ลอนนี่ โดเนแกน

จากวิกิพีเดีย สารานุกรมเสรี

ลอนนี่ โดเนแกน
โดเนแกนในทศวรรษ 1970
โดเนแกนในทศวรรษ 1970
ข้อมูลพื้นฐาน
ชื่อเกิดแอนโธนี เจมส์ โดเนแกน
หรือที่เรียกว่าราชาแห่งสกิฟเฟิล
เกิด(1931-04-29)29 เมษายน พ.ศ. 2474
เมืองบริดจ์ตัน เมืองกลาสโกว์ประเทศสกอตแลนด์
เสียชีวิต3 พฤศจิกายน 2545 (2002-11-03)(อายุ 71 ปี)
Market Deeping , Lincolnshire ประเทศอังกฤษ
ประเภท
อาชีพ
  • นักร้อง
  • นักแต่งเพลง
  • นักดนตรี
เครื่องดนตรี
ปีที่ใช้งานพ.ศ. 2492–2545
ป้ายกำกับ

Anthony James Donegan MBE (29 เมษายน พ.ศ. 2474 – 3 พฤศจิกายน พ.ศ. 2545) หรือที่รู้จักในชื่อLonnie Doneganเป็นนักร้อง นักแต่งเพลง และนักดนตรีชาว Skiffle ชาวอังกฤษ ได้รับการขนานนามว่า " King of Skiffle " ซึ่งมีอิทธิพลต่อนักดนตรีป๊อปและร็อกชาวอังกฤษในช่วงปี 1960 [1] [2] [3]เกิดในสกอตแลนด์และเติบโตในอังกฤษ โดเนแกนเริ่มอาชีพของเขาในการ ฟื้นฟู ดนตรีแจ๊สแบบดั้งเดิม ของอังกฤษ แต่เปลี่ยนมาใช้ skiffle ในช่วงกลางทศวรรษที่ 1950 โด่งดังด้วยการบันทึกเพลงพื้นบ้านอเมริกันยอดฮิต " Rock Island Line " ซึ่งช่วยกระตุ้นการเคลื่อนไหว skiffle ของสหราชอาณาจักรในวงกว้าง

Donegan มีซิงเกิ้ลฮิต30 อันดับแรก ของสหราชอาณาจักร 31 เพลง 24 เพลงเป็นเพลงฮิตติดต่อกัน และ 3 เพลงเป็นเพลงอันดับหนึ่ง เขาเป็นนักร้องชายชาวอังกฤษคนแรกที่มีเพลงฮิตติดท็อป 10 ของสหรัฐถึง 2 เพลง [1] Donegan ได้รับรางวัลIvor Novello Life Achievement Award ในปี 1995 [4]และในปี 2000 เขาก็ได้รับทุนMBE โดเนแกนเป็นบุคคลสำคัญในการบุกอังกฤษเนื่องจากอิทธิพลของเขาในสหรัฐอเมริกาในช่วงปลายทศวรรษ 1950

ชีวิต

Donegan เกิดที่Bridgeton, Glasgow , Scotland เมื่อวันที่ 29 เมษายน พ.ศ. 2474 เขาเป็นบุตรชายของมารดาชาวไอริช (Mary Josephine Deighan) และบิดาชาวสก็อต (Peter John Donegan) นักไวโอลินมืออาชีพที่เคยเล่นกับชาวสก็อต วงดุริยางค์แห่งชาติ . ในปี 1933 เมื่ออายุได้ 2 ขวบ ครอบครัวได้ย้ายไปอยู่ที่East HamในEast London DoneganถูกอพยพไปยังCheshireเพื่อหนีจาก Blitzในสงครามโลกครั้งที่สองและเข้าเรียนที่St Ambrose CollegeในHale Barns [6]เขาอาศัยอยู่ที่Chiswick Mallใน West London ระยะหนึ่ง[7]

Donegan แต่งงานสามครั้ง เขามีลูกสาวสองคน (Fiona และ Corrina) กับภรรยาคนแรกของเขา Maureen Tyler (หย่าร้างในปี 1962) ลูกชายและลูกสาวหนึ่งคน (Anthony และ Juanita) กับภรรยาคนที่สองของเขา Jill Westlake (หย่าร้างในปี 1971) และลูกชายสามคน (Peter, David และแอนดรูว์) [8]กับภรรยาคนที่สาม ชารอน ซึ่งเขาแต่งงานกันในปี พ.ศ. 2520 ปีเตอร์ โดเนแกนยังเป็นนักร้องและนักดนตรีอีกด้วย [9]

Lonnie Donegan เสียชีวิตเมื่อวันที่ 3 พฤศจิกายน พ.ศ. 2545 อายุ 71 ปี หลังจากมีอาการหัวใจวายในMarket Deeping , Lincolnshireระหว่างทัวร์อังกฤษ[10]และก่อนที่เขาจะแสดงคอนเสิร์ตเพื่อรำลึกถึงGeorge Harrisonกับวง Rolling Stones . เขามีปัญหาเกี่ยวกับหัวใจตั้งแต่ปี 1970 และมีอาการหัวใจวายหลายครั้ง [12]

แจ๊สตราด

เมื่อเด็กโตขึ้นในช่วงต้นทศวรรษที่ 1940 Donegan ฟังดนตรีแจ๊สแบบสวิงและเสียงร้องเป็นส่วนใหญ่ และเริ่มสนใจกีตาร์ [5] แผ่นเสียงแนว คันทรี & ตะวันตกและบลูส์โดยเฉพาะอย่างยิ่งของFrank CrumitและJosh Whiteดึงดูดความสนใจของเขา และเขาซื้อกีตาร์ตัวแรกเมื่ออายุ 14 ปีในปี พ.ศ. 2488 [5]เขาเรียนรู้เพลงต่างๆ เช่น " Frankie and Johnny ", " Puttin' On the Style " และ " The House of the Rising Sun " โดยฟัง รายการ วิทยุBBC ปลายทศวรรษที่ 1940 เขาเล่นกีตาร์ไปทั่วลอนดอนและเยี่ยมชมคลับแจ๊สเล็ก[13]

Donegan เล่นครั้งแรกในวงเมเจอร์หลังจากที่Chris Barber ได้ยินว่าเขาเล่น แบนโจเก่งและขอให้เขาไปออดิชั่นบนรถไฟ Donegan ไม่เคยเล่นแบนโจ แต่เขาซื้อมาเพื่อออดิชั่นและประสบความสำเร็จในด้านบุคลิกภาพมากกว่าความสามารถ การคุมวงกับวงดนตรี แจ๊สดั้งเดิมของ Barber ถูกขัดจังหวะเมื่อเขาถูกเรียกตัวให้เข้ารับใช้ชาติในปี 2492 แต่ในขณะที่อยู่ในกองทัพที่เซาแธมป์ตันเขาเป็นมือกลองในวงดนตรีแจ๊ส Wolverines ของ Ken Grinyer ที่ผับในท้องถิ่น การโพสต์ไปยังเวียนนาทำให้เขาได้ติดต่อกับกองทหาร อเมริกัน และเข้าถึงบันทึกของสหรัฐฯ และสถานีวิทยุAmerican Forces Network[13]

ในปี 1952 เขาก่อตั้งวงดนตรีแจ๊ส Tony Donegan ซึ่งเล่นไปทั่วลอนดอน เมื่อวันที่ 28 มิถุนายน พ.ศ. 2495 ที่Royal Festival Hallพวกเขาเปิดให้นักดนตรีบลูส์Lonnie Johnson โด เนแกนใช้ชื่อแรกของเขาเป็นเครื่องบรรณาการ เขาใช้ชื่อนี้ในคอนเสิร์ตที่ Royal Albert Hall เมื่อวันที่ 2 มิถุนายน พ.ศ. 2495 [14]

ในปีพ.ศ. 2496 เคน โคลเยอร์ นักคอร์ เน็ตติสต์ ถูกคุมขังในนิวออร์ลีนส์เนื่องจากปัญหาวีซ่า เขากลับไปอังกฤษและเข้าร่วมวงดนตรีของ Chris Barber พวกเขาเปลี่ยนชื่อเป็น Jazzmen ของ Ken Colyer และปรากฏตัวต่อสาธารณชนเป็นครั้งแรกเมื่อวันที่ 11 เมษายน พ.ศ. 2496 ในโคเปนเฮเกน ในวันต่อมาChris Albertsonได้บันทึกเสียงเพลง Jazzmen ของ Ken Colyer และ Monty Sunshine Trio—Sunshine, Barber และ Donegan—สำหรับStoryville Records เหล่านี้เป็นหนึ่งในการบันทึกเชิงพาณิชย์ครั้งแรกของ Donegan [15]

สกิฟเฟล

ขณะที่ เล่น เพลง Jazzmen กับChris Barber ของ Ken Colyer Donegan ร้องเพลงและเล่นกีตาร์และแบนโจในชุดDixieland ของพวกเขา เขาเริ่มเล่นร่วมกับสมาชิกวงอีกสองคนในช่วงพัก เพื่อจัดเตรียมสิ่งที่ผู้โพสต์เรียกว่าช่วงพัก "สกิฟเฟิล" ซึ่งเป็นชื่อที่บิลล์ น้องชายของเคน โคลเยอร์ตั้งขึ้นหลังจากกลุ่มแดน เบอร์ลีย์สกิฟเฟิลในช่วงทศวรรษที่ 1930 ในปีพ.ศ. 2497 Colyer จากไปและวงดนตรีได้กลายมาเป็นวงดนตรีแจ๊สของ Chris Barber [13]

Donegan เล่นเพลงโฟล์คและเพลงบลูส์โดยศิลปินอย่าง Lead BellyและWoody Guthrieด้วยอ่างล้างหน้า เบส แบบtea-chestและกีตาร์สเปนราคาถูก สิ่งนี้ได้รับการพิสูจน์แล้วว่าเป็นที่นิยมและในเดือนกรกฎาคม พ.ศ. 2497 เขาได้บันทึกเพลง " Rock Island Line " ของ Lead Belly เวอร์ชันเร็ว[4] โดยมีอ่างล้างหน้าแต่ไม่ใช่เบสอกชา โดยมี " John Henry " อยู่ด้านB [5]เป็นเพลงฮิตในปี พ.ศ. 2499 (16) (ซึ่งต่อมายังเป็นแรงบันดาลใจให้สร้างอัลบั้มเต็มAn Englishman Sings American Folk Songsวางจำหน่ายในอเมริกาที่Mercuryในช่วงต้นทศวรรษ 1960) แต่เนื่องจากเป็นการบันทึกเสียงของวงดนตรี Donegan จึงทำเงินได้ไม่เกินค่าธรรมเนียมเซสชั่นของเขา เป็นสถิติเปิดตัวครั้งแรกที่คว้าเหรียญทองในสหราชอาณาจักร และขึ้นสู่ท็อปเท็นในสหรัฐอเมริกา การบันทึก นี้ได้รับการพิสูจน์แล้วว่ามีอิทธิพลอย่างมากต่อนักดนตรีที่ได้ยินมันในวัยเด็กและดูเหมือนว่าจะเป็นตัวกระตุ้นแรงจูงใจทางดนตรีและอาชีพของพวกเขา

องค์กรดนตรีอะคูสติกแสดงความคิดเห็นเกี่ยวกับ "Rock Island Line" ของ Donegan: "มันบินขึ้นชาร์ตภาษาอังกฤษ Donegan ได้สังเคราะห์บลูส์ทางตอนใต้ของอเมริกาด้วยเครื่องดนตรีอะคูสติกที่เรียบง่าย: กีตาร์อะคูสติก เบสอ่างล้างหน้า และจังหวะอ่างล้างหน้า รูปแบบใหม่นี้เรียกว่า ' Skiffle'....และอ้างอิงถึงดนตรีจากผู้ที่มีเงินน้อยสำหรับเครื่องดนตรี รูปแบบใหม่นี้ทำให้เยาวชนยุคหลังสงครามในอังกฤษหลงรัก" [17]

ซิงเกิลถัดไปของเขาสำหรับเดคคา "ดิกกิน มาย โปเตโต้ส์" ถูกบันทึกในคอนเสิร์ตที่รอยัล เฟสติวัล ฮอลล์ เมื่อวันที่ 30 ตุลาคม พ.ศ. 2497 เดคคาทิ้งโดเนแกนหลังจากนั้น แต่ภายในหนึ่งเดือนเขาก็อยู่ที่สตูดิโอแอบบีย์โร้ดในลอนดอน สำหรับฉลากโคลัมเบียของEMI เขาออกจากวง Barber และในฤดูใบไม้ผลิปี 1955 เขาก็เซ็นสัญญาบันทึกเสียงกับPye ซิงเกิลถัดไปของเขา "Lost John" ขึ้นอันดับ 2 ในUK Singles Chart [5]

เขาปรากฏตัวทางโทรทัศน์ในสหรัฐอเมริกาในรายการPerry Como ShowและPaul Winchell Show กลับไปอังกฤษ เขาได้บันทึกอัลบั้มเปิดตัวLonnie Donegan Showcaseในฤดูร้อน พ.ศ. 2499 ด้วยเพลงของ Lead Belly และLeroy Carrรวมถึง "I'm a Ramblin' Man" และ " Wabash Cannonball " แผ่นเสียงขายได้หลายแสน รูป แบบ skiffle สนับสนุนมือสมัครเล่นและหนึ่งในหลาย ๆ กลุ่มที่ตามมาคือQuarrymenซึ่งก่อตั้งขึ้นในเดือนมีนาคม พ.ศ. 2500 โดยJohn Lennon " Gamblin' Man " ของ Donegan /" Puttin' On the Styleซิงเกิลขึ้นอันดับหนึ่งในสหราชอาณาจักรในเดือนกรกฎาคม พ.ศ. 2500 เมื่อเลนนอนพบกับพอล แมคคาร์ทนีย์เป็น ครั้งแรก [1]

Donegan ประสบความสำเร็จเช่น " Cumberland Gap " และ " Does Your Chewing Gum Lose Its Flavour (On the Bedpost Overnight?) ", [4] เพลงฮิตที่ยิ่งใหญ่ ที่สุดในสหรัฐอเมริกาบนDot เขาหันไปเล่นดนตรีสไตล์ฮอลด้วย " My Old Man's a Dustman " ซึ่งไม่ได้รับการตอบรับอย่างดีจากแฟน ๆ skiffle และไม่ประสบความสำเร็จในอเมริกาที่แอตแลนติกในปี 2503 [4]แต่ก็ขึ้นถึงอันดับหนึ่งในสหราชอาณาจักร กลุ่มของ Donegan มี ผู้เล่นตัวจริงที่ยืดหยุ่น แต่โดยทั่วไปคือDenny Wrightหรือ Les Bennetts (จาก Les Hobeaux และ Days of Skiffle นำโดยนักร้อง Dave George) เล่นกีตาร์นำและร้องเพลงประสานเสียง, Micky Ashman หรือ Pete Huggett—ต่อมาคือ Steve Jones— เล่นอัพไรท์ เบส , Nick Nichols—ต่อมาคือ Pete Appleby, Mark Goodwin, และ Ken Rodway (ปัจจุบันเป็นนักเขียนและรัฐมนตรีที่เป็นคริสเตียน) บนกลองหรือเครื่องเพอร์คัสชั่น และ Donegan เล่นกีตาร์อะคูสติกหรือแบนโจและร้องเพลงนำ [5]

ซิงเกิลฮิตล่าสุดของเขาในชาร์ตสหราชอาณาจักรคือ " Pick a Bale of Cotton " เวอร์ชันคัฟ เวอร์ แดกดันหรืออาจจะเหมาะสม การที่เขาตกจากชาร์ตนั้นเกิดขึ้นพร้อมกับการเพิ่มขึ้นของวง The Beatlesและ นักแสดง เพลงจังหวะ คนอื่นๆ ที่เขาได้รับแรงบันดาลใจ [5]

อาชีพในภายหลัง

Donegan บันทึกเสียงเป็นช่วงๆ ในช่วงปี 1960 รวมถึงเซสชันที่Hickory Recordsในแนชวิลล์กับCharlie McCoy , Floyd Cramerและthe Jordanaires หลังจากปี 1964 เขาเป็นโปรดิวเซอร์แผ่นเสียงให้กับ Pye Records มาเกือบทศวรรษ Justin Haywardเป็นหนึ่งในศิลปินที่เขาทำงานด้วย [5]

Donegan ไม่ได้รับความนิยมในช่วงปลายทศวรรษที่ 1960 และ 1970 (แม้ว่าเพลง " I'll Never Fall in Love Again " ของเขาจะถูกบันทึกโดยTom Jonesในปี 1967 และElvis Presleyในปี 1976) และเขาก็เริ่มเล่นวงจร การ แสดงคาบาเรต์ ของอเมริกา การออกจากรูปแบบปกติของเขาคือการ บันทึก แบบอะแคปเปลลาของ " The Party's Over [ จำเป็นต้องอ้างอิง ] "

Donegan กลับมารวมตัวกับวง Chris Barber ดั้งเดิมอีกครั้งสำหรับคอนเสิร์ตในCroydonในเดือนมิถุนายน พ.ศ. 2518 ความหวาดกลัวต่อระเบิดหมายความว่าการบันทึกเสียงจะต้องเสร็จสิ้นในสตูดิโอ หลังจากคอนเสิร์ตกะทันหันในที่จอดรถ [ ต้องการอ้างอิง ] การเปิดตัว นี้มีชื่อว่าThe Great Re-Union Album เขาร่วมงานกับโรรี่ กัลลาเกอร์ในหลายเพลง โดยเฉพาะอย่างยิ่งเพลงRock Island Lineโดยกัลลาเกอร์ได้เล่นกีตาร์ที่ประณีตเป็นส่วนใหญ่

เขามีอาการหัวใจวายครั้งแรกในปี พ.ศ. 2519 ขณะที่อยู่ในสหรัฐอเมริกา และได้รับการผ่าตัดบายพาสสี่เท่า เขากลับมาสนใจอีกครั้งในปี 1978 เมื่อเขาบันทึกเพลงยุคแรกๆ ร่วมกับRory Gallagher , Ringo Starr , Elton JohnและBrian May [4]อัลบั้มนี้มีชื่อว่าPutting on the Style การติดตามเนื้อเรื่องของAlbert Leeได้เห็น Donegan ในประเทศที่ไม่ค่อยคุ้นเคยและเส้นทางตะวันตก ในปี 1980 เขาได้แสดงคอนเสิร์ตเป็นประจำอีกครั้ง และตามมาด้วยอัลบั้ม Barber ในปี 1983 Donegan ได้ไปเที่ยวกับBillie Jo Spearsและในปี พ.ศ. 2527 เขาได้แสดงละครครั้งแรกในการคืนชีพของละครเพลงเรื่องMr Cinders ใน ปี พ.ศ. 2463 ทัวร์คอนเสิร์ตตามมาด้วยการย้ายจากฟลอริดาไปสเปน ในปี 1992 เขาได้รับการผ่าตัดบายพาสเพิ่มเติมหลังจากหัวใจวายอีกครั้ง [5]

ในปี 1994 วง Chris Barber ฉลองครบรอบ 40 ปีด้วยการออกทัวร์กับทั้งสองวง Pat Halcoxยังคงเป่าแตรอยู่ (ตำแหน่งที่เขาดำรงตำแหน่งจนถึงกรกฎาคม 2551) คอนเสิร์ตเรอูนียงและทัวร์อยู่ในซีดีและดีวีดี

Donegan เข้าสู่ยุคฟื้นฟูศิลปวิทยาการในช่วงปลายในปี 2000 เขาได้ปรากฏตัวในอัลบั้มของVan Morrison ในชื่อ The Skiffle Sessions – Live in Belfast ในปี 1998ซึ่งเป็นอัลบั้มที่ได้รับรางวัลซึ่งเขาร้องเพลงร่วมกับ Morrison และ Chris Barber โดยมีDr. Johnเป็น แขกรับเชิญ Donegan ยังเล่นที่Glastonbury Festivalในปี 1999 และได้รับการจัดตั้งเป็นMBEในปี 2000

Donegan ยังปรากฏตัวที่เทศกาลดนตรีประจำปีของFairport Conventionเมื่อวันที่ 9 สิงหาคม พ.ศ. 2544 ซีดีชุดสุดท้ายของเขาคือThis Yere de Story

Peter Donegan เริ่มออกทัวร์ในฐานะนักเปียโนของพ่อเมื่อเขาอายุ 18 ปี ในปี 2019 Peter ปรากฏตัวในรายการThe Voiceในฐานะผู้เข้าแข่งขัน และร้องเพลงคู่กับTom Jonesในเพลงที่ Lonnie เขียนให้ Tom " I'll Never Fall in Love อีกครั้ง ". [18] Anthony Donegan แสดงภายใต้ชื่อ Lonnie Donegan Jr.

มรดก

Mark Knopflerปล่อยส่วยให้ Lonnie Donegan ชื่อ "Donegan's Gone" ในอัลบั้มปี 2004 ของเขาShangri-Laและกล่าวว่าเขาเป็นหนึ่งในอิทธิพลที่ยิ่งใหญ่ที่สุดของเขา ดนตรีของ Donegan กลายเป็นละครเพลงที่นำแสดงโดยลูกชายสองคนของเขา Lonnie D – The Musicalได้ชื่อมาจากเพลงบรรณาการ ของ Chas & Dave ซึ่งเริ่มการแสดง ต่อจากนั้น Peter Donegan ได้ตั้งวงดนตรีขึ้นเพื่อแสดงดนตรีของพ่อของเขา และตั้งแต่นั้นมาก็เชื่อมโยงกับวงดนตรีของพ่อของเขาเมื่อ 30 ปีที่แล้ว โดยมี Eddie Masters มือเบสหน้าใหม่ พวกเขาทำอัลบั้มร่วมกันในปี 2552 ชื่อ "Here We Go Again" Anthony ลูกชายคนโตของ Lonnie Donegan ได้ก่อตั้งวงดนตรีของตัวเองในชื่อ Lonnie Donegan Junior ซึ่งแสดงเพลง "World Cup Willie" ด้วยในแอฟริกาใต้

ในอัลบั้มA Beach Full of Shells ของเขาAl Stewartได้แสดงความเคารพต่อ Donegan ในเพลง "Katherine of Oregon" ใน "Class of '58" เขาบรรยายถึงผู้ให้ความบันเทิงชาวอังกฤษที่เป็น Donegan หรือทั้งมวลรวมถึงเขาด้วย

Peter SellersบันทึกเพลงPuttin' on the Smileที่มี "Lenny Goonagain" ซึ่งเดินทางไปยัง " Deep South " ของBrightonและพบ "เพลงพื้นบ้านที่ไม่ชัดเจนซึ่งซ่อนอยู่ในอันดับต้น ๆ ของขบวนพาเหรดเพลงฮิตของอเมริกา" อัดเสียงซ้ำและขึ้นสู่อันดับหนึ่ง ในสหราชอาณาจักร

David Lettermanแสร้งทำเป็นพยายามจำ ชื่อของ Jimmy Fallonระหว่างรายการTonight Showระหว่างJay LenoและConan O'Brienโดยเรียก Fallon ว่า "Lonnie Donegan" [19]

ในภาพยนตร์เรื่องJudy ปี 2019 นักแสดงJohn Dagleishรับบทเป็น Lonnie Donegan ซึ่งมาแทนที่Judy Garlandที่ ป่วย เขาแสดงในฉากสุดท้าย (สมมุติทั้งหมด) โดยเอื้อเฟื้อเผื่อแผ่ให้เธอได้ปรากฏตัวบนเวทีเป็นครั้งสุดท้าย

ใบเสนอราคา

  • "ฉันกำลังพยายามร้องเพลงโฟล์คที่ยอมรับได้ ฉันต้องการขยายกลุ่มผู้ฟังให้กว้างขึ้นนอกเหนือจากฝูงชนที่มีศิลปะ-มีเล่ห์เหลี่ยมและปัญญาชนเทียม-แต่ต้องไม่บิดเบือนดนตรี" NME – มิถุนายน 2499 [20]
  • "ในอังกฤษ เราถูกแยกออกจากประเพณีดนตรีพื้นบ้านของเราเมื่อหลายศตวรรษก่อน และรู้สึกตื้นตันใจกับความคิดที่ว่าดนตรีมีไว้สำหรับชนชั้นสูง คุณต้องฉลาดมากในการเล่นดนตรี เมื่อฉันนำคอร์ดสามคอร์ดแบบเก่ามาใช้ ผู้คนก็เริ่ม คิดว่าถ้าฉันทำได้ พวกเขาก็ทำได้ มันเป็นการนำสะพานดนตรีโฟล์กกลับมาทำอย่างนั้น” – สัมภาษณ์ พ.ศ. 2545 [21]
  • "เขาเป็นคนแรกที่เราได้ยินจากอังกฤษที่ขึ้นอันดับ 1 ในชาร์ต และเราศึกษาประวัติของเขาอย่างกระตือรือร้น เราทุกคนซื้อกีตาร์เพื่อให้อยู่ในกลุ่ม skiffle เขาเป็นผู้ชาย" พอล แมคคาร์ทนีย์[21]
  • "เขาคือรากฐานที่สำคัญของเพลงบลูส์และร็อกของอังกฤษ" ไบรอัน เมย์ [2]
  • "ฉันอยากเป็นเอลวิส เพรสลีย์เมื่อโตขึ้น ฉันรู้เรื่องนั้นดี แต่ผู้ชายที่ทำให้ฉันรู้สึกว่าฉันสามารถออกไปทำสิ่งนั้นได้จริงๆ คือผู้ชายชื่อลอนนี่ โดเนแกน" โรเจอร์ ดัลเทรย์[22]
  • "จำไว้ Lonnie Donegan เริ่มต้นเพื่อคุณ" คำปราศรัยของ Jack White ที่ งานBrit Awards [23]

รายชื่อจานเสียง

สตูดิโออัลบั้ม

อัลบั้มรวมเพลง

  • ท็อปส์กับลอนนี่ (กันยายน 2501)
  • มากกว่า! ท็อปส์กับลอนนี่ (เมษายน 2504)
  • ยุคทองของโดเนแกน (พ.ศ. 2505) – อันดับที่ 3 ของ สหราชอาณาจักร
  • Golden Age of Donegan Volume 2 (1963) – สหราชอาณาจักร ฉบับที่ 15
  • ใส่สไตล์ (1978) – UK No. 51
  • ราชาแห่งสกิฟเฟิล (1998)
  • ใส่สไตล์ – The Greatest Hits (2003) – UK No. 45 [1]
  • เยเรเดอสตอรี่ (2547)

อัลบั้มแสดงสด

  • อัลบั้ม The Great Re-Union (พ.ศ. 2517)
  • The Skiffle Sessions – Live in Belfast (2000) – สหราชอาณาจักรหมายเลข 14 †
    • บันทึกเสียงในเดือนพฤศจิกายน 1998 ร่วมกับVan Morrison , Chris Barberและคนอื่นๆ
  • ทัวร์ครั้งสุดท้าย (2549) [1]
  • คอนเสิร์ตจูบิลี่ ครึ่งแรก (2550)
  • จูบิลี่คอนเสิร์ต ครึ่งหลัง (2550)
  • ลอนนี่ ไลฟ์! เทปหายากจากยุคหกสิบปลาย (2551)
  • Donegan บนเวที – Lonnie Donegan ที่ Conway Hall

EPs

  • "Rock Island Line" / "John Henry" / "ขุดมันฝรั่งของฉัน" / "ฝังร่างของฉัน" 45 รอบต่อนาทีเดคคา 6345 (1954) †
  • Skiffle Session (EP) (1956) – สหราชอาณาจักรหมายเลข 20 †
    • "Railroad Bill" / "Stockalee" / "เพลงบัลลาดของ Jesse James" / "Ol' Riley"
  • เซสชั่น Backstairs (EP) (1956) [24] : 37  – †
    • "Midnight Special" / "New Burying Ground" / "It Take a Worried Man" / "When the Sun Goes Down" [25]
  • หมากฝรั่งของคุณสูญเสียรสชาติหรือไม่ (บนเสาข้างเตียงข้ามคืน) (2504)

คนโสด

ปี ด้าน ด้าน B สหราชอาณาจักร เรา หมายเหตุ
2498 " แนวเกาะหิน " " จอห์น เฮนรี่ " 8 8
2499 "ขุดมันฝรั่งของฉัน" " ฝังร่างของฉัน "
"จอห์นที่หายไป" " สตูว์บอล " 2 58
“เอาน้ำหน่อยซิ ซิลวี่” "ตายหรือมีชีวิตอยู่" 7
"ในวันคริสต์มาส" “จับมือข้าเถิด พระเจ้าข้า”
2500 "อย่าเขย่าฉัน Daddy-O" "ฉันเป็น Alabami Bound" 4
" ช่องว่างคัมเบอร์แลนด์ " "ความรักเป็นสิ่งแปลก" 1
" แกมบลินแมน " " ใส่ตามสไตล์ " 1
"ดิกซี ดาร์ลินของฉัน" "ฉันเป็นแค่หินกลิ้ง" 10
" แจ็ค โอ ไดมอนด์ส " "แฮม 'N' ไข่" 14
2501 " เขื่อนแกรนด์คูลี " "ไม่มีใครรักเท่าชาวไอริช" 6
เที่ยงคืนพิเศษ "เมื่อพระอาทิตย์ตก"
“แซลลี่ คุณไม่เสียใจเหรอ” “เบตตี้ เบตตี้ เบตตี้” 11
"นักเดินทางผู้เดียวดาย" "เวลาเริ่มยากขึ้น หนุ่มๆ" 28
"ปาร์ตี้สกิฟเฟิลของลอนนี่" "ลอนนี่ สกิฟเฟิล ปาร์ตี้ Pt.2" 23
" ทอม ดูลีย์ " "ร็อกโอมายโซล" 3
2502 " หมากฝรั่งของคุณสูญเสียรสชาติหรือไม่ (บนเสาข้างเตียงข้ามคืน?) " “น้าโรดี้” 3 5
"คุกฟอร์ทเวิร์ธ" “ไหว แบค” 14
"งง" "เควิน แบร์รี่" / "ไม่เป็นความลับ" / "รักลากแกนของฉัน"
" การต่อสู้ของนิวออร์ลีนส์ " ที่รัก คอรีย์ 2
"Sal's Got a Sugar Lip" "อ่าวเชสส" 13
“ไว้พรุ่งนี้ค่อยว่ากัน” เอ็น/เค 26
"ซานมิเกล" "พูดคุยกีตาร์บลูส์" 19
2503 " ชายชราของฉันเป็นคนเก็บฝุ่น " "โต๊ะเครื่องแป้งทองคำ" 1
" ฉันอยากกลับบ้าน (ซากของ 'John B') " "จิมมี่ บราวน์ เด็กส่งหนังสือพิมพ์" 5
"ลอเรไล" "ในความฝันที่เลวร้ายที่สุดของฉัน" 10
"ร็อกกิ้งคนเดียว" เอ็น/เค 44
"มีชีวิตชีวา" "แมวดำ (ข้ามเส้นทางของฉันวันนี้)" 13
"พระแม่มารีย์" "เหนือพระอาทิตย์ตก" 27
พ.ศ. 2504 " (ฝังฉัน) ใต้ต้นวิลโลว์ " “ปล่อยให้ผู้หญิงของฉันอยู่คนเดียว”
"มีเครื่องดื่มกับฉัน" "ดอกแดฟโฟดิลเจ็ดดอก" 8
" ไมเคิล พายเรือ " "ไม้แปรรูป" 6
"โคแมนเชรอส" "เตร็ดเตร่รอบ" 14
2505 "ปาร์ตี้จบลงแล้ว" "เหนือสายรุ้ง" 9
" ฉันจะไม่ตกหลุมรักอีกแล้ว " "ให้อยู่ในด้านที่มีแดด"
" หยิบก้อนฝ้าย " "ขโมยไป" 11
"เพลงตลาด" "ทิต-บิท"
พ.ศ. 2506 "ผมร่วง" "เสียงทรัมเป็ต"
"เป็นปีที่ดีมาก" "ลุกขึ้น"
" ต้นมะนาว " "ฉันต้องสาวจนถึงตอนนี้"
"500 ไมล์จากบ้าน" " รถไฟขบวนนี้ "
2507 "ถั่วในหูของฉัน" "เป็นเส้นทางที่ยาวไกลในการเดินทาง"
"โชคของชาวประมง" "มีล้อขนาดใหญ่"
2508 "ออกไปจากชีวิตฉัน" “ไม่บอกเหรอ”
"หลุยเซียน่าแมน" "มุ่งสู่ไซอัน"
2509 "บอลโลกวิลลี่" “เราจะไปทางไหนในโลกนี้”
"ฉันอยากกลับบ้าน" "แมวดำ (ข้ามเส้นทางของฉันวันนี้)"
2510 "วิธีรักษาของป้าแม็กกี้" "(อา) มารีที่รัก"
2511 "ของเล่น" "ผ่อนคลายจิตใจของคุณ"
2512 "ฮัวนิต้าที่รักของฉัน" " ใครจะรู้ว่าเวลาไปไหน "
2515 พูดกับฟ้า "ออกไปจากชีวิตฉัน"
2516 "กระโดดลงมา หมุนตัว (หยิบก้อนฝ้าย)" "จอห์น บลูส์ที่หายไป" (เปิดตัวเฉพาะในออสเตรเลีย)
2519 "ฉันทำวิลลี่ตัวน้อยของฉันหาย" "เซ็นเซอร์"

[1]

การเรียกเก็บเงิน

บันทึกข้างต้นส่วนใหญ่ได้รับการรับรองโดย Lonnie Donegan; ยกเว้นดังต่อไปนี้:
† เรียกเก็บ เงินเมื่อ Lonnie Donegan พบกับ Miki & Griff
‡ เรียกเก็บเงินเมื่อ Lonnie Donegan และกลุ่ม Skiffle ของเขา
¶ เรียกเก็บเงินเมื่อ Lonnie Donegan พบกับMiki & Griffกับ Lonnie Donegan Group
↑ เรียกเก็บเงินในชื่อ Lonnie Donegan และกลุ่มของเขา
↓ เรียกเก็บเงินในชื่อ Lonnie Donegan และวงออร์เคสตราของ Wally Stott
♠ เรียกเสียงว่า Miki และ Griff ร่วมกับ Lonnie Donegan Group [1]

ดูเพิ่มเติม

บรรณานุกรม

Jeremy Price, "Lonnie Donegan, Rock Island Line » et la corne d'abondance ", Volume! , n° 7–2, น็องต์, Éditions Mélanie Seteun, 2010. (ภาษาฝรั่งเศส)

อ้างอิง

  1. อรรถเป็น c d อี f โรเบิร์ตส์ เดวิด (2549) ซิงเกิ้ลและอัลบั้มฮิตของอังกฤษ (ฉบับที่ 19) ลอนดอน: กินเนสส์ เวิลด์ เรคคอร์ด ลิมิเต็ด หน้า 164–165. ไอเอสบีเอ็น 1-904994-10-5.
  2. อรรถเป็น "การบันเทิง | 'Skiffle king' Donegan เสียชีวิต " บีบีซีนิวส์ . 4 พฤศจิกายน 2545 . สืบค้นเมื่อ27 พฤศจิกายน 2556 .
  3. เคลลี่, เจนนิเฟอร์ (20 ตุลาคม 2551). "ปิดหมวก: สัมภาษณ์รอย ฮาร์เปอร์" . เรื่องป๊อป. สืบค้นเมื่อ20 ตุลาคม 2551 .
  4. อรรถเป็น c d อี f ลาร์กิน โคลินเอ็ด (2540). สารานุกรมเวอร์จินของเพลงยอดนิยม (ฉบับรวบรัด) หนังสือเวอร์จิ้น. หน้า 387. ไอเอสบีเอ็น 1-85227-745-9.
  5. อรรถเป็น c d อี f g h ฉัน j k l m n o p q r s t u "ชีวประวัติโดย Bruce Eder " ออ ลมิวสิค.คอม . สืบค้นเมื่อ23 มิถุนายน 2552 .
  6. อรรถ โบเวน, ริค (27 ธันวาคม 2555). "คุณไปโรงเรียนกับ Lonnie หรือเปล่า - ลิงค์ Altrincham ราชาแห่ง skiffle " เม สเซนเจอร์ . สืบค้นเมื่อ17 ตุลาคม 2564 .
  7. ^ "Rock Legend ที่จะแบ่งปันความทรงจำของการเติบโตใน Chiswick " ชิสวิค W4. 13 พฤศจิกายน 2565 . สืบค้นเมื่อ14 พฤศจิกายน 2565 .
  8. เด็นเซโลว์, โรบิน (5 พฤศจิกายน พ.ศ. 2545). "มรณกรรม: Lonnie Donegan" . เดอะการ์เดี้ยน . ISSN 0261-3077 . สืบค้นเมื่อ7 มกราคม 2562 . 
  9. ^ "Peter Donegan: ผู้เข้าแข่งขัน The Voice คือใคร เขาเป็นลูกชายของ Lonnie Donegan หรือไม่ ทุกสิ่งที่คุณต้องรู้ " หัวใจ _ 4 กุมภาพันธ์ 2562 . สืบค้นเมื่อ13 เมษายน 2562 .
  10. ^ "ความทรงจำของ Lonnie Donegan" . ซานดิเอโก ยูเนี่ยน-ทริบูสืบค้นเมื่อ5 ธันวาคม 2560 .
  11. สเตาต์, วิลเลียม (9 พฤษภาคม 2559). "William Stout's Legends of the British Blues: Lonnie Donegan" . ดังขึ้น - คลาสสิกร็อค . สืบค้นเมื่อ17 ตุลาคม 2564 .
  12. ^ "'King of skiffle' in hospital" . Irish Examiner . 2 พฤษภาคม 2545 สืบค้นเมื่อ17 ตุลาคม 2564 .
  13. อรรถa อีเดอร์ บรูซ "Lonnie Donegan: ศิลปินเพลง: วิดีโอ, ข่าว, ภาพถ่าย & เสียงเรียกเข้า: MTV" . ออล มิวสิค . เอ็มทีวี สืบค้นเมื่อ19 กันยายน 2551 .
  14. ^ เฟรม, พีท (2550). รุ่นกระสับกระส่าย บ้านโรแกน. หน้า 57–78. ไอเอสบีเอ็น 978-0-9529540-7-1.
  15. ฮัมฟรีส์, แพทริค (22 ตุลาคม 2555). บทที่ 5 (Lonnie Donegan และกำเนิดของ BRITISH ROCK & ROLL - PATRICK HUMPHRIES ) ไอเอสบีเอ็น 9781849544764. สืบค้นเมื่อ22 ตุลาคม 2564 .
  16. ^ เปรียบเทียบ ราคา, 2553.
  17. ^ "ไทม์ไลน์ของสไตล์ดนตรีและประวัติกีตาร์" . Acousticmusic.org . สืบค้นเมื่อ15 กรกฎาคม 2565 .
  18. ^ "เพลง 'I'll Never Fall In Love Again' ของ Sir Tom Jones และ Peter Donegan |Blind Auditions| The Voice UK 2019" . สืบค้นเมื่อ7 มกราคม 2019ผ่านYouTube
  19. เบียร์ลี, ดิ (20 มกราคม 2553). "เดวิด เลตเตอร์แมนถึงเจย์ เลโน: 'อย่ามัวรอให้ใครมาตาย'" . Entertainment Weekly . สืบค้นเมื่อ12 พฤศจิกายน 2020 .
  20. ทอบเลอร์, จอห์น (1992). NME Rock 'n' Rollปี ลอนดอน: หนังสือนานาชาติรีด. หน้า 27. ฉ. 5585.
  21. อรรถa b ลูอิส แรนดี้ (5 พฤศจิกายน 2545) "ลอนนี โดเนแกน วัย 71 ปี ดนตรีของเขามีอิทธิพลต่อวงร็อกในยุค 1960 " ลอสแองเจลี สไทม์ส. สืบค้นเมื่อ27 ตุลาคม 2564 .
  22. ^ "Lonnie Donegan เกิดเมื่อ 90 ปีที่แล้วในวันนี้" . บันทึก ของFrank Beacham 29 เมษายน 2564 . สืบค้นเมื่อ27 ตุลาคม 2564 .
  23. ^ พีล, จอห์น (2548). Margrave of the Marshes . ลอนดอน: Bantam Press. หน้า 47 . ไอเอสบีเอ็น 0-593-05252-8.
  24. ^ Harper, Colin (2549) [พิมพ์ครั้งแรก 2543]. Dazzling Stranger: Bert Jansch and the British Folk and Blues Revival (ปรับปรุงครั้งที่ 2) ลอนดอน: สำนักพิมพ์บลูมส์เบอรี่. ไอเอสบีเอ็น 07-4758-725-6.
  25. ^ " Backstair Session " . ดิส โก้ . 2499 . สืบค้นเมื่อ16 มิถุนายน 2558 .

ลิงค์ภายนอก

0.07547402381897