หินโกธิค

จากวิกิพีเดีย สารานุกรมเสรี

หินโกธิค
ชื่ออื่น
  • ชาวเยอรมันร็อค
  • ชาวเยอรมัน
ต้นกำเนิดโวหาร
ต้นกำเนิดทางวัฒนธรรมปลายปี 1970 ประเทศอังกฤษ
รูปแบบอนุพันธ์
ประเภทย่อย
หินแห่งความตาย
ประเภทฟิวชั่น
ฉากท้องถิ่น
ลีดส์ , อังกฤษ[1]
หัวข้ออื่น ๆ
วัฒนธรรมย่อยของชาวเยอรมัน

โกธิคร็อก (เรียกอีกอย่างว่าโกธร็อกหรือเรียกง่ายๆ ว่าโกธ ) เป็นสไตล์ดนตรีร็อกที่ถือกำเนิดจากโพสต์พังค์ในสหราชอาณาจักรในช่วงปลายทศวรรษ 1970 วงดนตรีโพสต์พังก์กลุ่มแรกที่เปลี่ยนไปสู่ดนตรีแนวดาร์กที่มีโทนโกธิค ได้แก่Siouxsie and the Banshees , [2] [3] Joy Division , [2] [3] [4] Bauhaus , [2] [3]และthe Cure [2] [3]

แนวเพลงดังกล่าวถูกกำหนดให้เป็นการเคลื่อนไหวที่แยกจากโพสต์พังค์ โกธิคร็อกโดดเด่นเนื่องจากเสียงที่เข้มกว่า โดยใช้คอร์ดรองหรือเบสเป็นหลัก เสียงก้อง การเรียบเรียงแบบมืดมน หรือท่วงทำนองที่ดราม่าและเศร้าโศก โดยมีแรงบันดาลใจในวรรณกรรมโกธิกที่เชื่อมโยงกับธีมต่างๆ เช่น ความโศกเศร้า การทำลายล้าง แนวโรแมนติกที่มืดมน โศกนาฏกรรม ความเศร้าโศกและความเจ็บป่วย หัวข้อเหล่านี้มักจะเข้าหาบทกวี ความละเอียดอ่อนของแนวเพลงทำให้เนื้อเพลงเป็นตัวแทนของความชั่วร้ายแห่งศตวรรษและอุดมคติของความตายที่โรแมนติกและจินตนาการเหนือธรรมชาติ จากนั้นโกธิคร็อกได้ก่อให้เกิดวัฒนธรรมย่อย ของชาวกอธที่กว้างขึ้น ซึ่งรวมถึงคลับแฟชั่นและสื่อสิ่งพิมพ์ในทศวรรษที่ 1980, 1990 และในศตวรรษที่ 21

ลักษณะ

ตามรายงานของนักข่าวเพลงSimon Reynoldsดนตรีมาตรฐานของโกธิคร็อก ได้แก่ "รูปแบบกีตาร์ที่ชวนสยอง เบสไลน์เสียงแหลมสูงที่มักจะแย่งชิงบทบาทที่ไพเราะ [และ] บีตที่เหมือนสะกดจิตหรือหนักเถิดเทิงและ 'ชนเผ่า'" เรย์โน ลด์สอธิบายสไตล์การร้องว่าประกอบด้วย "โลหะผสมที่ลึกล้ำของจิมมอร์ริสันและลีโอนาร์ดโคเฮน " [5]หลายองก์ใช้เครื่องตีกลองในการ ตีกลับ ของจังหวะ [6]

ร็อคโกธิคมักเกี่ยวข้องกับธีมมืดที่กล่าวถึงผ่านเนื้อเพลงและบรรยากาศของเพลง ความอ่อนไหวทางกวีของแนวเพลงทำให้เนื้อเพลงโกธิคร็อคแสดงวรรณกรรมแนวโรแมนติก , ความเจ็บป่วย , อัตถิภาวนิยม , สัญลักษณ์ทางศาสนา , หรือเวทย์มนต์เหนือธรรมชาติ โกธิคร็อกเป็นหน่อของ โพ สต์พังก์และตามAllMusic "นำซินธิไซเซอร์เย็นและกีตาร์ที่ผ่านการประมวลผลของโพสต์พังก์มาใช้เพื่อสร้างซาวด์สเคปที่ลางสังหรณ์ โศกเศร้า และมักเป็นมหากาพย์" [8]ร็อคโกธิคยุคแรกมีเนื้อเพลงที่ครุ่นคิดหรือเป็นส่วนตัว แต่จากข้อมูลของ AllMusic "ความละเอียดอ่อนทางกวีของเพลงได้นำไปสู่รสนิยมของวรรณกรรมแนวโรแมนติก ความเจ็บป่วย สัญลักษณ์ทางศาสนา และ/หรือเวทย์มนต์เหนือธรรมชาติ" [8]

ประวัติ

ผู้บุกเบิก (1960s และ 1970s)

The Doorsแสดงสดในปี 1968 พวกเขาได้รับการกล่าวขานว่ามีอิทธิพลสำคัญในแนวเพลงโกธิคร็อก

นักวิจารณ์ John Stickney ใช้คำว่า "gothic rock" เพื่ออธิบายถึงดนตรีของthe Doorsในเดือนตุลาคม พ.ศ. 2510 ในบทวิจารณ์ที่ตีพิมพ์ในThe Williams Record "ในห้องเก็บไวน์หลังคาโค้งที่มืดมนของโรงแรมเดลโมนิโก "พวกฮิปปี้ที่สนุกสนานและสนุกสนาน" มี "ความรุนแรง" ในดนตรีของพวกเขาและบรรยากาศที่มืดมนบนเวทีระหว่างการแสดงคอนเสิร์ต [9]

David Bowieมีอิทธิพลต่อวงโพสต์พังค์ที่ช่วยวางไข่แนวโกธิคร็อค

นักดนตรีที่เริ่มกำหนดรูปแบบสุนทรียภาพและรูปแบบทางดนตรีของโกธิคร็อก ได้แก่มาร์ค โบลัน , [10] the Velvet Underground , the Doors , David Bowie , Brian EnoและIggy Pop [11]นักข่าวKurt Loderจะเขียนว่าเพลง " All Tomorrow's Parties " โดย Velvet Underground เป็น "ผลงานชิ้นเอกของโกธิคร็อคที่ชวนให้หลงใหล" [12]อย่างไรก็ตาม เรย์โนลด์ถือว่าอลิซ คูเปอร์เป็น "เจ้าพ่อแห่งกอธที่ไร้ศีลธรรมอย่างแท้จริง" เนื่องจาก "การแสดงละครและอารมณ์ขันสีดำ " ของเขา [10] นิโก้ 'บางครั้งได้รับการอธิบายว่าเป็น "อัลบั้มแนวกอธิคอย่างแท้จริงชุดแรก" ด้วยเสียงที่ หนักแน่นเนื้อเพลงที่เศร้าหมอง และการเปลี่ยนรูปลักษณ์โดยเจตนาของ Nico อัลบั้มนี้จึงกลายเป็นต้นแบบดนตรีและภาพที่สำคัญสำหรับการเคลื่อนไหวแบบกอธิคร็อค [14] [15]โกธิคร็อคสร้างบรรยากาศที่มืดมนโดยดึงอิทธิพลจากโดร นที่ ใช้โดย วง โปรโตพังค์วง Velvet Underground และนักร้องโกธิคหลายคนได้รับอิทธิพลจากเสียงต่ำที่ "ลึกและน่าทึ่ง" ของ David Bowie แม้ว่าจะร้องเพลงต่ำกว่าก็ตาม โหมโรง JG Ballard เป็นโคลงสั้น ๆ ที่มีอิทธิพลอย่างมากสำหรับกลุ่มร็อคโกธิคยุคแรกหลายกลุ่ม งานเลี้ยงวันเกิดดึงArthur Rimbaudและชาร์ลส์ โบดแลร์ ; [16] The Cure วาดโดยAlbert Camusและ Bauhaus วาดโดยWilliam S. Burroughs , Jack Kerouac , Greek Mythology , Oscar WildeและAntonin Artaud แม้ว่าโกธิคร็อกจะเป็นหน่อของโพสต์พังก์แต่ [ 8 ] แกลม ร็อกก็เป็นอีกแนวหนึ่งของโกธิกร็อก Pitchfork เขียนว่า: "แม้ว่ามันจะละทิ้งจานสีที่ทำให้เคลิบเคลิ้มและแลกเปลี่ยนการบูชามนุษย์ต่างดาวกับลัทธิแวมไพร์ [18] เรย์โนลด์สอธิบายย้อนหลังถึง เพลง " Wuthering Heights " ของ Kate Bushในปี 1978 ว่า "ความโรแมนติกแบบกอธิคที่กลั่นออกมาเป็นเพลงแรปโซดีสี่นาทีครึ่ง" [19]

ในช่วงปลายทศวรรษ 1970 คำว่า "โกธิค" ถูกนำมาใช้เพื่ออธิบายบรรยากาศของ วง โพสต์พังก์อย่างSiouxsie and the Banshees , MagazineและJoy Division ในบทวิจารณ์สดเกี่ยวกับคอนเสิร์ตของ Siouxsie and the Banshees ในเดือนกรกฎาคม พ.ศ. 2521 นักวิจารณ์Nick Kentเขียนว่าเกี่ยวกับการแสดงของพวกเขา ในเดือนมีนาคม พ.ศ. 2522 เคนท์ใช้คำคุณศัพท์แบบกอธิคในการวิจารณ์อัลบั้มที่ สองของนิตยสารSecondhand Daylight เคนท์สังเกตว่าเพลงของพวกเขามีอัลบั้ม Siouxsie and the Banshees ชุดที่สอง ซึ่งเปิดตัวในปี 1979 เช่นกัน เป็นผู้นำในหลายแง่มุม สำหรับนักข่าวAlexis PetridisจากThe Guardian "มีสัญลักษณ์ทางดนตรีมากมาย [...] – กีตาร์ที่มีเสียงแหลม เอฟเฟ็กต์ กลองชนเผ่าที่ส่งเสียงกระหึ่ม – ได้ยินบน [...] Join Hands " [22] ในเดือนกันยายน Tony Wilsonผู้จัดการของ Joy Division อธิบายว่าดนตรีของพวกเขาเป็น "โกธิค" ในรายการโทรทัศน์Something Else , [23]และโปรดิวเซอร์Martin Hannettอธิบายสไตล์ของพวกเขาว่า [24]ในปี พ.ศ. 2523 เมโลดี้ เมคเกอร์เขียนว่า "Joy Division are master of this gothic gloom". เมื่ออัลบั้มสุดท้ายของพวกเขาCloser ออกมาสองสามเดือนหลังจากการฆ่าตัวตาย ของ เอียนเคอร์ติสนักร้องของพวกเขาSoundsตั้งข้อสังเกตในการตรวจสอบว่ามี [26]

ต้นกำเนิด

Bauhausวงร็อคโกธิคแสดงสดในเดือนสิงหาคม 2549

ไม่นานหลังจากนั้น ค่ายเพลง "กอธิค" ก็ "กลายเป็นคำวิจารณ์ในทางที่ผิด" สำหรับวงดนตรีอย่างเบาเฮาส์ ซึ่งเข้ามาสู่วงการดนตรีในปี พ.ศ. 2522 [24]ในเวลานั้นNMEพิจารณาว่า "ซูซีและแบนชีส์, อดัม และมดและแม้กระทั่ง[...] Joy Division" ได้เปิด "ตลาดที่มีศักยภาพสูง" สำหรับผู้มาใหม่อย่าง Bauhaus และKilling Jokeนักข่าว Andy Gill จึงแยกวงดนตรีสองกลุ่มนี้ออกจากกันโดยชี้ให้เห็นว่ามีความแตกต่าง "ระหว่างศิลปะ และเล่ห์เหลี่ยม". [27]

อย่างไรก็ตาม ซิงเกิลเปิดตัวของเบาเฮาส์ " Bela Lugosi's Dead " ซึ่งวางจำหน่ายในปลายปี พ.ศ. 2522 ได้รับการพิจารณาย้อนหลังว่าเป็นจุดเริ่มต้นของแนวเพลงร็อคโกธิค อ้างอิงจากสปีเตอร์ เมอร์ฟีเพลงนี้เขียนให้ลิ้นจุกปาก แต่เนื่องจากกลุ่มแสดงด้วย "ความจริงจังไร้เดียงสา" ผู้ชมจึงเข้าใจ Bauhausเปิดตัวอัลบั้มIn the Flat Fieldในปี 1980 และอัลบั้มนี้มักถูกพิจารณาว่าเป็นอัลบั้มร็อคโกธิคชุดแรก [30]

Robert Smithจาก the Cure ในปี 1989 ซึ่งอยู่บนปกหน้าของNME Originals: Gothในปี 2004 [3]

ในช่วงต้นทศวรรษ 1980 วงดนตรีแนวโพสต์พังก์ เช่น Siouxsie and the Banshees และ the Cure ได้รวมเอาลักษณะแบบโกธิกไว้ในดนตรีของพวกเขา อ้างอิงจาก Reynolds ซึ่งมีอัลบั้มชุดที่สี่Juju ในปี 1981 Banshees มีคุณสมบัติแบบกอธิคหลายประการ ทั้งเนื้อร้องและทำนอง [ 31 ]ในขณะที่The Guardianระบุว่าJujuเป็นอาร์ตร็อกในบางแทร็กของอัลบั้มและป๊อปในซิงเกิล [32]มือเบสของพวกเขาSteven Severinกล่าวถึงความสวยงามที่ Banshees ใช้ในช่วงเวลานั้นว่าเป็นอิทธิพลของตะคริว [16]การรักษา อัลบั้มสามชุดที่ "กดขี่ข่มเหง" ของSeventeen Seconds (1980), Faith (1981) และPornography (1982) ตอกย้ำความแข็งแกร่งของกลุ่มในแนวเพลงดังกล่าว บรรทัด "ไม่สำคัญว่าเราทุกคนจะตาย" เริ่มต้น อัลบั้ม ภาพอนาจารซึ่งถือเป็น [34]ภายหลังพวกเขาจะกลายเป็นกลุ่มที่ประสบความสำเร็จในเชิงพาณิชย์มากที่สุดในกลุ่มเหล่านี้ [35]สไตล์ของ The Cure เป็นแบบ "ถอนออก", [33]ซึ่งตรงกันข้ามกับวงดนตรีในยุคเดียวกันอย่าง วงดนตรีของ Nick Cave , the Birthday Partyซึ่งใช้เพลงบลูส์และสแปสติก ความวุ่นวายรุนแรง [36]ด้วยอัลบั้ม JunkyardของงานวันเกิดNick Cave ได้ผสมผสานสิ่งที่ "ศักดิ์สิทธิ์และดูหมิ่น" โดยใช้ ภาพใน พันธสัญญาเดิมที่มีเรื่องราวเกี่ยวกับบาป คำสาปแช่ง และการสาปแช่ง ซิงเกิ้ล " Release the Bats " ในปี 1981 ของพวกเขา มีอิทธิพลอย่างมากในฉากนี้ [37]

Killing Joke ได้รับแรงบันดาลใจมาจากPublic Image Ltd.โดยยืมมาจาก funk, disco , dubและต่อมาคือเฮฟวีเมทัล เรียก สไตล์ของพวกเขาว่า "ดนตรีตึงเครียด" Killing Joke บิดเบือนองค์ประกอบเหล่านี้เพื่อสร้างเอฟเฟกต์ที่เร้าใจรวมถึงสร้างสไตล์ภาพที่มีข้อหาทางการเมือง [38]เรย์โนลด์ระบุว่างานวันเกิดและเรื่องตลกฆ่าเป็นกลุ่มโปรโต-กอธที่จำเป็น แม้จะมีมรดก ตกทอดมาจากบรรพบุรุษของโกธิคร็อค แต่กลุ่มเหล่านั้นก็ไม่ชอบฉลากนี้ งานในช่วงแรกของ Adam Ant ยัง เป็นแรงผลักดันสำคัญสำหรับฉากโกธิคร็อค และฐานแฟนเพลงส่วนใหญ่ก็มาจากสภาพแวดล้อมของเขา [41]ผู้มีส่วนร่วมในยุคแรกอื่นๆ ได้แก่UK Decay และ Virgin Prunesของ ไอร์แลนด์

โกธิคร็อคจะไม่ถูกนำมาใช้เป็น "อัตลักษณ์เชิงบวก เสียงเรียกร้องของชนเผ่า" จนกว่าจะมีการเปลี่ยนแปลงในฉากในปี 1982 [24]ในลอนดอนคลับBatcave เปิดเมื่อวันที่ 21 กรกฎาคม พ.ศ. 2525 [42]เพื่อเป็นสถานที่สำหรับฉากโกธิค: วงSpecimenได้แสดงคอนเสิร์ตที่นั่นหลายครั้ง [43] [44]ในปีเดียวกันนั้นIan AstburyจากวงSouthern Death Cultใช้คำว่า "gothic goblins" เพื่ออธิบายแฟน ๆ ของSex Gang Children Southern Death Cultกลายเป็นไอคอนของฉาก โดยได้รับแรงบันดาลใจจาก วัฒนธรรม อเมริกันพื้นเมืองและปรากฏบนหน้าปกของNMEในเดือนตุลาคม[46]

การขยายฉาก

"หลังจากความคิด" (2000) เพลง คลื่นที่ไม่มีตัวตนโดยThis Burning Effigy ดรัมแมชชีนและดีเลย์ - พื้นผิวกีตาร์เปียกโชกเป็นเรื่องปกติของสไตล์นี้
Sisters of Mercy แสดงที่M'era Luna Festivalในปี 2548

ในเดือนกุมภาพันธ์ พ.ศ. 2526 ฉากที่เกิดขึ้นใหม่ถูกอธิบายว่าเป็น "พังค์เชิงบวก" บนหน้าปกของNME : [11]ในบทความของเขา Richard North นักข่าวบรรยาย Bauhaus, Theatre of Hateและ UK Decay ว่า "ผู้บุกเบิกน้ำท่วมในปัจจุบัน" และประกาศว่า "นี่คือพังก์เชิงบวกแนวใหม่ ที่ไม่มีคำสัญญาที่ว่างเปล่าเกี่ยวกับการปฏิวัติ ไม่ว่าจะในแง่ร็อกแอนด์โรลหรือวงการเมืองที่กว้างขึ้น นี่เป็นเพียงโอกาสของการตระหนักรู้ในตนเอง การปฏิวัติส่วนบุคคล ของการรับรู้ที่มีสีสันและการกระตุ้นจินตนาการที่ทำให้จิตใจและร่างกายที่หลับใหลตื่นจากความเฉื่อยชา" [11]ในปีนั้น กลุ่มชาวกอธนับไม่ถ้วนได้ถือกำเนิดขึ้น รวมถึงFlesh for Lulu , Play Dead ,, Gene Loves Jezebel , Blood and Roses และ ออ สกัง [47]ค่ายเพลง 4AD ปล่อยเพลงในสไตล์ ที่ ไม่มีตัวตน มากขึ้น [48]โดยกลุ่มต่างๆ เช่นCocteau Twins , [49] Dead Can DanceและXmal Deutschland [47] Kuklกลุ่มไอซ์แลนด์ก็ปรากฏตัวในช่วงนี้เช่นกัน ซึ่งรวมถึงBjörkและนักดนตรีคนอื่น ๆ ที่เข้าร่วมในSugarcubes ใน เวลาต่อมา [47]

เรย์โนลด์สพูดถึงการเปลี่ยนแปลงจากโกธิคยุคแรกเป็นโกธิคร็อกที่เหมาะสม ซึ่งพัฒนาโดยSisters of Mercy ดังที่นักข่าวเจนนิเฟอร์ พาร์กกล่าวไว้ "พิมพ์เขียวดั้งเดิมสำหรับโกธิกร็อกได้กลายพันธุ์ไปอย่างมาก ความหายนะและความเศร้าโศกไม่ได้จำกัดอยู่แต่ในบรรยากาศที่เป็นลักษณะเฉพาะของมันอีกต่อไป แต่เมื่อซิสเตอร์แสดงให้เห็น มันสามารถกลายเป็นหินได้จริงๆ" [51] The Sisters of Mercy ซึ่งอ้างถึงผู้มีอิทธิพล เช่น Leonard Cohen, Gary Glitter , Motörhead , the Stooges , the Velvet Underground , the Birthday Party , Suicideและthe Fallได้สร้างหินโกธิครูปแบบใหม่ที่แข็งขึ้น [52]นอกจากนี้ พวกเขายังรวมกกลองเครื่อง . เรย์โน ล ด์สระบุว่าซิงเกิล " Temple of Love " ใน ปี 1983 ของพวกเขาเป็นเพลงกอธิคที่เป็นแก่นสารแห่งปี ร่วมกับเพลง "Fatman" ของ Southern Death Cult [53]กลุ่มได้สร้างค่ายเพลงของตัวเองMerciful Releaseซึ่งได้เซ็นสัญญากับ March Violetsซึ่งแสดงในรูปแบบที่คล้ายกัน [54]จากข้อมูลของ Reynolds March Violets "เลียนแบบ Joy Division อย่างมีเหตุผล" อีกวงหนึ่งDanse Society ได้รับแรงบันดาลใจเป็นพิเศษจาก ช่วงเวลาภาพอนาจารของ Cure [54]

พัฒนาการที่ตามมา

Rozz Williams แห่งความตายของคริสเตียน

American gothic rock เริ่มต้นด้วย45 GraveและChristian Death สไตล์โกธิคร็อกที่หนักขึ้นและได้รับ อิทธิพลจาก พังก์ร็ อกนี้กลายเป็นที่รู้จักในชื่อเดธ ร็อก [56] Christian Death รวม "กลยุทธ์การโต้เถียงอย่างประหม่า" เข้ากับอิทธิพลของ พังค์ และเฮฟวีเมทั ลใน ลอสแองเจลิส Rozz Williamsนักร้องของพวกเขาฆ่าตัวตายด้วยการแขวนคอในปี 2541 เมื่ออายุ 34 ปี[57] 45 Grave ได้รับแรงบันดาลใจจากเฮฟวีเมทัลมากกว่า Christian Death และนักร้องหญิงที่มีจุดเด่นคือDinah Cancer วงดนตรีพังก์และการาจร็อกบาง วง เช่นThe CrampsThe Gun Club , Lydia Lunch , The Nuns , The MisfitsและTSOLได้รับการยกย่องว่าเป็นผู้มีอิทธิพลทั้งด้านเสียงและสุนทรียศาสตร์ของวัฒนธรรมย่อย Gothในอเมริกา ต่อมาได้รับการยกย่องให้เป็นผู้บุกเบิกแนวเพลงย่อย "Goth Punk" [ 58] . วง American Goth ที่ มีชื่อเสียงในยุค 80 ได้แก่Super Heroines , Human Drama , The WakeและKommunity FK [59]

"มูนไชลด์" เพลงโกธิคช่วงปลายทศวรรษ 1980 โดย Fields of the Nephilim พร้อมสไตล์การร้องแบบบาริโทน ในลำคอมากขึ้น

ช่วงต่อมาของ Gothic Rock มาพร้อมกับการเปลี่ยนแปลงด้านเสียงและความสำเร็จในเชิงพาณิชย์ Southern Death Cult ปฏิรูปเป็นลัทธิซึ่งเป็นกลุ่มฮาร์ดร็อค ทั่วไป [53 ] สมาชิก Bauhaus กลับเนื้อกลับตัวในขณะที่ Love and Rockets ที่ได้ รับอิทธิพลไซคีเดเลียประสบความสำเร็จทั้งในเชิงวิจารณ์และเชิงพาณิชย์ในช่วงปลายยุค 80 และ 90 [60 ] ภารกิจซึ่งรวมถึงอดีตสมาชิกสองคนของ Sisters of Mercy (Wayne Hussey และ Craig Adams) ประสบความสำเร็จในเชิงพาณิชย์ในช่วงกลางทศวรรษ 1980 ถึงต้นทศวรรษ 1990 [ 61]เช่นเดียวกับFields of the NephilimและAll About Eve . [62]กลุ่มชาวยุโรปที่ได้รับแรงบันดาลใจจากโกธิคร็อคก็เพิ่มจำนวนขึ้นเช่นกัน รวมถึง กลุ่ม ของXymox [63]วงดนตรีอื่น ๆ ที่เกี่ยวข้องกับร็อคโกธิค ได้แก่All Living Fear , And Also the Trees , Balaam and the Angel , Claytown Troupe , Dream Disciples , Feeding Fingers , Inkubus Sukkubus , Libitina , Miranda Sex Garden , Nosferatu , Rosetta Stone และSuspiria [64]ทศวรรษที่ 1990 ได้เห็นการฟื้นคืนชีพของวัฒนธรรมย่อยของชาวกอธ ซึ่งขับเคลื่อนโดยส่วนใหญ่จากครอสโอเวอร์จากฉากอุตสาหกรรม อิเล็กทรอนิกส์และโลหะ และวัฒนธรรมโกธิคและสุนทรียศาสตร์ได้ทำงานอีกครั้งในจิตสำนึกกระแสหลัก สร้างแรงบันดาลใจให้กับฉากดนตรีกอธที่เฟื่องฟูในเมืองส่วนใหญ่ และมีชื่อเสียงในทางลบทั่วทั้งวัฒนธรรมสมัยนิยม ในช่วงต้นทศวรรษ 1990 โกธิคเมทัล ได้ หลอมรวม ในช่วง ทศวรรษที่ 2000 นักวิจารณ์มักสังเกตเห็นอิทธิพลของโกธที่มีต่อวงดนตรีในช่วงเวลานั้น [66] [67]วงดนตรีจากอังกฤษthe Horrorsผสมผสานการาจร็อก ในยุค 60 กับยุค 80 โกธิค [66]เมื่อกล่าวถึงนักร้องหญิงZola Jesusนักเขียนตั้งคำถามว่าเธอประกาศการมาครั้งที่สองของแนวเพลง[68]เนื่องจากเพลงของเธออธิบายด้วยคำนี้หรือไม่ [69]

ทัศนธาตุ

ในแง่ของแฟชั่น วงดนตรีโกธิคได้รวมเอาอิทธิพลจากวรรณกรรมโกธิคในศตวรรษที่ 19 เข้ากับภาพยนตร์สยองขวัญ และวัฒนธรรมBDSM ในระดับที่น้อยกว่า [70] แฟชั่นโกธิคในวัฒนธรรมย่อยมีตั้งแต่เดธร็อคพังก์แอน โดรจีนัส วิกตอเรียไปจนถึง เครื่องแต่งกายสไตล์ เรอเนสซองส์และยุคกลางหรือการผสมผสานของสิ่งที่กล่าวมาข้างต้น ส่วนใหญ่มักเป็นเสื้อผ้าสีดำ การแต่งหน้า และผม [71] ผม จีบเป็นที่นิยมในหมู่แฟนโกธิคในทศวรรษที่ 1980 [72] [73]

ผลกระทบ

ในช่วงทศวรรษที่ 1990 การแสดงหลายอย่างรวมถึงPJ Harvey , [74] Marilyn Manson , [75] Manic Street Preachers , [76]และNine Inch Nails [77]ได้รวมเอาลักษณะแบบโกธิกไว้ในดนตรีของพวกเขาโดยไม่หลอมรวมกับแนวเพลง จากข้อมูลของโรลลิงสโตนดนตรีของพีเจ ฮาร์วีย์ในปี 1993 "ใส่ใจตั้งแต่บลูส์ไปจนถึงโกธไปจนถึงกรันจ์โดยมักอยู่ในพื้นที่ของเพลงเดียว" ในขณะที่ศิลปินอเมริกัน เช่น มาริลิน แมนสันผสมผสาน "บรรยากาศจากโกธและดิสโก้" [78]เข้ากับ " ซาวด์อิน ดัสเทรียล ". [79]ในปี 1997 Spinผ่านเข้ารอบอัลบั้มที่สองของPortisheadในชื่อ "gothic", "deadly" และ "trippy" นักวิจารณ์ แบร์รี วอลเตอร์ส สังเกตว่าวงนี้ "มืดมน ลุ่มลึก และวุ่นวายมากกว่า" เมื่อเปรียบเทียบกับอัลบั้มเดบิวต์Dummy ในช่วงปลายทศวรรษ 2010 Twilight Sad ได้รวมองค์ประกอบแบบกอธิคไว้ในเพลงของพวกเขา [81]

ดูเพิ่มเติม

อ้างอิง

  1. ^ Spracklen คาร์ล; สปราคเลน, เบเวอร์ลีย์. วิวัฒนาการของวัฒนธรรม Goth: ต้นกำเนิดและการกระทำของ Gothsใหม่ หน้า 46.
  2. ↑ a bc d Abebe, Nitsuh (24 มกราคม 2550) "Various Artists: A Life Less Lived: The Gothic Box " . โกย _ สืบค้นเมื่อ10 มีนาคม 2556 .
  3. อรรถa bc d อี "ต้นฉบับ NME: Goth " เอ็นเอ็มอี. 2547. เก็บจากต้นฉบับเมื่อ 26 มกราคม 2551 . สืบค้นเมื่อ30 กันยายน 2556 .
  4. ↑ รัมบาลี, พอล (กรกฎาคม 2526). "ภาพหายากในโลกส่วนตัว" เดอะเฟซ. การตายของเคอร์ติสได้รวมกลุ่มลึกลับในตำนานไว้ด้วยกัน จากคำสรรเสริญของสื่อมวลชน คุณอาจคิดว่าเคอร์ติสไปร่วมกับแชตเตอร์ตัน ริมโบด์ และมอร์ริสันในห้องโถงอันศักดิ์สิทธิ์ของการเก็บเกี่ยวก่อนเวลาอันควร กลุ่มที่มีลักษณะโกธิคที่แข็งแกร่งหลายอย่างได้เพิ่มความโรแมนติกเข้าไปอีก สื่อหินสูญเสียความหวังที่ยิ่งใหญ่ แต่พวกเขาสูญเสียเพื่อน มันต้องขมขื่นอ่าน
  5. อรรถเป็น ข เรย์โนลด์ส 2548 , พี. 423.
  6. อรรถเอ บี ชาร์ลตัน 2546พี. 353.
  7. ↑ เรย์โนลด์ส 2005 , หน้า 430–431 .
  8. อรรถเป็น ข ค "Goth Rock " ออล มิวสิค. สืบค้นเมื่อ22 พฤษภาคม 2564 .
  9. อรรถเป็น ข ค สติกนีย์ จอห์น (24 ตุลาคม พ.ศ. 2510) "สี่ประตูสู่อนาคต: โกธิคร็อคคือสิ่งที่พวกเขา" . บันทึกของวิลเลียมส์ . เก็บจากต้นฉบับเมื่อ 4 พฤษภาคม 2556 สืบค้นเมื่อ11 มีนาคม 2556 .
  10. อรรถเป็น ข เรย์โนลด์ส ไซมอน (26 มีนาคม 2551) A Life Less Lived: กล่องโกธิค เครื่องปั่น
  11. อรรถa bc เหนือ ริชาร์ด ( 19 กุมภาพันธ์ 2526) "นักรบพังก์" เอ็นเอ็มอี.
  12. ↑ โลเดอร์, เคิร์ต (ธันวาคม 1984). VU (บันทึกซับในอัลบั้ม) เวิร์ฟเรคคอร์ด.
  13. ↑ ทอมป์สัน, เดฟ ; กรีน, โจ-แอน (พฤศจิกายน 2537). "อันเดด อันเดด อันเดด" กดทางเลือก อัลเทอร์เนทีฟ เพรส แม็กกาซีน อิงค์.
  14. ^ Unterberger, ริชชี่ (1 มิถุนายน 2552). แสงสีขาว/ความร้อนสีขาว: The Velvet Underground วันต่อวัน กดกระดูกขากรรไกร หน้า 201. ไอบีเอ็น 978-1906002220.
  15. ^ อันเตอร์เบอร์เกอร์, ริชชี่. " ดัชนีหินอ่อน – Nico" . ออล มิวสิค. สืบค้นเมื่อ11 มีนาคม 2556 .
  16. อรรถเอ บี ซี เรย์โนลด์ส 2548หน้า 428–429
  17. ↑ เอียน เชอร์ลีย์ (25 ธันวาคม 2538) รายการมืด: Bauhaus and Beyond . ไอเอสบีเอ็น 9780946719136.
  18. อรรถเป็น ข "เรื่องราวของชาวเยอรมันใน 33 เพลง" . โกย _ 25 ตุลาคม 2560 . สืบค้นเมื่อ22 พฤษภาคม 2564 .
  19. ↑ เรย์โนลด์ส, ไซมอน (21 สิงหาคม 2014). "เคท บุช ราชินีอาร์ต-ป็อปที่ท้านักวิจารณ์" . เดอะการ์เดี้ยน. สืบค้นเมื่อ10 มีนาคม 2559 .
  20. ↑ เคนท์, นิค (29 กรกฎาคม พ.ศ. 2521). "Banshees สร้างความก้าวหน้า [บทวิจารณ์สด - London the Roundhouse 23 กรกฎาคม 1978]" เอ็นเอ็มอี.
  21. ↑ เคนท์, นิค (31 มีนาคม พ.ศ. 2522). "Mad Minstrels ของนิตยสาร Gains Momentum (รีวิวอัลบั้ม)" เอ็นเอ็มอี. หน้า 31.
  22. ↑ เพตริดิส, อเล็กซิส (26 เมษายน 2555). "โกธรเพื่อชีวิต" . เดอะการ์เดี้ยน. สืบค้นเมื่อ2 กันยายน 2560 .
  23. ^ "Something Else [เนื้อเรื่อง Joy Division]" . โทรทัศน์ BBC [เก็บถาวรเพิ่มใน youtube] 15 กันยายน 2522 เก็บถาวรจากต้นฉบับเมื่อวันที่ 11 ธันวาคม 2564 เนื่องจากมันไม่สงบ มันเหมือนอุบาทว์และกอธิค มันจะไม่เล่น [บทสัมภาษณ์ของ Tony Wilson ผู้จัดการของ Joy Division ถัดจาก Stephen Morris มือกลองของ Joy Division จาก 3:31]
  24. อรรถเอ บี ซี เรย์โนลด์ส 2548 , พี. 420.
  25. ↑ บอร์น, คริส (16 กุมภาพันธ์ 2523). "Joy Division: University of London Union – ทบทวนสด" เมโลดี้เมคเกอร์ .
  26. ↑ แมคคัลล็อก เดฟ (26 กรกฎาคม 2523) "ใกล้กับขอบ" เสียง . ชายหนุ่มในเงาดำ บางคนเข้มกว่าคนอื่น มองเข้าไปข้างใน มองออกไป ค้นพบความสยองขวัญแบบเดียวกันและอธิบายด้วยจังหวะมืดแบบเดียวกันของหินโกธิค
  27. ↑ กิลล์, แอนดี้ (8 พฤศจิกายน 2523). "โกธิคเหมือนอิฐ" ส พม. : 32.
  28. ↑ เรย์โนลด์ส 2548 , น. 432.
  29. ↑ ทอมป์สัน, เดฟ (1 พฤศจิกายน 2543). อัลเทอร์เนทีฟ ร็อก . หนังสือมิลเลอร์ฟรีแมน ไอเอสบีเอ็น 0-87930-607-6.
  30. ↑ แร็กเกตต์, เน็ด. " ในทุ่งโล่ง – Bauhaus" . ออล มิวสิค. สืบค้นเมื่อ20 พฤษภาคม 2564 .
  31. ↑ เรย์โนลด์ส 2548 , น. 428.
  32. ^ "ศิลปินที่ขึ้นต้นด้วย S" . Guardian.co.uk . 21 พฤศจิกายน 2550
  33. อรรถเป็น ข เรย์โนลด์ส 2548 , พี. 429.
  34. ↑ ดอแรน, จอห์น (27 ตุลาคม 2551). "The Quietus | คุณลักษณะ | เริ่มต้นจากส่วนผสม | The Cure: การเลือกสิ่งที่ดีที่สุดสำหรับ C90 ด้านใดด้านหนึ่ง" . เดอะ ไควทัส. สืบค้นเมื่อ11 มีนาคม 2556 .
  35. ^ "RIAA – ฐานข้อมูล Gold & Platinum ที่ค้นหาได้ – 10 มีนาคม 2013 " riaa . คอม สืบค้นเมื่อ10 มีนาคม 2556 .
  36. ↑ เรย์โนลด์ส 2005 , หน้า 429–431 .
  37. อรรถเป็น ข เรย์โนลด์ส 2548 , พี. 431.
  38. อรรถa b เรย์โนลด์ส 2548หน้า 433–435
  39. ↑ เรย์โนลด์ส 2548 , น. 433.
  40. ^ ฮันนาแฮม 1997 , p. 114.
  41. ↑ เรย์โนลด์ส 2548 , น. 421.
  42. ↑ เรย์โนลด์ส 2548 , น. 552.
  43. ↑ จอห์นสัน, เดวิด (กุมภาพันธ์ 2526). "69 Dean Street: การสร้างวัฒนธรรมคลับ" . เดอะเฟซ. ฉบับที่ 34 หน้า 26 . สืบค้นเมื่อ7 เมษายน 2018 – ผ่าน Shapersofthe80s.
  44. ↑ พาร์ค 2008 , พี. 151.
  45. ↑ พาร์ค 2008 , พี. 150.
  46. ↑ เรย์โนลด์ส 2548 , น. 422.
  47. อรรถเอ บี ซี เรย์โนลด์ส 2005หน้า 423 431 และ 436
  48. ↑ เมอร์เซอร์, มิก. เพลงที่จะตายเพื่อ ลอนดอน: Cherry Red Books, 2009, ISBN 190144726X , p. 5 
  49. ↑ เมอร์เซอร์, มิก. เพลงที่จะตายเพื่อ ลอนดอน: Cherry Red Books, 2009, ISBN 190144726X , p. 105 
  50. ↑ เรย์โนลด์ส 2548 , น. 437.
  51. ↑ พาร์ค 2008 , พี. 144.
  52. อรรถเป็น ข พาร์ค 2551 , พี. 145.
  53. อรรถเป็น ข เรย์โนลด์ส 2548 , พี. 438.
  54. อรรถเป็น ข พาร์ค 2551 , พี. 147.
  55. ↑ เรย์โนลด์ส 2548 , น. 435.
  56. ↑ คิลแพทริก 2004 , p. 89.
  57. ^ ฮิวอี้, สตีฟ. "ความตายของคริสเตียน | ชีวประวัติและประวัติศาสตร์" . ออล มิวสิค. สืบค้นเมื่อ20 พฤษภาคม 2564 .
  58. ^ https://www.altpress.com/best-goth-punk-bands/
  59. ↑ กรีน 2013 , พี. 32.
  60. ^ https://www.loudersound.com/features/love-and-rockets-how-three-british-goths-broke-america
  61. ^ จริง คริส “ ยาของพระเจ้า – The Mission UK” . ออล มิวสิค. สืบค้นเมื่อ11 มีนาคม 2556 .
  62. ^ เมอร์เซอร์ 1994พี. 63.
  63. ^ ซัตตัน, ไมเคิล. "เผ่า Xymox - ชีวประวัติดนตรี" . ออล มิวสิค. สืบค้นเมื่อ11 มีนาคม 2556 .
  64. ↑ เมอร์เซอร์ 1996 , หน้า 78–95 .
  65. ^ "โกธเมทัล" . ออล มิวสิค. สืบค้นเมื่อ30 เมษายน 2559 .
  66. อรรถเอ บี ฮอดจ์กินสัน วิล (8 กรกฎาคม 2554) "ความสยดสยอง: ท้องฟ้า ". thetimes.co.uk . โรงรถอายุหกสิบเศษตรงกับชาวเยอรมันแปดสิบ.
  67. ^ " รีวิวอัลบั้ม NME – รีวิวอัลบั้ม: Zola Jesus Stridulum II " nme . คอม 23 สิงหาคม 2553 . สืบค้นเมื่อ11 มีนาคม 2556 .
  68. ↑ ริชาร์ดส์, แซม (21 สิงหาคม 2553). "Zola Jesus จะประกาศการเสด็จมาครั้งที่สองของ Goth หรือไม่" . Guardian.co.uk . สืบค้นเมื่อ11 มีนาคม 2556 .
  69. ↑ ออร์ตัน, คาเรน (3 ตุลาคม 2554). "20 คำถาม & คำตอบ: Zola Jesus" . dazeddigital . คอม สืบค้นเมื่อ11 มีนาคม 2556 .
  70. ↑ วิลสัน, ซินทรา (17 กันยายน 2551). "คุณไม่สามารถฆ่ามันได้" . nytimes . คอม สืบค้นเมื่อ10 มีนาคม 2556 .
  71. ^ สตีลแอนด์พาร์ค 2551
  72. ^ บางคนสวมหนัง บางคนสวมลูกไม้: บทสรุปทั่วโลกของ Postpunk และ Goth ในปี 1980โดย Andi Harriman (หน้า 66)
  73. ↑ เผ่าผู้บริโภคโดย Bernard Cova, Robert Kozinets, Avi Shankar (หน้า 228)
  74. ^ "500 อัลบั้มที่ยิ่งใหญ่ที่สุดตลอดกาล: PJ Harvey, Rid of Me " . โรลลิ่ งสโตน . คอม 31 พฤษภาคม 2552 . สืบค้นเมื่อ11 มีนาคม 2556 .
  75. ↑ ลูอิส, ลุค (5 มีนาคม 2552). "ปล่อยค้างคาว – มันคือ 20 เพลง Goth ที่ยิ่งใหญ่ที่สุด" . nme . คอม เก็บจากต้นฉบับเมื่อ 19 ตุลาคม 2555 สืบค้นเมื่อ11 มีนาคม 2556 .
  76. ^ ไพรซ์, ไซมอน (1999). "7. พระคัมภีร์ไบเบิล ". ทุกอย่าง (หนังสือเกี่ยวกับ Manic Street Preachers) . หนังสือเวอร์จิ้น. หน้า 143. ในอารมณ์มากพอๆ กับข้อความพระคัมภีร์ไบเบิลเป็นบันทึกที่มืดครึ้มมาก มืดครึ้มด้วยท้องฟ้าที่มีพายุแบบเดียวกันซึ่งทำให้ผลงานชิ้นสุดท้ายของแวนโก๊ะมืดลง เป็นแนวโกธิคและค่อนข้างจะแนวโกธิกตามตัวอักษร:มากกว่าหนึ่งเพลงอาจเป็นเพลง Cure, Sisters of Mercy หรือ Bauhaus ในยุคแรกๆ ได้อย่างง่ายดาย
  77. ↑ เชฟฟิลด์, ร็อบ (14 ตุลาคม 2542). “เล็บเก้านิ้วผู้เปราะบาง” . โรลลิ่งสโตน . สืบค้นเมื่อ18 กุมภาพันธ์ 2557 . ผู้เขียน Nine Inch Nails ปล่อยเพลง Downward Spiral, พังก์และกอธิคกระทืบ และโหมด Depeche
  78. ^ "100 อัลบั้มยอดเยี่ยมแห่งยุค: มาริลีน แมนสันซูเปอร์สตาร์ผู้ต่อต้านพระเจ้า " . โรลลิ่ งสโตน . คอม สืบค้นเมื่อ11 มีนาคม 2556 .
  79. ^ "ชีวประวัติของมาริลีน แมนสัน" . โรลลิ่ งสโตน . คอม เก็บจากต้นฉบับเมื่อ 23 มกราคม 2555 สืบค้นเมื่อ11 มีนาคม 2556 .
  80. ↑ วอลเตอร์ส, แบร์รี่, "Portishead [รีวิวอัลบั้ม]", Spin , no. พฤศจิกายน 2540 น. 142
  81. ^ "วิจารณ์เพลง: The Twilight Sad, Usher Hall, Edinburgh" . scotsman.com . สืบค้นเมื่อ13 กันยายน 2563 .

บรรณานุกรม

หนังสือ

วารสาร

ลิงค์ภายนอก

วิกิมีเดียคอมมอนส์มีสื่อเกี่ยวกับหินกอทิก
Retrieved from "https://en.wikipedia.org/w/index.php?title=Gothic_rock&oldid=1134940161"
0.10937690734863