นีโอไซคีเดเลีย
| นีโอไซคีเดเลีย | |
|---|---|
| ชื่ออื่น | แอซิดพังก์ |
| ต้นกำเนิดโวหาร | |
| ต้นกำเนิดทางวัฒนธรรม | ปลายปี 1970 สหรัฐอเมริกาและสหราชอาณาจักร |
| รูปแบบอนุพันธ์ | |
| ประเภทย่อย | |
| ฉากท้องถิ่น | |
| หัวข้ออื่น ๆ | |
| ส่วนหนึ่งของซีรีย์เรื่อง |
| ประสาทหลอน |
|---|
Neo-psychedeliaคือแนวเพลงไซเคเดลิก ที่หลากหลาย ซึ่งได้รับแรงบันดาลใจจากแนวไซเคเดเลียในทศวรรษที่ 1960 ไม่ว่าจะเป็นการปรับปรุงหรือคัดลอกแนวทางจากยุคนั้น [1]มีต้นกำเนิดในปี 1970 บางครั้งก็ประสบ ความสำเร็จใน เพลงป๊อป กระแสหลัก แต่โดยทั่วไปแล้วจะสำรวจในฉากอัลเทอร์เนทีฟร็อก [5]เริ่มแรกพัฒนาเป็นผลพลอยได้จาก ฉาก โพสต์พังก์ของ อังกฤษ ซึ่งเป็นที่รู้จักในชื่อแอซิดพังก์ หลังจากโพสต์พังก์ นีโอไซเคเดเลียก็เฟื่องฟูจนกลายเป็นขบวนการที่แพร่หลายมากขึ้นในระดับสากลของศิลปินที่ใช้จิตวิญญาณของไซเคเดลิกร็อกกับเสียงและเทคนิคใหม่ๆ [6]
Neo-psychedelia ยังอาจรวมถึงแนวไซเคเดลิกป๊อป กีตาร์ร็อกจังลี แจมรูปแบบอิสระที่บิดเบี้ยวอย่างหนัก หรือการทดลองบันทึกเสียง [1]กระแสของอัลเทอร์เนทีฟร็อก ของอังกฤษ ในช่วงทศวรรษที่ 1980 ก่อให้เกิดแนวเพลงย่อยอย่างDream PopและShoegazing [4]
ลักษณะ
การแสดงแนวนีโอเคลิบเคลิ้มยืมองค์ประกอบที่หลากหลายจากดนตรีไซเคเดลิกในทศวรรษที่ 1960 บางคนเลียน แบบวงดนตรี แนวไซเคเดลิกป๊อปอย่างThe BeatlesและPink Floyd ยุคแรก คนอื่นๆ นำ กีตาร์ร็อคที่ได้รับอิทธิพลจาก Byrds มาใช้ หรือ แจมรูปแบบอิสระบิดเบี้ยวและแนวทดลองเกี่ยวกับเสียงในยุค 1960 [1]นีโอ-ไซเคเดเลียบางกลุ่มเน้นที่การใช้ยาเสพติดและประสบการณ์อย่างชัดเจน[1]และเหมือนบ้านกรดในยุคเดียวกัน มีประสบการณ์ชั่วคราว ชั่วคราว และคล้ายภวังค์ [7]วงดนตรีอื่น ๆ ใช้นีโอไซคีเดเลียประกอบเนื้อเพลงเหนือจริงหรือการเมือง [1]
ในมุมมองของผู้แต่งErik Morse : "ความแตกต่างระหว่างนีโอไซคีเดเลียของอังกฤษและอเมริกันได้รับการอธิบายได้ดีที่สุดว่าเป็นความแตกต่างระหว่างลัทธิไพรติวิสต์และไพรมัลลิสม์ เสียงของนีโอไซคีเดเลียอเมริกันเน้นขอบที่คลุมเครือของอะวองต์ร็ อก เบสไลน์ที่ไม่เปลี่ยนรูปแบบ สร้างบรรยากาศแบบเมทัลลิกที่ 'หนักหน่วง' ซึ่งแตกต่างจากแนวเพลงแนวไซเคเดเลียของอังกฤษ" [8]
ประวัติ
ทศวรรษ 1970–80: โพสพังก์
Neo-psychedelia หรือที่เรียกกันในอังกฤษว่า แอซิดพังก์ ... เป็นหนึ่งในสองกระแสที่แข็งแกร่งที่สุดในดนตรีคลื่นลูกใหม่ ... แม้ว่าสิ่งนี้อาจดูขัดแย้งกัน เนื่องจากพังค์เป็นฟันเฟืองส่วนใหญ่ที่ต่อต้านยาเสพติดในยุค 60 วัฒนธรรม แท้จริงแล้วแอซิดร็อกในยุค 60 เดิมทีเป็นส่วนที่แยกออกจากฉาก "พังก์ร็อก" ในทศวรรษนั้น
ไซเคเดลิกร็อกลดลงในช่วงปลายทศวรรษ 1960 เนื่องจากวงแตกวงหรือย้ายเข้าสู่ดนตรีรูปแบบใหม่ ซึ่งรวมถึงดนตรีเฮฟวีเมทัลและโปรเกรสซีฟร็อก เช่นเดียวกับการพัฒนาประสาทหลอนในช่วงปลายทศวรรษ 1960 พังก์ร็อกและคลื่นลูกใหม่ในปี 1970 ได้ท้าทายสถาบันดนตรีร็อก [10]ในเวลานั้น "คลื่นลูกใหม่" เป็นคำที่ใช้แทนกันได้กับการระเบิดของพังก์ร็อกที่เพิ่งตั้งไข่ ในปี พ.ศ. 2521 นักข่าวเกร็ก ชอว์ได้จำแนกกลุ่มย่อยของดนตรีนิวเวฟเป็น "นีโอไซเคเดเลีย" โดยอ้างถึงดีโว, "ในระดับหนึ่ง ... [เป็น] ข้อบ่งชี้ที่สำคัญประการแรก ... [พวกเขาเป็น] ขวัญใจคนใหม่ของสื่อคลื่นลูกใหม่และผู้สร้างความคิดเห็น แต่ไม่มีอะไรที่เป็น 'พังค์' จากระยะไกล" ชอว์เขียนว่าในอังกฤษ นีโอไซเคเดเลียเป็นที่รู้จักในชื่อ "แอซิดพังก์" โดยสังเกตว่า "วง 'ไซเคเดลิกพังก์' ที่โฆษณาตัวเองอย่างSoft Boys [กำลัง] ถูกไล่ตามอย่างถึงพริกถึงขิงจากค่ายเพลงหลักหลายค่าย" [2] [nb 1]
ในปี พ.ศ. 2521–2522 นิวเวฟถือว่าเป็นอิสระจากพังค์และโพสต์พังก์ [14] [nb 2]ผู้แต่งClinton Heylinทำเครื่องหมายครึ่งหลังของปี 1977 และครึ่งแรกของปี 1978 เป็น " จุดเริ่มต้น ที่แท้จริงของโพสต์พังก์อังกฤษ" [16] [nb 3]วงดนตรีบางวงของฉาก เช่น Soft Boys, the Teardrop Explodes , Wah! และEcho & the Bunnymenกลายเป็นบุคคลสำคัญของนีโอไซเคเดเลีย [1] [nb 4]ในช่วงต้นทศวรรษ 1980 Siouxsie และ the Bansheesได้สร้าง "ป๊อปนีโอไซเคเดลิกที่แปลกใหม่" พร้อมกับการมาถึงของมือกีตาร์จอห์น แมคไกโอค . [19]
การเคลื่อนไหว ใต้ดินของ Paisleyในช่วงต้นทศวรรษ 1980 ตามมาด้วยนีโอไซคีเดเลีย [1]มีต้นกำเนิดในลอสแองเจลิส การเคลื่อนไหวดังกล่าวทำให้วงดนตรีวัยรุ่นหลายวงได้รับอิทธิพลจากไซเคเดเลียในช่วงปลายทศวรรษ 1960 และทุกวงมีองค์ประกอบที่แตกต่างกันไป คำว่า "เพสลีย์อันเดอร์กราวด์" ถูกขยายในภายหลังเพื่อรวมคำอื่นๆ จากนอกเมืองเข้าไปด้วย [20]
ทศวรรษที่ 1980–ปัจจุบัน
ในช่วงทศวรรษที่ 1980 และ 1990 มีการแสดงกระแสหลักเป็นครั้งคราวที่เล่นดนตรีแนวนีโอไซเคเดเลีย รวมถึง งานของ Princeในช่วงกลางทศวรรษ 1980 และผลงานของLenny Kravitz ในช่วงปี 1990 แต่นีโอไซเคเดเลียส่วนใหญ่เป็นวงของวงอัลเทอร์เนทีฟและอินดี้ร็อก . [1] ช่วงปลายทศวรรษ 1980 จะเห็นการกำเนิดของรองเท้าเกซซิ่งซึ่งรวมถึงอิทธิพลอื่นๆ ได้รับแรงบันดาลใจจากไซเคเดเลียในทศวรรษ 1960 Reynolds เรียกการเคลื่อนไหวนี้ว่า "a rash of blurry, neo-psychedelic bands" ในบทความปี 1992 ในThe Observer [21]
AllMusicกล่าวว่า "นอกเหนือจากการเคลื่อนไหว Paisley Underground ในช่วงต้นทศวรรษที่ 80 และกลุ่ม Elephant 6ในช่วงปลายทศวรรษ 1990 แล้ว นีโอไซคีเดเลียที่ตามมาส่วนใหญ่ยังมาจากกลุ่มประหลาดนอกรีตและนักฟื้นฟู ไม่ใช่ฉากที่เหนียวแน่น" พวกเขายังคงพูดถึงสิ่งที่พวกเขาคิดว่าเป็นศิลปินที่โดดเด่นกว่าบางคน: The Church , Bevis FrondของNick Saloman , Spacemen 3 , Robyn Hitchcock , Mercury Rev , the Flaming LipsและSuper Furry Animals [1]อ้างอิงจาก Treblezine ' s Jeff Telrich: " Primal Screamเตรียมฟลอร์เต้นรำ [neo-psychedelia] แล้ว The Flaming Lips และSpiritualizedนำมันไปสู่อาณาจักรออเคสตร้า และAnimal Collective — อืม พวกมันค่อนข้างทำในแบบของตัวเอง" [6]
รายชื่อศิลปิน
ดูเพิ่มเติม
หมายเหตุ
- ^ วงอเมริกันวงหนึ่งที่เรียกตัวเองว่า "แอซิดพังก์"คือ Chrome [12] Helios Creedของวงจำได้ว่านักข่าวเพลงในเวลานั้นพิจารณาวงดนตรีประมาณสิบวง - รวมถึง Chrome, Devo และ Pere Ubu - เป็น "สิบอันดับแรก" ของแอซิดพังค์: "พวกเขาไม่ต้องการเรียกมันว่าไซเคเดเลีย มันคือนิวเวฟไซเคเดเลีย" [13]
- ↑ นักเขียนร่วมสมัยอย่างจอน ซาเวจมองว่าการถอดประกอบดนตรีแนวทดลองและสุดโต่งของกลุ่มต่างๆ เช่น Devo, Throbbing Gristle , Siouxsie and the Banshees , the Slitsและ Wireเป็นการซ้อมรบแบบ "โพสต์พังก์" [15]
- ^ เขาบอกว่าการมาถึงของมือกีตาร์ John McKayใน Siouxsie and the Bansheesในปี 1977อัลบั้ม Real Life ของ นิตยสาร Magazine (1978) และแนวทางดนตรีใหม่ของ Wire เป็นปัจจัยในจุดเริ่มต้นนี้ นักข่าว David Stubbsเขียนว่าดนตรีของ Siouxsie and the Banshees ในปี 1982 มี "นีโอ-ไซเคเดลิกเฟื่องฟู" ด้วย "ฟลุตแบบกระทะ" และ "ลูปที่ผ่านการบำบัด" [17]
- ↑ เรย์โนลด์สสันนิษฐานว่าดนตรีที่ "ไพเราะ" ของ Echo & the Bunnymen อาจเปรียบได้กับ "วงดนตรีแนวโพสต์พังค์ชั้นนำอีกสองวงที่มาจากลิเวอร์พูลในช่วงเวลานี้: Wah! Heat ที่มีคอร์ดเสียงเรียกเข้าและเสียงต่อเนื่องไม่รู้จบ และเครื่องแต่งกายแนวนีโอไซเคเดลิกอย่าง Teardrop Explodes ซึ่งเป็นเจ้าของ นักร้อง Julian Copeอธิบายเพลงของวงนี้ว่าเป็น 'เสียงร้องแห่งความสุข'" [18] นอกจากนี้เขายังตั้งข้อสังเกตด้วยว่า Echo & the Bunnymen ได้รับการป่าวประกาศว่าเป็นผู้ชักนำให้เกิด "ไซเคเดเลียใหม่" เขาเขียนว่า "แม้ว่าในสมัยนั้น พวกเขาไม่เคยกินอะไรที่อันตรายมากไปกว่าไพน์ของเบียร์" [18]บิล ดรัมมอนด์ผู้จัดการของวงกล่าวว่า[18]
อ้างอิง
- อรรถเป็น ข c d อี f g h ฉัน j k "นีโอ-ไซเคเดเลีย" . ออลมิวสิค . nd
- อรรถa b c d ชอว์ เกร็ก (14 มกราคม 2521) “เทรนด์ใหม่ของคลื่นลูกใหม่” . ป้ายโฆษณา สืบค้นเมื่อ23 พฤศจิกายน 2558 .
- ^ ผู้ฝึกสอน 2559หน้า 409–410
- ↑ a bc Reynolds, Simon (1 ธันวาคม พ.ศ. 2534), "Pop View; 'Dream-Pop' Bands Define the Times in Britain" , The New York Times , สืบค้นเมื่อ7 มีนาคม 2553
- ^ "ภาพรวมแนวเพลง Neo-Psychedelia" . ออลมิวสิค .
- อรรถเป็น ข เทริช, เจฟฟ์. "10 อัลบั้ม Neo-Psychedelia ที่จำเป็น" . เทรเบลซีน.
{{cite magazine}}: Cite magazine requires|magazine=(help) - ↑ สมิธ 1997 , น. 138.
- ↑ มอร์ส 2009 , หน้า 144–145.
- ↑ "ไซเคเดลิกร็อก" , AllMusic , สืบค้นเมื่อ 27 มกราคม 2554
- ^ กรัชกิน, พอล (1987). ศิลปะแห่งร็อค: โปสเตอร์จากเพรสลีย์ถึงพังค์ สำนักพิมพ์แอ็บเบวิล หน้า 426. ไอเอสบีเอ็น 978-0-89659-584-2.
- ^ Cateforis 2011 , พี. 9.
- ↑ เรย์โนลด์ส 2548 , น. 283.
- ↑ บาร์, สจวร์ต (1993). "เฮลิออสครีด". ชัก _
- ^ Cateforis 2011หน้า 10, 27
- ^ Cateforis 2011 , พี. 26.
- อรรถเป็น ข เฮย์ลิน คลินตัน (2549) Babylon's Burning: จากพังค์สู่กรันจ์ หนังสือเพนกวิน . หน้า 460. ไอเอสบีเอ็น 0-14-102431-3..
- ↑ สตับส์, เดวิด (มิถุนายน 2547), "Souxsie and the Banshees – A Kiss in the Dreamhouse reissue", Uncut. David Stubbs เขียนว่าสิ่งนี้เกี่ยวข้องกับ Siouxsie และอัลบั้ม Banshees A Kiss in the Dreamhouse
- อรรถเอ บี ซี เร ย์โนลด์ส พ.ศ. 2548
- ↑ Miranda Sawyer , Mark Paytress, Alexis Petridis (16 ตุลาคม 2555), Spellbound: Siouxsie and the Banshees (สารคดีเสียง) , BBC Radio 4 , สืบค้นเมื่อ2 พฤษภาคม 2560 ,
(จาก 15 นาที 03 วินาที) ป๊อปนีโอเคลิบเคลิ้มที่แปลกใหม่
{{citation}}: CS1 maint: uses authors parameter (link)
Paytress, Mark (พฤศจิกายน 2014), "Her Dark Materials", Mojo (252): 82,1982 เรื่องA Kiss in the Dreamhouseซึ่งเป็นการร่วมสร้างพื้นผิวในนีโอไซเคเดเลียที่ปรุงแต่ง
- ↑ ฮันน์, ไมเคิล (16 พฤษภาคม 2556). "The Paisley Underground: การระเบิดที่ทำให้เคลิบเคลิ้มในลอสแองเจลิสในทศวรรษที่ 1980 " เดอะการ์เดี้ยน .
- อรรถa b แพทริคซิสสัน, " Vapor Trails: Revisiting Shoegaze เก็บถาวร 22 ตุลาคม 2014 ที่Wayback Machine ", XLR8R no. 123 ธันวาคม 2551
บรรณานุกรม
- คาเตโฟริส, ธีโอ (2554). เราไม่ใช่คลื่นลูกใหม่ใช่ไหม: ป๊อปสมัยใหม่ในช่วงเปลี่ยนทศวรรษ 1980 สำนักพิมพ์มหาวิทยาลัยมิชิแกน ไอเอสบีเอ็น 978-0-472-03470-3.
- มอร์ส, เอริก (2552). Spacemen 3 และกำเนิด Spiritualized สำนักพิมพ์รถโดยสาร ไอเอสบีเอ็น 978-0-85712-104-2.
- เรย์โนลด์ส, ไซมอน (2548). ฉีกมันแล้วเริ่มใหม่อีกครั้ง: Postpunk 1978–1984 ลอนดอน: Faber และ Faber ไอเอสบีเอ็น 978-0-571-21570-6.
- สมิธ, พอล (1997). ความฝันนับพันปี: วัฒนธรรมร่วมสมัยและเมืองหลวงในภาคเหนือ แวร์โซ. ไอเอสบีเอ็น 978-1-85984-918-7.
- เทรนเนอร์, อดัม (2559). "จาก Hypnagogia ถึง Distroid: การแสดงผลทางดนตรี Postironic ของความทรงจำส่วนบุคคล" . หนังสือคู่มือดนตรีและความเสมือนจริงของอ็อกซ์ฟอร์ด สำนักพิมพ์มหาวิทยาลัยอ็อกซ์ฟอร์ด ไอเอสบีเอ็น 978-0-19-932128-5.
