กีตาร์ไฟฟ้า

กีตาร์ไฟฟ้า
กีตาร์ไฟฟ้าGibson Les Paul Customปี 1954
เครื่องสาย
ชื่ออื่น ๆกีต้าร์กีต้าร์โซลิดบอดี้
การจำแนกประเภท เครื่องสาย ( ใช้นิ้วดีดหรือดี ด ด้วยนิ้ว )
การจำแนกประเภทฮอร์นโบสเตล–ซัคส์321.322
( คอร์ดโอโฟน ผสม )
ที่พัฒนา1932 สหรัฐอเมริกา
ระยะการเล่น
(กีต้าร์ที่จูนมาตามมาตรฐาน E )
ตัวอย่างเสียง
กีตาร์ไฟฟ้าสไตล์Chuck Berry

กีตาร์ไฟฟ้าเป็นกีตาร์ ที่ต้องใช้ เครื่องขยายเสียงภายนอก เพื่อให้ได้ยินเสียงในระดับความดังปกติ ซึ่งแตกต่างจากกีตาร์อะคูสติก มาตรฐาน กีตาร์ชนิดนี้ ใช้ปิ๊กอัพ หนึ่งตัวหรือมากกว่า เพื่อแปลงการสั่นสะเทือนของสายกีตาร์เป็นสัญญาณไฟฟ้าซึ่งในที่สุดแล้วจะถูกสร้างเสียงขึ้นใหม่เป็นเสียงโดยลำโพงบางครั้งเสียงจะถูกปรับรูปร่างหรือเปลี่ยนแปลงด้วยไฟฟ้าเพื่อให้ได้เสียงหรือคุณภาพเสียงที่แตกต่างกันผ่านการตั้งค่าเครื่องขยายเสียงหรือปุ่มบนกีตาร์ โดยส่วนใหญ่แล้วจะทำผ่านการใช้เอฟเฟกต์ต่างๆเช่นเสียงสะท้อน เสียงบิดเบี้ยว และ "โอเวอร์ไดรฟ์"ซึ่งหลังนี้ถือเป็นองค์ประกอบสำคัญของดนตรีบลูส์ไฟฟ้า การเล่นกีตาร์ แนวแจ๊ส ร็อคและเฮฟวีเมทัล นอกจากนี้ยังมีการออกแบบที่ผสมผสานคุณลักษณะของกีตาร์ไฟฟ้าและอะคูสติกเข้าด้วยกัน ได้แก่ กีตาร์กึ่งอะคูสติกและกีตาร์ อะคูสติกไฟฟ้า

กีตาร์ไฟฟ้าถูกประดิษฐ์ขึ้นในปี 1932 และถูกนำมาใช้โดย ผู้เล่น กีตาร์แจ๊สที่ต้องการเล่นกีตาร์โซโลโน้ต ตัวเดียว ใน วง ดนตรีบิ๊กแบนด์ ขนาดใหญ่ ผู้สนับสนุนกีตาร์ไฟฟ้าในช่วงแรก ๆ ได้แก่Les Paul , Eddie Durham , George Barnes , Lonnie Johnson , Sister Rosetta Tharpe , T-Bone WalkerและCharlie Christianในช่วงทศวรรษที่ 1950 และ 1960 กีตาร์ไฟฟ้าได้กลายมาเป็นเครื่องดนตรีที่สำคัญที่สุดในดนตรีป็อป[1] กีตาร์ไฟฟ้า ได้พัฒนาจนกลายเป็นเครื่องดนตรีที่สามารถสร้างเสียงและสไตล์ต่าง ๆ ได้มากมายในแนวเพลงตั้งแต่ป็อปและร็อคไปจนถึงโฟล์คไปจนถึงเพลง คันทรี่ บลูส์และแจ๊ส กีตาร์ ไฟฟ้า เป็นองค์ประกอบสำคัญในการพัฒนา ดนตรี บลูส์ไฟฟ้าร็อคแอนด์โรลดนตรี ร็ อคดนตรีเฮฟวีเมทัลและดนตรีประเภทอื่น ๆ อีกมากมาย

การออกแบบและการสร้างกีตาร์ไฟฟ้านั้นแตกต่างกันอย่างมากตามรูปร่างของตัวกีตาร์และการกำหนดค่าของคอ บริดจ์ และปิ๊กอัพ กีตาร์อาจมีบริดจ์ แบบคงที่ หรือบริดจ์แบบบานพับที่รับน้ำหนักด้วยสปริงซึ่งช่วยให้ผู้เล่นสามารถ "เบน" ระดับเสียงของโน้ตหรือคอร์ดขึ้นหรือลง หรือเล่น เอ ฟเฟกต์เสียงสั่นได้ เสียงของกีตาร์ไฟฟ้าสามารถปรับเปลี่ยนได้ด้วยเทคนิคการเล่นใหม่ๆเช่นการเบนสายการเคาะและ การ ตีแบบค้อนการใช้ฟีดแบ็กเสียงหรือการเล่น กีตาร์แบบสไลด์

กีตาร์ไฟฟ้ามีหลายประเภท รูปแบบแรกๆ คือกีตาร์โปร่งแบบกึ่ง โปร่ง ในขณะที่ กีตาร์ แบบทึบได้รับการพัฒนาในภายหลังกีตาร์มี 6 สาย (ประเภทที่พบได้บ่อยที่สุด) ซึ่งมักจะปรับสาย E, A, D, G, B, E จากสายต่ำสุดไปสูงสุดกีตาร์ 7 สายซึ่งโดยทั่วไปจะเพิ่มสาย B ต่ำลงไปใต้สาย E ต่ำกีตาร์ 8 สายซึ่งโดยทั่วไปจะเพิ่มสาย E หรือ F# ต่ำลงไปใต้สาย B ต่ำ และกีตาร์ 12 สาย ซึ่งมี สาย 2 สาย 6 สายคล้ายกับแมนโดลิน

ในดนตรีร็อก กีตาร์ไฟฟ้ามักใช้ในสองบทบาท คือ เป็นกีตาร์จังหวะซึ่งเล่น ลำดับ คอร์ดหรือความคืบหน้าและริฟฟ์และกำหนดจังหวะ (เป็นส่วนหนึ่งของจังหวะ ) และเป็นกีตาร์นำซึ่งทำหน้าที่บรรเลงทำนองบรรเลง ทำนอง และโซโลในกลุ่มเล็กๆ เช่นพาวเวอร์ทรีโอนักกีตาร์คนหนึ่งอาจสลับบทบาทไปมาระหว่างทั้งสองบทบาท ในกลุ่มที่ใหญ่กว่า มักจะมีนักกีตาร์จังหวะและนักกีตาร์นำ

ประวัติศาสตร์

“กระทะทอด” ปี 1932

การทดลองขยายการสั่นสะเทือนของเครื่องสายด้วยไฟฟ้าจำนวนมากเกิดขึ้นตั้งแต่ช่วงต้นศตวรรษที่ 20 สิทธิบัตรจากทศวรรษปี 1910 แสดงให้เห็นว่าเครื่องส่งสัญญาณโทรศัพท์ได้รับการดัดแปลงและวางไว้ภายในไวโอลินและแบนโจเพื่อขยายเสียง นักเล่นอดิเรกในช่วงทศวรรษปี 1920 ใช้ไมโครโฟนแบบปุ่มคาร์บอนที่ติดอยู่กับสะพานอย่างไรก็ตาม ไมโครโฟนเหล่านี้จะตรวจจับการสั่นสะเทือนจากสะพานที่อยู่ด้านบนของเครื่องดนตรี ส่งผลให้สัญญาณอ่อน[2]

กีตาร์ไฟฟ้าได้รับการออกแบบมาโดยผู้ผลิตกีตาร์อะคูสติกและผู้ผลิตเครื่องดนตรี ความต้องการกีตาร์ที่มีเครื่องขยายเสียงเริ่มขึ้นในยุคบิ๊กแบนด์ เมื่อวงออร์เคสตรามีขนาดใหญ่ขึ้น ผู้เล่นกีตาร์ก็ตระหนักในไม่ช้าว่ากีตาร์ต้องมีเครื่องขยายเสียงและไฟฟ้า[3]กีตาร์ไฟฟ้าตัวแรกที่ใช้ในดนตรีแจ๊สคือกีตาร์อะคูสติกทรงโค้งกลวงที่มีตัวแปลงสัญญาณ แม่เหล็ก ไฟฟ้า

เครื่องดนตรีประเภทเครื่องสายขยายไฟฟ้าเครื่องแรกที่ออกสู่ตลาดเชิงพาณิชย์คือกีตาร์แบบวางบน ตักทำ จากอะลูมิเนียม หล่อ ที่มีชื่อเล่นว่า"กระทะทอด"ออกแบบในปี 1931 โดยGeorge Beauchampผู้จัดการทั่วไปของNational Stringed Instrument Corporationโดยมี Paul Barth ซึ่งเป็นรองประธาน[4] George Beauchamp ร่วมกับAdolph Rickenbackerคิดค้นปิ๊กอัพแม่เหล็กไฟฟ้า[5]ขดลวดที่พันรอบแม่เหล็กจะสร้างสนามแม่เหล็กไฟฟ้าที่แปลงการสั่นสะเทือนของสายกีตาร์เป็นสัญญาณไฟฟ้าซึ่งสามารถขยายได้ การผลิตเชิงพาณิชย์เริ่มขึ้นในช่วงปลายฤดูร้อนปี 1932 โดยRo-Pat-In Corporation (Elect ro - Pat- In strument Company) ในลอสแองเจลิส[ 6] [7]ซึ่งเป็นหุ้นส่วนของ Beauchamp, Adolph Rickenbacker (เดิมชื่อ Rickenbacher) และ Paul Barth [8]

ในปี 1934 บริษัทได้เปลี่ยนชื่อเป็นRickenbacker Electro Stringed Instrument Company ในปีนั้น Beauchamp ได้ยื่นขอจดสิทธิบัตรในสหรัฐอเมริกาสำหรับเครื่องดนตรีประเภทเครื่องสายไฟฟ้าและสิทธิบัตรดังกล่าวได้รับการอนุมัติในภายหลังในปี 1937 [9] [10] [11] [12]เมื่อถึงเวลาที่สิทธิบัตรนี้ได้รับการจดสิทธิบัตร ผู้ผลิตอื่นๆ ก็ได้ผลิตกีตาร์ไฟฟ้าแบบของตนเองแล้ว[13]ผู้ผลิตกีตาร์ไฟฟ้ารุ่นแรกๆ ได้แก่ Rickenbacker ในปี 1932; Dobroในปี 1933; National, AudioVoxและ Volu-tone ในปี 1934; Vega , Epiphone (Electrophone และ Electar) และGibsonในปี 1935 และอื่นๆ อีกมากมายในปี 1936

Electro-Spanish โดย Ken Roberts, พ.ศ. 2478

ในช่วงต้นถึงกลางปี ​​พ.ศ. 2478 บริษัท Electro String Instrument Corporation ประสบความสำเร็จกับ "Frying Pan" และเริ่มดึงดูดผู้ฟังกลุ่มใหม่ผ่านการเปิดตัวElectro-Spanish Model BและElectro-Spanish Ken Robertsซึ่งเป็นกีตาร์ไฟฟ้าขนาดเต็ม 25 นิ้วตัวแรกที่เคยผลิตขึ้น[14] [9] [10] [11] [12] Electro-Spanish Ken Roberts ถือเป็นการปฏิวัติในยุคนั้น โดยให้ผู้เล่นมีสเกลขนาด 25 นิ้วเต็ม พร้อมเข้าถึงเฟรต 17 เฟรตได้อย่างง่ายดายโดยไม่ต้องใช้ตัวกีตาร์[15]ซึ่งแตกต่างจากเครื่องดนตรีไฟฟ้าแบบตักสตีลอื่นๆ ที่ผลิตขึ้นในช่วงเวลานั้น Electro-Spanish Ken Roberts ได้รับการออกแบบมาให้เล่นโดยยืนตัวตรงโดยสะพายกีตาร์ไว้บนสาย เช่นเดียวกับกีตาร์อะคูสติก[15] Electro-Spanish Ken Roberts ยังเป็นเครื่องดนตรีชิ้นแรกที่มีเครื่องสั่นแบบใช้มือเป็นอุปกรณ์มาตรฐาน[15]ซึ่งเป็นอุปกรณ์ที่เรียกว่า "Vibrola" ซึ่งประดิษฐ์โดยDoc Kauffman [15] [16]คาดว่ามีการสร้าง Ken Roberts แบบ Electro-Spanish น้อยกว่า 50 หลังระหว่างปีพ.ศ. 2476 ถึง พ.ศ. 2480 และมีเพียง 10 หลังเท่านั้นที่ยังคงหลงเหลืออยู่จนถึงปัจจุบัน[9] [10] [11] [12]

กีตาร์ ไฟฟ้า แบบโซลิดบอดี้ทำจากไม้เนื้อแข็งโดยไม่มีช่องว่างอากาศที่ทำหน้าที่สะท้อนเสียงกีตาร์มาตรฐานแบบโซลิดบอดี้ตัวแรกของสเปนได้รับการเสนอขายโดยVivi-Toneไม่เกินปี 1934 รุ่นนี้มีตัวกีตาร์ที่ทำจากไม้อัดแผ่นเดียวติดไว้กับโครงไม้ กีตาร์ไฟฟ้าแบบโซลิดบอดี้ของสเปนอีกตัวในยุคแรกๆ ที่เรียกว่า Electro Spanish ทำตลาดโดยบริษัทกีตาร์ Rickenbacker ในปี 1935 และทำจากเบกาไลต์ในปี 1936 บริษัท Slingerlandได้เปิดตัวกีตาร์ไฟฟ้าแบบโซลิดบอดี้ไม้รุ่น Slingerland Songster 401 (และ Songster 400 ซึ่งเป็นรุ่นที่มีแผ่นเหล็กวางทับ)

กีตาร์ไฟฟ้ารุ่นแรกของ Gibson ที่ออกวางตลาดในปี 1936 คือ รุ่น ES-150 ("ES" ย่อมาจาก "Electric Spanish" และ "150" สะท้อนถึงราคา 150 เหรียญสหรัฐของกีตาร์รุ่นนี้ พร้อมด้วยเครื่องขยายเสียงที่เข้าชุดกัน) กีตาร์รุ่น ES-150 มีปิ๊กอัพแบบซิงเกิลคอยล์ทรงหกเหลี่ยมที่ออกแบบโดย Walt Fuller ต่อมาจึงเป็นที่รู้จักในชื่อปิ๊กอัพ " Charlie Christian " (ตั้งชื่อตามนักกีตาร์แจ๊สที่เป็นคนแรกๆ ที่ใช้กีตาร์รุ่น ES-150) ES-150 ได้รับความนิยมในระดับหนึ่งแต่มีเสียงดังไม่เท่ากันทั้ง 6 สาย

Les Paulกีตาร์ไฟฟ้าแบบโซลิดบอดี้ที่ใช้งานได้จริงได้รับการออกแบบและสร้างขึ้นในปี 1940 โดยใช้กีตาร์แบบอะคูสติก Archtop ของ Epiphone เพื่อเป็นการทดลอง " กีตาร์แบบท่อนไม้ " ของเขา — เสาไม้พร้อมคอที่ติดมาและส่วนลำตัวกลวงสองส่วนติดไว้ด้านข้างเพื่อรูปลักษณ์เท่านั้น — ไม่มีส่วนใดที่เหมือนกันเลยในด้านการออกแบบหรือฮาร์ดแวร์กับ Gibson Les Paulแบบโซลิดบอดี้ซึ่งออกแบบโดยTed McCartyและเปิดตัวในปี 1952

เสียงสะท้อนกลับที่เกี่ยวข้องกับกีตาร์ไฟฟ้าแบบกลวงที่ขยายเสียงนั้นเข้าใจกันมานานแล้วก่อนที่ "log" ของ Paul จะถูกสร้างขึ้นในปีพ.ศ. 2483 Ro-Pat-In ของ Gage Brewer ในปีพ.ศ. 2475 นั้นมีด้านบนที่ได้รับการเสริมให้แข็งแรงมากจนสามารถทำหน้าที่เป็นเครื่องดนตรีแบบโซลิดบอดีได้[2]

ประเภท

วัตถุแข็ง

Fender Stratocasterมีรูปทรงกีตาร์ไฟฟ้าที่มักถูกเลียนแบบมากที่สุด[17] [18]

กีตาร์ไฟฟ้าแบบโซลิดบอดี้นั้นแตกต่างจาก กีตาร์อะคู สติกตรงที่ไม่มีแผงเสียงที่สั่นสะเทือนเพื่อขยายการสั่นสะเทือนของสาย ในทางกลับกัน เครื่องดนตรีแบบโซลิดบอดี้นั้นขึ้นอยู่กับปิ๊กอัพไฟฟ้า เครื่องขยาย เสียง ("แอมป์") และลำโพง โซลด์บอดี้ช่วยให้มั่นใจว่าเสียงที่ขยายนั้นจะจำลองการสั่นสะเทือนของสายเท่านั้น จึงหลีกเลี่ยงเสียงหอนและเสียงสะท้อน ที่ไม่ต้องการ [19]ที่มักพบในกีตาร์อะคูสติกแบบขยายเสียง กีตาร์เหล่านี้มักทำจากไม้เนื้อแข็งที่เคลือบด้วย โพลี เมอร์ แข็ง ซึ่งมักเป็นโพลีเอสเตอร์หรือแล็กเกอร์ ในโรงงานผลิตขนาดใหญ่ ไม้จะถูกเก็บไว้ในเตาอบไม้เป็นเวลาสามถึงหกเดือนก่อนที่จะถูกตัดเป็นรูปร่าง กีตาร์สั่งทำระดับพรีเมียมมักจะทำจากไม้ที่เก่าแก่มาก[ ทำไม? ]คัดเลือกด้วยมือ

Les Paulเป็นผู้คิดค้นกีตาร์แบบโซลิดบอดี้ตัวแรกๆGibsonไม่ได้นำ ต้นแบบกีตาร์ Gibson Les Paul ของตนไปแสดง ต่อสาธารณชน เนื่องจากพวกเขาไม่เชื่อว่ากีตาร์แบบโซลิดบอดี้จะได้รับความนิยม กีตาร์แบบโซลิดบอดี้สไตล์สเปนในยุคแรกๆ ซึ่งมีลักษณะคล้ายกับกีตาร์ Les Paul ของ Gibson ในอีกหนึ่งทศวรรษต่อมา ได้รับการพัฒนาในปี 1941 โดย OW Appleton จาก Nogales รัฐแอริโซนา[20] Appleton ได้ติดต่อกับทั้ง Gibson และ Fender แต่ไม่สามารถขายแนวคิดเบื้องหลังกีตาร์ "App" ของเขาให้กับทั้งสองบริษัทได้[21]ในปี 1946 Merle Travis ได้มอบหมายให้ Paul Bigsbyผู้ผลิตกีตาร์เหล็กสร้างกีตาร์ไฟฟ้าแบบโซลิดบอดี้สไตล์สเปนให้กับเขา[22] Bigsby ส่งมอบกีตาร์ในปี 1948 กีตาร์โซลิดบอดี้ที่ผลิตจำนวนมากตัวแรกคือFender EsquireและFender Broadcaster (ต่อมากลายเป็นFender Telecaster ) ซึ่งผลิตครั้งแรกในปี 1950 ห้าปีหลังจากที่ Les Paul สร้างต้นแบบ ของเขา Gibson Les Paul ปรากฏตัวในเวลาต่อมาเพื่อแข่งขันกับ Broadcaster [23]การออกแบบแบบโซลิดบอดี้ที่โดดเด่นอีกอย่างหนึ่งคือFender Stratocasterซึ่งเปิดตัวในปีพ. ศ. 2497 และได้รับความนิยมอย่างมากในหมู่นักดนตรีในช่วงทศวรรษที่ 1960 และ 1970 เนื่องจากมีความสามารถในการสร้างโทนเสียงที่กว้างและหลักสรีรศาสตร์ที่สะดวกสบายมากกว่ารุ่นอื่น กีตาร์แต่ละสไตล์จะมีสไตล์ปิ๊กอัปที่แตกต่างกัน โดยหลัก ๆ แล้วคือปิ๊กอัป " ซิงเกิลคอยล์ " 2 หรือ 3 ตัวหรือ ฮัมบัคเกอร์ คู่ โดยที่ Stratocaster เป็นกีตาร์ซิงเกิลคอยล์สามตัว

นิตยสาร Guitar Worldได้สรุปประวัติศาสตร์ของกีตาร์ไฟฟ้าไว้ โดยกีตาร์ไฟฟ้ารุ่นแรกสุดในรายชื่อ 10 อันดับแรกคือ Ro-Pat-In Electro A-25 "Frying Pan" (พ.ศ. 2475) ซึ่งมีการบรรยายไว้ว่าเป็น "กีตาร์ไฟฟ้าแบบโซลิดบอดี้ตัวแรกที่ทำงานได้เต็มรูปแบบและถูกผลิตและจำหน่าย" [24]เป็นกีตาร์ไฟฟ้าตัวแรกที่ใช้ในการแสดงเพื่อประชาสัมพันธ์ต่อสาธารณะ โดยแสดงโดยGage Brewerในเมืองวิชิตา รัฐแคนซัสเมื่อเดือนตุลาคม พ.ศ. 2475 [25] [26] [27]กีตาร์ไฟฟ้าล่าสุดในรายการนี้คือIbanez Jem (พ.ศ. 2530) ซึ่งมี "24 เฟร็ต" คอกีตาร์ที่บางอย่างไม่น่าเชื่อ และ "ได้รับการออกแบบมาให้เป็นเครื่องทำลายล้างขั้นสุดยอด" กีตาร์ไฟฟ้าสำคัญๆ อีกหลายตัวก็อยู่ในรายการเช่นกัน รวมถึง Gibson ES-150 (พ.ศ. 2479), Fender Telecaster (พ.ศ. 2494), Gibson Les Paul (พ.ศ. 2495), Gretsch 6128 Duo Jet (พ.ศ. 2496), Fender Stratocaster (พ.ศ. 2497), Rickenbacker 360/12 (พ.ศ. 2507), Van Halen Frankenstrat (พ.ศ. 2518), Paul Reed Smith Custom (พ.ศ. 2528) กีตาร์เหล่านี้หลายตัวเป็น "ผู้สืบทอด" ต่อจากรุ่นก่อนๆ[24]การออกแบบกีตาร์ไฟฟ้า ในที่สุดก็กลายมาเป็นสิ่งสำคัญทางวัฒนธรรมและเป็นเอกลักษณ์ทางสายตา โดยมีบริษัทผลิตโมเดลหลายแห่งขายโมเดลจำลองขนาดเล็กของกีตาร์ไฟฟ้าชื่อดังโดยเฉพาะ เช่นGibson SG ที่ Angus YoungจากวงAC/ DC ใช้

ลำตัวแบบห้อง

กีตาร์บางรุ่นที่มีตัวเป็นโซลิดบอดี้ เช่น Gibson Les Paul Supreme, PRS Singlecut และFender Telecaster Thinlineถูกสร้างขึ้นด้วยห้องกลวงในตัวกีตาร์ ห้องกลวงเหล่านี้ได้รับการออกแบบมาเพื่อไม่ให้รบกวนจุดยึดสะพานและสายที่สำคัญบนตัวกีตาร์โซลิดบอดี้ ในกรณีของ Gibson และ PRS ห้องกลวงเหล่านี้เรียกว่าบอดี้ที่มีห้องกลวง แรง บันดาลใจอาจเป็นเพื่อลดน้ำหนัก เพื่อให้ได้โทนเสียงแบบกึ่งอะคูสติก (ดูด้านล่าง) หรือทั้งสองอย่าง[28] [29] [30]

กึ่งอะคูสติก

Epiphone กีตาร์โปร่งแบบกึ่งอะคูสติก

กีตาร์กึ่งอะคูสติกมีตัวกลวงคล้ายกับกีตาร์อะคูสติกและมีปิ๊กอัพแม่เหล็กไฟฟ้าติดตั้งโดยตรงเข้ากับตัว กีตาร์เหล่านี้ทำงานในลักษณะเดียวกับกีตาร์ไฟฟ้าแบบโซลิดบอดี้ ยกเว้นว่าเนื่องจากตัวกลวงก็สั่นสะเทือนได้เช่นกัน ปิ๊กอัพจึงแปลงการสั่นสะเทือนของสายและตัวกีตาร์ให้เป็นสัญญาณไฟฟ้า กีตาร์รุ่นต่างๆ จำนวนมากที่เรียกว่าเซมิฮอลโลว์บอดี้จะมีบล็อกทึบที่วิ่งผ่านตรงกลางของกล่องเสียงซึ่งออกแบบมาเพื่อลดเสียงสะท้อนกลับ กีตาร์เหล่านี้ไม่สามารถให้ปริมาณเสียงอะคูสติกได้เพียงพอสำหรับการแสดงสด แต่สามารถใช้โดยไม่เสียบปลั๊กสำหรับการฝึกซ้อมแบบเงียบๆ ได้ กีตาร์กึ่งอะคูสติกขึ้นชื่อในด้านความสามารถในการให้โทนเสียงที่หวาน เศร้า หรือฟังก์ กีตาร์เหล่านี้ใช้ในแนวเพลงต่างๆ มากมาย รวมถึงแจ๊ส บลูส์ฟังก์ป็อปยุค 60 และอินดี้ร็อก โดยทั่วไปจะมี รูเสียงรูปตัว Fสไตล์เชลโลซึ่งสามารถบล็อกออกเพื่อลดเสียงสะท้อนกลับเพิ่มเติมได้ ในขณะที่กีตาร์แบบมีห้องทำมาจากไม้ชิ้นเดียว เช่นเดียวกับกีตาร์แบบตัวเดียว ตัวกีตาร์แบบกึ่งอะคูสติกทำมาจากไม้หลายชิ้นใน รูปแบบ อาร์ชท็อปซึ่งเป็นวิธีการผลิตที่แตกต่างจากกีตาร์อะคูสติกสายเหล็ก ทั่วไป โดยด้านบนทำจากไม้ชิ้นหนาปานกลางซึ่งแกะสลักเป็นรูปทรงโค้งออกด้านนอก ในขณะที่กีตาร์อะคูสติกทั่วไปจะมีด้านบนแบนและบาง

ไฟฟ้าอะคูสติก

กีตาร์โปร่งสายเหล็กบางรุ่นมีระบบขยายเสียงไฟฟ้าในตัวโดยไม่เปลี่ยนโทนเสียงเพื่อใช้แทนไมโครโฟนแยก ระบบอาจประกอบด้วย ปิ๊ก อัพเพียโซอิเล็กทริกที่ติดตั้งไว้ใต้สะพาน หรือไมโครโฟน ขนาดเล็ก (โดยปกติจะเป็นไมโครโฟนแบบคอนเดนเซอร์) ที่อยู่ภายในตัวกีตาร์ ซึ่งทำหน้าที่แปลงการสั่นสะเทือนในตัวกีตาร์ให้เป็นสัญญาณอิเล็กทรอนิกส์ อาจใช้ปิ๊กอัพประเภทนี้ร่วมกับมิกเซอร์/พรีแอมป์/อีควอไลเซอร์กราฟิกในตัว เครื่องดนตรีประเภทนี้เรียกว่ากีตาร์โปร่งไฟฟ้า กีตาร์ประเภทนี้ จัดเป็นกีตาร์โปร่งมากกว่ากีตาร์ไฟฟ้า เนื่องจากปิ๊กอัพไม่ได้ส่งสัญญาณโดยตรงจากการสั่นสะเทือนของสายกีตาร์ แต่มาจากการสั่นสะเทือนของด้านบนหรือตัวกีตาร์ และการขยายเสียงเพียงแต่เพิ่มระดับเสียงเท่านั้น ไม่ได้เปลี่ยนโทนเสียง

การก่อสร้าง

1. หัวกีตาร์
1.1 หัวเครื่อง
1.2 ที่ปิดทราส ร็อด 1.3
ไกด์สาย 1.4 นัท 2. คอ 2.1 เฟร็ตบอร์ด 2.2 อินเลย์เฟร็ตมาร์กเกอร์ 2.3 เฟร็ต 2.4 ข้อต่อคอ3. ตัว เครื่อง 3.1 ปิ๊กอัพ "คอ" 3.2 ปิ๊กอัพ "บริดจ์" 3.3 แซดเดิล3.4 บริดจ์ 3.5 ไฟน์ จูนเนอร์และชุดเทลพีช 3.6 วามมีบาร์ (แขนไวบราโต) 3.7 สวิตช์เลือกปิ๊กอัพ3.8 ปุ่มควบคุมระดับเสียงและโทนเสียง3.9 ขั้วต่อเอาต์พุต (แจ็คเอาต์พุต)( TS ) 3.10 ปุ่มรัดสาย4. สาย 4.1 สายเบส4.2 สายแหลม



















การออกแบบและการสร้างกีตาร์ไฟฟ้าแตกต่างกันอย่างมากในรูปร่างของตัวกีต้าร์และการกำหนดค่าของคอ บริดจ์ และปิ๊กอัพ อย่างไรก็ตาม กีตาร์ส่วนใหญ่ก็มีคุณสมบัติบางอย่างอยู่ด้วย ภาพด้านล่างแสดงส่วนต่างๆ ของกีตาร์ไฟฟ้าหัวกีตาร์ (1) ประกอบด้วยหัวเครื่อง โลหะ (1.1) ซึ่งใช้เฟืองตัวหนอนในการจูนนัท (1.4) ซึ่งเป็นแถบโลหะ พลาสติก กราไฟต์ หรือกระดูกบางๆ ที่มีลักษณะคล้ายเฟร็ต ทำหน้าที่รองรับสายกีต้าร์ที่ปลายหัวกีตาร์ เฟร็ต (2.3) เป็นแถบโลหะบางๆ ที่หยุดสายกีต้าร์ที่ระดับเสียงที่ถูกต้องเมื่อผู้เล่นดันสายกีต้าร์ไปที่เฟร็ตบอร์ด ทราส ร็อด (1.2) เป็นแท่งโลหะ (โดยปกติจะปรับได้) ที่ทำหน้าที่ต้านแรงตึงของสายกีต้าร์เพื่อให้คอกีต้าร์ตั้งตรง เครื่องหมายตำแหน่ง (2.2) จะให้ผู้เล่นทราบตำแหน่งการเล่นบนเฟร็ตบอร์ด[31]

คอและเฟรตบอร์ด (2.1) ยื่นออกมา จากตัวกีตาร์ ที่ข้อต่อคอ (2.4) คอกีตาร์จะถูกติดกาวหรือยึดกับตัวกีตาร์ ตัวกีตาร์ (3) มักทำด้วยไม้ที่มีการเคลือบโพลีเมอร์แบบแข็ง สายกีตาร์ที่สั่นสะเทือนในสนามแม่เหล็กของปิ๊กอัพ (3.1, 3.2) จะสร้างกระแสไฟฟ้าในขดลวดปิ๊กอัพที่ผ่านปุ่มควบคุม โทนเสียงและระดับเสียง (3.8) ไปยังแจ็คเอาต์พุต กีตาร์บางตัวมี ปิ๊กอัพ พีโซนอกเหนือจากหรือแทนที่ปิ๊กอัพแม่เหล็ก

กีตาร์บางตัวมีสะพาน แบบคงที่ (3.4) บางตัวมีสะพานแบบบานพับที่รับน้ำหนักด้วยสปริงเรียกว่าบาร์สั่นเทรโมโลบาร์หรือแวมมีบาร์ซึ่งช่วยให้ผู้เล่นดัดโน้ตหรือคอร์ดขึ้นหรือลงในระดับเสียงหรือทำการประดับประดาสั่นได้ปิ๊กการ์ดพลาสติกของกีตาร์บางตัวจะป้องกันตัวกีตาร์จากรอยขีดข่วนหรือปิดช่องควบคุมซึ่งยึดสายไฟส่วนใหญ่ไว้ ระดับที่การเลือกไม้และวัสดุอื่นๆ ในตัวกีตาร์แบบโซลิด (3) ส่งผลต่อลักษณะเสียงของสัญญาณที่ขยายนั้นยังคงเป็นที่ถกเถียงกันอยู่ หลายคนเชื่อว่าสิ่งนี้มีความสำคัญอย่างยิ่ง ในขณะที่บางคนคิดว่าความแตกต่างระหว่างไม้เป็นเพียงเรื่องเล็กน้อย ในกีตาร์อะคูสติกและอาร์ชท็อป การเลือกไม้จะส่งผลต่อโทนเสียงได้ชัดเจนกว่า

ไม้ที่ใช้ทำกีตาร์ไฟฟ้าแบบโซลิดบอดี้โดยทั่วไปได้แก่ไม้อัลเดอร์ (สีสว่างกว่าแต่มีความโค้งมนดี) ไม้ แอชสวอมป์ (คล้ายกับไม้อัลเดอร์ แต่มีเสียงสูงและต่ำที่เด่นชัดกว่า) ไม้มะฮอกกานี (สีเข้ม เบสหนัก อบอุ่น) ไม้ป็อปลาร์ (คล้ายกับไม้อัลเดอร์) และไม้บาสวูด (เป็นกลางมาก) [32] [33] [34] เมเปิ้ลเป็น ไม้ ที่มีโทนเสียงสดใสมาก[34]ยังเป็นไม้สำหรับทำตัวกีตาร์ที่ได้รับความนิยม แต่มีน้ำหนักมาก ด้วยเหตุนี้ จึงมักใช้เป็น "ไม้ปิด" บนกีตาร์ที่ทำจากไม้ชนิดอื่นเป็นหลัก กีตาร์ราคาถูกมักทำจากไม้ราคาถูก เช่นไม้อัด สนหรืออะกาธิสซึ่งไม่ใช่ไม้เนื้อแข็งแท้ ซึ่งอาจส่งผลต่อความทนทานและโทนเสียง แม้ว่ากีตาร์ส่วนใหญ่จะทำจากไม้ แต่ก็สามารถใช้วัสดุใดก็ได้ วัสดุเช่น พลาสติก โลหะ และแม้แต่กระดาษแข็งถูกนำมาใช้ในเครื่องดนตรีบางชนิด

แจ็คเอาต์พุตของกีตาร์โดยทั่วไปจะให้ สัญญาณ โมโนกีตาร์หลายตัวที่มีอุปกรณ์อิเล็กทรอนิกส์แบบแอ็คทีฟจะใช้แจ็คที่มีหน้าสัมผัสพิเศษซึ่งปกติใช้สำหรับสเตอริโอกีตาร์เหล่านี้ใช้หน้าสัมผัสพิเศษเพื่อตัดการเชื่อมต่อกราวด์กับแบตเตอรี่บนบอร์ดเพื่อรักษาอายุแบตเตอรี่เมื่อถอดปลั๊กกีตาร์ กีตาร์เหล่านี้ต้องใช้ปลั๊กโมโนเพื่อปิดสวิตช์ภายในและเชื่อมต่อแบตเตอรี่กับกราวด์ สายกีตาร์มาตรฐานใช้ ปลั๊กโมโน ที่มีความต้านทานสูง ขนาด 1 ⁄ 4นิ้ว (6.35 มม.) ปลั๊กเหล่านี้มีปลายและปลอกที่เรียกว่าขั้วต่อโทรศัพท์ TS แรงดันไฟฟ้าโดยทั่วไปจะอยู่ที่ประมาณ 1 ถึง 9 มิลลิโวลต์

กีตาร์บางรุ่น เช่น กีตาร์ Rickenbackerที่ติดตั้งRick-O-Soundนั้นมีเอาต์พุตสเตอริโอ เอฟเฟกต์ "สเตอริโอ" สามารถนำมาใช้ได้หลายวิธี โดยทั่วไปแล้ว กีตาร์สเตอริโอจะส่งสัญญาณไปยังคอกีตาร์และบริดจ์ไปยังบัสเอาต์พุตแยกกันบนกีตาร์ จากนั้นสายสเตอริโอจะส่งสัญญาณไปยังโซ่สัญญาณหรือเครื่องขยายเสียง สำหรับการใช้งานเหล่านี้ ขั้วต่อที่ได้รับความนิยมมากที่สุดคือปลั๊กขนาด1 ⁄ 4นิ้ว (6.35 มม.) ที่มีค่าอิมพีแดนซ์สูงพร้อมปลาย วงแหวน และปลอกหุ้ม ซึ่งเรียกอีกอย่างว่าขั้วต่อโทรศัพท์ TRSเครื่องดนตรีในสตูดิโอบางชิ้น โดยเฉพาะรุ่นGibson Les Paul บางรุ่น จะมี ขั้วต่อ XLRสามพิ นที่ มีค่าอิมพีแดนซ์ ต่ำ สำหรับเสียงที่สมดุลมีการจัดเรียงและขั้วต่อที่แปลกใหม่มากมายที่รองรับคุณสมบัติต่างๆ เช่นปิ๊กอัพ MIDIและเฮกซาโฟนิก

ระบบสะพานและเทลพีช

บริดจ์และเทลพีชมีจุดประสงค์แยกจากกันแต่ทำงานร่วมกันอย่างใกล้ชิดเพื่อส่งผลต่อรูปแบบการเล่นและโทนเสียง กีตาร์ไฟฟ้ามีบริดจ์และเทลพีชพื้นฐานอยู่ 4 ประเภท ภายใน 4 ประเภทนี้ยังมีรูปแบบอื่นๆ อีกมากมาย

สะพาน กีตาร์ แบบฮาร์ดเทลจะยึดสายไว้ที่หรือด้านหลังสะพานโดยตรง และยึดไว้กับด้านบนของเครื่องดนตรีอย่างแน่นหนา[35]ลักษณะนี้มักพบในกีตาร์ที่มีด้านบนแบบแกะสลัก เช่น รุ่นGibson Les Paulและรุ่น Paul Reed Smithและในกีตาร์แบบ Slab-body เช่น รุ่น Music Man Albert LeeและFenderที่ไม่มีแขนสั่นเสียง

เท ลพีช แบบลอยหรือแบบห้อยโหน (คล้ายกับไวโอลิน ) ยึดกับตัวกีตาร์ที่ฐาน เทลพีชแบบลอยนี้ปรากฏอยู่ในกีตาร์ Rickenbackers , Gretsches , Epiphones , กีตาร์แบบอาร์ชท็อปหลากหลายรุ่นโดยเฉพาะกีตาร์แจ๊สและ Gibson Les Paul ปี 1952 [36]

ในภาพเป็นแขนเทรโมโลหรือ เทลพีชแบบ ไวบราโต -บริดจ์และระบบเทลพีชแบบมักเรียกว่าบาร์วามมีหรือเทรมใช้คันโยก ("แขนไวบราโต") ที่ติดอยู่กับบริดจ์ซึ่งสามารถคลายหรือกระชับสายชั่วคราวเพื่อเปลี่ยนระดับเสียงผู้เล่นสามารถใช้สิ่งนี้เพื่อสร้างเอฟเฟกต์ไวบราโตหรือพอร์ตาเมนโตระบบไวบราโตในยุคแรกมักไม่น่าเชื่อถือและทำให้กีตาร์เพี้ยนได้ง่าย นอกจากนี้ ระบบเหล่านี้ยังมีช่วงระดับเสียงที่จำกัด การออกแบบของ Fender ในยุคหลังดีขึ้น แต่ Fender ถือครองสิทธิบัตรด้านนี้ ดังนั้นบริษัทอื่นๆ จึงใช้การออกแบบรุ่นเก่าเป็นเวลาหลายปี

รายละเอียดของ Fender Stratocaster ที่ผลิตโดย Squier โปรดสังเกตแขนสั่น ปิ๊กอัพซิงเกิลคอยล์ 3 ตัว ปุ่มปรับระดับเสียงและโทนเสียง

เมื่อสิทธิบัตรของ Fender สำหรับ ระบบสั่นแบบ Stratocaster หมดอายุลง ระบบสั่นแบบสปริงหลายตัวภายในประเภทนี้ก็ได้รับการปรับปรุงหลายอย่างแล้วFloyd Roseเป็นผู้แนะนำการปรับปรุงระบบสั่นแบบแรกๆ ในรอบหลายปี เมื่อช่วงปลายทศวรรษปี 1970 เขาได้ทดลองใช้ "น็อตล็อค" และบริดจ์เพื่อป้องกันไม่ให้กีตาร์เสียการจูนแม้จะใช้งานบาร์สั่นแบบหนัก

จูน-โอ-แมติก ที่มีโครงสร้าง "สายผ่านตัว" (ไม่มีสต็อปบาร์)

ระบบประเภทที่สี่ใช้การยึดสายผ่านตัวกีตาร์ สายจะผ่านอานสะพาน จากนั้นจึงผ่านรูผ่านด้านบนของตัวกีตาร์ไปยังด้านหลัง สายมักจะยึดไว้ที่ด้านหลังของกีตาร์ด้วยปลอกหุ้ม โลหะ หลายคนเชื่อว่าการออกแบบนี้ช่วยปรับปรุง ความคงตัวและโทนเสียงของกีตาร์ตัวอย่างกีตาร์ที่ร้อยสายผ่านตัวกีตาร์ ได้แก่Fender Telecaster Thinline , Fender Telecaster Deluxe , BC Rich IT Warlock และ Mockingbird และSchecter Omen ซีรีส์ 6 และ 7

ปิ๊กอัพ

ปิ๊กอัพบนกีตาร์ Fender Squier "Fat Strat" ​​ซึ่งมีปิ๊กอัพแบบ "ฮัมบัคเกอร์" ทางด้านซ้าย และปิ๊กอัพแบบซิงเกิลคอยล์ 2 ตัวทางด้านขวา

เมื่อเปรียบเทียบกับกีตาร์โปร่งซึ่งมีตัวกลวง กีตาร์ไฟฟ้าจะส่งเสียงที่ได้ยินได้น้อยกว่ามากเมื่อดีดสาย ดังนั้นกีตาร์ไฟฟ้าจึงมักเสียบเข้ากับเครื่องขยายเสียงและลำโพงของกีตาร์ เมื่อเล่นกีตาร์ไฟฟ้า การเคลื่อนไหวของสายจะส่งสัญญาณโดยการสร้าง (กล่าวคือเหนี่ยวนำ ) กระแสไฟฟ้าขนาดเล็กในปิ๊กอัพแม่เหล็ก ซึ่งเป็นแม่เหล็กที่พันด้วยขดลวดขนาดเล็กมาก สัญญาณจะผ่านวงจรโทนและระดับเสียงไปยังแจ็คเอาต์พุต และผ่านสายเคเบิลไปยังเครื่องขยายเสียง[37]กระแสไฟฟ้าที่เหนี่ยวนำจะแปรผันตามปัจจัยต่างๆ เช่น ความหนาแน่นของสายและปริมาณการเคลื่อนไหวเหนือปิ๊กอัพ

เนื่องจากคุณสมบัติตามธรรมชาติของตัวมันเอง ปิ๊กอัพแม่เหล็กจึงมีแนวโน้มที่จะรับสัญญาณรบกวนแม่เหล็กไฟฟ้า รอบข้างที่ไม่ต้องการ หรือ EMI [38] เสียงฮัมของไฟหลักนี้ส่งผลให้เกิดโทนเสียง 50 หรือ 60 รอบต่อวินาที ขึ้นอยู่กับความถี่ของสายไฟของแหล่งจ่าย ไฟสลับ ในพื้นที่

เสียงฮัมที่เกิดขึ้นจะดังเป็นพิเศษเมื่อใช้กับปิ๊กอัพแบบคอยล์เดี่ยว ปิ๊กอัพแบบคอยล์คู่หรือ " ฮัมบัคเกอร์ " ถูกคิดค้นขึ้นเพื่อลดหรือต้านเสียง เนื่องจากได้รับการออกแบบให้ "ต้าน" (ในความหมายของคำกริยาว่าต่อต้านหรือต้านทาน ) เสียงฮัม ดังนั้นจึงได้ชื่อนี้ มา เหนี่ยว นำร่วมกันที่สูง ของคอยล์ทั้งสองยังทำให้ได้โทนเสียงที่ "อิ่ม" และ "หนา" กว่า ซึ่งสัมพันธ์กับปิ๊กอัพแบบฮัมบัคเกอร์

คอ

โครงคอกีตาร์ไม้เมเปิ้ลคั่วพร้อมลายเปลวไฟก่อนขึ้นรูป

คอกีตาร์ไฟฟ้ามีองค์ประกอบและรูปร่างที่แตกต่างกัน เมตริกหลักของคอกีตาร์คือความยาวสเกลซึ่งคือความยาวการสั่นสะเทือนของสายจากนัตถึงบริดจ์ กีตาร์ Fender ทั่วไปใช้ความยาวสเกล 25.5 นิ้ว (65 ซม.) ในขณะที่กีตาร์ Gibson ใช้ความยาวสเกล 24.75 นิ้ว (62.9 ซม.) ในLes Paulแม้ว่าความยาวสเกลของ Les Paul มักจะอธิบายว่า 24.75 นิ้ว แต่ก็มีการเปลี่ยนแปลงไปตามปีต่างๆ มากถึงครึ่งนิ้ว[39]

เฟร็ตจะวางตำแหน่งตามสัดส่วนของความยาวสเกล ยิ่งความยาวสเกลสั้น ระยะห่างระหว่างเฟร็ตก็จะยิ่งแคบลง ความคิดเห็นเกี่ยวกับผลกระทบของความยาวสเกลต่อโทนเสียงและความรู้สึกนั้นแตกต่างกันไป โดยความคิดเห็นทั่วไปถือว่าความยาวสเกลที่ยาวขึ้นนั้นส่งผลต่อแอมพลิจูด ที่มากขึ้น รายงานความรู้สึกในการเล่นมีความซับซ้อนอย่างมากเนื่องจากปัจจัยหลายประการที่เกี่ยวข้องกับการรับรู้ดังกล่าว ขนาดและการออกแบบของสาย การประกอบและการยกคอของคอ การจัดวางกีตาร์ สไตล์การเล่น และปัจจัยอื่นๆ ล้วนมีส่วนทำให้เกิดความประทับใจส่วนตัวเกี่ยวกับความสามารถในการเล่นหรือความรู้สึกในการเล่น

คอแบบติดสลัก

คอ กีต้าร์จะมีลักษณะเป็นแบบยึดด้วยสลักเกลียวเซ็ตอินหรือคอทะลุ ขึ้นอยู่กับว่ายึดกับตัวกีต้าร์อย่างไร คอแบบเซ็ตอินจะติดกาวเข้ากับตัวกีต้าร์ที่โรงงาน ซึ่งเป็นข้อต่อแบบดั้งเดิม Leo Fender เป็นผู้บุกเบิกคอแบบติดด้วยสลักเกลียวในกีตาร์ไฟฟ้าเพื่อให้ปรับและเปลี่ยนได้ง่าย เครื่องดนตรีแบบติดคอทะลุจะขยายคอให้ยาวเท่ากับความยาวของเครื่องดนตรีเพื่อให้กลายเป็นจุดศูนย์กลางของตัวกีต้าร์ ในขณะที่คอแบบเซ็ตอินสามารถแกะกาวออกได้อย่างระมัดระวังโดยช่างทำกีต้าร์ ที่มีทักษะ และคอแบบติดด้วยสลักเกลียวสามารถคลายเกลียวออกได้อย่างง่ายดาย แต่การออกแบบคอทะลุนั้นยากหรืออาจซ่อมแซมไม่ได้เลย ขึ้นอยู่กับความเสียหาย ในอดีต คอแบบติดด้วยสลักเกลียวเป็นที่นิยมมากกว่าเพราะติดตั้งและปรับแต่งได้ง่าย เนื่องจากสามารถถอดคอแบบติดด้วยสลักเกลียวได้ง่าย จึงมีคอแบบติดด้วยสลักเกลียวทดแทนจากบริษัทต่างๆ เช่น Warmoth และ Mighty Mite ออกสู่ตลาดหลังการขาย เครื่องดนตรีบางชิ้น โดยเฉพาะรุ่น Gibson ส่วนใหญ่ ยังคงใช้คอแบบติดด้วยสลักเกลียว ลำตัวแบบติดคอทะลุค่อนข้างจะพบได้บ่อยกว่าในกีตาร์เบส

วัสดุสำหรับคอกีตาร์ถูกเลือกเนื่องจากความเสถียรของขนาดและความแข็งแกร่ง[40]และบางคนอ้างว่าวัสดุเหล่านี้มีอิทธิพลต่อโทนเสียง ไม้เนื้อแข็งเป็นที่นิยม โดยเมเปิ้ลมะฮอกกานีและแอชเป็นไม้หลัก คอและฟิงเกอร์บอร์ดสามารถทำจากวัสดุที่แตกต่างกันได้ ตัวอย่างเช่น กีตาร์อาจมีคอเมเปิ้ลพร้อม ฟิงเกอร์บอร์ด โรสวูดหรือเอโบนี ปัจจุบันมีกีตาร์ราคาแพงและราคาถูกที่สำรวจตัวเลือกอื่นสำหรับไม้เฟรตบอร์ด เช่นPau-Ferroทั้งในด้านความพร้อมใช้งานและราคาถูกในขณะที่ยังคงคุณภาพไว้ได้[41]ในช่วงทศวรรษ 1970 นักออกแบบเริ่มใช้วัสดุที่มนุษย์สร้างขึ้นที่แปลกใหม่ เช่น อลูมิ เนียมเกรดอากาศยานคาร์บอนไฟเบอร์และอีโบนอลผู้ ผลิตที่รู้จักในวัสดุที่ไม่ธรรมดาเหล่านี้ ได้แก่John Veleno , Travis Bean , Geoff GouldและAlembic

กีตาร์รุ่น Boden Pliniแบบไม่มีหัว 2 ตัวที่มีวิธีการสร้างที่แตกต่างกัน ด้านซ้ายเป็นโครงสร้างแบบคอทะลุพร้อม คอ ไม้เมเปิ้ลคั่วแบบควอเตอร์ซอว์น และ ปีกไม้ แอชสแวมป์ ด้านขวาเป็นคอไม้มะฮอกกานีแบบควอเตอร์ซอว์นแบบเอียงมุมและตัวกีตาร์ไม้มะฮอกกานีทั้งสองคอมีแถบเสริมคาร์บอนที่มองเห็นได้

นอกเหนือจากข้อดีทางวิศวกรรมที่เป็นไปได้แล้ว บางคนรู้สึกว่าด้วยต้นทุนของไม้ โทนหายากที่เพิ่มขึ้น วัสดุที่มนุษย์สร้างขึ้นอาจดีกว่าในเชิงเศรษฐกิจและเป็นมิตรต่อสิ่งแวดล้อมมากกว่า อย่างไรก็ตาม ไม้ยังคงเป็นที่นิยมในเครื่องดนตรีที่ผลิตขึ้น แม้ว่าบางครั้งจะใช้ร่วมกับวัสดุใหม่ ตัวอย่างเช่น กีตาร์ Vigierใช้คอไม้ที่เสริมด้วยการฝังแท่งคาร์บอนไฟเบอร์เบาแทนแท่งเหล็กหนักกว่าปกติหรือเหล็กค้ำยันเหล็กปรับได้ คอกีตาร์หลังการขายที่ทำจากคาร์บอนไฟเบอร์ล้วนพอดีกับเครื่องดนตรีแบบยึดด้วยสลักที่มีอยู่ การสืบสวนอย่างเป็นทางการที่ครอบคลุมเพียงไม่กี่ฉบับหรือไม่มีเลยที่เผยแพร่กันอย่างแพร่หลายซึ่งยืนยันหรือหักล้างข้อเรียกร้องเกี่ยวกับผลกระทบของไม้หรือวัสดุที่แตกต่างกันต่อเสียงกีตาร์ไฟฟ้า

กีตาร์เบสแบบเสียบคอ

กีตาร์มีคอกีตาร์หลายแบบ เช่น คอ C คอ U และคอ V ซึ่งหมายถึงรูปร่างหน้าตัดของคอ (โดยเฉพาะบริเวณใกล้บริเวณนัต) มีสายเฟร็ตให้เลือกหลายขนาด โดยผู้เล่นแบบดั้งเดิมมักชอบเฟร็ตแบบบาง ในขณะที่ผู้เล่นกีตาร์แบบเมทัลชีลด์ชอบเฟร็ตแบบหนา เฟร็ตแบบบางถือว่าเหมาะกับการเล่นคอร์ดมากกว่า ในขณะที่เฟร็ตแบบหนาทำให้ผู้เล่นกีตาร์ลีดเบนด์โน้ตได้ง่ายกว่า

กีตาร์ไฟฟ้าคอพับได้ที่เรียกว่า "Foldaxe" ได้รับการออกแบบและสร้างให้กับ Chet Atkins โดยRoger C. Field [ 42] กีตาร์ Steinbergerได้พัฒนาเครื่องดนตรีคาร์บอนไฟเบอร์ที่แปลกใหม่โดยไม่มีหัวกีตาร์ แต่ปรับจูนที่สะพานแทน

ฟิงเกอร์บอร์ดนั้นแตกต่างกันมากเช่นเดียวกับคอ พื้นผิวของฟิงเกอร์บอร์ดมักจะมีรัศมีหน้าตัดที่ปรับให้เหมาะสมเพื่อรองรับการเคลื่อนไหวของนิ้วสำหรับเทคนิคการเล่นที่แตกต่างกัน รัศมีของฟิงเกอร์บอร์ดโดยทั่วไปจะมีตั้งแต่เกือบแบน (รัศมีที่ใหญ่) ไปจนถึงโค้งมน (รัศมีที่เล็ก) ตัวอย่างเช่น Fender Telecasterแบบวินเทจมีรัศมีที่เล็กโดยทั่วไปประมาณ 7.25 นิ้ว (18.4 ซม.) ผู้ผลิตบางรายได้ทดลองใช้โปรไฟล์และวัสดุของเฟร็ต การจัดวางเฟร็ต จำนวนเฟร็ต และการปรับเปลี่ยนพื้นผิวของฟิงเกอร์บอร์ดด้วยเหตุผลต่างๆ นวัตกรรมบางอย่างมีจุดมุ่งหมายเพื่อปรับปรุงการเล่นด้วยวิธีการตามหลักสรีรศาสตร์ เช่น ฟิงเกอร์บอร์ดรัศมีผสมของ Warmoth Guitars ฟิงเกอร์บอร์ดแบบหยักช่วยเพิ่มไมโครโทนเสียงระหว่างการเล่นเลกาโตที่รวดเร็วเฟร็ตแบบพัดมีจุดประสงค์เพื่อให้แต่ละสายมีความตึงในการเล่นที่เหมาะสมที่สุดและเพิ่มความไพเราะให้กับดนตรี กีตาร์บางตัวไม่มีเฟร็ตในขณะที่กีตาร์อื่นๆ เช่นกีตาร์ Gittlerไม่มีคอตามแบบดั้งเดิม

ดูเพิ่มเติม

กีตาร์และแอมป์ที่คัดสรรมาใน Apple Music Row ในเมืองพอร์ตแลนด์ รัฐออริกอนในปี 2012

อ้างอิง

  1. ^ เฮมป์สเตด, โคลิน; เวิร์ธิงตัน, วิลเลียม อี. (2005). สารานุกรมเทคโนโลยีศตวรรษที่ 20, เล่ม 2. เทย์เลอร์และฟรานซิส. หน้า 793. ISBN 1-57958-464-0-
  2. ^ โดย Wheelwright, Lynn; Carter, Walter (28 เมษายน 2010). [1]. กีตาร์วินเทจ . สืบค้นเมื่อ 10 กรกฎาคม 2014.
  3. ^ "Invention: Electric Guitar". www.invention.si.edu . ศูนย์ Lemelson เพื่อการศึกษาด้านการประดิษฐ์และนวัตกรรม. เก็บถาวรจากแหล่งเดิมเมื่อ 24 สิงหาคม 2018. สืบค้นเมื่อ 21 กรกฎาคม 2018 .
  4. ^ วีลเลอร์, ทอม (1978). The Guitar Book: A Handbook for Electric & Acoustic Guitarists . Harpercollins. หน้า 153. ISBN 0-06-014579-X-
  5. ^ "สิ่งประดิษฐ์". ศูนย์ Lemelson เพื่อการศึกษาด้านการประดิษฐ์และนวัตกรรม . 18 เมษายน 2014 . สืบค้นเมื่อ8 ธันวาคม 2019 .
  6. ^ สมิธ, ริชาร์ด อาร์. (1987). ประวัติศาสตร์ของกีตาร์ริคเคนแบ็คเกอร์. สำนักพิมพ์ Centerstream. หน้า 10. ISBN 978-0-931759-15-4-
  7. ↑ "กีตาร์ อี – berichte und fotos". viewgoods.de . เก็บถาวรจากต้นฉบับเมื่อ 25 ตุลาคม 2554 . สืบค้นเมื่อ18 พฤษภาคม 2554 .
  8. ^ อีแวนส์, ทอม (1977). กีตาร์: ดนตรี ประวัติศาสตร์ การก่อสร้าง และผู้เล่นตั้งแต่ยุคฟื้นฟูศิลปวิทยาจนถึงร็อก. สำนักพิมพ์แพดดิงตัน หน้า 344. ISBN 0-448-22240-X-
  9. ^ abc "เครื่องดนตรีที่สำคัญและมีประวัติศาสตร์ยาวนาน". Retrofret Vintage Guitars . Retrofret . สืบค้นเมื่อ16 มีนาคม 2017 .
  10. ^ abc "ยุคแรกเริ่มของกีตาร์ไฟฟ้า". Rickenbacker . RIC. เก็บถาวรจากแหล่งเดิมเมื่อ 24 ธันวาคม 2548 . สืบค้นเมื่อ 8 สิงหาคม 2558 .
  11. ^ abc "เครื่องสาย (Tremolo)". Google Patents . USPTO . สืบค้นเมื่อ8 สิงหาคม 2016 .
  12. ^ abc "เครื่องดนตรีประเภทเครื่องสายไฟฟ้า". google.patents . USPTO . สืบค้นเมื่อ8 สิงหาคม 2016 .
  13. ^ Kreiser, Christine (เมษายน 2015). "ประวัติศาสตร์อเมริกัน". กีตาร์ไฟฟ้า . 50 : 16 – ผ่าน MasterFILE Complete
  14. ^ Maloof, Rich (28 มิถุนายน 2017). "Who Really Invented the Electric Guitar". Reverb.com . สืบค้นเมื่อ21 กรกฎาคม 2018 .
  15. ^ abcd "กีตาร์ไฟฟ้า Rickenbacker Ken Roberts รุ่น Hollow Body". Retrofret.com . สืบค้นเมื่อ21 กรกฎาคม 2018 .
  16. ^ "อุปกรณ์สำหรับสร้างเอฟเฟกต์เทรโมโล" สำนักงานเครื่องหมายการค้าสิทธิบัตรสหรัฐอเมริกา . USPTO . สืบค้นเมื่อ21 กรกฎาคม 2018
  17. ^ D'arcy, David (12 พฤศจิกายน 2000). "ศิลปะ/สถาปัตยกรรม; ดีดด้วยมือข้างหนึ่ง ปั้นด้วยมืออีกข้างหนึ่ง". The New York Times . สืบค้นเมื่อ2 พฤษภาคม 2010 .
  18. ^ Ed Mitchell (Total Guitar) (28 ธันวาคม 2011). "IN PRAISE OF: The Fender Stratocaster | IN PRAISE OF: The Fender Stratocaster". MusicRadar . สืบค้นเมื่อ14 ธันวาคม 2013 .
  19. ^ Mottola, RM (1 มกราคม 2020). พจนานุกรมคำศัพท์เฉพาะทางของ Mottola สำหรับ Lutherie. LiutaioMottola.com. หน้า 58. ISBN 978-1-7341256-0-3-
  20. ^ "OW Appleton Home Page". Worldwide Filmworks. 2012 . สืบค้นเมื่อ25 กรกฎาคม 2013 .
  21. ^ วีลเลอร์, ทอม (1982). กีตาร์อเมริกัน: ประวัติศาสตร์ภาพประกอบ . ฮาร์เปอร์แอนด์โรว์. หน้า 8 ISBN 0060149965 . 
  22. ^ Ross, Michael (17 พฤศจิกายน 2011). "Forgotten Heroes: Paul Bigsby". Premier Guitar . สืบค้นเมื่อ19 ตุลาคม 2015 .
  23. ^ Ratcliffe, Alan (2005) Electric Guitar Handbook , สหราชอาณาจักร: New Holland Publishers, หน้า 11. ISBN 1-84537-042-2 
  24. ^ ab "Guitar World Magazine Tolinkski and Di Perna". 2017 . สืบค้นเมื่อ17 เมษายน 2018 .
  25. ^ Tolinski, Brad: "50 ช่วงเวลาที่ยิ่งใหญ่ที่สุดในประวัติศาสตร์กีตาร์ไฟฟ้า" 2 มีนาคม 2023 Guitar Worldสืบค้นเมื่อ 9 กรกฎาคม 2023
  26. ^ “การจารึกประวัติศาสตร์ไว้ในสมบัติทางดนตรี” 7 ธันวาคม 2021 พิพิธภัณฑ์เครื่องดนตรีสืบค้นเมื่อ 9 กรกฎาคม 2023
  27. ^ Scott, Josh: “Electricity Meets Guitar: How we turning a lightning bolt into rock 'n' roll,” 5 มีนาคม 2021, Guitar.com ,สืบค้นเมื่อ 9 กรกฎาคม 2023
  28. ^ Hunter, Dave (19 ตุลาคม 2550) Chambering the Les Paul: การผสมผสานระหว่างน้ำหนักและโทนเสียงGibson Lifestyle
  29. ^ "Les Paul ของฉันมีรูระบายน้ำหนักหรือช่องเก็บเสียงหรือไม่". lespaulforum.com . เก็บถาวรจากแหล่งเดิมเมื่อ 26 สิงหาคม 2010 . สืบค้นเมื่อ 1 กุมภาพันธ์ 2008 .
  30. ^ Irizarry, Rob (5 มีนาคม 2550) การสร้างกีตาร์ไฟฟ้าที่ไม่ทำให้หลังของคุณหัก การสร้างกีตาร์ตามหลักสรีรศาสตร์
  31. ^ บาร์โทโล, โจเอล ดี (13 กุมภาพันธ์ 1997). Serious Electric Bass: The Bass Player's Complete Guide to Scales and Chords. Alfred Music. หน้า 7 ISBN 1457460963. ดึงข้อมูลเมื่อ 26 กรกฎาคม 2558 .
  32. ^ "Ash vs Alder: ความแตกต่างของโทนไม้ที่ใช้ในกีตาร์ Fender". www.fender.com . สืบค้นเมื่อ18 มีนาคม 2022 .
  33. ^ "ความแตกต่างของโทนเสียงบนกีตาร์แบบโซลิดบอดี้ระหว่าง Alder, Ash, Poplar, Basswood, Mahogany และ Maple มีอะไรบ้าง · การบริการตนเองของลูกค้า". ฝ่ายสนับสนุนลูกค้า Fender สืบค้นเมื่อ18 มีนาคม 2022
  34. ^ ab "ตัวเลือกไม้ของตัวกีตาร์". ชิ้นส่วนกีตาร์ที่ออกแบบเองของ Warmoth . เก็บถาวรจากแหล่งเดิมเมื่อ 17 ธันวาคม 2013 . สืบค้นเมื่อ16 ธันวาคม 2013 .
  35. ^ Hunter, Dave (2006). The Electric Guitar Sourcebook: How to Find the Sounds You Like (ฉบับที่ 1). ซานฟรานซิสโก: Backbeat. หน้า 20 ISBN 0879308869-
  36. ^ "กีตาร์ไฟฟ้า (รุ่น Les Paul) โดย Gibson, Inc., คาลามาซู, 1952". พิพิธภัณฑ์ดนตรีแห่งชาติ . มหาวิทยาลัยเซาท์ดาโกตา เก็บถาวรจากแหล่งเดิมเมื่อ 14 พฤศจิกายน 2012 . สืบค้นเมื่อ 8 พฤศจิกายน 2012 .
  37. ^ Vassilis Lembessis, Dr. (1 กรกฎาคม 2001). "ฟิสิกส์...ในการกระทำ". Europhysics News . 32 (4): 125. Bibcode : 2001ENews..32..125V . doi : 10.1051/epn:2001402 . ISSN  0531-7479.
  38. ^ Lemme, Helmuth (25 กุมภาพันธ์ 2009). "The Secrets of Electric Guitar Pickups" (PDF) . สร้างกีตาร์ของคุณ . นักดนตรีอิเล็กทรอนิกส์ เก็บถาวรจากแหล่งเดิม(PDF)เมื่อ 27 เมษายน 2016 . สืบค้น เมื่อ 15 เมษายน 2016 – ผ่านทาง Electric Guitar Pickup, Joseph Henry Project
  39. ^ "คำอธิบายความยาวมาตราส่วน" StewMac . เก็บถาวรจากแหล่งเดิมเมื่อ 24 กรกฎาคม 2019 . สืบค้นเมื่อ24 กรกฎาคม 2019 .
  40. ^ "Roasted Maple: Guitar Neck Wood Guide". Commercialforestproducts.com . 22 กันยายน 2019.
  41. ^ "Pau Ferro Guitars | Fender Guitars". www.fender.com . สืบค้นเมื่อ18 มีนาคม 2022 .
  42. ^ โคแครน, รัสส์ และแอตกินส์, เชต (2003). เชต แอตกินส์: ฉันและกีตาร์ของฉัน , ฮาล เลโอนาร์ด, หน้า 124, ISBN 0-634-05565-8 

แหล่งที่มา

  • บรอดเบนท์, ปีเตอร์ (1997). ชาร์ลี คริสเตียน: โซโลไฟลท์ – นักกีตาร์ไฟฟ้าผู้โด่งดังสำนักพิมพ์แอชลีย์ มาร์คISBN 1-872639-56-9-
วิกิมีเดียคอมมอนส์มีสื่อเกี่ยวกับกีตาร์ไฟฟ้า
  • ON! จุดเริ่มต้นของ Electric Sound Generation – นิทรรศการที่Museum of Making Music , National Association of Music Merchants , Carlsbad, CA – กีตาร์ไฟฟ้ารุ่นแรกๆ และประวัติของกีตาร์เหล่านี้ จากคอลเลกชันของ Lynn Wheelwright และคนอื่นๆ
  • กีตาร์วินเทจ King of Kays จากอเมริกา ญี่ปุ่น และอิตาลี รูปภาพ ประวัติ และฟอรัม
  • การประดิษฐ์กีตาร์ไฟฟ้า – นิทรรศการออนไลน์ที่พิพิธภัณฑ์ประวัติศาสตร์อเมริกันแห่งชาติของสถาบันสมิธโซเนียน
  • Sweetwater Sound | ใครเป็นผู้ประดิษฐ์กีตาร์ไฟฟ้า — การสำรวจตามลำดับเวลาของการพัฒนาของกีตาร์ไฟฟ้าตั้งแต่ปี พ.ศ. 2433 ถึง พ.ศ. 2495 รวมไปถึงการมีส่วนสนับสนุนจาก Rickenbacker, Bigbsy, Fender และ Gibson
ดึงข้อมูลจาก "https://en.wikipedia.org/w/index.php?title=กีตาร์ไฟฟ้า&oldid=1248466270"