ลอส พริซิโอเนรอส

จากวิกิพีเดีย สารานุกรมเสรี
ลอส พริซิโอเนรอส
ลอส พริซิโอเนรอส ในปี 1988
ลอส พริซิโอเนรอส ในปี 1988
ข้อมูลพื้นฐาน
ต้นทางซานมิเกลภูมิภาคซานติอาโกและ ปริมณฑล ชิลี
ประเภท
ปีที่ใช้งานพ.ศ. 2526–2535, พ.ศ. 2544–2549
ป้ายกำกับFusión, EMI - Odeon , Capitol , Warner Music
อดีตสมาชิก
  • "สมาชิกหลัก"
  • "คนอื่น"
  • โรเบิร์ต โรดริเกซ
  • เซซิเลีย อากวาโย
  • อัลบาโร เฮนริเกซ
  • เซร์คิโอ"โคติ"บาดิยา
  • กอนซาโล่ ยาเญซ
เว็บไซต์planetaprisionero .cl

Los Prisioneros ("The Prisoners") เป็น วงดนตรี ร็อก / ป็อป ของชิลี ที่ก่อตั้งขึ้นในซานมิเกลซันติอาโกในปี 1983 [1]พวกเขาถือเป็นหนึ่งในวงดนตรีชิลีที่สำคัญที่สุด[2]และ เป็นหนึ่งในอิทธิพลทางดนตรีที่แข็งแกร่งที่สุดที่ ชิลีทำเพลงละตินอเมริกา นอกจาก นี้ พวกเขายังถือเป็นผู้บุกเบิกRock en español (Rock ในภาษาสเปน) โดยสื่อและนักดนตรีละตินอเมริกา และเป็นวงดนตรีที่มีผลกระทบทางสังคมและการเมืองมากที่สุดในชิลี [4]รากฐานของพวกเขาย้อนกลับไปในเดือนมีนาคม พ.ศ. 2522 เมื่อสมาชิกหลักของพวกเขาเข้าโรงเรียนมัธยม จากจุดเริ่มต้นในปี พ.ศ. 2526 ณFestival de la Canción del Colegio Miguel León Prado (เทศกาลเพลงของโรงเรียนมัธยม Miguel Leon Prado) กับอัลบั้มเปิดตัวแบบจำกัดชุดแรกในชิลีภายใต้ค่ายเพลง "Fusión Producciones" [ 5]พวกเขาพยายามทำให้ตัวเองเป็นที่รู้จักจนกระทั่งสามารถเซ็นสัญญาได้ กับEMI Recordsในปี 1985 โดยออกอัลบั้มแรกอีกครั้งในรูปแบบแผ่นเสียงและเทปคาสเซ็ต จากจุดนั้น พวกเขาประสบความสำเร็จอย่างมากในชิลี จากนั้นในเปรู [6] Los Prisioneros สร้าง เสียง พังค์ง่ายๆด้วยการผสมผสานระหว่าง ร็อกอะบิลลี , เร้กเก้ , ร็อกป๊อปและซินธ์ป๊อป [7]

ในทางดนตรี Los Prisioneros เป็นจุดเริ่มต้นของยุคใหม่ทางดนตรีในชิลี โดยทิ้งเพลงที่ได้รับแรงบันดาลใจจากยุค 1960 ของVíctor JaraและVioleta Parraและเริ่มต้นยุคใหม่ของNuevo Pop Chileno (New Chilean Pop) [8]พวกเขาทำให้ตัวเองเป็นที่รู้จักจากการมีเพลงที่วิพากษ์วิจารณ์โครงสร้างทางเศรษฐกิจและสังคม การศึกษา นโยบายเศรษฐกิจ ตลอดจนทัศนคติทางสังคมของชิลีและละตินอเมริกา [9]เพลงของพวกเขาถูกใช้โดยคนหนุ่มสาวชาวชิลีเพื่อประท้วงการปกครองแบบเผด็จการทหารของAugusto Pinochet [10]ด้วยเหตุนี้ สื่อกระแสหลักของชิลีจึงสั่งแบนเพลงของวงระหว่างปี 1985 ถึง 1990 แต่เพลงของพวกเขายังคงเผยแพร่ในชิลี โดยได้รับความช่วยเหลือบางส่วนจากการบอกปากต่อปากและการแชร์เทปคาสเซ็ตต์ที่ทำเอง [11]การประพันธ์เพลงของ Los Prisoneros หลายเพลงเป็นหนึ่งในเพลงที่สำคัญที่สุดและมีอิทธิพลทางดนตรีของละตินอเมริกา และเพลงร็อค en españolโดยเฉพาะเพลง "We Are Sudamerican Rockers", " Estrechez de corazón " และ " Tren al Sur " และโดยเฉพาะอย่างยิ่ง เอล ไบเล เด ลอส เคว โซบราน

วงนี้ต้องผ่านรูปแบบการแสดงหลายชุดและผ่านหลายช่วงและหลายรอบของการเล่นด้วยกัน การยุบวง และการกลับมารวมกันอีกครั้งในภายหลัง ในช่วงแรก พ.ศ. 2526 ถึง พ.ศ. 2534 Los Prisioneros ออกอัลบั้มสี่ชุด; สามในนั้นรวมอยู่ในห้าสิบบันทึกที่ดีที่สุดของชิลีตาม" Los 50 mejores disco chilenos según Rolling Stone " ของ โรลลิง สโตน อันดับที่สามคือLa Voz De Los '80อันดับที่เก้าคือ Corazonesและอันดับที่ 15 คือPateando Piedras [13]ในต้นปี พ.ศ. 2533 เมื่อเคลาดิโอ นาเรีย ออกจากวง มีสมาชิกใหม่เพิ่มเข้ามา 2 คน ได้แก่ โรเบิร์ต โรดริเกซ มือกีตาร์และนักร้องนำจากอาเรกิปา ประเทศเปรู (เป็นสมาชิกคนเดียวของวงที่ไม่ใช่ชาวชิลี)[14]และ Cecilia Aguayo (คีย์บอร์ดและคอรัส) ในตอนท้ายของปี 1991 พวกเขาตัดสินใจเลิกกิจการส่งผลให้หายไป 10 ปี [15]

ในปี 2544 ช่วงที่สองของพวกเขาเริ่มต้นด้วยอัลบั้มฮิตชื่อAntologia, Su Historia, Y Sus Exitosและคอนเสิร์ตรวมสองครั้งที่Estadio Nacional Julio Martínez Prádanosแสดงรวมเกือบ 150,000 คน (เป็นเพลงที่วงดนตรีชิลีวงอื่นไม่เคยมีมาก่อน สำเร็จ) ในปี 2546หลังจากที่พวกเขาบันทึกอัลบั้มชื่อLos Prisionerosแล้ว Jorge González และ Claudio Narea ก็มีปัญหากัน ส่งผลให้ Narea ออกจากวงอย่างขมขื่น กอนซาเลซและทาเปียยังคงแสดงต่อไป และบันทึกอัลบั้มคัฟเวอร์ชื่อLos Prisioneros En Las Raras Tocatas Nuevas De la Rock & Pop 'The Prisoners In The Strange New Playings of Rock & Pop'ร่วมกับÁlvaro HenríquezจากLos Tresวงดนตรี. ในปี 2547 วงดนตรีได้บันทึกเพลง Manzana ( Apple ) ร่วมกับสมาชิกใหม่ Sergio "Coty" Badilla และ Gonzalo Yáñez; และพวกเขาไปทัวร์แคนาดาสหรัฐอเมริกา เม็กซิโก เอกวาดอร์ เปรู โบลิเวีย โคลอมเบีย และชิลี เมื่อวันที่ 18 กุมภาพันธ์ พ.ศ. 2549 ในการากัสเวเนซุเอลา วงดนตรีได้แสดงคอนเสิร์ตครั้งสุดท้าย Jorge González ย้ายไปเม็กซิโก ทิ้ง Tapia และ Badilla ไว้ในชิลี แม้ว่าพวกเขาจะไม่ได้ใช้งานอีกต่อไป แต่เพลงของพวกเขายังคงมีความเกี่ยวข้องและเป็นที่นิยมในละตินอเมริกา [17]

ประวัติ

รูปแบบและปีแรก ๆ

ในปี 1979 นักแต่งเพลง Jorge González ( เบสร้องนำ ) Miguel Tapia ( กลองร้องประสาน ) และ Claudio Narea ( กีตาร์ร้องประสาน) พบกันระหว่างปีแรกของการเรียนมัธยมปลายหรือมัธยมศึกษาตามที่ทราบกันดีในชิลี พวกเขาเข้าร่วมงาน «Liceo Number 6 from San Miguel , Santiago de Chile โรงเรียนมัธยมของพวกเขาได้รับการเปลี่ยนชื่อเป็นLiceo Andres Bello ในปี 1980 Jorge และ Claudio พร้อมด้วยพี่น้อง Rodrigo และ Alvaro Beltran ได้ก่อตั้งวง "The Pseudopillos" (the Pseudo-tieves) กลุ่มสร้างเพลงตลกขบขัน(ส่วนใหญ่โดย Jorge และ Claudio) โดยใช้สิ่งของในชีวิตประจำวันเป็นเครื่องเคาะ [18]

ภาพจิตรกรรมฝาผนังใน San Miguel เพื่อเป็นการยกย่อง Los Prisioneros

ในขณะเดียวกัน Jorge ก็มีวง ดนตรีร่วมกับ Miguel ซึ่งพวกเขาจะแกล้งทำเป็นJohn LennonและPaul McCartneyจากThe Beatles หลังจากดูพวกเขาเล่น Narea ตั้งชื่อเล่นให้พวกมันว่า "Los Vinchukas" "Vinchukas" เป็นแมลงขนาดเล็กทางตอนเหนือของชิลี ชื่อเล่นนี้อนุมานได้ว่า Jorge และ Miguel คือ «The Chilean Beatles» เมื่อทุกคนรู้จักกันดี พวกเขาก็ชวน Narea เข้าร่วมวงในที่สุด ไม่นานหลังจาก Alvaro Beltran เข้าร่วมเล่นกีตาร์ และ Miguel Tapia ผู้ซึ่งได้รับกลองชุดเป็นของขวัญจากน้องสาวคนหนึ่งของเขาก็เข้ามาครอบครองกลอง . [20]

วงสี่วงเปิดตัวสดเมื่อวันที่ 14 พฤษภาคม พ.ศ. 2525 ที่โรงเรียนมัธยม ของพวกเขา และประสบความสำเร็จในระดับปานกลาง ในตอนท้ายของปี 1982 Jorge และ Miguel ต้องการซื้อคันเหยียบเบส แต่ Claudio และ Alvaro ไม่เห็นด้วยกับพวกเขา Rodrigo ซึ่งไม่ได้เป็นส่วนหนึ่งของวงดนตรีได้เข้ามาแทรกแซงทำให้ Los Vinchukas และ Los Pseudopillos เลิกกิจการไม่กี่วันหลังจากจบการศึกษาระดับมัธยมปลาย อนซาเลซและทาเปียยังคงเล่นด้วยกันต่อไป แต่เคลาดิโอไม่พูดกับพวกเขาเป็นเวลาสองหรือสามเดือนในขณะที่ทำงานเพื่อหาเงินเข้าวิทยาลัย Rodrigo ซึ่งคืนดีกับ Jorge และ Miguel โน้มน้าวให้ Claudio กลับมาที่วง ในช่วงวิกฤตนี้ ทางวงตัดสินใจใช้ชื่อใหม่ คราวนี้อย่างจริงจัง ก่อนอื่นพวกเขาเลือกLos Criminales("อาชญากร") สะท้อนมุมมองของพวกเขาว่าเป็นคนนอก แต่มิเกลแนะนำชื่อLos Prisioneros ซึ่งสะท้อนความเป็นจริงของพวกเขาได้แม่นยำกว่าใน ชิลีที่เผด็จการกดขี่ในช่วงทศวรรษ 1980 ส่วนที่เหลือชอบชื่อนี้ และในวันที่ 1 กรกฎาคม พ.ศ. 2526 พวกเขาเปิดตัวด้วยชื่อ Los Prisioneros ที่Festival de la Canción del Colegio Miguel León Prado(เทศกาลเพลงของโรงเรียนมัธยม Miguel Leon Prado) ในเวลานั้นสมาชิกวงคือ Jorge González เป็นมือเบสและนักร้องนำ Claudio Narea เล่นกีตาร์ และ Miguel Tapia เล่นกลอง เครื่องเคาะ และร้องประสาน ในปีเดียวกันนั้น Jorge González เข้าเรียนที่ University of Chile School of Arts ซึ่งเขาได้พบกับผู้คนมากมายซึ่งแม้จะไม่รู้จักในตอนนั้น แต่ก็กลายมาเป็นดาวเด่นของ "Nuevo Pop Chileno" (New Chilean Pop) นักร้องเช่น Igor Rodríguez ซึ่งในที่สุดจะกลายเป็นสมาชิกของวง "Aparato Raro" และสมาชิกในอนาคตของ Los Prisioneros Robert Rodríguez และCarlos Fonsecaซึ่งเขาสร้างมิตรภาพทันที ไม่นานก่อนที่ Jorge Gonzalez และ Carlos Fonseca จะลาออกจากมหาวิทยาลัย หลังจากนั้นไม่นาน Jorge González ก็เริ่มทำงานที่ธุรกิจของครอบครัว Fonseca (ร้านแผ่นเสียงชื่อ Discos Fusión) ในขณะที่ Carlos Fonseca ออกไปมองหาผู้มีความสามารถใหม่ ในเวลาต่อมา Jorge ขอให้ Carlos Fonseca เป็นผู้จัดการวงดนตรี [18]

"...เราจบลงที่สามในสาม และพวกเขายังพยายามเรียกเก็บเงินค่าเข้าชมการแสดงที่เหลือของเรา อย่างไรก็ตาม เมื่อเราไปถึงที่นั่นเพื่อซ้อม และเราคิดว่าเราเจ๋งมาก เพราะเราเป็น จริงด้วยเพลงที่ไม่รู้จักแต่เป็นเพลงของพวกเรา คนอื่น ๆ ก็ทำแต่เวอร์ชั่นของ People ที่ดังแล้ว ฉันจำได้ว่าเราแสดงเป็นเพลงเปิด” [18]

ในปี 1983 Claudio Narea ได้เข้าศึกษาต่อที่USACHเพื่อศึกษาด้านวิศวกรรม ที่นั่น Narea ยังได้พบกับ Igor Rodriguez (Aparato Raro) และ Robert Rodriguez (ซึ่งในที่สุดจะกลายเป็นผู้นำของBanda 69 ) ไม่นานก่อนที่ Claudio Narea จะลาออกจากวิทยาลัยเช่นกัน (ไม่มีใครคาดคิดว่าเขาจะทำเช่นนั้น) ในขณะที่ Carlos Fonseca มุ่งความสนใจไปที่รายการวิทยุของเขาที่ "Radio Beethoven" (สถานีวิทยุชิลีที่เล่นแต่ดนตรีคลาสสิกเท่านั้น) เขากำลังวางแผนที่จะจัดรายการพิเศษส่งท้ายปีด้วยความสามารถพิเศษของชาวชิลี Jorge นำเพลงที่เขาบันทึกในวิทยุเทปสองเครื่องที่บ้าน และรวมถึงการแสดงสดของวงดนตรีที่โรงเรียนของพวกเขาด้วย [18]

ด้วยความประหลาดใจอย่างมากหลังจากได้ยินการแสดง คาร์ลอสจึงโน้มน้าวให้พ่อของเขา — มาริโอ ฟอนเซกา — ว่าวงดนตรีมีอนาคตและอนาคต และในที่สุดเขาก็ตัดสินใจนำเงินไปลงทุนในวงดนตรี ในเวลาต่อมา Jorge Gonzalez ได้แนะนำ Narea และ Tapia ให้รู้จักกับ Fonseca เมื่อ Carlos เห็นว่า Claudio ไม่ใช่มือกีต้าร์ เขาคุยกับ Jorge และ Miguel เกี่ยวกับการแทนที่เขา อย่างไรก็ตาม Gonzalez และ Tapia ปฏิเสธที่จะแทนที่ Narea เนื่องจาก; ตามที่ Jorge กล่าวว่า: [22]

"Los Prisioneros พวกเขาสามคนอยู่ด้วยกัน" [23]

คาร์ลอสกลายเป็นผู้จัดการของกลุ่มและให้พวกเขาบันทึกเดโมชุดแรก (ซึ่งต่อมาเขาได้นำไปเปิดในรายการวิทยุFusión Contemporánea ["ฟิวชั่นร่วมสมัย"]) ในช่วงปลายปี 1983 เขาได้ให้พวกเขาเล่นรอบซานติเอโก ประเทศชิลี คาร์ลอสยังเขียนบทความเกี่ยวกับวงดนตรีใน นิตยสาร Dinners Club Worldโดยใช้นามแฝง [24]

อัลบั้ม Beginnings และLa Voz De Los '80

เมื่อวันที่ 13 ธันวาคม พ.ศ. 2527 อัลบั้มแรกของพวกเขาชื่อLa voz de los '80 (The Voice of the 80's) ได้รับการปล่อยตัวภายใต้ชื่อ "Fusion" ซึ่งเป็นทรัพย์สินของครอบครัวฟอนเซกา อัลบั้มนี้แทบไม่ได้รับการออกอากาศทางวิทยุเลย แต่กลายเป็นสัญลักษณ์ของวงการเพลงชิลีในเวลาต่อมา ในช่วงเวลานั้น วิทยุและโทรทัศน์ของชิลีชื่นชอบศิลปินชาวอาร์เจนตินาเป็นส่วนใหญ่ ดังนั้นการเปิดรับจึงจำกัดเฉพาะ "Radio Galaxia", Sábado Giganteและ "Canal 11" (สถานีโทรทัศน์ชิลี) พวกเขายังเล่นที่ "Sexta Teleton" (the Sixth Telethon) และประสบปัญหาการเซ็นเซอร์การแสดงครั้งแรกในขณะที่แสดงซิงเกิ้ลแรกของอัลบั้ม "La Voz De Los '80" อ้างอิงจาก Claudio Narea โทรทัศน์แห่งชาติชิลี(โทรทัศน์แห่งชาติชิลี) ซึ่งควบคุมโดยรัฐบาลทหารในขณะนั้น ตัดสัญญาณเทเลตันและออกอากาศโฆษณาแทนการแสดงของพวกเขา [ ต้องการอ้างอิง ]ในตอนนั้นเองที่รัฐบาลทหารของชิลีระบุว่าพวกเขาอาจเป็นอันตรายต่อเสถียรภาพของระบอบการปกครองของออกุสโต ปิโนเชต์ ในช่วงเดือนสิงหาคม พ.ศ. 2528 พวกเขาเซ็นสัญญากับอีเอ็มไอ ในเดือนตุลาคมของปีนั้น อัลบั้มของพวกเขาได้รับการเผยแพร่อีกครั้งในชิลีทั้งหมด และขายได้ระหว่าง 100,000 ถึง 105,000 ชุด; จัดให้เป็นหนึ่งในอัลบั้มยอดนิยมและขายดีที่สุดในชิลี จากข้อมูลของ Chilean Magazine Veaเพลง "Sexo" ของวงนี้ถูกเปิดโดยวิทยุชิลีมากที่สุด บันทึก EMI จะแก้ไขอัลบั้มทั้งหมดของพวกเขาจนถึงปี 2544 [ต้องการการอ้างอิง ]

ความสำเร็จทางการค้าและอัลบั้ม Pateando Piedras

เมื่อวันที่ 15 กันยายน พ.ศ. 2529 สตูดิโออัลบั้มชุดที่สองของพวกเขาชื่อ Pateando piedras ได้รับการปล่อยตัวภายใต้ชื่อ EMI ไฮไลท์จากอัลบั้มนี้คือ "¿Por qué no se van?", "Muevan las industrias" และโดยเฉพาะอย่างยิ่ง "El Baile de los que sobran" ถือเป็นแนวเพลงคลาสสิกและเป็นที่จดจำในละตินอเมริกาส่วนใหญ่

"...ภายใต้รองเท้าของเรา โคลนบวกคอนกรีต

อนาคตไม่เหมือนกับที่สัญญาไว้ในเกมทั้งสิบสองเกมนั้น (อ้างอิงจากเกรด 1 ถึง 12 ของการศึกษา)

คนอื่นรู้ความลับที่เราไม่ได้บอก

คนอื่นได้รับสิ่งที่เราเรียกว่า "การศึกษา" อย่างแท้จริง

พวกเขาขอให้เราพยายาม พวกเขาขอให้เราทุ่มเท

และเพื่ออะไร! เพื่อที่เราจะได้เต้นรำและเตะก้อนหิน!

แปลภาษาอังกฤษของ Baile De Los Que Sobran (Dance Of The Ones Left Behind)

อัลบั้มขายได้ 5,000 แผ่นในช่วง 10 วันแรกของการวางจำหน่าย ซึ่งเป็นการแสวงหาผลประโยชน์ที่วงดนตรีรุ่นเยาว์ในชิลีไม่เคยทำมาก่อน ในเวลาสองเดือนกับอีกสองวันหลังจากออกอัลบั้ม ก็ได้รับสถานะแพลทินัม สองเดือนหลังจากเปิดตัวอัลบั้มที่สองในเดือนพฤศจิกายน พ.ศ. 2529 วงดนตรีได้เล่นที่ Estadio Chile ต่อหน้าผู้คนหนึ่งหมื่นหมื่นคน พวกเขาถูกมองว่าเป็น "ความหวังใน Viña" โดยสาธารณชนที่สนามกีฬาแห่งชาติชิลี ในเทศกาลเพลงสากลแห่ง Vina del Mar ในปี 1987 วงดนตรีไม่ได้อยู่ในโปรแกรมอย่างเป็นทางการ ซึ่งเป็นสิ่งที่สร้างความงุนงงให้แฟนเพลงและสื่อมวลชน มีกลุ่มอื่น ๆ เข้าร่วมในร่างกฎหมายแทน เช่น 24 Upa!, Cinema, Argentine rock group Soda StereoและGIT(วงหลังที่ดังที่สุดในงาน) ทั้งสามคนจากซานมิเกลแสดงการปฏิเสธโซดาสเตอริโอในระหว่างการสัมภาษณ์

ในเดือนพฤศจิกายน พ.ศ. 2529 พวกเขาได้รับเชิญให้ไปแสดงที่งาน Rock Festival of Montevideoในประเทศอุรุกวัยซึ่งพวกเขาได้ร่วมแสดงบนเวทีกับSoda Stereo , Fito Paez , GIT , Sumoและอื่นๆ วงนี้ออกอัลบั้มในประเทศนั้นแต่ไม่ค่อยประสบความสำเร็จนัก พวกเขาจึงไม่เคยกลับไปอีก ในเดือนมีนาคม พ.ศ. 2530 พวกเขาเล่นที่ Chateau Rock Festival ที่ Estadio Cordoba และBuenos Aires Works ประเทศอาร์เจนตินา แม้ว่าจะมีผู้ชมเพียงครึ่งเดียวที่ชอบพวกเขา ในขณะที่สื่อของอาร์เจนตินาถามคำถามเกี่ยวกับปิโนเชต์ในการแถลงข่าวที่พวกเขาเข้าร่วม มันเป็นเรื่องราวที่แตกต่างไปจากเดิมอย่างสิ้นเชิงในเปรูโดยที่กลุ่มนี้ประสบความสำเร็จ พวกเขามีสามเพลงในสิบอันดับแรก "El baile de los que sobran" ขึ้นอันดับหนึ่งเป็นเวลาหกสัปดาห์ติดต่อกัน พวกเขาประสบความสำเร็จเช่นเดียวกัน ในโบลิเวียเอกวาดอร์และโคลอมเบีย

ในเปรู Los Prisioneros จัดคอนเสิร์ตที่โด่งดังที่สุดเมื่อวัน ที่19 กันยายน พ.ศ. 2530 ที่สนามกระทิง Plaza de toros de Acho [25] [26] [27]

อัลบั้ม La Cultura de la Basuraและการสนับสนุนแคมเปญ "NO"

ในเดือนตุลาคม พ.ศ. 2530 พวกเขาเริ่มบันทึกเสียงอัลบั้มที่สาม La cultura de la basura (Culture of Garbage หรือ Junk Culture) Jorge González สัญญากับสมาชิกวงคนอื่นๆ ว่าพวกเขาจะร่วมกันเขียน ปรากฎว่ากอนซาเลซเขียนอัลบั้มด้วยตัวเองในขณะที่ Narea และ Tapia แต่งเพลง 4 เพลงด้วยกัน: "Somos solo ruido" (We Are Only Noise), "Algo Tan Moderno" (Something So Modern) "El Vals" (The Waltz) และ "Lo estamos pasando muy bien" (เรากำลังมีช่วงเวลาที่ดี) ในระหว่างการประชุม ความขัดแย้งภายในวงเริ่มขึ้นเป็นครั้งแรก Caco Lyon ทนไม่ได้กับความไม่แยแสและความเมินเฉยของ Jorge และออกจากการบันทึกเสียง จึงออกจากงานให้กับผู้ช่วยของเขา อันโตนิโอ กิลเดอไมสเตอร์ ซึ่งเป็นมือสมัครเล่นในการฝึกซ้อม เขาถูกปล่อยให้บันทึกเสียงและมิกซ์เสียง ส่งผลให้ซาวนด์สุดท้ายของอัลบั้มมีความหยาบและดิบ ลียงกล่าวในภายหลังว่าบันทึกนั้นยุ่งเหยิงมากและไม่ได้กรอกอย่างถูกต้อง อัลบั้มวางจำหน่ายในวันที่ 3 ธันวาคมของปีนั้น พวกเขาขายล่วงหน้าได้ 10,000 ชุด แต่ไม่เกินความสำเร็จของ Pateando piedras โดยขายได้เพียง 70,000 ชุดเท่านั้น เรื่องนี้ถูกพิจารณาโดยสื่อวิจารณ์ว่าเป็นความล้มเหลวทางศิลปะ สำหรับกอนซาเลซ อัลบั้มนี้ไม่ใช่ทั้งเชิงพาณิชย์หรือความล้มเหลวทางศิลปะของวง อย่างไรก็ตาม เขาคิดว่ามันเป็นจุดต่ำสำหรับวงดนตรี Claudio, Fonseca และ Miguel ตำหนิ Jorge โดยบอกว่าเขาผ่อนคลายเกินไปเพราะเขาไม่ใช่คนเดียวที่แต่งเพลงเหมือนในอดีต ลียงกล่าวในภายหลังว่าบันทึกนั้นยุ่งเหยิงมากและไม่ได้กรอกอย่างถูกต้อง อัลบั้มวางจำหน่ายในวันที่ 3 ธันวาคมของปีนั้น พวกเขาขายล่วงหน้าได้ 10,000 ชุด แต่ไม่เกินความสำเร็จของ Pateando piedras โดยขายได้เพียง 70,000 ชุดเท่านั้น เรื่องนี้ถูกพิจารณาโดยสื่อวิจารณ์ว่าเป็นความล้มเหลวทางศิลปะ สำหรับกอนซาเลซ อัลบั้มนี้ไม่ใช่ทั้งเชิงพาณิชย์หรือความล้มเหลวทางศิลปะของวง อย่างไรก็ตาม เขาคิดว่ามันเป็นจุดต่ำสำหรับวงดนตรี Claudio, Fonseca และ Miguel ตำหนิ Jorge โดยบอกว่าเขาผ่อนคลายเกินไปเพราะเขาไม่ใช่คนเดียวที่แต่งเพลงเหมือนในอดีต ลียงกล่าวในภายหลังว่าบันทึกนั้นยุ่งเหยิงมากและไม่ได้กรอกอย่างถูกต้อง อัลบั้มวางจำหน่ายในวันที่ 3 ธันวาคมของปีนั้น พวกเขาขายล่วงหน้าได้ 10,000 ชุด แต่ไม่เกินความสำเร็จของ Pateando piedras โดยขายได้เพียง 70,000 ชุดเท่านั้น เรื่องนี้ถูกพิจารณาโดยสื่อวิจารณ์ว่าเป็นความล้มเหลวทางศิลปะ สำหรับกอนซาเลซ อัลบั้มนี้ไม่ใช่ทั้งเชิงพาณิชย์หรือความล้มเหลวทางศิลปะของวง อย่างไรก็ตาม เขาคิดว่ามันเป็นจุดต่ำสำหรับวงดนตรี Claudio, Fonseca และ Miguel ตำหนิ Jorge โดยบอกว่าเขาผ่อนคลายเกินไปเพราะเขาไม่ใช่คนเดียวที่แต่งเพลงเหมือนในอดีต โดยสามารถจำหน่ายได้เพียง 70,000 ชุดเท่านั้น เรื่องนี้ถูกพิจารณาโดยสื่อวิจารณ์ว่าเป็นความล้มเหลวทางศิลปะ สำหรับกอนซาเลซ อัลบั้มนี้ไม่ใช่ทั้งเชิงพาณิชย์หรือความล้มเหลวทางศิลปะของวง อย่างไรก็ตาม เขาคิดว่ามันเป็นจุดต่ำสำหรับวงดนตรี Claudio, Fonseca และ Miguel ตำหนิ Jorge โดยบอกว่าเขาผ่อนคลายเกินไปเพราะเขาไม่ใช่คนเดียวที่แต่งเพลงเหมือนในอดีต โดยสามารถจำหน่ายได้เพียง 70,000 ชุดเท่านั้น เรื่องนี้ถูกพิจารณาโดยสื่อวิจารณ์ว่าเป็นความล้มเหลวทางศิลปะ สำหรับกอนซาเลซ อัลบั้มนี้ไม่ใช่ทั้งเชิงพาณิชย์หรือความล้มเหลวทางศิลปะของวง อย่างไรก็ตาม เขาคิดว่ามันเป็นจุดต่ำสำหรับวงดนตรี Claudio, Fonseca และ Miguel ตำหนิ Jorge โดยบอกว่าเขาผ่อนคลายเกินไปเพราะเขาไม่ใช่คนเดียวที่แต่งเพลงเหมือนในอดีต

Fonseca ชอบเพลง "Lo Estamos Pasando Muy Bien" (เรากำลังมีช่วงเวลาที่ดี) แต่เขาเชื่อว่าเพลงอื่นๆ ของ Narea คล้ายกับ«Mostrar La Hilacha» (แสดงกระทู้หลวมๆ)หนึ่งในผลงานเพลงอื่นๆ ของเขา เขาเพิ่มเพลงใหม่ซึ่งเปิดอัลบั้มชื่อ "We are Sudamerican rockers" อัลบั้มเวอร์ชันนี้วางจำหน่ายในชิลีเท่านั้น ปัจจุบันได้รับการพิจารณาจากอัลบั้มที่ดีที่สุดของวง (ในฉบับดั้งเดิม) ตามคำกล่าวของฮวน มาร์เกซ แห่งEl Mercurio

กอนซาเลซและฟอนเซกาโต้เถียงกันอย่างดุเดือดเกี่ยวกับการเลือกซิงเกิลแรก Que No Destrocen Tu Vida (อย่าปล่อยให้พวกมันทำลายชีวิตคุณ) ซึ่งเป็นเพลงเกี่ยวกับพ่อแม่ที่เข้ามายุ่งกับชีวิตของลูกชาย เพลงนี้อาจได้รับแรงบันดาลใจจากการต่อสู้ของ Claudio กับพ่อแม่ของเขา กอนซาเลซและฟอนเซกาไม่เห็นด้วยว่าเพลงใดเหมาะสมสำหรับการเผยแพร่ทางวิทยุของชิลี Fonseca ต้องการให้ "Maldito Sudaca" (Damn South American) เป็นซิงเกิล: เพลงเกี่ยวกับทัศนคติเหยียดผิวของชาวสเปนที่มีต่อชาวอเมริกาใต้ "Sudaca" เป็นคำแสลงทางเชื้อชาติที่ชาวสเปนใช้ ซึ่งหมายถึงคนจากอเมริกาใต้ว่าด้อยกว่า ในท้ายที่สุด "Que No Destrocen Tu Vida" ได้รับเลือกให้เป็นซิงเกิ้ล ในขณะที่ Maldito Sudaca ได้รับความนิยมมากขึ้นในชิลีและละตินอเมริกา

เมื่อวันที่ 28 มีนาคม พ.ศ. 2531 Los Prisioneros เรียกการแถลงข่าวเพื่ออธิบายทัวร์ส่งเสริมการขายสำหรับ La Cultura de la Basura: มีการประกาศวันที่ 40 จากAricaเมืองทางเหนือสุดของชิลีถึงPunta Arenasเมืองทางใต้สุดของชิลี ทัวร์หลังจากนั้นจะรวมประเทศอื่นๆ ในอเมริกาใต้และเม็กซิโกด้วย ในตอนท้ายของการแถลงข่าว Cristián Rodríguez—อดีตตัวแทนของ Independent Record Label Fusionที่ได้รับเชิญจาก Miguel Tapia— ถามเกี่ยวกับคำถามสุดท้ายเกี่ยวกับประชามติ/ประชามติที่จะมีขึ้นในเดือนตุลาคมของปีนั้น เกี่ยวกับเผด็จการทหารของนายพลปิโนเชต์ที่ยังคงปกครองชิลีที่ เวลา. Jorge González ตอบทันทีโดยไม่ลังเล:

«...ในประชามติที่จะมาถึง เราจะลงคะแนนเสียงว่าไม่ (En el plebiscito votaremos que No)» [18]

นี่เป็นถ้อยแถลงสาธารณะที่ต่อต้านเผด็จการแห่งชิลี ออกุสโต ปิโนเชต์ และก่อให้เกิดความขัดแย้งอย่างมาก ผลก็คือจาก 40 วันที่กำหนด มีเพียง 7 วันที่สามารถทำได้โดยไม่เซ็นเซอร์

ในที่นี้ การอ้างอิงถึง " El Plebiscito " มี 2 ทางเลือก คือ "ใช่" เพื่ออยู่กับรัฐบาลเผด็จการของออกุสโต ปิโนเชต์ต่อไป หรือ "ไม่" หมายถึงการเรียกประชุมเพื่อเลือกประธานาธิบดีคนใหม่ การต่อสู้ประชามติทางการเมืองนี้เรียกว่าแคมเปญ "ไม่" กับแคมเปญ "ใช่" แคมเปญ "ไม่" ได้รับความนิยมสูงสุดและเป็นผู้ชนะ เรียกขานในภาษาชิลีว่า "El No" (The No) [28]

หลังจากการลงประชามติ วงดนตรีได้เดินทางกลับไปยังอาร์เจนตินาเพื่อเข้าร่วมในงานฉลองครบรอบ 40 ปีของปฏิญญาสากลว่าด้วยสิทธิมนุษยชนในคอนเสิร์ตที่จัดโดยแอมเนสตี อินเตอร์เนชั่นแนล ซึ่งพยายามจัดในชิลี แต่ไม่สามารถต่อต้านได้เนื่องจากปิโนเชต์คัดค้าน . เมื่อวันที่ 14 ตุลาคม พ.ศ. 2531 ที่สนามกีฬาฟุตบอลโลกในเมืองเมนโดซา Los Prisioneros ได้ร่วมแสดงบนเวทีกับSting , Peter Gabriel , Tracy Chapman , Bruce Springsteen , Youssou N'Dour , Markama วง Mendozino และInti Illimani วง Chilean แสดงเพลงร่วมกัน " ลุกขึ้น ยืนขึ้น" โดยBob Marleyให้กับผู้ชมระหว่าง 10,000 ถึง 18,000 คนชิลีและอาร์เจนติน่า

ชาวชิลีมีความสุขที่ได้อยู่นอกประเทศของตน พวกเขารู้สึกเป็นอิสระ แต่ประสบการณ์นั้นแปลกเพราะเราไม่ค่อยสบายในอาร์เจนตินา มีความตึงเครียดระหว่างชาวอาร์เจนตินาและชาวชิลีอยู่เสมอ เราไม่ได้จากไปพร้อมกับความทรงจำที่น่ารื่นรมย์ [18]

พวกเขาเริ่มทัวร์ที่โคลอมเบียเวเนซุเอลาและเม็กซิโก โคลอมเบียเป็นประเทศที่พวกเขาสร้างผลกระทบได้มากที่สุด พวกเขาจัดทัวร์ติดต่อกันสามครั้งในเดือนกันยายนและพฤศจิกายน พ.ศ. 2531 และเดือนเมษายน ทั้งหมดอยู่ในโคลอมเบีย เพลง "Pa pa pa" เป็นเพลงที่มียอดขายสูงสุดในโบโกตา ตาม Mario Ruiz ผู้จัดการฝ่ายการตลาดสำหรับตลาดละติน EMI ในเวลานั้นกลุ่มชิลีสามารถเปิดตลาดโคลอมเบียสำหรับหินสเปนได้

หลังจากทัวร์ถูกยกเลิกในเวเนซุเอลา พวกเขาก็ไปที่เม็กซิโก ซึ่งเป็นวงดนตรีที่แทบไม่มีใครรู้จักและไม่ค่อยมีใครรู้จักในประเทศนี้ และเพลงของวง "¿Quien Mató a Marilyn?", "La voz de los 80" และ "Muevan Las Industrias" ส่วนใหญ่เล่นทางวิทยุที่ไม่ใช่เชิงพาณิชย์ ไม่นานหลังจากที่พวกเขาไปถึงเม็กซิโก Claudio ก็ป่วยด้วยโรคตับอักเสบและต้องกลับไปพักผ่อนที่ชิลี ออกจากวงเพื่อระงับทัวร์โปรโมตในประเทศนั้น

การหายไปครั้งแรก (พ.ศ. 2533–2543)

Narea's output, Corazones Album, Break up และGreatest Hits Album

ในเดือนมิถุนายน พ.ศ. 2532 Jorge Gonzalez และ Carlos Fonseca เดินทางไปลอสแองเจลิสสหรัฐอเมริกา เพื่อบันทึกสิ่งที่จะกลายเป็นอัลบั้มที่สี่ของวง Corazones ที่ผลิตโดย Gustavo Santaolalla ชาวอาร์เจนตินา นี่เป็นอัลบั้มแรกที่ Jorge ไม่ได้เป็นโปรดิวเซอร์ด้วย อัลบั้มก่อนหน้านี้ทั้งหมดผลิตโดยเขาโดยเฉพาะ Narea และ Tapia คิดว่าพวกเขาจะมีส่วนร่วมในการแต่งเพลงเหมือนในอัลบั้ม The Culture of Garbage พวกเขาแต่งเพลง 3 เพลง; อย่างไรก็ตาม เพลงของ Narea และ Tapia ไม่ได้อยู่ในอัลบั้ม เหตุผลสำหรับสิ่งนี้ —Carlos Fonseca กล่าว—คือตามกฎหมาย Jorge González เป็นผู้แต่งเพลงของวง; และเนื่องจาก Tapia ไม่สามารถเดินทางได้เนื่องจากปัญหาเกี่ยวกับวีซ่าของเขา อัลบั้มใหม่นี้เป็นการออกจากสิ่งที่พวกเขาเคยทำในอดีต มันมีเสียงใหม่: ด้วยดนตรีอิเล็กทรอนิกส์ที่ครอบงำอัลบั้ม; และมีคีย์บอร์ดเป็นเครื่องดนตรีหลัก ในสมัยนั้น — การเป็นหุ้นส่วนของ Jorge และ Claudio กำลังสิ้นสุดลง — ไม่ใช่แค่ในระดับมืออาชีพเท่านั้น (Jorge ชอบแนวซินธ์ป๊อปและ Narea ชอบแนวร็อกแอนด์โรลและบลูส์จากปี 50 และ 60) แต่โดยส่วนตัวแล้วเช่นกัน ในเดือนกุมภาพันธ์ 1989 Claudio พบจดหมายรักสำหรับภรรยาของเขา (Claudia Carvajal) ที่เขียนโดย Jorge Gonzalez เพื่อนสนิทและดรัมเมเยอร์ของเขา หนึ่งปีผ่านไปก่อนที่ Narea จะตัดสินใจออกจากวง หลังจากที่ภรรยาของ Narea กลับมาหาเขาหลังจากมีความสัมพันธ์สั้น ๆ กับ Jorge Gonzalez [29]เพลงจากอัลบั้มCorazones (Hearts)ส่วนใหญ่เกี่ยวกับแนวโรแมนติก แต่ยังรวมถึงลัทธิชนชั้นและลัทธิผู้ชายนิยม Claudio ระบุว่าเพลงของ Gonzalez ได้รับแรงบันดาลใจจากความสัมพันธ์กับภรรยาของเขา ในที่สุด ในเดือนมกราคม พ.ศ. 2533 เคลาดิโอตัดสินใจถอนตัวออกจากวงอย่างขมขื่น เมื่ออัลบั้มเปิดตัวในเดือนพฤษภาคมของปีนั้น Claudio Narea กล่าวว่า:

«...ฉันตัดสินใจออกเพราะรู้สึกไม่สบายใจ ทุกอย่างทำเพื่อความเห็นชอบและความชอบของฆอร์เฆ ซึ่งนานเกินไปแล้วที่ไม่เคยคำนึงถึงความคิดเห็นของฉันหรือความคิดเห็นของมิเกลเลย ถึงเวลาที่ต้องหลีกหนีจากคำโกหก นักโทษหลอกลวงมาระยะหนึ่งแล้ว ในช่วงแรกเท่านั้น และไม่นานหลังจาก Pateando Piedras เราก็เป็นของแท้ —แต่หลังจากนั้น— สิ่งต่างๆ ก็เริ่มเปลี่ยนไป...» [30] [ ต้องการหน้า ]

ในปี พ.ศ. 2533 ชัยชนะของแคมเปญ NO ได้รับการยอมรับให้ยุติระบอบทหารปิโนเชต์ของชิลี อัลบั้มของพวกเขาได้รับการเผยแพร่ใหม่ทั้งหมดในรูปแบบคอมแพคดิสก์ รี มาสเตอร์ เมื่อชิลีไม่ได้อยู่ภายใต้ระบอบทหารอีกต่อไป นอกจากนี้ยังมีการพูดถึงอัลบั้มใหม่และการจากไปของ Claudio Narea ในการให้สัมภาษณ์กับKatherine Salosny Jorge กล่าวว่าเขารู้สึกแย่กับการจากไปของ Claudio Narea ""Agenda Extra Jóvenes"" นำเสนอซิงเกิ้ลแรกของอัลบั้ม "Tren al sur" และเปิดตัววิดีโอคลิป 17 ของอัลบั้ม ต่อมาในปีนั้น Cecilia Aguayo (อดีต The Cleopatras) ได้เข้าร่วมวง Jorge บอกพวกเขาว่าเธอเป็นสมาชิกใหม่ล่าสุดของ Los Prisioneros แต่เธอไม่สามารถเล่นเครื่องดนตรีใดๆ ได้บนคีย์บอร์ด Casio เธอซ้อมทุกวันในบ้านของเธอและเมื่อเพื่อนๆ มาเยี่ยมเธอ และถามว่าทำไมเธอถึงเล่นเพลง Prisioneros อยู่เสมอ เธอตอบว่าเพราะฉันชอบเพลงเหล่านี้มาก Jorge บอกเธอว่าอย่าบอกใครจนกว่าเธอจะได้รับการแนะนำอย่างเป็นทางการในฐานะสมาชิกของวง กลุ่ม.

แปดเดือนหลังจากเปิดตัวอัลบั้มCorazonesจึงจะประสบความสำเร็จ อัลบั้มสามารถขายได้ 180,000 ชุด; และขายแพลทินัมสามเท่าในชิลี หนึ่งวันหลังจากผู้เล่นตัวจริงเปิดตัวในเทศกาลViña del Mar Fonseca ลาออกจากตำแหน่งผู้จัดการ อัลบั้มCorazonesเป็นผลงานที่ได้รับคำชมมากที่สุดและสะเทือนใจมากที่สุด เชื่อกันว่าหาก Los Prisioneros เริ่มต้นกลุ่มของพวกเขาเหมือนที่เป็นอยู่ในขณะนั้น พวกเขาจะสามารถคว้าถ้วยรางวัล รางวัล และยอดขายนับพัน แม้ว่าในท้ายที่สุดพวกเขาจะสูญเสียความสำคัญทางประวัติศาสตร์ไปก็ตาม ในอาร์เจนตินา แม้ว่าพวกเขาจะไม่ได้รับความนิยมมากนัก แต่ Jorge Gonzalez ก็ได้รับสิทธิ์ในการประพันธ์ เช่นกอร์โดบาและโรซาริโออัลบั้มประสบความสำเร็จ พวกเขายังสามารถเซ็นสัญญากับ Capitol Records เพื่อเปิดตัวCorazonesในสหรัฐอเมริกา

เมื่อวันที่ 24 ตุลาคม พ.ศ. 2533 Jorge และ Miguel ประกาศการยุบวงและออกวิดีโอและอัลบั้มชื่อ "Los Prisioneros: Grandes Éxitos" ซึ่งขายได้มากกว่า 120,000 ชุดในชิลีและ 54,000 ชุดนอกชิลี พวกเขาเริ่มทัวร์อำลาซึ่งจบลงที่สนามกีฬาแห่งชาติชิลี ในตอนท้ายของการแสดง ผู้คนเริ่มกรีดร้อง - "Narea, Narea, Narea" - Jorge González ตอบกลับด้วยการเยาะเย้ยวงดนตรีใหม่ของอดีตเพื่อนร่วมทีมของเขา โดยเรียกพวกเขาว่า "Proxenetas y Flemáticos" แต่ประชาชนเริ่มยืนกรานมากขึ้นว่า "Narea, Narea, Narea" Jorge González ทนไม่ได้ เขาโยนกีตาร์ลงและวิ่งเข้าไปในห้องแต่งตัวร้องไห้ คอนเสิร์ตครั้งสุดท้ายของ Los Prisioneros ในตอนนั้นคือที่เมืองบัลปาราอีโซ ประเทศชิลีในปี 1992 ตลอดทศวรรษปี 1990 ดนตรีของพวกเขาแพร่กระจายออกไป ไปถึงอเมริกาใต้และอเมริกากลางทั้งหมด ตลอดจนบางส่วนของสหรัฐอเมริกา แคนาดา และยุโรป เมื่อวันที่ 1 ตุลาคม 2536 รMTV Latin Americanเปิดตัวโดยใช้มิวสิกวิดีโอเพลง "We Are Sudamerican Rockers" โดย Los Prisioneros [31] [32]

Ni Por La Razón, อัลบั้ม Ni Por La Fuerza , Trio Los DiosesและEl Caset Pirata

ในปี 1996 มีผู้พบเห็น Los Prisioneros อีกครั้งหลังจากผ่านไปหลายปี และเริ่มรวบรวมความสำเร็จของวง และเพลงที่ยังไม่ได้เผยแพร่ เพลงคัฟเวอร์บางเพลงที่ออกในต่างประเทศก็ทิ้งเพลงไป โดยมีความแปลกประหลาดมากขึ้นจากยุคของ Los Pseudopillos , Los Vinchukas , Gus Gusano y Los Apestos พวกเขาสร้างผลงานเพลงที่ขายได้ 100,000 อัลบั้ม โดเบิล 54 ต่อมา เพลง 40 เพลงได้รับเลือกและนำเสนอในอัลบั้มรวมคอมแพคดิสก์ คู่ ชื่อNi Por La Razón, Ni Por La Fuerza (ไม่ใช่ด้วยเหตุผล หน้าปกแสดงใบหน้าของJorge González , Miguel TapiaและClaudio Nareaเหนือใบหน้าของBernardo O'Higgins, Jose Miguel CarreraและManuel Rodríguezถือเป็นบิดาแห่งมาตุภูมิชิลี อัลบั้มรวมเพลงได้รับการโปรโมตผ่านวิทยุด้วยเพลง "Las sierras Eléctricas" ซึ่งเป็นเพลงที่เขียนและแต่งขึ้นสำหรับอัลบั้มCorazonesในปี 2544 เพลงนี้เวอร์ชันใหม่ใช้เพื่อประกาศการกลับมารวมตัวกันอีกครั้งของวงในสองรายการของสนามกีฬาแห่งชาติ . [33]พวกเขาเล่นเป็นการส่วนตัวในงานหนึ่ง ใน Balmaceda 1215 อย่างไรก็ตาม ไม่มีการพูดถึงการกลับมารวมกันอีกครั้ง และสื่อก็ไม่แสดงความสนใจใดๆ กับข่าวนี้ อัลบั้มนี้ได้รับการเผยแพร่อีกครั้งในรูปแบบอื่นๆ เช่น; ในปี 2555 เมื่ออัลบั้มรวมเพลงได้รับ การเผยแพร่บนไวนิล [34]

ในปี 1998 Jorge และ Miguel ได้กลับมารวมตัวกันอีกครั้งพร้อมกับศิลปินชาวเวเนซุเอลา Argenis Brito เพื่อก่อตั้งทั้งสามคน "Los Dioses" (The Gods) พวกเขาเปิดตัวทัวร์ที่มีชื่อว่า "Lo Mejor de Los Prisioneros" (The Best of The Prisoners) และออกทัวร์ ชิลีและเปรูแปลงานคลาสสิกของนักโทษ และไม่ได้แสดงบ้างแต่ก็ไม่ประสบความสำเร็จมากนัก ความก้าวร้าวและความเลินเล่อของกอนซาเลซต่อหน้าผู้ชมทำให้สาธารณชนถอยห่างออกไป วันหนึ่ง Jorge ทรุดตัวลงเนื่องจากการติดยาและในที่สุดก็ออกจากทั้งสามคนในเดือนมีนาคม 1999 โดยไม่ได้ออกอัลบั้ม Argenis Brito Miguel และทำงานร่วมกันภายใต้ชื่อใหม่ว่า "Humanitarian Reason" ในปี 2000 Jorge หยุดโปรโมตอัลบั้มเดี่ยวล่าสุดของเขาอย่างกะทันหัน และเขาเดินทางไปคิวบา

ในเดือนตุลาคม พ.ศ. 2543 Carlos Fonsecaเปิดตัวภายใต้ค่ายเพลง Warner Musicซึ่งเป็นอัลบั้มบรรณาการ Tributo a Los Prisionerosซึ่งประกอบด้วย 18 วงในชิลี โดยมี Jorge González ร้องคอรัส [35]วงบรรณาการรวมกลัพ! , Javiera และ Los Imposibles , Lucybell , Los TetasและLa Ley [36]หนึ่งเดือนต่อมาโปรดิวซ์โดย Jorge Gonzalez El Caset Pirata และการรวบรวมเพลงฮิตจากวงดนตรีที่บันทึกการแสดงสดตั้งแต่ปี 1986 ถึง 1991.57 40 ล่วงหน้า พวกเขาออกซิงเกิลก่อนออกอัลบั้มในวันที่ 30 ตุลาคม ชื่อ "No necesitamos banderas"( We Don't Need Flags) การนำเสนอของบันดาทัวร์อำลาปี 1992 อัลบั้มขายได้ 20,000 ชุด ในวันที่ 31 สิงหาคม พ.ศ. 2554 มีการวางจำหน่ายอีกครั้งพร้อมกับอีก 3 อัลบั้ม ได้แก่La cultura de la basura , Pateando piedrasและLa voz de los '80 [35]

อัลบั้มทดลองใหม่ ความตึงเครียดและทางออกของ Narea

ในปี 2546 วงออกอัลบั้มใหม่ชุดแรกนับตั้งแต่ Claudio Narea ออกจากวงไปในปี 2533 มีชื่อว่าLos Prisioneros บทวิจารณ์สำหรับอัลบั้มค่อนข้างหลากหลาย บางคนชอบในขณะที่คนอื่นไม่ชอบหรือคิดว่าวงนี้ฟังดูไม่เหมือน Los Prisioneros อีกต่อไป อัลบั้มนี้มีซาวนด์ใหม่ทั้งหมด แต่ยังคงเนื้อเพลงทางการเมืองของวงไว้ในเพลงส่วนใหญ่ของพวกเขา โดยพื้นฐานแล้วครึ่งแรกของอัลบั้มจะเน้นที่แนวเพลงร็อคเป็นหลัก ในขณะที่ครึ่งหลังจะเน้นไปที่อิทธิพลของกีตาร์โฟล์กแบบอิเล็กทรอนิกส์และอะคูสติกมากกว่า พวกเขาสร้างวิดีโอสองรายการสำหรับอัลบั้ม หนึ่งวิดีโอสำหรับ "San Miguel" และอีกวิดีโอหนึ่งสำหรับ "Ultra-Derecha" จากนั้นพวกเขาก็เริ่มทัวร์เพื่อโปรโมตอัลบั้มในปี 2546

ในปีเดียวกันนั้น Los Prisioneros ได้เล่นในเทศกาลดนตรีViña Del Mar ที่มีชื่อเสียง ในประเทศชิลี นี่เป็นรายการถ่ายทอดสดและเป็นที่ถกเถียงกันมาก Jorge González เปลี่ยนหรือเพิ่มเนื้อเพลงที่แสดงความโกรธต่อGeorge W. Bushเกี่ยวกับการรุกรานอิรักและอัฟกานิสถาน และเรื่องสำคัญอื่นๆ ที่เกิดขึ้นในชิลี มาถึงตอนนี้ Jorge กลายเป็นคนพูดตรงไปตรงมาซึ่งทำให้เกิดความขัดแย้ง และความตึงเครียดเริ่มชัดเจนขึ้นระหว่าง Jorge และ Claudio

ในเดือนกันยายน Claudio Narea ถูกยกเลิกโดยวง สมาชิกที่เหลือบอกว่าพวกเขาพูดอย่างสุภาพบุรุษ และตัดสินใจที่จะคงเหตุผลของการเลิกจ้างไว้ระหว่างทั้งสามคน และจากนั้นจนกว่าวงจะแตกครั้งสุดท้ายในปี 2549 Los Prisioneros จะต้องเผชิญหน้ากับ การโต้เถียงจากหนังสือพิมพ์บางฉบับและบางครั้งแม้แต่จาก Claudio ในระหว่างการแถลงข่าวเพื่อประกาศการจากไปของ Claudio และเพื่อประกาศการมาแทนของเขา ซึ่งถูกเรียกว่า สมาชิกวงรู้สึกรำคาญและบอกกับสื่อมวลชนหลายคนว่าพวกเขาจะไม่ให้รายละเอียดใด ๆ เกี่ยวกับการเลิกราระหว่าง Los Prisioneros และ Claudio และจะปฏิเสธที่จะพูดถึงเรื่องนี้ ในท้ายที่สุด,อัลบาโร เฮนริเกซ . คนหลังจากไปด้วยรอยยิ้มกว้างบนใบหน้าและโบกมือลา

วงใหม่และปกอัลบั้มแรก

Los Prisioneros เข้าไปในสตูดิโอ Rock & Pop เพื่อบันทึกการแสดงสดในสตูดิโอของพวกเขากับนักดนตรีรับเชิญÁlvaro Henríquezผู้โด่งดังจากLos Tres อัลบั้มEn Las Raras Tocatas Nuevas De La Rock & Popมีเพลง Los Prisioneros ดั้งเดิมเพียงสองเพลง ในขณะที่เพลงที่เหลือเป็นเพียงเพลงคัฟเวอร์ เพลงคัฟเวอร์บางส่วน ได้แก่ "Es La Lluvia Que Cae" สร้างสรรค์โดยThe Rokes , "Birthday" โดยThe Beatles , "Alone Again (โดยธรรมชาติ)" โดยGilbert O'Sullivanและอื่นๆ อีกมากมาย ในอัลบั้มนี้พวกเขาบันทึกเพลงของวงอื่นเช่นVirusและมินิซีรีส์สำหรับเด็ก "31 นาที" พวกเขายังทำเวอร์ชันใหม่จาก 2 เพลงจากอัลบั้มก่อนหน้า ("Concepción" และ "En elementerio") อัลบั้มนี้มีการผลิตจำนวนจำกัดและตอนนี้กลายเป็นของสะสมที่หาซื้อได้ยาก

เรอูนียง ทัวร์ ดิสโก้เธค และการเลิกราครั้งที่สอง (พ.ศ. 2544–2546)

ในวันที่ 5 กันยายน พ.ศ. 2544 กลุ่ม The Prisoners เดิมจะเปิดตัวการกลับมาของกลุ่มอย่างเป็นทางการด้วยซิงเกิล เป็นเวอร์ชันใหม่ของ "Las sierras eléctricas" ที่บันทึกในโอกาสนี้หลังจากผ่านไป 12 ปี เพลงนี้เดิมบันทึกโดยทั้งสามคนก่อนที่ Narea จะเอาท์พุต Hearts ในปี 1989 และได้รับการตีพิมพ์หลังเสียชีวิต "Ni por la razon, Ni Por La fuerza"( ไม่ใช่ด้วยเหตุผลหรือด้วยกำลัง) ในปีเดียวกัน EMI ได้แก้ไขอัลบั้มคู่ "" Antologia, Su Historia Y Sus Exitos" (Anthology, history and successes) แม้ว่าจะคล้ายกับความสำเร็จขนาดใหญ่อื่น ๆ แต่อัลบั้มแรกก็เต็ม พวกเขาตัดสินใจ ลบอัลบั้มล่าสุดซึ่งกินเวลาเพียง 55 นาทีเท่านั้น ค่ายเพลงมีปัญหาด้านสัญญาเนื่องจากไม่สามารถแก้ไขบันทึกได้หากไม่ได้รับความยินยอมจากวงดนตรีเนื่องจากต้องรองรับความต้องการ รวมถึง ในเวอร์ชันดั้งเดิม "Las sierras eléctricas" ซึ่ง EMI ไม่ได้เป็นเจ้าของ ต่อมาในปีเดียวกันนั้น สมาชิกวงดั้งเดิมอย่าง González, Tapia และ Narea ได้พบกันอีกครั้งเพื่อแสดงคอนเสิร์ตสองครั้งที่สนามกีฬาแห่งชาติในกรุงซานติอาโกในวันที่ 30 พฤศจิกายนและธันวาคม โดยได้รับเสียงชื่นชมอย่างมากและการรายงานข่าวของสื่อมวลชน ซึ่งนักดนตรีไม่เคยทำเช่นนั้นมาก่อน จนถึงจุดนั้น พวกเขาปรากฏตัวในหน้าหนังสือพิมพ์หลายฉบับ และมีการชุมนุมและการรวมตัวทางอารมณ์เช่นนี้ Los Prisioneros กลายเป็นกลุ่มแรกและกลุ่มเดียวที่เติมสองเท่า ซึ่งนักดนตรีไม่เคยมีมาก่อนจนกระทั่งถึงจุดนั้น พวกเขาปรากฏตัวในหน้าหนังสือพิมพ์หลายฉบับ และมีการชุมนุมและการรวมตัวทางอารมณ์เช่นนี้ Los Prisioneros กลายเป็นกลุ่มแรกและกลุ่มเดียวที่เติมสองเท่า ซึ่งนักดนตรีไม่เคยมีมาก่อนจนกระทั่งถึงจุดนั้น พวกเขาปรากฏตัวในหน้าหนังสือพิมพ์หลายฉบับ และมีการชุมนุมและการรวมตัวทางอารมณ์เช่นนี้ Los Prisioneros กลายเป็นกลุ่มแรกและกลุ่มเดียวที่เติมสองเท่าสนามกีฬาแห่งชาติซึ่งทำลายสถิติในปี 2550 โดยSoda Stereoที่จำหน่ายตั๋วเกิน 126,000 ใบในสองวัน โดยทัวร์ "Will See Me Back Again"

นักโทษเข้าชมคอนเสิร์ตใน Chuquicamata

ในปี 2545 พวกเขาได้บันทึกการแสดงที่น่าจดจำนี้ในอัลบั้มแสดงสดและดีวีดี ในขณะที่วงประสบความสำเร็จในการทัวร์ทั่วประเทศชิลีและประเทศต่างๆ ในละตินอเมริกา ในเวลานี้วงดนตรีเริ่มสร้างความขัดแย้งเล็กน้อยเกี่ยวกับคำพูดของ Jorge Gonzalez ขณะแสดง ในเปรู กอนซาเลซกล่าวว่าเขารู้สึกละอายใจต่อ "ทัศนคติต่อต้านเปรู" ของเพื่อนร่วมชาติชาวชิลี เช่นเดียวกับในกรณีของ Teleton ในปี 2002 ที่ González แสดงความคิดเห็นเชิงประชดประชันเกี่ยวกับบริษัทที่เกี่ยวข้องกับงาน โดยกล่าวหาว่าพวกเขาใช้ Teleton เพื่อผลประโยชน์ของตนเอง และเปลี่ยนให้เป็นธุรกิจ เหตุการณ์เหล่านั้นเป็นที่จดจำและพูดถึงกันจนทุกวันนี้

ในเดือนกุมภาพันธ์ พ.ศ. 2546 พวกเขามีช่วงเวลาที่แข็งแกร่งและประสบความสำเร็จในเทศกาล Festival of Viña del Marโดยได้รับรางวัลทั้งหมด และในเดือนมิถุนายน พ.ศ. 2546 Los Prisioneros ได้เปิดตัวอัลบั้มใหม่ แม้ว่ามันจะห่างไกลจากเสียงดั้งเดิมของวง สิ่งที่ทำให้วงโด่งดัง เสียงวิพากษ์วิจารณ์จากสังคมและนโยบายต่อต้านเสรีนิยมใหม่ก็ไม่ขาดหายไป อัลบั้มนี้ประสบความสำเร็จทั้งระดับโกลด์และแพลตินัม และ "Untra Derecha" อัลตราไรท์และซานมิเกลเป็นธีมที่กลายเป็นซิงเกิล หลายเดือนต่อมา Claudio Narea กำลังจะออกจาก Los Prisoners อีกครั้ง คราวนี้เหตุผลในการจากไปของเขาถูกเผยแพร่บนเว็บไซต์ของวง

การเลิกจ้างนี้ได้รับการสื่อสารถึงฉันเมื่อวันที่ 18 สิงหาคม ซึ่งเป็นส่วนหนึ่งของการประชุม ซึ่งจอร์จและไมเคิลเรียกตัวฉันไปพบ Jorge González บอกผมว่า "เราไม่ต้องการเล่นกับคุณอีกต่อไป" โดยไม่มีบทสนทนาหรือการสนทนาใดๆ Jorge กล่าวหาว่าฉันต้องการทำให้วงโดดเด่น และกล่าวหาว่าฉันคุยปัญหาภายในวงกับเพื่อนที่อยู่นอกวง เขาอารมณ์เสียเป็นพิเศษจากการให้สัมภาษณ์กับหนังสือพิมพ์ Las Ultimas Noticias ในเดือนมิถุนายน แม้ว่าบทสัมภาษณ์นั้นจะเป็นเรื่องส่วนตัวของฉันเองและไม่ได้เปิดเผยถึงความผิดใดๆ เกี่ยวกับวงก็ตาม

Tapia และ González เล่นร่วมกับนักดนตรีรับเชิญ สิ่งที่น่าประหลาดใจอย่างยิ่งคือการได้เข้าร่วมวงดนตรีของ Álvaro Henríquez เป็นการชั่วคราว «เดิมมาจากLos Tres Band และจากวง "Los Pettinellis" (วงร็อคชิลี)»; ซึ่งเขาบันทึกอัลบั้มปกและเผยแพร่ซ้ำ: Los Prisioneros En Las Raras Tocatas Nuevas De la Rock & Pop (The Prisoners In The New Strange Playings of Rock & Pop) ซึ่งบันทึกที่สถานีวิทยุเดียวกัน

เมื่อวันที่ 23 ตุลาคม นักโทษได้รับการเสนอชื่อเป็น "Best Central Artist" โดยMTV Latin America 64 ซึ่งเป็นการฉลองครบรอบ 10 ปีของการดำรงอยู่และเป็นรางวัลที่สองของวง ซึ่งเป็นเหตุผลว่าทำไมพวกเขาจึงรวบรวมกลุ่มซูเปอร์กรุ๊ป "Los Black Stripes" สำหรับ เปิดตัวด้วยการแสดงของละตินร็อคที่แตกต่างกัน รวมถึง Jorge González ซึ่งร่วมแสดงบนเวทีร่วมกับ Charly Alberti และ Juanes จากนั้น Alex Lora (El Tri) เริ่มร้องเพลง "We are Sudamerican rockers" จากนั้นร่วมกับ Jonaz และ Rosso (สมาชิก Plastilina Mosh) ตามพวกเขาไป González ปรากฏตัวร้องเพลง "Bolero Falaz (เท็จ Bolero)" โดยAterciopeladosแล้วตะโกนว่า "วีวา คิวบา" ภายหลัง Jorge González วิจารณ์รายการใหม่ของ MTV โดยกล่าวว่าในตอนแรก MTV มุ่งเน้นที่เพลงร็อคอย่างแท้จริง แต่วันนี้ สถานีโทรทัศน์ได้กลายเป็นช่องขายขาดเช่นเดียวกับช่องอื่น ๆ ที่มีรายการเรียลลิตี้โชว์ โดยมี Ricky Martin และ Alejandro Sanz

ความนิยมที่ตื่นขึ้นอีกครั้งและ«Manzana»

มิเกล ทาเปีย (กลาง) บนเครื่องบินที่บินไปหาแฟนอิกิเก้ในปี 2547

ในปี 2547 กลุ่มไลน์อัพใหม่ร่วมกับกอนซาโล ยาเญซ (ในฐานะนักดนตรีรับเชิญ) และเซอร์จิโอ " โคติ" บาดิยา ออกอัลบั้มใหม่ชื่อแมนซานา อัลบั้มนี้ได้รับคำวิจารณ์ที่ยอดเยี่ยมและยอดขาย แม้ว่า Jorge จะบอกว่าเป็นการยากที่จะโปรโมตอัลบั้มก็ตาม อัลบั้มนี้ได้รับอิทธิพลจากป๊อปร็อกมากกว่าอัลบั้มที่แล้ว อัลบั้มนี้ฟังดูราวกับว่า Los Prisioneros ตระหนักถึงรากเหง้าของพวกเขา และในบางเพลง เห็นได้ชัดว่ามีอัลบั้มของ Los Prisioneros ในอดีตที่ออกมาในช่วงปี 1980 แม้ว่าอัลบั้มนี้จะมีซินธ์อิเล็กทรอนิกส์จำนวนมากและโดยทั่วๆ ไปก็ได้รับอิทธิพลจากอิเล็กทรอนิกส์ แต่แต่ละเพลงก็ยังคงอยู่ในแนวเพลงร็อก เนื้อเพลงของพวกเขาโดดเด่นกว่าอัลบั้มที่แล้วมาก

พวกเขาโจมตีEl Mercurio โดยเฉพาะ ในเพลง "Mr. Right" เกี่ยวกับการที่หนังสือพิมพ์ฉบับนั้นสร้างโฆษณาชวนเชื่อต่อต้าน Allende และพูดเป็นนัยว่าการรัฐประหารของชิลีในปี 1973ซึ่งประธานาธิบดีของชิลีในขณะนั้น ( Salvador Allende) ถูกสังหารอย่างลึกลับโดย (ขึ้นอยู่กับแหล่งที่มา) ตัวเขาเองหรือกองทัพที่ปิโนเชต์สั่งการ พวกเขาสร้างวิดีโอสำหรับ "El Muro" และเริ่มทัวร์ในปีเดียวกันนั้นเพื่อเล่นในอเมริกาใต้และอเมริกากลาง เม็กซิโก สหรัฐอเมริกา และแคนาดา ในระหว่างการทัวร์ มีวิดีโอตามมาอีกสองรายการคือ "Manzana" และ "Eres Mi Hogar" มาถึงตอนนี้สมาชิกในวงตกลงเป็นการส่วนตัวว่าจะยุบวงในปี 2549 แต่พวกเขายังคงเป็นวงดนตรีอย่างเป็นทางการต่อไป และดำเนินต่อไปราวกับว่าทุกอย่างยังเหมือนเดิมในอีก 2 ปีข้างหน้า ในช่วงปลายปี พ.ศ. 2548 Jorge González นักร้องนำของวงตกลงที่จะให้สัมภาษณ์โดยนักข่าวและนักเขียนชาวชิลีชื่อดัง "Emiliano Aguayo"; ผู้ซึ่งตีพิมพ์หนังสือชื่อ "Maldito Sudaca: conversaciones con Jorge González" หนังสือเล่มนี้เป็นเรื่องราวเกี่ยวกับชีวประวัติของ Jorge González และวงดนตรี นอกจากนี้ หนังสือเล่มนี้ยังมีการสำรวจความคิดเห็นของ Jorge González ในฐานะนักดนตรีที่ครอบคลุมมากที่สุด เมื่อวันที่ 18 กุมภาพันธ์ พ.ศ. 2548 พวกเขาแสดงคอนเสิร์ตครั้งสุดท้ายในการากัส , เวเนซุเอลา หลังจากประสบความสำเร็จในการแสดงในประเทศแคนาดา สหรัฐอเมริกา เม็กซิโก เอกวาดอร์ เปรู โบลิเวีย โคลอมเบีย และชิลี ในช่วงสองปีที่ผ่านมา การสลายตัวของกลุ่มตกลงกันไว้นานแล้ว; แม้ว่าแฟนที่สนิทที่สุดของพวกเขาจะรู้อยู่แล้ว แต่สื่อก็ไม่แจ้งให้ทราบ พวกเขาอ้างเหตุผลในการเลิกกันว่าพวกเขาอยู่กันคนละเมือง ในขณะที่ Jorge González พำนักในเม็กซิโก Miguel Tapia และ Sergio Badilla ยังคงอยู่ใน Santiago

คอนเสิร์ตครั้งสุดท้ายและการยุบวงอย่างเป็นทางการ

ในปี 2548 กอนซาโล ยาเญซ ออกจากวง (เขาเป็นมือกีตาร์รับเชิญเท่านั้น) เพื่อทำอัลบั้มต่อไปในฐานะศิลปินเดี่ยว วงยังคงออกทัวร์ต่อจนถึงสิ้นปี 2548 และ Jorge González ได้ย้ายไปอยู่ที่เม็กซิโก ดีเอฟหลังจากการทัวร์ที่น่าสลดใจในช่วงต้นปี 2549 (วันที่วงมีสัญญาในการแสดง) วงได้ประกาศบนเว็บไซต์อย่างเป็นทางการว่าวงนี้จะเป็นวง ในเดือนมีนาคม พ.ศ. 2549 สิ่งนี้พิสูจน์แล้วว่าเป็นความจริงเมื่อ Jorge ประกาศกลุ่มใหม่ของเขาLos Updatesซึ่งได้รับการตอบรับเป็นอย่างดีจากอัลบั้มเต็มชุดแรกในยุโรป ญี่ปุ่น และสหรัฐอเมริกา ซึ่งเขาได้รับคำวิจารณ์ที่ดีจากสื่อเฉพาะทางด้านดนตรี .

ในทางกลับกัน ความแตกต่างระหว่าง Claudio Narea และ Miguel Tapia จะทำให้พวกเขาแยกจากกันตั้งแต่ปี 2546 พวกเขารวมตัวกันในปี 2552 โดยก่อตั้งโปรเจ็กต์ใหม่ชื่อ "Narea and Tapia" โดยแสดงสดหลายรายการ กลุ่มระบุว่าพวกเขากำลังบันทึกเพลงใหม่และจะเผยแพร่ในวันที่ 20 ธันวาคม 2010 สำหรับการดาวน์โหลดฟรีทางอินเทอร์เน็ต

สมาชิกดั้งเดิม 2 ใน 3 คนของ The Prisoners: Jorge Gonzalez-Claudio Narea แต่ละคนแสดงผลงานของตัวเองใน Chilean Rock Summit II ในปี 2009

มรดกทางสังคมและการเมือง

ตามที่ผู้แต่งหลายคนกล่าวว่า Los Prisioneros กลายเป็นเพราะเนื้อเพลงของพวกเขาและนักวิจารณ์สังคมที่เปล่งความรู้สึกและความคิดของหนุ่มสาวชาวชิลีและละตินอเมริกาหลายพันคนในทศวรรษที่ 1980 วันที่ 1 กรกฎาคม พ.ศ. 2526 กอนซาเลซ Tapia Narea เรียกตัวเองว่า "The Prisoners" (Los Prisioneros) เป็นครั้งแรก และเลือกสิ่งนั้นเป็นชื่อวงดนตรีของพวกเขา ในทางกลับกัน ในวันที่ 11 พฤษภาคม ปีเดียวกัน การประท้วงครั้งแรก ต่อต้านระบอบการปกครองของปิโนเชต์ ส่งผลให้เกิดการประท้วงต่อเนื่องจนถึงวันที่ 12 ตุลาคม พ.ศ. 2527 เส้นทางของการเคลื่อนไหวทั้งสองได้ตัดกัน และ "นักโทษ" กลายเป็นธงของการต่อสู้โดยไม่ได้ตั้งใจ เนื่องจากข้อเท็จจริงที่ว่าพวกเขาถูกเซ็นเซอร์โดยสื่อกระแสหลัก ซึ่งรวมถึงในขณะนั้นด้วย เครือข่ายรัฐบาลของรัฐ Televisión Nacional de Chile (ช่อง 7) ในช่วงปี 1985 Telethon เมื่อนักโทษปรากฏตัวรัฐบาลได้ตัดสัญญาณจากเทเลตันและออกอากาศโฆษณาแทน จากข้อมูลของ Narea พวกเขาตรวจพบบางสิ่งที่อาจเป็นอันตรายต่อเสถียรภาพของรัฐบาลนายพลปิโนเชต์ ขณะที่ฟอนเซกากล่าวว่าอัลบั้มแรกของวงนี้La Voz de los '80 'The Voice of the Eighties' ไม่ได้โจมตีเผด็จการปิโนเชต์โดยตรง และพวกเขาไม่เคยร้องเพลงไว้อาลัยให้กับประธานาธิบดีซัลวาดอร์ อัลเลนเด ของชิลีที่ถูกสังหาร

Claudio Narea ในอัตชีวประวัติของเขาMi Vida Como Prisionero (ชีวิตของฉันในฐานะนักโทษ) เขียนว่า "Los Prisioneros" เอนเอียงไปทางซ้าย:

"ผมจำได้ว่าวันหนึ่งเมื่อ Jorge เริ่มพูดถึงลัทธิสังคมนิยมขณะที่เรากำลังเดินเล่นอยู่ในซานมิเกล ... เขาบอกว่ามันจะยุติธรรมที่สุด ไม่มีใครอดตาย และชีวิตจะดีขึ้นสำหรับทุกคนเมื่อระบบนั้นพร้อม ปลูกฝังและแน่นอนว่าจะต้องนำไปปฏิบัติ ... แต่จริงๆ แล้ว การพูดคุยเรื่องการเมืองในวงไม่ใช่เรื่องปกตินัก เพราะดนตรี คือสิ่งที่เติมเต็มเรา ครอบครัวเรา ไม่มีนักโทษการเมือง และเราก็ทำ ไม่ไปประท้วง ถึงกระนั้น เราก็เริ่มเกลียดปิโนเชต์จากการสังเกตสิ่งที่เกิดขึ้นในสมัยนั้น เช่น 'Caso Degollados' (Case of the Slit Throats), ตัวอย่างเช่น. Jorge Gonzalez พูดหลายครั้งว่าเนื้อเพลงเป็นเพียง 'บรรจุ' ในเพลงของ 'Los Prisioneros' แต่เขาเป็นผู้คิดค้นเพลงเหล่านั้น  ... วงดนตรีของเราจะเป็นที่จดจำตลอดไปโดยผู้ที่มีชีวิตอยู่ในระบอบเผด็จการ - เพราะเหตุนั้นจริงๆ - เพราะมีการปกครองแบบเผด็จการและโดยทั่วไปแล้วผู้คนไม่สามารถทำอะไรได้นอกจากร้องเพลงของวงดนตรีของเรา ฉันไม่รู้ว่าชื่อเสียงและความนิยมของวงจะเหมือนเดิมหรือไม่ถ้าไม่มี Milicos (ระบอบการปกครองของทหาร) แต่ฉันมีความรู้สึกว่าไม่ มันคงไม่มี ฉันเชื่อว่าเราอยู่ในยุคนั้นไม่ว่าเราจะชอบหรือไม่ก็ตาม" [37]

นั่นคือเหตุผลที่เราไม่ได้อุทิศเนื้อเพลงให้กับชิลี... เมื่อเวลาผ่านไป เราตระหนักดีว่าถึงอย่างนั้น ผู้คนก็ยังเปลี่ยนเพลงเหล่านั้นเป็นเครื่องมือในการต่อสู้กับเผด็จการ นั่นคือสาเหตุที่ Jorge รู้สึกหงุดหงิดเมื่อถูกถามเรื่องนี้ เพราะเขาไม่เคยรู้สึกว่ากำลังร้องเพลงประท้วงเลย"

สไตล์ดนตรีและอิทธิพล

ในช่วงแรกนั้นเป็นการปฏิเสธดนตรีโฟล์ก ดนตรีต่างประเทศกระป๋อง และผู้คนที่มีสายสัมพันธ์ดีที่ร้องเพลงโรแมนติกในอ่างอาบน้ำและในทีวี

—  ฮอร์เก้ กอนซาเลซ[38]

"Los Prisioneros" อธิบายว่าดนตรีของพวกเขาเป็นคลื่นลูกใหม่ สมัยเรียนไฮสคูล พวกเขาฟังThe Beatles , Kiss , Queenและ the Bee Gees อย่างไรก็ตามวงดนตรีพังค์ร็อก จากอังกฤษ The Clashมีอิทธิพลต่อพวกเขามากที่สุด โดยเฉพาะในช่วงเริ่มต้น Narea กล่าวว่า "...ในปี 1981 เราได้ยิน The Clash เป็นครั้งแรกผ่านเทปคาสเซ็ตความยาว 90 นาทีที่ Claudio และ Rodrigo Beltran บังเอิญบันทึกจากคอนเสิร์ตทางวิทยุพิเศษ เพลงนี้นำเสนออัลบั้มล่าสุดของวงในเวลานั้น ชื่อแซนดินิสต้า!. เราประหลาดใจกับความหลากหลายของเสียงและบีตตั้งแต่ร็อก ไปจนถึงเรกเก้ ตั้งแต่แจ๊สไปจนถึงวอลทซ์เล็กน้อยที่เสริมด้วยอารมณ์ขัน มันเป็นอะไรที่ใหม่มากสำหรับเรา..." แม้แต่ Jorge Gonzalez ยังบอกว่า "Sandinista!" ที่เขาชื่นชอบ อัลบั้ม อิทธิพลของThe Clashเห็นได้ชัดในอัลบั้มของ Los Prisioneros เช่น La Voz De Los '80s (The Voice of the 80s) และในอัลบั้ม La Cultura De La basura (วัฒนธรรมขยะ) พวกเขายังมีอิทธิพลต่อเนื้อเพลง และรูปลักษณ์ของวิดีโอคลิป "We are Sudamerican rockers" ความประหลาดใจและความซาบซึ้งที่พวกเขามีต่อวงดนตรีอังกฤษยังทำให้พวกเขาได้ฟังศิลปินคนอื่น ๆ ที่ฝึกฝนแนวเพลงเดียวกัน เช่น The Specials , The Stranglers , Bob Marley ,อดัมกับมดและDevo และ อื่น ๆ นักวิจารณ์บางคนระบุว่า Los Prisioneros ได้รับอิทธิพลจากThe Policeแต่กลุ่มนี้ปฏิเสธเรื่องนี้อย่างเด่นชัด ตามกลุ่มป๊อปชิลี Bambú No necesitamos banderasเป็นอัลบั้มเร็กเก้ชุดแรกที่เคยบันทึกในชิลี

ในปี 1985 Jorge และ Miguel ได้รับอิทธิพลจากเสียงเทคโนจากกลุ่มต่างๆ เช่นDepeche Mode , Ultravox , New OrderและHeaven 17 พวกเขายังได้รับอิทธิพลจากกลุ่มคลื่นลูกใหม่ เช่นThe Cureเช่นเดียวกับกลุ่มอินดี้ร็อกอย่างThe SmithsและAztec Camera Jorge Gonzalez กล่าวว่า Los Prisioneros เป็นกลุ่มเทคโนป๊อปมากกว่ากลุ่มร็อค Ibeas Lalo นักร้องนำวงChancho en Piedraกล่าวว่า "...มันเสี่ยงเกินไปและกล้าหาญเกินไปสำหรับ Los Prisioneros ที่จะทำอัลบั้มที่สองในขณะที่เปลี่ยนเสียงของวงอย่างสิ้นเชิง การเปลี่ยนจากเสียงกีตาร์เป็นสไตล์ของ The Clash และจากนั้นไปที่ซินธิไซเซอร์ เสียงและยังสามารถฟังเหมือนตัวเอง ... "

วงดนตรีนี้จัดอยู่ในประเภท ร็อก, ร็ อกเอ็นเอสปันญอล , ป๊อป , โฟล์ก, พังค์, โพสต์พังก์ , นิวเวฟ, เทคโน , ดนตรีอิเล็กทรอนิกส์ , ซินธ์ป๊อป และร็อกอะบิลลี นอกจากนี้ อิทธิพลของร็อกแอนด์โรลเร้กเก้แจ๊สกาแร็พแดนซ์วาลส์และดนตรีแนวทดลอง [ จำเป็นต้องอ้างอิง ]

สมาชิกในวง

เส้นเวลา

รายชื่อจานเสียง

อ้างอิง

  1. ลีวา, จอร์จ. "ลอส พริซิโอเนรอส" . La enciclopedia de la música chilena บนอินเทอร์เน็ต Musicapopular.cl. เก็บจากต้นฉบับเมื่อ 2012-10-17 . สืบค้นเมื่อ2012-11-29 .
  2. "Chile y Latinoamérica en el siglo XX El rock latino de los 80's" . es.wikibooks.org . la Licencia Creative Commons Atribución-CompartirIgual 3.0 . สืบค้นเมื่อ 16 ตุลาคม 2557 .
  3. ^ เบอร์ล, ปีเตอร์. "Chile a 40 años del golpe de Estado. Repercusiones y memorias" [ชิลี 40 ปีหลังรัฐประหาร: ผลสะท้อนและความทรงจำ] (PDF ) iai.spk-berlin.de _ สถาบัน Ibero-Amerikanisches กรุงเบอร์ลิน สืบค้นเมื่อ 11 ตุลาคม 2557 .
  4. เฟลิแพตตอน (2003-05-23). "Rock en la sociedad contemporánea ()" [Rock in Contemporary Society]. rincondelvago.com _
  5. "ลอส พริซิโอเนรอส: Lo estábamos pasando muy bien" . nadabueno.com/ . นาดา บวยโน ปอร์ ซีซาร์ ปินโต · Derechos Reservados. เก็บจากต้นฉบับเมื่อ 16 ตุลาคม 2014 . สืบค้นเมื่อ 16 ตุลาคม 2557 .
  6. "themusic433: Los Prisioneros . Formación y primeros años" . bligo.com/ . บลิกู สืบค้นเมื่อ 16 ตุลาคม 2557 .
  7. ^ "themusic433: Los Prisioneros Article" . themusic433.bligoo.cl . บลิกู สืบค้นเมื่อ 16 ตุลาคม 2557 .
  8. ^ (นักข่าวชิลี) García, Marisol; (นักข่าวชิลี) Aguayo, Emiliano (2006-01-02). บทสัมภาษณ์ Jorge Gonzales โดย Emiliano Aguayo solgarcia.wordpress.com . เวิร์ดเพรส. คอม สืบค้นเมื่อ10 ตุลาคม 2557 .
  9. อิลลิอาโน, แก้ไขโดยโรเบอร์โต; ซาลา, มัสซิมิเลียโน (2552). ดนตรีกับการปกครองแบบเผด็จการในยุโรปและละตินอเมริกา(หมวด:"นอกเหนือจาก 'เพลงประท้วง': เพลงยอดนิยมในชิลีของปิโนเชต์") . Turnhout: Brepols หน้า "นอกเหนือจาก 'เพลงประท้วง': เพลงยอดนิยมในชิลีของปิโนเชต์" (พ.ศ. 2516-2533) หน้า 671 ถึง 684 โดย Daniel Perry Ph.D. ไอเอสบีเอ็น 978-2-503-52779-6. สืบค้นเมื่อ 16 ตุลาคม 2557 . {{cite book}}: |first1=มีชื่อสามัญ ( help )
  10. อากวาโย, เอมิเลียโน (2548). Maldito sudaca : สนทนากับ Jorge González : la voz de los '80 . ซานติอาโก เด ชิลี : Red Internacional del Libro ไอเอสบีเอ็น 9789562844499. อคส.  228358239 .
  11. ^ "EL BLOG DE LOS PRISIONEROS " www.blogspot.es/ _ Google.Inc . สืบค้นเมื่อ 16 ตุลาคม 2557 .
  12. ^ "50 รายชื่ออัลบั้มที่ดีที่สุดของชิลีโดย tu_vicio " เรทยัวร์มิวสิค.คอม ให้คะแนนเพลงของคุณ สืบค้นเมื่อ 16 ตุลาคม 2557 .
  13. ^ "บทสัมภาษณ์ทางทีวีของ Los Prisioneros โดย Jaime Baily พ.ย. 1991 " ยูทูบดอทคอม Google Inc. เก็บถาวรจากต้นฉบับเมื่อวันที่12-12-2021 สืบค้นเมื่อ 16 ตุลาคม 2557 .
  14. ^ "los-prisioneros โดย themusic433 (Salida de Narea, Corazones...)" . themusic433.bligoo.cl/ . บลิกู สืบค้นเมื่อ 16 ตุลาคม 2557 .
  15. ^ "บิลบอร์ด ภาษาละติน Notas Los Prisioneros พิจารณาการกลับมาของ Sergio Fortuno " ป้ายโฆษณา ฉบับ 114 ไม่ 2. Nielsen Business Media, Inc. 12 ม.ค. 2545 สืบค้นเมื่อ 11 ตุลาคม 2557 .
  16. ^ "EL ÚLTIMO BAILE โดย Ernesto Bustos & Marcos Moraga " Cultura y Entretenimiento . การสื่อสาร LANET SA La Nacion. 26 กุมภาพันธ์ 2549. เก็บจากต้นฉบับเมื่อ 16 ตุลาคม 2557 . สืบค้นเมื่อ 11 ตุลาคม 2557 .
  17. อรรถa bc d อี f Aguayo เอ มิเลียโน (2548) Maldito sudaca : สนทนากับ Jorge González : la voz de los '80 . ซานติอาโก เด ชิลี : Red Internacional del Libro ไอเอสบีเอ็น 9789562844499.
  18. ^ นารี 2552 , น. 33.
  19. ^ นารี 2552 , น. 37.
  20. ^ นารี 2552 , น. 51.
  21. อากวาโย 2009 , p. 48.
  22. ^ นารี 2552 , น. 63.
  23. ^ นารี 2548 , น. 56-57.
  24. คอนเตรราส, มาร์เซโล (2022-02-07). "Los Prisioneros / Soda Stereo: Eres precioso porque eres diferente" . La Tercera (ในภาษาสเปน) . สืบค้นเมื่อ2022-02-12
  25. คาร์ลิน เจเรดา, เออร์เนสโต (2021-12-08). "ลาวอซ เด ลอส 80" . El Peruano (ในภาษาสเปน) . สืบค้นเมื่อ2022-01-22 .
  26. ^ มิเจล ปาลาซิโอส (2019-12-12) "Movida21: Cristóbal González, escritor chileno: "Perú fue el país donde quizá más quisieron a Los Prisioneros"" . Perú.21 (ในภาษาสเปน) . สืบค้นเมื่อ2022-01-22
  27. ^ "การรณรงค์ลงประชามติและความพ่ายแพ้ของปิโนเชต์ (LA CAMPAÑA PARA EL PLEBISCITO Y LA DERROTA DE PINOCHET)" . socialismo-chileno.org . มันโบ สืบค้นเมื่อ 27 ตุลาคม 2557 .
  28. ^ นารี 2552 , น. 120 & 121.
  29. ^ นารี 2552 .
  30. อาเซเวโด, จอร์จ (7 พฤศจิกายน 2018). "25 años de MTV Latino: decimos lo que sabes, pero sabemos cómo hablar " ลา แตร์เซร่า. สืบค้นเมื่อ26 กันยายน 2564 .
  31. วิวังโก, กาเบรียลา (28 กันยายน 2558). "Más de 100 músicos chilenos interpretan canción de Los Prisioneros" . El Comercio (ในภาษาสเปน) . สืบค้นเมื่อ26 กันยายน 2564 .
  32. "20 años de "Ni por la razón, ni por la fuerza"" . Radio Concierto ( ภาษาสเปน): concierto.cl. 20 พฤศจิกายน 2559 สืบค้นเมื่อ14 กุมภาพันธ์ 2564
  33. ชิลี, CNN "Reeditan en vinilo "Ni por la razón ni por la fuerza" de Los Prisioneros" CNN ชิลี (ในภาษาสเปน) สืบค้นเมื่อ 14 กุมภาพันธ์ 2564 .
  34. อรรถเป็น "Primeros disco de Los Prisioneros ya están a la venta remasterizados " Cooperativa.cl (ในภาษาสเปน) 31 สิงหาคม 2554 . สืบค้นเมื่อ 15 กุมภาพันธ์ 2564 .
  35. ^ "ซีดี Tributo A Los Prisioneros โดย "La Ley", "Lucybell", "Los Tetas" ฯลฯ " cduniverse.com _ 2014 Muze Inc. สืบค้นเมื่อ 16 ตุลาคม 2557 .
  36. ^ นารี 2552 , น. 111 และ 112.
  37. ^ นาที 36

บรรณานุกรม

ลิงค์ภายนอก

0.089711904525757