ข้อพิพาทไฟฟ้าดีแลน

จากวิกิพีเดีย สารานุกรมเสรี
ข้ามไปที่การนำทาง ข้ามไปที่การค้นหา

1965 โดยบ็อบดีแลนเป็นนักแต่งเพลงชั้นนำของอเมริกันฟื้นฟูดนตรีพื้นบ้าน [a 1]การตอบสนองต่ออัลบั้มของเขาThe Freewheelin' Bob DylanและThe Times They Are a-Changin'ทำให้สื่อต่างตั้งฉายาให้เขาเป็น "โฆษกแห่งยุค" [1]

ในเดือนมีนาคมปี 1965 ดีแลนออกอัลบั้มที่ห้าของเขาพามันกลับบ้านด้านหนึ่งมีเขาหนุนด้วยวงดนตรีไฟฟ้า ขณะที่ด้านที่สองมีลักษณะเป็นกีตาร์อะคูสติก เมื่อวันที่ 20 กรกฎาคม พ.ศ. 2508 เขาได้เปิดตัวซิงเกิ้ล " Like a Rolling Stone " ที่มีเสียงร็อค 25 กรกฏาคม 1965 เขาแสดงคอนเสิร์ตไฟฟ้าครั้งแรกของเขาที่เทศกาลพื้นบ้านนิวพอร์ตร่วมกับกีตาร์ไมค์บลูมฟิลด์และแบร์รี่โกลด์เบิร์กของพอลฟีลด์บลูส์วงดนตรีผู้ชมบางส่วนโห่การแสดงนำสมาชิกขบวนการพื้นบ้านวิจารณ์เขาที่ย้ายออกจากการแต่งเพลงการเมืองและการแสดงกับวงดนตรีไฟฟ้ารวมถึงเออร์วินซิลเบอร์[2]และอีแวน MacColl [2] ดีแลนยังคงมีแนวโน้มไปทางดนตรีร็อคไฟฟ้าในสองอัลบั้มถัดไปของเขาคือ Highway 61 Revisited (สิงหาคม 2508) และ Blonde on Blonde (มิถุนายน 2509)

ในการทัวร์ครั้งต่อๆ ไปตลอดปี 2508 และ 2509 ฉากไฟฟ้าของเขา (ตอนนี้ได้รับการสนับสนุนจากเดอะฮอว์กส์ ) มักจะพบกับการเย้ยหยันจากผู้ชม ฝูงชนเริ่มรุนแรงขึ้นในระหว่างการทัวร์อังกฤษ รวมถึงเหตุการณ์ที่มักถูกอ้างถึงในแมนเชสเตอร์ซึ่งสมาชิกของฝูงชนตะโกนว่า " ยูดาส !" ที่ดีแลน; การแสดงจากการเดินทางครั้งนี้ได้รับการบันทึกไว้ในสารคดีดีแลนหลายคนรวมทั้งปี 2005 ไม่มีทางบ้านเมื่อเวลาผ่านไป Dylan ยังคงพัฒนาด้านดนตรีอย่างต่อเนื่อง โดยหันไปใช้เพลงคันทรีในNashville Skyline(เมษายน 2512) และล่องลอยผ่านรูปแบบต่าง ๆ ตลอดอาชีพที่เหลือของเขา เมื่อเวลาผ่านไประยะเวลาไฟฟ้าของเขามีมาตั้งแต่ได้รับการยอมรับจากนักวิจารณ์และแฟน ๆ กับการผลิตบางส่วนของเพลงที่ดีที่สุดที่ได้รับของเขาและประสิทธิภาพการทำงานที่ขัดแย้งของเขาที่นิวพอร์ตได้รับการพิจารณาเป็นช่วงเวลาที่สำคัญในการพัฒนาของลูกทุ่งร็อก [3] [4]

นิวพอร์ต 1965 ชุด

แฟนๆ เคยเห็นดีแลนแสดงคนเดียวกับกีตาร์โปร่งและหีบเพลงปาก (1963)

ที่งานNewport Folk Festivalปี 1963 Dylan ได้รับการต้อนรับอย่างกระตือรือร้นเมื่อเขาแสดง " Blowin' in the Wind " ร่วมกับJoan Baez , Peter, Paul และ Maryและนักแสดงเทศกาลอื่นๆ[5]ที่งานนิวพอร์ตโฟล์คเฟสติวัล 2507 ดีแลนแสดง " มีพระเจ้าอยู่เคียงข้างเรา " และ " คุณชายแทมบูรีน " [6]ความคิดเห็นในเชิงบวกของผลงานของดีแลน 2507 ตามมาด้วยการวิพากษ์วิจารณ์การแสดงตลกของดีแลน และลักษณะการไม่สนใจ; [7]นักวิจารณ์คนหนึ่งเขียนว่า "การถูกขว้างด้วยก้อนหินทำให้ไม่ค่อยทำให้เขาชนะการแสดง แต่เห็นได้ชัดว่าเขาควบคุมไม่ได้" [8]

ในวันเสาร์ที่ 24 กรกฎาคม พ.ศ. 2508 ดีแลนแสดงเพลงอะคูสติกสามเพลง " All I really Want to Do ", " If You Gotta Go, Go Now " และ " Love Minus Zero/No Limit " ที่เวิร์กช็อปในนิวพอร์ต[9]อ้างอิงจากJonathan Taplinนักขับรถแข่งที่ Newport (และต่อมาเป็นผู้จัดการถนนสำหรับการแสดงของAlbert Grossmanผู้จัดการของ Dylan ) Dylan ตัดสินใจโดยทันทีเมื่อวันเสาร์ว่าเขาจะท้าทายเทศกาลด้วยการแสดงกับวงดนตรีที่ขยายเสียงอย่างเต็มที่ดังต่อไปนี้ ตอนเย็น. Taplin กล่าวว่า Dylan รู้สึกหงุดหงิดกับสิ่งที่เขาถือว่าคำพูดดูถูกที่Alan Lomaxผู้จัดงานเทศกาลทำเกี่ยวกับPaul Butterfield Blues Bandเมื่อโลแม็กซ์แนะนำพวกเขาสำหรับฉากก่อนหน้าในเวิร์กช็อปเทศกาล ทัศนคติของ Dylan ตาม Taplin คือ "เอาล่ะ ไปตายซะ ถ้าพวกเขาคิดว่าพวกเขาสามารถกันไฟออกจากที่นี่ได้ ฉันจะทำมัน เขาบอกว่าเขาอยากเล่นไฟฟ้าด้วยความตั้งใจ" [10]ดีแลนประกอบวงดนตรีและการฝึกซ้อมในคืนนั้นที่คฤหาสน์ถูกใช้โดยเทศกาลจัดงานจอร์จไวน์

ในคืนวันอาทิตย์ที่ 25 กรกฎาคม การปรากฏตัวของ Dylan เป็นการแสดงระหว่างCousin Emmyและนักร้องจากSea Islandซึ่งเป็นการแสดงตามประเพณีสองอย่าง[11]วงดนตรีของดีแลนรวมถึงสองนักดนตรีที่เคยเล่นกับตัวเขาที่เพิ่งเปิดตัวเดียว " เช่นเดียวกับโรลลิงสโตน ": ไมค์บลูมฟิลด์กับนำกีตาร์และอัลคูในอวัยวะสองเพื่อนร่วมวง Bloomfield จากพอลฟีลด์บลูส์วงดนตรีเบสเจอโรมอาร์โนลและมือกลองซัมเลย์ก็ปรากฏตัวขึ้นที่นิวพอร์ตเช่นเดียวกับแบร์รี่โกลด์เบิร์กบนเปียโน

ภาพการแสดงของนิวพอร์ตปรากฏในภาพยนตร์สารคดีเรื่องFestival (1967), No Direction Home (2005) และThe Other Side of the Mirror: Bob Dylan Live at the Newport Folk Festival 1963–1965 (2007) ฟุตเทจเริ่มต้นด้วยการแนะนำของดีแลนโดยพิธีกร ปีเตอร์ ยาร์โรว์ : "สุภาพสตรีและสุภาพบุรุษ คนที่กำลังจะขึ้นมาตอนนี้มีเวลาจำกัด ... ชื่อของเขาคือบ็อบ ดีแลน" ในวิดีโอสารคดี ได้ยินเสียงโห่ร้องและเสียงเชียร์ไม่กี่บาร์ในเพลงแรกของ Dylan " Maggie's Farm " และดำเนินต่อไปในเพลงที่สองของเขา "Like a Rolling Stone" จากนั้น Dylan และวงดนตรีของเขาได้แสดง "Phantom Engineer" ซึ่งเป็นเวอร์ชันแรกๆ ของ "มันใช้เวลามากที่จะหัวเราะก็จะใช้เวลารถไฟไปร้องไห้ ". [12]ดีแลนก็บอกว่าจะมี 'ไฟฟ้าเพียงครึ่งหนึ่งของผู้ชมของเขาและดูดอื่น ๆ'. [13]

หลังจาก "Phantom Engineer" ดีแลนและวงดนตรีออกจากเวที เสียงโห่และปรบมืออยู่ในพื้นหลัง เมื่อปีเตอร์ ยาร์โรว์กลับมาที่ไมโครโฟน เขาขอร้องดีแลนให้แสดงต่อไป ตามที่Robert Sheltonกล่าว เมื่อ Dylan กลับมาที่เวที เขาค้นพบว่าเขาไม่มีออร์แกนที่ถูกต้อง และพูดกับ Yarrow ว่า "คุณทำอะไรกับฉัน" [14]ดีแลนจึงถามผู้ชมว่า "ออร์แกนอี" ในเวลาไม่นาน ออร์แกนออร์แกนก็ดังขึ้นบนเวที ดีแลนแสดงกีตาร์อะคูสติกสองเพลงแก่ผู้ชม: " Mr. Tambourine Man " และจากนั้น " It's All Over Now, Baby Blueอำลาเทศกาล Newport Folk Festival ของเขา ฝูงชนระเบิดเสียงปรบมือเรียกร้องให้มีมากขึ้น Dylan ไม่ได้กลับไปที่เทศกาล Newport เป็นเวลา 37 ปี Dylan แสดงที่ Newport ในปี 2545 โดยสวมวิกและเคราปลอมด้วยท่าทางลึกลับ . [15]

ปฏิกิริยาของผู้ชม

โจบอยด์ที่ทำงานร่วมกับพอล Rothchildเสียงผสมสำหรับเทศกาลอธิบายปฏิกิริยาของผู้ชมที่อยู่ในชีวิตประจำวันของเขาสีขาวจักรยาน: การทำเพลงในปี 1960 [16]

ตามมาตรฐานปัจจุบัน ระดับเสียงไม่สูงเป็นพิเศษ แต่ในปี 1965 อาจเป็นเสียงที่ดังที่สุดเท่าที่ผู้ฟังเคยได้ยินมา ฝูงชนตกใจตื่นตระหนกตกใจ เมื่อเพลง [แรก] จบลง ก็เกิดเสียงคำรามที่มีหลายเสียง แน่นอนว่าเสียงโห่ถูกรวมอยู่ด้วย แต่ก็ไม่ใช่เสียงข้างมาก มีเสียงโห่ร้องยินดีและชัยชนะ รวมถึงการเย้ยหยันและความโกรธเคือง นักดนตรีไม่รอที่จะตีความ พวกเขาเพียงแค่พุ่งเข้าสู่เพลงที่สอง

ผู้อำนวยการสร้างภาพยนตร์เมอร์เรย์ เลอร์เนอร์และคนอื่นๆ ที่นิวพอร์ตแย้งว่าเสียงโห่ร้องนั้นมาจากแฟนเพลงพื้นบ้านที่ไม่พอใจที่ไม่ชอบดีแลนเล่นกีตาร์ไฟฟ้า คนอื่นๆ ซึ่งรวมถึงนักดนตรีAl Kooperไม่เห็นด้วย โดยโต้แย้งว่าผู้ชมไม่พอใจกับคุณภาพเสียงที่ไม่ดีและการแสดงที่มีระยะเวลาสั้น ๆ ของฉาก[17] "เหตุผลที่พวกเขาโห่เพราะเขาเล่นแค่สิบห้านาทีเมื่อทุกคนเล่นเป็นเวลาสี่สิบห้านาทีหรือหนึ่งชั่วโมง" Kooper เล่าในภายหลัง “พวกเขารู้สึกเหมือนถูกขโมย จริงไหม? พวกเขาไม่ได้สนใจว่าเราเป็นไฟฟ้า พวกเขาต้องการมากกว่านี้” [18]ตามที่นักแสดงIan & Sylviaไทสัน "เป็นปฏิกิริยาที่โกรธและตกใจ" แต่ "มันเป็นผู้ชมที่เป็นศัตรู" ในปีนั้นสำหรับนักแสดงคนอื่นด้วย [13]

Boyd กล่าวในการให้สัมภาษณ์กับRichie Unterbergerในปี 2550 ว่า "ฉันคิดว่ามีคนจำนวนมากที่ไม่พอใจเกี่ยวกับวงร็อค แต่ฉันคิดว่ามันค่อนข้างแตกแยก ฉันคิดว่าอาจมีคนชอบมากกว่าที่ไม่ชอบ แต่ก็มี เป็นการตะโกนและโต้เถียงกันมากมายเป็นเสียงที่ได้ยินในสนามเบสบอลมากมาย คุณเคยได้รับความสับสนนี้เมื่อBill Skowronเคยขึ้นจานให้พวกแยงกี้ เพราะชื่อเล่นของเขาคือมูส และทุกคนเคยไป "MOOSE!" และดูเหมือนว่าพวกเขากำลังโห่เขา เนื่องจากคุณไม่ได้ออกเสียงพยัญชนะ ดังนั้นฝูงชนที่ตะโกนว่า "มากขึ้น มากขึ้น มากขึ้น" ที่ส่วนท้ายของเพลงสามเพลงของ Dylan ฟังดูเหมือนเสียงโห่อย่างมาก ฉันเพิ่งได้ยินการอัดเพลงในคืนนั้น และมันฟังดูไม่เหมือนเสียงโห่เหมือนเสียงคำราม เป็นแค่เสียงอึกทึกระหว่างเพลง และระหว่างที่ยาร์โรว์พยายามดึงดีแลนกลับขึ้นเวที... ฉัน คงไม่พร้อมจริงๆ ที่จะบอกว่ามันคือ 50-50 หรือสองในสาม/หนึ่งในสาม หรืออะไรก็ตาม แต่ฉันคิดว่ามีผู้ชมบางส่วน อยู่ที่ไหนสักแห่งระหว่างหนึ่งในสี่ครึ่ง ที่รู้สึกท้อแท้ สยดสยอง หรือไม่พอใจกับสิ่งที่เขาทำอยู่”(19)

ในปี 2007 ผู้กำกับสารคดีเมอเรย์เลิร์นเนอบนดีวีดีภาพที่สมบูรณ์แบบของเขาดีแลนสามปรากฏที่นิวพอร์ต: อีกด้านหนึ่งของกระจก: บ็อบดีแลนอยู่ที่นิวพอร์ตเทศกาลพื้นบ้าน 1963-1965 เมื่อสัมภาษณ์โดยMojoนิตยสาร Lerner ถูกถามว่า: "มีการถกเถียงกันมากมายในช่วงหลายปีที่ผ่านมาว่าใครเป็นคนโห่และใครเป็นคนโห่? Dylan? ผู้จัดงาน? ความสั้นของฉากนี้" Lerner ตอบว่า: "เป็นคำถามที่ดี เมื่อเราฉายภาพยนตร์เรื่องนี้ที่ The New York Film Festival [ในเดือนตุลาคม 2550] เด็กคนหนึ่งลุกขึ้นและพูดว่า 'เกี่ยวกับการโห่นี้... ฉันนั่งอยู่หน้าเวทีที่นั่น ผู้ชมไม่มีเสียงโห่แต่อย่างใด มีเสียงโห่จากนักแสดง' ฉันก็เลยตอบว่า ฉันคิดว่าคุณคิดไม่ถูก แล้วเด็กอีกคนหนึ่งก็ลุกขึ้นแล้วพูดว่า ส่วนข่าวที่โห่ ไม่ใช่ผู้ชม' และฉันก็พูดว่า ฉันคิดว่าคุณพูดไม่ถูก ชายคนที่สามลุกขึ้นแล้วพูดว่า 'ฉันอยู่ที่นั่นแล้ว และไม่มีคำถามเป็นผู้ชมที่โห่ร้องและไม่มีเสียงโห่จากเวที' มันน่าหลงใหล ผู้คนจำได้ยินสิ่งที่พวกเขาคิดว่าควรได้ยิน ฉันคิดว่าพวกเขาโห่ไล่ดีแลนและพีท ยาร์โรว์นิดหน่อย เพราะเขาหงุดหงิดมาก เขาไม่ได้คาดหวังปฏิกิริยาของผู้ชมและเขากังวลเกี่ยวกับภาพลักษณ์ของ Bob เนื่องจากพวกเขาเป็นส่วนหนึ่งของศิลปินกลุ่มเดียวกันผ่านทาง Al Grossman แต่ฉันคิดว่าพวกเขาโห่ไล่ Dylan ให้เป็นไฟฟ้า”ปฏิกิริยาและเขากังวลเกี่ยวกับภาพลักษณ์ของบ็อบเนื่องจากพวกเขาเป็นส่วนหนึ่งของกลุ่มศิลปินเดียวกันผ่านอัลกรอสแมน แต่ฉันคิดว่าพวกเขาโห่ไล่ Dylan ให้เป็นไฟฟ้า”ปฏิกิริยาและเขากังวลเกี่ยวกับภาพลักษณ์ของบ็อบเนื่องจากพวกเขาเป็นส่วนหนึ่งของกลุ่มศิลปินเดียวกันผ่านอัลกรอสแมน แต่ฉันคิดว่าพวกเขาโห่ไล่ Dylan ให้เป็นไฟฟ้า”(20)

สัมภาษณ์ในซานฟรานซิสโกเมื่อวันที่ 3 ธันวาคม 2508 ดีแลนถูกถามว่าเขา "ประหลาดใจครั้งแรกที่เสียงโห่ร้องหรือไม่" เขาตอบว่า: "นั่นคือที่นิวพอร์ต ฉันทำสิ่งที่บ้ามากนี้ ฉันไม่รู้ว่าจะเกิดอะไรขึ้น แต่พวกเขาโห่อย่างแน่นอน ฉันจะบอกคุณ คุณได้ยินมันไปทั่ว ... ฉันหมายถึง พวกเขาคงจะรวยมากแน่ๆ ถึงได้ไปที่ไหนสักแห่ง และโห่ ฉันไม่สามารถจ่ายได้ถ้าฉันอยู่ในรองเท้าของพวกเขา” [21]

การโต้เถียงเกี่ยวกับปฏิกิริยาของ Pete Seeger

คุณภาพเสียงที่แย่คือเหตุผลที่นักดนตรีPete Seegerซึ่งอยู่หลังเวทีไม่ชอบการแสดง เขาบอกว่าเขาบอกกับช่างเทคนิคด้านเสียงว่า "เอาเสียงที่เพี้ยนไปจากเขา ... มันแย่มาก ถ้าฉันมีขวาน ฉันล่ะ" d ตัดสายไมโครโฟนเดี๋ยวนี้" [22]ซีเกอร์ยังกล่าวด้วยว่า เขาเพียงต้องการตัดสายเคเบิลเพราะเขาต้องการให้ผู้ฟังได้ยินเนื้อเพลงของดีแลนอย่างถูกต้องเพราะเขาคิดว่ามันสำคัญ[22]ข่าวลือที่ว่า Seeger จริงมีขวานหรือว่าสมาชิกของคณะกรรมการจัดงานเทศกาลดึงหรือต้องการที่จะดึงออกจากระบบสายไฟทั้งหมดไฟฟ้า[14]เป็นหลักฐานในหนังไม่มีทางบ้าน , จอห์นโคเฮนของNew Lost City Ramblersซึ่งเป็นพี่เขยของ Pete Seeger กล่าวว่า Seeger ต้องการลดระดับเสียงของวงดนตรีลงเพราะเสียงดังรบกวนCharlesพ่อที่แก่ชราของเขาซึ่งสวมเครื่องช่วยฟัง[23]ในภาพยนตร์เรื่องเดียวกัน ดีแลนอ้างว่าการตอบสนองอย่างไม่กระตือรือร้นของซีเกอร์ต่อฉากของเขาเป็นเหมือน "กริชในใจเขา" และทำให้เขา "อยากออกไปดื่มเหล้า" [24]

ตามที่นักประวัติศาสตร์แจ๊สJohn Szwedตำนานเกี่ยวกับ Pete Seeger การตัดสายเคเบิลหรือดึงสายไฟของระบบเสียงอาจเกิดขึ้นจากเหตุการณ์จริงในช่วงบ่ายของวันนั้น Szwed เขียนว่าผู้จัดงานเทศกาล Alan Lomax ได้ขอให้Mack McCormickนักเล่นดนตรีชาวเท็กซัสผู้ค้นพบLightnin' Hopkinsหาแก๊งเรือนจำในเท็กซัสเพื่อนำตัวนิวพอร์ตมาร้องเพลงงาน แต่อัยการสูงสุดของเท็กซัสไม่ยอมให้เป็นเช่นนั้น แม็คคอร์มิกจึงรวบรวมกลุ่มอดีตนักโทษ เนื่องจากพวกเขาไม่เคยแสดงร่วมกันต่อหน้าผู้ชม ไมโครโฟนน้อยกว่ามาก McCormick ต้องการทำให้พวกเขาคุ้นเคยกับเวทีก่อนคอนเสิร์ต “แต่วงไฟฟ้าของบ็อบ ดีแลนซ้อมมาระยะหนึ่งแล้วและปฏิเสธที่จะออกไป 'ฉันพยายามบอกดีแลนว่าเราต้องการเวที' แม็คคอร์มิกกล่าว 'เขายังคงเพิกเฉยต่อฉัน ดังนั้นฉันจึงไปที่กล่องรวมสัญญาณและ ดึงเชือกออก แล้วเขาก็ฟัง'" [25]

โจ บอยด์ เล่าเหตุการณ์ต่าง ๆ ในไดอารี่ของเขา "จักรยานสีขาว: การสร้างดนตรีในทศวรรษ 1960" [26]เท็กซัส Prisoners Worksong กลุ่มถูกค้นพบโดยนักดนตรีบรูซแจ็คสันผู้ได้รับอนุญาตให้พาพวกเขาไปที่นิวพอร์ตหกคน วางตอไม้ไว้บนเวทีซึ่งพวกเขาใช้ขวานสับขณะที่ร้องเพลง ระหว่างการแสดง ถอดสายไมค์ออก บอยด์หลบเข้าไปและเชื่อมต่อใหม่ โดยได้รับอนุมัติจากซีเกอร์ บอยด์คาดเดาว่าส่วนผสมเหล่านั้น "ซีเกอร์ ขวาน สายเคเบิล...ยุ่งเหยิง"

Bruce Jackson ผู้อำนวยการ Newport Folk Festival อีกคนเรียกเหตุการณ์นี้ว่า "the myth of Newport" แจ็กสันเข้าร่วมการแสดงของดีแลนในปี 1965 และในปี 2545 ได้ตรวจสอบเทปเสียงของการแสดง แจ็กสันเชื่อว่าเสียงโห่นี้พุ่งเป้าไปที่ปีเตอร์ ยาร์โรว์ (ซึ่งเป็นสมาชิกของคณะกรรมการเทศกาลด้วย) ซึ่งทำให้ผู้ชมไม่พอใจเมื่อเขาพยายามจะรักษาจุดยืนของดีแลนให้ยาวที่สุด แจ็คสันยืนกรานว่าไม่มีอะไรบ่งบอกว่าฝูงชนไม่ชอบดนตรีของดีแลน ไม่ว่าจะเกิดกระแสไฟหรือไม่ก็ตาม [27]

คอนเสิร์ตนิวยอร์กซิตี้ 28 สิงหาคม 2508

คอนเสิร์ตต่อไปดีแลนเล่นหลังจากการทำงานของเขาคือนิวพอร์ตที่ 28 สิงหาคม 1965 ที่สนามกีฬาป่าภูเขาในควีนส์นิวยอร์ก [28]ดูเหมือนดีแลนจะเชื่อว่าเสียงโห่ที่นิวพอร์ตเป็นผลมาจากแฟน ๆ บางคนไม่ชอบเสียงไฟฟ้าของเขา[29]ช่างภาพ Daniel Kramer ที่ติดตาม Dylan ไปคอนเสิร์ตที่ Forest Hills เขียนว่า: "Dylan จัดการประชุมกับนักดนตรีที่จะเดินทางไปกับเขาในช่วงครึ่งหลังของคอนเสิร์ต เขาบอกพวกเขาว่าพวกเขาควรจะคาดหวังอะไรให้เกิดขึ้น—เขาอาจจะ กำลังจดจำสิ่งที่เกิดขึ้นที่นิวพอร์ต เขาบอกพวกเขาว่าผู้ชมอาจตะโกนโห่และไม่ควรใส่ใจกับมัน หน้าที่ของพวกเขาคือสร้างเพลงที่ดีที่สุดที่พวกเขาสามารถทำได้ และปล่อยให้สิ่งที่เกิดขึ้นเกิดขึ้น” [30]

นักดนตรีTony Gloverในบันทึกย่อของเขาสำหรับอัลบั้มBob Dylan Live 1966กล่าวถึงเรื่องราวร่วมสมัยของคอนเสิร์ตจากVariety : "Bob Dylan แบ่งแฟน ๆ ของเขา 15,000 คนลงตรงกลางที่สนามเทนนิส Forest Hills ในคืนวันอาทิตย์... ผู้ทรงอิทธิพลที่สุด นักเขียน-นักแสดงในวงการเพลงป็อปในช่วงทศวรรษที่ผ่านมา เห็นได้ชัดว่า Dylan มีวิวัฒนาการเร็วเกินไปสำหรับผู้ติดตามรุ่นเยาว์บางคน ซึ่งพร้อมสำหรับการเปลี่ยนแปลงครั้งใหญ่ในแทบทุกด้าน... ทำซ้ำฉากเดิมที่เกิดขึ้นระหว่างการแสดงของเขาที่ นิวพอร์ตโฟล์คเฟสติวัล ดีแลนส่งเพลงร็อคพื้นบ้านหนึ่งรอบ แต่ต้องทุบวัสดุของเขากับกำแพงต่อต้านผู้ต่อต้านศัตรูซึ่งบางคนด่าว่าเขาทรยศต่อสาเหตุของดนตรีพื้นบ้าน” [31]

"World Tour" ของดีแลน 2508-2509

ปฏิกิริยาตอบสนองของแฟน ๆ ของดีแลนที่โพลาไรซ์รุนแรงขึ้นด้วยโครงสร้างคอนเสิร์ตของเขาในช่วงปลายปี 2508 และ 2509 ; ช่วงครึ่งปีแรกจะเป็น 'ชาวบ้าน' ดีแลนเดี่ยวที่มาพร้อมกับตัวเองอยู่บนกีต้าร์อะคูสติกและหีบเพลงปาก ; ด้วย 'ร็อค' ในครึ่งหลัง Dylan และHawksพร้อมกีตาร์ไฟฟ้าและคอมโบร็อคแอนด์โรลเต็มรูปแบบส่วนหินมักจะได้รับการต้อนรับด้วยความเกลียดชังเท่าที่เห็นในการแสดงในเชฟฟิลด์และNewcastle upon Tyneในไม่มีทางบ้านฟุตเทจจากคอนเสิร์ตที่แมนเชสเตอร์ในตอนท้ายของภาพยนตร์เรื่องนั้น รวมถึงเหตุการณ์เฮฮาของ "ยูดาส" ในช่วงเวลาที่เงียบสงบระหว่างเพลง ผู้ชมจะตะโกนเสียงดังว่า "ยูดาส!" Dylan ตอบกลับ: "ฉันไม่เชื่อคุณหรอก คุณเป็นคนโกหก" ก่อนที่จะบอกวงของเขาว่า "เปิดเสียงดังๆ!" เมื่อพวกเขาเริ่มเข้าสู่ " Like a Rolling Stone " [32]เหตุการณ์นี้ถูกบันทึกไว้ และในที่สุดคอนเสิร์ตเต็มรูปแบบก็เปิดตัวในปี 1998 ในชื่อLive 1966: The "Royal Albert Hall" Concert in Dylan's Bootleg Series แฟนคนหนึ่งที่อ้างว่าตะโกนว่า "Judas!" คือ John Cordwell; เมื่อAndy Kershawสัมภาษณ์เขาพูดว่า:

"ฉันคิดว่าที่สำคัญที่สุดคือฉันโกรธที่ Dylan... ไม่ใช่ว่าเขาเล่นไฟฟ้า แต่เขาเล่นไฟฟ้าด้วยระบบเสียงที่แย่มาก มันไม่เหมือนกับอยู่ในบันทึก [อัลบั้มอย่างเป็นทางการ] มันเป็นกำแพงของข้าวต้ม นั้น และมันดูเหมือนการแสดงของนักรบ การแสดงแบบทิ้งขว้าง เมื่อเทียบกับความเข้มของชุดอะคูสติกก่อนหน้านี้ มีเสียงดังก้องอยู่รอบตัวฉันและผู้คนที่ฉันอยู่ด้วยต่างก็ส่งเสียงและมองดู ซึ่งกันและกัน มันเป็นสิ่งที่สร้างขึ้น " [33]

ผู้อ้างสิทธิ์อีกคนหนึ่งใน "ยูดาส!" ตะโกนเป็นคี ธ บัตเลอร์ผู้เป็นนักเรียนที่มหาวิทยาลัย Keele [34]การปรากฏตัวของบัตเลอร์ได้รับการบันทึกไว้ในภาพยนตร์Eat the Documentเมื่อเด็กอายุ 21 ปีถูกถ่ายทำออกจากหอการค้าเสรีแมนเชสเตอร์ โดยกล่าวว่า "กลุ่มป๊อปใด ๆ สามารถสร้างขยะได้ดีกว่านั้น! มันเป็นความอับอายขายหน้า! เขาเป็น คนทรยศ!” ในปี 2542 เขามีส่วนร่วมในสารคดีวิทยุบีบีซีเกี่ยวกับLive 1966และถามเกี่ยวกับปฏิกิริยาของเขาในขณะนั้น เขาตอบว่า "ฉันคิดว่า: 'คุณเป็นคนโง่ที่โง่เขลามาก'" [35]

ในปี 2012 ดีแลนกล่าวถึงเหตุการณ์ดังกล่าวในขณะที่กล่าวถึงการวิพากษ์วิจารณ์ว่าเขาไม่ยอมรับแหล่งโคลงสั้น ๆ ของเขาสำหรับอัลบั้มใหม่ของเขาTempestอย่างชัดเจน:

Wussies และ pussies บ่นเกี่ยวกับสิ่งนั้น เป็นเรื่องเก่า - เป็นส่วนหนึ่งของประเพณี มันย้อนกลับ พวกนี้คือพวกเดียวกับที่พยายามจะตรึงชื่อยูดาสไว้บนตัวฉัน ยูดาส ชื่อที่เกลียดที่สุดในประวัติศาสตร์ของมนุษย์! ถ้าคุณคิดว่าคุณถูกเรียกว่าเป็นชื่อที่ไม่ดี ให้พยายามหาทางออกจากที่นั่น ใช่และเพื่ออะไร? สำหรับการเล่นกีตาร์ไฟฟ้า? ราวกับว่าเป็นไปในทางใดทางหนึ่งที่เทียบเท่ากับการทรยศต่อพระเจ้าของเราและส่งเขาขึ้นเพื่อตรึงที่ไม้กางเขน ไอ้พวกบ้ากามทั้งหลายสามารถเน่าเปื่อยในนรกได้ (36)

การค้นพบใหม่และการขายกีตาร์ Newport ของ Dylan

ในเดือนกรกฎาคม 2012 ตอนหนึ่งของซีรีส์History DetectivesของPBS ได้เล่าเรื่องราวของ Dawn Peterson ที่อาศัยอยู่ในนิวเจอร์ซีย์ ซึ่งบอกว่าเธอได้เล่นFender Stratocaster Dylan ที่นิวพอร์ต เธออธิบายว่าดีแลนทิ้งกีตาร์ไว้บนเครื่องบินที่วิคเตอร์ Quinto พ่อของเธอขับในปี 2508 ผู้เชี่ยวชาญด้านเครื่องดนตรีเชื่อว่ากีตาร์นั้นเป็นของแท้ และเนื้อเพลงของเพลงในกล่องกีตาร์ระบุว่าเป็นงานของดีแลนโดยนักสะสมของที่ระลึก . อย่างไรก็ตาม ทนายความของ Dylan Orin Snyder กล่าวว่า Dylan ยังมีกีตาร์ที่เขาเล่นที่ Newport และกล่าวว่า "เขามีกีตาร์ Stratocaster อีกหลายตัวที่ถูกขโมยไปจากเขาในช่วงเวลานั้น เช่นเดียวกับเนื้อเพลงที่เขียนด้วยลายมือ" [37]

ดีแลนและปีเตอร์สันได้ยุติข้อพิพาททางกฎหมายเกี่ยวกับกีตาร์ดังกล่าว และในเดือนธันวาคม 2556 ก็ได้ขายไปโดยบ้านประมูลของคริสตี้ในนิวยอร์กในราคา 965,000 ดอลลาร์[38]มันถูกซื้อโดยJim Irsayเจ้าของทีมฟุตบอลIndianapolis Colts [39]เมื่อวันที่ 26 กรกฎาคม ค.ศ. 2015 กีตาร์ถูกเล่นต่อสาธารณชนเป็นครั้งแรกในรอบ 50 ปี ในระหว่างการบรรเลงที่ Newport Folk Festival เพื่อเป็นเกียรติแก่การครบรอบ 50 ปีของการแสดงของ Dylan ที่ Newport ชุดเครื่องบรรณาการประกอบด้วยGillian Welch , Dave Rawlings , Willie Watson , the New Orleans Preservation Hall Jazz Band , Jason Isbellและอื่นๆอีกมากมาย อิสเบลล์เล่นกีตาร์ของดีแลนในฉากบรรณาการ และเจย์ สวีท โปรดิวเซอร์ของนิวพอร์ตโฟล์คเฟสติวัลก็อ้างว่า "กีตาร์ของดีแลนคือบ้าน" [39]

หมายเหตุ

  1. พอล ไซมอนเสนอว่าการประพันธ์เพลงในยุคแรกๆ ของดีแลน เข้าครอบงำแนวเพลงพื้นบ้านอย่างแท้จริง ฟง-ตอร์เรส 1973 , p. 424
  2. ในปี 1964เออร์วิน ซิลเบอร์บรรณาธิการของ Sing Out! ได้ตีพิมพ์ "จดหมายเปิดผนึกถึงบ๊อบ ดีแลน" วิจารณ์เขาที่ก้าวออกจากงานเขียนเพลงการเมืองเชลตัน 2546 , น. 313

เชิงอรรถ

  1. ^ มิลเลอร์ 1981 , พี. 220
  2. ^ เชลตัน 2546 , p. 313
  3. ^ McCleary จอห์นเซทท์ (2004) ฮิปปี้พจนานุกรม: ตามวัฒนธรรมสารานุกรมของปี 1960 และ 1970 กดสิบความเร็ว NS. 186. ISBN 1-58008-547-4.
  4. ^ Unterberger ริชชี่ (2002) เปลี่ยน! เปลี่ยน! เปิด !: ยุค 60 ชาวร็อคการปฏิวัติ หนังสือย้อนหลัง. NS. 1 . ISBN 0-87930-703-X.
  5. ^ เฮย์ลิน 1996 , p. 46
  6. ^ เฮย์ลิน 1996 , p. 62
  7. ฮิวจ์ส, จอห์น (2013). ที่มองไม่เห็นตอนนี้: บ็อบดีแลนในปี 1960 แอชเกต.
  8. ^ เชลตัน, โรเบิร์ต ไม่มีทางบ้าน: ชีวิตและเพลงของบ็อบดีแลน หนังสือย้อนหลัง. NS. 181.
  9. ^ การแสดงของดีแลนกำลังถ่ายทำโดยเมอร์เร Lerner และรวมอยู่ในดีวีดีด้านอื่น ๆ ของกระจก
  10. ^ Sounes 2001 , PP. 180-181
  11. ^ เชลตัน 2546 , p. 302
  12. ^ บียอร์เนอร์ 2012
  13. a b Gilliland 1969 , แสดง 32, แทร็ก 1
  14. ^ โรเบิร์ตเชลตันไม่มีทางบ้าน: ชีวิตและเพลงของบ็อบดีแลน ., New York, 1986, หน้า 301-304
  15. ^ อ่าน, เดฟ (2008-08-30) "รีวิวคอนเสิร์ต Bob Dylan – Newport Folk Festival, 3 ส.ค. 2545" . berkshirelinks.com . สืบค้นเมื่อ2018-07-27 .
  16. ^ บอยด์, โจ (2007). จักรยานสีขาว: การทำเพลงในปี 1960 คลาสสิกหางงู NS. 102.
  17. ^ คูเปอร์ อัล (2005). ไม่มีทิศทางกลับบ้าน (ดีวีดี) พาราเมาท์ พิคเจอร์ส
  18. Williamson, N. The Rough Guide to Bob Dylan , (ฉบับที่ 1, 2004), หน้า. 54
  19. ^ Unterberger ริชชี่ (26 กุมภาพันธ์ 2007) “สัมภาษณ์โจ บอยด์” . richieunterberger.com . สืบค้นเมื่อ4 เมษายน 2555 .
  20. ^ "พิเศษ: ดีแลนที่นิวพอร์ต – ใครโห่?" . โมโจ . 2550-10-25. เก็บถาวรจากต้นฉบับเมื่อ 2009-04-12 . สืบค้นเมื่อ2011-01-03 .
  21. Television Press Conference, KQED, San Francisco, พิมพ์ซ้ำใน Cott 2006 , p. 73
  22. อรรถเป็น ซีเกอร์, พีท (2005). ไม่มีทิศทางกลับบ้าน (ดีวีดี) พาราเมาท์ พิคเจอร์
  23. ^ โคเฮน, จอห์น (2005). ไม่มีทิศทางกลับบ้าน (ดีวีดี) พาราเมาท์ พิคเจอร์ส
  24. ดีแลน, บ็อบ (2005). ไม่มีทิศทางกลับบ้าน (ดีวีดี) พาราเมาท์ พิคเจอร์ส
  25. ^ จอห์นสีเวด , อลันโลแม็กซ์:คนที่บันทึกโลก (นิวยอร์ก: ไวกิ้ง, 2010), หน้า 354. เรื่องนี้ยังปรากฏใน "Mack McCormick Still has the Blues"ของ Michael Hall อีกด้วย, Texas Monthly , เมษายน 2002
  26. ^ บอยด์, โจ (2007). จักรยานสีขาว: การทำเพลงในปี 1960 คลาสสิกหางงู หน้า 95–6, 101.
  27. แจ็กสัน, บรูซ (2002-08-26). "ตำนานของนิวพอร์ต 65: มันไม่ได้บ็อบดีแลนพวกเขาถูกโห่" รายงานควาย . เก็บถาวรไปจากเดิมใน 2008/01/06 สืบค้นเมื่อ2007-01-25 .CS1 maint: unfit URL (link)
  28. ^ เฮย์ลิน 1996 , pp. 80–81
  29. ^ อีแกน 2010 , p. 57
  30. ^ เครเมอร์ 1991 , p. 130
  31. ^ โกลเวอร์, โทนี่ (1998). Live 1966 (หนังสือซีดี) บ็อบ ดีแลน. นิวยอร์ก, นิวยอร์ก: โคลัมเบียเรเคิดส์. NS. 28.
  32. ^ โกลเวอร์, โทนี่ (1998). Live 1966 (หนังสือซีดี) บ็อบ ดีแลน. นิวยอร์ก, นิวยอร์ก: โคลัมเบียเรเคิดส์. NS. 7.
  33. ^ Kershaw, แอนดี้ (2005/09/22) "บ็อบ ดีแลน: ฉันพบชายที่ตะโกนว่า 'ยูดาส' ได้อย่างไร " . อิสระ .
  34. ^ สีเทา 2006 , pp. 365–366
  35. วิลเลียมสัน เอ็น. The Rough Guide to Bob Dylan (1st ed., 2004), p. 69, ISBN 1-84353-139-9 
  36. ^ "บ็อบ ดีแลนโต้กลับนักวิจารณ์" . โรลลิ่งสโตน . 12 กันยายน 2555. เก็บถาวรจากต้นฉบับเมื่อ 13 กันยายน 2555 . สืบค้นเมื่อ14 กันยายน 2555 .
  37. ^ กรีน, แอนดี้ (11 กรกฎาคม 2555). "ผู้เชี่ยวชาญ: บ๊อบดีแลนที่หายไปนานนิวพอร์ตพื้นบ้านเทศกาลกีตาร์ไฟฟ้าที่พบในรัฐนิวเจอร์ซีย์" โรลลิ่งสโตน. สืบค้นเมื่อ12 กรกฎาคม 2555 .
  38. ^ "บ๊อบดีแลน Fender Stratocaster ขายเกือบ $ 1m" ข่าวบีบีซี 6 ธันวาคม 2556 . สืบค้นเมื่อ15 มิถุนายน 2557 .
  39. ^ Grebey เจมส์ (25 กรกฎาคม 2015) "บ๊อบดีแลนกีต้าร์ไฟฟ้ากลับสู่เทศกาลพื้นบ้านนิวพอร์ตหลังจาก 50 ปี" สปิน .com . สืบค้นเมื่อ28 กรกฎาคม 2558 .

อ้างอิง

อ่านเพิ่มเติม

ลิงค์ภายนอก