คีธ มูน

จากวิกิพีเดีย สารานุกรมเสรี

คีธ มูน
คีธ มูน ในปี 1975
ดวงจันทร์ในปี 2518
เกิด
คีธ จอห์น มูน

(1946-08-23)23 สิงหาคม 2489
เวมบลีย์ , ลอนดอน , อังกฤษ, สหราชอาณาจักร
เสียชีวิต7 กันยายน 2521 (1978-09-07)(อายุ 32 ปี)
ลอนดอนอังกฤษ สหราชอาณาจักร
สถานที่ฝังศพGolders Green Crematorium , ลอนดอน, อังกฤษ, สหราชอาณาจักร
อาชีพ
นักดนตรี
คู่สมรส
...
...
( ม.  1966; div.  1975 ).
[1]
พันธมิตรAnnette Walter-Lax (ม. 1975)
เด็ก1
อาชีพนักดนตรี
ประเภท
เครื่องดนตรี
  • กลอง
  • เสียงร้อง
ปีที่ใช้งานพ.ศ. 2505–2521
เดิมของWHO

Keith John Moon (23 สิงหาคม พ.ศ. 2489 [2]  – 7 กันยายน พ.ศ. 2521) เป็นมือกลอง ชาวอังกฤษ ให้กับวงร็อคthe Who เขามีชื่อเสียงในด้านสไตล์การเล่นที่ไม่เหมือนใครและพฤติกรรมที่แปลกประหลาดและมักจะทำลายตัวเอง

มูนเติบโตในเวมบลีย์และตีกลองในช่วงต้นทศวรรษ 1960 หลังจากเล่นกับวงดนตรีท้องถิ่น Beachcombers เขาก็เข้าร่วมวง Who ในปี 1964 ก่อนที่พวกเขาจะบันทึกซิงเกิ้ลแรก Moon เป็นที่รู้จักจากสไตล์การตี กลอง ของ เขาซึ่งเน้นเสียงเถิดเทิงฉิ่งแตก และเสียงกลอง ตลอดช่วงที่เขาร่วมงานกับวง Who กลองชุดของเขามีขนาดเพิ่มขึ้นเรื่อย ๆ และ (ร่วมกับGinger Baker ) เขาได้รับการยกย่องว่าเป็นหนึ่งในมือกลองร็อคยุคแรก ๆ ที่ใช้กลองดับเบิ้ลเบส เป็นประจำในการตั้งค่าของเขา Moon ร่วมมือกับนักดนตรีคนอื่นเป็นครั้งคราวและปรากฏตัวในภาพยนตร์ในภายหลัง แต่พิจารณาเล่นใน Who อาชีพหลักของเขาและยังคงเป็นสมาชิกของวงจนกระทั่งเสียชีวิต

นอกจากพรสวรรค์ในการเป็นมือกลองแล้ว Moon ยังมีชื่อเสียงจากการทุบอุปกรณ์ของเขาบนเวทีและทำลายห้องพักในโรงแรมระหว่างทัวร์ เขารู้สึกทึ่งกับการระเบิดห้องน้ำด้วยระเบิดเชอรี่หรือไดนาไมต์และทำลายเครื่องรับโทรทัศน์ มูนยังชอบท่องเที่ยวและสังสรรค์ และรู้สึกเบื่อและกระวนกระวายเมื่อเดอะ ฮูดไม่อยู่ งานเลี้ยงวันเกิดอายุครบ 21 ปีของเขาในเมืองฟลินท์รัฐมิชิแกนถูกอ้างถึงว่าเป็นตัวอย่างที่โด่งดังของพฤติกรรมเสื่อมโทรมของกลุ่มร็อค

Moon ประสบกับความพ่ายแพ้หลายครั้งในช่วงปี 1970 โดยเฉพาะอย่างยิ่งการเสียชีวิตโดยอุบัติเหตุของ Neil Boland คนขับรถและการล่มสลายของชีวิตสมรสของเขา เขาได้รับความทุกข์ทรมานจากโรคพิษสุราเรื้อรังและได้รับชื่อเสียงในด้านความเสื่อมโทรมและอารมณ์ขันที่มืดมน ชื่อเล่นของเขาคือ "พระจันทร์พระจันทร์" ในขณะที่ออกทัวร์กับวง the Who หลายครั้งที่เขาหมดสติบนเวทีและเข้ารับการรักษาในโรงพยาบาล เมื่อถึงเวลาทัวร์ครั้งสุดท้ายกับเขาในปี พ.ศ. 2519 และโดยเฉพาะอย่างยิ่งในระหว่างการผลิตThe Kids Are AlrightและWho Are Youความเสื่อมโทรมของมือกลองก็เห็นได้ชัด Moon ย้ายกลับไปลอนดอนในปี 1978 โดยเสียชีวิตในเดือนกันยายนจากการใช้ยา Heminevrin เกินขนาด ซึ่งเป็นยาที่มีไว้เพื่อรักษาหรือป้องกันอาการถอนแอลกอฮอล์

การตีกลองของ Moon ยังคงได้รับคำชมจากนักวิจารณ์และนักดนตรี เขาได้รับการแต่งตั้งให้เข้าสู่Modern Drummer Hall of Fame ในปี 1982 และกลายเป็นมือกลองร็อคคนที่สองที่ได้รับเลือก และในปี 2011 เขาได้รับการโหวตให้เป็นมือกลองที่ยิ่งใหญ่ที่สุดอันดับสองในประวัติศาสตร์จากการสำรวจความคิดเห็นของผู้อ่านRolling Stone [3] [4] Moon ได้รับการแต่งตั้งให้เข้าสู่Rock and Roll Hall of Fameในปี 1990 ในฐานะสมาชิกของ Who

ชีวิตในวัยเด็ก

Keith John Moon เกิดกับ Alfred Charles (Alf) และ Kathleen Winifred (Kit) Moon [ 2] [5]เมื่อวันที่ 23 สิงหาคม พ.ศ. 2489 ที่โรงพยาบาล Central Middlesexทางตะวันตกเฉียงเหนือของลอนดอน เขาเติบโตในเวมบลีย์ มูนเป็นเด็กสมาธิสั้น มีจินตนาการที่ไม่หยุด นิ่ง และชื่นชอบดนตรีและ เดอะกูนโชว์ เป็นพิเศษ Moon เข้าเรียนที่Alperton Secondary Modern Schoolหลังจากสอบไม่ผ่านสิบเอ็ดบวกซึ่งทำให้เขาต้องเข้าเรียนในโรงเรียนมัธยม [6]ครูสอนศิลปะของเขากล่าวในรายงาน: " ปัญญาอ่อนอย่างมีศิลปะ งี่เง่าในแง่อื่น ๆ " ครู สอนดนตรีของเขาเขียนว่า Moon "มีความสามารถมาก

Moon เข้าร่วม วงดนตรี Sea Cadet Corps ในท้องถิ่นของเขา เมื่ออายุสิบสองปีด้วยแตรเดี่ยวแต่พบว่าเครื่องดนตรีนี้ยากเกินไปที่จะเรียนรู้และตัดสินใจเลือกตีกลองแทน [8]เขาสนใจเรื่องตลกที่ใช้ได้จริงและชุดอุปกรณ์วิทยาศาสตร์ในบ้าน โดยชื่นชอบการระเบิดเป็นพิเศษ ระหว่างทางกลับบ้านจากโรงเรียน Moon มักจะไปที่ Macari's Music Studio ที่ Ealing Road เพื่อฝึกตีกลองที่นั่น โดยเรียนรู้ทักษะพื้นฐานเกี่ยวกับเครื่องดนตรี เขาออกจากโรงเรียนในช่วงอีสเตอร์พ.ศ. 2504 ตอนอายุ 14 ปีจากนั้นมูนเข้าเรียนที่วิทยาลัยเทคนิคแฮร์โรว์ สิ่งนี้นำไปสู่งานเป็นช่างซ่อมวิทยุ ทำให้เขาสามารถซื้อชุดกลองชุดแรกได้ [11]

อาชีพ

ปีแรก ๆ

Moon เรียนบทเรียนจากมือกลองร่วมสมัยที่ดังที่สุดคนหนึ่งCarlo Littleแห่งScreaming Lord Sutchในราคา 10 ชิลลิงต่อบทเรียน สไตล์ แรกเริ่มของเขาได้รับอิทธิพลจาก ดนตรี แจ๊สดนตรีเซิร์ฟและจังหวะและบลูส์แบบอเมริกันยกตัวอย่างโดย ฮั ล เบลนมือกลองสตูดิโอ ชื่อดังใน ลอสแองเจลินักดนตรีที่เขาชื่นชอบคือศิลปินแจ๊ส โดยเฉพาะGene Krupa (ซึ่งต่อมาเขาได้ลอกเลียนแบบสไตล์ที่มีสีสัน) นอกจากนี้เขายังชื่นชมDJ Fontanaมือกลองดั้งเดิมของElvis Presley , the Shadows' มือกลองดั้งเดิมTony Meehan [ 14]และViv PrinceวงThe Pretty Things มูน ยังชอบร้องเพลงด้วยความสนใจเป็นพิเศษในโมทาวน์ [16] Moon บูชาBeach Boys ; โรเจอร์ ดัลเทรย์กล่าวในภายหลังว่าเมื่อได้รับโอกาสนี้ มูนจะออกไปเล่นให้กับ วง แคลิฟอร์เนียแม้ในช่วงที่วง Who's มีชื่อเสียงสูงสุดก็ตาม [18]

ในช่วงเวลานี้ Moon เข้าร่วมวงดนตรีจริงจังวงแรกของเขา: the Escorts แทนที่ Gerry Evans เพื่อนที่ดีที่สุดของเขา ในเดือนธันวาคม พ.ศ. 2505เขาได้เข้าร่วมวง Beachcombers ซึ่งเป็นวงคัฟเวอร์แบนด์ กึ่งอาชีพในลอนดอน ที่เล่นเพลงฮิตโดยกลุ่มต่างๆ เช่น Shadows ในช่วงเวลา ที่เขาอยู่ในกลุ่ม Moon ได้รวมกลอุบายการแสดงละครไว้ในการแสดงของเขา รวมทั้ง "ยิง" นักร้องนำของกลุ่มด้วยปืนพกสตาร์ท [21] Beachcombers ทุกคนมีงานทำ; Moon ซึ่งทำงานในแผนกการขายที่British Gypsumมีความสนใจอย่างมากในการเปลี่ยนอาชีพ ในเดือนเมษายน พ.ศ. 2507 อายุ 17 ปี[22]เขาคัดเลือกเข้าชิง Who แทนDoug Sandom. Beachcombers ยังคงเป็นวงคัฟเวอร์ในท้องถิ่นหลังจากที่เขาจากไป [23]

ใคร

ชายหนุ่มที่ไม่ยิ้มในเสื้อยืดถือขวด
ดวงจันทร์หลังเวทีในลุดวิกส์ฮาเฟินเยอรมนี 2510

เรื่องราวที่กล่าวถึงกันทั่วไปว่า Moon เข้าร่วมวง Who is ได้อย่างไร โดยเขาปรากฏตัวในรายการไม่นานหลังจากการจากไปของ Sandom ซึ่งมีการใช้มือกลองเซสชัน แต่งกายด้วยเสื้อผ้าสีขิงและย้อมผมด้วยสี ขิง (เพื่อนร่วมวงในอนาคตPete Townshendอธิบายในภายหลังว่าเขาเป็น เขาเล่นในครึ่งหลังของฉาก เกือบจะทำลายชุดกลองในกระบวนการ [25]

ดังที่มูนเล่าในภายหลังว่า: "[T]เฮ้บอกว่าไปข้างหน้า และฉันก็อยู่ข้างหลังกลองของผู้ชายคนนี้และเปิดเพลงหนึ่ง - 'Road Runner' ฉันดื่มไปหลายแก้วเพื่อปลุกความกล้า และเมื่อฉันขึ้นเวทีฉันก็ทุบกลองทุบแป้นกลองเบสและหนัง 2 ข้าง แล้วลงจากเวที ฉันคิดว่านั่นแหละ ฉันกลัวแทบตาย หลังจากนั้นฉันก็ นั่งอยู่ที่บาร์ แล้วพีทก็มาหา เขาพูดว่า 'คุณ... มา 'เอ้อ' ฉันพูดอย่างอ่อนโยนตามที่คุณต้องการ: 'ใช่ใช่' และโรเจอร์ซึ่งเป็นโฆษกก็พูดว่า: 'คุณจะทำอะไรในวันจันทร์หน้า' ฉันไม่ได้พูดอะไร.' ฉันกำลังทำงานขายปูนปลาสเตอร์ในตอนกลางวัน เขาพูดว่า: 'คุณจะต้องเลิกงาน ... วันจันทร์นี้มีคอนเสิร์ต ถ้าคุณอยากมา เราจะไปรับคุณที่รถตู้' ฉันพูดว่า: 'ถูกต้อง' และนั่นก็คือต่อมา Moon อ้างว่าเขาไม่เคยได้รับเชิญอย่างเป็นทางการให้เข้าร่วม Who อย่างถาวร; เมื่อRingo Starrถามว่าเขาเข้าร่วมวงได้อย่างไร เขาบอกว่าเขา "เพิ่งเข้ามาในช่วงสิบห้าปีที่ผ่านมา" [24] : 52:29 

การมาถึงของมูนในผู้เปลี่ยนพลวัตของกลุ่ม โดยทั่วไปแล้ว Sandom จะเป็นผู้สร้างสันติในขณะที่ Daltrey และ Townshend มีความบาดหมางระหว่างกัน แต่เนื่องจากอารมณ์ของ Moon สมาชิกในกลุ่มจึงมีความขัดแย้งบ่อยครั้ง "เราเคยทะเลาะกันเป็นประจำ" Moon จำได้ในปีต่อมา " จอห์น [Entwistle]และฉันเคยทะเลาะกัน มันไม่ได้ร้ายแรงมาก มันเป็นอารมณ์ที่กระตุ้นอารมณ์ในขณะนั้นมากกว่า" Moon ยังปะทะกับ Daltrey และ Townshend: "เราไม่มีอะไรเหมือนกันเลยนอกจากดนตรี" เขากล่าวในการสัมภาษณ์ในภายหลัง [28]แม้ว่าเฮนด์อธิบายว่าเขาเป็น "คนที่แตกต่างอย่างสิ้นเชิงกับคนที่ฉันเคยพบ", [24] : 38:48 ทั้งคู่มีความสัมพันธ์กันในช่วงปีแรก ๆ และชอบมุขตลกและตลกขบขัน สไตล์การตีกลองของ Moon ส่งผลต่อโครงสร้างดนตรีของวง แม้ว่าในตอนแรก Entwistle จะพบว่า Moon ขาดการบอกเวลาแบบเดิมๆ เป็นปัญหา แต่ก็สร้างเสียงต้นฉบับได้ [27]

Moon ชอบการทัวร์เป็นพิเศษเพราะเป็นโอกาสเดียวที่เขาจะได้สังสรรค์กับเพื่อนร่วมวงเป็นประจำ และมักจะกระสับกระส่ายและเบื่อเมื่อไม่ได้เล่นสด สิ่งนี้ส่งต่อไปยังแง่มุมอื่น ๆ ในชีวิตของเขาในขณะที่เขาแสดงออกมา (ตามรายงานของนักข่าวและผู้เขียนชีวประวัติของเดฟ มาร์ช ) "ราวกับว่าชีวิตของเขาเป็นการเดินทางที่ยาวนาน" การแสดงตลก เหล่านี้ทำให้เขาได้รับฉายาว่า Moon the Loon [30]

ผลงานทางดนตรี

ฉันคิดว่าในฐานะมือกลอง ฉันเพียงพอแล้ว ฉันไม่มีแรงบันดาลใจที่แท้จริงที่จะเป็นมือกลองที่ยอดเยี่ยม ฉันแค่อยากจะตีกลองให้กับใครแค่นั้นเอง

—คีธ มูน, Melody Makerกันยายน 1970 [31]

สไตล์การตีกลองของมูนถือเป็นเอกลักษณ์ของเพื่อนร่วมวง แม้ว่าบางครั้งพวกเขาจะพบว่าการเล่นที่แหวกแนวของเขาน่าหงุดหงิด Entwistle สังเกตว่าเขามักจะเล่นเร็วขึ้นหรือช้าลงตามอารมณ์ของเขา [32] "เขาจะไม่เล่นข้ามชุดของเขา" เขากล่าวเสริมในภายหลัง "เขาจะเล่นซิกแซก นั่นเป็นเหตุผลว่าทำไมเขาถึงมี เถิดเทิง 2 ชุด เขาจะขยับแขนไปข้างหน้าเหมือนนักเล่นสกี" ดัลเท รย์กล่าวว่ามูน [25]

ผู้เขียนชีวประวัติ John Atkins เขียนว่าการทดสอบครั้งแรกของกลุ่มสำหรับPye Recordsในปี 1964 แสดงให้เห็นว่า "พวกเขาดูเหมือนจะเข้าใจว่า ... การมีส่วนร่วมของ Moon มีความสำคัญเพียงใด" นักวิจารณ์ร่วมสมัยตั้งคำถามถึงความสามารถของเขาในการรักษาเวลา โดยโทนี่ เฟลตเชอร์นัก เขียนชีวประวัติ เสนอว่าจังหวะของทอมมี่นั้น ผู้อำนวยการสร้าง Jon Astley กล่าวว่า "คุณไม่คิดว่าเขารักษาเวลา แต่เขาเป็น" [32]ในความเห็นของ Atkins การบันทึกเสียงกลองของ Moon ในช่วงต้นฟังดูไม่เป็นระเบียบและไม่เป็นระเบียบ [34]ยังไม่ถึงเวลาบันทึกWho's Nextร่วมกับGlyn Johns' เทคนิคการผลิตขรึมและต้องให้เวลาติดตามซินธิไซเซอร์ Moon เริ่มพัฒนาระเบียบวินัยมากขึ้นในสตูดิโอ เฟลตเชอร์ถือว่าการตีกลองในอัลบั้มนี้เป็นอาชีพที่ดีที่สุดของมูน [35]

ซึ่งแตกต่างจากมือกลองร็อคร่วมสมัยอย่างGinger BakerและJohn Bonhamตรงที่ Moon เกลียดการตีกลองเดี่ยวและปฏิเสธที่จะเล่นมันในคอนเสิร์ต ที่ การแสดง Madison Square Gardenระหว่างการทัวร์ Who's 1974 Townshend และ Entwistle ตัดสินใจหยุดเล่นเพลง " Waspman " โดยธรรมชาติเพื่อฟังท่อนกลองของ Moon มูนพูดต่อสั้นๆ แล้วหยุด ตะโกนว่า "กลองโซโลน่าเบื่อ!" เมื่อวันที่ 23มิถุนายน พ.ศ. 2520 เขาได้ปรากฏตัวเป็นแขกรับเชิญใน คอนเสิร์ต Led Zeppelinในลอสแองเจลิส [37]

คีธ มูน ร้องเพลง
พระจันทร์ร้องเพลงที่Maple Leaf Gardensโตรอนโต 21 ตุลาคม พ.ศ. 2519; [38]เขาชอบร้องเพลงทุกครั้งที่ทำได้

Moon ยังมุ่งมั่นที่จะร้องนำในบางเพลง [39] ในขณะที่สมาชิกอีกสามคนจัดการเสียงร้อง ส่วนใหญ่บนเวที Moon จะพยายามร้องเพลงสำรอง เขาให้คำบรรยายที่ตลกขบขันระหว่างการประกาศเพลง แม้ว่าซาวด์เอ็นจิเนียร์ Bob Pridden จะชอบปิดเสียงไมโครโฟนของเขาบนโต๊ะผสมทุกครั้งที่ทำได้ ความสามารถ พิเศษของมูนในการทำให้เพื่อนร่วมวงหัวเราะไปรอบๆ ไมโครโฟนทำให้พวกเขาขับไล่เขาออกจากสตูดิโอเมื่อมีการอัดเสียงร้อง ทำให้เกิดเกมที่มูนจะแอบเข้าไปร่วมร้องเพลงด้วย [41]ในตอนท้ายของ " แจ็คผู้มีความสุข" สามารถได้ยิน Townshend พูดว่า "ฉันเห็นคุณแล้ว!" กับ Moon ขณะที่เขาพยายามแอบเข้าไปในสตูดิโอ[42]ความสนใจของมือกลองในดนตรีโต้คลื่นและความปรารถนาที่จะร้องเพลงทำให้เขาได้ร้องนำในเพลงแรกหลายเพลง รวมถึงเพลง " Bucket T " และ " Barbara Ann " ( Ready Steady Who EP, 1966) [43]และร้องเสียงสูงในเพลงอื่นๆ เช่น " Pictures of Lily " การแสดงของเขาในเพลง " Bell Boy " ( Quadrophenia, 2516) เห็นเขาละทิ้งการแสดงเสียงที่ "จริงจัง" เพื่อร้องเพลงเป็นตัวละครซึ่งทำให้เขา มันคือ "การแสดงแบบที่พระองค์ต้องการจากเขาเพื่อนำพวกเขากลับลงมายังโลก" [44]

Moon แต่งเพลง "I Need You" เพลงบรรเลง "Cobwebs and Strange" (จากอัลบั้มA Quick One , 1966), [45]ซิงเกิล B-sides "In The City" (เขียนร่วมกับ Entwistle) [46]และ "Girl's Eyes" (จาก เซสชัน The Who Sell Outที่นำเสนอในThirty Years of Maximum R&B และ The Who Sell Outที่ออกใหม่ในปี 1995 ), "Dogs Part Two" (1969), "Tommy's Holiday Camp" (1969) [47 ]และ "Waspman" (1972) Moon ยังร่วมแต่งเพลง " The Ox " (เพลงบรรเลงจากอัลบั้มเปิดตัวMy Generation ) กับ Townshend. การตั้งค่าสำหรับ "Tommy's Holiday Camp" (จากTommy ) ให้เครดิตกับ Moon; [49]เพลงนี้เขียนโดย Townshend เป็นหลักและแม้ว่าจะมีความเข้าใจผิดว่า Moon ร้องเพลงนี้ แต่เวอร์ชันอัลบั้มเป็นการสาธิตของ Townshend [50]

มือกลองโปรดิวซ์โซโล่ไวโอลินเรื่อง " Baba O'Riley " [51] Moon นั่งคุยกับEast of Edenที่Lyceum Ballroom ในลอนดอน และหลังจากนั้นก็แนะนำให้นักไวโอลินDave Arbusเล่นบนแทร็ก [52]

อุปกรณ์

กลองชุด "Pictures of Lily"
กลองชุด "Pictures of Lily" จำลองของPremier ซึ่ง Moon ใช้ตั้งแต่ปี 1967 ถึง 1969 [53]

Moon เล่นกลองชุดสี่ชิ้นและห้าชิ้นในภายหลังในช่วงต้นอาชีพของเขา ในช่วงส่วนใหญ่ของปี 1964 และ 1965 การตั้งค่าของเขาประกอบด้วยกลองLudwig และ Zildjian ฉาบ เขาเริ่มให้การรับรองPremier Drumsในปลายปี พ.ศ. 2508 และยังคงเป็นลูกค้าประจำของบริษัท ชุดพรีเมียร์ชุดแรกของเขาเป็นประกายสีแดงและมีทอมสูงสองตัว ในปี พ.ศ. 2509 Moon เปลี่ยนไปใช้ชุดที่ใหญ่ขึ้น[55]แต่ไม่มีไฮแฮท ตามธรรมเนียม —ในตอนนั้นเขาชอบรักษาจังหวะการขี่ด้วยการขี่และการชนฉาบแต่ภายหลังเขาได้คืนสถานะไฮแฮท [56]การกำหนดค่าใหม่ที่ใหญ่ขึ้นของเขานั้นโดดเด่นด้วยการมีอยู่ของเบสกลองสองตัว เขาและ Ginger Baker ได้รับการยกย่องว่าเป็นหนึ่งในผู้บุกเบิกการตีกลองดับเบิ้ลเบสในแนวร็อก ยุคแรกๆ [57]ชุดนี้ไม่ได้ใช้ในการแสดงของ Who ที่งานMonterey Pop Festival ปี 1967 ตั้งแต่ ปีพ.ศ. 2510 ถึง พ.ศ. 2512 Moon ใช้กลองชุด "Pictures of Lily" (ตั้งชื่อตามงานศิลป์) ซึ่งมีกลองเบสขนาด 22 นิ้ว (56 ซม.) สองตัว ฟลอร์ทอม 16 นิ้ว (41 ซม.) สองตัว และติดตั้งอีกสามตัว ทอม เพื่อเป็นการระลึกถึงความจงรักภักดีต่อบริษัท Premier จึงออกชุดใหม่ในปี 2549 ในชื่อ "Spirit of Lily " [54]

ในปี 1970 Moon ได้เริ่มใช้timbalesฆ้องและtimpaniและสิ่งเหล่านี้รวมอยู่ในการตั้งค่าของเขาตลอดอาชีพการงานที่เหลือของเขา ในปี 1973 Eddie Haynes ผู้จัดการฝ่ายการตลาดของ Premier ได้เริ่มให้คำปรึกษากับ Moon เกี่ยวกับข้อกำหนดเฉพาะ มีอยู่ช่วง หนึ่ง Moon ขอให้ Premier ทำชุดสีขาวพร้อมอุปกรณ์ชุบทอง เมื่อเฮย์เนสบอกว่ามันจะแพงมาก มูนตอบว่า "ที่รัก ทำตามที่คุณรู้สึกว่าควรจะเป็น แต่นั่นคือวิธีที่ฉันต้องการ" ในที่สุดชุดอุปกรณ์ก็ติดตั้งด้วยข้อต่อทองแดง[58]และมอบให้กับZak Starkey ในวัยเยาว์ในเวลาต่อ มา [59]

เครื่องมือทำลายล้างและการแสดงโลดโผนอื่นๆ

ในการแสดงในช่วงแรกที่โรงเตี๊ยมรถไฟในแฮร์โร ว์ ทาวน์เซนด์ทำกีตาร์ของเขาพังหลังจากทำกีตาร์หักโดยไม่ได้ตั้งใจ เมื่อผู้ชมเรียกร้องให้ทำอีกครั้ง Moon ก็เตะกลองชุดของเขา การแสดงสดชุดต่อมาถึงจุดสูงสุดในสิ่งที่วงอธิบายในภายหลังว่าเป็น " ศิลปะทำลายอัตโนมัติ " ซึ่งสมาชิกวง (โดยเฉพาะ Moon และ Townshend) ทำลายอุปกรณ์ของพวกเขาอย่างประณีต มูนมีนิสัยชอบตีกลองโดยอ้างว่าเขาทำเช่นนั้นด้วยความโกรธเคืองที่ผู้ฟังไม่สนใจ ทาวน์ เซนด์กล่าวในภายหลังว่า "ชุดหนังราคาประมาณ 300 ดอลลาร์ [จากนั้น 96 ปอนด์] และหลังจากการแสดงทุกครั้ง เขาก็จะปัง ปัง ปัง ปัง แล้วเตะมันทิ้งไปให้หมด" [62]

ในเดือนพฤษภาคม พ.ศ. 2509 มูนพบว่า บรูซ จอห์นสตันของวง Beach Boys กำลังมาเยือนลอนดอน หลังจากที่ทั้งคู่สังสรรค์กันไม่กี่วัน Moon และ Entwistle ก็พา Johnston มาที่กองถ่ายReady Steady Go! , [63]ซึ่งทำให้พวกเขาสายสำหรับการแสดงกับใครในเย็นวันนั้น ในช่วงสุดท้ายของ " My Generation " การทะเลาะวิวาทเกิดขึ้นบนเวทีระหว่าง Moon และ Townshend ซึ่งถูกรายงานบนหน้าแรกของNew Musical Expressในสัปดาห์ต่อมา Moon และ Entwistle ออกจาก Who เป็นเวลาหนึ่งสัปดาห์ (โดย Moon หวังว่าจะเข้าร่วมAnimalsหรือNashville Teens ) แต่พวกเขาก็เปลี่ยนใจและกลับมา [64]

ในแพ็คเกจทัวร์ Who's Early US ที่ RKO 58th Street Theatre ในนิวยอร์กในเดือนมีนาคมและเมษายน พ.ศ. 2510 Moon แสดงสองหรือสามรายการต่อวัน โดยเตะกลองชุดของเขาทุกครั้งหลังการแสดง [65]ต่อมาในปีนั้น ระหว่างที่พวกเขาปรากฏตัวในรายการThe Smothers Brothers Comedy Hourเขาติดสินบนมือเวทีเพื่อบรรจุดินปืนลงในกลองเบสอันหนึ่งของเขา มือเวทีใช้เงินมาตรฐานประมาณสิบเท่า [66]ในช่วงสุดท้ายของ "My Generation" เขาได้ตั้งข้อหา ความรุนแรงของการระเบิดทำให้เส้นผมของ Townshend ปลิวไสว และฝังฉาบชิ้นหนึ่งไว้ที่แขนของ Moon คลิปของเหตุการณ์กลายเป็นฉากเปิดของภาพยนตร์เรื่องThe Kids Are Alright [24] : 7:44 

แม้ว่า Moon จะเป็นที่รู้จักในเรื่องการเตะกลองชุดของเขา แต่ Haynes ก็อ้างว่าทำอย่างระมัดระวังและชุดกลองแทบไม่ต้องซ่อม อย่างไรก็ตาม ขาตั้งและแป้นเหยียบมักถูกเปลี่ยน มือกลอง "จะผ่านพวกเขาเหมือนมีดผ่านเนย" [58]

ผลงานอื่นๆ

เพลง

โฆษณาเพลง Don't Worry Baby
โฆษณาเรื่อง Don't Worry Baby ปี 1974

ในขณะที่ Moon พูดโดยทั่วไปว่าเขาสนใจที่จะร่วมงานกับ Who เท่านั้น[31]เขาเข้าร่วมในโครงการดนตรีภายนอก ในปี พ.ศ. 2509 เขาทำงานร่วมกับเจฟฟ์เบ็ค มือกีตาร์ของ Yardbirdsนักเปียโน นิคกี้ ฮอปกินส์ และสมาชิกวง Led Zeppelin ในอนาคตจิมมี่ เพจและจอห์น พอล โจนส์ในการบรรเลงเพลง " Beck's Bolero " ซึ่งเป็นเพลงแนว B-side ของเพลง " Hi Ho Silver Lining " และปรากฏตัวในอัลบั้มความจริง . มูนยังเล่นทิมปานีในแทร็กอื่น ซึ่งเป็นเพลงคัฟเวอร์เพลง" Ol' Man River " ของ เจอโรม เคอร์น เขาได้รับเครดิตในอัลบั้มชื่อ "You Know Who" [68]

Moon อาจเป็นแรงบันดาลใจให้ชื่อ Led Zeppelin เมื่อเขาคิดสั้น ๆ ที่จะ ออกจาก Who ในปี 1966 เขาได้พูดคุยกับ Entwistle และ Page เกี่ยวกับการจัดตั้งกลุ่มซุปเปอร์กรุ๊ป Moon (หรือ Entwistle) ตั้งข้อสังเกตว่าข้อเสนอแนะบางอย่างหายไปเหมือน " เรือเหาะ นำ " (การเล่นบน "บอลลูนนำ") แม้ว่าซุปเปอร์กรุ๊ปนั้นจะไม่เคยถูกจัดตั้งขึ้น แต่เพจก็จำวลีนี้ได้และนำมาดัดแปลงเป็นชื่อวงดนตรีใหม่ของเขาในภายหลัง [69]

The Beatlesเป็นเพื่อนกับ Moon และสิ่งนี้นำไปสู่การทำงานร่วมกันเป็นครั้งคราว ในปี พ.ศ. 2510 เขาได้สนับสนุนการร้องให้กับเพลง " All You Need Is Love " วันที่ 15ธันวาคม พ.ศ. 2512 มูนเข้าร่วมวงPlastic Ono Bandของจอห์น เลนนอนในการแสดงสดที่Lyceum Theatreในลอนดอนสำหรับคอนเสิร์ตการกุศลของยูนิเซฟ ในปี พ.ศ. 2515 การแสดงนี้ได้รับการปล่อยตัวเป็นแผ่นดิสก์ร่วมกับอัลบั้ม Some Time in New York City ของ Lennon และOno [71]

มิตรภาพของ Moon กับ Entwistle นำไปสู่การปรากฏตัวในSmash Your Head Against the Wallซึ่งเป็นอัลบั้มเดี่ยวชุดแรกของ Entwistle และเป็นอัลบั้มแรกของสมาชิกวง Who Moon ไม่ได้เล่นกลองในอัลบั้มนี้ Jerry Shirleyทำโดยมี Moon เป็นผู้ตี John Hoegel จากวง Rolling Stone ชื่นชมการตัดสินใจของ Entwistle ที่ไม่ปล่อยให้ Moon ตีกลอง โดยกล่าว ว่า มันทำให้อัลบั้มของเขาห่างเหินจากเสียงที่คุ้นเคยของ Who [73]

Moon เริ่มทำงานเดี่ยวเมื่อเขาย้ายไปลอสแองเจลิสในช่วงกลางทศวรรษ 1970 Track Records -MCA ออกซิงเกิล Moon ในปี 1974 ซึ่งประกอบด้วยBeach Boys ' Don't Worry, Baby " และ "Teenage Idol" ใน เวอร์ชันคัฟเวอร์ ในปีต่อมาเขาได้ออกอัลบั้มเดี่ยวชุดเดียวของเขาที่มีชื่อว่าTwo Sides of the Moon แม้ว่ามันจะมี Moon ร้อง แต่เขาเล่นกลองในสามแทร็กเท่านั้น การตีกลองส่วนใหญ่ตกเป็นของคนอื่น (รวมถึงRingo Starr นักดนตรีเซสชัน Curly Smith และJim Keltnerและนักแสดง-นักดนตรีMiguel Ferrer ) [74]อัลบั้มนี้ได้รับการตอบรับไม่ดีจากนักวิจารณ์ นิว มิวสิคัล เอ็กซ์เพรส'รอย คาร์ เขียนว่า "มูนี่ ถ้าคุณไม่มีพรสวรรค์ ฉันก็ไม่สน แต่คุณมี ซึ่งเป็นเหตุผลว่าทำไมฉันถึงไม่ยอมรับTwo Sides of the Moon " [75] Dave Marsh ซึ่งกำลังตรวจสอบอัลบั้มในRolling Stoneเขียนว่า: "ไม่มีเหตุผลที่ถูกต้องสำหรับการมีอยู่ของอัลบั้มนี้" ในระหว่างการแสดงกลองเดี่ยวทางโทรทัศน์ไม่กี่ครั้งของเขา (สำหรับABC 's Wide World ) มูนเล่นกลองโซโลห้านาทีโดยแต่งตัวเป็นแมวบนกลองอะคริลิกใสที่เต็มไปด้วยน้ำและปลาทอง เมื่อผู้ชมถามว่าจะเกิดอะไรขึ้นกับชุดคิท เขาพูดติดตลกว่า "แม้แต่มือกลองที่เก่งที่สุดก็ยังหิว" [77]การแสดงของเขาไม่ได้รับการชื่นชมจากคนรักสัตว์ หลายคนโทรไปที่สถานีเพื่อร้องเรียน [77]

ภาพยนตร์

ในภาพยนตร์สารคดีปี 2550 เรื่องAmazing Journey: The Story of The Whoดัลเทรย์และทาวน์เซนด์หวนนึกถึงพรสวรรค์ของมูนในการแต่งตัวเป็น (และสวมบทบาท) ตัวละครต่างๆ พวกเขาจำความฝันที่จะเลิกเล่นดนตรีและกลายเป็นนักแสดงภาพยนตร์ฮอลลีวูดได้[16] [ ต้องการแหล่งข้อมูลที่ดีกว่านี้ ]แม้ว่า Daltrey จะไม่คิดว่า Moon มีความอดทนและจรรยาบรรณในการทำงานที่จำเป็นสำหรับนักแสดงมืออาชีพก็ตาม บิล เคอร์บิชลีย์ผู้จัดการทีมคนไหนเห็นพ้องต้องกันว่ามูน [78]

อย่างไรก็ตามมือกลองมีบทบาทในการแสดงหลายอย่าง ครั้งแรกของเขาคือในปี 1971 เป็นจี้ใน200 MotelsของFrank Zappaในฐานะแม่ชีที่กลัวตายจากการใช้ยาเกินขนาด แม้จะใช้เวลาเพียง 13 วันในการถ่ายทำ แต่ โฮเวิร์ด เคย์แลนเพื่อนนักแสดงจำได้ว่ามูนใช้เวลานอกกล้องไปที่บาร์ในโรงแรม Kensington Garden แทนที่จะนอน บทบาทในภาพยนตร์เรื่องต่อไปของ Moon คือ JD Clover มือกลองของ Stormy Tempest (แสดงโดย Billy Fury )ที่ค่ายพักร้อนในช่วงแรก ๆ ของBritish rock 'n' rollในปี 1973 That'll Be the Day เขาเปลี่ยนบทบาทของภาคต่อของภาพยนตร์เรื่องนี้ในปี 1974 เรื่องStardust , [ 81]ในวงสนับสนุนของ Jim MacLaine (David Essex) Stray Cats และรับบทเป็นลุงเออร์นี่ในภาพยนตร์โดยKen Russell ในปี 1975 ที่ดัดแปลงมาจาก เรื่องTommy ภาพยนตร์เรื่องสุดท้ายของ Moon คือเรื่องSextette ใน ปี 1978 [83]

พฤติกรรมทำลายล้าง

เมื่อคุณมีเงินและทำสิ่งที่ฉันทำได้ ผู้คนหัวเราะและบอกว่าคุณประหลาด ซึ่งเป็นวิธีที่สุภาพในการบอกว่าคุณบ้า

—คีธ มูน[84]

ดวงจันทร์นำวิถีชีวิตที่ทำลายล้าง ในช่วงยุคแรก ๆ เขาเริ่มเสพยาบ้า[ 85]และใน การสัมภาษณ์ NMEกล่าวว่าอาหารโปรดของเขาคือ " French Blues " และเป็นขาประจำของคลับต่างๆ ในลอนดอน เช่นSpeakeasy (ซึ่งผู้จัดการRoy Flynnจำได้ว่าต้องไล่เขาออกถึงสามครั้ง[87] ) และThe Bag O'Nails ; การรวมกันของยาและแอลกอฮอล์เพิ่มขึ้นเป็นโรคพิษสุราเรื้อรังและติดยาในชีวิตของเขา [88]"[เรา] ผ่านขั้นตอนเดียวกับที่ทุกคนผ่าน - ทางเดินของยานองเลือด" เขากล่าวในภายหลัง "การดื่มเหมาะกับกลุ่มมากขึ้น" [89]

จากคำบอกเล่าของทาวน์เซนด์ มูนเริ่มทำลายห้องพักในโรงแรมเมื่อคณะผู้ซึ่งเข้าพักที่เบอร์ลินฮิลตันในทัวร์ปลายปี พ.ศ. 2509 นอกจากห้องพักในโรงแรมแล้ว มูนยังทำลายบ้านของเพื่อนและแม้แต่บ้านของเขาเอง รวมถึงการขว้างปาเฟอร์นิเจอร์จากหน้าต่างชั้นบน . แอนดรูว์ นีลและแมทธิว เคนท์ประเมินว่าการทำลายห้องน้ำและท่อประปาของโรงแรมมีค่าใช้จ่ายสูงถึง 300,000 ปอนด์ (500,000 ดอลลาร์) [91]การกระทำเหล่านี้ซึ่งมักเกิดจากยาเสพติดและแอลกอฮอล์เป็นวิถีทางของ Moon ในการแสดงให้เห็นถึงความเยื้องศูนย์ของเขา เขาสนุกกับการทำให้ประชาชนตกตะลึงกับพวกเขา บัตเลอร์เพื่อนเก่าแก่และผู้ช่วยส่วนตัวตั้งข้อสังเกตว่า "เขาพยายามทำให้คนอื่นหัวเราะและเป็นคุณนายที่ตลก เขาต้องการให้คนรักเขาและสนุกกับเขา แต่เขาจะไปได้ไกลมาก เช่นเดียวกับการนั่งรถไฟที่คุณไม่สามารถหยุดได้" [92]

ระหว่างนั่งรถลีมูซีนไปสนามบิน มูนยืนกรานให้พวกเขากลับไปที่โรงแรมโดยพูดว่า "ฉันลืมของบางอย่าง" เมื่อถึงโรงแรม เขาวิ่งกลับไปที่ห้องของเขา คว้าโทรทัศน์แล้วโยนออกไปนอกหน้าต่างลงสู่สระว่ายน้ำด้านล่าง จากนั้นเขาก็กระโดดกลับเข้าไปในรถลิมูซีน แล้วพูดว่า "ฉันเกือบลืมไปแล้ว" [93]

เฟลตเชอร์ให้เหตุผลว่าการหยุดยาวของ Who (15 ธันวาคม พ.ศ. 2514 – 11 สิงหาคม พ.ศ. 2515) ระหว่างสิ้นสุดการทัวร์ครั้งต่อไปของใครในปี พ.ศ. 2514และการเริ่มต้นของ เซสชัน Quadropheniaทำให้สุขภาพของดวงจันทร์เสียหาย[94]เช่นเดียวกับที่ไม่มีความเข้มงวดของการแสดงที่ยาวนานและการทัวร์ปกติ ก่อนหน้านี้เขารักษารูปร่างได้ดี การใช้ชีวิตแบบปาร์ตี้หนักทำให้ร่างกายของเขาทรุดโทรมมากขึ้น เขาไม่ได้เก็บกลองชุดหรือฝึกซ้อมที่ธาราและเริ่มทรุดโทรมทางร่างกายอันเป็นผลมาจากวิถีชีวิตของเขา [95]ในช่วงเวลาเดียวกันเขาก็กลายเป็นคนติดเหล้าอย่างรุนแรง เริ่มต้นวันใหม่ด้วยเครื่องดื่มและเปลี่ยนจาก [96] เดวิด พัทนัมเล่าว่า "การดื่มเปลี่ยนจากเรื่องตลกกลายเป็นปัญหา On That'll Be the Dayมันคือการดื่มเพื่อเข้าสังคม พอถึงตอนที่Stardustหันมาก็ดื่มหนักมาก" [97]

ห้องน้ำระเบิด

การแสดงผาดโผนสุดโปรดของมูนคือการทิ้งระเบิดทรงพลังลงชักโครก เฟลตเชอร์กล่าวว่า พลุในห้องน้ำของมูนเริ่มขึ้นในปี พ.ศ. 2508 เมื่อเขาซื้อระเบิดเชอร์รี่500 ลูก [98]ทาวน์เซนด์จำได้ว่าเดินเข้าไปในห้องน้ำของห้องพักในโรงแรมของมูนและสังเกตเห็นว่าห้องน้ำหายไป เหลือเพียงส่วนโค้งตัวเอส มือกลองอธิบายว่าเนื่องจากระเบิดเชอร์รี่กำลังจะระเบิด เขาจึงโยนมันลงชักโครกและแสดงให้ทาวน์เซนด์เห็นกรณีของระเบิดเชอร์รี่ "และแน่นอนนับจากนั้นเป็นต้นมา" นักกีตาร์จำได้ว่า "เราถูกไล่ออกจากทุกโรงแรมที่เราเคยพัก" [99]

Moon เปลี่ยนจากระเบิดเชอรี่เป็น ดอกไม้ไฟ M-80มาเป็นแท่งไดนาไมต์ซึ่งกลายเป็นระเบิดที่เขาเลือก พระจันทร์จำได้ "ฉันไม่เคยรู้มาก่อนว่าไดนาไมต์มีพลังมากขนาดนี้ ฉันเคยชินกับระเบิดเพนนีมาก่อน" เขาพัฒนาชื่อเสียงอย่าง รวดเร็วในการทำลายห้องน้ำและระเบิดโถส้วม การทำลายล้างทำให้เขาต้องมนต์สะกด และทำให้ภาพลักษณ์ของเขาโดดเด่นในฐานะผู้ปลุกนรกระดับแนวหน้าของร็อค Tony Fletcher เขียนว่า "ไม่มีห้องน้ำในโรงแรมหรือห้องเปลี่ยนเสื้อผ้าที่ปลอดภัย" จนกว่า Moon จะหมดแรงระเบิด [98]

Entwistle จำได้ว่าเคยใกล้ชิดกับ Moon ในทัวร์ และทั้งคู่มักจะเกี่ยวข้องกับการระเบิดห้องน้ำ ใน การให้สัมภาษณ์กับ Los Angeles Times ในปี 1981 เขายอมรับว่า "หลายครั้งที่ Keith เป่าโถส้วม ผมจะยืนอยู่ข้างหลังเขาพร้อมกับไม้ขีดไฟ" [101]

ครั้งหนึ่ง ผู้จัดการโรงแรมคนหนึ่งเรียกมูนเข้ามาในห้องของเขาและขอให้เขาลดระดับเสียงของเทปคาสเซ็ตต์ลง เพราะมันส่ง "เสียงดังเกินไป" ในการตอบสนองมือกลองขอให้เขาขึ้นไปบนห้องของเขา ขอตัวไปห้องน้ำ วางแท่งไดนาไมต์ที่จุดไฟในห้องน้ำแล้วปิดประตูห้องน้ำ เมื่อกลับมาเขาขอให้ผู้จัดการอยู่สักครู่เพราะเขาต้องการอธิบายบางอย่าง หลังจากการระเบิด มูนเปิดเครื่องอัดเสียงอีกครั้งและพูดว่า "นั่นไง ที่รัก นี่คือเสียง นี่คือ 'Oo'" [102]

เหตุการณ์ Flint Holiday Inn

อดีตโรงแรมฮอลิเดย์อินน์ในฟลินท์
สถานที่ที่เคยเป็นโรงแรม Holiday Inn ในเมืองFlint รัฐมิชิแกนซึ่งเป็นสถานที่จัดงานเลี้ยงวันเกิดครบรอบ 21 ปีของ Moon เป็นงานที่มีชื่อเสียงโด่งดัง (เนื่องจากภาพนี้ถูกถ่าย อาคารส่วนใหญ่จึงพังยับเยิน)

เมื่อวันที่ 23 สิงหาคม พ.ศ. 2510 ในการเปิดทัวร์ของHerman's Hermits Moon ได้ฉลองวันเกิดครบรอบ 21 ปีของเขา (แม้ว่าตอนนั้นจะคิดว่าเป็นวันที่ 20 ของเขาก็ตาม) ที่โรงแรมHoliday Innในเมือง Flint รัฐมิชิแกน [98] Entwistle กล่าวในภายหลังว่า "เขาตัดสินใจว่าหากเป็นวันเกิดครบรอบ 21 ปีของเขา เขาสามารถดื่มได้" [103]

มือกลองเริ่มดื่มทันทีที่มาถึงเมืองฟลินท์ The Who ใช้เวลาช่วงบ่ายในการเยี่ยมชมสถานีวิทยุท้องถิ่นกับ Nancy Lewis (ซึ่งขณะนั้นเป็นนักประชาสัมพันธ์ของวง) และ Moon ได้โพสท่าถ่ายรูปนอกโรงแรมหน้าป้าย "Happy Birthday Keith" ที่ผู้บริหารโรงแรมตั้งขึ้น ตามที่ Lewis กล่าว Moon เมาตอนที่วงขึ้นเวทีที่Atwood Stadium [104]

เมื่อกลับมาถึงโรงแรม มูนเริ่มการต่อสู้เพื่อแย่งชิงอาหาร และในไม่ช้าเค้กก็เริ่มลอยขึ้นไปในอากาศ มือกลองกระแทกฟันหน้าบางส่วน ที่โรงพยาบาล แพทย์ไม่สามารถให้ยาชาแก่เขา (เนื่องจากเขามีอาการมึนเมา) ก่อนที่จะถอนฟันที่เหลือออก กลับมาที่โรงแรม mêlée ปะทุขึ้น; ถังดับเพลิงถูกดับ แขก (และสิ่งของ) ถูกโยนลงไปในสระว่ายน้ำ และมีรายงานว่าเปียโนถูกทำลาย ความวุ่นวายจบลงเมื่อตำรวจมาถึงพร้อมปืน [104]

ฝ่ายบริหารของ Holiday Inn ที่โกรธจัดได้เสนอใบเรียกเก็บเงินจำนวน 24,000 ดอลลาร์แก่กลุ่ม ซึ่งได้รับการตัดสินโดย Edd McCann ผู้จัดการทัวร์ของ Herman's Hermits ทาวน์เซนด์อ้างว่าใครถูกห้ามตลอดชีวิตจากทรัพย์สินทั้งหมดของโรงแรม[106] แต่เฟลตเชอร์เขียนว่าพวกเขาพักที่ฮอลิเดย์อินน์ในโรเชสเตอร์ นิวยอร์กหนึ่งสัปดาห์ต่อมา นอกจากนี้เขายังโต้แย้งความเชื่อที่ถือกันอย่างกว้างขวางว่ามูนขับลินคอล์นคอนติเนนตัลเข้าไปในสระว่ายน้ำของโรงแรม ตามที่มือกลองกล่าวอ้างในบทสัมภาษณ์ของโรลลิงสโตน ในปี 1972 [105]อย่างไรก็ตาม Roger Daltrey ในการให้สัมภาษณ์ในรายการTop GearของBBCระบุว่ากลุ่มนี้ถูกแบนจาก 'Holiday Inns ที่มีมูลค่าทั้งรัฐ' ซึ่งสันนิษฐานว่ามิชิแกนในตอนนั้น นอกจากนี้เขายังอ้างว่า แม้ว่าเขาจะไม่เคยเห็นรถในสระว่ายน้ำเป็นการส่วนตัว แต่เขาก็เห็นใบเรียกเก็บเงินสำหรับความเสียหายและค่าขนย้าย

หมดสติบนเวที

Keith Moon เล่นกลอง
Moon at Maple Leaf Gardens , Toronto, 21 ตุลาคม พ.ศ. 2519 เมื่อถึงจุดนี้ในอาชีพการงานของเขา มันไม่แน่นอนว่าเขาจะสามารถแสดงจนจบโดยไม่เกิดอุบัติเหตุได้หรือไม่ ยกเว้นการแสดงอย่างไม่เป็นทางการสองรายการที่ถ่ายทำเรื่องThe Kids are Alrightนี่เป็นการแสดงต่อสาธารณะครั้งสุดท้ายของเขากับ Who [107]

วิถีชีวิตของ Moon เริ่มบั่นทอนสุขภาพและความน่าเชื่อถือของเขา ระหว่าง การทัวร์ Quadrophenia ในปี 1973 ที่งาน Who'sเดบิวต์ในสหรัฐฯ ที่Cow PalaceในDaly City, Californiaมูนกินยาระงับประสาทและบรั่นดี ผสม กัน ในระหว่างการแสดงคอนเสิร์ต Moon หมดสติในกลองชุดของเขาในช่วงเพลง " Won't Get Fooled Again " วงดนตรีหยุดเล่น และกลุ่มผู้สัญจรไปมาก็พามูนลงจากเวที พวกเขาอาบน้ำและฉีดคอร์ติโซน ให้เขา แล้วส่งเขากลับขึ้นเวทีหลังจากรอไป 30 นาที [108] Moon เป็นลมอีกครั้งในช่วง " Magic Bus" และถูกให้ออกจากเวทีอีกครั้ง วงดนตรียังคงดำเนินต่อไปโดยไม่มีเขาหลายเพลงก่อนที่ทาวน์เซนด์จะถามว่า "มีใครเล่นกลองได้บ้าง? – ฉันหมายถึงคนดีใช่ไหม” มือกลองคนหนึ่งในกลุ่มผู้ชมสกอต ฮัลพินขึ้นมาและเล่นส่วนที่เหลือของการแสดง[109]

ในช่วงวันเปิดตัวการทัวร์ในสหรัฐอเมริกาของวงในเดือนมีนาคม พ.ศ. 2519 ที่บอสตันการ์เดน มูนหมดสติไปเพราะกลองชุดของเขาหลังจากตัวเลขสองตัวและการแสดงก็เลื่อนออกไป ค่ำวันต่อมา มูนทำลายทุกอย่างอย่างเป็นระบบในห้องพักโรงแรม กรีดตัวเองและสลบไป เขาถูกค้นพบโดยผู้จัดการ Bill Curbishley ซึ่งพาเขาไปโรงพยาบาลโดยบอกเขาว่า "ฉันจะให้หมอรักษาคุณให้หายดีและแข็งแรง ดังนั้นคุณจะกลับมาภายในสองวัน เพราะฉันต้องการหักกรามบ้าของคุณ .. คุณระยำวงนี้มาหลายรอบแล้ว ฉันไม่เอาอีกแล้ว” [110]แพทย์บอก Curbishley ว่าถ้าเขาไม่เข้าแทรกแซง Moon จะมีเลือดออกจนตาย [111]มาร์ชแนะนำว่า ณ จุดนี้ Daltrey และ Entwistle พิจารณาอย่างจริงจังที่จะยิง Moon แต่ตัดสินใจว่าการทำเช่นนั้นจะทำให้ชีวิตของเขาแย่ลง [112]

Entwistle ได้กล่าวว่า Moon and the Who มาถึงจุดสูงสุดในปี 1975–76 ในตอนท้ายของการทัวร์อเมริกาที่ไมอามีในเดือนสิงหาคม พ.ศ. 2519 มูนมีอาการคลุ้มคลั่งและเข้ารับการรักษาในโรงพยาบาลฮอลลีวูดเมโมเรียลเป็นเวลาแปดวัน กลุ่มกังวลว่าเขาจะไม่สามารถจบทัวร์รอบสุดท้าย ซึ่งสิ้นสุดที่Maple Leaf Gardensในโตรอนโตเมื่อวันที่ 21 ตุลาคม (การแสดงสาธารณะครั้งสุดท้ายของ Moon) ในระหว่างการบันทึกเพลงของวงดนตรีระหว่างปี พ.ศ. 2519 ถึง พ.ศ. 2521 มูนมีน้ำหนักเพิ่มขึ้นมาก เมื่อถึงเวลาของการแสดงที่ได้รับเชิญเท่านั้นของ Who ที่Gaumont State Cinema เมื่อวันที่ 15 ธันวาคม พ.ศ. 2520 สำหรับThe Kids are Alrightมูนมีน้ำหนักเกินอย่างเห็นได้ชัดและมีปัญหาในการแสดงที่มั่นคงหลังจากบันทึก Who Are You แล้ว Townshend ปฏิเสธที่จะติดตามอัลบั้มด้วยการทัวร์เว้นแต่ Moon จะหยุดดื่ม [115] และบอก ว่าหากการเล่นของ Moon ไม่ดีขึ้นเขาจะถูกไล่ออก ต่อ มา Daltrey ปฏิเสธว่าขู่ว่าจะยิงเขา แต่บอกว่าถึงเวลานี้ Moon อยู่เหนือการควบคุมแล้ว [117]

ปัญหาทางการเงิน

เนื่องจากการแสดงในช่วงแรกของ Who's อาศัยเครื่องดนตรีที่ยอดเยี่ยม และเนื่องจากความกระตือรือร้นของ Moon ในการสร้างความเสียหายให้กับโรงแรม กลุ่มนี้จึงเป็นหนี้ส่วนใหญ่ในช่วงปี 1960; Entwistle ประมาณการว่าพวกเขาเสียเงินไปประมาณ 150,000 ปอนด์ แม้ว่ากลุ่มจะมีฐานะค่อนข้างมั่นคงทางการเงินหลังจากทอมมี่มูนก็ยังคงเพิ่มหนี้ เขาซื้อรถยนต์และอุปกรณ์ต่างๆ จำนวนหนึ่ง และเล่นตลกกับการล้มละลาย ความมุทะลุในเรื่องเงินของ Moon ทำให้กำไรของเขาจากการทัวร์สหราชอาณาจักร ในปี 1975 ของกลุ่มลดลงเหลือ 47.35 ปอนด์ (เทียบเท่ากับ 423 ปอนด์ในปี 2021) [119] [120]

ชีวิตส่วนตัวและความสัมพันธ์

วันเกิด

ก่อนการเปิดตัว Dear Boy ของ Tony Fletcher : The Life of Keith Moonในปี 1998 วันเกิดของ Moon สันนิษฐานว่าเป็นวันที่ 23 สิงหาคม 1947 วันที่ที่ผิดพลาดนี้ปรากฏในแหล่งข้อมูลที่เชื่อถือได้หลายแห่ง รวมถึงชีวประวัติที่ได้รับอนุญาตของ Townshend Before I Get Old: เรื่องราวของใคร . [121] Moon ให้วันที่ไม่ถูกต้องในการสัมภาษณ์ก่อนที่ Fletcher จะแก้ไขเป็น 1946 [2]

คิม เคอร์ริแกน

ความสัมพันธ์จริงจังครั้งแรกของ Moon คือกับKim Kerriganซึ่งเขาเริ่มออกเดทในเดือนมกราคม พ.ศ. 2508 หลังจากที่เธอดู Who play ที่Le Disque a Go! ไป! ในบอร์นมัธ [122]ปลายปีเธอพบว่าตัวเองท้อง พ่อแม่ของเธอที่โกรธจัดได้พบกับดวงจันทร์เพื่อหารือเกี่ยวกับทางเลือกของพวกเขา และเธอย้ายเข้าไปอยู่ในบ้านของครอบครัวมูนในเวมบลีย์ เธอกับมูนแต่งงานกันเมื่อวันที่ 17 มีนาคม พ.ศ. 2509 ที่ Brent Register Office และอแมนดาลูกสาว ของพวกเขาเกิดเมื่อวันที่ 12 กรกฎาคม [125]การแต่งงาน (และลูก) ถูกเก็บเป็นความลับจากสื่อจนถึงเดือนพฤษภาคม พ.ศ. 2511 [126]มูนใช้ความรุนแรงกับคิมเป็นครั้งคราว: [127]"ถ้าเราออกไปหลังจากที่ฉันมีแมนดี" เธอกล่าวในภายหลัง "ถ้ามีคนพูดกับฉัน เขาจะต้องสูญเสีย เราจะกลับบ้านและเขาจะเริ่มทะเลาะกับฉัน" เขารักอแมนดา แต่การที่เขาไม่อยู่เนื่องจากการท่องเที่ยวและชอบเล่นมุกตลกทำให้ความสัมพันธ์ของทั้งคู่ไม่สบายใจเมื่อเธอยังเด็กมาก “เขาไม่รู้ว่าจะเป็นพ่อได้อย่างไร” คิมกล่าว “เขาเป็นเด็กเกินไปเอง” [126]

ตั้งแต่ปี 1971 ถึง 1975 Moon เป็นเจ้าของTaraซึ่งเป็นบ้านใน Chertsey ซึ่งตอนแรกเขาอาศัยอยู่กับภรรยาและลูกสาว [129] The Moons สนุกสนานอย่างฟุ่มเฟือยที่บ้านและเป็นเจ้าของรถยนต์หลายคัน Jack McCullogh ซึ่งขณะนั้นทำงานให้กับTrack Records (ค่ายเพลง Who's) เล่าว่า Moon สั่งให้เขาซื้อโฟลตนมเพื่อเก็บไว้ในโรงรถที่ Tara [130]

ในปี พ.ศ. 2516 คิมเชื่อว่าทั้งเธอและใครก็ตามไม่สามารถกลั่นกรองพฤติกรรมของคีธได้ จึงทิ้งสามีของเธอและรับอแมนดา เธอฟ้องหย่าในปี พ.ศ. 2518 และต่อมาได้แต่งงานกับเอียนแม็คลาแกน ผู้เล่นคีย์บอร์ดของFaces มาร์ชเชื่อว่ามูนไม่เคยหายจากการสูญเสียครอบครัวอย่างแท้จริง [133]บัตเลอร์เห็นด้วย; แม้จะมีความสัมพันธ์กับ Annette Walter-Lax แต่เขาก็เชื่อว่า Kim เป็นผู้หญิงคนเดียวที่ Moon รัก แมคลาแกนวิจารณ์ว่ามูน [134]มูนจะก่อกวนพวกเขาด้วยการโทรศัพท์ และครั้งหนึ่งก่อนที่คิมจะฟ้องหย่า เขาเชิญแมคลาแกนไปดื่มที่ริชมอนด์ผับและส่ง "รถบรรทุกหนัก" หลายคันบุกเข้าไปใน บ้านของ McLagan ที่ Fife Road และตามหา Kim บังคับให้เธอซ่อนตัวในตู้เสื้อผ้าแบบวอล์คอิน เธอเสียชีวิตในอุบัติเหตุทางรถยนต์ในออสติน เท็กซัสเมื่อวันที่ 2 สิงหาคม พ.ศ. 2549

แอนเนตต์ วอลเตอร์-แลกซ์

ในปี พ.ศ. 2518 Moon เริ่มมีความสัมพันธ์กับนางแบบชาวสวีเดน Annette Walter-Lax ซึ่งภายหลังกล่าวว่า Moon นั้น "น่ารักมากเมื่อเขาไม่สร่างเมา ฉันแค่อาศัยอยู่กับเขาโดยหวังว่าเขาจะกำจัดความบ้าคลั่งนี้ให้หมดไป" เธอขอร้องเพื่อนบ้านในมาลิบูLarry Hagman ให้ตรวจสอบ Moon ในคลินิกเพื่อทำให้แห้ง (อย่างที่เขาเคยพยายามทำมา ก่อน ) แต่เมื่อแพทย์บันทึกการบริโภคสารเคมีของ Moon ในมื้อเช้า - แชมเปญหนึ่งขวด Courvoisier และยาบ้า - พวกเขาสรุปได้ว่า ไม่มีความหวังสำหรับการฟื้นฟูของเขา [136]

เพื่อน

Keith Moon บนเวทีคอนเสิร์ตในโตรอนโต 21 ตุลาคม 2519
พระจันทร์บนเวทีในโตรอนโต 21 ตุลาคม พ.ศ. 2519

มูนมีความสุขกับการเป็นปาร์ตี้ Bill Curbishley จำได้ว่า "เขาจะไม่เดินเข้าไปในห้องใด ๆ และเพียงแค่ฟัง เขาเป็นผู้เรียกร้องความสนใจและเขาจะต้องมีมัน" [78]

ใน ช่วงแรกของอาชีพ Who's มูนได้รู้จักเดอะบีทเทิลส์ เขาจะเข้า ร่วมคลับกับพวกเขา สร้างมิตรภาพที่แน่นแฟ้นเป็นพิเศษกับRingo Starr ต่อ มา Moon ได้เป็นเพื่อนกับสมาชิกBonzo Dog Doo-Dah Band Vivian Stanshallและ"Legs" Larry Smithและทั้งสามคนจะดื่มและเล่นมุขตลกด้วยกัน สมิธจำเหตุการณ์หนึ่งที่เขาและมูนฉีกกางเกงออกจากกันได้ โดยผู้สมรู้ร่วมคิดมองหากางเกงขาเดียวในภายหลัง ในช่วงต้นทศวรรษ 1970 Moon ช่วย Stanshall ในรายการวิทยุ "Radio Flashes" สำหรับBBC Radio 1 เพื่อเติมเต็มให้กับJohn Peel ที่กำลังพักผ่อน. มูนเข้ามาร่วมงานกับพีลในปี 1973 เรื่อง "A Touch of the Moon" ซึ่งเป็นซีรีส์สี่รายการที่ผลิตโดยจอห์น วอลเตอร์[139]

นักกีตาร์Joe Walshสนุกกับการสังสรรค์กับ Moon ในการให้สัมภาษณ์กับ นิตยสาร Guitar Worldเขาจำได้ว่ามือกลอง "สอนฉันถึงวิธีการทำลายสิ่งของ" ในปี 1974 Moon ได้สร้างมิตรภาพกับนักแสดงOliver Reedในขณะที่ทำงานในTommyเวอร์ชันภาพยนตร์ แม้ว่า Reed จะจับคู่ Moon drink เพื่อดื่ม แต่เขาก็ปรากฏตัวในฉากในเช้าวันรุ่งขึ้นพร้อมที่จะแสดง ในทางกลับกัน Moon จะใช้เวลาในการถ่ายทำหลายชั่วโมง รีดกล่าวใน ภายหลังว่ามูน [142]

ดูกัล บัตเลอร์

Peter "Dougal" Butler เริ่มทำงานให้กับ Who ในปี 1967 และกลายเป็นผู้ช่วยส่วนตัวของ Moon ในปีต่อมา[143]เพื่อช่วยให้เขาพ้นจากปัญหา เขาจำผู้จัดการที่คิท แลมเบิร์ตและคริส สแตมป์พูดว่า "เราเชื่อใจคุณกับคีธ แต่ถ้าคุณต้องการเวลาว่าง ไปพักผ่อนหรือพักผ่อนบางประเภท โปรดแจ้งให้เราทราบและเราจะออกค่าใช้จ่ายให้" บัตเลอร์ไม่เคยตอบรับข้อเสนอนี้ [92]

เขาติดตาม Moon เมื่อมือกลองย้ายไปลอสแองเจลิส แต่รู้สึกว่าวัฒนธรรมยาเสพติดที่แพร่หลายในเวลานั้นเป็นสิ่งไม่ดีสำหรับ Moon: "งานของฉันคือการมีตาไว้ด้านหลังศีรษะ" เฮนด์เห็นด้วยโดยบอกว่าในปี 2518 บัตเลอร์ "ไม่มีอิทธิพลเหนือเขาเลย" แม้ว่าเขาจะเป็นเพื่อนที่ซื่อสัตย์กับ Moon แต่ในที่สุดวิถีชีวิตก็มากเกินไปสำหรับเขา เขาโทรหาเคอร์บิชลีย์โดยบอกว่าพวกเขาจำเป็นต้องย้ายกลับไปอังกฤษ มิฉะนั้นคนใดคนหนึ่งอาจเสียชีวิต บัตเลอร์ลาออกในปี พ.ศ. 2521และต่อมาได้เขียนเล่าประสบการณ์ของเขาในหนังสือชื่อFull Moon: The Amazing Rock and Roll Life of Keith Moon [143]

นีล โบแลนด์

เมื่อวันที่ 4 มกราคม พ.ศ. 2513 มูนตั้งใจฆ่าเพื่อน คนขับรถ และผู้คุ้มกันนีล โบแลนด์ นอกผับ Red Lionในแฮตฟิลด์ เฮิร์ตฟอร์ดเชียร์ ผู้อุปถัมภ์ในผับเริ่มโจมตีเบนท์ลีย์ของ เขา มูนเมาแล้วขับรถหนีพวกเขาและชนโบลันด์ หลังจากการสืบสวนเจ้าหน้าที่ชันสูตรศพตัดสินว่าการเสียชีวิตของโบแลนด์เป็นอุบัติเหตุ มูน ซึ่งถูกตั้งข้อหาความผิดหลายกระทง ได้รับการปลดประจำการแล้ว [145]

คนที่ใกล้ชิดกับ Moon บอกว่าเขาถูกหลอกหลอนโดยการตายของ Boland ไปตลอดชีวิต จากคำบอกเล่าของPamela Des Barresมูนฝันร้าย (ซึ่งทำให้ทั้งคู่ตื่น) เกี่ยวกับเหตุการณ์ดังกล่าว และบอกว่าเขาไม่มีสิทธิ์ที่จะมีชีวิตอยู่ [146]

ความตาย

Curzon Square, เมย์แฟร์, ลอนดอน
9 Curzon Square ในปี 2555; Moon อาศัยอยู่ที่ชั้นสี่ (บนซ้าย) ในปี 1978

ในช่วงกลางปี ​​พ.ศ. 2521 Moon ได้ย้ายไปอยู่ที่แฟลต 12, 9 Curzon Place (ต่อมาคือ Curzon Square), Shepherd Market , Mayfair , London โดยเช่าจากHarry Nilsson Cass Elliotแห่งMamas and the Papasเสียชีวิตที่นั่นเมื่อสี่ปีก่อน ตอนอายุ 32 ปี; [147] [148] Nilsson เป็นกังวลเกี่ยวกับการปล่อยแฟลตให้ Moon โดยเชื่อว่าถูกสาป เฮนด์ไม่เห็นด้วย โดยยืนยันว่า "สายฟ้าจะไม่ฟาดที่เดิมซ้ำสอง" [149]

หลังจากย้ายเข้ามา Moon เริ่มใช้ยา Heminevrin ( clomethiazoleซึ่งเป็นยากล่อมประสาท ) เพื่อบรรเทาอาการถอนแอลกอฮอล์ เขาต้องการสร่างเมา แต่เพราะกลัวโรงพยาบาลจิตเวช เขาจึงต้องการทำที่บ้าน ไม่แนะนำให้ใช้ยา Clomethiazole สำหรับการล้างพิษ โดยไม่ได้รับการดูแล เนื่องจากมีโอกาสทำให้เสพติด มีแนวโน้มที่จะทำให้เกิดความอดทนและเสี่ยงต่อการเสียชีวิตเมื่อผสมกับแอลกอฮอล์ ยาเม็ด นี้กำหนดโดยเจฟฟรีย์ ไดมอนด์ แพทย์ผู้ไม่รู้วิถีชีวิตของมูน ไดมอนด์สั่งยา 100 ขวดให้เขากิน 1 เม็ดเมื่อเขารู้สึกอยากดื่มแอลกอฮอล์ แต่ไม่เกิน 3 เม็ดต่อวัน [151]

เมื่อถึงเดือนกันยายน พ.ศ. 2521 มูนประสบปัญหาในการเล่นกลอง ตามที่เดฟ "ซี" แลงสตัน ผู้เป็นโร้ดดี้บอก หลังจากเห็นมูนในสตูดิโอพยายามพากย์เสียงกลองมากเกินไปสำหรับThe Kids Are Alrightเขากล่าวว่า "หลังจากผ่านไป 2-3 ชั่วโมง เขาเริ่มเฉื่อยชามากขึ้นเรื่อยๆ เขาแทบจะไม่สามารถถือไม้กลองได้เลย" [152]

โล่ประกาศเกียรติคุณของ Keith Moon ที่ Golders Green Crematorium
โล่ประกาศเกียรติคุณของ Moon ที่Golders Green Crematorium

วันที่ 6 กันยายน มูนและวอลเตอร์-แล็็ กซ์เป็นแขกรับเชิญของพอลและลินดา แมคคาร์ทนีย์ที่ตัวอย่างภาพยนตร์เรื่อง The Buddy Holly Story หลังจากทานอาหารกับ McCartneys ที่ Peppermint Park ในCovent Gardenแล้ว Moon และ Walter-Lax ก็กลับไปที่แฟลตของพวกเขา เขาดูภาพยนตร์ (เรื่องThe Abominable Dr. Phibes ) และขอให้ Walter-Lax ทำสเต็กและไข่ให้ เขา เมื่อเธอคัดค้าน มูนตอบว่า "ไม่ชอบก็ออกไปซะ!" นี่เป็นคำพูดสุดท้าย ของเขา [147] Moon รับประทานยาเม็ด clomethiazole เมื่อ Walter-Lax ตรวจสอบเขาในบ่ายวันต่อมา เธอพบว่าเขาเสียชีวิตแล้ว [153]

เคอร์บิชลีย์โทรมาที่แฟลตเวลาประมาณ 17.00  น. ตามหา Moon และ Dymond ก็แจ้งข่าวให้เขาทราบ Curbishley บอก Townshend ซึ่งเป็นผู้แจ้งส่วนที่เหลือของวง Entwistle กำลังให้สัมภาษณ์กับนักข่าวสองคนเมื่อเขาถูกขัดจังหวะด้วยโทรศัพท์ที่แจ้งข่าวการเสียชีวิตของ Moon เขาจบการสัมภาษณ์อย่างรวดเร็วเมื่อนักข่าวถามเขาเกี่ยวกับแผนการในอนาคตของใคร [154]

การเสียชีวิตของ Moon เกิดขึ้นหลังจาก Who Are Youออกฉายได้ไม่นาน บนปกอัลบั้ม เขานั่งคร่อมเก้าอี้เพื่อซ่อนน้ำหนักที่เพิ่มขึ้น คำว่า "ห้ามเอาไป" อยู่ที่พนักเก้าอี้ [155]ตำรวจระบุว่ามียา clomethiazole 32 เม็ดในระบบของดวงจันทร์ หกตัวถูกย่อย เพียงพอที่จะทำให้เขาตายได้ อีก 26 คนไม่ได้แยกแยะเมื่อเขาเสียชีวิต Max Glatt ผู้มีอำนาจเกี่ยวกับโรคพิษสุราเรื้อรังเขียนในThe Sunday Timesว่า Moon ไม่ควรได้รับยา Moon ถูกเผาในวันที่ 13 กันยายน พ.ศ. 2521 ที่Golders Green Crematoriumในลอนดอน และเถ้าถ่านของเขากระจัดกระจายอยู่ใน Gardens of Remembrance [157]

Townshend เกลี้ยกล่อมให้ Daltrey และ Entwistle ออกทัวร์ในฐานะ The Who แม้ว่าเขาจะกล่าวในภายหลังว่ามันเป็นวิธีรับมือกับการตายของ Moon และ "ไร้เหตุผลโดยสิ้นเชิง Bruce Eder จาก AllMusicกล่าวว่า "เมื่อ Keith Moon เสียชีวิต The Who ยังคงดำเนินต่อไปและมีความสามารถและความน่าเชื่อถือทางดนตรีมากกว่า แต่นั่นไม่ใช่สิ่งที่ขายแผ่นเสียงร็อคได้" [158] [149]ในเดือนพฤศจิกายน พ.ศ. 2521 เคนนีย์ โจนส์มือกลองของFacesได้เข้าร่วมวง Who ทาวน์เซนด์กล่าวในภายหลังว่าโจนส์ "เป็นหนึ่งในมือกลองชาวอังกฤษไม่กี่คนที่สามารถเติมเต็มรองเท้าของคีธได้"; ดัลเทรย์ไม่ค่อยกระตือรือร้นนัก โดยกล่าวว่าโจนส์ "ไม่ใช่สไตล์ที่ถูกต้อง"ซึ่งเคยซ้อมกับมูนเมื่อต้นปี[115]เข้าร่วมวงดนตรีสดในฐานะสมาชิกที่ไม่เป็นทางการ [161] [162]

โจนส์ออกจากวง Who ในปี พ.ศ. 2531 และมือกลองไซมอน ฟิลลิปส์ (ผู้ชื่นชมความสามารถของมูนในการตีกลองในเพลงประกอบของ "บาบา โอไรลีย์") ได้ไปเที่ยวกับวงในปีถัดมา ตั้งแต่ปี 1996มือกลองของ Who คือZak Starkey ลูกชายของ Ringo Starr ซึ่ง Moon ได้รับกลองชุด (ซึ่งเขาเรียกว่า "Uncle Keith") [165] [166] Starkey เคยออกทัวร์ในปี 1994 กับ Roger Daltrey [167]

คณะกรรมการโอลิมปิกฤดูร้อน 2012 ที่ลอนดอนติดต่อ Curbishley เกี่ยวกับ Moon ที่แสดงในเกม 34 ปีหลังจากการตายของเขา ในการให้สัมภาษณ์กับThe Times Curbishley เหน็บว่า "ฉันส่งอีเมลกลับไปโดยบอกว่า Keith ตอนนี้อาศัยอยู่ใน Golders Green Crematorium โดยใช้ชีวิตตามเพลง Who's anthemic 'ฉันหวังว่าฉันจะตายก่อนแก่' ... ถ้าพวกเขามีโต๊ะกลม แก้วและเทียน เราอาจติดต่อเขาได้” [168]

มรดก

แผ่นป้ายสีน้ำเงินของ Keith Moon ที่ Marquee Club, London
แผ่นป้ายสีน้ำเงินของดวงจันทร์ที่บริเวณอดีตสโมสรกระโจม

การตีกลองของ Moon ได้รับการยกย่องจากนักวิจารณ์ ผู้แต่ง Nick Talevski อธิบายว่าเขาเป็น "มือกลองที่ยิ่งใหญ่ที่สุดในวงการร็อค" และเสริมว่า "เขาชอบตีกลองเหมือนที่Jimi Hendrixเล่นกีตาร์" Holly George-Warren บรรณาธิการและผู้แต่งThe Rock and Roll Hall of Fame: The First 25 Years กล่าวว่า: "ด้วยการเสียชีวิตของ Keith Moon ในปี 1978 Rock จึงสูญเสียมือกลองที่ยิ่งใหญ่ที่สุดคนเดียวไป" ตามที่ นักวิจารณ์ ของ AllMusic Bruce Eder กล่าวว่า "Moon ที่มีด้านคลั่งไคล้วิกลจริตและชีวิตที่ดื่มมากเกินไป ปาร์ตี้และปล่อยตัวอื่น ๆ อาจเป็นตัวแทนของร็อคแอนด์โรลที่อ่อนเยาว์และตลกขบขันเช่นเดียวกับตัวของมันเอง - ด้านการทำลายล้าง ดีกว่าใคร ๆ ในโลก " [158] The New Book of Rock Listsจัดอันดับ Moon No. 1 ในรายชื่อ "50 Greatest Rock 'n' Roll Drummers", [171]และเขาอยู่ในอันดับที่ 2 ใน 2011 Rolling Stone "Best Drummers of All Time" ผู้อ่าน แบบสำรวจความคิดเห็น ในปี 2016 นิตยสาร ฉบับเดียวกันได้จัดอันดับให้เขาอยู่ในอันดับที่ 2 ในรายชื่อ 100 มือกลองที่ยิ่งใหญ่ที่สุดตลอดกาล รองจากJohn Bonham Adam Budofsky บรรณาธิการของนิตยสาร Drummer กล่าวว่าการแสดงของ Moon ในWho's NextและQuadrophenia [173]

มือกลองร็อคหลายคนรวมถึงNeil Peart [174]ได้อ้างถึง Moon ว่ามีอิทธิพล The Jamแสดงความเคารพต่อ Moon ในซิงเกิลที่สองจากอัลบั้มที่สาม " Down in the Tube Station at Midnight "; ด้าน B ของซิงเกิลคือปก Who (" So Sad About Us ") และปกหลังของแผ่นเสียงมีรูปใบหน้าของ Moon ซิงเกิ้ลของ The Jam ได้รับการปล่อยตัวประมาณหนึ่งเดือนหลังจากการเสียชีวิตของ Moon Animalซึ่งเป็นหนึ่งใน ตัวละคร MuppetของJim Hensonอาจมีต้นแบบมาจาก Keith Moon เนื่องจากมีผม คิ้ว บุคลิก และสไตล์การตีกลองที่คล้ายกัน [177] [178] เอลวิน โจนส์มือกลองแจ๊สชื่นชมงานของ Moon ในเพลง " Underture " ว่าเป็นส่วนสำคัญในเอฟเฟกต์ของเพลง [179]

Ray Daviesยกย่องการตีกลองของ Moon เป็นพิเศษในระหว่างการกล่าวปราศรัยของเขาที่เสนอให้ The Kinks เข้าสู่หอเกียรติยศ Rock and Roll ในปี 1990: "... Keith Moon เปลี่ยนเสียงกลอง" [180]

"พระเจ้าอวยพรหัวใจที่สวยงามของเขา ... " Ozzy OsbourneบอกSoundsหนึ่งเดือนหลังจากมือกลองเสียชีวิต "ผู้คนจะพูดถึงคีธ มูนไปจนตาย ใครบางคนจะพูดว่า 'จำคีธ มูนได้ไหม' ใครจะจำโจ บล็อกส์ที่เสียชีวิตจากอุบัติเหตุรถชนได้ ไม่มีใครหรอก เขาตายแล้ว แล้วไง เขาไม่ได้ทำอะไรเพื่อพูดถึง" [181]

Clem BurkeจากBlondieกล่าวว่า "ช่วงแรก ๆ ที่ฉันสนใจคือ Keith Moon and the Who ตอนที่ฉันอายุประมาณสิบเอ็ดหรือสิบสอง ส่วนที่ฉันชอบที่สุดของการเรียนกลองคือช่วงสิบนาทีสุดท้าย เมื่อฉันนั่งที่กลองชุด และเล่นไปตามแผ่นเสียงโปรดของฉัน ฉันจะนำเพลง 'My Generation' มาใช้ พอจบเพลง กลองก็แทบบ้าไปเลย 'My Generation' เป็นจุดเปลี่ยนสำหรับฉันเพราะก่อนหน้านั้นมีแต่ Charlie Wattsและ ประเภทของริงโกะ” [182]

ในปี 1998 Tony Fletcher ได้ตีพิมพ์ชีวประวัติของ Moon, Dear Boy: The Life of Keith Moonในสหราชอาณาจักร วลี "Dear Boy" กลายเป็นวลีติดปากของ Moon เมื่อเขาได้รับอิทธิพลจาก Kit Lambert ทำให้เขาเริ่มใช้สำเนียงภาษาอังกฤษที่โอ้อวด ในปี 2000 หนังสือเล่มนี้วางจำหน่ายในสหรัฐอเมริกาในชื่อ Moon (The Life and Death of a Rock Legend) นิตยสาร Qเรียกหนังสือเล่มนี้ว่า "การอ่านที่น่ากลัวและยอดเยี่ยม" และนักสะสมแผ่นเสียงกล่าวว่าเป็น "ชีวประวัติที่ยิ่งใหญ่เล่มหนึ่งของร็อค" [183]

ในปี พ.ศ. 2551 English Heritageปฏิเสธคำขอให้ Moon ได้รับรางวัลโล่ ประกาศ เกียรติคุณสีน้ำเงิน Christopher Fraylingกล่าวกับThe Guardianว่าพวกเขา "ตัดสินใจว่าพฤติกรรมที่ไม่ดีและการใช้ยาเกินขนาดในสารต่างๆ ไม่เพียงพอ" มูลนิธิมรดกแห่งสหราชอาณาจักรไม่เห็นด้วยกับการตัดสินใจ โดยมอบโล่ประกาศเกียรติคุณซึ่งเปิดตัวเมื่อวันที่ 9 มีนาคม พ.ศ. 2552 ดัลเทรย์ ทาวน์เซนด์โรบิน กิ๊บบ์และคิต แม่ของมูนเข้าร่วมพิธีด้วย [100] [184]

รายชื่อจานเสียง

อัลบั้มเดี่ยว

อ้างอิง

  1. ^ เฟลตเชอร์ 1998 , p. 395.
  2. อรรถ เอ บีซี เฟล เชอร์ 1998พี. 1.
  3. "คลังข้อมูลโพลล์ของ Modern Drummer's Readers, 1979–2014" . มือกลองสมัยใหม่ สืบค้นเมื่อ9 สิงหาคม 2558 .
  4. ^ "ผู้อ่าน Rolling Stone เลือกมือกลองที่ดีที่สุดตลอดกาล" . โรลลิ่งสโตน . 8 กุมภาพันธ์ 2554 เก็บถาวรจากต้นฉบับเมื่อ 25 มีนาคม2564 สืบค้นเมื่อ16 กันยายน 2565 .
  5. นีล & เคนท์ 2009 , p. 13.
  6. เฟลตเชอร์ 1998หน้า 9, 11.
  7. ^ เฟลตเชอร์ 1998 , p. 15.
  8. ^ เฟลตเชอร์ 1998 , p. 17.
  9. ^ เฟลตเชอร์ 1998 , p. 20.
  10. ^ เฟลตเชอร์ 1998 , p. 22.
  11. ^ เฟลตเชอร์ 1998 , p. 29.
  12. ^ "มรณกรรม: คาร์โล ลิตเติ้ล" . เดอะเดลี่เทเลกราฟ . 17 สิงหาคม 2548 เก็บถาวรจากต้นฉบับเมื่อ 11 มกราคม2565 สืบค้นเมื่อ30 สิงหาคม 2556 .
  13. ^ เฟลตเชอร์ 1998 , p. 237.
  14. นีล & เคนท์ 2009 , p. 11.
  15. นีล & เคนท์ 2009 , p. 100.
  16. อรรถเป็น การเดินทางที่น่าอัศจรรย์: เรื่องราวของใคร วิดีโอรูปภาพสากล 26 พฤศจิกายน2550 ASIN B000WBP282 
  17. โบโกวิช & พอสเนอร์ 2003 , p. 24.
  18. โคโลธาน, สก็อตต์ (2 เมษายน 2552). Roger Daltrey: 'Keith Moon จะทิ้งใครไว้สำหรับ The Beach Boys'" . Gigwise . สืบค้นเมื่อ28 เมษายน 2556 .
  19. ^ เฟลตเชอร์ 1998 , p. 38.
  20. ^ เฟลตเชอร์ 1998 , p. 46.
  21. เฟลตเชอร์ 1998 , หน้า 48–66.
  22. ^ กรณี 2553พี. 146.
  23. เฟลตเชอร์ 1998 , หน้า 71–75.
  24. อรรถเป็น c d ใคร (2522) เด็กไม่เป็นไร (ภาพยนตร์) อังกฤษ: เจฟฟ์ สไตน์, ซิดนีย์ โรส
  25. อรรถเอ บี ซี แช ปแมน 1998พี. 70.
  26. สแซตแมรี, เดวิด พี. (2014). ร็อคกิ้งในเวลา สหรัฐอเมริกา: เพียร์สัน. หน้า 129. ไอเอสบีเอ็น 978-0-205-93624-3.
  27. อรรถเป็น มาร์ช 2532พี. 87.
  28. อรรถ บิวแบงค์, ทิม; ฮิลเดรด, สแตฟฟอร์ด (2555). โรเจอร์ ดัลเทรย์: ชีวประวัติ . Hachette สหราชอาณาจักร หน้า 28. ไอเอสบีเอ็น 978-1-4055-1845-1.
  29. อรรถเป็น มาร์ช 2532พี. 354.
  30. ^ กรณี 2553พี. 145.
  31. อรรถเป็น เฟลตเชอร์ 1998 , พี. 238.
  32. อรรถเป็น เฟลตเชอร์ 1998 , พี. 234.
  33. ^ แอตกินส์ 2000พี. 35.
  34. ^ จอห์น แอตกินส์ Who's Next (รีมาสเตอร์ปี 2003) (บันทึกสื่อ) โพลิดอร์. หน้า 23. 113 056-2.
  35. ^ เฟลตเชอร์ 1998 , p. 286.
  36. ^ เฟลตเชอร์ 1998 , p. 329.
  37. ไจล์ส, เจฟฟ์. "วันที่คีธ มูนร่วมพาเซพพลินขึ้นเวที" . อัลติเมท คลาสสิค ร็อ
  38. ^ เฟลตเชอร์ 1998 , p. 466.
  39. ^ มาร์ช 2532พี. 183.
  40. ชาร์ลสเวิร์ธ, คริส (1995). อยู่ที่ลีดส์ (ออกซีดีใหม่) (บันทึกสื่อ) โพลิดอร์. หน้า 8. 527 169-2.
  41. ^ มาร์ช เดฟ; สไตน์, เควิน (1981). หนังสือรายการหิน เดลล์ ผับ. บริษัท ไอเอสบีเอ็น  978-0-440-57580-1.
  42. ^ เฟลตเชอร์ 1998 , p. 174.
  43. ^ แอตกินส์ 2000พี. 75.
  44. ^ เฟลตเชอร์ 1998 , p. 346.
  45. ^ แอตกินส์ 2000พี. 80.
  46. ^ แอตกินส์ 2000พี. 71.
  47. นีล & เคนท์ 2009 , p. 296.
  48. ^ แอตกินส์ 2000พี. 173.
  49. ^ เฟลตเชอร์ 1998 , p. 230.
  50. ^ ชาฟฟ์เนอร์, นิโคลัส (1982). การรุกรานของอังกฤษ: จากคลื่นลูกแรกสู่คลื่นลูกใหม่ แมคกรอว์-ฮิลล์ หน้า 127. ไอเอสบีเอ็น 978-0-07-055089-6.
  51. ^ Who's Next (เครดิตด้านหลังแขนเสื้อ) (บันทึกของสื่อ) บันทึกการติดตาม 2408 102.
  52. โอคอนเนอร์, ไมค์ (2555). "บทสัมภาษณ์ Ron Caines และ Geoff Nicholson" . เว็บไซต์อย่างเป็นทางการของ Friars Aylesbury สืบค้นเมื่อ11 เมษายน 2556 .
  53. อรรถเป็น Doerschuk 1989พี. 3.
  54. อรรถเป็น "ชุดคิต 8 ชิ้นสำหรับสปิริตแห่งลิลลี่ระดับพรีเมียร์ " เรดาร์เพลง 6 ธันวาคม 2550. เก็บจากต้นฉบับเมื่อ 14 กุมภาพันธ์ 2556 . สืบค้นเมื่อ10 เมษายน 2556 .
  55. ^ Doerschuk 1989 , หน้า 1.
  56. "1973–1974 Premier double tom row kits | Keith Moon's Drumkits | Whotabs" .
  57. นีแมน, จอห์น (22 มีนาคม 2556). "ตำนานดับเบิ้ลเบส: ประวัติโดยย่อ" . กลอง! . สืบค้นเมื่อ 30 ธันวาคม 2560 .
  58. อรรถเป็น c d Doerschuk 1989พี. 2.
  59. ^ เฟลตเชอร์ 1998 , p. 462.
  60. ^ มาร์ช 2532พี. 125.
  61. ^ มาร์ช 2532พี. 126.
  62. ^ มาร์ช 2532พี. 267.
  63. ^ เฟลตเชอร์ 1998 , p. 159.
  64. เฟลตเชอร์ 1998 , หน้า 156–160.
  65. ^ มาร์ช 2532หน้า 241, 247
  66. ^ มาร์ช 2532พี. 275.
  67. ^ มาร์ช 2532พี. 276.
  68. ^ "ความจริง (ทบทวน)" . Classic Rock Magazine : 44 กรกฎาคม 2548 เก็บถาวรจากต้นฉบับเมื่อวันที่ 29 ตุลาคม2556 สืบค้นเมื่อ30 สิงหาคม 2556 .
  69. ^ เฟลตเชอร์ 1998 , p. 225.
  70. แมคโดนัลด์, เอียน (2551). การปฏิวัติในหัว: The Beatles Records and the Sixties บ้านสุ่ม. หน้า 261. ไอเอสบีเอ็น 978-0-09-952679-7.
  71. ^ ไมล์ส, แบร์รี่ (2552). The Beatles Diary Volume 1: The Beatles Years . กลุ่มขายเพลง. หน้า 798. ไอเอสบีเอ็น 978-0-85712-000-7.
  72. ^ "ชนหัวของคุณกับกำแพง (เครดิต)" . ออลมิวสิค . สืบค้นเมื่อ22 กรกฎาคม 2556 .
  73. โฮเกล, จอห์น (9 ธันวาคม พ.ศ. 2514). “เอาหัวโขกกำแพง” . โรลลิ่งสโตน . หน้า 58.
  74. เฟลตเชอร์ 1998 , หน้า 402–406.
  75. ^ เฟลตเชอร์ 1998 , p. 428.
  76. ^ เฟลตเชอร์ 1998 , p. 429.
  77. อรรถเป็น นีล & เคนท์ 2552พี. 259.
  78. อรรถเอ บี ซี แช ปแมน 1998พี. 80.
  79. ^ เฟลตเชอร์ 1998 , p. 280.
  80. นีล & เคนท์ 2009 , p. 219.
  81. นีล & เคนท์ 2009 , p. 247.
  82. สจ๊วต, จอห์น (2549). ละครเพลงบรอดเวย์ 2486-2547 แมคฟาร์แลนด์. หน้า 4456. ไอเอสบีเอ็น 978-1-4766-0329-2.
  83. ^ เฟลตเชอร์ 1998 , p. 469.
  84. อรรถเป็น เฟลตเชอร์ 1998 , พี. แทรกระหว่างหน้า 436 และ 437.
  85. ^ มาร์ช 2532พี. 165.
  86. ^ มาร์ช 2532พี. 178.
  87. ^ เล็ก Reg (11 มีนาคม 2010) "ความทรงจำของอายุหกสิบเศษที่แกว่ง" . อ็อกซ์ฟอร์ดเมล์ . สืบค้นเมื่อ6 มีนาคม 2565 .
  88. ^ มาร์ช 2532พี. 224.
  89. ^ มาร์ช 2532พี. 262.
  90. ทาวน์เซนด์ 2012 , p. 94.
  91. นีล & เคนท์ 2009 , p. 265.
  92. อรรถเป็น c d "สัมภาษณ์กับ Dougal บั ตเลอร์โดย Mark Raison" วัฒนธรรมมด 4 กรกฎาคม 2555 . สืบค้นเมื่อ6 เมษายน 2556 .
  93. ^ "10 เกร็ดเล็กเกร็ดน้อยร็อกแอนด์โรลที่แปลกประหลาด" . นิว มิว สิคัล เอ็กซ์เพรส 21 พฤษภาคม 2553 . สืบค้นเมื่อ30 สิงหาคม 2556 .
  94. ^ เฟลตเชอร์ 1998 , p. 267.
  95. เฟลตเชอร์ 1998 , หน้า 267–268.
  96. ^ เฟลตเชอร์ 1998 , p. 268.
  97. ^ เฟลตเชอร์ 1998 , p. 309.
  98. อรรถเอ บี ซี ดี เฟล ตเชอร์ 1998พี. 194.
  99. ^ มาร์ช 2532พี. 270.
  100. อรรถเป็น ออสลีย์ ริชาร์ด (12 มีนาคม 2552) "ใครเดือดร้อน 'แผ่นป้ายสีน้ำเงิน' คู่แข่งสำหรับ Moon วางแถวมรดกไว้กลางเวที " วารสารแคมเดนใหม่ สืบค้นเมื่อ28 สิงหาคม 2556 .
  101. บูเชอร์, เจฟฟ์ (28 มิถุนายน 2545). "John Entwistle, 57; ผู้ เล่นเบสนวัตกรรมร่วมก่อตั้ง The Who" ลอสแองเจลีสไทม์ส . สืบค้นเมื่อ7 พฤษภาคม 2553 .
  102. ^ เฟลตเชอร์ 1998 , p. 435.
  103. ^ เฟลตเชอร์ 1998 , p. 195.
  104. อรรถเป็น เฟลตเชอร์ 1998 , พี. 196.
  105. อรรถเป็น เฟลตเชอร์ 1998หน้า 196–7
  106. ทาวน์เซนด์ 2012 , p. 37.
  107. อรรถเป็น เฟลตเชอร์ 1998หน้า 464–466
  108. โจนส์, ดีแลน (11 สิงหาคม 2018). "โรเจอร์ ดัลเทรย์: 'คีธ มูนใช้ชีวิตทั้งชีวิตเหมือนในจินตนาการ'" . อังกฤษ GQ .
  109. เฟลตเชอร์ 1998 , หน้า 361–362.
  110. ^ มาร์ช 2532พี. 475.
  111. ^ เฟลตเชอร์ 1998 , p. 457.
  112. ^ มาร์ช 2532พี. 476.
  113. ^ มาร์ช 2532พี. 492.
  114. ^ มาร์ช 2532พี. 494.
  115. อรรถเป็น ทาวน์เซนด์ 2012 , พี. 264.
  116. ^ มาร์ช 2532พี. 496.
  117. ^ แชปแมน 2541พี. 84.
  118. ^ มาร์ช 2532พี. 304.
  119. ^ ตัวเลขอัตราเงินเฟ้อ ดัชนีราคาขายปลีกของสหราชอาณาจักรอิงตามข้อมูลจาก Clark, Gregory (2017) "RPI ประจำปีและรายได้เฉลี่ยสำหรับสหราชอาณาจักร 1209 ถึงปัจจุบัน (ซีรี่ส์ใหม่) " วัดมูลค่า. สืบค้นเมื่อ11 มิถุนายน 2565 .
  120. ^ เฟลตเชอร์ 1998 , p. 441.
  121. ^ มาร์ช 2532พี. 80.
  122. ^ เฟลตเชอร์ 1998 , p. 112.
  123. เฟลตเชอร์ 1998 , หน้า 139–141.
  124. ^ เฟลตเชอร์ 1998 , p. 146.
  125. ^ เฟลตเชอร์ 1998 , p. 163.
  126. อรรถเป็น เฟลตเชอร์ 1998 , พี. 220.
  127. ^ เฟลตเชอร์ 1998 , p. 184.
  128. ^ เฟลตเชอร์ 1998 , p. 186.
  129. ^ เฟลตเชอร์ 1998 , p. 290.
  130. ^ เฟลตเชอร์ 1998 , p. 295.
  131. ^ เฟลตเชอร์ 1998 , p. 352.
  132. ^ เฟลตเชอร์ 1998หน้า 323, 365
  133. ^ มาร์ช 2532พี. 413.
  134. อรรถเป็น เฟลตเชอร์ 1998 , พี. 323.
  135. เฮอร์เบิร์ต, เอียน (4 สิงหาคม 2549). "นางแบบชื่อดังที่แต่งงานกับ Keith Moon เสียชีวิตด้วยอุบัติเหตุรถชน" . อิสระ . สืบค้นเมื่อ6 เมษายน 2556 .
  136. เฟลตเชอร์ 1998 , หน้า 424–425.
  137. ^ เฟลตเชอร์ 1998 , p. 127.
  138. เฟลตเชอร์ 1998 , หน้า 245–246.
  139. ^ "บีบีซีจีโนมเบต้า วิทยุ 1, 1973-08-2 " สืบค้นเมื่อ 31 ธันวาคม 2557 .
  140. ลาบล็องก์, ไมเคิล (1991). นักดนตรีร่วมสมัย: โปรไฟล์ของผู้คนในดนตรี เล่มที่ 5 พายุ. หน้า 194 . ไอเอสบีเอ็น 978-0-8103-2215-8.
  141. เฟลตเชอร์ 1998 , หน้า 388–389.
  142. ^ "'Moon the Loon' ติดอันดับโพลในฐานะคนโกงที่มากเกินไปที่สุดของร็อค" . The Independent . 15 กรกฎาคม 2558
  143. อรรถ abc บั เลอร์ ดูกัล (2555) บทสัมภาษณ์ Dougal Butler โดย Richard T. Kelly จาก Full Moon: The Amazing Rock and Roll Life of Keith Moon เฟเบอร์ & เฟเบอร์ . ไอเอสบีเอ็น 978-0-571-29585-2.
  144. ทาวน์เซนด์ 2012 , p. 248.
  145. ^ มาร์ช 2532พี. 355.
  146. เดส บาร์เรส, พาเมลา (2548). ฉันอยู่กับวงดนตรี: คำสารภาพของ Groupie (พิมพ์ครั้งที่ 2) ข่าววิจารณ์ชิคาโก หน้า  254 –258. ไอเอสบีเอ็น 1-55652-589-3.
  147. อรรถa b วิลค์ส โรเจอร์ (17 กุมภาพันธ์ 2544) "ข่าววงใน: 9 Curzon Place" . เดอะเดลี่เทเลกราฟ . เก็บจากต้นฉบับเมื่อ 29 มิถุนายน2554 สืบค้นเมื่อ29 มิถุนายน 2554 .
  148. ^ "ประวัติตลาดคนเลี้ยงแกะ" . Shepherdmarket.co.uk. เก็บจากต้นฉบับเมื่อ 27 กันยายน2554 สืบค้นเมื่อ27 กันยายน 2554 .{{cite web}}: CS1 maint: bot: original URL status unknown (link)
  149. อรรถเป็น ทาวน์เซนด์ 2012 , พี. 268.
  150. อารอนสัน, เจ.เค., เอ็ด (2552). ผล ข้างเคียงของ Meyler จากยาจิตเวช เอลส์เวียร์. หน้า 439. ไอเอสบีเอ็น 978-0-444-53266-4.
  151. อรรถเป็น เฟลตเชอร์ 1998 , พี. 524.
  152. นีล & เคนท์ 2009 , p. 292.
  153. ^ เฟลตเชอร์ 1998 , p. 517.
  154. ^ เฟลตเชอร์ 1998 , p. 518.
  155. ^ เฟลตเชอร์ 1998 , p. 504.
  156. ^ มาร์ช เดฟ (19 ตุลาคม 2521) "คีธ มูน: 1947( sic )-1978" . โรลลิ่งสโตน. สืบค้นเมื่อ23 กันยายน 2556 .
  157. ^ เฟลตเชอร์ 1998 , p. 522.
  158. อรรถเป็น ขเอ เดอร์, บรูซ. "ชีวประวัติคีธ มูน" . ออลมิวสิค. สืบค้นเมื่อ26 กรกฎาคม 2556 .
  159. ทาวน์เซนด์ 2012 , p. 287.
  160. ทาวน์เซนด์ 2012 , p. 288.
  161. ^ แอตกินส์ 2000พี. 27.
  162. ทาวน์เซนด์ 2012 , p. 289.
  163. ^ ปราโต, เกร็ก. "เคนนี่ โจนส์ – ชีวประวัติ" . ออลมิวสิค. สืบค้นเมื่อ30 สิงหาคม 2556 .
  164. ^ แชปแมน 2541พี. 79.
  165. ^ "คู่มือคอนเสิร์ตใคร" . สืบค้นเมื่อ5 ตุลาคม 2559 .
  166. ^ "ใคร 1996" . สืบค้นเมื่อ5 ตุลาคม 2559 .
  167. ^ "ใครเป็นมือกลอง Zak Starkey หยุดช่วงพักครึ่งของ Super Bowl " www.mtv.com . สืบค้นเมื่อ6 ตุลาคม 2559 .
  168. ^ "ผู้จัดงาน London 2012 ต้องการให้ Keith Moon เล่นในพิธีโอลิมปิก " เดอะการ์เดี้ยน . 13 เมษายน 2555 . สืบค้นเมื่อ26 กรกฎาคม 2556 .
  169. ทาเลฟสกี้, นิค (2010). Rock Obituaries - เคาะ ประตูสวรรค์ สำนักพิมพ์รถโดยสาร หน้า 437. ไอเอสบีเอ็น 978-0-85712-117-2.
  170. จอร์จ-วอร์เรน, ฮอลลี่ (15 มีนาคม 2554). หอเกียรติยศร็อกแอนด์โรล: 25 ปีแรก ฮาร์เปอร์คอลลินส์. หน้า 54. ไอเอสบีเอ็น 978-0-06-200734-6.
  171. ^ หนังสือเล่มใหม่ของ Rock Lists ทัชสโตน 2537. น. 355. ไอเอสบีเอ็น 978-0-671-78700-4.
  172. กรีน, แอนดี้ (กุมภาพันธ์ 2554). "ผู้อ่าน Rolling Stone เลือกมือกลองที่ดีที่สุดตลอดกาล" . โรลลิ่งสโตน. สืบค้นเมื่อ 12 กุมภาพันธ์ 2554 .
  173. บูดอฟสกี, อดัม (2549). มือกลอง: 100 ปีแห่งพลังแห่งจังหวะและการประดิษฐ์ ฮัล ลีโอนาร์ด คอร์ปอเรชั่น หน้า 63. ไอเอสบีเอ็น 978-1-4234-0567-2.
  174. ^ Anatomy of a Drum Solo DVD, Neil Peart (2005) มาพร้อมกับหนังสือเล่มเล็ก (ตีพิมพ์ซ้ำในนิตยสาร Modern Drummer เมษายน 2549)
  175. อรรถ ไลท์, อลัน (13 พฤศจิกายน 2552). "Dave Grohl ใน New York Times" . นิวยอร์กไทมส์. สืบค้นเมื่อ 22 ตุลาคม 2554 .
  176. ^ เฟลตเชอร์ 1998 , p. 521.
  177. ^ "ไมเยอร์ส 'เล่น' ใครคือคีธ มูน " บีบีซีนิวส์ . 30 กันยายน 2548
  178. โบโกวิช & พอสเนอร์ 2003 , p. 89.
  179. โกลด์แมน อัลเบิร์ต (6 กุมภาพันธ์ พ.ศ. 2513). "การเดินทางเคลื่อนไหวของเอลวิน โจนส์" . ชีวิต . ฉบับ 68 ไม่ 4. หน้า 12.
  180. จอร์จ-วอร์เรน, ฮอลลี่ (2552). หอเกียรติยศร็อกแอนด์โรล: 25 ปีแรก นิวยอร์ก: CollinsDesign. หน้า 54. ไอเอสบีเอ็น 9780061794681.
  181. ^ "บทสัมภาษณ์ออซซี ออสบอร์น" เสียง . 21 ตุลาคม 2521
  182. ^ "บทสัมภาษณ์: 1985–??: Clem Burke พูดถึง Eurythmics ถึง Modern Drummer" . Eurythmics-ultimate.com. 21 เมษายน 2555 . สืบค้นเมื่อ15 กรกฎาคม 2557 .
  183. ^ Dear Boy: ชีวิตของ Keith Moon อาซิน1844498077 . 
  184. ^ ไมเคิลส์ ฌอน (2 กุมภาพันธ์ 2552) "ใครคือ Keith Moon จะได้รับเกียรติจาก 'โล่สีน้ำเงิน'" . The Guardian . สืบค้นเมื่อ28 สิงหาคม 2556 .

บรรณานุกรม

อ่านเพิ่มเติม

ลิงค์ภายนอก


0.10545802116394