เหยือก (เครื่องดนตรี)
 ผู้เล่นเหยือก | |
| เครื่องเป่าลมไม้ | |
|---|---|
| ชื่ออื่น | เหยือก |
| การจัดหมวดหมู่ | |
| การจำแนกประเภทฮอร์นบอสเทล-แซคส์ | 421.13 (ขลุ่ยเรือ (ไม่มีจงอยปากชัดเจน)) |
| ระยะการเล่น | |
| โดยทั่วไปจะมีเพียงไม่กี่บันทึกเท่านั้น | |
| เครื่องมือที่เกี่ยวข้อง | |
เหยือกที่ใช้เป็นเครื่องดนตรีคือเหยือก เปล่า (มักทำจากแก้วหรือเครื่องสโตนแวร์)ใช้เล่นโดยใช้ริมฝีปากที่ส่งเสียงพึมพำเพื่อสร้างเสียงคล้ายทรอมโบน ลักษณะเสียงของเหยือกจะต่ำและแหบ ต่ำกว่าระดับเสียงที่สูงขึ้นของซอ ฮาร์โมนิกา และเครื่องดนตรีอื่นๆ ในวงดนตรี [1]
ผลงาน
ด้วยปากเหยือกแบบเดียวกับที่ใช้สำหรับเครื่องดนตรีทองเหลืองนักดนตรีถือปากเหยือกห่างจากปากประมาณหนึ่งนิ้ว แล้วส่งเสียงระเบิดที่เกิดจากการกระหึ่มของริมฝีปากเข้าไปในนั้นโดยตรง เหยือกไม่ได้สัมผัสกับปากของนักดนตรี แต่ทำหน้าที่เป็นห้องที่สะท้อนกลับเพื่อขยายและเพิ่มสีสันให้กับเสียงที่มาจากริมฝีปากของนักดนตรี การเปลี่ยนแปลงระดับเสียงจะถูกควบคุมโดยการคลายหรือทำให้ริมฝีปากแน่น ผู้เล่นเหยือกที่ ประสบ ความสำเร็จอาจมี ช่วงสองออคเทฟ ผู้เล่นบางคนเสริมเสียงนี้ด้วยการเปล่งเสียง สไตล์ ดิดเจอริดูและแม้แต่การหายใจเป็นวงกลม ในการแสดง เสียงเหยือกจะเพิ่มขึ้นหากผู้เล่นยืนหลังพิงกำแพง ซึ่งจะสะท้อนเสียงไปยังผู้ชม
ท่อเตาตั้งพื้น (โดยปกติจะเป็นส่วนของท่อดีบุกที่มีเส้นผ่านศูนย์กลาง 3" หรือ 4"/75 หรือ 100 มม.) จะถูกเล่นในลักษณะเดียวกันมาก โดยท่อปลายเปิดจะเป็นห้องที่มีเสียงสะท้อน มีความคล้ายคลึงกันบางอย่างกับดิดเจอริดู แต่ไม่มีการสัมผัสกันระหว่างเตาตั้งพื้นกับริมฝีปากของผู้เล่น
ในฐานะเครื่องดนตรีเบส เหยือกเป็นส่วนหนึ่งของจังหวะ ของวงดนตรี แต่โซโลเหยือกเป็นเรื่องปกติ วงดนตรีเหยือกส่วนใหญ่ใช้ผู้เล่นเหยือกคนเดียว แต่มีการบันทึกวงดนตรีย้อนยุคที่ใช้เหยือกของผู้เล่นสองคนขึ้นไป [2]
เหยือกจะสร้างเสียงที่ความถี่ เรโซแนนซ์หลัก เมื่ออากาศถูกเป่าผ่านช่องด้านบน วิธีการนี้ไม่ได้ใช้กับวงดนตรี เนื่องจากวิธีนี้ค่อนข้างเงียบและมีเพียงระดับเสียงเดียวเท่านั้น โดยทั่วไปจะใช้สำหรับทำนกหวีดขวดแก้ว ขวดที่ใหญ่กว่าจะให้ระดับเสียงดนตรีที่ต่ำกว่า ในขณะที่ขวดที่เล็กกว่าจะให้ระดับเสียงที่สูงกว่า ระดับเสียงของขวดที่เล่นในลักษณะนี้อาจควบคุมได้โดยการเปลี่ยนปริมาตรโดยการเพิ่มหรือเทของเหลวออก ความดังเป็นฟังก์ชันของความเร็วของอากาศที่พัดผ่านด้านบน
ประวัติศาสตร์
เหยือกในฐานะเครื่องดนตรีได้รับความนิยมอย่างสูงสุดในช่วงทศวรรษปี ค.ศ. 1920 เมื่อวงดนตรีเหยือกเช่นJug Stompers ของ Cannonมีความเจริญรุ่งเรือง [3] เหยือกยังได้รับความนิยมเนื่องจากมีราคาถูกและพกพาสะดวก [1]
นอกจาก เหยือก เซรามิกทั่วไปแล้ว เหยือกใส่ดนตรียังใช้ภาชนะที่ทำจากวัสดุหลายชนิด เช่น เหยือกและขวดแก้ว ขวดน้ำยาฟอกขาวพลาสติก กระป๋องน้ำมันก๊าดดีบุก เป็นต้น วัสดุที่ต่างกันจะให้เสียงที่ต่างกัน เช่นเดียวกับขนาดที่ต่างกัน เหยือกเป็นเครื่องดนตรีอคูสติ ก โดยหลัก แม้ว่าจะขยายเสียงและมี "เหยือกไฟฟ้า" ปรากฏขึ้นเป็นครั้งคราว และยังใช้ในการบันทึกเสียงด้วย เช่น โดยทอมมี่ ฮอลล์ในทศวรรษ 1960 วงดนตรีประสาทหลอน13th Floor Lifts
เหยือกเวอร์ชันหนึ่งที่รู้จักกันในชื่อbotija เล่นในรูปแบบดนตรีของคิวบาในยุคแรก ๆ เช่นลูกชาย
ในช่วงไม่กี่ครั้งที่ผ่านมาFritz Richmond (พ.ศ. 2482-2548) เป็นนักเล่นเหยือกที่มีชื่อเสียงและประสบความสำเร็จ และผลงานของเขาซึ่งพบในแผ่นเสียงเชิงพาณิชย์จำนวนมาก ได้ให้ตัวอย่างการเล่นเหยือกมากมาย Josh Smith (1979-ปัจจุบัน) ของทีม Glade City Rounders เป็นหนึ่งในผู้เล่นเหยือกที่โด่งดังที่สุดที่ออกทัวร์และเล่นสด
ดูสิ่งนี้ด้วย
อ้างอิง
- ↑ ab smithsonianfolkways: The Jug Bands เรียบเรียงและเรียบเรียงโดยซามูเอล ชาร์เตอร์ส
- ↑ สารานุกรมต่อเนื่องของเพลงยอดนิยมของโลก ตอนที่ 1 การแสดงและการผลิต เล่มที่ 2 หน้า ฉบับที่ 36 โดย John Shepherd และ David Horn, Bloomsbury Academic, 10 พฤษภาคม 2012, ISBN 1441160787
- ↑ หอเกียรติยศ Jug Band of Fame ของ Cannon's Jug Stompers
ลิงค์ภายนอก
- วิธีเตรียมและเล่นเหยือก
- ตัวอย่างวงดนตรีเหยือก