เสียงตอบรับ

จากวิกิพีเดีย สารานุกรมเสรี
ข้ามไปที่การนำทาง ข้ามไปที่การค้นหา
"บล็อกไดอะแกรมของการไหลของสัญญาณสำหรับลูปป้อนกลับทั่วไป" [1]

เสียงสะท้อนกลับ (เรียกอีกอย่างว่าเสียงสะท้อนกลับอย่างง่าย ๆ ว่าผลย้อนกลับหรือเอฟเฟกต์ Larsen ) เป็นการเพิ่มลูปเชิงบวกชนิดพิเศษที่เกิดขึ้นเมื่อมีเสียงวนซ้ำระหว่างอินพุตเสียง (เช่นไมโครโฟนหรือปิ๊กอัพกีตาร์ ) และเสียง เอาต์พุต (เช่นลำโพงขยายกำลัง ) ในตัวอย่างนี้ สัญญาณที่ได้รับจากไมโครโฟนจะถูกขยายและส่งผ่านออกจากลำโพง ไมโครโฟนสามารถรับเสียงจากลำโพงได้อีกครั้ง ขยายเพิ่มเติม จากนั้นส่งผ่านลำโพงอีกครั้งความถี่ของเสียงที่ได้จะถูกกำหนดโดยความถี่เรโซแนนซ์ในไมโครโฟน แอมพลิฟายเออร์ และลำโพง อะคูสติกของห้อง รูปแบบการรับและปล่อยของไมโครโฟนและลำโพงตามทิศทาง และระยะห่างระหว่างกัน สำหรับระบบ PAขนาดเล็กเสียงจะรับรู้ได้ทันทีว่าเป็นเสียงแหลมหรือเสียงกรี๊ด หลักการของเสียงตอบรับที่ถูกค้นพบครั้งแรกโดยนักวิทยาศาสตร์ชาวเดนมาร์กSøren Absalon เสนจึงชื่อเสนผล

ผลตอบรับเกือบจะพิจารณาเสมอที่ไม่พึงประสงค์เมื่อมันเกิดขึ้นกับไมโครโฟนนักร้องหรือพูดในที่สาธารณะที่เหตุการณ์โดยใช้ระบบเสียงการเสริมแรงหรือระบบ PA วิศวกรเสียงมักใช้ไมโครโฟนแบบมีทิศทางที่มีรูปแบบการรับเสียงแบบคาร์ดิออยด์และอุปกรณ์อิเล็กทรอนิกส์ต่างๆ เช่นอีควอไลเซอร์และตั้งแต่ปี 1990 อุปกรณ์ตรวจจับการตอบกลับอัตโนมัติ เพื่อป้องกันเสียงแหลมหรือเสียงกรี๊ดที่ไม่ต้องการเหล่านี้ ซึ่งเบี่ยงเบนความสนใจของผู้ชมจากเหตุการณ์และอาจสร้างความเสียหาย อุปกรณ์. ในทางกลับกัน ตั้งแต่ทศวรรษ 1960 นักเล่นกีตาร์ไฟฟ้าในวงดนตรีร็อกที่ใช้เครื่องขยายเสียงกีตาร์ดัง,ตู้ลำโพงและเอฟเฟกต์เสียงบิดเบี้ยวสร้างเสียงสะท้อนกลับของกีตาร์โดยเจตนาเพื่อสร้างเสียงที่แตกต่างกัน รวมถึงโทนเสียงที่คงอยู่นานซึ่งไม่สามารถผลิตได้โดยใช้เทคนิคการเล่นแบบมาตรฐาน เสียงกีตาร์ของข้อเสนอแนะจะถือเป็นผลที่น่าพอใจในดนตรีเฮฟวีเมทัล , พังก์และกรันจ์ Jimi Hendrixเป็นผู้ริเริ่มในการใช้ผลตอบกลับของกีตาร์โดยเจตนา ควบคู่ไปกับยูนิตเอฟเฟกต์เช่นUnivibeและแป้นเหยียบ wah-wahในโซโลกีตาร์ของเขาเพื่อสร้างเอฟเฟกต์เสียงและเสียงดนตรีที่เป็นเอกลักษณ์

ประวัติศาสตร์และทฤษฎี

เงื่อนไขสำหรับผลป้อนกลับเป็นไปตามเกณฑ์ความเสถียรของ Barkhausenกล่าวคือด้วยอัตราขยายที่สูงเพียงพอ การสั่นที่เสถียรสามารถ (และมักจะ) เกิดขึ้นในลูปป้อนกลับซึ่งมีความถี่เช่นนั้นการหน่วงเฟสเป็นทวีคูณจำนวนเต็ม 360 องศาและอัตราขยายที่ความถี่นั้นเท่ากับ 1 หากเกนของสัญญาณขนาดเล็กมากกว่า 1 สำหรับความถี่บางความถี่ ระบบจะเริ่มสั่นที่ความถี่นั้นเพราะสัญญาณรบกวนที่ความถี่นั้นจะถูกขยาย เสียงจะถูกสร้างขึ้นโดยไม่มีใครเล่นจริง ระดับเสียงจะเพิ่มขึ้นจนกว่าเอาท์พุตจะเริ่มตัดทอนซึ่งจะทำให้เกนของลูปลดลงเป็นอันหนึ่งอันเดียวกัน นี่คือหลักการที่ออสซิลเลเตอร์อิเล็กทรอนิกส์เป็นพื้นฐาน แม้ว่าในกรณีนั้นลูปป้อนกลับเป็นแบบอิเล็กทรอนิกส์ล้วนๆ แต่หลักการก็เหมือนกัน หากเกนมีขนาดใหญ่ แต่น้อยกว่า 1 เล็กน้อย เสียงตอบรับที่ดังสูงจะค่อยๆ ลดลง แต่จะเกิดขึ้นเมื่อเสียงอินพุตบางส่วนถูกส่งผ่านระบบอยู่แล้ว เช่น ผ่านไมโครโฟนเท่านั้น

ผลงานทางวิชาการในช่วงต้นของการตอบรับเสียงทำโดยดร. ซีพอลที่น่าอับอาย โบเนอร์ให้เหตุผลว่าเมื่อผลตอบรับเกิดขึ้น มันเกิดขึ้นที่ความถี่ที่แม่นยำเพียงครั้งเดียว นอกจากนี้เขายังให้เหตุผลว่ามันอาจจะหยุดโดยการใส่แคบมากกรองบากที่ความถี่ในการที่ลำโพงของห่วงโซ่สัญญาณ [2]เขาทำงานร่วมกับGifford Whiteผู้ก่อตั้งWhite Instrumentsเพื่อประดิษฐ์ตัวกรองรอยบากสำหรับความถี่ป้อนกลับเฉพาะในห้องเฉพาะ โบเนอร์รับผิดชอบในการสร้างทฤษฎีพื้นฐานของการตอบสนองทางเสียง โหมดวงแหวนห้อง และเทคนิคการปรับระบบเสียงในห้อง [3]

ระยะทาง

เพื่อให้ได้กำไรสูงสุดก่อนป้อนกลับ จะต้องลดปริมาณพลังงานเสียงที่ป้อนกลับไปยังไมโครโฟนให้มากที่สุดเท่าที่จะทำได้ เนื่องจากความดันเสียงลดลงด้วย 1/r เมื่อเทียบกับระยะห่าง r ในพื้นที่ว่าง หรือถึงระยะทางที่เรียกว่าระยะก้องกังวานในพื้นที่ปิด (และความหนาแน่นของพลังงานเท่ากับ 1/r²) สิ่งสำคัญคือต้องวางไมโครโฟนไว้ที่ ระยะห่างจากระบบลำโพงมากพอ นอกจากนี้ ไม่ควรวางไมโครโฟนไว้ด้านหน้าลำโพงและควรขอให้บุคคลที่ใช้ไมโครโฟนหลีกเลี่ยงการชี้ไมโครโฟนไปที่กล่องลำโพง

ทิศทาง

นอกจากนี้ ลำโพงและไมโครโฟนควรมีทิศทางที่ไม่สม่ำเสมอและควรอยู่ให้ห่างจากความไวสูงสุดของกันและกัน เป็นการดีที่ทิศทางของการยกเลิกผู้พูดในที่สาธารณะมักจะบรรลุทิศทางในระดับกลางและเสียงแหลม (และประสิทธิภาพที่ดี) ผ่านระบบแตร บางครั้งวูฟเฟอร์มีลักษณะเฉพาะของคาร์ดิออยด์

การตั้งค่าแบบมืออาชีพจะหลีกเลี่ยงข้อเสนอแนะโดยวางลำโพงหลักให้ห่างจากวงดนตรีหรือศิลปิน จากนั้นจึงให้ลำโพงขนาดเล็กหลายตัวที่เรียกว่าจอภาพซึ่งชี้กลับไปที่สมาชิกวงดนตรีแต่ละคน แต่ไปในทิศทางตรงกันข้ามกับที่ไมโครโฟนชี้อยู่ ซึ่งช่วยให้สามารถควบคุมระดับความดันเสียงสำหรับผู้ชมและนักแสดงได้อย่างอิสระ

หากจอภาพหันไปทางไมโครโฟนที่เป็นแหล่งที่มา 180 องศา ไมโครโฟนควรมีรูปแบบการรับเสียงแบบคาร์ดิออยด์ รูปแบบซูเปอร์หรือไฮเปอร์คาร์ดิออยด์จะเหมาะสมหากลำโพงของจอภาพอยู่ในมุมที่ต่างกันที่ด้านหลังของไมโครโฟน และจะยกเลิกการสะท้อนที่มาจากที่อื่นได้ดีกว่า ไมโครโฟนเกือบทั้งหมดสำหรับการเสริมเสียงเป็นแบบกำหนดทิศทาง

การตอบสนองความถี่

เกือบทุกครั้ง การตอบสนองความถี่ตามธรรมชาติของระบบเสริมแรงเสียงนั้นไม่ราบเรียบในอุดมคติ สิ่งนี้นำไปสู่การตอบสนองทางเสียงที่ความถี่ที่มีเกนเกนสูงสุด ซึ่งอาจสูงกว่าเกนเฉลี่ยในทุกความถี่ ( เรโซแนนซ์ ) มาก ดังนั้นจึงเป็นประโยชน์ที่จะใช้รูปแบบของการทำให้เท่าเทียมกันเพื่อลดเกนของความถี่นี้

คำติชมสามารถลดลงได้ด้วยตนเองโดยการ " ส่งเสียง " ระบบเสียงก่อนการแสดง วิศวกรเสียงสามารถเพิ่มระดับของไมโครโฟนหรือปิ๊กอัพกีตาร์ได้จนกว่าจะมีการตอบรับ วิศวกรสามารถลดความถี่ที่เกี่ยวข้องบนอีควอไลเซอร์เพื่อป้องกันการป้อนกลับที่ความถี่นั้น แต่ปล่อยให้มีระดับเสียงเพียงพอที่ความถี่อื่น วิศวกรเสียงมืออาชีพหลายคนสามารถระบุความถี่ป้อนกลับด้วยหู แต่คนอื่น ๆ ใช้เครื่องวิเคราะห์แบบเรียลไทม์เพื่อระบุความถี่เสียงกริ่ง

คุณสามารถใช้อุปกรณ์ป้องกันการตอบรับอัตโนมัติเพื่อหลีกเลี่ยงการตอบกลับ (ในตลาดซื้อขายเหล่านี้ใช้ชื่อว่า "feedback destroyer" หรือ "feedback eliminator") บางส่วนทำงานโดยขยับความถี่เล็กน้อย โดยการเปลี่ยนเกียร์นี้ส่งผลให้เกิด "เสียงเจี๊ยก" แทนที่จะเป็นเสียงหอนของความคิดเห็นที่ไม่ได้รับการตอบสนอง อุปกรณ์อื่นๆ ใช้ตัวกรองรอยบากที่คมชัดเพื่อกรองความถี่ที่ไม่เหมาะสม อัลกอริทึมแบบปรับได้มักใช้เพื่อปรับแต่งตัวกรองรอยบากเหล่านี้โดยอัตโนมัติ

การใช้โดยเจตนา

นักกีตาร์ไฟฟ้าJimi Hendrixซึ่งแสดงไว้ในคอนเสิร์ตปี 1967 เป็นผู้ริเริ่มการใช้เอฟเฟกต์เสียงสะท้อนของกีตาร์

ในการสร้างข้อเสนอแนะโดยเจตนานักเล่นกีตาร์ไฟฟ้าจำเป็นต้องมีเครื่องขยายสัญญาณกีตาร์และตู้ลำโพง ที่มีกำลังขยายสูงมาก (กำลังขยาย) และ/หรือกีตาร์อยู่ใกล้ลำโพง นักกีตาร์จึงยอมให้สายเปิดสั่นได้อย่างอิสระและนำกีตาร์มาไว้ใกล้กับตู้ลำโพงของแอมป์กีตาร์ การใช้หน่วยเอฟเฟกต์การบิดเบือน ยังอำนวยความสะดวกในการสร้างข้อเสนอแนะโดยเจตนา

ตัวอย่างแรกๆ ในเพลงดัง

การใช้งานที่เจตนาของข้อเสนอแนะอะคูสติกเป็นหัวหอกโดยบลูส์และร็อคแอนด์โรลลีเช่นวิลลี่จอห์นสัน , จอห์นนี่วัตสันและลิงค์เรย์ตามที่ออล 's ริชชี่ Unterbergerใช้งานครั้งแรกมากของความคิดเห็นเกี่ยวกับการบันทึกหินเชิงพาณิชย์คือการแนะนำของเพลง ' ฉันรู้สึกดี ' โดยบีทเทิลที่บันทึกไว้ในปี 1964 [4]เจย์ฮอดจ์สันยอมรับว่ามันเป็นกราฟแรก -topper เพื่อแสดงความผิดเพี้ยนของการสะท้อนกลับ สร้างขึ้นโดยJohn Lennonพิงกีตาร์กึ่งอะคูสติกกับเครื่องขยายเสียง[5] The Who 's 1965 ฮิต " อย่างไรก็ตาม Anyhow, AnywhereและMy Generationนำเสนอการปรับแต่งข้อเสนอแนะโดยPete Townshendโดยมีการโซโลที่ยืดยาวในอดีตและการเขย่ากีตาร์ของเขาที่หน้าเครื่องขยายเสียงเพื่อสร้างเสียงสั่นในช่วงหลังCanned Heat 's " Fried Hockey Boogie" (จากอัลบั้มBoogie with Canned Heat ในปี 1968 ของพวกเขา) ยังได้นำเสนอความคิดเห็นเกี่ยวกับกีตาร์ที่ผลิตโดยHenry Vestineระหว่างการแสดงเดี่ยวของเขา เพื่อสร้างรูปแบบการตอบรับที่บิดเบี้ยวอย่างมาก ในปี 1963 วัยรุ่นBrian Mayและพ่อของเขาได้สร้างขึ้นมาเอง กีตาร์ลายเซ็นของเขาRed Specialซึ่งได้รับการออกแบบโดยเจตนาเพื่อป้อนกลับ[6] [7]

ผลตอบรับได้ถูกใช้อย่างกว้างขวางหลังจากที่ 1965 โดยพระ , [8] เจฟเฟอร์สันเครื่องบิน , กำมะหยี่และกตัญญูรู้คุณตายที่รวมอยู่ในจำนวนมากของการแสดงสดของพวกเขาส่วนชื่อผลตอบรับเป็นหลายนาทียาวปรับข้อเสนอแนะที่เป็นตัวขับเคลื่อน ผลตอบรับได้กลายเป็นลักษณะที่โดดเด่นของเพลงร็อคเป็นกีตาร์ไฟฟ้าเล่นเช่นเจฟฟ์เบ็ค , พีททาวน์เซนด์, เดฟเดวีส์ , สตีฟแมริออทและจิมมี่เฮนดริกซ์เหนี่ยวนำให้เกิดการตอบรับอย่างจงใจโดยถือกีต้าร์ของพวกเขาใกล้เคียงกับลำโพงเครื่องขยายเสียงของ Gábor Szabó .นักกีตาร์แจ๊สเป็นหนึ่งในนักดนตรีแจ๊สยุคแรกๆ ที่ใช้การป้อนกลับแบบควบคุมในดนตรีของเขา ซึ่งโดดเด่นในอัลบั้มแสดงสดของเขาThe Sorcerer (1967) วิธีการของ Szabó นั้นรวมถึงการใช้กีตาร์โปร่งแบบแบนท็อปกับปิ๊กอัพแม่เหล็ก [9] Lou Reedสร้างอัลบั้มของเขาMetal Machine Music (1975) ทั้งหมดจากลูปของการตอบรับที่เล่นด้วยความเร็วต่างๆ ตัวอย่างของข้อเสนอแนะสามารถได้ยินเกี่ยวกับการแสดงของ Hendrix เรื่อง "Can You See Me?" ที่เทศกาลป๊อปเนยแข็ง โซโลกีตาร์ทั้งหมดถูกสร้างขึ้นโดยใช้การตอบรับของแอมพลิฟายเออร์ [10]

บทนำ ทรานซิชัน และเฟดเอาท์

นอกจาก "I Feel Fine" แล้ว ความคิดเห็นยังถูกนำมาใช้ในการแนะนำเพลงต่างๆ รวมถึง" Foxy Lady " ของJimi Hendrix , " It's All Too Much " ของ The Beatles , " Crosstown Trafficของ Hendrix ", " Little Wonder ของDavid Bowie " New York City Cops" ของ The Strokes " งานแฟร์ " ของBen Folds Five , "Road to Recovery" ของMidnight Juggernauts , "Radio Friendly Unit Shifter" ของNirvana , พระเยซูและ Mary Chain " ล่มสลาย" และ "Catchfire ", " น้ำตก " กุหลาบหินโป๊ Pyros สำหรับ 's 'ตาฮิดวงจันทร์' เครื่องมือของ ' Stinkfist ' และรักษา 's 'สวดมนต์สำหรับฝน' [11]ตัวอย่างของข้อเสนอแนะที่รวมกับการเพิ่มปริมาณอย่างรวดเร็วที่ใช้เป็นการเปลี่ยนแปลง ได้แก่" My Name Is Jonas " ของWeezerและ " Say It Ain't So "; The Strokes' " Reptilia ", "New York City Cops" และ " Juicebox "; ดรีมเธียเตอร์เรื่อง " As I Am "; รวมถึงเพลงมากมายโดยMeshuggahและ Tool (12)

เสียงตอบรับที่ค่อย ๆ เลือนหายไปในตอนท้ายเพลงมักใช้เพื่อสร้างมากกว่าการคลายความตึงเครียด ซึ่งมักจะเลือนหายไปหลังจากปล่อยตามธีมและดนตรี ตัวอย่าง ได้แก่ การเรียบเรียงเพลง "The Great Destroyer" ของ Nine Inch Nail ของModwheelmood ; และเพลง "Teenage Lust", "Tumbledown", " Catchfire ", "Sundown" และ "Frequency" ของพระเยซูและแมรี่ เชน [13]

ตัวอย่างดนตรีคลาสสิกสมัยใหม่

แม้ว่าการป้อนกลับแบบวงจรปิดเป็นคุณลักษณะที่โดดเด่นในการประพันธ์เพลงอิเล็กทรอนิกส์ช่วงแรกๆ หลายๆ แบบ แต่โรเบิร์ต แอชลีย์นักแต่งเพลงชาวอเมริกันร่วมสมัยเป็นคนแรกที่ใช้การตอบสนองทางเสียงเป็นวัสดุเสียงในผลงานของเขาThe Wolfman (1964) Steve Reichใช้เสียงสะท้อนกลับมาอย่างมากมายในงานของเขาPendulum Music (1968) โดยการเหวี่ยงไมโครโฟนชุดหนึ่งไปมาที่ด้านหน้าของแอมพลิฟายเออร์ที่เกี่ยวข้อง[14] Hugh Davies [15]และAlvin Lucier [16]ใช้ข้อเสนอแนะในการทำงานของพวกเขา ตัวอย่างล่าสุดสามารถพบได้ในผลงานของเช่น Lara Stanic, [17] Paul Craenen,[18] Anne Wellmer, [19] Adam Basanta , [20] Lesley Flanigan, [21] Ronald Boersen [22]และ Erfan Abdi. [23]

คำติชมที่เสนอ

ท่วงทำนองเสียงแหลมอาจสร้างขึ้นจากฟีดแบ็คทั้งหมดผ่านการเปลี่ยนมุมระหว่างกีตาร์และแอมพลิฟายเออร์หลังจากสร้างลูปป้อนกลับ ตัวอย่าง ได้แก่" Jambi " ของTool , กีตาร์ของRobert Frippกับ" Heroes " ของDavid Bowie (เวอร์ชันอัลบั้ม) และ" Third Stone from the Sun " ของJimi Hendrixและการแสดงสดของเขาเรื่อง " Wild Thing " มอนเทอเรย์ ป๊อป เฟสติวัล . [24]

เกี่ยวกับงานของ Fripp ใน "Heroes":

Fripp [ยืนขึ้น] ถูกที่โดยเพิ่มระดับเสียงให้อยู่ในระดับที่เหมาะสมและรับข้อเสนอแนะ...Fripp มีเทคนิคในสมัยนั้นที่เขาวัดระยะห่างระหว่างกีตาร์กับลำโพงที่ตัวโน้ตแต่ละตัวจะป้อนกลับ ตัวอย่างเช่น ตัว 'A' จะป้อนกลับห่างจากลำโพงประมาณ 4 ฟุต ในขณะที่ 'G' จะป้อนกลับห่างจากลำโพงประมาณสามฟุตครึ่ง เขามีแถบที่พวกเขาจะวางไว้บนพื้น และเมื่อเขาเล่นโน้ต 'F' คม เขาจะยืนบนจุดที่แหลม 'F' ของแถบ และ 'F' ที่คมชัดจะป้อนกลับได้ดีกว่า เขาทำงานนี้เป็นวิทยาศาสตร์ที่ดีจริงๆ และเราก็เล่นเรื่องนี้ในระดับที่ยอดเยี่ยมในสตูดิโอด้วย

การใช้งานร่วมสมัย

เสียงตอบรับกลายเป็นคุณลักษณะเด่นของวงดนตรีร็อกใต้ดินหลายวงในช่วงทศวรรษ 1980 อเมริกันเสียงโยก โซนิคหนุ่มหลอมรวมประเพณีหินข้อเสนอแนะกับ compositional วิธีการ / คลาสสิก (สะดุดตาครอบคลุมรีค "ลูกตุ้มเพลง") และมือกีต้าร์ / ผู้ผลิตสตีฟ Albiniของกลุ่มสีดำขนาดใหญ่ยังทำงานข้อเสนอแนะควบคุมลงในการแต่งหน้าของเพลงของพวกเขา ด้วยการเลือกหินเคลื่อนไหวของปี 1990 และข้อเสนอแนะอีกครั้งเห็นไฟกระชากในการใช้งานที่เป็นที่นิยมโดยจู่หลักทำหน้าที่เหมือนนิพพานที่Red Hot Chili Peppers , Rage Against เครื่องและThe Smashing Pumpkins

อุปกรณ์

Boss DF-2 Super Feedbacker และ Distortion pedal (ทางด้านซ้าย) ช่วยให้นักกีตาร์ไฟฟ้าสร้างเอฟเฟกต์การตอบรับ

หลักการป้อนกลับถูกใช้ในอุปกรณ์รักษากีตาร์หลายตัว ตัวอย่าง ได้แก่ อุปกรณ์พกพา เช่นEBow ปิ๊กอัพกีตาร์ในตัวที่เพิ่มการคงเสียงของเครื่องดนตรี ไดรเวอร์เครื่องสายที่ติดตั้งบนขาตั้ง เช่นGuitar Resonatorและตัวแปลงสัญญาณเสียงที่ติดตั้งบนหัวกีตาร์ ตั้งใจความคิดเห็นวงจรปิดนอกจากนี้ยังสามารถสร้างขึ้นโดยหน่วยผลกระทบเช่นเหยียบล่าช้าหรือผลป้อนกลับเข้าไปในคอนโซลผสม คำติชมสามารถควบคุมได้โดยใช้เฟดเดอร์เพื่อกำหนดระดับเสียง Boss DF-2 Super Feedbacker และ Distortion pedal เป็นหน่วยเอฟเฟกต์อิเล็กทรอนิกส์ที่ช่วยให้นักกีตาร์ไฟฟ้าสร้างเอฟเฟกต์ตอบรับ

ดูเพิ่มเติม

อ้างอิง

  1. ฮอดจ์สัน, เจย์ (2010). ทำความเข้าใจบันทึก , น.118. ไอ 978-1-4411-5607-5 .
  2. ^ พฤติกรรมของระบบเสียงตอบสนองทันทีด้านล่างคำติชม, CP Boner, J. Audio Eng. Soc, 1966
  3. ^ เดนนิส โบห์น (1990). "ผู้ประกอบการสามารถปรับ Equalizers: ภาพรวม" เรเน่ คอร์ปอเรชั่น . เก็บถาวรจากต้นฉบับเมื่อ 2014-04-02
  4. ^ อันเตอร์เบอร์ เกอร์, ริชชี่ . แสดงความคิดเห็นเกี่ยวกับเพลง " I Feel Fine " , AllMusic.com .
  5. ^ ฮอดจ์สัน (2010), หน้า 120-121.
  6. ^ เฮ้ นั่นเสียงอะไร: กีตาร์โฮมเมด The Guardian สืบค้นเมื่อ 17 สิงหาคม 2011
  7. ^ Brian May สัมภาษณ์ The Music Biz (1992) สืบค้นเมื่อ 17 สิงหาคม 2011
  8. ชอว์, โธมัส เอ็ดเวิร์ด และแอนนิต้า เคล็มเก Black Monk Time: หนังสือเกี่ยวกับพระสงฆ์ Reno: สำนักพิมพ์ Carson Street, 1995
  9. ^ "อุปกรณ์ของ GABOR SZABO (กีต้าร์)" . ดั๊ก เพย์น. สืบค้นเมื่อ2020-01-21 .
  10. ^ "คุณเห็นฉันไหม โดย จิมมี่ เฮ็นดริกซ์" . YouTube สืบค้นเมื่อ2014-06-12 .
  11. ^ ฮอดจ์สัน (2010), หน้า 121-122.
  12. ^ ฮอดจ์สัน (2010), p.122-123.
  13. ^ ฮอดจ์สัน (2010), p.123.
  14. ^ แวน เอ็ค, เคธี่ (2017). ระหว่างอากาศและไฟฟ้า - ไมโครโฟนและลำโพงเป็นเครื่องดนตรี วิชาการบลูมส์เบอรี่. ISBN 978-1-5013-2760-5., 88
  15. ^ แวน เอค (2017), p. 84
  16. ^ แวน เอค (2017), p. 91
  17. ^ แวน เอค (2017), p. 163
  18. ^ แวน เอค (2017), p. 159
  19. ^ แวน เอค (2017), p. 93
  20. ^ แวน เอ็ค, เคธี่. "การเคลื่อนไหวเล็ก ๆ โดย Adam Basanta" . ระหว่างอากาศกับไฟฟ้า. สืบค้นเมื่อ22 ธันวาคม 2560 .
  21. ^ แวน เอ็ค, เคธี่. "เครื่องมือตอบกลับผู้พูดโดย เลสลีย์ ฟลานิแกน" . ระหว่างอากาศกับไฟฟ้า. สืบค้นเมื่อ22 ธันวาคม 2560 .
  22. ^ แวน เอ็ค, เคธี่. "เสียงในขวดโดยโรนัลด์ Boersen" ระหว่างอากาศกับไฟฟ้า. สืบค้นเมื่อ22 ธันวาคม 2560 .
  23. ^ แวน เอ็ค, เคธี่. "จุดติดต่อโดย Erfan Abdi" . ระหว่างอากาศกับไฟฟ้า. สืบค้นเมื่อ22 ธันวาคม 2560 .
  24. ^ ฮอดจ์สัน (2010), หน้า 119.
  25. ^ Buskin, Richard (ตุลาคม 2547) "เพลงคลาสสิก: 'วีรบุรุษ'"เสียงในเสียง อ้างใน Hodgson (2010), p.119.

ลิงค์ภายนอก