การประกวดเพลงยูโรวิชัน

การประกวดเพลงยูโรวิชัน
โลโก้ตั้งแต่ปี 2015
หรือที่เรียกว่า	ยูโรวิชั่น เอสซี
ประเภท	การแข่งขันดนตรี
สร้างโดย	สหภาพกระจายเสียงแห่งยุโรป
ขึ้นอยู่กับ	เทศกาลดนตรีซานเรโม
นำเสนอโดย	พิธีกรรายการต่างๆ
ประเทศต้นทาง	ประเทศที่เข้าร่วมต่างๆ
ภาษาต้นฉบับ	อังกฤษและฝรั่งเศส
จำนวนตอน	66 การแข่งขัน 98 รายการสด
การผลิต
สถานที่ผลิต	เมืองเจ้าภาพต่างๆ
เวลาทำงาน	~ 2 ชั่วโมง (รอบรองชนะเลิศ) ~ 4 ชั่วโมง (รอบชิงชนะเลิศ)
บริษัทผลิต	European Broadcasting Union ผู้แพร่ภาพกระจายเสียงระดับชาติต่างๆ
ปล่อย
รูปแบบรูปภาพ	SDTV ( อัตราส่วนภาพ4:3 ) (พ.ศ. 2499–2547) SDTV ( อัตราส่วนภาพ16:9 ) (2548–2549) เอชดีทีวี 1080i (2550–ปัจจุบัน) 4K UHD 2160i (2022–ปัจจุบัน)
รุ่นเดิม	24 พฤษภาคม 2499  – ปัจจุบัน (1956-05-24)
ที่เกี่ยวข้อง
นักดนตรีรุ่นเยาว์ของยูโรวิชัน การประกวดเพลงจูเนียร์ยูโรวิชัน คณะนักร้องประสานเสียงยูโรวิชัน การประกวดเพลงอเมริกัน

การประกวดเพลงยูโรวิชัน ( ภาษาฝรั่งเศส : Concours Eurovision de la chanson ) บางครั้งเรียกโดยย่อว่าESCและมักเรียกง่ายๆ ว่ายูโรวิชันเป็นการแข่งขันเพลงสากลที่จัดเป็นประจำทุกปีโดยEuropean Broadcasting Union (EBU) ซึ่งมีผู้เข้าร่วมซึ่งเป็นตัวแทนของประเทศในยุโรปเป็นหลัก แต่ละประเทศที่เข้าร่วมส่งเพลงต้นฉบับเพื่อออกอากาศสดทางโทรทัศน์และวิทยุ ถ่ายทอดไปยังผู้แพร่ภาพกระจายเสียงทั่วประเทศผ่าน เครือข่าย Eurovision และ Euroradioของ EBU จากนั้นประเทศคู่แข่งจะลงคะแนนเสียงสำหรับเพลงของประเทศอื่นเพื่อตัดสินผู้ชนะ

จากเทศกาลดนตรี Sanremoที่จัดขึ้นในอิตาลีตั้งแต่ปี 1951 Eurovision จัดขึ้นเป็นประจำทุกปีตั้งแต่ปี 1956 (นอกเหนือจากปี 2020 ) ทำให้เป็นการแข่งขันดนตรีทางโทรทัศน์ระดับนานาชาติประจำปีที่ดำเนินมายาวนานที่สุดและเป็นหนึ่งในรายการโทรทัศน์ที่ดำเนินมายาวนานที่สุดในโลก สมาชิกที่ใช้งานอยู่ของ EBU รวมถึงสมาชิกสมทบที่ได้รับเชิญมีสิทธิ์แข่งขัน และในปี 2565 มี52 ประเทศ^[update] ได้เข้าร่วมอย่างน้อยหนึ่งครั้ง ผู้ประกาศที่เข้าร่วมแต่ละรายจะส่งเพลงต้นฉบับความยาว 3 นาทีหรือน้อยกว่านั้น 1 เพลงเพื่อให้นักร้องหรือกลุ่มคนอายุ 16 ปีขึ้นไปแสดงสดได้สูงสุด 6 คน แต่ละประเทศให้คะแนน 1–8, 10 และ 12 คะแนนสำหรับเพลงโปรด 10 เพลง โดยพิจารณาจากมุมมองของกลุ่มนักดนตรีมืออาชีพและผู้ชมของประเทศ โดยเพลงที่ได้รับคะแนนมากที่สุดประกาศเป็นผู้ชนะ การแสดงอื่น ๆ ควบคู่ไปกับการแข่งขัน ได้แก่ การแสดงเปิดและการแสดงช่วงพิเศษและการแสดงของแขกรับเชิญโดยนักดนตรีและบุคลิกอื่น ๆ การแสดงที่ผ่านมารวมถึงCirque du Soleil , Madonnaและการแสดงครั้งแรกของRiverdance. จากเดิมที่มีการแข่งขันในตอนเย็นเพียงรายการเดียว การแข่งขันได้ขยายออกไปเมื่อมีประเทศใหม่ๆ เข้าร่วม (รวมถึงประเทศนอกยุโรป เช่นออสเตรเลีย ) นำไปสู่การเริ่มใช้กระบวนการขับไล่ชั้นในทศวรรษที่ 1990 และในที่สุดก็มีการสร้างรอบรองชนะเลิศในทศวรรษที่ 2000 . ในปี 2022 เยอรมนีมีการแข่งขันมากกว่าประเทศอื่น ๆ โดยเข้าร่วมการแข่งขันทั้งหมดยกเว้นรุ่นเดียว ในขณะที่ไอร์แลนด์มีสถิติชนะมากที่สุด โดยมีทั้งหมด 7 ชัยชนะ ^[update]

ประเพณีนี้จัดขึ้นในประเทศที่ชนะการแข่งขันเมื่อปีที่แล้ว การประกวดเปิดโอกาสให้ประเทศและเมืองเจ้าภาพเป็นจุดหมายปลายทางของนักท่องเที่ยว ในแต่ละปีมีผู้ชมหลายพันคนเข้าร่วม และมีนักข่าวคอยรายงานทุกแง่มุมของการแข่งขัน รวมถึงการซ้อมในสถานที่จัดงาน การแถลงข่าวกับการแสดงที่แข่งขันกัน และกิจกรรมและการแสดงอื่นๆ ที่เกี่ยวข้องในเมืองเจ้าภาพ นอกเหนือจากโลโก้ Eurovision ทั่วไปแล้ว ธีมและสโลแกนเฉพาะจะได้รับการพัฒนาสำหรับแต่ละงาน การแข่งขันได้ออกอากาศในประเทศต่างๆ ทั่วทุกทวีป และเผยแพร่ทางออนไลน์ผ่านทางเว็บไซต์อย่างเป็นทางการของ Eurovision ตั้งแต่ปี 2544 Eurovision ติดอันดับหนึ่งในกิจกรรมที่ไม่ใช่กีฬาที่มีผู้ชมมากที่สุดในโลกทุกปี โดยมีผู้ชมหลายร้อยล้านคนทั่วโลก และการแสดงในการแข่งขันมักทำให้ศิลปินได้รับการส่งเสริมอาชีพในท้องถิ่น และในบางกรณีก็ยาวนาน- ความสำเร็จระดับนานาชาติที่ยั่งยืน ศิลปินเพลงที่มียอดขายดีที่สุด ในโลก หลายคนเคยแข่งขันในรุ่นที่ผ่านมา รวมถึงABBA , Celine Dion , Julio Iglesias , Cliff RichardและOlivia Newton-John และ ซิงเกิ้ลที่ขายดีที่สุดของโลกบาง เพลง ได้รับการแสดงระดับนานาชาติครั้งแรกในวันที่ เวทียูโรวิชั่น

แม้จะได้รับความนิยมจากผู้ชมทั้งในประเทศที่เข้าร่วมและไม่ได้เข้าร่วม การประกวดยังถูกวิพากษ์วิจารณ์ถึงคุณภาพทางศิลปะรวมถึงมุมมองทางการเมืองต่อเหตุการณ์ มีการหยิบยกข้อกังวลเกี่ยวกับมิตรภาพทางการเมืองและการแข่งขันระหว่างประเทศที่อาจส่งผลกระทบต่อผลลัพธ์ ช่วงเวลาความขัดแย้งรวมถึงประเทศที่เข้าร่วมถอนตัวในช่วงท้าย การเซ็นเซอร์ส่วนการออกอากาศโดยผู้ออกอากาศ และเหตุการณ์ทางการเมืองที่ส่งผลกระทบต่อการเข้าร่วม ในทำนองเดียวกัน การประกวดยังถูกวิพากษ์วิจารณ์ถึงการแสดงบนเวทีที่ซับซ้อนมากเกินไปโดยต้องแลกกับคุณค่าทางศิลปะ อย่างไรก็ตาม Eurovision ได้รับความนิยมจาก การอุทธรณ์ศิลป ที่ไร้ค่าซึ่งเป็นช่วงดนตรีของชาติพันธุ์และสไตล์สากล รวมถึงการเกิดขึ้นเป็นส่วนหนึ่งของวัฒนธรรม LGBTทำให้มีฐานแฟนคลับจำนวนมากและมีอิทธิพลต่อวัฒนธรรมสมัยนิยม ความนิยมของการแข่งขันได้นำไปสู่การสร้างกิจกรรมที่คล้ายคลึงกันหลายรายการ ไม่ว่าจะจัดโดย EBU หรือสร้างขึ้นโดยองค์กรภายนอก และ EBU ได้จัดกิจกรรมพิเศษหลายรายการเพื่อเฉลิมฉลองวันครบรอบที่เลือกหรือแทนที่เนื่องจากการยกเลิก

ที่มาและประวัติ

ผู้ก่อตั้งการประกวดเพลงยูโรวิชั่นเกิดจากความปรารถนาที่จะส่งเสริมความร่วมมือระหว่างประเทศในยุโรปในช่วงหลายปีหลังสงครามโลกครั้งที่สองผ่านการออกอากาศทางโทรทัศน์ข้ามพรมแดน ซึ่งก่อให้เกิดการก่อตั้ง European Broadcasting Union (EBU) ในปี 1950 ^[1]คำว่า "Eurovision" ถูกใช้เป็นครั้งแรกโดยนักข่าวชาวอังกฤษ George Campey ในLondon Evening Standardในปี 1951 เมื่อเขาอ้างถึง รายการของ BBCที่ถ่ายทอดโดยโทรทัศน์ดัตช์ ^{[2] [3]}หลังจากหลายเหตุการณ์ที่ออกอากาศไปทั่วโลกผ่านเครือข่ายการส่งสัญญาณยูโรวิชันในช่วงต้นทศวรรษ 1950 รวมถึงพิธีบรมราชาภิเษกของสมเด็จพระราชินีนาถเอลิซาเบธที่ 2ในปี พ.ศ. 2496 คณะกรรมการ EBU ซึ่งนำโดยMarcel Bezençonได้ก่อตั้งขึ้นในเดือนมกราคม พ.ศ. 2498 เพื่อตรวจสอบความคิดริเริ่มใหม่สำหรับความร่วมมือระหว่างผู้แพร่ภาพกระจายเสียงซึ่งอนุมัติให้ศึกษาเพิ่มเติมเกี่ยวกับการแข่งขันเพลงในยุโรปจากแนวคิดที่เสนอโดยผู้จัดการRAI Sergio Pugliese ^{[3] [4] [5]}สมัชชาใหญ่ของ EBU เห็นด้วยกับการจัดการประกวดเพลงในเดือนตุลาคม พ.ศ. 2498 ภายใต้ชื่อเริ่มต้นของ European Grand Prixและยอมรับข้อเสนอของคณะผู้แทนสวิสให้เป็นเจ้าภาพจัดการแข่งขันที่เมืองลูกาโนใน ฤดูใบไม้ผลิปี 1956 ^{[2] [3] [6]}เทศกาลดนตรี Sanremoของอิตาลีซึ่งจัดขึ้นตั้งแต่ปี พ.ศ. 2494 ใช้เป็นพื้นฐานสำหรับการวางแผนเริ่มต้นของการประกวด โดยมีการแก้ไขและเพิ่มเติมหลายประการเนื่องจากเป็นการแข่งขันระดับนานาชาติ ^[2]

เจ็ดประเทศเข้าร่วมการแข่งขันครั้งแรกโดยแต่ละประเทศมีเพลงสองเพลงเป็นตัวแทน ครั้งเดียวที่อนุญาตให้เข้าได้หลายรายการต่อประเทศ ^{[1] [7]}เพลงที่ชนะคือเพลง " Refrain " ซึ่งเป็นตัวแทนของประเทศเจ้าภาพสวิตเซอร์แลนด์และขับร้องโดยLys Assia ^[8]การลงคะแนนเสียงระหว่างการแข่งขันครั้งแรกถูกจัดขึ้นหลังประตูปิด โดยจะมีการประกาศผู้ชนะบนเวทีเท่านั้น การใช้ป้ายบอกคะแนนและการประกาศการลงคะแนนสาธารณะซึ่งได้รับแรงบันดาลใจจากเทศกาลเพลงยอดนิยมของอังกฤษ ของ BBC ถูกนำมาใช้ตั้งแต่ปี 2500 ^[9]ประเพณีของประเทศที่ชนะการแข่งขันในปีถัดไปเป็นเจ้าภาพ ซึ่งได้กลายเป็นลักษณะมาตรฐานของเหตุการณ์ เริ่ม 2501 ^{[10] [11]}การพัฒนาทางเทคโนโลยีได้เปลี่ยนแปลงการแข่งขัน: สีออกอากาศเริ่ม2511 ; ออกอากาศผ่านดาวเทียมในปี พ.ศ. 2528 ; และสตรีมมิ่งในปี2000 ^{[4] [12] [13]}การออกอากาศแบบจอกว้างเริ่มในปี 2548 และแบบความละเอียดสูงตั้งแต่ปี 2550 โดยมี การทดสอบ ความละเอียดสูงพิเศษเป็นครั้งแรกในปี 2565 ^{[14] [15] [16]}

ในช่วงปี 1960 มีการแข่งขันระหว่าง 16 และ 18 ประเทศเป็นประจำทุกปี ^[17]ประเทศนอกเขตแดนดั้งเดิมของยุโรปเริ่มเข้าร่วมการแข่งขัน และประเทศในเอเชียตะวันตกและแอฟริกาเหนือเริ่มแข่งขันในทศวรรษที่ 1970 และ 1980 การเปลี่ยนแปลงในยุโรปหลังสิ้นสุดสงครามเย็นทำให้มีประเทศใหม่ๆ ไหลเข้ามาจากยุโรปกลางและยุโรปตะวันออกเป็นครั้งแรก การแข่งขันในปี 1993รวมรอบคัดเลือกล่วงหน้าแยก ต่างหาก สำหรับเจ็ดประเทศใหม่เหล่านี้ และจากระบบเนรเทศในปี 1994 ได้รับการแนะนำเพื่อจัดการจำนวนรายการที่เข้าแข่งขัน โดยประเทศที่มีผลงานต่ำที่สุดจะถูกกันไม่ให้เข้าร่วมการแข่งขันในปีถัดไป ^{[17] [18]}จากปี 2547 การประกวดได้ขยายตัวกลายเป็นกิจกรรมหลายโปรแกรม โดยมีรอบรองชนะเลิศในการแข่งขันครั้งที่ 49ซึ่งเปิดโอกาสให้ทุกประเทศที่สนใจเข้าร่วมแข่งขันในแต่ละปี รอบรองชนะเลิศที่สองถูกเพิ่มเข้ามาในแต่ละฉบับตั้งแต่ปี 2551 ^{[7] [17]}

มีการแข่งขัน 66 รายการในปี 2022 ^[update]ทำให้ Eurovision เป็นการแข่งขันดนตรีทางโทรทัศน์ระหว่างประเทศประจำปีที่ดำเนินมายาวนานที่สุดตามที่กำหนดโดยGuinness World Records ^{[19] [20]}การแข่งขันได้รับการระบุว่าเป็นหนึ่งในรายการโทรทัศน์ที่ดำเนินมายาวนานที่สุดในโลกและเป็นหนึ่งในกิจกรรมที่ไม่ใช่กีฬาที่มีผู้ชมมากที่สุดในโลก ^{[21] [22] [23]}มีทั้งหมด52 ประเทศเข้าร่วมการแข่งขันอย่างน้อยหนึ่งฉบับ โดยมีสถิติ 43 ประเทศเข้าร่วมการแข่งขันครั้งเดียว ครั้งแรกในปี 2008และต่อมาในปี2011และ2018 ^{[7] [17]}ออสเตรเลียกลายเป็นประเทศแรกที่ไม่ใช่สมาชิก EBU ที่เข้าร่วมการแข่งขันตามคำเชิญของ EBU ก่อนการแข่งขันครั้งที่ 60ในปี 2558 ^{[24] [25]}ในขั้นต้นประกาศเป็น "ครั้งเดียว" สำหรับฉบับครบรอบ ประเทศได้รับเชิญให้กลับมาในปีถัดไปและต่อมาได้รับสิทธิ์ในการเข้าร่วมจนถึงปี 2566 ^{[26] [27]}

Eurovision จัดขึ้นทุกปีจนถึงปี 2020 เมื่อการแข่งขันในปีนั้นถูกยกเลิกเนื่องจาก การแพร่ระบาด ของCOVID-19 ^{[7] [28]}ไม่สามารถจัดการแข่งขันได้เนื่องจากความไม่แน่นอนที่เกิดจากการแพร่กระจายของไวรัสในยุโรปและข้อจำกัดต่างๆ ที่กำหนดโดยรัฐบาลของประเทศที่เข้าร่วม แทนการออกอากาศพิเศษEurovision: Europe Shine a Lightซึ่งผลิตโดยผู้จัดงาน ซึ่งเป็นการให้เกียรติแก่เพลงและศิลปินที่จะเข้าแข่งขันในปี 2020 ในรูปแบบที่ไม่มีการแข่งขัน ^{[28] [29] [30]}

การตั้งชื่อ

ในช่วงหลายปีที่ผ่านมาชื่อที่ใช้เพื่ออธิบายการแข่งขันและใช้ในโลโก้อย่างเป็นทางการสำหรับแต่ละรุ่นได้มีการพัฒนา การแข่งขันครั้งแรกเกิดขึ้นภายใต้ชื่อGrand Prix Eurovision de la Chanson Européenneในภาษาฝรั่งเศส และในชื่อEurovision Song Contest Grand Prixในภาษาอังกฤษ โดยมีรูปแบบที่คล้ายคลึงกันซึ่งใช้ในภาษาของแต่ละประเทศที่ออกอากาศ ตั้งแต่ปี พ.ศ. 2511 ชื่อภาษาอังกฤษได้ตัดคำว่า 'Grand Prix' ออกจากชื่อ โดยเปลี่ยนชื่อเป็นภาษาฝรั่งเศสว่าConcours Eurovision de la Chansonซึ่งใช้ครั้งแรกในปี พ.ศ. 2516 ^{[17] [31] [32]}คำแนะนำแบรนด์อย่างเป็นทางการของการแข่งขันระบุว่าอาจมีการใช้การแปลชื่อโดยขึ้นอยู่กับประเพณีของชาติและการยอมรับแบรนด์ในประเทศคู่แข่ง แต่ ควรใช้ชื่ออย่างเป็นทางการว่าEurovision Song Contest โดยทั่วไปจะเรียกการแข่งขันเป็นภาษาอังกฤษโดยใช้ตัวย่อว่า "Eurovision" และในเอกสารภายในใช้ตัวย่อว่า "ESC" ^[33]

มีเพียงสี่ครั้งที่ชื่อที่ใช้สำหรับโลโก้อย่างเป็นทางการของการแข่งขันไม่ได้เป็นภาษาอังกฤษหรือภาษาฝรั่งเศส: ชื่อภาษาอิตาลีGran Premio Eurovisione della CanzoneและConcorso Eurovisione della Canzoneถูกนำมาใช้เมื่ออิตาลีเป็นเจ้าภาพการแข่งขันในปี 1965และ1991ตามลำดับ; และชื่อภาษาดัตช์ว่า Eurovisiesongfestivalถูกใช้เมื่อเนเธอร์แลนด์เป็นเจ้าภาพในปี พ.ศ. 2519และพ.ศ. 2523 ^[17]

รูปแบบ

เพลงต้นฉบับที่เป็นตัวแทนของประเทศที่เข้าร่วมจะแสดงในรายการสดทางโทรทัศน์ที่ออกอากาศผ่านเครือข่าย Eurovision และ Euroradioพร้อมกันไปยังทุกประเทศ "ประเทศ" ในฐานะผู้เข้าร่วมจะแสดงโดยผู้แพร่ภาพโทรทัศน์หนึ่งรายจากประเทศนั้น ซึ่งเป็นสมาชิกของ European Broadcasting Union และโดยทั่วไปคือองค์กรกระจายเสียงสาธารณะ แห่งชาติของประเทศนั้น ^[34]รายการนี้จัดแสดงโดยหนึ่งในประเทศผู้เข้าร่วมและออกอากาศจากหอประชุมในเมืองเจ้าภาพที่เลือก ^[35]ตั้งแต่ปี 2008 เป็นต้นมา การแข่งขันแต่ละครั้งมักจะประกอบด้วยรายการถ่ายทอดสดทางโทรทัศน์ 3 รายการที่จัดขึ้นในช่วง 1 สัปดาห์ โดยรอบรองชนะเลิศ 2 รายการจะจัดขึ้นในวันอังคารและวันพฤหัสบดี ตามด้วยรอบชิงชนะเลิศในวันเสาร์ ประเทศที่เข้าร่วมทั้งหมดจะแข่งขันกันในรอบรองชนะเลิศหนึ่งในสอง รายการยกเว้นประเทศเจ้าภาพของการแข่งขันในปีนั้นและผู้ให้การสนับสนุนทางการเงินรายใหญ่ที่สุดของการแข่งขันที่เรียกว่า "บิ๊กไฟว์" —ฝรั่งเศสเยอรมนีอิตาลีสเปนและสหราชอาณาจักร ^{[34] [36]}ประเทศที่เหลือจะถูกแบ่งระหว่างสองรอบรองชนะเลิศ และ 10 รายการที่ทำคะแนนสูงสุดในแต่ละรายการจะผ่านเข้ารอบเพื่อให้ 26 ประเทศแข่งขันกันในรอบสุดท้าย ^[34]

การแสดงแต่ละรายการมักจะเริ่มต้นด้วยการแสดงเปิดซึ่งประกอบด้วยการแสดงดนตรีและ/หรือการเต้นรำโดยศิลปินรับเชิญ ซึ่งมีส่วนทำให้เกิดธีมและเอกลักษณ์เฉพาะตัวที่สร้างขึ้นสำหรับกิจกรรมในปีนั้น นับตั้งแต่ปี 2013 เป็นต้นมา การประกวดรอบชิงชนะเลิศได้รวมเอา "ขบวนพาเหรดธง" ไว้ด้วย โดย ศิลปินที่เข้าแข่งขันจะเข้าสู่เวทีหลังธงชาติของตนในลักษณะที่คล้ายคลึงกับขบวนนักกีฬาที่เข้าแข่งขันในพิธีเปิดการแข่งขันกีฬาโอลิมปิก ^{[37] [38]}ผู้ชมได้รับการต้อนรับจากผู้นำเสนอตั้งแต่หนึ่งคนขึ้นไปที่ให้ข้อมูลอัปเดตที่สำคัญระหว่างการแสดง ทำการสัมภาษณ์ผู้แข่งขันจากห้องสีเขียวและแนะนำขั้นตอนการลงคะแนนเป็นภาษาอังกฤษและฝรั่งเศส ^{[39] [40] [41]}การแสดงที่แข่งขันกันจะแสดงตามลำดับ และหลังจากแสดงเพลงทั้งหมดแล้ว ผู้ชมจะได้รับเชิญให้โหวตสำหรับการแสดงที่พวกเขาชื่นชอบ—ยกเว้นการแสดงของประเทศตนเอง—ผ่านทางโทรศัพท์, SMS และแอป Eurovision อย่างเป็นทางการ ^[34]การลงคะแนนสาธารณะประกอบด้วย 50% ของผลสุดท้ายควบคู่ไปกับมุมมองของคณะกรรมการผู้เชี่ยวชาญด้านวงการเพลงจากแต่ละประเทศ ซึ่งหลายครั้งมีบุคคลที่มีชื่อเสียงจากประเทศเจ้าภาพหรือบุคคลที่เป็นที่ยอมรับในระดับสากลรวม^{อยู่ด้วย [37] [38]}ผลการลงคะแนนจะประกาศในภายหลัง ในรอบรองชนะเลิศจะมีการประกาศ 10 ประเทศที่มีอันดับสูงสุดตามลำดับแบบสุ่ม โดยยังไม่เปิดเผยผลการแข่งขันทั้งหมด ในขั้นสุดท้าย ผู้นำเสนอจะเรียกโฆษกตัวแทนของแต่ละประเทศมาเป็นผู้ประกาศคะแนนของคณะลูกขุน ในขณะที่ผู้นำเสนอจะประกาศผลการลงคะแนนของประชาชนในภายหลัง ^{[34] [42]}การแสดงรอบรองชนะเลิศและคณะผู้แทนที่ชนะในรอบชิงชนะเลิศจะได้รับเชิญกลับขึ้นเวที และในรอบชิงชนะเลิศจะมีการมอบถ้วยรางวัลให้กับนักแสดงและนักแต่งเพลงที่ชนะโดยผู้ชนะปีที่แล้วจะเป็นผู้มอบถ้วยรางวัล ตามด้วยการบรรเลงเพลงที่ชนะ ^{[34] [43]}ผลการแข่งขันทั้งหมด รวมถึงผลโดยละเอียดของคณะลูกขุนและการลงคะแนนสาธารณะ จะถูกเผยแพร่ทางออนไลน์หลังจากรอบชิงชนะเลิศได้ไม่นาน และผู้ประกาศที่เข้าร่วมรายการที่ชนะจะได้รับเกียรติในการจัดงานในปีถัดไปตามประเพณี ^{[34] [42]}

การเลือก

ผู้ออกอากาศที่เข้าร่วมแต่ละรายมีดุลยพินิจแต่เพียงผู้เดียวในกระบวนการที่พวกเขาอาจใช้เพื่อเลือกรายการสำหรับการแข่งขัน วิธีการทั่วไปในการคัดเลือกผู้เข้าร่วม ได้แก่ กระบวนการคัดเลือกระดับชาติทางโทรทัศน์โดยใช้การลงคะแนนเสียงสาธารณะ การคัดเลือกภายในโดยคณะกรรมการที่แต่งตั้งโดยผู้ออกอากาศ และผ่านรูปแบบผสมที่การตัดสินใจบางอย่างเกิดขึ้นภายในและสาธารณะมีส่วนร่วม ^[44]ในบรรดารายการคัดเลือกทางโทรทัศน์ที่ประสบความสำเร็จมากที่สุด ได้แก่Melodifestivalen ของสวีเดน ซึ่งเปิดตัวครั้งแรกในปี 1959 และปัจจุบันเป็นหนึ่งในรายการทีวีที่มีผู้ชมมากที่สุดของสวีเดนในแต่ละปี ^{[45] [46]}

การมีส่วนร่วม

สมาชิกที่ใช้งานอยู่ (ตรงข้ามกับสมาชิกสมทบ) ของ European Broadcasting Union มีสิทธิ์เข้าร่วม สมาชิกที่ใช้งานอยู่คือผู้ที่อาศัยอยู่ในรัฐที่อยู่ในเขตแพร่ภาพกระจายเสียงแห่งยุโรปหรือเป็นรัฐสมาชิกของสภายุโรป ^[47]สมาชิกที่ใช้งานอยู่ ได้แก่ องค์กรสื่อที่มีการแพร่ภาพซึ่งมักจะให้บริการแก่ครัวเรือนอย่างน้อย 98% ในประเทศของตนซึ่งพร้อมที่จะรับการส่งสัญญาณดังกล่าว ^[48] ​​ผู้ออกอากาศที่เป็นสมาชิกร่วมอาจมีสิทธิ์แข่งขันได้ ขึ้นอยู่กับการอนุมัติจาก Reference Group ของการแข่งขัน ^[49]

พื้นที่แพร่ภาพกระจายเสียงแห่งยุโรปกำหนดโดยสหภาพโทรคมนาคมระหว่างประเทศว่าครอบคลุมพื้นที่ทางภูมิศาสตร์ระหว่างขอบเขตของITU ภูมิภาค 1ทางทิศตะวันตกเส้นเมริเดียน 40° ตะวันออกของกรีนิชทางตะวันออก และเส้นขนาน 30° เหนือในภาคใต้ อาร์เมเนีย อาเซอร์ไบจาน และจอร์เจีย และดินแดนของยูเครน อิรัก จอร์แดน และซีเรียที่อยู่นอกขอบเขตเหล่านี้รวมอยู่ในพื้นที่แพร่ภาพกระจายเสียงของยุโรป ^{[50] [51]}

สิทธิ์ในการเข้าร่วมการแข่งขันจึงไม่จำกัดเฉพาะประเทศต่างๆ ในยุโรป เนื่องจากหลายรัฐทางภูมิศาสตร์ที่อยู่นอกขอบเขตของทวีปหรือครอบคลุมมากกว่าหนึ่งทวีปจะรวมอยู่ในพื้นที่กระจายเสียง ^[49]ประเทศจากกลุ่มเหล่านี้ได้เข้าร่วมในฉบับที่ผ่านมา รวมทั้งประเทศในเอเชียตะวันตก เช่น อิสราเอลและไซปรัส ประเทศต่างๆ ที่ครอบคลุมยุโรปและเอเชีย เช่น รัสเซียและ ตุรกีและประเทศในแอฟริกาเหนือ เช่นโมร็อกโก ^[17]ออสเตรเลียกลายเป็นประเทศแรกที่เข้าร่วมจากนอกพื้นที่แพร่ภาพกระจายเสียงของยุโรปในปี 2558 ตามคำเชิญจาก Reference Group ของการแข่งขัน ^[24]

สมาชิก EBU ที่ต้องการเข้าร่วมจะต้องปฏิบัติตามเงื่อนไขที่กำหนดไว้ในกฎของการแข่งขัน โดยจะมีการร่างสำเนาแยกต่างหากทุกปี สามารถเข้าร่วมการแข่งขันได้สูงสุด 44 ประเทศ ^[41]ผู้ออกอากาศจะต้องชำระค่าธรรมเนียมการเข้าร่วมให้กับ EBU ล่วงหน้าก่อนถึงกำหนดเส้นตายที่ระบุไว้ในกฎสำหรับปีที่พวกเขาต้องการเข้าร่วม ค่าธรรมเนียมนี้จะแตกต่างกันไปในแต่ละประเทศตามขนาดและจำนวนผู้ชม ^[52]

ห้าสิบสองประเทศเข้าร่วมอย่างน้อยหนึ่งครั้ง ^[17]รายการเหล่านี้แสดงไว้ที่นี่พร้อมกับปีที่พวกเขาเปิดตัว:

ปี ประเทศที่เปิดตัวรายการแรก 2499  เบลเยี่ยม  ฝรั่งเศส  เยอรมนี[ก]  อิตาลี  ลักเซมเบิร์ก  เนเธอร์แลนด์  สวิตเซอร์แลนด์ 2500  ออสเตรีย  เดนมาร์ก  ประเทศอังกฤษ 2501  สวีเดน 2502  โมนาโก 2503  นอร์เวย์ พ.ศ. 2504  ฟินแลนด์  สเปน  ยูโกสลาเวีย[b] 2507  โปรตุเกส 2508  ไอร์แลนด์

ปี ประเทศที่เปิดตัวรายการแรก 2514  มอลตา 2516  อิสราเอล 2517  กรีซ 2518  ไก่งวง 2523  โมร็อกโก 2524  ไซปรัส 2529  ไอซ์แลนด์ 2536  บอสเนียและเฮอร์เซโก  โครเอเชีย  สโลวีเนีย 2537  เอสโตเนีย  ฮังการี  ลิทัวเนีย  โปแลนด์  โรมาเนีย  รัสเซีย  สโลวาเกีย 2541  มาซิโดเนียเหนือ[c]

ปี ประเทศที่เปิดตัวรายการแรก 2543  ลัตเวีย 2546  ยูเครน 2547  แอลเบเนีย  อันดอร์รา  เบลารุส  เซอร์เบียและมอนเตเนโกร 2548  บัลแกเรีย  มอลโดวา 2549  อาร์เมเนีย 2550  สาธารณรัฐเช็ก[d]  จอร์เจีย  มอนเตเนโกร  เซอร์เบีย 2551  อาเซอร์ไบจาน  ซานมาริโน 2558  ออสเตรเลีย[e]

โฮสติ้ง

ประเทศที่ชนะมักจะเป็นเจ้าภาพจัดการแข่งขันในปีถัดไป โดยมีข้อยกเว้นบางประการตั้งแต่ปี 1958 ^{[53] [17]}การจัดการแข่งขันอาจถูกมองว่าเป็นโอกาสพิเศษสำหรับการส่งเสริมประเทศเจ้าภาพให้เป็นสถานที่ท่องเที่ยว และสามารถให้ประโยชน์แก่เศรษฐกิจท้องถิ่นและภาคการท่องเที่ยวของเมืองเจ้าภาพ ^[54]การเตรียมการสำหรับการแข่งขันในแต่ละปีมักเริ่มต้นที่บทสรุปของการแข่งขันปีที่แล้ว โดยหัวหน้าคณะผู้แทนของประเทศที่ชนะจะได้รับชุดข้อมูลต้อนรับที่เกี่ยวข้องกับการจัดการแข่งขันที่งานแถลงข่าวของผู้ชนะ ^{[34] [55] [56]}Eurovision เป็นกิจกรรมที่ไม่แสวงหาผลกำไร และโดยปกติแล้วการจัดหาเงินทุนสามารถทำได้ผ่านค่าธรรมเนียมจากผู้แพร่ภาพแต่ละรายที่เข้าร่วม การสนับสนุนจากผู้แพร่ภาพและเมืองเจ้าภาพ และรายได้เชิงพาณิชย์จากการสนับสนุน การขายตั๋ว โทรทัศน์ และสินค้า ^[52]

จากนั้นผู้ดำเนินรายการจะเลือกเมืองเจ้าภาพ โดยทั่วไปจะเป็นเมืองหลวงระดับประเทศหรือระดับภูมิภาค ซึ่งจะต้องเป็นไปตามเกณฑ์ที่กำหนดไว้ในกฎของการแข่งขัน สถานที่จัดงานต้องสามารถรองรับผู้ชมได้อย่างน้อย 10,000 คน ศูนย์ข่าวสำหรับนักข่าว 1,500 คน ควรอยู่ไม่ไกลจากสนามบินนานาชาติและมีโรงแรมที่พักสำหรับผู้แทน นักข่าว และผู้ชมอย่างน้อย 2,000 คน ^[57]มีการใช้สถานที่ต่างๆ มากมายสำหรับฉบับที่ผ่านมา ตั้งแต่โรงละครขนาดเล็กและสตูดิโอโทรทัศน์ไปจนถึงสนามกีฬาและสนามกีฬาขนาดใหญ่ สถานที่จัดการ แข่งขันที่ใหญ่ที่สุดคือพาร์เกนสเตเดี้ยมในโคเปนเฮเกนซึ่งมีผู้ชมเกือบ 38,000 คนเข้าร่วมใน^ปี 2544 ^[7]ด้วยจำนวนประชากร 1,500 คนในขณะที่^การแข่งขันในปี 1993 มิลสตรีตประเทศไอร์แลนด์ยังคงเป็นนิคมที่เล็กที่สุด แม้ว่ากรีนเกลนส์อารีน่าจะสามารถรองรับผู้ชมได้ถึง 8,000คน ^{[59] [60]}

โลโก้และธีมของ Eurovision

จนถึงปี 2547 การประกวดแต่ละรุ่นใช้โลโก้และเอกลักษณ์ทางภาพของตนเองตามที่กำหนดโดยผู้ออกอากาศที่เกี่ยวข้อง เพื่อสร้างเอกลักษณ์ทางภาพที่สอดคล้องกัน โลโก้ทั่วไปถูกนำ มาใช้ก่อนการแข่งขันในปี 2547 โดยทั่วไปจะมาพร้อมกับธีมอาร์ตเวิร์กและสโลแกนที่ไม่เหมือนใครซึ่งออกแบบสำหรับการแข่งขันแต่ละรายการโดยผู้ออกอากาศที่เป็นเจ้าภาพ โดยมีธงของประเทศเจ้าภาพวางไว้อย่างเด่นชัดที่ใจกลางของหัวใจของยูโรวิชัน ^[33]โลโก้ดั้งเดิมออกแบบโดยหน่วยงานในลอนดอน JM International และได้รับการปรับปรุงใหม่ในปี 2014 โดย Cityzen Agency ในอัมสเตอร์ดัมสำหรับรุ่นที่ 60 ของการประกวด ^{[61] [62]}

สโลแกนและธีมแต่ละรายการมีความเกี่ยวข้องกับการประกวดส่วนใหญ่ตั้งแต่ปี 2545 และผู้ผลิตการประกวดใช้เมื่อสร้างเอกลักษณ์ทางภาพของการแสดง รวมถึงการออกแบบเวที การแสดงเปิดและการแสดงช่วง และ "โปสการ์ด" ^{[63] [64] [65]}ไปรษณียบัตรวิดีโอสั้น ๆ กระจายอยู่ระหว่างรายการและเปิดตัวครั้งแรกในปี พ.ศ. 2513 โดยเริ่มแรกเป็นความพยายามที่จะ "เพิ่มจำนวน" การประกวดหลังจากที่หลายประเทศตัดสินใจไม่แข่งขัน แต่หลังจากนั้นก็กลายเป็น เป็นส่วนหนึ่งของการแสดงและมักจะเน้นประเทศเจ้าภาพและแนะนำการแสดงที่แข่งขันกัน ^{[66] [67]}

การเตรียมการ

การเตรียมการในสถานที่จัดงานมักจะเริ่มประมาณหกสัปดาห์ก่อนรอบชิงชนะเลิศ เพื่อรองรับงานก่อสร้างและการซ้อมทางเทคนิคก่อนที่ศิลปินผู้เข้าแข่งขันจะมาถึง ^[68]โดยทั่วไป คณะผู้แทนจะมาถึงเมืองเจ้าภาพสองถึงสามสัปดาห์ก่อนการแสดงสด และผู้ประกาศที่เข้าร่วมแต่ละรายจะเสนอชื่อหัวหน้าคณะผู้แทน รับผิดชอบในการประสานงานการเคลื่อนไหวของคณะผู้แทนและเป็นตัวแทนของประเทศนั้นไปยัง EBU ^{[41] [69]}สมาชิกของคณะผู้แทนแต่ละประเทศประกอบด้วยนักแสดง นักแต่งเพลง นักแต่งเพลง สมาชิกสื่อมวลชน และ—ในปีที่มีวงออร์เคสตราแสดงสด—ผู้ควบคุมวง ^[70]นำเสนอหากต้องการเป็นผู้บรรยาย ผู้ให้ความเห็นเกี่ยวกับเหตุการณ์สำหรับรายการวิทยุและ/หรือโทรทัศน์ในประเทศของตนในภาษาของประเทศของตนในบูธเฉพาะที่ตั้งอยู่บริเวณด้านหลังเวทีด้านหลังผู้ชม ^{[71] [72]}

แต่ละประเทศจัดการฝึกซ้อมส่วนตัวสองครั้ง ครั้งแรกเป็นเวลา 30 นาทีและจัดขึ้นแบบปิดประตู และครั้งที่สองเป็นเวลา 20 นาทีและเปิดให้สื่อมวลชนที่ได้รับการรับรอง หลังจะใช้เป็นบันทึกสำรองหากศิลปินตัวแทนของประเทศไม่สามารถแสดงในการซ้อมหรือการแสดงสดในภายหลัง ^{[73] [74] [75]}การซ้อมทางเทคนิคสำหรับผู้เข้ารอบรองชนะเลิศจะเริ่มในสัปดาห์ก่อนการแสดงสด โดยประเทศต่างๆ มักจะซ้อมตามลำดับที่พวกเขาจะแสดงในระหว่างการแข่งขัน การซ้อมสำหรับประเทศเจ้าภาพและผู้เข้ารอบสุดท้ายของ "บิ๊กไฟว์" จะมีขึ้นในช่วงปลายสัปดาห์ ^{[73] [76]}หลังจากการซ้อม คณะผู้แทนจะประชุมกับทีมผู้ผลิตรายการเพื่อตรวจสอบวิดีโอของการซ้อมและแจ้งความต้องการพิเศษหรือการเปลี่ยนแปลงใดๆ เซสชัน "พบปะและทักทาย" และการแถลงข่าวกับแฟนๆ และสื่อมวลชนที่ได้รับการรับรองจะจัดขึ้นในช่วงสัปดาห์ซ้อมนี้ ^{[73] [77]}การแสดงสดแต่ละครั้งจะมีการซ้อมใหญ่สามครั้ง ซึ่งการแสดงทั้งหมดจะดำเนินการในลักษณะเดียวกับที่จะนำเสนอทางทีวี ^{การซ้อมใหญ่ครั้งที่สอง หรือที่เรียกว่า "การแสดงของคณะลูกขุน" และจัดขึ้น ใน}คืนก่อนการออกอากาศ ใช้เป็นบันทึกสำรองในกรณีที่เกิดความล้มเหลวทางเทคโนโลยี และการแสดงระหว่างการแสดงนี้จะใช้โดยคณะลูกขุนมืออาชีพของแต่ละประเทศเพื่อ กำหนดคะแนนเสียงของพวกเขา ^{[76] [77] [78]}คณะผู้แทนจากประเทศที่ผ่านการคัดเลือกในแต่ละรอบรองชนะเลิศจะเข้าร่วมการแถลงข่าวของผู้ผ่านการคัดเลือกหลังจากรอบรองชนะเลิศตามลำดับ และคณะผู้แทนที่ชนะจะเข้าร่วมการแถลงข่าวของผู้ชนะหลังจากการแข่งขันรอบสุดท้าย ^[77]

โดยทั่วไปแล้วการต้อนรับจะจัดขึ้นที่สถานที่ในเมืองเจ้าภาพในวันอาทิตย์ก่อนการแสดงสด ซึ่งรวมถึงพิธีพรมแดงสำหรับทุกประเทศที่เข้าร่วม และมักจะออกอากาศทางออนไลน์ ^{[79] [80]}ตัวแทนที่ได้รับการรับรอง สื่อมวลชน และแฟนๆ สามารถเข้าถึงไนต์คลับอย่างเป็นทางการ "ยูโรคลับ" และคณะผู้แทนบางส่วนจะจัดงานเลี้ยงของตนเอง ^{[77] [81] [82]} "Eurovision Village" เป็นแฟนโซนอย่างเป็นทางการที่เปิดให้สาธารณชนเข้าชมฟรี โดยมีการแสดงสดโดยศิลปินของการประกวดและการฉายรายการสดบนจอขนาดใหญ่ ^[83]

กฎ

การแข่งขันนี้จัดขึ้นเป็นประจำทุกปีโดย European Broadcasting Union (EBU) ร่วมกับผู้ออกอากาศที่เข้าร่วมของประเทศเจ้าภาพ เหตุการณ์นี้ได้รับการตรวจสอบโดยExecutive Supervisorที่ได้รับการแต่งตั้งโดย EBU และโดยReference Groupซึ่งเป็นตัวแทนของผู้ออกอากาศที่เข้าร่วมทั้งหมด ซึ่งแต่ละคนจะเป็นตัวแทนของหัวหน้าคณะผู้แทนที่ได้รับการเสนอชื่อ ^[84] Executive Supervisor คนปัจจุบัน ณ ปี 2022 ^[update]คือMartin Österdahlซึ่งรับช่วงต่อจากJon Ola Sandในเดือนพฤษภาคม 2020 ^[85]ชุดกฎโดยละเอียดเขียนขึ้นโดย EBU สำหรับการแข่งขันแต่ละครั้งและอนุมัติโดยกลุ่มอ้างอิง กฎเหล่านี้มีการเปลี่ยนแปลงตามกาลเวลา และโดยทั่วไปแล้ว จะสรุปรวมถึงประเด็นอื่นๆ เกี่ยวกับการมีสิทธิ์ของเพลงที่แข่งขัน รูปแบบของการแข่งขัน และระบบการลงคะแนนที่จะใช้เพื่อตัดสินผู้ชนะและวิธีนำเสนอผลลัพธ์ ^[41]

คุณสมบัติของเพลงและภาษา

เพลงที่เข้าแข่งขันทั้งหมดต้องมีความยาวไม่เกินสามนาที ^[41]กฎนี้ใช้กับเวอร์ชันที่แสดงระหว่างการแสดงสดเท่านั้น ^[86]เพื่อให้ได้รับการพิจารณาว่ามีสิทธิ์ เพลงที่เข้าแข่งขันในปีที่กำหนดจะต้องไม่ได้รับการเผยแพร่ในเชิงพาณิชย์ก่อนวันแรกของเดือนกันยายนของปีที่แล้ว ^[41]รายการที่เข้าแข่งขันทั้งหมดต้องมีเสียงร้องและเนื้อร้องบางประเภทและไม่อนุญาตให้ใช้เครื่องดนตรีล้วน ^[87]รายการที่เข้าแข่งขันอาจแสดงในภาษาใดก็ได้ ไม่ว่าจะเป็นภาษาธรรมชาติหรือ ภาษา ที่สร้างขึ้นและผู้ออกอากาศที่เข้าร่วมมีอิสระในการตัดสินใจว่าจะใช้ภาษาใดในการส่งผลงาน ^[41]

กฎที่ระบุภาษาที่จะแสดงเพลงอาจมีการเปลี่ยนแปลงเมื่อเวลาผ่านไป เดิมทีไม่มีข้อจำกัดใด ๆ ที่ตราขึ้นเมื่อก่อตั้งการประกวดครั้งแรก อย่างไรก็ตาม หลังจากการวิจารณ์เกี่ยวกับรายการสวีเดนในปี 1965ที่ดำเนินการเป็นภาษาอังกฤษ กฎใหม่ถูกนำมาใช้สำหรับการประกวดในปี 1966ที่จำกัดให้แสดงเพลงในภาษาราชการของประเทศที่เป็นตัวแทนเท่านั้น ^{[88] [89] [90]}กฎนี้ถูกยกเลิกครั้งแรกในปี พ.ศ. 2516และต่อมาได้รับการคืนสถานะสำหรับประเทศส่วนใหญ่ในปีพ.ศ. 2520โดยมีเพียงเบลเยียมและเยอรมนีเท่านั้นที่อนุญาตให้มีเสรีภาพในการใช้ภาษาเนื่องจากกระบวนการคัดเลือกสำหรับการประกวดในปีนั้นได้เริ่มขึ้นแล้ว^{[91] [92] [93]} กฎการ ใช้ภาษาถูกยกเลิกอีกครั้งก่อนการแข่งขันในปี 1999 ^{[94] [95]}

คุณสมบัติของศิลปินและการแสดง

กฎสำหรับการประกวดครั้งแรกระบุว่าอนุญาตให้เข้าได้เฉพาะนักแสดงเดี่ยวเท่านั้น ^[96]เกณฑ์นี้มีการเปลี่ยนแปลงในปีต่อมาเพื่ออนุญาตให้ดูโอเข้าแข่งขัน และต่อมากลุ่มก็ได้รับอนุญาตเป็นครั้งแรกในปี พ.ศ. 2514 ^{[97] [98]}ปัจจุบัน จำนวนคนที่ได้รับอนุญาตให้อยู่บนเวทีระหว่างการแสดงการแข่งขันจำกัดไม่เกินหกคน และไม่อนุญาตให้มีสัตว์มีชีวิต ^[41]ตั้งแต่ปี 1990ผู้เข้าแข่งขันทุกคนต้องมีอายุ 16 ปีขึ้นไปในวันที่มีการแสดงสดที่พวกเขาแสดง ^[99] แซนดรา คิมผู้ชนะในปี 1986เมื่ออายุ 13 ปี จะยังคงเป็นผู้ชนะที่อายุน้อยที่สุดของการแข่งขันในขณะที่กฎนี้ยังคงมีผลบังคับใช้^{[100] [101]}ไม่มีการจำกัดสัญชาติหรือประเทศเกิดของศิลปินที่เข้าแข่งขัน และผู้ออกอากาศที่เข้าร่วมมีอิสระที่จะเลือกศิลปินจากประเทศใดก็ได้ ศิลปินที่ได้รับรางวัลหลายคนมีสัญชาติอื่นในภายหลังหรือเกิดในประเทศอื่นที่พวกเขาเป็นตัวแทน ^{[102] [8]}ห้ามมิให้นักแสดงเข้าแข่งขันมากกว่าหนึ่งประเทศในปีที่กำหนด ^[41]

วงออเคสตราเป็นส่วนสำคัญของการประกวดตั้งแต่ปี พ.ศ. 2499 ถึง พ.ศ. 2541 ^[7]แทร็กสำรองที่บันทึกไว้ล่วงหน้าได้รับอนุญาตสำหรับการแข่งขันการแสดงครั้งแรกในปี พ.ศ. 2516 แต่เครื่องดนตรีใด ๆ ที่บันทึกไว้ล่วงหน้าจำเป็นต้องได้รับการ "แสดง" บนเวที; ในปี พ.ศ. 2540 ดนตรีบรรเลงทั้งหมดได้รับอนุญาตให้บันทึกล่วงหน้าได้ อย่างไรก็ตาม ประเทศเจ้าภาพยังคงต้องจัดให้มีวงออร์เคสตรา ^[103]ในปี พ.ศ. 2542 กฎมีการเปลี่ยนแปลงอีกครั้ง ทำให้วงออเคสตราเป็นข้อกำหนดเพิ่มเติม ผู้จัดรายการประกวดในปีนั้นIBAของอิสราเอลตัดสินใจไม่จัดให้มีวงออเคสตรา ส่งผลให้รายการทั้งหมดใช้แบ็คกิ้งแทร็กเป็นครั้งแรก ^{[104] [94] [95]}ปัจจุบัน เพลงบรรเลงทั้งหมดสำหรับการแข่งขันต้องได้รับการบันทึกล่วงหน้า และไม่อนุญาตให้ใช้เครื่องดนตรีสดในระหว่างการแสดง ^{[41] [105]}

เสียงร้องหลักของเพลงที่แข่งขันจะต้องแสดงสดในระหว่างการแข่งขัน ^[41]ก่อนหน้านี้จำเป็นต้องมีการร้องสนับสนุนสดด้วย ตั้งแต่ปี 2021อาจเลือกที่จะบันทึกสิ่งเหล่านี้ไว้ล่วงหน้าได้ – การเปลี่ยนแปลงนี้ถูกนำมาใช้บนพื้นฐานการทดลองเพื่อพยายามเพิ่มความยืดหยุ่นหลังจากการยกเลิกฉบับปี 2020 และเพื่ออำนวยความสะดวกในการปรับปรุงให้ทันสมัย ^{[106] [107]}

ลำดับการทำงาน

ตั้งแต่ปี 2013ลำดับที่ประเทศคู่แข่งดำเนินการได้รับการกำหนดโดยผู้ผลิตของการแข่งขัน และส่งไปยัง EBU Executive Supervisor และ Reference Group เพื่อขออนุมัติก่อนที่จะประกาศต่อสาธารณะ สิ่งนี้เปลี่ยนจากการสุ่มจับฉลากที่ใช้ในปีก่อนๆ เพื่อมอบประสบการณ์ที่ดีขึ้นสำหรับผู้ชมโทรทัศน์ และรับประกันว่าทุกประเทศจะมีความโดดเด่นโดยหลีกเลี่ยงกรณีที่เพลงที่มีสไตล์หรือจังหวะคล้ายกันแสดงตามลำดับ ^[108]

นับตั้งแต่มีการสร้างรอบรองชนะเลิศครั้งที่สองในปี 2551การจับฉลากรอบรองชนะเลิศจะจัดขึ้นทุกปี ^[109]ประเทศต่าง ๆ จะถูกจัดอยู่ในโถตามที่ตั้งทางภูมิศาสตร์และประวัติการลงคะแนนในการแข่งขันล่าสุด และได้รับมอบหมายให้แข่งขันในรอบรองชนะเลิศหนึ่งในสองรอบผ่านการสุ่มจับฉลาก ^[110]จากนั้นประเทศต่างๆ จะถูกสุ่มให้แข่งขันในครึ่งแรกหรือครึ่งหลังของรอบรองชนะเลิศตามลำดับ และเมื่อเลือกเพลงที่แข่งขันทั้งหมดแล้ว ผู้ผลิตจะกำหนดลำดับการแข่งขันสำหรับรอบรองชนะเลิศ ^{[111] [112]}ผู้คัดเลือกอัตโนมัติจะได้รับมอบหมายให้สุ่มเข้าสู่รอบรองชนะเลิศเพื่อจุดประสงค์ในการลงคะแนนเสียง ^[109]

ผู้เข้ารอบรองชนะเลิศจะทำการสุ่มจับฉลากระหว่างการแถลงข่าวของผู้ชนะเพื่อตัดสินว่าพวกเขาจะแสดงในช่วงครึ่งแรกหรือครึ่งหลังของรอบชิงชนะเลิศ จากนั้นผู้เข้ารอบสุดท้ายโดยอัตโนมัติจะสุ่มจับฉลากแบ่งครึ่งในการแข่งขันรอบสุดท้าย ยกเว้นประเทศเจ้าภาพ ซึ่งตำแหน่งผลงานที่แน่นอนจะถูกกำหนดในการจับฉลากแยกต่างหาก ^{[112] [113]}ลำดับการแข่งขันสำหรับรอบชิงชนะเลิศจะถูกตัดสินตามรอบรองชนะเลิศที่สองโดยผู้ผลิต ลำดับการทำงานจะถูกตัดสินโดยคุณภาพทางดนตรีของเพลงที่เข้าแข่งขัน การแสดงบนเวที อุปกรณ์ประกอบฉากและการจัดแสง และการพิจารณาด้านการผลิตอื่นๆ ^[114]

การลงคะแนนเสียง

ตั้งแต่ปี 2023 เป็นต้นมา ระบบการลงคะแนนที่ใช้เพื่อตัดสินผลการแข่งขันจะทำงานบนพื้นฐานของการลงคะแนนตามตำแหน่ง ^{[115] [116]}แต่ละประเทศให้คะแนน 1–8, 10 และ 12 คะแนนสำหรับเพลงโปรดสิบเพลงที่ได้รับการโหวตโดยประชาชนทั่วไปของประเทศนั้นหรือคณะลูกขุน โดยเพลงที่ชอบมากที่สุดได้รับ 12 คะแนน ในรอบรองชนะเลิศ แต่ละประเทศจะมอบคะแนนหนึ่งชุดโดยอิงจากการลงคะแนนเสียงของประชาชนที่รับชมผ่านทางโทรศัพท์ SMS หรือแอป Eurovision อย่างเป็นทางการ เป็นหลัก ขณะที่ในรอบสุดท้าย แต่ละประเทศจะมอบคะแนนสองชุด โดยหนึ่งชุด มอบให้โดยผู้ชมและคณะกรรมการตัดสินซึ่งประกอบด้วยผู้เชี่ยวชาญด้านดนตรีห้าคนจากประเทศนั้น ^{[42] [115]}ตั้งแต่ปี 2023 ผู้ชมในประเทศที่ไม่ได้เข้าร่วมบางประเทศยังสามารถลงคะแนนในระหว่างการแข่งขัน โดยผู้ชมเหล่านั้นสามารถลงคะแนนผ่านแพลตฟอร์มออนไลน์ ซึ่งจากนั้นจะรวมและให้คะแนนเป็นชุดเดียวจาก "ประเทศพิเศษ" สำหรับ คะแนนเสียงของประชาชนโดยรวม ^[117]ระบบนี้เป็นการดัดแปลงจากระบบที่ใช้มาตั้งแต่ปี 1975 เมื่อมีการแนะนำระบบ "12 คะแนน" เป็นครั้งแรก แต่มีคะแนนชุดเดียวต่อประเทศ และระบบที่คล้ายกันนี้ใช้มาตั้งแต่ปี 2016 โดยได้รับคะแนนสองชุดในทั้ง รอบรองชนะเลิศและรอบชิงชนะเลิศ ^{[118] [119]}คณะลูกขุนแห่งชาติและสาธารณชนในแต่ละประเทศไม่ได้รับอนุญาตให้ลงคะแนนเสียงให้ประเทศของตน ซึ่งเป็นกฎที่เริ่มใช้ครั้งแรกในปี 1957 ^{[42] [97]}

ในอดีต คะแนนของแต่ละประเทศถูกกำหนดโดยคณะลูกขุน ซึ่งประกอบด้วยประชาชน นักดนตรีมืออาชีพ หรือทั้งสองอย่างรวมกัน ^{[90] [102]}ด้วยความก้าวหน้าทางเทคโนโลยีโทรคมนาคม televoting ได้รับการแนะนำครั้งแรกในการประกวดในปี 1997บนพื้นฐานการทดลอง โดยผู้แพร่ภาพกระจายเสียงในห้าประเทศอนุญาตให้ผู้ชมสาธารณะตัดสินคะแนนเสียงของพวกเขาเป็นครั้งแรก ^[103]ตั้งแต่ปี 1998 การถ่ายทอด สดทางโทรทัศน์ได้ขยายไปยังประเทศคู่แข่งเกือบทั้งหมด และต่อมากลายเป็นข้อบังคับตั้งแต่ปี 2004 ^{[120] [121]}คณะลูกขุนได้รับการแนะนำอีกครั้งสำหรับรอบชิงชนะเลิศในปี 2552โดยคะแนนของแต่ละประเทศประกอบด้วยคะแนนเสียงของคณะลูกขุนและประชาชนโดยแบ่งเท่าๆ กัน การผสมผสานระหว่างคณะลูกขุนและการลงคะแนนสาธารณะได้ขยายไปสู่รอบรองชนะเลิศตั้งแต่ปี 2010 และใช้จนถึงปี 2023 เมื่อมีการแนะนำการลงคะแนนสาธารณะเต็มรูปแบบอีกครั้งเพื่อตัดสินผลลัพธ์ของรอบรองชนะเลิศ ^{[116] [122] [123]}การผสมผสานระหว่างคณะลูกขุนและการลงคะแนนสาธารณะยังคงถูกนำมาใช้ในรอบชิงชนะเลิศในปี 2023 ^{[115] [116]}

หากสองประเทศขึ้นไปจบด้วยคะแนนเท่ากัน จะมีการใช้กระบวนการไทเบรกเพื่อตัดสินอันดับสุดท้าย ในปี 2559 ^[update]ผลรวมของการถ่ายทอดสดทางโทรทัศน์ระดับประเทศและคณะกรรมการตัดสินจะคำนวณสำหรับแต่ละประเทศ และประเทศที่ได้รับคะแนนจากการลงคะแนนสาธารณะมากกว่าจากการคำนวณนี้จะถือว่าได้คะแนนสูงกว่า ^[42]

การนำเสนอคะแนนเสียง

ตั้งแต่ปี พ.ศ. 2500 เป็นต้นมา การลงคะแนนเสียงของแต่ละประเทศได้รับการประกาศในช่วงการลงคะแนนเสียงพิเศษซึ่งเป็นส่วนหนึ่งของการออกอากาศการแข่งขัน โดยมีโฆษกที่ได้รับการคัดเลือกซึ่งได้รับมอบหมายให้ประกาศผลการลงคะแนนเสียงของประเทศตน ^[42]โฆษกคนนี้มักเป็นที่รู้จักกันดีในประเทศของตน โฆษกก่อนหน้านี้ได้รวมอดีตศิลปินและผู้นำเสนอของยูโรวิชัน ^{ใน อดีต}การประกาศผ่านสายโทรศัพท์จากประเทศต้นทาง โดยมีการเชื่อมโยงผ่านดาวเทียมเป็นครั้งแรกในปี พ.ศ. 2537ทำให้ผู้ชมและผู้ชมทางโทรทัศน์สามารถมองเห็นโฆษกได้ ^[125]

การให้คะแนนจะกระทำโดยทั้งคณะลูกขุนระดับประเทศและผู้ลงคะแนนเสียงระดับประเทศ คะแนนเสียงของคณะลูกขุนแต่ละประเทศจะถูกเพิ่มลงในกระดานคะแนน รวมตามลำดับ ตามที่ผู้นำเสนอการแข่งขันเรียกร้อง ^[9]กระดานคะแนนในอดีตถูกวางไว้ที่ด้านข้างของเวทีและอัปเดตด้วยตนเองเมื่อแต่ละประเทศให้คะแนน ในปี พ.ศ. 2531ได้มีการแนะนำสกอร์บอร์ดคอมพิวเตอร์กราฟิก ^{[126] [127]}คะแนนคณะลูกขุนจาก 1–8 และ 10 จะแสดงบนหน้าจอและเพิ่มลงในกระดานคะแนนโดยอัตโนมัติ จากนั้นโฆษกของประเทศจะประกาศว่าประเทศใดจะได้รับ 12 คะแนน ^[124]เมื่อประกาศคะแนนของคณะลูกขุนจากทุกประเทศแล้ว ผู้นำเสนอจะประกาศคะแนนสาธารณะทั้งหมดที่ได้รับสำหรับผู้เข้ารอบสุดท้ายแต่ละคน โดยคะแนนโหวตสำหรับแต่ละประเทศจะถูกรวมและประกาศเป็นค่าเดียว ^[118]ตั้งแต่ปี 2019คะแนนสาธารณะได้รับการเปิดเผยตามลำดับจากน้อยไปหามากตามการโหวตของคณะลูกขุน โดยประเทศที่ได้รับคะแนนน้อยที่สุดจากคณะลูกขุนจะเป็นประเทศแรกที่ได้รับคะแนนสาธารณะ ^[42]รายละเอียดของผลการแข่งขันในรายการทั้งหมดจะถูกเผยแพร่บนเว็บไซต์อย่างเป็นทางการของ Eurovision หลังรอบชิงชนะเลิศ รวมถึงอันดับการถ่ายทอดสดของแต่ละประเทศ และการโหวตของคณะลูกขุนและสมาชิกคณะลูกขุนแต่ละคน จุดถ่ายทอดสดของแต่ละประเทศในรอบชิงชนะเลิศมักจะแสดงบนหน้าจอโดยผู้ประกาศของประเทศนั้น ๆ หลังจากการประกาศผู้ชนะ ^[118]

การออกอากาศ

ผู้ออกอากาศที่เข้าร่วมจะต้องออกอากาศสดรอบรองชนะเลิศที่พวกเขาแข่งขัน หรือในกรณีของผู้เข้ารอบสุดท้ายอัตโนมัติ รอบรองชนะเลิศที่พวกเขาต้องลงคะแนน และรอบสุดท้ายอย่างครบถ้วน ซึ่งรวมถึงเพลงที่แข่งขันทั้งหมด การสรุปผล โหวต ที่มีคลิปสั้นๆ ของการแสดง ขั้นตอนการลงคะแนนหรือการเปิดเผยคุณสมบัติรอบรองชนะเลิศ และการบรรเลงเพลงที่ชนะในรอบสุดท้าย ^{[41] [105] [128]}ตั้งแต่ปี พ.ศ. 2542 ผู้แพร่ภาพกระจายเสียงที่ต้องการทำเช่นนั้นได้รับโอกาสในการโฆษณาในช่วงเวลาสั้น ๆ ที่ไม่จำเป็นในตารางการแสดง ^[104]ในสถานการณ์พิเศษ เช่น เนื่องจากสถานการณ์ฉุกเฉินที่กำลังพัฒนา ผู้ออกอากาศที่เข้าร่วมอาจเลื่อนหรือเลื่อนการออกอากาศของกิจกรรมออกไป ^{[129] [130]}หากผู้ออกอากาศไม่สามารถออกอากาศรายการตามที่คาดไว้ในสถานการณ์อื่น พวกเขาอาจถูกลงโทษโดย EBU ^{[131] [132]}ผู้แพร่ภาพกระจายเสียงหลายรายในประเทศที่ไม่สามารถแข่งขันได้เคยออกอากาศการแข่งขันในตลาดของตน ^{[133] [134] [135]}

เมื่อผู้แพร่ภาพกระจายเสียงระดับประเทศเข้าร่วมและออกจาก ฟีด Eurovisionที่ส่งโดย EBU ระบบ จะแสดง โลโก้ของเครือข่าย EBU/Eurovision (เพื่อไม่ให้สับสนกับโลโก้ของการประกวดเพลงเอง) เพลงประกอบ (ใช้ในการออกอากาศ ยูโรวิชั่นอื่นๆ) คือเพลงโหมโรง(Marche en rondeau)ถึงTe DeumของMarc-Antoine Charpentier ^[3]ในขั้นต้น โลโก้เดียวกันนี้ใช้สำหรับทั้งเครือข่าย Eurovision และ European Broadcasting Union อย่างไรก็ตาม ตอนนี้มีโลโก้ที่แตกต่างกันสองแบบ โลโก้เครือข่าย Eurovision ล่าสุดเปิดตัวในปี 2555 และเมื่อระบุตัวตนถูกส่งเมื่อเริ่มต้นและสิ้นสุดโปรแกรม โลโก้เครือข่าย Eurovision นี้จะปรากฏขึ้น ^[136][137]

ขณะนี้ EBU เก็บบันทึกการแข่งขันทั้งหมดยกเว้นสองฉบับไว้ในหอจดหมายเหตุ ตามโครงการที่ริเริ่มในปี 2554 เพื่อรวบรวมฟุตเทจและเนื้อหาที่เกี่ยวข้องของทุกฉบับก่อนรุ่นที่ 60 ของงานในปี 2558 [138] แม้ว่ากล้องจะถูกนำเสนอ^ไปที่ ฝึกฝนการแพร่ภาพกระจายเสียงทั่วยุโรปสำหรับการแข่งขันครั้งแรกในปี 2499 ให้กับชาวยุโรปไม่กี่คนที่มีโทรทัศน์ ผู้ชมส่วนใหญ่ฟังทางวิทยุ ฟุตเทจเดียวที่มีคือKinescopeบันทึกเพลงที่ Lys Assia บรรเลงเพลงที่ชนะของเธอ ^{[96] [6]}ไม่มีบันทึกทั้งหมดของการแข่งขันในปี 1964โดยมีรายงานที่ขัดแย้งกันเกี่ยวกับชะตากรรมของสำเนาใด ๆ ที่อาจรอดชีวิตมาได้ ^{[139] [140] [141]}อย่างไรก็ตาม มีการบันทึกเสียงของการแข่งขันทั้งสองรายการ และฟุตเทจสั้นๆ จากทั้งสองเหตุการณ์ยังคงอยู่ ^{[96] [142] [143]}

การขยายการแข่งขัน

จากเดิมที่มีเจ็ดประเทศที่เข้าร่วมการแข่งขันครั้งแรกในปี พ.ศ. 2499 จำนวนประเทศที่เข้าแข่งขันได้เพิ่มขึ้นอย่างต่อเนื่องเมื่อเวลาผ่านไป 18 ประเทศเข้าร่วมการแข่งขันครั้งที่ 10 ในปี 2508 และในปี 2533 มี 22 ประเทศเข้าร่วมการแข่งขันในแต่ละปี ^{[89] [144]}

นอกจากการปรับเปลี่ยนระบบการลงคะแนนและกฎการแข่งขันอื่น ๆ เล็กน้อยแล้ว ไม่มีการเปลี่ยนแปลงพื้นฐานของรูปแบบการแข่งขันจนถึงต้นทศวรรษ 1990 เมื่อเหตุการณ์ในยุโรปในช่วงปลายทศวรรษ 1980 และต้นทศวรรษ 1990ส่งผลให้ได้รับความสนใจเพิ่มขึ้นจากประเทศใหม่ ๆ ในอดีตกลุ่มตะวันออก โดยเฉพาะอย่างยิ่งหลังจากการควบรวม เครือข่าย OIRTคู่แข่งในยุโรปตะวันออกกับ EBU ในปี 1993 ^[145]

การเลือกล่วงหน้าและการตกชั้น

29 ประเทศที่ลงทะเบียนเพื่อเข้าร่วมการแข่งขันในปี 1993 ซึ่งเป็นตัวเลขที่ EBU พิจารณาว่าไม่สามารถจัดรายการทีวีรายการเดียวได้อย่างสมเหตุสมผล ต่อมาได้มีการแนะนำวิธีการคัดเลือกล่วงหน้าเป็นครั้งแรกเพื่อลดจำนวนผลงานที่เข้าแข่งขัน โดยมี 7 ประเทศในยุโรปกลางและยุโรปตะวันออกเข้าร่วมที่งานKvalifikacija za Millstreetซึ่งจัดขึ้นที่เมืองลูบลิยานา ประเทศสโลวีเนียหนึ่งเดือนก่อนงาน หลังจากการโหวตจาก 7 ประเทศที่แข่งขันกันบอสเนียและเฮอร์เซโกวีนา โครเอเชียและสโลวีเนียได้รับเลือกให้เข้าร่วมการแข่งขันที่มิลสตรีตไอร์แลนด์ และเอสโตเนียฮังการีโรมาเนียและสโลวาเกียถูกบังคับให้รออีกหนึ่งปีก่อนที่จะได้รับอนุญาตให้แข่งขัน ^{[59] [146]}ระบบการตกชั้นใหม่ถูกนำมาใช้เพื่อเข้าร่วมการแข่งขันในปี 1994 โดยประเทศที่อยู่ต่ำที่สุดจะถูกบังคับให้ออกจากการแข่งขันในปีถัดไปและถูกแทนที่ด้วยประเทศที่ไม่ได้แข่งขันในการประกวดครั้งก่อน เจ็ดประเทศสุดท้ายในปี 1993 ต้องพลาดการแข่งขันในปีถัดไป และถูกแทนที่ด้วยสี่ประเทศที่ไม่ประสบความสำเร็จในKvalifikacija za Millstreet และ รายการใหม่จากลิทัวเนียโปแลนด์และรัสเซีย ^{[59] [125] [147]}

ระบบนี้ถูกนำมาใช้อีกครั้งในปี 1994 สำหรับการคัดเลือกสำหรับการแข่งขันในปี 1995แต่ระบบใหม่ถูกนำมาใช้สำหรับการแข่งขันในปี 1996เมื่อรอบคัดเลือกเฉพาะเสียงเท่านั้นที่จัดขึ้นในช่วงหลายเดือนก่อนการแข่งขันในออสโลประเทศนอร์เวย์ ระบบนี้ได้รับการแนะนำในเบื้องต้นเพื่อพยายามเอาใจเยอรมนี ซึ่งเป็นหนึ่งในตลาดและผู้สนับสนุนทางการเงินที่ใหญ่ที่สุดของยูโรวิชัน ซึ่งไม่เช่นนั้นจะถูกผลักไสภายใต้ระบบเดิม ^{[148] [149]} 29 ประเทศแข่งขันกันเพื่อชิงตำแหน่ง 22 ในการแข่งขันหลักร่วมกับเจ้าภาพนอร์เวย์ที่ผ่านเข้ารอบโดยอัตโนมัติ อย่างไรก็ตาม เยอรมนีจะยังคงพลาดการเข้าร่วมในท้ายที่สุด และเข้าร่วมกับฮังการี โรมาเนีย รัสเซีย เดนมาร์ก อิสราเอลและมาซิโดเนียเป็นหนึ่งในเจ็ดประเทศที่จะไม่เข้าร่วมการแข่งขันออสโล ^{[148] [149]}สำหรับการแข่งขันในปี พ.ศ. 2540ได้มีการแนะนำระบบการตกชั้นที่คล้ายคลึงกันกับที่ใช้ระหว่างปี พ.ศ. 2536 ถึง พ.ศ. 2538 โดยคะแนนเฉลี่ยของแต่ละประเทศในการแข่งขันห้ารายการก่อนหน้านี้จะถูกใช้เป็นตัวชี้วัดเพื่อตัดสินว่าประเทศใดจะต้องตกชั้น ^{[150] [103]}ต่อมามีการเปลี่ยนแปลงอีกครั้งในปี 2544 กลับไปใช้ระบบเดิมที่ใช้ระหว่างปี 2536 ถึง 2538 ซึ่งเฉพาะผลการแข่งขันในปีนั้นเท่านั้นที่จะนับรวมการตกชั้น ^{[58] [151]}

"บิ๊กโฟร์" และ "บิ๊กไฟว์"

ในปี พ.ศ. 2542 ฝรั่งเศส เยอรมนี สเปน และสหราชอาณาจักรได้รับการยกเว้นจากการตกชั้น ทำให้ได้รับสิทธิ์โดยอัตโนมัติในการแข่งขันในปี พ.ศ. 2543 และในรุ่นต่อ ๆ ไปทั้งหมด กลุ่มนี้ในฐานะสมาชิก EBU ที่จ่ายเงินสูงสุดซึ่งให้ทุนสนับสนุนการแข่งขันในแต่ละปีอย่างมีนัยสำคัญ ต่อมากลายเป็นที่รู้จักในฐานะประเทศ "บิ๊กโฟร์" ^{[94] [95] [104]}กลุ่มนี้ขยายตัวในปี 2554 เมื่ออิตาลีเริ่มแข่งขันอีกครั้ง กลายเป็น "บิ๊กไฟว์" ^[152]เดิมเข้ามาเพื่อให้แน่ใจว่าการสนับสนุนทางการเงินของผู้สนับสนุนทางการเงินรายใหญ่ที่สุดของการแข่งขันจะไม่พลาด นับตั้งแต่เปิดตัวรอบรองชนะเลิศในปี 2547 "บิ๊กไฟว์" ในตอนนี้แทนที่จะผ่านเข้ารอบชิงชนะเลิศโดยอัตโนมัติพร้อมกับเจ้าภาพ ประเทศ.

ยังคงมีการถกเถียงกันอยู่ว่าสถานะนี้มีอคติต่อผลการแข่งขันของประเทศหรือไม่ โดยพิจารณาจากรายงานที่ต่อต้านการผ่านเข้ารอบโดยอัตโนมัติและผลเสียที่อาจเกิดขึ้นจากการใช้เวลาบนเวทีน้อยลงโดยที่ไม่ได้แข่งขันในรอบรองชนะเลิศ อย่างไรก็ตาม สถานะนี้ดูเหมือนจะซับซ้อนกว่าเมื่อพิจารณาจาก ผลลัพธ์ของประเทศ "บิ๊กไฟว์" อาจแตกต่างกันอย่างมาก ^{[36] [155] [156]}สถานะนี้ทำให้เกิดความตกตะลึงจากประเทศคู่แข่งอื่น ๆ และถูกอ้างถึงในแง่มุมอื่น ๆ ว่าเป็นเหตุผลว่าทำไมตุรกีจึงยุติการเข้าร่วมหลังปี2555 ^[157]

การแนะนำรอบรองชนะเลิศ

การหลั่งไหลของประเทศใหม่ที่สมัครเข้าร่วมการแข่งขันในปี 2546ส่งผลให้มีการเปิดตัวรอบรองชนะเลิศจากปี 2547 โดยการแข่งขันกลายเป็นกิจกรรมสองวัน ^{[158] [159]}ประเทศ 10 อันดับแรกในรอบชิงชนะเลิศของแต่ละปีจะผ่านเข้ารอบชิงชนะเลิศโดยอัตโนมัติในปีถัดไป ควบคู่ไปกับ "บิ๊กโฟร์" หมายความว่าประเทศอื่น ๆ ทั้งหมดจะแข่งขันในรอบรองชนะเลิศเพื่อชิง 10 ตำแหน่งที่มีคุณสมบัติ การแข่งขันในปี 2547 ^{ที่เมืองอิสตันบูล ประเทศตุรกี มีประเทศเข้าแข่งขันสูงสุดเป็นประวัติการณ์ถึง} 36 ประเทศโดยมีผู้เข้าร่วมใหม่จากแอลเบเนียอันดอร์ราเบลารุส เซอร์เบียและมอนเตเนโกรและการกลับมาของประเทศที่เคยตกชั้นเกิดขึ้นสองสามวันก่อนรอบชิงชนะ^{เลิศ;} หลังจากการแสดงและหน้าต่างการลงคะแนน ชื่อของ 10 ประเทศที่มีคะแนนสูงสุด ซึ่งจะผ่านเข้ารอบสุดท้ายจะถูกประกาศเมื่อสิ้นสุดการแสดง โดยผู้นำเสนอของการแข่งขันจะเปิดเผยตามลำดับแบบสุ่ม ^{[153] [160]}

รอบรองชนะเลิศเดี่ยวยังคงจัดขึ้นระหว่างปี 2548 ถึง 2550 อย่างไรก็ตาม ด้วย 42 ประเทศที่แข่งขันกันในการแข่งขันในปี 2550ที่เฮลซิงกิประเทศฟินแลนด์ รอบรองชนะเลิศมี 28 รายการที่แข่งขันกันเพื่อชิงตำแหน่ง 10 คนในรอบชิงชนะเลิศ ^[161]หลังจากการวิจารณ์เกี่ยวกับผู้เข้ารอบคัดเลือกยุโรปกลางและยุโรปตะวันออกเป็นหลักในงานปี 2550 และผลงานที่ย่ำแย่จากประเทศต่างๆ ในยุโรปตะวันตก รอบรองชนะเลิศครั้งที่สองได้รับการแนะนำสำหรับการแข่งขันปี 2551 ในกรุงเบลเกรด ประเทศเซอร์เบีย โดยทุกประเทศต่างแข่งขันกันในขณะนี้ ในหนึ่งในสองรอบรองชนะเลิศ โดยมีเพียงประเทศเจ้าภาพและ "บิ๊กโฟร์" และ "บิ๊กไฟว์" จากปี 2011 เท่านั้นที่ผ่านเข้ารอบโดยอัตโนมัติ ^{[162] [163]}ในแต่ละรอบรองชนะเลิศจะมีจุดผ่านการคัดเลือก 10 จุด และระบบใหม่ในการแบ่งประเทศที่แข่งขันกันระหว่างสองรอบรองชนะเลิศได้รับการแนะนำโดยอิงจากที่ตั้งทางภูมิศาสตร์และรูปแบบการลงคะแนนก่อนหน้า ในความพยายามที่จะลดผลกระทบของกลุ่ม ลงคะแนนและเพื่อให้ผลลัพธ์ที่คาดเดาได้น้อยลง ^{[109] [164] [165]}

รายการและผู้เข้าร่วม

การประกวดนี้ถูกใช้เป็นจุดเริ่มต้นสำหรับศิลปินที่ประสบความสำเร็จจนมีชื่อเสียงไปทั่วโลก และศิลปินที่ขายดีที่สุดของโลก หลายคน ก็ถูกนับเป็นหนึ่งในผู้เข้าร่วมการประกวดเพลงยูโรวิชันที่ผ่านมาและศิลปินที่ชนะการประกวด ABBA ผู้ชนะรางวัลสวีเดน ในปี 1974มียอดขายอัลบั้มและซิงเกิลประมาณ 380 ล้านชุดนับตั้งแต่ชนะการประกวด ทำให้พวกเขาได้รับความสนใจไปทั่วโลก เพลง " Waterloo " ที่ชนะของพวกเขา ขายได้มากกว่า 5 ล้านแผ่น ^{[166] [167]} ชัยชนะของCeline Dion ในสวิตเซอร์แลนด์ใน ปี 1988ช่วยให้เธอเริ่มต้นอาชีพในระดับนานาชาติตลาดและเธอจะขายแผ่นเสียงประมาณ 200 ล้านแผ่นทั่วโลก Julio Iglesias ^ไม่เป็นที่รู้จักเมื่อเขาเป็นตัวแทนของสเปนในปี 1970 ^และ ได้อันดับสี่ ^{[169] [170]}โอลิเวีย นิวตัน-จอห์นนักร้องชาวออสเตรเลียเป็นตัวแทนของสหราชอาณาจักรในปี พ.ศ. 2517 โดยรั้งอันดับสี่รองจาก ABBA แต่ยังคงขายแผ่นเสียงได้ประมาณ 100 ล้านแผ่น คว้ารางวัลแกรมมี่อวอร์ด 4 รางวัลและนำแสดงในภาพยนตร์เพลง เชิงวิจารณ์และประสบความสำเร็จในเชิงพาณิชย์ จาระบี _ ^{[171] [172]}

นักแสดงจำนวนหนึ่งได้เข้าร่วมการประกวดหลังจากประสบความสำเร็จอย่างมากแล้ว เหล่านี้รวมถึงศิลปินที่ชนะLulu , ^{[173] [174]} Toto Cutugno , ^{[175] [176]}และKatrina and the Waves , ^{[173] [177]}และการแสดงที่ล้มเหลวเช่นNana Mouskouri , ^{[178] [179]} Cliff Richard , ^{[173] [180]} Baccara , ^{[181] [182]} Umberto Tozzi , ^{[183] ​​[184]} Plastic Bertrand , ^{[181] [185]} tATu ,^{[186] [187]} Las Ketchup , ^[188] Patricia Kaas , ^{[189] [190]} Engelbert Humperdinck , ^{[191] [} 187 ^] Bonnie Tyler , ^{[192] [193]}และ Flo Rida ^[194]นักแต่งเพลงและนักแต่งเพลงที่มีชื่อเสียงหลายคนได้เขียนผลงานที่ประสบความสำเร็จในช่วงหลายปีที่ผ่านมา รวมถึง Serge Gainsbourg , ^{[195] [196]} Goran Bregović , ^[197] Diane Warren , ^[198] Andrew Lloyd Webber , ^{[199] [ 200]} พีท ฝีพาย , ^[201][202]และ Tony Iommi , ^[203]รวมถึงผู้อำนวยการสร้าง Timbaland ^[204]และ Guy-Manuel de Homem- Christo ^[205]

ผู้เข้าร่วมที่ผ่านมามีส่วนร่วมในสาขาอื่น ๆ นอกเหนือจากอาชีพทางดนตรีของพวกเขา Annie Schmidtชาวเนเธอร์แลนด์ผู้แต่งเนื้อร้องของผลงานชิ้นแรกที่แสดงที่ Eurovision ได้รับชื่อเสียงไปทั่วโลกจากเรื่องราวของเธอ และได้รับรางวัลHans Christian Andersen Awardสาขาวรรณกรรมสำหรับเด็ก ^[206] French " yé-yé girls" Françoise Hardyและผู้ชนะการประกวดFrance Gallเป็นชื่อที่ใช้ในครัวเรือนของวัฒนธรรมป๊อปในทศวรรษที่ 1960 โดย Hardy ยังเป็นผู้บุกเบิก เทรนด์แฟชั่น สไตล์สตรีทและเป็นแรงบันดาลใจให้กับการเคลื่อนไหวของเยาวชน ทั่วโลก ^{[207] [208] [209]}บุคคลที่ประกอบอาชีพทางการเมืองและได้รับการยกย่องจากนานาชาติในด้านความสำเร็จด้านมนุษยธรรม ได้แก่ ผู้ชนะการประกวดDana ในฐานะ ผู้สมัครชิงตำแหน่งประธานาธิบดีไอริช 2 สมัยและสมาชิกรัฐสภายุโรป (MEP); ^{[210] [211]} Nana Mouskouri เป็น MEP ของกรีกและทูตสันถวไมตรีระหว่างประเทศของ UNICEF ; ^{[212] [213]}ผู้ชนะการประกวดRuslanaในฐานะสมาชิกของVerkhovna Radaรัฐสภาของยูเครนและร่างของการปฏิวัติสีส้มและ การประท้วง ของ Euromaidanซึ่งได้รับเกียรติระดับโลกในด้านความเป็นผู้นำและความกล้าหาญ ^{[214] [215] [216]}และ เอสมา เรดเชโปวาแห่งมาซิโดเนียเหนือในฐานะสมาชิกพรรคการเมือง และผู้ได้รับการเสนอชื่อชิงรางวัลโนเบลสาขาสันติภาพ 2 สมัย ^[217]

บางครั้งเพลงที่แข่งขันกันก็กลายเป็นความสำเร็จสำหรับนักแสดงดั้งเดิมและศิลปินคนอื่นๆ และซิงเกิลที่ขายดีที่สุดทั่วโลกบางเพลงก็ได้รับการแสดงระดับนานาชาติเป็นครั้งแรกที่ Eurovision " Save Your Kisses for Me " ซึ่งเป็นเพลงที่ชนะการประกวดBrotherhood of Manของสหราชอาณาจักร ใน ปี 1976มียอดขายมากกว่าหกล้านซิงเกิ้ล มากกว่าเพลงที่ชนะรางวัลอื่นๆ ^{[218] [219]} " Nel blu, dipinto di blu " หรือที่รู้จักในชื่อ "Volare" เพลงอันดับสามของอิตาลีในปี 1958แสดงโดยDomenico Modugnoเป็นรายการยูโรวิชันรายการเดียวที่ชนะรางวัลแกรมมี่. เป็นผู้ชนะรางวัลแกรมมี่คนแรกสำหรับทั้งรางวัลเพลงแห่งปีและเพลงแห่งปีและตั้งแต่นั้นเป็นต้นมาได้รับการบันทึกโดยศิลปินหลายคน ติดอันดับBillboard Hot 100ในสหรัฐอเมริกาและมียอดขายรวมกว่า 22 ล้านแผ่นทั่วโลก ^[220] " Eres tú " แสดงโดยMocedades ของสเปน และรองชนะเลิศในปี พ.ศ. 2516กลายเป็นเพลงภาษาสเปนเพลงแรกที่ติดอันดับท็อป 10 ของBillboard Hot 100, ^[221]และได้รับการเสนอชื่อเข้าชิงรางวัลแกรมมี่ " Ooh Aah.. . Just a Little Bit " ซึ่งมาเป็นอันดับแปดในปี 1996 สำหรับ Gina G.จากสหราชอาณาจักรขายสถิติได้ 790,000 แผ่นและประสบความสำเร็จทั่วยุโรปและสหรัฐอเมริกา ขึ้นสู่อันดับ 1 ในUK Singles Chartและสูงสุดที่อันดับ 12 ในBillboard Hot 100 ^{[222] [223] [224]}

ช่วงเปลี่ยนศตวรรษยังเห็นเพลงที่แข่งขันกันมากมายประสบความสำเร็จ " Euphoria " เพลงที่ Loreenชนะในสวีเดนในปี 2012ประสบความสำเร็จทั่วทั้งยุโรป ขึ้นอันดับหนึ่งในหลายประเทศ และในปี 2014 กลายเป็น เพลงยูโรวิชัน ที่มีการดาวน์โหลด มากที่สุด จนถึงปัจจุบัน ^{[225] [226]}วิดีโอ " Occidentali's Karma " โดยFrancesco Gabbaniซึ่งได้อันดับหกสำหรับอิตาลีในปี 2560กลายเป็นเพลงยูโรวิชันเพลงแรกที่มียอดวิวมากกว่า 200 ล้านครั้งบน YouTube [ ^227]ในขณะที่ " Soldi " โดยMahmoodรองแชมป์อิตาลีในปี 2019เป็นเพลงยูโรวิชั่นที่มียอดสตรีมมากที่สุดบนSpotifyจนกระทั่งถูกแซงหน้าโดยผู้ชนะในปีนั้นสำหรับเนเธอร์แลนด์ เพลง " Arcade " โดย Duncan Laurence ตามมาด้วยความสำเร็จแบบไวรัลบน TikTok ในช่วงปลายปี2020และต้นปี 2021 ^{[228] [229]}ต่อมา "Arcade" กลายเป็นเพลงยูโรวิชันเพลงแรกนับตั้งแต่ "Ooh Aah... Just a Little Bit" และเป็นเพลงแรกที่ชนะรางวัลยูโรวิชันนับตั้งแต่ "Save Your Kisses for Me" ขึ้นชาร์ตใน Billboard Hot 100 ในที่สุด ขึ้นสูงสุดที่ #30 ^{[230] [231] [232]}การประกวดในปี 2021ประสบความสำเร็จอย่างยิ่งใหญ่ครั้งต่อไปจากยูโรวิชั่น โดยมีMåneskinซึ่งเป็นผู้ชนะในปีนั้นสำหรับอิตาลีด้วยเพลง " Zitti e buoni " ดึงดูดความสนใจจากทั่วโลกในละครของพวกเขาทันทีหลังจากได้รับชัยชนะ ^{[233] [234] [235] [236]}

จอห์นนี่ โลแกนยังคงเป็นศิลปินเพียงคนเดียวที่ชนะการแข่งขันในฐานะนักแสดงหลายครั้ง ชนะไอร์แลนด์ในปี 1980ด้วยเพลง " What's Another Year " ซึ่งเขียนโดยเชย์ ฮีลีและในปี 1987 ด้วยเพลง " Hold Me Now " ที่เขียนเอง โลแกนยังเป็นนักแต่งเพลงที่ชนะในปี 1992สำหรับผู้ชนะชาวไอริช " Why Me? " ซึ่งแสดงโดยลินดา มาร์ตินดังนั้นจึงได้รับชัยชนะจากการประกวดสามครั้งทั้งในฐานะนักแสดงหรือนักเขียน ^{นักแต่งเพลงอีก สี่}คนได้เขียนเพลงที่ชนะการประกวดสองเพลง: Willy van Hemert , Yves Dessca, Rolf Løvlandและเบรนแดน เกรแฮม . หลังจากเปิดตัวในปี 2547 ^Alexander Rybakกลายเป็นศิลปินคนแรกที่ชนะรอบรองชนะเลิศยูโรวิชั่นหลายรายการโดยเข้าเส้นชัยเป็นคนแรกในรอบรองชนะเลิศครั้งที่สองในปี2552และ2561 ; เขายังคงเป็นผู้เข้าแข่งขันคนเดียวที่ทำได้จนถึงปัจจุบัน ^{[239] [240]}

ผู้ชนะ

69 เพลงจาก 27 ประเทศชนะการประกวดเพลงยูโรวิชันในปี พ.ศ. 2565 ^[8]ไอร์แลนด์มีสถิติชนะมากที่สุด โดยมีทั้งหมด 7 เพลง ตามมาด้วยสวีเดน 6 เพลง และฝรั่งเศสลักเซมเบิร์กสหราชอาณาจักรและเนเธอร์แลนด์ 5 เพลง . ^{[7] [8]}จาก 52 ประเทศที่เข้าร่วม 25 ประเทศยังไม่ได้รับชัยชนะ ^[17]มีเพียงครั้งเดียวเท่านั้นที่มีการประกาศผู้ชนะหลายคนในการแข่งขันครั้งเดียว: ในปี 1969สี่ประเทศจบการแข่งขันด้วยจำนวนเสียงที่เท่ากัน และเนื่องจากไม่มีกฎไทเบรกในเวลานั้น ทั้งสี่ประเทศจึงถูก ประกาศผู้ชนะ ^[7][update] เพลงที่ชนะส่วนใหญ่แสดงเป็นภาษาอังกฤษ โดยเฉพาะอย่างยิ่งตั้งแต่กฎการใช้ภาษาถูกยกเลิกในปี 2542 ตั้งแต่การประกวดนั้น เพลงที่ชนะเจ็ดเพลงได้แสดงทั้งหมดหรือบางส่วนในภาษาอื่นที่ไม่ใช่ภาษา^{อังกฤษ [17]}

มี 2 ​​ประเทศที่ชนะการประกวดเมื่อปรากฏตัวครั้งแรก: สวิตเซอร์แลนด์โดยได้รับการประกาศให้เป็นผู้ชนะการประกวดครั้งแรกในปี 2499; และเซอร์เบียซึ่งได้รับชัยชนะในปี 2550 ในการเข้าร่วมครั้งแรกในฐานะประเทศเอกราช ตามรายการในรุ่นก่อนหน้าซึ่งเป็นส่วนหนึ่งของยูโกสลาเวีย ที่ล่มสลาย แล้ว ต่อด้วยเซอร์เบียและมอนเตเนโกร ^[15]ประเทศอื่น ๆ มีเวลาค่อนข้างสั้นก่อนที่จะชนะการแข่งขันครั้งแรก โดยยูเครนได้รับชัยชนะในการประกวดครั้งที่สองในปี 2547และลัตเวียชนะรายการที่สามในปี 2545 ^[242]ในทางกลับกัน บางประเทศแข่งขันกันมานานหลายปีก่อนที่จะบันทึกชัยชนะครั้งแรก: กรีซบันทึกชัยชนะครั้งแรกในปี 2548 ซึ่งเป็น เวลา31 ปีหลังจากการปรากฏตัวครั้งแรก ในขณะที่ฟินแลนด์สิ้นสุดการแพ้ติดต่อกัน 45 ปีในปี 2549 ^{[242] [243]} โปรตุเกสรอนานที่สุดโดยบันทึกชัยชนะครั้งแรกในปี 2560 53 ปีหลังจากการเข้าร่วมครั้งแรก ^[244]ในอดีต ประเทศต่าง ๆ ต้องรอหลายปีกว่าจะชนะการแข่งขันอีกครั้ง: สวิตเซอร์แลนด์ชนะ 32 ปีระหว่างปี 2499 และ2531 ; เดนมาร์กมีช่องว่าง 37 ปีระหว่างการชนะในปี 2506และ2543; เนเธอร์แลนด์รอถึง 44 ปีเพื่อคว้าแชมป์อีกครั้งในปี 2019ชัยชนะครั้งล่าสุดของพวกเขาคือในปี 1975 ; และออสเตรียชนะการแข่งขันครั้งที่สองในปี2557 48 ปีหลังจากชนะครั้งแรกในปี 2509 ^{[17] [242] [245]}

สหราชอาณาจักรครองสถิติผู้เข้าเส้นชัยเป็นอันดับสองสูงสุด โดยเป็นรองชนะเลิศในการแข่งขันถึง 16 ครั้ง ในขณะเดียวกัน^{นอร์เวย์}มาเป็นอันดับสุดท้ายมากกว่าประเทศอื่น ๆ โดยปรากฏตัวที่ด้านล่างของกระดานคะแนนถึงสิบเอ็ดครั้ง รวมถึงการทำคะแนนเป็นโมฆะถึงสี่ครั้ง ^{[7] [247]}ประเทศหนึ่งบันทึกชัยชนะติดต่อกันสี่ครั้ง: สเปนบันทึกชัยชนะติดต่อกันในปี พ.ศ. 2511และ พ.ศ. 2512; ลักเซมเบิร์กทำเช่นเดียวกันในปี พ.ศ. 2515และพ.ศ. 2516 ; อิสราเอลชนะการแข่งขันในปี 2521และ2522; และไอร์แลนด์กลายเป็นประเทศแรกที่คว้าแชมป์สามรายการติดต่อกัน โดยชนะในปี1992 , 1993และ1994 สตรีคที่ชนะของไอร์แลนด์ในทศวรรษที่ 1990 รวมถึงการแข่งขันในปี 1996 ทำให้พวกเขา ^มีสถิติชนะสี่รายการในห้าปี ^[248]

ศิลปินและนักแต่งเพลงที่ชนะรางวัลจะได้รับถ้วยรางวัล ซึ่งตั้งแต่ปี 2008 ได้ทำตามการออกแบบมาตรฐาน: ชิ้นแก้วพ่นทรายทำมือพร้อมรายละเอียดลงสีเป็นรูปไมโครโฟนสไตล์ปี 1950 ซึ่งออกแบบโดย Kjell Engman แห่งโรงงานแก้ว Kosta Bodaในประเทศสวีเดน ^{[43] [249]}โดยทั่วไปแล้วถ้วยรางวัลจะมอบให้โดยผู้ชนะในปีที่แล้ว คนอื่น ๆ ที่เคยมอบรางวัลในอดีต ได้แก่ ตัวแทนจากโฮสต์โฆษกหรือ EBU และนักการเมือง ในปี 2550 ตัวละครJoulupukki ( ซานตาคลอส ดั้งเดิม จากฟินแลนด์) ได้มอบรางวัลให้กับผู้ชนะMarija Šerifović ^{[15] [250]}

การแสดงช่วงและแขกรับเชิญ

นอกเหนือจากการประกวดเพลงและการปรากฏตัวจากบุคคลในและต่างประเทศแล้ว การแสดงจากศิลปินและนักดนตรีที่ไม่ใช่คู่แข่งได้รวมไว้ตั้งแต่การพิมพ์ครั้งแรก [38 ^{] [251]}และได้กลายเป็นแก่นของการแสดงสด การแสดงเหล่านี้มีความหลากหลายมาก ก่อนหน้านี้มีดนตรี ศิลปะ การเต้นรำ และการแสดงละครสัตว์ และผู้เข้าร่วมในอดีตมักได้รับเชิญให้แสดง โดยผู้ครองแชมป์มักจะกลับมาทุกปีเพื่อแสดงเพลงที่ชนะในปีที่^{แล้ว [38] [252]}

การแสดงเปิดการแข่งขันและการแสดงช่วงหลักซึ่งจัดขึ้นหลังเพลงการแข่งขันรอบสุดท้ายและก่อนการประกาศผลการลงคะแนน ได้กลายเป็นส่วนที่น่าจดจำของการประกวดและมีทั้งศิลปินที่เป็นที่รู้จักในระดับนานาชาติและดาราท้องถิ่น ก่อนหน้านี้ผู้จัดการประกวดได้ใช้การแสดงเหล่านี้เป็นหนทางในการสำรวจวัฒนธรรมและประวัติศาสตร์ของประเทศตน เช่น ใน "4,000 Years of Greek Song" ที่การประกวดในปี2549ที่ประเทศกรีซ การแสดงอื่น ๆ มีลักษณะตลกขบขันมากขึ้นโดยมีการล้อเลียนและอารมณ์ขันเช่นในกรณีของ "Love Love Peace Peace" ในปี 2559 ซึ่งเป็นบทกวีที่^ตลกขบขันเกี่ยวกับประวัติศาสตร์และความน่าตื่นเต้นของการประกวด ^[254] ระบำสายน้ำซึ่งต่อมาได้กลายเป็นหนึ่งในผลงานการเต้นที่ประสบความสำเร็จมากที่สุดในโลก โดยเริ่มขึ้นครั้งแรกเมื่อการแสดงแบบเว้นจังหวะในการประกวดปี 1994 ในไอร์แลนด์; การแสดงดนตรี และการเต้นรำแบบไอริชดั้งเดิมความยาว 7 นาทีต่อมาได้ขยายเป็นการแสดงบนเวทีเต็มรูปแบบซึ่งมีผู้ชมกว่า 25 ล้านคนทั่วโลก และเป็นฐานเปิดสำหรับนักเต้นนำไมเคิล แฟลตลีย์และจีน บัตเลอร์ ^{[255] [256]}

ในบรรดาศิลปินอื่น ๆ ที่แสดงในลักษณะที่ไม่มีการแข่งขัน ได้แก่กลุ่มEuropop ของเดนมาร์ก Aquaในปี 2544 , ^{[257] [258]}ดูโอป๊อปรัสเซียtATuในปี 2552 , ^[259]และนักแสดงชาวอเมริกันJustin TimberlakeและMadonnaในปี 2559และ2562ตามลำดับ ^{[260] [261] [262]}ศิลปินที่มีชื่อเสียงอื่น ๆ ได้แก่Cirque du Soleil ( 2009 ), Alexandrov Ensemble ( 2009 ), Vienna Boys' Choir (พ.ศ. 2510และพ.ศ. 2558 ) และFire of Anatolia ( พ.ศ. 2547 ) แสดงบนเวทียูโรวิชั่นด้วย^{[263] [264]}และมีแขกรับเชิญจากบุคคลที่มีชื่อเสียงจากนอกโลกดนตรี รวมทั้งนักแสดง นักกีฬา และการเสิร์ฟ นักบินอวกาศและนักบินอวกาศ ^{[265] [186] [266] [267]}การแสดงของแขกรับเชิญถูกใช้เป็นช่องทางในการตอบสนองต่อเหตุการณ์ระดับโลกที่เกิดขึ้นพร้อมกับการแข่งขัน การประกวดในอิสราเอลปี 1999 ปิดฉากลงด้วยการแสดงที่แข่งขันกันทั้งหมดโดยแสดงเพลง " Hallelujah " ที่ชนะ ในปี 1979 ของอิสราเอล เพื่อเป็นการรำลึกถึงผู้ที่ตกเป็นเหยื่อของเหตุการณ์สงครามในบอลข่าน , ^{[95] [268]}การแสดงเต้นรำชื่อ "The Grey People" ในรอบรองชนะเลิศครั้งแรกของปี 2559 อุทิศให้กับวิกฤตผู้อพยพชาวยุโรป , ^{[269] [270] [271]}และการประกวดในปี 2565นำเสนอการต่อต้านที่เป็นที่รู้จัก -สงครามเพลง " เปราะบาง ", " ประชาชนมีพลัง " และ " ให้โอกาสสันติภาพ " เพื่อตอบโต้การรุกรานยูเครนของรัสเซียในปีเดียวกันนั้น ^{[272] [273]}

การวิพากษ์วิจารณ์และการโต้เถียง

การประกวดนี้ได้รับการวิพากษ์วิจารณ์อย่างมากเกี่ยวกับทั้งเนื้อหาดนตรีและสิ่งที่ได้รับรายงานว่าเป็นองค์ประกอบทางการเมืองของเหตุการณ์นี้ และมีการโต้เถียงกันหลายครั้งในประวัติศาสตร์ ^[274]

แนวดนตรีและการนำเสนอ

มีการวิพากษ์วิจารณ์คุณภาพดนตรีของรายการประกวดที่ผ่านมา โดยมองว่าแนวเพลงบางแนวถูกมองว่าถูกนำเสนอบ่อยกว่าแนวอื่นเพื่อพยายามดึงดูดผู้มีสิทธิเลือกตั้งให้มากที่สุดในหมู่ผู้ชมต่างประเทศ ^{พาว เวอร์} บัลลาด จังหวะ โฟล์คและป๊อปบับเบิ้ลกัมถือเป็นแก่นของการประกวดในช่วงไม่กี่ปีที่ผ่านมา ซึ่งนำไปสู่การกล่าวหาว่าเหตุการณ์กลายเป็นสูตรสำเร็จ ^{[276] [277]}ลักษณะอื่น ๆ ในการแข่งขันที่ผ่านมาซึ่งมักถูกล้อเลียนโดยสื่อและผู้ชมรวมถึงการเปลี่ยนแปลงที่สำคัญ มากมาย และเนื้อเพลงเกี่ยวกับความรักและ / หรือสันติภาพตลอดจนการออกเสียงภาษา อังกฤษโดยผู้ใช้ที่ไม่ใช่เจ้าของภาษา ^{[275] [278] [279]}เนื่องจาก Eurovision เป็นรายการโทรทัศน์เป็นหลัก ในช่วงหลายปีที่ผ่านมา การแสดงที่แข่งขันกันพยายามดึงดูดความสนใจของผู้ชมด้วยวิธีอื่นนอกเหนือจากดนตรี และการแสดงแสงสีอย่างประณีตดอกไม้ไฟและการแสดงละครบนเวทีที่หรูหราฟุ่มเฟือย และ เครื่องแต่งกายได้กลายเป็นสิ่งที่พบเห็นได้ทั่วไปในการประกวดครั้งล่าสุด การวิพากษ์วิจารณ์กลวิธีเหล่านี้ถูกมองว่าเป็นวิธีการเบี่ยงเบนความสนใจของผู้ชมจากคุณภาพทางดนตรีที่อ่อนแอของบางรายการที่แข่งขัน^{กัน [281]}

แม้ว่าลักษณะเหล่านี้หลายๆ อย่างจะถูกเยาะเย้ยในสื่อและที่อื่น ๆ แต่สำหรับลักษณะอื่น ๆ นั้นได้รับการยกย่องและถือว่าเป็นส่วนสำคัญที่ทำให้การประกวดน่าดึงดูดใจ ^[282] แม้ว่าการแสดงที่แข่งขันกัน หลายรายการในแต่ละปีจะจัดอยู่ในประเภทบางประเภทข้างต้น แต่การประกวดก็ได้เห็นแนวดนตรีที่หลากหลายในประวัติศาสตร์ เช่น ร็อก เฮฟวีเมทัล แจ๊ส คันทรีอิเล็กทรอนิกส์อาร์แอนด์บีฮิปฮอปและเปรี้ยวจี๊ด ^{[283] [284] [285] [286] [287]}

ความขัดแย้งทางการเมือง

ในฐานะที่ศิลปินและเพลงเป็นตัวแทนของประเทศในท้ายที่สุด การประกวดได้พบเห็นช่วงเวลาความขัดแย้งหลายครั้งที่ความตึงเครียดทางการเมืองระหว่างประเทศคู่แข่งอันเป็นผลจากความขัดแย้งที่เยือกแข็งและในบางกรณี สงครามเปิด สะท้อนให้เห็นในการแสดงและการลงคะแนนเสียง ^[288]

ความขัดแย้งอย่างต่อเนื่องระหว่างอาร์เมเนียและอาเซอร์ไบจานส่งผลกระทบต่อการแข่งขันหลายครั้ง ความขัดแย้งระหว่างสองประเทศที่ Eurovisionทวีความรุนแรงขึ้นอย่างรวดเร็วเนื่องจากทั้งสองประเทศเริ่มแข่งขันกันในช่วงปลายทศวรรษ 2000 ส่งผลให้ผู้ออกอากาศของทั้งสองประเทศถูกปรับและลงโทษเนื่องจากการแสดงโลดโผนทางการเมือง และการบังคับให้เปลี่ยนชื่อเพลงการแข่งขันหนึ่งเพลงเนื่องจากข้อกล่าวหาเรื่องการเมือง . ^{[289] [290] [291]}ปฏิสัมพันธ์ระหว่างรัสเซียและยูเครนในการแข่งขันเดิมเป็นไปในเชิงบวก อย่างไรก็ตาม เนื่องจากความสัมพันธ์ทางการเมืองระหว่างทั้งสองประเทศมีปัญหาความสัมพันธ์ที่ Eurovisionมีความซับซ้อนมากขึ้น มีการร้องเรียนเกี่ยวกับเพลงที่ชนะรางวัลของยูเครน ใน ปี 2559 " 1944 " ซึ่งเนื้อเพลงกล่าวถึงการเนรเทศพวก ตาตาร์ ไครเมียแต่คณะผู้แทนรัสเซียอ้างว่ามีความหมายทางการเมืองมากกว่าในแง่ของการผนวกไครเมียของ รัสเซีย ^{[292] [293]}ขณะที่ยูเครนเตรียมเป็นเจ้าภาพการแข่งขันในปีหน้าYuliya Samoylovaตัวแทนที่ได้รับการคัดเลือกจากรัสเซียถูกห้ามเข้าประเทศเนื่องจากเคยเข้าไครเมียอย่างผิดกฎหมายตามกฎหมายยูเครน ^{ใน ที่สุด}รัสเซียก็ถอนตัวออกจากการแข่งขันหลังจากข้อเสนอให้ซามอยโลวาแสดงจากระยะไกลถูกปฏิเสธโดยผู้ประกาศของรัสเซียChannel One Russiaส่งผลให้ EBU ตำหนิผู้ประกาศของยูเครนUA:PBC ^{[295] [296]}จากการรุกรานของรัสเซียในยูเครนและการประท้วงที่ตามมาจากประเทศอื่น ๆ ที่เข้าร่วมรัสเซียถูกกันออกจากการแข่งขันในการแข่งขันในปี 2022ซึ่งยูเครนชนะต่อไป ^{[297] [298] [299]} จอร์เจีย'We Don't Wanna Put In' ของเพลง "We Don't Wanna Put In" ที่วางแผนไว้สำหรับการประกวดในปี 2552 ทำให้เกิดความขัดแย้งเนื่องจากเนื้อเพลงดูเหมือนจะวิพากษ์วิจารณ์วลาดิมีร์ ปูตินซึ่งถูกมองว่าเป็นการต่อต้านนายกรัฐมนตรีรัสเซียในตอนนั้น ของสงครามรัสเซีย-จอร์เจีย . หลังจาก EBU ร้องขอให้เปลี่ยนเนื้อเพลงถูกปฏิเสธGPB ผู้ประกาศข่าวของจอร์เจีย ก็ถอนตัวออกจากงานในเวลาต่อมา ^{[300] [301]} เบลารุสมีแผนเข้าในปี 2021 " Ya nauchu tebya (ฉันจะสอนคุณ) " ยังทำให้เกิดความขัดแย้งหลังจากการประท้วงต่อต้านการเลือกตั้ง ที่มีข้อพิพาทส่งผลให้ประเทศถูกตัดสิทธิ์เมื่อเพลงดังกล่าวและเพลงอื่นที่อาจเข้าข่ายละเมิดกฎของการประกวดว่าด้วยความเป็นกลางและการเมือง ^{[302] [303]}

การเข้าร่วมการแข่งขันของ อิสราเอลส่งผลให้เกิดความขัดแย้งหลายครั้งในอดีต โดยอิสราเอลปรากฏตัวครั้งแรกในปี2516น้อยกว่าหนึ่งปีหลังเหตุการณ์สังหารหมู่ที่มิวนิกส่งผลให้มีการรักษาความปลอดภัยเพิ่มขึ้น ณ สถานที่จัดงานในเมืองลักเซมเบิร์ก ^{[304] [92] [305]} ชัยชนะครั้งแรกของอิสราเอล ใน ปี พ.ศ. 2521ได้รับการพิสูจน์แล้วว่าขัดแย้งกับรัฐอาหรับที่แพร่ภาพการแข่งขันซึ่งโดยทั่วไปจะตัดเป็นโฆษณาเมื่ออิสราเอลแสดงเนื่องจากไม่ได้รับการยอมรับในประเทศและเมื่อเห็นได้ชัดว่าอิสราเอลจะชนะ ผู้แพร่ภาพกระจายเสียงเหล่านี้จำนวนมากจะตัดฟีดก่อนสิ้นสุดการลงคะแนน ^{[306] [307] [308]}รัฐอาหรับที่มีสิทธิ์เข้าร่วมการแข่งขันได้ปฏิเสธที่จะเข้าร่วมเนื่องจากการปรากฏตัวของอิสราเอล โดยโมร็อกโกเป็นรัฐอาหรับเพียงรัฐเดียวที่เข้าร่วมการแข่งขันยูโรวิชั่นเป็นครั้งแรก และในปี 2565 ^[update]เพียงครั้งเดียวใน1980เมื่ออิสราเอลไม่อยู่ ^{[309] [310]}การมีส่วนร่วมของชาวอิสราเอลถูกวิพากษ์วิจารณ์จากผู้ที่ต่อต้าน นโยบาย ของรัฐบาลในปัจจุบัน โดยมีกลุ่มการเมืองต่างๆ เรียกร้องให้คว่ำบาตรก่อนการแข่งขันในปี 2019ที่เทลอาวีฟรวมถึงผู้สนับสนุน ขบวนการ คว่ำบาตร การถอนการลงทุนและการคว่ำบาตร (บีดีเอส) เพื่อตอบสนองต่อนโยบายของประเทศที่มีต่อชาวปาเลสไตน์ในเขตเวสต์แบงก์และฉนวนกาซาตลอดจนกลุ่มที่มองว่าประเด็นการล้างสีชมพูในอิสราเอล ^{[311] [312]}คนอื่นๆ รณรงค์ต่อต้านการคว่ำบาตร โดยอ้างว่าการคว่ำบาตรทางวัฒนธรรมใด ๆ จะเป็นสิ่งที่ตรงกันข้ามกับการพัฒนาสันติภาพในภูมิภาค ^{[313] [314]}

การลงคะแนนทางการเมืองและภูมิศาสตร์

การประกวดได้รับการอธิบายว่ามีองค์ประกอบทางการเมืองในกระบวนการลงคะแนนเสียง การรับรู้ว่าประเทศต่างๆ จะลงคะแนนเสียงให้บ่อยกว่าและในปริมาณที่สูงกว่าแก่ประเทศอื่นๆ โดยพิจารณาจากความสัมพันธ์ทางการเมือง มากกว่าประโยชน์ทางดนตรีของเพลงเอง ^{[317] [318]}มีการเขียนรายงานการศึกษาและเอกสารทางวิชาการมากมายเกี่ยวกับเรื่องนี้ ซึ่งยืนยันว่าบางประเทศจัดตั้ง "กลุ่ม" หรือ "ก๊ก" โดยการลงคะแนนในลักษณะเดียวกันบ่อยครั้ง งานวิจัยชิ้นหนึ่งสรุปว่าการโหวตแบบบล็อกมีบทบาทสำคัญในการตัดสินผู้ชนะการประกวด โดยมีหลักฐานว่าอย่างน้อยสองครั้ง การโหวตแบบบล็อกเป็นปัจจัยสำคัญในการโหวตเพลงที่ชนะ ^{[319] [320]}มุมมองอื่น ๆ เกี่ยวกับ "กลุ่ม" เหล่านี้โต้แย้งว่าบางประเทศจะจัดสรรคะแนนสูงให้กับผู้อื่นโดยพิจารณาจากรสนิยมทางดนตรีที่คล้ายคลึงกัน ความเชื่อมโยงทางวัฒนธรรมที่ใช้ร่วมกัน และความคล้ายคลึงกันในระดับสูงและความเข้าใจร่วมกันระหว่างภาษา ดังนั้นจึงมีแนวโน้มที่จะชื่นชมและลงคะแนนเสียงสำหรับการแข่งขัน เพลงจากประเทศเหล่านี้ขึ้นอยู่กับปัจจัยเหล่านี้มากกว่าความสัมพันธ์ทางการเมืองโดยเฉพาะ ^{[321] [322]}การวิเคราะห์รูปแบบการลงคะแนนอื่น ๆ ได้เปิดเผยตัวอย่างซึ่งระบุถึงการเลือกลงคะแนนระหว่างประเทศตามศาสนาที่ใช้ร่วมกัน เช่นเดียวกับ "การลงคะแนนด้วยความรักชาติ" โดยเฉพาะอย่างยิ่งตั้งแต่เริ่มใช้การลงคะแนนเสียงทางโทรทัศน์ในปี 1997 ซึ่งคนต่างชาติลงคะแนนให้ประเทศของตน ต้นทาง. ^{[322] [323]}

รูปแบบการลงคะแนนในการแข่งขันได้รับการรายงานโดยผู้เผยแพร่ข่าว รวมถึงThe EconomistและBBC News ^{[324] [325] [326]}การวิพากษ์วิจารณ์ระบบการลงคะแนนเสียงนั้นสูงสุดในช่วงกลางทศวรรษ 2000 ส่งผลให้มีการเรียกร้องให้ประเทศต่าง ๆ คว่ำบาตรการแข่งขันเนื่องจากการรายงานอคติในการลงคะแนน โดยเฉพาะอย่างยิ่งหลังจากการแข่งขันในปี 2550 ซึ่งประเทศในยุโรปตะวันออก ครอบครอง 15 อันดับแรกในรอบสุดท้ายและครองพื้นที่รอบคัดเลือก ^{[327] [328]}ประสิทธิภาพที่ไม่ดีของรายการจากประเทศ Eurovision ดั้งเดิมได้รับการหารือในรัฐสภาแห่งชาติของยุโรปในเวลาต่อมา และการพัฒนาในการลงคะแนนเสียงถูกอ้างถึงว่าเป็นสาเหตุของการลาออกของ Terry Wogan ในฐานะผู้บรรยายของสหราชอาณาจักร ซึ่งเป็นบทบาทที่เขาเคยแสดงที่ ทุกการแข่งขันตั้งแต่ปี1980 ^{[329] [330] [331]}เพื่อตอบสนองต่อคำวิจารณ์นี้ EBU ได้เปิดตัวรอบรองชนะเลิศครั้งที่สองในปี 2551โดยมีการแบ่งประเทศตามความใกล้ชิดทางภูมิศาสตร์และประวัติการลงคะแนนเสียง และคณะลูกขุนผู้เชี่ยวชาญด้านดนตรีได้รับการแนะนำอีกครั้งในปี2552ด้วยความพยายาม เพื่อลดผลกระทบจากการโหวตแบบบล็อก ^{[123] [122] [332]}

การมองเห็น LGBT

Eurovision มีฐานแฟนคลับที่เหนียวแน่นมาอย่างยาวนานในชุมชน LGBTและผู้จัดงานประกวดได้ทำงานอย่างแข็งขันเพื่อรวมแฟนๆ เหล่านี้ไว้ในงานตั้งแต่ช่วงปี 1990 พอล ออสการ์ กลายเป็นศิลปิน เกย์ อย่างเปิดเผย ^คน แรกของการประกวดที่เข้าแข่งขันเมื่อเขาเป็นตัวแทนของไอซ์แลนด์ในปี 2540 Dana Internationalของอิสราเอล ซึ่งเป็นนักแสดง ข้ามเพศคนแรกของการประกวดกลายเป็นศิลปิน LGBT คนแรกที่ได้รับชัยชนะในปี 1998 ^{[334] [120]}ในปี 2021 นิกกี้ เดอ เยเกอร์กลาย เป็นคนข้าม เพศคนแรกที่จัดการแข่งขัน ^[335]

สมาชิกที่เปิดกว้างของชุมชน LGBT หลายคนได้เข้าร่วมการแข่งขันและชนะ: Conchita Wurstซึ่งเป็น ตัวละคร แดร็กของ Thomas Neuwirth ที่เป็นเกย์อย่างเปิดเผย ชนะการประกวดในปี 2014ที่ประเทศออสเตรีย ; Duncan Laurenceนักแสดงกะเทยอย่างเปิดเผยเป็นผู้ชนะการประกวด 2019 สำหรับเนเธอร์แลนด์ ; และวงดนตรีร็อคMåneskinผู้ชนะการแข่งขันในปี 2021 ของอิตาลีมีVictoria De Angelis ที่เป็นไบเซ็กชวล อย่างเปิดเผยเป็นมือเบส ^{[336] [337] [338]} Marija Šerifovićผู้ชนะการแข่งขันสำหรับเซอร์เบีย ในปี 2550 ต่อมาได้เปิดเผยต่อสาธารณชนในฐานะเลสเบี้ยนในปี 2556 [ ^339]เพลงและการแสดงที่แข่งขันกันในอดีตได้รวมเอาการอ้างอิงและการพาดพิงถึงความสัมพันธ์ระหว่างเพศเดียวกัน " Nous les amoureux " ซึ่งเป็น เพลงที่ชนะ ในปี 1961มีการอ้างอิงถึงความยากลำบากที่ต้องเผชิญกับความสัมพันธ์แบบรักร่วมเพศ การแสดง "Marry Me" ของKrista Siegfrids ใน การแข่งขันปี 2013รวมถึงการจูบเพศเดียวกันกับนักเต้นหญิงคนหนึ่งของ^{เธอ [341]}และการแสดงบนเวทีของRyan O'Shaughnessyเรื่อง " Together " ของไอร์แลนด์ในปี 2018มีนักเต้นชายสองคนแสดงความสัมพันธ์ระหว่างเพศเดียวกัน ^[342] นักแสดงแดร็กเช่นVerka SerduchkaของยูเครนDQของเดนมาร์กและSestreของสโลวีเนียได้ปรากฏตัว รวมถึง Wurst ที่ชนะในปี 2014 ^{[343] [344]} [ ^345]

ในช่วงไม่กี่ปีที่ผ่านมา อุดมการณ์ทางการเมืองต่างๆ ทั่วยุโรปได้ขัดแย้งกันในการตั้งค่ายูโรวิชัน โดยเฉพาะอย่างยิ่งในเรื่องสิทธิของ LGBT การคัดเลือกของ Dana International สำหรับการประกวดปี 1998 ที่เมืองเบอร์มิงแฮมถูกคัดค้านและการขู่ฆ่าจากกลุ่มศาสนาออร์โธดอกซ์ในสังคมอิสราเอลและในการประกวดมีรายงานว่าที่พักของเธออยู่ในโรงแรมแห่งเดียวในเบอร์มิงแฮมที่มีหน้าต่างกันกระสุน ^{[346] [347]} ตุรกีซึ่งครั้งหนึ่งเคยเป็นผู้เข้าร่วมการแข่งขันปกติและเป็นผู้ชนะเพียงครั้งเดียว ถอนตัวออกจากการแข่งขันครั้งแรกในปี 2013โดยอ้างถึงความไม่พอใจในกฎการลงคะแนน และล่าสุด ผู้ประกาศข่าวตุรกีTRTได้อ้างถึงการแสดงของ LGBT เป็นอีกเหตุผลหนึ่งที่ทำให้พวกเขายังคงคว่ำบาตร โดยปฏิเสธที่จะออกอากาศเหตุการณ์ในปี 2013 เกี่ยวกับการจูบเพศเดียวกันของฟินแลนด์ ^{[157] [348]} [ 349 ^]การมองเห็น LGBT ในการแข่งขันถูกอ้างถึงว่าเป็นปัจจัยตัดสินสำหรับการไม่เข้าร่วมของฮังการี ตั้งแต่ ปี 2020แม้ว่าผู้ออกอากาศของฮังการีจะไม่ได้ให้เหตุผลอย่างเป็นทางการก็ตามMTVA ^{[350] [351]}การเพิ่มขึ้นของความรู้สึกต่อต้าน LGBTในยุโรปนำไปสู่การโห่จากผู้ชมการแข่งขันที่เพิ่มขึ้นอย่างเห็นได้ชัด โดยเฉพาะอย่างยิ่งตั้งแต่การเปิดตัวกฎหมาย "โฆษณาชวนเชื่อเกย์" ในรัสเซียในปี 2013 ^{[352] [353]} ชัยชนะของ Conchita Wurst ได้รับการวิพากษ์วิจารณ์บน เวที การเมืองของรัสเซียโดย นักการเมือง หัวอนุรักษ์นิยม หลายคน แสดงความไม่พอใจในผลการแข่งขัน ^[354]การปะทะกันเกี่ยวกับการมองเห็น LGBT ในการแข่งขันเกิดขึ้นในประเทศที่ไม่ได้แข่งขัน เช่น ในประเทศจีนซึ่งสิทธิ์การออกอากาศถูกยกเลิกในระหว่างการแข่งขันปี 2018 เนื่องจากการเซ็นเซอร์ "ความสัมพันธ์และพฤติกรรมทางเพศที่ผิดปกติ" ซึ่งขัดต่อแนวทางการออกอากาศของจีน . ^{[355] [356]}

อิทธิพลทางวัฒนธรรม

การประกวดเพลงยูโรวิชันมีผู้ติดตามทั่วโลกและมีจำนวนผู้ชมต่อปีระหว่าง 100 ถึง 600 ล้านคน ^{[357] [358]}การประกวดได้กลายเป็นอิทธิพลทางวัฒนธรรมทั่วโลกตั้งแต่ปีแรก ๆ ได้รับการอธิบายเป็นประจำว่ามี เสน่ห์ แบบศิลปที่ไร้ค่าและรวมอยู่ในหัวข้อของการล้อเลียนในภาพร่าง ทางโทรทัศน์ และในการแสดงบนเวทีที่ เทศกาล เอดินเบอระริมและเทศกาลตลกเมลเบิร์นท่ามกลางคนอื่น ๆ. ^{[277] [281] [359] [360]}มีการสร้างภาพยนตร์หลายเรื่องเพื่อเฉลิมฉลองการประกวด รวมถึงCupcakesหนังตลกของอิสราเอลปี 2013 ของEytan FoxและNetflixละครเพลงปี 2020 Eurovision Song Contest: The Story of Fire Saga ผลิตโดยได้รับ การสนับสนุนจาก EBU และนำแสดงโดยWill FerrellและRachel McAdams ^{[361] [362] [363]}

ยูโรวิชันมีผู้ติดตามทางออนไลน์จำนวนมากและเว็บไซต์อิสระ บล็อกข่าว และแฟนคลับ มากมาย ที่ทุ่มเทให้กับงานนี้ หนึ่งในแฟนคลับของ Eurovision ที่เก่าแก่และใหญ่ที่สุดคือOGAEซึ่งก่อตั้งขึ้นในปี 1984 ในฟินแลนด์ และปัจจุบันมีเครือข่ายกว่า 40 สาขาทั่วประเทศทั่วโลก สาขาในประเทศจัดกิจกรรมเพื่อส่งเสริมและเฉลิมฉลองยูโรวิชันเป็นประจำ และผู้ออกอากาศที่เข้าร่วมหลายรายทำงานอย่างใกล้ชิดกับสาขาเหล่านี้เมื่อเตรียมรายการ ^[364]

ในช่วงก่อนการแข่งขันในแต่ละปี หลายประเทศมักจัดงานเล็ก ๆ เป็นประจำระหว่างการสรุปผลการคัดเลือกระดับประเทศในเดือนมีนาคม และการประกวดในเดือนพฤษภาคม ซึ่งเรียกว่า "งานพรีปาร์ตี้" กิจกรรมเหล่านี้มักจะรวมศิลปินที่จะเข้าร่วมประกวดในปีนั้น และประกอบด้วยการแสดงในสถานที่และพบปะและทักทายกับแฟนๆ และสื่อมวลชน Eurovision in Concertซึ่งจัดขึ้นทุกปีในอัมสเตอร์ดัมเป็นหนึ่งในกิจกรรมแรกๆ ที่ถูกสร้างขึ้น โดยจัดพิมพ์ครั้งแรกในปี พ.ศ. 2551 ^{[365] [366]}กิจกรรมอื่นๆ ที่จัดขึ้นเป็นประจำ ได้แก่London Eurovision Party , PrePartyESในMadridและIsrael โทรเข้ามาเทลอาวีฟ . ^{[367] [368] [369]}มีการจัดกิจกรรมชุมชนหลายอย่างแบบเสมือนจริง โดยเฉพาะอย่างยิ่งตั้งแต่การระบาดของ COVID-19 ระบาดในยุโรปในปี 2020 ในบรรดาEurovisionAgainซึ่งเป็นโครงการริเริ่มที่แฟน ๆ รับชมและพูดคุยเกี่ยวกับการแข่งขันที่ผ่านมาพร้อมกันบน YouTube และ แพลตฟอร์มโซเชียลมีเดียอื่นๆ เปิดตัวในช่วงการล็อกดาวน์ COVID-19 ครั้งแรก เหตุการณ์ดังกล่าวกลายเป็นเทรนด์ยอดนิยมบน Twitterทั่วยุโรป และอำนวยความสะดวกในการบริจาคเงินกว่า 20,000 ปอนด์สำหรับ องค์กรการกุศล LGBT Q+ ในสหราชอาณาจักร ^{[370] [371] [138]}

กิจกรรมพิเศษและการแข่งขันที่เกี่ยวข้อง

งานฉลองครบรอบหลายรายการและการแข่งขันที่เกี่ยวข้องภายใต้แบรนด์ "Eurovision Live Events" จัดโดย EBU ร่วมกับผู้แพร่ภาพกระจายเสียงของสมาชิก นอกจากนี้ ผู้แพร่ภาพกระจายเสียงที่เข้าร่วมยังได้จัดทำรายการยูโรวิชั่นพิเศษสำหรับผู้ชมทางบ้านเป็นครั้งคราว และการแข่งขันเลียนแบบอื่น ๆ อีกมากมายได้รับการพัฒนานอกกรอบ EBU ทั้งในระดับชาติและระดับ^{นานาชาติ [373] [374]}

EBU ได้จัดงานต่างๆ มากมายเพื่อฉลองวันครบรอบที่ได้รับการคัดเลือกในประวัติศาสตร์ของการแข่งขัน: Songs of Europeซึ่งจัดขึ้นในปี 1981 เพื่อฉลองครบรอบ 25 ปี มีการแสดงสดและบันทึกวิดีโอของผู้ชนะการประกวดเพลงยูโรวิชันทั้งหมดจนถึงปี 1981; ^{[375] [376]} ขอแสดงความยินดี: 50 ปีของการประกวดเพลงยูโรวิชันจัดขึ้นในปี 2548 เพื่อฉลองครบรอบ 50 ปีของงาน และจัดให้มีการประกวดเพื่อตัดสินเพลงยอดนิยมจาก 14 เพลงที่คัดเลือกจาก 50 ปีแรกของการประกวด ^{[377] [378]}และในปี พ.ศ. 2558 วันครบรอบ 60 ปีของงานถูกทำเครื่องหมายด้วยGreatest Hits ของ Eurovision Song Contestคอนเสิร์ตการแสดงของศิลปินยูโรวิชันในอดีต และวิดีโอตัดต่อการแสดงและฟุตเทจจากการแข่งขันครั้งก่อน ^{[379] [380]}หลังจากการยกเลิกการแข่งขันในปี 2020ต่อมา EBU ได้จัดการออกอากาศพิเศษที่ไม่มีการแข่งขันEurovision: Europe Shine a Lightซึ่งเป็นการแสดงสำหรับเพลงที่จะมีส่วนร่วมในการแข่งขัน ^{[381] [382]}

การแข่งขันอื่น ๆ ที่จัดโดย EBU ได้แก่Eurovision Young Musiciansการแข่งขันดนตรีคลาสสิกสำหรับนักดนตรีชาวยุโรปอายุระหว่าง 12 ถึง 21 ปี; ^[383] Eurovision Young Dancersการแข่งขันเต้นรำสำหรับนักแสดงที่ไม่ใช่มืออาชีพที่มีอายุระหว่าง 16 ถึง 21 ปี; ^[384] Eurovision Choirการแข่งขันร้องเพลงประสานเสียงสำหรับนักร้องประสานเสียงที่ไม่ใช่มืออาชีพของยุโรป ซึ่งจัดทำโดยความร่วมมือกับInterkultur  [ de ]และจำลองมาจากWorld Choir Games ; ^[385]และการประกวดเพลงจูเนียร์ยูโรวิชันซึ่งเป็นการประกวดเพลงที่คล้ายกันสำหรับนักร้องอายุระหว่าง 9 ถึง 14 ปีซึ่งเป็นตัวแทนของประเทศในยุโรปเป็นหลัก^{[ 386 ]}การประกวดเต้นรำยูโรวิชันเป็นงานที่มีนักเต้นคู่หนึ่งแสดงบอลรูมและการเต้นรำละติน ซึ่งจัดขึ้นสองรุ่นในปี 2550 และ 2551

มีการจัดการแข่งขันดนตรีสากลที่คล้ายคลึงกันภายนอก EBU Sopot International Song Festivalจัดขึ้นเป็นประจำทุกปีตั้งแต่ปี 2504; ระหว่างปี พ.ศ. 2520 ถึง พ.ศ. 2523 ภายใต้การอุปถัมภ์ขององค์การวิทยุและโทรทัศน์ระหว่างประเทศ (OIRT) ซึ่งเป็นเครือข่ายกระจายเสียง ของยุโรปตะวันออกที่คล้ายกับ EBU ได้เปลี่ยนชื่อเป็นIntervision Song Contest ^{[388] [389]}การ ประกวด Ibero-American , OTI Festivalซึ่งเคยจัดขึ้นในหมู่ ประเทศ ฮิสแปโนโฟนและลูโซโฟนในยุโรป อเมริกาเหนือ และอเมริกาใต้ และการประกวดสำหรับประเทศและเขตปกครองตนเองด้วยเตอร์กิกลิงก์การประกวดเพลง Turkvisionจัดขึ้นตั้งแต่ปี 2013 ^{[390] [391] [392] ในทำนองเดียวกัน การประกวด} American Song Contestที่ดัดแปลงมาจากศิลปินในสหรัฐอเมริกาจัดขึ้นครั้งแรกในปี 2022 และมีเพลงเด่นๆ เป็นตัวแทนของรัฐและดินแดนของ สหรัฐอเมริกา ^{[393] [394] [395]}การประกวดดัดแปลงสำหรับศิลปินในแคนาดาและละตินอเมริกากำลังอยู่ในระหว่างการพัฒนา ^{[396] [397] [398]}

อ้างอิง