อภิธานศัพท์ของดนตรีแจ๊สและเพลงยอดนิยม

นี่คือรายการของคำศัพท์เกี่ยวกับดนตรีแจ๊สและเพลงยอดนิยมที่มักพบในหนังสือเพลงเพลงยอดนิยมหนังสือปลอม และ โน้ตเพลงโน้ตเพลงของวงบิ๊กแบนด์แจ๊สและบทวิจารณ์คอนเสิร์ตร็อค และโน้ตซับในอัลบั้ม อภิธานศัพท์นี้รวมถึงคำศัพท์เกี่ยวกับเครื่องดนตรี เทคนิคการเล่นหรือการร้องเพลงเครื่องขยายเสียง ยูนิตเอฟเฟ็กต์ อุปกรณ์เสริมเสียง และ อุปกรณ์ บันทึกเสียงและเทคนิคที่ใช้กันอย่างแพร่หลายในดนตรีแจ๊สและดนตรียอดนิยม คำศัพท์ส่วนใหญ่เป็นภาษาอังกฤษ แต่ในบางกรณี คำศัพท์จากภาษาอื่นจะพบ (เช่น คำว่า "อังกอร์" ซึ่งเป็นคำศัพท์ภาษาฝรั่งเศส)

0–9

1x10"

ตู้ลำโพงที่มีดอกลำโพง ขนาด สิบ นิ้วหนึ่งตัว ใช้สำหรับตู้ PA สำหรับสถานที่ขนาดเล็กและลำโพงมอนิเตอร์เวทีขนาดเล็ก (พร้อมแตร) และแอมพลิฟายเออร์รวมกีตาร์เบสหรือกีตาร์ไฟฟ้าน้ำหนักเบา ("คอมโบ") และตู้ที่ออกแบบมาสำหรับการตรวจสอบการซ้อมหรือการฝึกซ้อม

1x12"

ตู้ลำโพงที่บรรจุดอกลำโพงขนาด 12 นิ้วหนึ่งตัว ใช้สำหรับตู้ PA สำหรับสถานที่จัดงานขนาดกลางและลำโพงมอนิเตอร์บนเวที (พร้อมแตร) และคอมโบเบสและกีตาร์น้ำหนักเบา และตู้

1x15"

ตู้ลำโพงที่มีดอกลำโพงขนาดสิบห้านิ้วหนึ่งตัว ใช้สำหรับตู้ PA และลำโพงมอนิเตอร์บนเวที (พร้อมแตร) ชุดเบสและตู้ และในตู้ซับวูฟเฟอร์ขนาดเล็ก

1x18"

ตู้ลำโพงที่มีลำโพงขนาด 18 นิ้วหนึ่งตัว โดยทั่วไปใช้ใน ตู้ ซับวูฟเฟอร์สำหรับการใช้งาน PA

1x21"

ตู้ลำโพงที่มีลำโพงขนาด 21 นิ้วหนึ่งตัว โดยทั่วไปใช้ใน ตู้ ซับวูฟเฟอร์ ขนาดใหญ่ สำหรับการใช้งาน PA

2x10"

ตู้ลำโพงที่มีดอกลำโพงขนาดสิบนิ้วสองตัว ใช้ในคอมโบกีตาร์ไฟฟ้าและเบสและตู้

2x12"

ตู้ลำโพงที่มีดอกลำโพงขนาด 12 นิ้วสองตัว ใช้ในคอมโบกีตาร์ไฟฟ้าและเบส และตู้ และตู้ PA แบบมีแตร

2x15"

ตู้ลำโพงที่มีดอกลำโพงขนาดสิบห้านิ้วสองตัว ใช้ในตู้เบสและมีแตรเป็นตู้ PA

2x18"

ตู้ลำโพงที่มีลำโพงขนาด 18 นิ้ว 2 ตัว โดยปกติจะใช้เป็นซับวูฟเฟอร์สำหรับการใช้งาน PA หรือในแดนซ์คลับ

4x10"

ตู้ลำโพงที่บรรจุดอกลำโพงขนาดสิบนิ้วสี่ตัว ใช้ในคอมโบกีตาร์ไฟฟ้าและเบสและตู้

4x12"

ตู้ลำโพงที่บรรจุดอกลำโพงขนาด 12 นิ้วสี่ตัว ใช้กันทั่วไปในระบบเครื่องขยายเสียงกีตาร์ไฟฟ้า น้อยกว่าในเสียงเบส กำหนดค่าด้วยลำโพงทั้งสี่ตัวบนแผงเดียวกันหรือลำโพงสองตัวบนทำมุมขึ้น

4 แทร็ก (หรือ "สี่แทร็ก")

อุปกรณ์บันทึกและผสมเสียงแบบพกพาที่ใช้กันอย่างแพร่หลายในทศวรรษที่ 1970 และ 1980 ซึ่งใช้ตลับเทปขนาดกะทัดรัด

5 สาย (หรือห้าสาย)

เบสไฟฟ้าที่มีห้าสาย ซึ่งมักจะหมายถึงการเพิ่มสาย "B" ต่ำ'

6 สาย (หรือหกสาย)

เบสไฟฟ้าที่มี 6 สาย ซึ่งมักหมายถึงการเพิ่มสาย "B" ต่ำและสาย "C" สูง (หมายเหตุ: ในบางกรณี จะใช้เบสที่มีสายมากขึ้น เบส 6 สายอาจหมายถึงกีตาร์เบสที่ปรับแต่งเหมือนกีตาร์ทั่วไปที่มีอ็อกเทฟดาวน์ เช่น Fender Bass VI ) นอกจากนี้ยังเป็นคำสแลงทั่วไปสำหรับกีตาร์ทั่วไป

7 นิ้ว

ดู45 รายการในรายการนี้

7 สาย (หรือเจ็ดสาย)

กีตาร์ไฟฟ้าที่มีเจ็ดสาย ซึ่งมักจะหมายถึงการเพิ่มสาย "B" ต่ำ กีตาร์เจ็ดสายเกี่ยวข้องกับสไตล์แจ๊ส ฟิวชั่น และเมทัล

8 สาย (หรือแปดสาย)

กีตาร์ไฟฟ้าที่มีแปดสาย ซึ่งมักจะหมายถึงการเพิ่มสาย "F#" ต่ำและสาย "B" ต่ำ กีตาร์แปดสายเกี่ยวข้องกับสไตล์แจ๊ส ฟิวชั่น และเมทัล

8 แทร็ก

รูปแบบเทปที่ได้รับความนิยมในปี 1970

8x10"

...พร้อมลำโพงขนาด 8 นิ้ว 10 นิ้ว ใช้ในตู้กีตาร์ไฟฟ้าและเบส บางครั้งเรียกว่า "สแต็ก" และในกรณีของตู้เบส จะเรียกว่า "สแต็กเบส"

10

ใน ภาษา กีตาร์ไฟฟ้าให้หมุนปุ่มปรับระดับเสียง (หรือปุ่มบิดเสียง) ไปที่การตั้งค่าสูงสุด (ปกติจะทำเครื่องหมาย "10")

วันที่ 11

หมายถึงคอร์ดที่มีโน้ตตัวที่ 11 ของสเกล ซึ่งเป็นสเกลที่ 4 ขึ้นไปในอ็อกเทฟ (เช่น โน้ต F ในคอร์ด C minor) สิบเอ็ดส่วนใหญ่จะใช้ในคอร์ดรอง คอร์ด Sus และคอร์ดเด่น คอร์ดที่สิบเอ็ดอาจถูกทำให้คมขึ้นด้วยหนึ่งเซมิโทนเพื่อให้คอร์ดที่สิบเอ็ดคม (เช่น D7 ที่มีชาร์ป 11 เพิ่ม G# ให้กับโน้ต D, F#A, C พื้นฐาน)

12 นิ้ว

แผ่นเสียงไวนิลรูปแบบยาวที่สามารถบรรจุเนื้อหาได้มากกว่า 20 นาทีต่อด้าน มักเรียกว่าแผ่นเสียง (เล่นยาว) หรืออัลบั้ม

12 สาย

ทั้งกีตาร์ไฟฟ้าและกีตาร์อะคูสติกมีจำหน่ายในรุ่น 12 สาย สตริงที่เพิ่มเข้ามาสามสายจะเพิ่มสตริงมาตรฐานเป็นสองเท่าที่พร้อมเพรียงกัน และสามสายเป็นระดับอ็อกเทฟที่สูงกว่า

วันที่ 13

หมายถึงคอร์ดที่มีโน้ตตัวที่สิบสามของสเกล ซึ่งเป็นสเกลที่หกขึ้นไปในอ็อกเทฟ (เช่น โน้ต A ที่เพิ่มเข้าไปในคอร์ด C7) สิบสามส่วนใหญ่จะใช้กับคอร์ดเด่นและคอร์ดหลัก และในระดับที่น้อยกว่า คอร์ดรอง คอร์ดที่สิบสามอาจแบนด้วยเซมิโทนเดียวเพื่อให้คอร์ดแบน 13 คอร์ด (เช่น D7 ที่มีแฟลต 13 เพิ่ม Bb ให้กับโน้ต D, F#A, C พื้นฐาน) คอร์ดแบน 13 คอร์ดถูกเปลี่ยนโดยผู้ควบคุม

33 1/3

แผ่นเสียงไวนิลที่ออกแบบมาเพื่อเล่นที่ 33 1/3 รอบต่อนาที (รอบต่อนาที) ระเบียน 33 มีพื้นที่เพียงพอมากกว่า 20 นาทีต่อด้าน

45

แผ่นเสียงไวนิลขนาด 7 นิ้วออกแบบมาให้เล่นที่ 45 รอบต่อนาที (รอบต่อนาที) แผ่นเสียง 45 แผ่นมีพื้นที่เพียงพอสำหรับหนึ่งเพลงในแต่ละด้าน

78

แผ่นเสียงแบบเก่าที่ออกแบบมาเพื่อเล่นที่ 78 รอบต่อนาที (รอบต่อนาที)

303

หมายถึงซินธิไซเซอร์เบสไลน์ของ Roland จากปี 1980, TB- 303 เสียงที่แผ่วเบาของ 303 มีความโดดเด่นในดนตรีแนวแอซิดเฮาส์

808

TR-808หมายถึงดรัมแมชชีนของ Roland ในช่วงปี1980 เสียงกลอง TR-808 ถูกนำมาใช้อย่างแพร่หลายในดนตรีอิเล็กทรอนิกส์แดนซ์ ในช่วงทศวรรษที่ 2010 เสียงกลองบางเสียงยังคงถูกนำมาใช้ในการมิกซ์เพลงของดีเจ

เอ

ส่วน

ในรูปแบบเพลงหลายท่อน เช่น AB หรือ AABA ท่อนแรก ในรูปแบบ AABA 32 บาร์ ส่วน A แรกคือแปดบาร์แรก และประกอบด้วยเมโลดี้หลัก

หีบเพลง

เครื่องดนตรีประเภทฟรีดที่มีคีย์บอร์ดสองตัวเล่นด้วยมือ ซึ่งเสียงเกิดจากการสูบลม ในหีบเพลงเปียโน มือขวาเล่นคอร์ดและไลน์เมโลดี้บนคีย์บอร์ดสไตล์เปียโนขนาดเล็ก ในขณะที่มือซ้ายเล่นโน้ตเบสและคอร์ดบนปุ่มบอร์ด หีบเพลงเป็นเหมือนออร์แกนขนาดจิ๋วในความคิดของมัน เนื่องจากมีรีจิสเตอร์ (เช่น ออร์แกนหยุด) เพื่อให้ผู้เล่นสามารถเพิ่มอ็อกเทฟหรือเปลี่ยนโทนเสียงได้ แผงปุ่มมักจะประกอบด้วยปุ่ม 120 ปุ่มบนหีบเพลงเปียโนระดับมืออาชีพ แม้ว่าจะมีแผงปุ่มเบสที่มีปุ่ม 12, 24, 48, 60 หรือ 72 ปุ่มเพื่อประหยัดน้ำหนักและค่าใช้จ่าย ปุ่มเบสเล่นโน้ตเบสหรือโน้ตเบสและอ็อกเทฟด้านล่าง ปุ่มคอร์ดจะเล่นคอร์ดสามโน้ต โดยทั่วไปคือ 3 คอร์ดหลัก คอร์ดย่อย คอร์ดที่เจ็ดที่โดดเด่น และคอร์ดที่ลดลง หีบเพลงบางชนิดมีปุ่มทั้งหมดสำหรับมือทั้งสองข้าง แอคคอร์เดียนถูกนำมาใช้ใน Zydeco, แจ๊สร้อน (ประเภทของวงสวิง) และดนตรีพื้นบ้านและดนตรีพื้นเมืองมากมาย หีบเพลงเริ่มน้อยลงในอเมริกาเหนือ แต่ยังคงได้รับความนิยมในยุโรป

หินกรด

แนวเพลงร็อคในช่วงปลายทศวรรษ 1960 และต้นทศวรรษ 1970 ซึ่งเน้นภาพชวนเคลิบเคลิ้ม เสียงประกอบที่ไม่ธรรมดา และการเล่นกีตาร์แบบบิดเบี้ยว

ad libitum (โดยทั่วไปคือ ad lib ; ภาษาละติน)

"ตามเสรีภาพ" (กล่าวคือ ความเร็วและลักษณะการประหารชีวิตเป็นของนักแสดงเอง) ในบางกรณี คำสั่งแนะนำให้นักแสดงด้นสดส่วนหนึ่ง

alt (อังกฤษ), alt dom หรือผู้มีอำนาจเปลี่ยนแปลง

คำศัพท์เกี่ยวกับดนตรีแจ๊สที่สั่งให้นักดนตรีที่เล่นคอร์ด เช่น นักเปียโนแจ๊สหรือนักกีตาร์แจ๊สเล่นคอร์ดที่โดดเด่น (V7) โดยมีส่วนขยายด้านบนที่เปลี่ยนแปลงไป (เช่น ชาร์ป 11 แฟลต 13 เป็นต้น)

อัลติสซิโม่

สูงมาก

อัลโต

สูง; มักหมายถึงช่วงเสียงหรือเครื่องดนตรีเฉพาะ ซึ่งสูงกว่าเสียงเทเนอร์แต่ต่ำกว่าเสียงโซปราโน (เช่น อัลโตแซก)

แอมป์

คำย่อของ "เครื่องขยายเสียง" (เช่นเครื่องขยายเสียงเครื่องดนตรีหรือเครื่องขยายเสียงระบบ PA ); ยังเป็นตัวย่อสำหรับแอมแปร์

อนาล็อก

อุปกรณ์เสียงที่สัญญาณที่มีเสียง สัญญาณกีตาร์ไฟฟ้า ฯลฯ เป็นแบบไฟฟ้า แทนที่จะแปลงเป็นดิจิตอล "1" และ "0" (ระบบเลขฐานสอง) ไม่ว่าการบันทึกและเอฟเฟ็กต์แบบแอนะล็อกหรือดิจิทัลจะ "ดีกว่า" ก็เป็นประเด็นถกเถียง ผู้เสนอเอฟเฟกต์อะนาล็อกและบอร์ดผสมมักโต้แย้งว่าอุปกรณ์อะนาล็อกมีโทนเสียงที่ "อุ่นกว่า" หรือ "เป็นธรรมชาติ" มากกว่า

arpeggio

เหมือนพิณ (กล่าวคือโน้ตของคอร์ดจะต้องเล่นเร็วๆ Arpeggios มักใช้เป็นเพลงประกอบ ดูเพิ่มเติมที่คอร์ดหัก

การจัดเตรียม

การเตรียมเพลงหรือเครื่องดนตรีที่มีอยู่สำหรับวงดนตรี กลุ่ม หรือวัตถุประสงค์ใหม่ คนจัดเป็นคนจัด

หินศิลปะ

แนวเพลงแนวเปรี้ยวจี๊ดที่เกี่ยวข้องกับโปรเกรสซีฟร็อก (Genesis; Rush; Gentle Giant); ทั้งสองประเภทมีแนวโน้มที่จะใช้เครื่องดนตรี มิเตอร์ และเสียงต่ำที่ไม่ธรรมดา และทั้งสองมุ่งเป้าไปที่องค์ประกอบเชิงทดลองที่ซับซ้อนยิ่งขึ้นและพื้นผิวเสียงที่แปลกใหม่

ศิลปินและละคร (A&R)

แผนกในบริษัทแผ่นเสียงที่รับผิดชอบในการกำหนดเพลงให้กับศิลปินเพื่อบันทึกและจัดจำหน่าย ค้นหานักแสดงหน้าใหม่หรือเกิดใหม่เพื่อเซ็นสัญญา และทำงานร่วมกับผู้เผยแพร่เพลง

อย่างที่เป็น

คำศัพท์เกี่ยวกับดนตรีแจ๊สที่สั่งให้นักแสดงเล่นระดับเสียงที่บันทึกไว้ขณะที่กำลังพิมพ์ ชิ้นส่วนสำหรับนักดนตรีแจ๊สในวงดนตรีขนาดใหญ่มักประกอบด้วยส่วนที่ยาวของแท่งเปล่าที่มีป้ายบอกเวลาและการเปลี่ยนแปลงคอร์ด สมาชิกส่วนจังหวะจะด้นสดดนตรีประกอบ (ดูComp ) และเครื่องดนตรีนำจะร้องเดี่ยว ในท่อนที่ผู้เรียบเรียงเสียงดนตรีแจ๊สต้องการให้นักแสดงอ่านโน้ตที่มีโน้ตมากกว่าด้นสด พวกเขาระบุสิ่งนี้ด้วยสัญกรณ์ "ตามสภาพ"

ปรับอัตโนมัติ

เอฟเฟ็กต์การแก้ไขระดับเสียงที่แก้ไขระดับเสียงที่ร้องหรือเล่น ด้วยการตั้งค่าที่รุนแรง มันสร้างเสียงที่ผิดปกติซึ่งใช้ในแนวเพลงป๊อปและฮิปฮอปบางประเภท

ข

บี-3

B-3 เวอร์ชันที่ใช้กันอย่างแพร่หลายของแฮมมอนด์ออร์แกนเครื่องดนตรีคีย์บอร์ดแบบเครื่องกลไฟฟ้าที่ใช้โทนวีล

ส่วน B

ส่วนที่สองของเพลงมักจะต่อจากท่อนเริ่มต้น มันใช้คอร์ดหรือศูนย์กลางทำนองที่แตกต่างกัน และมักจะนำไปสู่การขับร้อง ดังนั้นบางครั้งจึงเรียกว่า "พรีคอรัส" อีกทางหนึ่ง ในบางสำนวน "ส่วน B" อาจหมายถึงสะพาน (ดู "สะพาน" ด้านล่าง) ซึ่งเกิดขึ้นที่ใดก็ได้ในเพลงหนึ่งหรือสองครั้ง

ตีกลับ

เต้น 2 และ 4 ใน 4/4 ครั้ง โดยเฉพาะอย่างยิ่งเมื่อมีการเน้นเสียงมาก คำที่ใช้ในร็อกแอนด์โรล

เบื้องหลัง

บันทึกเสียงแล้วพลิกเพื่อที่ว่าเมื่อเล่นซ้ำจะมีเสียงย้อนกลับ Backmasking ถูกมองว่าเป็นเอฟเฟ็กต์สตูดิโอบันทึกเสียงในช่วงปี 1960 ที่ทำให้เคลิบเคลิ้ม ความตื่นตระหนกทางศีลธรรมเกิดขึ้นเมื่อผู้ฟังบางคนอ้างว่าได้ยินข้อความชั่วร้ายของซาตานในส่วนที่ปิดหน้ากาก แม้ว่าเพลงที่บันทึกไว้สามารถถูกซ่อนไว้ได้ แต่จะมีประสิทธิภาพมากที่สุดเมื่อใช้กับเครื่องดนตรีแต่ละชิ้น

เพลงบัลลาด

เพลงช้า มักมีแนวโรแมนติกหรือสะเทือนอารมณ์

แบร์คอร์ดหรือคอร์ดบาร์

คอร์ดกีตาร์ที่นิ้วแรก (หรือนิ้วอื่น) จับสายที่อยู่ติดกันสองสายขึ้นไป (นั่นคือ "บาร์" โน้ตหลายตัว)

เบส

เสียงแหลมต่ำสุดของช่วงเสียงสี่มาตรฐาน (เบส, เทเนอร์, อัลโต, โซปราโน); แนวเสียงที่ต่ำที่สุดในการประพันธ์ดนตรี มักถูกมองว่าเป็นตัวกำหนดและสนับสนุนความกลมกลืน ; ในบริบทดนตรีแจ๊สหรือเพลงยอดนิยม คำนี้มักจะหมายถึงดับเบิ้ลเบสหรือเบสไฟฟ้า

เบสไลน์

ส่วนเครื่องดนตรีเสียงต่ำหรือไลน์ที่เล่นโดยเครื่องดนตรีส่วนจังหวะ มักเล่นโดยมือเบสไฟฟ้าหรือมือเบสแบบตั้งตรง แต่สายเบสยังสามารถเล่นด้วยออร์แกน เปียโน หรือแม้แต่กีตาร์ ในขณะที่ไลน์เบสเน้นที่รากและคอร์ดที่ห้า เสียงคอร์ดอื่นๆ โดยเฉพาะเสียงที่สามและเจ็ดจะใช้เพื่อแสดงประเภทของคอร์ดและเพิ่มความน่าสนใจทางดนตรี (ดูเพิ่มเติมที่ " บรรทัด ")

ตี

จังหวะที่เด่นชัดของดนตรี หรือจังหวะเดียวของสำเนียงจังหวะ

โค้งงอ

ศัพท์ดนตรีแจ๊ส หมายถึง การตั้งระดับเสียง การเลื่อนลงครึ่งขั้นแล้วกลับไปที่ระดับเสียงเดิม หรือเลื่อนขึ้นครึ่งขั้นจากโน้ตต้นฉบับ สำหรับกีตาร์ไฟฟ้า การดัดโค้งใช้กันอย่างแพร่หลายในเพลงบลูส์ บลูส์-ร็อก และร็อก และในรูปแบบที่แตกต่างกันบ้างในเพลงแจ๊ส

ถังขยะหรือถังเบส

ตู้ซับวูฟเฟอร์ที่สร้างเสียงความถี่ต่ำมาก โดยปกติจะมีแตรหรือระบบสายส่งบางชนิดในตู้ขนาดใหญ่เพื่อเพิ่มการตอบสนองเสียงเบส โดยทั่วไปจะใช้สำหรับระบบลำโพงหลักด้านหน้าบ้าน แต่ในบางกรณีอาจใช้เป็นส่วนหนึ่งของการตั้งค่าเครื่องขยายเสียงเบสของผู้เล่นเบส คำว่า "bin" เป็นคำที่ใช้กันทั่วไปในทศวรรษที่ 1980; ในปี 1990 และ 2000 คำว่า "ซับวูฟเฟอร์" หรือ "ซับ" ถูกนำมาใช้กันอย่างแพร่หลายมากขึ้น

ไบนารี่

รูปแบบดนตรีในสองส่วน: AB

มีเลือดออก,เลือดออกหรือเลือดออก

คำที่หมายถึงเสียงรอบข้างที่ไมโครโฟนเล็งไปที่เครื่องดนตรีจะรับเสียงจากเครื่องดนตรีหรือนักร้องอื่นๆ ในห้องเดียวกัน ในบางกรณี " เลือดออก " ถือว่าไม่พึงปรารถนา หากไมโครโฟนสามารถจับเสียงที่ไม่ต้องการจากเครื่องดนตรีอื่นได้ เพื่อป้องกัน "เลือดออก" สตูดิโอจึงใช้ตู้แยกและฉากกั้นห้องที่ปูด้วยผ้า ในบางกรณี ควรใช้ "bleed-through" เพราะจะทำให้การบันทึกเสียงเต็มอิ่มขึ้นหรือ "สด" มากขึ้น

บล็อกคอร์ด

รูปแบบการเล่นเปียโนที่พัฒนาโดย Milt Buckner และ George Shearing โดยมือทั้งสองข้าง "ล็อค" ไว้ด้วยกัน โดยเล่นคอร์ดควบคู่ไปกับทำนองเพลง โดยปกติจะอยู่ในตำแหน่งที่ค่อนข้างใกล้กัน เป็นขั้นตอนทางเทคนิคที่ต้องใช้การฝึกฝนอย่างมาก และอาจฟังดูเชยหากฮาร์โมนีไม่ก้าวหน้าพอ เรียกอีกอย่างว่า "มือล็อค"

เป่า

ศัพท์ดนตรีแจ๊สที่สั่งให้นักแสดงด้นสดท่อนโซโลเหนือคอร์ดของเพลงแจ๊ส อาจเขียนว่า "ส่วนเป่า" หรือ"เป่าเปิด" ใน ภาษาแจ๊สฟรี ก็ได้ คำที่เกี่ยวข้อง "เป่าการเปลี่ยนแปลง" เป็นคอร์ดที่ใช้ในการโซโลในบางเพลง ถ้าเพลงแจ๊สมีเมโลดี้ที่ซับซ้อนมาก และมีคอร์ดที่ซับซ้อนเหมือนกัน อาจใช้คอร์ดแบบง่ายสำหรับท่อนโซโล่อิมโพรไวเซชัน

บูกี้

เพลงที่มีจังหวะบลูส์ที่ติดหู ซ้ำๆ ที่ใช้ในเพลงของ John Lee Hookerเช่นBoogie Chillen

เถื่อน

การบันทึกการแสดงโดยไม่ได้รับอนุญาต การบันทึกแบบเถื่อนนั้นมีคุณภาพตั้งแต่การอัดเทปแบบมือสมัครเล่นที่เต็มไปด้วยภาพนิ่ง ซึ่งแฟนคนหนึ่งแอบเอาเครื่องอัดเสียงและไมค์เข้าไปในรายการ ไปจนถึงจอกศักดิ์สิทธิ์ของเถื่อนหรือ "ซาวด์บอร์ดเถื่อน" ซึ่งบุคคลที่กล้าได้กล้าเสีย (ที่สามารถเข้าถึงห้องควบคุมได้) ได้เสียบเครื่องบันทึกเข้ากับ line out ของบอร์ดผสมอย่างรอบคอบ

บันทึกสีน้ำเงิน

โน้ตที่เปลี่ยนแปลง ซึ่งมักจะเป็นโน้ตสามแบบเรียบ ใช้สำหรับเอฟเฟกต์ทางอารมณ์ในเพลงบลูส์ ในเครื่องดนตรีที่สามารถเปลี่ยนระดับเสียงได้โดยการ "ดัด" โน้ต (เช่น กีตาร์ แซ็กโซโฟน ฮาร์โมนิกา) หรือด้วยเสียง การแบนนี้อาจเกี่ยวข้องกับการใช้เสียงในไตรมาส สำหรับเปียโนและออร์แกนแฮมมอนด์ซึ่งไม่สามารถโค้งงอโน้ตได้ คอร์ดที่สามแบบแบนมักจะใช้กับคอร์ดเมเจอร์ที่สามของคอร์ดที่เจ็ดที่โดดเด่นเพื่อสร้างเอฟเฟกต์นี้ โน้ตสีน้ำเงินอื่นๆ ได้แก่ แฟลตที่ห้าและแฟลตที่เจ็ด

บลูส์

ในบริบทของดนตรีแจ๊ส เมื่อ "บลูส์" หรือ "โซโลออนบลูส์" ปรากฏขึ้นที่จุดเริ่มต้นของท่อนโซโล จะเป็นคำย่อของ "บลูส์โปรเกรสชันชัน" มันสั่งให้นักแสดงด้นสดโซโล่ใน จังหวะบลูส์ 12 บาร์ตามคอร์ด I, IV และ V7 คำว่า "เพลงบลูส์" ยังหมายถึงรูปแบบการเล่นเดี่ยวและเล่นผ่านความก้าวหน้าประเภทนี้

กระดาน

รูปแบบย่อของ " คณะกรรมการผสม " ซึ่งหมายถึงคณะกรรมการผสมเสียงที่ใช้โดยวิศวกรเสียงสดและวิศวกรในสตูดิโอเพื่อควบคุมระดับเสียงและน้ำเสียงของเครื่องดนตรีและเสียงต่างๆ ผสมผสานกันในสัดส่วนที่ต้องการ เพิ่มเอฟเฟกต์ภายนอก (เช่น เสียงก้อง) และกำหนดเส้นทางสัญญาณสุดท้าย (หรือสัญญาณระหว่างกลาง) ไปยังตำแหน่งที่ต้องการ (เช่น ไปยังอุปกรณ์บันทึกเสียง ไปยังลำโพงหน้าบ้าน ไปยังลำโพงมอนิเตอร์ เป็นต้น) คำว่า "บอร์ด" อาจใช้เป็นรูปแบบย่อของ "ฟิงเกอร์บอร์ด"

ระเบิด

ในการตีกลองแจ๊ส "ระเบิด" คือเสียงเบสดรัมที่ดังเกินคาด ในกีตาร์ฉีก คำว่า "ไดฟ์บอมบ์" หมายถึงเอฟเฟ็กต์ที่น่าทึ่งซึ่งเกิดจากการกดแถบเสียงครวญครางอย่างหนักเพื่อสร้างเสียงแหลมที่ลาดลงขนาดใหญ่

หยุดพัก

ช่วงเปลี่ยนผ่านที่ศิลปินเดี่ยวเล่นคนเดียว ดูการพักเดี่ยว

สะพาน

ทางเชื่อมระหว่างส่วนต่าง ๆ ขององค์ประกอบ "สะพาน" บางครั้งเรียกว่า "กลางแปด" หรือ "ส่วน B" มันมักจะมีความกลมกลืนหรือความรู้สึกที่ตัดกันและใช้เพื่อแนะนำการเปลี่ยนแปลงให้กับเพลงหรือความก้าวหน้าของคอร์ดซึ่งขาดความหลากหลายมากพอที่จะทำให้ผู้ฟังมีส่วนร่วม ประการที่สอง; "สะพาน" หมายถึงส่วนของเครื่องสายที่ยึดสายให้อยู่กับที่และส่งการสั่นสะเทือนไปยังตัวเรโซแนนซ์ของเครื่องดนตรี รวมทั้งเป็นจุดสิ้นสุดของความยาวการสั่นของสาย จุดสิ้นสุดการสั่นสะเทือนอื่น ๆ มักเรียกว่า "น็อต" ซึ่งมักทำจากกระดูก พลาสติกแข็งหรือทองสัมฤทธิ์ และตั้งอยู่ที่ส่วนท้ายของฟิงเกอร์บอร์ดใกล้กับ "ส่วนหัว" และปุ่มปรับเสียง

คอร์ดหัก

คอร์ดที่ไม่ได้เล่นโน้ตทั้งหมดพร้อมกัน แต่เล่นทีละโน้ต (เช่น arpeggio )

แปรง

ในดนตรีแจ๊สและแนวอะคูสติกอื่นๆ มือกลองอาจใช้พู่กันที่ทำจากลวดแข็งหรือพลาสติกในการเล่นแทนไม้ตีกลอง แปรงจะเงียบกว่าและให้เสียงที่แตกต่างจากไม้ตีกลอง เอฟเฟ็กต์หนึ่งแปรงคือ "กวน" บนสแนร์ ซึ่งสร้างเสียงต่อเนื่องสำหรับเพลงบัลลาด

ฟองอากาศ

คำที่ใช้มากที่สุดในดนตรีเร็กเก้เพื่ออธิบายส่วนอิเล็กทรอนิกส์หรือออร์แกนแฮมมอนด์ในช่วงเวลาสั้นๆ (โดยปกติจะมีความยาวโน้ตตัวที่ 8) โดยทั่วไปจะเล่นในจังหวะที่สองและสี่ของจังหวะ 4/4 ส่วนใหญ่มักจะเปล่งออกมาด้วยเสียงที่มืดและ "เปียก" หรือก้องกังวาน สร้างเอฟเฟ็กต์ที่ "ซึมซาบ" อย่างละเอียดภายในขอบเขตของส่วนจังหวะ

ซี

ตู้ (ห้องโดยสาร)

ตู้ลำโพงซึ่งเป็นตู้ไม้ (หรือพลาสติกที่ไม่ปกติ) สำหรับลำโพง และในบางกรณีก็มีแตรหรือทวีตเตอร์ ตู้ลำโพงใช้สำหรับขยายเสียงเครื่องดนตรีและเสียงร้อง ตู้กีตาร์และเบสมักทำจากไม้อัด ตู้ PA แบบวินเทจตั้งแต่ปี 1960 ถึง 1980 ทำจากไม้อัด แต่ตั้งแต่ช่วงปี 1990 เป็นต้นมา ตู้ PA และลำโพงมอนิเตอร์ที่ทำจากพลาสติกก็ถูกขายไป

จังหวะ

จุดที่วลีไพเราะ "มาพักผ่อน" หรือแก้ไข จังหวะมักเกิดขึ้นในโน้ต "โทนิค" (สนับสนุนโดยคอร์ดโทนิค - "โฮมคอร์ด" ของคีย์) จังหวะยังสามารถเกิดขึ้นได้กับโน้ตตัวอื่นบนคอร์ด "โทนิค" หรือบนคอร์ดอื่น เช่น "คอร์ดโดมิแนนต์" (คอร์ดที่สร้างขึ้นในระดับสเกลที่ 5) คุณลักษณะอย่างหนึ่งของดนตรีคลาสสิกคือจังหวะมักจะถูกกำจัดออกไป นั่นคือแทนที่จะมาหยุดที่จังหวะ แนวดนตรีใหม่เริ่มขึ้นในเวลาเดียวกับจังหวะพอดี สิ่งนี้ช่วยสร้างโมเมนตัมไปข้างหน้าในเพลง

การโทรและการตอบสนอง

วิธีการเขียนเพลงที่หลังจากนักร้องร้องท่อนแล้ว นักร้องคนอื่นๆ (เช่น นักร้องสำรองหรือสมาชิกในวง) จะตอบกลับด้วยท่อนที่จบความคิด เดิมทีการร้องเพลงแบบโทรและตอบรับเป็นส่วนหนึ่งของเพลงทำงานของชาวแอฟริกัน-อเมริกัน และต่อมาได้กลายเป็นส่วนสำคัญของเพลงบลูส์ เอฟเฟ็กต์แบบเดียวกันนี้ถูกใช้ในเพลงบรรเลง ซึ่งเครื่องดนตรีเดี่ยวจะส่งเสียงทำนอง แล้วมี "การตอบสนอง" จากส่วนแตรหรือส่วนจังหวะ

คาโป

อุปกรณ์คลิปออนโลหะหรือพลาสติกที่มีบาร์บุด้วยยางที่ยึดสายกีตาร์ทั้งหกสายในตำแหน่งเฟรตที่เลือกโดยนักแสดง มันถูกยึดด้วยกลไกยืดหยุ่นหรือสปริงโหลด ช่วยให้ผู้เล่นกีตาร์สามารถเปิดเครื่องสายที่ระดับเสียงที่สูงขึ้นได้ จึงช่วยอำนวยความสะดวกในการขนย้ายเพลงและการใช้ "เสียงเรียกเข้า" เสียงที่สมบูรณ์ของคอร์ดเปิดในคีย์ที่ผิดปกติ

การเปลี่ยนแปลง

คำศัพท์แจ๊สซึ่งเป็นคำย่อของ "การเปลี่ยนแปลงคอร์ด" ซึ่งเป็นความก้าวหน้าของฮาร์มอนิก (หรือ " ความก้าวหน้าของคอร์ด ") ซึ่งใช้เมโลดี้เป็นพื้นฐาน ในดนตรีแจ๊ส เพลงสวิงบางเพลงมีหนึ่งคอร์ดต่อหนึ่งบาร์ หรือในบางกรณีหนึ่งคอร์ดสำหรับสองหรือสี่บาร์ ในบี๊บ คอร์ดสองคอร์ดต่อแท่งกลายเป็นเรื่องธรรมดา

ช่อง

ในบริบทของมิกซ์บอร์ด แชนเนลเป็นหนึ่งในส่วนอินพุตที่เสียบไมโครโฟนหรือเอาต์พุตจากเครื่องขยายเสียงหรือเครื่องดนตรี (เช่น แป้นพิมพ์อิเล็กทรอนิกส์) เพื่อให้สามารถปรับระดับเสียงและโทนเสียงได้ และเพื่อให้สามารถ ผสมผสานกับเครื่องดนตรีและเสียงอื่นๆ ในบริบทของแอมพลิฟายเออร์กีตาร์ไฟฟ้าหรือแอมพลิฟายเออร์เบส คำว่า "แชนเนล" ใช้เพื่ออ้างถึงแอมพลิฟายเออร์ที่มีพรีแอมพลิฟายเออร์ การปรับอีควอไลเซอร์ และเอฟเฟกต์ ("แชนเนล") แยกกันตั้งแต่สองตัวขึ้นไป ซึ่งนักแสดงสามารถสลับไปมาระหว่างกันได้ใน ประสิทธิภาพการทำงานผ่านฟุตสวิตช์

เลือกไก่

คำแสลงแบบอเมริกันสำหรับสัมผัสและสไตล์เฉพาะของการเล่นกีตาร์ไฟฟ้าที่เปล่งเสียงได้ดีที่สุดบน กีตาร์ Fender Telecasterหรือเครื่องดนตรีที่ให้เสียง "ทินเนอร์" ที่คล้ายกัน โดยมักจะมีปิ๊กอัพคอยล์เดี่ยวและโทนเสียงของแอมป์ที่ไม่เพี้ยน มันใช้การโจมตีแบบเพอร์คัชซีฟซึ่งเมื่อรวมกับโน้ตสั้นและยาวสลับกันจะใกล้เคียงหรือเลียนแบบเสียงไก่ขันและร้องไก่ในโรงนา ดังนั้นจึงบ่งบอกถึงรสชาติและชื่อแบบชนบท บางครั้งเล่นโดยไม่ใช้ปิ๊กกีตาร์ มันเป็นสีมาตรฐานในเพลงคันทรี่ อเมริกันดั้งเดิม ในช่วงปี 1960 และ 1970 และไม่ค่อยได้ยินนอกแนวเพลงนั้น

คอร์ด

กลุ่มของโน้ตตั้งแต่สามตัวขึ้นไปที่เมื่อเล่นพร้อมกัน สามารถสร้างโครงสร้างฮาร์มอนิกที่รองรับทำนองหรือแนวโซโลได้ คอร์ดที่ง่ายที่สุดคือสามคอร์ด ซึ่งสร้างจากโน้ตตัวแรกของสเกลและโน้ตตัวอื่น ตัวอย่างเช่น ในสเกลของ C Major (C,D,E,F,G,A,B,C) ทั้งสามจะเป็น C,E,G คอร์ดที่เจ็ดใช้โน้ตสี่ตัว: ประกอบด้วยสามคอร์ดที่มีช่วงเพิ่ม ตัวอย่างเช่น ในสเกลของ G Dominant (G,A,B,C,D,E,F,G) คอร์ดที่เจ็ดที่มีโน้ตสี่ตัวจะเป็น G,B,D,F นอกจากนี้ยังมีคอร์ดที่ซับซ้อนมากขึ้นซึ่งเพิ่มช่วงเวลาเพิ่มเติม (ดูคอร์ดที่เก้า "ผู้ควบคุมที่ถูกเปลี่ยนแปลง") นอกจากนี้ยังสามารถเล่นคอร์ดได้ครั้งละหนึ่งโน้ต (ดูที่ "arpeggio" และ "คอร์ดหัก")

คอรัส

1. คณะนักร้องประสานเสียงหรือกลุ่มนักร้อง

2. ท่อนหนึ่งของเพลงมักจะร้องซ้ำหลายครั้งสลับกับท่อน ท่อน ท่อนโซโล ฯลฯ ในเพลงยอดนิยม ท่อนร้องมักจะร้องง่าย ร้องง่าย และไพเราะน่าจดจำ หรือ "ฮุคกี้" เพื่อ "ฮุค" ผู้ฟัง

3. บทนำของเพลง ในศตวรรษที่ 19 และต้นศตวรรษที่ 20 "คอรัส" อธิบายถึงสิ่งที่ถูกกำหนดให้เป็น "อินโทร" ซึ่งมักจะร้องเพียงครั้งเดียวในตอนต้นของเพลง

4. เอฟเฟ็กต์คอรัส — เอฟเฟ็กต์ที่สมบูรณ์และกว้างขวางที่สร้างขึ้นเมื่อเสียงหรือเครื่องดนตรี "เพิ่มเป็นสองเท่า" โดยใช้การปรับระดับเสียงอิเล็กทรอนิกส์ผสมกับเสียงที่ไม่ได้ดัดแปลง สิ่งนี้สร้างเสียงที่คล้ายกับการวางขั้นตอนซึ่งเกิดขึ้นตามธรรมชาติเมื่อนักร้องสองคนขึ้นไปแสดงพร้อมเพรียงกัน ด้วยเหตุนี้จึงเรียกว่าคอรัส เอฟเฟกต์ถูกสร้างขึ้นด้วยอุปกรณ์เอฟเฟกต์คอรัสหรือปลั๊กอินซอฟต์แวร์

ระดับสี

ลำดับของโน้ตทั้งสิบสองตัวในอ็อกเทฟ เล่นในแถว (ไม่ว่าจะขึ้นหรือลง) ชิ้นส่วนของสเกลสีถูกนำมาใช้ในดนตรียอดนิยมหลายสไตล์ แต่การใช้สเกลสีที่กว้างขวางกว่ามีแนวโน้มที่จะเกิดขึ้นในแจ๊ส แจ๊สฟิวชั่น และแนวเพลงร็อคแนวทดลอง เช่น โปรเกรสซีฟร็อก

เคลวิน

คลาวิคอร์ดไฟฟ้าที่สร้างโดย Hohner ในช่วงปี 1970 และช่วงต้นถึงกลางปี ​​1980 เช่นเดียวกับกีตาร์ไฟฟ้า มีปิ๊กอัพแบบแม่เหล็กและเสียบเข้ากับแอมพลิฟายเออร์กีตาร์ และสามารถใช้กับเอฟเฟ็กต์ต่างๆ เช่น แป้นเหยียบวาวา-วาห์ หรือเอฟเฟ็กต์คอรัส เป็นที่นิยมโดยStevie Wonderเมื่อต้นทศวรรษ 1970 เสียงที่โดดเด่นและเพอร์คัชซีของมันกลายเป็นสิ่งที่ใช้ประจำในเร็กคอร์ดแนวฟังก์

ทำความสะอาด

ในการอ้างอิงถึงเสียงของกีตาร์ไฟฟ้า เปียโนไฟฟ้า Fender Rhodes หรือเครื่องดนตรีไฟฟ้าหรืออิเล็กทรอนิกส์อื่นๆ หรือการบันทึกเสียงของนักร้องหรือเครื่องดนตรี หรือเสียงมิกซ์ทั้งหมด "สะอาด" หมายความว่าเสียงไม่บิดเบี้ยวและไม่ขุ่นมัว สำหรับเครื่องดนตรีไฟฟ้า เสียงที่ตรงกันข้ามกับเสียง "สะอาด" คือเสียงที่ดังเกินไป เสียง "ตัด" (ดู "การตัด") หรือเสียง "สกปรก"

ช่องที่สะอาด

แอมพลิฟายเออร์กีตาร์ไฟฟ้าจำนวนมากมี "ช่องสัญญาณ" สองช่อง: ช่องสัญญาณสะอาดซึ่งไม่ถูกบิดเบือน และช่องสัญญาณ "โอเวอร์ไดรฟ์" (หรือช่อง "สกปรก") ซึ่งสัญญาณถูกขยายล่วงหน้าอย่างหนักหรือวิ่งผ่านเอฟเฟ็กต์เสียงเพี้ยน จึงทำให้สัญญาณผิดเพี้ยน . แอมป์ที่มีสองแชนเนลมาพร้อมกับสวิตช์เท้าซึ่งช่วยให้นักแสดงสามารถสลับไปมาระหว่างสองแชนเนลได้

กดติดตาม

เครื่องเมตรอนอมดิจิตอลที่ใช้ในกระบวนการบันทึกเสียงในสตูดิโอ ผู้ฟังไม่ได้ยินเสียงคลิกแทร็กโดยตรง (เล่นในหูฟังของนักดนตรีในสตูดิโอเมื่อพวกเขาอัดเสียง) แต่ผู้ฟังจะได้ยินเสียงคลิกซึ่งเป็นจังหวะสม่ำเสมอที่สมบูรณ์แบบในทุกแถบของเพลง นักดนตรีบางคนวิพากษ์วิจารณ์การใช้คลิกแทร็กมากเกินไปเพราะดึงเอาความชัดเจนทางดนตรีออกไป^[1] (เช่นrubato ) ที่เกิดขึ้นเมื่อนักดนตรีเล่นด้วยกันโดยไม่มีเครื่องเมตรอนอมคลิก

การตัด

คำพ้องความหมายสำหรับการบิดเบือน ด้วยเสียงร้อง เครื่องดนตรีอะคูสติก มิกซ์เสียงหน้าบ้าน และมอนิเตอร์ การตัดมักจะถือว่าเป็นสิ่งที่ไม่พึงปรารถนา และลดระดับเสียงลงโดยการลดระดับเกน การใช้อุปกรณ์บีบอัด การเพิ่ม "แพด" (วงจรลดทอน) ฯลฯ ด้วยไฟฟ้า กีตาร์ เบสไฟฟ้า ออร์แกนแฮมมอนด์ เปียโนไฟฟ้า และเครื่องดนตรีไฟฟ้าอื่นๆ นักแสดงมักจะตั้งใจเพิ่มการตัดสัญญาณบางส่วนโดยการเพิ่มอัตราขยายหรือใช้แป้นโอเวอร์ไดรฟ์

โคลนวีลหรือออร์แกนล้อโคลน

เครื่องดนตรีอิเล็กทรอนิกส์หรือดิจิทัลที่สร้างหรือเลียนแบบเสียงของออร์แกนแฮมมอนด์ที่ใช้เครื่องกลไฟฟ้าแบบโทนวีลโดยปกติจะเป็นเครื่องดนตรีที่เบากว่า (น้ำหนัก) มากและเล็กกว่าออร์แกนแฮมมอนด์จริง (เช่น Roland VK-7หรือKorg CX -3 ).

โคดา

หาง (กล่าวคือ ส่วนปิดต่อท้ายเพลง) เรียกอีกอย่างว่า "แท็ก" หรือ "เอาท์โทร" มันอาจจะง่ายเหมือนการทำซ้ำ ii-V vamp สำหรับแท่งสองสามแท่งไปจนถึงซับซ้อนเท่ากับการจัดเรียงที่ขัดแย้งกันของแท่งแปดแท่งขึ้นไป

สิ้นสุดโคลอสเซียม

สำนวนที่วงร็อกตั้งขึ้นแต่เดิมหมายถึงเพลงที่ดังและเร้าใจซึ่งจบลงที่เล่นในสถานที่ขนาดใหญ่ เช่น สนามกีฬาหรือโคลอสเซียม แต่ปัจจุบันได้ยินในสถานที่ทุกขนาด เกิดขึ้นที่หรือหลังคอร์ดสุดท้ายของเพลง โดยทั่วไปจะเป็นคอร์ดที่ดังต่อเนื่องประมาณ 4–10 วินาที โดยมักจะมีเสียงกลองมาก ฉิ่งฉาบและพังพร้อมกับการอิมโพรไวส์จากนักดนตรีคนอื่นๆ เพื่อสร้างเอฟเฟกต์เสียงก้องหรือเสียงปั่นป่วนที่สม่ำเสมอ ตอนจบที่มีพลังคล้ายกันนี้พบได้ทั่วไปในดนตรีซิมโฟนิกและตั้งใจสร้างความตื่นเต้นและปลุกใจผู้ชมให้ปรบมือ

คำสั่งผสม

คำย่อของ "การรวมกัน" ซึ่งใช้ในความหมายสองประการในดนตรีแจ๊สและป๊อป "คอมโบ" สามารถเทียบเท่ากับ "กลุ่ม" หรือ "ทั้งมวล" (เช่น "คอมโบแจ๊ส") เช่นกัน "คอมโบ" หมายถึง "แอมพลิไฟเออร์แบบผสมผสาน" ที่ได้ชื่อนี้เพราะมีแอมพลิฟายเออร์และลำโพงในตู้เดียว

เปรียบเทียบ

คำศัพท์เกี่ยวกับดนตรีแจ๊สที่อธิบายถึง ผู้แสดง จังหวะ ดนตรีแจ๊ ส (โดยปกติจะเป็นเครื่องดนตรีประเภทคอร์ด เช่นกีตาร์แจ๊สเปียโนแจ๊สแฮมมอนด์ออร์แกนฯลฯ) ซึ่งเล่นคอร์ดประกอบ

การแข่งขันจะใช้เวลา

การเลือกหรือ "เก็บเชอร์รี่" การแสดงที่ดีที่สุดจากแทร็กเสียงต่างๆ เพื่อ 'ตีกลับ' หรือรวมแทร็กเสียงที่อยู่ติดกันเป็นหนึ่งเดียว ย่อมาจาก "composite" หรือ "compiling"

คอมเพรสเซอร์

เอฟเฟ็กต์เสียงอิเล็กทรอนิกส์ที่ลดเกนของสัญญาณ (เสียงร้อง เครื่องดนตรี ฯลฯ) โดยอัตโนมัติจนถึงเกณฑ์ที่ตั้งไว้ล่วงหน้า จึงป้องกันพีคที่ไม่ต้องการซึ่งอาจทำให้ขาดตอนได้ คอมเพรสเซอร์ที่มีการตั้งค่าสูงเกินไปจะกลายเป็นตัวจำกัด ซึ่งป้องกันลำโพงและฮอร์นของลำโพงจากจุดสูงสุดที่เป็นอันตราย

ไมโครโฟนคอนเดนเซอร์หรือไมโครโฟนคอนเดนเซอร์

ไมโครโฟนที่ใช้เทคนิค "ความจุแปรผัน" เพื่อรับเสียง ไดอะแฟรมอยู่บนแผ่นโลหะที่มีประจุ ดังนั้นไมโครโฟนคอนเดนเซอร์จึงต้องใช้พลังงานในการทำงาน พลังงานมาจากแบตเตอรี่หรือจากปรีแอมป์ไมค์หรือบอร์ดผสม พลังงานที่มาจากปรีแอมป์หรือบอร์ดผสมเรียกว่า " พลังผี "

เพลงคัฟเวอร์หรือคัฟเวอร์

เมื่อวงดนตรีเล่นเพลงที่แต่งและบันทึกเสียงโดยวงอื่น จะเรียกว่า "เพลงคัฟเวอร์"; ยังใช้เป็นคำกริยา (เช่น "เพื่อปกปิด" เพลงของวงดนตรีบางวง) คำนี้อาจหมายถึงค่าคัฟเวอร์ ค่าธรรมเนียมประตูที่เรียกเก็บจากลูกค้าสำหรับการเข้าชมการแสดงของวงดนตรีที่บาร์ (ค่าคัฟเวอร์อาจตกเป็นของวงดนตรีทั้งหมดหรืออาจแยกกับบาร์ก็ได้ ขึ้นอยู่กับข้อตกลงระหว่าง วงดนตรีและการจัดตั้ง).

ครอสเฟเดอร์

บนดีเจมิกเซอร์ ครอสเฟดเดอร์คือตัวควบคุมที่เลื่อนไปตามแทร็กจากซ้ายไปขวา ช่วยให้ดีเจสามารถสลับระหว่างสองช่องสัญญาณที่เสียบอินพุตเสียง (เช่น เครื่องเล่นแผ่นเสียง เครื่องเล่นซีดี iPod ฯลฯ) ตำแหน่งซ้ายสุดของตัวควบคุมแถบเลื่อนจะมีเฉพาะช่องสัญญาณ A ตำแหน่งขวาสุดจะมีช่อง B เท่านั้น พื้นที่ของรางเลื่อนระหว่างสุดขั้วทั้งสองนี้เป็นการผสมผสานของช่องสัญญาณทั้งสอง สามารถใช้ครอสเฟดเดอร์เพื่อสร้างการเปลี่ยนที่ราบรื่นระหว่างเพลงสองเพลงโดยใช้อินพุตเสียงที่แตกต่างกัน หรือเมื่อย้ายอย่างรวดเร็วในเวลาเดียวกับที่เร็กคอร์ดถูกจัดการบนเครื่องเล่นแผ่นเสียง สามารถใช้เพื่อสร้างเสียงสแครชเป็นจังหวะและเอฟเฟกต์แปลกๆได้

ครอสโอเวอร์

ในบริบทของวงการเพลง "ศิลปินแนวผสมผสาน" หรือ "วงดนตรีแนวผสมผสาน" คือนักแสดงหรือวงดนตรีจากสไตล์เดียวที่สามารถรวบรวมผู้ติดตามจากแฟนเพลงที่มีสไตล์ดนตรีที่แตกต่างกันได้ ตัวอย่างเช่น นักแสดงจากบางประเทศสามารถได้รับเพลงฮิตแบบ "ครอสโอเวอร์" ในชาร์ตเพลงป๊อป ในบริบทของวิศวกรรมเสียง ครอสโอเวอร์คือระบบกรองความถี่ที่แบ่งความถี่ในสัญญาณออกเป็นส่วนประกอบต่ำและสูงหรือต่ำ กลางและสูง ด้วยวิธีนี้ ความถี่ต่างๆ จะถูกส่งไปยังลำโพงที่เหมาะสม

กระทืบ

โทนเสียงกีตาร์ไฟฟ้าระดับกลางที่มีการบิดเบี้ยวสูงแบบเฉพาะที่ใช้ใน เพลง เฮฟวีเมทัลและแทรชเมทัลโดยทั่วไปแล้วจะเป็นของนักกีตาร์ริทึม เมื่อเล่นด้วยการปิดเสียงด้วยฝ่ามือ จะสร้างเสียงจังหวะหนักที่มีลักษณะเฉพาะตัว แอมพลิฟายเออร์และแป้นเหยียบของ Sone ที่ออกแบบมาสำหรับนักแสดงโลหะมีปุ่มหรือปุ่ม "กระทืบ"

ตัดเวลา

เช่นเดียวกับมิเตอร์ 2/2: โน้ตครึ่งเสียง (ขั้นต่ำ) สองจังหวะต่อการวัด ทำเครื่องหมายและดำเนินการเหมือนเวลาทั่วไป (4/4) ยกเว้นเมื่อเพิ่มความยาวของจังหวะเป็นสองเท่า ระบุด้วยสามในสี่ของวงกลมที่มีเส้นแนวตั้งตัดผ่าน ซึ่งคล้ายกับสัญลักษณ์เซ็นต์¢ สิ่งนี้มาจากการตัด สัญลักษณ์ Cของเวลาทั่วไป ตามตัว อักษร ดังนั้นโน้ตหนึ่งในสี่ของเวลาตัดจะยาวเพียงครึ่งจังหวะ และการวัดมีเพียงสองจังหวะเท่านั้น ดูเพิ่มเติมที่alla breve

ดี

ตาย

ไม่ก้องกังวาน เช่น ในกรณีของห้องในสตูดิโอบันทึกเสียงที่มีเสียงก้องหรือบรรยากาศตามธรรมชาติน้อยมาก (เช่น "ห้องคนตาย") ในการ "ทำให้มีชีวิตชีวา" ให้กับเสียงของแทร็กที่บันทึกใน "ห้องคนตาย" โดยทั่วไป วิศวกรจะเพิ่มเอฟเฟ็กต์รีเวิร์บอิเล็กทรอนิกส์ อีกทางหนึ่ง แทร็กสามารถบันทึกซ้ำในห้องที่มีพื้นผิวสะท้อนแสงมากขึ้น เพื่อเพิ่มเสียงสะท้อนที่เป็นธรรมชาติ

เดซิเบล (เดซิเบล)

หน่วยการวัดระดับเสียงที่ใช้ในสตูดิโอบันทึกเสียงและโดยวิศวกรเสียงแสดงสด เมืองและสถานที่จัดการแสดงบางแห่งจำกัดเดซิเบลสำหรับการแสดงสด

การสาธิต

การบันทึกเสียงวงดนตรีที่เรียบง่ายและราคาไม่แพง ใช้ในการแสดงเสียง สไตล์ และความรู้สึกของพวกเขาต่อเจ้าหน้าที่รับจอง ผู้สอดแนมความสามารถ และผู้จัดการอุตสาหกรรม อย่างไรก็ตาม ในปี 2010 การมีอุปกรณ์มิกซ์เสียงและบันทึกดิจิทัลราคาย่อมเยาได้ยกระดับมาตรฐานคุณภาพการผลิตตามที่คาดหวังไว้

โต๊ะ

คำศัพท์ภาษาอังกฤษสำหรับ " mixing board "

หน่วย DI หรือ DI

อุปกรณ์อิเล็กทรอนิกส์ที่เปลี่ยนอิมพีแดนซ์ของสัญญาณเครื่องดนตรีไฟฟ้า (เช่น กีตาร์ไฟฟ้า เบสไฟฟ้า) เพื่อให้สามารถเสียบเข้ากับบอร์ดผสมหรือระบบ PA ได้ กล่อง DI จะแปลงสัญญาณอิมพีแดนซ์สูงที่ไม่สมดุลจากกีตาร์ไฟฟ้าให้เป็นสัญญาณบาลานซ์ที่มีอิมพีแดนซ์ต่ำ กล่อง DI จำนวนมากมี สวิตช์ ยกกราวด์เพื่อถอด AC hum ออกจากระบบไฟฟ้า

การประมวลผลสัญญาณดิจิตอล (DSP)

การใช้เอฟเฟ็กต์ดิจิทัลเพื่อเปลี่ยนโทนเสียง ระดับเสียง หรือพารามิเตอร์อื่นๆ ของสัญญาณ มิกเซอร์ แอมพลิฟายเออร์กีตาร์ และคีย์บอร์ดอิเล็กทรอนิกส์ในยุค 2000 จำนวนมากมีเอฟเฟกต์ DSP ในตัว

ความรู้สึกสองเท่า

นี่คือเอฟเฟ็กต์ที่สร้างขึ้นในการเรียบเรียงหรือการเรียบเรียงแบบด้นสด ซึ่งส่วนจังหวะจะเล่นราวกับว่ามีแปดจังหวะในแถบ 4/4 ตัวอย่างเช่น ผู้เล่นเบสจะเล่นโน้ตเบสแปดตัวต่อบาร์ แทนที่จะใช้วิธี "สี่จังหวะในบาร์" ทั่วไปที่ใช้ในการเดินเบสไลน์ สิ่งนี้ทำให้เพลงรู้สึกเร็วขึ้นสองเท่า แม้ว่าคอร์ดจะใช้เวลาเล่นนานเท่ากันก็ตาม เพลงที่ใช้เวลาเล่น 60 วินาทีในความรู้สึกปกติยังคงใช้เวลา 60 วินาทีในความรู้สึกสองเท่า อย่างไรก็ตาม หากเพลงหนึ่งเข้าสู่เวลาสองเท่า เช่น พูดซ้ำๆ เพลง 60 วินาทีจะกินเวลา 30 วินาที

สองเท่า

doubler คือนักดนตรีหลายคน เช่น นักเล่นแซ็กโซโฟนที่เล่นฟลุตด้วย นักเล่นทูบาที่เล่นเบสแบบตั้งตรง หรือผู้เล่นคลาริเน็ตที่เล่นหีบเพลงด้วย การตั้งค่าและแนวเพลงที่มีการเสแสร้งอย่างกว้างขวาง ได้แก่ โฟล์ค (ซึ่งนักดนตรีอาจเล่นซอ กีตาร์ และเบสแบบตั้งตรง) และละครเพลงซึ่งนักเป่าลมบางคนเล่นแซ็กแซ็ก คลาริเน็ต โอโบ และฟลุต ในการเรียบเรียงและการประสานเสียง คำว่า doubleing อาจหมายถึงการมีเครื่องดนตรีสองชิ้นเล่นส่วนเดียวกัน ("ทำนองถูกเพิ่มเป็นสองเท่าโดยไวโอลินและฟลุต") หรือการมีเสียงคอร์ดที่เล่นโดยเครื่องดนตรีสองชนิดที่แตกต่างกัน ("ตัวที่เก้า [ของคอร์ด] ถูกเพิ่มเป็นสองเท่าในท่อนสุดท้ายดังที่บรรเลงโดยแซกและทรัมเป็ต") ' สองเท่า'ยังใช้ในสตูดิโอบันทึกเสียงเพื่อบรรยายถึงนักร้อง (หรือนักเล่นเครื่องดนตรี) ที่ทำเสียงทับท่อนเดียวกันบนแทร็กที่สองพร้อมกันกับการแสดงชุดแรกเพื่อสร้างเอฟเฟกต์ 'คอรัส' เนื่องจากฮาร์มอนิกที่เปลี่ยนตามธรรมชาติและความสัมพันธ์ของเฟสระหว่างการแสดงทั้งสอง

downtunedหรือdetuned

กีตาร์หรือเบสที่ปรับให้มีระดับเสียงต่ำกว่าการปรับเสียงมาตรฐาน ซึ่งก็คือ (จากระดับเสียงต่ำสุดไปสูงสุด) EADGBE สำหรับกีตาร์และ EADG สำหรับเสียงเบส การดาวน์จูนทั่วไปคือ "ปล่อย D" ซึ่ง E ต่ำถูกปรับลงไปที่ D เพื่อให้คอร์ดโทนิกใน D (เมเจอร์หรือไมเนอร์) มีโน้ตรากต่ำ

ลาก

การกระทำที่ไม่พึงประสงค์ของการเล่นช้าเกินไปเมื่อเทียบกับจังหวะที่มีอยู่ เมื่อไม่มีการเรียกร้องให้ลดจังหวะ อย่าสับสนกับการเล่น "ตามหลัง" จังหวะโดยตั้งใจหรือยอมรับได้ในขณะที่รักษาจังหวะหรือ BPM (ครั้งต่อนาที) ให้คงที่ มันตรงกันข้ามกับ "เร่งรีบ"

ขับ

รูปแบบย่อของ "โอเวอร์ไดรฟ์" ซึ่งหมายถึงการบิดเบือนที่เกิดขึ้นเมื่อเครื่องขยายเสียงหลอดถูกผลักดันถึงขีดจำกัดเพื่อสร้างเสียงคำรามที่หนาขึ้น

หยด

ศัพท์ดนตรีแจ๊สหมายถึงโน้ตที่เลื่อนลงตามสีจนถึงระดับเสียงที่ไม่แน่นอน

ลดลง 1

คำที่อธิบายส่วนเสียงเบสที่มักพบใน เพลง เร็กเก้โดยที่จังหวะแรกของการวัดถูกละไว้ในบริบทของรูปแบบ การสร้างสรรค์และการใช้งานมักเกิดจาก Aston "Family Man" Barrett มือเบสของกลุ่มเร็กเก้Bob Marley และ Wailersรวมถึงคนอื่นๆ

สพป

ดู "การประมวลผลสัญญาณดิจิตอล"

แห้ง

สัญญาณที่ไม่มีเอฟเฟ็กต์เสียงก้อง หรือโดยทั่วไปคือสัญญาณที่ไม่ได้รับการประมวลผลด้วยหน่วยเอฟเฟ็กต์ใดๆ เสียงร้องจะถูกบันทึกแบบ "แห้ง" เกือบทุกครั้ง จากนั้นจึงเพิ่มรีเวิร์บหรือเอฟเฟ็กต์อื่นๆ ในขั้นตอนหลังการถ่ายทำ กีตาร์ไฟฟ้าและคีย์บอร์ดไฟฟ้ามักจะถูกบันทึกด้วยเอฟเฟ็กต์ (การบิดเบือน การขับร้อง ฯลฯ) อยู่แล้ว แต่ไม่ได้บันทึกเสมอไป

พลวัต

ปริมาณสัมพัทธ์ (ความดังและความนุ่มนวล) ในการดำเนินการของชิ้นดนตรี เพลงที่ไดนามิกเปลี่ยนแปลงอย่างกะทันหันอาจผสมได้ยากขึ้นในสภาพแวดล้อมการแสดงสด เพื่อป้องกันการระเบิดของเสียงสูงอย่างฉับพลัน วิศวกรเสียงสามารถ "ขี่เฟดเดอร์" ได้ด้วยตนเอง (และลดส่วนที่ดังกะทันหันอย่างรวดเร็ว หรือใช้เอฟเฟ็กต์การบีบอัด

ดีเอ็กซ์-7

คีย์บอร์ดซินธิไซเซอร์ที่มีราคาย่อมเยาวางตลาดจำนวนมากในปี 1980 ซึ่งได้รับความนิยมอย่างมากในเพลงป๊อปและแดนซ์ในยุคนั้น DX-7 ใช้การสังเคราะห์ FMเพื่อสร้างเสียงอิเล็กทรอนิกส์ใหม่ มี synths จำนวนหนึ่งก่อน DX-7 เช่นFairlight CMIแต่มีราคาแพงมากจนมีคนเพียงไม่กี่คนเป็นเจ้าของ

อี

ขนมหู

นิพจน์ที่ใช้ (ตามอัตนัยและบางครั้งก็เยาะเย้ย) เพื่ออธิบายเอฟเฟ็กต์เสียงหรือเครื่องดนตรีซึ่งอาจถือว่าไม่จำเป็นต่อการเรียบเรียงหลักหรือองค์ประกอบ ขนมหูกำหนดองค์ประกอบเกี่ยวกับเสียงเช่น; "ระยิบระยับ", "ระยิบระยับ", "ความลึก" ฯลฯ เอฟเฟ็กต์แบบเอียร์แคนดี้ถูกสร้างขึ้นด้วยฮาร์ดแวร์ประมวลผลเสียงหรือปลั๊กอินซอฟต์แวร์ที่ติดตั้งบนแร็ค มักเป็นที่ยอมรับหรือเป็นที่พึงปรารถนาในการผลิตเพลงยอดนิยมสมัยใหม่ แต่ไม่ค่อยได้ยินในเพลง "ที่มีรากเหง้า" หรือเพลงดั้งเดิม เช่น บลูส์ บลูแกรสส์ และแนวเพลงอื่นๆ ที่อาศัยการแสดงดนตรีสดอย่างเคร่งครัด ดูความหวานในรายการนี้

หน่วยเอฟเฟกต์

อุปกรณ์อิเล็กทรอนิกส์ที่ปรับเปลี่ยนหรือกำหนดคุณภาพเสียงในสัญญาณอิเล็กทรอนิกส์จากไมโครโฟน เครื่องดนตรี หรือการบันทึกเสียง ยูนิตเอฟเฟกต์สามารถอยู่ในแชสซีแบบติดตั้งบนแร็คได้'; คันเหยียบ; ในซอฟต์แวร์คอมพิวเตอร์ หรือมีอยู่ในเครื่องขยายเสียง (เช่น แอมป์กีตาร์) มิกเซอร์ หรือเครื่องดนตรี (เช่น แฮมมอนด์ออร์แกน)

อังกอร์ (Fr)

อีกครั้ง (เช่น เล่นท่อนที่เกี่ยวข้องหรือทั้งเพลงหรือปรับแต่งอีกครั้ง)

วิศวกร

ในบริบทเสียงสด หมายถึงวิศวกรเสียงที่ควบคุมซาวด์บอร์ดหรือเป็นผู้นำทีมช่างเทคนิคเสียง ในบริบทของการบันทึก หมายถึงวิศวกรเสียงที่ตั้งค่าและดำเนินการด้านเทคนิคของเซสชันการบันทึก

เอฟ

เฟดเดอร์

บนกระดานผสมหรือดีเจมิกเซอร์ ตัวควบคุมระดับเสียงที่เลื่อนขึ้นและลงในแทร็ก (ดูเพิ่มเติมที่crossfader )

หนังสือปลอม

คอลเลกชันของลีดชีทสำหรับเพลงแจ๊ส โดยทั่วไปจะมีเฉพาะองค์ประกอบสำคัญของเพลงเท่านั้น: เมโลดี้และคอร์ด โดยมีคอร์ดที่เขียนด้วยชื่อตัวอักษรที่มีคุณสมบัติของคอร์ด (เช่น C, A7, d minor, G7) หนังสือปลอมต้นฉบับเป็นสิ่งพิมพ์ที่ไม่ได้รับอนุญาต คัดลอกอย่างหยาบๆ ซึ่งไม่ได้จ่ายลิขสิทธิ์ให้กับนักแต่งเพลง นักแต่งเพลง หรือผู้จัดพิมพ์ ในปี 1990 หนังสือปลอมถูกกฎหมายปรากฏขึ้น ซึ่งมีคุณภาพการตัดต่อและการผลิตที่ดีกว่า และมีการเรียบเรียงที่มากกว่า (อินโทรสั้นๆ หรือท่อนจบ หรือท่อนสั้นๆ ที่เขียนเสียงคอร์ด ท่วงทำนองคอร์ด หรือเบสไลน์) หนังสือปลอมเวอร์ชันลอกลง ซึ่งโดยทั่วไปจะเป็นประเภทเก่าที่ไม่ได้รับอนุญาต จะมีเฉพาะคอร์ดเท่านั้น

ตก

ศัพท์แจ๊สสำหรับโน้ตของระดับเสียงที่แน่นอนเลื่อนลงไปที่โน้ตอื่นของระดับเสียงที่แน่นอน

เท็จ

เสียงผู้ชายอยู่เหนือช่วงเบสหรือเทเนอร์ปกติ เอฟเฟกต์ทำได้โดยใช้สายเสียงเพียงครึ่งเดียว นอกจากจะมีระดับเสียงที่สูงกว่าแล้ว ยังมีเสียงต่ำที่เบากว่าด้วย

ข้อเสนอแนะ

วงจรเรโซแนนซ์ที่สร้างขึ้นเมื่อวางไมโครโฟนหรือปิ๊กกีตาร์ไว้ใกล้กับลำโพงที่มีกำลังขยายสูง ซึ่งมักจะสร้างเสียงหอนหรือเสียงกรีดร้องอย่างต่อเนื่องซึ่งดังมาก ในกรณีส่วนใหญ่ นักดนตรีและซาวด์เอ็นจิเนียร์พยายามหลีกเลี่ยงเสียงสะท้อนจากไมโครโฟนและเครื่องดนตรีอะคูสติก กับกีตาร์ไฟฟ้าโดยเฉพาะในการเล่นกีตาร์เฮฟวีเมทัลและฉีกอาจทำได้โดยตั้งใจ

ซอ

คำสแลงสำหรับไวโอลินในบลูแกรสส์ เพลงคันทรี่ และเพลงโฟล์ค

กรอก (ภาษาอังกฤษ)

ศัพท์ดนตรีแจ๊สหรือร็อกซึ่งสั่งให้นักแสดงด้นสดในท่อนสเกลาร์หรือริฟฟ์เพื่อ "เติมเต็ม" ช่วงเวลาสั้นๆ ระหว่างวลี โคลงสั้น ๆ ท่อนของทำนองหรือระหว่างสองท่อน การเติมจำนวนมากเป็นแบบเพนทาโทนิกหรือบลูส์

แบน

สัญลักษณ์ ( ♭ ) ที่ลดระดับเสียงของโน้ตลงหนึ่งเซมิโทน อาจหมายถึงสถานการณ์ที่นักร้องหรือนักดนตรีกำลังเล่นโน้ตที่มีน้ำเสียงต่ำเกินไปในเซมิโทนแปดหรือหนึ่งในสี่

พับกลับ

ในอังกฤษ คำนี้หมายถึงลำโพงมอนิเตอร์บนเวทีที่ช่วยให้นักแสดงได้ยินเสียงร้องและเล่นของพวกเขา

มือขวาหรือ (f)

แข็งแรง (คือเล่นหรือร้องเสียงดัง)

ฟอร์เตเปียโน (fp)

หนักแน่น-นุ่มนวล (เช่น 1. ดังแล้วเบาลงทันที) (ดูไดนามิกส์ ) หรือ 2. เปียโนในยุคแรกๆ

ฟอร์ติสซิโม (เอฟ)

ดังมาก (ดูโน้ตที่Pianissimo )

ฟอร์ทิสซิสซิโม (FFF)

ให้ดังที่สุด

หน้าบ้าน (FOH)

ระบบลำโพงที่หันหน้าเข้าหาผู้ฟัง (และซาวด์เอ็นจิเนียร์ที่ควบคุม)

สี่บนพื้น

คำสแลงของสตูดิโอที่อธิบายโน้ตทุกไตรมาสที่ตีบนเบสดรัมหรือ 'คิกดรัม' ของชุดกลองแทรป โดยทั่วไปจะใช้แรงและมักจะเป็นจังหวะ 4/4 ดนตรี 'ดิสโก้' ในช่วงกลางปี ​​1970 ใช้รูปแบบนี้ เกือบจะเป็นเฉพาะในเพลงเต้นรำที่โดดเด่นที่สุดของประเภทนั้น

ฟัซเบส

เสียงเบสไฟฟ้าที่คำรามและดังเกินเหตุเกิดจากเอฟเฟกต์การบิดเบือนหรือโดยการเปิดเครื่องขยายเสียงเบสแบบหลอด ในช่วงปลายทศวรรษที่ 1960 ฟัซเบสมีความเกี่ยวข้องกับไซเคเดลิกร็อกและเพลงแจมที่มีส่วนผสมของยา ในช่วงทศวรรษที่ 1970 และ 1980 วงฮาร์ดร็อกและเมทัลใช้ฟัซเบส ในช่วงทศวรรษที่ 1980 มันถูกใช้ในเร็กคอร์ดพังค์และแธรชแบบฮาร์ดคอร์ ในช่วงปี 1990 และ 2000 วงดนตรีป๊อปและอินดี้บางวงใช้เอฟเฟ็กต์นี้

จี

นักเขียนนิรนาม

นักแต่งเพลงที่เขียนเนื้อเพลงและดนตรีที่จะมอบให้บุคคลอื่นอย่างเป็นทางการ เช่น นักร้องนำของวงหรือดรัมเมเยอร์ ชื่อของนักเขียนผีอาจยังปรากฏอยู่บนแผ่นเสียง แต่อาจอยู่ในรายชื่อผู้ที่ได้รับการขอบคุณสำหรับ "ความช่วยเหลือ" ในโครงการ หรืออาจได้รับเครดิตจาก "การเรียบเรียงเสียงประสาน"; ออร์เคสตราที่แต่งเพลงบัลลาดในส่วนของเครื่องสายและเครื่องลมไม้อาจได้รับเครดิตสำหรับ "การให้คำปรึกษาด้านการเรียบเรียง" (ทั้งสองคำเป็นคำสละสลวย) นักเขียนผีบางคนได้ท้าทายทางกฎหมายเมื่อเพลงที่พวกเขาแต่งโดยเสียค่าธรรมเนียมครั้งเดียวกลายเป็นเพลงฮิตอันดับต้น ๆ

กิ๊ก

ศัพท์สแลงซึ่งหมายถึงการมีส่วนร่วมทางดนตรีที่มีค่าใช้จ่ายในสถานที่ ซึ่งโดยปกติจะมีระยะเวลาหนึ่งคืน

กลิซ

การเลื่อนอย่างต่อเนื่องจากระดับเสียงหนึ่งไปยังอีกระดับหนึ่ง (กลิสซันโดที่แท้จริง) หรือการเลื่อนระดับโดยไม่ตั้งใจในขณะที่ย้ายจากโน้ตเพลงหนึ่งไปยังอีกโน้ตหนึ่ง (กลิสซันโดที่มีประสิทธิภาพ) ดูกลิสซันโดสำหรับข้อมูลเพิ่มเติม; และเปรียบเทียบportamentoในรายการนี้

เอช

ความรู้สึกช่วงพักครึ่ง

เรียกอีกอย่างว่า "ทูฟีล" ซึ่งเป็นเอฟเฟ็กต์ที่สร้างขึ้นในการจัดเตรียมหรือการจับคู่แบบด้นสด ซึ่งจะเล่นเฉพาะบีตหนึ่งและสาม (ในเพลง 4/4) เท่านั้น ตัวอย่างเช่น ผู้เล่นเบสจะเล่นโน้ตเบสสองตัวต่อบาร์แทนที่จะใช้วิธี "สี่จังหวะในบาร์" ทั่วไปที่ใช้ในการเดินสายเบส ทำให้เพลงรู้สึกช้าลงครึ่งหนึ่ง แม้ว่าคอร์ดจะใช้เวลาในการเล่นเท่ากันก็ตาม เพลงที่ใช้เวลาเล่น 60 วินาทีในความรู้สึกปกติยังคงใช้เวลา 60 วินาทีในความรู้สึกครึ่งเวลา อย่างไรก็ตาม หากเพลงเข้าสู่ช่วงพักครึ่งจริงๆ เช่น ถ้าเล่นซ้ำ เพลง 60 วินาทีจะกินเวลา 120 วินาที ดูความรู้สึกสองครั้ง ด้วย

เสียงร้องประสานเสียงหรือท่อนประสานเสียง

การร้องสำรองที่รองรับทำนองหลัก ส่วนสนับสนุนมักจะเป็นเสียงคอร์ดที่สร้างช่วงที่สาม สี่ ห้า หก หรือคู่ห่างจากโน้ตเพลงหลัก

พิณ

จากพิณบลูส์ซึ่งในเพลงบลูส์และประเภทที่เกี่ยวข้องเป็นคำสแลงสำหรับฮาร์โมนิกา

ฮาร์ปซิคอร์ด

เครื่องดนตรีคีย์บอร์ดที่ดึงสายโดยกลไกเมื่อกดคีย์ แม้ว่าปกติจะใช้ในดนตรียุคบาโรกจากทศวรรษที่ 1700 แต่ก็ใช้ในเพลงป๊อปเป็นครั้งคราว

คำพ้องเสียง

พื้นผิวดนตรีที่มีเสียงเดียว (หรือแนวทำนอง) พร้อมด้วยคอร์ด ยังใช้เป็นคำคุณศัพท์ (homophonic) เปรียบเทียบกับโพลีโฟนี (Polyphony)ซึ่งมีการเล่นหลายเสียงหรือทำนองพร้อมกัน

ศีรษะ

การประสานเสียงครั้งแรก (และครั้งสุดท้าย) ของเพลง ซึ่งเพลงหรือทำนองร้องโดยไม่มีการด้นสดหรือมีการด้นสดเพียงเล็กน้อย สำหรับบลูส์แบบ 12 บาร์หรือแบบสั้นอื่นๆ ท่อนแรกอาจเล่นซ้ำ 2 ครั้งในตอนต้น จากนั้นจึงท่อนโซโลแบบอิมโพรไวซ์ จากนั้นท่อนท่อนจะถูกเล่นอีกครั้งเพื่อจบเพลง ในเพลงยาว เช่น เพลง AABA รูปแบบจะเล่นผ่านหนึ่งครั้งสำหรับเมโลดี้เปิด จากนั้นจึงโซโล และจากนั้นเมโลดี้จะเล่นเป็นครั้งสุดท้าย

honky-tonk

สถานที่แสดงดนตรีสดสำหรับวงดนตรีคันทรี่ในเมืองอย่างแนชวิลล์ คำว่า "เปียโน honky-tonk" หมายถึงเปียโนแนวตั้งแบบเก่าที่เครื่องสายผิดเพี้ยนไปเล็กน้อย ซึ่งสร้างเอฟเฟ็กต์ที่สั่นคลอน ซึ่งในขณะที่มันอาจสั่นสะเทือนในเพลงป๊อปบัลลาด แต่ก็น่าดึงดูดใจสำหรับบ้านนอกที่รกร้างว่างเปล่า เพลงบลูส์

ตะขอ

บรรทัดฐาน ที่ใช้ในเพลงยอดนิยมเพื่อทำให้เพลงน่า สนใจและ "ติดหูผู้ฟัง"

แตร

ในบริบทของดนตรีแจ๊ซ บลูส์ หรืออาร์แอนด์บี คำว่า "ฮอร์น" หมายถึงเครื่องดนตรีประเภทเครื่องลมทั่วไป (เช่น แซกโซโฟน ทรัมเป็ต เป็นต้น) ในบริบททางวิศวกรรมเสียง "ฮอร์น" หมายถึงตัวครอบรูปทรงบานซึ่งติดตั้งทวีตเตอร์หรือลำโพงเป็นส่วนหนึ่งของตู้ลำโพง

ส่วนแตร

ในบริบทของดนตรีแจ๊ซ บลูส์ หรืออาร์แอนด์บี คำนี้หมายถึงนักเล่นเครื่องเป่าทองเหลืองกลุ่มเล็กๆ ที่มากับวงดนตรีด้วยการเล่น "แพด" เบาๆ และคั่นแนวทำนองด้วย "หมัด" (คำอุทานฉับพลัน)

วงบ้าน

วงดนตรีที่แสดงเป็นประจำที่สโมสรหรือสถานที่ ซึ่งมีความถี่ในการปรากฏตัวตั้งแต่ทุกสัปดาห์ หลายคืนต่อสัปดาห์ จนถึงเกือบทุกวัน วงดนตรีในบ้านอาจทำหน้าที่เป็นวงดนตรีสำรองสำหรับนักร้องรับเชิญหรือนักดนตรีเดี่ยว

ฉัน

ละเว้นการเปลี่ยนแปลง

ศัพท์ดนตรีแจ๊สที่ใช้ในยุค 1950 และ 1960 ยุคอาว็อง-การ์ดและฟรีแจ๊ส (เช่น Ornette Coleman) ซึ่งสั่งให้ศิลปินเดี่ยวด้นสดโดยไม่ทำตามการเปลี่ยนแปลงคอร์ดที่ใช้โดยเครื่องดนตรีส่วนจังหวะ

ข้างใน

ในดนตรีแจ๊ส การด้นสดในลักษณะ "ภายใน" หมายถึงการเล่นภายในคอร์ดที่กำหนดไว้ในความก้าวหน้าของคอร์ดและสเกลที่สัมพันธ์กันมากที่สุด ดังนั้นสำหรับท่อนบาร์หลายท่อนใน C7 นักแสดงที่เล่นเพลง "inside" จะใช้ C7 arpeggio และ C mixolydian scale นักแสดงที่เล่น "นอก" จะใช้สเกลอาร์เพจจิโอและสเกลที่อยู่ห่างกันอย่างกลมกลืนและทำให้ฟังดูไม่ลงรอยกันมากกว่า เช่น สเกล D ♭อาร์เพจจิโอและสเกล D ♭เมเจอร์ การเล่นเพลง "inside" ฟังดูผ่อนคลายกว่า การเล่น "นอก" นั้นตึงเครียดกว่าและฟังดูรุนแรงด้วยซ้ำ วาทยกร ดรัมเมเยอร์ หรือโปรดิวเซอร์อาจขอให้นักแสดงเล่น "ข้างในมากขึ้น" สำหรับเพลง ท่อน หรือการบันทึกบางเพลง

บทนำ

ส่วนเปิดของเพลงหรือทำนอง มันอาจจะสั้นและเรียบง่ายเป็นคอร์ดเดียว (มักจะเป็นคอร์ด I หรือ V7) หรือการพลิกกลับของบาร์สองอันที่เล่นโดยมือคีย์บอร์ดหรือนักกีตาร์ ในทางกลับกัน อินโทรอาจเป็นสี่ท่อน แปดท่อน หรือลำดับที่ยาวกว่านี้ที่เล่นโดยวงดนตรีเต็มรูปแบบซึ่งใช้แนวคิดทำนองหรือริฟฟ์หลักหนึ่งเพลงหรือมากกว่าจากเพลง จุดประสงค์ของอินโทรคือการให้คีย์แก่นักร้อง สร้างความสนใจให้กับผู้ฟัง และเตือนผู้ฟังว่าทำนองเพลงหรือธีมหลักกำลังจะเริ่มขึ้น สำหรับเพลงบรรเลง อินโทรอาจเป็นเพียงเสียงกลอง เนื่องจากไม่จำเป็นต้องให้คีย์แก่นักร้อง

เจ

เจเบส

ตัวย่อของFender Jazz bassซึ่งเป็นยี่ห้อเบสไฟฟ้าที่ใช้กันอย่างแพร่หลาย

ติดขัดหรือติดขัดเซสชัน

ในแนวดนตรีแจ๊ส บลูส์ ร็อค หรือแนวที่เกี่ยวข้อง การแสดงเดี่ยวอย่างไม่เป็นทางการของเพลงด้นสดเหนือการประพันธ์เพลงมาตรฐานที่รู้จักกันดี (เช่น แนวเพลงบลูส์หรือเพลงแจ๊สมาตรฐาน)

มาตรฐานแจ๊สหรือมาตรฐาน

บทประพันธ์ที่มีชื่อเสียงจากละครเพลงแจ๊สซึ่งเล่นและบันทึกกันอย่างแพร่หลาย

เค

มือคีย์บอร์ด

นักดนตรีที่เล่นเครื่องดนตรีใดๆ ด้วยคีย์บอร์ด ในบริบทของดนตรีแจ๊สหรือเพลงยอดนิยม คำนี้อาจหมายถึงเครื่องดนตรี เช่น เปียโน เปียโนไฟฟ้า ซินธิไซเซอร์ แฮมมอนด์ออร์แกน และอื่นๆ

แอมป์คีย์บอร์ด

แอมพลิฟายเออร์แบบรวมที่ออกแบบมาสำหรับผู้เล่นคีย์บอร์ดที่มีมิกเซอร์ 2, 3 หรือ 4 แชนเนล พรีแอมพลิฟายเออร์สำหรับแต่ละแชนเนล การควบคุมอีควอไลเซอร์ เพาเวอร์แอมป์ ลำโพง และแตร ทั้งหมดนี้รวมอยู่ในตู้เดียว เครื่องขยายเสียงคีย์บอร์ดขนาดเล็กที่ออกแบบมาสำหรับการซ้อมวงดนตรีขนาดเล็กมีกำลังขับ 50 ถึง 75 วัตต์ ลำโพงขนาด 12 นิ้ว และแตร เครื่องขยายเสียงคีย์บอร์ดขนาดใหญ่ที่ออกแบบมาสำหรับคลับหรือห้องโถงขนาดใหญ่มีกำลังขับ 200 ถึง 300 วัตต์ ลำโพงขนาด 15 นิ้ว และแตร

แอล

วางออก

คำศัพท์แจ๊สซึ่งเทียบเท่ากับคำศัพท์คลาสสิกtacet ; มันสั่งให้ผู้เล่นหยุดเล่นท่อนหรือปรับแต่ง

ตะกั่ว

ในการเล่นกีตาร์ เมโลดี้โน้ตเดี่ยวหรือโซโล่ไลน์ ในอังกฤษ คำนี้ยังหมายถึงสายแพที่ใช้เชื่อมต่อกีตาร์ไฟฟ้ากับแอมป์ คำนี้ออกเสียงว่า "ลีด"

นำเบส

สำนวนที่ใช้ (บางครั้งก็เย้ยหยัน) กับรูปแบบการเล่นเบสไฟฟ้าที่ผู้เล่นใช้ "เสียง" เดี่ยวหรือไพเราะแทนหรือนอกเหนือจากการเล่นคลอซึ่งปกติเกี่ยวข้องกับเบส (เช่น สตีฟ แฮร์ริสแห่งสตรีเหล็ก ).

หมายเหตุชั้นนำ

โน้ตตัวที่ 7 ของสเกล ซึ่งมี "แรงดึงดูด" ที่ทรงพลังไปยังโน้ตตัวที่ 8 ของสเกล ซึ่งเป็น "โฮมโน้ต" ของคีย์ เนื่องจากโน้ตตัวที่ 7 ของสเกลมีแรงดึงอย่างมากต่อโน้ตตัวที่ 8 จึงถือว่าจำเป็นต้อง "แก้ไข" ไปที่โน้ตตัวที่ 8

เลสลี่

ชื่อแบรนด์สำหรับตู้ลำโพงหมุนได้ซึ่งออกแบบมาเพื่อใช้กับออร์แกนแฮมมอนด์แต่ผู้เล่นกีตาร์ไฟฟ้าบางคนยังใช้ด้วย แตรที่หมุนได้และแผ่นกั้นที่หมุนได้รอบๆ ลำโพงช่วงเสียงต่ำทำให้เกิดเอฟเฟกต์คลื่น

เส้น

คำพ้องความหมายสำหรับ "ทำนอง" (เช่นเดียวกับคำว่า "สายไพเราะ") (ดูเบสไลน์ ด้วย )

เข้าแถว

ในบริบทของเสียง "line in" คือแจ็คที่พบในเครื่องผสมสัญญาณ เครื่องขยายเสียงกีตาร์ และอุปกรณ์บันทึกเสียง แจ็ค "line in" ช่วยให้นักแสดงสามารถเพิ่มอินพุตลงในมิกเซอร์ เครื่องขยายเสียง หรืออุปกรณ์บันทึกเสียง

ออก

แจ็ค "ไลน์เอาต์" ให้สัญญาณเอาต์พุตจากเครื่องขยายเสียงหรืออุปกรณ์อื่นๆ ซึ่งสามารถต่อเข้ากับบอร์ดผสม ยูนิตเอฟเฟ็กต์ ระบบ PA ฯลฯ

เอ็ม

มาร์คาโต้ (marc.)'

ทำเครื่องหมาย (เช่น เน้นเสียง ดำเนินการทุกโน้ตราวกับว่ามันจะถูกเน้นเสียง)

ผู้เชี่ยวชาญ

การบันทึกในสตูดิโอที่เสร็จสิ้น เมื่อการมิกซ์ทั้งหมดเสร็จสิ้นและมิกซ์ทั้งหมดจะถูกบีบอัดและปรับระดับเสียงเพื่อให้สอดคล้องกันในแต่ละเพลง โดยเรียงเพลงตามลำดับที่ต้องการ กระบวนการเปลี่ยนเพลงที่ผสมเสร็จแล้วลงในการบันทึกหลักเรียกว่าการควบคุมเสียง เมื่อบันทึกเสียงได้เชี่ยวชาญแล้ว จะสามารถใช้เสียงบันทึกหลักเพื่อทำสำเนาได้ อีกความหมายหนึ่งคือ "มาสเตอร์วอลลุ่ม" เฟดเดอร์บนกระดานผสมที่เพิ่มหรือลดระดับเสียงของการผสมทั้งหมด

วัด

ระยะเวลาของชิ้นดนตรีที่ครอบคลุมวงจรทั้งหมดของลายเซ็นเวลา เช่น ในเวลา 4/4 หน่วยวัดมีสี่จังหวะโน้ตสี่ส่วน

เมซโซฟอร์เต้

ครึ่งดัง (คือดังปานกลาง). ดูไดนามิก _

เมซโซ่เปียโน

ครึ่งเบา ๆ (คือเบาปานกลาง). ดูไดนามิก _

ไมค์

คำย่อของไมโครโฟน ; นอกจากนี้ยังใช้คำว่า "ไมค์"

มิดิ

ตัวย่อสำหรับอินเทอร์เฟซดิจิทัลของเครื่องดนตรีซึ่งเป็นวิธีมาตรฐานอุตสาหกรรมสำหรับอุปกรณ์อิเล็กทรอนิกส์ในการสื่อสารข้อมูล สามารถใช้การเชื่อมต่อ MIDI ห้าพินและการตั้งโปรแกรม MIDI เพื่อเชื่อมต่อซินธิไซเซอร์กลอง อิเล็กทรอนิกส์ ซีเควนเซอร์และอื่นๆ แม้ว่าอุปกรณ์จะผลิตโดยบริษัทต่างกันก็ตาม แม้ว่าระบบ MIDI จะใช้สายเคเบิล แต่จะไม่ส่งเสียง สาย MIDI จะส่งข้อมูลเกี่ยวกับเพลงที่กำลังเล่นแทน ตัวอย่างเช่น หากนักเล่นคีย์บอร์ดเล่นโน้ตตัว C ตัวกลาง เอาต์พุต MIDI จะส่งคำสั่งโน้ต ข้อมูลความเร็ว (ความหนักเบาในการกดคีย์) และคำสั่งโน้ตปิด

ผสม

กระบวนการใกล้สิ้นสุดของกระบวนการบันทึกซึ่งแทร็กทั้งหมดของเพลงที่บันทึกไว้ (เช่น 12, 24 หรือแม้แต่ 48 แทร็กของเสียงร้อง กีตาร์ คีย์บอร์ด ฯลฯ ที่บันทึกไว้) ถูกผสมและวางไว้บนช่องสัญญาณซ้ายและขวาของ การบันทึกเสียงสเตอริโอมาตรฐาน การ "รีมิกซ์" เกิดขึ้นเมื่อแทร็กเริ่มต้นเดียวกันได้รับการ "มิกซ์ดาวน์" ใหม่ ดังนั้นการผสมแทร็กด้วยวิธีที่แตกต่างกัน เพิ่มเอฟเฟกต์ต่างๆ เป็นต้น

เฝ้าสังเกต

ในบริบทดนตรีสด หมายถึงตู้ลำโพงที่ใช้ขยายเสียงการร้องและการเล่นของนักแสดงบนเวทีเพื่อให้นักแสดงได้ยินเสียงตัวเอง' ในบริบทการบันทึกเสียง หมายถึงจอภาพอ้างอิงในสตูดิโอ ซึ่งใช้งานหนักและใช้สีน้อย ลำโพงที่ออกแบบมาสำหรับเล่นมิกซ์แบ็ค

ผสมจอภาพ

ในการแสดงเสียงสด การผสมผสานของจอภาพคือการผสมผสานของช่องเสียงร้องและเครื่องดนตรีซึ่งถูกขยายและส่งผ่านลำโพงบนเวทีซึ่งมุ่งตรงไปยังนักแสดง "การผสมจอภาพ" มักจะแตกต่างจากการผสม "หน้าบ้าน" อย่างมาก ในวงดนตรีบาร์ทั่วไป "มอนิเตอร์มิกซ์" จะประกอบด้วยเสียงร้องเป็นหลัก โดยอาจมีการเพิ่มเครื่องดนตรีอื่นๆ ที่ต้องใช้เสียงตรวจสอบบนเวทีเพิ่มเติม (เช่น ฮาโมนิกา แซกโซโฟน ซินธ์)

Moog ซินธิไซเซอร์

อะนาล็อกซินธิไซเซอร์ยี่ห้อแรกๆที่เปิดตัวในช่วงปลายทศวรรษ 1960; ซินธิไซเซอร์ของ Moog ยังคงผลิตอยู่ในยุค 2000

ยังไม่มี

เป็นธรรมชาติ

สัญลักษณ์ ( ♮ ) ในโน้ตดนตรีที่ยกเลิกเอฟเฟกต์ของชาร์ปหรือแฟลต (ดูในรายการนี้)

คอ

สำหรับกีตาร์ (เช่น กีตาร์อะคูสติก กีตาร์ไฟฟ้า เบสไฟฟ้า) เครื่องดนตรีตระกูลไวโอลิน (เช่น ไวโอลิน อัพไรท์เบส) หรือเครื่องสายอื่นๆ คอคือไม้ชิ้นยาวที่ยื่นออกมาจากกล่องเสียงหรือลำตัวของกีตาร์ เครื่องดนตรีและที่ยึดสายไว้ใต้ความตึงระหว่างบริดจ์ (ในเครื่องดนตรีตระกูลกีตาร์) หรือหางปลา (ในเครื่องดนตรีตระกูลไวโอลิน) กับเฮดสต็อก (สำหรับกีตาร์) หรือหมุดปรับเสียง (ไวโอลิน) หรือหัวเครื่อง (ตั้งตรง) เบส). คอของกีตาร์อะคูสติกและกีตาร์ไฟฟ้าและเบสไฟฟ้าส่วนใหญ่มีเฟรตโลหะซึ่งแบ่งคอออกเป็นเซมิโทน เครื่องดนตรีตระกูลไวโอลินและเบสไฟฟ้าแบบไร้เฟรตไม่มีเฟรต

ตัวกรองบาก

อีควอไลเซอร์ประเภทที่แม่นยำมาก (เช่น อีควอไลเซอร์พาราเมตริก ) ซึ่งสามารถใช้เพื่อเพิ่มหรือลดช่วงความถี่ที่แคบมาก ฟิลเตอร์ Notch ใช้เพื่อลดเสียงตอบรับด้วยไมโครโฟนหรือลดเสียงสะท้อนหรือเสียงแหลมมากเกินไปบนกีตาร์อะคูสติก

ก๋วยเตี๋ยว

คำสแลงของนักดนตรี เป็นเรื่องส่วนตัวและคำวิจารณ์ของนักเล่นเครื่องดนตรีที่เล่นส่วนที่ 'ไม่เกี่ยวข้อง' โดยไม่มีทิศทางหรือความคาดหมายที่ชัดเจน และทำให้เสียสมาธิโดยประมาทจากความสนใจของกลุ่มในการแสดงวงดนตรี คำนี้ใช้ไม่ได้อย่างเคร่งครัดกับทุกประเภทอย่างเท่าเทียมกัน และอาจไม่เหมาะสมอย่างยิ่งเมื่อกล่าวถึงแนวเพลงที่อิมโพรไวส์เป็นศูนย์กลางของประสบการณ์ทางดนตรี

โซโลโน้ตต่อโน้ต

การแสดงสดหรือการแสดงที่บันทึกโดยนักเล่นเครื่องดนตรีที่จำลองการแสดงเดี่ยวแบบด้นสดที่บันทึกไว้ก่อนหน้านี้ ในบางกรณี การบรรเลงเพลงเดี่ยวที่บันทึกไว้ก่อนหน้านี้อาจถูกต้องตามความแตกต่างเล็กน้อยที่สุด เช่น การใช้การตกแต่ง "whammy bar" และ "ghost note"

โอ

อ็อกเทฟ

ช่วงเวลาระหว่างระดับเสียงดนตรีหนึ่งกับอีกระดับหนึ่งโดยมีความถี่ครึ่งหนึ่งหรือสองเท่า อ็อกเทฟสามารถเล่นโน้ตตัวต่อตัว (เช่น C ต่ำและ C สูง) หรือสามารถเล่นพร้อมกันกับเครื่องดนตรีเช่น กีตาร์ เปียโน ออร์แกน ฯลฯ มีทำนองหรือริฟฟ์เหมือนกัน บรรเลงด้วยเครื่องดนตรีสองชิ้น แต่ห่างกันสองเสียง เป็นอุปกรณ์การเรียงที่ใช้กันทั่วไป อ็อกเทฟของโน้ตตัวเดียวกันอยู่ในคลาสระดับเสียงเดียวกัน และอาจถูกมองว่าเป็นโน้ตตัวเดียวกันโดยนักดนตรีที่ไม่ใช่มืออาชีพ

เหยียบคู่

หน่วยเอฟเฟ็กต์ที่เพิ่มโน้ตทางอิเล็กทรอนิกส์หนึ่งอ็อกเทฟ (หรือสองอ็อกเทฟ) ด้านล่าง หรือโดยทั่วไปน้อยกว่าคือ อ็อกเทฟเหนือโน้ตที่กำลังเล่นโดยนักแสดง

ออร์แกนทรีโอ

ในดนตรีแจ๊สหรือร็อค กลุ่มนักดนตรีสามคนซึ่งรวมถึง ผู้เล่น ออร์แกนแฮมมอนด์และเครื่องดนตรีอีก 2 ชิ้น มักเป็นมือกลองและผู้เล่นกีตาร์ไฟฟ้าหรือผู้เล่นแซกโซโฟน ผู้เล่นออร์แกนเล่นคอร์ดและโซ โลบนคู่มือคีย์บอร์ดสองเล่มด้วยมือของเธอ และเล่นเบสไลน์ (หรือจุดแป้นเหยียบเบส หรือจังหวะดาวน์บีตเป็นจังหวะในโน้ตตัวเดียว) โดยใช้เท้าของเธอบนแป้นเหยียบ แม้ว่าออร์แกนทรีโอจะมีสมาชิกเพียงสามคน แต่ก็สามารถสร้างพลังและปริมาณของวงดนตรีที่ใหญ่กว่ามากได้ ซึ่งทำให้ออร์แกนทรีโอเป็นทางเลือกที่คุ้มค่าสำหรับเจ้าของบาร์และคลับที่มีงบจำกัด

ออสตินาโต

ดื้อรั้น ดื้อรั้น (กล่าวคือรูปแบบดนตรีสั้น ๆ ที่ทำซ้ำตลอดการประพันธ์ทั้งหมดหรือบางส่วนของการประพันธ์) เบสไลน์หรือริฟฟ์ ของ Ostinatoนั้นพบได้ทั่วไปในดนตรีร็อคและแจ๊สบางประเภท ตัวอย่างคือท่อนเบสของ " A Night in Tunisia "

ข้างนอก

ในดนตรีแจ๊ส การด้นสดในลักษณะ "ภายนอก" หมายถึงการเล่นโซโลอาร์เพจจิโอและสเกลที่ห่างไกลจากคอร์ดที่เล่นโดยส่วนจังหวะอย่างสอดคล้องกัน และด้วยเหตุนี้จึงทำให้เกิดเสียงที่ไม่ลงรอยกันมากกว่า สำหรับท่อนบาร์หลายท่อนที่ท่อนจังหวะกำลังเล่นอยู่ในคอร์ด C7 ศิลปินเดี่ยวที่เล่น "นอก" อาจเล่น D ♭ arpeggio และ D ♭เมเจอร์สเกล การเล่นเพลง "inside" ฟังดูผ่อนคลายกว่า การเล่น "นอก" นั้นตึงเครียดกว่าและฟังดูรุนแรงด้วยซ้ำ วาทยกร ดรัมเมเยอร์ หรือโปรดิวเซอร์อาจขอให้นักแสดงเล่น "นอกสถานที่" สำหรับเพลง ท่อน หรือการบันทึกบางอย่าง

พี

ระบบพีเอ

คำย่อสำหรับระบบเสียงประกาศสาธารณะ (ซึ่งอาจย่อเพิ่มเติมเป็น "PA") คำที่ใช้สำหรับตู้ลำโพง ลำโพงมอนิเตอร์ เครื่องขยายเสียง และแผงผสมเสียงที่ใช้เพื่อให้เสียงสำหรับวงดนตรีในคลับ บาร์ และสถานที่ที่คล้ายกัน ซาวด์เอ็นจิเนียร์มักใช้คำว่า " ระบบเสริมเสียง " ซึ่งเป็นคำที่มักจะอ้างถึงระบบขนาดคอนเสิร์ตมากกว่าการตั้งค่าขนาดผับ

P-เบส

ตัวย่อของFender Precision bass ซึ่งเป็นรุ่นที่ใช้กันอย่างแพร่หลายของเบสไฟฟ้าที่ผลิตโดย Fender ตั้งแต่กลางทศวรรษที่ 1950

แผ่น

ในการอ้างอิงถึงเพลงที่เล่นโดยมือคีย์บอร์ด คำนี้หมายถึง "แผ่นซินธิไซเซอร์" ซึ่งเป็นเสียงซินธิไซเซอร์พื้นหลังแบบต่อเนื่องที่ใช้บรรเลงร่วมกับวงดนตรีหรือนักร้อง ในการเรียบเรียงและประสานเสียง เครื่องประกอบต่อเนื่องสำหรับเครื่องสายที่โค้งคำนับอาจเรียกว่า แป้นเครื่องสาย และการจัดวางที่คล้ายกันสำหรับส่วนแตรอาจเรียกว่า แป้นแตร ในการอ้างอิงถึงวิศวกรรมเสียง นี่หมายถึง วงจร การลดทอนซึ่งลดอัตราขยายของสัญญาณ "ร้อน" ที่มากเกินไป โดยทั่วไปลง 20 เดซิเบล

เหยียบ

ยูนิตเอฟเฟกต์สต็อมป์บ็อกซ์แป้นปรับระดับเสียงหรืออุปกรณ์ที่คล้ายกัน

แป้นเหยียบ

แป้นออร์แกนเล่นด้วยเท้า แฮมมอนด์ออร์แกนมีแป้นเหยียบเบส

เหยียบ (ped)

ในโน้ตเพลงเปียโน จะสั่งให้ผู้เล่นกดแป้นแดมเปอร์เพื่อรักษาโน้ตหรือคอร์ดที่กำลังเล่นอยู่ ผู้เล่นอาจได้รับคำสั่งให้ปล่อยคันเหยียบโดยมีเครื่องหมายดอกจัน (*)

จุดเหยียบ

โน้ตต่อเนื่องหรือซ้ำๆ ในเพลงหรือทำนอง มักจะอยู่ในรีจิสเตอร์เสียงเบส คำนี้เป็นการอ้างอิงถึงแป้นเหยียบ เบส ที่ใช้เพื่อรักษาจุดเหยียบในดนตรีออร์แกน โน้ตแป้นเหยียบที่ใช้กันทั่วไปและมีประสิทธิภาพที่สุดคือโน้ตโทนิค (ซึ่งสามารถจับได้ภายใต้แปดแถบแรกของเพลงบลูส์หลายเพลง หรือแม้แต่ทั้ง 12 แถบของเพลงที่เล่นง่ายกว่า) และแป้นเหยียบที่โดดเด่น สี่ท่อนของบางเพลง หรือแม้แต่ท่อน B ทั้งหมด) จุดเหยียบสร้างความตึงเครียดและดราม่าเมื่อทำงานได้ดี เนื่องจากความไม่ลงรอยกันเกิดขึ้นแล้วแก้ไข

ศิลปะการแสดง

การแสดงทดลองที่ผสมผสานดนตรี การเต้นรำ วิชวลเอฟเฟ็กต์ และละคร (เช่นลอรี แอนเดอร์สัน ) เกี่ยวข้องกับ หินศิลปะและหินทดลองบางประเภท

นักเปียโน (หน้า)

อย่างเบามือมาก (เช่น ทำอย่างนุ่มนวลมาก)

เปียโน (พี)

เบาๆ (คือบรรเลงหรือร้องเบาๆ). ดูไดนามิก _

คะแนนเสียงเปียโน

เช่นเดียวกับโน้ตเพลงการเรียบเรียงเสียงเปียโนพร้อมกับท่อนร้องของโอเปร่า แคนทาทา หรือที่คล้ายกัน คะแนนเสียงเปียโนช่วยให้นักแสดงสามารถร้องเพลงที่สร้างสรรค์ขึ้นสำหรับนักร้องและวงดนตรีขนาดใหญ่ (วงออร์เคสตรา วงใหญ่ ฯลฯ) ด้วยนักเปียโนคนเดียว

รถกระบะหรือรถกระบะ

ในการอ้างอิงถึงกีตาร์ไฟฟ้าหรือเบส หมายถึงอุปกรณ์แม่เหล็กหรือเพียโซอิเล็กทริกซึ่งส่งการสั่นสะเทือนของสายหรือตัวกีตาร์ไปยังเครื่องขยายเสียง ในการอ้างอิงถึงเพลงหรือทำนอง "ปิ๊กอัพ" หรือ "ปิ๊กอัพโน้ต" หมายถึงโน้ตเพลงหนึ่งหรือหลายโน้ตซึ่งนำไปสู่ส่วนถัดไป (เช่น หัวหน้าวงจะบอกวงดนตรีให้ "เริ่มจากปิ๊กอัพเข้าสู่สะพาน" ).

กลุ่มปิกอัพหรือวงปิกอัพ

วงดนตรีที่นำมารวมกันเพื่อการแสดงเดี่ยวหรือสองสามการแสดง

pizzicato (พิซซ่า)

หยิก, ดึง (เช่นในดนตรีสำหรับสายธนู, ดึงด้วยนิ้วซึ่งตรงข้ามกับการเล่นด้วยธนู)

ปอร์ตาเมนโต

เลื่อนระดับเสียงจากโน้ตหนึ่งไปยังอีกโน้ตหนึ่ง

พาวเวอร์คอร์ด

คอร์ดที่ประกอบด้วยโน้ต หนึ่งในห้าด้านบน และอ็อกเทฟ มีการใช้กันอย่างแพร่หลายในเพลงร็อก เมทัล ฮาร์ดคอร์พังก์ และแนวเพลงอื่นๆ โดยมักจะมีโอเวอร์ไดรฟ์หรือการบิดเบือน พาวเวอร์คอร์ดอาจเป็นแค่รูตและคอร์ดที่ห้า โดยเฉพาะอย่างยิ่งในลำดับคอร์ดที่เร็วขึ้น

ผู้ผลิต

บุคคลที่กำกับกระบวนการบันทึกเสียงผ่านการตัดสินใจและการดำเนินการทางศิลปะ เทคนิค และองค์กร โปรดิวเซอร์อาจเลือกนักดนตรีเซสชัน ฝึกสอนนักร้อง ให้คำแนะนำแก่ผู้เรียบเรียงเสียงประสานและวิศวกรบันทึกเสียง และแนะนำกระบวนการบันทึกและกำหนดการโดยทั่วไป ตามเนื้อผ้า โปรดิวเซอร์ได้รับการว่าจ้างหรือได้รับมอบหมายจากบริษัทแผ่นเสียงเพื่อให้แน่ใจว่าการบันทึกเสียงนั้นดำเนินการอย่างมืออาชีพมากที่สุดเท่าที่จะเป็นไปได้ภายในเวลาและงบประมาณที่จำกัดของโครงการ อย่างไรก็ตาม ในช่วงหลังๆ มานี้ แทบทุกคนที่เกี่ยวข้องกับกระบวนการบันทึกเสียงอาจถูกระบุว่าเป็น "โปรดิวเซอร์"

ถาม

quantize

ในเทคโนโลยีการประมวลผลเพลงแบบดิจิทัล quantization เป็นกระบวนการของซอฟต์แวร์สตูดิโอในการเปลี่ยนจังหวะของโน้ตดนตรีที่แสดง ซึ่งอาจมีความไม่แม่นยำเนื่องจากประสิทธิภาพการแสดงอารมณ์หรือข้อผิดพลาดของจังหวะ ให้เป็นตัวแทนทางดนตรีที่ขจัดความไม่แม่นยำออกไป กระบวนการนี้ส่งผลให้โน้ตถูกตั้งค่าตามจังหวะและสัดส่วนของจังหวะที่แน่นอน

เสียงไตรมาส

ครึ่งเซมิโทน; การแบ่งระดับเสียงไม่ได้ใช้ในโน้ตดนตรีตะวันตกส่วนใหญ่ ยกเว้นในดนตรีศิลปะร่วมสมัยหรือดนตรีแนวทดลอง ควอเตอร์โทนใช้ในรูปแบบดนตรียอดนิยมของตะวันตก เช่น แจ๊สและบลูส์ และในวัฒนธรรมดนตรีที่ไม่ใช่ตะวันตกที่หลากหลาย

ร

อาร์แอนด์บี

จังหวะและบลูส์ แนวดนตรีที่เติบโตมาจากบลูส์อเมริกันผิวดำ, บูกี้-วูกี้, กอสเปล, เปียโน/กีตาร์แบบโร้ดเฮาส์ และอิทธิพลอื่นๆ ส่วนใหญ่มาจากทางตอนใต้ของสหรัฐอเมริกา

ราเลนทันโด (rall.)

ช้าขึ้นเรื่อยๆ

ลงทะเบียน

ส่วนหนึ่งของช่วงของเครื่องดนตรีหรือเสียง ("เสียงนักร้องท่อนล่างนั้นหนักแน่นและมืดมน")

การลงทะเบียน

การตั้งค่าหรือการรวมกันของการหยุดหรือเสียงบนอวัยวะไฟฟ้า (เช่น ออร์แกนแฮมมอนด์) หรืออิเล็กทรอนิกส์หรือ " คอมโบออร์แกน "

เร็กเก้

เพลงยอดนิยมสไตล์จาเมกาที่มีเบสไลน์ที่หนักแน่นประสานกัน คลอด้วยกีตาร์ไฟฟ้าที่ไม่ผิดเพี้ยนหรือ Fender Rhodes ในจังหวะที่ผิดเพี้ยน และเสียงร้องที่ไพเราะ

รีมิกซ์

การ "มิกซ์ดาวน์" ครั้งที่สองหรือครั้ง ต่อๆ ไปของชุดแทร็ก ที่บันทึกไว้ (ดู "การผสมผสาน")

เสียงก้อง

เสียงสะท้อนที่เกิดขึ้นตามธรรมชาติกับเสียงหรือเครื่องดนตรีในห้องโถงหรือห้องที่มีผนังสะท้อนแสง และโดยการขยายไปยัง หน่วยเอฟเฟกต์อะนาล็อกหรือดิจิทัลที่สร้างเอฟเฟกต์นี้ขึ้นใหม่ ( หน่วย รีเวิร์บ )

โรดส์

เปีย โนไฟฟ้ายี่ห้อ Fender Rhodesและขยายไปถึงเครื่องดนตรีประเภทเดียวกันที่ผลิตโดยผู้ผลิตรายอื่น

แท่นขุดเจาะ

ในบริบทของดนตรีสด คำนี้เป็นศัพท์สแลงที่นักดนตรีใช้เพื่ออ้างถึงอุปกรณ์ประมวลผลเสียงและอุปกรณ์ขยายเสียงที่ใช้โดยมือคีย์บอร์ด มือเบส หรือมือกีตาร์ไฟฟ้า ตัวอย่างเช่น นักเล่นเบสไฟฟ้าอาจหมายถึงตู้ลำโพง เครื่องขยายเสียงเบส "หัว" และยูนิตเอฟเฟ็กต์ที่ติดตั้งบนชั้นวางเรียกรวมกันว่า "อุปกรณ์" (หรือ "อุปกรณ์เบส")

ฤทธิ์.

ตัวย่อสำหรับritardando ; ^[2]เป็นคำย่อสำหรับritenuto ^[3]

ริทาร์ดันโด (ritard., rit.)

ช้าลง; ชะลอตัว; ตรงข้ามกับคันเร่ง

ร.ฟ.ท

คำย่อของ "root หมายถึงกำลังสอง" ซึ่งเป็นวิธีการวัดความสามารถในการจัดการพลังงานของลำโพงหรือทวีตเตอร์ในหน่วยวัตต์ อัตรา RMS ที่พิมพ์อยู่ที่ด้านหลังของลำโพงจะระบุกำลังไฟเฉลี่ยที่ลำโพงสามารถจัดการได้

โรดี้

คำสแลงซึ่งหมายถึงพนักงานขับรถ พนักงานของคณะทัวร์ของวงดนตรี ซึ่งรวมถึงช่างเทคนิค ช่างเทคนิค เจ้าหน้าที่สนับสนุน และผู้จัดการ พวกเขาโหลดและยกเลิกการโหลดอุปกรณ์ดนตรี ตั้งค่าและปรับแต่งเครื่องดนตรี ( เทคโนโลยีกีตาร์ ) และระบบเสียง ให้การจัดการและความปลอดภัย และควบคุมเสียง ( วิศวกรเสียง ) และอุปกรณ์ไฟส่องสว่าง

โรแลนด์

บริษัทเครื่องดนตรีและอุปกรณ์เครื่องเสียงของญี่ปุ่นที่ผลิตคีย์บอร์ดอิเล็กทรอนิกส์ เครื่องขยายเสียงกีตาร์ ยูนิตเอฟเฟ็กต์ และอุปกรณ์อื่นๆ

รีดคอร์ด

คอร์ดที่โน้ตของคอร์ดเล่นต่อกัน ซึ่งโน้ตแต่ละตัวจะคงอยู่

วิ่ง

การกระทำที่ไม่พึงประสงค์ของการเล่นเร็วเกินไปเมื่อเทียบกับจังหวะที่มีอยู่เมื่อไม่มีการเร่งความเร็ว อย่าสับสนกับการเล่น "บน" ของจังหวะ มันตรงกันข้ามกับการ "ลาก"

ส

ตัวอย่างหรือการสุ่มตัวอย่าง

เพื่อบันทึกช่วงสั้น ๆ จากการแสดงสดหรือจากการบันทึกเครื่องดนตรีหรือกลุ่ม เพื่อให้ "ตัวอย่าง" สั้น ๆ นี้สามารถเล่นซ้ำหรือใช้ซ้ำในการแสดงหรือการบันทึกอื่น ในช่วงทศวรรษที่ 2000 การสุ่มตัวอย่างมักจะทำโดยการบันทึกตัวอย่างที่ต้องการแบบดิจิทัล การสุ่มตัวอย่างใช้กันอย่างแพร่หลายในเพลงป๊อป ฮิปฮอป และอิเลคทรอนิกาในยุค 2000

เกา

ในบริบทของการบันทึก หมายถึง "สแครชแทร็ก" คร่าวๆ ซึ่งเป็นการบันทึกท่อนจังหวะหรือเสียงร้องที่ทำขึ้นเพื่อให้เป็นจุดอ้างอิงชั่วคราวสำหรับนักแสดงที่จะบันทึกส่วนของตน ("สแครชแทร็ก" ถูกลบออกในภายหลัง ในบริบทของ ดนตรี ฮิปฮอปและการเล่นแผ่นเสียง " การเกา " หมายถึงการจัดการแผ่นเสียงไวนิลบนเครื่องเล่นแผ่นเสียงด้วยมือและดีเจมิกเซอร์เพื่อสร้างเสียงที่เป็นจังหวะ

ทำต่อ

ดำเนินการต่อไปยังส่วนถัดไปของเพลงโดยไม่หยุดชั่วคราว

เซมิโทน

ความแตกต่างของระดับเสียงที่เล็กที่สุดระหว่างโน้ต (ในดนตรีตะวันตกส่วนใหญ่) (เช่น F–F#) ดนตรีแจ๊ส บลูส์ และดนตรีอื่นๆ ที่ไม่ใช่ดนตรีตะวันตกใช้เสียงไตรมาส ซึ่งเป็นส่วนย่อยของระดับเสียงที่เล็กกว่า

นักดนตรีเซสชัน ผู้เล่นเซสชัน หรือชายเซสชัน

ในดนตรีแจ๊สและเพลงยอดนิยม หมายถึงนักดนตรีที่มีทักษะสูงและมีประสบการณ์ซึ่งสามารถว่าจ้างให้บันทึกเสียงได้ โดยทั่วไปแล้วนักดนตรีที่เข้าร่วมเซสชั่นจะได้รับค่าตอบแทนเพียงสำหรับเวลาที่อยู่ในสตูดิโอ ซึ่งหมายความว่าพวกเขาจะไม่ได้รับค่าตอบแทนเพิ่มเติมหากอัลบั้มที่พวกเขาเล่นมียอดขายเป็นอันดับหนึ่ง

เขย่า

คำศัพท์แจ๊สสำหรับการไหลรินระหว่างโน้ตหนึ่งกับโน้ตตัวที่สาม หรือด้วยเครื่องเป่าทองเหลืองระหว่างโน้ตกับฮาร์มอนิกที่โอเวอร์โบลถัดไป

คม

สัญลักษณ์ ( ♯ ) ที่เพิ่มระดับเสียงของโน้ตด้วยเซมิโทน คำนี้อาจใช้เป็นคำคุณศัพท์เพื่ออธิบายถึงสถานการณ์ที่นักร้องหรือนักดนตรีกำลังเล่นโน้ตซึ่งมีน้ำเสียงสูงเกินแปดหรือหนึ่งในสี่ของเซมิโทนเสียงสูงเกินไป

ฉีก

คำคุณศัพท์ที่ใช้เป็นหลักในการเชื่อมต่อกับกีตาร์ไฟฟ้า (หรือน้อยกว่าปกติ คือใช้กับเครื่องสายอื่นๆ เช่น แบนโจหรือเบสไฟฟ้า) มันอธิบายถึงการเล่นเครื่องดนตรีที่รุนแรง เก่งกาจ และรวดเร็ว (เช่น " shred guitar ") นอกจากนี้ยังสามารถใช้เป็นคำกริยา (เช่น "ฉีก")

เติมด้านข้าง

คำศัพท์สแลงสำหรับลำโพงมอนิเตอร์บนเวทีที่วางอยู่ข้างเวที เพื่อช่วยให้นักแสดงได้ยินเสียงตัวเอง

ไซด์แมนหรือไซด์แมน

นักดนตรีในวงดนตรีที่มาพร้อมกับนักร้องนำ ดรัมเมเยอร์ หรือผู้บรรเลงนำ

พี่น้อง

เสียง "ฟู่" ที่เกิดขึ้นเมื่อร้องคำที่มีตัวอักษร "s"; เมื่อร้องใส่ไมโครโฟน ไมโครโฟนสามารถรับเสียง "s" ได้มากเกินไป ป้องกันเสียงต่ำมากเกินไป โดยใช้หน้าจอป๊อปหรืออีควอไลเซอร์ที่ทริกเกอร์คอมเพรสเซอร์

เข้าสู่ระบบ

อีกชื่อหนึ่งสำหรับสัญลักษณ์ (เรียกว่า "เซกโน" ในสำนวนคลาสสิก) ในโน้ตเพลงที่เป็นลายลักษณ์อักษร คะแนนอาจสั่งให้วงดนตรีกระโดดจากท่อนหนึ่งกลับไปยังท่อนเพลงที่มีเครื่องหมายกำกับไว้

นั่งอยู่ใน

ในดนตรีแจ๊สและบลูส์ การ "นั่งใน" จะได้รับเชิญให้แสดงบนเวทีร่วมกับกลุ่มอื่นในหนึ่งหรือหลายเพลง มักจะแสดงเดี่ยวแบบด้นสด แม้ว่าบุคคลที่นั่งร่วมกับวงดนตรีจะเล่นบนเวทีกับวงดนตรี แต่ก็ไม่ใช่สมาชิกอย่างเป็นทางการของวง

สกิน

คำที่ปัจจุบันเป็นคำโบราณที่มีต้นกำเนิดมาจากนักดนตรีแจ๊สที่หมายถึงกลองชุดหนึ่งโดยเฉพาะ (เตะ สแนร์ ทอม ไฮแฮท ฯลฯ)

ตบหรือตบเบส

ในการอ้างอิงถึงเบสไฟฟ้า คำนี้หมายถึงสไตล์การเล่นแบบเพอร์คัชซีฟฟังกี้ ซึ่งมีการตบสายเสียงต่ำและสายเสียงสูง ใช้ในแนวฟังก์ ละติน และป๊อป ในการอ้างอิงถึงเบสแบบตั้งตรง "สแลปเบส" หมายถึงรูปแบบการเล่นแบบเพอร์คัชซีฟซึ่งผู้เล่นใช้สายกระทบกับฟิงเกอร์บอร์ดเพื่อสร้างเอฟเฟกต์จังหวะแบบเพอร์คัชซีฟ (ใช้ในเพลงบลูส์ ร็อกอะบิลลี และบลูแกรสส์แบบดั้งเดิม)

งู

คำสแลงซึ่งหมายถึงสายเคเบิลมัลติคอร์เสียง แบบหนา ที่สิ้นสุดในแพตช์เบย์ ใช้เพื่อกำหนดเส้นทางสัญญาณของไมโครโฟนบนเวทีและเครื่องขยายเสียงเครื่องดนตรีทั้งหมดไปยังคณะกรรมการผสมที่ด้านหลังของสถานที่แสดง

สถานะของแข็ง

วงจรไฟฟ้าที่ใช้ทรานซิสเตอร์และสารกึ่งตัวนำซิลิคอนอื่นๆ เพื่อควบคุมระดับกระแสเมื่อเทียบกับหลอดสุญญากาศ แอมพลิฟายเออร์โซลิดสเตตมีน้ำหนักน้อยกว่า ราคาไม่แพง และบำรุงรักษาง่ายกว่าแอมพลิฟายเออร์หลอด อย่างไรก็ตาม โทนเสียงและการตอบสนองระหว่างโซลิดสเตตและแอมป์หลอดมีความแตกต่างกัน

พักเดี่ยว

ศัพท์ดนตรีแจ๊สที่สั่งให้ผู้เล่นนำหรือ สมาชิก ส่วนจังหวะเล่นcadenza เดี่ยวแบบด้นสด เป็นเวลาหนึ่งหรือสองช่วง (บางครั้งเรียกโดยย่อว่า "break") โดยไม่มีเสียงประกอบ ท่อนโซโลมักเล่นในลักษณะจังหวะอิสระ จนกว่าผู้เล่นจะเล่นปิกอัพหรือลีดอินไลน์ ซึ่งเวลาที่วงดนตรีเริ่มเล่นในจังหวะเดิม ดูการหยุดพักในรายการนี้

เดี่ยว

คนเดียว (กล่าวคือดำเนินการด้วยเครื่องดนตรีหรือเสียงเดียว) โซโลอาจถูกเขียนลงไป เช่นเดียวกับโซโลคลาสสิกหรือด้นสด เช่นเดียวกับโซโลแจ๊สและบลูส์

โซลิ

พหูพจน์ของโซโล; ต้องการผู้เล่นหรือนักร้องมากกว่าหนึ่งคน ใน วง ดนตรีแจ๊ สวงใหญ่หมายถึงทั้งท่อนที่บรรเลงประสานกัน (เช่น ท่อนแซ็กโซลี)

โซปราโน

สูงสุดในสี่ช่วงเสียงมาตรฐาน (เบส, เทเนอร์, อัลโต, โซปราโน)

การปรับแต่งมาตรฐาน

สำหรับกีตาร์อะคูสติกและกีตาร์ไฟฟ้า การปรับมาตรฐานคือ "E,A,D,G,B,E" (จากสายต่ำสุดไปสูงสุด) สำหรับเบสไฟฟ้า การปรับมาตรฐานคือ "E,A,D,G" การปรับจูนแบบปรับเปลี่ยนจะใช้เพื่อให้ได้โน้ตที่ต่ำลง (เช่น การปรับเสียง D แบบดร็อป ซึ่งสตริง E ต่ำจะลดระดับลงเป็น D) อำนวยความสะดวกในการเล่นกีตาร์สไลด์ หรือเพื่อให้เล่นคอร์ด "เปิด" ที่ไม่สามารถทำได้ในมาตรฐาน การปรับแต่ง

กล่องเหยียบ

คำสแลงซึ่งหมายถึงยูนิตเอฟเฟ็กต์ ขนาดเล็กที่พกพาได้ ซึ่งมีสวิตช์เปิด-ปิดที่เท้าในตัว (เช่น แป้นเหยียบที่มีความผิดเพี้ยน)

เปียโนเวที

เปียโนไฟฟ้าหรือเปียโนดิจิตอล สำหรับงาน หนักคุณภาพสูงที่ออกแบบมาสำหรับการท่องเที่ยวหรือติดตั้งในสถานที่จัดการแสดงเชิงพาณิชย์ (เช่น บาร์เปียโน) สเตจเปียโนแตกต่างจากคีย์บอร์ดสไตล์ซินธิไซเซอร์ตรงที่โดยทั่วไปแล้วจะมีคีย์แบบถ่วงน้ำหนักหรือกึ่งถ่วงน้ำหนัก ซึ่งให้ความรู้สึกของเปียโนอะคูสติกมากกว่า สเตจเปียโนในยุค 2000 บางรุ่นประกอบด้วยเสียงออร์แกนแฮมมอนด์และเสียงคลาวิคอร์ด นอกเหนือจากเสียงเปียโนและเปียโนไฟฟ้า

Stratocaster (สตราโตแคสเตอร์)

กีตาร์ไฟฟ้าที่ผลิตโดยFenderซึ่งใช้กันอย่างแพร่หลายในเพลงร็อคและเพลงยอดนิยมอื่นๆ

ห้องเซิร์ฟบอลรูม

สถานที่ในเคลียร์เลค รัฐไอโอวา ซึ่งบัดดี้ ฮอลลี, เจ.พี. ริชาร์ดสัน (“The Big Bopper”) และริทชี่ วาเลนส์ เล่นการแสดงครั้งสุดท้ายเมื่อวันที่ 2 กุมภาพันธ์ พ.ศ. 2502 พวกเขาเสียชีวิตจากอุบัติเหตุเครื่องบินตกหลังจากการแสดงที่ “Winter Dance Party ". การสูญเสียอันน่าเศร้านี้เรียกว่า "วันที่เพลงเสียชีวิต"

ซับวูฟเฟอร์ (ซับ)

ตู้ลำโพงที่มีวูฟเฟอร์ที่ออกแบบมาสำหรับการสร้างเสียงความถี่ต่ำตั้งแต่ประมาณ 20 Hz ถึง 200 Hz Subs ใช้ในระบบ PA และระบบสตูดิโอมอนิเตอร์ ซับวูฟเฟอร์ที่ใช้สำหรับระบบ PA มักใช้วูฟเฟอร์ที่มีเส้นผ่านศูนย์กลางขนาดใหญ่ (18 หรือ 21 นิ้ว) ติดตั้งในตู้ไม้ขนาดใหญ่ ลำโพงสตูดิโอมอนิเตอร์มักจะใช้ตู้ขนาดเล็กกว่าและวูฟเฟอร์ที่มีเส้นผ่านศูนย์กลางเล็กกว่า (10", 12" หรือ 15") เนื่องจากเป้าหมายของสตูดิโอมอนิเตอร์คือความเที่ยงตรงสูง ไม่ใช่เอาต์พุตแรงดันเสียงที่มาก

ความหวาน

ระยะการผลิตการบันทึกเสียงสำหรับเครื่องดนตรีหรือเสียงเพิ่มเติม เช่น วงเครื่องสายโค้งคำนับ การประสานเสียงจากกลุ่มนักร้องแบ็คอัพมืออาชีพ นักเพอร์คัสชั่นละติน ฯลฯ ไปจนถึง "เบดแทร็ก" หรือ "แทร็กพื้นฐาน" ของเบส กลอง และริธึมกีตาร์ หรือเปียโน ใช้กันอย่างแพร่หลายในปี 1970 ในแนวซอฟต์ร็อกและดิสโก้ ดูแนวคิดเกี่ยวหู ที่เกี่ยวข้อง ในรายการนี้

จุดหวาน

ในเสียงแสดงสดหรือการบันทึกเสียงซึ่งวางไมโครโฟนไว้หน้าเครื่องดนตรีหรือเครื่องขยายเสียงกีตาร์ "จุดที่น่าสนใจ" คือตำแหน่งหรือตำแหน่งของไมโครโฟนที่ให้เสียงที่ไพเราะที่สุด ในบริบทของการฟังมิกซ์ในสตูดิโอผ่านลำโพงมอนิเตอร์ "จุดที่น่าสนใจ" คือระยะห่างจากลำโพงที่วิศวกรเชื่อว่าให้เสียงที่เป็นธรรมชาติที่สุด

การซิงโครไนซ์

การรบกวนหรือการหยุดชะงักของจังหวะปกติมักประกอบด้วยการเล่นนอกจังหวะหลัก (เช่น การเล่นที่ "และ" ของทุกจังหวะในหน่วยวัดแทนที่จะเป็นจังหวะ) หรือเน้นจังหวะอื่นที่ไม่ใช่จังหวะหลัก Syncopation ใช้กันอย่างแพร่หลายในดนตรีละติน

ที

ตาราง (แท็บ)

สำหรับกีตาร์ กีตาร์เบส และเครื่องสายแบบมีเฟรตอื่นๆ แท็บคือโน้ตเพลงประเภทหนึ่งที่จะแสดงสายของเครื่องดนตรีบนกระดาษโดยใช้เส้นเหมือนกระดาษสต๊าฟ จากนั้นระดับเสียงที่จะเล่นจะแสดงโดยใช้เฟรต ตัวเลขบนบรรทัดสตริงที่เหมาะสม

สัมผัส

เงียบ สัญกรณ์ในส่วนที่หมายถึง "ห้ามเล่นในส่วนนี้" ด้วยการทำเครื่องหมาย "tacet" ผู้จัดเรียงไม่จำเป็นต้องเขียนแถบที่เหลือซึ่งช่วยประหยัดเวลาและความพยายามของผู้จัดเรียง

เอา

ในช่วงการบันทึกช่วงเวลาของการเล่นหรือร้องเพลงซึ่งถูกบันทึกเรียกว่า "เทค"

เทคโนโลยี

ช่างเทคนิคหรือช่างซ่อมที่ออกทัวร์กับวงดนตรีหรือกลุ่ม และมีหน้าที่ติดตั้ง บำรุงรักษา และซ่อมแซมเครื่องดนตรีและอุปกรณ์ที่เกี่ยวข้อง ประเภทต่างๆ ได้แก่ "drum tech"; "เทคโนโลยีเบส" และ " เทคโนโลยีกีตาร์ "

Tele (แคสเตอร์)

กีตาร์ไฟฟ้าลำตัวตันที่ผลิตโดย Fender ตั้งแต่กลางปี ​​1950 และนำหน้าโดย Broadcaster ใช้กันอย่างแพร่หลายในเพลงคันทรี่และร็อคสำหรับโทนเสียงที่สดใสและเสียงเคาะจังหวะ

จังหวะ

เวลา (เช่น ความเร็วโดยรวมของชิ้นดนตรี)

อายุ

ต่ำสุดเป็นอันดับสองของช่วงเสียงสี่มาตรฐาน (เบส, เทเนอร์, อัลโต, โซปราโน) อาจหมายถึงเทเนอร์แซก

ติ๊กติ๊ก

รูปกีตาร์ไฟฟ้าโน้ตเดี่ยวที่มีเสียงกลางหรือสูง โดยปกติจะปิดเสียงด้วยวิธีหรืออุปกรณ์บางอย่างเพื่อให้ได้เสียงโน้ตที่สั้นและเพอร์คัชชัน เสียงแอมป์ที่สะอาดจะมีประโยชน์มากที่สุดสำหรับเอฟเฟ็กต์นี้ ส่วนใหญ่จะได้ยินในแนวเร็กเก้ สกา ร็อคสเตด ฟังก์ อาร์แอนด์บี และโซล

เสียงแน่น

การบันทึกเครื่องดนตรี (เช่น กลอง) ซึ่งใช้การมิกกิ้งอย่างใกล้ชิดในห้องบันทึกเสียงเพื่อขจัด "เสียงตก" จากเครื่องดนตรีอื่นหรือเสียงรบกวนรอบข้าง

เสียงต่ำ

คุณภาพของโทนเสียงดนตรีที่แยกแยะเสียง เครื่องดนตรี เครื่องขยายเสียง และเอฟเฟ็กต์ต่างๆ

เวลา

ในโน้ตดนตรีแจ๊สหรือร็อก หลังจากท่อนรูบาโตหรือราเลนทันโด คำว่า "เวลา" บ่งชี้ว่าผู้แสดงควรกลับไปสู่จังหวะ (ซึ่งเทียบเท่ากับคำว่า "จังหวะ")

ติดตาม

คำพ้องความหมายมักใช้แทนกันได้ในการอ้างอิงถึงคำนามต่างๆ ในดนตรี รวมถึงเซกเตอร์ในซีดีที่มีบล็อกข้อมูลช่องสัญญาณเสียง (มักเป็น "แบ็คกิ้งแทร็ก" หรือ "แบ็คกราวด์แทร็ก") และแม้แต่ตัวเพลงเอง

ซากรถไฟหรือซากรถไฟ

ข้อผิดพลาดที่สำคัญที่เกิดขึ้นภายในการแสดงดนตรีโดยทั่วไปจะส่งผลให้การแสดงดนตรีหยุดลงโดยสิ้นเชิง มักเป็นเพราะคิวที่ไม่ถูกต้องหรือพลาดไป หรืออย่างอื่นรวมกันกลายเป็นการสูญหายอย่างสิ้นหวังภายในการจัดเตรียม ส่งผลให้ทั้งวง "รถไฟพัง"

การถอดความหรือโน้ตเดี่ยว

เมื่อนักแสดงคัดลอกทุกโน้ตของโซโลที่บันทึกไว้ก่อนหน้านี้ จะเรียกว่า "การถอดความ" หรือ "โน้ตเพื่อโน้ตโซโล"

วงดนตรีบรรณาการ

กลุ่มที่เล่น เพลง คัฟเวอร์จากวงดนตรีชื่อดังเพียงวงเดียว โดยมีการแสดงเพื่อยกย่องวงดนตรีนี้ ชื่อของวงดนตรีบรรณาการอาจเป็นการเล่นสำนวนหรือเล่นคำที่แสดงวงดนตรีที่มีชื่อเสียงที่พวกเขายึดถืออย่างชัดเจน (เช่น Zed Leppelin อาจเป็นชื่อของกลุ่ม บรรณาการ Led Zeppelin )

ลูกคอ

การสั่น (เช่น การทำซ้ำอย่างรวดเร็วของโน้ตตัวเดียวกัน หรือการสลับระหว่างโน้ตสองตัวหรือมากกว่า) นอกจากนี้ยังสามารถตั้งใจ (ไม่ถูกต้อง) เพื่ออ้างถึงvibratoซึ่งเป็นคลื่นเล็กน้อยในระดับเสียง โดยจะมีแถบทแยงที่แข็งแรงพาดผ่านก้านโน้ต หรือแถบเดี่ยวสำหรับชุดโน้ต (หรือโน้ตที่ไม่มีก้าน)

เครื่องขยายเสียงหลอดหรือเครื่องขยายเสียงวาล์ว

เพาเวอร์แอมป์ที่ใช้หลอดสุญญากาศ แอมป์หลอดให้เสียงที่นุ่มนวลด้วยการบีบอัด ที่เป็นธรรมชาติ และใช้กันอย่างแพร่หลายในกีตาร์ไฟฟ้าและแอมป์เบสไฟฟ้า และในแอมพลิฟายเออร์ประเภทเลสลี่ที่ใช้ในการขยายเสียงอวัยวะของแฮมมอนด์

อ่าง

คำที่ปัจจุบันเป็นคำโบราณที่มีต้นกำเนิดมาจากนักดนตรีแจ๊สที่หมายถึงกลองชุดหนึ่งโดยเฉพาะ (คิก สแนร์ ทอม ไฮแฮท ฯลฯ)

จูนเนอร์

อาจหมายถึงเครื่องปรับเสียงอิเล็กทรอนิกส์ซึ่งเป็นอุปกรณ์ดิจิทัลหรืออะนาล็อกที่ช่วยนักดนตรีในการปรับแต่งเครื่องดนตรีของตน หรืออาจหมายถึงช่างเทคนิคเปียโนที่ปรับแต่งเปียโนหรือเครื่องดนตรีคีย์บอร์ดอื่นๆ

ตอบสนอง

ลำดับสองแถบที่ส่วนท้ายของการดำเนินเพลงบลูส์ ความก้าวหน้าของจังหวะเปลี่ยน หรือรูปแบบอื่น ๆ โดยเฉพาะรูปแบบเพลงแจ๊ส AABA 32 แถบ ซึ่งส่งสัญญาณไปยังผู้ฟังและนักแสดงว่าถึงจุดสิ้นสุดของเพลงหรือส่วนย่อยแล้ว และด้วยเหตุนี้ , เพลงจะเล่นซ้ำตั้งแต่ต้น การเปลี่ยนแปลงแบบคลาสสิกคือ I vi/ii V7 (C major, minor/d minor, G7 ในคีย์ของ C) หรือญาติสนิท I VI7/ii V7 (C major, A7/d minor, G7 ในคีย์ของ ค). ความก้าวหน้าของบลูส์ธรรมดาอาจใช้ I / V7 บีบ็อบบลูส์โดยCharlie Parkerอาจใช้คอร์ดสีที่อนุมานจาก I VI7/ ii V7 เพื่อให้เกิดการตอบสนอง เช่น I bIII7/ii bII7 (C major, Eb7,d minor, Db7 ในคีย์ของ C - วิธีการที่ A7 และ G7 ถูกแทนที่ด้วยไตรโทน

ยู

พร้อมเพรียงกัน

ผู้เล่นหลายคนในกลุ่มจะต้องเล่นโน้ตตัวเดียวกันทั้งหมดในส่วนที่เป็นลายลักษณ์อักษร แทนที่จะแยกโน้ตพร้อมกันออกจากกัน

ผู้เล่นยูทิลิตี้

นักดนตรีหลายคนเล่นเครื่องดนตรีตั้งแต่ 2 ชิ้นขึ้นไปและอาจร้องเพลงระหว่างการแสดงสด ผู้เล่นยูทิลิตี้มักได้รับการว่าจ้างให้ช่วยแสดงละครเพลงเพื่อเติมเต็มการจัดเตรียม "เวที" เพื่อให้เข้ากับเวอร์ชันที่บันทึกไว้ได้ดีขึ้น โดยไม่ต้องจ้างบุคคลหลายคนเพื่อแสดงส่วนที่เล่นด้วยเครื่องดนตรีต่างๆ

วี

ปะติดปะต่อ

ลำดับคอร์ดง่ายๆ สั้นๆ มักจะเป็นสองคอร์ด (เช่น d minor ถึง G7 สำหรับเพลงใน C major) ซึ่งเล่นซ้ำเพื่อให้ทันเวลา Vamp ยอดนิยมอีกตัวคือ I VI ii V ซึ่งในคีย์ของ C major คือ C A7 d minor G7

ปะติดปะต่อจนถึงคิว

ศัพท์ ดนตรีแจ๊ส ฟิวชั่น และละครเพลงซึ่งสั่งให้สมาชิกส่วนจังหวะทำซ้ำและเปลี่ยนการขึ้นคอร์ดสั้นๆ ท่อน ออสตินาโตริฟฟ์หรือ"ร่อง"จนกว่าหัวหน้าวงหรือวาทยกรจะสั่งให้ไปยังท่อนถัดไป

บันทึกโต๊ะเครื่องแป้ง

คล้ายกับ หนังสือ สื่อโต๊ะเครื่องแป้งซึ่งบุคคลจ่ายเงินเพื่อผลิต บันทึกโต๊ะเครื่องแป้งได้รับการสนับสนุนทางการเงินจากนักแสดงดนตรี

'กริยา

คำย่อของ "เสียงก้อง" ซึ่งโดยทั่วไปหมายถึงเอฟเฟกต์เสียงก้องแบบอิเล็กทรอนิกส์

อัจฉริยะ

(คำนามหรือคำคุณศัพท์) แสดงด้วยความสามารถ เทคนิค หรือศิลปะอันล้ำเลิศ

คะแนนเสียงหรือคะแนนเสียงเปียโน

โน้ตเพลงของการแสดงละครเพลงหรือการประพันธ์เสียงร้องหรือ การ ร้องประสานเสียงโดยเขียนท่อนเสียงเต็มแต่เสียงประกอบลดลงเหลือสองท่อนและดัดแปลงสำหรับเล่นบนเปียโน

การเปล่งเสียง

การเลือกและลำดับโน้ตในการเล่นคอร์ดซึ่งทำให้เกิดเสียงที่แตกต่างกัน ตัวอย่างเช่น คอร์ด C Maj 7 ที่เล่นด้วยเสียง "C, E, G, B" (ชื่อตัวอักษรหมายถึงระดับเสียงแต่ละเสียงที่ประกอบกันเป็นคอร์ด) มักถูกพิจารณาว่ามีเสียง "เปิด" มากกว่าการเปล่งเสียงที่มีคอร์ดอยู่ กลับด้านเพื่อให้เสียงคอร์ดบางเสียงอยู่ใกล้กันมากในระดับเสียง (เช่น B, C, E, G) อีกวิธีหนึ่งที่ผู้เล่นอาจ "เปล่งเสียง" คอร์ดประเภทเดียวกันให้แตกต่างออกไปก็คือการเพิ่มโทนเสียง ตัวอย่างเช่น ถ้าลีดชีตแสดงคอร์ด C Maj 7 นักกีตาร์บางคนอาจเล่น "E,A,D" ซึ่งเป็นการเปล่งเสียงที่ "เปิด" (ตราบเท่าที่ประกอบด้วยช่วงห่างมาก) และมี "สี" สองโทน คือคอร์ดที่หก ("A") และคอร์ดที่เก้า ("D")

วียูมิเตอร์

ตัวย่อของ "หน่วยปริมาตร" เมตร; วิธีการวัดระดับเสียงที่วัดระดับเสียงเฉลี่ย ใช้กันทั่วไปในไฟ LED และไฟแสดงสถานะแบบเข็มบนแผงผสมเสียง ตัวประมวลผลเสียง และอุปกรณ์อิเล็กทรอนิกส์อื่นๆ

ว

วา-วา เหยียบ

ยูนิตเอฟเฟ็กต์กีตาร์ที่ติดตั้งอยู่ในแท่นโยก ซึ่งเมื่อขยับขึ้นและลงด้วยเท้า จะใช้ตัวกรองความถี่ที่เลียนแบบลักษณะเสียงของมนุษย์ อาจใช้กับคีย์บอร์ด ไวโอลินไฟฟ้า หรือเครื่องดนตรีอื่นๆ เป็นที่นิยมมากในปี 1970

เดินเบส

ส่วนเสียงเบสที่เคลื่อนที่อย่างมั่นคงภายใต้คอร์ดหรือคอร์ดที่มีรูปแบบสเกลาร์หรืออาร์เพจจิเอต (โดยทั่วไปจะยึดตามโน้ตตัวที่สี่หรือตัวที่แปด) ขยับขึ้นหรือลง หรือขึ้นและลงซ้ำๆ เพื่อสร้างความรู้สึกของ "การเดิน" มันมักจะใช้เสียงผ่านที่นำไปสู่การเปลี่ยนคอร์ดครั้งต่อไป แนวทางนี้สามารถขับเคลื่อนจังหวะ/ร่องเสียงได้อย่างง่ายดาย สร้างการเคลื่อนไหว และทำให้สนใจในความก้าวหน้าที่ไม่หยุดนิ่ง มักจะได้ยินในวงสวิง เสียงบี๊บ และที่คาดเดาได้มากกว่านั้นในร็อกแอนด์โรลยุคแรก ร็อกอะบิลลี และในบางครั้งในเพลงสกา นอกจากนี้ยังได้ยินในเพลงที่ท้าทายมากขึ้น เช่นการประพันธ์เพลงในยุคของJohn Coltrane โดยใช้การเปลี่ยนแปลงคอร์ดที่ซับซ้อนมากขึ้นและการลงลายมือชื่อเวลา

กำแพงเสียง

ในบริบทของการบันทึก หมายถึงเทคนิคการผลิตที่สร้างเสียงที่สมบูรณ์ยิ่งขึ้นโดยให้แต่ละส่วนเล่นด้วยเครื่องดนตรีจำนวนมากและกำหนดเส้นทางเสียงผ่านห้องสะท้อนเสียง ฟิล สเปกเตอร์ โปรดิวเซอร์แผ่นเสียงชาวอเมริกันถือเป็นผู้ริเริ่มแนวทางการบันทึกนี้ และด้วยเหตุนี้จึงเกือบจะเกี่ยวข้องกับวลีที่เริ่มต้นในช่วงต้นทศวรรษ 1960 เท่านั้น ในบริบทของคอนเสิร์ตสด หมายถึงปริมาณมหาศาลที่สร้างขึ้นโดยแอมพลิฟายเออร์กีตาร์ที่ทรงพลังและบิดเบี้ยวจำนวนมากในคอนเสิร์ตเฮฟวี่เมทัล (เช่นMotörhead )

นักรบสุดสัปดาห์

นักดนตรีมือสมัครเล่นหรือกึ่งมืออาชีพที่เล่นดนตรีนอกเวลาในขณะที่ทำงานนอกเหนือจากดนตรี คำนี้อาจใช้ในเชิงเย้ยหยันหรือค่อนข้างเป็นกลาง

บาร์คำราม

อุปกรณ์เสริมของกีตาร์ไฟฟ้าที่สามารถใช้ลดระดับเสียงของโน้ตหรือคอร์ดแต่ละตัว (เรียกอีกอย่างว่า "แถบลูกคอ")

โรงไม้

ศัพท์สแลง (เรียกอีกอย่างว่า 'การปลดระวาง') ซึ่งหมายถึงช่วงเวลาที่เข้มข้นของการฝึกฝนและการพัฒนาตนเองที่นักดนตรีได้รับ (หรือเชื่อว่ามี) ผ่านมาแล้ว หากนักดนตรีได้ปรับปรุงเทคนิคของตนเองอย่างมากในช่วงเวลาสั้น ๆ นักวิจารณ์อาจกล่าวว่านักแสดงคนนั้นมีเทคนิคที่ "เหลวไหล"

เอ็กซ์

XLR

สายสัญญาณเสียงระดับมืออาชีพชนิดหนึ่งที่ใช้ส่งสัญญาณแบบบาลานซ์ สายไมโครโฟนมีสามขาในขั้วต่อ ไม่ค่อยมีการใช้สาย XLR ห้าพิน (เช่น สำหรับ DMX) สาย XLR บางครั้งเรียกว่า "ขั้วต่อ Cannon" ซึ่งเป็นการอ้างอิงถึงผู้ผลิตรายแรกของสายเหล่านี้

วาย

สาย Y หรือสาย Y

สายเคเบิลที่มีปลายสามด้าน โดยต่อปลั๊กหนึ่งเข้ากับปลั๊กสองอัน สิ่งนี้ทำให้สามารถเสียบเอาต์พุตสัญญาณเดียวเข้ากับอุปกรณ์สองเครื่อง ตัวอย่างเช่น นักเล่นกีตาร์ไฟฟ้าสามารถเสียบกีตาร์ตัวเดียวเข้ากับแอมป์กีตาร์สองตัวเพื่อสร้างโทนสีที่ไม่ธรรมดา นอกจากนี้ Y-cable ยังใช้เพื่อเสียบปลั๊กเข้ากับบอร์ดผสม (เช่น คอมเพรสเซอร์หรือรีเวิร์บยูนิต)

ซี

Z

ตัวย่อของอิมพีแดนซ์ดังที่เห็นในคำว่าHigh-Z (อิมพีแดนซ์สูง) และLow-Z (อิมพีแดนซ์ต่ำ) ซึ่งหมายถึงลำโพง ไมโครโฟน สายเคเบิล ฯลฯ วัดอิมพีแดนซ์ซึ่งเป็นความต้านทานไฟฟ้าของอุปกรณ์ ในหน่วยโอห์ม

เรือเหาะ

คำศัพท์สแลงสำหรับไมโครโฟนแบบกันกระแทกที่หุ้มด้วยโฟมพองๆ ตัวยึดกันกระแทกแบบยืดหยุ่นช่วยลดการส่งสัญญาณรบกวนบนเวที (เช่น เสียงฝีเท้าหรือการแตะเท้า) ไปยังไมโครโฟน โฟมทำหน้าที่เป็นกระจกบังลม และลดเสียงลมสำหรับการบันทึกภาพกลางแจ้ง อาจเรียกอีกอย่างว่า "เรือเหาะ"

จะเข้

เครื่องสายที่มีกล่องเสียงซึ่งใช้ในดนตรีพื้นเมืองของยุโรป

ไซเดคโค

แนวเพลงจากหลุยเซียน่าซึ่งผสมผสานระหว่างครีโอล เคจัน และแอฟริกัน-อเมริกันบลูส์และแจ๊ส โดยทั่วไปจะใช้หีบเพลง วอชบอร์ดเพอร์คัสชั่น กีตาร์และเบส

ดูเพิ่มเติม

• อภิธานศัพท์ทางดนตรี
• อภิธานศัพท์ของการวิเคราะห์ Schenkerian
• รายการสัญลักษณ์ทางดนตรี

อ้างอิง

ลิงค์ภายนอก

• การตีความวรรณกรรมวงดนตรีแจ๊ส – คำศัพท์ทางดนตรีที่ใช้ในดนตรีแจ๊ส
• พจนานุกรมเพลงมัลติมีเดียของเวอร์จิเนียเทค - มีตัวอย่างเสียง
• อภิธานศัพท์แจ๊ส