลงอันดับหนึ่ง [117]สตูดิโออัลบั้มของพวกเขาสองอัลบั้มและอัลบั้มแสดงสดอีกสองอัลบั้มของพวกเขาได้ขึ้นสู่จุดสูงสุดในBillboard 200 [145]เนอร์วาน่าได้รับรางวัลหนึ่งเพชร, สามมัลติแพลตตินั่ม, เจ็ดแพลตตินั่มและสองเหรียญทอง-อัลบั้มที่ได้รับการรับรองในสหรัฐอเมริกาโดย RIAA, [146]และสี่ multiplatinum, สี่แพลตตินัม, ทองคำสองแผ่นและหนึ่งอัลบั้มที่ได้รับการรับรองด้านเงินในสหราชอาณาจักรโดยBPI [147] Nevermindอัลบั้มที่ประสบความสำเร็จมากที่สุดของพวกเขา มียอดขายมากกว่า 30 ล้านชุดทั่วโลก ทำให้เป็นหนึ่งในอัลบั้มที่ขายดีที่สุดตลอดกาล [148]เพลงที่ประสบความสำเร็จมากที่สุดของพวกเขา "Smells Like Teen Spirit" เป็นหนึ่งในซิงเกิลที่ขายดีที่สุดตลอดกาล โดยมียอดขาย 8 ล้านชุด [149]

รางวัลและเกียรติบัตร

นับตั้งแต่พวกเขาเลิกรากัน เนอร์วาน่ายังคงได้รับเสียงไชโยโห่ร้องอย่างต่อเนื่อง ในปี 2546 พวกเขาได้รับเลือกให้เป็นหนึ่งในผู้ได้รับการเสนอชื่อเข้าชิง Mojo Hall of Fame 100 [150]วงดนตรียังได้รับการเสนอชื่อในปี 2547 จากหอเกียรติยศด้านดนตรีแห่งสหราชอาณาจักรสำหรับตำแหน่ง "ศิลปินที่ยิ่งใหญ่ที่สุดแห่งยุค 90" ในปี 2547 [151] โรลลิ่ง สโตนวาง Nirvana ไว้ที่อันดับ 27 ในรายชื่อ " 100 Greatest Artists of All Time " ในปี 2547 [152]และอันดับที่ 30 ในรายการอัปเดตในปี 2554 [153]ในปี 2546 บรรณาธิการอาวุโสของนิตยสารDavid Frickeเลือก Kurt Cobain เป็นนักกีตาร์ที่ดีที่สุดอันดับที่ 12 ตลอดกาล [154] โรลลิ่งสโตนต่อมาจัดอันดับให้โคเบนเป็นนักร้องที่ยิ่งใหญ่ที่สุดลำดับที่ 45 ในปี 2551 [155]และมือกีตาร์ที่ยิ่งใหญ่ที่สุดลำดับที่ 73 ในปี 2554 [156] VH1จัดอันดับเนอร์วานาเป็นศิลปินร็อคแอนด์โรลที่ยิ่งใหญ่ที่สุดลำดับที่ 42 ในปี 2541 [157]ศิลปินฮาร์ดร็อกที่ยิ่งใหญ่ที่สุดลำดับที่ 7 ในปี 2000 [158]และศิลปินที่ยิ่งใหญ่ที่สุดลำดับที่ 14 ตลอดกาลในปี 2010 [159]

การมีส่วนร่วมของ Nirvana ในด้านดนตรีก็ได้รับการยอมรับเช่นกัน Rock and Roll Hall of Fame ได้ เลือกเพลงที่บันทึกของ Nirvana ไว้ 2 เรื่องคือ "Smells Like Teen Spirit" และ "All Apologies" ในรายการ " The Songs That Shaped Rock and Roll " [160]พิพิธภัณฑ์แห่งนี้ยังติดอันดับ ที่ 10 ของ Nevermindในรายการ "The Definitive 200 Albums of All Time" ในปี 2550 [161]ในปี 2548 หอสมุดรัฐสภาได้เพิ่มNevermindลงในNational Recording Registryซึ่งรวบรวม "วัฒนธรรม ประวัติศาสตร์ หรือ สุนทรียศาสตร์ที่สำคัญ" การบันทึกเสียงจากศตวรรษที่ 20 [162]ในปี 2554 สี่แห่งพระนิพพานรายชื่อ " 500 เพลงที่ยิ่งใหญ่ที่สุดตลอดกาล " ของโรลลิง โตนอัพเดทโดย "กลิ่นเหมือนทีนสปิริต" อยู่ในอันดับสูงสุดที่อันดับ 9 [163]สามอัลบั้มของวงได้รับการจัดอันดับให้อยู่ในรายชื่อ " The 500 " ประจำปี 2555 ของนิตยสาร Greatest Albums of All Time " โดยNevermind รั้งอันดับที่ 17 สูงสุด[164] Nirvana ทั้ง 3 อัลบั้มยังติดอันดับ"The 100 Best Albums of the Nineties" ประจำปี 2011 ของโรลลิงสโตน ด้วย โดย Nevermindอยู่ในอันดับสูงสุด ที่อันดับ 1 ทำให้เป็นอัลบั้มที่ยิ่งใหญ่ที่สุดแห่งทศวรรษ [165]รวมเวลาไม่เป็นไร ในรายการ "The All-TIME 100 Albums" ในปี 2549 โดยระบุว่าเป็น "อัลบั้มที่ดีที่สุดของปี 1990" [166]ในปี 2011 นิตยสารยังได้เพิ่ม "Smells Like Teen Spirit" ลงในรายการ "The All-TIME 100 Songs", [167]และ "Heart-Shaped Box" ในรายการ "The 30 All-TIME Best" มิวสิควิดีโอ". [168] Pitchfork Mediaจัดอันดับให้NevermindและIn Uteroเป็นอัลบั้มที่ยิ่งใหญ่ที่สุดลำดับที่ 6 และ 13 ของปี 1990 โดยอธิบายว่าวงนี้เป็น "วงดนตรีที่ยิ่งใหญ่ที่สุดและเป็นตำนานที่สุดแห่งทศวรรษ 1990" [169]

Nirvana ได้รับการประกาศในปีแรกแห่งการได้รับสิทธิ์ให้เป็นส่วนหนึ่งของประเภทผู้ได้รับการเสนอชื่อเข้าชิง Rock and Roll Hall of Fame ในปี 2014 เมื่อวันที่ 17 ธันวาคม 2013 พิธีปฐมนิเทศจัดขึ้นเมื่อวันที่ 10 เมษายน 2014 ที่บรูคลิน นิวยอร์ก ณ บาร์เคล ย์เซ็นเตอร์ [170]เนื่องจากรางวัลนี้ใช้เฉพาะกับโคเบน โนโวเซลิก และโกรห์ล อดีตมือกลองแชด แชนนิ่ง ไม่รวมอยู่ในการปฐมนิเทศ และได้รับแจ้งถึงการละเลยของเขาทางข้อความ [171] Channing เข้าร่วมพิธี ซึ่ง Grohl ได้กล่าวขอบคุณเขาอย่างเปิดเผยสำหรับความช่วยเหลือของเขา และสังเกตว่าเขาได้เขียนบางส่วนของกลองที่เป็นที่รู้จักมากที่สุดของ Nirvana [172]

สมาชิกวง

เส้นเวลา

รายชื่อจานเสียง

ดูสิ่งนี้ด้วย

หมายเหตุ

  1. ^ ฮอลล์, เจมส์ (24 กันยายน 2559). "Nevermind at 25: อัลบั้มของ Nirvana ในปี 1991 เปลี่ยนภูมิทัศน์ทางวัฒนธรรมได้อย่างไร" . โทรเลข . ISSN  0307-1235 . เก็บถาวรจากต้นฉบับเมื่อ 27 กรกฎาคม 2019 . สืบค้นเมื่อ2 ธันวาคม 2019 .
  2. อาเซอร์ราด, 1994. พี. 209
  3. อาเซอร์ราด, 1994. พี. 36
  4. ^ "ทุกคนรัก John Fogerty" . เอ็นพีอาร์ 4 กันยายน 2556. เก็บถาวรจากต้นฉบับเมื่อ 25 เมษายน 2020 . สืบค้นเมื่อ4 มกราคม 2020 .
  5. อาเซอร์ราด, 1994. พี. 54-55
  6. อาเซอร์ราด, 1994. พี. 44–5
  7. อาเซอร์ราด, 1994. พี. 57
  8. อาเซอร์ราด, 1994. พี. 58
  9. ^ เซอร์รา, นิค. "27 มิถุนายน 2530" . อยู่นิพพาน . นิพพานอยู่. เก็บถาวรจากต้นฉบับเมื่อ 23 เมษายน 2021 . สืบค้นเมื่อ26 มีนาคมพ.ศ. 2564
  10. อาเซอร์ราด, 1994. พี. 61-2
  11. อาเซอร์ราด, 1994. พี. 67–8
  12. อาเซอร์ราด, 1994. พี. 73
  13. อาเซอร์ราด, 1994. พี. 76–7
  14. อาเซอร์ราด, 1994. พี. 79
  15. อาเซอร์ราด, 1994. พี. 85
  16. อาเซอร์ราด, 1994. พี. 90–1
  17. ฟริก, เดวิด. "คริส โนโวเซลิก". โรลลิ่งสโตน . 13 กันยายน 2544
  18. อาเซอร์ราด, 1994. พี. 91-2
  19. อาเซอร์ราด, 1994. พี. 110–11
  20. อาเซอร์ราด, 1994. พี. 111
  21. ^ หนุ่ม ชาร์ลส์; โอดอนเนลล์, เควิน. "นิพพาน: คู่มืออัลบั้ม" เก็บถาวร 4 กรกฎาคม 2014 ที่Wayback Machine โรลลิ่งสโตน . 11 เมษายน 2553 สืบค้นเมื่อ 21 กุมภาพันธ์ 2554
  22. อาเซอร์ราด, 1994. พี. 115–20
  23. ↑ a b Azerrad , 1994. p. 134
  24. ^ Price เพลง 'Bleach' ของ David J. Nirvana อายุครบ 20 ปี การบันทึกรายการสดใหม่ที่จะ เก็บถาวรในวันที่ 30 พฤศจิกายน 2020 ที่Wayback Machine ป้ายโฆษณา. 4 สิงหาคม 2552 สืบค้นเมื่อ 28 มกราคม 2554 ตามแหล่งข่าว ขณะนี้ Bleachมียอดขาย 1.7 ล้านเล่มในสหรัฐอเมริกา
  25. อาเซอร์ราด, 1994. พี. 123
  26. ^ ร็อบบ์, จอห์น. "ความร้อนสีขาว". เสียง _ 21 ตุลาคม 1989
  27. อาเซอร์ราด, 1994. พี. 137
  28. อาเซอร์ราด, 1994. พี. 138–39
  29. อาเซอร์ราด, 1994. พี. 142
  30. อาเซอร์ราด, 1994. พี. 141
  31. อาเซอร์ราด, 1994. พี. 151
  32. อาเซอร์ราด, 1994. พี. 154
  33. ^ Q , ตุลาคม 2010
  34. อาเซอร์ราด, 1994. พี. 136–37
  35. ^ a b True, Everett (13 มีนาคม 2550) นิพพาน: ชีวประวัติ . สำนักพิมพ์ Da Capo หน้า 191–192. ISBN 9780786733903. เก็บถาวรจากต้นฉบับเมื่อ 22 เมษายน 2021 . สืบค้นเมื่อ10 มกราคม 2020 .
  36. อรรถเป็น ครอส ชาร์ลส์ อาร์ (15 สิงหาคม 2544) หนักกว่าสวรรค์ . มหานครนิวยอร์ก: หนังสือไฮเป อ เรียน หน้า 486–488. ISBN 0-7868-6505-9.
  37. อาเซอร์ราด, 1994. พี. 162
  38. ^ "อ่านคำปราศรัย ตอบรับ Rock and Roll Hall of Fame ของ Nirvana" โรลลิ่งสโตน . 11 เมษายน 2014. เก็บถาวรจากต้นฉบับเมื่อ 15 มกราคม 2017 . สืบค้นเมื่อ10 มกราคม 2020 .
  39. อาเซอร์ราด, 1994. พี. 164–65
  40. ↑ อาเซอร์ราด, 1994. pp. 176–77
  41. ↑ อาเซอร์ราด, 1994. pp. 179–80
  42. ^ ไวซ์, นาธาเนียล. "พระนิพพานทำได้อย่างไร". สปิน . เมษายน 2536
  43. อาเซอร์ราด, 1994. พี. 203
  44. ลียงส์, เจมส์. ขายซีแอตเทิล: เป็นตัวแทนของอเมริกาในเมืองร่วมสมัย Wallflower, 2004. ISBN 1-903364-96-5 , p. 120 
  45. อาเซอร์ราด, 1994. พี. 239
  46. ^ "เนอร์วาน่าบรรลุความสมบูรณ์แบบของแผนภูมิ!" ป้ายโฆษณา. 25 มกราคม 1992
  47. ^ a b บาแชม, เดวิด. "มีแผนภูมิไหม ของขวัญคริสต์มาสไร้ข้อสงสัย Nirvana Ain't No Beatles" ถูก เก็บถาวรเมื่อวันที่ 16 พฤษภาคม 2013 ที่Wayback Machine เอ็มทีวี.คอม 20 ธันวาคม 2544 สืบค้นเมื่อ 20 สิงหาคม 2554
  48. ^ " 'Nevermind' ของ Nirvana To Be Re-Released Archived เมื่อวันที่ 17 กรกฎาคม 2014 ที่ Wayback Machine " บิลบอร์ด .27 มิถุนายน 2554 สืบค้นเมื่อ 12 มกราคม 2555
  49. ^ คาเมรอน คีธ (11 มิถุนายน 2554) "นิพพานฆ่าโลหะผม" . เดอะการ์เดียน . ISSN 0261-3077 . เก็บจากต้นฉบับเมื่อ 21 มิถุนายน 2020 . สืบค้นเมื่อ19 มิถุนายน 2020 . 
  50. อาเซอร์ราด, 1994. พี. 256
  51. อาเซอร์ราด, 1994. พี. 257–58
  52. อาเซอร์ราด, 1994. พี. 271
  53. ^ "งาน Nirvana's Reading Festival ที่จะวางจำหน่ายในรูปแบบดีวีดี" จัด เก็บเมื่อวันที่ 6 เมษายน 2016 ที่Wayback Machine น ศ . 20 เมษายน 2552 สืบค้นเมื่อ 23 สิงหาคม 2553
  54. ^ "Nirvana headline Reading Festival" เก็บถาวร 15 มีนาคม 2013 ที่Wayback Machine บีบี ซีออนไลน์ สืบค้นเมื่อ 23 สิงหาคม 2010.
  55. อาเซอร์ราด, 1994. พี. 276–78
  56. อรรถa b c d e Gaar, Gillian G. "Verse Chorus Verse: The Recording History of Nirvana". โกลด์ไมน์. 14 กุมภาพันธ์ 1997.
  57. ↑ a b Azerrad , 1994. p. 294
  58. อาเซอร์ราด, 1994. พี. 296
  59. ^ DeRogatis, 2003. p. 5–6
  60. อาเซอร์ราด, 1994. พี. 317
  61. ^ การ์, 2549. พี. 40
  62. ^ DeRogatis, 2003. p. 4
  63. ^ DeRogatis, 2003. p. 17
  64. อาเซอร์ราด, 1994. พี. 332
  65. อรรถเป็น c Fricke เดวิด เคิร์ท โคเบน: บทสัมภาษณ์ของโรลลิงสโตน โรลลิ่งสโตน . 27 มกราคม 2537
  66. อาเซอร์ราด, 1994. พี. 336–37
  67. อาเซอร์ราด, 1994. พี. 338
  68. อรรถa b c "นิพพาน | ชีวประวัติและประวัติศาสตร์" . เพลงทั้งหมด. เก็บถาวรจากต้นฉบับเมื่อ 14 กรกฎาคม 2017 . สืบค้นเมื่อ19 มิถุนายน 2020 .
  69. ฟาร์ลีย์, คริสโตเฟอร์ จอห์น. "To The End of Grunge" ถูก เก็บถาวร 24 เมษายน 2011 ที่Wayback Machine เวลา . 20 กันยายน 2536 สืบค้นเมื่อ 23 สิงหาคม 2553
  70. ^ "คุณสมบัติ: Jad Fair: บทสัมภาษณ์ลูกครึ่งญี่ปุ่น | คุณสมบัติ " ติดอยู่ใน Crossfire 28 พฤศจิกายน 2557 เก็บถาวรจากต้นฉบับเมื่อ 27 สิงหาคม 2017 . สืบค้นเมื่อ14 มีนาคม 2559 .
  71. อาเซอร์ราด, 1994. พี. 352
  72. ดิ แปร์นา, อลัน. "หลังถอดปลั๊ก". โลกกีตาร์ . มีนาคม 2538
  73. ^ ซานซ์, ซินเทีย. "นิพพานแทบขาด" Archived 21 พฤษภาคม 2012, ที่ WebCite . คน . 21 มีนาคม 2537 สืบค้นเมื่อ 2 ตุลาคม 2553
  74. ^ ได้ยินแล้ว คริส "การทรมานของฮีโร่ร็อคโคเบน" ถูก เก็บถาวร 12 พฤษภาคม 2011 ที่Wayback Machine ข่าวบีบีซี 6 เมษายน 2547 สืบค้นเมื่อ 22 สิงหาคม 2553
  75. ฮาร์วีย์, เดนนิส (24 มิถุนายน 2558). "รีวิวภาพยนตร์: 'แช่ใน Bleach'" . วาไรตี้ . เก็บถาวรจากต้นฉบับเมื่อ 28 มิถุนายน 2018 . สืบค้น23 สิงหาคม 2018 .
  76. บอร์ซิโย, แคร์รี (23 เมษายน พ.ศ. 2537) "โคเบนคร่ำครวญจากแฟนๆ อุตสาหกรรมในอนุสรณ์สถาน ร้านดนตรี" (PDF ) ป้ายโฆษณา. หน้า 102. เก็บถาวร(PDF)จากต้นฉบับ เมื่อวันที่ 2 มิถุนายน พ.ศ. 2564 . สืบค้นเมื่อ 30 พฤษภาคม 2021
  77. ^ "MCA ระงับการปล่อย Nirvana" (PDF ) มิวสิควีค . 23 เมษายน 2537 น. 5. เก็บถาวร(PDF) จาก ต้นฉบับเมื่อ 20 ธันวาคม 2564 สืบค้นเมื่อ20 ธันวาคม 2021 .
  78. พาร์คส์, ไซมอน (27 เมษายน 2014). "ฉันซื้อบริกซ์ตันอะคาเดมี่ด้วยเงิน 1 ปอนด์ " รอง . สืบค้นเมื่อ18 เมษายน 2022 .
  79. อาเซอร์ราด, ไมเคิล (1993). มาเป็นคุณ: เรื่องราวของพระนิพพาน มหานครนิวยอร์ก: Knopf Doubleday . ISBN 0-385-47199-8.
  80. ^ ครอส ชาร์ลส์ อาร์. (2001). หนักกว่าสวรรค์ . มหานครนิวยอร์ก: หนังสือไฮเป อ เรียน ISBN 0-7868-6505-9.
  81. ^ อาลี, ลอแรน. "ระเบิดครั้งสุดท้าย". โรลลิ่งสโตน . 17 ตุลาคม 2539
  82. ^ ปาเรลส์, จอน. "Rookies' Win Big in the 38th Grammy Awards" เก็บถาวร 1 กรกฎาคม 2017 ที่Wayback Machine เดอะนิวยอร์กไทม์ส . 29 กุมภาพันธ์ 2539 สืบค้นเมื่อ 3 ธันวาคม 2553
  83. มุนดี, คริส (5 ตุลาคม 2538) "การบุกรุกของฟูไฟเตอร์ส" . โรลลิ่งสโตน . เก็บถาวรจากต้นฉบับเมื่อ 20 ธันวาคม 2014 . สืบค้นเมื่อ18 พฤศจิกายน 2014 .ข้อความที่ตัดตอนมาเท่านั้น สมัครสมาชิกที่จำเป็นสำหรับบทความเต็ม
  84. ^ DeRogatis, 2003. p. 32–3
  85. ^ a b เฮลธ์, คริส. "สงครามเนอร์วาน่า: ใครเป็นเจ้าของเคิร์ต โคเบน" โรลลิ่งสโตน . 6 มิถุนายน 2545
  86. ^ DeRogatis, 2003. p. 33–4
  87. ^ อ้วน, จีน. "คอร์ทนีย์ เลิฟ อดีตสมาชิกของ Nirvana ตัดสินคดี" ที่ เก็บถาวร 6 ตุลาคม 2014 ที่Wayback Machine 30 กันยายน 2545ซีแอตเทิลโพสต์อัจฉริยะ . สืบค้นเมื่อ 19 กรกฎาคม 2011.
  88. ^ ซัสมัน, แกรี่. "เครื่องหมาย 'ไมล์'" ถูก เก็บถาวร 4 ธันวาคม 2020 ที่เครื่อง Wayback บันเทิงรายสัปดาห์ . 7 พฤศจิกายน 2545 สืบค้นเมื่อ 14 พฤศจิกายน 2553
  89. ^ "รายการแทร็กที่ตั้งไว้สำหรับการรวบรวมนิพพาน" จัด เก็บเมื่อวันที่ 26 พฤษภาคม 2020 ที่เครื่อง Wayback ป้ายโฆษณา. 20 กันยายน 2548 สืบค้นเมื่อ 14 พฤศจิกายน 2553
  90. ^ ไร่องุ่น, เจนนิเฟอร์. "Courtney Love ขายสิทธิ์การเผยแพร่ Nirvana จำนวนมาก" ที่เก็บถาวร 21 พฤษภาคม 2012ที่ WebCite เอ็มทีวีนิวส์.คอม 13 เมษายน 2549 สืบค้นเมื่อ 5 กันยายน 2550
  91. ^ โคเฮน, โจนาธาน. "ภาพยนตร์คอนเสิร์ต Nirvana เปิดตัวดีวีดี" . ป้ายโฆษณา. 3 ตุลาคม 2549 เก็บถาวรจากต้นฉบับเมื่อ 21 ตุลาคม 2550 สืบค้น 24 สิงหาคม 2553
  92. ^ โคเฮน, โจนาธาน. "Unplugged" ของ Nirvana มุ่งหน้าสู่ดีวีดีในที่สุด ป้ายโฆษณา. 4 ตุลาคม 2550 เก็บถาวรจากต้นฉบับเมื่อวันที่ 30 เมษายน 2551 สืบค้นเมื่อ 24 สิงหาคม 2553
  93. "ดีวีดี 'Live At Reading Festival' ของ Nirvana ได้รับการเผยแพร่อย่างเป็นทางการแล้ว" ที่ เก็บถาวรเมื่อวันที่ 10 สิงหาคม 2016 ที่Wayback Machine น ศ . 3 กันยายน 2552 สืบค้นเมื่อ 24 สิงหาคม 2553
  94. ^ บรีฮาน, ทอม. "Sub Pop to Reissue Nirvana's Bleach" ที่ เก็บถาวรเมื่อวันที่ 16 สิงหาคม 2009 ที่Wayback Machine โกยสื่อ . 14 สิงหาคม 2552 สืบค้นเมื่อ 27 พฤศจิกายน 2553
  95. ^ "Details of Nirvana's Nevermind Reissue" ถูก เก็บถาวร 5 พฤษภาคม 2021 ที่Wayback Machine อัพเวนิว.คอม สืบค้นเมื่อ 19 พฤษภาคม 2556.
  96. เครปส์, แดเนียล (13 สิงหาคม 2013). "Inside Nirvana's Rarities-Packed 'In Utero' Reissue: Demos, Live Cuts, and a Found Track | Music News | Rolling Stone" . โรลลิ่งสโตน . เก็บถาวรจากต้นฉบับเมื่อ 26 สิงหาคม 2013 . สืบค้นเมื่อ23 สิงหาคม 2013 .
  97. "Paul McCartney to replace Kurt Cobain in Nirvana reunion" Archived 16 กันยายน 2016, ที่Wayback Machine Guardian.co.uk 12 ธันวาคม 2555 สืบค้นเมื่อ 12 ธันวาคม 2555.
  98. "Nirvana Reunites with Paul McCartney, บันทึกเพลงใหม่ 'Cut Me Some Slack'" ที่ เก็บถาวร 9 กันยายน 2013, ที่Wayback Machine ผล ของเสียง 12 ธันวาคม 2555 สืบค้นเมื่อ 12 ธันวาคม 2555
  99. เออร์เลไวน์, สตีเฟน. "เมืองเสียง: จริงถึงม้วน – ซาวด์แทร็กดั้งเดิม" . เพลงทั้งหมด. โร วี คอร์ปอเรชั่น . เก็บถาวรจากต้นฉบับเมื่อ 16 ตุลาคม 2014 . สืบค้นเมื่อ26 มีนาคม 2556 .
  100. โวซิก-เลวินสัน, ไซมอน (22 กรกฎาคม 2013). Paul McCartney กับการเล่นกับสมาชิกที่รอดตาย ของNirvana โรลลิ่งสโตน . เก็บถาวรจากต้นฉบับเมื่อ 28 กุมภาพันธ์ 2014 . สืบค้นเมื่อ27 มกราคม 2014 .
  101. ^ "Paul McCartney at Safeco Field" เก็บถาวร 20 กรกฎาคม 2013 ที่Wayback Machine ซีแอตเทิลโพสต์อินเทลลิ20 กรกฎาคม 2556. สืบค้นเมื่อ 20 กรกฎาคม 2556.
  102. "NME News Krist Novoselic กล่าวว่า Nirvana ที่มีหน้าเป็นหญิงแสดง 'จิตวิญญาณแห่งวง'" . Nme.com. 14 เมษายน 2014. เก็บถาวรจากต้นฉบับเมื่อวันที่ 26 ตุลาคม 2014. สืบค้นเมื่อ23 เมษายน 2015 .
  103. ^ Krist Novoselić on Twitter: "ขอบคุณ @joanjett @lordemusic @KimletGordon @st_vincent สำหรับการเข้าร่วม @nirvana คืนนี้"" . Twitter.com. 10 เมษายน 2014. เก็บถาวรจากต้นฉบับเมื่อวันที่ 2 ตุลาคม 2015 . สืบค้นเมื่อ23 เมษายน 2015 .
  104. "เรื่องราวภายในของการพบกันคืนเดียวเท่านั้นของเนอร์วานาที่หอเกียรติยศร็อกแอนด์โรล " โรลลิ่งสโตน . 16 เมษายน 2014. เก็บถาวรจากต้นฉบับเมื่อ 1 พฤศจิกายน 2014 . สืบค้นเมื่อ26 ตุลาคม 2014 .
  105. ^ ซีเกล เจคอบ (12 เมษายน 2557) "เขาออกจากนิพพานเพราะเขามีกิจกรรมเจ๋งๆ ให้ทำ เช่น ไปอิรัก " สัตว์เดรัจฉาน . เก็บถาวรจากต้นฉบับเมื่อ 4 พฤษภาคม 2017 . สืบค้นเมื่อ5 พฤษภาคม 2559 .
  106. "เบ็คสนับสนุนสมาชิกที่รอดตายของเนอร์วานาเรื่อง "ชายผู้ขาย โลก" : บล็อก รีลิกซ์ . คอม 16 กุมภาพันธ์ 2559 เก็บถาวรจากต้นฉบับเมื่อ 22 มีนาคม 2559 . สืบค้นเมื่อ14 มีนาคม 2559 .
  107. เครปส์, แดเนียล (7 ตุลาคม 2018). ชมการแสดงของ Foo Fighters Stage Nirvana Reunion กับ Joan Jett, John McCauley จาก Deer Tick ที่ Cal Jam โรลลิ่งสโตน . เก็บถาวรจากต้นฉบับเมื่อ 27 มกราคม 2019 . สืบค้นเมื่อ16 กุมภาพันธ์ 2019 .
  108. ^ "สมาชิกผู้รอดชีวิตจากนิพพานเพื่อรวมตัวเพื่อผลประโยชน์คอนเสิร์ต" . 2 มกราคม 2563 เก็บถาวรจากต้นฉบับเมื่อ 4 มีนาคม 2563 . สืบค้นเมื่อ5 มกราคม 2020 .
  109. เครปส์, แดเนียล (23 กันยายน พ.ศ. 2564) "Nirvana Pack 'Nevermind' ฉลองครบรอบ 30 ปี ออกใหม่พร้อม 4 คอนเสิร์ตที่ยังไม่เผยแพร่" . โรลลิ่งสโตน. สืบค้นเมื่อ23 กันยายน 2021 .
  110. ^ "50 เพลงกรันจ์ที่ดีที่สุด" . แปะ . 4 สิงหาคม 2557 . สืบค้นเมื่อ8 พฤษภาคม 2021 .
  111. ^ สตรอง, แคทเธอรีน (2011). กรันจ์: ดนตรีและความทรงจำ Farnham : Ashgate Publishing , Ltd. น. 73 . ISBN 978-1-4094-2377-5.
  112. ชาฟฟ์เนอร์, ลอเรน (20 สิงหาคม พ.ศ. 2564) "12 วงดนตรีที่ถือว่าเป็นผู้บุกเบิกกรันจ์" . Loudwire . สืบค้นเมื่อ13 ธันวาคม 2021 . นิพพานโดยทั่วไปเป็นวงเด่นที่เกี่ยวข้องกับกรันจ์ ...
  113. ^ สเตกัล, ทิม (27 พฤษภาคม 2021) "10 วงดนตรีในตำนานผู้สร้างรากฐานของประเภทกรันจ์" . สื่อ ทางเลือก สืบค้นเมื่อ13 ธันวาคม 2021 .
  114. ^ "อัลเทอร์เนทีฟ ร็อค" . ออ ลมิวสิค . สืบค้นเมื่อ 2 สิงหาคม 2011.
  115. ^ รามิเรซ เอเจ (9 มิถุนายน 2554) "10 เพลงนิพพานที่ดีที่สุด" . ป๊อปแมทเทอร์. สืบค้นเมื่อ8 พฤษภาคม 2021 .
  116. Steinke, Darcey (ตุลาคม 1993). "ทุบหัวพังก์ร็อก" . สปิน . สืบค้นเมื่อ 20 กรกฎาคม 2021
  117. ^ a b c " 10 อันดับบิลบอร์ดสุดฮิตของ Nirvana " ป้ายโฆษณา. 4 เมษายน 2014. เก็บถาวรจากต้นฉบับเมื่อ 11 มิถุนายน 2020 . สืบค้นเมื่อ21 มิถุนายน 2020 .
  118. อาเซอร์ราด, 1994. พี. 102
  119. อาเซอร์ราด, 1994. พี. 103
  120. อาเซอร์ราด, 1994. พี. 103–4
  121. Kanter, LA "อารมณ์ฉุนเฉียวของ Kurt Cobain" นักกีต้าร์ . กุมภาพันธ์ 1992
  122. ^ แชปเปลล์, จอน. "เพลงพระนิพพาน". กีต้าร์ . มิถุนายน 2536
  123. ^ Nirvana Rare Full Interview 1993 [url= https://www.youtube.com/watch?v=1rhotCKLwcQ&t=1m57s Archived April 23, 2021, at the Wayback Machine ] Seattle, 10 สิงหาคม 1993. ดึงข้อมูลเมื่อ 13 พฤษภาคม 2014.
  124. ดิ แปร์นา, อลัน. "ไม่เคย". โลกกีตาร์ . มีนาคม 2542
  125. อาเซอร์ราด, 1994. พี. 231–32
  126. ครอส ชาร์ลส์ อาร์ "บังสุกุลเพื่อความฝัน" โลกกีตาร์ . ตุลาคม 2544
  127. กิลเบิร์ต, เจฟฟ์. "เคล็ดลับราคาถูก". โลกกีตาร์ . กุมภาพันธ์ 1992
  128. ^ อัลบั้มคลาสสิก—เนอร์วาน่า: ไม่เป็นไร [ดีวีดี] ไอซิส โปรดักชั่นส์, 2547.
  129. อาเซอร์ราด, 1994. พี. 140
  130. ^ จริงสิ เอเวอเร็ตต์ "ซีแอตเทิล: ร็อคซิตี้" เมโลดี้เมกเกอร์ . 18 มีนาคม 1989
  131. ^ a b di Perna, อลัน. "การสร้างNevermind ". โลกกีตาร์ . ฤดูใบไม้ร่วง 2539
  132. ^ ร็อบบ์, จอห์น. "ความร้อนสีขาว". เสียง _ 21 ตุลาคม 1989
  133. สไตน์เก้, ดาร์ซีย์. "ทุบหัวพังก์ร็อกนั่น" สปิน . ตุลาคม 2536
  134. อาเซอร์ราด, 1994. พี. 210–11
  135. ^ สำนักพิมพ์ Britannica Educational (1 ตุลาคม 2552) 100 นักดนตรีที่ทรงอิทธิพลที่สุด ตลอดกาล สำนักพิมพ์การศึกษาบริแทนนิกา. ISBN 978-1-61530-056-3. เก็บถาวรจากต้นฉบับเมื่อ 5 พฤษภาคม 2021 . สืบค้นเมื่อ18 พฤศจิกายน 2020 .
  136. โอลเซ่น, เอริค. "10 ปีต่อมา โคเบนยังคงอยู่ในเพลงของเขา" . เอ็มเอ สเอ็นบีซี .com สืบค้นเมื่อ 19 ตุลาคม 2010.
  137. เออร์เลไวน์, สตีเฟน โธมัส . "ชีวประวัติศิลปินนิพพาน" เก็บถาวร 14 กรกฎาคม 2017 ที่เครื่อง Wayback เพลงทั้งหมด. สืบค้นเมื่อ 21 ตุลาคม 2556.
  138. อรรถเอ บี เออร์เลไวน์, สตีเฟน โธมัส. อเมริกัน อัลเทอร์เนทีฟ ร็อก/โพสต์-พังก์ . ออลมิวสิค.คอม สืบค้นเมื่อ 18 มกราคม 2011.
  139. ^ ริช, แฟรงค์. "วารสาร – ไกลจากนิพพาน" จัด เก็บเมื่อ 21 พฤษภาคม 2555ที่ WebCite เดอะนิวยอร์กไทม์ส . 14 เมษายน 2537 สืบค้นเมื่อ 17 มกราคม 2554
  140. ^ ปาเรลส์, จอน. ป๊อป วิว นิพพาน รอคอยชื่อเสียง เดอะนิวยอร์กไทม์ส . 14 มิถุนายน 2535 สืบค้นเมื่อ 17 มกราคม 2554
  141. อาเซอร์ราด 1993, พี. 225
  142. อาเซอร์ราด, 2001. พี. 493
  143. ^ "แคตตาล็อก Nirvana ที่จะวางจำหน่ายบนแผ่นเสียงไวนิล" เก็บถาวร 26 มิถุนายน 2013 ที่Wayback Machine CBC.ca. 21 มีนาคม 2552 สืบค้นเมื่อ 7 มีนาคม 2555
  144. ^ "ศิลปินขายดี" . สมาคมอุตสาหกรรมแผ่นเสียงแห่งอเมริกา (RIAA) . สืบค้นเมื่อ 30 พฤษภาคม 2021
  145. ^ "รางวัล Nirvana" เก็บถาวร 29 ธันวาคม 2017 ที่Wayback Machine เพลงทั้งหมด. สืบค้นเมื่อ 21 ตุลาคม 2556.
  146. ^ "การค้นหาฐานข้อมูล Gold & Platinum: 'Nirvana'" เก็บถาวร 18 เมษายน 2016 ที่Wayback Machine สมาคมอุตสาหกรรมแผ่นเสียงแห่งอเมริกา . สืบค้นเมื่อ 1 กรกฎาคม 2017.
  147. ^ "Certified Awards" เก็บถาวร 24 มกราคม 2013 ที่Wayback Machine อุตสาหกรรมการออกเสียงของอังกฤษ ดึงข้อมูลเมื่อ 23 ตุลาคม 2556หมายเหตุ : ในส่วน "ค้นหาตามพารามิเตอร์" ผู้ใช้ต้อง (1) ป้อน "นิพพาน" ในช่อง "คำหลัก" และ (2) ทำเครื่องหมายที่ช่อง "ตรงทั้งหมด" จากนั้น (3) คลิกปุ่ม ปุ่ม "ค้นหา"
  148. ^ มาลอย, ซาราห์. "Nirvana's 'Nevermind' 20th Anniversary Editions Include Unreleased Recordings, Alternate Mixes, More" ถูก เก็บถาวรเมื่อวันที่ 16 พฤษภาคม 2019 ที่Wayback Machine ป้ายโฆษณา. 26 กรกฎาคม 2554. สืบค้นเมื่อ 23 ตุลาคม 2556.
  149. "On This Day: 1994: นักดนตรีร็อก Kurt Cobain 'ยิงตัวเอง'" ที่ เก็บถาวร 24 กันยายน 2014 ที่Wayback Machine บีบีซี. 8 เมษายน 2537 สืบค้นเมื่อ 23 ตุลาคม 2556
  150. ^ " หอเกียรติยศโมโจ 100 ". นิตยสาร Mojo (ฉบับครบรอบ 120 – 10 ปี) พฤศจิกายน 2546 ISSN 1351-0193 . 
  151. ^ "ดาวดวงแรกในหอเกียรติยศทางดนตรี" เก็บถาวร 23 ตุลาคม 2013 ที่Wayback Machine บีบีซี . 12 พฤศจิกายน 2547 สืบค้นเมื่อ 22 ตุลาคม 2556
  152. ^ "โรลลิ่งสโตน: อมตะ: 100 ศิลปินที่ยิ่งใหญ่ที่สุดตลอดกาล" เก็บถาวร 15 มีนาคม 2013ที่ WebCite ร็อค ออน เดอะ เน็ต. 2547. สืบค้นเมื่อ 3 ตุลาคม 2556.
  153. ^ ป๊อป, อิกกี้ . "100 Greatest Artists: Nirvana" ถูก เก็บถาวร 31 มกราคม 2016 ที่Wayback Machine โรลลิ่งสโตน . 2554. สืบค้นเมื่อ 3 ตุลาคม 2556.
  154. "100 Greatest Guitarists: David Fricke's Picks: Kurt Cobain" จัด เก็บเมื่อ 19 กันยายน 2017 ที่Wayback Machine โรลลิ่งสโตน . 2546. สืบค้นเมื่อ 21 ตุลาคม 2556.
  155. ^ "100 Greatest Singers: Kurt Cobain" เก็บถาวร 26 กันยายน 2017 ที่Wayback Machine โรลลิ่งสโตน . 27 พฤศจิกายน 2551 สืบค้นเมื่อ 4 ตุลาคม 2556
  156. ^ "100 Greatest Guitarists: Kurt Cobain" ถูก เก็บถาวร 31 สิงหาคม 2017 ที่Wayback Machine โรลลิ่งสโตน . 24 พฤศจิกายน 2554 สืบค้นเมื่อ 4 ตุลาคม 2556
  157. ^ "VH1: 100 Greatest Artists of Rock & Roll" เก็บถาวร 19 พฤศจิกายน 2019 ที่Wayback Machine ร็อค ออน เดอะ เน็ต. 2541. สืบค้นเมื่อ 3 ตุลาคม 2556.
  158. ^ "VH1: '100 Greatest Hard Rock Artists': 1-50" เก็บถาวร 25 มิถุนายน 2013ที่ WebCite ร็อค ออน เดอะ เน็ต. 2543. สืบค้นเมื่อ 7 ตุลาคม 2556.
  159. ^ "VH1 100 Greatest Artists Of All Time" เก็บถาวร 26 พฤศจิกายน 2020 ที่Wayback Machine สเตอริโอกั3 กันยายน 2553. สืบค้นเมื่อ 3 ตุลาคม 2556.
  160. ^ "เพลงที่หล่อหลอมร็อกแอนด์โรล" . หอเกียรติยศร็อกแอนด์โรล เก็บถาวรจากต้นฉบับเมื่อ 28 มิถุนายน 2554 . สืบค้นเมื่อ7 ตุลาคม 2556 .
  161. ^ "สรุป 200 อัลบัม" . หอเกียรติยศร็อกแอนด์โรล 2550. เก็บถาวรจากต้นฉบับเมื่อ 10 เมษายน 2550 . สืบค้นเมื่อ23 ตุลาคม 2013 .
  162. ^ "สำนักทะเบียนตระหนักถึงบทบาทเฉพาะของเนอร์วาน่า " ซีแอตเทิ ลPI กันยายน 2548 เก็บถาวรจากต้นฉบับเมื่อ 19 พฤศจิกายน 2561 . สืบค้นเมื่อ19 พฤศจิกายน 2018 .
  163. ^ เพลงของ Nirvana ที่ติดอันดับ"500 Greatest Songs of All Time" ของ Rolling Stone :
  164. อัลบั้มของ Nirvana อยู่ในรายการ"500 Greatest Albums of All Time" ของ โรลลิง สโตน :
  165. อัลบั้มของ Nirvana อยู่ในรายการ"100 Best Albums of the Nineties" ของ โรลลิง สโตน :
  166. ^ Tyrangiel, Josh (13 พฤศจิกายน 2549) "All-TIME 100 อัลบัม : ไม่เป็นไร " เวลา . เก็บถาวรจากต้นฉบับเมื่อ 21 กรกฎาคม 2556 . สืบค้นเมื่อ21 ตุลาคม 2556 .
  167. ^ สุดาธ แคลร์ (21 ตุลาคม 2554) "เพลง 100 ตลอดกาล: 'กลิ่นเหมือนวิญญาณวัยรุ่น'" . เวลา . เก็บถาวรจากต้นฉบับเมื่อ 7 ตุลาคม 2556 . สืบค้นเมื่อ21 ตุลาคม 2556 .
  168. ^ "30 มิวสิควิดีโอยอดเยี่ยมตลอดกาล: 'Heart-Shaped Box'" . เวลา . 26 กรกฎาคม 2554. เก็บถาวรจากต้นฉบับเมื่อ 23 ตุลาคม2556. สืบค้นเมื่อ21 ตุลาคม 2556 .
  169. ^ "ท็อป 100 อัลบั้มแห่งปี 1990 - หน้า 10" . โกย . เก็บถาวรจากต้นฉบับเมื่อ 24 กุมภาพันธ์ 2020 . สืบค้นเมื่อ11 ธันวาคม 2020 .
  170. ^ "หอเกียรติยศร็อกแอนด์โรล: ผู้ได้รับคัดเลือก" . Rockhall.com 15 เมษายน 2556 เก็บถาวรจากต้นฉบับเมื่อ 18 กันยายน 2560 . สืบค้นเมื่อ12 มีนาคม 2014 .
  171. ^ เลวิน ดาร์เรน (18 มีนาคม 2014) “มือกลอง Nirvana โดนทิ้งจาก Hall Of Fame ผ่าน SMS สุดโหด” . เร็วขึ้นดัง . Faster Louder Pty Ltd. เก็บถาวรจากต้นฉบับเมื่อ 22 มีนาคม2014 สืบค้นเมื่อ22 มีนาคม 2014 .
  172. ^ "อ่านคำปราศรัย ตอบรับ Rock and Roll Hall of Fame ของ Nirvana" โรลลิ่งสโตน . 11 เมษายน 2557 . สืบค้นเมื่อ1 เมษายน 2559 .
  173. โรเบิร์ตส์, อเล็กซ์. “ลื่นไถล ?? . สดNIRVANA.com อยู่นิพพาน. สืบค้นเมื่อ1 ตุลาคมพ.ศ. 2564 .
  174. โรเบิร์ตส์, อเล็กซ์. "อยู่ที่การอ่าน" . สดNIRVANA.com อยู่นิพพาน. สืบค้นเมื่อ1 ตุลาคมพ.ศ. 2564 .
  175. โรเบิร์ตส์, อเล็กซ์. "เดล เดโม" . สดNIRVANA.com อยู่นิพพาน. สืบค้นเมื่อ1 ตุลาคมพ.ศ. 2564 .
  176. ^ เอนดิโน, แจ็ค. "คำถามที่พบบ่อยของนิพพาน" . Endino.com . แจ็ค เอนดิโน. สืบค้นเมื่อ1 ตุลาคมพ.ศ. 2564 .

อ้างอิง

  • อาเซอร์ราด, ไมเคิล. มาเป็นคุณ: เรื่องราวของพระนิพพาน Doubleday, 1994. ISBN 0-385-47199-8 
  • ครอส, ชาร์ลส์ อาร์. หนักกว่าสวรรค์: ชีวประวัติของเคิร์ต โคเบน . Hyperion, 2001. ISBN 0-7868-8402-9 
  • เดอโรกาติส, จิม. Milk It!: รวบรวม Musings เกี่ยวกับการระเบิดของเพลงทางเลือกของ 90 ดา คาโป, 2003. ISBN 0-306-81271-1 
  • Gaar, Gillian G. ในมดลูก . ต่อเนื่อง พ.ศ. 2549 ISBN 0-8264-1776-0 
  • ร็อคโค, จอห์น (บรรณาธิการ). The Nirvana Companion: บทวิจารณ์ สองทศวรรษ Schirmer, 1998. ISBN 0-02-864930-3 

ลิงค์ภายนอก

0.096893072128296