หินอินเดีย

Tyagaraju known for his extensive contributions to Carnatic music.
Music of India
Genres
Traditional Classical Carnatic Odissi Hindustani Folk Borgeet Baul Bhajan Kirtana Shyama Sangeet Ramprasadi Rabindra Sangeet Nazrul Geeti Dwijendrageeti Atulprasadi Prabhat Samgiita Thumri Dadra Chaiti Kajari Sufi Ghazal Qawwali Sikh Modern Bhangra Bhangragga Filmi Bollywood Ghazal Qawwali Goa trance Dance Indi-pop Asian Underground Jazz Rock Bengali Raga Hip hop
Media and performance
Music awards Filmfare Awards Sangeet Natak Akademi Award Music festivals Saptak Festival of Music Chennai Music Season Dover Lane music festival Purandaradasa Aradhana Tyagaraja Aradhana Harivallabh Sangeet Sammelan Music media Sruti The Record
Nationalistic and patriotic songs
National anthem Jana Gana Mana Other Vande Mataram
Regional music
Andaman and Nicobar Islands Andhra Pradesh Arunachal Pradesh Assam Bihar (Maithili) Chhattisgarh Goa Gujarat Haryana Himachal Pradesh Jammu and Kashmir Ladakh Jharkhand Karnataka Kerala Madhya Pradesh Maharashtra Manipur Meghalaya Mizoram Nagaland Odisha Punjab (Folk) Rajasthan Sikkim Tamil Nadu Ancient Tripura Uttar Pradesh Uttarakhand West Bengal
v t e

ร็อคอินเดียเป็นแนวเพลงในอินเดียที่ผสมผสานองค์ประกอบของดนตรีอินเดียเข้ากับดนตรีร็อคและมักเน้นไปที่อินเดียเป็นหลัก แม้ว่าอินเดียจะขึ้นชื่อในด้านดนตรีคลาสสิก ( ภาคเหนือและภาคใต้ ) ภาพยนตร์ดนตรีบอลลีวูด อินดี้-ป็อปและบังกราแต่วงการร็อคอินเดียยังผลิตวงดนตรีและศิลปินมากมายอีกด้วย

ในช่วงทศวรรษปี 1950 และ 1960 อินเดียมีอุตสาหกรรมแผ่นเสียงในบริษัท Gramophone Company of India (บริษัทในเครือ RCA/HMV/EMI) และ แผ่นเสียง LP , EPและ แผ่นเสียง 45rpmก็มีให้ดาวน์โหลดฟรี รวมถึงแผ่นเสียงของ ศิลปิน ร็อคแอนด์โรลจากสหรัฐอเมริกาและอังกฤษ รวมถึงวงดนตรีร็อคอินเดียรุ่นบุกเบิกร่วมสมัย ประธานบริษัทBhaskar Menon (ซึ่งต่อมาได้เป็นประธานของCapitol Recordsในสหรัฐอเมริกา) เป็นโปรโมเตอร์เพลงป๊อปตะวันตกชั้นนำในอินเดีย ต่อมาในปี 1970 Polydorซึ่งเป็นค่ายเพลงเยอรมันได้เริ่มเปิดสาขาในอินเดียเพื่อจำหน่ายเพลงร็อคในท้องถิ่น

วง ดนตรีบีตที่เล่นในช่วงกลางทศวรรษ 1960 ถึงต้นทศวรรษ 1970 ซึ่งในขณะนั้นเรียกกันว่า Mystiks จากบอมเบย์ Beat-X จากมัทราสและ The Cavaliers, Calcutta-16 และ The Flintstones จากกัลกัตตาซึ่งประพันธ์และเล่น เพลงที่ได้รับอิทธิพลจาก British Invasion ในยุคแรกๆ และเพลงฮาร์ดร็อก หลังยุค Sgt. Pepper ในช่วงเวลาดังกล่าวจากเดลี มี The Thunderbirds (มีนักร้องนำคือ Ashwani Bali ^[1]มือกีตาร์เบส Percy Singh) และ WAFWOT (มี Ashwani ร้องนำเช่นกัน โดยมี Mark Spevak มือออร์แกนจากสหรัฐอเมริกา และ^[2]มือกีตาร์เบส Percy Singh) วงดนตรีเหล่านี้เล่นดนตรีตามวงจรของมหาวิทยาลัยและวิทยาลัยในอินเดียเป็นประจำ และบางวงก็ออก EP และ LP ที่ประสบความสำเร็จ นักร้อง หญิงแนวอาร์แอนด์บี ชื่อ ดัง Usha Iyer ซึ่งปัจจุบันคือUsha Uthupที่เคยคัฟเวอร์เพลง " Jambalaya " และ เพลง "Greenback Dollar" ของวง The Kingston Trio มา แล้ว ในช่วงเวลาดังกล่าว (1964–1970) วงที่ชนะการคัฟเวอร์เพลงแนวนี้ก็ได้ออกอัลบั้มรวมเพลงชื่อดังที่มีชื่อว่า "Simla Beat '70" ออกมาด้วย โดยอัลบั้มนี้มาจากการประกวดเพลงที่มีชื่อเดียวกัน วงดนตรีที่ชนะการคัฟเวอร์เพลงแนวฮาร์ดร็อกตะวันตกในยุคนั้น ประเพณีการคัฟเวอร์เพลงแนวฮาร์ดร็อกตะวันตกนี้ยังคงดำเนินต่อไปจนถึงช่วงทศวรรษ 1980 เมื่อการแต่งเพลงต้นฉบับเริ่มเป็นที่นิยมมากขึ้น

วงการร็อกแอนด์โรลก็ติดตามมาอย่างใกล้ชิดด้วยนิตยสาร Junior Statesman (หรือJS ) ซึ่งเป็นนิตยสารที่เริ่มตีพิมพ์ในปี 1965 ในเวลาเดียวกันกับ นิตยสาร Rolling StoneในสหรัฐอเมริกาและNMEในสหราชอาณาจักร

เช่นเดียวกับวงดนตรีร็อคตะวันตกในสมัยนั้น วงดนตรีอินเดียก็เริ่มผสมผสานดนตรีร็อคเข้ากับดนตรีอินเดียแบบดั้งเดิมตั้งแต่กลางทศวรรษ 1960 เป็นต้นมา ตัวอย่างที่โดดเด่นคือเพลงฮิต Love is A Mango ของ Cavaliers ในปี 1967 ซึ่งใช้เครื่องดนตรีซิตาร์ประกอบเพลงควบคู่ไปกับการแต่งเพลงของวงเดอะบีเทิลส์ อย่างไรก็ตาม เพลงประกอบ ภาพยนตร์ที่ผลิตขึ้นโดยเฉพาะสำหรับ ภาพยนตร์ บอลลีวูด ยอดนิยม มักจะบดบังวงการดนตรีร็อคที่กำลังเติบโตของประเทศ ซึ่งแตกต่างไปจากวงการภาพยนตร์ เพลงภาพยนตร์ที่รู้จักกันดีบางเพลง (รวมถึงแนวเพลง เช่นฟังก์ร็อคป๊อปร็อค ไซคีเดลิกร็อคราการ็อคและซอฟต์ร็อก ) จากภาพยนตร์บอลลีวูด ได้แก่ เพลง Jaan Pehechan Hoของโมฮัมเหม็ด ราฟีในGumnaam (1965) เพลง "O Saathi Re" ของ Kishore KumarในMuqaddar Ka Sikandar (1978) และ เพลง ของ Asha Bhosleเช่น " Dum Maro Dum " พระราม Hare Krishna (1971), "Ae Naujawan Hai Sab" ในApradh (1972) และ "Yeh Mera Dil Pyar Ka Diwana" ในDon (1978)

ในช่วงทศวรรษที่ 1960 วงดนตรี ตะวันตก ที่มีชื่อเสียง เช่นThe Yardbirds , The Beatles , The Rolling Stones , The DoorsและThe Byrdsได้รับอิทธิพลจากดนตรีคลาสสิกของอินเดีย อย่างมาก ซึ่งเป็นวิธีในการเสริมสร้างไซเคเดเลียในดนตรีของพวกเขา ในขณะที่นักดนตรีแจ๊ส โดยเฉพาะอย่างยิ่ง John Coltraneได้เสี่ยงโชคในดนตรีอินเดียและลัทธิจิตวิญญาณ (ดูIndo jazz , Sitar in jazzและJazz in India ) อิทธิพลของดนตรีคลาสสิกของอินเดียที่มีต่อดนตรีร็อกในช่วงทศวรรษ 1960 เริ่มต้นอย่างจริงจังด้วยเพลง Norwegian Wood (This Bird Has Flown)ที่ได้รับแรงบันดาลใจจากRavi ShankarของGeorge Harrisonในปี 1965 และการเดินทางเยือนสาธารณะครั้งยิ่งใหญ่ของ The Beatles กับMaharishi Mahesh Yogiที่อาศรม ของเขา ในRishikeshในปี 1968 หลังจากการเปิดตัวSgt. วง Pepper's Lonely Hearts Club Bandในปี พ.ศ. 2510 ดนตรีราการ็อคเป็นแรงบันดาลใจให้เกิดดนตรีไซเคเดลิกร็อคซึ่งถือเป็นการวางรากฐานให้กับดนตรีแนวเฮฟวีเมทัล

วงการร็อคของอินเดียในเวลาต่อมาได้ก่อให้เกิดร็อคสตาร์ที่โด่งดังที่สุดคนหนึ่งของโลกเฟรดดี้ เมอร์คิวรีหรือชื่อเกิดคือ ฟาร์โรค บุลซารา หนึ่งในอิทธิพลทางดนตรีที่หล่อหลอมให้เขากลายมาเป็นนักร้องบอลลีวูด ลาตา มังเกชการ์^[3]เขาเริ่มอาชีพนักดนตรีตั้งแต่ยังเป็นวัยรุ่นในเมืองบอมเบย์กับวงดนตรีร็อคThe Hecticsซึ่งก่อตั้งขึ้นในปี 1958 และมักจะแสดงคัฟเวอร์เพลง ของศิลปิน ร็อคแอนด์โรลตะวันตกเช่นLittle RichardและCliff Richard [ ^4]หลังจากออกจากวงในปี 1962 เขาก็ย้ายไปอังกฤษ ซึ่งต่อมาเขาได้เป็นหัวหน้าวงดนตรีร็อคQueen (ก่อตั้งขึ้นในปี 1971) ซึ่งต่อมาได้กลายเป็นหนึ่งในวงดนตรีร็อคที่มีชื่อเสียงที่สุดในโลก

วงการร็อกของอินเดียยังเป็นจุดเริ่มต้นของหนึ่งในผู้บุกเบิกดนตรีดิสโก้ นั่นก็ คือBiddu ^{[5] [6]}ซึ่งเริ่มต้นอาชีพในวงดนตรีร็อกของอินเดียชื่อ The Trojans ซึ่งเป็นวงดนตรีที่พูดภาษาอังกฤษวงแรกของอินเดีย^[7]และประสบความสำเร็จในการผลิตเวอร์ชันคัฟเวอร์ของThe Beatles [ ^8] The Rolling Stones [ ^9] Trini Lopezและเพลงฮิตสไตล์ตะวันตกอื่นๆ ในคลับต่างๆ ในเมืองบังกาล อร์ กั ลกัตตาและบอมเบย์ หลังจากวงแตก เขาก็ย้ายไปอังกฤษในปี 1967 ซึ่งต่อมาเขาพบกับความสำเร็จที่ก้าวกระโดดหลังจากการผลิตเพลง " Kung Fu Fighting " ให้กับCarl Douglas

แม้ว่า กระแสดนตรี แนวตะวันออกนิยมในช่วงทศวรรษที่ 60 และ 70 จะสิ้นสุดลงในช่วงทศวรรษที่ 80 และ 90 แต่ประเทศอินเดียเองก็ยังคงผลิตวงดนตรีในแนวเพลงร็อคหลากหลายสไตล์ ตั้งแต่แนวซอฟต์ร็อคแอนด์โรลและป็อปร็อคไปจนถึงฮาร์ดร็อคและเมทัลอย่างไรก็ตาม ในช่วงต้นทศวรรษที่ 1980 แนวร็อคถูกบดบังด้วยแนวดิสโก้ซึ่งครอบงำ เพลง ป๊อปของอินเดียมาจนถึงกลางทศวรรษที่ 1980

การมาถึงของMTVรสนิยมก็เปลี่ยนไปอย่างรวดเร็ว ทำให้วงดนตรีต่างๆ กล้าที่จะพัฒนารูปแบบดนตรีของตนและเน้นไปที่แนวอันเดอร์กราวด์มากขึ้น เช่นเดธเมทัลอัลเทอร์เนทีฟเมทัลและโปรเกรสซีฟร็อกในช่วงทศวรรษ 1990 วงดนตรีแนวฮาร์ดร็อกต่างๆ ก็เริ่มได้รับความนิยมมากขึ้น วงดนตรีที่ก่อตั้งขึ้นในช่วงทศวรรษ 1980 เช่น Rock Machine (ซึ่งต่อมาได้เปลี่ยนชื่อเป็นIndus Creed ) (รวมถึง Mahesh Tinnaikar, Uday Benegal เป็นต้น) ... ได้เปลี่ยนรูปแบบดนตรีของตนตามเทคนิคใหม่ๆ และอิทธิพลจากฝั่งตะวันตก วงดนตรีเมทัล-บลูส์ที่มีชื่อเสียงจากชานเมืองซึ่งได้รับอิทธิพลจากเมทัลในช่วงทศวรรษ 1960 และ 1970 ได้แก่ Axecalibre จาก IIT Powaii ซึ่งมี Oliver Pinto และ Prashant Nair เป็นนักร้องนำ และวงดนตรีแนวบลูส์และฮาร์ดคอร์เมทัลที่เน้นกีตาร์แบบฟลามโบอิต รวมถึงเพลงบัลลาด วงดนตรีร่วมสมัยในยุคนั้น ได้แก่ Easy Meat จากเมืองปูเน่ และวงดนตรีอย่าง Holocaust, Morgue (มีนักร้องนำคือ Mrinal Das, มือกลอง Neeraj Kakoty, Ambar Das และ Raju Seal ใน Twin Attack Guitars, Manas Chowdhury ในเบส), Dorian Platonic จากเมือง Guwahati รัฐ Assam, Grassroots Revival, Postmark, The Cannibals, Phoenix, Phynyx และ Drixian Empire/Dark Crusader จากรัฐมณีปุระ

วงดนตรี อื่นๆ ก่อตั้งขึ้นในช่วงทศวรรษ 1990 ด้วยสไตล์ที่หนักแน่นขึ้นซึ่งได้รับอิทธิพลจากการแบ่งแยกระหว่างร็อคยอดนิยม เช่นBritpopสไตล์อัลเทอร์เนทีฟ เช่นพังก์และสไตล์เมทัล เช่นแธรชแนวเพลงฟิวชั่นย่อยของอินเดีย ซึ่งส่งเสริมการผสมผสานที่คล้ายคลึงกันของประเพณีดนตรีอินเดียโบราณกับดนตรีร็อคไปจนถึงราคะร็อคก็ได้รับการสืบทอดมาเช่นกัน และอาจเป็นสไตล์ร็อคอินเดียที่แปลกที่สุด ในช่วงเวลานี้เองที่ Euphoria ของ Palash Senปรากฏขึ้นในฉากของอินเดียในฐานะวงดนตรีร็อคอังกฤษตรงไปตรงมา ต่อมาวงได้เริ่มเขียนเป็นภาษาฮินดีและให้กำเนิดสิ่งที่ปัจจุบันเรียกว่า "ฮินดีร็อค" Euphoria กลายเป็นวงดนตรีอิสระที่ได้รับความนิยม ประสบความสำเร็จ และได้รับการยอมรับในเชิงพาณิชย์มากที่สุดในอินเดีย วงดนตรีฟิวชั่นอื่นๆ เช่น Indian Ocean และ Mrigya ก็ได้รับความนิยมมากขึ้นเช่นกัน เช่นเดียวกับหลายทศวรรษก่อนหน้านั้น วิทยาเขตมหาวิทยาลัยและการแสดงร็อคในวิทยาเขตยังคงเป็นแรงผลักดันในการตัดสินว่าวงดนตรีแบบไหนจะประสบความสำเร็จ และดนตรีแบบไหนที่คนหนุ่มสาวชอบ

วงการเพลงร็อคอินเดียในปัจจุบันมีผู้ติดตามมากกว่าที่เคย (แม้ว่ายังคงถูกละเลยเมื่อเทียบกับดนตรีประกอบภาพยนตร์อินเดีย โดยเฉพาะเพลง ประกอบ ภาพยนตร์ของบอลลีวูด ) และในไม่ช้าก็อาจได้รับการยอมรับในเวทีระหว่างประเทศ เช่นเดียวกับวงดนตรีจากอเมริกาใต้และญี่ปุ่นหลายวงที่กลายมาเป็น วงดนตรีร็อคที่เพิ่งเข้าสู่วงการล่าสุดนั้นมีคุณภาพการผลิตที่เทียบเคียงได้กับวงดนตรีจากตะวันตกมากขึ้นเรื่อยๆ และถูกเปรียบเทียบในเชิงบวกกับวงดนตรีอื่นๆ ที่ได้รับการยอมรับในระดับนานาชาติ ปัจจุบันเทคโนโลยีดิจิทัลทำให้วงดนตรีเหล่านี้สามารถจัดจำหน่ายและขายเพลงของตนได้ง่ายขึ้นกว่าเดิม วงดนตรีอังกฤษบางวงที่มีต้นกำเนิดจากเอเชียใต้ เช่นSwamiได้พยายามเข้าสู่ตลาดอินเดียเช่นเดียวกับ วงดนตรี แนวฮิปฮอปโดยยังคงรักษาฐานแฟนคลับดั้งเดิมของชาวอินเดียที่ไม่ได้อาศัยอยู่ในสหราชอาณาจักรแคนาดาและสหรัฐอเมริกา เอาไว้ วงดนตรี อื่นๆ เช่นRudraได้ถือกำเนิดขึ้นจากชุมชนชาวอินเดียในประเทศอื่นๆ ในเอเชีย ความก้าวหน้าเป็นสิ่งที่แน่นอนสำหรับวงการเพลงร็อคอินเดียด้วยการถือกำเนิดของหน่วยงานที่สนับสนุนแนวเพลงนี้Rock Street Journalและ Rolling Stone India ^[10]เป็นสิ่งพิมพ์หลักสองฉบับที่ส่งเสริมวงดนตรีร็อคอินเดีย ฉากนี้ยังถูกเปลี่ยนแปลงโดยสื่อออนไลน์ และการเติบโตที่ตามมาของพอร์ทัลออนไลน์จำนวนหนึ่งที่ส่งเสริมดนตรีร็อกอินเดีย โดยเฉพาะเว็บไซต์เพลงอินดี้ NH7, ^[11] Headbangers India, ^[12] IndianMusicMug, ^[13] Unholy Maunder, IndianMusicRevolution, Metalbase India, ^[14] Indian Metal Scene, ^[15]และ Metal Spree

ในทางตะวันตก วงดนตรีบางวง เช่นThe Beatlesเดินทางไปยังอินเดียและนำเอาลักษณะเฉพาะของดนตรีอินเดีย โดยเฉพาะเครื่องดนตรีคลาสสิก เช่นซิตาร์เข้ามาผสมผสานในดนตรีของพวกเขา มักใช้เป็นวิธีเรียก ความรู้สึก แบบ "ตะวันออก" ไซ เคเดลิกเรียกอีกอย่างว่าราการ็อกตัวอย่างเช่น" Love You To ", " The Inner Light ", " Across the Universe ", " Norwegian Wood (This Bird Has Flown) ", " Tomorrow Never Knows ", " Strawberry Fields Forever " และ " Within You Without You " ของ The Beatles " Paint it, Black " ของ The Rolling Stones "Fancy" ของThe Kinks " The End " ของ The Doorsและ" Eight Miles High " ของ The Byrdsนักดนตรีคลาสสิกชาวอินเดียที่มีผลงานมากมายหลายคน เช่นRavi Shankarก็ได้เข้าร่วมกระแสนี้ โดยร่วมงานกับศิลปินตะวันตก วงดนตรีอินเดียส่วนใหญ่ทำการคัฟเวอร์เพลงร็อคยุคแรกๆ ของนักบุกเบิกดนตรีร็อคแอนด์โรลในสหราชอาณาจักรและอเมริกาและได้รับการยอมรับในวัฒนธรรมสมัยนิยมโดยการเปิดเพลงประกอบภาพยนตร์และเพลงป๊อปอินเดียเป็นส่วนใหญ่

มีดนตรีร็อกประเภทย่อยของอินเดียที่เน้นการผสมผสานระหว่างดนตรีอินเดียแบบดั้งเดิมกับดนตรีร็อก วงดนตรีที่ไม่ใช่อินเดียที่ใช้เครื่องดนตรีอินเดียและเสียงร้องในดนตรีร็อกเรียกว่าราคะร็อกอย่างไรก็ตาม ดนตรีผสมผสานของอินเดียยังรวมถึงความพยายามของนักดนตรีป๊อปและนักแต่งเพลงภาพยนตร์ชาวอินเดียที่จะรวมดนตรีร็อกเข้ากับผลงานของพวกเขา โดยเริ่มตั้งแต่ทศวรรษที่ 1970 ด้วยดนตรีประกอบภาพยนตร์ เช่นดนตรี คลาสสิกของ อมิตาภ บัชจันวง Brown Indian Bandนำเสนอดนตรีคลาสสิกของอินเดียที่ประสบความสำเร็จร่วมกับนักดนตรีแจ๊สระดับปรมาจารย์ ล่าสุด วงดนตรีอังกฤษหลากหลายวัฒนธรรมอย่างวงBotownได้นำองค์ประกอบของบอลลีวูดมาผสมผสานกับดนตรีโซลและฟังก์จนประสบความสำเร็จอย่างมาก วงดนตรี Ojapali ซึ่งตั้งอยู่ในนิวเดลียังทำการทดลองกับดนตรีฟิวชั่นอิเล็กทรอนิกาและดนตรีพื้นบ้านของภูมิภาคอัสสัมอีกด้วย

วงดนตรีMotherjane ที่ตั้งอยู่ในโคจิ เป็นตัวอย่างของวงดนตรีที่ผลิตดนตรีแนวนี้Baiju Dharmajanนักกีตาร์ของ Motherjaneเป็นผู้บุกเบิกในการนำเสนอรูปแบบดนตรีกีตาร์ที่เรียกว่า Carnatic Shredding วงดนตรี Carnatic Rock ที่ตั้งอยู่ในบังกาลอร์อย่างAgamและวงดนตรีแนวฟิวชั่นร็อคอย่าง Divine Raaga, Kaav, Veenar เป็นตัวอย่างอื่นๆ ของนักแต่งเพลงที่เป็นผู้ใหญ่ในประเทศ^[16] Karnatriix เป็นอีกวงดนตรีหนึ่งที่ได้กำหนดแนวเพลงฟิวชั่นใหม่ที่เรียกว่า 'ดนตรีโลกยุคใหม่' เสียงของพวกเขาที่พัฒนาอย่างต่อเนื่องในปัจจุบันนั้นเข้ากันได้ดีกับภูมิทัศน์ทางวัฒนธรรมในศตวรรษที่ 21 ชื่อ 'KARNATRIIX' ซึ่งเป็นการเล่นคำที่มีความหมายว่า 'การหลอกลวงทางหู' เป็นตัวกำหนดดนตรีของพวกเขาอย่างเปิดเผย ทำนองที่ไพเราะและวลีที่ซับซ้อนซึ่งหยั่งรากลึกในดนตรีบลูส์พร้อมสัมผัสคลาสสิกของอินเดีย ผสมผสานกับเครื่องเพอร์คัชชันดิบๆ และจังหวะ เสียงร้อง และเอฟเฟกต์ที่ละเอียดอ่อนที่ผลิตขึ้นด้วยไฟฟ้า ก่อให้เกิดแก่นแท้ของธรรมชาติทางดนตรีของ Karnatriix นักกีตาร์ชาวอินเดียKapil Srivastavaประพันธ์เพลงแนว Rock และ Raga Fusion ใน Indian Guitaroo Volume 1 ของเขา^[17]

ฟังก์อินเดียเป็นคำที่มีความหมายกว้างๆ ที่ใช้บรรยายสไตล์ของดนตรีร็อกแอนด์โรล ซึ่งบางครั้งอาจแยกไม่ออกว่าเป็นป๊อปหรือแนวเพลงอื่นๆ ในขณะที่ดนตรีฟิวชั่นอินเดียอาจรวมเอาสไตล์อินเดียเข้ากับดนตรีร็อกเท่านั้น หรือร็อกเข้ากับดนตรีอินเดียในรูปแบบต่างๆ ฟังก์อินเดียสามารถนิยามได้อย่างกว้างๆ ว่าเหมือนกับแร็พเมทัลกับเฮฟวีเมทัล ซึ่งก็คือการผสมผสานองค์ประกอบต่างๆ จากแนวเพลงแร็พ เร็กเก้ ป๊อป และแดนซ์ ซึ่งบางคนอาจมองว่าไม่ใช่ร็อค "แท้ๆ" วงดนตรีที่มาจากชุมชนเอเชียใต้ในประเทศตะวันตก เช่น อังกฤษ มีชื่อเสียงในด้านสไตล์นี้ เช่น วงSwamiและAsian Dub Foundationที่ใช้องค์ประกอบจากUK Garage , UK bhangraและฮิปฮอปเช่น เครื่องสังเคราะห์เสียง แร็พร้อง และเทิร์น เทเบิล นอกจากนี้ Botownยังมีฐานอยู่ในสหราชอาณาจักรโดยใช้แนวทางที่ได้รับแรงบันดาลใจจากFunkadelicโดยมีนักดนตรีแสดงสดจำนวนมากเพื่อผสมผสานดนตรีบอลลีวูดกับโซลและฟังก์ วงดนตรีร็อคบางวงเช่น Silent Echo (เดลี) และ Psycho Frequency (เดลี) ใช้ตัวอย่างและเสียงที่พัฒนาโดยกลไกมากมาย

อินเดียได้ผลิตวงดนตรีร็อคหลายวง ซึ่งบางวงได้ก้าวเข้าสู่กระแสหลักของดนตรีอินเดียและได้รับการยอมรับในระดับนานาชาติ RLC66 เป็นวงดนตรีหน้าใหม่จากมุมไบที่พยายามผสมผสานแนวเพลงต่างๆ จากดนตรีตะวันตกเข้าด้วยกัน อิทธิพลหลักของพวกเขาได้แก่ Porcupine Tree, Tool และ Dream Theater เพลง "Abrupt" ได้รับแฟนๆ จำนวนมากในแวดวงดนตรีใต้ดินของมุมไบKapil Srivastava นักกีตาร์ชาวอินเดีย ได้แต่งเพลงแนวร็อคแอนด์โรลฟิวชั่นใน Indian Guitaroo Volume 2 ของเขา^[18]

ในเดือนกันยายน 2558 Vivek Date มือเบสแนวร็อคแอนด์โรลจากมุมไบได้ออกอัลบั้มร็อคแอนด์โรล "Wrapping Paper" ^[19]อัลบั้มนี้ได้รับการตอบรับอย่างอบอุ่นจากผู้ฟังและคำวิจารณ์ที่ดีจากนักวิจารณ์ โดยบางคนบอกว่าอัลบั้มนี้เป็นของขวัญสำหรับวงการร็อคแอนด์โรลในอินเดียปี 2558 ^[20]

วงดนตรีแนวเมทัลแนวใหม่ได้ถือกำเนิดขึ้นในอินเดียภายใต้ชื่อ "Vedic metal" หรือ "Hindu metal" ซึ่งมีต้นกำเนิดมาจากวงเฮฟวีเมทัล MAIDS (Metal Aliens in Devil's Soul) ซึ่งวางรากฐานให้กับดนตรีเฮฟวีเมทัลและร็อกในอินเดียตอนใต้ในช่วงต้นทศวรรษ 1990 วงดนตรีRudra จาก สิงคโปร์ได้รับการสนับสนุนจากค่ายเพลงเฮฟวีเมทัลชื่อดังอย่าง Sonic Wave International วงนี้มีชื่อเสียงในเอเชียตะวันออกเฉียงใต้จากการผสมผสานเฮฟวีเมทัลกับดนตรีพื้นเมืองของอินเดียในรูปแบบของวงSepultura ของบราซิล ถึงแม้ว่าพวกเขาจะไม่ได้ใช้เครื่องดนตรีแนวอาวองการ์ดอย่างวงนี้ก็ตาม นักวิจารณ์จากต่างประเทศหลายคนจากสหรัฐอเมริกา เยอรมนี และประเทศอื่นๆ ต่างก็ให้คำวิจารณ์อัลบั้มของวงนี้ในเชิงบวก

นับตั้งแต่ Rudra เป็นผู้บุกเบิกแนวเพลงนี้ในช่วงปลายทศวรรษ 1990 แนวเพลงนี้ก็ได้รับความนิยมมากขึ้นเรื่อยๆ วงดนตรีอย่าง Wingz of Vayraag (อินเดีย), Aryadeva (ยูเครน), Symmetry (อินโดนีเซีย), Warriors of Peace (อินเดีย), Asura (อินเดีย), Advaita (อินเดีย), The Aryan March (อินเดีย), Bhairav ​​(อินเดีย), Madhavas Rock Band (อินเดีย), Narasimha (สิงคโปร์), Kaliyuga (สิงคโปร์), Azrael (ออสเตรเลีย), Dying Out Flame (เนปาล), Blue River (ศรีลังกา), Punarjanma (อินเดีย) และ Kartikeya (รัสเซีย) ต่างก็เป็นผู้บุกเบิกแนวเพลงนี้ ดนตรีมักจะมีกลิ่นอายของดนตรีคลาสสิกของอินเดีย ควบคู่ไปกับเนื้อเพลงแบบเวท ด้วยการเปิดตัวแนวเพลงเฮฟวีเมทัลแนวใหม่ วงดนตรีแนวเวทคอร์อย่าง Antim-Yuddha และ Roktobeej ก็ได้มีส่วนสนับสนุนวัฒนธรรมดนตรีร็อกใต้ดินของอินเดียที่กำลังเติบโต อัลบั้มที่ถือเป็นอัลบั้มที่ครบเครื่องที่สุดของแนวเพลงนี้Rudra 's The Aryan Crusade (2001) นอกจากนี้ อินเดียยังผลิตวงดนตรีเฮฟวีเมทัลหลายวงที่ผสมผสานดนตรี พื้นเมือง -โฟล์คเข้ากับดนตรีเฮฟวีเมทัลรูปแบบต่างๆ เพื่อสร้าง วงดนตรี โฟล์คเมทัล อื่นๆ ดนตรีร็อกของอินเดียได้รับอิทธิพลจากกระแสวัฒนธรรมที่โดดเด่นบางประการ และส่งผลให้มีอิทธิพลในตัวเอง นักดนตรีอินเดียยังได้ร่วมงานกับนักดนตรีคนอื่นๆ จากทั่วโลกอีกด้วย

Millennium ก่อตั้งขึ้นในปี 1988 โดยเป็นหนึ่งในวงดนตรีเมทัลอินเดียวงแรกๆ และวางรากฐานให้กับวงการเฮฟวีเมทัลของอินเดียDemonic Resurrectionวางรากฐานให้กับวงการเอ็กซ์ตรีมเมทัลของอินเดียในช่วงต้นปี 2000 เมื่อเอ็กซ์ตรีมเมทัลในอินเดียยังมีอยู่น้อยมาก นับจากนั้นมา วงก็ได้รับความนิยมโดยเฉพาะในแวดวงอันเดอร์กราวด์ และได้ก่อกำเนิดวงดนตรีมากมาย เช่น Corroded Dreams, Escher's Knot, Crypted, Bestial Murder และบางวงก็ได้ดัดแปลงแนวเพลงแบล็กเมทัลที่มีเสียงที่ดิบและ เนื้อเพลง ที่ฟังดูชั่วร้ายวงดนตรีอย่าง Dark Desolation จากเบงกาลูรูและ Fortified Destruction จากเจนไนก็ได้เดินตามแนวทางนั้น วงดนตรีแนวเอ็กซ์ตรีมเมทัลที่มีผลงานมากมายหลายวงถือกำเนิดขึ้นในเมืองเจนไน เช่น Siva จากวง Crypted, Abhijit Rao จากวง Escher's Knot, Vyas "Hex" Manalan จากวง Fortified Destruction ซึ่งล้วนเป็นนักร้องนำของวงที่ตนเองสังกัดอยู่ และล้วนเป็นที่รู้จักจากความสามารถในการร้องที่ยอดเยี่ยมและการเล่นกีตาร์ของวง Hex วงดนตรีเอ็กซ์ตรีมเมทัลหลายวงจากประเทศอื่น เช่น Behemoth, Gojira และ Cradle of Filth ต่างก็เดินทางมาที่อินเดีย วงดนตรีเฮฟวีเมทัลที่ได้รับความนิยมมากที่สุดในอินเดีย ได้แก่Midhaven , Zygnema, Bhayanak Maut, Albatros, Noiseware, Abraxas, Devoid, Sceptre, Kryptos, The Down Troddence, Crypted, Halakuah, Inner Sanctum, Scribe และ Cosmic Infusion วงดนตรีหน้าใหม่จากอินเดียกำลังมุ่งเน้นที่การเผยแพร่ดนตรีเฮฟวีเมทัลและเอ็กซ์ตรีมเมทัลไปสู่คนทั่วไป มีการแสดงดนตรีเฮฟวีเมทัลบ่อยครั้งทั่วอินเดีย แม้ว่าจะเป็นช่องทางเฉพาะในแนวเพลงนี้ แต่ผู้คนจำนวนมากขึ้นเรื่อยๆ ก็เริ่มตระหนักถึงแนวเพลงนี้และวงดนตรีอย่าง Orcus, Carnage INC, Primitiv, Eternal Returns, Kill chain, Emergency Trigger เป็นต้น จากภาคกลางของอินเดียวงดนตรีNicotine ซึ่งมีฐานอยู่ใน เมืองอินดอร์ได้รับการยกย่องอย่างกว้างขวางว่าเป็นหนึ่งในผู้บุกเบิกดนตรีเฮฟวีเมทัลในภูมิภาคนี้ ในช่วงไม่กี่ปีที่ผ่านมา วงดนตรีแนวเอ็กซ์ตรีมเมทัลของอินเดียหลายวงได้รับความนิยมมากขึ้น โดยวงดนตรีอย่าง Brazen Molok เป็นผู้นำกระแสดนตรีแนวนี้^{[21] [22] [ 23 ] [24] [25] [ 26 ] [ 27] [28] [29] [30] [31]}

เมืองและภูมิภาคต่างๆ หลายแห่งได้รวบรวมวงดนตรีจำนวนมากพอที่จะจัดอยู่ในกลุ่มดนตรีร็อกของอินเดีย โกลกาตาชิ ล ลองเชนไนมุมไบและ บัง กาลอร์เป็นแหล่งดนตรีร็อกหลักของอินเดียมาอย่างยาวนาน และยังคงผลิตวงดนตรีออกมาอย่างต่อเนื่อง^[32]

แนวเพลงที่มีอิทธิพลในเมืองบังกาลอร์คือร็อคและเมทัล ร็อคทุกประเภทย่อยตั้งแต่ร็อคแอนด์โรลคลาสสิกไปจนถึงเมทัลสุดขั้วสามารถฟังได้ในเมืองบังกาลอร์ ดนตรีใต้ดินในเมืองบังกาลอร์ได้รับการยกย่องอย่างสูง แม้ว่าชิลลองจะถูกขนานนามว่าเป็นเมืองหลวงของร็อค/เมทัลของอินเดีย แต่ไม่นานนัก เมืองบังกาลอร์ก็สามารถขโมยชื่อเสียงจากชิลลองไปได้ วงดนตรีที่มีชื่อเสียงจากเมืองบังกาลอร์ ได้แก่ManojGeorge4Strings , Raghu Dixit Project , Girish and The Chronicles (GATC), Kryptos , The Down troddence (TDT) (เดิมมาจากเมือง Kannur รัฐ Kerala), Inner Sanctum , Agam , All the Fat Children , The Usual Suspects , Final SurrenderและSwarathma Rock 'n India , Great Indian Rock และล่าสุดคือ Deccan Rock เป็นเทศกาลร็อคดั้งเดิมในอินเดีย เมืองบังกาลอร์ยังเป็นเมืองแรกในอินเดียที่วงดนตรีร็อคชื่อดังระดับโลกอย่างOpeth , Iron Maiden , The Rolling Stones , Bryan Adams , Scorpions , Sting , Aerosmith , Elton John , Deep Purple , Metallica , Slayer , Megadethและวงเฮฟวีเมทัลอื่นๆ อีกมากมายมาแสดงสดเป็นครั้งแรกในอินเดีย^[33]

ข้อจำกัดล่าสุดเกี่ยวกับดนตรีสดในบาร์ของเมืองบังกาลอร์ส่งผลกระทบต่อวัฒนธรรมดนตรีร็อคของเมือง แต่กำลังฟื้นตัวช้าๆ โดยมีผับเช่น Kyra, B Flat และ Legends of Rock ที่เป็นเจ้าภาพจัดงานดนตรีสดมากขึ้น^[34]เทศกาลต่างๆ เช่นRock 'n India , Rock Ethos, Great Indian Rock และล่าสุด Wrath Fest ที่ Raipur และ Deccan Rock ยังคงจัดขึ้นในเมืองบังกาลอร์ ซึ่งเป็นจุดหมายปลายทางยอดนิยมสำหรับวงดนตรีนานาชาติ เช่นIron Maiden , Lamb of God , Bryan Adams , Scorpions , Sting , Aerosmith , Megadeth , Elton John , MetallicaและDeep Purple

เทศกาลดนตรีร็อคอินเดียที่สำคัญอีกงานหนึ่งคือ June Rock Out ซึ่งจัดโดย Unwind Centre ในAdyar เมืองเจนไนนอกจากนี้ยังมีเทศกาลดนตรีร็อค/เมทัลเล็กๆ อื่นๆ ที่จัดขึ้นเป็นประจำในเมืองบังกาลอร์และเจนไน เช่น Euphony, September Underground, Last Band Standing และ Live 101 ประจำสัปดาห์ Bands Association of Chennai (BAC) เป็นองค์กรที่ส่งเสริมดนตรีออริจินัลของวงดนตรีในเมืองเจนไน เช่น Requiem Injustice, Grasshopper Green และ Namma Ooru Boy Band (NOBB)

วงการดนตรีของ เดลีมีทั้งขึ้นและลง แต่ยังคงยืนหยัดได้เป็นส่วนใหญ่เนื่องมาจากการมีอยู่ของRock Street Journal ในท้องถิ่น เดลีเป็นบ้านของนิตยสารที่ตั้งอยู่ในอัลลาฮาบาด วงดนตรีในท้องถิ่นได้รับประโยชน์จากความใกล้ชิดกับนิตยสารแห่งแรกของอินเดียที่อุทิศให้กับเรื่องราวและบทความเกี่ยวกับร็อคและเมทัล เทศกาลดนตรีร็อคอินเดียที่ยิ่งใหญ่จัดขึ้นส่วนใหญ่ในเดลี ปัจจุบันได้บุกเบิกในโกลกาตามุมไบและบังกาลอร์อินเดียตะวันออกเฉียงเหนือและปูเน่ทำให้นักดนตรีรุ่นใหม่ของอินเดียได้รู้จักกับนักดนตรีที่หลากหลายยิ่งขึ้น^[35]วงดนตรีที่มีชื่อเสียงจากเดลี ได้แก่Indian Ocean , Them Clones , Menwhopause , Bandish , Advaita , Midival Punditz , Mrigya , Guillotine

ในเมืองไฮเดอราบาด วงดนตรีอย่าง Sledge, Wreckage และ Native Tongue ได้ปูทางให้กับวงดนตรีหน้าใหม่ด้วยการพาพวกเขาไปแข่งขันในระดับประเทศ พวกเขาชนะการแข่งขันดนตรีร็อกและเมทัลระดับใหญ่ๆ เช่น Campus Rock Idols ในปี 2004, 2005 และ 2006 และเป็นศิลปินหลักในงานเทศกาลไอทีสำคัญๆ ทั่วอินเดีย ทำให้พวกเขาครองวงการดนตรีร็อกของอินเดีย

วงการ ดนตรี อินดอร์ (ในอินเดียตอนกลาง) ซึ่งเดิมทีถูกละเลยจากกลุ่มดนตรีร็อก/เมทัลกระแสหลัก แต่ปัจจุบันกลับกลายเป็น "ม้ามืด" ของวงการดนตรีร็อกและเมทัลของอินเดียตั้งแต่ช่วงกลางทศวรรษปี 2000 แม้ว่าดนตรีเมทัลจะครองวงการ แต่เมืองนี้ก็ได้ผลิตวงดนตรีจากหลากหลายแนว (คลาสสิคร็อก อัลเทอร์เนทีฟ ฮาร์ดร็อก เดธเมทัล)

Nicotineซึ่งก่อตั้งขึ้นในเดือนธันวาคม พ.ศ. 2549 ได้รับการยกย่องอย่างกว้างขวางว่าเป็นผู้บุกเบิกดนตรีแนวเมทัล ไม่เพียงแต่ในอินดอร์เท่านั้น แต่ยังรวมถึงในอินเดียตอนกลางด้วย^{[36] [37] [38] [39]} Zero Gravity วงดนตรีแนวเมทัลอีกวงจากเมืองนี้ ออกอัลบั้มเต็มชื่อว่า 'Holocaust Awaits' ในปี พ.ศ. 2557 ^[40]

Nicotine , Grim Reapers และ Bliss เป็น 3 วงดนตรีเพียง 3 วงเท่านั้นที่ผ่านการคัดเลือกจากโซนกลางของการแข่งขัน 'Campus Rock Idols' Ceaseless Juncture และ Perception as Reality เป็นวงดนตรีบางส่วนที่ยังคงแสดงอยู่ มีวงดนตรีอย่าง Avalanche, Auxiliary Triangle, Assault, Overdrive, Blindfolds ซึ่งปัจจุบันยุบวงไปแล้ว แต่ชนะการแข่งขันนอกเมือง แม้ว่าจะเป็นวงดนตรีอิสระ แต่ก็มีวงดนตรีสำคัญๆ จากนอกเมือง เช่น BLAKC, Zygnema, Demonic Resurrection , Undying Inc, Albatross และอื่นๆ ที่เคยมาแสดงในเมืองอินดอร์

Digvijay Bhonsaleนัก ร้อง แนวร็อคและเมทัลนักกีตาร์ และนักแต่งเพลงจากอินดอร์ [ ^{41] [42]}เคยเล่นคอนเสิร์ตหลายครั้งในสหราชอาณาจักรและซิมบับเว^{[43] [44] [45] [46]}

รัฐเกรละได้ให้วงดนตรีร็อควงแรกและวงที่ประสบความสำเร็จแก่ประเทศอินเดียในปีค.ศ. 13รัฐเกรละได้ผลิตวงดนตรีและนักดนตรีชั้นนำมากมาย เช่นMotherjane , Avial , The Down Troddence , Thaikkudam Bridge , Evergreen , ManojGeorge4Strings , Baiju DharmajanและRex Vijayan

วงดนตรีจากโกลกาตาที่เป็นผู้บุกเบิกดนตรีต้นฉบับภาษาอังกฤษได้แก่Krosswindz , Cassini's Division , Skinny Alley, The Supersonics, Five Little Indians และ Span นอกจากนี้ยังมีวงดนตรีร็อคระดับภูมิภาคจำนวนมากและวงดนตรีบางวงที่ก่อตั้งขึ้นในท้องถิ่นซึ่งมีมุมมองระดับนานาชาติในโกลกาตา เช่น วงFossils , Cactus , Chandrabindoo , Krosswindz , BhoomiและLakkhichhara

ในโกลกาตาวงดนตรีเมทัลใต้ดินจัดงานอีเวนต์ที่ชื่อว่า The Pit ที่โรงละคร Tapan ใน Kalighat ในปี 2009 มีการจัดงาน The Pit สำเร็จไปแล้วถึงสามครั้ง ปัจจุบันมีการจัดงานอีเวนต์อื่นๆ มากขึ้น เช่น งานเมทัลที่จัดโดย KOSMA (Kolkata Old School Metal Association) เทศกาลอื่นๆ ได้แก่ 'Abomination', 'Order of the Heretical Trident Festival' และ 'Kolkata Open Air' คอนเสิร์ตเมทัล เบงกาลีดึงดูดฝูงชนจำนวนมากและได้รับการสนับสนุนจากองค์กรต่างๆ นอกจากนี้ โกลกาตายังเป็นเจ้าภาพจัดเทศกาลดนตรีประจำปี The NH7 Weekender ตั้งแต่ปี 2013 ^[47]

Moheener Ghoraguliเป็น กลุ่มดนตรีอิสระ ของเบงกอลจากโกลกาตาถือได้ว่าเป็นวงดนตรีร็อกยอดนิยมวงแรกของ อินเดียและ เบงกอล^{[48] [49]}

วงดนตรีร็อคร่วมสมัยที่มีชื่อเสียงที่สุดบางวงจากมุมไบ ได้แก่Pentagram , Tough on Tobacco, Bhayanak Maut , Demonic Resurrection , Split, Sridhar/Thayil, Scribe และ Goddess Gagged การกลับมารวมตัวกันอีกครั้งล่าสุดของวงร็อคอินเดียIndus Creedได้รับการตอบรับอย่างดีเยี่ยม^[50]โดยเฉพาะอย่างยิ่งเกี่ยวกับแผนการผลิตอัลบั้มใหม่ในปี 2011 ของพวกเขา

เทศกาลดนตรี Independence Rock Festivalเป็นเทศกาลดนตรีที่จัดต่อเนื่องยาวนานที่สุดในเมืองมุมไบในปี 2010 I-Rock หรือที่รู้จักกันทั่วไปว่าเทศกาลดนตรี Rock Festival ได้เฉลิมฉลองครบรอบ 25 ปี Independence Rock XXV ได้ยกย่องเมืองที่เป็นเจ้าภาพจัดเทศกาลดนตรีนี้โดยนำวงดนตรีท้องถิ่นมาแสดงมากมาย Indus Creed ซึ่งเพิ่งกลับมารวมตัวกันอีกครั้งเป็นศิลปินหลักของเทศกาลดนตรีนี้ โดยมีวงดนตรีท้องถิ่นชื่อดังอย่าง Bhayanak Maut, Scribe, Demonic Resurrection และ Pralay รวมถึงนักดนตรีชั้นนำอย่าง Dhruv Ghanekar, Warren Mendonsa, Loy Mendonsa, Ehsaan Noorani, Farhad Wadia (ผู้ก่อตั้งและโปรโมเตอร์ของเทศกาลดนตรีนี้), Ravi Iyer, Chandresh Kudwa, Shazneen Arethna และ Sidd Coutto มาแสดง

เมืองปูเน่เป็นเมืองที่เพิ่งเข้าสู่วงการดนตรีร็อกอินเดียได้ไม่นาน โดยเป็นบ้านเกิดของวงดนตรีต่างๆ ตลอดหลายปีที่ผ่านมา และในช่วงหลังๆ นี้มีวงดนตรีใหม่ๆ เข้ามามากมาย เช่น Silver, Strange Brew, Jazz Mates, Nothing as Now และอีกมากมาย วงการดนตรีสดของเมืองแฝดอย่างมุมไบและปูเน่มีการเติบโตอย่างรวดเร็วตั้งแต่ปี 2548 โดยมีวงดนตรีระดับนานาชาติชื่อดังอย่างMeshuggah , Tesseract , Satyricon , Freak Kitchen และSahgเมืองปูเน่เป็นเจ้าภาพจัดเทศกาลดนตรีประจำปี The NH7 Weekender ซึ่งจัดขึ้นในเดือนพฤศจิกายน และมีวงดนตรีจากต่างประเทศ (ส่วนใหญ่เป็นวงดนตรีอังกฤษ) เช่นImogen Heap , The Magic Numbers , Asian Dub FoundationและReverend Soundsystemเป็นต้น

วงดนตรีจากเมืองรันชิในรัฐฌารขัณฑ์ซึ่งมาจากเมืองเล็กๆ ที่ไม่เป็นที่รู้จักมากนักต้องเผชิญกับการเลือกปฏิบัติและความยากลำบาก ตลอดหลายปีที่ผ่านมา เมืองแห่งนี้ได้ผลิตวงดนตรีแนวร็อคและเมทัลที่ดีที่สุดบางวง แต่พวกเขาก็ไม่ค่อยเป็นที่รู้จักเนื่องจากมาจากเมืองเล็กๆ ในช่วงทศวรรษ 1990 วงดนตรีอย่าง Genesis, Kaalmantra และ Sparsh ^[51]ถือเป็นผู้บุกเบิกดนตรีร็อคและเมทัลในฌารขัณฑ์ เมืองนี้มีเทศกาลดนตรีต่างๆ มากมายที่จัดขึ้นตั้งแต่ทศวรรษ 2000 และบางเทศกาลก็ยังคงจัดขึ้นจนถึงปัจจุบัน โดยเทศกาลที่ใหญ่ที่สุดคือThunderstrock Festival ^[52]และเทศกาลอื่นๆ ที่น่าสนใจ เช่น Rock Jatra และ Rhapsody วง Sparsh ออกอากาศสดทาง CNN-IBN ^[53]เพื่อให้กำลังใจทีมชาติคริกเก็ตอินเดียระหว่างการแข่งขันคริกเก็ตเวิลด์คัพปี 2011 วง 4 Degrees of Freedom ^[54]เป็นผู้เข้ารอบสุดท้ายของการแข่งขัน Hornbill International Rock Contest ปี 2013 ตามมาด้วยHighway 69ที่ได้เข้ารอบสุดท้ายสองครั้งในการแข่งขัน Hornbill International Rock Contest ปี 2017 และ 2018 นอกจากนี้ มือกลองของวงยังคว้ารางวัลมือกลองยอดเยี่ยมในปี 2017 อีกด้วย และในปี 2018 วง Vikrit และ Existence ก็ได้เข้ารอบสุดท้ายเช่นกัน วงดนตรีใน Ranchi ได้ออกทัวร์และทำการแสดงไปทั่วประเทศ โดยปัจจุบันHighway 69เป็นวงดนตรีที่โดดเด่นที่สุดเนื่องจากได้แสดงไปทั่วประเทศอย่างกว้างขวางและมีฐานแฟนคลับจำนวนมาก ตามมาด้วยวงดนตรีอื่นๆ เช่น Iris 13, Reciprocal, Existence, Vikrit เป็นต้น^[55]วงดนตรีอื่นๆ ที่ยังดำเนินกิจกรรมและโดดเด่นในช่วงปี 2010 ได้แก่ Genesis, Kaalmantra, Sparsh, 4 Degrees of Freedom, Conflicting Resonance เป็นต้น

ค่ายเพลงกระแสหลักในอินเดียมักจะละเลยเพลงร็อค ยกเว้นเพียงไม่กี่ค่าย ยอดขายอัลบั้มอยู่ระหว่างไม่กี่ร้อยถึงหลายพันชุด พวกเขาแทบจะไม่เคยมีส่วนเกี่ยวข้องกับอุตสาหกรรมเพลงอินเดียเลย และยอดขายก็ไม่ค่อยได้รับการตรวจสอบ เพลงของบอลลีวูดมักจะได้รับความนิยมมากกว่าเพลงของวงดนตรี ซึ่งถือเป็นอุปสรรคใหญ่หลวง วงดนตรีบางวงก็ไม่สามารถขายเพลงของตนได้ทั่วประเทศ แม้จะวางจำหน่ายในร้านขายเพลงใหญ่ๆ ก็ตาม สาเหตุก็เพียงเพราะผู้คนไม่ค่อยสนใจวงดนตรีร็อค มีเพียงไม่กี่วงดนตรีเท่านั้นที่ประสบความสำเร็จในการขายเพลงของตนทั่วประเทศ ผู้ที่ชื่นชอบดนตรีร็อคสามารถฟังเพลงของวงดนตรีโปรดได้เพียงแค่คลิกจากเว็บไซต์เพลงใดๆ (บางครั้งผู้ดูแลเว็บไซต์จะอัปโหลดเพลงของพวกเขาทันทีหลังจากวันที่วางจำหน่าย ซึ่งถือเป็นสิ่งผิดกฎหมายตามกฎหมายลิขสิทธิ์ แต่ถึงอย่างนั้นก็ยังไม่มีการดำเนินการใดๆ) ดังนั้นยอดขายโดยรวมจึงน้อยกว่าที่คาดไว้ วงดนตรีในอินเดียส่วนใหญ่แสดงสดด้วยตั๋วราคาถูก (ราคาต่ำถึง 100 รูปีหรือต่ำกว่านั้นด้วยซ้ำ) อาจเป็นไปได้ว่าคนรุ่นใหม่และรุ่นใหม่ที่กำลังเติบโตจะสนใจดนตรีร็อคและเมทัลของอินเดีย แต่จะต้องระมัดระวังเพื่อรักษาลิขสิทธิ์เพลง

อนาคตดูสดใสขึ้นด้วยความช่วยเหลือจากองค์กรต่างๆ เช่น Green Ozone, DogmaTone Records, Cochym และEastern Fare Music Foundation , Infestdead Records ^{[56] [57]}ที่ทุ่มเทเพื่อโปรโมตและสนับสนุนดนตรีร็อกอินเดีย

ในปี 2004 ผู้สร้างภาพยนตร์qaushiq mukherji ซึ่งมีชื่อเสียงในนาม Q ได้กำกับสารคดีเกี่ยวกับดนตรีร็อกชื่อว่า 'le pocha' ในปี 2008 นักข่าวสายดนตรี Abhimanyu Kukreja ได้กำกับ Rockumentary - Becoming of Indian rock ซึ่งผลิตโดย NewsX และได้ออกฉายทางโทรทัศน์ทั่วประเทศ สารคดีเรื่องนี้ถือได้ว่าเป็นสารคดีเกี่ยวกับดนตรีร็อกอินเดียเรื่องแรกที่แสดงให้เห็นถึงวิวัฒนาการของดนตรีร็อกในอินเดียตั้งแต่ช่วงทศวรรษ 1960 สารคดีเรื่องนี้มีวงดนตรีอินเดียที่เป็นที่นิยมและคลาสสิก เช่น The Great Bear, High, The Great Society, Shiva, Indus Creed, Millennium และ Parikrama สารคดีเรื่องนี้สามารถรับชมได้ฟรีบน YouTube ^[58]

Leaving Home – the Life & Music of Indian Ocean (2010) กำกับโดยJaideep Varmaเป็นเรื่องเกี่ยวกับวงดนตรีแนวฟิวชั่นร็อกIndian Oceanจึงเป็นวงดนตรีวงแรกในอินเดียที่นำมาทำเป็นสารคดี^[59]ในงานประกาศรางวัลภาพยนตร์แห่งชาติครั้งที่ 58สารคดีเรื่องนี้ได้รับ รางวัล ภาพยนตร์ศิลปะ/วัฒนธรรมยอดเยี่ยม^{[60] [61]}

ในปี 2014 ผู้สร้างภาพยนตร์สารคดีRaghav B ^[62]ได้กำกับภาพยนตร์สารคดีเรื่องThe Big Bangalore Metal Projectซึ่งมีส่วนสนับสนุนวงการดนตรีเมทัลของอินเดีย โดยนำเสนอวงดนตรีเมทัลชื่อดังของอินเดีย เช่นKryptos (วง) , Dying Embrace, BevarSea, Eccentric Pendulum, Inner Sanctum และ Shepherd ภาพยนตร์สารคดีเรื่องนี้มีจุดมุ่งหมายเพื่อแสดงให้เห็นวัฒนธรรมเมทัลและวิวัฒนาการของดนตรีเมทัลในเมืองบังกาลอร์ ภาพยนตร์สารคดีเรื่องนี้มีให้รับชมทาง YouTube

Pragash Bandวงดนตรีร็อคหญิงล้วนจากศรีนคร รัฐแคชเมียร์ ตัดสินใจยุติวงหลังจากได้รับอีเมลแสดงความเกลียดชังและคำขู่ฆ่าบนอินเทอร์เน็ตอยู่ตลอดเวลา นอกจากนี้ ยังได้รับคำวิพากษ์วิจารณ์และการต่อต้านอย่างรุนแรงจากผู้นำศาสนาในแคชเมียร์และพรรคการเมืองหัวรุนแรงอื่นๆ อีกด้วย

• เอเชียนอันเดอร์กราวด์
• ป่าอะตอม
• ชีวิตใน... รถไฟฟ้าใต้ดิน
• นิโคติน
• ดนตรีร็อค ระดับภูมิภาคของเบงกอลตะวันตกซึ่งรู้จักกันทั่วไปในชื่อบังกลาร็อค
• ร็อคออน!!
• รัสตี้ โม
• แผ่นเสียงไวนิล

• "KAAV-MyOPUSRADIO" . สืบค้นเมื่อ10 ตุลาคม 2555 .
• "KAAV-INDIAN EXPRESS" . สืบค้นเมื่อ10 ตุลาคม 2555 .
• "KAAV-INDIANROCKMP3" . สืบค้นเมื่อ10 ตุลาคม 2555 .
• Nagarajan, Saraswathy (17 สิงหาคม 2555) "คาร์นาทริกซ์-ชาวฮินดู" ชาวฮินดู . เจนไน, อินเดีย. สืบค้นเมื่อ10 ตุลาคม 2555 .
• "BAIJUDHARMAJAN-Timesofindia". เก็บถาวรจากแหล่งเดิมเมื่อ 19 ตุลาคม 2012 . สืบค้นเมื่อ10 ตุลาคม 2012 .
• “BAIJUDHARMAJAN-THE HINDU”. The Hindu . เจนไน อินเดีย. 20 มิถุนายน 2012. สืบค้นเมื่อ10 ตุลาคม 2012 .
• "BAIJUDHARMAJAN-ibnlive". เก็บถาวรจากแหล่งเดิมเมื่อ 3 กรกฎาคม 2012 . สืบค้นเมื่อ10 ตุลาคม 2012 .

• หินอินเดียที่Curlie

-

• พริกขี้หนู le pocha