โหมดโดเรียน
โหมด ดอเรียน หรือโหมดดอริก สามารถอ้างถึงหัวเรื่องที่แตกต่างกันมากสามเรื่องแต่สัมพันธ์ กัน: หนึ่งในฮาร์โมเนียของกรีกโบราณ หนึ่งใน โหมดดนตรียุคกลาง; หรือ—โดยทั่วๆ ไป—หนึ่งใน สเกลไดอะโท นิก โมดอลสมัยใหม่ซึ่งสอดคล้องกับโน้ตสีขาวของคีย์บอร์ดเปียโนจาก D ถึง D หรือการวางตำแหน่งใดๆ ของตัวมันเอง
โหมดกรีกดอเรียน
โหมดดอเรียน ( หรือ ว่า โทน อส อย่างถูก ต้อง ) ตั้งชื่อตามชาวกรีกดอ เรียน ใช้กับ อ็อกเทฟทั้งหมด สปี ชีส์อ็อกเทฟของดอเรียนถูกสร้างขึ้นบนสอง เต ตระ คอร์ด (ส่วนโน้ตสี่ส่วน) แยกจากกันด้วยน้ำเสียงทั้งหมด โดยเริ่มจากไฮพาเทมีซอนไปจนถึงเนเต ดีเซกเม นอน
ในประเภทเอนฮาร์มอนิกช่วง เวลาในแต่ละ tetrachord คือควอเตอร์โทน –ควอเตอร์โทน– เมเจอร์ที่สาม
ในสกุลโครมาติกพวกมันคือ เซมิ โทน –เซมิโทน– รองลง มา ที่สาม
ในสกุล diatonicพวกมันเป็นเซมิโทน-โทน-โทน
ในสกุลไดอาโทนิก ลำดับบนอ็อกเทฟเหมือนกับที่เกิดขึ้นจากการเล่นโน้ตสีขาวทั้งหมดของเปียโนจาก E ถึง E [1]ลำดับที่เทียบเท่ากับรูปแบบของโหมด Phrygian สมัยใหม่ แม้ว่าอารมณ์จะแตกต่างกัน ด้วยจำนวนเล็กน้อย
การวางเสียงเดี่ยวที่ด้านล่างสุดของสเกล ตามด้วย tetrachords ที่เชื่อมต่อกันสองตัว (นั่นคือ โน้ตบนสุดของ tetrachord ตัวแรกจะเป็นโน้ตล่างของโน้ตตัวที่สองด้วย) ทำให้เกิดสายพันธุ์ Hypodorian ("below Dorian"): A | BCDE | (E) FG A. การวางคอร์ด tetrachord ทั้งสองเข้าด้วยกันและโทนเสียงเดียวที่ด้านบนสุดของสเกลทำให้เกิดMixolydian octave ซึ่งเป็นลำดับโน้ตที่เทียบเท่ากับโหมด Locrianสมัยใหม่ [2]
โหมด Dorian ในยุคกลาง
คริสตจักรไบแซนไทน์ยุคแรกได้พัฒนาระบบของโหมดดนตรีแปดแบบ ( ออคโตเอโช ) ซึ่งทำหน้าที่เป็นต้นแบบสำหรับนักทฤษฎีการสวดมนต์ของยุโรปในยุคกลาง [3]ความสำเร็จของการสังเคราะห์ระบบนี้แบบตะวันตกด้วยองค์ประกอบจากหนังสือเล่มที่สี่ของDe Institute MusicaของBoethiusทำให้เกิดความรู้สึกผิดๆ ว่า Octoecho ไบแซนไทน์ได้รับมรดกโดยตรงจากกรีกโบราณ [4]
แต่เดิมใช้เพื่อกำหนดหนึ่งในฮาร์โมเนียแบบดั้งเดิมของ ทฤษฎีกรีก (คำที่มีความหมายต่างๆ รวมถึงความหมายของอ็อกเทฟที่ประกอบด้วยเสียงแปดโทน) ชื่อนี้เหมาะสม (พร้อมกับอีกหกคำ) โดยนักทฤษฎี ปโตเลมี ใน ศตวรรษที่ 2 เพื่อกำหนด เจ็ดต้นน้อยหรือแป้นเปลี่ยนตำแหน่ง สี่ศตวรรษต่อมา โบติอุสตีความปโตเลมีเป็นภาษาละติน โดยยังคงความหมายของแป้นเปลี่ยนตำแหน่ง ไม่ใช่สเกล เมื่อทฤษฎีการร้องเพลงถูกคิดค้นขึ้นเป็นครั้งแรกในศตวรรษที่ 9 ชื่อทั้งเจ็ดนี้บวกกับชื่อที่แปดคือHypermixolydian ( ภายหลังเปลี่ยนเป็น อรรถกถาในพระธรรมนั้นชื่อว่าสังโยชน์อันดับแรก ให้ความรู้สึกใหม่ในฐานะหนึ่งในชุดของไดอะโทนิกแปดสายพันธุ์ของอ็อกเทฟหรือสเกล
ในทฤษฎียุคกลาง โหมด Dorian ที่แท้จริงอาจรวมถึงโน้ต B ♭ "ตามใบอนุญาต" นอกเหนือจากB ♮ [5]รูปแบบสเกลาร์เดียวกัน แต่เริ่มที่สี่หรือห้าด้านล่างโหมดสุดท้าย D และขยายหนึ่งในห้าด้านบน (หรือที่หก สิ้นสุดที่ B ♭ ) ถูกกำหนดหมายเลขเป็นโหมด 2 ในระบบยุคกลาง นี่คือโหมด Plagalที่สอดคล้องกับ Dorian แท้ๆ และถูกเรียกว่าโหมดHypodorian [6]ในรูปแบบ untransposed บน D ทั้งในรูปแบบของแท้และแบบ Plagal โน้ต C มักจะยกขึ้นเป็น C ♯เพื่อสร้างเสียงนำและตัวแปรขั้นที่หกโดยทั่วไปจะเป็น B ♮ในเส้นขึ้นและ B ♭กำลังลง [7]
โหมด Dorian สมัยใหม่
โหมด Dorian สมัยใหม่ (เรียกอีกอย่างว่า "Russian minor" โดยBalakirev , [8] ) ในทางตรงกันข้าม เป็นมาตราส่วนไดอะโท นิก ที่สอดคล้องกับคีย์สีขาวของเปียโนจาก D ถึง D (แสดงด้านล่าง)
หรือการสลับตำแหน่งของรูปแบบช่วงเวลา ซึ่งมีรูปแบบการขึ้นลงของขั้นตอนทั้งหมดและครึ่งขั้นตอนดังนี้
- ทั้งหมด, ครึ่งหนึ่ง, ทั้งหมด, ทั้งหมด, ทั้งหมด, ครึ่งหนึ่ง, ทั้งหมด
ดังนั้น โหมดดอเรียนจึงเป็นสเกลสมมาตรเนื่องจากรูปแบบของขั้นบันไดทั้งหมดและครึ่งขั้นจะขึ้นหรือลงเหมือนกัน
โหมด Dorian สมัยใหม่สามารถคิดได้ว่าเป็นสเกลที่มีไมเนอร์ที่สามและเจ็ดเมเจอร์ที่สองและหกและสเกลสี่และห้าที่ สมบูรณ์แบบ โดยระบุเทียบกับสเกลเมเจอร์ดังนี้:
- 1, 2, ♭ 3, 4, 5, 6, ♭ 7, 8
อาจถือเป็น "ข้อความที่ตัดตอนมา" ของสเกลหลักที่เล่นจากระดับเสียงทั้งหมดเหนือโทนิค ของสเกลหลัก กล่าวคือ สเกลหลักที่เล่นจากสเกล ที่สอง ถึงระดับที่สองอีกครั้ง อย่างไรก็ตาม สเกลที่ได้นั้น มีคุณภาพ รองลงมาเนื่องจากเมื่อ D กลายเป็นศูนย์กลางโทนเสียงใหม่ F ที่อยู่รองลงมาในสามเหนือ D จะกลายเป็นค่ามัธยฐานใหม่หรือดีกรีที่สาม ดังนั้น เมื่อมีการ สร้าง กลุ่มสามขึ้น จากยาชูกำลัง มันก็คือกลุ่มรอง
โหมดโดเรียนสมัยใหม่นั้นเทียบเท่ากับมาตราส่วนย่อยตามธรรมชาติ (หรือโหมด เอโอเลียน ) แต่มีหลักที่หก โหมด Dorian สมัยใหม่มีลักษณะคล้ายกับฮาร์โมเนีย ของ กรีก Phrygianในสกุล diatonic
นอกจากนี้ยังเทียบเท่ากับระดับไมเนอร์เมโลดิก จากน้อยไปมาก กับ ระดับรองลง มา ที่เจ็ด
องค์ประกอบที่โดดเด่นในโหมด Dorian
เพลงฮิตใน Dorian ได้แก่ " Evil Ways ..., "I Wish"..., "Lowdown"..., " Foxy Lady "..., " Owner of a Lonely Heart "..., " Moondance " ..., " Billie Jean "..., และอื่นๆ อีกมากมาย[10]
แบบดั้งเดิม
- " กะลาสีขี้เมา " [11]
- " สการ์โบโรแฟร์ " [11]
- " Noël nouvelet " ( เพลงคริสต์มาสของฝรั่งเศสในศตวรรษที่ 15 มักร้องเป็นภาษาอังกฤษว่า "Sing We Now of Christmas") [12]
ยุคกลาง
- " Ave maris stella ", บทสวดเกรกอเรียน (เพลงสวดของแมเรียน) [13]
- " Dies irae " (ฉากดั้งเดิมในบทสวดมนต์เกรกอเรียนลำดับ)
- " Victimae paschali laudes ", บทสวดเกรกอเรียน (ลำดับ) [14]
- " Veni Sancte Spiritus " บทสวดเกรกอเรียน (ลำดับ) [15]
- Alle Psallite Cum Luya โมเตตละตินสามส่วนที่ไม่ระบุนามจากปลายศตวรรษที่ 13 หรือต้นศตวรรษที่ 14 บันทึกไว้ใน Montpellier Codexและคิดว่ามีต้นกำเนิดในฝรั่งเศส [ จำเป็นต้องอ้างอิง ]
- Chominciamento di gioia , estampieอิตาลีแบบโมโนโฟนิกในศตวรรษที่ 14 ในห้าส่วน ( หอสมุดแห่งชาติอังกฤษ, เพิ่ม MS 29987 , No. 78)
- Lamento di Tristanoการเต้นรำแบบโมโนโฟนิกของอิตาลีในศตวรรษที่ 14 แบ่งออกเป็นสองส่วน โดยส่วนที่สองเรียกว่า "La Rotta" ( หอสมุดแห่งชาติอังกฤษ เพิ่ม MS 29987หมายเลข 91)
- La Manfredinaการเต้นรำแบบโมโนโฟนิกของอิตาลีในศตวรรษที่ 14 แบ่งออกเป็นสองส่วน โดยส่วนที่สองเรียกว่า "La Rotta della Manfredina" ( หอสมุดแห่งชาติอังกฤษ เพิ่ม MS 29987เลขที่ 92)
- The Kyrie, Gloria, and Credo of Messe de Nostre Dame (Mass of Our Lady) มวลรวมแบบโพลีโฟนิกที่แต่งขึ้นก่อนปี ค.ศ. 1365 โดยกวีและนักแต่งเพลงชาวฝรั่งเศสGuillaume de Machaut (ค.ศ. 1300–1377) [ จำเป็นต้องอ้างอิง ]
- "บุคคล Hodie" เพลงคริสต์มาสละตินยุคกลาง
พิสดาร
- " Toccata and Fugue in D minor, BWV 538 " ชิ้นออร์แกนโดยJohann Sebastian Bach
โรแมนติก
- "Et incarnatus est" ในขบวนการ Credo ของMissa SolemnisของBeethoven [16]
- "Royal March of the Lions" จากชุด งาน Carnival of the Animals ของ Camille Saint-Saënsใช้โหมด Dorian เพื่อทำให้นึกถึง " สไตล์เปอร์เซีย " [17]
- ส่วนใหญ่ของซิมโฟนีหมายเลข 6โดยJean Sibeliusอยู่ในโหมด Dorian [18]
- ใน "La Brise" (จากMélodies Persanes , Op. 26) Saint-Saëns ใช้สเกล E Dorian ในครึ่งแรกของเพลง [19]
แจ๊ส
- " Maiden Voyage " โดยHerbie Hancock [20] – การประพันธ์ใช้รูปแบบ AABA พร้อมคอร์ดในส่วน "A" ใน D Dorian และส่วน "B" ใน E ♭ Dorian
- " เหตุการณ์สำคัญ " โดยMiles Davis [20]
- " Oye Como Va " โดยTito Puenteเป็นที่นิยมโดยSantana [21]
- " So What " โดยMiles Davis [20] – การเรียบเรียงใช้รูปแบบ AABA โดยมีส่วน "A" ใน D Dorian และส่วน "B" ใน E ♭ Dorian [22]
ยอดนิยม
- " Born Under a Bad Sign " เขียนโดยBooker T. JonesและWilliam Bell เพลงนี้เป็นเพลง I7-V7-IV7 12 บาร์ที่เรียบง่ายแต่ไม่ธรรมดา โดยมีคีย์ซิกเนเจอร์ที่สอดคล้องกับ C ♯ major แต่ทุก B ♯และ E ♯จะถูกลดระดับลงเป็น B ♮และ E ♮ทำให้เพลง C ♯ Dorian [23] [ ต้องมีการยืนยัน ]
- " Eleanor Rigby " โดยThe Beatles [24]มักถูกอ้างถึงว่าเป็นเพลงโมดัลของดอเรียน และในขณะที่ไลน์เมโลดี้ในสถานที่ต่างๆ ใช้ระดับเมเจอร์สเกลที่หก ความก้าวหน้าของคอร์ดอยู่ในภาษา Aeolian (I– ♭ VI และ♭ VI–I) . [25] [ ต้องการคำชี้แจง ]
- ลำดับคอร์ด i–III–VII–IV บางครั้งใช้ในเพลงป๊อป ซึ่งจังหวะฮาร์มอนิกทำให้ผู้ฟังคิดว่าเป็นเพลงรอง อย่างไรก็ตาม ในคอร์ดสุดท้ายของลำดับ คอร์ดที่สามคือเมเจอร์ที่หกเหนือโทนิค เช่นเดียวกับในสเกลดอเรียน ตัวอย่างได้แก่ " Mad World " โดยTears for Fears [26]
- " Get Lucky " โดยDaft Punkเนื้อเรื่องPharrell Williams [27] [ ไม่ผ่านการตรวจสอบ ] (B Dorian)
- "คืนที่แสงออกไปในจอร์เจีย" (1973) โดย Vicki Lawrence
- " Rapper's Delight " โดยSugarhill Gangมักเขียนใน E minor โดยบังเอิญ C ♯โดยไม่ตั้งใจ[28]แต่จริงๆ แล้วเล่นใน E Dorian [29]ใช้คีย์ซิกเนเจอร์ร่วมกัน (F ♯ , C ♯ ) กับคีย์สัมพันธ์ D เมเจอร์ [30]
- " Tick Tock " โดยClean Bandit (และMabel ) ฟังดูเป็นเพนทาโทนิกหนักๆ แต่จริงๆ แล้ว (ในนาม) อยู่ในโหมด 'D' Dorian
- " กัมมันตภาพรังสี " โดยImagine Dragons (B Dorian)
- "เสื้อกันหนาวฤดูใบไม้ร่วง" โดยYo La Tengo (D Dorian)
- " Mad World " โดยTears for Fears (F# Dorian, [31] F Dorian คัฟเวอร์โดยGary Jules [32] )
- " กรรมตำรวจ " โดยRadiohead (A Dorian)
- " ทุกสิ่งไม่มีความหมายสำหรับฉัน " โดยElliott Smith (A# Dorian)
- " I Me Mine " โดย The Beatles (A Dorian จากนั้นเรียกสั้นๆ ว่า D Dorian #4)
- " 15 Step " โดย Radiohead (G# Dorian)
- " อย่ารบกวนฉัน " โดย The Beatles (อี ดอเรียน)
- " ดอกบัว " โดย Radiohead (verse; D Dorian)
- " Billie Jean " โดยMichael Jackson (กลอน; F# Dorian จากนั้นสั้น ๆ ถึง B Dorian)
- " ระทึกขวัญ " โดย Michael Jackson
- " Riders on the Storm " โดยThe Doors (อี ดอเรียน)
- " หายใจ " โดยPink Floyd (E Dorian)
- " Lucky " โดย Radiohead (คอรัส; E Dorian)
- " หมอกสีม่วง " โดยJimi Hendrix (E Dorian)
- " ฉันไม่สามารถเต้นรำ " โดยGenesis (Bb Dorian)
- " Gig in the Sky " โดย Pink Floyd (G Dorian)
- " Give It to Me Baby " โดยRick James (D Dorian)
- " กางเกงยีนส์สีน้ำเงิน " โดยLana Del Rey (F Dorian)
- " Woodstock " โดยJoni Mitchell (Eb Dorian)
- " Supersonic " โดยOasis (อี ดอเรียน)
- " No Quarter " โดยLed Zeppelin (C# Dorian)
- " เงิน " โดย Pink Floyd (B Dorian)
- " Norwegian Wood (This Bird Has Flyn) " โดย The Beatles (คอรัส; E Dorian)
- " Stairway To Heaven " โดย Led Zeppelin (คอรัส; A Dorian)
- " น้ำตาลแตงโม " โดย Harry Styles (D Dorian)
- “ เกมชั่วร้าย ” โดย Chris Isaak (B Dorian)
อื่นๆ
- Kimigayoเพลงชาติของญี่ปุ่น
- ธีมHaloซึ่งได้รับแรงบันดาลใจสำคัญจากบทสวด Gregorian ยุคกลางที่กล่าวถึงข้างต้น ทำให้เกิดเสียง "โบราณและลึกลับ" เขียนด้วยภาษา E dorian
ดูเพิ่มเติม
- Kafiขนาดเทียบเท่ากับดนตรีฮินดูสถาน
- คาราฮาปรียาซึ่งเป็นสเกลที่เทียบเท่าในดนตรีนาติค
อ้างอิง
- ^ Thomas J. Mathiesen , "กรีซ, §I: โบราณ: 6. ทฤษฎีดนตรี: (iii) ประเพณีของ Aristoxenian: (d) Scales". The New Grove Dictionary of Music and Musiciansพิมพ์ครั้งที่สอง แก้ไขโดย Stanley Sadieและ John Tyrrell (London: Macmillan, 2001)
- ^ Thomas J. Mathiesen , "Greece, §I: Ancient: 6. Music Theory: (iii) Aristoxenian Tradition: (e) Tonoi and Harmoniai". The New Grove Dictionary of Music and Musiciansพิมพ์ครั้งที่สอง แก้ไขโดย Stanley Sadieและ John Tyrrell (London: Macmillan, 2001)
- ↑ Harold S. Powers, "Mode, §II : Medieval modal theory, 2: Carolingian synthesis, 9th–10th century", The New Grove Dictionary of Music and Musicians , พิมพ์ครั้งที่สอง, แก้ไขโดย Stanley Sadie และ John Tyrrell (ลอนดอน: Macmillan ; New York: Grove's Dictionaries of Music, 2001) ไอ 978-1-56159-239-5
- ↑ ปีเตอร์ เจฟเฟอรี, " Oktōēchos ", The New Grove Dictionary of Music and Musicians , พิมพ์ครั้งที่สอง, แก้ไขโดย Stanley Sadie และ John Tyrrell (ลอนดอน: Macmillan; New York: Grove's Dictionaries of Music, 2001) ไอ978-1-56159-239-5
- ↑ Harold S. Powers, "Dorian", The New Grove Dictionary of Music and Musicians , พิมพ์ครั้งที่สอง, 29 ฉบับ, แก้ไขโดย Stanley Sadie และ John Tyrrell (ลอนดอน: Macmillan, 2001): 7:507 ไอ978-1-56159-239-5
- ↑ Harold S. Powers, "Hypodorian", The New Grove Dictionary of Music and Musicians , พิมพ์ครั้งที่สอง, 29 เล่ม, แก้ไขโดย Stanley Sadieและ John Tyrrell (ลอนดอน: Macmillan, 2001): 12:36–37 ไอ978-1-56159-239-5
- ^ Felix Salzer และ Carl Schachter, Counterpoint in Composition: The Study of Voice Leading (นิวยอร์ก: สำนักพิมพ์มหาวิทยาลัยโคลัมเบีย, 1989): 10.ISBN 0-231-07039 -X
- ↑ ริชาร์ด ทารัสกิน , "From Subject to Style: Stravinsky and the Painters", in Confronting Stravinsky: Man, Musician, and Modernist , edited by Jann Pasler, 16–38 (Berkeley, Los Angeles, and London: University of California Press, 1986) ): 33.ไอ0-520-05403-2 .
- ↑ Bruce Benward และ Marilyn Nadine Saker, Music in Theory and Practice: Volume II , ฉบับที่แปด (บอสตัน: McGraw-Hill, 2009): 243–244 ไอ978-0-07-310188-0 .
- ^ คาชูลิส, จิมมี่ (2547). การประชุมเชิงปฏิบัติการของนักแต่งเพลง , หน้า 41. เบอร์คลีเพรส. ไอ9781476867373
- อรรถเป็น ข เกอร์ ทิลเก้นส์, " Marks of the Dorian Family " Soundscapes , no. 5 (พฤศจิกายน 2545) (เข้าถึง 30 มิถุนายน 2552).
- ^ "Noel Nouvelet – ภาษาฝรั่งเศส Noel" . www.hymnsandcarolsofchristmas.com _ สืบค้นเมื่อ18 ธันวาคม 2562 .
- ↑ The Benedictines of Solesmes (eds.), Liber Usualisพร้อมบทนำและรูบริกเป็นภาษาอังกฤษ (Tournai และ New York: Desclée & Co., 1961): 1259–1261
- ↑ The Benedictines of Solesmes (eds.), Liber Usualisพร้อมบทนำและรูบริกเป็นภาษาอังกฤษ (Tournai และ New York: Desclée & Co., 1961): 780.
- ↑ The Benedictines of Solesmes (eds.), Liber Usualisพร้อมบทนำและรูบริกเป็นภาษาอังกฤษ (Tournai และ New York: Desclée & Co., 1961): 880–881
- ↑ Michael Steinberg , "Notes on the Quartets" ใน The Beethoven Quartet Companion , แก้ไขโดย Robert Winter และ Robert Martin, [ ต้องการหน้า ] (Berkeley: University of California Press , 1994): 270 ISBN 978-0-520-20420 -1 ; OCLC 27034831 .
- ↑ ไบรอัน รีส (1999). Camille Saint-Saëns: A Life (พิมพ์ครั้งที่ 1) ลอนดอน สหราชอาณาจักร: Chatto & Windus หน้า 261. ไอเอสบีเอ็น 978-1-85619-773-1. สืบค้นเมื่อ19 ตุลาคม 2560 .
- ↑ ไลโอเนล ไพค์, "Sibelius's Debt to Renaissance Polyphony", Music & Letters 55, no. 3 (กรกฎาคม 2517): 317–326 (อ้างอิง 318–319)
- ^ คายาลี, ฟรานซิส (2551). "การผสมผสานของ Camille Saint-Saëns: การกำหนด "เสียงแบบฝรั่งเศส" ในดนตรี 1866-1896" (PDF ) สืบค้นเมื่อ12 พฤษภาคม 2565 .
- ↑ a bc Ronald Herder, 1000 Keyboard Ideas , (Katonah, New York: Ekay Music, 1990) : 75. ISBN 978-0-943748-48-1
- ^ Wayne Chase, "คีย์และโหมดทำงานอย่างไร " แวนคูเวอร์ บริติชโคลัมเบีย: Roedy Black . สืบค้นเมื่อ1 ธันวาคม 2554 .
- ↑ Richard Lawn และ Jeffrey L. Hellmer, Jazz: Theory and Practice (ลอสแองเจลิส: Alfred Publishing , 1996): 190 ไอ0-88284-722-8 .
- ^ การถอดความใน "R&B Bass Bible" (มิลวอกี: ฮัล ลีโอนาร์ด, 2005) ไอ0-634-08926-9 .
- ↑ อลัน ดับเบิลยู. พอลแล็ค . "หมายเหตุเกี่ยวกับ" Eleanor Rigby "" . สืบค้นเมื่อ2008-08-11 .
- ↑ บิล ที. ร็อกซ์เลอร์. "ความคิดเกี่ยวกับEleanor Rigby " (PDF) . เก็บถาวรจากต้นฉบับ(PDF) เมื่อ 2014-02-02 สืบค้นเมื่อ2012-08-25 .
- ^ แอนโธนี ปาเชโก "แอนโทนี่ ปาเชโก้ ร่างโลกบ้า" . สืบค้นเมื่อ2017-04-21
- ^ "เก็ทลัคกี้" (Daft Punk)บน YouTube
- ^ ไนล์ ร็อดเจอร์ส; เบอร์นาร์ด, เอ็ดเวิร์ดส์ ; แก๊ง ชูการ์ฮิลล์ (2007-11-12) "ความสุขของแร็ปเปอร์" . Musicnotes.com . สืบค้นเมื่อ2020-08-31 .
- ↑ เล็ตช์, เกล็นน์ (2548). อาร์แอนด์บี เบส . ฮัล ลีโอนาร์ด คอร์ปอเรชั่น ไอเอสบีเอ็น 978-0-634-07370-0.
- ↑ The Sugarhill Gang – Rappers Delight (Bass) , สืบค้นเมื่อ 2020-08-31
- ↑ Tears For Fears - Mad World (Official Music Video)สืบค้นเมื่อ 2021-11-27
- ↑ Mad World - Gary Julesสืบค้น เมื่อ 2021-11-27