มิกค์ ฟลีตวูด

จากวิกิพีเดีย สารานุกรมเสรี
ข้ามไปที่การนำทาง ข้ามไปที่การค้นหา

มิกค์ ฟลีตวูด
Fleetwood แสดงร่วมกับ Fleetwood Mac ในปี 2018
Fleetwood แสดงร่วมกับFleetwood Macในปี 2018
ข้อมูลพื้นฐาน
ชื่อเกิดMichael John Kells Fleetwood
เกิด( 2490-06-24 )24 มิถุนายน พ.ศ. 2490 (อายุ 75 ปี)
Redruth , Cornwall , UK
ประเภท
อาชีพ
  • นักดนตรี
  • นักแต่งเพลง
ตราสาร
ปีที่ใช้งาน2506–ปัจจุบัน
ป้าย
สมาชิกของFleetwood Mac
เดิมของJohn Mayall & the Bluesbreakers
เว็บไซต์micfleetwood .com

ไมเคิล จอห์น เคลส์ ฟลีตวูด (เกิด 24 มิถุนายน พ.ศ. 2490) เป็นนักดนตรี นักแต่งเพลง และนักแสดงชาวอังกฤษ เขาเป็นที่รู้จักกันดีในฐานะมือกลอง ผู้ร่วมก่อตั้ง และหัวหน้าวงร็อค Fleetwood Mac Fleetwood ซึ่งมีนามสกุลรวมกับมือเบส ของวง John "Mac" McVieให้เป็นชื่อวง ได้รับการแต่งตั้งให้เป็นRock and Roll Hall of Fameกับ Fleetwood Mac ในปี 1998

เกิดในRedruth คอร์นวอลล์ Fleetwood อาศัยอยู่ในอียิปต์และนอร์เวย์ตลอดช่วงวัยเด็กของเขา การเลือกติดตามความสนใจทางดนตรีของเขา ฟลีทวูดเดินทางไปลอนดอนเมื่ออายุได้ 15 ปี ในที่สุดก็สร้างชาติแรกของฟลีทวูด แม็คร่วมกับปีเตอร์ กรีน , เจเรมี สเปนเซอร์และบ็อบ บรันนิ่ง หลังจากออกอัลบั้มและเปลี่ยนไลน์อัพหลายครั้ง วงก็ย้ายไปอยู่ที่สหรัฐอเมริกาในปี 1974 จากนั้นฟลีทวูดก็เชิญลินด์ซีย์ บัคกิงแฮมและสตีวี นิคส์เข้าร่วม Buckingham และ Nicks มีส่วนทำให้ Fleetwood Mac ประสบความสำเร็จในเชิงพาณิชย์ในเวลาต่อมา รวมถึงอัลบั้มRumours ที่โด่งดังในขณะที่ความมุ่งมั่นของ Fleetwood ในการรักษาวงดนตรีไว้ด้วยกันนั้นมีความสำคัญต่อการมีอายุยืนยาวของวง [1] [2] ฟลีทวูดยังสนุกกับอาชีพเดี่ยว ตีพิมพ์งานเขียน และเจ้าชู้สั้น ๆ กับการแสดง

ชีวิตในวัยเด็ก

Michael John Kells Fleetwood เกิดในRedruth , Cornwallเป็นลูกคนที่สองของ John Joseph Kells Fleetwood และ Bridget Maureen (née Brereton) Fleetwood [3] [4]พี่สาวของเขา นักแสดงสาวซูซาน ฟลีทวูดเสียชีวิตด้วยโรคมะเร็งในปี 2538 [4] [5]ในวัยเด็ก ฟลีทวูดและครอบครัวของเขาตามพ่อของเขานักบินรบของกองทัพอากาศ[6]ไปยังอียิปต์ . หกปีต่อมา พวกเขาย้ายไปนอร์เวย์ซึ่งพ่อของเขาถูกส่งตัว โดย NATO [3]เขาเข้าเรียนที่โรงเรียนที่นั่นและพูดภาษานอร์เวย์ได้อย่างคล่องแคล่ว [7] [8]

นักเขียนชีวประวัติCath Carrollอธิบายถึงหนุ่ม Fleetwood ว่าเป็น "นักฝัน เยาวชนที่เอาใจใส่" ซึ่งถึงแม้จะฉลาดแต่ก็ไม่เก่งด้านวิชาการ [4]ตามอัตชีวประวัติของเขาเอง[7]ฟลีทวูดมีช่วงเวลาที่ยากลำบากและพยายามด้านวิชาการในโรงเรียนประจำที่เขาเข้าเรียนในอังกฤษ[6]รวมทั้งโรงเรียนของกษัตริย์ เชอร์บอร์น กลอสเตอร์เชียร์และโรงเรียนวิน สโตน ส์ เช่นกันในกลอสเตอร์เชอร์ เขาทำข้อสอบได้ไม่ดี ซึ่งเขาถือว่าเขาไม่สามารถท่องจำข้อเท็จจริงได้ [7]อย่างไรก็ตาม เขาชอบการแสดงในโรงเรียน มักจะลาก และเป็นนักฟันดาบที่ มีความสามารถ [4]สูง 6 ฟุต 6 นิ้ว (1.98 ม.) เขาเป็นคนที่สง่างามและมีเคราและผมยาวมาตลอดชีวิต “มิกเป็นชนชั้นสูง” เคน คาิลลัท วิศวกรเสียงของRumours เล่า "วิธีที่เขาสร้างประโยคนั้นไร้ที่ติ เมื่อเขาพูด ทุกคนก็หยุดและฟัง เขาเงียบและฉลาด และมีอารมณ์ขันมาก เขาชอบที่จะหัวเราะ แต่เขาก็เป็นนักแม่นปืนเหมือนกัน" [9]

ฟลีทวูดละทิ้งความใฝ่ฝันด้านวิชาการ ฟลีทวูดหยิบกลองขึ้นมาตามพ่อแม่ของเขา โดยตระหนักว่าเขาอาจพบอนาคตในวงการดนตรี จึงซื้อกลองชุด "กิ๊กสเตอร์" ให้เขาเมื่ออายุสิบสามปี [6]ครอบครัวของเขาสนับสนุนด้านศิลปะของเขา ในขณะที่พ่อของเขาแต่งบทกวีและเป็นมือกลองสมัครเล่นด้วยตัวเขาเอง [6] Fleetwood ได้รับแรงบันดาลใจ—ในขณะที่เขาพูดในพิธีมอบรางวัล Brits Awards ในปี 1989—โดยCliff Richard , Tony Meehan , มือกลองแห่งShadows และสำหรับEverly Brothers [4]ด้วยการสนับสนุนจากพ่อแม่ เขาลาออกจากโรงเรียนเมื่ออายุ 15 ปี และในปี 1963 ได้ย้ายไปลอนดอนเพื่อประกอบอาชีพเป็นมือกลอง [7]ตอนแรก เขาพักอยู่กับน้องสาวชื่อแซลลี่ในนอตติ้งฮิลล์ [10]หลังจากช่วงสั้นๆ ในการทำงานที่Libertyในลอนดอน เขาพบว่าโอกาสแรกของเขาในด้านดนตรี [4]

อาชีพ

ความพยายามในช่วงต้นของลอนดอน

ผู้เล่นคีย์บอร์ดPeter Bardensอาศัยอยู่เพียงไม่กี่ประตูจากบ้านหลังแรกของ Fleetwood ในลอนดอน[10]และเมื่อได้ยินว่ามือกลองอยู่ใกล้กัน Bardens ได้มอบการแสดงครั้งแรกให้กับ Fleetwood ในวงดนตรีของ Bardens ที่ the Cheynes ในเดือนกรกฎาคมปี 1963 ทำให้เกิดการเพาะพันธุ์ อาชีพนักดนตรีของมือกลองหนุ่ม [10]จะพาเขาออกจาก Cheynes ซึ่งเขาสนับสนุนการแสดงในช่วงต้นของRolling StonesและYardbirdsเพื่อคุมขังในBo Street Runnersซึ่งเขาได้เข้ามาแทนที่Nigel Hutchinson มือกลอง คนเดิม[11]ผู้ซึ่งมีชื่อเสียงทางโทรทัศน์ในช่วงสั้นๆ บนReady Steady Go! . [10]อย่างไรก็ตาม ในเดือนเมษายน พ.ศ. 2508 เมื่อฟลีทวูดเข้าร่วมวง วงก็ค่อยๆ เลือนหายไป [10]โดยกุมภาพันธ์ 2509 Bardens ที่ออกจากกลุ่ม เรียก Fleetwood เพื่อเข้าร่วมวงใหม่ของเขา ที่ Peter Bs ซึ่งในไม่ช้าก็ขยายเป็นShotgun Express (กับRod Stewart ) ปีเตอร์ กรีนซึ่งเป็นมือกีตาร์ในวงปีเตอร์ บีส์[10] ออกจากวงไปร่วมกับจอห์น มาออล & เดอะบลูส์เบรกเกอร์ส ตามด้วยฟลีทวูดในเดือนเมษายน พ.ศ. 2510 วงใหม่ของเขาให้ความสำคัญกับจอห์น แมควี [4]

กรีนกลายเป็นเพื่อนร่วมวงดนตรีที่คอยสนับสนุนฟลีทวูดในการทดลองกลองชุดแรกของเขา [12]ฟลีทวูดเป็น อย่างไร ไล่ออกจาก Bluesbreakers ซ้ำซากระหว่างกิ๊ก [13]ทั้ง Fleetwood และ McVie ต่างก็ดื่มสุราอย่างหนัก และความพยายามร่วมกันของพวกเขาก็มากเกินไปสำหรับ Mayall และวงดนตรีที่จะรับมือ [10]กรีน รู้สึกติดอยู่ภายในเดอะบลูส์เบรกเกอร์ส ก็จากไปในเดือนมิถุนายน พ.ศ. 2510 เช่นกัน เมื่อนึกถึง "ท่อนจังหวะที่เขาโปรดปราน 'Fleetwood Mac'"—Mick Fleetwood และ John McVie— กรีนได้รับเลือกให้เชิญทั้งคู่มาร่วมวง Fleetwood วงใหม่ของเขา แม็ค. แม้ว่า McVie จะลังเลเล็กน้อยเนื่องจากเหตุผลทางการเงิน ทั้งคู่เข้าร่วม Green ในฤดูร้อนปี 1967 โดยมีสัญญาเป็นประวัติการณ์ที่ขอบฟ้า [14]

Fleetwood Mac ของ Peter Green

Fleetwood กับ Fleetwood Mac ในปี 1970

การกลับชาติมาเกิดของ Fleetwood Mac ได้แสดงคอนเสิร์ตครั้งแรกในเดือนสิงหาคม 1967 ที่งานWindsor Jazz and Blues Festival ประจำปีครั้งที่เจ็ด โดยเล่นเพลงบลูส์สไตล์ชิคาโก้ [15] McVie ในขั้นต้นลังเลที่จะกระทำ ภายหลังได้รับแจ้งให้ออกจาก Bluesbreakers และเข้าร่วม Fleetwood Mac เต็มเวลาเมื่ออดีตลูกบุญธรรมส่วนเขาที่เขาไม่เห็นด้วย [16]เขาเข้ามาแทนที่มือเบสคนแรกบ๊อบ บรันนิ่ง McVie, Fleetwood, Green และมือกีตาร์Jeremy Spencerจึงก่อตั้ง Fleetwood Mac ขึ้นเป็นครั้งแรก [17]

อัลบั้มแรกของวงคือ Fleetwood Mac ของ Peter Greenออกจำหน่ายในปี 1968 และวงได้ไปเที่ยวที่สหรัฐอเมริกาเป็นครั้งแรก แม้ว่า Green จะลังเลใจที่จะทำเช่นนั้นเพราะกลัวว่าจะมีอาชญากรรมจาก ปืน [18]เมื่อพวกเขากลับมา พวกเขาบันทึกอัลบั้มที่สองนายวิเศษภายใต้เพียงแค่ "ฟลีทวูดแม็ค" กับชื่อของกรีนทิ้ง [19]นักดนตรีรับเชิญในอัลบั้มคริสติน เพอร์เฟ็กต์ สนิทสนมกับกลุ่ม และเธอกับแมควีแต่งงานกันในปี 2511 นักกีตาร์คนที่สามแดนนี่ เคอร์วัน ก็ถูกเพิ่มเข้าไปในรายการด้วย แม้จะประสบความสำเร็จในอัลบั้มที่ 3, Then Play Onและซิงเกิ้ลฮิตมากมายเช่น " Albatross "บุรุษแห่งโลก " กรีนเองก็ล่องลอยออกไปจากวง ดิ้นรนทั้งสร้างสรรค์ และด้วยการใช้LSD ที่เพิ่ม ขึ้น[20]

2513-2516

ฟลีทวูดยังคงแสดงตนอย่างสม่ำเสมอในกลุ่มที่เปลี่ยนแปลงตลอดเวลาหลังจากการจากไปของกรีนในเดือนพฤษภาคม 2513 เมื่อสเปนเซอร์และเคียร์วันมีบทบาทสำคัญมากขึ้นในการเขียนเพลงของกลุ่ม [21] [22]ในเดือนกันยายน พ.ศ. 2513 Kiln Houseได้ปล่อยตัว Spencer, Kirwan, John McVie และ Fleetwood โดยมี Christine McVie เป็นผู้จัดหาคีย์บอร์ดและเสียงร้องสนับสนุน [23]ฟลีทวูด "สิ่งมีชีวิตทางสังคมที่ยกย่องชุมชนและการสื่อสาร" ถูกจับโดยเฉพาะอย่างยิ่งกับการจัดที่อยู่อาศัยใหม่ของกลุ่ม: พวกเขาย้ายเข้าไปอยู่ในคฤหาสน์ยุควิกตอเรีย ขนาดใหญ่ใกล้เฮดลี ย์มลรัฐนิวแฮมป์เชียร์ [24]

ในช่วงต้นปี 1971 เมื่อคริสติน แมควีกลายเป็นสมาชิกอย่างเป็นทางการของวงดนตรี ฟลีทวูดและกลุ่มได้ขึ้นเครื่องบินไปยังซานฟรานซิสโก สเปนเซอร์ซึ่งหวาดกลัวหลังจากเกิดแผ่นดินไหวที่ซาน เฟอร์นันโดในปี 1971 เมื่อเร็วๆ นี้ ได้ขึ้นเครื่องบินอย่างไม่เต็มใจ (7)เขาออกจากโรงแรมกะทันหันในบ่ายวันหนึ่งและหายตัวไป เขาถูกพบในอีกไม่กี่วันต่อมาเพื่อเข้าร่วมFamily Internationalหรือที่รู้จักกันในชื่อ Children of God ซึ่งเป็นกลุ่มศาสนา [25]อีกครั้ง ฟลีทวูดพยายามที่จะไกล่เกลี่ย; อย่างไรก็ตาม สเปนเซอร์จะไม่กลับมา Bob Welchจะกลายเป็นสมาชิกคนต่อไปของพวกเขา [26]อัลบั้มถัดไปของพวกเขาFuture Gamesได้รับการปล่อยตัวในปลายปีนั้นBare Treesมาในอีกหนึ่งปีต่อมา ในปี 1972 [27]ในระหว่างทัวร์ภายหลังเพื่อโปรโมต Fleetwood อีกครั้งรับบทบาทของผู้ไกล่เกลี่ย บุคลิกที่ทำลายล้างตัวเองของกีรวันและปัญหาเรื่องแอลกอฮอล์ทำให้การปฏิเสธที่จะขึ้นเวทีก่อนคอนเสิร์ตครั้งเดียว ฟลีทวูดเองก็ตัดสินใจไล่สมาชิกวงออกไป (28)นอกจากนี้ การแต่งงานของจอห์นและคริสติน แมควีเริ่มมีสัญญาณบ่งชี้ถึงความขัดแย้งในช่วงแรก ฟลีทวูดก้าวเข้ามาเพื่อไกล่เกลี่ยระหว่างสมาชิกทั้งสองอีกครั้ง โดยพูดถึงคริสตินเกี่ยวกับการตัดสินใจออกจากกลุ่ม [29]วงได้เพิ่มมือกีตาร์ Bob Westonและนักร้อง Dave Walkerเดิมของ Savoy Brownและ Idle Race. อย่างไรก็ตาม ความวุ่นวายที่เกิดขึ้นได้ส่งผลกระทบในทางลบต่ออัลบั้มถัดไปของพวกเขาPenguinซึ่งออกในปี 1973 จากการวิจารณ์ที่ไม่ดี [30]วอล์คเกอร์ถูกขอให้ออกจากกลุ่มในเวลาต่อมา และอัลบั้มถัดไปMystery to Meก็ได้รับการตอบรับอย่างอบอุ่นมากขึ้น [31]

ในเดือนตุลาคม พ.ศ. 2516 ฟลีทวูดได้สั่งเวสตันผู้ซึ่งมีความสัมพันธ์กับภรรยาของฟลีทวูดให้ออกจากฟลีทวูดแม็ค [32] [33]ในขณะเดียวกัน ผู้จัดการคลิฟฟอร์ด เดวิสเริ่มนำกลุ่มนักดนตรีที่แยกจากกันภายใต้ชื่อ 'ฟลีทวูด แม็ค' และการโจมตีทางกฎหมายที่เพิ่มขึ้นของเขาในกลุ่มเดิมทำให้ฟลีทวูดและสมาชิกในวงต้องพิจารณาจัดการตนเอง ฟลีทวูดรับหน้าที่บริหารและความเป็นผู้นำในกลุ่มมากขึ้น [34]

วีรบุรุษหายาก , Fleetwood Mac , ข่าวลือ

Stevie Nicks และ Lindsey Buckingham ในรายการSay You Will Tour ในปี 2003

ในปี 1974 วงดนตรีย้ายไปลอสแองเจลิส ซึ่งพวก เขาบันทึกอัลบั้มHeroes Are Hard to Find ภายในเดือนพฤศจิกายน พ.ศ. 2517 บ็อบ เวลช์ได้ออกจากวง [35]ในขณะเดียวกัน ฟลีทวูดกำลังวางแผนที่จะติดตามอัลบั้มต่อไปของHeroes Are Hard to Find – อัลบั้มสุดท้ายของ Welch กับกลุ่ม – ซึ่งได้อันดับที่ 34 ในสหรัฐอเมริกา ฟลีทวูดกำลังช็อปปิ้งกับลูกๆ ของเขา เมื่อมีโอกาสได้พบกับเพื่อนเก่าที่พาเขาไปเยี่ยมเมืองซาวด์และโปรดิวเซอร์คีธ โอลเซ่น ขณะอยู่ที่สตูดิโอ Olsen เล่นตัวอย่างจากอัลบั้มชื่อBuckingham Nicks ฟลีทวูด "ตกตะลึง" ทันที (36)ในวันส่งท้ายปีเก่า พ.ศ. 2517 ฟลีทวูดได้ติดต่อโอลเซ่นเพื่อแนะนำเขาว่าโครงการที่วางแผนไว้ของพวกเขาอยู่ระหว่างช่องว่างหลังจากการจากไปของเวลช์ อย่างไรก็ตาม จากนั้นเขาก็แนะนำว่านิคส์และบักกิ้งแฮมเข้าร่วมกับฟลีทวูด แม็ค [37]กลุ่มรับประทานอาหารร่วมกับนิคส์และฟลีทวูดที่ร้านอาหารท้องถิ่นแห่งหนึ่ง ก่อนฝึกซ้อมร่วมกันเป็นครั้งแรกในสตูดิโอแห่งใหม่ [38] [39] [40]

ในปีหน้า กลุ่มผลิตภัณฑ์ใหม่เปิดตัวFleetwood Mac อัลบั้มนี้ได้รับการพิสูจน์แล้วว่าเป็นความก้าวหน้าของวงและกลายเป็นเพลงฮิตอย่างยิ่งใหญ่ ขึ้นถึงอันดับ 1 ในสหรัฐอเมริกาและขายได้มากกว่า 5 ล้านชุด Fleetwood และ Olsen ร่วมมือกันสร้างนวัตกรรมการตีกลองจำนวนหนึ่ง "มันเป็นเรื่องของ 'อ้วกพลาสติก' อย่างแรกเลย สำหรับกลองคิก ฉันให้มิกใช้หนังจริงๆ ไม่ใช่หัวพลาสติก เสียงเบสของดรัมทั้งหมดมีสแน็ปและแร็คและให้ความอบอุ่น แต่กลองสแนร์ทั้งอัลบั้มเป็นพลาสติกอ้วก" [41]อัลบั้มมาถึงอันดับ 1 ในเดือนพฤศจิกายน พ.ศ. 2519 และในเวลานี้ฟลีทวูดแม็คเริ่มจัดการตนเองโดยฟลีทวูดเองโต้เถียงว่าผู้จัดการภายนอกจะไม่ค่อยถนัดในการจับกลุ่มคนที่มีบุคลิกแบบไดนามิก [42]เขาเสนอแนวคิดที่จะให้คำมั่นที่จะชดใช้ค่าเสียหายใดๆ ที่ผู้สนับสนุนได้รับหากเกิดขึ้น เพื่อพยายามยกระดับโปรไฟล์ของกลุ่มและรับสัญญาและงานมากขึ้น “การจัดการตนเองเป็นการตัดสินใจที่ถูกต้อง” จอห์น กริส ซิม นักเขียน อิสระของ โรลลิงสโตน จำได้ “Mick Fleetwood มีทักษะความเป็นผู้นำที่ยอดเยี่ยม ... มีประสบการณ์มากมาย—เก้าปี พวกเขาเป็นเหมือนธุรกิจ พวกเขาส่งมอบผลิตภัณฑ์เสมอ และมีทนายความและนักบัญชีที่เหมาะสมสำหรับงานนี้ พวกเขาไม่ต้องการสิ่งที่ Van Morrison เรียกว่า 'ผู้กดดัน'... พวกเขาแค่ต้องการทำอัลบั้มที่ดีจริงๆ" [43]เคน Caillat วิศวกรเสียงเกี่ยวกับข่าวลือเห็นด้วยว่าฟลีทวูด "มีสัญชาตญาณที่ยอดเยี่ยมและมีไหวพริบในการเสี่ยง"

อาคารไม้ขนาดใหญ่ที่มีประตูสีน้ำตาล (แสดงสัตว์ป่าเล่นเครื่องดนตรี) ที่ด้านล่าง ตรงกลางด้านซ้าย และตัวเลขขนาดใหญ่ "2200" ทาสีขาวเหนือประตู ตรงกลาง-ขวา  ต้นไม้อสมมาตรที่มีใบห้อยเป็นกรอบของอาคารทุกด้าน ในขณะที่พื้นยางมะตอยในเบื้องหน้า มีที่จอดรถและป้ายผู้พิการ
ข่าวลือส่วนใหญ่ถูกบันทึกไว้ในโรงงานบันทึก ของซอซาลิโต โครงสร้างไม้ที่มีหน้าต่างไม่กี่บาน ตั้งอยู่ที่ 2200 บริดจ์เวย์

เช่นเดียวกับนักดนตรีหลายคนในช่วงทศวรรษ 1970 ในลอสแองเจลิส Fleetwood Mac เริ่มใช้ โคเคนในปริมาณมาก [45]ฟลีทวูดจะเล่าต่อในอัตชีวประวัติของเขาว่า "จนกระทั่งถึงตอนนั้น ฟลีทวูด แม็คยังไม่ค่อยมีประสบการณ์กับเชื้อเพลิงจรวดแอนเดียนมากนัก ตอนนี้เราพบว่าตอนนี้มีคนพูดไปแล้วก็ช่วยคลายความเบื่อหน่ายกับเวลาอันยาวนานในสตูดิโอด้วย บำรุงน้อย" [46]ความสัมพันธ์ส่วนตัวระหว่างสมาชิกในวงเริ่มหลุดลุ่ย หลังจากหกเดือนของการท่องเที่ยวแบบไม่หยุดหย่อน McVies หย่าร้างในเดือนสิงหาคม พ.ศ. 2519 สิ้นสุดการแต่งงานเกือบแปดปี [47] [48] [49] [50]ทั้งคู่หยุดพูดคุยกันในสังคมและพูดคุยกันเฉพาะเรื่องดนตรีเท่านั้น[51] Buckingham และ Nicks ก็ทะเลาะกันบ่อยครั้ง ความจริงที่ถูกเปิดเผยต่อแฟน ๆ โดย Rolling Stoneในเดือนเมษายนปี 1976 [49]การโต้เถียงของทั้งคู่หยุดลงเมื่อพวกเขาทำงานเพลงด้วยกันเท่านั้น [52]ในเวลาเดียวกัน คริสติน แมควีและนิคส์ก็สนิทสนมกันมากขึ้น [53]ฟลีทวูด ในขณะเดียวกัน เริ่มค้นหาสถานที่บันทึกใหม่ และลงจอดที่โรงงานบันทึกของโตแคลิฟอร์เนีย [54]กริสซิม ทำงานให้กับโรลลิงสโตนมักพบกับกลุ่มและชอบฟลีทวูดเป็นพิเศษ ซึ่งเขาอธิบายว่า "มืออาชีพจริงๆ" [55]

Fleetwood Mac ได้เข้าร่วมการประชุมที่ Record Plant เมื่อเดือนกุมภาพันธ์ พ.ศ. 2519 โดยมีวิศวกร ที่ได้รับการว่าจ้าง Ken Caillat และ Richard Dashut [56]สมาชิกวงดนตรีส่วนใหญ่บ่นเรื่องสตูดิโอและต้องการบันทึกที่บ้านของพวกเขา แต่ฟลีทวูดไม่อนุญาตให้มีการเคลื่อนไหวใดๆ [57]แม้ว่าเขาจะมีพรสวรรค์ในการรักษากลุ่ม แต่การบันทึกข่าวลือก็เต็มไปด้วยความวุ่นวายทางอารมณ์ เนืองจากความสัมพันธ์ที่พังทลายภายในรายการ คริสติน แมควีและนิคส์ตัดสินใจอาศัยอยู่ในคอนโดมิเนียมสองหลังใกล้ท่าเรือของเมือง ในขณะที่ชายโดยบังเอิญพักอยู่ที่บ้านพักของสตูดิโอบนเนินเขาที่อยู่ติดกัน [58] คริส สโตนหนึ่งในเจ้าของค่ายเพลง เมื่อวงดนตรีติดขัดเล่าว่า "วงดนตรีจะเข้ามาตอน 7 โมงเช้า มีงานเลี้ยงใหญ่ ปาร์ตี้จนถึงตี 1 หรือ 2 โมงเช้า และพอพวกเขาถูกตีจนทำอะไรไม่ได้ พวกเขาก็จะเริ่มอัดเสียง" . [59] ฟลีทวูดมักเล่นกลองชุดนอกฉากกั้นของสตูดิโอเพื่อวัดปฏิกิริยาของ Caillatและ Dashut ต่อจังหวะดนตรีได้ดีขึ้น สมาชิก ใน วงรู้สึกว่าได้บันทึกอะไรบางอย่าง [61]

ข่าวลือประสบความสำเร็จในเชิงพาณิชย์อย่างมากและกลายเป็นสถิติอันดับหนึ่งของสหรัฐฯ ครั้งที่สองของ Fleetwood Mac โดยครองอันดับสูงสุดของBillboard  200 เป็นเวลา 31 สัปดาห์ที่ไม่ติดต่อกัน และยังขึ้นอันดับหนึ่งในออสเตรเลีย แคนาดา และนิวซีแลนด์ อัลบั้มนี้ได้รับการรับรองระดับแพลตตินัมในอเมริกาและสหราชอาณาจักรภายในไม่กี่เดือนหลังจากออกวางจำหน่าย หลังจากจัดส่งไปแล้วหนึ่งล้านยูนิตและ 300,000 ยูนิตตามลำดับ วงดนตรีและผู้อำนวยการสร้างร่วม Caillat และ Dashutจะได้รับรางวัลแกรมมี่อวอร์ดสาขาอัลบั้มแห่งปี 1978 ภายในเดือนมีนาคม อัลบั้มมียอดขายมากกว่า 10 ล้านชุดทั่วโลก รวมถึงมากกว่าแปดล้านชุดในสหรัฐอเมริกาเพียงแห่งเดียว [63]

งาการทดลอง

Tuskสตูดิโออัลบั้มที่ 12 ของ Fleetwood Mac ออกจำหน่ายในปี 1979 งานนี้แสดงถึงทิศทางการทดลองที่ Buckingham นำมาใช้ ฟลีทวูด ซึ่งเพิ่งได้รับการวินิจฉัยว่าเป็นโรคเบาหวานหลังจากทุกข์ทรมานจากภาวะน้ำตาล ในเลือดต่ำ ในระหว่างการแสดงสดหลายครั้ง [64]เป็นเครื่องมือในการรักษาความสามัคคีของวงดนตรีอีกครั้ง เขาปลอบบัคกิงแฮมด้วยความรู้สึกอึดอัดที่สร้างสรรค์และรู้สึกไม่สบายเมื่อเล่นเคียงข้างนิคส์ ในเรื่องของบัคกิงแฮมที่ควบคุมอย่างสร้างสรรค์จากสมาชิกคนอื่น ๆ ของกลุ่มเพื่อสร้างทัสก์ฟลีทวูดเล่าว่าการสนทนาสามวันของเขากับบัคกิงแฮมทำให้เขาบอกกับกลุ่มหลังว่า "ถ้ามันดีก็ไปต่อ" [65]แม้ว่าลักษณะของอัลบั้มจะทำให้ความสัมพันธ์ตึงเครียดอีกครั้งภายในวง—โดยเฉพาะ John McVie นักดนตรีบลูส์ที่มีมาช้านานซึ่งไม่ชอบธรรมชาติการทดลองของอัลบั้ม—Fleetwood เองก็ให้คะแนนอัลบั้มนี้ว่าเป็นอัลบั้มโปรดของเขาโดย Fleetwood Mac และอ้างถึงเสรีภาพในการสร้างสรรค์ การแสดงออกที่จัดสรรให้สมาชิกแต่ละคนในวงเป็นส่วนสำคัญต่อการอยู่รอดของกลุ่ม [66]อัลบั้มขายได้สี่ล้านเล่มทั่วโลก ผลตอบแทนต่ำกว่าข่าวลืออย่าง เห็นได้ชัด แม้ว่าบัคกิงแฮมจะถูกตำหนิโดยค่ายเพลง แต่ฟลีทวูดก็เชื่อมโยงความล้มเหลวของอัลบั้มกับ เครือข่ายวิทยุ RKOที่เล่นอัลบั้มอย่างครบถ้วนก่อนที่จะปล่อย ดังนั้นการอนุญาตให้มีการบันทึกเทปที่บ้านจำนวนมาก [67]

อาชีพต่อมา

Fleetwood ในปี 2009

Fleetwood ยังเป็นผู้นำโครงการด้านต่างๆ The Visitorในปี 1981 ผลิตโดยRichard Dashutนำเสนอสไตล์แอฟริกันที่หนักหน่วงและการบันทึกเสียง "Rattlesnake Shake" กับ Peter Green ซิงเกิล "You Weren't in Love" (เขียนโดยนักดนตรีป๊อป-แจ๊สชาวออสเตรเลียบิลลี่ ฟิลด์ ) ได้รับความนิยมอย่างมากในบราซิล เนื่องจากมีการใช้งานในเทเลโนเวลา (ละครน้ำเน่า) ที่ได้ รับความนิยม [ ต้องการการอ้างอิง ]

ในปีพ.ศ. 2526 ฟลีทวูดได้ก่อตั้งสวนสัตว์ของมิก ฟลีทวูด และบันทึกเพลงI 'm Not Me อัลบั้มนี้มีเพลงฮิตเล็กน้อย "I Want You Back" และเพลงคัฟเวอร์ของ"Angel Come Home" ของ Beach Boys เวอร์ชันต่อมาของกลุ่มได้นำBekka Bramlettมาร้องและบันทึกเสียงShaking the Cage ในปี 1991 Fleetwood เปิดตัวSomething Bigในปี 2004 กับ Mick Fleetwood Band และอัลบั้มล่าสุดของเขาคือBlue Again! , [68]ปรากฏในตุลาคม 2551 กับมิกฟลีทวูดบลูส์วงดนตรีการเดินทางเพื่อสนับสนุนมัน สลับกับUnleashedทัวร์ฟลีทวูดแม็ค [69]

Fleetwood เล่นกลองในอัลบั้มเดี่ยวของเพื่อนร่วมวงหลายเพลง รวมถึงLaw and Orderซึ่งเขาเล่นในเพลงฮิตที่ใหญ่ที่สุดของอัลบั้ม " Trouble " อัลบั้มอื่นๆ ได้แก่French Kiss , Three Hearts , The Wild Heart , Christine McVie , Try Me , Under the Skin , Gift of ScrewsและIn Your Dreams ในปี 2550 เขาได้เล่นกลองสำหรับเพลง "God" ร่วมกับJack's Mannequinในอัลบั้มป๊อปInstant Karma: The Amnesty International Campaign to Save Darfurซึ่งเป็นคอลเลกชั่ น เพลงคัฟ เวอร์ของ John Lennon [ต้องการการอ้างอิง ]

Fleetwood ร่วมเขียนFleetwood— ชีวิตและการผจญภัยของฉันกับ Fleetwood Macกับนักเขียน Stephen Davis หนังสือเล่มนี้ได้รับการตีพิมพ์ในปี 1990 ในหนังสือเล่มนี้ เขาได้พูดคุยถึงประสบการณ์ของเขากับนักดนตรีคนอื่นๆ เช่นEric ClaptonสมาชิกของRolling Stones , Led Zeppelinรวมถึงความสัมพันธ์กับStevie Nicksและการเสพติดโคเคนและการล้มละลายส่วนบุคคลของเขา [7]รับผสม. Robert Waddell แห่งNew York Timesกล่าวถึงงานชิ้นนี้ว่าเป็น [46] [70]เดอะลอสแองเจลีสไทม์ส 'Steve Hochman ของ Steve Hochman ตั้งข้อสังเกตว่า "Fleetwood เล่าเรื่องราวกับว่าเขากำลังนั่งอยู่ในห้องนั่งเล่นของคุณ ซึ่งดีสำหรับความสนิทสนมของนิทาน แต่ไม่ดีสำหรับการเดินเตร่ บางครั้งก็เป็นการเล่าซ้ำซ้อน" [71] Hochman ยอมรับว่า Fleetwood เป็น "หนึ่งในตัวละครที่มีสีสันมากขึ้นของร็อค" [71]

ฟลีทวูดมีอาชีพรองในฐานะนักแสดงละครโทรทัศน์และภาพยนตร์ มักเป็นส่วนย่อย บทบาทของเขาในด้านนี้รวมถึงผู้นำการต่อต้านในThe Running Manและในฐานะแขกเอเลี่ยนในStar Trek: The Next Generationตอน " Manhunt " [ ต้องการการอ้างอิง ]

ฟลีทวูดร่วมเป็นเจ้าภาพงานประกาศรางวัล BRIT ปี 1989 ซึ่งมีการกล่าวสุนทรพจน์และถ้อยคำที่ไม่สุภาพมากมาย หลังจากเกิดเหตุร้ายในที่สาธารณะนี้ รางวัล BRIT ได้รับการบันทึกไว้ล่วงหน้าในอีก 18 ปีข้างหน้าจนถึงปี 2007; รางวัลดังกล่าวได้ออกอากาศสดต่อสาธารณชนชาวอังกฤษอีกครั้ง [72]

ในปี 1998 ฟลีทวูดได้รับการแต่งตั้งให้เข้าหอเกียรติยศร็อกแอนด์โรลในฐานะสมาชิกคนหนึ่งของฟลีทวูด แม็ค [73]

เมื่อเดือนมีนาคม พ.ศ. 2564 Fleetwood เป็นสมาชิกของ Fleetwood Mac มา 53 ปีแล้ว และเป็นสมาชิกวงเพียงคนเดียวที่อยู่ในวงมาโดยตลอด [74]

รูปแบบการเล่น

พระเจ้ารู้ ถ้ากลองไม่ถูกต้อง เพลงนั้นก็ไม่รอด

—มิกค์ ฟลีตวูด[75]

ฟลีทวูดเป็นมือกลองที่เรียนรู้ด้วยตัวเองตั้งแต่ยังเด็ก หลังจากย้ายจากผลงานวิชาการที่ขาดความดแจ่มใสที่โรงเรียนมาสู่ความรักในเสียงดนตรีที่ได้รับการสนับสนุนจากครอบครัวของเขา ซึ่งซื้อกลองชุดแรกให้เขา [4]ปีแรกของเขาได้รับอิทธิพลอย่างมากจากTony MeehanและEverly Brothersและในช่วงปีที่ก่อสร้างในลอนดอนในช่วงปลายทศวรรษ 1960 Green ได้ช่วย Fleetwood ในการต่อสู้กับ "rhythmic dyslexia" ในระหว่างการแสดงสดเมื่อ Fleetwood ตื่นตระหนกและแพ้จังหวะ (12)เขามักจะร้องเพลงหยุดไปพร้อมกับเพลงเพื่อช่วยในจังหวะ [76]กรีนยังได้ปลูกฝังความสามารถในการติดตามและทำนายมือกีตาร์ของฟลีทวูด ทำให้เขาได้พบกับกีตาร์ตามจังหวะกลองและทำให้เขารู้จักมือกีตาร์ที่ดีเมื่อเขาเห็นกีตาร์ตัวหนึ่ง ซึ่งส่วนหนึ่งจะนำเขาไปสู่อาชีพของเขาในภายหลังเพื่อเลือกLindsey Buckingham [77]

กลองฟลีทวูดในปี 2013

บ็อบ บรันนิ่งเล่าตั้งแต่ช่วงแรกๆ ที่เขามีส่วนร่วมกับ Fleetwood Mac ว่า Fleetwood "เปิดกว้างในการเล่นกับหลายๆ คน ตราบใดที่เขาไม่ต้องเปลี่ยนสไตล์ เขาเป็นมือกลองที่ตรงไปตรงมา และทำงานร่วมกับ หลากหลายสไตล์ ฉันไม่สน [sic] เขาเล่นกลองเดี่ยวแบบเดิมๆ ในชีวิต!” [78]ผู้เขียนชีวประวัติ Carroll เน้นย้ำถึงความสามารถนี้ซึ่งเป็นส่วนสำคัญต่อความสำเร็จของ Fleetwood Mac โดยโต้แย้งว่า Fleetwood ไม่ใช่ผู้มีพรสวรรค์ แต่การเล่นที่มีระเบียบวินัยและไม่วอกแวกทำให้เขาสามารถรวมกลุ่มที่มีบุคลิกนำที่แข็งแกร่งได้โดยไม่กระทบต่อพวกเขา การแสดงออก. [79]

ในทางตรงกันข้าม Caillat อ้างถึง Fleetwood ว่า "ยังคงเป็นหนึ่งในมือกลองที่น่าทึ่งที่สุดที่ฉันเคยพบมา เขามีชั้นวางกลองทอมเรียงกลับไปข้างหน้า มือกลองส่วนใหญ่วางพวกเขาจากสูงไปต่ำ (ในระดับเสียง) จากซ้ายไปขวา ถูกต้อง แต่มิกค์เลือกวางเสียงกลาง สูง ต่ำ ฉันคิดว่านี่อาจช่วยให้เขาพัฒนาสไตล์ที่เป็นเอกลักษณ์ของเขา เขาตีกลองหนักมาก ยกเว้นกลองเตะ ด้วยเหตุผลบางอย่างเมื่อเขาเล่นหมวกสูง ฟุ้งซ่านเขา เขาจะรักษาจังหวะที่สมบูรณ์แบบด้วยการเตะของเขา แต่เขาเล่นเบา ๆ จนเราได้ยินเสียงปากของเขาผ่านไมค์เตะของเขา " [9]

ชีวิตส่วนตัว

ฟลีทวูดแต่งงานกับผู้หญิงสามคน[80]และมีลูกสี่คน [81]

ในช่วงทศวรรษ 1960 ฟลีทวูดเริ่มหลงใหลนางแบบเจนนี่ บอยด์น้องสาวของแพตตี้ บอยด์ผู้ซึ่งจะเป็นภรรยาของทั้งจอร์จ แฮร์ริสันและเอริค แคลปตัน [4] [82] [83]ในเดือนมิถุนายน พ.ศ. 2513 ฟลีทวูดและเจนนี่บอยด์แต่งงานกัน [21] [22] ในช่วงกลางทศวรรษ 1970 ฟลีทวูดพบว่าบอยด์กำลังมีความสัมพันธ์กับสมาชิกวงเวสตัน หลังจากต่อสู้กับความคิดที่จะออกจากวง ฟลีทวูดก็วิพากษ์วิจารณ์บทบาทของตัวเองในการ "ละเลย" ครอบครัวของเขา [32]ฟลีทวูดและบอยด์หย่ากันในปลายปี 2518 [84]ฟลีทวูดเดินทางไปแซมเบียเพื่อพักฟื้น โดยมีคริสติน แมควีผู้ประสบปัญหาชีวิตสมรสร่วมเดินทางไปกับเขาเพื่อเป็นส่วนหนึ่งของการเดินทาง [34]

Boyd และ Fleetwood เริ่มอยู่ด้วยกันอีกครั้งในปี 1976 และแต่งงานใหม่ชั่วคราวเพื่อช่วยลูก ๆ ของพวกเขาอพยพไปยังสหรัฐอเมริกา [85]ในเดือนพฤศจิกายน 2520 ฟลีทวูดและนิคส์เริ่มมีชู้ [86] [87] [88]ความสัมพันธ์ยังคงดำเนินต่อไปเป็นระยะๆ เป็นเวลาสองปีจนกว่าทั้งคู่จะตัดสินใจร่วมกันยุติเรื่องนี้ [89]การแต่งงานครั้งที่สองของ Fleetwood และ Boyd ก็จบลงด้วยการหย่าร้าง [90]พวกเขามีลูกสาวสองคนด้วยกัน [90]

ในเดือนพฤศจิกายน พ.ศ. 2521 ฟลีทวูดได้ย้ายเข้าไปอยู่ใน บ้าน เบลแอร์กับซาร่า เรคคอร์ เพื่อนสนิทของฟลีทวูดและนิคส์ซึ่งตอนนั้นแต่งงานกับโปรดิวเซอร์เพลงอีกคนหนึ่ง [91] Fleetwood แต่งงานกับ Recor ในปี 1988; ทั้งคู่หย่าร้างกันในปี 2538 [92]

Fleetwood แต่งงานกับ Lynn Frankel ในปี 1995 [80] Fleetwood และ Frankel มีลูกสาวฝาแฝด Ruby และ Tessa ซึ่งเกิดในปี 2002 [82] [83]ทั้งคู่หย่ากันในปี 2015 [80]

Fleetwood เป็นผู้ใช้โคเคนจำนวนมากในปี 1970 [93]

ฟลีทวูดได้สัญชาติอเมริกันเมื่อวันที่ 22 พฤศจิกายน พ.ศ. 2549 ที่ลอสแองเจลิส [7]

อุปกรณ์

Fleetwood ในปี 2013 ล้อมรอบด้วยกลองชุดใหญ่ของเขา

เมื่ออายุได้ 15 ปี พ่อแม่ของ Fleetwood ซื้อกลองชุด Rogersให้เขา ซึ่งช่วยให้เขาได้แสดงคอนเสิร์ตครั้งแรกในฐานะมือกลอง [94]ระหว่างดำรงตำแหน่งในฟลีทวูดแม็ค เขาใช้ลุดวิกกลอง เป็นหลัก สำหรับการแสดงสด และกลองโซเนอร์ในสตูดิโอ เขามองหากลองลุดวิกโดยเฉพาะสำหรับกลองเบสขนาดใหญ่และทอม-ทอม [95]โดยทัสก์ทัวร์ฟลีทวูดทิ้งกลองชุดทั้งสองจากคลังแสงของเขาเพื่อสนับสนุนกลองทามะ เขาถือว่าจุดหมุนของเขามาจาก Tama เนื่องจาก Ludwig มีปัญหาด้านคุณภาพและ Sonor ไม่สามารถผลิตกลองเบสที่เหมาะสมกับเฟรมขนาดใหญ่ของ Fleetwood [94]ตั้งแต่ปี 1990 เป็นต้นมา Fleetwood ได้เป็นผู้สนับสนุนDrum Workshop [96]กลองชุดสำหรับSay You Will Tourทำจากไม้ ที่ ขุดขึ้นมาจากด้านล่างของGreat Lakes [97]กลองและฮาร์ดแวร์ทั้งหมดของเขาเคลือบด้วยทองคำ 18 กะรัต [95]

ฟลีทวูดเคยเล่น ฉาบ Paisteตั้งแต่ช่วงปลายทศวรรษที่ 60 ถึงต้นทศวรรษ 90 โดยให้ความสำคัญกับความชัดเจนและความถี่ที่สูงกว่าฉาบZildjian [94]เขาหยุดใช้ฉาบ Paiste ในปี 1994 และต่อมาก็เปลี่ยนไปใช้ Zildjian [98]

นอกจากนี้ เขายังใช้ ไม้กลอง Remo , ไม้ตีกลอง Easton Ahead 5B Light Rock และLatin Percussion [99] Fleetwood ได้รวมเครื่องดนตรีประเภทเพอร์คัชชันหลายเครื่องไว้ในกลองของเขา รวมทั้ง Zildjian gong ขนาด 40 นิ้ว กระดิ่งลม สองแถว และคอนกั ส [100] [101]

รายชื่อจานเสียง

กับ Fleetwood Mac

ปี อัลบั้ม เรา สหราชอาณาจักร ข้อมูลเพิ่มเติม
2511 Fleetwood Mac (Fleetwood Mac ของ Peter Green) 198 4
2511 นายวิเศษ 10 Fleetwood นำเสนอบนหน้าปก
พ.ศ. 2512 แล้วเล่นต่อ 109 6 Fleetwood ได้รับการยกย่องในการเขียนบรรเลงเพลง "Fighting For Madge"
1970 เตาเผาบ้าน 69 39 Fleetwood ร่วมเขียน "Jewel Eyed Judy" และเป็นอัลบั้มแรกที่ไม่มี Peter Green
พ.ศ. 2514 เกมแห่งอนาคต 91 ฟลีทวูดร่วมเขียนเรื่อง "What A Shame"; เปิดตัวกับChristine McVieและBob Welch ; ได้รับการรับรองทองคำในสหรัฐอเมริกา
พ.ศ. 2515 ต้นไม้เปล่า 70 แพลต ตินั่ม ที่ ผ่านการรับรองในสหรัฐอเมริกา; สุดท้ายกับแดนนี่ เคอร์ วัน
พ.ศ. 2516 เพนกวิน 49
พ.ศ. 2516 ความลึกลับถึงฉัน 68 ทองคำ ที่ ผ่านการรับรองในสหรัฐอเมริกา; อัลบั้มล่าสุดที่บันทึกในอังกฤษ
พ.ศ. 2517 ฮีโร่หายาก 34 Fleetwood ให้ความสำคัญกับหน้าปก อัลบั้มแรกที่บันทึกอย่างสมบูรณ์ในลอสแองเจลิส; สุดท้ายกับ Bob Welch
พ.ศ. 2518 Fleetwood Mac 1 23 Fleetwood นำเสนอ (ร่วมกับ McVie) บนหน้าปก; ได้รับการรับรอง7× PlatinumในสหรัฐอเมริกาและGoldในสหราชอาณาจักร; ครั้งแรกกับStevie NicksและLindsey Buckingham
พ.ศ. 2520 ข่าวลือ 1 1 Fleetwood ร่วมเขียน "The Chain" / นำเสนอ (ร่วมกับ Nicks) บนหน้าปก / อัลบั้มขายดีอันดับที่ 8 ตลอดกาล / Certified 20× Platinumในสหรัฐอเมริกาและ11 × Platinumในสหราชอาณาจักร
2522 งาช้าง 4 1 ได้รับการรับรอง2× PlatinumในสหรัฐอเมริกาและPlatinumในสหราชอาณาจักร
1980 สด 14 31 ทองคำ ที่ ผ่านการรับรองในสหรัฐอเมริกาและทองคำในสหราชอาณาจักร
พ.ศ. 2525 มิราจ 1 5 ได้รับการรับรอง2× PlatinumในสหรัฐอเมริกาและPlatinumในสหราชอาณาจักร
2530 แทงโก้ในยามค่ำคืน 7 1 ได้รับการรับรอง3× Platinumในสหรัฐอเมริกาและ8× Platinumในสหราชอาณาจักร
พ.ศ. 2531 Greatest Hits 14 3 ได้รับการรับรอง8× Platinumในสหรัฐอเมริกาและ3× Platinumในสหราชอาณาจักร
1990 หลังหน้ากาก 18 1 Certified GoldในสหรัฐอเมริกาและPlatinumในสหราชอาณาจักร
1995 เวลา 47 ฟลีทวูดร่วมเขียนบทและร้องนำใน "These Strange Times"
1997 เต้น 1 15 ได้รับการรับรอง5× PlatinumในสหรัฐอเมริกาและGoldในสหราชอาณาจักร; อัลบั้มสดขายดีอันดับ 5 ตลอดกาลในสหรัฐอเมริกา
พ.ศ. 2546 พูดว่าคุณจะ 3 6 ทองคำ ที่ ผ่านการรับรองในสหรัฐอเมริกาและทองคำในสหราชอาณาจักร

อัลบั้มเดี่ยว

ปี อัลบั้ม เรา ออสเตรเลีย[102] [103] ข้อมูลเพิ่มเติม
1981 ผู้มาเยือน 43 80 นำเสนอสองรีเมคของ Fleetwood Mac— "Rattlesnake Shake" และ "Walk A Thin Line"
พ.ศ. 2526 ฉันไม่ใช่ฉัน เรียกว่าเป็น "สวนสัตว์ของมิกค์ ฟลีทวูด"
1992 Shakin' the Cage Billed as the Zoo ร่วมเขียนทุกเพลง
2001 กลองทั้งหมด
2004 สิ่งที่ยิ่งใหญ่ เรียกเก็บเงินเป็นวงดนตรีมิกฟลีทวูด
2008 ฟ้าอีกแล้ว! 96 กับวงดนตรีบลูส์ Mick Fleetwood Rick Vito
ปี 2564 เฉลิมฉลองเพลงของปีเตอร์ กรีน 35 เรียกเก็บเงินเป็น Mick Fleetwood & Friends

เครดิตการแต่งเพลงสำหรับ Fleetwood Mac

แม้ว่าจะไม่ใช่นักเขียนที่มีผลงานมากมาย แต่ Fleetwood ก็ร่วมเขียนหรือเขียนเพลงสองสามเพลงในอัลบั้มของ Fleetwood Mac

ปี เพลง ชาร์ตซิงเกิลของแคนาดา US Mainstream Rock
พ.ศ. 2512 "Fighting For Madge" (มิกค์ ฟลีตวูด) - -
2513 (1985) "On We Jam" ( ปีเตอร์ กรีน , แดนนี่ เคียร์วัน, เจเรมี สเปนเซอร์ , จอห์น แม็ควี , ฟลีทวูด) - -
1970 "จิวเวลอาย จูดี้" (Kirwan, J. McVie, Fleetwood) - -
พ.ศ. 2514 "นักเต้นสีม่วง" (Kirwan, J. McVie, Fleetwood) - -
พ.ศ. 2514 "ช่างน่าอับอาย" ( Bob Welch , Kirwan , Christine McVie , J. McVie , Fleetwood ) - -
2518 (2547) "Jam No.2" ( ลินด์ซีย์ บัคกิงแฮม , ซี. แมควี, เจ. แมควี, ฟลีทวูด) - -
พ.ศ. 2520 " The Chain " (บัคกิ้งแฮม, สตีวี่ นิคส์ , ซี. แมควี, เจ. แมควี, ฟลีทวูด) 51 30
2520 (2004) "For Duster (The Blues)" (บัคกิ้งแฮม, ซี. แมควี, เจ. แมควี, ฟลีทวูด) - -
2520 (2004) "ไมค์ เดอะ สครีเชอร์" (ฟลีทวูด) - -
1990 "Lizard People" ( พีท บาร์เดนส์, ฟลีทวูด) - -
1995 "These Strange Times" ( เรย์ เคนเนดี้ , ฟลีทวูด) - -

ผลงานภาพยนตร์

ฟิล์ม

ปี ชื่อ บทบาท หมายเหตุ
2530 รันนิ่งแมน ไมค์
1995 Zero Tolerance เฮลมุท วิช
1997 ดูหมิ่นและอคติ ปาโบล ปีกัสโซ
1997 มิสเตอร์มิวสิค Simon Eckstal ภาพยนตร์โทรทัศน์
1998 The Corrs: อาศัยอยู่ที่ Royal Albert Hall ตัวเขาเอง แขกพิเศษ
2001 เผาบ้าน บาร์เทนเดอร์
2011 หางาน สมาชิกวงว่างงาน

โทรทัศน์

ปี ชื่อ บทบาท หมายเหตุ
1989 รางวัล BRIT พรีเซ็นเตอร์ร่วมกับแซม ฟอกซ์
1989 Star Trek: รุ่นต่อไป ผู้มีตำแหน่งสูงส่ง ตอน " ล่าม "
1989 Wiseguy เจมส์ เอลเลียต ตอน "มันออกมาที่นี่"
2013 ท็อปเกียร์ ตัวเขาเอง ซีรีส์ 19 ตอนที่ 2 "ติดดาวในรถราคาสมเหตุสมผล"
2017 ไดเนอร์ส ไดรฟ์อิน และไดฟ์ ตัวเขาเอง ซีรีส์ 26 ตอนที่ 14

ดูเพิ่มเติม

อ้างอิง

หมายเหตุ

  1. ^ แครอล (2004) น. 1–12.
  2. ^ แบร็กเก็ต (2007) น. xvi–xx.
  3. อรรถเป็น 'ซูซาน ฟลีทวูด; Obituary,' The Times (2 ตุลาคม 1995), p. 23
  4. อรรถa b c d e f g h i Carroll (2004) p. 14–15.
  5. ^ "ซูซาน ฟลีตวูด ชีวประวัติ (พ.ศ. 2487-2538)" . ภาพยนตร์อ้างอิง.com 21 กันยายน 1944 . สืบค้นเมื่อ15 ตุลาคม 2011 .
  6. อรรถa b c d อีแวนส์ (2011) พี. 21.
  7. a b c d e f g Fleetwood, Mick (1990). Fleetwood–ชีวิตและการผจญภัย ของฉันกับ Fleetwood Mac Sidgwick & Jackson Ltd. ISBN 0-283-06126-X.
  8. ^ ฟลีทวูด (1991) น. ?
  9. ^ a b Caillat (2012) น. 38.
  10. a b c d e f g อีแวนส์ (2011) p. 22–23.
  11. ครูท, เจมส์ (27 มีนาคม 2017). "ลาก่อน ผู้ผลิตพายหมู ไนเจล ฮัทชินสัน เสียชีวิตในวัย 75 ปี" . Stuff.co.nz . สืบค้นเมื่อ19 เมษายน 2017 .
  12. อรรถเป็น แครอล (2004) น. 16.
  13. ^ แครอล (2004) น. 19.
  14. ^ อีแวนส์ (2011) น. 24.
  15. ^ แครอล (2004), p. 21.
  16. ^ แครอล (2004) น. 22.
  17. ^ แครอล (2004) น. 23.
  18. ^ แครอล (2004) น. 24.
  19. ^ แครอล (2004) น. 25.
  20. ^ แบร็กเก็ต (2007) น. 35–36.
  21. อรรถเป็น มาร์ติน อเดลสัน, ลิซ่า อเดลสัน. "เจนนี่ บอยด์" . .fleetwoodmac.net . เก็บถาวรจากต้นฉบับเมื่อ 12 มีนาคม 2556 . สืบค้นเมื่อ19 มีนาคม 2556 .
  22. อรรถโดย เจนนี่ บอยด์, ฮอลลี่ จอร์ -วอร์เรน (1 พฤษภาคม 1992) นัก ดนตรีในทูน ไซม่อน แอนด์ ชูสเตอร์. ISBN 978-0-671-73440-4. สืบค้นเมื่อ19 มีนาคม 2556 . มิกค์ ฟลีทวูด เจนนี่ แต่งงานใหม่ในปี 1976
  23. ^ Kiln House (สมุดโน้ตซีดี) ฟลีทวูด แมค บรรเลง 1970.{{cite AV media notes}}: CS1 maint: อื่นๆ ในการอ้างอิงสื่อ AV (หมายเหตุ) ( ลิงก์ )
  24. ^ แครอล (2004) น. 32.
  25. เบต-ฮัลลามี, เบนจามิน (1993). สารานุกรมภาพประกอบของศาสนา นิกาย และลัทธิใหม่ๆ กลุ่มสำนักพิมพ์โรเซ่น ISBN 978-0-8239-1505-7.
  26. ^ แครอล (2004) น. 33.
  27. ^ แครอล (2004) น. 34–35.
  28. ^ แครอล (2004) น. 35–36.
  29. ^ แครอล (2004) น. 35.
  30. ^ แครอล (2004) น. 37.
  31. ^ แครอล (2004) น. 38–39.
  32. อรรถเป็น แครอล (2004) น. 39–40.
  33. ^ แครอล (2004) น. 109, 121–122.
  34. อรรถเป็น แครอล (2004) น. 40–41.
  35. ^ "เซสชันถาม-ตอบบ็อบ เวลช์ พฤศจิกายน 2542" . นกเพนกวิน: ทุกสิ่งทุกอย่างที่เป็น Fleetwood Mac เก็บถาวรจากต้นฉบับเมื่อ 27 กันยายน 2554 . สืบค้นเมื่อ30 สิงหาคม 2011 .
  36. ^ แครอล (2004) น. 64–65.
  37. ^ แครอล (2004) น. 66–67.
  38. ^ แครอล (2004) น. 67.
  39. ^ "ลินด์ซีย์ บักกิงแฮม" . Fleetwoodmac.net . สืบค้นเมื่อ7 สิงหาคม 2555 .
  40. ^ "เบื้องหลังเพลงมาสเตอร์: Fleetwood Mac " วีเอช1 เก็บถาวรจากต้นฉบับเมื่อ 10 กันยายน 2555 . สืบค้นเมื่อ7 สิงหาคม 2555 .
  41. ^ แครอล (2004) น. 72.
  42. ^ แครอล (2004) น. 73–74.
  43. ^ แครอล (2005) น. 79–80.
  44. ^ Caillat (2012) น. 4.
  45. ^ แครอล (2004) น. 82–86.
  46. a b Waddell, Robert. FLEETOOD: ชีวิตและการผจญภัยของฉันใน Fleetwood Mac – บทวิจารณ์ เดอะนิวยอร์กไทม์ส. สืบค้นเมื่อ9 กันยายน 2556 .
  47. ^ [1] [ ลิงค์เสีย ]
  48. ^ "คริสติน แมควี" . www.fleetwoodmac.net . เก็บถาวรจากต้นฉบับเมื่อ 1 กันยายน 2559 . สืบค้นเมื่อ4 เมษายน 2019 .
  49. อรรถเป็น แครอล (2004) น. 109.
  50. โครว์ คาเมรอน (24 มีนาคม พ.ศ. 2520) "คำสารภาพชีวิตที่แท้จริงของฟลีทวูด แม็ค" โรลลิ่งสโตน . หมายเลข 235.
  51. ^ อัลบั้มคลาสสิก , ค. 09:15–11:50 น
  52. ^ อัลบั้มคลาสสิก , ค. 05:20–05:30
  53. ^ แครอล (2004) น. 91.
  54. ^ แครอล (2004) น. 99.
  55. ^ แครอล (2004) น. 105.
  56. ^ Buskin, Richard (สิงหาคม 2550) "เพลงคลาสสิก: Fleetwood Mac 'Go Your Own Way'. Sound on Sound . สืบค้นเมื่อ30 ธันวาคม 2552 .
  57. ^ อัลบั้มคลาสสิก , ค. 11:50–12:30 น.
  58. ^ อัลบั้มคลาสสิก , ค. 31:30–32:55
  59. เวอร์นา, พอล (8 พฤศจิกายน 1997) "โรงงานอ่าวไทย ครบรอบ 25 ปี" ป้ายโฆษณา. หน้า 45.
  60. ^ ฟลีทวูด แมค (2001). การสร้างข่าวลือ (DVD-Audio ( Rumors )) วอร์เนอร์ บราเธอร์ส
  61. ^ อัลบั้มคลาสสิก , ค. 50:30–51:50
  62. ^ "RIAA: โกลด์ & แพลตตินัม" . สมาคมอุตสาหกรรมแผ่นเสียงแห่งอเมริกา . เก็บถาวรจากต้นฉบับเมื่อ 26 มิถุนายน 2550 . สืบค้นเมื่อ18 พฤษภาคม 2552 . หมายเหตุ: จำเป็นต้องค้นหาผู้ใช้
  63. วอร์เนอร์ บราเธอร์ส เรคคอร์ดส์ (25 กุมภาพันธ์ พ.ศ. 2521) "ข่าวลือ [ข้อมูล]". ป้ายโฆษณา. หน้า SW-15.
  64. มาร์ติน อี. อเดลสัน. "มิกค์ ฟลีตวูด" . Fleetwoodmac.net. เก็บถาวรจากต้นฉบับเมื่อ 25 มีนาคม 2553 . สืบค้นเมื่อ15 ตุลาคม 2011 .
  65. ^ แครอล (2004) น. 180.
  66. ^ แครอล (2004) น. 189–192.
  67. ^ ฟลีทวูด (1991) น. 219.
  68. ^ Blue Again ข่าวประชาสัมพันธ์ San Francisco Business Times , 12 กุมภาพันธ์ 2552
  69. ^ สัมภาษณ์ NPRของ Mick Fleetwood 28 มีนาคม 2009
  70. ^ "ฟลีทวูด แมค" . โรลลิ่งสโตน. สืบค้นเมื่อ9 กันยายน 2556 .
  71. ^ a b Hochman, สตีฟ. ""FLEETWOOD: MY LIFE AND ADVENTURES IN FLEETWOOD MAC" โดย Mick Fleetwood กับ Stephen Davis William Morrow & Co" . Los Angeles Times . สืบค้นเมื่อ9 กันยายน 2013 .
  72. ^ "สุขสันต์วันเกิด มิกค์ ฟลีตวูด" . 106.9 & 107.5 นกอินทรี 13 มิถุนายน 2556 . สืบค้นเมื่อ20 มิถุนายน 2565 .
  73. ^ "ปีเตอร์ กรีน มือกีตาร์เพลงบลูส์ของ Fleetwood Mac เสียชีวิตในวัย 73ปี " ข่าวที่เกี่ยวข้อง. 25 กรกฎาคม 2563 . สืบค้นเมื่อ 26 สิงหาคม 2021
  74. ^ "Mick Fleetwood กับ Peter Green และ Fleetwood Mac's survival" . ลอสแองเจลี สไทม์24 มีนาคม 2564 . สืบค้นเมื่อ 26 สิงหาคม 2021
  75. ^ Caillat (2012) น. 23.
  76. ^ Caillat (2012) น. 38–39.
  77. ^ แครอล (2004) น. 17.
  78. ^ แครอล (2004) น. 18.
  79. ^ แครอล (2004) น. 18–19.
  80. อรรถเป็น "สรุปการหย่าร้างของฟลีทวูดแม็คสตาร์ " ฮั ฟฟ์ โพสต์ 9 ธันวาคม 2558
  81. ^ "มิกค์ ฟลีทวูด เล่นต่อ" . www.cbsnews.com .
  82. อรรถเป็น "สัมภาษณ์ดารา: มิกค์ ฟลีตวูด ตำนานเพลงบลูส์มาที่ครอยดอนส์ แฟร์ฟิลด์พร้อมกับวงดนตรีใหม่ของเขา " Thisissurreytoday.co.uk. 15 ตุลาคม 2551 เก็บถาวรจากต้นฉบับเมื่อ 27 กันยายน 2556 . สืบค้นเมื่อ20 มกราคม 2555 .
  83. อรรถเป็น "ฟลีทวูด แม็ค – ลูกสาวของฟลีทวูดฟื้นหลังจากอุบัติเหตุสระน้ำ " Contactmusic.com . 21 กรกฎาคม 2551.
  84. ^ แบร็กเก็ต (2007) น. 83.
  85. ^ แครอล (2004) น. 151.
  86. ^ แครอล (2004) น. 175.
  87. ชรูเออร์ส, เฟร็ด (30 ตุลาคม พ.ศ. 2540) "กลับมาที่แก๊งค์ลูกโซ่" . โรลลิ่งสโตน. สืบค้นเมื่อ2 มิถุนายน 2010 .
  88. ^ "ไทม์ไลน์ของ Fleetwood Mac สำหรับปี 1970 " Fleetwoodmac-uk.com _ สืบค้นเมื่อ3 มิถุนายน 2010 .
  89. ^ "นิตยสาร UnCut – Five Go Mad " Bla.fleetwoodmac.net. เก็บถาวรจากต้นฉบับเมื่อ 20 มีนาคม 2555 . สืบค้นเมื่อ14 ตุลาคม 2555 .
  90. อรรถเป็น "มิกค์ ฟลีทวูด แยกตัวจากภรรยา " ข่าวเอบีซี
  91. "สตีวี นิคส์: 'ความรักนั้นหายวับไปสำหรับฉัน ... ในชีวิตของฉันในฐานะผู้หญิงเดินทาง'" . The Independent . 26 มิถุนายน 2554. เก็บถาวรจากต้นฉบับเมื่อ 13 ธันวาคม 2556 . สืบค้นเมื่อ9 กันยายน 2556 .
  92. ^ "มิกค์ ฟลีตวูด แยกทางกับภรรยา" . สุดยอดคลาสสิกร็อ
  93. ^ "มิกค์ ฟลีตวูด: การใช้โคเคนของฉันแย่กว่าสตีวี่ นิคส์"" . อัลติเมทร็อ คลาสสิค
  94. อรรถเป็น c แฟลนส์, โรบิน มิกค์ ฟลีทวูด - พลังของฟลีทวูด แมมือกลองสมัยใหม่. สืบค้นเมื่อ30 กันยายน 2018 .
  95. a b Fleetwood, Mick (25 พฤษภาคม 2014). มิกค์ ฟลีตวูด มุ่งสู่วิถีของตนเอง: กลองพูดได้: ตอนที่หนึ่ง ด่วน. สืบค้นเมื่อ5 ตุลาคม 2018 .
  96. ^ "การตั้งค่าศิลปิน" . การประชุม เชิงปฏิบัติการกลอง สืบค้นเมื่อ1 พฤศจิกายน 2558 .
  97. ^ "บทสัมภาษณ์ของศูนย์กีตาร์" . Gc.guitarcenter.com. เก็บจากต้นฉบับเมื่อ 4 พฤศจิกายน 2550 . สืบค้นเมื่อ1 พฤศจิกายน 2558 .
  98. ^ "ศิลปิน: มิกค์ ฟลีตวูด" . ซิล เจี้ยน. สืบค้นเมื่อ4 ตุลาคม 2018 .
  99. ^ "เบื้องหลังหน้ากาก" . Aln3.albumlinernotes.com. เก็บถาวรจากต้นฉบับเมื่อ 9 มกราคม 2559 . สืบค้นเมื่อ1 พฤศจิกายน 2558 .
  100. มอร์เกนสเติร์น, ฮานส์ (23 มีนาคม 2558). "Fleetwood Mac's On With the Show Tour in Miami" . ไมอามี่ นิวไทม์สืบค้นเมื่อ5 ตุลาคม 2018 .
  101. บูดอฟสกี, อดัม. "การเล่น: มิกค์ ฟลีตวูด" . ฟลีทวูดแมค. uk มือกลองสมัยใหม่. สืบค้นเมื่อ5 ตุลาคม 2018 .
  102. ^ เคนท์, เดวิด (1993). Australian Chart Book 1970–1992 (ภาพประกอบ ed.) St Ives, NSW: หนังสือแผนภูมิออสเตรเลีย หน้า 114. ISBN 0-646-11917-6.
  103. ^ ไรอัน, กาวิน (2011). ชาร์ตเพลงของออสเตรเลีย 1988–2010 (PDF ed.) Mt Martha, Victoria, ออสเตรเลีย: Moonlight Publishing หน้า 104.

บรรณานุกรม

เว็บ

แหล่งที่มาของการเขียน

ลิงค์ภายนอก