มิสซี่ ฮิกกินส์

มิสซี่ ฮิกกินส์
ผู้หญิงวัย 30 ปลายๆ ผมสีน้ำตาลยาวปานกลาง มีผมหน้าม้า สวมเสื้อสีครีมลายทางเล็กๆ แขนพอง และกางเกงขาสั้นผ้าสีและลวดลายเดียวกัน
ฮิกกินส์แสดงที่ Bluesfest 2022
ข้อมูลพื้นฐาน
ชื่อเกิดเมลิสซา มอร์ริสัน ฮิกกินส์
เกิด( 1983-08-19 )19 สิงหาคม 2526 (อายุ 40)
เมลเบิร์นออสเตรเลีย
ประเภท
อาชีพนักร้องนักแต่งเพลงนักดนตรี
เครื่องดนตรี
ปีที่กระตือรือร้นพ.ศ. 2544–ปัจจุบัน
ป้ายกำกับ
เว็บไซต์missyhiggins.com.au

เมลิสซา มอร์ริสัน ฮิกกินส์ (เกิด 19 สิงหาคม พ.ศ. 2526) ชื่อบนเวทีมิสซี ฮิกกินส์เป็นนักร้อง นักแต่งเพลง และนักดนตรีชาวออสเตรเลีย อัลบั้มอันดับหนึ่งในออสเตรเลียของเธอ ได้แก่The Sound of White (2004), On a Clear Night (2007) และThe Ol' Razzle Dazzle (2012) และซิงเกิลของเธอ ได้แก่ " Scar ", " Steer " และ " Where I Stood " ฮิกกินส์ได้รับการเสนอชื่อเข้าชิงรางวัล ARIA Music Awards ห้ารางวัล ในปี 2547และได้รับรางวัล 'Best Pop Release' จากเพลง "Scar" ในปี 2548เธอได้รับการเสนอชื่อเข้าชิงอีก 7 รางวัลและได้รับรางวัล 5 รางวัล ฮิกกินส์ ชนะรางวัล ARIA ครั้งที่ 7 ในปี 2550 อัลบั้มที่สามของเธอThe Ol' Razzle Dazzleวางจำหน่ายในออสเตรเลียในเดือนมิถุนายน พ.ศ. 2555 (เดือนกรกฎาคม พ.ศ. 2555 ในสหรัฐอเมริกา) ในเดือนสิงหาคม ค.ศ. 2014 สตูดิโออัลบั้มสามชุดแรกของฮิกกินส์มียอดขายมากกว่าหนึ่งล้านชุด [1]

สตูดิโออัลบั้มชุดที่สี่ของฮิกกินส์OZวางจำหน่ายในเดือนกันยายน พ.ศ. 2557 และประกอบด้วยนักแต่งเพลงชาวออสเตรเลียในเวอร์ชันคัฟเวอร์ รวมถึงหนังสือบทความที่เกี่ยวข้อง

นอกเหนือจากอาชีพนักดนตรีแล้ว ฮิกกินส์ยังติดตามความสนใจในสิทธิ สัตว์และสิ่งแวดล้อม โดยพยายามทำให้ทัวร์ของเธอมีความเป็นกลางทางคาร์บอน ในปี 2010 เธอเปิดตัวการแสดงครั้งแรกในภาพยนตร์Bran Nue Daeและยังได้แสดงเพลงประกอบภาพยนตร์อีกด้วย

ชีวิตในวัยเด็กและการศึกษา

เมลิซา มอร์ริสัน ฮิกกินส์เกิดที่เมลเบิร์น เมื่อวันที่ 19 สิงหาคม พ.ศ. 2526 เป็นบุตรของคริสโตเฟอร์ ฮิกกินส์ ผู้ประกอบวิชาชีพ ทั่วไปที่เป็นชาวอังกฤษ-ออสเตรเลียและมาร์กาเร็ต (née Morrison) ผู้ดำเนินการศูนย์ดูแลเด็ก ในออสเตรเลีย [2] [3]น้องสาวของเธอ นิโคลา มีอายุมากกว่าเจ็ดปี และพี่ชายของเธอ เดวิด อายุมากกว่าหกปี ฮิกกินส์เรียนรู้การเล่นเปียโนคลาสสิกตั้งแต่อายุ 6 ขวบ เดินตามรอยเท้าของคริสโตเฟอร์และเดวิด แต่ตระหนักว่าเธออยากเป็นนักร้องเมื่ออายุประมาณ 12 ขวบ เมื่อเธอปรากฏตัวในละครเพลงของแอนดรูว์ ลอยด์ เว็บเบอร์ ใน โรงเรียนประถมศึกษาอาร์มาเด ล โจเซฟกับดรีมโค้ตเทคนิคคัลเลอร์ที่น่าทึ่ง เบื่อหน่ายกับการฝึกฝน เธอจึงเลิกเล่นเปียโนในเวลานั้น [5]

ด้วยความหวังที่จะได้รับอิสรภาพมากขึ้น เธอจึงกระตุ้นให้พ่อแม่ส่งเธอไปเรียนที่Geelong Grammar Schoolซึ่งเป็นโรงเรียนประจำอิสระที่พี่น้องของเธอเข้าเรียน ที่จีลอง ฮิกกินส์เล่นเปียโนอีกครั้ง คราวนี้เล่นดนตรีแจ๊สและแสดงร่วมกับกลุ่มของเดวิดน้องชายของเธอในช่วงสุดสัปดาห์ ฮิกกินส์พบว่าการฝึกฝนเปียโนช่วยให้เธอรับมือกับการใช้ชีวิตในโรงเรียนประจำได้โดย ธรรมชาติ [5]

เมื่ออายุ 15 ปี ขณะเข้าร่วมงานTimbertop ของ Geelong Grammar เธอเขียนเพลง "All for Believing" สำหรับงานมอบหมายดนตรีของโรงเรียน โดยทำเสร็จก่อนเส้นตายเพียงไม่กี่ชั่วโมง งาน นี้ได้รับ A และเธอได้แสดงเพลงต่อหน้าเพื่อนร่วมชั้น เธอติดต่อบริษัทแผ่นเสียงแห่งหนึ่งในเมลเบิร์น และได้รับแจ้งว่าพวกเขาต้องการมากกว่าหนึ่งเพลง เธอเขียนเพลง เพิ่มเติมและทำงานร่วมกับ โปรเจ็กต์ Kool Skoolsซึ่งช่วยให้นักเรียนสามารถบันทึกเพลงได้ [8]

ในปี 2544 Nicola น้องสาวของ Missy ได้เข้าร่วม "All for Believing" ในนามของเธอในUnearthed ซึ่งเป็นการแข่งขันของ สถานีวิทยุTriple Jสำหรับศิลปินที่ไม่ได้ลงนาม เพลงนี้ชนะการแข่งขันและถูกเพิ่มเข้าไปในรายการเล่นของสถานี [9]

อาชีพ

อาชีพช่วงแรก

บริษัทแผ่นเสียงสองแห่งแสดงความสนใจในฮิกกินส์ได้แก่SonyและEleven เธอเซ็นสัญญากับ Eleven ส่วนหนึ่งเป็นเพราะพวกเขาตกลงกันว่าเธอจะไม่ "กลายเป็นดาราเพลงป๊อป" [10]และส่วนหนึ่งเป็นเพราะพวกเขามีความสุขที่เธอได้ใช้เวลาวันหยุดเพื่อท่องเที่ยวแบบแบกเป้ ผู้จัดการของฮิกกินส์คือจอห์น วัตสันแห่งอีเลฟเว่น ซึ่งเป็นผู้จัดการวงร็อกซิลเวอร์แชร์ด้วย [2]วัตสันเปิดเผยในภายหลังว่า "มิสซีเป็นครั้งเดียวในอาชีพของฉันที่ฉันรู้หลังจาก 90 วินาทีฉันอยากจะเซ็นสัญญากับเธอจริงๆ" และทั้งคู่ใช้เวลาส่วนใหญ่ของปี 2545 ในยุโรป; ขณะที่ฮิกกินส์กำลังเดินทาง "All for Believing" เริ่มได้รับการออกอากาศทางสถานีวิทยุลอสแองเจลิKCRW การเปิดรับวิทยุดัง กล่าวดึงดูดความสนใจของค่ายเพลงของอเมริกา และภายในสิ้นปีนี้ได้มีการเจรจา ข้อตกลงการบันทึกเสียงระดับนานาชาติกับ วอร์เนอร์บราเธอร์ส [13]

2546-2548: เสียงแห่งสีขาว

ฮิกกินส์นั่งอยู่  เธอร้องเพลงใส่ไมโครโฟนและเล่นเครื่องดนตรีคีย์บอร์ด  ตัวอักษร RD-300SX และ Roland มองเห็นได้จากด้านหน้า
ฮิกกินส์แสดงในปี 2548

ฮิกกินส์เป็นผู้สนับสนุนในการทัวร์ออสเตรเลียปี 2546 โดยวงดนตรีโฟล์คร็อคThe Waifsและวงร็อคจอร์จ เธอเดินทางไปสหรัฐอเมริกาเพื่อทำงานร่วมกับJohn Porterซึ่งเป็นผู้ผลิตEPแรกของเธอThe Missy Higgins EPซึ่งเปิดตัวในเดือนพฤศจิกายนและเข้าสู่Australian Recording Industry Association ( ARIA) Singles Chart Top 50 ในเดือนสิงหาคม พ.ศ. 2547 . [15]

เธอไปเที่ยวออสเตรเลียโดยสนับสนุนPete MurrayและJohn Butler Trio ซิงเกิล สี่เพลงของเธอ "Scar'" เปิดตัวในเดือนกรกฎาคม พ.ศ. 2547 และเปิดตัวที่อันดับ 1 ใน ARIA Charts [15] [17]อัลบั้มแรกของเธอThe Sound of Whiteวางจำหน่ายในเดือนกันยายนและเปิดตัวที่อันดับ 1 ใน ARIA Albums Chart ผลิตโดย Porter ด้วยขายได้มากกว่า 500,000 เล่ม เธอได้รับการเสนอชื่อเข้าชิง 5 ประเภทในงานARIA Music Awards ประจำปี 2547 สำหรับ "Scar" ได้แก่ ศิลปินหญิงยอดเยี่ยม 'ซิงเกิลแห่งปี' 'เพลงป๊อปยอดเยี่ยม' 'ศิลปินที่ก้าวล้ำ - ซิงเกิล' และ 'วิดีโอยอดเยี่ยม' (กำกับโดย Squareyed Films) ในพิธีมอบรางวัลเมื่อวันที่ 17ตุลาคม เธอได้รับรางวัลเพลงป๊อปยอดเยี่ยม โดยเอาชนะDelta Goodrem , The Dissociatives , Kylie Minogueและ Pete Murray ตามด้วยการทัวร์พาดหัวข่าวระดับประเทศครั้งแรกของเธอ ซิงเกิลที่สองของเธอ " Ten Days " เขียนร่วมกับ Jay Clifford (มือกีตาร์ในวงดนตรีJump, Little Children ของ สหรัฐอเมริกา ) และได้รับแรงบันดาลใจจากการเลิกราของ Higgins กับแฟนหนุ่มของเธอในปี 2545 ก่อนที่เธอจะเดินทางไปยุโรป วางจำหน่ายในเดือนพฤศจิกายน สูงสุดอันดับที่12

เมื่อวันที่ 29 มกราคม พ.ศ. 2548 ฮิกกินส์ได้แสดงร่วมกับนักดนตรีท้องถิ่นคนอื่น ๆ รวมถึงNick CaveและPowderfingerใน คอนเสิร์ตระดม ทุนWaveAidในSydney Cricket Ground คอนเสิร์ตนี้ระดมทุนได้ 2.3 ล้านดอลลาร์ออสเตรเลียสำหรับองค์กรการกุศลสี่แห่งที่ช่วยเหลือผู้ประสบภัยแผ่นดินไหวในมหาสมุทรอินเดีย พ.ศ. 2547 ใน เดือนมีนาคม ฮิกกินส์แสดงในงานMTV Australia Awardsและได้รับรางวัล 'ศิลปินที่ก้าวล้ำแห่งปี' ใน เดือนถัดมาเธอปล่อยซิงเกิลที่สามของเธอ "The Special Two" ซึ่งเป็นเพลงฮิตทางวิทยุและขึ้นถึงอันดับ 2 " The Special Two" ได้รับการเผยแพร่ใน EP ซึ่งรวมถึงเพลงคัฟเวอร์ ของเธอ ใน เพลง Skyhooks ด้วย , "You Just Like Me เพราะว่าฉันสบายดีอยู่บนเตียง" บันทึกไว้ในวันครบรอบ 30 ปีของTriple J เพลงนี้ถือเป็นเพลงแรกที่เล่นในรายการ Triple J เมื่อเปิดตัว (ในชื่อ Double J) ในปี พ.ศ. 2518 ในเดือนพฤษภาคม ฮิกกินส์ได้รับรางวัล 'เพลงแห่งปี' และ 'ความก้าวหน้า' สำหรับ "Scar" จากการแสดงออสตราเลเซียน สมาคมสิทธิ (APRA) เธอยังคงออกทัวร์ต่อไปในกลางปี ​​​​2548 และออกซิงเกิลที่สี่ "The Sound of White" ในเดือนสิงหาคม ใน เดือนกันยายนเธอเล่นการแสดงที่ Vanguard ในซิดนีย์จนหมดเกลี้ยงโดยรายได้จะนำไปบริจาคเพื่อการกุศล [27] เธอได้รับการเสนอชื่อเข้าชิง ARIAอีก 7 รางวัลและในเดือนตุลาคมได้รับรางวัล 'อัลบั้มแห่งปี', 'เพลงป๊อปยอดเยี่ยม', 'ศิลปินทะลุทะลวง - อัลบั้ม' และ 'อัลบั้มที่มียอดขายสูงสุด' (ทั้งหมดสำหรับThe Sound of White ) และ 'Best ศิลปินหญิง' (สำหรับ "แผลเป็น") เธอร่วมมือกับนักร้องที่ได้รับรางวัล ARIA เบนลี ในช่วงปลาย ปี 2548 เพื่อทัวร์ระดับชาติ [29]

2549-2552: ในคืนที่สดใส

ฮิกกินส์ยืนและเล่นกีตาร์โปร่งโดยยกมือซ้ายบนเฟรตบอร์ด  เธอร้องเพลงใส่ไมโครโฟน  แขนขวาและก้นกีตาร์ของเธอไม่อยู่ในสายตา  พื้นหลังมีไฟเวทีขนาดใหญ่
ฮิกกินส์คอนเสิร์ต Live Earth ซิดนีย์ 7 กรกฎาคม 2550

ระหว่างปี 2549 ฮิกกินส์อาศัยอยู่ที่เมืองบรูม รัฐเวสเทิร์นออสเตรเลียเป็นเวลาหกเดือน ห่างจากวงการบันเทิง วิถีชีวิตที่ผ่อนคลายช่วยให้เธอมุ่งความสนใจไปที่การเขียนเนื้อหาใหม่ๆ [30]ภูมิทัศน์สร้างความประทับใจอย่างมาก "นี่เป็นสถานที่แรกที่ฉันรู้สึกเชื่อมโยงอย่างจริงใจกับประเทศของฉัน กับดินแดนทางกายภาพของประเทศของฉัน" และเป็นแรงบันดาลใจให้เธอเขียน "Going North" จาก นั้นเธอก็ไปเที่ยวที่สหรัฐอเมริกาและแอฟริกาใต้โดยเขียนเนื้อหาเพิ่มเติมบนท้องถนน ในเดือน กันยายนเธอตั้งรกรากอยู่ในลอสแองเจลิสเพื่อบันทึกอัลบั้มที่สองของเธอOn a Clear Nightร่วมกับโปรดิวเซอร์Mitchell Froom ตามมาด้วยอัลบั้มในวันที่ 28 เมษายน พ.ศ. 2550 ทั้งคู่เปิดตัวที่อันดับ 1 ในชาร์ตของตน [15]

ในเดือนกุมภาพันธ์ ฮิกกินส์ได้ร่วมร้องเพลงสดุดีให้กับอัลบั้มCannot Buy My Soulให้กับนักร้องพื้นเมือง ชื่อ ดังKev Carmodyร้องเพลง "Droving Woman" ร่วมกับนักดนตรีPaul Kellyและกลุ่มAugie March ใน วันที่ 7 กรกฎาคม เธอได้เข้าร่วมคอนเสิร์ต Live Earthในซิดนีย์ โดยแสดงชุดของเธอเองก่อนที่จะร่วมงานกับคาร์โมดี, เคลลี่ และนักร้อง จอห์น บัตเลอร์บนเวทีสำหรับเพลง " From Little Things Big Things Grow " [36]เอมิลี่ ดันน์ ในThe Sydney Morning Heraldเขียนว่า "[เพลงนี้] น่าจะเป็นเพลงสรรเสริญพระบารมีของงาน" [37] Dan Lander จากโรลลิงสโตน ชี้ให้เห็นถึงไฮไลต์เมื่อ "ฝูงชนทั้งหมดร้องตาม - ทั้งสิบเอ็ดท่อน" [38]

ฮิกกินส์กลับไปลอสแอนเจลีสเพื่อมุ่งความสนใจไปที่ตลาดสหรัฐฯ โดยเธอใช้เวลาออกทัวร์ในเดือนกันยายนและตุลาคม ซึ่งเธอยังไม่เป็นที่รู้จักมากนัก เมื่อ วันที่ 26 ตุลาคม โดยได้รับการสนับสนุนจากSydney Youth Orchestraเธอเป็นหัวข้อข่าวของคอนเสิร์ต Legs 11 ประจำปี ซึ่งเป็นผลประโยชน์มะเร็งเต้านมที่จัดขึ้นในThe Domain , Royal Botanic Gardens , ซิดนีย์ [40]สองวันต่อมา ฮิกกินส์แสดงในงาน ARIA ปี 2550ซึ่งเธอได้รับการเสนอชื่อเข้าชิง 'เพลงป๊อปยอดเยี่ยม', 'อัลบั้มที่มียอดขายสูงสุด' และ 'ซิงเกิลที่มียอดขายสูงสุด' (สำหรับเพลง "Steer") และได้รับรางวัล 'ศิลปินหญิงยอดเยี่ยม' (สำหรับOn a Clear Night )—รางวัลเพลง ARIA ครั้งที่ 7 ของเธอ เมื่อ วันที่ 31ตุลาคม เธอเป็นแขกรับเชิญในคอนเสิร์ตเปิดตัวคอนเสิร์ต for the Cure ของช่องเพลงโทรทัศน์MAXซึ่งเป็นคอนเสิร์ตส่วนตัวสำหรับผู้ที่ได้รับผลกระทบจากโรคมะเร็งเต้านม เธอร้องเพลงพาดหัวการแสดงเพลง " Sunsets " ของ Powderfinger ร่วมกับนักร้องนำBernard Fanningและร่วมร้องเพลงอังกอร์ " These Days " [42] [43]เธอใช้เวลาเดือนพฤศจิกายนและธันวาคมกับทัวร์หนึ่งคืนเท่านั้นของเธอ โดยไปที่เมืองแคนส์ ซิดนีย์ และเพิร์ธ ทิม โรเจอร์สนักร้องนำYou Am Iเข้าร่วมกับเธอในรายการบางรายการ [44]

On a Clear Nightวางจำหน่ายในสหรัฐอเมริกาเมื่อวันที่ 26 กุมภาพันธ์ พ.ศ. 2551 โดยได้รับการสนับสนุนจากทัวร์ในเดือนมีนาคม การที่เธออยู่ในลอสแองเจลิสเป็นเวลา 10 เดือนระหว่างปี 2551 ได้โปรโมตเพลงของเธอสำหรับภาพยนตร์และรายการโทรทัศน์ [33] [45]ซิงเกิลแรกในสหรัฐฯ ของเธอ " Where I Stood " มีการนำเสนอในซีรีส์ของสหรัฐฯ รวมถึงGrey's Anatomy , One Tree HillและSo You Think You Can Dance . ในช่วง ปี 2008 ฮิกกินส์สนับสนุนIndigo Girlsจากนั้นBen Foldsในการทัวร์ในสหรัฐอเมริกาตามลำดับ กุมภาพันธ์ และ มีนาคมพ.ศ. 2552 เธอร่วมแสดงทัวร์อเมริการ่วมกับจัสติน โนซูกะ ชาวแคนาดา เมื่อ วันที่ 31 มีนาคมเธอได้เปิดตัว EP More Than Thisในออสเตรเลียซึ่งมีเพลงคัฟเวอร์ " More Than This " โดยRoxy Music , " (I'm) In Love Again " โดยPeggy Lee , " Breakdown " โดยTom Pettyและ " โมเสส " โดยแพตตี้ กริฟฟิ" โมเสส " รวมอยู่ในอัลบั้มรวบรวมของ Triple J ในปี 2548 Like a Version: Volume Oneและ "More Than This" ได้รับการบันทึกโดยเป็นส่วนหนึ่งของCovered, A Revolution in Soundซึ่งเป็นอัลบั้มบรรณาการของ Warner Bros. ที่วางจำหน่ายในเดือนมีนาคม พ.ศ. 2552 . [50]

2010–2013: ดิ โอล ราซเซิล แดซเซิล

ฮิกกินส์แสดงในปี 2012

ฮิกกินส์เริ่มเขียนเพลงสำหรับอัลบั้มที่สามของเธอในปี พ.ศ. 2552 หลังจากออกทัวร์และบันทึกเสียงประมาณเจ็ดปี เธอก็หยุดพักจากวงการเพลงเพื่อแสวงหาความสนใจอื่น ๆ [52]ในปี 2010 เธอลงทะเบียนเรียนหลักสูตรการศึกษาชนพื้นเมืองที่มหาวิทยาลัยเมลเบิร์น การแสดงเปิดตัวของเธอคือแอนนี่ในภาพยนตร์ปี 2010 เรื่องBran Nue DaeกำกับโดยRachel Perkins ภาพยนตร์เรื่องนี้ดัดแปลงมาจากละครเพลงเรื่องBran Nue Dae ในปี 1990 ซึ่งเป็น " ละครเพลง ของชาวอะบอริจิน เรื่องแรกของออสเตรเลีย " แม้ว่าฮิ กกินส์จะพิจารณาโปรเจ็กต์การแสดงในอนาคต แต่เธอก็ไม่มีแผนที่จะไล่ตามอาชีพนี้อย่างแข็งขัน [51] [55]

ในเดือนกรกฎาคมและสิงหาคม พ.ศ. 2553 ฮิกกินส์ได้เล่นทัวร์ Lilith FairของSarah McLachlanหลายครั้งในสหรัฐอเมริกา [56] [57]ที่งาน Lilith Fair เธอได้พบกับนักดนตรีชาวออสเตรเลียButterfly Boucherและพวกเขาก็ตัดสินใจทำงานร่วมกัน ในปี 2011 ฮิกกินส์เดินทางไปยังที่ที่บูเชอร์อาศัยอยู่ในแนชวิลล์เพื่อบันทึกอัลบั้มชุดที่สามของเธอ ซึ่งโปรดิวซ์โดยบูเชอร์และแบรด โจนส์ มีชื่อว่าThe Ol 'Razzle Dazzleอัลบั้มวางจำหน่ายเมื่อวันที่ 1 มิถุนายน พ.ศ. 2555 ซิงเกิลแรก " Unashamed Desire " ซึ่งเขียนร่วมกับ Boucher ได้รับการเผยแพร่เมื่อวันที่ 23 เมษายน ในเดือนพฤศจิกายน พ.ศ. 2554 ที่งานARIA Music Awardsฮิกกินส์ได้แสดงเพลง "Warwu" คู่กับGeoffrey Gurrumul Yunupinguจากอัลบั้มRrakala ของเขา [61]

อัลบั้ม "The Ol 'Razzle Dazzle" เปิดตัวที่อันดับ 1 ใน ARIA Albums Chart ในสัปดาห์ที่ 12 มิถุนายน พ.ศ. 2555 นับเป็นอัลบั้มอันดับหนึ่งอันดับที่ 3 ติดต่อกันของฮิกกินส์ ณ เดือนมกราคม 2019 ฮิกกินส์เทียบได้กับโอลิเวียนิวตัน-จอห์นสำหรับอัลบั้มอันดับหนึ่งของออสเตรเลียสูงสุดเป็นอันดับ 3 โดยศิลปินหญิงชาวออสเตรเลีย มีเพียง Delta Goodrem (ที่มีอัลบั้มอันดับ 1 ARIA สี่อัลบั้ม) และ Kylie Minogue และ Kasey Chambers (มีอัลบั้มละ 5 อัลบั้ม) เท่านั้นที่ประสบความสำเร็จมากกว่า

2014: ออนซ์

ในเดือนกันยายน พ.ศ. 2557 ฮิกกินส์ได้เปิดตัวสตูดิโออัลบั้มชุดที่สี่ของเธอออซ ซึ่งมีนักประพันธ์ชาวออสเตรเลียในเวอร์ชันคัฟเวอร์ รวมถึง The Angels, Slim Dusty, Something For Kate, Warumpi Band , Paul Kelly และThe Drones อัลบั้มนี้ยังมาพร้อมกับหนังสือเรียงความที่เกี่ยวข้อง ซึ่งฮิกกินส์ใช้การบันทึกแต่ละรายการเพื่อสะท้อนหัวข้อต่างๆ เช่น ดนตรีและความรัก ฮิกกินส์ร่วมมือกับแดนสุลต่านในการบันทึกเพลง Slim Dusty " ความผิดหวังที่ยิ่งใหญ่ที่สุด " [63]

ฮิกกินส์อธิบายในการให้สัมภาษณ์เมื่อเดือนตุลาคม พ.ศ. 2557 ว่า เธอประสบปัญหาอย่างมากในการบล็อกของนักเขียนหลังจากอัลบั้มที่สองของเธอเสร็จสิ้น และมีคนแนะนำอัลบั้มเวอร์ชันคัฟเวอร์ในเวลานั้น ฮิกกินส์อธิบายเพิ่มเติม:

ฉันตอบสนองต่อเพลงเหล่านี้ทั้งหมดในระดับอารมณ์เมื่อได้ยินครั้งแรก ฉันต้องการเพลงที่รู้สึกว่าสามารถบอกเล่าได้ด้วยเสียงของตัวเอง และตีความเพลงเหล่านั้นได้อย่างแท้จริง ... แต่สิ่งสำคัญคือต้องรักษาความสมบูรณ์ทางอารมณ์และหัวใจของเพลง มันเป็นเรื่องสำคัญมากที่จะต้องรักษาเพลงให้เป็นจริง [63]

อัลบั้ม นี้ร่วมโปรดิวซ์โดย Jherek Bischoff ซึ่งเคยร่วมงานกับDavid ByrneอดีตสมาชิกวงTalking HeadsและAmanda Palmer [1]

ออซเปิดตัวที่อันดับ 3 ในชาร์ตอัลบั้ม ARIA [64]และยังคงอยู่ในห้าอันดับแรกจนถึงวันที่ 18 ตุลาคม พ.ศ. 2557

ทัวร์ระดับชาติของออสเตรเลียเพื่อสนับสนุนออซเริ่มเมื่อวันที่ 20 กันยายน พ.ศ. 2557 ในเมืองแคนส์ควีนส์แลนด์ และสิ้นสุดที่เมลเบิร์นในเดือนตุลาคม พ.ศ. 2557 ฮิกกินส์มาพร้อมกับบิชอฟ และศิลปินชาวออสเตรเลียดัสติน เทบบุตต์ปรากฏตัวเป็นแขกรับเชิญพิเศษ [1]

พ.ศ. 2558–2566: Solastalgia , The Special OnesและTotal Control

ฮิกกินส์ แสดงในปี 2016

เมื่อวันที่ 19 กุมภาพันธ์ พ.ศ. 2559ฮิกกินส์ได้เปิดตัวซิงเกิลใหม่ชื่อ " โอ้แคนาดา " เพื่อตอบสนองต่อการเสียชีวิตของอลันเคอร์ดี

ในเดือนพฤษภาคม พ.ศ. 2560 ฮิกกินส์ได้เปิดตัว " Torchlight " สำหรับภาพยนตร์ดราม่าของออสเตรเลีย เรื่องDon't Tell [67]

ในเดือนตุลาคม พ.ศ. 2560 ฮิกกินส์ปรากฏตัวในละครเพลงปี 1996 เรื่องMiracle CityโดยNick EnrightและMax Lambertที่ซิดนีย์โอเปร่าเฮาส์โดยรับบทเป็น Bonnie Mae [68]

ในเดือนกุมภาพันธ์ พ.ศ. 2561 ฮิกกินส์ได้เปิดตัวซิงเกิล " Futon Couch " ซึ่งเป็นซิงเกิลแรกจากสตูดิโออัลบั้มชุดที่ 5 ของเธอชื่อSolastalgiaซึ่งวางจำหน่ายในเดือนพฤษภาคม พ.ศ. 2561

ในเดือนกุมภาพันธ์ ค.ศ. 2018 มีการประกาศว่ามิสซี ฮิกกินส์จะสนับสนุนการทัวร์ของเอ็ด ชีแรน ทั่วออสเตรเลีย [70]

ในเดือนพฤศจิกายน พ.ศ. 2561 ฮิกกินส์ได้เปิดตัวอัลบั้มเพลงฮิตที่ยิ่งใหญ่ที่สุดชุดแรกของเธอชื่อThe Special Ones ซิงเกิลเดี่ยว "เมื่อเครื่องจักรเริ่มทำงาน" วางจำหน่ายในเดือนพฤศจิกายน 2020; [72]วินาที "Edge of Something" เปิดตัวในเดือนตุลาคม พ.ศ. 2564

ในเดือนตุลาคม 2019 เพลงใหม่ของ Higgins นำเสนอในซีรีส์โทรทัศน์ของออสเตรเลียTotal Control ต่อมา สิ่งนี้จะใช้เป็นพื้นฐานของมินิอัลบั้มซึ่งมีชื่อว่าTotal Controlซึ่งฮิกกินส์ประกาศในเดือนกุมภาพันธ์ พ.ศ. 2565 มีกำหนดวางจำหน่ายในวันที่ 4 มีนาคม พ.ศ. 2565

2024: "You should Run" และสตูดิโออัลบั้มชุดที่ 6

เมื่อวันที่ 23 กุมภาพันธ์ พ.ศ. 2567 ฮิกกินส์ได้เปิดตัว "You should Run" ซึ่งเป็นซิงเกิลนำจากสตูดิโออัลบั้มชุดที่หกที่กำลังจะมาถึงของเธอ [76]

อิทธิพลทางดนตรีและเทคนิค

ฮิกกินส์เติบโตขึ้นมาในช่วงทศวรรษ 1980 และ 1990 โดยฟังเพลงของศิลปินที่พี่ชายของเธอชอบ นิโคลารับบทเป็นมารายห์ แครีและวิทนีย์ ฮูสตันในขณะที่เดวิดชอบเพลงควีนและคิ[77] [78]เมื่อออกจากโรงเรียนประจำเมื่ออายุ 13 ปี เธอได้พบปะกับศิลปินอัลเทอร์เนที ฟเช่น NirvanaและHoleและเริ่มสอนกีตาร์และเขียนเพลงของเธอเอง เธอยังเริ่มร้องเพลงร่วมกับกลุ่มแจ๊สของ David ในช่วงสุดสัปดาห์ เมื่อโตเป็นผู้ใหญ่ เธอชอบให้Nina SimoneและRay Charlesมากกว่า "เพลงป๊อปปี้แดนซ์" เธออ้างถึงPatty Griffin , Ron Sexsmith , Rufus Wainwright , Paul KellyและSarah McLachlanว่าเป็นผู้มีอิทธิพล [5] [51] [79]เนื้อหาจากอัลบั้มที่สามของเธอได้รับอิทธิพลจากดนตรีโดยรอบจากLow , Jon Hopkins , วงดนตรีไอซ์แลนด์Sigur RósและArvo Pärt นักแต่งเพลงคลาสสิ ก ชาวเอสโตเนีย [51]

การแต่งเพลงของฮิกกินส์เกิดขึ้นจากความปรารถนาที่จะแสดงอารมณ์ของเธอตอนที่เธออยู่ที่โรงเรียน และเนื้อเพลงของเธอบรรยายความรู้สึกของเธอเกี่ยวกับชีวิตและความสัมพันธ์ของเธอเอง และเธอยังคงใช้มันต่อไปเช่นเดียวกับเปียโนดิจิทัลรวมถึงRoland RD-300SX, RD-700 และ KR-15 [82] [83]เธอยังใช้กีตาร์อย่างกว้างขวางในดนตรีของเธอ - โดยเฉพาะอย่างยิ่งเมื่อออกทัวร์เนื่องจากมีลักษณะพกพาได้ - และชอบแบรนด์Maton ของ ออสเตรเลีย ใน บางโอกาสเธอเล่นคีย์ตาร์ระนาดและทำนองระหว่างการแสดง [31] [84]

เมื่อวันที่ 7 กันยายน พ.ศ. 2555 ฮิกกินส์บันทึกเพลงคัฟเวอร์เพลง "Heart's A Mess" ของGotye สำหรับ ท่อน " Like a Version " ทางสถานีวิทยุของออสเตรเลียTriple Jโดยอธิบายในอากาศว่าเพลงนี้เป็นเพลงโปรดของเธอที่เธอแต่ง ฮิกกินส์เคยเดินทางไปกับ Gotye ก่อนหน้านี้และเรียกเขาว่า "นักร้องที่น่าทึ่ง" ในการให้สัมภาษณ์ก่อนการแสดง [85]

ในภาพยนตร์สารคดีของออสเตรเลียปี 2020 Slim and IกำกับโดยKriv Stendersฮิกกินส์ได้ยกย่องอิทธิพลต่อชีวิตและอาชีพของเธอของคู่รักนักร้องนักแต่งเพลงคันทรี่ชาวออสเตรเลียSlim DustyและJoy McKean ภาพยนตร์เรื่อง นี้มีบทสัมภาษณ์และคัฟเวอร์เพลงของ McKean โดยศิลปินร่วมสมัยชื่อดังอย่าง Higgins ( The Biggest Disappointment ), Keith Urban , Paul KellyและTroy Cassar-Daley [86] [87]

การเคลื่อนไหวและงานการกุศล

ฮิกกินส์มีความกระตือรือร้นและเป็นแกนนำเกี่ยวกับประเด็นต่างๆ มากมาย รวมถึงปัญหาสภาพภูมิอากาศและสิ่งแวดล้อม สวัสดิภาพสัตว์ การเสริมสร้างศักยภาพของสตรี ผู้ลี้ภัย และปัญหาของชนพื้นเมือง ปัญหาเหล่านี้มีอิทธิพลต่อผลงานของเธอตลอดอาชีพการงานของเธอ

สภาพภูมิอากาศและสิ่งแวดล้อม

Higgins เป็นผู้สนับสนุนสิ่งแวดล้อมมายาวนาน และมีส่วนร่วมอย่างแข็งขันในโครงการริเริ่มและกิจกรรมด้านสิ่งแวดล้อมมากมายที่มุ่งสร้างความตระหนักรู้เกี่ยวกับการเปลี่ยนแปลงสภาพภูมิอากาศและปัญหาสิ่งแวดล้อม ปัจจุบันเธอเป็นผู้อุปถัมภ์ Green Music Australia ซึ่งมีเป้าหมายที่จะควบคุมพลังทางวัฒนธรรมของดนตรีเพื่อสร้างโลกที่เป็นมิตรต่อสิ่งแวดล้อมและปลอดภัยยิ่งขึ้น [88]

จากทัวร์ในช่วงแรก ๆ ของเธอเช่นทัวร์On A Clear Nightฮิกกินส์ตั้งเป้าให้ทัวร์ของเธอเป็นแบบคาร์บอนเป็นกลาง[89] [90] [91] [92]และเธอได้รับเลือกให้เป็นหนึ่งในศิลปินสีเขียว 10 อันดับแรกของนิตยสาร Billboard ประจำปี 2550 นอกจากนี้เธอยังมีส่วนร่วมใน Green Music Australia และโครงการริเริ่ม 'Sound Country: A Green Artist Guide' ของ Creative Victoria ในปี 2022 ซึ่งมีเป้าหมายเพื่อสร้างกรอบการปฏิบัติสำหรับนักดนตรีที่ออกทัวร์เพื่อใช้วิธีแก้ปัญหาที่ยั่งยืน [94]

ฮิกกินส์ยังได้เข้าร่วมในโครงการระดมทุนและบริจาคด้านสิ่งแวดล้อมมากมาย รวมถึงแคมเปญโซลูชัน 2% ประจำปี 2552 ของSierra Club ซึ่งเธอได้จัดทำเพลง " Where I Stood " ของเธอพร้อมให้ฟังฟรีสำหรับผู้ที่ให้คำมั่นว่าจะลดการปล่อยก๊าซคาร์บอนลง 2% [45] [95] [96]ฮิกกินส์ยังบริจาคค่าลิขสิทธิ์จากอีพีดิจิทัลปี 2009 ของเธอมากกว่านี้[49]ให้กับองค์กร Save the Kimberley [97] [98] มุ่งเน้นไปที่การอนุรักษ์ ภูมิภาค Kimberleyของออสเตรเลียตะวันตก; พื้นที่ที่ฮิกกินส์หลงใหลในการปกป้องจากการพัฒนาอุตสาหกรรม ในเดือนตุลาคม พ.ศ. 2555ฮิกกินส์ยังได้แสดงในงาน "Save the Kimberley" สองครั้งซึ่งจัดขึ้นที่Federation Squareในเมลเบิร์น และ The Esplanade ใน Fremantle รัฐเวสเทิร์นออสเตรเลีย ; [100] [101]เดินขบวนเพื่อประท้วงต่อต้านการก่อสร้างโรงกลั่นก๊าซที่เสนอที่ James Price Point พร้อมด้วยคอนเสิร์ตฟรีและผู้สนับสนุนการรณรงค์ถูกถ่ายรูปด้วยป้ายและป้ายประกาศ [102]

ฮิกกินส์เป็นหนึ่งใน 21 ศิลปินที่เขียนและบันทึกเพลงสำหรับอัลบั้ม 'Sounds for the Reef' [103]ซึ่งระดมทุนสำหรับการดำเนินการทางกฎหมายกับแผนการที่จะเปลี่ยนAbbot Point ของรัฐควีนส์แลนด์ ให้เป็นหนึ่งในท่าเรือถ่านหินที่ใหญ่ที่สุดในโลกและการตัดสินใจอนุญาตให้มีการขุดลอกใกล้ แนวปะการังเกรทแบริเออร์รี[104] [105]เพลงของอัลบั้ม 21 เพลงขายบนเว็บไซต์Bandcamp [106] [107]

ฮิกกินส์ยังได้ประท้วงต่อต้านเหมืองถ่านหินอาดานีในปี 2560 โดยเขียนจดหมายเปิดผนึกถึงอดีตผู้นำฝ่ายค้านของออสเตรเลียบิล ชอร์เทนและมาร์ค เดรย์ ฟัส อัยการสูงสุดของออสเตรเลียคนปัจจุบัน และสละเวลาเพื่อบรรยายวิดีโอการรณรงค์หาเสียงสองรายการ[108]และ #StopAdani Roadshow Opener . [109]

การเปลี่ยนแปลงสภาพภูมิอากาศมีบทบาทสำคัญในการสร้างสรรค์เพลง[110]สำหรับอัลบั้ม ' Solostalgia ' ของเธอในปี 2018 ซึ่งได้รับการตั้งชื่อตามความทุกข์ประเภทหนึ่งที่เกิดจากการเปลี่ยนแปลงสิ่งแวดล้อมใกล้บ้าน อัลบั้มนี้ยังได้รับอิทธิพลจากความรู้สึกเศร้าโศกจากสภาพอากาศและความวิตกกังวลเกี่ยวกับสภาพอากาศอีกด้วย [112]

สวัสดิภาพสัตว์

ฮิกกินส์เป็นมังสวิรัติมาหลายปีแล้วหลังจากที่แฟนเก่าแนะนำให้รู้จักแนวคิดนี้[113]และต้องการทำอะไรบางอย่างเพื่อสิทธิสัตว์หลังจากอ่านเรื่อง ' Eating Animals ' ของโจนาธาน ซาฟราน โฟเออร์ เธอช่วยโปรโมต แคมเปญโฆษณา People for the Ethical Treatment of Animal (PETA) [114] ปี 2005 และสนับสนุนแนวคิด ต่อต้าน ขนสัตว์ [45]

ในปี 2012 ฮิกกินส์ได้พากย์เสียงโฆษณาทางวิทยุชุดหนึ่งซึ่งจัดโดยกลุ่มAnimal Australiaเพื่อรณรงค์ยุติการผลิตไข่ไก่แบตเตอรี่ในออสเตรเลีย [115] [116]ฮิกกินส์เป็นหนึ่งในผู้สนับสนุนการรณรงค์ "กฎของออสการ์" ที่เป็นที่รู้จักต่อสาธารณะจำนวนมาก การรณรงค์นี้เปิดตัวในปี 2010 เพื่อประท้วงการมีอยู่ของ "โรงงานลูกสุนัข" ในออสเตรเลีย ซึ่งใช้เลี้ยงสัตว์ในโรงงาน สโลแกนหนึ่งของแคมเปญคือ " Break the Puppy Trade—อย่าซื้อลูกสุนัขจากร้านขายสัตว์เลี้ยง" และรายชื่อผู้สนับสนุนที่มีชื่อเสียง ได้แก่Paul Dempsey , Kate CeberanoและMick Molloy [117]

ฮิกกินส์ยังได้แสดงในคอนเสิร์ตการระดมทุนและการรับรู้ที่เกี่ยวข้องกับสวัสดิภาพสัตว์และการอนุรักษ์ ซึ่งรวมถึงการเริ่มต้นงาน 'Animal Matters' ของ Animal Australia ในปี 2013 ด้วยการแสดง 'Hidden Ones' [118 ] [119]และการแสดงคอนเสิร์ต Twilights ของสวนสัตว์เมลเบิร์น ใน 2012, [120] 2013 [121]และ 2020 [122]ซึ่งรายได้จากการจัดงานมอบให้กับความพยายามในการอนุรักษ์และมีเป้าหมายที่จะรักษาสายพันธุ์ที่ถูกคุกคาม

ผู้ลี้ภัย

ในปี 2559 Missy Higgins ได้เปิดตัว " Oh Canada " ซึ่งเขียนจากมุมมองของพ่อผู้ลี้ภัยของAlan Kurdi [123] [124]เด็กชายชาวซีเรียวัย 2 ขวบที่จมน้ำตายขณะหลบหนีไปยุโรป กำไรสุทธิทั้งหมดของเพลงไปที่Asylum Seeker Resource Center (ASRC) [125]และฮิกกินส์ได้แสดงเพลงนี้ในระหว่างการแข่งขัน ASRC telethon ซึ่งจัดขึ้นในวันผู้ลี้ภัยโลก ในปี 2017 ฮิกกินส์ได้รับการประกาศให้เป็นเอกอัครราชทูต ASRC คนใหม่[125] และในปี 2018 ได้ปรากฏตัวในรายการถามตอบของ ABC และ แสดงความคิดเห็นของเธอเกี่ยวกับการปฏิบัติต่อผู้ขอลี้ภัยของรัฐบาลออสเตรเลีย [126]

ฮิกกินส์ยังแสดงในสารคดีเรื่อง 'Scattered People: A Song Can Take You Home' ปี 2022 [127] [128]นำเสนอโดย ASRC และ Being Reel Films พร้อมด้วยนักดนตรีชาวออสเตรเลียคนอื่นๆ [127]

การเสริมพลังสตรี

โรลลิงสโตนออสเตรเลียเรียกเพลงประกอบของฮิกกินส์สำหรับซีซันที่สองของละคร ABC เรื่อง Total Controlว่า "การต่อสู้อย่างเปิดเผยเพื่อความเท่าเทียม"และงานนี้ได้รับแรงบันดาลใจจาก Grace Tameและ Brittany Higginsและข้อกล่าวหาเรื่องการประพฤติมิชอบทางเพศของรัฐสภาออสเตรเลียในปี 2021 [ 130]โดยมีธีมของการแสวงหาผลประโยชน์และการเสริมอำนาจของสตรี อัลบั้มนี้เกี่ยวกับการควบคุมในฐานะผู้หญิง [131]ด้วยเพลงเช่น 'I Take It Back' ซึ่งเขียนเกี่ยวกับการทวงคืนเรื่องราว เอกลักษณ์ และพลังในฐานะผู้หญิง [132]

ในปี 2021 ฮิกกินส์ปรากฏตัวในการอภิปรายของรายการQ&A Season Finale ของABCเรื่อง "อำนาจ การประท้วง และรัฐสภา" และพูดคุยถึงมุมมองของเธอเกี่ยวกับพฤติกรรมของรัฐสภาออสเตรเลียที่เกี่ยวข้องกับผู้หญิงในรัฐสภา คำแนะนำสำหรับหญิงสาวที่ต้องการเข้าสู่วงการดนตรี อุตสาหกรรมและความไม่สมดุลของอำนาจของอุตสาหกรรมเพลง [133]

ฮิกกินส์ยังพาดหัวข่าวทัวร์เทศกาลหญิงล้วน Wildflower [134] [135]ในปี 2022 ร่วมกับKate Miller-Heidke , Kasey Chambers , Sarah Blasko , Deborah Conway , ThornbirdและAlice Skyeเพื่อเฉลิมฉลองผู้หญิงและการกลับมาของฉากการแสดงสด [134] [136]

ความเข้มแข็งของรุ่นยังเป็นแรงกระตุ้นให้ฮิกกินส์ต้องการแสดงให้ลูกสาวของเธอเห็นว่าจะเป็นผู้หญิงที่เข้มแข็งและเป็นอิสระได้อย่างไร [130] [137]

ปัญหาพื้นเมือง

ฮิกกินส์เข้ารับการศึกษาหลักสูตรชนพื้นเมืองศึกษา[138]ที่มหาวิทยาลัยเมลเบิร์น[139]และเป็นผู้สนับสนุนแกนนำของชนพื้นเมืองออสเตรเลียมานานหลายปี ในปี 2550 เธอเข้าร่วมแคมเปญ 'Close the Gap' ของ Oxfam Australia [140]และบันทึกเพลงคัฟเวอร์ 'Droving Woman' ร่วมกับAugie Marchในอัลบั้มรำลึกถึงKev Carmodyนักร้อง นักแต่งเพลงและนักดนตรีชาวอะบอริจินชาวออสเตรเลีย ในปี 2008 ฮิกกินส์ได้ร่วมงานกันในการเปิดตัวเพลง " From Little Things Big Things Grow " อีกครั้งร่วมกับทิม เลวิสันและคนอื่นๆ เพลงนี้เริ่ม ต้นด้วยตัวอย่างจากคำขอโทษอย่างเป็นทางการต่อรุ่นที่ถูกขโมยในปี 2008ซึ่งแต่งโดยอดีตนายกรัฐมนตรีออสเตรเลียเควิน รัดด์ [141]

เมื่อพูดถึงเสียงของชนพื้นเมืองต่อรัฐสภาฮิกกินส์กล่าวว่าประชาชนกลุ่มแรกไม่เคยได้รับการปฏิบัติอย่างเท่าเทียมและถูกกดขี่ในฐานะประชาชน [133]

ฮิกกินส์กล่าวว่าอัลบั้มTotal Control ของเธอ ได้รับแรงบันดาลใจบางส่วนจากผู้หญิงFirst Nations ที่เข้มแข็งซึ่งเธอรู้จัก [131] [129]และในการให้สัมภาษณ์กับRolling Stone Australiaฮิกกินส์อ้างคำพูดที่ว่า "ชาวออสเตรเลีย First Nations ต้องตำรวจมากทุกวันและ พวกเขายังคงมีชีวิตอยู่ในประเทศที่ปฏิเสธที่จะยอมรับประวัติศาสตร์ของเรา" [129]

งานการกุศลอื่นๆ

ฮิกกินส์ยังมีส่วนร่วมในงานการกุศลอื่นๆ ตลอดอาชีพการงานของเธอ

รายได้ทั้งหมดจากการแสดงการกุศลของเธอในปี 2015 ที่งาน 'The Vanguard' ในซิดนีย์ ได้รับการบริจาค[142]ให้กับมูลนิธิ One In Five Foundation ซึ่งเป็นองค์กรการกุศลในเมลเบิร์นที่สนับสนุนการวิจัยด้านสุขภาพจิต [142]

ในปี 2020 พร้อมด้วยTim Minchinฮิกกินส์ให้การสนับสนุนมูลนิธิ Fred Hollows [143]ด้วยเพลงที่ร่วมมือกัน " Carry You " ซึ่งได้รับการปรับให้เข้ากับแคมเปญของมูลนิธิในปี 2020 เพื่อส่งเสริมให้ผู้คนสานต่อมรดกของFred Hollows ในการยุติสิ่งที่หลีกเลี่ยงได้ ตาบอด [144] [145]นอกจากนี้เธอยังแสดงเพลงนี้ร่วมกับมินชินในคอนเสิร์ตการกุศลที่สตรีมMusic from the Home Frontซึ่งแสดงความเคารพต่อกองทัพออสเตรเลียและนิวซีแลนด์และคนงานในแนวหน้าในการตอบสนอง ต่อ การระบาดของโควิด-19 [146] [147]รายได้จากอัลบั้มชื่อเดียวกันมอบให้กับพระราชบัญญัติสนับสนุนการกุศลเพื่อการกุศลด้านดนตรี [148]

ในปี 2022 ฮิกกินส์เป็นหัวข้อข่าวของ คอนเสิร์ตทางไกล ของ Nine Networkเพื่อสนับสนุนมูลนิธิโรงพยาบาลเด็ก[149] [150]ระดมทุนสำหรับการวิจัยทางการแพทย์ อุปกรณ์ และบริการสนับสนุนสำหรับผู้ป่วยเด็กและครอบครัวของพวกเขา ฮิกกินส์ยังได้เข้าร่วมงานAustralian Red Cross Australia Unites: Red Cross Flood Appealพร้อมด้วยศิลปินชาวออสเตรเลียคนอื่นๆ[151] [152] [153]เพื่อระดมทุนให้กับผู้ประสบอุทกภัยในออสเตรเลียตะวันออกปี 2022

ชีวิตส่วนตัว

ฮิกกินส์เป็นผู้อุปถัมภ์องค์กรการกุศลด้านสุขภาพจิตหลายแห่งมาตั้งแต่ปี พ.ศ. 2546 เธอเล่าถึงตัวตนในวัยเด็กของเธอว่า "เป็นเด็กซึมเศร้านิดหน่อย" และ "เก็บตัว" และเธอเคย "มีประสบการณ์ภาวะซึมเศร้าหลายระดับ" เธอ เรียน รู้ ที่จะ ถ่ายทอด อารมณ์ต่ำๆ เข้าสู่การแต่งเพลง โดยเรียกดนตรีของเธอ ว่า "ทางออกทางอารมณ์" [3] [77]ในการให้สัมภาษณ์ในปี 2549 เธอกล่าวว่าเพลงของเธอ "มาจากสถานที่ที่มีความสุขมากกว่า" [155] ในขณะที่บันทึกอัลบั้มที่สอง ของเธอ เธอค้นพบความหลงใหลในการปีนหน้าผาเป็น "การแสวงหาสมาธิ" และนั่น "มันเป็นสิ่งแรกและสุดท้ายที่ฉันมี - นอกเหนือจากดนตรี - ที่ฉันหลงใหล เกี่ยวกับ." [77]

ตั้งแต่ปี พ.ศ. 2547 ถึง พ.ศ. 2550 รสนิยมทางเพศของฮิกกินส์เป็นหัวข้อของการคาดเดาของสื่อ โดยส่วนหนึ่งอิงจากการตีความเนื้อเพลงและบทสัมภาษณ์ของเธอ ในการให้สัมภาษณ์กับนิตยสารเลสเบี้ยนของออสเตรเลียCherrie ในเดือนตุลาคม พ.ศ. 2550 เธอถูกถามว่าเธอตกอยู่ภายใต้ชื่อเล่นของเด็กผู้หญิงที่ "ไม่ตรง" หรือไม่ เธอตอบว่า "อืม ใช่ แน่นอน ... ฉันคิดว่าเรื่องเพศเป็นสิ่งที่ลื่นไหล และการยอมรับว่าคุณเป็นแบบนั้นก็เป็นที่ยอมรับมากขึ้นเรื่อยๆ" ในเดือนพฤศจิกายน พ.ศ. 2550 เพจมายสเปซและเว็บไซต์ของเธอรายงานว่า "ฉันมีความสัมพันธ์กับทั้งชายและหญิง ดังนั้นฉันเดาว่าฉันตกอยู่ภายใต้หมวดหมู่ 'ไบเซ็กชวล' ได้ง่ายที่สุด" [158] [159] [160]

ในปี 2013 ฮิกกินส์เริ่มมีความสัมพันธ์กับแดน ลี นักเขียนบทละครและนักแสดงตลกของบรูม [161] [162]ฮิกกินส์ให้กำเนิดลูกชายในปี พ.ศ. 2558 [163]ฮิกกินส์และลีแต่งงานกันในเดือนมีนาคม พ.ศ. 2559 [164] [165]และเธอให้กำเนิดลูกสาวในเดือนสิงหาคม พ.ศ. 2561 [166]ในต้นปี พ.ศ. 2565 ฮิกกินส์และลีแยกทางกันเอง [167]

รายชื่อจานเสียง

ผลงาน

  • 2010: Bran Nue Daeรับบทเป็น แอนนี่
  • 2014: Unity – ผู้บรรยาย (สารคดี)

รางวัลและการเสนอชื่อ

ฮิกกินส์ใน พิธี มอบรางวัล ARIAในเดือนธันวาคม 2013 ที่ Star Event Centre ซิดนีย์

รางวัล APRA

รางวัลAPRA Awardsจัดขึ้นเป็นประจำทุกปีตั้งแต่ปี 1982 โดยสมาคมสิทธิการแสดงแห่งออสตราเลเซียน (APRA) ฮิกกินส์ได้รับรางวัลสองรางวัลจากการเสนอชื่อแปดครั้ง [169] [170]

ปี ผู้ได้รับการเสนอชื่อ/ทำงาน รางวัล ผลลัพธ์
2548 " สการ์ " (มิสซี ฮิกกินส์, เควิน กริฟฟิน ) – มิสซี ฮิกกินส์ เพลงแห่งปี[169] วอน
" Ten Days " (มิสซี ฮิกกินส์, เจย์ คลิฟฟอร์ด) – มิสซี ฮิกกินส์ เพลงแห่งปี[171] ได้รับการเสนอชื่อเข้าชิง
มิสซี่ ฮิกกินส์ รางวัลทะลุทะลวง[170] วอน
2549 " The Special Two " (มิสซี ฮิกกินส์) – มิสซี ฮิกกินส์ เพลงแห่งปี[172] ได้รับการเสนอชื่อเข้าชิง
งานออสเตรเลียที่มีผลงานมากที่สุด(172) ได้รับการเสนอชื่อเข้าชิง
"Ten Days" (มิสซี ฮิกกินส์, เจย์ คลิฟฟอร์ด) งานออสเตรเลียที่มีผลงานมากที่สุด(172) ได้รับการเสนอชื่อเข้าชิง
2013 "ทุกคนรอคอย" (มิสซี ฮิกกินส์ และแดเนียล วิลสัน) เพลงแห่งปี[173] สั้น
"Set Me On Fire" (มิสซี ฮิกกินส์, บัตเตอร์ฟลาย บูเชอร์ และแดเนียล วิลสัน) สั้น
2017 “อ้าว แคนนาดา” เพลงแห่งปี[174] สั้น
2020 " Carry You " ( ทิม มินชิน ) – มิสซี ฮิกกินส์ เพลงประกอบภาพยนตร์ยอดเยี่ยมสำหรับหน้าจอ[175]
[176]
ได้รับการเสนอชื่อเข้าชิง
"Edge of Something" (ฮิกกินส์, แอนโทนี พาร์ตอส , มัตเตโอ ซิงกาเลส ) – มิสซี ฮิกกินส์ ได้รับการเสนอชื่อเข้าชิง
"ลูกศร" เพลงแห่งปี[177] สั้น
2021 " Carry You " (ทิม มินชิน) – มิสซี ฮิกกินส์ เพลงแห่งปี[178] ได้รับการเสนอชื่อเข้าชิง
2022 "เกมนองเลือด" จากTotal Control เพลงประกอบภาพยนตร์ยอดเยี่ยมสำหรับหน้าจอ[179] ได้รับการเสนอชื่อเข้าชิง
2023 “ขอบของบางสิ่งบางอย่าง” เพลงแห่งปี[180] สั้น

รางวัลอาเรีย

ARIA Music Awardsจัดขึ้นทุกปีตั้งแต่ปี 1987 โดย Australian Recording Industry Association (ARIA) ฮิกกินส์ได้รับรางวัลเก้ารางวัลจากการเสนอชื่อเข้าชิงยี่สิบห้าครั้ง [181] [182]

ปี ผู้ได้รับการเสนอชื่อ/ทำงาน รางวัล ผลลัพธ์
2547 " แผลเป็น " คนโสดแห่งปี ได้รับการเสนอชื่อเข้าชิง
ศิลปินหญิงยอดเยี่ยม ได้รับการเสนอชื่อเข้าชิง
ศิลปินหน้าใหม่ – Single ได้รับการเสนอชื่อเข้าชิง
การเปิดตัวป๊อปที่ดีที่สุด วอน
"Scar" – ภาพยนตร์ Squareyed วิดีโอที่ดีที่สุด ได้รับการเสนอชื่อเข้าชิง
2548 เสียงของไวท์ อัลบั้มแห่งปี วอน
ศิลปินหญิงยอดเยี่ยม วอน
อัลบั้มที่มียอดขายสูงสุด วอน
ศิลปินหน้าใหม่ – อัลบั้ม วอน
การเปิดตัวป๊อปที่ดีที่สุด วอน
The Sound of White – เคธี่ กลาสบี ภาพหน้าปกที่ดีที่สุด ได้รับการเสนอชื่อเข้าชิง
สองพิเศษ คนโสดแห่งปี ได้รับการเสนอชื่อเข้าชิง
ซิงเกิลที่มียอดขายสูงสุด ได้รับการเสนอชื่อเข้าชิง
2549 ถ้าคุณบอกฉันของคุณ ฉันจะบอกคุณของฉัน ดีวีดีเพลงที่ดีที่สุด ได้รับการเสนอชื่อเข้าชิง
2550 ในคืนที่สดใส ศิลปินหญิงยอดเยี่ยม วอน
การเปิดตัวป๊อปที่ดีที่สุด ได้รับการเสนอชื่อเข้าชิง
อัลบั้มที่มียอดขายสูงสุด ได้รับการเสนอชื่อเข้าชิง
" คัดท้าย " ซิงเกิลที่มียอดขายสูงสุด ได้รับการเสนอชื่อเข้าชิง
2551 พีชชี่ ศิลปินหญิงยอดเยี่ยม ได้รับการเสนอชื่อเข้าชิง
2555 Ol' Razzle Dazzle ได้รับการเสนอชื่อเข้าชิง
อัลบั้มแห่งปี ได้รับการเสนอชื่อเข้าชิง
อัลบั้มร่วมสมัยสำหรับผู้ใหญ่ที่ดีที่สุด วอน
" ทุกคนกำลังรอคอย " – นาตาชา พินคัส วิดีโอที่ดีที่สุด วอน
2013 “จุดไฟเผาฉัน” ศิลปินหญิงยอดเยี่ยม ได้รับการเสนอชื่อเข้าชิง
2018 โซลัสทัลเจีย อัลบั้มร่วมสมัยสำหรับผู้ใหญ่ที่ดีที่สุด ได้รับการเสนอชื่อเข้าชิง
2022 [183] การควบคุมทั้งหมด ได้รับการเสนอชื่อเข้าชิง

รางวัล EG / รางวัลเพลง Victoria

EG Awards (รู้จักกันในชื่อMusic Victoria Awardsตั้งแต่ปี 2013) เป็นงานมอบรางวัลประจำปีเพื่อเฉลิมฉลองดนตรีสไตล์วิคตอเรียน พวกเขาเริ่มในปี 2549

ปี ผู้ได้รับการเสนอชื่อ/ทำงาน รางวัล ผลลัพธ์
2550 [184] มิสซี่ ฮิกกินส์ ผู้หญิงที่ดีที่สุด วอน
2014 [185] [186] ได้รับการเสนอชื่อเข้าชิง

รางวัลเฮลแมนน์

Helpmann Awardsเป็นงานประกาศรางวัลที่เฉลิมฉลองความบันเทิงสดและศิลปะการแสดงในออสเตรเลีย นำเสนอโดยกลุ่มอุตสาหกรรมLive Performance Australiaตั้งแต่ปี 2544 [187]หมายเหตุ: ปี 2020 และ 2021 ถูกยกเลิกเนื่องจากการแพร่ระบาดของโค วิด-19

ปี ผู้ได้รับการเสนอชื่อ/ทำงาน รางวัล ผลลัพธ์ อ้างอิง
2548 มิสซี่ ฮิกกินส์ การแสดงที่ดีที่สุดในคอนเสิร์ตร่วมสมัยของออสเตรเลีย ได้รับการเสนอชื่อเข้าชิง [188]
คอนเสิร์ตร่วมสมัยที่ดีที่สุดของออสเตรเลีย ได้รับการเสนอชื่อเข้าชิง
2017 คอนเสิร์ตวงออเคสตรา Missy Higgins 2016 ได้รับการเสนอชื่อเข้าชิง [189]

เอ็มทีวี ออสเตรเลีย วิดีโอ มิวสิก อวอร์ดส์

MTV Australia Video Music Awardจัดขึ้นเป็นประจำทุกปีตั้งแต่ปี 2548 ถึง 2552 โดยMTV Australia [24] [190]

ปี ผู้ได้รับการเสนอชื่อ/ทำงาน รางวัล ผลลัพธ์
2548 มิสซี่ ฮิกกินส์ ผู้หญิงที่ดีที่สุด ได้รับการเสนอชื่อเข้าชิง
ความก้าวหน้าที่ดีที่สุด วอน
รางวัลซูเปอร์โนวา ได้รับการเสนอชื่อเข้าชิง
2549 "สองคนพิเศษ" มิสซี่ ฮิกกินส์ ศิลปินหญิงยอดเยี่ยม ได้รับการเสนอชื่อเข้าชิง

รางวัลอื่นๆ

ในปี 2022 ฮิกกินส์ได้รับรางวัลเมลเบิร์นสาขาดนตรี [191] [192]

อ้างอิง

  1. ↑ abc "มิสซี ฮิกกินส์ประกาศว่าเธอจะเริ่มทัวร์ออสเตรเลียนออซที่โรงละครแคนส์ซีวิคในเดือนกันยายน" เดอะแครนส์โพสต์ 12 สิงหาคม 2557 . สืบค้นเมื่อ21 ตุลาคม 2014 .
  2. ↑ ab Ziffer, Daniel (29 ตุลาคม พ.ศ. 2548), "No one's Idol", The Age , หน้า 1–3 , สืบค้นเมื่อ 15 มกราคม พ.ศ. 2552หมายเหตุ: เข้าถึงหน้า 2-3 ได้ด้วยแท็บที่ด้านล่างของข้อความ
  3. ↑ abc Ovenden, Rebecca (17 พฤศจิกายน พ.ศ. 2550), "Missa Higgins", Gold Coast Bulletin , เก็บถาวรจากต้นฉบับเมื่อวันที่ 22 กันยายน พ.ศ. 2556 สืบค้นเมื่อ19 มกราคม พ.ศ. 2553
  4. โก มารีนา (6 ตุลาคม พ.ศ. 2557) "สิ่งที่ Missy Higgins สอนฉันเกี่ยวกับ Chrissy Amphlett และเหตุใดความแตกต่างไม่จำเป็นต้องจบลงด้วยเรื่องเพศ" วาระสตรี. สืบค้นเมื่อ23 มีนาคม 2564 .
  5. ↑ abcdef Zuel, Bernard (11 กันยายน พ.ศ. 2547), "School of rock", The Sydney Morning Herald , เก็บถาวรจากต้นฉบับเมื่อ 5 มิถุนายน พ.ศ. 2554 ดึงข้อมูลเมื่อ16 มกราคม พ.ศ. 2553
  6. Hamilton, Arlan (5 มีนาคม พ.ศ. 2551), "Missa Higgins by Erin_broadley | SuicideGirls", SuicideGirls , SG Services, Inc , ดึงข้อมูลเมื่อ15 มกราคม พ.ศ. 2553
  7. ""ทั้งหมดเพื่อความเชื่อ" จากเครื่องมือค้นหาของ APRA" สมาคมสิทธิการแสดงแห่งออสเตรเลีย (APRA ) สืบค้นเมื่อ4 มีนาคม 2553 .
  8. Dunn, Emily (20 มิถุนายน พ.ศ. 2550), "And today's Lesson is How to write a catchy chorus", The Sydney Morning Herald , ดึงข้อมูลเมื่อ4 มกราคม พ.ศ. 2553
  9. Lee, Ben (สิงหาคม 2548), "Missy Higgins: a pure new voice Rises out of the Outback", Interview , Brant Publications, Inc , เก็บถาวรจากต้นฉบับเมื่อวันที่ 8 มีนาคม พ.ศ. 2551 ดึงข้อมูลเมื่อ16 มกราคม พ.ศ. 2553
  10. Zuel, Bernard (22 ตุลาคม พ.ศ. 2548), "Hits and Missy", The Sydney Morning Herald , หน้า 1–4 , ดึงข้อมูลเมื่อ 15 มกราคม พ.ศ. 2553หมายเหตุ: เข้าถึงหน้า 2-4 ได้ด้วยแท็บที่ด้านล่างของข้อความ
  11. โดโนแวน, แพทริค (6 พฤษภาคม พ.ศ. 2548), "Massy Higgins Benefits from Scar left behind", The Age , ดึงข้อมูลเมื่อ13 มีนาคม พ.ศ. 2553
  12. Lanham, Tom (1 กุมภาพันธ์ 2548), "4 To Watch For: Missy Higgins", Paste , ดึงข้อมูลเมื่อ16 มกราคม 2553
  13. ↑ ab "Missy Higgins guest program", rage , Australian Broadcasting Corporation (ABC), 18 ธันวาคม พ.ศ. 2547, เก็บถาวรจากต้นฉบับเมื่อวันที่ 2 สิงหาคม พ.ศ. 2552 ดึงข้อมูลเมื่อ4 มกราคม พ.ศ. 2553
  14. ↑ ab Blackman, Guy (19 ธันวาคม พ.ศ. 2547), "Fine Tuning the Ingenue", The Age , สืบค้นเมื่อ 4 มกราคม พ.ศ. 2553
  15. ↑ abcdefg "รายชื่อผลงาน มิสซี ฮิกกินส์". พอร์ทัลแผนภูมิออสเตรเลีย ฮุง เมเดียน. สืบค้นเมื่อ4 มีนาคม 2553 .
  16. McCabe, Kathy (19 เมษายน พ.ศ. 2550), "Reclaim support for local acts", The Daily Telegraph , ดึงข้อมูลเมื่อ4 มกราคม พ.ศ. 2553
  17. ""แผลเป็น" ที่เครื่องมือค้นหาของ APRA" เอปรา. เก็บถาวรจากต้นฉบับเมื่อ 10 กันยายน 2012 . สืบค้นเมื่อ4 มีนาคม 2553 .
  18. เครสเวลล์, โทบี้ ; Samantha Trenoweth (2006), ชาวออสเตรเลีย 1,001 คนที่คุณควรรู้ Pluto Press Australia, p. 122, ไอเอสบีเอ็น 1-86403-361-4
  19. ↑ ab "ARIA Awards 2009 : ประวัติศาสตร์: ผู้ชนะประจำปี: 2004: รางวัล ARIA ประจำปีครั้งที่ 18" สมาคมอุตสาหกรรมแผ่นเสียงแห่งออสเตรเลีย (ARIA) เก็บถาวรจากต้นฉบับเมื่อ 4 มีนาคม 2551 . สืบค้นเมื่อ 20 มกราคม 2553 .
  20. Munro, Kelsey (18 ตุลาคม พ.ศ. 2547), "Missy Higgins, Metro", The Sydney Morning Herald , ดึงข้อมูลเมื่อ 3 มีนาคม พ.ศ. 2553
  21. Boyton, Cristina (4 มิถุนายน พ.ศ. 2548), "Meet Missy Higgins: Australia's suitable pop star", Newsround , BBC , ดึงข้อมูลเมื่อ17 มกราคม พ.ศ. 2553
  22. Australian Associated Press (AAP) (29 มกราคม พ.ศ. 2548), "Wave Aid rocks", The Sydney Morning Herald ดึงข้อมูลเมื่อ20 มกราคม พ.ศ. 2553
  23. Australian Associated Press (AAP) (15 กุมภาพันธ์ พ.ศ. 2548), "WaveAid Raises $2.3m", The Sydney Morning Herald ดึงข้อมูลเมื่อ20 มกราคม พ.ศ. 2553
  24. ↑ ab "Goodrem wins top Female MTV Prize", BBC News , 4 มีนาคม พ.ศ. 2548 ดึงข้อมูลเมื่อ20 มกราคม พ.ศ. 2553
  25. Austin, Gayle (12 มกราคม พ.ศ. 2548), "Off the dial", The Sydney Morning Herald , ดึงข้อมูลเมื่อ21 มกราคม พ.ศ. 2553
  26. "APRAAMCOS: ผู้ชนะปี 2005". เอปรา. 2010. เก็บถาวรจากต้นฉบับเมื่อวันที่ 10 กันยายน 2012 . สืบค้นเมื่อ4 มีนาคม 2553 .
  27. Sams, Christine (16 ตุลาคม พ.ศ. 2548), "แฟนๆ โห่ร้องเพื่อดูการแสดงการกุศลลับของ Missy Higgins", The Sydney Morning Herald , ดึงข้อมูลเมื่อ3 มีนาคม พ.ศ. 2553
  28. "ARIA Awards 2009 : ประวัติศาสตร์: ผู้ชนะประจำปี: 2005: รางวัล ARIA ประจำปีครั้งที่ 19" อาเรีย เก็บถาวรจากต้นฉบับเมื่อ 21 กุมภาพันธ์ 2552 . สืบค้นเมื่อ4 มีนาคม 2553 .
  29. Sams, Christine (8 สิงหาคม พ.ศ. 2548), "Missa's star turn", The Sydney Morning Herald , ดึงข้อมูลเมื่อ4 มกราคม พ.ศ. 2553
  30. Mathieson, Craig (27 เมษายน พ.ศ. 2550), "More than a little Missy", The Age สืบค้นเมื่อ20 มกราคม พ.ศ. 2553
  31. ↑ ab Hack, Tobin (24 มิถุนายน พ.ศ. 2552), "Missa Higgins: All eco, no ego", Mother Nature Network , MNN Holdings, LLC , ดึงข้อมูลเมื่อ 1 กุมภาพันธ์ พ.ศ. 2553
  32. Sams, Christine (24 กรกฎาคม พ.ศ. 2549), "Missa woos South Africa", The Sydney Morning Herald , ดึงข้อมูลเมื่อ4 มกราคม พ.ศ. 2553
  33. ↑ ab Adams, Cameron (17 กรกฎาคม พ.ศ. 2550), "Missa Higgins tagles LA", Herald Sun , The Herald and Weekly Times (News Corporation) , ดึงข้อมูลเมื่อ4 มกราคม พ.ศ. 2553
  34. Mengel, Noel (27 เมษายน พ.ศ. 2550), "Hits and Missy", The Courier-Mail , สืบค้นเมื่อ 6 มีนาคม พ.ศ. 2553
  35. โฮล์มเกรน, แมกนัส. "ไม่สามารถซื้อจิตวิญญาณของฉัน - เพลงของ Kev Carmody" Passagen.se . ฐานข้อมูลร็อคของออสเตรเลีย (Magnus Holmgren) เก็บถาวรจากต้นฉบับเมื่อ 23 ตุลาคม 2013 . สืบค้นเมื่อ10 พฤษภาคม 2557 .
  36. "ดาวในบ้านหนาแน่น ขณะที่โลกมีชีวิตเริ่มต้นขึ้นในซิดนีย์". ป้ายโฆษณา สืบค้นเมื่อ 15 มกราคม 2553 .
  37. ดันน์, เอมิลี (7 กรกฎาคม พ.ศ. 2550), "ซิดนีย์เริ่มต้นซีรีส์ Live Earth", เดอะซิดนีย์มอร์นิ่งเฮรัลด์ , หน้า 13 2 , สืบค้นเมื่อ 15 มกราคม พ.ศ. 2553
  38. Lander, Dan (7 กรกฎาคม พ.ศ. 2550), "International Report: Live Earth Sydney", Rolling Stone , เก็บถาวรจากต้นฉบับเมื่อวันที่ 11 กันยายน พ.ศ. 2550 ดึงข้อมูลเมื่อ15 มกราคม พ.ศ. 2553
  39. Mathewson, Catriona (30 พฤศจิกายน พ.ศ. 2550), "Missy Higgins และ Tim Rogers talk about their infamous Hug", Herald Sun , The Herald and Weekly Times (News Corporation) , ดึงข้อมูลเมื่อ28 มกราคม พ.ศ. 2553
  40. Palathingal, George (30 ตุลาคม พ.ศ. 2550), "Message overshadows the music", The Sydney Morning Herald , ดึงข้อมูลเมื่อ4 มีนาคม พ.ศ. 2553
  41. "ARIA Awards 2009 : ประวัติศาสตร์: ผู้ชนะประจำปี: 2007: รางวัล ARIA ประจำปีครั้งที่ 21" อาเรีย เก็บถาวรจากต้นฉบับเมื่อ 18 กรกฎาคม 2551 . สืบค้นเมื่อ4 มีนาคม 2553 .
  42. Dunn, Emily (1 พฤศจิกายน 2550), "Rock acts in the pink for breast cancer month", The Sydney Morning Herald , ดึงข้อมูลเมื่อ2 มีนาคม 2553
  43. Australian Associated Press (AAP) (31 ตุลาคม พ.ศ. 2550), "Powderfinger, Missy Higgins, joinforces", ninemsn , ninemsn Pty Ltd, เก็บถาวรจากต้นฉบับเมื่อวันที่ 5 มิถุนายน พ.ศ. 2554 สืบค้นเมื่อ6 มีนาคม พ.ศ. 2553
  44. "Missy Higgins ประกาศทัวร์ระดับชาติ "...For One Night Only"", รายละเอียดกิจกรรม: Missy Higgins , Sydney Entertainment Centre , 1 ธันวาคม พ.ศ. 2550, เก็บถาวรจากต้นฉบับเมื่อ 13 ตุลาคม พ.ศ. 2552 ดึงข้อมูลเมื่อ7 พฤษภาคม พ.ศ. 2553
  45. ↑ abc Murfett, Andrew (9 เมษายน 2552), "Missa Proofs you can go home again", Brisbane Times , ดึงข้อมูลเมื่อ1 กุมภาพันธ์ 2553
  46. Moran, Jonathon (22 มิถุนายน พ.ศ. 2551), "Jade's a gem with flaws — Hits and Missy", The Daily Telegraph , ดึงข้อมูลเมื่อ19 มกราคม พ.ศ. 2553
  47. Reitz, Allison (26 สิงหาคม พ.ศ. 2551), "Missy Higgins tour support Indigo Girls, Ben Folds", TicketNews , TicketNews.com, เก็บถาวรจากต้นฉบับเมื่อวันที่ 23 มีนาคม พ.ศ. 2553 ดึงข้อมูลเมื่อ19 มกราคม พ.ศ. 2553
  48. "Justin Nozuka & Missy Higgins Co-Headline Tour Of 2009", Sound Chronicle , SoundChronicle, 12 February 2009 , ดึงข้อมูลเมื่อ19 มกราคม 2010
  49. ↑ ab Brandle, Lars (6 เมษายน พ.ศ. 2552), "Missa Higgins Backs Environmental Campaign With EP", Billboard , เก็บถาวรจากต้นฉบับเมื่อวันที่ 16 มกราคม พ.ศ. 2556 ดึงข้อมูลเมื่อ 1 กุมภาพันธ์ พ.ศ. 2553
  50. Farber, Jim (11 เมษายน 2552), "Warner Bros. artist take a crack at Catalog", Daily News , ดึงข้อมูลเมื่อ11 กุมภาพันธ์ 2553
  51. ↑ abcd Adams, Cameron (22 ตุลาคม พ.ศ. 2552), "Missa Higgins is lately shaping her three album", Herald Sun , The Herald and Weekly Times (News Corporation) , ดึงข้อมูลเมื่อ6 มีนาคม พ.ศ. 2553
  52. Fuoco-Karasinski, Christina (20 กรกฎาคม พ.ศ. 2554), "Missy Higgins gets back to music after a long repite", SoundSpike , เก็บถาวรจากต้นฉบับเมื่อวันที่ 21 กรกฎาคม พ.ศ. 2554 ดึงข้อมูลเมื่อ4 สิงหาคม พ.ศ. 2554
  53. Adams, Cameron (16 ธันวาคม 2553), "Missa Goes Back to School", Herald Sun , The Herald and Weekly Times (News Corporation) , ดึงข้อมูลเมื่อ15 มกราคม 2554
  54. Sawyer, Rhiannon (29 ตุลาคม พ.ศ. 2551), "A Bran Nue Dae for Missy Higgins", Film Ink , Filmink, เก็บถาวรจากต้นฉบับเมื่อวันที่ 7 กุมภาพันธ์ พ.ศ. 2553 ดึงข้อมูล เมื่อ 1 กุมภาพันธ์ พ.ศ. 2553
  55. Fenton, Andrew (7 มกราคม 2553), "Jessica Mauboy, Missy Higgins, Dan Sultan joine premiere of Bran Nue Dae in Broome", Herald Sun , The Herald and Weekly Times (News Corporation) , ดึงข้อมูลเมื่อ1 กุมภาพันธ์ 2553
  56. Hirsh, Marc (2 สิงหาคม 2010), "This Time About, McLachlan's Lilith Is A More Intimate Affair", Boston Globe , ดึงข้อมูลเมื่อ3 สิงหาคม 2010
  57. "Missa Higgins", lilithfair.com , Lilith Fair , 2010, เก็บถาวรจากต้นฉบับเมื่อ 7 กรกฎาคม พ.ศ. 2553 , ดึงข้อมูลเมื่อ 3 สิงหาคม พ.ศ. 2553
  58. "มิสซี ฮิกกินส์ - The Ol' Razzle Dazzle". รุ่นใหม่ตอนนี้ 2555 . สืบค้นเมื่อ23 มีนาคม 2564 .
  59. McCabe, Kathy (4 เมษายน 2555), "นักร้องที่หายไป Missy Higgins กลับมา ขอบคุณแฟนๆ", เดอะเดลี่เทเลกราฟ, ดึงข้อมูลเมื่อ8 เมษายน 2555
  60. Adams, Cameron (4 เมษายน 2555), "Missy Higgins' Secret Musical Crisis", Herald Sun , The Herald and Weekly Times (News Corporation) , ดึงข้อมูลเมื่อ8 เมษายน 2555
  61. "มิสซี ฮิกกินส์ กลับมาร่วมงาน ARIA" Ninemsn ( บริษัท Nine EntertainmentและMicrosoft ) 20 พฤศจิกายน 2554. เก็บถาวรจากต้นฉบับเมื่อ 30 กรกฎาคม 2555 . สืบค้นเมื่อ20 พฤศจิกายน 2554 .
  62. "มิสซี ฮิกกินส์" เผยอัลบั้ม, หนังสือ และเธอกำลังตั้งท้องลูกชาย" ข่าว.com.au 2 สิงหาคม 2014. เก็บถาวรจากต้นฉบับเมื่อ 10 สิงหาคม 2014 . สืบค้นเมื่อ8 สิงหาคม 2557 .
  63. ↑ ab โจชัว บัตเลอร์ (8 ตุลาคม พ.ศ. 2557). “มิสซี ฮิกกินส์ เปล่งประกายกับชีวิตใหม่” อิลลาวาร์รา เมอร์คิวรี่. สืบค้นเมื่อ21 ตุลาคม 2014 .
  64. "Streisand บล็อก Missy Higgins และ Alt-J จากอันดับสูงสุดของชาร์ตอัลบั้ม" TheMusic.com.au _ Street Press Australia Pty Ltd. 28 กันยายน2557 สืบค้นเมื่อ21 ตุลาคม 2014 .
  65. กาวิน ไรอัน (18 ตุลาคม พ.ศ. 2557) Triple J แซง Pink ขึ้นอันดับหนึ่งชาร์ต ARIA เสียงรบกวน11 . สืบค้นเมื่อ21 ตุลาคม 2014 .
  66. "โอ้ แคนาดา – ซิงเกิล". ไอทูนส์ออสเตรเลีย 19 กุมภาพันธ์ 2559 . สืบค้นเมื่อ 19 กุมภาพันธ์ 2559 .
  67. missyhiggins (1 พฤษภาคม 2017), Missy Higgins – Torchlight [วิดีโออย่างเป็นทางการ] เก็บถาวรจากต้นฉบับเมื่อวันที่ 18 ธันวาคม 2021 ดึงข้อมูลเมื่อ28 ตุลาคม 2017
  68. "เมืองมหัศจรรย์ – ซิดนีย์โอเปร่าเฮาส์". 28 ตุลาคม 2017. เก็บถาวรจากต้นฉบับเมื่อ 28 ตุลาคม 2017 . สืบค้นเมื่อ 28 ตุลาคม 2560 .{{cite web}}: CS1 maint: bot: ไม่ทราบสถานะ URL ดั้งเดิม ( ลิงก์ )
  69. missyhiggins (7 กุมภาพันธ์ 2561), Missy Higgins – Futon Couch [Official Audio], เก็บถาวรจากต้นฉบับเมื่อวันที่ 18 ธันวาคม 2564 ดึงข้อมูลเมื่อ7 กุมภาพันธ์ 2561
  70. "มิสซี ฮิกกินส์สนับสนุนเอ็ด ชีแรนในทัวร์ออสซี่สเตเดียม". เพลง. สืบค้นเมื่อ 8 กุมภาพันธ์ 2561 .
  71. "คนพิเศษ, The – Best of Missy Higgins". เจบีไฮไฟ. สืบค้นเมื่อ 20 ตุลาคม 2561 .
  72. แลงฟอร์ด, แจ็กสัน (5 พฤศจิกายน พ.ศ. 2563) Missy Higgins กลับมาพร้อมกับซิงเกิลใหม่ 'When The Machine Starts' ฟีดเพลง วิวัฒนาการสื่อ สืบค้นเมื่อ4 กุมภาพันธ์ 2022 .
  73. ดอเรีย, แมตต์ (15 ตุลาคม 2564) ฟังซิงเกิลใหม่แห่งชัยชนะของ Missy Higgins 'Edge Of Something'" เอ็น เอ็มอี ออสเตรเลีย แบนด์แล็บ เทคโนโลยีส์ สืบค้นเมื่อ4 กุมภาพันธ์ 2022 .
  74. "มิสซี ฮิกกินส์". โปรโมโกโก . 15 เมษายน 2564 . สืบค้นเมื่อ23 มีนาคม 2564 .[ ลิงก์เสียถาวร ]
  75. "มิสซี ฮิกกินส์ กลับมาอีกครั้ง พร้อมรายละเอียดมินิอัลบั้มใหม่และการออกซิงเกิล" theMusic.com.au _ เอสซีจี มีเดีย. สืบค้นเมื่อ4 กุมภาพันธ์ 2022 .
  76. "ฟังซิงเกิลใหม่ที่ทำให้หัวใจสลายของ Missy Higgins 'You should Run'" 917 คลื่น . 23 กุมภาพันธ์ 2567 . สืบค้นเมื่อ 23 กุมภาพันธ์ 2567 .
  77. ↑ abc Bakker, Tiffany (6 สิงหาคม พ.ศ. 2550), "Missy Higgins Steering clear", Herald Sun , The Herald and Weekly Times (News Corporation) , ดึงข้อมูลเมื่อ 1 กุมภาพันธ์ พ.ศ. 2553
  78. ↑ abc Vaziri, Aidin (26 มีนาคม พ.ศ. 2549), "Pop Quiz: Missy Higgins", San Francisco Chronicle , หน้า 1–2 , ดึงข้อมูลเมื่อ6 มีนาคม พ.ศ. 2553หมายเหตุ: เข้าถึงหน้า 2 ได้ด้วยแท็บที่ด้านล่างของข้อความ
  79. Toce, Sarah (25 มิถุนายน 2010), "The Artists of Lilith Fair Series: Missy Higgins Exclusive", Pride , ดึงข้อมูลเมื่อ 23 มีนาคม 2021
  80. Adams, Cameron (26 เมษายน พ.ศ. 2550), "Night Rider", Herald Sun , The Herald and Weekly Times (News Corporation) , ดึงข้อมูลเมื่อ 1 กุมภาพันธ์ พ.ศ. 2553
  81. "Missy Higgins steers for the stars", The Courier-Mail , 1 เมษายน พ.ศ. 2550 , ดึงข้อมูลเมื่อ 6 มีนาคม พ.ศ. 2553
  82. คริสเตนเซน, แมทธิว (5 กรกฎาคม พ.ศ. 2549) "บทสัมภาษณ์มิสซี ฮิกกินส์" วงการเพลงออนไลน์ . มิโอะ มีเดีย ซีซี. เก็บถาวรจากต้นฉบับเมื่อ 16 กรกฎาคม 2011 . สืบค้นเมื่อ6 มีนาคม 2553 .
  83. ↑ ab "Missy Higgins-Melbourne's Missy", Australian Musician , Australian Music Association, Summer 2005, เก็บถาวรจากต้นฉบับเมื่อ 20 กรกฎาคม พ.ศ. 2551 ดึงข้อมูลเมื่อ6 มีนาคม พ.ศ. 2553
  84. Flagg, Shaun (28 กุมภาพันธ์ พ.ศ. 2552), "Missa Higgins displays Lauderdale", Skope Magazine , Skope Entertainment Inc , ดึงข้อมูลเมื่อ1 กุมภาพันธ์ พ.ศ. 2553
  85. ทอมแอนด์อเล็กซ์ (7 กันยายน พ.ศ. 2555) "มิสซี ฮิกกินส์" ทริ ปเปิ้ลเจ เอบีซี. สืบค้นเมื่อ7 กันยายน 2555 .
  86. สารคดี Slim Dusty คือความสุขที่แท้จริง ในหลาย ๆ ด้าน ; เอสเอ็มเอช; 10 กันยายน 2020
  87. Joy McKean ผู้ยิ่งใหญ่แห่งวงการเพลงคันทรี่เผยว่าทำไมการใช้ชีวิตร่วมกับตำนาน Slim Dusty จึงไม่ใช่เรื่องง่ายเสมอไป ; เฮรัลด์ซัน วันที่ 9 กันยายน 2020
  88. "Rob Hirst, Missy Higgins, Katie Noonan และ Montaigne ท่ามกลางทูตคนใหม่ของ Green Music" เครือข่ายเพลง . 19 สิงหาคม 2564 . สืบค้นเมื่อ1 กันยายน 2022 .
  89. "มิสซี่เข้าร่วม LIVE EARTH | มิสซี่ ฮิกกินส์" 9 พฤษภาคม 2550 . สืบค้นเมื่อ1 กันยายน 2022 .
  90. "การชดเชยคาร์บอน | มิสซี ฮิกกินส์" 11 กันยายน 2550 . สืบค้นเมื่อ1 กันยายน 2022 .
  91. แมคเคบ, แคธี (9 พฤษภาคม พ.ศ. 2550) "การกระทำร้อนแรงต่อสู้กับภาวะโลกร้อน" เดลี่เทเลกราฟ .
  92. Munro, Kelsey (5 กรกฎาคม พ.ศ. 2550), "Live Earth - ชื่อเพลงที่ยิ่งใหญ่ที่สุดสร้างเพลงและการเต้นรำเกี่ยวกับภาวะโลกร้อน", The Sydney Morning Herald ดึงข้อมูลเมื่อ15 มกราคม พ.ศ. 2553
  93. "ถ้วยที่สอง: มิสซี ฮิกกินส์, ผลักดันกรีน". www.cbsnews.com . 4 มิถุนายน 2552 . สืบค้นเมื่อ1 กันยายน 2022 .
  94. "'Sound Country' มอบเครื่องมือที่จำเป็นแก่ศิลปินในการทัวร์สีเขียว" ฟีดเพลง 12 กรกฎาคม 2565 . สืบค้นเมื่อ1 กันยายน 2022 .
  95. "ผู้นำเทรนด์: นักร้อง-นักแต่งเพลง มิสซี ฮิกกินส์". ชีวิตสีเขียว. สืบค้นเมื่อ1 กันยายน 2022 .
  96. "มิสซีแอนด์เดอะเซียร์ราคลับ | มิสซีฮิกกินส์" 20 มกราคม 2552 . สืบค้นเมื่อ1 กันยายน 2022 .
  97. แบรนเดิล, ลาร์ส (4 สิงหาคม พ.ศ. 2557) Missy Higgins ประกาศอัลบั้มใหม่ Book…and a Baby ป้ายโฆษณา สืบค้นเมื่อ1 กันยายน 2022 .
  98. "MISSY'S EP ใหม่ "MORE THAN THIS" พร้อมจำหน่ายแล้ววันนี้ | Missy Higgins" 31 มีนาคม 2552 . สืบค้นเมื่อ1 กันยายน 2022 .
  99. อดัมส์, คาเมรอน (16 ธันวาคม พ.ศ. 2553) “มิสซิสกลับไปโรงเรียนแล้ว” ข่าว. com.au
  100. คาเมรอน อดัมส์ (15 ธันวาคม พ.ศ. 2553) "มิสซี ฮิกกินส์ กับจักรวาลเมลเบิร์นและกอบกู้คิมเบอร์ลีย์" เดอะเทเลกราฟ. สืบค้นเมื่อ6 ตุลาคม 2555 .
  101. ซาน ซิสโก (22 กุมภาพันธ์ พ.ศ. 2556). "สวัสดีทุกคนในออสเตรเลียตะวันตก อย่าลืมไปที่ Fremantle Esplanade ในวันอาทิตย์นี้เพื่อสนับสนุนคอนเสิร์ตสำหรับ Kimberley เพื่อนที่ดีของเรา Ball Park Music, John Butler Trio และ Missy Higgins กำลังเล่นอยู่ และสิ่งที่ดีที่สุดคือมันฟรี ต้องไปถึงที่นั่นก่อน 14.00 น. เราหวังว่าจะได้เล่นแต่สุดท้ายก็มาอยู่ที่เบอร์ลิน! ใครจะไป?" ซานซิสโกบนเฟซบุ๊เฟสบุ๊ค. สืบค้นเมื่อ 1 มีนาคม 2556 .
  102. "ข่าว รีวิวสด รูปภาพ อัลบั้ม รีวิว บทสัมภาษณ์ คู่มือ วงดนตรี ส่งภาพชนะ: คอนเสิร์ตสำหรับคิมเบอร์ลีย์ที่เฟรแมนเทิลเอสพลานาด" ข่าวยานอวกาศ ข่าวยานอวกาศ | เพิร์ธ มิวสิค. 27 กุมภาพันธ์ 2556. เก็บถาวรจากต้นฉบับ(อัพโหลดรูปภาพ)เมื่อวันที่ 1 พฤษภาคม 2556 . สืบค้นเมื่อ 1 มีนาคม 2556 .
  103. "ศิลปินรวมใจเพื่อแนวปะการังเกรทแบริเออร์รีฟ". พีบีเอส เอฟเอ็ม . 31 กรกฎาคม 2561 . สืบค้นเมื่อ1 กันยายน 2022 .
  104. "มิสซี ฮิกกินส์ ร้องเพลงประกอบการต่อสู้กับแบร์ริเออร์รีฟ". เอสบีเอสนิวส์. สืบค้นเมื่อ1 กันยายน 2022 .
  105. "การรวบรวม 'เสียงสำหรับแนวปะการัง' | มิสซี ฮิกกินส์" 7 เมษายน 2557 . สืบค้นเมื่อ1 กันยายน 2022 .
  106. "ศิลปินรวมใจเพื่อแนวปะการังเกรทแบริเออร์รีฟ". พีบีเอส. 7 เมษายน 2557 . สืบค้นเมื่อ15 เมษายน 2014 .
  107. ^ "เสียงสำหรับแนวปะการัง". เสียงสำหรับ แนวปะการังบน Bandcamp แบนด์แคมป์. 7 เมษายน 2557 . สืบค้นเมื่อ15 เมษายน 2014 .
  108. "มิสซี ฮิกกินส์ เพิ่มเสียงประท้วงเหมืองถ่านหินอาดานี" เครือข่ายเพลง . 25 ตุลาคม 2560 . สืบค้นเมื่อ1 กันยายน 2022 .
  109. Adani, Stop (4 เมษายน 2017), #StopAdani Roadshow Opener ดึงข้อมูลเมื่อ1 กันยายน 2022
  110. "Solastalgia: Missy Higgins สร้างเพลงดิจิทัลสำหรับโลกธรรมชาติ" ออกอินเพิร์ธ | LGBTQIA+ ข่าวสารและวัฒนธรรม 16 พฤษภาคม 2561 . สืบค้นเมื่อ1 กันยายน 2022 .
  111. "มิสซี ฮิกกินส์ – โซลัสทัลเจีย". ดับเบิ้ลเจ . 29 เมษายน 2561 . สืบค้นเมื่อ1 กันยายน 2022 .
  112. เทคโนโลยี, ผู้หญิงรัก (18 พฤษภาคม 2564) ดร.โจนิกา นิวบี พูดคุยกับมิสซี่ ฮิกกินส์ เกี่ยวกับความเศร้าโศกจากสภาพภูมิอากาศ ผู้หญิงรักเทคโนโลยี สืบค้นเมื่อ1 กันยายน 2022 .
  113. นอร์ธโอเวอร์, ไคลี (11 ตุลาคม พ.ศ. 2559) “มิสซี ฮิกกินส์: ยังมีเรื่องต้องพูด” เดอะ ซิดนีย์ มอร์นิ่ง เฮรัลด์ สืบค้นเมื่อ1 กันยายน 2022 .
  114. Sams, Christine (12 มีนาคม พ.ศ. 2549), "Food fight: Sam Takes on Missy", The Age , ดึงข้อมูลเมื่อ15 มกราคม พ.ศ. 2553
  115. คับบี, เบน (1 เมษายน พ.ศ. 2555) "รณรงค์ห้ามไข่จากฟาร์มแบตเตอรี่" เดอะ ซิดนีย์ มอร์นิ่ง เฮรัลด์ สืบค้นเมื่อ1 กันยายน 2022 .
  116. "MISSY สนับสนุนแคมเปญแรกของโลกที่เปิดตัวเพื่อยุติการทำฟาร์มแบบโรงงาน | Missy Higgins" 23 ตุลาคม 2555 . สืบค้นเมื่อ1 กันยายน 2022 .
  117. ^ "บ้าน". กฎของออสการ์ . 2010 . สืบค้นเมื่อ 13 ตุลาคม 2555 .
  118. "องค์กรการสื่อสารชั้นนำปูทางสำหรับการเปลี่ยนแปลงแนวทางแก้ไขในด้านสวัสดิภาพสัตว์ผ่านกิจกรรมความบันเทิงระดับไฮเอนด์พร้อมข้อความที่หนักแน่น" ประชาสัมพันธ์เว็บ สืบค้นเมื่อ1 กันยายน 2022 .
  119. ฮิกกินส์, มิสซี (19 มีนาคม พ.ศ. 2556) "มิสซี ฮิกกินส์ ทวีตเมื่อวันที่ 19 มีนาคม 2556" ทวิตเตอร์. สืบค้นเมื่อ1 กันยายน 2022 .
  120. ลี, แมต (11 ธันวาคม พ.ศ. 2555) มิสซี ฮิกกินส์, แคลร์ บาวดิทช์ เป็นผู้นำกลุ่มผู้เล่นตัวจริงของสวนสัตว์เมลเบิร์น Twilights" themusic.com.au _ สืบค้นเมื่อ1 กันยายน 2022 .
  121. ออเบรย์, โซฟี (14 มกราคม พ.ศ. 2556) มิสซี ฮิกกินส์ แสดงเพลง Zoo สุดอลังการ ข่าว. com.au
  122. "Melbourne Zoo Twilights ประกาศรายชื่อผู้เล่นตัวจริงเต็มปี 2020". ฟีดเพลง 15 ตุลาคม 2562 . สืบค้นเมื่อ1 กันยายน 2022 .
  123. "ศิลปะจากเด็กผู้ลี้ภัยแสดงให้เห็นซิงเกิลใหม่ของ Missy Higgins Oh Canada" พลเมืองโลก (ภาษาสเปน) 5 มีนาคม 2559 . สืบค้นเมื่อ1 กันยายน 2022 .
  124. "ซิงเกิลใหม่ 'Oh Canada' ออกมาแล้ว – ดูวิดีโอ | Missy Higgins" 18 กุมภาพันธ์ 2559 . สืบค้นเมื่อ1 กันยายน 2022 .
  125. ↑ abc "มิสซี ฮิกกินส์ ประกาศเป็นเอกอัครราชทูต ASRC คนใหม่" ศูนย์ทรัพยากรผู้ขอลี้ภัย 5 กรกฎาคม 2560 . สืบค้นเมื่อ1 กันยายน 2022 .
  126. "มิสซี ฮิกกินส์ มุ่งเป้าไปที่รัฐบาลออสเตรเลียในการปฏิบัติต่อผู้ลี้ภัยเหมือน "อาชญากร" เครือข่ายดนตรี . 17 เมษายน 2561 . สืบค้นเมื่อ1 กันยายน 2022 .
  127. ↑ ab "ผู้คนกระจัดกระจาย". คนกระจัดกระจาย. สืบค้นเมื่อ1 กันยายน 2022 .
  128. ทีมงาน FilmInk (15 กรกฎาคม พ.ศ. 2565) “เทศกาลภาพยนตร์สารคดีเมลเบิร์น 2022: Aussie Titles” ฟิล์มอิงค์. สืบค้นเมื่อ1 กันยายน 2022 .
  129. ↑ abc "Rage, Power & Resilience Fuel มินิอัลบั้มของ Missy Higgins 'Total Control'" โรลลิ่งสโตนออสเตรเลีย 4 มีนาคม 2565 . สืบค้นเมื่อ1 กันยายน 2022 .
  130. ↑ ab "มิสซี ฮิกกินส์: 'ผู้หญิงผิดหวังไม่รู้จบกับผู้ชายที่ทำงานในออสเตรเลีย'" ผู้พิทักษ์ 3 มีนาคม 2565 . สืบค้นเมื่อ1 กันยายน 2022 .
  131. ↑ ab Staff Writers (4 กุมภาพันธ์ 2565) Missy Higgins คัฟเวอร์เพลง 'Total Control' สุดคลาสสิกของ Motels ซึ่งเป็นเพลงไตเติ้ลสำหรับมินิอัลบั้มสุดเซอร์ไพรส์" scenestr - วัฒนธรรมป๊อปและความบันเทิง สืบค้นเมื่อ1 กันยายน 2022 .
  132. "MISSY HIGGINS ควบคุมซิงเกิลใหม่ "I TAKE IT BACK" จากมินิอัลบั้ม 'TOTAL CONTROL' | Missy Higgins" 28 มิถุนายน 2565 . สืบค้นเมื่อ1 กันยายน 2022 .
  133. ↑ ab Power, Protests and Parliament: Q+A Season Finale, Australian Broadcasting Corporation, 25 พฤศจิกายน 2021 , ดึงข้อมูลเมื่อ 1 กันยายน 2022
  134. ↑ ab ถ่ายทอดสด, นิวคาสเซิล (7 ตุลาคม พ.ศ. 2564). Missy Higgins จะเป็นหัวข้อข่าวของเทศกาล Wildflower ใน Hunter Valley นิวคาสเซิ่ล ไลฟ์. สืบค้นเมื่อ1 กันยายน 2022 .
  135. "ดอกไม้ป่า". ดอกไม้ป่า. สืบค้นเมื่อ1 กันยายน 2022 .
  136. เบรเรตัน, เกรตา (7 ตุลาคม พ.ศ. 2564) Missy Higgins และ Kasey Chambers เป็นผู้นำในงานเทศกาล Wildflower Festival เพื่อเฉลิมฉลองให้กับผู้หญิงในวงการดนตรี เอ็นเอ็มอี. สืบค้นเมื่อ1 กันยายน 2022 .
  137. "มิสซี ฮิกกินส์ เดินแนวเล่าเรื่องที่อกหักและกล้าหาญได้อย่างสมบูรณ์แบบ" แฮปปี้แม็ก . 24 กุมภาพันธ์ 2565 . สืบค้นเมื่อ1 กันยายน 2022 .
  138. "เกี่ยวกับ | มิสซี ฮิกกินส์" สืบค้นเมื่อ1 กันยายน 2022 .
  139. อดัมส์, คาเมรอน (16 ธันวาคม พ.ศ. 2553) “มิสซิสกลับไปโรงเรียนแล้ว” ข่าว. com.au
  140. "มิสซี ฮิกกินส์ เข้าร่วมแคมเปญ Close the Gap | Media Oxfam Australia". media.oxfam.org.au _ 1 กรกฎาคม 2550 . สืบค้นเมื่อ1 กันยายน 2022 .
  141. ↑ อับ บาร์นีย์, เคทลิน; แม็คคินเลย์, เอลิซาเบธ (ฤดูร้อน 2010) "" เส้นทางการร้องเพลงที่บาดเจ็บ ": บทเพลงของคนรุ่นที่ถูกขโมยในออสเตรเลียพื้นเมือง" ดนตรีและการเมือง . สี่ (2) ดอย : 10.3998/mp.9460447.0004.202 . hdl :2027/spo.9460447.0004.202. ISSN  1938-7687
  142. ↑ อับ แซมส์, คริสติน (16 ตุลาคม พ.ศ. 2548) แฟน ๆ โห่ร้องเพื่อดูการแสดงการกุศลลับของ Missy Higgins เดอะ ซิดนีย์ มอร์นิ่ง เฮรัลด์ สืบค้นเมื่อ1 กันยายน 2022 .
  143. "Tim Minchin และ Missy Higgins ช่วยสานต่อวิสัยทัศน์ของ Fred Hollows ในแคมเปญล่าสุดผ่านทาง Campaign Edge" บีแอนด์ที . 1 มิถุนายน 2563 . สืบค้นเมื่อ1 กันยายน 2022 .
  144. "Tim Minchin และ Missy Higgins ช่วยสานต่อวิสัยทัศน์ของ Fred Hollows ผ่านทาง Campaign Edge - AdNews" www.adnews.com.au _ สืบค้นเมื่อ1 กันยายน 2022 .
  145. "Sync Watch: Tim Minchin และ Missy Higgins ในแคมเปญ Fred Hollows" เครือข่ายเพลง . 3 มิถุนายน 2563 . สืบค้นเมื่อ1 กันยายน 2022 .
  146. "เพลงจากหน้าบ้าน - อัลบั้มออกแล้ว - เพลงสายเลือด". bloodlinesmusic.com.au _ สืบค้นเมื่อ1 กันยายน 2022 .
  147. ผู้เขียน (22 เมษายน 2563). Kevin Parker, Barnsey, Courtney Barnett และคนอื่นๆ จะแสดงคอนเสิร์ต Anzac Day TV themusic.com.au _ สืบค้นเมื่อ1 กันยายน 2022 .
  148. มาร์ติน, จอช (29 พฤษภาคม 2020) ประกาศเปิดตัวอัลบั้มแสดงสด Music From The Home Front แล้ว เอ็นเอ็มอี. สืบค้นเมื่อ1 กันยายน 2022 .
  149. เนส, ซาชา (7 มีนาคม พ.ศ. 2565). 'ผลงานอันน่าทึ่งเช่นนี้': มิสซี ฮิกกินส์ เป็นหัวข้อข่าวของ Nine Telethon บริสเบนไทม์สืบค้นเมื่อ1 กันยายน 2022 .
  150. ""ความอ่อนแอและความซื่อสัตย์" – มิสซี ฮิกกินส์ ในด้านดนตรี สุขภาพจิต และคอนเสิร์ต Nine's Telethon - Westender" 8 มีนาคม 2565 . สืบค้นเมื่อ1 กันยายน 2022 .[ ลิงก์เสียถาวร ]
  151. โคเซนซา, เอมิลี (12 มีนาคม พ.ศ. 2565) "นักดนตรีชาวออสเตรเลียผู้ยิ่งใหญ่ผนึกกำลังหาเงินบริจาคให้กับสภากาชาดน้ำท่วม" ข่าว. com.au
  152. ^ "ทุกสิ่งที่คุณต้องรู้เกี่ยวกับการอุทธรณ์น้ำท่วมของสภากาชาด" www.nine.com.au . สืบค้นเมื่อ1 กันยายน 2022 .
  153. "ออสซี่ทุ่มสุดตัวระดมเงินกว่า 25 ล้านดอลลาร์ช่วยผู้ประสบอุทกภัย" www.9news.com.au _ 13 มีนาคม 2565 . สืบค้นเมื่อ1 กันยายน 2022 .
  154. "เพลงเศร้าพูดมากสำหรับ ARIAs-bound Missy", The Gold Coast Bulletin , 22 ตุลาคม 2548 , ดึงข้อมูลเมื่อ1 กุมภาพันธ์ 2553
  155. ฟาน เดอร์ ลินเดน, นิลส์ (27 กรกฎาคม พ.ศ. 2549) "ศิลปะออสเตรเลีย". iAfrica.com _ พรีมีเดียออนไลน์ เก็บถาวรจากต้นฉบับเมื่อ 29 กันยายน 2011 . สืบค้นเมื่อ 1 กุมภาพันธ์ 2010 .
  156. Sams, Christine (11 มิถุนายน พ.ศ. 2550), "Hits and missives from a real star", The Sydney Morning Herald , ดึงข้อมูลเมื่อ 1 กุมภาพันธ์ พ.ศ. 2553
  157. Fox, Katrina (19 ตุลาคม พ.ศ. 2550), "Down to Earth", Cherrie , Evolution Publishing, เก็บถาวรจากต้นฉบับเมื่อวันที่ 2 พฤศจิกายน พ.ศ. 2550 ดึงข้อมูลเมื่อ5 มีนาคม พ.ศ. 2553
  158. Taylor, Christian (27 พฤศจิกายน พ.ศ. 2550), "Missa Clarifies Things", Same Same , SameSame Pty Ltd, เก็บถาวรจากต้นฉบับเมื่อวันที่ 12 กรกฎาคม พ.ศ. 2555 ดึงข้อมูลเมื่อ29 พฤศจิกายน พ.ศ. 2550
  159. Bendix, Trish (31 มีนาคม พ.ศ. 2551), "Interview With Missy Higgins", AfterEllen.com , AfterEllen.com, เก็บถาวรจากต้นฉบับเมื่อวันที่ 1 มกราคม พ.ศ. 2556 ดึงข้อมูลเมื่อ15 มกราคม พ.ศ. 2553
  160. "ข้อความจากมิสซี | มิสซี ฮิกกินส์". 26 พฤศจิกายน 2550 . สืบค้นเมื่อ 30 ธันวาคม 2565 .
  161. Missy Higgins พบรักใน Broome – Yahoo7 Archived 2 มีนาคม 2014 ที่Wayback Machine
  162. นิโคลา คาลมาร์ (14 มกราคม พ.ศ. 2557). "แดนคือผู้ชายของมิสซี่" ชาวออสเตรเลียตะวันตก. สืบค้นเมื่อ21 ตุลาคม 2014 .
  163. "มิสซี ฮิกกินส์ ต้อนรับลูกชายคนใหม่ ซามูเอล แอร์โรว์ ลี สู่โลกกว้าง". ข่าว. com.au 6 มกราคม 2558. เก็บถาวรจากต้นฉบับเมื่อ 4 สิงหาคม 2558 . สืบค้นเมื่อ 16 พฤษภาคม 2558 .
  164. "ทวิตเตอร์". mobile.twitter.com . สืบค้นเมื่อ12 ตุลาคม 2020 .
  165. "มิสซี ฮิกกินส์จะเพิ่มเงินเป็นสองเท่าในยูนิตบอนไดที่เธอซื้อกับแฟนเก่า - realestate.com.au" www.realestate.com.au . สืบค้นเมื่อ12 ตุลาคม 2020 .
  166. "มิสซี ฮิกกินส์ ต้อนรับลูกสาวพร้อมสามี แดน ลี". 14 สิงหาคม 2561.
  167. "'ฉันไม่เคยคิดว่ามันจะเกิดขึ้น': มิสซี ฮิกกินส์ประกาศว่าเธอเป็นพ่อแม่เลี้ยงเดี่ยวหลังจากแยกทางกับสามีอย่างเงียบๆ" 12 มิถุนายน 2565.
  168. "ประวัติศาสตร์เอปรา". สมาคมสิทธิการแสดงแห่งออสเตรเลีย (APRA) เก็บถาวรจากต้นฉบับเมื่อ 20 กันยายน 2010 . สืบค้นเมื่อ6 พฤษภาคม 2553 .
  169. ↑ ab "เพลงผู้ชนะแห่งปีก่อนหน้า". สมาคมสิทธิการแสดงแห่งออสเตรเลีย (APRA ) สืบค้นเมื่อ 2 ธันวาคม 2556 .
  170. ↑ ab "ผู้ชนะปี 2005 – APRA Music Awards" สมาคมสิทธิการแสดงแห่งออสเตรเลีย (APRA ) สืบค้นเมื่อ 2 ธันวาคม 2556 .
  171. "การเสนอชื่อเข้าชิง พ.ศ. 2548". สมาคมสิทธิการแสดงแห่งออสเตรเลีย (APRA) เก็บถาวรจากต้นฉบับเมื่อ 25 กรกฎาคม 2013 . สืบค้นเมื่อ 2 ธันวาคม 2556 .
  172. ↑ abc "การเสนอชื่อ – พ.ศ. 2549". สมาคมสิทธิการแสดงแห่งออสเตรเลีย (APRA) เก็บถาวรจากต้นฉบับเมื่อ 18 กันยายน 2552 . สืบค้นเมื่อ5 พฤษภาคม 2010 .
  173. "เปิดเผยรายชื่อเพลงแห่งปี 2013 ของ APRA" โทนหูหนวก 11 เมษายน 2556 . สืบค้นเมื่อ28 เมษายน 2565 .
  174. "ประกาศรายชื่อผู้เข้ารอบสำหรับเพลงแห่งปีของ APRA ประจำปี 2017" เครือข่ายเพลง . มกราคม 2017 . สืบค้นเมื่อ15 เมษายน 2565 .
  175. "Screen Music Awards: รายชื่อผู้ชนะและผู้เข้าชิงทั้งหมด". เอปรา แอมคอส ออสเตรเลีย 2020. เก็บถาวรจากต้นฉบับเมื่อวันที่ 27 ธันวาคม 2020 . สืบค้นเมื่อ 14 ธันวาคม 2020 .
  176. "ประกาศรายชื่อผู้ชนะรางวัล Screen Music Awards ประจำปี 2020" เอปรา แอมคอส ออสเตรเลีย 1 ธันวาคม 2020. เก็บถาวรจากต้นฉบับเมื่อ 27 ธันวาคม 2020 . สืบค้นเมื่อ 14 ธันวาคม 2020 .
  177. "APRA เผยรายชื่อเพลงแห่งปี 2020 ที่เข้ารอบสุดท้าย" เพลง . 6 กุมภาพันธ์ 2563 . สืบค้นเมื่อ26 เมษายน 2565 .
  178. "ประกาศรายชื่อผู้เข้าชิงรางวัล APRA Music Awards ประจำปี 2021" เอปรา แอมคอส. สืบค้นเมื่อ31 มีนาคม 2564 .
  179. "มิสซี ฮิกกินส์ และจอช ไพค์ ได้รับการเสนอชื่อเข้าชิงรางวัล APRA Screen Music Awards" เสียงรบกวน11 . 13 ตุลาคม 2565 . สืบค้นเมื่อ 14 ตุลาคม 2565 .
  180. "20 เพลงนี้ขึ้นสำหรับเพลงแห่งปี 2023 ของ APRA". บรรษัทกระจายเสียงแห่งออสเตรเลีย . 25 มกราคม 2566 . สืบค้นเมื่อ 28 มกราคม 2566 .
  181. ออลดาวน์อันเดอร์.คอม (1998–2012) "ผู้ชนะรางวัล ARIA ตามหมวดหมู่" ALLdownunder.com _ สืบค้นเมื่อ6 กันยายน 2555 .
  182. อาเรีย มิวสิก อวอร์ดส์ สำหรับ มิสซี ฮิกกินส์:
    • ผลการค้นหา 'Missa Higgins' "ผู้ชนะเรียงตามปี: ผลการค้นหา 'Missa Higgins'" สมาคมอุตสาหกรรมแผ่นเสียงแห่งออสเตรเลีย (ARIA ) สืบค้นเมื่อ 2 ธันวาคม 2556 .
    • ผู้ชนะและผู้ได้รับการเสนอชื่อประจำปี 2547: "รางวัล ARIA – ประวัติศาสตร์: ผู้ชนะภายในปี 2547: รางวัล ARIA ประจำปีครั้งที่ 18" สมาคมอุตสาหกรรมแผ่นเสียงแห่งออสเตรเลีย (ARIA ) สืบค้นเมื่อ 2 ธันวาคม 2556 .
    • ผู้ชนะและผู้ได้รับการเสนอชื่อประจำปี 2548: "รางวัล ARIA – ประวัติศาสตร์: ผู้ชนะภายในปี 2548: รางวัล ARIA ประจำปีครั้งที่ 19" สมาคมอุตสาหกรรมแผ่นเสียงแห่งออสเตรเลีย (ARIA ) สืบค้นเมื่อ 2 ธันวาคม 2556 .
    • ผู้ชนะและผู้ได้รับการเสนอชื่อประจำปี 2549: "รางวัล ARIA – ประวัติศาสตร์: ผู้ชนะภายในปี 2549: รางวัล ARIA ประจำปีครั้งที่ 20" สมาคมอุตสาหกรรมแผ่นเสียงแห่งออสเตรเลีย (ARIA) เก็บถาวรจากต้นฉบับเมื่อ 27 พฤศจิกายน 2554 . สืบค้นเมื่อ 2 ธันวาคม 2556 .
    • ผู้ชนะและผู้ได้รับการเสนอชื่อประจำปี 2550: "รางวัล ARIA – ประวัติศาสตร์: ผู้ชนะภายในปี 2550: รางวัล ARIA ประจำปีครั้งที่ 21" สมาคมอุตสาหกรรมแผ่นเสียงแห่งออสเตรเลีย (ARIA) เก็บถาวรจากต้นฉบับเมื่อ 18 พฤศจิกายน 2550 . สืบค้นเมื่อ 2 ธันวาคม 2556 .
    • ผู้ชนะและผู้ได้รับการเสนอชื่อประจำปี 2551: "รางวัล ARIA – ประวัติศาสตร์: ผู้ชนะภายในปี 2551: รางวัล ARIA ประจำปีครั้งที่ 22" สมาคมอุตสาหกรรมแผ่นเสียงแห่งออสเตรเลีย (ARIA) เก็บถาวรจากต้นฉบับเมื่อ 13 สิงหาคม 2552 . สืบค้นเมื่อ 2 ธันวาคม 2556 .
    • ผู้ชนะและผู้ได้รับการเสนอชื่อประจำปี 2555: "ผู้ชนะรางวัล ARIA ประจำปี 2555 ประจำปี" สมาคมอุตสาหกรรมแผ่นเสียงแห่งออสเตรเลีย (ARIA ) สืบค้นเมื่อ5 ตุลาคม 2555 .
    • ผู้ชนะและผู้ได้รับการเสนอชื่อประจำปี 2013: "ผู้ชนะรางวัล ARIA ประจำปี 2013 ประจำปี" สมาคมอุตสาหกรรมแผ่นเสียงแห่งออสเตรเลีย (ARIA ) สืบค้นเมื่อ 2 ธันวาคม 2556 .
  183. ลาร์ส แบรนเดิล (12 ตุลาคม พ.ศ. 2565) Rüfüs Du Sol เป็นผู้นำผู้ได้รับการเสนอชื่อเข้าชิงรางวัล ARIA Awards ประจำปี 2022 (รายชื่อทั้งหมด) เครือข่ายดนตรี. สืบค้นเมื่อ 12 ตุลาคม 2565 .
  184. "ความสามารถทางดนตรีได้รับเกียรติจากงาน EG Awards". อายุ . 1 ธันวาคม 2550 . สืบค้นเมื่อ19 สิงหาคม 2020 .
  185. ^ "การแต่งตั้งก่อนหน้า". มิวสิค วิคตอเรีย . เก็บถาวรจากต้นฉบับเมื่อวันที่ 19 กันยายน 2020 . สืบค้นเมื่อ13 สิงหาคม 2020 .
  186. ^ "ผู้ชนะคนก่อน". มิวสิค วิคตอเรีย . เก็บถาวรจากต้นฉบับเมื่อ 31 กรกฎาคม 2019 . สืบค้นเมื่อ13 สิงหาคม 2020 .
  187. ^ "กิจกรรมและโปรแกรม". การแสดงสดออสเตรเลีย สืบค้นเมื่อ4 ตุลาคม 2565 .
  188. "ผู้ได้รับการเสนอชื่อและผู้ชนะรางวัล Helpmann ประจำปี 2548". รางวัลเฮลแมนน์ สมาคมอุตสาหกรรมบันเทิงแห่งออสเตรเลีย (AEIA ) สืบค้นเมื่อ8 ตุลาคม 2565 .
  189. "ผู้ได้รับการเสนอชื่อและผู้ชนะรางวัล Helpmann ประจำปี 2017". รางวัลเฮลแมนน์ สมาคมอุตสาหกรรมบันเทิงแห่งออสเตรเลีย (AEIA ) สืบค้นเมื่อ8 ตุลาคม 2565 .
  190. FasterLouder.com.au.ประกาศรายชื่อผู้เข้าชิงรางวัล MTV Australia Video Music Awards ที่เก็บไว้เมื่อ 24 พฤษภาคม พ.ศ. 2554 ที่Wayback Machine FasterLouder.com.au เข้าถึงเมื่อ 17 มิถุนายน 2551.
  191. "รางวัลเมลเบิร์นสาขาดนตรี 2022". รางวัลเมลเบิร์น . 23 พฤษภาคม 2565 . สืบค้นเมื่อ 16 มกราคม 2567 .
  192. "รางวัลเมลเบิร์นสาขาดนตรี". ศูนย์ดนตรีออสเตรเลีย สืบค้นเมื่อ 16 มกราคม 2567 .

แหล่งที่มาทั่วไป

  • ลีฮีย์, แอนดรูว์; Loftus, Johnny, Missy Higgins Biography, AllMusic ดึงข้อมูลเมื่อ5 มีนาคม 2010
  • นิมเมอร์วอลล์, เอ็ด . "มิสซี ฮิกกินส์" Howlspace – ประวัติความเป็นมาของดนตรีของเรา (Ed Nimmervoll) White Room Electronic Publishing Pty Ltd. เก็บถาวรจากต้นฉบับเมื่อ 26 กรกฎาคม2012 สืบค้นเมื่อ 30 มกราคม 2557 .
  • สเปนเซอร์, คริส; ซบิก โนวารา; Paul McHenry (2002) [1987], The Who's Who แห่ง Australian Rock , Noble Park , Vic.: Five Mile Press, ISBN 1-86503-891-1[1]หมายเหตุ: เวอร์ชัน [ออนไลน์] ก่อตั้งขึ้นที่ White Room Electronic Publishing Pty Ltd ในปี 2550 และขยายจากฉบับปี 2545

ลิงค์ภายนอก

  • เว็บไซต์อย่างเป็นทางการ
  • ผลงานของ Missy Higgins ที่MusicBrainz

  1. "Who's who of Australian rock / เรียบเรียงโดย Chris Spencer, Zbig Nowara และ Paul McHenry", แค็ตตาล็อก , หอสมุดแห่งชาติออสเตรเลีย , กันยายน 2545, ISBN 9781865038919, สืบค้นเมื่อ6 มีนาคม พ.ศ. 2553
แปลจาก "https://en.wikipedia.org/w/index.php?title=Missy_Higgins&oldid=1209662612"