สอนดนตรี

เพลงพระกิตติคุณเป็นแนวเพลงคริสเตียน การสร้างสรรค์ การแสดง ความสำคัญ และแม้กระทั่งคำจำกัดความของดนตรีพระกิตติคุณแตกต่างกันไปตามวัฒนธรรมและบริบททางสังคม เพลงพระกิตติคุณแต่งและบรรเลงเพื่อวัตถุประสงค์หลายประการ รวมถึงเพื่อสุนทรียภาพ วัตถุประสงค์ทางศาสนาหรือพิธีการ และเป็นผลิตภัณฑ์เพื่อความบันเทิงสำหรับตลาด เพลงพระกิตติคุณมักมีเสียงร้องที่โดดเด่น (มักใช้ความกลมกลืนกันอย่างมาก) กับเนื้อเพลงของคริสเตียน เพลงพระกิตติคุณสืบย้อนไปถึงต้นศตวรรษที่ 17 ^[1]

เพลงสวดและเพลงศักดิ์สิทธิ์มักจะร้องซ้ำในรูปแบบการเรียกและตอบรับ คริสตจักรส่วนใหญ่อาศัยการปรบมือและการกระทืบเท้าเป็นจังหวะ การร้องเพลงส่วนใหญ่เป็นแบบแคปเปลลา ^[2]การใช้คำว่า "เพลงพระกิตติคุณ" ที่ตีพิมพ์ครั้งแรกอาจปรากฏในปี พ.ศ. 2417

เพลงพระกิตติคุณ ดั้งเดิมเขียนและเรียบเรียงโดยผู้แต่งเช่นGeorge F. Root , Philip Bliss , Charles H. Gabriel , William Howard DoaneและFanny Crosby ^[3]สำนักพิมพ์เพลงพระกิตติคุณโผล่ออกมา การกำเนิดของวิทยุในทศวรรษที่ 1920 ทำให้ผู้ชมเพลงพระกิตติคุณเพิ่มขึ้นอย่างมาก หลังสงครามโลกครั้งที่ 2เพลงพระกิตติคุณย้ายไปอยู่ในหอประชุมใหญ่ และคอนเสิร์ตเพลงพระกิตติคุณก็ซับซ้อนมากขึ้น ^[4]

พระกิตติคุณสีดำเป็นรูปแบบที่รู้จักกันดีที่สุด เกิดขึ้นจาก ประเพณี ดนตรีแอฟริกัน-อเมริกันและมีวิวัฒนาการในรูปแบบต่างๆ ตลอดหลายปีที่ผ่านมา ยังคงเป็นพื้นฐานของ การนมัสการใน โบสถ์สีดำ อย่างต่อเนื่องจนถึง ทุกวันนี้ นอกจากนี้ยังถูกนำมาใช้ในโบสถ์ที่มีประเพณีวัฒนธรรมอื่น ๆ (โดยเฉพาะอย่างยิ่งในPentecostalism ) และผ่านทางปรากฏการณ์คณะนักร้องประสานเสียงของพระกิตติคุณที่นำโดยโธมัสดอร์ซีย์ได้กลายเป็นรูปแบบหนึ่งของการอุทิศตนทางดนตรีทั่วโลก

พระกิตติคุณภาคใต้ใช้การแต่งหน้าควอร์เตทชาย เทเนอร์-ลีด-บาริโทน-เบสทั้งหมด พระกิตติคุณภาคใต้แบบก้าวหน้าเป็นแนวเพลงอเมริกันที่เติบโตจากพระกิตติคุณภาคใต้ในช่วงสองสามทศวรรษที่ผ่านมา เพลงคันทรี่ของคริสเตียนบางครั้งเรียกว่าเพลงคันทรี่กอสเปล เป็นแนวเพลงย่อยของเพลงพระกิตติคุณที่มีไหวพริบแบบคันทรี ได้รับความนิยมสูงสุดในช่วงกลางทศวรรษ 1990 เพลงพระกิตติคุณของ Bluegrassมีรากฐานมาจากเพลงภูเขาของอเมริกา เพลงพระกิตติคุณของ เซลติกผสมผสานดนตรีพระกิตติคุณเข้ากับ ไหวพริบของ เซลติกและค่อนข้างเป็นที่นิยมในประเทศต่างๆ เช่น ไอร์แลนด์ พระกิตติคุณสีดำของอังกฤษหมายถึงเพลงพระกิตติคุณของชาวแอฟริกันพลัดถิ่นที่ผลิตในสหราชอาณาจักร

ประวัติ

วิลลี รัฟฟ์ ศาสตราจารย์ด้านดนตรีจากมหาวิทยาลัยเยล กล่าวว่า การร้องเพลงสดุดีในภาษาเกลิคสกอตแลนด์โดยเพรสไบทีเรียนแห่งสกอตแลนด์ฮีบ รีดีส วิวัฒนาการมาจาก " เรียงแถวกัน "—โดยที่คนหนึ่งร้องเดี่ยวและคนอื่นๆ ตามมา—เป็นการเรียกและตอบสนองของดนตรีพระกิตติคุณของชาวอเมริกัน ใต้. ^[5]อีกทฤษฎีหนึ่งตั้งข้อสังเกตถึงรากฐานในผลงานของ ดร. ไอแซก วัตส์และคนอื่นๆ ^{[6] [ แหล่งที่ไม่น่าเชื่อถือ? ]}

นอกจากนี้ แนวเพลงยังเกิดขึ้นในช่วงเวลาที่การรู้หนังสือไม่ได้เป็นหลักประกัน โดยมีการใช้การทำซ้ำอย่างมาก (ซึ่งแตกต่างจากเพลงสวดแบบดั้งเดิมอื่นๆ ที่อนุญาตให้ผู้ที่ไม่สามารถอ่านมีโอกาสเข้าร่วมได้)

ศตวรรษที่ 18

บางทีเพลงสวดตามพระกิตติคุณที่โด่งดังที่สุดอาจแต่งขึ้นในช่วงทศวรรษ 1760 และ 1770 โดยนักเขียนชาวอังกฤษJohn Newton (" Amazing Grace ") และAugustus Toplady ("Rock of Ages") สมาชิกของโบสถ์แองกลิกัน เริ่มต้นจากเนื้อเพลงเท่านั้น ต้องใช้เวลาหลายสิบปีในการเพิ่มเพลงมาตรฐานเข้าไป แม้ว่าจะไม่เกี่ยวข้องโดยตรงกับเพลงพระกิตติคุณแอฟริกัน-อเมริกัน แต่พวกเขาก็ถูกนำมาใช้โดยชาวแอฟริกัน-อเมริกันและชาวอเมริกันผิวขาว และการเชื่อมโยงของนิวตันกับ ขบวนการ เลิกล้มทำให้เกิดการผสมข้ามพันธุ์

ศักราช-เพ็นเทคอสต์ (ศตวรรษที่ 19)

Philip Paul Bliss

การใช้คำว่า "เพลงพระวรสาร" ที่ตีพิมพ์ครั้งแรกอาจปรากฏในปี พ.ศ. 2417 เมื่อฟิลิปบลิสออกหนังสือเพลงชื่อเพลงพระกิตติคุณ คอลเลกชันทางเลือกของเพลงสวดและเพลง มันถูกใช้เพื่ออธิบายรูปแบบใหม่ของดนตรีคริสตจักร เพลงที่เข้าใจได้ง่ายและร้องได้ง่ายกว่าเพลงสวด ของโบสถ์แบบดั้งเดิม ซึ่งออกมาจากขบวนการฟื้นฟูมวลชนที่เริ่มต้นด้วยDwight L. Moodyซึ่งนักดนตรีคือIra D. Sankeyเช่นเดียวกับขบวนการศักดิ์สิทธิ์ - เพ็ นเทคอสต์ ^[3]ก่อนการประชุมของ Moody และ Sankey ในปี 1870 มีประวัติศาสตร์การฟื้นคืนชีพและการประชุมค่าย ในแถบชนบทของอเมริกาเพลง แต่เพลงสรรเสริญพระกิตติคุณมีลักษณะแตกต่างออกไป และตอบสนองความต้องการของการฟื้นฟูมวลชนในเมืองใหญ่ ^[7]

ขบวนการฟื้นฟูใช้นักร้องและผู้นำเพลงยอดนิยม ที่มีชื่อเสียงที่สุดคือ Ira D. Sankey เพลง "gospel" ดั้งเดิมเขียนและเรียบเรียงโดยผู้แต่งเช่นGeorge F. Root , Philip Bliss , Charles H. Gabriel , William Howard DoaneและFanny Crosby ^[3]เป็นการขยายไปสู่การตีพิมพ์ครั้งแรกของเขาเพลงพระกิตติคุณ Philip Bliss โดยร่วมมือกับ Ira D. Sankey ไม่ออก 1 ถึง 6 ของGospel Hymnsในปี 1875 ^[8]คอลเลคชันของ Sankey และ Bliss มีอยู่ในห้องสมุดหลายแห่งในปัจจุบัน

ความนิยมของนักร้องแห่งการฟื้นฟูและการเปิดกว้างของคริสตจักรในชนบทต่อดนตรีประเภทนี้ (ทั้งๆ ที่มีการใช้ครั้งแรกในการฟื้นฟูเมือง) นำไปสู่การก่อตั้งสำนักพิมพ์เพลงพระกิตติคุณในช่วงปลายศตวรรษที่ 19 และต้นศตวรรษที่ 20 เช่น โรงพิมพ์ Homer Rodeheaver , EO เอ็ กเซล ชา ร์ลี ทิลล์แมนและชาร์ลส์ ทิน ดลี ย์ ผู้จัดพิมพ์เหล่านี้อยู่ในตลาดสำหรับเพลงใหม่จำนวนมาก ซึ่งเป็นช่องทางสำหรับงานสร้างสรรค์ของนักแต่งเพลงและนักประพันธ์เพลงหลายคน ^[9]

การกำเนิดของวิทยุในทศวรรษที่ 1920 ทำให้ผู้ชมดนตรีพระกิตติคุณเพิ่มขึ้นอย่างมาก และเจมส์ ดี. วอห์นใช้วิทยุเป็นส่วนสำคัญของรูปแบบธุรกิจของเขา ซึ่งรวมถึงกลุ่มเดินทางสี่เพื่อเผยแพร่หนังสือเพลงพระกิตติคุณที่เขาตีพิมพ์หลายครั้งต่อปี เวอร์จิล โอ. แสตมป์^และ เจสซี อาร์. แบ็กซ์เตอร์ศึกษารูปแบบธุรกิจของวอห์น และในช่วงปลายทศวรรษที่ 1920 กำลังแข่งขันกันอย่างหนักเพื่อวอห์น ^[11]ทศวรรษ 1920 ยังเห็นการตลาดของบันทึกพระกิตติคุณโดยกลุ่มต่างๆ เช่นครอบครัวคาร์เตอร์

การเกิดขึ้นของพระกิตติคุณดำ (ทศวรรษที่ 1920– 1970)

Mahalia Jacksonได้รับการขนานนามว่าเป็น "ราชินีแห่งข่าวประเสริฐ"

ขบวนการเพ็นเทคอสต์เริ่มรุกอย่างรวดเร็วโดยคริสตจักรต่างๆ ที่ไม่ได้ปรับให้เข้ากับดนตรีคริสตจักรแบล็กในทวีปยุโรปที่ได้รับความนิยมในช่วงหลายปีที่ผ่านมานับตั้งแต่การปลดปล่อย ประชาคมเหล่านี้รับอุปการะอย่างง่ายดายและสนับสนุนการตีพิมพ์เพลงพระกิตติคุณในช่วงต้นศตวรรษที่ 20 ซิสเตอร์โรเซตตา ธาร์ป ผู้บุกเบิกเพลงร็อกแอนด์โรลในไม่ช้าก็ออกมาจากประเพณีนี้ในฐานะศิลปินผู้ยิ่งใหญ่คนแรกที่บันทึกเสียงพระกิตติคุณ ^[12]คนแรกที่แนะนำแร็กไทม์ให้กับพระกิตติคุณ (และเป็นคนแรกที่เล่นเปียโนในการบันทึกเสียงพระกิตติคุณ) คือArizona Dranes ^[13]

ทศวรรษที่ 1930 ได้เห็นการเกิดขึ้นของคณะแบล็กกอ สเปลควอเตต เช่นFive Blind Boys of MississippiและFive Blind Boys of Alabama ^[14]นอกเหนือจากควอร์เต็ตที่มีชื่อเสียงเหล่านี้แล้ว ยังมีนักดนตรีแบล็กกอสเปลหลายคนที่แสดงในยุค 20 และยุค 30 ซึ่งมักจะเล่นกีตาร์และร้องเพลงตามถนนในเมืองทางใต้

ในช่วงทศวรรษที่ 1930 ในชิคาโกโธมัส เอ. ดอร์ซีย์หันไปหาเพลงพระกิตติคุณ ก่อตั้งสำนักพิมพ์ ^[4]มีการกล่าวกันว่าปี 1930 เป็นปีที่ดนตรีพระกิตติคุณคนดำเริ่มต้นขึ้น ในขณะที่ National Baptist Convention รับรองดนตรีต่อสาธารณชนเป็นครั้งแรกในการประชุมปี 1930 ^[15]ดอร์ซีย์รับผิดชอบในการพัฒนาอาชีพนักดนตรีของศิลปินชาวแอฟริกัน-อเมริกันหลายคน เช่น มาฮาเลีย แจ็กสัน (รู้จักกันเป็นอย่างดีจากผลงานเพลง " Precious Lord, Take My Hand ") ^[4]

ในขณะเดียวกัน วิทยุยังคงพัฒนาผู้ฟังดนตรีพระกิตติคุณอย่างต่อเนื่อง ซึ่งเป็นข้อเท็จจริงที่ระลึกถึงใน เพลง "Turn Your Radio On" ของ อัลเบิร์ต อี. บรัมลีย์ในปี 1937 (ซึ่งยังคงจัดพิมพ์อยู่ในหนังสือเพลงพระกิตติคุณ) (ในปีพ.ศ. 2515 การบันทึก " เปิดวิทยุของคุณ " โดยครอบครัวลูอิสได้รับการเสนอชื่อเข้าชิงเพลงพระกิตติคุณแห่งปี ) ^[16]

ในปีพ.ศ. 2507 ได้มีการก่อตั้ง สมาคมดนตรีพระกิตติคุณขึ้น ซึ่งต่อมาได้เริ่มมอบรางวัลนกพิราบ (ในปี พ.ศ. 2512) และหอเกียรติยศด้านดนตรีพระกิตติคุณ (ในปีพ.ศ. 2515) ทั้งสองกลุ่มหลังเริ่มต้นขึ้นสำหรับนักแสดงพระกิตติคุณภาคใต้เป็นหลัก แต่ในช่วงปลายทศวรรษ 1970 เริ่มรวมศิลปินประเภทย่อยอื่นๆ ซึ่งนำศิลปินผิวดำหลายคนเข้ามา ^[17]นอกจากนี้ในปี 1969 เจมส์ คลีฟแลนด์ได้ก่อตั้งGospel Music Workshop of Americaซึ่งเป็นช่องทางเผยแพร่พระกิตติคุณคนดำ

นักดนตรีช่วงปลายศตวรรษที่ 20 เช่นElvis Presley , Jerry Lee LewisและBlackwood Brothersยังเป็นที่รู้จักจากอิทธิพลและการบันทึกเสียงของพระกิตติคุณอีกด้วย ⁽¹¹⁾

พระกิตติคุณคนดำร่วมสมัยและแร็พพระกิตติคุณ (ทศวรรษ 1970–ปัจจุบัน)

พระกิตติคุณร่วมสมัยในเมืองเกิดขึ้นในช่วงปลายทศวรรษ 1960 และต้นทศวรรษ 70 โดยมีวอลเตอร์ ฮอว์กินส์ "Oh Happy Day" ที่ได้รับความนิยมอย่างสูงซึ่งยังคงดำเนินการอยู่ทั่วโลกในปี 2000 ศิลปินเช่น James Cleveland, Aretha Franklin, Clark Sisters, Andrae Crouch และ Richard Smallwood ตามข้าม ในทางดนตรีและการได้รับความอื้อฉาว และรูปแบบนี้จะเกิดขึ้นซ้ำแล้วซ้ำเล่าในทศวรรษต่อ ๆ ไป โดยมีศิลปินหน้าใหม่อย่างYolanda AdamsและKirk Franklinได้บุกโจมตีโลกแห่งฆราวาสอย่างกล้าหาญมากขึ้นด้วยสไตล์ดนตรีของพวกเขา ขอบเขตปัจจุบันของศิลปินบันทึกเสียงพระกิตติคุณของแบล็กเกือบจะเป็นแนวโค้งร่วมสมัยในเมืองเท่านั้น

สิ่งที่น่าสังเกตก็คือการเพิ่มขึ้นของแร็พ/ฮิปฮอปของคริสเตียน (หรือพระกิตติคุณ)ซึ่งได้รับความนิยมเพิ่มขึ้นตั้งแต่สมัยของGospel GangstazและThe Cross Movement คริสเตียนแร็พมักถูกมองว่าเป็นแนวย่อยของพระกิตติคุณร่วมสมัยในเมือง ปัจจุบันถูกครอบงำโดยศิลปินจากReach Recordsผู้ซึ่งเห็นความสำเร็จในเชิงพาณิชย์มากที่สุดในบรรดาศิลปินในประเภทพระกิตติคุณ Lecrae (ผู้ก่อตั้งและศิลปินระดับแนวหน้าของค่ายเพลง) ติดชาร์ต 10 อันดับแรกของBillboard 200 ถึง 3 ครั้ง โดยอัลบั้ม"Anomaly" ของเขา เดบิวต์ที่อันดับ 1 ใน ปี 2014

ประเภทย่อย

บทความนี้เป็นส่วนหนึ่งของซีรีส์เรื่อง
สอนดนตรี
รากและจุดเริ่มต้น เพลงสวดของคริสเตียน นิโกรจิตวิญญาณ พิณศักดิ์สิทธิ์ บันทึกรูปร่าง
ประเภทและประเภทย่อย Southern Gospel Gospel blues Bluegrass gospel Christian country music Country Gospel Progressive Southern Gospel Urban contemporary gospel Christian hip hop
แนวเพลงที่เกี่ยวข้อง CCM Soul Southern soul
สมาคมและกลุ่ม Gospel Music Hall of Fame Gospel Music Workshop of America National Gospel Singing Convention National Quartet Convention Australian Gospel Music Association GMA Canada
รางวัล GMA Dove Awards Stellar Awards Covenant Awards
หมวดหมู่ นักดนตรี ดูสิ่งนี้ด้วย: ศาสนาคริสต์ : พอร์ทัล หมวดหมู่ หมวดหมู่
วี t อี

พระกิตติคุณสีดำ

ดั้งเดิม

เพลง พระกิตติคุณคนดำดั้งเดิม เป็นรูปแบบที่รู้จักกันดีที่สุด มักพบเห็นใน โบสถ์สีดำ โบสถ์ที่ไม่ใช่เพนเทคอสต์และอีวาน เจลิคัลสีดำ และในสถานบันเทิงทั่วประเทศและทั่วโลก มีต้นกำเนิดมาจากทางตะวันออกเฉียงใต้ของสหรัฐอเมริกา ("ภาคใต้") ซึ่งชาวอเมริกันผิวดำส่วนใหญ่อาศัยอยู่ก่อนการอพยพครั้งใหญ่. เพลงนี้ได้รับอิทธิพลอย่างมากจากเพลงสวดของจิตวิญญาณและวัตส์ และต่อมาคือสไตล์ดนตรีและวิสัยทัศน์ของดอร์ซีย์ ในขณะที่คริสตจักรแบล็กทางตอนเหนือไม่ต้อนรับดนตรีของดอร์ซีย์ในตอนแรก (เนื่องจากคุ้นเคยกับการปรุงแต่ง Eurocentric มากขึ้น) หลังจากที่คริสตจักรใหม่ของผู้อพยพทางใต้ได้รับความนิยมมากขึ้น ดนตรีพระกิตติคุณ คณะนักร้องประสานเสียงของพระกิตติคุณ และแนวโน้มทั่วไปในการใช้เฉพาะของ เพลงนี้ในคริสตจักรสีดำ Dorsey, Mahalia Jackson, Mississippi Mass ChoirและGeorgia Mass Choirเป็นเพียงตัวอย่างบางส่วนที่โดดเด่น

เมืองร่วมสมัย

พระกิตติคุณแบบร่วมสมัยในเมือง พัฒนาจากการผสมผสานของพระกิตติคุณคนผิวสีดั้งเดิมเข้ากับรูปแบบของเพลงฆราวาส แบบฆราวาสซึ่ง เป็นที่นิยมในยุค 70 และยุค 80 พระกิตติคุณร่วมสมัยในเมืองเป็นรูปแบบที่นิยมที่สุดของเพลงพระกิตติคุณที่บันทึกไว้ในปัจจุบัน มันอาศัยจังหวะและเครื่องมือที่ใช้กันทั่วไปในดนตรีฆราวาสในยุคร่วมสมัย (มักรวมถึงการใช้จังหวะอิเล็กทรอนิกส์) ในขณะที่ยังคงผสมผสานรูปแบบและมรดกของประเภทพระกิตติคุณดำแบบดั้งเดิม เคิร์ก แฟรงคลินเป็นบุคคลแถวหน้า (และขายดีที่สุด) ในประเภทนี้ ขณะที่ Andrae Crouch, Clark Sistersและ Yolanda Adams ก็เป็นที่นิยมและน่าจดจำเช่นกัน ^{[ ต้องการการอ้างอิง ]}

อังกฤษ

พระกิตติคุณสีดำของอังกฤษหมายถึงเพลงพระกิตติคุณของชาวแอฟริกันพลัดถิ่นในสหราชอาณาจักร มักเรียกอีกอย่างว่า "พระกิตติคุณของสหราชอาณาจักร" ^[18]เสียงที่โดดเด่นได้รับอิทธิพลอย่างมากจากวัฒนธรรมบนท้องถนนของสหราชอาณาจักร โดยมีศิลปินมากมายจากคริสตจักรผิวดำส่วนใหญ่ในแอฟริกาและแคริบเบียนในสหราชอาณาจักร ^[19]แนวเพลงได้รับการยอมรับในรางวัลต่างๆ เช่น GEM (Gospel Entertainment Music) Awards, ^[20] MOBO Awards , ^{[21] [22]} Urban Music Awards ^[23]และมีOfficial Christian & Gospel Albums Chart . ^[24]

เพลงพระกิตติคุณภาคใต้

เพลง พระกิตติคุณภาคใต้มาจากประเทศสหรัฐอเมริกาตะวันออกเฉียงใต้ และคล้ายกับดนตรีคันทรีของคริสเตียน แต่บางครั้งเรียกว่า "ดนตรีสี่" สำหรับการตั้ง "ชายสี่คนและเปียโน" แบบดั้งเดิม แนวเพลงดังกล่าวยังคงเน้นสีขาวเป็นหลัก แต่เริ่มผสมผสานสไตล์ของพระกิตติคุณคนดำในทศวรรษ 1960 ^[25]ในช่วงหลายปีที่ผ่านมา มีวิวัฒนาการมาเป็นรูปแบบดนตรีที่ได้รับความนิยมทั่วทั้งสหรัฐอเมริกาและต่างประเทศ โดยเฉพาะอย่างยิ่งในหมู่เบบี้บูมเมอร์และผู้ที่อาศัยอยู่ในภาคใต้ เช่นเดียวกับดนตรีรูปแบบอื่นๆ การสร้างสรรค์ การแสดง ความสำคัญ และแม้แต่คำจำกัดความของพระกิตติคุณภาคใต้ก็แตกต่างกันไปตามวัฒนธรรมและบริบททางสังคม มีการแต่งและดำเนินการเพื่อวัตถุประสงค์หลายประการ ตั้งแต่สุนทรียภาพ วัตถุประสงค์ทางศาสนาหรือพิธีกรรม หรือเป็นผลิตภัณฑ์เพื่อความบันเทิงสำหรับตลาด

เพลงลูกทุ่งคริสเตียน

เพลงคันทรี่ของคริสเตียนบางครั้งเรียกว่าเพลงคันทรี่กอสเปล เป็นแนวเพลงย่อยของเพลงพระกิตติคุณที่มีไหวพริบแบบคันทรี หรือที่เรียกว่าประเทศที่สร้างแรงบันดาลใจ ประเทศที่นับถือศาสนาคริสต์ในช่วงหลายปีที่ผ่านมาได้พัฒนาไปสู่ประเทศกระแสหลักด้วยเนื้อเพลงของประเทศที่สร้างแรงบันดาลใจหรือในเชิงบวก ในช่วงกลางทศวรรษ 1990 ประเทศคริสเตียนได้รับความนิยมสูงสุด มากเสียจนศิลปินกระแสหลักอย่างLarry Gatlin , Charlie DanielsและBarbara Mandrellได้เริ่มบันทึกเพลงที่มีไหวพริบแบบคริสเตียนเชิงบวก ศิลปินกระแสหลักเหล่านี้ได้กลายเป็นผู้ชนะรางวัลในประเภทนี้ ^{[26] [27]}

เปรียบเทียบกับบทเพลงสรรเสริญอื่นๆ

ผู้เสนอเพลงสวด "มาตรฐาน" บางคนมักไม่ชอบเพลงพระกิตติคุณในช่วงปลายศตวรรษที่ 19 และต้นศตวรรษที่ 20 ตัวอย่างเช่น แพทริกและซิดเนอร์บ่นว่าความสำเร็จในเชิงพาณิชย์นำไปสู่การแพร่ขยายของเพลงดังกล่าว และ "ความเสื่อมโทรม แม้แต่ในมาตรฐานที่เริ่มต้นไม่สูง ส่งผลให้เกิด" ⁽²⁸⁾พวกเขากล่าวต่อไปว่า “ไม่ต้องสงสัยเลยว่ารสชาติที่เสื่อมลงตามการใช้เพลงสรรเสริญและทำนองนี้ มันส่งเสริมการยึดติดกับเรื่องเล็กน้อยและน่าดึงดูดซึ่งน่าเบื่อและมักจะทำลายความรู้สึกของศักดิ์ศรีและความงาม ซึ่งเหมาะสมกับเพลงที่ใช้ในการรับใช้พระเจ้ามากที่สุด" ^[29]

โกลด์ทบทวนประเด็นนี้ในปี 2501 และรวบรวมใบเสนอราคาจำนวนมากที่คล้ายกับคำร้องเรียนของแพทริกและซิดเนอร์ อย่างไรก็ตาม เขายังเสนอข้อความอ้างอิงนี้ด้วย: "เพลงสรรเสริญพระวรสารมีความแตกต่างของการเป็นเพลงคริสเตียนตามแบบฉบับของอเมริกาโดยทั่วไป ด้วยเหตุนี้ จึงมีผลในแรงบันดาลใจและในการใช้งาน" ^{[30] [31]}

ทุกวันนี้ ด้วยระยะทางที่ห่างไกลจากประวัติศาสตร์ ทำให้เพลงพระกิตติคุณดังกล่าวได้รับการยอมรับในเพลงสวดที่เป็นทางการมากขึ้น ตัวอย่างเช่นUnited Methodist Churchยอมรับอย่างชัดเจนในThe Faith We Singซึ่งเป็นส่วนเสริมของเพลงสวดอย่างเป็นทางการในปี ค.ศ. 2000 ในบทนำ บรรณาธิการกล่าวว่า "จากประสบการณ์แสดงให้เห็นว่ามีการรวบรวมเพลงสวดที่เก่ากว่าบางส่วนพลาดไปเมื่อรวบรวมเพลงสวดในปัจจุบัน" ⁽³²⁾

ดูเพิ่มเติม

• หอเกียรติยศดนตรีพระกิตติคุณ
• รายชื่อนักดนตรีพระกิตติคุณ
• ฟิลลิป พอล บลิส เฮาส์
• เพลงโซล
• รางวัลดาวฤกษ์

อ้างอิง

บรรณานุกรม

• คริสต์-เจเนอร์ อัลเบิร์ต; ฮิวจ์ส, ชาร์ลส ดับเบิลยู.; สมิธ, คาร์ลตัน สปราก (1980). เพลงสวดอเมริกันทั้งเก่าและใหม่ นิวยอร์ก: สำนักพิมพ์มหาวิทยาลัยโคลัมเบีย.
• มาโลน, บิล ซี. (1984). "ดนตรี ศาสนา โปรเตสแตนต์ใต้". ใน ซามูเอล เอส. ฮิลล์ (บรรณาธิการ). สารานุกรมศาสนาในภาคใต้ . สำนักพิมพ์มหาวิทยาลัยเมอร์เซอร์.
• แพทริค, มิลลาร์ (1962). เรื่องราวของเพลงของคริสตจักร แก้ไขโดย James Rawlings Sydnor ริชมอนด์ เวอร์จิเนีย: John Knox Press
• ภาคใต้, ไอลีน (1997). เพลงของชาวอเมริกันผิวดำ: ประวัติศาสตร์ (ฉบับที่ 3) นิวยอร์ก: ดับเบิลยู ดับเบิลยู นอร์ตัน

อ่านเพิ่มเติม

การเลือกเพลงพระกิตติคุณที่รวบรวมโดยหอสมุดรัฐสภาในปี ค.ศ. 1943 โอ้โยนาห์! ( 2 : 57 ) ขับร้องโดย วง Golden Jubilee Quartet พระเจ้าของฉันทรงเขียนไว้ ( 2 : 17 ) ขับร้องโดย Cochran Field Singers ความตายเป็นสิ่งเลวร้าย ( 1 : 37 ) ขับร้องโดยนักร้องชาวจอร์เจียกลาง เราเป็นคนอเมริกัน สรรเสริญพระเจ้า ( 2 : 11 ) ขับร้องโดย เบอร์ธา ฮูสตัน และคณะของเธอ (มีบางข้อเกี่ยวกับสงครามโลกครั้งที่สอง ) Death Come a-Knockin' ( 1 : 15 ) ขับร้องโดย สี่พี่น้อง ยอห์นผู้เปิดเผย ( 2 : 52 ) ขับร้องโดย Spiritual Four Quartet: Edward Bond, Cleve Parker, James Bond และ Elwood Gaines

ปัญหาในการเล่นไฟล์เหล่านี้? ดูสื่อช่วยเหลือ

• อัลเลน, เรย์. Singing in the Spirit: African-American Sacred Quartets ในนิวยอร์กซิตี้ในซีรีส์ Publication[s ] of American Folklore Society: New Series ฟิลาเดลเฟีย เพนซิลเวเนีย: สำนักพิมพ์มหาวิทยาลัยเพนซิลเวเนีย พ.ศ. 2534 xx,[2], 268 p., ill. พร้อมรูปถ่ายขาวดำ ไอเอสบีเอ็น0-8122-1331-9 pbk. 
• บาร์โลว์, ซานนา มอร์ริสัน. การร้องเพลงบนภูเขา: เรื่องราวของบันทึกพระกิตติคุณในประเทศฟิลิปปินส์ ฮ่องกง: Alliance Press, 1952. 352 น.
• แบล็คเวลล์, ลัวส์. ปีกแห่งนกพิราบ: เรื่องราวของเพลงพระกิตติคุณในอเมริกา นอร์ฟอล์ก: Donning, 1978 ^{[ ISBN หายไป ]}
• บอยเยอร์, ​​ฮอเรซ คลาเรนซ์. เสียงไพเราะเพียงใด: ยุคทองของข่าวประเสริฐ Elliott and Clark, 1995. ISBN 0-252-06877-7 . 
• โบรตัน, วิฟ. ใกล้สวรรค์เกินไป: ประวัติภาพประกอบเพลงพระกิตติคุณ Midnight Books, 1996. ISBN 1-900516-00-4 . 
• อัลเบิร์ต อี บรัมลีย์ แอนด์ ซันส์ ที่สุดของอัลเบิร์ต อี. บรัมลีย์ Gospel Songs, 1966, หนังสือปกอ่อน Amazing Grace ^{[ ISBN หายไป ]}
• คลีลล์, ชาร์ลส์. หก สิบเพลงจาก Sankey ลอนดอน: มาร์แชล มอร์แกน และสกอตต์ 2503
• คอลลินส์, เออร์มา เอช. (2013). พจนานุกรมดนตรีศึกษา . แมริแลนด์: หุ่นไล่กากด.
• คูซิก, ดอน. เสียงแห่งแสง: ประวัติดนตรีพระกิตติคุณ Bowling Green โอไฮโอ: Bowling Green State University Popular Press, 1990. iv, 267 p. ไอเอสบีเอ็น0879724986 pbk. 
• ดาร์เดน, โรเบิร์ต. ผู้คนเตรียมตัวให้พร้อม: ประวัติศาสตร์ใหม่ของดนตรีแบล็กกอส เปล Continuum International Publishing Group, 2005, ISBN 0-8264-1752-3 . 
• ดาวนีย์, เจมส์ ซี. เพลงสวดพระกิตติคุณ 1875–1930 . University of Southern Mississippi, MA, ^{[ ต้องการคำชี้แจง ]} 1963
• เอสคิว, แฮร์รี่. "Gospel Music, I" ในThe New Grove Dictionary of Music and Musicians (1980), VII, 549–554
• Hanson, Kenneth, The Hymnody และ Hymnals of the Restoration Movement . Butler University, BD, ^{[ ต้องการคำชี้แจง ]} 1951
• ไฮล์บัต, โทนี่ , The Gospel Sound: Good News and Bad Times , Limelight Editions, 1997, ISBN 0-87910-034-6 . 
• แมคนีล, ดับเบิลยูเค, เอ็ด สารานุกรมเพลงพระกิตติคุณอเมริกัน. เลดจ์, 2005. ISBN 0-415-94179-2 . 
• Marovich, Robert M., เมืองที่เรียกว่าสวรรค์: ชิคาโกและการกำเนิดของเพลงพระกิตติคุณ Urbana: สำนัก พิมพ์มหาวิทยาลัยอิลลินอยส์, 2015. ISBN 978-0252080692 
• Mungons, Kevin และ Douglas Yeo, Homer Rodeheaver และการเติบโตของอุตสาหกรรมเพลงพระกิตติคุณ Urbana: สำนักพิมพ์มหาวิทยาลัยอิลลินอยส์, 2021. ISBN 978-052085833 . 
• Stevenson, Arthur L. เรื่องราวของเพลงสวดภาคใต้ โรอาโนค เวอร์จิเนีย: โรงพิมพ์และการผลิตหิน ค.ศ. 1931
• โซลเทน, เจอร์รี่ . Great God A' Mighty!: The Dixie Hummingbirds – ฉลองการกำเนิดของเพลง Soul Gospel สำนักพิมพ์มหาวิทยาลัยอ็อกซ์ฟอร์ด, 2546. ISBN 0-19-515272-7 . 

แหล่งเก็บถาวร

• คลังประวัติเพลงพระกิตติคุณของ USC
• ค้นหาความช่วยเหลือในการเก็บรวบรวม Camille Taylor ของการบันทึกการแข่งขัน Black Music Caucus Gospel Choir Competition ที่มหาวิทยาลัยโคลัมเบีย หนังสือหายากและห้องสมุดต้นฉบับ

ลิงค์ภายนอก

องค์กรวิชาชีพ

• สมาคมดนตรีพระกิตติคุณ – รับทราบทุกรูปแบบของพระกิตติคุณ/ดนตรีคริสเตียน
• Gospel Viu – พระกิตติคุณไร้พรมแดน
• Gospel Wire – พระกิตติคุณร่วมสมัยในเมืองเป็นหลัก
• สมาคมดนตรีพระกิตติคุณแปซิฟิก – เป็นที่รู้จักสำหรับพระกิตติคุณภาคใต้
• สมาคมดนตรีพระกิตติคุณภาคใต้
• ข้อมูลเพลงพระกิตติคุณ
• Festival Lumen - เทศกาลดนตรีพระกิตติคุณที่ใหญ่ที่สุดในยุโรปกลาง

สื่อต่างๆ

• Black Family Channel
• พระวรสารบ๊อบบี้โจนส์
• เครือข่ายกระจายเสียงคริสเตียน
• เครือข่ายโทรทัศน์ Daystar
• ช่องเพลงพระกิตติคุณ
• เครือข่ายแรงบันดาลใจ
• Trinity Broadcasting Network
• KALO TV