มาร์ค โบลัน

จากวิกิพีเดีย สารานุกรมเสรี

มาร์ค โบลัน
โบลันแสดงในปี 1973
โบลันแสดงในปี 1973
ข้อมูลพื้นฐาน
ชื่อเกิดมาร์ค เฟลด์
เกิด(1947-09-30)30 กันยายน พ.ศ. 2490
แฮ็คนีย์ ลอนดอนประเทศอังกฤษ
เสียชีวิต16 กันยายน พ.ศ. 2520 (1977-09-16)(อายุ 29 ปี)
บาร์นส์ ลอนดอนประเทศอังกฤษ
ประเภท
อาชีพ
  • นักดนตรี
  • นักร้อง
  • นักแต่งเพลง
เครื่องดนตรี
  • เสียงร้อง
  • กีตาร์
ปีที่ใช้งานพ.ศ. 2510–2520
ป้ายกำกับ
เดิมของ

Marc Bolan ( / ˈ b oʊ l ə n / BOH -lən ; เกิดMark Feld ; 30 กันยายน พ.ศ. 2490 – 16 กันยายน พ.ศ. 2520) เป็นนักกีตาร์ นักร้อง และนักแต่งเพลงชาวอังกฤษ เขาเป็นผู้บุกเบิกแนวเพลงแกลมร็อกในช่วงต้นทศวรรษ 1970 ร่วมกับวงดนตรีของเขาที. เร็กซ์ [1]โบลันได้รับการแต่งตั้งให้เข้าสู่หอเกียรติยศร็อกแอนด์โรลในปี 2020 ในฐานะสมาชิกของทีเร็กซ์ [2]

ในช่วงปลายทศวรรษ 1960 เขาเริ่มมีชื่อเสียงในฐานะผู้ก่อตั้งและเป็นผู้นำของวงโฟล์คที่ทำให้เคลิบเคลิ้ม Tyrannosaurus Rex ซึ่งเขาออกอัลบั้มที่สะเทือนใจถึงสี่ชุด และมีเพลงฮิตรองลงมาหนึ่งเพลง "Debora" โบลานเริ่มต้นจากการเป็นนักร้อง-นักเขียนเพลงอะคูสติกก่อนจะมุ่งสู่ดนตรีไฟฟ้าก่อนที่จะบันทึกซิงเกิลแรก " Ride a White Swan " ของทีเร็กซ์ ซึ่งขึ้นอันดับสองในชาร์ตซิงเกิลของสหราชอาณาจักร การปรากฏตัวในเดือนมีนาคม พ.ศ. 2514 ของ Bolan ในรายการเพลงของ BBC Top of the Popsโดยสวมแวววาวบนใบหน้า การแสดงเพลง " Hot Love " ติดอันดับท็อปชาร์ตของสหราชอาณาจักรถือเป็นจุดเริ่มต้นของการเคลื่อนไหวแนว Glam Rock นักวิจารณ์ดนตรีKen Barnesเรียก Bolan ว่า "ชายผู้เริ่มต้นทั้งหมด"อัลบั้ม Electric Warriorของ T. Rex ในปี 1971 ซึ่งเพลงทั้งหมดเขียนโดย Bolan ได้รับการอธิบายโดยAllMusicว่าเป็น "อัลบั้มที่เริ่มต้นกระแสความคลั่งไคล้เพลงร็อคในสหราชอาณาจักร" ผู้อำนวยการสร้างTony Viscontiซึ่งทำงานร่วมกับ Bolan ในช่วงรุ่งเรืองกล่าวว่า: "สิ่งที่ฉันเห็นใน Marc Bolan ไม่มีส่วนเกี่ยวข้องกับเครื่องสายหรือมาตรฐานศิลปะที่สูงมาก สิ่งที่ฉันเห็นในตัวเขาคือความสามารถพิเศษ ฉันเห็นอัจฉริยะ ฉันเห็นศักยภาพของร็อกสตาร์ในตัวมาร์ค ตั้งแต่นาทีแรกจนถึงชั่วโมงที่ฉันพบเขา" ตั้งแต่ปี พ.ศ. 2516 เขาเริ่มแต่งงานกับเพลงร็อคที่มีอิทธิพลอื่นๆ เช่นฟังค์ , โซล , กอส เปล , ดิสโก้และ อา ร์ แอนด์บี

โบลันเสียชีวิตจากอุบัติเหตุรถชนเมื่อสองสัปดาห์ก่อนวันเกิดครบรอบ 30 ปีของเขา ในปี 1977 หินอนุสรณ์และรูปปั้นครึ่งตัวของ Bolan หรือMarc Bolan's Rock Shrineได้รับการเปิดเผยในสถานที่ที่เขาเสียชีวิตในBarnes ลอนดอน อิทธิพลทางดนตรีของเขาในฐานะนักกีตาร์และนักแต่งเพลงนั้นลึกซึ้ง เขาเป็นแรงบันดาลใจให้กับการกระทำมากมายในทศวรรษต่อมา

ชีวิตในวัยเด็ก

โล่ประกาศเกียรติคุณบ้านในวัยเด็กของ Bolan, 25 Stoke Newington Common , Hackney

โบลันเกิดที่โรงพยาบาลแฮ็ คนีย์ และเติบโตเมื่ออายุ 25 ปี ที่สโต๊ค นิววิงตัน คอมมอน ในเขตเลือกตั้งแฮ็คนีย์ ทางตะวันออกของลอนดอน เป็นบุตรชายของฟิลลิส วินิเฟรด (née แอตกินส์) และไซเมียน เฟลด์ คนขับรถบรรทุก พ่อของเขาเป็นชาวยิวอาซเคนาซี ที่มี เชื้อสายรัสเซียและโปแลนด์ ในขณะที่แม่ของเขามีเชื้อสายอังกฤษ [7] [8]ย้ายไปวิมเบิลดันทางตะวันตกเฉียงใต้ของลอนดอน เขาตกหลุมรักเพลงร็อคแอนด์โรลของGene Vincent , Eddie Cochran , Arthur CrudupและChuck Berry และชอบเที่ยวตามร้าน กาแฟเช่น2i'sในSoho [9]

Bolan เป็นนักเรียนที่โรงเรียนประถม Northwold, Upper Clapton เขาปรากฏตัวเป็นตอนพิเศษของรายการโทรทัศน์Orlandoโดยแต่งตัวเป็นmod ตอนอายุเก้าขวบ เขาได้รับกีตาร์ตัวแรกและเริ่มวงดนตรีส กิฟ เฟิ ล ขณะอยู่ที่โรงเรียน เขาเล่นกีตาร์ในเพลง "Susie and the Hula Hoops" ซึ่งมีนักร้องสามคนคือHelen Shapiro อายุ 12 ปี ในช่วงพักกลางวันที่โรงเรียน เขาจะเล่นกีตาร์ในสนามเด็กเล่นให้เพื่อนๆ กลุ่มเล็กๆ ฟัง เมื่ออายุ 15 ปี เขาถูกไล่ออกจากโรงเรียนเนื่องจากประพฤติตัวไม่ดี [10]

Bolan เข้าร่วมเอเจนซี่การสร้างแบบจำลองในช่วงสั้น ๆ และกลายเป็น "John Temple Boy" โดยปรากฏในแคตตาล็อกเสื้อผ้าสำหรับร้านขายเสื้อผ้าบุรุษ เขาเป็นนายแบบสำหรับชุดสูทในแคตตาล็อกของพวกเขาเช่นเดียวกับการตัดกระดาษแข็งเพื่อแสดงในหน้าต่างร้านค้า นิตยสาร Townให้ความสำคัญกับเขาในฐานะตัวอย่างแรก ๆ ของการเคลื่อนไหวของ mod ในการแพร่กระจายภาพถ่าย เมื่อถูกถามเกี่ยวกับเรื่องเพศของเขาระหว่างการสัมภาษณ์ในปี 1975 โบลานบอกว่าเขาเป็นไบเซ็กชวล [11]

อาชีพนักดนตรี

พ.ศ. 2507–2510: อาชีพช่วงแรก

ในปี 1964 โบลันได้พบกับผู้จัดการคนแรกของเขา เจฟฟรีย์ เดลารอย-ฮอลล์ และบันทึกเพลงเชิงพาณิชย์ที่ลื่นไหลซึ่งสนับสนุนโดยนักดนตรีเซสชันชื่อ "All at Once" (เพลงในสไตล์ของคลิฟ ริชาร์ด ฮีโร่วัยหนุ่มของเขาอย่างมาก ซึ่งก็คือ "เอลวิสชาวอังกฤษ ") ซึ่งภายหลังได้รับการปล่อยตัวหลังมรณกรรมโดย Danielz และ Caron Willans ในปี 2008 เป็นไวนิลขนาด 7 นิ้วรุ่นลิมิเต็ดอิดิชั่น หลังจากที่ Delaroy-Hall ส่งต่อการบันทึกเทปต้นฉบับให้กับพวกเขา แทร็กนี้เป็นหนึ่งในบันทึกระดับมืออาชีพชุดแรกของ Bolan

จากนั้น Bolan ก็เปลี่ยนชื่อเป็น Toby Tyler เมื่อเขาได้พบและย้ายไปอยู่กับนักแสดงเด็กAllan Warrenซึ่งกลายเป็นผู้จัดการคนที่สองของเขา การเผชิญหน้ากันครั้งนี้ทำให้ Bolan กลายเป็นหัวใจของธุรกิจการแสดง เนื่องจาก Warren มองเห็นศักยภาพของ Bolan ขณะที่เขาใช้เวลาหลายชั่วโมงนั่งไขว่ห้างบนพื้นของ Warren เล่นกีตาร์อะคูสติกของเขา ในเวลานี้ Bolan ชอบสวมหมวกผ้าลูกฟูกที่คล้ายกับBob Dylan ซึ่งเป็นแรงบันดาลใจในปัจจุบันของ เขา ภาพถ่ายชุดหนึ่งได้ว่าจ้างช่างภาพ Michael McGrath แม้ว่าเขาจะจำได้ว่า Bolan "ไม่ทิ้งความประทับใจ" ไว้กับเขาในเวลานั้น วอ ร์เรนยังจ้างสตูดิโอบันทึกเสียงและตัดอะซิเตตตัวแรกของโบลาน สองเพลงถูกปล่อยออกมาในภายหลัง เพลงของ Bob Dylan " Blowin'" และ "The Road I'm On (Gloria)" ของ ดิออน เวอร์ชันของ "You're No Good" ของBetty Everett (ยังไม่ได้เผยแพร่) ถูกส่งไปยัง EMI เพื่อทดสอบการคัดกรองในภายหลัง แต่ถูกปฏิเสธ

ต่อมา Warren ได้ขายสัญญาและงานบันทึกเสียงของ Bolan ในราคา 200 ปอนด์ให้กับ David Kirchเจ้าพ่ออสังหาริมทรัพย์ของเขาแทนค่าเช่าย้อนหลัง 3 เดือน แต่ Kirch ยุ่งอยู่กับอาณาจักรอสังหาริมทรัพย์เกินกว่าที่จะทำอะไรให้เขาได้ หนึ่งปีต่อมา แม่ของ Bolan ดันเข้าไปในห้องทำงานของ Kirch และตะโกนใส่เขาว่าเขาไม่ได้ทำอะไรเพื่อลูกชายของเธอเลย เธอเรียกร้องให้เขาฉีกสัญญาและเขาก็ยอมทำตาม [13] [14] [15]เทปของสองแทร็กแรกที่ผลิตในช่วงการบันทึกเสียงของ Toby Tyler หายไปนานกว่า 25 ปีก่อนจะกลับมาปรากฏอีกครั้งในปี 1991 และขายในราคาเกือบ 8,000 ดอลลาร์ การเปิดตัวซีดีในที่สุดในปี 2536 ทำให้มีการบันทึกที่รู้จักของ Bolan เร็วที่สุด

เขาเซ็นสัญญากับDecca Recordsในเดือนสิงหาคม พ.ศ. 2508 ณ จุดนี้เขาเปลี่ยนชื่อเป็น Marc Bolan ผ่าน Marc Bowland มีหลายเหตุผลที่เลือก Bolan รวมถึงที่มาจากJames Bolamว่าเป็นการหดตัวของ Bob Dylan และตามที่ Bolan กล่าวเองว่า Decca Records เลือกชื่อนี้ เขาบันทึกเสียงซิงเกิลเปิดตัว "The Wizard" ร่วมกับวง Ladybirds ในการร้องสนับสนุน "The Wizard" ซิงเกิลแรกของ Bolan วางจำหน่ายเมื่อวันที่ 19 พฤศจิกายน พ.ศ. 2508 โดยมีJimmy PageและBig Jim Sullivanโปรดิวซ์โดย Jim Economides พร้อมผู้อำนวยเพลงไมค์ ลี แอนเด อร์. เดโมอะคูสติกเดี่ยว 2 รายการที่บันทึกหลังจากนั้นไม่นานโดยทีมเดียวกัน ("Reality" และ "Song for a Soldier") ยังคงได้รับการเผยแพร่อย่างเป็นทางการในวงจำกัดในปี 2015 บนแผ่นไวนิลขนาด 7 นิ้วเท่านั้น ทั้งสองเพลงเป็นแนวโฟล์คที่ชวนให้นึกถึง Dylan และDonovan เพลงที่สาม "That's the Bag I'm In" เขียนโดยนักร้องโฟล์กชาวนิวยอร์กและFred Neil ร่วมสมัยของ Dylan ก็มุ่งมั่นที่จะบันทึกเทปเช่นกัน แต่ยังไม่ได้เผยแพร่ ในเดือนมิถุนายน พ.ศ. 2509 ซิงเกิ้ลอย่างเป็นทางการชุดที่สองได้รับการปล่อยตัวโดยมีนักดนตรีประกอบเซสชั่น "The Third Degree" ซึ่งสนับสนุนโดย "San Francisco Poet" ซึ่งเป็นบทเพลงของ Bolan ต่อกวีจังหวะ ทั้งสองเพลงไม่ติดชาร์ต [9]

ในปี 1966 Bolan ปรากฏตัวที่ ประตูหน้าของ Simon Napier-Bellพร้อมกีตาร์ของเขา และประกาศว่าเขากำลังจะเป็นดาราดัง และเขาต้องการใครสักคนที่จะจัดการทั้งหมด Napier-Bell เชิญ Bolan เข้ามาและฟังเพลงของเขา เซสชันการบันทึกเสียงถูกจองทันทีและเพลงได้รับการบันทึกอย่างเรียบง่ายมาก (เพลงส่วนใหญ่ไม่ได้ถูกปล่อยออกมาจนกระทั่งปี 1974 ในอัลบั้มThe Beginning of Doves ) มีเพียง "Hippy Gumbo" ซึ่งเป็นเพลงโฟล์คพิสดารที่มีเสียงน่ากลัวเท่านั้นที่ได้รับการปล่อยตัวในช่วงเวลานั้นเป็นซิงเกิลที่สามที่ไม่ประสบความสำเร็จของ Bolan เพลงหนึ่ง "You Scare Me to Death" ถูกนำมาใช้ในโฆษณายาสีฟัน เพลงบางเพลงปรากฏขึ้นอีกครั้งในปี 1982 โดยมีการเพิ่มเครื่องดนตรีเพิ่มเติมในอัลบั้มYou Scare Me to Death เนเปียร์-เบลล์ จัดการได้YardbirdsและJohn's Childrenและตอนแรกจะใส่ Bolan เข้าไปใน Yardbirds ในช่วงต้นปี พ.ศ. 2510 ในที่สุดเขาก็ตั้งถิ่นฐานแทน John's Children เพราะพวกเขาต้องการนักแต่งเพลง และเขาชื่นชมความสามารถในการเขียนของ Bolan วงดนตรีประสบความสำเร็จในฐานะการแสดงสด แต่ขายแผ่นเสียงได้น้อย ซิงเกิลของ John's Children ที่เขียนโดย Bolan ชื่อว่า " Desdemona " ถูก BBC ห้ามเพราะแนวเพลง "ยกกระโปรงขึ้นแล้วบิน"

การดำรงตำแหน่งของเขากับวงดนตรีนั้นสั้น หลังจากการทัวร์เยอรมันที่โชคไม่ดีกับWhoโบลันใช้เวลาสักพักเพื่อประเมินสถานการณ์ของเขาอีกครั้ง จินตนาการของ Bolan เต็มไปด้วยความคิดใหม่ ๆ และเขาเริ่มเขียนนิยายแฟนตาซี ( The KrakenmistและPictures Of Purple People ) ตลอดจนบทกวีและเพลง บางครั้งพบว่ามันยากที่จะแยกข้อเท็จจริงออกจากตำนานที่ซับซ้อนของเขาเอง - เขาอ้างว่าได้ใช้เวลา ด้วยตัวช่วยสร้างในปารีสซึ่งเป็นผู้ให้ความรู้ที่เป็นความลับแก่เขาและสามารถลอยได้ เวลาที่ใช้กับเขามักถูกพาดพิงถึง แต่ยังคงเป็น "ตำนาน" ในความเป็นจริง พ่อมดคนนั้นน่าจะเป็นนักแสดงชาวอเมริกัน ริกส์ โอฮารา ซึ่งโบลันเดินทางไปปารีสด้วยในปี 1965 เมื่อให้เวลาในการคิดค้นตัวเองใหม่ หลังจาก John's Children การแต่งเพลงของโบลันก็เริ่มต้นขึ้น และเขาก็เริ่มเขียนบทกวีและเพลงแนวนีโอโรแมนติกหลายเพลง ที่ปรากฏในอัลบั้มแรกของเขากับทีเร็กซ์ [9]

พ.ศ. 2510–2513: ไทแรนโนซอรัส เร็กซ์

Bolan ออกจาก John's Children เมื่อท่ามกลางปัญหาอื่นๆ อุปกรณ์ของวงถูกยึดโดยค่ายเพลง Track Records Tyrannosaurus Rex วงร็อคของเขาเองร่วมกับ Ben Cartland มือกีตาร์ มือกลองSteve Peregrin Takeและมือเบสที่ไม่มีใครรู้จัก Napier-Bell นึกถึง Bolan: "เขามีคอนเสิร์ตที่ Electric Garden จากนั้นจึงลงโฆษณาในMelody Makerเพื่อหานักดนตรี กระดาษออกมาในวันพุธซึ่งเป็นวันแสดงดนตรี ตอนบ่ายสามโมงเขากำลังสัมภาษณ์นักดนตรี ตอนตีห้าเขากำลังเตรียมตัวขึ้นเวที....มันเป็นหายนะ เขาเพิ่งโดนโห่จากเวที" [9]หลังจากคอนเสิร์ตนี้ Bolan แยกวงดนตรีเหลือเพียงตัวเขาเองและตุ๊ก- ดูโอ้โฟล์คร็อกอะคูสติก เล่นเพลงของโบลัน โดยตุ๊กเล่นเครื่องเพอร์คัชชันมือและคิทต่างๆ และเล่นเบสเป็นบางครั้งตามเสียงกีตาร์และเสียงของโบลัน Napier-Bell พูดถึง Bolan ว่าหลังจากการแสดงไฟฟ้าครั้งแรกที่หายนะ "เขาไม่มีความกล้าที่จะลองอีกครั้ง มันเป็นการระเบิดอัตตาของเขาจริงๆ ... ต่อมาเขาบอกทุกคนว่าเขาถูกบังคับให้ไป อะคูสติกเพราะแทร็กเอาอุปกรณ์ทั้งหมดของเขาคืน อันที่จริง เขาถูกบังคับให้เล่นอะคูสติกเพราะเขากลัวที่จะทำอะไรอย่างอื่น" [9]

Tyrannosaurus Rex เวอร์ชันดั้งเดิมกับตุ๊กออกอัลบั้มสามชุด; สองถึงสิบห้าอันดับแรกใน UK Albums Chart พวกเขายังมีเพลงฮิตติดท็อป 40 "Debora" ในปี 1968 พวกเขาได้รับการสนับสนุนด้วยการออกอากาศโดยBBC Radio 1 DJ John Peel หนึ่งในไฮไลท์ของยุคนี้คือเมื่อทั้งคู่เล่นในคอนเสิร์ตที่ไฮด์ปาร์ค ฟรีครั้งแรกในปี พ.ศ. 2511 แม้ว่าตุ๊กผู้รักอิสระและเสพยาจะถูกไล่ออกจากกลุ่มหลังจากทัวร์อเมริกาครั้งแรก แต่พวกเขาก็มีพลัง ในฉากใต้ดินของพวกฮิปปี้ในขณะที่พวกเขายังคงอยู่ เพลงของพวกเขาเต็มไปด้วยบทกวีนอกโลกของ Bolan ในปี 1969 Bolan ได้ตีพิมพ์หนังสือเล่มแรกและเล่มเดียวของเขาที่มีชื่อว่าThe Warlock of Love. แม้ว่านักวิจารณ์บางคนจะมองว่าเป็นการทำตามใจตัวเอง แต่ก็เต็มไปด้วยร้อยแก้วและการเล่นคำที่เร่าร้อนของ Bolan โดยขายได้ 40,000 เล่ม และในปี 1969–70 ก็กลายเป็นหนังสือกวีนิพนธ์ที่ขายดีที่สุดเล่มหนึ่งของอังกฤษ [18]พิมพ์ซ้ำในปี 1992 โดย Tyrannosaurus Rex Appreciation Society [19]

เพื่อให้สอดคล้องกับความสนใจร็อกแอนด์โรลยุคแรกของเขา Bolan เริ่มนำสายกีตาร์ที่ขยายเสียงเข้ามาในเพลงของดูโอ โดยซื้อFender Stratocaster สีขาวที่ ตกแต่งด้วย ลวดลายหยดน้ำตา ลาย Paisleyจาก Syd Barrett หลังจากแทนที่ตุ๊กด้วยมิกกี้ ฟินน์เขาก็ปล่อยให้อิทธิพลไฟฟ้าก้าวไปข้างหน้ายิ่งขึ้นไปอีกในA Beard of Starsซึ่งเป็นอัลบั้มสุดท้ายที่มอบให้กับ Tyrannosaurus Rex ปิดด้วยเพลง "Elemental Child" ที่มีการพักกีตาร์ไฟฟ้าแบบยาวซึ่งได้รับอิทธิพลจากJimi Hendrix [9]

พ.ศ. 2514–2518: ที. เร็กซ์, แกลมร็อก และสไตล์อื่นๆ

Marc Bolan เจ้าชายพิกซี่แห่งGlam Rockยังคงมีอิทธิพลอย่างมากต่อดนตรีและแฟชั่น

— อดัม สวีตติ้ง , The Telegraph [20]

โบลานซื้อกีตาร์วินเทจGibson Les Paul แนวผจญภัยมากขึ้น (แสดงบนปกอัลบั้มT. Rex ) จากนั้นจึงเขียนและบันทึกเสียงเพลง " Ride a White Swan " เพลงแรกของเขาซึ่งถูกครอบงำโดยมือหมุน- ปรบมือตามจังหวะ กีตาร์ไฟฟ้าของ Bolan และเครื่องเคาะของ Finn ในเวลานี้เขายังย่อชื่อของกลุ่มเป็น T. Rex [9] Bolan และTony Visconti โปรดิวเซอร์ของเขา ดูแลเซสชันสำหรับ "Ride a White Swan" ซึ่งเป็นซิงเกิลที่เปลี่ยนอาชีพของ Bolan ซึ่งได้รับแรงบันดาลใจส่วนหนึ่งจาก ความสำเร็จของ Mungo Jerryกับ " In the Summertime " ย้าย Bolan ออกจากเสียงอะคูสติกส่วนใหญ่ไปเป็นเสียงไฟฟ้ามากขึ้น [21]บันทึกเสียงเมื่อวันที่ 1 กรกฎาคม พ.ศ. 2513 และวางจำหน่ายในปีต่อมา มีความก้าวหน้าอย่างช้าๆ ในUK Top 40จนกระทั่งถึงจุดสูงสุดในต้นปี พ.ศ. 2514 ที่อันดับสอง แรงบันดาลใจจากท่วงทำนองของเขา June Child ทำให้ Bolan หลงใหลในเสื้อผ้าของผู้หญิงซึ่งเป็นลักษณะที่ไม่น่าเป็นไปได้สำหรับร็อคเกอร์ชายชาวอังกฤษในเวลานั้น [23]

Bolan ติดตามเพลง "Ride a White Swan" และT. Rexโดยขยายกลุ่มเป็นสี่วงที่มีมือเบสSteve CurrieและมือกลองBill Legendและตัดซิงเกิ้ลความยาว 5 นาที " Hot Love " ที่มีจังหวะชวนเคลิ้ม เสียงเครื่องสาย และ การขับร้องแบบขยายที่ได้รับแรงบันดาลใจจาก " Hey Jude " Bolan แสดงเพลง "Hot Love" ในรายการโทรทัศน์ของ BBC Top of the Pops โดยสวมกลิตเตอร์บนใบหน้าของเขา: การแสดงนี้ได้รับการยอมรับในภายหลังว่าเป็นรากฐานของ Glam Rock [3] [24] สำหรับผู้ชม มันเป็นช่วงเวลาที่กำหนด: " Bolan เป็นคนมีมนต์ขลัง [3]เพลงขึ้นอันดับหนึ่งเป็นเวลาหกสัปดาห์และตามมาอย่างรวดเร็วด้วยเพลง " Get It On " ซึ่งเป็นเพลงสำหรับผู้ใหญ่ที่หนักแน่นกว่าซึ่งใช้เวลาสี่สัปดาห์ในอันดับสูงสุด เพลงนี้มีชื่อใหม่ว่า "Bang a Gong (Get It On)" เมื่อเปิดตัวในสหรัฐอเมริกา ขึ้นถึงอันดับที่ 10 ในBillboard Hot 100เมื่อต้นปี พ.ศ. 2515 [3]

ทรงฉลองพระองค์ในชุดกะลาสีผ้าซาติน แต่ยัง—และที่สำคัญที่สุด—ด้วยหยาดน้ำตาสีทองระยิบระยับใต้พระเนตร การแสดงนี้มักถูกมองว่าเป็นจุดกำเนิดของความน่ามอง สไตล์กะเทยของเขามีอิทธิพลต่อแฟชั่นมาอย่างยาวนาน จาก Gucci ถึง Saint Laurent แฟชั่นได้รับแรงบันดาลใจจากสไตล์ของเขามาช้านาน เขารู้วิธีที่จะล้มล้างบรรทัดฐานทางเพศให้เป็นรูปร่างใหม่ที่น่าอัศจรรย์

—  Joobin Bekhrad, The GuardianในรายการTop of the Popsของ Bolan ในเดือนมีนาคม 1971 [24]

ในเดือนพฤศจิกายน พ.ศ. 2514 ค่ายเพลงของวงอย่างFlyได้ปล่อยเพลงElectric Warrior " Jeepster " โดยไม่ได้รับอนุญาตจาก Bolan ด้วยความโกรธแค้น Bolan ฉวยโอกาสที่สัญญา Fly Records หมดลงอย่างทันท่วงทีและออกจากEMIซึ่งตั้งค่ายเพลงของเขาเอง T. Rex Wax Co กระเป๋าและป้ายชื่อมีรูปหัวและไหล่อันเป็นเอกลักษณ์ของ Bolan แม้จะไม่มีการรับรองจาก Bolan แต่ "Jeepster" ก็ขึ้นสูงสุดเป็นอันดับสองในสหราชอาณาจักร

ในปี 1972 เขาได้ขึ้นอันดับหนึ่งในสหราชอาณาจักรอีกสองรายการด้วย " Telegram Sam " และ " Metal Guru " ที่นำมาจากThe Sliderและอีกสองหมายเลขสองใน " Children of the Revolution " และ " Solid Gold Easy Action " ในปีเดียวกันเขาได้ปรากฏตัวในภาพยนตร์เรื่องBorn to Boogieซึ่งเป็นสารคดีโดยRingo Starrเกี่ยวกับ T. Rex รวมถึงคอนเสิร์ตที่ถ่ายทำที่Wembley Empire Pool ในลอนดอนในเดือน มีนาคมพ.ศ. 2515 ฉากเหนือจริงที่ถ่ายทำใน คฤหาสน์ของ John Lennonใน Ascot และเซสชั่นกับ T. Rex ร่วมกับ Ringo Starr ในกลองชุดที่สองและElton Johnบนเปียโน ในเวลานี้ยอดขายแผ่นเสียงของ T. Rex คิดเป็นประมาณร้อยละหกของยอดขายแผ่นเสียงในอังกฤษทั้งหมด มีรายงานว่าวงดนตรีขายได้ 100,000 แผ่นต่อวัน; อย่างไรก็ตาม ไม่มีซิงเกิลของ T. Rex ใดเลยที่กลายเป็นยอดขายนับล้านในสหราชอาณาจักร แม้จะมีแผ่นทองคำหลายแผ่นและเพลงฮิตอันดับหนึ่งเฉลี่ยสี่สัปดาห์ ไม่มีแผ่นเสียงของ T. Rex ได้รับการรับรองจนกระทั่งปี 1985 เนื่องจากบริษัทแผ่นเสียงต้องออกค่าใช้จ่ายเอง ซึ่ง Bolan's ไม่ทำในยุค 70 [22]

โบลันสวมหมวกทรงสูงและงูเหลือมขนนกบนเวทีรวมทั้งหยดกลิตเตอร์ลงบนโหนกแก้ม แต่ละข้างของ เขา เรื่องราวต่างๆ ขัดแย้งกันเกี่ยวกับแรงบันดาลใจของเขาสำหรับสิ่งนี้ บางคนบอกว่าสิ่งนี้ได้รับการแนะนำโดยผู้ช่วยส่วนตัว ของเขา Chelita Secunda แม้ว่า Bolan จะบอกกับ John Pidgeon ในการสัมภาษณ์ทางRadio 1 ในปี 1974 ว่าเขาสังเกตเห็นแสงแวววาวบนโต๊ะเครื่องแป้งของ June Child ภรรยาของเขาก่อนที่จะมี เซสชั่นการถ่ายภาพและทาบาง ๆ บนใบหน้าของเขาที่นั่นแล้ว นักแสดงคนอื่น ๆ และแฟน ๆ ของพวกเขาต่างยอมรับแนวคิดนี้ในไม่ช้า

เสื้อผ้าของ Marc Bolan จัดแสดงอยู่ที่Hard Rock Cafeในซิดนีย์ ประเทศออสเตรเลีย

ยุคที่น่าดึงดูดใจยังเห็นการเพิ่มขึ้นของDavid Bowie เพื่อนของ Bolan ซึ่ง Bolan รู้จักในยุคใต้ดิน (Bolan เล่นกีตาร์ในซิงเกิ้ล "Prettiest Star" ของ Bowie ในปี 1970 Bolan และ Bowie ยังมีผู้จัดการคนเดียวกัน Les Conn และ ผู้อำนวยการสร้าง โทนี่ วิสคอนติ) แต่มิตรภาพของพวกเขายังเป็นการแข่งขันกันซึ่งดำเนินต่อไปตลอดอาชีพการงานของเขา เพลง " All the Young Dudes " ของ Bowie ในปี 1972 ที. เร็กซ์ตรวจสอบชื่อ แล้ว [25] เพลง " Lady Stardust " ของโบวีมักถูกตีความว่าพาดพิงถึงเพื่อนไอคอนร็อคที่น่าดึงดูดอย่าง Bolan เวอร์ชันสาธิตดั้งเดิมมีชื่อว่า "เขาสบายดี (เพลงสำหรับมาร์ค)" [26]

ในปี 1973 โบลันเล่นกีตาร์ลีดคู่กับเจฟฟ์ ลินน์ เพื่อนของเขา ใน เพลง Electric Light Orchestra " Ma-Ma-Ma Belle " และ "Dreaming of 4000" (เดิมไม่ได้ให้เครดิต) จากเพลง On the Third Dayและเพลง "Everyone's Born" to Die" ซึ่งยังไม่เปิดตัวในเวลานั้น แต่ปรากฏเป็นโบนัสแทร็กในการรีมาสเตอร์ปี 2549 [22]

สำหรับเซสชันการบันทึกเสียงต่อไปนี้ เขาได้คัดเลือก นักร้องสาวแนว โซลมาร้องสนับสนุนในเพลง " 20th Century Boy " ซึ่งขึ้นสูงสุดที่อันดับ 3 ในเดือนมีนาคม และ "The Groover" ในช่วงกลางปีซึ่งขึ้นอันดับ 4 Tanx ซึ่งบางส่วนพบว่าเขามุ่งสู่จิตวิญญาณ ความกลัว และข่าวประเสริฐ เป็นทั้งความสำเร็จทางการค้าและวิกฤตในหลายประเทศในยุโรป "Truck On (Tyke)" พลาด 10 อันดับแรกของสหราชอาณาจักรโดยอยู่ที่อันดับ 12 ในเดือนธันวาคมเท่านั้น อย่างไรก็ตาม " Teenage Dream " จากอัลบั้มZinc Alloy and the Hidden Riders of Tomorrow ในปี 1974แสดงให้เห็นว่า Bolan กำลังพยายามสร้างดนตรีที่สมบูรณ์และมีส่วนร่วมมากกว่าที่เขาเคยพยายามกับ T. Rex เขาขยายไลน์อัพของวงเพื่อรวมมือกีตาร์คนที่สอง แจ็ค กรีน และนักดนตรีในสตูดิโอคนอื่น ๆ และเริ่มควบคุมเสียงและการผลิตแผ่นเสียงของเขามากขึ้น รวมถึงกลอเรีย โจนส์ แฟนสาว ในตอนนั้นที่เล่นคีย์บอร์ดและร้องประสาน .

ในที่สุดกลุ่มผลิตภัณฑ์ T. Rex วินเทจก็สลายตัว การแต่งงานของโบลันสิ้นสุดลงเนื่องจากความสัมพันธ์ของเขากับนักร้องสนับสนุนโจนส์ ซึ่งเริ่มขึ้นในเดือนกรกฎาคม พ.ศ. 2516 เขาใช้เวลาส่วนใหญ่ในสหรัฐอเมริกาในช่วงเวลานี้ ออกซิงเกิลและอัลบั้มอย่างต่อเนื่อง โดยใส่อิทธิพลของอาร์แอนด์บี เข้ากับร็อก บนZip Gun ของ Bolan เขาใช้ชีวิตไม่แข็งแรงและเริ่มมีน้ำหนักเพิ่มขึ้น แม้ว่าต่อมาเขาจะดีขึ้นและทำงานต่อไป [9]

พ.ศ. 2519–2520: การฟื้นคืนชีพและปีสุดท้าย

Gloria Jones กับ Rolan ลูกชายของเธอและ Marc Bolan ในปี 2014

ในเดือนกันยายน พ.ศ. 2518 กลอเรีย โจนส์ให้กำเนิดบุตรชายของโบลัน ซึ่งพวกเขาตั้งชื่อว่าโรลัน โบลัน (แม้ว่าสูติบัตรจะระบุว่าเขาเป็น 'โรแลน ซีมัวร์ เฟลด์') ในปีเดียวกันนั้น โบลันกลับมาอังกฤษจากการถูกเนรเทศภาษีในสหรัฐอเมริกาและโมนาโกและออกสู่สายตาสาธารณชนด้วยการทัวร์แบบเรียบง่าย Bolan ปรากฏตัวเป็นประจำในรายการป็อป LWT Supersonicกำกับโดย Mike Mansfield เพื่อนเก่าของเขา และออกซิงเกิลต่อเนื่อง รวมถึง "New York City" ซึ่งติดอันดับ 15 อันดับแรก จากนั้น Bolan ก็มีผลงานเพลงแนวดิสโก้ องค์ประกอบในFuturistic Dragonและซิงเกิ้ลDreamy Lady". สมาชิกคนสุดท้ายที่เหลืออยู่ในยุคที่เงียบสงบของ Bolan T. Rex, Currie ออกจากกลุ่มในปลายปี พ.ศ. 2519 ในช่วงต้นปี พ.ศ. 2520 Bolan ได้รวมวงดนตรีใหม่ออกอัลบั้มใหม่Dandy in the Underworldและออกเดินทางใหม่ ทัวร์ในสหราชอาณาจักรโดยนำวงพังก์The Damnedมาร่วมสนับสนุนเพื่อดึงดูดผู้ชมวัยหนุ่มสาวที่จำยุครุ่งเรืองของเขาเมื่อห้าปีก่อนไม่ได้[9]

ต่อมาในปี 1977 Granada Televisionได้มอบหมายให้ Bolan แสดงซีรีส์ 6 ตอนชื่อMarcซึ่งเขาได้เป็นเจ้าภาพในการผสมผสานวงดนตรีหน้าใหม่และวงที่มีชื่อเสียงและแสดงเพลงของเขาเอง เมื่อถึงเวลานี้ Bolan ก็ลดน้ำหนักลงได้ โดยดูเหมือนผอมลงเหมือนตอนที่ T. Rex รุ่งเรืองก่อนหน้านี้ รายการนี้ออกอากาศครึ่งชั่วโมงหลังเลิกเรียนทางITVสำหรับเด็กและวัยรุ่น และประสบความสำเร็จอย่างมาก มีอยู่ครั้งหนึ่งที่ Bolan กลับมารวมตัวกับAndy Ellisonอดีต เพื่อนร่วมวง John's Children ของเขาจากนั้นจึงมาเผชิญหน้ากับวงRadio Stars [9]

David Bowie เพื่อนเก่าแก่ของ Bolan และบางครั้งก็เป็นคู่ปรับเป็นแขกรับเชิญคนสุดท้ายในตอนสุดท้ายของMarc เพลงเดี่ยวของโบวี"Heroes"เป็นเพลงสุดท้ายของรายการ Bolan ออกจากตำแหน่งโดยตั้งชื่อนักดนตรีบางคนว่า "แมวทุกตัวคุณรู้ว่าพวกมันเป็นใคร"; จากนั้นพวกเขาก็เริ่มเล่นเพลงบลูส์ในช่วงปิดเครดิต อย่างไรก็ตาม หลังจากโบวี่ร้องได้สี่คำ โบลันก็เดินโซเซไปข้างหน้าและลงจากเวที แต่ก็คว้าไมโครโฟนไว้ได้ และพบกับรอยยิ้ม ความสนุกของ Bowie มองเห็นได้ชัดเจน และวงดนตรีก็หยุดเล่นหลังจากนั้นไม่กี่วินาที โดยไม่ทันตั้งตัว เหตุการณ์นี้จึงออกอากาศ [27]

ชีวิตส่วนตัว

โบลานเริ่มความสัมพันธ์โรแมนติกจริงจังครั้งแรกกับเทเรซ่า วิปแมนในปี พ.ศ. 2508 พวกเขาเลิกกันในปี พ.ศ. 2511 เมื่อโบลันพบกับจูน เอลเลน ไชลด์ ทั้งคู่ตกหลุมรักกันทันทีและย้ายเข้าไปอยู่ในแฟลตด้วยกันหลังจากรู้จักกันเพียงไม่กี่วัน ทั้งคู่แต่งงานกันเมื่อวันที่ 30 มกราคม พ.ศ. 2513 เธอเป็นอดีตเลขานุการของผู้จัดการของเขาในขณะนั้นBlackhill Enterprisesและเป็นผู้จัดการของSyd Barrettซึ่งเป็นฮีโร่ของเขาอีกคนซึ่งลงวันที่ในเดือนมิถุนายน เธอยังมีอิทธิพลในการยกระดับสามีใหม่ของเธอในวงการเพลง [9]ความสัมพันธ์ของ Bolan กับ June ยุ่งเหยิง; เขามีส่วนร่วมในหลาย ๆ เรื่องระหว่างการแต่งงานรวมถึงนักร้องMarsha Huntในปี 2512 และอีกงานกับศิลปินBarbara Nessimขณะบันทึกเสียงในอเมริกาในปี 2514 [32] [33]ทั้งคู่แยกทางกันในปี 2516 หลังจากเดือนมิถุนายนพบว่า เกี่ยวกับความสัมพันธ์ของ Bolan กับ Gloria Jonesนักร้องสนับสนุนของเขา หลังจากการเสียชีวิตของ Bolanมิถุนายนเปิดเผยว่าเธอเคยทำแท้งระหว่างการแต่งงาน เพราะเธอเชื่อว่า Bolan ยังไม่โตพอที่จะเป็นพ่อคนได้ [35] [36]

โบลานและกลอเรีย โจนส์มีความสัมพันธ์ฉันชู้สาวตั้งแต่ปี พ.ศ. 2516 จนกระทั่งเขาเสียชีวิตในเดือนกันยายน พ.ศ. 2520 ทั้ง คู่มีบุตรชายด้วยกันในเดือนกันยายน พ.ศ. 2518 และทั้งสามคนอาศัยอยู่ด้วยกันเป็นครอบครัวเดี่ยวเป็นเวลาเกือบสองปีจนกระทั่งการเสียชีวิตของ Bolan ณ สิ้นเดือนมิถุนายน พ.ศ. 2519 จูน โบลันฟ้องหย่าในข้อหาล่วงประเวณี โดยอ้างว่ากลอเรีย โจนส์เป็นบุคคลที่สาม ในการไต่สวนของศาลเมื่อวันที่ 5 ตุลาคม พ.ศ. 2519 รองผู้พิพากษาโดนัลด์ เอลลิสันประกาศว่า: "ฉันพอใจที่สามีร่วมประเวณีกับผู้ร่วมให้การ และภรรยาพบว่าทนไม่ได้ที่จะอยู่กับเขา" และออกกฤษฎีกา nisi สิบสองเดือนหลังจากวันนั้น มันจะกลายเป็นคำสั่งเด็ดขาดซึ่งจะทำให้ความสัมพันธ์ระหว่างการแต่งงานของ Bolan ขาดสะบั้นลง “ข้อเท็จจริงคือตอนแรกเธอทิ้งฉันไป และเราเพิ่งแยกจากกัน” โบลันอธิบายหลังคำตัดสิน “ไม่มีฉากที่ยอดเยี่ยม ไม่มีฉากที่ยอดเยี่ยม จู่ๆ ก็เกิดขึ้นวันหนึ่ง เราไม่ใช่คู่รักกันอีกต่อไป” นอกจากนี้เขายังใช้โอกาสนี้ในการเปิดเผยเรื่องเพศของเขาเล็กน้อย "อย่างไรก็ตาม, ฉันเป็นเกย์” เขาพูดติดตลกเพียงครึ่งเดียว “ฉันไม่สามารถพูดได้ว่าตัวเองเป็นรักร่วมเพศแฝงอยู่ – ฉันเป็นสาวแรกรุ่น แต่เซ็กส์ไม่เคยเป็นปัญหาใหญ่ ฉันเป็นพวกหัวรั้น" เมื่อถูกถามถึงสถานภาพการแต่งงาน เขาตอบว่า "กลอเรียไม่ต้องการแต่งงานและฉันก็เช่นกัน ถ้าฉันแต่งงานกับใครอีก ฉันจะตั้งประโยคว่าเมื่อมันจบลง คุณอยู่คนเดียว – และนั่นหมายถึงการเงินด้วย”[38]

ความตาย

แท่นบูชาหินของ Marc Bolanที่สถานที่ซึ่งเขาเสียชีวิตจากอุบัติเหตุรถชนในบาร์นส์ ลอนดอนในวันเกิดครบรอบ 60 ปีของเขาในวันที่ 30 กันยายน 2550

โบลันไม่เคยเรียนขับรถเพราะกลัวว่าจะเสียชีวิตก่อนวัยอันควร [39] [40]แม้จะมีความหวาดกลัวนี้ แต่อย่างน้อยรถยนต์หรือส่วนประกอบยานยนต์ก็ถูกกล่าวถึงในเพลงหลายเพลงของเขา นอกจากนี้ เขายังเป็นเจ้าของยานพาหนะหลายคัน รวมถึงรถโรลส์-รอยซ์ สีขาวยุคปี 1960 ที่ผู้บริหารของเขายืมไปให้กับวงดนตรีฮอว์กวิน ด์ ในคืนที่เขาเสียชีวิต [41] [42]

เมื่อวันที่ 16 กันยายน พ.ศ. 2520 โบลันเป็นผู้โดยสารในรถมินิ 1275GTที่ขับโดยกลอเรีย โจนส์ขณะที่พวกเขามุ่งหน้ากลับบ้านจากคลับและร้านอาหารของมอร์ตันในเบิร์กลีย์สแควร์ ทั้งคู่ดื่มไวน์กัน และหลังจากที่เธอข้ามสะพานหลังค่อม เล็กๆ ใกล้กับถนน Gipsy Lane บน Queens Ride, Barnesทางตะวันตกเฉียงใต้ของลอนดอน รถก็ชนเสารั้ว[43]และต้นไม้ [44] [45]โบลานเสียชีวิตทันที ส่วนโจนส์แขนหักและกรามหัก [43] [45]

สถานที่เกิดเหตุรถชนได้กลายเป็นอนุสรณ์สถานแห่งความทรงจำของเขา ซึ่งแฟนๆ ได้ทิ้งบรรณาการไว้ข้างต้นไม้ ในปี 2013 ศาลเจ้าแห่งนี้ได้แสดงใน ซี รีส์เรื่องPagans and Pilgrims ของBBC สี่ เรื่อง: สถานที่ศักดิ์สิทธิ์ของสหราช อาณาจักร [46]เว็บไซต์Marc Bolan's Rock Shrineเป็นเจ้าของและดูแลโดย T. Rex Action Group [47]

เครื่องหมายสำหรับเถ้าถ่านของ Mark Feld (Marc Bolan) และพ่อแม่ของเขา Golders Green Crematorium
โล่ประกาศเกียรติคุณ Bolan, Golders Green Crematorium

พิธีศพของเขาจัดขึ้นเมื่อวันที่ 20 กันยายน พ.ศ. 2520 ที่Golders Green Crematoriumทางตอนเหนือของลอนดอนซึ่งเถ้าถ่านของเขาถูกฝังไว้ใต้พุ่มกุหลาบในเวลาต่อมา ในงานศพของ Bolan ซึ่งมีDavid Bowie , Rod Stewart , Tony ViscontiและSteve Harley เข้า ร่วม[48]มีการจัดแสดงดอกไม้รูปหงส์ไว้อาลัยนอกสถานที่เพื่อระลึกถึงซิงเกิลฮิต " Ride a White Swan " ของเขา

มีแผ่นป้ายสองแผ่นที่อุทิศให้กับความทรงจำของเขาที่เมรุ ครั้งแรกถูกวางไว้ที่นั่นในกลางทศวรรษที่ 1990 ด้วยหินอ่อนสีขาว และได้รับการติดตั้งโดย Tyrannosaurus Rex Appreciation Society ด้วยความช่วยเหลือจากแฟนๆ ทั่วโลก ครั้งที่สองได้รับการติดตั้งโดยแฟนคลับอย่างเป็นทางการของ Marc Bolan และแฟนเพื่อนในเดือนกันยายน พ.ศ. 2545 เพื่อรำลึกถึงวันครบรอบ 25 ปีของการจากไปของเขา คำจารึกบนหินซึ่งมีรูปของท่านด้วย อ่านว่า '25 ปีผ่านไป แสงแห่งความรักของท่านยังส่องสว่าง' ใต้แผ่นป้ายมีรูปเซรามิกรูปหงส์ขาวที่เหมาะสมวางอยู่

Bolan ได้จัดให้มีความไว้วางใจ ในการตัดสินใจ เพื่อปกป้องเงินของเขา กองทุนทรัสต์ ขนาดเล็กที่แยกจากเจอร์ซีย์ช่วยให้ลูกชายของเขาได้รับรายได้บางส่วน อย่างไรก็ตาม โชคลาภจำนวนมากของ Bolan ซึ่งประเมินไว้ต่างกันระหว่าง 20 ถึง 30 ล้านปอนด์ (ประมาณ 38 - 57 ล้านเหรียญสหรัฐ) ยังคงอยู่ในความเชื่อถือ [49]

มรดก

นักร้อง T. Rex หลงเสน่ห์คนรุ่นหลังด้วยดนตรีที่ไพเราะและเสน่ห์ทางเพศที่มากเกินไปของเขา

— Alexis PetridisในThe Guardianเรื่อง "glam's Great icon" [3]

Bolan มีอิทธิพลอย่างมากต่อศิลปินในหลายๆ แนว รวมถึงแกลมร็อกพังก์โพสต์พังก์นิวเวฟอินดี้ร็อกบริ ตป็อป และ อัลเทอร์เนที ฟร็อก หลังจากที่ได้เห็นโบลานสวมชุดที่ออกแบบโดย แซนดรา โรดส์เฟรดดี เมอร์คิวรี ก็ เกณฑ์โรดส์ให้ออกแบบเครื่องแต่งกายสำหรับทัวร์ควีน ครั้งต่อไปในปี พ.ศ. 2517 โบลานเป็นกีตาร์ไอดอลในยุคแรกๆ ของจอห์นนี่ มาร์ ซึ่งต่อมามีชื่อเสียงในฐานะมือกีตาร์ของวงอินดี้ร็อก ที่ทรงอิทธิพล วงเดอะสมิธส์ [51]ในปี 1979 Siouxsie and the Bansheesปล่อยเพลงคัฟเวอร์ "20th Century Boy" เป็นเพลง B-side ของซิงเกิล " The Staircase (Mystery) " วงดนตรีได้เล่นเพลงนี้สดมาหลายเดือนแล้ว และในวันครบรอบปีแรกของการเสียชีวิตของโบลานในปี พ.ศ. 2521 ได้เล่นเพลงนี้เป็นอังกอร์เมื่อพวกเขาแสดงที่ Aylesbury Friars บอย จอร์จปรากฏตัวในขบวนการโรแมนติกใหม่ใน ช่วงต้นทศวรรษ 1980 พูดถึงผลกระทบที่โบลันและโบวีมีต่อเขา: "พวกเขาเป็นตัวแทนของการดำรงอยู่แบบโบฮีเมียน ซึ่งในตอนนั้น ผมสามารถจินตนาการถึงการมีชีวิตอยู่ได้เท่านั้น ผมชอบดนตรี ครั้งแรกที่ฉันได้เห็น Marc Bolan ร้องเพลง 'Metal Guru' และรักเขาจริงๆ ฉันไม่คิดว่าคุณจะแยกศิลปินออกจากสิ่งที่พวกเขาสวมใส่หรือสิ่งที่พวกเขาร้องเพลงได้ มันคือชุดที่สมบูรณ์แบบ"

ในเดือนธันวาคม พ.ศ. 2523 "Telegram Sam" เป็นซิงเกิลที่สี่ที่ออกโดย Bauhausวงร็อคโกธิคอังกฤษ นอกจากนี้ในปี 1980 Bongosยังเป็นกลุ่มอเมริกันกลุ่มแรกที่มี "Mambo Sun" ที่เข้าสู่ ชาร์ต Billboardโดยมี T.Rex ขึ้นปก ตั้งแต่นั้นมาริชาร์ด บาโรน ฟรอนต์แมนของวง Bongoได้บันทึกเสียงเพลงของ Bolan อีกหลายเพลง ("The Visit," "Ballrooms of Mars") โดยทำงานร่วมกับโปรดิวเซอร์Tony Visconti ของ T.Rex สำหรับอัลบั้มเดี่ยวชุดปัจจุบันของเขาGlow (2010, Bar/None Records ) รวมถึงการรีเมคเพลง "Girl" ของ Bolan จากElectric Warriorและเขาได้โปรดิวซ์เพลงให้กับ Rolan ลูกชายของ Bolan ในปี พ.ศ. 2526ขึ้นปกเพลง "20th Century Boy" ในรายการPlay Dirty ในปีพ.ศ. 2527 The Replacementsได้ปล่อยเพลงคัฟเวอร์เพลง "20th Century Boy" เป็นเพลงประกอบซิงเกิ้ล " I Will Dare "; มันรวมอยู่ในอัลบั้มLet It Be เวอร์ชั่นออกใหม่ ด้วย [53]

ในปี 1985 Duran Duran splinter band Power Stationซึ่งมีRobert Palmerเป็นนักร้อง นำเพลง "Get It On" เวอร์ชันหนึ่งเข้าสู่ 40 อันดับแรกของสหราชอาณาจักรและอันดับที่ 6 ของสหรัฐอเมริกา ซึ่งเป็นเพลงคัฟเวอร์เพลง Bolan เพลงแรกที่เข้าสู่ชาร์ตตั้งแต่เขา ความตาย. พวกเขายังแสดงเพลง (โดยMichael Des Barresแทนที่ Palmer) ในคอนเสิร์ตLive Aid ในปี 1986 Violent Femmesได้ คัฟเวอร์ เพลง "Children of the Revolution" ในอัลบั้มThe Blind Leading the Naked ในปี พ.ศ. 2532 Xได้เปิดตัวเพลงคัฟเวอร์สดของ "20th Century Boy" โดยเป็นเพลง B-side ของซิงเกิล " Kurenai " ของพวกเขา ในปี 1990 เบบี้ฟอร์ดได้คัฟเวอร์เพลง "Children of the Revolution" ที่ปรากฏในอัลบั้มOooh , The World of Baby For ในปี 1991 วงดนตรีร็อคของญี่ปุ่นT-Bolanได้รับการตั้งชื่อตาม T. Rex และ Bolan [55]

"มันรู้สึกเหมือนเขาร่ายมนตร์จริงๆ ฉันไม่สงสัยเลยว่าทุกแง่มุมของวิธีการแสดงตัวตนของเขาเป็นเพียงความเข้าใจของเขาที่หลั่งไหลออกมาว่าสิ่งต่าง ๆ สามารถเป็นเวทมนตร์ได้ สะกดพวกเราทุกคน"

- นักกีตาร์U2 The Edge on Bolan หลังจากดูเขาในรายการTop of the Popsในเดือนมีนาคม พ.ศ. 2514 [3]

" 20th Century Boy " ได้แนะนำผู้ที่ชื่นชอบรุ่นใหม่ให้รู้จักผลงานของ Bolan ในปี 1991 เมื่อมีการแสดงในโฆษณา กางเกงยีนส์ ของลีวายส์ทางโทรทัศน์ที่มีแบรด พิตต์ [ 56]และได้รับการเผยแพร่อีกครั้งโดยขึ้นถึงอันดับที่ 13 ในสหราชอาณาจักร เพลงนี้แสดงโดยวงดนตรีสวมบทบาท the Flaming Creatures (แสดงโดยPlacebo , บรรเลงโดย Placebo และ David Bowie ในงานBrit Awards ปี 1999 ) ในภาพยนตร์เรื่องVelvet Goldmineปี 1998 ในทุก ๆ ทศวรรษนับตั้งแต่เขาเสียชีวิต การรวบรวมเพลงฮิตที่ยิ่งใหญ่ที่สุดของ Bolan ได้ถูกจัดอยู่ใน 20 อัลบั้มชั้นนำของสหราชอาณาจักร และยอดขายที่เพิ่มขึ้นเป็นระยะ ๆ มาจากเพลงคัฟเวอร์จากศิลปินที่ได้รับแรงบันดาลใจจาก Bolan รวมถึงMorrissey. ในปี 1991 Morrissey และDavid Bowieแสดงเพลง "Cosmic Dancer" คู่ที่Inglewood Forumในลอสแองเจลิส [58]

ในปี 1993 Guns N' Rosesได้ขึ้นปก "Buick MacKane" ใน"The Spaghetti Incident?" , [59]และมือกีตาร์Slashสวมเสื้อยืดที่มีรูป Bolan อยู่ด้านหน้า [20]ท่อนหลักของ เพลงฮิต " Cigarettes & Alcohol " ของ Oasisในปี 1994 ถูกยกออกจาก "Get It On" ในปี 1993 อดัม แอ นท์ ได้ปิดการแสดงสดในทัวร์Persuasion ของเขา เพลงนี้รวมอยู่ในการแสดงตัวอย่างแบบส่วนตัวเมื่อวันที่ 21 กุมภาพันธ์ พ.ศ. 2536 ในเบอร์แบงก์ ลอสแองเจลิส ซึ่งได้รับการบันทึกและเผยแพร่พร้อมเวอร์ชันคัฟเวอร์เป็นซีดีโบนัสสดพร้อมผลงานAntmusic: The Very Best of Adam Ant ในปี 1994[61]

ภาพยนตร์ที่สร้างโดยคาเมรอน โครว์เรื่องNear Famousมีฉากที่สมาชิกกลุ่ม Black Sabbath กำลังบอกกับนักข่าวที่มีความมุ่งมั่นอย่างวิลเลียม มิลเลอร์ (กล่าวกันว่าสร้างด้วยภาพลักษณ์ของโครว์เอง) ว่า "มาร์ค โบลันหักอกเธอ มันดัง" เกี่ยวกับ ตัวละคร ของPenny Lane รับบทโดยKate Hudson ในปี พ.ศ. 2543 Naoki Urasawaได้สร้างการ์ตูน ญี่ปุ่น ชื่อ20th Century Boysซึ่งได้รับแรงบันดาลใจจากเพลงของ Marc Bolan ชื่อ " 20th Century Boy " ซีรีส์นี้ได้รับรางวัลหลายรางวัล และยังได้รับการเผยแพร่ในอเมริกาเหนืออีกด้วย เรื่องราวนี้ถูกนำไปสร้างเป็นภาพยนตร์ไลฟ์แอ็กชันที่ประสบความสำเร็จ 3 เรื่องตั้งแต่ปี 2551 ถึง 2552 ซึ่งออกฉายในสหรัฐอเมริกา แคนาดา และสหราชอาณาจักรด้วย[63]

ในปี 2546 Martin Gore จาก Depeche Modeได้บันทึกเพลงคัฟเวอร์ของ "Life Is Strange" และ "Left Hand Luke and the Beggar Boys" และรวมเพลงเหล่านี้ไว้เป็นเพลงข้างเคียงของซิงเกิล "Stardust" [64]ในปี 2549 Def Leppardออกอัลบั้มเย้! ซึ่งมีเพลงคัฟเวอร์ของวงดนตรีที่พวกเขาชื่นชอบในขณะที่โตขึ้น เพลงแรกในอัลบั้มนี้คือ "20th Century Boy" Joe Elliottต้องการร้องเพลง "Metal Guru" ในขณะที่Vivian Campbellต้องการ "Telegram Sam" แต่สุดท้ายก็ตกลงที่จะร้องเพลง "20th Century Boy" " เด็กปฏิวัติ "ที่Live 8ในปี 2548 BonoและGavin Friday จาก U2ได้ ขึ้น ปก "Children of the Revolution" บนMoulin Rouge ด้วย! ซาวด์แทร็ก . [65] [66]ในปี 2020 Keshaจะบันทึกเพลงคัฟเวอร์ร่วมกับRolan ลูกชายของ Marc Bolan ในการร้องสนับสนุนด้วย [67]

เพลงของเขายังคงใช้กันอย่างแพร่หลายในภาพยนตร์ คดีเด่นล่าสุด ได้แก่Breakfast on Pluto , Death Proof , Lords of Dogtown , Billy Elliot , Jarhead , Moulin Rouge! , Herbie: Fully Loaded , Breaking-Up , Hot Fuzz , Click , School of Rock , Scott Pilgrim vs. the WorldและDallas Buyers Club [68] Bolan ยังคงถูกอ้างถึงโดยวงดนตรีที่มีกีตาร์เป็นศูนย์กลางหลายวงว่ามีอิทธิพลอย่างมาก ( Joy Division / New Order 's Bernard Sumnerได้กล่าวว่าซิงเกิ้ลแรกที่เขาเป็นเจ้าของคือ "Ride a White Swan") อย่างไรก็ตาม เขายืนยันอยู่เสมอว่าเขาเป็นกวีที่แต่งเนื้อร้องให้กับดนตรี เพลงไม่เคยสำคัญเท่ากับคำพูด

ในปี 2550 คณะกรรมการการท่องเที่ยวของอังกฤษ ได้ รวมBolan's Rock Shrineไว้ในคำแนะนำเกี่ยวกับสถานที่สำคัญของ Rock 'n Roll ที่น่าสนใจ 'England Rocks' [69]ตามที่รายงานในปี 2554 มีการวางแผนโรงเรียนเพื่อเป็นเกียรติแก่เขาโดยจะสร้างในเซียร์ราลีโอน: โรงเรียนดนตรีและภาพยนตร์ Marc Bolan [70]ละครเพลงเรื่อง20th Century Boyที่สร้างจากชีวิตของ Bolan และนำเสนอเพลงของเขา ฉายรอบปฐมทัศน์ที่New Wolsey Theatreในอิปสวิชในปี 2554 [71]

ในเดือนกันยายน 2020 อัลบั้มบรรณาการที่ผลิตโดยHal Willner , Angelheaded Hipster ได้รับการปล่อยตัวโดยมีเพลง คัฟเวอร์ของ Bolan โดยศิลปินหลากหลาย รวมถึงNick Cave , U2 , Elton John , Joan Jett , NenaและTodd Rundgren [72]สองเดือนต่อมา Bolan และ T. Rex เพื่อนร่วมวง Steve Currie, Mickey Finn และ Bill Legend ได้รับการแต่งตั้งให้เข้าสู่Rock and Roll Hall of Fameซึ่งเป็นส่วนหนึ่งของคลาสปี 2020 โดยRingo Starrมือกลอง ของ The Beatles [73]

รายชื่อจานเสียง

ดูรายชื่อจานเสียงของ T. Rexสำหรับรายละเอียดทั้งหมดของการเผยแพร่โดย Tyrannosaurus Rex และ T. Rex รายการเดี่ยวและรายการเผยแพร่อื่น ๆ แสดงไว้ด้านล่าง

อัลบั้ม

กับลูกของจอห์น

  • อัลบั้ม The Legendary Orgasm (1982)
  • โดนบล็อกแตก! (2540)

รับบท มาร์ค โบลัน

กับไทแรนโนซอรัส เร็กซ์

กับ ทีเร็กซ์

คนโสด

รับบท มาร์ค โบลัน

  • 2508 "พ่อมด/เหนืออาทิตย์อุทัย"
  • 2509 "ปริญญาที่สาม / กวีซานฟรานซิสโก"
  • 2510 "ฮิปปี้ต้นกระเจี๊ยบ/ไม่เหมาะ"

กับลูกของจอห์น

  • 1967 "เดสเดโมนา/รีเมมเบอร์ โธมัส เอ เบ็คเก็ตต์"

กับไทแรนโนซอรัส เร็กซ์

  • 2511 "เดโบรา/ดาราเด็ก"
  • พ.ศ. 2511 "วันอินช์ร็อค/ซาลามันดา พาลากานดา"
  • พ.ศ. 2512 "ผู้ครอบครองพิวเตอร์/ขุนศึกแห่งจระเข้หลวง"
  • 2512 "ราชาแห่งยอดแหลมดังก้อง / คุณจำได้ไหม"
  • พ.ศ. 2513 "ด้วยแสงจันทร์วิเศษ/หาไม้เล็ก"

ที.เร็กซ์

อ้างอิง

  1. ↑ เปราอิโน, จูดิธ (31 ธันวาคม 2549). การฟังไซเรน: เทคโนโลยีดนตรีของตัวตนแปลกปลอมจาก Homer ถึง Hedwig สำนักพิมพ์มหาวิทยาลัยแคลิฟอร์เนีย หน้า 229. ไอเอสบีเอ็น 9780520215870– ผ่าน Google หนังสือ
  2. ^ "รุ่นปี 2020" . หอเกียรติยศร็อกแอนด์โรล. สืบค้นเมื่อ14 สิงหาคม 2563 .
  3. อรรถa bc d e f เพ ตริ ดิส, อเล็กซ์ (4 กันยายน 2020). "ทำไม Marc Bolan ถึงเป็น 'ป๊อปสตาร์ที่สมบูรณ์แบบ' โดย Elton John, U2 และอีกมากมาย " เดอะการ์เดี้ยน. สืบค้นเมื่อ1 กรกฎาคม 2565 .
  4. ^ บาร์นส์ เคน (มีนาคม 2521) “ยุคแวววาว วัยรุ่นอาละวาด” . ตูม! . สืบค้นเมื่อ26 มกราคม 2019 – ผ่านRock's Backpages
  5. ^ ฮิวอี้, สตีฟ. " นักรบไฟฟ้า – ทีเร็กซ์" . ออล มิวสิค . สืบค้นเมื่อ29 ธันวาคม 2557 .
  6. ↑ "Tony Visconti: 'สิ่งที่ฉันเห็นใน Marc Bolan คือพรสวรรค์ดิบๆ ฉันเห็นอัจฉริยะ' . The Guardian.สืบค้นเมื่อ 3 กุมภาพันธ์ 2019
  7. ^ "Paul Du Noyer บน Marc Bolan แห่ง T.Rex" . Pauldunoyer.com. เก็บจากต้นฉบับเมื่อ 14 มีนาคม 2555 สืบค้นเมื่อ2 มกราคม 2555 .
  8. ↑ เดอ ไลล์, ทิม (17 สิงหาคม 2540). "ทองแท้ กรรมง่าย" . อิสระ . ลอนดอน_ สืบค้นเมื่อ6 เมษายน 2554 .
  9. อรรถเป็น ข c d อี f g h ฉัน j k ทอมป์สัน เดฟ (2550) T-Rex— ใกล้ชิดและเป็นส่วนตัว
  10. ↑ แบรมลีย์, จอห์น & แชน (1992). Marc Bolan: ปีแห่งตำนาน . ลอนดอน: สำนักพิมพ์สมิธ กริฟฟอน หน้า 13–14 ไอเอสบีเอ็น 1-85685-138-9.
  11. ↑ อิลส์, ม.ค. (1 กุมภาพันธ์ 2518). "เกิดอะไรขึ้นกับความฝันของวัยรุ่น" . บันทึก และPopswop Mirror สืบค้นเมื่อ19 มิถุนายน 2563 .
  12. ^ Paytress มาร์ค (2549) โบลาน: การผงาดขึ้นและล่มสลายของซูเปอร์สตา ร์แห่งศตวรรษที่ 20 สำนักพิมพ์รถโดยสาร ไอเอสบีเอ็น 1-84609-147-0.
  13. ↑ วอร์เรน, อัลลัน (1976). คำสารภาพของช่างภาพเพื่อสังคม . ลอนดอน: ดาวพฤหัสบดี ไอเอสบีเอ็น 978-0-904041-68-2.
  14. ↑ วอร์เรน, อัลลัน (1999). Dukes, Queens และเรื่องราวอื่น ๆ . ลอนดอน: หนังสือสหัสวรรษใหม่
  15. ↑ "มาร์ค โบลัน—ช่วงปีแรกๆ" . เก็บจากต้นฉบับเมื่อ 11 สิงหาคม 2554 สืบค้นเมื่อ6 เมษายน 2554 .
  16. ^ Paytress, Mark (5 พฤศจิกายน 2552) Marc Bolan: การผงาดขึ้นและล่มสลายของซูเปอร์สตา ร์แห่งศตวรรษที่ 20 สำนักพิมพ์รถโดยสาร หน้า 66–67. ไอเอสบีเอ็น 9780857120236.
  17. ^ "ยืนหยัดและส่งมอบ: อัตชีวประวัติ" . หน้า 122. แพน มักมิลลัน, 2550
  18. ^ "โบลานและคีทส์" . Keatsian.co.uk . สืบค้นเมื่อ22 กันยายน 2557 .
  19. ^ "พิมพ์ซ้ำ 'The Warlock of Love' โดย Marc Bolan " Connectedglobe.com เก็บจากต้นฉบับเมื่อ 28 มิถุนายน 2556 สืบค้นเมื่อ22 กันยายน 2557 .
  20. อรรถเป็น ข สวีตติ้ง, อดัม . "มาร์ค โบลัน: ทำไมดาราที่สวยที่สุดยังคงส่องแสง" . เดอะเทเลกราฟ . 30 สิงหาคม 2550. สืบค้นเมื่อ 3 กุมภาพันธ์ 2562.
  21. ↑ ฟิลิป ออสแลนเด อร์ แสดง Glam Rock: เรื่องเพศและการแสดงละครในเพลงยอดนิยมสำนักพิมพ์มหาวิทยาลัยมิชิแกน, 2549
  22. อรรถa bc d อี "ทีเร็กซ์ยูเคชาร์ต " officialcharts.com . สืบค้นเมื่อ2 กุมภาพันธ์ 2559 .
  23. ^ "MARC BOLAN: ร็อคสตาร์ระดับตำนานส่องประกายสู่กระแสดนตรีสมัยใหม่ในปัจจุบัน" . ตอแหล _ 26 มกราคม 2563 . สืบค้นเมื่อ2 พฤศจิกายน 2563 .
  24. อรรถa ข "ระยิบระยับและหยิก: Marc Bolan และกำเนิดของแกลมร็อคสไตล์" . เดอะการ์เดี้ยน. สืบค้นเมื่อ1 กรกฎาคม 2565 .
  25. ↑ รอย คาร์ &ชาลส์ ชาร์ เมอร์เรย์ (1981). โบวี: บันทึกภาพประกอบ : น.117
  26. ^ เดวิด บัคลี่ย์ (1999). ความหลงใหลที่แปลกประหลาด – David Bowie: The Definitive Story: หน้า 146–7
  27. ↑ "มาร์ค โบลันตกเวทีในรายการ 'Marc' Show 6, 1977 ทาง YouTube " ยู ทูบ สืบค้นเมื่อ7 ตุลาคม 2554 .
  28. ^ พนักงานเสิร์ฟ, มาร์ค. โบลาน: การผงาดขึ้นและล่มสลายของซูเปอร์สตา ร์แห่งศตวรรษที่ 20 Omnibus Press, 2009. หน้า 53. ไอ9780857120236 
  29. ↑ เวลช์, คริส, เบลล์, ไซมอน เนเปียร์ มาร์ค โบลัน: เกิดมาเพื่อบูกี้ Plexus Publishing, 2008. หน้า 62. ไอ978-0859654111 
  30. ^ "My Daddy of Britpop by Marc Bolan's son" . ลอนดอน อีฟ นิ่งสแตนดาร์ด สืบค้นเมื่อ2 กุมภาพันธ์ 2563 .
  31. ↑ แม็บเบ็ตต์, แอนดี (2010). Pink Floyd - ดนตรีและความลึกลับ ลอนดอน: Omnibus Press. ไอเอสบีเอ็น 978-1-84938-370-7.
  32. ↑ โจนส์, เลสลีย์-แอน. ขี่หงส์ขาว: ชีวิตและความตายของ Marc Bolan Hodder & Stoughton, 2012. หน้า 157.ไอ978-1444758771 
  33. ↑ โจนส์, เลสลีย์-แอน. ขี่หงส์ขาว: ชีวิตและความตายของ Marc Bolan Hodder & Stoughton, 2012. หน้า 209. ไอ978-1444758771 
  34. ↑ โจนส์, เลสลีย์-แอน. ขี่หงส์ขาว: ชีวิตและความตายของ Marc Bolan Hodder & Stoughton, 2012. หน้า 347.ไอ978-1444758771 
  35. ↑ โจนส์, เลสลีย์-แอน. ขี่หงส์ขาว: ชีวิตและความตายของ Marc Bolan Hodder & Stoughton, 2012. หน้า 362. ไอ978-1444758771 
  36. ↑ บรู๊ค, ดาแน (13 มีนาคม พ.ศ. 2521). “ลูกของฉันจะพามาร์คกลับมาหาฉัน” . ลอนดอน อีฟ นิ่งสแตนดาร์ด
  37. ↑ โจนส์, เลสลีย์-แอน. ขี่หงส์ขาว: ชีวิตและความตายของ Marc Bolan Hodder & Stoughton, 2012. หน้า 348.ไอ978-1444758771 
  38. ^ พนักงานเสิร์ฟ, มาร์ค. โบลาน: การผงาดขึ้นและล่มสลายของซูเปอร์สตา ร์แห่งศตวรรษที่ 20 Omnibus Press, 2009. หน้า 318. ไอ9780857120236 
  39. ↑ เฮบเบิลธเวท, ฟิล (15 กันยายน 2017). "40 ปีกับ 6 เรื่องที่คุณอาจไม่รู้เกี่ยวกับ Marc Bolan " บีบีซี .โค . สหราชอาณาจักร
  40. ^ บราวน์, มิก. “เบื้องหลังความแวววาว” . เดอะเดลี่เทเลกราฟ . เก็บจากต้นฉบับเมื่อวันที่ 12 มกราคม พ.ศ. 2565
  41. ↑ เนเปียร์-เบลล์, ไซมอน (2545). ไวนิลสีดำ, ผงสีขาว ลอนดอน: Ebury Press. หน้า 177.
  42. ^ Paytress มาร์ค (2552) โบลาน: การผงาดขึ้นและล่มสลายของซูเปอร์สตา ร์แห่งศตวรรษที่ 20 ลอนดอน: Omnibus Press.
  43. อรรถa b บิ๊กเนลล์ พอล (16 กันยายน 2555) "ไขปริศนาการตายของ Marc Bolan" . อิสระ . ลอนดอน_ สืบค้นเมื่อ27 สิงหาคม 2556 .
  44. ^ "สถานที่บูชาหินของ Marc Bolan " Marc-Bolan.net . สืบค้นเมื่อ22 กันยายน 2557 .
  45. อรรถa b ไพรซ์, ไมค์ (22 กันยายน 2013). “คืนที่ฉันตัด Marc Bolan ออกจากซากรถของเขา ” ข่าววูสเตอร์ ข่าวสาร_ สืบค้นเมื่อ20 พฤศจิกายน 2556 .
  46. ^ "ศาสนาและผู้แสวงบุญ: สถานที่ศักดิ์สิทธิ์ของสหราชอาณาจักร" . บีบีซี สืบค้นเมื่อ9 กุมภาพันธ์ 2557 .
  47. ^ "อนุสรณ์บ้านเกิดทีเร็กซ์" . กระดานชนวน_ สืบค้นเมื่อ1 กรกฎาคม 2565 .
  48. ↑ "มาร์ค โบลาน มือกีตาร์วง T. Rex เสียชีวิตในอุบัติเหตุทางรถยนต์" . โรลลิ่งสโตน . 3 พฤศจิกายน 2520 . สืบค้นเมื่อ15 มิถุนายน 2562 .
  49. ^ "ความจริงเกี่ยวกับบ้านเฮียร์ฟอร์ดไชร์ของ Marc Bolan " กลอสเตอร์เชียร์ เอ คโค่ สืบค้นเมื่อ30 มิถุนายน 2565 .
  50. ^ เบลค, มาร์ค (2010). นี่คือชีวิตจริงหรือไม่: เรื่องราวที่บอกเล่าของราชินี ออรั่ม.
  51. ^ "ชีวประวัติของจอห์นนี่ มาร์" . เว็บไซต์ทางการของจอห์นนี่ มาร์ เก็บจากต้นฉบับเมื่อ 22 กุมภาพันธ์ 2014 . สืบค้นเมื่อ19 ตุลาคม 2555 .
  52. ↑ Murray, Robin (30 ตุลาคม 2556), "Boy George: How To Make A Pop Idol" , Clash , เก็บถาวรจากต้นฉบับเมื่อ 20 ธันวาคม 2558 , สืบค้นเมื่อ 30 มิถุนายน 2565
  53. ^ "The Replacements Remastered" (ข่าวประชาสัมพันธ์) แรดเรคคอร์ด. 15 กุมภาพันธ์ 2551. เก็บจากต้นฉบับเมื่อ 22 ธันวาคม 2551 . สืบค้นเมื่อ23 พฤศจิกายน 2551 .
  54. ^ วูดสตรา, คริส. "สาวใช้ความรุนแรง – คนตาบอดนำทางคนเปลือยกาย" . ออลมิวสิค. เครือข่ายสื่อทั้งหมด สืบค้นเมื่อ18 กรกฎาคม 2556 .
  55. ↑ "亀田大毅 が歌ったT-Bolanのルーツ！ T.Rexの無料映像を配信！" (ในภาษาญี่ปุ่น) เห่า 8 มิถุนายน 2549 . สืบค้นเมื่อ30 มิถุนายน 2565 .
  56. ^ คู่มือดนตรีและการโฆษณาของอ็อกซ์ฟอร์ด สำนักพิมพ์มหาวิทยาลัยอ็อกซ์ฟอร์ด 2564 น. 457.
  57. ^ "ชาร์ตคนโสดอย่างเป็นทางการ 100 อันดับแรก" . บริษัท ชาร์ตอย่างเป็นทางการ. สืบค้นเมื่อ5 กรกฎาคม 2565 .
  58. ^ "David Bowie และ Morrissey ร้องเพลง Cosmic Dancer ของ T-Rex เป็นความสุขอย่างแท้จริง " วิทยุเอ็กซ์. สืบค้นเมื่อ5 กรกฎาคม 2565 .
  59. ^ "The Spaghetti Incident? - Guns N' Roses - เพลง บทวิจารณ์ เครดิต" . ออล มิวสิค . สืบค้นเมื่อ28 มกราคม 2562 .
  60. ^ "2536" . Adam-ant.net . สืบค้นเมื่อ3 สิงหาคม 2559 .
  61. ^ "แอนท์มิวสิคดับเบิ้ลซีดี" . Adam-ant.net . สืบค้นเมื่อ3 สิงหาคม 2559 .
  62. ^ "มาร์ค โบลัน แห่ง T. Rex มีชื่อเสียงและโดดเด่นอยู่เสมอ " ลอสแองเจลี สไทม์ส . สืบค้นเมื่อ 3 กุมภาพันธ์ 2562
  63. ^ "เว็บไซต์ทางการของ Naoki Urasawa's 20th Century Boys " วิซมีเดีย. สืบค้นเมื่อ26 ตุลาคม 2560 .
  64. ^ "· Depeche Mode · Stardust · CDMUTE296" . Depmod.com. 23 มีนาคม 2554 . สืบค้นเมื่อ2 มกราคม 2560 .
  65. ^ มูแลงรูจ! เพลงจากภาพยนตร์ของ Baz Luhrmann (แผ่นซีดี) อินเตอร์สโคป 2544.
  66. ^ Cinquemani, Sal (19 พฤษภาคม 2544) "มูแลงรูจ: รีวิวเพลงประกอบต้นฉบับ" . นิตยสารสลาตัน . สืบค้นเมื่อ30 มิถุนายน 2565 .
  67. ^ "Rolan ลูกชายของ Marc Bolan ร้องเพลงในเวอร์ชันใหม่ของ T Rex classic 'Children of the Revolution' กับ Kesha " ทอง – เพลงฮิตตลอดกาล 24 มิถุนายน 2563 . สืบค้นเมื่อ3 มกราคม 2564 .
  68. ↑ วันเดอร์ แลนด์ (2546) , สืบค้นเมื่อ 30 พฤศจิกายน 2559
  69. ^ "ร็อกกิ้งทั่วอังกฤษ " Telegraph.co.uk . เก็บมาจากต้นฉบับเมื่อ 12 มกราคม 2022 สืบค้นเมื่อ22 กันยายน 2557 .
  70. ^ "โรงเรียนดนตรีและภาพยนตร์ Marc Bolan เปิดในเซียร์ราลีโอน | NME " ข่าวเพลง บทวิจารณ์ วิดีโอ แกลเลอรี ตั๋ว และบล็อกของ NME | เอ็นเอ็มอีดอท คอม 2 สิงหาคม 2554 . สืบค้นเมื่อ9 กรกฎาคม 2563 .
  71. ^ "การแสดงเกี่ยวกับโบลานในอิปสวิช" . 24 พฤษภาคม 2011. เก็บถาวรจากต้นฉบับเมื่อ 20 ตุลาคม 2012 . สืบค้นเมื่อ31 พฤษภาคม 2554 .
  72. ↑ "Nick Cave คัฟเวอร์เพลง 'Cosmic Dancer' ของ T. Rex สำหรับอัลบั้ม Tribute 'Angelheaded Hipster'" . Roll8ng Stone . สืบค้นเมื่อ3 พฤษภาคม 2020 .
  73. ^ "ทีเร็กซ์ | หอเกียรติยศร็อกแอนด์โรล" . www.rockhall.com _ สืบค้นเมื่อ30 มิถุนายน 2565 .

บรรณานุกรม

  • โบลัน, มาร์ค. เวทแห่งความรักสำนักพิมพ์ Lupus: 1969
  • เทรมเลตต์, จอร์จ. เรื่องราวของมาร์ค โบลัน , Futura: 1975, ISBN 9780860070689 
  • ซินแคลร์, พอล. นักรบไฟฟ้า: เรื่องราวของ Marc Bolan , Omnibus Press: 1982, ISBN 978-0711900547 
  • ดู นัวร์, พอล. Marc Bolan: Virgin Modern Icons , Virgin Books: 1997, ISBN 978-1852276836 
  • แมคลีนแฮน, คลิฟ. Marc Bolan: ลำดับเหตุการณ์ 1947-1977 , Helter Skelter Publishing: 2002, ISBN 978-1900924429 
  • พนักงานเสิร์ฟ, มาร์ค. Bolan: การผงาดขึ้นและล่มสลายของซูเปอร์สตาร์แห่งศตวรรษที่ 20 , Omnibus Press: 2003, ISBN 978-1846091476 
  • อีเวนส์, คาร์ล. Born To Boogie: การแต่งเพลงของ Marc Bolan , Aureus Publishing: 2007, ISBN 978-1899750399 
  • โรแลนด์, พอล. Cosmic Dancer: ชีวิตและดนตรีของ Marc Bolan โทมาฮอว์กเพรส 2012, ไอ978-0956683403 
  • โจนส์, เลสลีย์-แอน. ขี่หงส์ขาว: ชีวิตและความตายของ Marc Bolan ฮอดเดอร์ 2013, ISBN 978-1444758795 
  • แบรมลีย์, จอห์น. มาร์ค โบลัน: Beautiful Dreamer John Blake Publishing Ltd. 2017, ISBN 978-1786064486 

ลิงค์ภายนอก

วิกิมีเดียคอมมอนส์มีสื่อเกี่ยวกับ มาร์ค โบลัน

Retrieved from "https://en.wikipedia.org/w/index.php?title=Marc_Bolan&oldid=1133902393"
0.11363983154297