โหมดโดเรียน

จากวิกิพีเดีย สารานุกรมเสรี

โหมด ดอเรียน หรือโหมดดอริก สามารถอ้างถึงหัวเรื่องที่แตกต่างกันมากสามเรื่องแต่สัมพันธ์ กัน: หนึ่งในฮาร์โมเนียของกรีกโบราณ หนึ่งใน โหมดดนตรียุคกลาง; หรือ—โดยทั่วๆ ไป—หนึ่งใน สเกลไดอะโท นิก โมดอลสมัยใหม่ซึ่งสอดคล้องกับโน้ตสีขาวของคีย์บอร์ดเปียโนจาก D ถึง D หรือการวางตำแหน่งใดๆ ของตัวมันเอง

{ \override Score.TimeSignature #'stencil = ##f \relative c' { \clef treble \time 7/4 c4^\markup { Modern C Dorian mode } d es fga bes c2 } }

โหมดกรีกดอเรียน

โหมดดอเรียน ( หรือ ว่า โทน อส อย่างถูก ต้อง ) ตั้งชื่อตามชาวกรีกดอ เรียน ใช้กับ อ็อกเทฟทั้งหมด สปี ชีส์อ็อกเทฟของดอเรียนถูกสร้างขึ้นบนสอง เต ตระ คอร์ด (ส่วนโน้ตสี่ส่วน) แยกจากกันด้วยน้ำเสียงทั้งหมด โดยเริ่มจากไฮพาเทมีซอนไปจนถึงเนเต ดีเซกเม นอน

ในประเภทเอนฮาร์มอนิกช่วง เวลาในแต่ละ tetrachord คือควอเตอร์โทน –ควอเตอร์โทน– เมเจอร์ที่สาม

{ \override Score.TimeSignature #'stencil = ##f \relative c' { \clef treble \time 4/4 e4^\markup { Greek Dorian tonos (enharmonic genus) on E } feh geses ab ceh deses e } }

ในสกุลโครมาติกพวกมันคือ เซมิ โทน –เซมิโทน– รองลง มา ที่สาม

{ \override Score.TimeSignature #'stencil = ##f \relative c' { \clef treble \time 4/4 e4^\markup { Greek Dorian tonos (สกุลสี) บน E } f ges abc des e } }

ในสกุล diatonicพวกมันเป็นเซมิโทน-โทน-โทน

{ \override Score.TimeSignature #'stencil = ##f \relative c' { \clef treble \time 4/4 e4^\markup { Greek Dorian tonos (สกุล diatonic) บน E } fgabcde } }

ในสกุลไดอาโทนิก ลำดับบนอ็อกเทฟเหมือนกับที่เกิดขึ้นจากการเล่นโน้ตสีขาวทั้งหมดของเปียโนจาก E ถึง E [1]ลำดับที่เทียบเท่ากับรูปแบบของโหมด Phrygian สมัยใหม่ แม้ว่าอารมณ์จะแตกต่างกัน ด้วยจำนวนเล็กน้อย

การวางเสียงเดี่ยวที่ด้านล่างสุดของสเกล ตามด้วย tetrachords ที่เชื่อมต่อกันสองตัว (นั่นคือ โน้ตบนสุดของ tetrachord ตัวแรกจะเป็นโน้ตล่างของโน้ตตัวที่สองด้วย) ทำให้เกิดสายพันธุ์ Hypodorian ("below Dorian"): A | BCDE | (E) FG A. การวางคอร์ด tetrachord ทั้งสองเข้าด้วยกันและโทนเสียงเดียวที่ด้านบนสุดของสเกลทำให้เกิดMixolydian octave ซึ่งเป็นลำดับโน้ตที่เทียบเท่ากับโหมด Locrianสมัยใหม่ [2]

โหมด Dorian ในยุคกลาง

คริสตจักรไบแซนไทน์ยุคแรกได้พัฒนาระบบของโหมดดนตรีแปดแบบ ( ออคโตเอโช ) ซึ่งทำหน้าที่เป็นต้นแบบสำหรับนักทฤษฎีการสวดมนต์ของยุโรปในยุคกลาง [3]ความสำเร็จของการสังเคราะห์ระบบนี้แบบตะวันตกด้วยองค์ประกอบจากหนังสือเล่มที่สี่ของDe Institute MusicaของBoethiusทำให้เกิดความรู้สึกผิดๆ ว่า Octoecho ไบแซนไทน์ได้รับมรดกโดยตรงจากกรีกโบราณ [4]

แต่เดิมใช้เพื่อกำหนดหนึ่งในฮาร์โมเนียแบบดั้งเดิมของ ทฤษฎีกรีก (คำที่มีความหมายต่างๆ รวมถึงความหมายของอ็อกเทฟที่ประกอบด้วยเสียงแปดโทน) ชื่อนี้เหมาะสม (พร้อมกับอีกหกคำ) โดยนักทฤษฎี ปโตเลมี ใน ศตวรรษที่ 2 เพื่อกำหนด เจ็ดต้นน้อยหรือแป้นเปลี่ยนตำแหน่ง สี่ศตวรรษต่อมา โบติอุสตีความปโตเลมีเป็นภาษาละติน โดยยังคงความหมายของแป้นเปลี่ยนตำแหน่ง ไม่ใช่สเกล เมื่อทฤษฎีการร้องเพลงถูกคิดค้นขึ้นเป็นครั้งแรกในศตวรรษที่ 9 ชื่อทั้งเจ็ดนี้บวกกับชื่อที่แปดคือHypermixolydian ( ภายหลังเปลี่ยนเป็น อรรถกถาในพระธรรมนั้นชื่อว่าสังโยชน์อันดับแรก ให้ความรู้สึกใหม่ในฐานะหนึ่งในชุดของไดอะโทนิกแปดสายพันธุ์ของอ็อกเทฟหรือสเกล

ในทฤษฎียุคกลาง โหมด Dorian ที่แท้จริงอาจรวมถึงโน้ต B "ตามใบอนุญาต" นอกเหนือจากB [5]รูปแบบสเกลาร์เดียวกัน แต่เริ่มที่สี่หรือห้าด้านล่างโหมดสุดท้าย D และขยายหนึ่งในห้าด้านบน (หรือที่หก สิ้นสุดที่ B ) ถูกกำหนดหมายเลขเป็นโหมด 2 ในระบบยุคกลาง นี่คือโหมด Plagalที่สอดคล้องกับ Dorian แท้ๆ และถูกเรียกว่าโหมดHypodorian [6]ในรูปแบบ untransposed บน D ทั้งในรูปแบบของแท้และแบบ Plagal โน้ต C มักจะยกขึ้นเป็น C เพื่อสร้างเสียงนำและตัวแปรขั้นที่หกโดยทั่วไปจะเป็น B ในเส้นขึ้นและ B กำลังลง [7]

โหมด Dorian สมัยใหม่

โหมด Dorian สมัยใหม่ (เรียกอีกอย่างว่า "Russian minor" โดยBalakirev , [8] ) ในทางตรงกันข้าม เป็นมาตราส่วนไดอะโท นิก ที่สอดคล้องกับคีย์สีขาวของเปียโนจาก D ถึง D (แสดงด้านล่าง)

{ \override Score.TimeSignature #'stencil = ##f \relative c' { \clef treble \time 7/4 d4^\markup { Modern D Dorian mode } efgabc d2 } }

หรือการสลับตำแหน่งของรูปแบบช่วงเวลา ซึ่งมีรูปแบบการขึ้นลงของขั้นตอนทั้งหมดและครึ่งขั้นตอนดังนี้

ทั้งหมด, ครึ่งหนึ่ง, ทั้งหมด, ทั้งหมด, ทั้งหมด, ครึ่งหนึ่ง, ทั้งหมด

ดังนั้น โหมดดอเรียนจึงเป็นสเกลสมมาตรเนื่องจากรูปแบบของขั้นบันไดทั้งหมดและครึ่งขั้นจะขึ้นหรือลงเหมือนกัน

โหมด Dorian สมัยใหม่สามารถคิดได้ว่าเป็นสเกลที่มีไมเนอร์ที่สามและเจ็ดเมเจอร์ที่สองและหกและสเกลสี่และห้าที่ สมบูรณ์แบบ โดยระบุเทียบกับสเกลเมเจอร์ดังนี้:

1, 2, 3, 4, 5, 6, 7, 8

อาจถือเป็น "ข้อความที่ตัดตอนมา" ของสเกลหลักที่เล่นจากระดับเสียงทั้งหมดเหนือโทนิค ของสเกลหลัก กล่าวคือ สเกลหลักที่เล่นจากสเกล ที่สอง ถึงระดับที่สองอีกครั้ง อย่างไรก็ตาม สเกลที่ได้นั้น มีคุณภาพ รองลงมาเนื่องจากเมื่อ D กลายเป็นศูนย์กลางโทนเสียงใหม่ F ที่อยู่รองลงมาในสามเหนือ D จะกลายเป็นค่ามัธยฐานใหม่หรือดีกรีที่สาม ดังนั้น เมื่อมีการ สร้าง กลุ่มสามขึ้น จากยาชูกำลัง มันก็คือกลุ่มรอง

โหมดโดเรียนสมัยใหม่นั้นเทียบเท่ากับมาตราส่วนย่อยตามธรรมชาติ (หรือโหมด เอโอเลียน ) แต่มีหลักที่หก โหมด Dorian สมัยใหม่มีลักษณะคล้ายกับฮาร์โมเนีย ของ กรีก Phrygianในสกุล diatonic

นอกจากนี้ยังเทียบเท่ากับระดับไมเนอร์เมโลดิก จากน้อยไปมาก กับ ระดับรองลง มา ที่เจ็ด

องค์ประกอบที่โดดเด่นในโหมด Dorian

โหมด Dorian ใน"Chanty" ของ Ernest Bloch จาก Poems of the Sea , มม. 1–8. [9]

เพลงฮิตใน Dorian ได้แก่ " Evil Ways ..., "I Wish"..., "Lowdown"..., " Foxy Lady "..., " Owner of a Lonely Heart "..., " Moondance " ..., " Billie Jean "..., และอื่นๆ อีกมากมาย[10]

แบบดั้งเดิม

ยุคกลาง

พิสดาร

โรแมนติก

แจ๊ส

ยอดนิยม

อื่นๆ

  • Kimigayoเพลงชาติของญี่ปุ่น
  • ธีมHaloซึ่งได้รับแรงบันดาลใจสำคัญจากบทสวด Gregorian ยุคกลางที่กล่าวถึงข้างต้น ทำให้เกิดเสียง "โบราณและลึกลับ" เขียนด้วยภาษา E dorian

ดูเพิ่มเติม

อ้างอิง

  1. ^ Thomas J. Mathiesen , "กรีซ, §I: โบราณ: 6. ทฤษฎีดนตรี: (iii) ประเพณีของ Aristoxenian: (d) Scales". The New Grove Dictionary of Music and Musiciansพิมพ์ครั้งที่สอง แก้ไขโดย Stanley Sadieและ John Tyrrell (London: Macmillan, 2001)
  2. ^ Thomas J. Mathiesen , "Greece, §I: Ancient: 6. Music Theory: (iii) Aristoxenian Tradition: (e) Tonoi and Harmoniai". The New Grove Dictionary of Music and Musiciansพิมพ์ครั้งที่สอง แก้ไขโดย Stanley Sadieและ John Tyrrell (London: Macmillan, 2001)
  3. ↑ Harold S. Powers, "Mode, §II : Medieval modal theory, 2: Carolingian synthesis, 9th–10th century", The New Grove Dictionary of Music and Musicians , พิมพ์ครั้งที่สอง, แก้ไขโดย Stanley Sadie และ John Tyrrell (ลอนดอน: Macmillan ; New York: Grove's Dictionaries of Music, 2001) ไอ 978-1-56159-239-5
  4. ↑ ปีเตอร์ เจฟเฟอรี, " Oktōēchos ", The New Grove Dictionary of Music and Musicians , พิมพ์ครั้งที่สอง, แก้ไขโดย Stanley Sadie และ John Tyrrell (ลอนดอน: Macmillan; New York: Grove's Dictionaries of Music, 2001) ไอ978-1-56159-239-5 
  5. Harold S. Powers, "Dorian", The New Grove Dictionary of Music and Musicians , พิมพ์ครั้งที่สอง, 29 ฉบับ, แก้ไขโดย Stanley Sadie และ John Tyrrell (ลอนดอน: Macmillan, 2001): 7:507 ไอ978-1-56159-239-5 
  6. ↑ Harold S. Powers, "Hypodorian", The New Grove Dictionary of Music and Musicians , พิมพ์ครั้งที่สอง, 29 เล่ม, แก้ไขโดย Stanley Sadieและ John Tyrrell (ลอนดอน: Macmillan, 2001): 12:36–37 ไอ978-1-56159-239-5 
  7. ^ Felix Salzer และ Carl Schachter, Counterpoint in Composition: The Study of Voice Leading (นิวยอร์ก: สำนักพิมพ์มหาวิทยาลัยโคลัมเบีย, 1989): 10.ISBN 0-231-07039 -X 
  8. ริชาร์ด ทารัสกิน , "From Subject to Style: Stravinsky and the Painters", in Confronting Stravinsky: Man, Musician, and Modernist , edited by Jann Pasler, 16–38 (Berkeley, Los Angeles, and London: University of California Press, 1986) ): 33.ไอ0-520-05403-2 . 
  9. ↑ Bruce Benward และ Marilyn Nadine Saker, Music in Theory and Practice: Volume II , ฉบับที่แปด (บอสตัน: McGraw-Hill, 2009): 243–244 ไอ978-0-07-310188-0 . 
  10. ^ คาชูลิส, จิมมี่ (2547). การประชุมเชิงปฏิบัติการของนักแต่งเพลง , หน้า 41. เบอร์คลีเพรส. ไอ9781476867373 
  11. อรรถเป็น เกอร์ ทิลเก้นส์, " Marks of the Dorian Family " Soundscapes , no. 5 (พฤศจิกายน 2545) (เข้าถึง 30 มิถุนายน 2552).
  12. ^ "Noel Nouvelet – ภาษาฝรั่งเศส Noel" . www.hymnsandcarolsofchristmas.com _ สืบค้นเมื่อ18 ธันวาคม 2562 .
  13. The Benedictines of Solesmes (eds.), Liber Usualisพร้อมบทนำและรูบริกเป็นภาษาอังกฤษ (Tournai และ New York: Desclée & Co., 1961): 1259–1261
  14. The Benedictines of Solesmes (eds.), Liber Usualisพร้อมบทนำและรูบริกเป็นภาษาอังกฤษ (Tournai และ New York: Desclée & Co., 1961): 780.
  15. The Benedictines of Solesmes (eds.), Liber Usualisพร้อมบทนำและรูบริกเป็นภาษาอังกฤษ (Tournai และ New York: Desclée & Co., 1961): 880–881
  16. Michael Steinberg , "Notes on the Quartets" ใน The Beethoven Quartet Companion , แก้ไขโดย Robert Winter และ Robert Martin, [ ต้องการหน้า ] (Berkeley: University of California Press , 1994): 270 ISBN 978-0-520-20420 -1 ; OCLC 27034831 .  
  17. ไบรอัน รีส (1999). Camille Saint-Saëns: A Life (พิมพ์ครั้งที่ 1) ลอนดอน สหราชอาณาจักร: Chatto & Windus หน้า 261. ไอเอสบีเอ็น 978-1-85619-773-1. สืบค้นเมื่อ19 ตุลาคม 2560 .
  18. ไลโอเนล ไพค์, "Sibelius's Debt to Renaissance Polyphony", Music & Letters 55, no. 3 (กรกฎาคม 2517): 317–326 (อ้างอิง 318–319)
  19. ^ คายาลี, ฟรานซิส (2551). "การผสมผสานของ Camille Saint-Saëns: การกำหนด "เสียงแบบฝรั่งเศส" ในดนตรี 1866-1896" (PDF ) สืบค้นเมื่อ12 พฤษภาคม 2565 .
  20. a bc Ronald Herder, 1000 Keyboard Ideas , (Katonah, New York: Ekay Music, 1990) : 75. ISBN 978-0-943748-48-1 
  21. ^ Wayne Chase, "คีย์และโหมดทำงานอย่างไร " แวนคูเวอร์ บริติชโคลัมเบีย: Roedy Black . สืบค้นเมื่อ1 ธันวาคม 2554 .
  22. Richard Lawn และ Jeffrey L. Hellmer, Jazz: Theory and Practice (ลอสแองเจลิส: Alfred Publishing , 1996): 190 ไอ0-88284-722-8 . 
  23. ^ การถอดความใน "R&B Bass Bible" (มิลวอกี: ฮัล ลีโอนาร์ด, 2005) ไอ0-634-08926-9 . 
  24. อลัน ดับเบิลยู. พอลแล็ค . "หมายเหตุเกี่ยวกับ" Eleanor Rigby "" . สืบค้นเมื่อ2008-08-11 .
  25. บิล ที. ร็อกซ์เลอร์. "ความคิดเกี่ยวกับEleanor Rigby " (PDF) . เก็บถาวรจากต้นฉบับ(PDF) เมื่อ 2014-02-02 สืบค้นเมื่อ2012-08-25 .
  26. ^ แอนโธนี ปาเชโก "แอนโทนี่ ปาเชโก้ ร่างโลกบ้า" . สืบค้นเมื่อ2017-04-21
  27. ^ "เก็ทลัคกี้" (Daft Punk)บน YouTube
  28. ^ ไนล์ ร็อดเจอร์ส; เบอร์นาร์ด, เอ็ดเวิร์ดส์ ; แก๊ง ชูการ์ฮิลล์ (2007-11-12) "ความสุขของแร็ปเปอร์" . Musicnotes.com . สืบค้นเมื่อ2020-08-31 .
  29. เล็ตช์, เกล็นน์ (2548). อาร์แอนด์บี เบส . ฮัล ลีโอนาร์ด คอร์ปอเรชั่น ไอเอสบีเอ็น 978-0-634-07370-0.
  30. The Sugarhill Gang – Rappers Delight (Bass) , สืบค้นเมื่อ 2020-08-31
  31. Tears For Fears - Mad World (Official Music Video)สืบค้นเมื่อ 2021-11-27
  32. Mad World - Gary Julesสืบค้น เมื่อ 2021-11-27

ลิงค์ภายนอก

0.044527053833008