Marvin Gaye

จากวิกิพีเดีย สารานุกรมเสรี
ข้ามไปที่การนำทาง ข้ามไปที่การค้นหา

Marvin Gaye
Marvin Gaye (1973 publicity photo).jpg
เกย์ในปี 1973
เกิด
มาร์วิน เพนซ์ เกย์ จูเนียร์

(1939-04-02)2 เมษายน 2482
วอชิงตัน ดีซีสหรัฐอเมริกา
เสียชีวิต1 เมษายน 2527 (1984-04-01)(อายุ 44 ปี)
สาเหตุการตาย2 บาดแผลกระสุนปืนที่หัวใจและไหล่ซ้าย
อาชีพ
  • นักร้อง
  • นักแต่งเพลง
ปีที่ใช้งาน2500–1984
คู่สมรส
( ม.  1963; div.  1977 )

เจนิส ฮันเตอร์
( ม.  1977; div.  1981 )
เด็ก3
อาชีพนักดนตรี
ประเภท
เครื่องมือ
  • ร้อง
  • คีย์บอร์ด
  • กลอง
ป้าย
การกระทำที่เกี่ยวข้อง

Marvin Gaye (เกิดMarvin Pentz Gay Jr. ; 2 เมษายน 2482-1 เมษายน 2527) [2]เป็นนักร้องและนักแต่งเพลงชาวอเมริกัน เขาช่วยสร้างเสียงของMotownในช่วงทศวรรษ 1960 โดยครั้งแรกในฐานะผู้เล่นในบ้าน และต่อมาในฐานะศิลปินเดี่ยวที่ประสบความสำเร็จมากมาย ทำให้เขาได้รับฉายาว่า "Prince of Motown" และ "Prince of Soul"

เพลง Motown ของ Gaye ได้แก่ " Ain't That Peculiar ", " How Sweet It Is (To Be Loved By You) " และ " I Heard It Through the Grapevine " เยยังบันทึกเสียงคู่กับMary Wells , Kim Weston , Tammi TerrellและDiana Ross ในช่วงทศวรรษ 1970 เยบันทึกอัลบั้มWhat's Going OnและLet's Get It Onและกลายเป็นหนึ่งในศิลปินกลุ่มแรกใน Motown ที่หลุดพ้นจากการควบคุมของบริษัทโปรดักชั่น การบันทึกในภายหลังของเขามีอิทธิพลต่อแนวเพลงย่อย R&B ร่วมสมัยหลายแนว เช่นพายุเงียบและวิญญาณนีโอ [3]เขาลี้ภัยภาษีในยุโรปในช่วงต้นทศวรรษ 1980; เขาปล่อยเพลง " Sexual Healing " ในปี 1982 ซึ่งทำให้เขาได้รับรางวัลแกรมมี่อวอร์ด สองรางวัลแรก จากอัลบั้มMidnight Love [4]การปรากฏตัวทางโทรทัศน์ครั้งสุดท้ายของ Gaye อยู่ที่1983 NBA All-Star Gameซึ่งเขาร้องเพลง " The Star-Spangled Banner "; ยานยนต์ 25: เมื่อวาน วันนี้ ตลอดไป ; และรถไฟวิญญาณ [5]

เมื่อวันที่ 1 เมษายน พ.ศ. 2527 ก่อนวันเกิดครบรอบ 45 ปีของเขา Gaye ถูกยิงและบาดเจ็บสาหัสจากพ่อของเขาMarvin Gay Sr.ที่บ้านของพวกเขาในHancock Parkลอสแองเจลิส หลังจากการโต้เถียง [6] [7]เกย์ซีเนียร์ ภายหลังไม่มีการแข่งขันกับการฆ่าคนโดยสมัครใจและได้รับโทษจำคุกหกปีและถูกคุมประพฤติห้าปี

สถาบันหลายแห่งได้มอบรางวัลและเกียรติยศอื่นๆ ให้กับ Gaye มรณกรรม รวมทั้งรางวัล Grammy Lifetime Achievement Awardและการเสนอชื่อเข้าสู่หอเกียรติยศ Rhythm and Blues Music Hall of Fameและ Rock and Roll Hall of Fame [8]

ชีวิตในวัยเด็ก

Marvin Pentz Gay Jr. เกิดเมื่อวันที่ 2 เมษายน ค.ศ. 1939 ที่โรงพยาบาล Freedman's Hospital [9]ในกรุงวอชิงตัน ดี.ซี. ให้กับรัฐมนตรีโบสถ์Marvin Gay Sr.และคนงานทำงานบ้านAlberta Gay (née Cooper) บ้านหลังแรกของเขาอยู่ในโครงการบ้านจัดสรร[10]ที่แฟร์แฟกซ์อพาร์ทเมนท์[11] (ตอนนี้พังยับเยิน) ที่ 1617 1st Street SW ในย่านSouthwest Waterfront แม้จะเป็นหนึ่งในย่านที่เก่าแก่ที่สุดของเมือง ซึ่งมีบ้านสไตล์รัฐบาลกลางที่หรูหราหลายแห่งอาคารส่วนใหญ่มีขนาดเล็ก สภาพทรุดโทรมอย่างมาก และขาดทั้งไฟฟ้าและน้ำประปา ตรอกซอกซอยเต็มไปด้วยเพิงหนึ่งและสองชั้น และเกือบทุกที่อยู่อาศัยก็แออัดยัดเยียด[13] [14] [15]เยและเพื่อนๆ เรียกพื้นที่นี้ว่า "เมืองเรียบง่าย" เนื่องจากเป็น "ครึ่งเมือง ครึ่งประเทศ" [16] [17] [ก]

เยเป็นลูกคนโตคนที่สองจากลูกสี่คนของทั้งคู่ เขามีน้องสาวสองคน คือ จีนน์และซีโอลา และพี่ชายหนึ่งคน แฟรง กี้เย เขายังมีพี่น้องต่างมารดาอีกสองคน: Michael Cooper ลูกชายของแม่จากความสัมพันธ์ครั้งก่อน และ Antwaun Carey Gay [19] เกิดจากการ นอกใจของบิดาของเขา (19)

Marvin Gaye เข้าเรียนที่ Cardozo High School ในกรุงวอชิงตัน ดีซี ย่าน Columbia Heights

เยเริ่มร้องเพลงในโบสถ์เมื่ออายุได้สี่ขวบ พ่อของเขามักจะเล่นเปียโนกับเขา [20] [21] [22]เยและครอบครัวของเขาเป็นส่วนหนึ่งของคริสตจักรเพ็นเทคอสต์ที่รู้จักกันในนามพระนิเวศของพระเจ้าซึ่งรับเอาคำสอนมาจากศาสนายิว Pentecostalismสนับสนุนความประพฤติที่เข้มงวด และปฏิบัติตามทั้งพันธ สัญญาเดิม และพันธสัญญาใหม่ [23] [24]เยพัฒนาความรักในการร้องเพลงตั้งแต่อายุยังน้อย และได้รับการสนับสนุนให้ประกอบอาชีพทางดนตรีหลังจากการแสดงที่โรงเรียนเมื่ออายุ 11 ขวบ ร้องเพลง" Be My Love " ของ Mario Lanza (22)ชีวิตบ้านของเขาประกอบด้วย " วิปปิ้งที่โหดร้าย" โดยบิดาของเขา ผู้ซึ่งตีเขาถึงข้อบกพร่องใดๆ[25]เย หนุ่มเล่าว่าการอาศัยอยู่ในบ้านของบิดาของเขานั้นคล้ายกับ "การอยู่ร่วมกับพระราชา ที่แปลกประหลาด เปลี่ยนแปลงได้ โหดร้าย และทรงอำนาจทั้งหมด" [16]เขารู้สึกว่าถ้าแม่ของเขาไม่ปลอบใจเขาและสนับสนุนการร้องเพลงของเขา เขาจะฆ่าตัวตาย [ 26]น้องสาวของเขาอธิบายในภายหลังว่าเยถูกทุบตีบ่อยๆ ตั้งแต่อายุ 7 ขวบจนถึงช่วงวัยรุ่น[27]

เยเข้าเรียนที่โรงเรียนประถมศึกษา Syphax [28]และโรงเรียนมัธยมต้นแรนดัลล์ [29]เยเริ่มร้องเพลงอย่างจริงจังมากขึ้นในชั้นมัธยมต้น[30]และเขาก็เข้าร่วมและกลายเป็นดารานักร้องกับแรนดัลล์จูเนียร์ไฮกลีคลับ (11)

2496 [10] [31] [32]หรือ 2497, [9] [33] [b]เกย์ย้ายเข้าไปอยู่ในอาคารสาธารณะอีสต์แคปิตอลที่อยู่อาศัยของดีซีในย่านแคปิต อ ล วิว [9] [35] [c]ทาวน์เฮาส์อพาร์ตเมนต์ของพวกเขา (หน่วย 12, 60th Street NE; ตอนนี้พังยับเยิน) เป็นบ้านของ Marvin จนถึงปีพ. ศ. 2505 [34] [d]

เยเข้าเรียนที่โรงเรียนมัธยมสปินการน์ชั่วครู่ก่อนจะย้ายไปเรียนที่โรงเรียนมัธยมคาร์ โดโซ [36]ที่ Cardozo Gaye เข้าร่วม กลุ่มเสียง doo-wopหลายกลุ่มรวมถึง Dippers และ DC Tones [38]ความสัมพันธ์ของเยกับพ่อของเขาแย่ลงในช่วงวัยรุ่น เนื่องจากพ่อของเขาจะไล่เขาออกจากบ้านบ่อยครั้ง [39]ในปี พ.ศ. 2499 เย วัย 17 ปี ลาออกจากโรงเรียนมัธยมและเกณฑ์ในกองทัพอากาศสหรัฐฯเป็นนักบินพื้นฐาน [40] [41]ผิดหวังที่ต้องทำงานหนัก เขาแกล้งป่วยทางจิต และถูกไล่ออกหลังจากนั้นไม่นาน [42]จ่าสิบเอกบอกว่าไม่ยอมทำตามคำสั่ง [42] [43]เยได้รับการ "ปลดประจำการ" จากบริการ [42] [43]

อาชีพ

ช่วงต้นอาชีพ

ภาพโปรโมตปี 1959 ของHarvey and the New Moonglows Gaye เป็นอันดับสองจากทางขวาหลัง Fuqua นั่ง

หลังจากที่เขากลับมา Gaye และเพื่อนรักของเขา Reese Palmer ก็ได้ก่อตั้งวง The Marqueesขึ้น [44] [45]กลุ่มที่แสดงในพื้นที่ DC และในไม่ช้าก็เริ่มทำงานกับBo Diddleyผู้ที่ได้รับมอบหมายให้เข้าร่วมกลุ่มย่อย ของ โคลัมเบียOKeh Recordsหลังจากล้มเหลวในการเซ็นสัญญากับค่ายเพลงChess ของเขา เอง [45]กลุ่มเดียวของกลุ่ม "ไวแอตต์เอิร์ป" (ร่วมเขียนโดยโบดิดลีย์) ล้มเหลวในแผนภูมิ และในไม่ช้ากลุ่มก็หลุดจากป้าย [46]เยเริ่มแต่งเพลงในช่วงเวลานี้ [46]

Harvey Fuquaผู้ร่วมก่อตั้งMoonglowsได้ว่าจ้าง The Marquees เป็นพนักงานในภายหลัง [47]ภายใต้การนำของ Fuqua กลุ่มนี้เปลี่ยนชื่อเป็น Harvey and the New Moonglows และย้ายไปชิคาโก [48] ​​กลุ่มบันทึกหลายด้านสำหรับหมากรุก 2502 รวมทั้งเพลง "มาม่าลูซี่" ซึ่งเป็นการบันทึกเสียงนำครั้งแรกของเก วงพบงานเป็นนักร้องเซสชันสำหรับการแสดงที่เป็นที่ยอมรับเช่นChuck Berryร้องเพลง " Back in the USA " และ " Always Grown "

ในปี 1960 กลุ่มยุบ เยย้ายไปอยู่ที่ดีทรอยต์กับ Fuqua ซึ่งเขาได้เซ็นสัญญากับ Tri-Phi Records ในฐานะนักดนตรีเซสชั่น โดยเล่นกลองในเพลง Tri-Phi หลายชุด Gaye แสดงที่บ้าน ของ ประธานMotown Berry Gordyในช่วงเทศกาลวันหยุดในเดือนธันวาคม 1960 Gordy ประทับใจนักร้องมากจึงขอ Fuqua ในสัญญากับ Gaye Fuqua ตกลงขายส่วนหนึ่งของความสนใจในสัญญากับ Gaye [49]หลังจากนั้นไม่นาน Gaye ได้เซ็นสัญญากับบริษัทในเครือ Motown Tamla

เมื่อ Gaye เซ็นสัญญากับ Tamla เขามีอาชีพเป็นนักแสดงดนตรีแจ๊สและมาตรฐานโดยไม่มีความปรารถนาที่จะเป็นนักแสดงR &B [39]ก่อนปล่อยซิงเกิ้ลแรกของเขา เยเริ่มสะกดนามสกุลของเขาด้วยการเติม "อี" เช่นเดียวกับแซมคุก ผู้เขียนDavid Ritzเขียนว่า Gaye ทำเช่นนี้เพื่อปิดปากข่าวลือเรื่องเพศ ของเขา และทำให้ระยะห่างระหว่างเขากับพ่อของเขามากขึ้น [50]

เยเปิดตัวซิงเกิลแรกของเขา " Let Your Conscience Be Your Guide " ในเดือนพฤษภาคม พ.ศ. 2504 กับอัลบั้มThe Soulful Moods of Marvin Gayeต่อมาในอีกหนึ่งเดือนต่อมา การบันทึกครั้งแรกของ Gaye ล้มเหลวในเชิงพาณิชย์ และเขาใช้เวลาส่วนใหญ่ในการทำงานช่วงปี 1961 ในฐานะมือกลองให้กับศิลปิน เช่นThe Miracles , The Marvelettes และ Jimmy Reedศิลปินบลูส์ในราคา $5 (US $45 ในปี 2021 ดอลลาร์[51] ) ต่อสัปดาห์ [52] [53]ในขณะที่ Gaye ได้รับคำแนะนำในการแสดงโดยลืมตา (ถูกกล่าวหาว่าปรากฏตัวราวกับว่าเขากำลังหลับอยู่) และยังได้รับคำแนะนำเกี่ยวกับวิธีการเคลื่อนไหวอย่างสง่างามมากขึ้นบนเวที เขาปฏิเสธที่จะเข้าเรียนหลักสูตรการดูแลร่างกายที่โรงเรียน John Robert Powers เพื่อสังคม เกรซในดีทรอยต์เพราะเขาไม่เต็มใจที่จะปฏิบัติตามคำสั่งของเขา ซึ่งเป็นสิ่งที่เขาเสียใจในภายหลัง [54] [55]เยเป็นหนึ่งในศิลปินยานยนต์ไม่กี่คนที่ไม่ได้เรียนเต้นจากโชลลี่ แอตกินส์

ความสำเร็จเบื้องต้น

ในปีพ. ศ. 2505 เยประสบความสำเร็จในฐานะผู้เขียนร่วมของเพลง Marvelettes " Beechwood 4-5789 " ซึ่งเขาเล่นกลองด้วย ความสำเร็จในการแสดงเดี่ยวครั้งแรกของเขา " Stubborn Kind of Fellow " ได้รับการปล่อยตัวในภายหลังในเดือนกันยายน ในอันดับที่ 8 ในชาร์ต R&B และอันดับที่ 46 ใน Billboard Hot 100 Gaye ได้อันดับ 40 ป๊อปท็อปด้วยเพลงแดนซ์ " Hitch Hike ", [56]ขึ้นสูงสุดที่อันดับ 30 บน Hot 100 " Pride and Joy " กลายเป็นซิงเกิลอันดับหนึ่งในสิบอันดับแรกของ Gaye หลังจากปล่อยในปี 1963

ซิงเกิ้ลและเพลงสามเพลงจากเซสชัน 1962 รวมอยู่ในอัลบั้มที่สองของ Gaye That Stubborn Kinda Fellowซึ่งออกใน Tamla ในเดือนมกราคมปี 1963 เริ่มในเดือนตุลาคม 1962 Gaye ได้แสดงเป็นส่วนหนึ่งของMotortown Revueซึ่งเป็นชุดของทัวร์คอนเสิร์ตที่มีหัวข้อหลักที่ ชายฝั่ง ทางเหนือและตะวันออกเฉียงใต้ของสหรัฐอเมริกาซึ่งเป็นส่วนหนึ่งของChitlin' Circuitซึ่งเป็นการแสดงดนตรีร็อกในสถานที่ต่างๆ ซึ่งให้การต้อนรับนักดนตรีผิวสีเป็นส่วนใหญ่ การแสดงของ Gaye ที่Apollo Theatreถ่ายทำในเดือนมิถุนายน 2506 ต่อมาในเดือนตุลาคม Tamla ได้ออกอัลบั้มสดMarvin Gaye Recorded Live on Stage ขอเป็นพยานได้ไหม" กลายเป็นหนึ่งในความสำเร็จระดับนานาชาติช่วงแรกๆ ของ Gaye

เกย์ในปี 1966

ในปีพ.ศ. 2507 เยได้บันทึกอัลบั้มคู่กับนักร้องชื่อ Mary Wells ที่ประสบความสำเร็จซึ่งถึงอันดับที่ 42 ในชาร์ตอัลบั้มป๊อป ซิงเกิ้ลสองด้านของอัลบั้ม ได้แก่Once Upon a Timeและ ' What's the Matter With You Baby " ต่างก็ติด 20 อันดับแรก ผลงานโซโล่เดี่ยวของ Gaye ต่อไป " How Sweet It Is (To Be Loved By You) " ซึ่งHolland-Dozier-Hollandเขียนจดหมายถึงเขาถึงอันดับ 6 ใน Hot 100 และติด 50 อันดับแรกในสหราชอาณาจักร Gaye เริ่มได้รับการเผยแพร่ทางโทรทัศน์ในช่วงเวลานี้ในรายการเช่นAmerican Bandstandนอกจากนี้ในปี 2507 เขาได้ปรากฏตัวในภาพยนตร์คอนเสิร์ตThe TAMI Show. เยมีซิงเกิ้ล R&B อันดับหนึ่งสองเพลงในปี 1965 กับ The Miraclesที่แต่งว่า " I'll Be Doggone " และ " Ain't That Peculiar " ทั้งสองเพลงมียอดขายนับล้าน หลังจากนี้ เยกลับมาเล่นเพลงบัลลาดจากเพลงแจ๊สเพื่อรำลึกถึงNat "King" Coleที่ เพิ่งเสียชีวิต [57]

หลังจากบันทึกเพลง " It Takes Two " กับKim Westonแล้ว Gaye เริ่มทำงานกับTammi Terrellในซีรีส์เพลงคู่ ซึ่งส่วนใหญ่แต่งโดยAshford & Simpsonรวมถึง " Ain't No Mountain High Enough ", " Your Precious Love ", " Ain' ไม่มีอะไรเหมือนของจริง " และ " เธอคือทั้งหมดที่ฉันต้องทำ "

ในเดือนตุลาคม พ.ศ. 2510 Terrell ล้มลงในอ้อมแขนของ Gaye ในระหว่างการแสดงที่ Farmville รัฐเวอร์จิเนีย ต่อมา Terrellถูกนำตัวส่งโรงพยาบาล Southside Community Hospital ของ Farmville ซึ่งแพทย์พบว่าเธอมีเนื้องอกที่ร้ายแรงในสมองของเธอ [58]การวินิจฉัยยุติอาชีพการแสดงสด ของ Terrell แม้ว่าเธอจะยังคงบันทึกเพลงภายใต้การดูแลอย่างระมัดระวัง แม้ว่าจะมีซิงเกิลที่ประสบความสำเร็จเช่น "Ain't Nothing Like the Real Thing" และ "You're All I Need to Get By" ความเจ็บป่วยของ Terrell ทำให้เกิดปัญหากับการบันทึก และนำไปสู่การผ่าตัดหลายครั้งเพื่อเอาเนื้องอกออก มีรายงานว่าเยเสียใจด้วยอาการป่วยของ Terrell และไม่แยแสกับธุรกิจแผ่นเสียง

เมื่อวันที่ 6 ตุลาคม พ.ศ. 2511 เยร้องเพลงชาติระหว่างเกมที่ 4 ของเวิลด์ซีรีส์ 1968ที่สนามไทเกอร์สเตเดียมในเมืองดีทรอยต์ รัฐมิชิแกนระหว่างทีมDetroit TigersและSt. Louis Cardinals

ในช่วงปลายปี 1968 การบันทึกเพลง " I Heard It Through the Grapevine " ของ Gaye กลายเป็นเพลงแรกของ Gaye ที่ขึ้นถึงอันดับ 1 ใน Billboard Hot 100 นอกจากนี้ยังขึ้นสู่อันดับต้นๆ ของชาร์ตในประเทศอื่นๆ ด้วยยอดขายกว่าสี่ล้านเล่ม [59]อย่างไรก็ตาม เยรู้สึกว่าความสำเร็จเป็นสิ่งที่เขา "ไม่สมควรได้รับ" และเขา "รู้สึกเหมือนเป็นหุ่นเชิด – หุ่นเชิดของเบอร์รี่ หุ่นเชิดของแอนนา " [60] [61] [62]เย ตามมาด้วย " Too Busy Thinking About My Baby " และ " That's the Way Love Is " ซึ่งขึ้นถึงสิบอันดับแรกใน Billboard Hot 100 ในปี 1969 ในปีนั้น อัลบั้มMPG ของเขากลายเป็นอัลบั้มอันดับ 1 แรกของเขาในชาร์ตอัลบั้ม R&B ในช่วงเวลานี้ เกผลิตและร่วมเขียนบท " Baby I'm For Real " และ " The Bells " สำหรับThe Originals

Tammi Terrellเสียชีวิตด้วยโรคมะเร็งสมองเมื่อวันที่ 16 มีนาคม พ.ศ. 2513; เยเข้าร่วมงานศพของเธอ[63]และหลังจากช่วงเวลาแห่งภาวะซึมเศร้า เยหาตำแหน่งในทีมฟุตบอลอาชีพ ที่ Detroit Lionsซึ่งต่อมาเขาได้เป็นเพื่อนกับเมล ฟาร์และเล็มบาร์นีย์ [64]บาร์นี่ย์และฟาร์ได้ทองประวัติสำหรับการให้เสียงร้องสำรองสำหรับชื่อเรื่องของอัลบั้มWhat 's Going On ของ Gaye ในที่สุด The Lions ก็ปฏิเสธคำเชิญให้ Gaye ทดลองเล่น เนื่องจากความรับผิดทางกฎหมายและความกลัวว่าจะได้รับบาดเจ็บที่อาจส่งผลต่ออาชีพนักดนตรีของเขา [65] [66]

เกิดอะไรขึ้นและความสำเร็จที่ตามมา

เมื่อวันที่ 1 มิถุนายน พ.ศ. 2513 เยกลับมาที่ฮิตส์วิลล์ สหรัฐอเมริกาซึ่งเขาได้บันทึกการประพันธ์เพลงใหม่ของเขาว่า " What's Going On " ซึ่งได้รับแรงบันดาลใจจากแนวคิดของ เรนัล โด "โอบี" เบ็ นสัน แห่งโฟร์ ท็อปส์หลังจากที่เขาได้เห็นการกระทำอันทารุณของตำรวจในการต่อต้านการชุมนุมสงคราม ในเบิร์กลีย์ [67]เมื่อได้ยินเพลง Berry Gordy ปฏิเสธที่จะปล่อยเพลงเพราะรู้สึกว่าเพลง "การเมืองเกินไป" สำหรับวิทยุและกลัวว่านักร้องจะสูญเสียผู้ชมแบบครอสโอเวอร์ [68]เยตอบโต้ด้วยการประท้วงหยุดงานตั้งแต่ปล่อยเพลงใดๆ จนกว่าค่ายเพลงจะปล่อยเพลง [68]เปิดตัวในปี 1971 ขึ้นถึงอันดับ 1 ในชาร์ต R&B ภายในหนึ่งเดือน โดยอยู่ที่นั่นเป็นเวลาห้าสัปดาห์ นอกจากนี้ยังขึ้นสู่จุดสูงสุดบน ชาร์ตเพลงป็อปของ Cashboxเป็นเวลาหนึ่งสัปดาห์และขึ้นถึงอันดับ 2 ในชาร์ต Hot 100 และ ชาร์ต Record Worldด้วยยอดขายกว่าสองล้านเล่ม [69] [70]

หลังจากยื่นคำขาดในการบันทึกอัลบั้มเต็มเพื่อควบคุมความคิดสร้างสรรค์จาก Motown แล้ว Gaye ใช้เวลาสิบวันในการบันทึกอัลบั้มWhat's Going On ในเดือนมีนาคม [71] Motown ออกอัลบั้มว่า May After Gaye รีมิกซ์อัลบั้มในฮอลลีวูด [68]อัลบั้มนี้กลายเป็นอัลบั้มที่มียอดขายล้านแรกของ Gaye โดยเปิดตัวซิงเกิ้ลท็อปเท็นอีกสองเพลง " Mercy Mercy Me (The Ecology) " และ " Inner City Blues " หนึ่งในผลงานอิสระชิ้นแรกของ Motown ธีมและโฟลว์ภาคต่อได้นำ รูปแบบ อัลบั้มแนวความคิดมาสู่ดนตรีจังหวะและบลูส์และโซล นัก เขียน AllMusicในภายหลังอ้างว่าเป็น "บันทึกที่สำคัญที่สุดและหลงใหลที่ออกมาจากเพลงจิตวิญญาณซึ่งส่งมาจากเสียงที่ไพเราะที่สุด" [72]สำหรับอัลบั้มนี้ เยได้รับ การเสนอชื่อเข้าชิง รางวัลแกรมมี่อวอร์ด สองครั้ง ในพิธีปี 1972 และรางวัล NAACP Image Awardsหลาย รางวัล [73]อัลบั้มดังกล่าวยังติดอันดับสูงสุดของรายการสิ้นปีของโรลลิงสโตน ด้วย อัลบั้มแห่งปี นิตยสาร Billboard ยกให้ Gaye Trendsetter of the Yearหลังจากอัลบั้มนี้ประสบความสำเร็จ

เกย์ในปี 1973

ในปีพ.ศ. 2514 เยเซ็นสัญญาใหม่กับ Motown มูลค่า 1 ล้านเหรียญสหรัฐ (6,691,044 เหรียญสหรัฐในปี 2564 [51] เหรียญสหรัฐ ) ทำให้เป็นข้อตกลงที่ทำกำไรได้มากที่สุดจากศิลปินผิวดำในขณะนั้น [74]เย ตอบรับสัญญาฉบับใหม่ด้วยเพลงประกอบและเพลงประกอบที่ตามมาTrouble Man เป็น ครั้งแรก ซึ่งได้รับการปล่อยตัวเมื่อปลายปี 2515 ก่อนการปล่อยTrouble Manมาร์วินได้ออกซิงเกิลที่ชื่อว่า " You're the Man " อัลบั้มในชื่อเดียวกันนี้ติดตามมาจากWhat's Going On,แต่ Motown ปฏิเสธที่จะโปรโมตซิงเกิลนี้ตามที่ Gaye กล่าว ตามชีวประวัติบางฉบับ กอร์ดีซึ่งถูกมองว่าเป็นคนสายกลาง เกรงว่าความคิดเห็นทางการเมืองแบบเสรีนิยมของเยจะทำให้ผู้ชมกลุ่มอนุรักษ์นิยมของโมทาวน์ดูแปลกแยก ด้วยเหตุนี้ เยจึงระงับโครงการและแทนที่ด้วยTrouble Man ในปี 2019 Universal Music Groupได้ออกอัลบั้มในวันเกิดปีที่ 80 ของ Gaye ที่น่าจะเป็น [75]ในระหว่างการเผยแพร่What's Going On and Trouble Man , Gaye และครอบครัวของเขาได้ย้ายไปอยู่ที่ลอสแองเจลิส ทำให้ Marvin เป็นหนึ่งในศิลปิน Motown คนสุดท้ายที่จะย้ายไปอยู่ที่นั่น แม้ว่าจะมีการประท้วงให้พักอยู่ในเมืองก่อน

ในเดือนสิงหาคม พ.ศ. 2516 เยออกอัลบั้มLet's Get It On เพลงไตเติ้ลกลายเป็นซิงเกิ้ลอันดับ 2 ของ Gaye ใน Hot 100 อัลบั้มนี้อยู่ในชาร์ตเป็นเวลาสองปีและขายได้กว่าสี่ล้านชุด อัลบั้มนี้ถูกยกย่องในเวลาต่อมาว่าเป็น "บันทึกที่ไร้คู่แข่งในด้านความเย้ายวนและพลังงานทางกามารมณ์" [76]ซิงเกิลอื่นๆ จากอัลบั้ม ได้แก่ " Come Get to This " ซึ่งระลึกถึงเสียง Motown Soul ในยุคแรกของ Gaye ในทศวรรษที่ผ่านมา ขณะที่เพลง " You Sure Love to Ball " ที่ชี้นำถึงความสำเร็จเพียงเล็กน้อยในชาร์ต R&B ในขณะเดียวกันก็จัดการ ทำให้ป๊อปท็อป 50 ประสบความสำเร็จโดยวิทยุปฏิเสธที่จะเล่นเพลงที่โจ่งแจ้งทางเพศ [77]

โปรเจ็กต์คู่สุดท้ายของ Marvin Diana & MarvinกับDiana Rossประสบความสำเร็จในระดับนานาชาติ แม้จะมีสไตล์ศิลปะที่ตัดกัน วัสดุส่วนใหญ่ถูกประดิษฐ์ขึ้นสำหรับทั้งคู่โดยเฉพาะโดย Ashford และ Simpson [78]เพื่อตอบสนองความต้องการจากแฟนๆ และยานยนต์ เกเริ่มทัวร์คอนเสิร์ต ครั้งแรก ในรอบสี่ปีที่สนามกีฬาโอ๊คแลนด์–อลาเมดาเคาน์ตี้โคลีเซียมเมื่อวันที่ 4 มกราคม พ.ศ. 2517 [79]การแสดงได้รับเสียงไชโยโห่ร้องและส่งผลให้มีการเปิดตัวอัลบั้มแสดงสด , มาร์วิน เกย์ Live! และซิงเกิ้ลของเพลง " Distant Lover " ซึ่งเป็นเพลง ใน อัลบั้มจากLet's Get It On

ทัวร์นี้ช่วยเสริมชื่อเสียงของเกในฐานะนักแสดงสด [79]ในช่วงเวลาหนึ่ง เขามีรายได้ 100,000 ดอลลาร์ต่อคืน (549,460 ดอลลาร์สหรัฐฯ ในปี 2564 ดอลลาร์[51] ) สำหรับการแสดง [80] Gaye ออกทัวร์ตลอดปี 1974 และ 1975 การต่อสัญญากับ Motown อนุญาตให้ Gaye สร้างสตูดิโอบันทึกเสียงของตัวเองได้

ในเดือนตุลาคม พ.ศ. 2518 เย แสดงคอนเสิร์ตเพื่อผลประโยชน์ของ ยูเนสโก ที่ Radio City Music Hallในนิวยอร์กเพื่อสนับสนุนการขับเคลื่อนการรู้หนังสือของชาวแอฟริกันของยูเนสโก ทำให้เขาได้รับการยกย่องในองค์การสหประชาชาติโดยเอกอัครราชทูตกานา เชอร์ลีย์เทมเปิลแบล็กและเคิร์ตวัลด์เฮ[81] [82]สตูดิโออัลบั้มต่อไปของ Gaye ฉันต้องการคุณตามด้วยชื่อเพลง"I Want You" ในเดือนมีนาคม 2519 ในเดือนมีนาคม 2519 ถึงอันดับ 1 ในชาร์ต R&B อัลบั้มนี้จะขายได้มากกว่าหนึ่งล้านชุด ฤดูใบไม้ผลินั้น Gaye ได้เริ่มทัวร์ยุโรปครั้งแรกในรอบทศวรรษ โดยเริ่มต้นที่เบลเยียม ในช่วงต้นปี 2520 เยออกอัลบั้มสดLive at the London Palladiumซึ่งขายได้กว่าสองล้านชุดเนื่องจากความสำเร็จของเพลงในสตูดิโอ " Got to Give It Up " ซึ่งขึ้นอันดับ 1 ในเดือนกันยายน พ.ศ. 2520 เยเปิดงาน New York Pop Arts ของ Radio City Music Hall เทศกาล. [83]

บันทึก Motown ล่าสุดและการเนรเทศยุโรป

ในเดือนธันวาคม พ.ศ. 2521 เย ได้ออกอัลบั้มHere, My Dearซึ่งได้รับแรงบันดาลใจจากผลเสียจากการแต่งงานครั้งแรกของเขากับAnna Gordy บันทึกด้วยความตั้งใจที่จะส่งส่วนหนึ่งของค่าสิทธิให้เธอเป็นค่าเลี้ยงดูผลงานไม่ดีบนชาร์ต [84]ในช่วงเวลานั้น การ เสพติด โคเคน ของเย รุนแรงขึ้นในขณะที่เขากำลังเผชิญกับปัญหาทางการเงินหลายประการกับกรมสรรพากร ปัญหาเหล่านี้ทำให้เขาต้องย้ายไปที่เมาอิซึ่งเขาพยายามอย่างหนักที่จะบันทึก อัลบั้มที่ได้รับอิทธิพลจาก ดิสโก้ ใน ชื่อLove Manโดยคาดว่าน่าจะออกวางจำหน่ายในเดือนกุมภาพันธ์ พ.ศ. 2523 แม้ว่าเขาจะระงับโครงการในภายหลัง [85]ในปีนั้น เยไปทัวร์ยุโรป เป็นครั้งแรกในรอบสี่ปี [86]เมื่อถึงเวลาที่ทัวร์หยุดลง นักร้องก็ย้ายไปลอนดอนเมื่อเขากลัวว่าจะถูกจำคุกเพราะล้มเหลวในการจ่ายภาษีคืนซึ่งขณะนี้มีมูลค่าสูงถึง 4.5 ล้านเหรียญสหรัฐ (14,799,475 เหรียญสหรัฐในปี พ.ศ. 2564 [51] ) [86] [87]

จากนั้น Gaye ได้ปรับปรุงLove Manจากแนวคิดดิสโก้ดั้งเดิมไปเป็นอีกอัลบั้มที่เน้นย้ำถึงสังคมที่อ้างถึงศาสนา และเวลาสิ้นสุด ที่เป็นไปได้ จากบทหนึ่งในหนังสือวิวรณ์ [88]ตั้งชื่ออัลบั้มIn Our Lifetime? , Gaye ทำงานในอัลบั้มนี้มาตั้งแต่ปี 1980 ในสตูดิโอ ในลอนดอน เช่นAirและOdyssey Studios [89]

ในฤดูใบไม้ร่วงของปีนั้น มีคนขโมยมาสเตอร์เทปที่ร่างคร่าวๆ ของอัลบั้มจากแฟรงค์ แบลร์ นักดนตรีเดินทางคนหนึ่งของเก นำมาสเตอร์เทปไปที่สำนักงานใหญ่ในฮอลลีวูดของ Motown [90] Motown รีมิกซ์อัลบั้มและวางจำหน่ายในวันที่ 15 มกราคม พ.ศ. 2524 [91]เมื่อ Gaye ทราบเรื่องการปล่อยตัว เขากล่าวหาว่า Motown ทำการตัดต่อและรีมิกซ์อัลบั้มโดยไม่ได้รับความยินยอมจากเขา ปล่อยให้การผลิตที่ยังไม่เสร็จ ( "Far Cry" " ) การแก้ไขปกอัลบั้มของคำขอและลบเครื่องหมายคำถามของชื่ออัลบั้มโดยปิดเสียงประชดประชัน [92]เขายังกล่าวหาว่าเป็นฉลากเร่งปล่อยอัลบั้ม เปรียบเทียบอัลบั้มที่ยังไม่เสร็จของเขากับภาพวาดปาโบลปีกัสโซ ที่ยังไม่เสร็จ [92]จากนั้นเยก็สาบานว่าจะไม่บันทึกเพลงให้กับ Motown อีกต่อไป [93]

เมื่อวันที่ 14 กุมภาพันธ์ พ.ศ. 2524 ภายใต้คำแนะนำของโปรโมเตอร์เพลงFreddy Cousaertเย ย้ายไปอยู่ที่อพาร์ตเมนต์ของ Cousaert ในเมืองOstendประเทศเบลเยียม [94]ขณะอยู่ที่นั่น เยเบือนหน้าหนีจากการใช้ยาหนัก และเริ่มออกกำลังกายและไปโบสถ์ Ostend ในท้องถิ่น ฟื้นคืนความมั่นใจส่วนตัว [95] [96]หลังจากพักฟื้นหลายเดือน เยก็ได้กลับมาขึ้นเวทีอีกครั้ง โดยเริ่ม ทัวร์ เรื่อง Heavy Love Affairในอังกฤษและออสเทนด์ในเดือนมิถุนายน–กรกฎาคม 2524 [97]ทนายความส่วนตัวของเย เคอร์ติส ชอว์จะอธิบายในภายหลังว่า Ostend ของเย ว่าเป็น "สิ่งที่ดีที่สุดที่เคยเกิดขึ้นกับมาวิน" เมื่อได้ข่าวมาว่า เยกำลังวางแผนคัมแบ็คทางดนตรีและออกจาก Motownลาร์กิน อาร์โนลด์ ประธาน CBS Urbanในที่สุดก็สามารถโน้มน้าวให้ Gaye เซ็นสัญญากับCBS Recordsได้ เมื่อวันที่ 23 มีนาคม พ.ศ. 2525 Motown และ CBS ได้เจรจาให้ Gaye ได้รับการปล่อยตัวจาก Motown รายละเอียดของสัญญาไม่เปิดเผยเนื่องจากผลกระทบที่อาจเกิดขึ้นต่อการชำระหนี้ของนักร้องต่อเจ้าหนี้จากกรมสรรพากรและเพื่อหยุดสงครามการประมูลที่เป็นไปได้โดยค่ายเพลงที่แข่งขันกัน [98]

รักเที่ยงคืน

เมื่อได้รับมอบหมายให้ดูแล สาขาย่อยใน โคลัมเบีย ของซีบีเอส เยเคยทำงานในอัลบั้มหลังยานยนต์ชุดแรกของเขาในชื่อMidnight Love ซิงเกิ้ลแรก " Sexual Healing " ซึ่งเขียนและบันทึกใน Ostend ในอพาร์ตเมนต์ของ Freddy Cousaert ได้รับการปล่อยตัวในเดือนกันยายน พ.ศ. 2525 และกลายเป็นความสำเร็จในอาชีพที่ยิ่งใหญ่ที่สุดของ Gaye โดยใช้เวลา 10 สัปดาห์ในการครองอันดับ 1 ในชาร์ต Hot Black Singles กลายเป็นเพลง R&B ที่ยิ่งใหญ่ที่สุดในยุค 1980 ตามสถิติของBillboard ความสำเร็จต่อมาแปลเป็นชาร์ต Billboard Hot 100ในเดือนมกราคม 1983 ซึ่งขึ้นถึงอันดับที่ 3 ในขณะที่สถิติประสบความสำเร็จในระดับนานาชาติ โดยขึ้นถึงจุดสูงสุดในนิวซีแลนด์และแคนาดาและขึ้นถึงสิบอันดับแรกในชาร์ตซิงเกิล OCC ของสหราชอาณาจักร ออสเตรเลียและเบลเยียม หลังจากนั้นขายได้กว่าสองล้านเล่มในสหรัฐอเมริกาเพียงประเทศเดียว กลายเป็นซิงเกิ้ลที่ประสบความสำเร็จมากที่สุดของ Gaye จนถึงปัจจุบัน วิดีโอสำหรับเพลงถ่ายทำที่ Casino-Kursaal ของ Ostend [99]

"Sexual Healing" ได้รับรางวัลแกรมมี่อวอร์ด สองรางวัลแรกของเขา ซึ่งรวมถึงBest Male R&B Vocal Performanceในเดือนกุมภาพันธ์ พ.ศ. 2526 และยังได้รับรางวัล Gaye an American Music AwardในประเภทR&B -soul นิตยสารPeople เรียกมันว่า "การเปิดเพลงที่ร้อนแรงที่สุดของอเมริกาตั้งแต่ Olivia Newton-Johnเรียกร้องให้เราทำPhysical " Midnight Loveออกวางจำหน่ายตามร้านค้าต่างๆ ไม่ถึงเดือนหลังจากซิงเกิลออก และประสบความสำเร็จเท่าเทียมกัน โดยขึ้นถึงจุดสูงสุดที่สิบอันดับแรกของBillboard 200และกลายเป็นอัลบั้มอันดับ 1 ที่แปดของ Gaye ในTop Black Albumsชาร์ต ซึ่งในที่สุดก็ขายได้มากกว่าหกล้านเล่มทั่วโลก สามล้านเล่มในสหรัฐอเมริกา

ฉันไม่ได้ทำบันทึกเพื่อความเพลิดเพลิน ฉันทำเมื่อตอนที่ฉันยังเป็นศิลปินที่อายุน้อยกว่า แต่วันนี้ฉันไม่ทำ ฉันบันทึกเพื่อให้ฉันสามารถให้อาหารผู้คนได้สิ่งที่พวกเขาต้องการ สิ่งที่พวกเขารู้สึก หวังว่าฉันจะบันทึกเพื่อที่ฉันจะได้ช่วยใครซักคนให้เอาชนะช่วงเวลาที่เลวร้ายได้

—  NME – ธันวาคม 1982 [100]

เมื่อวันที่ 13 กุมภาพันธ์ พ.ศ. 2526 เยร้องเพลง " The Star-Spangled Banner " ในการแข่งขัน NBA All-Starที่The Forumในอิงเกิลวูด รัฐแคลิฟอร์เนียร่วมกับกอร์ดอน แบงก์ส ผู้เล่นเทปสตูดิโอจากอัฒจันทร์ [5]ในเดือนต่อมา เย แสดงที่Motown 25: เมื่อวาน วันนี้ ตลอดไปพิเศษ การแสดงครั้งนี้และเดือนพฤษภาคมบนSoul Train (การปรากฏตัวครั้งที่สามของเขาในรายการ) กลายเป็นการแสดงทางโทรทัศน์ครั้งสุดท้ายของ Gaye เยเริ่มทัวร์คอนเสิร์ตครั้งสุดท้ายของเขาในชื่อSexual Healing Tourเมื่อวันที่ 18 เมษายน 1983 ที่ซานดิเอโก [101]ทัวร์สิ้นสุดเมื่อวันที่ 14 สิงหาคม พ.ศ. 2526 ที่อัฒจันทร์แปซิฟิกในคอสตาเมซา แคลิฟอร์เนีย แต่เต็มไปด้วย ความหวาดระแวงและความเจ็บป่วยที่เกิดจากโคเคน หลังจากคอนเสิร์ตจบลง เขาย้ายไปอยู่บ้านพ่อแม่ในลอสแองเจลิส ในช่วงต้นปี 1984 Midnight Loveได้รับการเสนอชื่อเข้าชิงรางวัลแกรมมี่สาขาการแสดงชายอาร์แอนด์บียอดเยี่ยม ซึ่งเป็นการเสนอชื่อครั้งที่ 12 และครั้งสุดท้ายของเขา

ชีวิตส่วนตัว

เยแต่งงานกับAnna Gordyน้องสาวของBerry Gordyในเดือนมิถุนายน 2506 ทั้งคู่แยกทางกันในปี 2516 และกอร์ดี้ฟ้องหย่าในเดือนพฤศจิกายน 2518 ทั้งคู่หย่าร้างกันอย่างเป็นทางการในปี 2520 ต่อมาเยแต่งงานกับเจนิสฮันเตอร์ในเดือนตุลาคม 2520 ทั้งคู่แยกทางกัน พ.ศ. 2522 และหย่าร้างอย่างเป็นทางการในเดือนกุมภาพันธ์ พ.ศ. 2524

เยเป็นพ่อของลูกสามคน: Marvin III, Nonaและ Frankie Marvin III เป็นลูกชายผู้ให้กำเนิดของ Denise Gordyหลานสาวของ Anna ซึ่งอายุ 16 ปีในขณะที่เกิด โนน่าและแฟรงกี้เกิดมาเพื่อเจนิสภรรยาคนที่สองของเย ในช่วงเวลาที่เขาเสียชีวิต เยรอดชีวิตจากลูกสามคน พ่อแม่ และพี่น้องห้าคนของเขา

ความตาย

ใบมรณะบัตรของแก

เยเข้าแทรกแซงการต่อสู้ระหว่างพ่อแม่ของเขาในตอนบ่ายของวันที่ 1 เมษายน พ.ศ. 2527 ในบ้านของครอบครัวในเขตแฮนค็อกพาร์คในลอสแองเจลิส และเขาได้เข้าไปพัวพันกับการทะเลาะวิวาททางร่างกายกับบิดาของเขาMarvin Gay Sr. [102]ผู้ซึ่ง ยิงเยย์สองครั้ง ครั้งหนึ่งที่หน้าอก เจาะหัวใจของเขา แล้วเข้าที่ไหล่ของเย [102]การยิงเกิดขึ้นที่ห้องนอนของ Gaye เวลา 12:38 น. การยิงนัดแรกได้รับการพิสูจน์ว่ามีผู้เสียชีวิต เย เสียชีวิตเมื่อเวลา 13:01 น. หลังจากที่ร่างของเขามาถึงที่ศูนย์การแพทย์โรงพยาบาลแคลิฟอร์เนียซึ่งใกล้จะถึงวันเกิดครบรอบ 45 ปีของเขาไปหนึ่งวัน [102] [103]

หลังจากงานศพของ Gaye ร่างของเขาถูกเผาที่Forest Lawn Memorial Park-Hollywood Hills ; เถ้าถ่านของเขากระจัดกระจายไปในมหาสมุทรแปซิฟิก [104]แรกเริ่มเกย์ซีเนียร์ถูกตั้งข้อหาฆาตกรรมดีกรีแรก แต่ข้อกล่าวหานั้นลดลงเหลือเพียงการฆ่าคนโดยสมัครใจหลังการวินิจฉัยเนื้องอกในสมอง [105]เขาได้รับโทษจำคุกหกปีและถูกคุมประพฤติ เขาเสียชีวิตที่บ้านพักคนชราในปี 2541 [106]

ความเป็นดนตรี

อุปกรณ์

เริ่มจากการเป็นนักดนตรีในฐานะมือกลองที่ทำงานเซสชั่นระหว่างที่เขาดำรงตำแหน่งกับ Harvey Fuqua และช่วงวัย Motown ในยุคแรกๆ ของเขา ความสามารถทางดนตรีของ Gaye พัฒนาขึ้นเพื่อรวมเปียโนคีย์บอร์ดซิธิไซเซอร์และออร์แกน เยยังใช้เครื่องเพ อร์คัชชัน เช่นระฆังฉาบนิ้วกลองกล่องก ล็อคเกนสปี ล ไวบรา โฟนบองโกคองกาและคาบาซัส. สิ่งนี้ชัดเจนเมื่อเขาได้รับการควบคุมอย่างสร้างสรรค์ในปีต่อ ๆ มากับ Motown เพื่อผลิตอัลบั้มของเขาเอง นอกจากความสามารถในฐานะมือกลองแล้ว Gaye ยังใช้TR-808ซึ่งเป็นเครื่องตีกลองที่โด่งดังในช่วงต้นทศวรรษ 80 โดยใช้เสียงในการผลิตอัลบั้มMidnight Love ของเขา เปียโนเป็นเครื่องดนตรีหลักของเขาเมื่อแสดงบนเวที โดยมีการตีกลองเป็นครั้งคราว [107]

อิทธิพล

เมื่อยังเป็นเด็ก อิทธิพลหลักของ Gaye คือพ่อของรัฐมนตรี ซึ่งต่อมาได้รู้จักกับDavid Ritz นักเขียนชีวประวัติ และในการสัมภาษณ์ด้วย โดยมักกล่าวถึงคำเทศนาของพ่อที่ทำให้เขาประทับใจอย่างมาก อิทธิพลทางดนตรีที่สำคัญกลุ่มแรกของเขาคือกลุ่มDoo-wopเช่นThe MoonglowsและThe Capris หน้า หอเกียรติยศ Rock & Rollของ Gaye แสดงรายการเพลง " God Only Knows " ของ Capris ว่าเป็น "ส่วนสำคัญต่อการปลุกพลังทางดนตรีของเขา" [108]เพลงของ Capris เยกล่าวว่า "มันตกลงมาจากสวรรค์และตีฉันระหว่างดวงตา วิญญาณมากมาย เจ็บมาก ฉันเกี่ยวข้องกับเรื่องนี้อิทธิพลทางดนตรีหลักของ Gaye ได้แก่ Rudy West จาก The Five Keys , Clyde McPhatter , Ray Charlesและ Little Willie John [110]เยถือว่าแฟรงค์ ซินาตราเป็นอิทธิพลสำคัญในสิ่งที่เขาต้องการจะเป็น [111]เขายังได้รับอิทธิพลจากรูปแบบเสียงร้องของBilly Eckstineและ Nat King Cole [112]

ต่อมาเมื่ออาชีพ Motown ของเขาพัฒนาขึ้น Gaye แสวงหาแรงบันดาลใจในเพื่อนร่วมค่าย เช่นDavid RuffinจากThe TemptationsและLevi StubbsจากFour Topsเนื่องจากเสียงที่โหดร้ายของพวกเขาทำให้ Gaye และโปรดิวเซอร์ของเขาค้นหาเสียงที่คล้ายกันในการบันทึกเสียงเช่น " I ได้ยินผ่านต้นองุ่น " และ " นั่นคือวิถีแห่งความรัก " ต่อมาในชีวิตของเขา เยไตร่ตรองถึงอิทธิพลของรัฟฟินและสตับส์โดยกล่าวว่า "ฉันเคยได้ยินบางอย่างในเสียงของพวกเขา ซึ่งเป็นสิ่งที่เสียงของฉันขาดไป" [113]เขาอธิบายเพิ่มเติมว่า "การล่อลวงและท็อปส์' ดนตรีทำให้ฉันจำได้ว่าเมื่อผู้หญิงจำนวนมากฟังเพลง พวกเขาต้องการสัมผัสถึงพลังของผู้ชายที่แท้จริง" [113]

แนวเสียง

เยมี ช่วงเสียงสี่อ็อกเท[114]จากบันทึกก่อนหน้านี้ของเขาในฐานะสมาชิกคนหนึ่งของ Marquees and Harvey and the New Moonglows และในการบันทึกหลายรายการครั้งแรกกับ Motown, Gaye บันทึกส่วนใหญ่ในเสียงบาริโทนและช่วงอายุ เขาเปลี่ยนน้ำเสียงเป็นเสียงแหลมสำหรับเพลงฮิตช่วงแรกๆ ที่ได้รับแรงบันดาลใจจากพระกิตติคุณ เช่น "Stubborn Kind of Fellow" และ "Hitch Hike" ตามที่นักเขียนEddie Hollandอธิบายว่า "เขาเป็นนักร้องคนเดียวที่ฉันเคยได้ยินที่รู้จักว่าใช้เพลงที่มีธรรมชาตินั้น ซึ่งห่างไกลจากเสียงธรรมชาติของเขาที่เขาชอบร้องเพลง และทำทุกอย่างเพื่อขายเพลงนั้น" [15]

ในเพลงเช่น "Pride and Joy" Gaye ใช้ช่วงเสียงที่แตกต่างกันสามช่วง—ร้องเพลงในช่วงบาริโทนในตอนเริ่มต้น นำอายุที่เบากว่าในท่อนต่างๆ ก่อนถึงโหมดพระกิตติคุณในการขับร้อง Holland กล่าวเพิ่มเติมเกี่ยวกับเสียงของ Gaye ว่า "หนึ่งในเสียงที่ไพเราะและน่ารักที่สุดที่คุณอยากได้ยิน" [116]และในขณะที่เขาสังเกตเห็นว่าเพลงบัลลาดและแจ๊สเป็น "จิตวิญญาณพื้นฐานของเขา" เขากล่าวว่า เย "มีความสามารถที่จะนำเอาแนวเพลงหยาบ ร็อกแอนด์โรล บลูส์ อาร์แอนด์บี หรือเพลงประเภทใดก็ได้มาสร้างเป็นของตัวเอง" ในภายหลัง โดยบอกว่าเยเป็นนักร้องที่เก่งกาจที่สุดเท่าที่เขาเคยร่วมงานด้วย [116]

เยเปลี่ยนรูปแบบการร้องของเขาในช่วงปลายทศวรรษ 1960 เมื่อเขาได้รับคำแนะนำให้ใช้น้ำเสียงที่แหลมและแหลมขึ้น โดยเฉพาะอย่างยิ่งในการบันทึกเสียงของ Norman Whitfield ในขั้นต้น Gaye ไม่ชอบรูปแบบใหม่นี้เมื่อพิจารณาจากขอบเขตของเขา แต่บอกว่าเขา "เป็นคนที่สามารถผลิตได้" [117]หลังจากฟัง David Ruffin และ Levi Stubbs แล้ว Gaye กล่าวว่าเขาเริ่มพัฒนาสิ่งที่เขาเรียกว่า "เสียงคนแกร่ง" ของเขาโดยพูดว่า "ฉันพัฒนาเสียงคำราม" [113]ในบันทึกย่อของชุดดีวีดีของเขาMarvin Gaye: The Real Thing in Performance 1964–1981 Rob Bowman กล่าวว่าในช่วงต้นทศวรรษ 1970 Gaye ได้พัฒนา "เสียงที่แตกต่างกันสามเสียง: อายุที่นุ่มนวลและไพเราะของเขาเสียงคำราม ; และท่วงทำนองที่ไม่จริง "What's Going On single คือ "...ซิงเกิ้ลแรกที่ใช้ทั้งสามในขณะที่ Marvin ได้พัฒนาวิธีการที่รุนแรงในการสร้างการบันทึกเสียงของเขาโดยการซ้อนชุดของเส้นเสียงพื้นหลังที่ตัดกันบนแทร็กที่ต่างกัน ซึ่งแต่ละคนคิดและร้องแยกกันโดย Marvin เอง " [118]โบว์แมนพบว่าการติดตามเสียงอายุและรูปแบบเสียงอื่น ๆ ของ Gaye "เรียก[ed] สิ่งที่อาจเรียกได้ว่าเป็นศิลปะการทอผ้าโบราณ" ของ Gaye [118]

ความเห็นทางสังคมและอัลบั้มแนวคิด

ก่อนที่จะบันทึกอัลบั้มWhat's Going Onเกเคยบันทึกเพลงคัฟเวอร์เพลง " Abraham, Martin & John " ซึ่งกลายเป็นเพลงฮิตในสหราชอาณาจักรในปี 1970 แม้จะมีเพลงการเมืองและเนื้อหาที่ใส่ใจต่อสังคมบางส่วนที่บันทึกโดยThe Temptationsแต่ศิลปิน Motown ก็มักถูก บันทึกไว้ บอกว่าจะไม่เจาะลึกความคิดเห็นทางการเมืองและสังคมกลัวความแปลกแยกจากผู้ชมป๊อป ในช่วงต้นอาชีพของเขา เยได้รับผลกระทบจากเหตุการณ์ทางสังคม เช่น การจลาจลในวัตต์ ในปี 1965 และเคยถามตัวเองว่า "ขณะที่โลกระเบิดรอบตัวฉัน ฉันจะร้องเพลงรักต่อไปได้อย่างไร" [119]เมื่อนักร้องเรียกกอร์ดี้ในบาฮามาสว่าอยากทำเพลงประท้วงกอร์ดี้เตือนเขาว่า "มาร์วิน อย่ามาไร้สาระ นี่มันเกินไปแล้ว" [71]

Gaye ได้รับแรงบันดาลใจจากพรรค Black Pantherและสนับสนุนความพยายามที่พวกเขานำเสนอ เช่น ให้อาหารฟรีแก่ครอบครัวที่ยากจนตามบ้าน อย่างไรก็ตาม เขาไม่สนับสนุนยุทธวิธีรุนแรงที่ Panthers ใช้ในการต่อสู้กับการกดขี่ เนื่องจากข้อความของ Gaye ในเพลงการเมืองหลายเพลงของเขาไม่รุนแรง เนื้อเพลงและเพลงของWhat's Going Onอภิปรายและอธิบายปัญหาต่างๆ ในช่วงทศวรรษ 1960/ 1970 เช่น การเหยียดเชื้อชาติ ความโหดร้ายของตำรวจ การใช้ยาเสพติด ปัญหาสิ่งแวดล้อม การต่อต้านสงคราม และปัญหาอำนาจมืด [120] Gaye ได้รับแรงบันดาลใจให้ทำอัลบั้มนี้เนื่องจากเหตุการณ์ต่างๆ เช่นสงครามเวียดนามการจลาจลในการแข่งขันปี 1967 ในดีทรอยต์และการยิงที่รัฐเคนท์รวมถึงการลอบสังหารมาร์ติน ลูเธอร์ คิง จูเนียร์และบ็อบบี้ เคนเนดี้ [121]

เมื่อ Gaye นำเสนอ Gordy ด้วย อัลบั้ม What's Going Onกอร์ดี้กลัวว่า Gaye กำลังเสี่ยงต่อการทำลายภาพลักษณ์ของเขาในฐานะสัญลักษณ์ทางเพศ [68]หลังจากประสบความสำเร็จในอัลบั้ม เยพยายามทำอัลบั้มต่อไปYou 're the Man อย่างไรก็ตามเพลงไตเติ้ลสร้างความสำเร็จเพียงเล็กน้อยเท่านั้น และ Gaye และ Motown ก็หยุดทำอัลบั้มนี้ ต่อมา เพลงวิจารณ์สังคมที่ยังไม่ได้เผยแพร่ของ Gaye หลายเพลง รวมทั้ง " The World Is Rated X " จะออกในอัลบั้มรวมมรณกรรม What's Going On ในภายหลังจะอธิบายโดย นักเขียน AllMusicว่าเป็นอัลบั้มที่ "ไม่เพียงแต่กำหนดนิยามใหม่ของเพลงโซลว่าเป็นพลังสร้างสรรค์ แต่ยังขยายผลกระทบในฐานะตัวแทนสำหรับการเปลี่ยนแปลงทางสังคม"[122] ในที่สุด You're the Man ก็เปิดตัวในวัน ที่29 มีนาคม 2019 ผ่าน Motown , Universal Music Enterprisesและ Universal Music Group [123]

อัลบั้มWhat's Going Onยังเป็นที่แรกในเพลง Motown และ R&B: Gaye และวิศวกรของเขาได้แต่งอัลบั้มในวงจรเพลงโดยแยกเพลงก่อนหน้าออกเป็นเพลงอื่น ๆ ทำให้อัลบั้มมีความรู้สึกเหนียวแน่นมากกว่าอัลบั้ม R&B ที่รวมอยู่ด้วยแทร็กฟิลเลอร์เพื่อทำให้อัลบั้มสมบูรณ์ แนวเพลงนี้จะมีอิทธิพลต่อการบันทึกโดยศิลปินเช่นStevie WonderและBarry Whiteทำให้รูปแบบอัลบั้มแนวคิดเป็นส่วนหนึ่งของเพลง R&B ในยุค 1970 อัลบั้มคอนเซปต์มักจะใช้ธีมเดียวหรือเป็นชุดของธีมที่เกี่ยวข้องกับวิทยานิพนธ์ดั้งเดิมของแนวคิดของอัลบั้ม Let's Get It Onทำซ้ำการจัดรูปแบบชุดของWhat'เช่นเดียวกับอัลบั้มต่อ มา ของ Gaye เช่นI Want You , Here, My DearและIn Our Lifetime

แม้ว่า Marvin Gaye ไม่ได้มีบทบาททางการเมืองนอกเพลงของเขา แต่เขากลายเป็นบุคคลสาธารณะสำหรับการเปลี่ยนแปลงทางสังคมและเป็นแรงบันดาลใจ/ให้การศึกษาแก่ผู้คนจำนวนมากผ่านงานของเขา [121]

มรดก

Marvin Gaye ถูกเรียกว่า "ผู้จัดหาเพลงโซลอันดับหนึ่ง" ในหนังสือของเขาMercy Mercy Me: The Art, Loves and Demons of Marvin Gaye , Michael Eric Dysonบรรยายถึง Gaye ว่าเป็นคนที่ "ก้าวข้ามขอบเขตของจังหวะและบลูส์อย่างที่ไม่เคยมีนักแสดงคนไหนเคยทำมาก่อน" [124]หลังจากการตาย ของ เขาเดอะนิวยอร์กไทม์สอธิบายว่าเยเป็นคนที่ "ผสมผสานดนตรีจิตวิญญาณของฉากในเมืองกับจังหวะของนักร้องข่าวประเสริฐในสมัยโบราณและกลายเป็นผู้มีอิทธิพลในดนตรีป๊อป" [125]นอกจากนี้ ในบทความ เกยังได้รับการยกย่องด้วยการผสมผสาน "ความไพเราะของจิตวิญญาณและป๊อป และเสียงดนตรีของนักร้องแจ๊ส" [125]การบันทึกของเขาสำหรับ Motown ในทศวรรษที่ 1960 และ 1970 ได้สร้างเสียงอันเป็นเอกลักษณ์ของค่ายเพลงนั้น ผลงานของเขากับ Motown ทำให้เขาได้รับฉายาว่าPrince of SoulและPrince of Motown [126] [127]นักวิจารณ์ระบุว่าเพลงของ Gaye "แสดงถึงการพัฒนาของดนตรีสีดำจากจังหวะและบลูส์ดิบ ผ่านจิตวิญญาณที่ซับซ้อนไปจนถึงการรับรู้ทางการเมืองในยุค 70 และเพิ่มสมาธิกับการเมืองส่วนตัวและเรื่องเพศหลังจากนั้น" [128]ในฐานะศิลปินยานยนต์ เกเป็นหนึ่งในคนกลุ่มแรกๆ ที่หลุดพ้นจากการควบคุมระบบการผลิต ซึ่งเป็นการปูทางให้กับStevie Wonder [20] [129] [130] [131]การบันทึกในช่วงปลายทศวรรษ 1970 และต้นทศวรรษ 1980 ของ Gaye มีอิทธิพลต่อรูปแบบร่วมสมัยของ R&B ก่อนประเภทย่อยของพายุที่เงียบสงบและ นี โอ-โซล [3]

ศิลปินมากมายรวมถึง Barry White, Stevie Wonder, Jermaine Jackson , Frankie Beverly , D'Angelo , Maxwell , Tupac Shakur , Todd Rundgren , Erykah Badu , Common , Nas , Joe , Teena Marie , Chico DeBarge , El DeBarge , Raheem DeVaughnและอีกมากมาย ยอมรับว่าได้รับอิทธิพลอย่างมากจากความเป็นนักดนตรีของเย สำหรับบทบาทที่ได้รับการเสนอชื่อเข้าชิงรางวัลออสการ์ในบท เจมส์ "ทันเดอร์" อีลี ในภาพยนตร์Dreamgirls , เอ็ดดี้ เมอร์ฟีเลียนแบบสไตล์เสื้อผ้าของ Gaye ในปี 1970 ในภาพยนตร์

ตามคำกล่าวของ David Ritz ในการแก้ไขชีวประวัติของเขาใน Marvin ในปี 1991 "ตั้งแต่ปี 1983 ชื่อของ Marvin ได้ถูกกล่าวถึง—ด้วยน้ำเสียงที่แสดงความคารวะ—ไม่ต่ำกว่าเจ็ดเพลงฮิตติดอันดับท็อปเท็น" [127]ชื่อของ Gaye ถูกใช้เป็นชื่อของเพลงฮิตหลายเพลง รวมถึง" Marvin Gaye & Chardonnay " ของ Big Sean และเพลงฮิต เปิดตัวของ Charlie Puth " Marvin Gaye " คู่กับMeghan Trainor มาร์วินยังถูกอ้างถึงในเพลงฮิตของ Spandau Ballet ในปี 1983 เรื่อง "True" โดยกล่าวถึง "การฟัง Marvin ทั้งคืน..."

รางวัลและเกียรติยศ

Rock and Roll Hall of Fame แต่งตั้งเขาในปี 1987 โดยประกาศว่า Gaye "มีส่วนสนับสนุนอย่างมากต่อดนตรีโซลโดยทั่วไปและโดยเฉพาะ Motown Sound" หน้าดังกล่าวระบุว่า Gaye "มีเสียงR&B แบบคลาสสิกที่เน้นความ หนักแน่นแต่แฝงไปด้วยความหวาน" หน้าดังกล่าวระบุเพิ่มเติมว่าเก "ฉายภาพของอำนาจทางจิตวิญญาณซึ่งขับเคลื่อนด้วยความเชื่อมั่นอย่างแรงกล้าและความอ่อนแอที่อกหัก" [108]หนึ่งปีหลังจากที่เขาเสียชีวิต จากนั้นนายกเทศมนตรีของ DC แมเรียนแบร์รีประกาศ 2 เมษายนเป็น "วันกองทุนทุนการศึกษา Marvin Gaye Jr. Memorial" ในเมือง [132]ตั้งแต่นั้นมา องค์กรไม่แสวงหาผลกำไรได้ช่วยจัดงานเฉลิมฉลองวันมาร์วินเกย์ประจำปีในเมืองวอชิงตัน [133]

อีกหนึ่งปีต่อมา แม่ของเยได้ก่อตั้งมูลนิธิอนุสรณ์ Marvin P. Gaye Jr. เพื่ออุทิศให้กับลูกชายของเธอเพื่อช่วยเหลือผู้ที่ทุกข์ทรมานจากการใช้ยาเสพติดและโรคพิษสุราเรื้อรัง อย่างไรก็ตามเธอเสียชีวิตหนึ่งวันก่อนที่อนุสรณ์จะเปิดในปี 2530 [134]จีนน์น้องสาวของเกเคยทำหน้าที่เป็นประธานของมูลนิธิ [135]ในปี 1988 หนึ่งปีหลังจากการเข้ารับตำแหน่ง Rock and Roll Hall of Fame เย ถูกแต่งตั้งให้เสียชีวิตในหอเกียรติยศ NAACP ในปี 1990 เย ได้รับดาวบนHollywood Walk of Fame [136] [137]ในปี 2539 เยได้รับ รางวัลความสำเร็จใน ชีวิตแกรมมี่ ต้อ. Rock and Roll Hall of Fame แสดงรายการบันทึกของ Gaye สามรายการ ได้แก่ "I Heard It Through the Grapevine", "What's Going On" และ "Sexual Healing" อยู่ในรายชื่อ500 เพลงที่หล่อหลอมร็อกแอนด์โรล [138]นิตยสารเพลงอเมริกันโรลลิงสโตนจัดอันดับให้ Gaye อยู่ในอันดับที่ 18 ในรายการ "100 Greatest Artists of All Time" , [139]ที่หกในรายชื่อ "100 Greatest Singers of All Time" [140]และอันดับที่ 82 ใน รายชื่อ"100 นักแต่งเพลงที่ยิ่งใหญ่ที่สุดตลอดกาล " [141] นิตยสาร Qอยู่ในอันดับที่ 6 ของรายชื่อ "100 Greatest Singers" [142]

สามอัลบั้มของ Gaye - What's Going On (1971), Let's Get It On (1973) และHere, My Dear (1978) - ได้รับการจัดอันดับโดยโรลลิงสโตนในรายชื่อ500 อัลบั้มที่ยิ่งใหญ่ที่สุดตลอดกาล What's Going Onยังคงเป็นอัลบั้มที่มีอันดับสูงสุดของเขา โดยถึงอันดับที่ 6 ในรายการRolling Stoneและอยู่ใน รายชื่อ NMEของTop 100 Albums of All Timeในปี 1985 [143]และได้รับเลือกในปี 2546 ให้รวมไว้ในLibrary of Congressไปยัง สำนักทะเบียนการบันทึก แห่งชาติ [144] ใน โรลลิงสโตนปี 2020 ฉบับปรับปรุงรายชื่อ 500 อัลบั้มที่ยิ่งใหญ่ที่สุดตลอดกาลWhat's Going Onถูกระบุว่าเป็นอัลบั้มที่ยิ่งใหญ่ที่สุดตลอดกาล นอกจากนี้ สี่เพลงของเขา - "I Heard It Through the Grapevine", "What's Going On", "Let's Get It On" และ "Sexual Healing" ติดอันดับ500 เพลงที่ยิ่งใหญ่ที่สุดตลอดกาล.

ในปี 2548 มาร์วิน เยได้รับการโหวตให้เป็นหอเกียรติยศตำนานร็อกแอนด์โรลของมิชิแกน [145]

ครอบครัวของ Karen Bassและ Gaye ที่งานอุทิศที่ทำการไปรษณีย์ Marvin Gaye ในลอสแองเจลิสในปี 2019

ในปี 2549 Watts Branch Park ซึ่งเป็นสวนสาธารณะในวอชิงตันที่ Gaye แวะเวียนมาบ่อยๆ เมื่อเป็นวัยรุ่น ได้เปลี่ยนชื่อเป็น Marvin Gaye Park [146]สามปีต่อมา 5200 บล็อกของ Foote Street NE ในDeanwoodวอชิงตัน ดี.ซี. ถูกเปลี่ยนชื่อเป็น Marvin Gaye Way [147]ในเดือนสิงหาคม 2014 เยได้รับการเสนอชื่อให้เข้าสู่หอเกียรติยศดนตรีจังหวะและบลูส์ อย่างเป็นทางการ ในชั้นที่สอง [148]ในเดือนตุลาคม 2015 Hall of Fame นักแต่งเพลงได้ประกาศให้ Gaye เป็นผู้ได้รับการเสนอชื่อเข้าชิงตำแหน่ง Hall's 2016 หลังจากการเสนอชื่อมรณกรรมรวมอยู่ด้วย [149] [150]เยได้รับการเสนอชื่อให้เป็นผู้ได้รับการเสนอชื่อมรณกรรมไปยังห้องโถงนั้นเมื่อวันที่ 2 มีนาคม 2559 [151] [152]ต่อมา Gaye ได้รับการแต่งตั้งให้เข้าร่วม Songwriters Hall เมื่อวันที่ 9 มิถุนายน 2016 [153]ในเดือนกรกฎาคม 2018 ร่างกฎหมายของนักการเมืองชาวแคลิฟอร์เนียKaren Bassให้เปลี่ยนชื่อที่ทำการไปรษณีย์ในSouth Los Angelesหลังจากที่ Gaye ลงนามในกฎหมายโดยประธานาธิบดีDonald Trump [154]

ในวัฒนธรรมสมัยนิยม

ผล งาน เพลงชาติ ของ NBA All-Star ในปี 1983 [155] ของเขาถูกนำมาใช้ในโฆษณาของ Nikeที่มีทีมบาสเกตบอลโอลิมปิกของสหรัฐฯ ในปี 2008 นอกจากนี้ ใน การถ่ายทอด NBA รอบสุดท้ายของ CBS Sportsจนถึงปัจจุบัน (ก่อนที่จะย้ายสัญญาไปที่NBC ) ในตอนท้ายของเกมที่ 5 ของรอบชิงชนะเลิศ 1990พวกเขาใช้ประสิทธิภาพของเกม All-Star ปี 1983 ของ Gaye ในการปิดเครดิต เมื่อVH1เปิดตัวเมื่อวันที่ 1 มกราคม พ.ศ. 2528 การแสดงเพลงชาติของ Gaye ในปี 1983 เป็นวิดีโอแรกที่พวกเขาออกอากาศ ในปี 2010 มันถูกใช้ในบทนำของ สารคดี Tenth Inning ของ Ken Burnsเกี่ยวกับเกมเบสบอล

เพลงNightshift ของ Commodores ในปี 1985 เป็นเพลงสรรเสริญ Gaye ท่อนหนึ่งกล่าวถึงเพลงของเขา "What's Going On"

"I Heard It Through the Grapevine" เล่นใน โฆษณา ของลีวายส์ในปี 1985 [156] [157]ผลลัพธ์ของความสำเร็จในโฆษณาทำให้เพลงต้นฉบับประสบความสำเร็จอีกครั้งในยุโรปหลังจากที่Tamla-Motownเผยแพร่อีกครั้งในสหรัฐ ราชอาณาจักร เยอรมนี และเนเธอร์แลนด์ [157]ในปี 1986 เพลงถูกปิดโดยBuddy Milesซึ่งเป็นส่วนหนึ่งของแคมเปญโฆษณาCalifornia Raisins [158]เพลงนี้ถูกใช้เพื่อ โฆษณา หมากฝรั่งในฟินแลนด์และเพื่อโปรโมตบุหรี่ ยี่ห้อ Lucky Strike ในเยอรมนี [159] [160]

เพลงของ Gaye ยังถูกใช้ในภาพยนตร์ประกอบภาพยนตร์ หลายเรื่อง เช่นFour BrothersและCaptain America: The Winter Soldierซึ่งทั้งสองเพลงประกอบเพลงของ Gaye จากเพลงประกอบภาพยนตร์Trouble Man "I Heard It Through the Grapevine" ถูกนำมาใช้ในการเปิด ตัวภาพยนตร์เรื่องThe Big Chill [161] [162] [163]

ในปี 2550 เพลงของเขา "A Funky Space Reincarnation" ถูกใช้ในโฆษณา น้ำหอม Dior J'Adore ของ ชา ร์ลิซ เธอรอน สารคดีเกี่ยวกับ Gaye— What's Going On: The Marvin Gaye Story — เป็นผลงานร่วมของ UK/ PBSที่กำกับโดยJeremy Marreและออกอากาศครั้งแรกในปี 2006 สองปีต่อมารายการพิเศษดังกล่าวได้ออกอากาศซ้ำด้วยการผลิตที่แตกต่างออกไปและบทสัมภาษณ์ที่ใหม่กว่า หลังจากออกอากาศซ้ำในรายการพิเศษAmerican Masters สารคดีอีกเรื่องหนึ่งซึ่งเน้นไปที่สารคดีของเขาในปี 1981 Transit Ostendซึ่งมีชื่อว่าRemember Marvinออกอากาศในปี 2549

รายได้

ในปี 2008 อสังหาริมทรัพย์ของ Gaye ได้รับ 3.5 ล้านเหรียญสหรัฐ (4,405,023 เหรียญสหรัฐในปี 2564 [51] ) ส่งผลให้ Gaye ได้อันดับที่ 13 ใน "Top-Earning Dead Celebrities" ในนิตยสารForbes [164]

เมื่อวันที่ 11 มีนาคม 2015 ครอบครัวของ Gaye ได้รับความเสียหายจำนวน 7.4 ล้านเหรียญจากการตัดสินของคณะลูกขุนแปดคนในลอสแองเจลิสว่าRobin ThickeและPharrell Williamsละเมิดลิขสิทธิ์โดยนำเพลง "Got to Give It Up" ของ Gaye มารวมไว้ด้วยกัน ตี " เส้นเบลอ ๆ " แต่ผู้พิพากษาเขตของสหรัฐฯ John Kronstadt ลดยอดรวมเป็น 5.3 ล้านเหรียญในขณะที่เพิ่มค่าลิขสิทธิ์ [165]ในเดือนมกราคม 2016 ครอบครัว Gaye ร้องขอให้ผู้พิพากษาแคลิฟอร์เนียมอบค่าธรรมเนียมทนายความ 2.66 ล้านดอลลาร์ และค่าใช้จ่ายทางกฎหมาย 777,000 ดอลลาร์ [166]

ปัจจุบัน ที่ดินของ Gaye ได้รับการจัดการโดย Geffen Management Group และมรดกของเขาได้รับการคุ้มครองผ่าน Creative Rights Group ซึ่งทั้งคู่ก่อตั้งโดยJeremy Geffen ผู้จัดการผู้มีความ สามารถ [ ต้องการการอ้างอิง ]

ชีวประวัติที่พยายาม

มีการพยายามหลายครั้งในการปรับเรื่องราวชีวิตของเยเป็นภาพยนตร์สารคดี ในเดือนกุมภาพันธ์ พ.ศ. 2549 มีรายงานว่าเจสซี แอล. มาร์ตินจะรับบทเป็นเกย์ในภาพยนตร์ชีวประวัติเรื่องSexual Healing ซึ่งตั้งชื่อตาม เพลงชื่อเดียวกันของเยใน ปี 1982 ภาพยนตร์เรื่องนี้กำกับโดยลอเรน กู๊ดแมน และอำนวยการสร้างโดยเจมส์ แกน ดอลฟิ นีและอเล็กซานดรา ไรอัน ภาพยนตร์เรื่องนี้แสดงถึงช่วงสามปีสุดท้ายของชีวิตของเก [167] [168] [169] [170] [171]ปีต่อมา โปรดิวเซอร์รายอื่นๆ เช่น Jean-Luc Van Damme, Frederick Bestall และ Jimmy De Brabant ขึ้นเรือและ Goodman ถูกแทนที่ด้วยJulien Temple Lenny Kravitzเกือบถูกกำหนดให้เล่นเป็นเย บทนี้เขียนโดย Matthew Broughton ภาพยนตร์เรื่องนี้จะจัดจำหน่ายโดยFocus Featuresและเข้าฉายในวันที่ 1 เมษายน 2014 ซึ่งเป็นวันครบรอบ 30 ปีของการจากไปของ Gaye [172] [173] [174] [175] [176] [177] [178]สิ่งนี้ไม่เคยเกิดขึ้นและได้รับการประกาศว่า Focus Features ไม่มีส่วนเกี่ยวข้องกับชีวประวัติของ Gaye เมื่อเดือนมิถุนายน 2556 [179] [ 180]

ในเดือนมิถุนายน 2551 มีการประกาศว่าเอฟ. แกรี่ เกรย์จะกำกับชีวประวัติเรื่อง มา ร์วิน บทนี้เขียนโดย C. Gaby Mitchell และภาพยนตร์เรื่องนี้จะผลิตโดย David Foster และ Duncan McGillivray และอำนวยการสร้างโดย Ryan Heppe ตามคำบอกของ Grey ภาพยนตร์เรื่องนี้จะครอบคลุมทั้งชีวิตของ Gaye ตั้งแต่ที่เขาปรากฏตัวที่ Motown ผ่านการท้าทาย Berry Gordy ในการบันทึกWhat's Going Onและต่อไปจนกระทั่งเขาเสียชีวิต [181] [182]

คาเมรอน โครว์เคยทำงานเกี่ยวกับชีวประวัติในชื่อMy Name Is Marvin ภาพยนตร์เรื่องนี้ต้องเป็นการนำเสนอ ของ Sony โดยมี สก็อตต์ รูดินเป็นโปรดิวเซอร์ ทั้งWill SmithและTerrence Howardได้รับการพิจารณาให้รับบทเป็น Gaye โครว์ยืนยันในภายหลังในเดือนสิงหาคม 2011 ว่าเขาละทิ้งโครงการนี้: "เรากำลังดำเนินการสร้างภาพยนตร์ Marvin Gaye ซึ่งมีชื่อว่าMy Name is Marvinแต่เวลาไม่เหมาะกับภาพยนตร์เรื่องนั้น" [183] ​​[184] [185] [186] [187]

สมาชิกในครอบครัวของ Gaye เช่น Janis อดีตภรรยาของเขาและ Marvin III ลูกชายของเขา ได้แสดงความคัดค้านต่อภาพยนตร์ชีวประวัติ [188] [189]

ในเดือนกรกฎาคม 2016 มีการประกาศว่าภาพยนตร์สารคดีเรื่อง Gaye จะออกฉายในปีต่อไปโดยเจาะลึกถึงชีวิตของนักดนตรีและการทำอัลบั้มWhat's Going On ใน ปี 1971 ของ เขา ภาพยนตร์เรื่องนี้จะได้รับการพัฒนาโดย Noah Media Group และ Greenlight และอ้างว่าเป็น "ภาพเหมือนของศิลปินผู้มีวิสัยทัศน์คนนี้และอัลบั้มที่ไร้ที่ติของเขา" โดยผู้ผลิตภาพยนตร์ Gabriel Clarke และ Torquil Jones [190]ภาพยนตร์เรื่องนี้จะรวมถึง "ภาพที่มองไม่เห็น" ของนักร้อง [191]ครอบครัวของ Gaye อนุมัติสารคดีนี้ [190]ในเดือนพฤศจิกายน 2559 มีการประกาศว่านักแสดงJamie Foxxถูกเรียกเก็บเงินเพื่อผลิตซีรีย์ชีวประวัติ จำกัด เกี่ยวกับชีวิตของนักร้อง [192]ซีรีส์นี้ได้รับการอนุมัติจากครอบครัวของ Gaye รวมถึงลูกชาย Marvin III ซึ่งจะทำหน้าที่เป็นผู้อำนวยการสร้าง และBerry Gordy จูเนียร์[192]

เมื่อวันที่ 18 มิถุนายน พ.ศ. 2561 มีรายงานว่าDr. Dre แร็ปเปอร์ชาวอเมริกัน กำลังเจรจาเพื่อจัดทำชีวประวัติเกี่ยวกับนักร้อง [193]ในเดือนมิถุนายน พ.ศ. 2564 มีการประกาศว่าภาพยนตร์เรื่อง Dre จะสร้างโดยWarner Bros. PicturesและกำกับโดยAllen Hughesสำหรับการเปิดตัวที่คาดการณ์ไว้ในปี 2566 [194]

คำไว้อาลัย

นักแสดง

เยแสดงในภาพยนตร์สองเรื่อง รับบทเป็น ทหารผ่านศึก เวียดนามในทั้งสองบทบาท การแสดงครั้งแรกของเขาคือในภาพยนตร์ปี 1969 ของจอร์จ แม คโคแวน เรื่องThe Ballad of Andy Crockerซึ่งแสดงโดยลี เมเจอร์ภาพยนตร์เรื่องนี้เป็นเรื่องเกี่ยวกับทหารผ่านศึกที่กลับมาพบว่าความคาดหวังของเขายังไม่ได้รับการตอบสนองและเขารู้สึกถูกหักหลัง เยมีบทบาทสำคัญในภาพยนตร์เรื่องนี้ในฐานะเดวิด โอเวนส์ [195]ผลงานอื่นๆ ของเขาคือในปี 1971 เขามีบทบาทในภาพยนตร์ที่ กำกับโดย ลี ฟรอ สต์ เรื่องChrome and Hot Leatherเกี่ยวกับกลุ่มทหารผ่านศึกเวียดนามที่เข้าร่วมแก๊งค์จักรยาน ภาพยนตร์เรื่องนี้นำแสดงโดยวิลเลียม สมิธ ; เยรับบทเป็นจิม หนึ่งในทหารผ่านศึก [196][197] Gaye มีแรงบันดาลใจในการแสดงและได้เซ็นสัญญากับ William Morris Agencyแต่นั่นกินเวลาเพียงปีเดียวเนื่องจาก Gaye ไม่พอใจกับการสนับสนุนที่เขาได้รับจากหน่วยงาน ในการให้สัมภาษณ์กับ David Ritz เยยอมรับว่าสนใจธุรกิจการแสดงโดยเฉพาะอย่างยิ่งเมื่อเขาได้รับการว่าจ้างให้แต่งเพลงประกอบให้กับTrouble Man “ไม่ต้องสงสัยเลยว่าฉันจะเป็นดาราหนังได้ แต่มันเป็นสิ่งที่จิตใต้สำนึกของฉันถูกปฏิเสธ ไม่ใช่ว่าฉันไม่ต้องการมันแน่นอนที่สุด ฉันแค่ไม่มีความเข้มแข็งในการเล่นเกมฮอลลีวูด แค่เอาตัวเองออกไปที่นั่น โดยรู้ว่าพวกเขาจะกินท้ายทอยของฉันเหมือนชิ้นเนื้อ” (198]

รายชื่อจานเสียง

สตูดิโออัลบั้ม
อัลบั้มความร่วมมือ
อัลบั้มมรณกรรม
อัลบั้มสด

ผลงาน

วีดีโอ

ดูเพิ่มเติม

หมายเหตุ

  1. บริเวณนี้ไม่ควรสับสนกับอาคารสาธารณะ Benning Terrace ในปัจจุบัน ในย่าน Benning Ridgeซึ่งปัจจุบันมีชื่อเล่นว่า "Simple City" [18]
  2. อย่างน้อยครั้งหนึ่งแหล่งข่าวอ้างว่าพวกเขาไม่ได้ย้ายเข้ามาจนกระทั่งปี 1955. [34]
  3. ^ MacKenzie และแหล่งข้อมูลมากมายทำให้ละแวกนี้เข้าใจผิดว่าเป็น Deanwood (32)
  4. บางแหล่งแนะนำว่าครอบครัวแรกย้ายไปที่ย่าน Benning Ridgeหลังจากออกจาก Southwest ตามที่ Zeola Gay [36]และ นักข่าว The Washington Post Roger Catlin, [9]ครอบครัวเกย์ย้ายไปที่โครงการบ้านจัดสรร Benning Terrace ในช่วงต้นทศวรรษ 1950 เป็นไปไม่ได้ เนื่องจากอพาร์ทเมนต์ Benning Terrace ไม่ได้เริ่มก่อสร้างจนกระทั่งปลายปี พ.ศ. 2499 [37]หนึ่งปีเต็มหลังจากที่ Marvin Gaye ออกจากบ้านเพื่อไปเป็นทหาร

อ้างอิง

  1. ^ สะสม คริสเตียน; แบร็คเก็ต, นาธาน, สหพันธ์. (2004). คู่มืออัลบั้มโรลลิ่งสโตนใหม่ ไซม่อน แอนด์ ชูสเตอร์ . หน้า 524. ISBN 9780743201698.
  2. ↑ ซิมมอนด์ส 2008 , pp. 190–192 .
  3. อรรถเป็น ไวส์บาร์ด เอริค; Marks, เครก (10 ตุลาคม 2538) Spin Alternative Record Guide (เรตติ้ง 1–10) (ฉบับที่ 1) นิวยอร์ก: หนังสือวินเทจ. หน้า 202–205. ISBN 0-679-75574-8. OCLC  32508105 .
  4. ^ "มาร์วิน เย" . แกรมมี่ . คอม 4 มิถุนายน 2562 เก็บถาวรจากต้นฉบับเมื่อ 17 พฤศจิกายน 2560 . สืบค้นเมื่อ9 มิถุนายน 2019 .
  5. a b Batchelor 2005 , pp. 41–43.
  6. ^ "บ้านมาวิน เย" . เก็บถาวรจากต้นฉบับเมื่อ 25 เมษายน 2013 . สืบค้นเมื่อ18 มิถุนายน 2555 .
  7. คอมมิวนิเคชั่นส์ เอ็มมิส (มกราคม 2541) โทรหาพวก เขาเพื่อสังหาร นิตยสารลอสแองเจลิเก็บถาวรจากต้นฉบับเมื่อ 5 กรกฎาคม 2014 . สืบค้นเมื่อ13 กันยายน 2555 .
  8. ^ "เส้นเวลา Marvin Gaye" . หอเกียรติยศร็อกแอนด์โรล 21 มกราคม 2530 เก็บถาวรจากต้นฉบับเมื่อ 1 พฤษภาคม 2554 . สืบค้นเมื่อ23 ธันวาคม 2010 .
  9. a b Crockett, Stephen A., Jr. (24 กรกฎาคม 2002) "บทเพลงแห่งเมือง: ในนามของ Marvin Gaye เพื่อนบ้านช่วยสวนสาธารณะใกล้บ้านเก่าของเขา" เดอะวอชิงตันโพสต์ . หน้า C1.
  10. a b Milloy, Courtland (8 เมษายน 1984) "สงครามเพื่อจิตวิญญาณของชายคนหนึ่ง: มาร์วิน เย" เดอะวอชิงตันโพสต์ . หน้า C1, C2.
  11. ^ ริทซ์ 1991 , p. 6.
  12. ^ ธนาคาร & ธนาคาร 2547 , p. 41.
  13. ↑ Gutheim & Lee 2006 , pp. 266–267 .
  14. ^ Bahrampour, Tara (14 มีนาคม 2559). "'แก่แต่ไม่หนาว': เพื่อนเก่าแก่สี่คนคาดว่าจะอายุครบ 100 ปีในปีนี้" . The Washington Post . เก็บถาวรจากต้นฉบับเมื่อวันที่ 2 กุมภาพันธ์ 2017. สืบค้นเมื่อ29 มกราคม 2017 .
  15. a b Ritz 1991 , p. 13.
  16. ^ เกย์ 2546 , p. 4.
  17. กิลลิส จัสติน; มิลเลอร์, บิล (20 เมษายน 1997) "ในเมืองเรียบง่ายของดีซี กฎแห่งชีวิตและความตายที่ซับซ้อน " เดอะวอชิงตันโพสต์ . หน้า A1. เก็บถาวรจากต้นฉบับเมื่อ 2 กุมภาพันธ์ 2017 . สืบค้นเมื่อ29 มกราคม 2017 .
  18. ^ a b "ภรรยาคนที่สองของ Gaye เรียกการเล่น 'การเอารัดเอาเปรียบอย่างสมบูรณ์และเต็มที่'. 16 กุมภาพันธ์ 2556 . สืบค้นเมื่อ17 กุมภาพันธ์ 2556 .[ ลิงก์เสีย ] Alt URL
  19. ^ a b c Browne 2001 , พี. 316.
  20. ^ ริทซ์ 1991 , p. 14.
  21. ^ a b Gaye 2003 , พี. 8.
  22. ^ ริทซ์ 1991 , p. 5.
  23. ^ ริทซ์ 1991 , p. 11.
  24. ^ ริทซ์ 1991 , p. 12.
  25. ^ ริทซ์ 1991 , p. 13: "ถ้าไม่ใช่เพราะแม่ ผู้ซึ่งคอยปลอบโยนและชมเชยฉันในการร้องเพลงอยู่เสมอ ฉันคิดว่าฉันคงเป็นหนึ่งในคดีฆ่าตัวตายของเด็กๆ ที่คุณอ่านเจอในหนังสือพิมพ์"
  26. ^ ริทซ์ 1991 , p. 12: "ตั้งแต่เขาอายุได้เจ็ดขวบจนกระทั่งเขากลายเป็นวัยรุ่น ชีวิตของมาร์วินที่บ้านก็เต็มไปด้วยการวิปปิ้งอันโหดเหี้ยม"
  27. เฟลชแมน, แซนดรา (13 พฤษภาคม 2000) "การอ่าน 'พิธีกรรมและการพัฒนาขื้นใหม่'. เดอะวอชิงตันโพสต์ . หน้า G1.
  28. บอนเนอร์, อลิซ (1 ตุลาคม พ.ศ. 2516) ปีทอง: โรงเรียนมัธยมต้นแรนดัลล์ของเมืองฉลองครบรอบ 50 ปี เดอะวอชิงตันโพสต์ . หน้า C1; Harrington+first=Richard (2 เมษายน 1984) The Fallen Prince: Marvin Gaye & เพลงของเขาเต็มไปด้วยจิตวิญญาณ เดอะวอชิงตันโพสต์ . หน้า B1, B8
  29. ^ ริทซ์ 1991 , p. 23.
  30. ^ เกย์ 2546 , p. 197.
  31. อรรถเป็น MacKenzie 2009 , p. 153.
  32. ^ ริทซ์ 1991 , p. 24.
  33. อรรถเป็น ฮอปกินสัน, นาตาลี (19 พ.ค. 2546) "House of Blues: บ้านในวัยเด็กของ Marvin Gaye รอคอยการพังทลายหรือฉากที่สอง" เดอะวอชิงตันโพสต์ . หน้า C1.
  34. ^ Evelyn, Dickson & Ackerman 2008 , pp. 290–291.
  35. a b Simmons, Deborah (29 เมษายน 2012). "ความทรงจำของ Marvin Gaye ที่เก็บรักษาไว้โดยน้องสาวผู้เป็นที่รัก" . เดอะวอชิงตันไทม์ส . เก็บถาวรจากต้นฉบับเมื่อ 2 กุมภาพันธ์ 2017 . สืบค้นเมื่อ29 มกราคม 2017 .
  36. ^ "NCHA ให้สัญญาโครงการใหม่". เดอะวอชิงตันโพสต์ . 14 พฤศจิกายน 2499 น. ข2.
  37. ^ กุลลา 2008 , p. 333.
  38. a b Ritz 1991 , p. 25.
  39. ^ ริทซ์ 1991 , p. 34.
  40. ^ เรดเฟิร์น 2550 , p. 228.
  41. a b c Ritz 1991 , p. 36.
  42. อรรถเป็น "มาร์วิน เย ไม่มีการจู่โจม ของทหาร" 13 กันยายน 2548 เก็บถาวรจากต้นฉบับเมื่อ 26 สิงหาคม 2552 . สืบค้นเมื่อ23 ธันวาคม 2010 .
  43. ^ "โน้ตบุ๊ก R&B ของ Marv Goldberg – MARQUEES " เก็บถาวรจากต้นฉบับเมื่อ 8 เมษายน 2555 . สืบค้นเมื่อ4 กรกฎาคม 2555 .
  44. a b Ritz 1991 , p. 38.
  45. a b Ritz 1991 , p. 39.
  46. ^ ริทซ์ 1991 , p. 40.
  47. ^ ริทซ์ 1991 , p. 47.
  48. ↑ เอ็ดมันด์ส 2001a ,พี. 24.
  49. ^ เจ็ท 1985b , p. 17.
  50. ↑ a b c d e 1634–1699 : McCusker, JJ (1997). เท่าไหร่ในเงินจริง? ดัชนีราคาในอดีตเพื่อใช้เป็นตัวกำหนดมูลค่าเงินในระบบเศรษฐกิจของสหรัฐอเมริกา: ภาคผนวกและคอร์ริเจน ดา (PDF ) สมาคมโบราณวัตถุอเมริกัน . 1700–1799: แมคคัสเกอร์, เจเจ (1992). เท่าไหร่ในเงินจริง? ดัชนีราคาย้อนหลังเพื่อใช้เป็นตัวกำหนดมูลค่าเงินในระบบเศรษฐกิจของสหรัฐอเมริกา (PDF ) สมาคมโบราณวัตถุอเมริกัน . พ.ศ. 1800–ปัจจุบัน: Federal Reserve Bank of Minneapolis "ดัชนีราคาผู้บริโภค (ประมาณการ) 1800– " สืบค้นเมื่อ16 เมษายน 2022 .
  51. ^ โบว์แมน 2549 , พี. 6.
  52. ^ Des Barres 1996 , พี. 107.
  53. ^ Posner 2002 , พี. 116.
  54. ^ ริทซ์ 1991 , p. 88.
  55. กิลลิแลนด์, จอห์น (1969). "โชว์ 26 – การปฏิรูปวิญญาณ: ระยะที่สอง เรื่องราวของยานยนต์ [ตอนที่ 5]" (เสียง ) ป๊อปพงศาวดาร . ห้องสมุดมหาวิทยาลัยนอร์ทเท็กซั
  56. ^ "บรรณาการแด่แนท โดย มาร์วิน เย" (PDF) . บันทึกโลก : 19. 20 มีนาคม 2508.
  57. ^ a b Gaye 2003 , พี. 65.
  58. ^ เคมพ์ตัน 2005 , p. 207.
  59. ^ Posner 2002 , พี. 225.
  60. ^ ริทซ์ 1991 , p. 126.
  61. ^ กุลลา 2008 , p. 344.
  62. ^ เจ็ท 1970 , p. 60.
  63. ^ เจสัน พลาทซ์ (30 มิถุนายน 2554). “มาร์วิน เย ดีทรอยต์ ไลออนส์ ไวด์ รีซีฟเวอร์?” . จิตไหมขัดฟัน . เก็บถาวรจากต้นฉบับเมื่อ 10 พฤษภาคม 2555 . สืบค้นเมื่อ1 มีนาคม 2555 .
  64. ^ เพลง Urban Legends เปิดเผย #16 เก็บถาวร 12 กรกฎาคม 2012 ที่Wayback Machine Legendsrevealed.com (29 กรกฎาคม 2552) สืบค้นเมื่อ 14 พฤษภาคม 2555.
  65. ^ เกตส์ 2004 , p. 332.
  66. ^ Lynskey 2011 , หน้า 155.
  67. อรรถเป็น c d โบว์แมน 2549 , พี. 16.
  68. ^ วินเซนต์ 1996 , พี. 129.
  69. ^ วิต เบิร์น 2004 , p. 250.
  70. อรรถเป็น ลินส กี้ 2011 , พี. 157.
  71. จอห์น บุช. What's Going Onยังคงเป็นหนึ่งในไม่กี่ตัวอย่างในดนตรีสมัยใหม่ที่มีเสียงไชโยโห่ร้องและความสำเร็จในเชิงพาณิชย์ที่เกิดขึ้นพร้อมกันในทันที What's Going Onเป็นอัลบั้มแรกในชุดอัลบั้ม Motown ที่อัลบั้มแซงหน้าซิงเกิลที่มีความสำคัญทางการค้าและความสำคัญทางวัฒนธรรม ทบทวนWhat's Going Onโดย Marvin Gaye, allmusic.com (เข้าถึงเมื่อ 10 มิถุนายน 2548)
  72. ^ เจ็ท 1973 , p. 60.
  73. ^ แม็คเคนซี่ 2009 , พี. 156.
  74. ^ "อัลบั้ม You're the Man ที่แพ้ให้กับ Marvin Gaye ในปี 1972 ได้รับการปล่อยตัวอย่างเป็นทางการ" . 7 กุมภาพันธ์ 2562 เก็บถาวรจากต้นฉบับเมื่อ 12 กุมภาพันธ์ 2562 . สืบค้นเมื่อ27 กุมภาพันธ์ 2019 .
  75. ^ Jason Ankenyบทวิจารณ์Let's Get It Onโดย Marvin Gaye, allmusic.com (เข้าถึงเมื่อ 10 มิถุนายน 2548)
  76. ↑ Edmonds 2001b , pp. 8–9.
  77. ^ "รอสส์ ไดอาน่า/มาร์วิน เย – ไดอาน่า & มาร์วิน" สารานุกรมเพลงป๊อบปูล่า , พิมพ์ครั้งที่ 4. เอ็ด คอลิน ลาร์กิน. อ็อกซ์ฟอร์ด มิวสิคออนไลน์ สำนักพิมพ์มหาวิทยาลัยอ็อกซ์ฟอร์ด . เว็บ. 28 มกราคม 2017
  78. a b Edmonds 2001b , p. 14.
  79. ^ "ไปกันเถอะ – มาร์วิน เย" . ซุปเปอร์เซเว่ นตี้ . com เก็บถาวรจากต้นฉบับเมื่อ 11 กันยายน 2555 . สืบค้นเมื่อ2 กันยายน 2555 .
  80. ^ เจ็ท 1975 , p. 19.
  81. ^ ริทซ์ 1991 , p. 208.
  82. ^ "การเริ่มต้นโดยเจตนาของ Marvin Gaye ทำให้เกิด Bacchanal ที่ยอดเยี่ยม " เดอะนิวยอร์กไทม์ส . 18 กันยายน 2520 ISSN 0362-4331 . สืบค้นเมื่อ16 ตุลาคม 2021 . 
  83. ^ "มาวิน เย นี่ที่รัก" . snopes.com . 16 กันยายน 1994 . สืบค้นเมื่อ28 พฤศจิกายน 2555 .
  84. ^ ริทซ์ 1991 , p. 265.
  85. a b Ritz 1991 , p. 267.
  86. ^ เกตส์ 2004 , p. 333.
  87. ^ ริทซ์ 1991 , pp. 266–267.
  88. ^ ริทซ์ 1991 , pp. 270–275.
  89. ^ ริทซ์ 1991 , p. 279.
  90. ^ ริทซ์ 1991 , p. 280.
  91. ↑ a b Ritz 1991 , pp. 280–281 .
  92. ^ ริทซ์ 1991 , p. 281.
  93. ^ ริทซ์ 1991 , p. 282.
  94. ^ เกย์ 2546 , p. 320.
  95. ^ ริทซ์ 1991 , p. 283.
  96. ^ ริทซ์ 1991 , p. 284.
  97. ^ เจ็ท 1982 , p. 59.
  98. ^ "มีอะไรใน Ostend" . เก็บจากต้นฉบับเมื่อ 4 ธันวาคม 2010 . สืบค้นเมื่อ16 พฤศจิกายน 2010 .
  99. ^ โทเบลอร์, จอห์น (1992). NME Rock 'N' Roll Years (ฉบับที่ 1) ลอนดอน: Reed International Books Ltd. p. 373. CN 5585.
  100. ^ ไม้มะเกลือ 1985 , p. 102.
  101. a b c Ritz 1991 , p. 333.
  102. ^ ริทซ์ 1991 , p. 334.
  103. ^ ริทซ์ 1991 , pp. 335–336.
  104. ^ "รอบประเทศ; คำวิงวอนห้ามแข่งขันในการตายของมาร์วิน เย" . เดอะนิวยอร์กไทม์ส . 21 กันยายน 2527 เก็บถาวรจากต้นฉบับเมื่อ 4 กรกฎาคม 2017 . สืบค้นเมื่อ11 กุมภาพันธ์ 2017 .
  105. ^ "พ่อและฆาตกรของ Marvin Gaye เสียชีวิต" . บีบีซี . co.uk 25 ตุลาคม 2541 เก็บถาวรจากต้นฉบับเมื่อ 27 ตุลาคม 2555 . สืบค้นเมื่อ8 ธันวาคม 2555 .
  106. วิลเลียมส์, คริส (1 ตุลาคม 2555) "'The Man Was a Genius': Tales From Making Marvin Gaye's Final Album" . The Atlantic . Archived from the original on 1 เมษายน 2019. สืบค้นเมื่อ1 มีนาคม 2019 .
  107. ^ a b "Marvin Gaye ชีวประวัติ" . หอเกียรติยศและพิพิธภัณฑ์ร็อกแอนด์โรล เก็บถาวรจากต้นฉบับเมื่อ 13 กรกฎาคม 2555 . สืบค้นเมื่อ5 กรกฎาคม 2555 .
  108. ^ ริทซ์ 1991 , p. 27.
  109. ^ โบว์แมน 2549 , พี. 5; ริทซ์ 1991 , p. 29.
  110. ^ ริทซ์ 1991 , p. 29.
  111. ^ ริทซ์ 1991 , p. 30.
  112. อรรถเป็น c Bowman 2006 , พี. 14; ริทซ์ 1991 , p. 100.
  113. ^ ริทซ์ 1991 , p. 82.
  114. ^ โบว์แมน 2549 , พี. 8.
  115. อรรถเป็น โบว์แมน 2549 , พี. 9.
  116. ^ โบว์แมน 2549 , พี. 14.
  117. อรรถเป็น c Bowman 2006 , พี. 15.
  118. ^ ลินส กี้ 2011 , p. 156.
  119. วินเช็ต, ริกกี้ (2013). เพลงปาร์ตี้: เรื่องราวภายในของวง Black Panthers และวิธีที่ Black Power เปลี่ยนเพลงโซล หนังสือ ลอว์เรนซ์ ฮิลล์. น. 288–289.
  120. อรรถข ชาร์ น็อค , รูธ (2015). "สิ่งที่ไม่เหมือนที่เคยเป็น: Marvin Gaye และการสร้างสิ่งที่เกิดขึ้น" (PDF ) วารสารวิชาการสังคมศาสตร์สห . เก็บถาวรจากต้นฉบับ(PDF)เมื่อวันที่ 20 พฤศจิกายน 2558
  121. ^ "Allmusic (((Marvin Gaye – Overview))))" . สืบค้นเมื่อ9 มกราคม 2552 .
  122. รอฟฟ์แมน, ไมเคิล (8 กุมภาพันธ์ 2019). "อัลบั้ม You're the Man ที่หายไปในปี 1972 ของ Marvin Gaye ได้รับการปล่อยตัวอย่างเป็นทางการ" . ผล ของเสียง เก็บจากต้นฉบับเมื่อ 9 กุมภาพันธ์ 2019 . สืบค้นเมื่อ8 กุมภาพันธ์ 2019 .
  123. ^ ไดสัน 2004 , p. 3.
  124. a b "Marvin Gaye ถูกยิงและสังหาร พ่อของนักร้องเพลงป๊อปเผชิญหน้า " เดอะนิวยอร์กไทม์ส . 1 เมษายน 2527 เก็บถาวรจากต้นฉบับเมื่อ 3 เมษายน 2558 . สืบค้นเมื่อ29 มีนาคม 2558 .
  125. ↑ เอ็ดมันด์ส 2001a ,พี. 12.
  126. a b Ritz 1991 , p. ix.
  127. ^ "มาร์วิน เย" . วงดนตรีคลาสสิเก็บถาวรจากต้นฉบับเมื่อ 21 สิงหาคม 2008 . สืบค้นเมื่อ23 สิงหาคม 2008 .
  128. ↑ เอ็ดมันด์ส 2001a ,พี. 10.
  129. ^ กิลมอร์ 1998 , p. 220.
  130. ^ "มาร์วิน เย – เกิดอะไรขึ้น" . ซุปเปอร์เซเว่ นตี้ . com เก็บถาวรจากต้นฉบับเมื่อ 21 กันยายน 2555 . สืบค้นเมื่อ10 กันยายน 2555 .
  131. ^ เจ็ท 1985a , p. 56.
  132. ^ "หน้าแรก" . เก็บถาวรจากต้นฉบับเมื่อ 13 มิถุนายน 2556 . สืบค้นเมื่อ13 กันยายน 2555 .
  133. ^ เจ็ท 1987 , p. 57.
  134. บรู๊คส์-เบอร์แทรม 2009 , p. 40.
  135. ^ เจ็ท 1990a , พี. 17.
  136. ^ Jet 1990b , หน้า 37.
  137. ^ "สัมผัสประสบการณ์ดนตรี: One-Hit Wonders และเพลงที่หล่อหลอมร็อกแอนด์โรล " หอเกียรติยศและพิพิธภัณฑ์ร็อกแอนด์โรล เก็บถาวรจากต้นฉบับเมื่อ 29 ธันวาคม 2555 . สืบค้นเมื่อ5 กรกฎาคม 2555 .
  138. ^ "โรลลิ่งสโตน: อมตะ 50 คนแรก " โรลลิ่งสโตน . เก็บถาวรจากต้นฉบับเมื่อ 22 กุมภาพันธ์ 2555 . สืบค้นเมื่อ23 ธันวาคม 2010 .
  139. ^ "โรลลิ่งสโตน: 100 นักร้องที่ยิ่งใหญ่ที่สุดตลอดกาล " โรลลิ่งสโตน . หน้า 6. เก็บถาวรจากต้นฉบับเมื่อ 29 เมษายน 2552 . สืบค้นเมื่อ23 ธันวาคม 2010 .
  140. ^ "100 นักแต่งเพลงที่ยิ่งใหญ่ที่สุดตลอดกาล" . โรลลิ่งสโตน . เก็บจากต้นฉบับเมื่อ 14 ตุลาคม 2018 . สืบค้นเมื่อ14 ตุลาคม 2018 .
  141. ^ "Rocklist.net...Q รายการนิตยสาร" เก็บถาวรจากต้นฉบับเมื่อ 29 กุมภาพันธ์ 2555 . สืบค้นเมื่อ10 มีนาคม 2556 .
  142. ^ "นักเขียน NME 100 อันดับแรกของอัลบั้มตลอดกาล " น ศ . 30 พฤศจิกายน 2528 เก็บถาวรจากต้นฉบับเมื่อ 24 ตุลาคม 2555 . สืบค้นเมื่อ10 มีนาคม 2556 .
  143. "The National Recording Registry 2003: National Recording Preservation Board (Library of Congress)" . หอสมุดรัฐสภา . เก็บถาวรจากต้นฉบับเมื่อ 4 พฤศจิกายน 2014 . สืบค้นเมื่อ10 มีนาคม 2556 .
  144. ^ "มาร์วิน เย" . หอเกียรติยศตำนานร็อกแอนด์โรลมิชิแกน เก็บจากต้นฉบับเมื่อ 15 พฤศจิกายน 2016
  145. ^ "สวนสาธารณะและประชาชนในวอชิงตัน: ​​มาร์วิน เย พาร์ค" . เก็บถาวรจากต้นฉบับเมื่อ 17 กรกฎาคม 2555 . สืบค้นเมื่อ13 กันยายน 2555 .
  146. ^ ""Marvin Gaye Way" Coming to Deanwood – Housing Complex" . 1 เมษายน 2552 เก็บถาวรจากต้นฉบับเมื่อวันที่ 17 กรกฎาคม 2555 สืบค้นเมื่อ 13 กันยายน 2555
  147. ^ "R&B Music Hall of Fame จัดสุดสัปดาห์ใหญ่เพื่อคัดเลือกนักเรียนชั้นปีที่สอง ร่วมกับ Michael Jackson, Whitney Houston, Marvin Gaye, Norm N. Nite และอีกมากมาย " คลีฟแลนด์ . com พ่อค้าธรรมดา. 19 สิงหาคม 2557. เก็บถาวรจากต้นฉบับเมื่อ 10 กันยายน 2557 . สืบค้นเมื่อ4 กันยายน 2557 .
  148. "George Harrison, Madonna ในบรรดาผู้ได้รับการเสนอชื่อเข้าชิง Hall of Fame นักแต่งเพลง " เดอะ สตา ร์. คอม 5 ตุลาคม 2558 เก็บถาวรจากต้นฉบับเมื่อ 6 ตุลาคม 2558 . สืบค้นเมื่อ6 ตุลาคม 2558 .
  149. ^ "นักแต่งเพลง Hall of Fame 2016 ประกาศรายชื่อผู้ได้รับการเสนอชื่อเข้าชิง " ซองฮอลล์ . org 5 ตุลาคม 2558 เก็บถาวรจากต้นฉบับเมื่อ 9 ตุลาคม 2558 . สืบค้นเมื่อ6 ตุลาคม 2558 .
  150. ^ "นักแต่งเพลง Hall of Fame เพื่อเชิญ Tom Petty, Marvin Gaye, Elvis Costello " ป้ายโฆษณา. 2 มีนาคม 2559 เก็บถาวรจากต้นฉบับเมื่อ 3 มีนาคม 2559 . สืบค้นเมื่อ3 มีนาคม 2559 .
  151. ^ "นักแต่งเพลง Hall of Fame เพื่อเป็นเกียรติแก่ Marvin Gaye, Elvis Costello และ Tom Petty " เดอะนิวยอร์กไทม์ส . 2 มีนาคม 2559 เก็บถาวรจากต้นฉบับเมื่อ 4 มีนาคม 2559 . สืบค้นเมื่อ3 มีนาคม 2559 .
  152. "คอสเตลโล เย จิ๊บจ๊อย แต่งตั้งให้เป็นนักแต่งเพลง Hall of Fame " ข่าวเอบีซี 10 มิถุนายน 2559 เก็บถาวรจากต้นฉบับเมื่อวันที่ 11 มิถุนายน 2559 . สืบค้นเมื่อ10 มิถุนายน 2559 .
  153. ^ "Bill to Name Post Office for Marvin Gaye Signed Into Law". L.A. Watts Times. July 26, 2018. Archived from the original on July 27, 2018. Retrieved July 27, 2018.
  154. ^ "Marvin Gaye's 'National Anthem'". NPR.org. NPR. February 7, 2003. Archived from the original on April 30, 2011. Retrieved July 8, 2011.
  155. ^ Janet Bohdanowicz; Liz Clamp (1994). Fashion Marketing. Routledge. p. 73. ISBN 978-0-41505-939-8. Archived from the original on April 26, 2016. Retrieved September 16, 2012.
  156. ^ a b Mark Robinson (March 1, 2001). The Sunday Times 100 Greatest TV Ads. HarperCollins. pp. 119–121. Archived from the original on July 6, 2012. Retrieved September 16, 2012.
  157. ^ Kristina Tunzi (March 15, 2008). "Buddy Miles, 60". Billboard. p. 60. Archived from the original on May 1, 2016. Retrieved September 17, 2012.
  158. ^ Billboard 1994, p. 70.
  159. ^ Billboard 1994, p. 80.
  160. ^ Ian Inglis (2003). Popular Music and Film. Wallflower Press. p. 168. ISBN 978-1-90336-471-0. Retrieved September 17, 2012.
  161. ^ María del Mar Azcona (July 11, 2011). The Multi-Protagonist Film. John Wiley & Sons. p. 168. ISBN 9781444351903. Archived from the original on May 15, 2016. Retrieved September 17, 2012.
  162. ^ Andrew Ford (2011). The Sound of Pictures. Schwartz Publishing. p. 115. ISBN 978-1-45876-294-8. Archived from the original on April 26, 2016. Retrieved September 18, 2012.
  163. ^ "Elvis, Marvin Gaye shake money makers in afterlife". CNN. October 29, 2008. Archived from the original on October 12, 2012. Retrieved July 8, 2011.
  164. ^ "Blurred Lines jury awards Marvin Gaye family $7m". BBC News. March 11, 2015. Archived from the original on April 4, 2018. Retrieved June 21, 2018.
  165. ^ Gardner, Eriq (January 12, 2016). "My Favorite Things, Part II". The Hollywood Reporter. Archived from the original on August 12, 2017. Retrieved July 3, 2017.
  166. ^ Harris, Chris (February 6, 2006). "'Sexual Healing' Biopic Focuses on Marvin Gaye's Last Days". MTV News. Archived from the original on May 6, 2018. Retrieved August 16, 2015.
  167. ^ "Marvin Gaye Biopic Moving Forward". Billboard. February 6, 2006. Archived from the original on September 25, 2015. Retrieved August 16, 2015.
  168. ^ "Jessie L. Martin To Portray Marvin Gaye in Film Biopic". Jet. Johnson Publishing Company. February 27, 2006. Archived from the original on October 2, 2015. Retrieved August 16, 2015.
  169. ^ Hernandez, Ernio (February 1, 2008). "Gandolfini Joins Martin for Marvin Gaye Film "Sexual Healing"". Playbill. Archived from the original on September 24, 2015. Retrieved August 16, 2015.
  170. ^ "James Gandolfini joins Marvin Gaye biopic". Entertainment Weekly. February 3, 2008. Archived from the original on September 24, 2015. Retrieved August 16, 2015.
  171. ^ Child, Ben (February 14, 2011). "Julien Temple to direct Marvin Gaye biopic". The Guardian. Archived from the original on February 15, 2016. Retrieved August 16, 2015.
  172. ^ Patten, Dominic (November 26, 2012). "Lenny Kravitz To Play Marvin Gaye in Julien Temple Film". Deadline Hollywood. Archived from the original on October 24, 2015. Retrieved August 16, 2015.
  173. ^ McNary, Dave (April 26, 2013). "Focus Adds Marvin Gaye Project To Cannes Slate". Variety. Archived from the original on April 13, 2015. Retrieved August 16, 2015.
  174. ^ McClintock, Pamela (April 26, 2013). "Cannes: Focus Picks Up Marvin Gaye Biopic". The Hollywood Reporter. Archived from the original on September 24, 2015. Retrieved August 16, 2015.
  175. ^ "Marvin Gaye Biopic, 'Sexual Healing' Teaser Clip Surfaces Online (VIDEO)". The Huffington Post. September 18, 2013. Archived from the original on September 24, 2015. Retrieved August 16, 2015.
  176. ^ Haglund, David (September 19, 2013). "Will the Marvin Gaye Movie Be Any Good?". Slate. Archived from the original on August 18, 2015. Retrieved August 16, 2015.
  177. ^ Sacks, Ethan (September 19, 2013). "'Sexual Healing' teaser trailer released: Jesse L. Martin channels legendary R&B singer Marvin Gaye for biopic". New York Daily News. Archived from the original on September 24, 2015. Retrieved August 16, 2015.
  178. ^ Mcnab, Geoffrey (June 13, 2013). "Temple's Marvin Gaye film stalls". Archived from the original on September 24, 2015. Retrieved August 27, 2015.
  179. ^ Sacks, Ethan (September 19, 2013). "'Sexual Healing' teaser trailer released: Jesse L. Martin channels legendary R&B singer Marvin Gaye for biopic". New York Daily News. Archived from the original on September 24, 2015. Retrieved August 27, 2015.
  180. ^ Fleming, Michael (June 5, 2008). "F. Gary Gray to direct 'Marvin' movie". Variety. Archived from the original on August 26, 2015. Retrieved August 16, 2015.
  181. ^ Campbell, Christopher (June 8, 2008). "F. Gary Gray Helming Other Marvin Gaye Biopic". Moviefone. Retrieved August 16, 2015.[permanent dead link]
  182. ^ Chagollan, Steve (April 1, 2010). "Music biopics struggle to make it to bigscreen". Variety. Archived from the original on August 22, 2015. Retrieved August 16, 2015.
  183. ^ Adler, Tim (May 16, 2010). "CANNES: Terrence Howard In Talks To Play Cameron Crowe's Marvin Gaye". Deadline Hollywood. Archived from the original on September 7, 2015. Retrieved August 16, 2015.
  184. ^ "Marvin Gaye: Mixed messages heard on the grapevine". April 5, 2011. Archived from the original on September 24, 2015. Retrieved August 16, 2015.
  185. ^ Singer, Matt (August 26, 2011). "FALL PREVIEW: CAMERON CROWE TALKS "WE BOUGHT A ZOO", BUYING INTO MATT DAMON AND WHY ANIMALS MAKE GREAT CHARACTERS". Ifc.com. Archived from the original on August 5, 2015. Retrieved August 16, 2015.
  186. ^ Suskind, Alex (November 22, 2011). "Cameron Crowe Once Fired Ashton Kutcher; Was Planning Marvin Gaye Biopic With Will Smith". Moviefone. Retrieved August 16, 2015.[permanent dead link]
  187. ^ "Lenny Kravitz Drops Out of Marvin Gaye Biopic". Rolling Stone. March 5, 2013. Archived from the original on September 24, 2015. Retrieved August 27, 2015.
  188. ^ "Marvin Gaye Biopic 'Sexual Healing' Has Singer's Ex-Wife, Janis Gaye, 'Disappointed'". The Huffington Post. March 11, 2014. Archived from the original on September 24, 2015. Retrieved August 27, 2015.
  189. ^ a b Adelle Platon (July 14, 2016). "Marvin Gaye's Family on Board for 'What's Going On?' Documentary". Billboard. Archived from the original on July 15, 2016. Retrieved July 15, 2016.
  190. ^ "New Marvin Gaye Doc Features Unseen Footage". Rolling Stone. July 12, 2016. Archived from the original on July 15, 2016. Retrieved July 15, 2016.
  191. ^ a b Rebecca Sun (November 30, 2016). "Jamie Foxx Producing Limited Series About Marvin Gaye (Exclusive) – Hollywood Reporter". The Hollywood Reporter. Archived from the original on December 1, 2016. Retrieved December 1, 2016.
  192. ^ Nevins, Jake. "Dr Dre to make Marvin Gaye biopic with rights to singer's catalogue". The Guardian. Archived from the original on March 27, 2019. Retrieved March 19, 2019.
  193. ^ "Warner Bros. Lands Allen Hughes-Directed Marvin Gaye Film, Dr. Dre & Jimmy Iovine to Produce". Deadline. June 17, 2021. Retrieved June 22, 2021.
  194. ^ Encyclopedia of the Veteran in America by William A. Pencak Page 167, Film and Veterans Archived October 29, 2015, at the Wayback Machine
  195. ^ TV Guide Chrome And Hot Leather Archived November 17, 2015, at the Wayback Machine
  196. ^ Cool Ass Cinema Tuesday, February 17, 2009 Chrome & Hot Leather (1971) review Archived November 17, 2015, at the Wayback Machine
  197. ^ Divided Soul: The Life Of Marvin Gaye: The Life of Marvin Gaye by David Ritz Chapter 17 Hollywood Hustles Archived October 18, 2015, at the Wayback Machine
  198. ^ "Marvin Gaye – Live in Montreux 1980: Marvin Gaye: Movies & TV". Amazon. Archived from the original on May 24, 2011. Retrieved July 8, 2011.

Sources

External links