วิศวกรผสม

วิศวกรมิกซ์ (หรือเรียกง่ายๆ ว่าวิศวกรมิกซ์ ) มีหน้าที่รับผิดชอบในการรวม ("การผสม") องค์ประกอบเสียงที่แตกต่างกันของงานการได้ยินให้เป็นการแปลที่สมบูรณ์ (หรือที่เรียกว่า "การมิกซ์ครั้งสุดท้าย" หรือ "มิกซ์ดาวน์") ไม่ว่าจะเป็นในดนตรี ภาพยนตร์ หรือ เนื้อหาอื่นใดที่มีลักษณะการได้ยิน ผลงานที่ทำเสร็จแล้วไม่ว่าจะบันทึกหรือแสดงสดจะต้องมีคุณสมบัติที่สมดุล เช่นระดับเสียงการวางตำแหน่งแพนและเอฟเฟกต์อื่นๆ ขณะเดียวกันก็แก้ไขข้อขัดแย้งด้านความถี่ที่เกิดขึ้นจากแหล่งกำเนิดเสียงต่างๆ แหล่งที่มาของเสียงเหล่านี้อาจประกอบด้วยเครื่องดนตรีหรือเสียงร้อง ต่างๆ ในวงดนตรีหรือวงออเคสตรา บทสนทนาหรือโฟลีย์ในภาพยนตร์ และอื่นๆ

ผู้เชี่ยวชาญด้านมิกซ์เสียงที่ดีที่สุดมักมีประสบการณ์และการฝึกอบรมเกี่ยวกับเครื่องเสียง มาหลายปี ซึ่งช่วยให้พวกเขาสามารถเชี่ยวชาญงานฝีมือของตนเองได้ วิศวกรมิกซ์เสียงครอบครองพื้นที่ระหว่างศิลปินและนักวิทยาศาสตร์ ซึ่งมีทักษะในการประเมินโครงสร้างฮาร์มอนิกของเสียง เพื่อให้สามารถออกแบบเสียง ต่ำที่ต้องการ ได้ ผลงานของพวกเขาพบได้ในดนตรีสมัยใหม่ทั้งหมด แม้ว่าการใช้งานและการเข้าถึงที่ง่ายดายในปัจจุบันทำให้ศิลปินหลายคนสามารถมิกซ์และผลิตเพลงของตัวเองโดยใช้เพียงเวิร์กสเตชันเสียงดิจิทัลและคอมพิวเตอร์

การศึกษา

วิศวกรมิกซ์มักจะเริ่มต้นด้วยการฝึกอบรมอย่างเป็นทางการในด้านดนตรี ได้แก่ ปริญญาด้านวิศวกรรมเสียงหรือวิศวกรรมการบันทึกเสียง [1]ปริญญาในสาขาอื่นๆ ที่เกี่ยวข้อง เช่น ดนตรี หรือประสบการณ์การทำงานที่ได้รับจากสถาบันการศึกษาภายนอกก็สามารถช่วยได้เช่นกัน ตัวอย่างเช่น วิศวกรมิกซ์ที่เชี่ยวชาญด้านดนตรีคลาสสิกอาจได้รับประโยชน์จากประสบการณ์ในการแสดงในวงออเคสตราเพื่อสร้างการบันทึกเสียงที่ดีขึ้น

หมวดหมู่หลักสองประเภทประกอบด้วยประชากรของเครื่องผสมเสียง ได้แก่ เครื่องผสมเสียงสดที่ฝึกผสมเสียงสดและเครื่องผสมเสียงในสตูดิโอซึ่งทำงานภายในสตูดิโอที่ได้รับการปรับแต่งแทน อุปกรณ์และอุปกรณ์อาจแตกต่างกันเล็กน้อยระหว่างสองอุตสาหกรรม แต่โดยทั่วไปแล้ว หูที่ได้รับการฝึกอบรมมาอย่างดี การฝึกฝนกับอุปกรณ์เครื่องเสียงที่ซับซ้อน และความเข้าใจอย่างถ่องแท้เกี่ยวกับเทคนิคที่ใช้ในการสร้างเสียงที่ดี ทำให้วิศวกรมิกซ์ที่เหนือกว่าโดดเด่น ลักษณะเหล่านี้เป็นคุณลักษณะที่ได้รับจากการฝึกฝนและประสบการณ์ระยะยาว ไม่ว่าจะอยู่ในหรือไม่มีการเรียนการสอนก็ตาม

เทคนิค

วิศวกรการผสมต้องอาศัยสัญชาตญาณในกระบวนการผสม แต่โดยทั่วไปแล้วเครื่องผสมทั้งหมดจะปฏิบัติตามขั้นตอนพื้นฐานบางประการ:

  • วิเคราะห์ "ร่อง" หรือ "สไตล์" ของศิลปินที่เป็นลูกค้า และจัดเตรียมด้านเทคนิคตามรสนิยมของพวกเขา
  • การระบุองค์ประกอบที่สำคัญที่สุด (แทร็กหรือชุดแทร็ก) ของเสียงที่จะเน้น
  • การกำหนดวิธีเน้นแทร็ก ซึ่งมักจะทำให้ไม่เน้นแทร็กอื่นๆ
  • ปรับแต่งมิกซ์สุดท้ายอย่างละเอียด เพื่อเตรียมพร้อมสำหรับมาสเตอร์ถ้าจำเป็น

ปรับสมดุลส่วนผสม

มิกเซอร์จะได้รับแทร็กเสียงของเครื่องดนตรีที่บันทึกไว้แต่ละรายการเพื่อใช้งาน พวกเขาจะปรากฏขึ้นอย่างดีหลังจากที่ศิลปินหรือนักดนตรีเซสชั่นบันทึกเสียงเสร็จแล้ว และมีเพียงเสียงนี้เท่านั้นที่ใช้งานได้ งานของพวกเขาประกอบด้วยการปรับสมดุลผลกระทบสัมพัทธ์ของแต่ละสตรีมเสียง โดยการใส่ผ่านตัวประมวลผลเอฟเฟกต์ และกำหนดปริมาณที่เหมาะสม (อัตราส่วนแห้ง/เปียก) ของแต่ละรายการ

  • การปรับสมดุล - เครื่องมือหลักของวิศวกรมิกซ์คือคอนโซลมิกซ์ซึ่งจะเปลี่ยนความสัมพันธ์ของความถี่เสียง แต่ละความถี่ ไปเป็นอีกความถี่หนึ่ง เพื่อเพิ่มหรือตัดช่วงความถี่เฉพาะภายในแทร็ก ทำให้แต่ละช่องว่างในช่วงความถี่ที่จำกัดมีตั้งแต่ 20-20,000 Hzโดยเฉพาะระหว่าง ~400–8000 Hz ซึ่งเป็นช่วงการได้ยินที่ละเอียดอ่อนที่สุดของมนุษย์ การลบความถี่ที่ขัดแย้งกันออกจาก 250–800 เฮิร์ตซ์เป็นสิ่งสำคัญ โดยที่การรบกวนและการสร้างระหว่างเสียงสามารถสร้างเอฟเฟกต์ที่น่ารำคาญและไม่น่าพึงพอใจ เรียกว่า "โคลน" การตัดในบริเวณนี้สามารถช่วยเพิ่มความสว่างของเสียงเทียมได้ การเพิ่มความถี่ให้ต่ำกว่าช่วงนี้จะทำให้เสียงมีความสมบูรณ์หรือความลึกมากขึ้น ข้างต้นนี้ บูสต์สามารถทำให้เสียงมีอยู่ได้ แต่ต้องไม่ทับซ้อนกับฮาร์โมนิกที่สูงกว่าที่โดดเด่นกว่าของอีกเสียงหนึ่งเท่านั้น ตัวกรองค่า Q สูงที่วางอย่างถูกต้องจะช่วยให้เกิดการเปลี่ยนแปลงการผ่าตัด ซึ่งจำเป็นในช่วงเสียงของมนุษย์ (~300–3000 Hz) การเพิ่ม 1 dBในที่นี้เทียบเท่ากับความดังของการเพิ่ม 5-6 dB ที่ระดับสุดขั้วสัมพัทธ์ สิ่งสำคัญในการขจัดโคลนคือการเพิ่มบูสต์ให้สูงขึ้นอย่างเหมาะสม เพื่อทดแทนความสว่างที่สูญเสียไปเมื่อตัดความถี่ที่ใช้ร่วมกัน เครื่องวิเคราะห์สเปกตรัมสามารถช่วยในการดูโครงสร้างฮาร์มอนิกของเสียงได้ มิกเซอร์แต่ละตัวมีความท้าทายในการปรับสมดุลเสียงให้แตกต่างกันออกไป เนื่องจากทุกคนมีการรับรู้ด้านเสียงทางจิตอะคูสติกที่แตกต่างกันเล็กน้อย และมีระดับการสูญเสียการได้ยินทางกายภาพที่แตกต่างกัน
  • การบีบอัดช่วงไดนามิก - การบีบอัดจะลดช่วงระหว่างค่าต่ำสุดของสัญญาณและค่าสูงสุดสูงสุด เกณฑ์ควบคุมจำนวนยอดที่ถูกตัดออก ด้วยการปรับการตั้งค่าการโจมตีและปล่อย และการมีอัตราส่วนที่เหมาะสม จะทำให้แทร็กมีความโดดเด่นมากขึ้น แต่การบีบอัดมากเกินไปจะทำลายแทร็กที่น่าพึงพอใจ ด้วยการตั้งค่าทริกเกอร์ไปยังแหล่งกำเนิดเสียงอื่น ที่เรียกว่าการผูกมัดด้านข้าง ระดับการบีบอัดที่สูงขึ้น และแม้แต่การตัดคลิปอย่างหนักในระดับที่น้อยมาก มักใช้ในดนตรีโปรเกรสซีฟ แต่เอฟเฟกต์นั้นประดิษฐ์ขึ้นมาก ดีจริงๆ สำหรับเสียงที่ปั๊มและซิงโครไนซ์ประเภทเดียวเท่านั้น
  • การแพน - การตั้งค่า (L/R) จะกระจายสนามเสียงออกไป ซึ่งสามารถสร้างพื้นที่สำหรับเสียงที่ขาดไป การเล่นสเตอริโอจะส่งผลให้การตอบสนองความถี่แตกต่างจากสัญญาณเล็กน้อย ขึ้นอยู่กับลักษณะเสียงก้องของห้อง ด้วยเทคโนโลยีสมัยใหม่ ปัจจุบันมักทำแบบเทียม ซึ่งช่วยให้สามารถสร้างเนื้อความเรโซแนนซ์แบบใหม่ได้ สามารถควบคุมเวลาการสลายตัวและการรับรู้ได้อย่างแม่นยำ ซึ่งเมื่อรวมกับการควบคุมเครือข่ายการแพร่กระจาย การกรองล่วงหน้า และคอรัส ทำให้สามารถประมาณค่าตัวสะท้อนกลับใดๆ ได้ การแพนจะเปลี่ยนอัตราขยายสัมพัทธ์ของแทร็กสเตอริโอแต่ละแทร็ก ซึ่งสามารถสร้างพื้นที่เสียงในการมิกซ์ได้ โปรดทราบว่าการมิกซ์สามารถเกิดขึ้นได้หลังจากที่ทุกแทร็กตั้งค่าระดับเสียงของแทร็กหลักที่ถูกต้องเท่านั้น
  • เอฟเฟ็กต์ - วิศวกรผสมใช้เอฟเฟ็กต์ เช่น เสียงสะท้อนและดีเลย์เพื่อสร้างความลึกและพื้นที่ในการบันทึก พวกเขาสามารถเพิ่มเอฟเฟกต์และความคิดสร้างสรรค์ที่มีรสนิยมเพื่อทำให้เพลงของคุณน่าสนใจยิ่งขึ้น [2]

อุปกรณ์

วิศวกรผสมอุปกรณ์บางอย่างอาจใช้คือ:

ดูสิ่งนี้ด้วย

อ้างอิง

  1. Tingen, Paul, "Secrets Of The Mix Engineers: Tom Elmhirst", นิตยสาร " Sound on Sound ", สิงหาคม 2550
  2. ฟินเนลล์, คริส. "การเลือกวิศวกรผสมที่เหมาะสม" ซีแอลเอฟซาวด์ สตูดิโอ. สืบค้นเมื่อ27 เมษายน 2019 .