เอมมี่ลู แฮร์ริส

เอมมี่ลู แฮร์ริส
แฮร์ริสแสดงในปี 2554
ข้อมูลพื้นฐาน
เกิด	(1947-04-02) 2 เมษายน พ.ศ. 2490 (อายุ 75 ปี) เมืองเบอร์มิงแฮม รัฐแอละแบมาสหรัฐอเมริกา
ประเภท	ประเทศ พื้นบ้าน อเมริกาน่า หิน
อาชีพ	นักร้อง นักแต่งเพลง นักดนตรี
เครื่องมือ	เสียงร้อง กีตาร์
ปีที่ใช้งาน	พ.ศ. 2512–ปัจจุบัน
ป้ายกำกับ	กาญจนาภิเษก บรรเลง วอร์เนอร์ บราเธอร์ส อีเล็คตร้า ลี้ภัย ไม่มี
เว็บไซต์	emmylouharris.com _

Emmylou Harris (เกิด 2 เมษายน พ.ศ. 2490) เป็นนักร้อง นักแต่งเพลง และนักดนตรีชาวอเมริกัน เธอออกอัลบั้มและซิงเกิ้ลมากมายตลอดอาชีพการงานของเธอ และได้รับรางวัล 14 รางวัลแกรมมี่ , รางวัลPolar Music Prizeและรางวัลเกียรติยศอื่น ๆ อีกมากมาย รวมถึงการเป็นสมาชิกของGrand Ole Opryในปี 1992 และการเข้ารับตำแหน่งในCountry Music Hall of ชื่อเสียง ใน ปี2008 ในปี 2018 เธอได้รับรางวัล Grammy Lifetime Achievement Award ^[1]

งานและงานบันทึกเสียงของแฮร์ริสรวมถึงงานในฐานะศิลปินเดี่ยว ดรัมเมเยอร์ ล่ามผลงานของนักแต่งเพลงคนอื่นๆ นักร้อง-นักแต่งเพลง และนักร้องสนับสนุนและคู่หูคู่หู เธอได้ร่วมงานกับศิลปินมากมาย

ชีวประวัติ

ปีแรก ๆ

Harris มาจากครอบครัวทหารอาชีพ พ่อของเธอ วอลเตอร์ รัตแลนด์ แฮร์ริส (พ.ศ. 2464–2536), ^{[2] [3]}เป็น เจ้าหน้าที่ นาวิกโยธินส่วนแม่ของเธอ ยูจีเนีย (พ.ศ. 2464–2557), ^[2]เป็นภรรยาทหารในช่วงสงคราม มีรายงานว่าพ่อของเธอหายตัวไประหว่างปฏิบัติการในเกาหลีในปี 2495 และใช้เวลา 10 เดือนในฐานะเชลยศึก Harris เกิดที่เบอร์มิงแฮม รัฐแอละแบมาใช้ชีวิตวัยเด็กของเธอที่North CarolinaและWoodbridge รัฐเวอร์จิเนียซึ่งเธอจบการศึกษาจากGar-Field Senior High Schoolในตำแหน่งValedictorian เธอได้รับทุนการละครจาก School of Music, Theatre and Dance atUniversity of North Carolina ที่ Greensboroซึ่งเธอเริ่มเรียนดนตรีและเรียนรู้เพลงของPete Seeger , Bob DylanและJoan Baezด้วยกีตาร์ เธอลาออกจากวิทยาลัยเพื่อไล่ตามแรงบันดาลใจทางดนตรีและย้ายไปนิวยอร์กซิตี้ โดยทำงานเป็นพนักงานเสิร์ฟเพื่อหาเลี้ยงตัวเองขณะแสดงเพลงพื้นบ้านในร้านกาแฟGreenwich Village ในช่วงที่ ดนตรีโฟล์คเฟื่องฟูใน ช่วงปี 1960 เธอแต่งงานกับเพื่อนนักแต่งเพลง ทอม สโลคัม ในปี พ.ศ. 2512 และบันทึกอัลบั้มแรกของ^เธอGliding Bird แฮร์ริสและสโลคัมหย่าร้างกันในไม่ช้า แฮร์ริสกับฮัลลีลูกสาวแรกเกิดของเธอย้ายไปอยู่กับพ่อแม่ของเธอในเมืองคลาร์กสวิลล์ รัฐแมริแลนด์ซึ่งเป็นย่านชานเมืองระหว่างบัลติมอร์และวอชิงตัน ดี.ซี. ^{[3] [4] [5]}

แฮร์ริส (ขวา) ในปี 2519

กับแกรมพาร์สันส์

ในไม่ช้า แฮร์ริสก็กลับมาแสดงร่วมกับวงทรีโอร่วมกับ Gerry Mule และ Tom Guidera ในปี พ.ศ. 2514 สมาชิกของกลุ่มร็อคคันทรีอย่าง Flying Burrito Brothersได้ชมการแสดงของเธอ Chris HillmanอดีตสมาชิกByrdsได้เข้ามาคุมวงและรู้สึกประทับใจกับ Harris และคิดสั้น ๆ ว่าจะขอให้เธอเข้าร่วม Flying Burrito Brothers ฮิลแมนแนะนำให้เธอรู้จักกับแกรม พาร์สันส์ซึ่งกำลังมองหานักร้องหญิงที่จะร่วมงานด้วยในอัลบั้มเดี่ยวชุดแรกของเขาGP Harris ไปเที่ยวในฐานะสมาชิกของวง Parsons, the Fallen Angels ในปี 1973 และทั้งคู่ก็เปล่งประกายในระหว่างการร้องประสานเสียงและดูเอต ต่อมาในปีนั้น Parsons และ Harris ได้ทำงานในสตูดิโออัลบั้มGrievous Angel. พาร์สันส์เสียชีวิตในห้องเช่าใกล้กับ อุทยานแห่งชาติโจชัวทรีในปัจจุบันเมื่อวันที่ 19 กันยายน พ.ศ. 2516 จากการใช้ยาและแอลกอฮอล์เกินขนาดโดยไม่ตั้งใจ Parsons's Grievous Angelได้รับการปล่อยตัวหลังเสียชีวิต ในปี พ.ศ. 2517 และอีกสามเพลงจากการประชุมของเขากับแฮ ^ร์ริสรวมอยู่ในอัลบั้มหลังมรณกรรมของพาร์สันส์Sleepless Nightsในปี พ.ศ. 2519 อีกหนึ่งอัลบั้มของเนื้อหาที่บันทึกจากช่วงเวลานั้นถูกบรรจุเป็นLive 1973 , แต่ไม่ได้รับการปล่อยตัวจนกระทั่ง พ.ศ. 2525 ^[7]

วงดนตรีสุดฮอต

เจมส์ เบอร์ตันสมาชิก Hot Band

แมรี่ มา ร์ติน ตัวแทนฝ่าย A&R ของ Warner Brothersได้แนะนำแฮร์ริสให้รู้จักกับโปรดิวเซอร์ชาวแคนาดาไบรอัน อาเฮิร์นผู้ซึ่งผลิตอัลบั้มเปิดตัวค่ายใหญ่ ของเธออย่าง Pieces of the Skyซึ่งวางจำหน่ายในปี 1975 ทางช่องReprise Records อัลบั้มนี้ได้รับการผสมผสานอย่างน่าประหลาดใจ โดยเฉพาะอย่างยิ่งตามมาตรฐาน ของ แนชวิลล์ รวมถึง เพลงคัฟเวอร์ของThe Beatles ' " For No One ", "Tonight the Bottle Let Me Down" ของMerle Haggard และเพลง " If I Could Only Win Your Love " ของ Louvin Brothers . นอกจากนี้ยังมี "ไวน์บลูเบิร์ด"ร็อดนีย์ โครเวลล์เป็นนักแต่งเพลงคนแรกในบรรดานักแต่งเพลงที่พรสวรรค์ของแฮร์ริสเป็นแชมป์ เร็กคอร์ดนี้เป็นหนึ่งในเร็กคอร์ดคันทรีที่แพงที่สุดที่ ผลิตขึ้นในเวลานั้น นำเสนอความสามารถของเจมส์ เบอร์ตันเกลน ฮาร์ดิน รอน ทัตต์ เรย์โพห์ลแมนและบิล เพย์นรวมทั้งสองเพลง ("Before Believing" และ "Queen of the Silver Dollar") ที่ตัดกับ Angel Band ซิงเกิ้ลสองเพลงได้รับการปล่อยตัว: "Too Far Gone" ซึ่งขึ้นชาร์ตครั้งแรกที่อันดับ 73 (การออกใหม่ในปี 1979 ขึ้นที่อันดับ 13) และเพลงฮิตเพลงฮิตเพลงแรกของแฮร์ริส "If I Can Only Win Your Love" ซึ่งเป็นเพลงคู่กับเฮิร์บ พีเดอร์เซน ( ต่อมาเป็นสมาชิกผู้ก่อตั้งวง Desert Rose )

ผู้บริหารของWarner Bros. Records (บริษัทแม่ของ Reprise Records) บอกกับ Harris ว่าพวกเขาจะตกลงที่จะบันทึกเสียงของเธอหากเธอจะ "หาวงดนตรีสุดฮอต" แฮร์ริสทำเช่นนั้น โดยเกณฑ์มือกีตาร์เจมส์ เบอร์ตันและนักเปียโนเกลน ฮาร์ดินซึ่งทั้งคู่เคยเล่นร่วมกับเอลวิส เพรสลีย์และพาร์สันส์ เบอร์ตันเป็นนักกีตาร์ที่มีชื่อเสียง เริ่มต้นในวงดนตรีของริกกี เนลสันใน ช่วงปี 1950 และฮาร์ดินเคยเป็นสมาชิกของ วง Crickets สมาชิก Hot Band คนอื่นๆ ได้แก่ มือกลองJohn Wareมือกีตาร์Pedal Steel Hank DeVitoและมือเบสEmory Gordy, Jr.ซึ่งแฮร์ริสเคยร่วมงานด้วยขณะแสดงร่วมกับพาร์สันส์ นักร้องนักแต่งเพลงCrowellถูกเกณฑ์ให้เป็นนักกีตาร์จังหวะและคู่หูคู่หู ตารางการทัวร์ครั้งแรกของแฮร์ริสแต่เดิมประสานกับวงเพรสลีย์ เนื่องจากเบอร์ตันและฮาร์ดินมีความมุ่งมั่นอย่างต่อเนื่องต่อวงดนตรีของเพรสลี ^ย์

Elite Hotelซึ่งเปิดตัวในเดือนธันวาคม พ.ศ. 2518 เป็นที่ยอมรับว่าผลงานที่สร้างโดย Pieces of the Skyนั้นมีมาอย่างดี อัลบั้มของ Harris นั้นไม่ปกติสำหรับอัลบั้มแนวคันทรีในเวลานั้น ซึ่งส่วนใหญ่เกี่ยวกับซิงเกิลฮิต อัลบั้มของ Harris หยิบยืมแนวทางของพวกเขาจากตลาดเพลงร็อกที่เน้นอัลบั้มเป็นหลัก ในแง่ของคุณภาพและคุณค่าทางศิลปะ เพลงอย่าง "Sin City", "Wheels" และ "Till I Gain Control Again" ซึ่งไม่ใช่เพลงเดี่ยว สามารถเทียบชั้นเพลงอย่าง "Together Again", " Sweet Dreams "และ “วันใดวันหนึ่ง” ซึ่งได้แก่. โรงแรมอีลิทเป็นอัลบั้มคันทรีอันดับ 1 และยังประสบความสำเร็จแบบครอสโอเวอร์กับกลุ่มผู้ฟังชาวร็อคได้ดีพอสมควร แฮร์ริสยื่นอุทธรณ์ต่อผู้ที่ปกติไม่เห็นด้วยกับการดึงตลาดของประเทศไปสู่ซิงเกิ้ลป๊อปแบบครอสโอเวอร์ ("Together Again" และ "Sweet Dreams" ต่างก็ติดอันดับชาร์ตประเทศ) Elite Hotelได้รับรางวัลแกรมมี่ในปี 1976 สาขาBest Country Vocal Performance, Female

ชื่อเสียงของ Harris สำหรับงานแขกยังคงดำเนินต่อไป เธอมีส่วนร่วมในอัลบั้มของLinda Ronstadt , Guy ClarkและNeil Young และ บ็อบ ดีแลนทาบทามให้เธอแสดงในอัลบั้มDesire ของเขา แฮร์ริสยังถ่ายทำฉากหนึ่งในสตูดิโอ เนื่องจากตารางการทัวร์ของเธอในเพลงThe Last Waltzของวงโดยร้องเพลง "Evangeline"

เบอร์ตันออกจาก Hot Band ในปี 1976 โดยเลือกที่จะ อยู่กับวงของ Elvis Presley และถูกแทนที่โดยAlbert Lee นักกีตาร์ชาวอังกฤษ จุดสูงสุดในเชิงพาณิชย์ของ Harris คือLuxury Linerซึ่งเปิดตัวในปี 1977 ซึ่งยังคงเป็นหนึ่งในบันทึกที่ชัดเจนของเธอ บนLuxury Linerเพลงของแฮร์ริสผสมผสานระหว่างChuck Berry ("(You Never Can Tell) C'est la Vie"), Gram Parsons (เพลงไตเติ้ลและ "She"), the Carter Family ("Hello Stranger") และKitty เวลส์ (" ทำให้เชื่อ") แสดงให้เห็นถึงความต่อเนื่องและคุณค่าทางศิลปะของเพลงคันทรี่ที่มักถูกมองข้ามในเวลานั้น ถึงกระนั้น แฟน ๆ หลายคนก็คาดหวังเพลงต้นฉบับมากขึ้น ดังนั้นเธอจึงกลายเป็นที่รู้จักในฐานะศิลปินคัฟเวอร์ แม้จะมีซิงเกิ้ล Top Ten กับ "C'est la Vie" และ " Making Believe" แทร็กที่เป็นที่รู้จักดีที่สุดของอัลบั้มนี้เป็นเพลงคัฟเวอร์เพลง คลาสสิก " Pancho & Lefty " ของTownes Van Zandt ที่บันทึกเสียงครั้งแรก ซึ่งจะเป็นเพลงฮิตอันดับ 1 ของWillie NelsonและMerle Haggardในปี 1983 ปลายปี 1977 โครเวลล์ออกจากวง Hot Band เพื่อทำอาชีพเดี่ยว แทนที่เขาคือริคกี้ สแกกส์ นักดนตรี แนว บลูแกรสส์และนักร้องหลายคน

Quarter Moon ใน Ten Cent Townส่งสัญญาณถึงการเปลี่ยนทิศทางเล็กน้อยจากสามอัลบั้มก่อนหน้าของ Harris แทนที่จะผสมผสานความคลาสสิกและร่วมสมัยเข้าด้วยกัน อัลบั้มนี้ประกอบด้วยเพลงที่เพิ่งเขียนขึ้นใหม่เป็นส่วนใหญ่ แม้ว่าจะมาจากนักเขียนหลายคนก็ตาม "Two More Bottles of Wine" เขียนโดย Delbert McClintonกลายเป็นซิงเกิ้ลอันดับ 1 อันดับสามของ Harris; " To Daddy " เขียนโดย Dolly Partonไปที่อันดับ 3; และซิงเกิ้ลที่สาม "Easy from Now On" ติดอันดับท็อปยี่สิบ อัลบั้มรวมสองเพลงโดย Crowell ("I Ain't Living Long Like This" และ "Leaving Louisiana in the Broad Daylight") สองเพลงโดยนักแต่งเพลง Jesse Winchester ("Defying Gravity" และ "My Songbird")

บันทึกของ Roots

Harris แสดงที่ซานฟรานซิสโกในปี 2548

ในเดือนมกราคม พ.ศ. 2520 แฮร์ริสแต่งงานกับไบรอัน เอเฮิร์น ^{เมแกน} ลูกสาวของพวกเขาเกิดในปี พ.ศ. 2522 เมแกนเป็นลูกสาวคนที่สองของแฮร์ริสและเป็นลูกสาวคนที่สองของเฮิร์นด้วย

ในช่วงเวลานี้ แฮร์ริสบันทึกและออกสตูดิโออัลบั้มสาม ชุดที่สะท้อนถึงการเปลี่ยนแปลงไปสู่ประเทศแบบดั้งเดิม ทิศทางของรากมีความโดดเด่นในอัลบั้มBlue Kentucky Girl ที่ได้รับ รางวัลแกรมมี่อวอร์ดใน ปี 1979 นอกเหนือจากเพลงคัฟเวอร์เพลง" Save the Last Dance for Me " ของ Driftersแล้ว อัลบั้มนี้ส่วนใหญ่ประกอบด้วยเนื้อหาสไตล์คันทรีคลาสสิกในสายเลือดของLoretta LynnและKitty Wells หนึ่งในอัลบั้มยอดนิยมของเธอ ประกอบด้วยเพลงจาก"Everytime You Leave", Willie Nelson ของLouvin Brothers'Sister's Coming Home' และ ลายเซ็นของ Gram Parsons 'Hickory Wind' เวสลีย์ โรสสนใจเป็นพิเศษในการบันทึกเสียงเพลง "Beneath Still Waters" ของแฮร์ริส ซึ่งกลายเป็นเพลงฮิตอันดับ 1 ^[9]

อัลบั้มคริสต์มาสLight of the Stableวางจำหน่ายในปี 2522; เพลงไตเติ้ลมีเสียงร้องสนับสนุนโดยDolly Parton , Linda RonstadtและNeil Youngซึ่ง Harris ทุกคนเคยร่วมงานด้วยเป็นระยะๆ ตั้งแต่กลางทศวรรษ 1970 และเธอยังคงร่วมงานด้วยตลอดช่วงทศวรรษ 2000 ในช่วงปี 1980 Harris ได้สำรวจประวัติศาสตร์ของดนตรีคันทรีเพิ่มเติมด้วยการบันทึกเสียงRoses in the Snow ที่เน้นแนว บลูแกรสส์โดยมีRicky Skaggs , Tony Rice , Albert Lee , Emory Gordy Jr.และJerry Douglas " Wayfaring Strangerเวอร์ชันดั้งเดิมของแฮร์ริส" และ " The Boxer " ของPaul Simonเป็นซิงเกิ้^{ลที่แข็งแกร่ง}

ในปี 1980 Harris ได้บันทึกเพลง "That Lovin' You Feelin' Again" ร่วมกับRoy Orbison การบันทึกเสียงของทั้งคู่เป็นเพลงฮิต 10 อันดับแรกทั้งในชาร์ต Country และชาร์ต Adult Contemporary พวกเขาได้รับรางวัลแกรมมี่สาขาBest Country Vocal Performance by a Duo or Group เธอปรากฏตัวใน คอน เซปต์อัลบั้มของPaul Kennerley เรื่อง The Legend of Jesse Jamesซึ่งร่วมแสดงกับLevon Helm of the Band , Albert Lee , Charlie DanielsและJohnny Cash ด้วย ^{[10] [11]}

ความสำเร็จในชาร์ตป๊อป การแต่งเพลง

ในปี 1981 เพลงของแฮร์ริสติดอันดับท็อป 40 ในชาร์ตเพลงป๊อปของบิลบอร์ด โดยมีเพลงคัฟเวอร์เพลง " Mister Sandman " ซึ่งติดอันดับ Top 10 Country อีกครั้งและเพลงร่วมสมัยสำหรับผู้ใหญ่จากอัลบั้มEvangeline ของเธอ (เพลงในเวอร์ชันอัลบั้มเป็นเพลงจาก เซสชั่น Trioที่มีDolly PartonและLinda Ronstadtแต่ทั้งบริษัทแผ่นเสียง ของ Parton และ Ronstadt ไม่อนุญาตให้ใช้เสียงร้องของศิลปินในซิงเกิล ดังนั้น Harris จึงอัดเพลงใหม่โดยร้องเพลง ทั้งสามส่วนสำหรับซิงเกิลของเพลง) ^{[ จำเป็นต้องอ้างอิง ]}นอกจากนี้ เธอยังออกอัลบั้มติดตามผลงานCimarronภายในปีเดียวกัน

แฮร์ริสย้ายไปแนชวิลล์ในปี 2525 ไวท์ชูส์ในปี 2526 มีการผสมผสานระหว่างการอ่านแบบร็อคของ " Diamonds Are a Girl's Best Friend " กับเพลงรีเมคของDonna Summer hit "On the Radio" เช่นเดียวกับเพลงจากหลากหลายกลุ่ม ของนักแต่งเพลงรวมถึงสมาชิก Hot Band Crowell, Sandy Dennyและ T - Bone Burnett เป็นอัลบั้มสุดท้ายของเธอที่ผลิตโดย Brian Ahern จนถึง^All I Publisheded to Beใน^{ปี 2008}

การเปิดตัวค่ายเพลงใหญ่ของ Harris จนถึงตอนนี้มีเพลงของเธอเองไม่กี่เพลง แต่ในปี 1985 ทักษะการแต่งเพลงของเธอโดดเด่นด้วยการเปิดตัวอัลบั้มแนวคิดThe Ballad of Sally Roseซึ่งเธอร่วมเขียนเพลงทั้งหมด อัลบั้มนี้เป็นกึ่งอัตชีวประวัติโดยอิงจากความสัมพันธ์ของเธอกับพาร์สันส์ แฮร์ริสอธิบายว่าเป็น "โอเปร่าชนบท" และ "หายนะทางการค้าครั้งใหญ่" นักเขียนและโปรดิวเซอร์ร่วมของเธอในอัลบั้ม นักแต่งเพลงและนักดนตรีชาวอังกฤษ^Paul Kennerleyผู้แต่งซิงเกิ้ลฮิต "Born to Run" (ใน อัลบั้ม Cimarron ของ Harris ในปี 1981 ) และ "In My Dreams" (ในWhite Shoes ) Kennerley ยังผลิตอัลบั้มถัดไปของเธอThirteen^{[ จำเป็นต้องอ้างอิง ]}

Emmylou ปรากฏตัวครั้งแรกในรายการA Prairie Home Companionในปี 1985 และเป็นที่ชื่นชอบของแฟนๆ นับตั้งแต่นั้นเป็นต้นมา ^[13]

ในปี 1987 เกือบหนึ่งทศวรรษเต็มหลังจากความพยายามครั้งแรก Harris ได้ร่วมมือกับ Dolly Parton และ Linda Ronstadt เพื่อออก แผ่นดิสก์Trioที่มีคำสัญญามายาวนานและรอคอยมานาน อัลบั้มนี้เป็นความสำเร็จทางการค้าครั้งใหญ่ที่สุดในอาชีพการงานของแฮร์ริส โดยใช้เวลาห้าสัปดาห์ที่อันดับ 1 ใน ชาร์ท Country Albums ของBillboard (และขึ้นสู่ 10 อันดับแรกอย่างรวดเร็วในชาร์ท Pop Albums) มียอดขายหลายล้านชุดและสร้างเพลงฮิตติดท็อป 10 ระดับประเทศ 4 เพลง รวมถึง " To Know Him Is To Love Him " ซึ่งขึ้นอันดับ 1 การบันทึกเสียงได้รับการเสนอชื่อเข้าชิง รางวัล แกรมมี่อวอร์ดแห่งปี (มอบให้กับU2ในปีนั้นสำหรับต้นโจชัว) และผู้หญิงสามคนได้รับรางวัลรูปปั้น Best Country Vocal Performance by a Duo or Group with Vocal; เพลงที่ลินดา ธอมป์สันเขียนในอัลบั้ม " Telling Me Lies " ขึ้นอันดับ 3 Country อันดับ 25 Adult Contemporary และได้รับการเสนอชื่อเข้าชิงรางวัลแกรมมีสาขาเพลงคันทรียอดเยี่ยม ในปี 1987 ^{[ จำเป็นต้องอ้างอิง ]}

แฮร์ริสยังออกอัลบั้มเดี่ยวในปี 1987 ในชื่อAngel Band ซึ่งมี เพลงกอสเปลแบบดั้งเดิมซึ่งเธอทำงานร่วมกับวินซ์ กิลล์ ดาวรุ่งระดับประเทศในขณะนั้น และคนอื่นๆ ในปี 1989 เธอบันทึกเพลงสองเพลงกับNitty Gritty Dirt Bandในอัลบั้มWill the Circle Be Unbroken: Volume II ในส่วนหนึ่งของการสนทนาในสตูดิโอที่รวมอยู่ในหนึ่งในแทร็ก เธอพูดในระหว่างการบันทึกเสียงเกี่ยวกับจุดเริ่มต้นของเธอและการเปลี่ยนแปลงของดนตรี: ^{[ จำเป็นต้องอ้างอิง ]}

หลายปีก่อน ฉันมีประสบการณ์นั่งอยู่ในห้องนั่งเล่นที่มีผู้คนมากมาย ร้องเพลงและเล่น และมันก็เหมือนกับประสบการณ์ทางวิญญาณ มันยอดเยี่ยมมาก และฉันก็ตัดสินใจว่านั่นคือสิ่งที่ฉันจะทำกับชีวิตของฉันคือเล่นดนตรี ทำดนตรี ในการสร้างบันทึก ฉันคิดว่าในช่วงหลายปีที่ผ่านมา เราทุกคนต่างใช้เทคนิคมากเกินไป ยุ่งเกินไปกับการทำให้สิ่งต่างๆ สมบูรณ์แบบ เราสูญเสียห้องนั่งเล่นไปแล้ว ห้องนั่งเล่นไม่มีเสียงเพลง แต่วันนี้ฉันรู้สึกว่าเราได้มันกลับมาแล้ว

อัลบั้ม Bluebirdในปี 1989 ซึ่งมีMarty Stuart , Bonnie RaittและKate & Anna McGarrigle ร่วมแสดง รวมถึงซิงเกิ้ล " Heartbreak Hill " ซึ่งขึ้นถึงอันดับ 8 ในชาร์ตซิงเกิลคันทรีของสหรัฐฯ และ " Heaven Only Knows " ซึ่งขึ้นถึงอันดับที่ 8 . 16 อันดับสูงสุด 20 อันดับซิงเกิลล่าสุดในอาชีพของแฮร์ริส อัลบั้ม Brand New Danceในปีต่อมาได้รับการวิจารณ์ที่ดี แต่เป็นจุดเริ่มต้นของชาร์ตและการออกอากาศที่ลดลงสำหรับแฮร์ริส ^{[ จำเป็นต้องอ้างอิง ]}

ประมาณปี พ.ศ. 2534 เธอได้ยุบวง The Hot Band และตั้งวงดนตรีอะคูสติกวงใหม่ขึ้นมา— แซม บุชเล่นซอ แมนโดลินและร้อง รอยฮัสกี จูเนียร์เล่นเบสและร้อง แลร์รี อตามานูอิกเล่นกลองอัล เพอร์กินส์เล่นแบนโจ กีตาร์กีตาร์โดโบรและเสียงร้อง และจอน แรนดัลล์เล่นกีตาร์ แมนโดลิน และร้อง ซึ่งเธอตั้งชื่อว่า The Nash Ramblers พวกเขาบันทึกเสียงอัลบั้มแสดงสดที่ชนะรางวัลแกรมมี่ในปี 1992 ที่หอประชุม Rymanในแนชวิลล์ รัฐเทนเนสซีซึ่งนำไปสู่การบูรณะสถานที่นี้ให้กลายเป็นสถานที่จัดคอนเสิร์ตและงานอีเวนต์ระดับพรีเมียมมูลค่า 8 ล้านดอลลาร์ เป็นอัลบั้มสุดท้ายของเธอกับReprise Records. เธอเป็นสมาชิกของGrand Ole Opryตั้งแต่ปี 1992 ^{[14] [15]}

เส้นทางใหม่

ในช่วงทศวรรษที่ 1990 แฮร์ริสเริ่มได้รับการออกอากาศน้อยลงเนื่องจากสถานีในประเทศที่เป็นกระแสหลักเริ่มเปลี่ยนโฟกัสไปที่รูปแบบ "ประเทศใหม่" ที่เน้นเยาวชน เช่นเดียวกับBrand New Dance เพลงCowgirl's Prayerในปี 1993 ซึ่งเป็นสตูดิโออัลบั้มชุดแรกของแฮร์ริสหลังจากที่เธอเปลี่ยนไปใช้Elektra Recordsได้รับการยกย่องวิจารณ์อย่างมากแต่ได้รับการออกอากาศน้อย^และซิงเกิลนำ "High Powered Love" ติดอันดับต่ำ โดยสูงสุดที่อันดับ 63 กระตุ้นให้เธอเปลี่ยนอาชีพของเธอไปในทิศทางใหม่

ในปี 1995 เอ็มมีลู แฮร์ริสเป็นผู้สนับสนุนประจำในซีรีส์ดั้งเดิมของ BBC's Transatlantic Sessions ; มีส่วนร่วมในการแสดงสดร่วมกันเจ็ดตอนโดยนักดนตรีโฟล์กและคันทรีชั้นนำต่างๆ ซึ่งจะเล่นดนตรี ส่วนใหญ่มาจากสกอตแลนด์ ไอร์แลนด์ อังกฤษ และอเมริกาเหนือ ^[17]

ในปี 1995 Harris ออกหนึ่งในอัลบั้มที่ได้รับเสียงวิพากษ์วิจารณ์มากที่สุดแห่งทศวรรษWrecking Ballโปรดิวซ์โดยDaniel Lanoisซึ่งเป็นที่รู้จักกันเป็นอย่างดีจากผลงานร่วมกับU2 , Peter GabrielและBob Dylan อัลบั้มทดลองสำหรับแฮร์ริส เร็กคอร์ดนี้รวมถึงการตีความของแฮร์ริสในเพลงไตเติ้ลที่เขียนโดยนีล ยัง (ยังเป็นผู้ร้องรับเชิญในสองเพลงของอัลบั้มนี้) เพลง"ลาก่อน" ของสตีฟ เอิร์ลเพลง "All My Tears" ของจูลี มิลเลอร์ , "May This Be Love" ของJimi Hendrix , "Goin' Back to Harlan" ของ Anna McGarrigleและ " ของ Gillian Welch "Larry Mullen จูเนียร์เล่นกลองให้กับโปรเจ็กต์นี้ อัลบั้มนี้แทบไม่ได้รับการออกอากาศในประเทศเลย แต่ทำให้แฮร์ริสได้รับความสนใจจาก ผู้ฟัง อัลเทอร์เนทีฟร็อกซึ่งหลายคนไม่เคยฟังเพลงของเธอมาก่อน

จากนั้นแฮร์ริสก็นำผลงานเพลง Wrecking BallของเธอออกแสดงสดSpyboyในปี 1998 โดยมีสมาชิกสามคนที่ทรงพลังประกอบด้วยโปรดิวเซอร์ในแนชวิลล์ นักแต่งเพลงและมือกีตาร์Buddy Miller และ นักดนตรีชาวนิวออร์ลีนสองคน มือกลอง Brady Bladeและมือเบส-นักร้อง-เพอร์คัสชั่นแดริล จอห์นสัน . นอกจากการแสดงเพลงจากWrecking Ballแล้ว อัลบั้มยังได้อัปเดตเพลงฮิตในอาชีพของแฮร์ริสอีกหลายเพลง รวมถึง "Boulder to Birmingham"

นอกจากนี้ ในปี 1998 เธอยังปรากฏตัวอย่างโดดเด่นในอัลบั้มTeatroของWillie Nelson ที่มีอารมณ์เศร้าและไม่ค่อยมีเครื่องดนตรี ซึ่งโปรดิวซ์โดย โปรดิวเซอร์ Lanois ของ Wrecking Ball ^[18]

ในช่วงฤดูร้อนปี 1997 และ 1998 Harris ได้เข้าร่วมเทศกาล ดนตรีหญิงล้วนของSarah McLachlan ที่ชื่อว่า Lilith Fairซึ่งศิลปินหน้าใหม่อย่างPatty Griffinสามารถแบ่งปันประสบการณ์และแนวคิดใหม่ๆ กับนักดนตรีมากประสบการณ์อย่าง Harris และBonnie Raitt

ในเดือนมกราคม พ.ศ. 2542 แฮร์ริสออกTrio 2ร่วมกับพาร์ตันและรอนสตัดท์ อัลบั้มส่วนใหญ่ได้รับการบันทึกในปี 1994 แต่ยังไม่ได้เผยแพร่เป็นเวลาเกือบห้าปีเนื่องจากค่ายเพลงและข้อพิพาทด้านบุคลากร ตารางงานที่ขัดแย้งกัน และลำดับความสำคัญของอาชีพของศิลปินทั้งสาม Trio 2ให้เสียงที่ร่วมสมัยกว่ารุ่นก่อนมากและได้รับการรับรองระดับ Gold รวมถึงเพลง คลาสสิ ก "After the Gold Rush" ของ นีล ยังซึ่งกลายเป็นมิวสิกวิดีโอยอดนิยมและได้รับรางวัลแกรมมีอีกรายการ ซึ่งเป็นผลงานเพลงคันทรีร่วมกับนักร้องยอดเยี่ยม Harris และ Ronstadt ออกอัลบั้มคู่Western Wall: The Tucson Sessionsต่อมาในปีเดียวกัน ซุปเปอร์สตาร์ทั้งสองไปเที่ยวด้วยกันซึ่งสนับสนุนแผ่นดิสก์ ทั้งสองอัลบั้มติดอันดับท็อป 10 ของชาร์ต Country Albums ของ Billboard และยังทำได้ดีในชาร์ตเพลงป๊อป อีกด้วย

นอกจากนี้ ในปี 1999 Harris ยังแสดงความเคารพต่ออดีตคู่หูร้องเพลงของเธออย่างGram Parsonsโดยทำหน้าที่เป็นผู้อำนวยการสร้างร่วมของReturn of the Grievous Angel: A Tribute to Gram Parsonsซึ่งเป็นอัลบั้มที่รวบรวมศิลปินมากกว่าโหล Harris แสดงเพลงคู่กับBeck , Sheryl Crowและthe Pretendersในเพลงของอัลบั้มนี้

ในปี 2000 แฮร์ริสปล่อยผลงานเดี่ยวของเธอต่อจากWrecking Ball , Red Dirt Girlอำนวยการสร้างโดย Lanois protégé Malcolm Burn นับเป็นครั้งแรกนับตั้งแต่The Ballad of Sally Roseอัลบั้มนี้มีการแต่งเพลงของ Harris เองหลายเพลง เช่นเดียวกับWrecking Ballเสียงของอัลบั้มเอนเอียงไปทางอัลเทอร์เนทีฟร็อกมากกว่าคันทรี่ อย่างไรก็ตาม ขึ้นถึงอันดับที่ 5 ใน ชาร์ต Country Albums ของBillboardรวมถึงอันดับที่ 54 ในด้านป๊อป นอกจากนี้ยังได้รับรางวัล Harris อีก 13 รางวัลจาก รางวัล แกรมมี่ในสาขาBest Contemporary Folk Album

แฮร์ริสยังร่วมกับไรอัน อดัมส์นักร้องแนว คันทรีทางเลือกในการเดบิวต์เดี่ยวHeartbreakerและร้องเพลงในอัลบั้มที่ห้าของTracy Chapman , Telling Stories

นอกจากนี้ ในปี 2000 แฮร์ริสได้เข้าร่วมกลุ่มศิลปินแนวคันทรี โฟล์คและบลูส์ ระดับออลสตาร์ สำหรับT-Bone Burnettซึ่งเป็นโปรดิวซ์เพลงประกอบภาพยนตร์ของCoen Brothers เรื่อง O Brother, Where Art Thou? ซาวด์แทร็กได้รับรางวัลCMA , ACMและรางวัลแกรมมี่ หลายรางวัล ภาพยนตร์สารคดี/ คอนเสิร์ต เรื่อง Down from the Mountainมีศิลปินแสดงดนตรีจากภาพยนตร์และเพลงอื่นๆ ที่หอประชุม Ryman. แฮร์ริสและศิลปินกลุ่มเดียวกันหลายคนได้ร่วมแสดงบนถนนสำหรับ Down from the Mountain Tour ในปี 2545 ในปี 2546 แฮร์ริสได้ปรับแต่งขั้นสุดท้ายด้วยการประสานเสียงกับ The Chicks ในเพลง "Godspeed" ที่พวกเขาอัดในสตูดิโอ

ผลงานต่อมา

แฮร์ริสเปิดตัวStumble into Graceซึ่งเป็นภาคต่อของเธอต่อRed Dirt Girlในปี 2546 เช่นเดียวกับรุ่นก่อน มันมีเนื้อหาที่เขียนขึ้นเองเป็นส่วนใหญ่ ในปี 2004 แฮร์ริสเป็นผู้นำคณะละคร Sweet Harmony Travelling ร่วมกับGillian Welch , David Rawlings , Buddy MillerและPatty Griffin พวกเขาแสดงคนเดียวและร่วมกันและเปลี่ยนเครื่องดนตรี

เมื่อวันที่ 9 กันยายน พ.ศ. 2548 แฮร์ริสเข้าร่วมใน " Shelter from the Storm: A Concert for the Gulf Coast " ซึ่งเป็นชุดการแสดงคอนเสิร์ตที่จำลองโดยสถานีโทรทัศน์ส่วนใหญ่ของอเมริกาเพื่อหาเงินบริจาคให้กับผู้ที่ตกเป็นเหยื่อของพายุเฮอริเคนแคทรีนาและเฮอริเคนริตา เธอแสดงร่วมกับBeth Nielsen Chapmanและ Dixie Chicks โดยประสานเสียงในเพลง "Mary" ของ Patty Griffin เธอยังได้ให้เสียงของเธอในเพลงประกอบภาพยนตร์เรื่องBrokeback Mountainในปี 2005 ที่ได้รับเสียงวิจารณ์ชื่นชมในเพลง "A Love That Will Never Grow Old" ซึ่งถูกละเว้นจากการพิจารณารางวัลออสการ์เนื่องจากระยะเวลาที่น้อยเกินไปของเพลงที่เล่นระหว่างภาพยนตร์ .

Harris เล่นในRotterdamประเทศเนเธอร์แลนด์ (2549)

ในปี 2548 Harris ทำงานร่วมกับConor Oberstใน เพลงของ Bright Eyes , I'm Wide Awake, It's Morningโดยแสดงเสียงร้องสำรองในสามแทร็ก ในเดือนกรกฎาคม เธอเข้าร่วมกับเอลวิส คอสเตลโลในการทัวร์อเมริกาหลายครั้ง โดยแสดงร่วมกับคอสเตลโลและวงดนตรีของเขาในหลายหมายเลขในแต่ละคืน เดือนกรกฎาคมยังมีการเปิดตัวThe Very Best of Emmylou Harris: Heartaches & Highwaysซึ่งเป็นแผ่นเดียวที่หวนรำลึกถึงอาชีพของ Harris ในเครือRhino Entertainment ในปีเดียวกันนี้ แฮร์ริสปรากฏตัวในฐานะนักร้อง รับเชิญในรายการPrairie WindของNeil Young ที่ได้รับการยกย่องอย่างกว้างขวาง เธอยังปรากฏตัวในภาพยนตร์สารคดีคอนเสิร์ตของ Jonathan Demmeนีล ยัง: ฮาร์ท ออฟ โกลด์ออกฉายในปี 2549

Harris แสดงร่วมกับMark Knopflerในเนเธอร์แลนด์

All the Roadrunningอัลบั้มที่ร่วมงานกับ Mark Knopfler อดีต ฟรอนต์แมนของ Dire Straitsวางจำหน่ายในเดือนเมษายน พ.ศ. 2549 และได้รับการสนับสนุนจากทัวร์ยุโรปและสหรัฐอเมริกา อัลบั้มนี้ประสบความสำเร็จในเชิงพาณิชย์โดยขึ้นถึงอันดับที่ 8 ในสหราชอาณาจักรและอันดับที่ 17 ในสหรัฐอเมริกา การเลือกที่บันทึกระหว่างการแสดงทัวร์ All the Roadrunning ที่ Gibson Amphitheatreได้รับการเผยแพร่เป็นแพ็คเกจซีดี/ดีวีดีชื่อ Real Live Roadrunningในเดือนพฤศจิกายน 2549 นอกเหนือจากการประพันธ์เพลงหลายรายการที่ Harris และ Knopfler บันทึกไว้ร่วมกันในสตูดิโอแล้ว Real Live Roadrunningนำเสนอเพลงฮิตเดี่ยวจากสมาชิกดูโอทั้งสอง รวมถึงเพลงคลาสสิกบางเพลงจากยุคของ Knopfler กับ Dire Straits

แฮร์ริสแสดงในA Tribute to Joni Mitchellซึ่งวางจำหน่ายเมื่อวันที่ 24 เมษายน พ.ศ. 2550 แฮร์ริสคัฟเวอร์เพลง "The Magdalene Laundries" (เดิมอยู่ในอัลบั้มของ Mitchell ในปี 1994 ชื่อTurbulent Indigo ) เธอร้องเพลง "Another Pot o' Tea" ร่วมกับแอนน์ เมอร์เรย์ในอัลบั้มของแอนน์ เมอร์เรย์ Duets: Friends and Legendsวางจำหน่ายเมื่อวันที่ 13 พฤศจิกายน พ.ศ. 2550 ในแคนาดา และวันที่ 15 มกราคม พ.ศ. 2551 ในสหรัฐอเมริกา

Harris เขียนเพลงชื่อ "In Rodanthe" สำหรับภาพยนตร์เรื่องNights in Rodanthe ใน ปี 2008

Harris และ Red Dirt Boys Phil Madeira และRickie Simpkinsในปี 2008

อัลบั้มเดี่ยวทั้งหมดที่ฉันตั้งใจจะเป็น วางจำหน่ายเมื่อวันที่ 10 มิถุนายน พ.ศ. 2551 โดยได้รับเสียงชื่นชมอย่างมาก ติดอันดับท็อปไฟว์ของ ชาร์ต Country Albums ของBillboardและติดอันดับ 20 ของชาร์ต Pop Albums ผู้ร่วมให้ข้อมูล ได้แก่บัดดี้ มิลเลอร์ พี่สาว ของแมคการ์ริเกิลวินซ์ กิลล์ฟิล มาเดราและดอลลี่ พาร์ตันน้องสาวทั้งสามคนของเธอ แฮร์ริสไปเที่ยวกับวงดนตรีที่เธอขนานนามว่า Red Dirt Boys โดยมีPhil Madeiraเล่นหีบเพลง กีตาร์และคีย์บอร์ดColin Lindenเล่นกีตาร์และแบนโจ Rickie Simpkins เล่นแมนโดลินและซอ Chris Donohue เล่นเบส และ Bryan Owings เล่นกลอง ^[19]ไม่รวมถึงมิลเลอร์ซึ่งกำลังออกทัวร์กับโรเบิร์ต แพลนท์ , อลิสัน เคราส์และทีโบน เบอร์เน็ตต์ในตอนนั้น ในปี 2009 Harris ได้ไปเที่ยวกับ Patty Griffin, Shawn Colvinและ Miller ในชื่อ "Three Girls and their Buddy" Madeira, Simpkins และ Donohue แสดงร่วมกับเธอในปลายปี 2008 และ 2009 โดยปรากฏตัวในรายการ " A Prairie Home Companion " และที่MerleFestและTelluride Bluegrass Festival ในเดือนกันยายน พ.ศ. 2552 Owings กลับมาร่วมงานกับ Red Dirt Boys ร่วมกับ Miller ในช่วงที่เหลือของปี พ.ศ. 2552

ในปี 2010 Harris ได้รวมกลุ่มกับ Red Dirt Boys เวอร์ชันล่าสุด—Madeira, Owings, Donohue และ Simpkins—สำหรับการแสดงลิลิธแฟร์ในฤดูร้อนและตารางทัวร์ฤดูใบไม้ร่วงในสหรัฐอเมริกา

จากการให้สัมภาษณ์กับBonnie TylerโดยDigital Spy Harris จะร่วมงานกับเธอในอัลบั้มใหม่ของ Tyler แฮร์ริสจะร้องสนับสนุนในเพลงที่เขียนและโปรดิวซ์โดยเวย์น วอร์เนอร์ อัลบั้มเดี่ยวHard Bargainวางจำหน่ายใน ค่าย Nonesuchเมื่อวันที่ 26 เมษายน 2554 ขึ้นสู่อันดับที่ 3 ใน ชาร์ต Country Albums ของBillboardซึ่งเป็นอัลบั้มที่มีชาร์ตสูงสุดของเธอตั้งแต่ปี 1980 และติดอันดับ 20 อันดับแรกของชาร์ต Pop Albums

พิธีกรรายการ PBS Tavis Smileyสัมภาษณ์ Harris ในรายการที่ออกอากาศเมื่อวันที่ 20 เมษายน 2011 ในการสัมภาษณ์ Harris พูดถึงการเป็นนักเรียนตรงในโรงเรียนมัธยม ซึ่งทำให้เธอได้รับเลือกให้เป็น valedictorian และเล่าถึงการเรียนรู้การเล่นกีตาร์โดยการท่องจำ สามคอร์ด ^[20]

ในปี 2554 เธอได้ปล่อยเพลง 'To Ohio' ในเวอร์ชันที่ร่วมมือกับวงอินดี้โฟล์กอเมริกัน 'The Low Anthem' ต่อมาในปี 2554 เธอได้ร่วมงานกับนักดนตรีและนักเขียนบทภาพยนตร์ชาวออสเตรเลียนิค เคฟในเพลงประกอบ ภาพยนตร์ เรื่อง Lawlessของจอห์น ฮิลโคต เรื่องราวเกิดขึ้นในยุคเศรษฐกิจตกต่ำแฟรงกลินเคาน์ตี รัฐเวอร์จิเนีย สหรัฐอเมริกา ภาพยนตร์ออกฉายในเดือนสิงหาคม 2555 ในสหรัฐอเมริกา และกันยายน 2555 ในสหราชอาณาจักร

Old Yellow Moonอัลบั้มที่ร้องคู่กับแฮร์ริสและอดีตสมาชิก Hot Bandร็อดนีย์ โครเวลล์วางจำหน่ายเมื่อวันที่ 26 กุมภาพันธ์ พ.ศ. 2556^นี่เป็นอีก อัลบั้มหนึ่งใน 10 อันดับแรกของ บิลบอร์ดคันทรีสำหรับแฮร์ริส และในปี พ.ศ. 2557 เธอได้รับรางวัลแกรมมี่อวอร์ด ครั้งที่ 13 สำหรับ มัน.

The Travelling Kindซึ่งเป็นความร่วมมือกับ Rodney Crowell วางจำหน่ายเมื่อวันที่ 12 พฤษภาคม 2015 โดย Nonesuch Records ^[22]ซึ่งทำให้ทั้งคู่ได้รับรางวัล Americana Music Awardสำหรับ Duo/Group แห่งปีเป็นครั้งที่สองและยังได้รับการเสนอชื่อเข้าชิงรางวัลแกรมมี่สองครั้ง

ในปี 2559 แฮร์ริสได้รับเกียรติจากคอนเสิร์ตบรรณาการชื่อThe Life & Songs of Emmylou Harrisซึ่งต่อมาได้รับการเผยแพร่ทั้งในรูปแบบดีวีดีและซีดีแสดงสด คอนเสิร์ตนี้มีเพื่อนสนิทและผู้ร่วมงานหลายคนของ Harris รวมถึง Rodney Crowell, Buddy Miller , Patty Griffin, Lucinda Williams , Alison Krauss , Lee Ann Womack , Martina McBride , Vince GillและSheryl Crow ^แฮร์ริสแสดงสามเพลงในคอนเสิร์ต: "Gone, Long Gone" (ร่วมกับJohn Starling ), "Blackhawk" (ร่วมกับDaniel Lanois ) และ "โบลเดอร์ไปเบอร์มิงแฮม ” พร้อมนักแสดงทั้งหมด

Harris แสดงที่Musicians Hall of Fame and Museum Concert และ Induction Ceremony ปี 2019

Ramble in Music City: The Lost Concertออกโดย Nonesuch Recordsในปี 2021

ชีวิตส่วนตัว

แฮร์ริสแต่งงานสามครั้ง การแต่งงานของเธอกับ Tom Slocum ดำเนินไปตั้งแต่ปี 1969 ถึง 1970 และให้กำเนิดลูกหนึ่งคนคือ Mika Hallie Slocum ซึ่งเกิดเมื่อวันที่ 15 มีนาคม 1970 จากปี 1977 ถึง 1984 เธอแต่งงานกับ Brian Ahern ซึ่งเธอมีลูกหนึ่งคนคือ Meghann Ahern เกิดเมื่อเดือนกันยายน 9 มกราคม พ.ศ. 2522 ^[24]ตั้งแต่ปี พ.ศ. 2528 ถึง พ.ศ. 2536 เธอแต่งงานกับพอล เคนเนอร์ลีย์ ^[25]

เธอมีหลานสาวที่เกิดใน ปี2009 และหลานชายที่เกิดในปี 2012 ^[26]แฮร์ริสเป็นมังสวิรัติ ^[27]

การเคลื่อนไหว

ในปี 1997 และ 1998 Harris ได้แสดงในงานLilith FairของSarah McLachlanเพื่อส่งเสริมสตรีนิยมในดนตรี ตั้งแต่ปี 1999 Harris ได้จัดทัวร์การกุศลประจำปีชื่อ Concerts for a Landmine-Free World ^[28]รายได้จากการทัวร์ทั้งหมดสนับสนุน ความพยายามของ มูลนิธิทหารผ่านศึกเวียดนามแห่งอเมริกา (VVAF) เพื่อช่วยเหลือเหยื่อผู้บริสุทธิ์จากความขัดแย้งทั่วโลก ทัวร์นี้ยังเป็นประโยชน์ต่อการทำงานของ VVAF ในการปลุกจิตสำนึกของสหรัฐฯ เกี่ยวกับปัญหาทุ่นระเบิด ทั่วโลก ศิลปินที่ร่วมเดินทางกับแฮร์ริสในวันที่เหล่านี้ ได้แก่Mary Chapin Carpenter , Bruce Cockburn , Sheryl Crow , Steve Earle , Joan Baezแพตตี กริฟฟิน แนนซี กริฟฟิธ วิลลี่ เนลสันและลูซินดา วิลเลียมส์ แฮร์ริสเป็นผู้สนับสนุนสิทธิสัตว์และเป็นสมาชิกของPeople for the Ethical Treatment of Animals (PETA) เธอก่อตั้ง Bonaparte's Retreat ซึ่งเป็นศูนย์พักพิงสัตว์ในแนชวิลล์ และช่วยเหลือที่นั่นในเวลา^{ว่าง [30]}

เธอเป็นสมาชิกของคณะกรรมาธิการด้านมนุษยศาสตร์และสังคมศาสตร์ของAmerican Academy of Arts and Sciences ที่จัดตั้งขึ้นใหม่ ในปี 2554 ^{[31] [32]}

รางวัลและเกียรติยศอื่นๆ

รางวัลแกรมมี่

รางวัลแกรมมี่อวอร์ดฉลองความสำเร็จที่โดดเด่นในด้านดนตรี Harris ได้รับการเสนอชื่อเข้าชิง 14 จาก 48 ครั้ง

รางวัลสมาคมเพลงคันทรี่

CMA Awardsยกย่องความสำเร็จที่โดดเด่นในอุตสาหกรรมเพลงคันทรี่ แฮร์ริสได้รับรางวัล 3 รางวัลจากการเสนอชื่อเข้าชิง 24 ครั้ง

รางวัลออสการ์สาขาดนตรีคันทรี

ACM Awardsยกย่องความสำเร็จในเพลงคันทรี่ แฮร์ริสได้รับรางวัล 2 รางวัลจากการเสนอชื่อเข้าชิง 12 ครั้ง

รางวัลสมาคมดนตรีบลูแกรสส์สากล

สมาคมดนตรีบลูแกรสสากล ยกย่องความ สำเร็จที่โดดเด่นในดนตรีบลูแกรสส์ แฮร์ริสได้รับรางวัล 5 รางวัลจากผลงานอัลบั้มบรรณาการของLouvin Brothers , อัลบั้ม Nitty Gritty Dirt Bandและเพลงประกอบภาพยนตร์ (และผลงานสารคดี)

รางวัล Americana Music Association

Americana Music Honors & Awardsยกย่องความสำเร็จที่โดดเด่นในดนตรีAmericana จากการเสนอชื่อ 5 ครั้ง Harris ชนะ 4

Harris ได้รับปริญญาดุษฎีบัณฑิตกิตติมศักดิ์สาขาดนตรีจากBerklee School of Musicในปี 2009

รางวัลดาวเทียม

The Satellite AwardsนำเสนอโดยInternational Press Academyเพื่อเป็นเกียรติแก่ภาพยนตร์และโทรทัศน์ที่ดีที่สุด แฮร์ริสได้รับรางวัลหนึ่งรางวัล

เกียรติยศอื่น ๆ

• เป็นสมาชิกของ Grand Ole Opry , 1992
• สตรีผู้ทรงอิทธิพลสูงสุด 100 คนในร็อกแอนด์โรลของVH1 ปี 1998 ^[33] – อันดับที่ 22 จาก 100 ^[34]
• ผู้รับ รางวัล Billboard ' s Century Award ปี 1999 ^[35] – แต่งตั้งโดย Sarah McLachlan
• CMT 's 40 Greatest Women of Country Music, 2002 ^[36] – อันดับ 5 จาก 40 ^[37]
• รางวัลแผ่นทองคำของAmerican Academy of Achievementพ.ศ. 2547 ^{[38] [39]}
• บรรจุเข้าหอเกียรติยศดนตรีคันทรี 12 กุมภาพันธ์ พ.ศ. 2551 ^[40]
• บรรจุเข้าในAmerican Academy of Arts and Sciencesปี 2009
• ดุษฎีบัณฑิตกิตติมศักดิ์ สาขาดนตรี จากBerklee College of Music , 2552 ^[41]
• รางวัลเพลงโพลาร์สวีเดน2558
• Hollywood Walk of Fameปี 2019 (ร่วมกับDolly PartonและLinda Ronstadt ) ^[42]

รายชื่อจานเสียง

การทำงานร่วมกันและการปรากฏตัวอื่น ๆ

มรดก

First Aid Kitวงดูโอ้โฟล์กสวีเดนได้ปล่อยเพลง " Emmylou " ในปี 2012 เพื่อเป็นการยกย่องแฮร์ริส พวกเขาแสดงเพลงให้ Harris เมื่อเธอได้รับรางวัล Polar Music Prize ในปี 2015 ^[43]

อ้างอิง

แหล่งที่มา

• ในประเทศของประเทศ: การเดินทางสู่รากเหง้าของดนตรีอเมริกัน, Nicholas Dawidoff , หนังสือโบราณ , 1998 ISBN 0-679-41567-X 
• Emmylou Harris: Angel in Disguise, Jim Brown, Fox Music Books, 2004 ISBN 1-894997-03-4 
• ฟง-ตอร์เรส,เบน. (2541). "เอ็มมีลู แฮร์ริส" ในสารานุกรมเพลงคันทรี่ . พอล คิงส์เบอรี, บรรณาธิการ. นิวยอร์ก: สำนักพิมพ์มหาวิทยาลัยอ็อกซ์ฟอร์ด. หน้า 230.

ลิงค์ภายนอก

สื่อที่เกี่ยวข้องกับEmmylou Harrisที่ Wikimedia Commons

• เว็บไซต์อย่างเป็นทางการ (ต้องใช้โปรแกรมเล่น Flash)
• Emmylou Harrisอดีตเว็บไซต์อย่างเป็นทางการที่ครอบคลุม
• Emmylou Harrisที่AllMusic
• หอเกียรติยศและพิพิธภัณฑ์เพลงคันทรี^{[ ลิงก์เสียถาวร ]}
• แบบสอบถาม Emmylou Harris (มิถุนายน 2551)
• โกยบทความ
• บทสัมภาษณ์กิบสัน
• สัมภาษณ์
• Emmylou Harris บนCharlie Rose
• เอมมี่ลู แฮร์ริสจากIMDb
• บทสัมภาษณ์ Emmylou Harris สำหรับ NAMM Oral History Library (2016)