จูน่า บาร์นส์

จูน่า บาร์นส์
จูน่า บาร์นส์, ซี.  2464
จูน่า บาร์นส์, ซี.  2464
เกิด12 มิถุนายน พ.ศ. 2435
Storm King Mountain, Orange County , New York, US
เสียชีวิต18 มิถุนายน 2525 (1982-06-18)(อายุ 90 ปี)
นครนิวยอร์ก สหรัฐอเมริกา
ฉายาลิเดีย สเต็ปโท; เลดี้แห่งแฟชั่น; และ Gunga Duhl นักแสดงปากกา [1]
อาชีพ
  • นักประพันธ์
  • กวี
  • นักข่าว
  • ศิลปิน
ขบวนการวรรณกรรมสมัยใหม่
ผลงานเด่นสุภาพสตรีปูม (2471)
ไนท์วูด (2479)

Djuna Barnes ( / ˈ n ɑː / , 12 มิถุนายน พ.ศ. 2435 - 18 มิถุนายน พ.ศ. 2525) เป็นศิลปิน นักวาดภาพประกอบ นักข่าว และนักเขียนชาวอเมริกัน ซึ่งอาจเป็นที่รู้จักกันเป็นอย่างดีจากนวนิยายเรื่อง Nightwood (พ.ศ. 2479) ซึ่งเป็นลัทธิเลสเบี้ยนคลาสสิก นวนิยายและงานสำคัญของวรรณกรรมสมัยใหม่ [2]

ในปี 1913 Barnes เริ่มอาชีพของเธอในฐานะนักข่าวอิสระและนักวาดภาพประกอบของBrooklyn Daily Eagle เมื่อถึง ต้นปี พ.ศ. 2457 บาร์นส์เป็นนักข่าว ผู้สัมภาษณ์ และนักวาดภาพประกอบที่เป็นที่ต้องการอย่างมาก ซึ่งมีผลงานปรากฏอยู่ในหนังสือพิมพ์และวารสารชั้นนำของเมือง ต่อ มาพรสวรรค์ของบาร์นส์และความเชื่อมโยงกับชาวโบฮีเมียนที่มีชื่อเสียงในกรีนิชวิลเลจทำให้เธอมีโอกาสตีพิมพ์ร้อยแก้ว บทกวี ภาพประกอบ และบทละครเดี่ยวในวารสารวรรณกรรมแนวเปรี้ยวจี๊ดและนิตยสารยอดนิยม และตีพิมพ์หนังสือกวีนิพนธ์พร้อมภาพประกอบ , หนังสือสตรีน่ารังเกียจ (2458) [4] [5]

ในปีพ.ศ. 2464 คณะกรรมการที่มีกำไรร่วมกับMcCall'sพาบาร์นส์ไปปารีส ซึ่งเธออาศัยอยู่ที่นั่นอีก 10 ปีข้างหน้า ในช่วงนี้เธอตีพิมพ์A Book (พ.ศ. 2466) ซึ่ง เป็นคอลเลกชันบทกวี บทละคร และเรื่องสั้น ซึ่งต่อมาได้รับการตีพิมพ์ใหม่โดยมีการเพิ่มเรื่องราวอีกสามเรื่องในชื่อA Night Among the Horses (พ.ศ. 2472), Ladies Almanack ( พ.ศ. 2471) และไรเดอร์ (พ.ศ. 2471) [6]

ในช่วงทศวรรษที่ 1930 บาร์นส์ใช้เวลาอยู่ในอังกฤษ ปารีส นิวยอร์ก และแอฟริกาเหนือ ในช่วงเวลากระสับกระส่ายนี้เองที่เธอเขียนและตีพิมพ์Nightwood ในเดือนตุลาคม พ.ศ. 2482 หลังจากเกือบสองทศวรรษที่อาศัยอยู่ในยุโรปเป็นส่วนใหญ่ บาร์นส์ก็กลับมานิวยอร์ก เธอตีพิมพ์ผลงานชิ้นสำคัญชิ้นสุดท้ายของเธอ บทละครThe Antiphonในปี พ.ศ. 2501 และเธอเสียชีวิตในอพาร์ตเมนต์ของเธอที่ Patchin Place หมู่บ้านกรีนิช ในเดือนมิถุนายน พ.ศ. 2525 [9] [ 10]

ชีวิตและการเขียน

ชีวิตในวัยเด็ก (พ.ศ. 2435–2455)

บาร์นส์เกิดในกระท่อมไม้ซุงบนภูเขาสตอร์มคิงใกล้กับคอร์นวอลล์ออนฮัดสัน รัฐนิวยอร์ก ซาเดล บาร์นส์คุณยายผู้เป็นบิดาของเธอเป็นนักเขียน นักข่าว และ นักกิจกรรม สตรีอธิษฐานซึ่งครั้งหนึ่งเคยเป็นเจ้าภาพจัดร้านจำหน่ายวรรณกรรม ที่ทรงอิทธิพล พ่อของเธอ Wald Barnes (เกิด Henry Aaron Budington) [11]เป็นนักแต่งเพลง นักดนตรี และจิตรกรที่ไม่ประสบความสำเร็จ ผู้สนับสนุนการมีสามีหลายคนเขาแต่งงานกับแม่ของบาร์นส์ เอลิซาเบธ เจ. บาร์นส์ (née Chappell) ในปีพ.ศ. 2432; นายหญิงของเขา ฟรานเซส "แฟนนี่" คลาร์ก ย้ายมาอยู่กับพวกเขาในปี พ.ศ. 2440 เมื่อบาร์นส์อายุได้ห้าขวบ [12]พวกเขามีลูกแปดคน (ห้าคนจากเอลิซาเบธ: ลูกชายทูร์น, เซนดอน, แซ็กซอนและแชงการ์ และลูกสาวจูน่า; สี่คนจากแฟนนี: ลูกชายดวนและไบรอัน และลูกสาวมิวเรียลและชีลา) ซึ่งวอลด์ใช้ความพยายามเพียงเล็กน้อยในการสนับสนุนทางการเงิน พี่น้องลูกครึ่งคนหนึ่งเสียชีวิตในวัยเด็ก ซาเดลซึ่งเชื่อว่าลูกชายของเธอเป็นอัจฉริยะทางศิลปะที่ถูกเข้าใจผิด เธอพยายามหาเลี้ยงครอบครัว โดยเสริมรายได้ที่ลดลงของเธอด้วยการเขียนจดหมายขอทานถึงเพื่อนและคนรู้จัก [13]

ในฐานะลูกคนโตคนที่สอง Barnes ใช้เวลาส่วนใหญ่ในวัยเด็กของเธอช่วยดูแลพี่น้องและพี่น้องร่วมบิดามารดา เธอได้รับการศึกษาขั้นต้นที่บ้าน ส่วนใหญ่มาจากพ่อและยายของเธอ ซึ่งสอนการเขียน ศิลปะ และดนตรี แต่กลับละเลยวิชาต่างๆ เช่น คณิตศาสตร์และการสะกดคำ [14]เธออ้างว่าไม่มีการศึกษาอย่างเป็นทางการเลย; หลักฐานบางอย่างชี้ให้เห็นว่าเธอลงทะเบียนเรียนในโรงเรียนของรัฐเป็นระยะเวลาหนึ่งหลังจากอายุสิบขวบ แม้ว่าการเข้าเรียนของเธอจะไม่สอดคล้องกันก็ตาม [15]

เป็นไปได้ว่าเธอถูกข่มขืนเมื่ออายุ 16 ปี โดยเพื่อนบ้านที่รู้และยินยอมจากพ่อของเธอ หรืออาจเป็นโดยพ่อของเธอก็ได้ อย่างไรก็ตาม นี่เป็นข่าวลือและไม่ได้รับการยืนยันจากบาร์นส์ ซึ่งไม่เคยทำอัตชีวประวัติของเธอให้เสร็จเลย สิ่งที่ทราบก็คือบาร์นส์และพ่อ ของเธอยังคงเขียนจดหมายอบอุ่นถึงกันจนกระทั่งเขาเสียชีวิตในปี พ.ศ. 2477 บาร์นส์กล่าวถึงการข่มขืนอย่างอ้อมๆ ในนวนิยายเรื่องแรกของเธอเรื่องไรเดอร์และพูดถึงโดยตรงในละครเรื่องสุดท้ายของเธอเรื่อง The Antiphon การอ้างอิงทางเพศอย่างโจ่งแจ้งในจดหมายจากคุณยายของเธอ ซึ่งเธอนอนร่วมเตียงด้วยกันมานานหลายปี บ่งบอกถึงการร่วมประเวณีระหว่างพี่น้อง หรือการหยอกล้อที่คุ้นเคยมากเกินไป แต่ซาเดลซึ่งเสียชีวิตไป 40 ปีตามเวลาที่เขียน The Antiphon นั้น ก็ไม่อยู่ในข้อกล่าวหา [16]ไม่นานก่อนวันเกิดปีที่ 18 ของเธอ เธอ "แต่งงานกับ" เพอร์ซี ฟอล์กเนอร์ น้องชายของแฟนนี คลาร์กอย่างไม่เต็มใจในพิธีส่วนตัวโดยไม่ได้รับผลประโยชน์จากนักบวช เขาอายุ 52 ปี การแข่งขันครั้งนี้ได้รับการส่งเสริมอย่างมากจากพ่อ ยาย แม่ และพี่ชายของเธอ แต่เธออยู่กับเขาไม่เกินสองเดือน [17]

นครนิวยอร์ก (พ.ศ. 2455–2464)

ในปี 1912 ครอบครัวของ Barnes ซึ่งเผชิญกับความหายนะทางการเงินต้องแยกทางกัน เอลิซาเบธย้ายไปนิวยอร์กซิตี้กับบาร์นส์และน้องชายสามคนของเธอ จากนั้นฟ้องหย่า โดยปล่อยให้วอลด์แต่งงานกับแฟนนี คลาร์ก การย้ายครั้งนี้ทำให้บาร์นส์มีโอกาสศึกษาศิลปะอย่างเป็นทางการเป็นครั้งแรก เธอเข้าเรียนที่Pratt Instituteเป็นเวลาประมาณหกเดือนตั้งแต่ปี พ.ศ. 2455 ถึง พ.ศ. 2456 และที่Art Student's League of New Yorkตั้งแต่ปี พ.ศ. 2458 ถึง พ.ศ. 2459 [18]แต่ความจำเป็นในการเลี้ยงดูตัวเองและครอบครัวของเธอ - ภาระที่ตกอยู่กับเธอส่วนใหญ่ - ในไม่ช้าก็ผลักดัน เธอจะออกจากโรงเรียนและไปทำงานเป็นนักข่าวที่Brooklyn Daily Eagle เมื่อมาถึงเดลี่อีเกิลบาร์นส์ประกาศว่า "ฉันสามารถวาดและเขียน ได้และคุณคงเป็นคนโง่ที่ไม่จ้างฉัน" คำที่จารึกไว้ในพิพิธภัณฑ์บรูคลิ[19]

ในอีกไม่กี่ปีข้างหน้าผลงานของเธอได้ปรากฏในหนังสือพิมพ์เกือบทุกฉบับในนิวยอร์ก รวมถึงNew York Press , The WorldและMcCall's ; เธอเขียนบทสัมภาษณ์ สารคดี บทวิจารณ์ละคร และข่าวต่างๆ มากมาย ซึ่งมักจะแสดงภาพเหล่านั้นด้วยภาพวาดของเธอเอง เธอยังตีพิมพ์นิยายขนาดสั้นใน ภาคเสริม วัน อาทิตย์ ของNew York Morning Telegraphและในนิตยสารเยื่อกระดาษAll-Story Cavalier Weekly [20]

ตัดมาจากนิตยสารโลก 6 กันยายน พ.ศ. 2457

การสื่อสารมวลชนของ Barnes ส่วนใหญ่เป็นเรื่องส่วนตัวและเชิงประสบการณ์ เมื่อเขียนเกี่ยวกับการสนทนากับJames Joyceเธอยอมรับว่าพลาดส่วนหนึ่งของสิ่งที่เขาพูดเพราะความสนใจของเธอหลงเหลืออยู่ แม้ว่าเธอจะเคารพงานเขียนของ Joyce ก็ตาม สัมภาษณ์นักเขียนบทละครที่ประสบความสำเร็จอย่างโดนัลด์ อ็อกเดน สจ๊วตเธอตะโกนใส่เขาว่า "กลิ้งตัวไปและพบว่าตัวเองมีชื่อเสียง" ในขณะที่นักเขียนคนอื่น ๆ ยังคงดิ้นรนต่อไป จากนั้นเธอก็บอกว่าเธอจะไม่รังเกียจที่จะตาย ดังที่ผู้เขียนชีวประวัติของเธอ ฟิลลิป แฮร์ริ่ง ชี้ให้เห็น นี่คือ "ข้อความที่น่าหดหู่และอาจไม่เคยเกิดขึ้นมาก่อนในการยุติการสัมภาษณ์" [21]สำหรับ "The Girl and the Gorilla" ซึ่งจัดพิมพ์โดยนิตยสาร New York Worldในเดือนตุลาคม พ.ศ. 2457 เธอได้สนทนากับไดนาห์.

สำหรับบทความอื่นในNew York Worldในปี 1914 เธอได้เสนอเรื่องการบังคับให้อาหารซึ่งเป็นเทคนิคที่ใช้กับผู้อธิษฐานที่หิวโหย บาร์นส์เขียนว่า "หากฉันเล่นการแสดง รู้สึกว่าตัวเองลุกเป็นไฟด้วยการก่อจลาจลจากการแย่งชิงหน้าที่ของตัวเองอย่างโหดร้าย พวกเขาที่ทนทุกข์ทรมานจากการทดสอบด้วยความสยดสยองที่สุดจะต้องลุกเป็นไฟจากการละเมิดสถานที่ศักดิ์สิทธิ์แห่งวิญญาณของพวกเขา" เธอสรุปว่า "ฉันได้แบ่งปันประสบการณ์ที่ยิ่งใหญ่ที่สุดเกี่ยวกับเพศที่กล้าหาญที่สุดของฉัน" [22]

ขณะที่เธอเยาะเย้ยนักเคลื่อนไหวการอธิษฐานแบบอนุรักษ์นิยมแคร์รี แชปแมน แคทต์เมื่อแคทต์เตือนผู้พูดที่จะมีสิทธิอธิษฐานว่าอย่า "ทำท่าต่อสู้" หรือสวม "ชุดที่โชว์เท้าของคุณต่อหน้า" บาร์นส์ก็สนับสนุนผู้อธิษฐานที่ก้าวหน้า Barnes แนะนำว่าแนวคิดอนุรักษ์นิยมของ Catt เป็นอุปสรรคต่อการเคลื่อนไหวอธิษฐานเมื่อ Catt พยายามกีดกันผู้ร่วมอธิษฐานอย่างAlice PaulและLucy Burnsผู้ซึ่งแสวงหาการลงคะแนนเสียงให้กับผู้หญิงผ่านความสนใจของสื่อที่มุ่งเป้าไปที่การนัดหยุดงานและการประท้วงที่ไม่ใช้ความรุนแรง มันเป็นการทารุณกรรมของพวกเขาที่กระตุ้นให้ Barnes ประสบกับความทรมานจากการถูกป้อนอาหารด้วยตัวเอง [24]

Barnes หมกมุ่นอยู่กับสถานการณ์ที่เสี่ยงเพื่อเข้าถึงประสบการณ์ที่ผู้หญิงติดบ้านรุ่นก่อนๆ ถูกปฏิเสธ การเขียนเกี่ยวกับขอบเขตการชกมวย ตามธรรมเนียมของผู้ชาย จากข้างเวที บาร์นส์สำรวจการชกมวยเป็นหน้าต่างสู่อัตลักษณ์สมัยใหม่ของผู้หญิง ในปีพ.ศ. 2457 เธอตั้งคำถามเป็นครั้งแรกว่า "ผู้หญิงต้องการอะไรในการต่อสู้" ในบทความชื่อ "My Sisters and I at a New York Prizefight" ที่ตีพิมพ์ในนิตยสารNew York World [25]ตาม คำกล่าวของ ไอรีน กัมเมล "เรียงความของบาร์นส์เริ่มคลี่คลายประวัติศาสตร์ทางวัฒนธรรมของการปราบปรามสตรีได้อย่างมีประสิทธิภาพ". [27]

ภาพวาดเสียดสีของผู้อยู่อาศัยในหมู่บ้าน Greenwich Village สำรวยนี้มาพร้อมกับบทความของ Barnes ในปี 1916 เรื่อง "How the Villagers Amuse Themselves"

ในปี 1915 บาร์นส์ย้ายออกจากแฟลตของครอบครัวไปยังอพาร์ตเมนต์ในกรีนิช วิลเลจ ซึ่งเธอได้เข้าสู่ชุมชนศิลปินและนักเขียนชาวโบฮีเมีย ที่เจริญรุ่งเรือง ในบรรดาวงสังคมของเธอ ได้แก่Edmund Wilson , Berenice AbbottและศิลปินและกวีDadaist Elsa von Freytag-Loringhovenซึ่ง Barnes พยายามเขียนชีวประวัติของเขาแต่เขียนไม่จบ เธอได้ติดต่อกับGuido Brunoผู้ประกอบการและผู้โปรโมตที่ตีพิมพ์นิตยสารและหนังสือจากห้องใต้หลังคาของเขาที่Washington Square. บรูโนมีชื่อเสียงในเรื่องไร้ศีลธรรม และมักถูกกล่าวหาว่าหาประโยชน์จากผู้อยู่อาศัยในหมู่บ้านกรีนิชเพื่อหากำไร เขาเคยเรียกเก็บเงินนักท่องเที่ยวเพื่อเข้าชมการวาดภาพของชาวโบฮีเมียน แต่เขาเป็นฝ่ายตรงข้ามที่แข็งแกร่งของการเซ็นเซอร์ และเต็มใจที่จะเสี่ยงต่อการถูกดำเนินคดีโดยจัดพิมพ์คอลเลกชันผลงานของบาร์นส์ในปี 1915 "จังหวะและภาพวาด" [28]

แม้จะมีคำอธิบายเรื่องเพศระหว่างผู้หญิงในบทกวีบทแรก แต่หนังสือเล่มนี้ก็ไม่เคยถูกท้าทายทางกฎหมาย ข้อความนี้ดูชัดเจนในตอนนี้ แต่ในช่วงเวลาที่เลสเบี้ยนแทบจะมองไม่เห็นในวัฒนธรรมอเมริกันสมาคม New York Society for the Suppression of Viceอาจไม่เข้าใจจินตภาพของมัน และบรูโนก็สามารถสร้างรายได้จากชื่อเสียงของหนังสือเล่มนี้ด้วยการเพิ่มราคาจากสิบห้าเป็นห้าสิบเซ็นต์และเก็บส่วนต่างไว้ ยี่สิบปีต่อมาบาร์นส์ใช้บรูโนเป็นหนึ่งในนางแบบของเฟลิกซ์ โวลค์ไบน์ในไนท์วูดโดยล้อเลียนการเสแสร้งต่อขุนนางและนิสัยของเขาในการโค้งคำนับต่อหน้าใครก็ตามที่มีตำแหน่งหรือสำคัญ [31]

ภาพประกอบโดย Barnes จากละครของ JM Synge เรื่องThe Well of the Saints

บาร์นส์เป็นสมาชิกของกลุ่มผู้เล่นโพรวินซ์ทาวน์ซึ่งเป็นกลุ่มละครสมัครเล่นที่เน้นด้านศิลปะมากกว่าความสำเร็จเชิงพาณิชย์ซึ่งสอดคล้องกับค่านิยมของเธอเอง โรงละครกรีนิชวิลเลจของผู้เล่นได้รับการดัดแปลงให้มีที่นั่งแบบม้านั่งและเวทีเล็ก ๆ; ตามคำบอกเล่าของบาร์นส์ "มักจะถูกส่งกลับไปให้ม้าเสมอ" ทว่ามีบทบาทสำคัญในการพัฒนาละครอเมริกัน โดยมีผลงานของSusan Glaspell , Edna St. Vincent Millay , Wallace StevensและTheodore Dreiserตลอดจนเป็นการเริ่มต้นอาชีพของEugene O'Neill ละครเดี่ยวองก์สามเรื่องของ Barnes ผลิตที่นั่นในปี พ.ศ. 2462 และ พ.ศ. 2463; ที่สี่ นกพิราบเปิดตัวครั้งแรกที่ Smith College ในปี พ.ศ. 2468 และซีรีส์เรื่องสั้นหลายเรื่องได้รับการตีพิมพ์ในนิตยสาร บางเรื่องใช้นามแฝงของ Barnes Lydia Steptoe

บทละครเหล่านี้แสดงให้เห็นถึงอิทธิพลอันแข็งแกร่งของนักเขียนบทละครชาวไอริชJM Synge ; เธอสนใจทั้งคุณภาพบทกวีของภาษา Synge และการมองโลกในแง่ร้ายจากวิสัยทัศน์ของเขา นักวิจารณ์พบว่าสิ่งเหล่านี้มีความลอกเลียนแบบ โดยเฉพาะอย่างยิ่งที่เธอพยายามเลียนแบบภาษาไอริชของ Synge และ Barnes อาจเห็นด้วย เนื่องจากในปีต่อๆ มาเธอมองว่าพวกเขาเป็นเพียงเยาวชน แต่ในเนื้อหา บทละครในยุคแรกที่มีสไตล์และลึกลับเหล่านี้ยังมีการทดลองมากกว่าบทละครของเพื่อนนักเขียนของเธอที่โพรวินซ์ทาวน์ [33]บท วิจารณ์ของ New York TimesโดยAlexander Woollcottเกี่ยวกับละครเรื่องThree From the Earth ของเธอเรียกมันว่าเป็นการสาธิตว่า "บทละครที่น่าดึงดูดและน่าทึ่งสามารถเกิดขึ้นได้อย่างไรโดยที่ผู้ชมไม่รู้ว่าผู้เขียนกำลังขับรถไปที่ใด หากมีสิ่งใด ... ผู้ชมนั่งด้วยลมหายใจซึ้งซึ้งฟังแต่ละคำของบทละครที่มืดมน เบาะแสที่แนะนำทำให้ปริศนายังไม่คลี่คลาย” [34]

หมู่บ้านกรีนิชในทศวรรษ 1910 เป็นที่รู้จักจากบรรยากาศของเสรีภาพทางเพศและทางปัญญา บาร์นส์เป็นคนที่ไม่ธรรมดาในหมู่ชาวบ้านที่ได้รับการเลี้ยงดูมาด้วยปรัชญาแห่งความรักที่เสรีซึ่งสนับสนุนทั้งคุณย่าและพ่อของเธอ วิสัยทัศน์อันแปลกประหลาดของบิดาของเธอรวมถึงการมุ่งมั่นที่จะให้กำเนิดบุตรอย่างไม่จำกัด ซึ่งเธอปฏิเสธอย่างรุนแรง การวิพากษ์วิจารณ์เรื่องการคลอดบุตรจะกลายเป็นประเด็นสำคัญในงานของเธอ [35]อย่างไรก็ตาม เธอยังคงรักษาเสรีภาพทางเพศไว้เป็นคุณค่า ในช่วงทศวรรษที่ 1930 เธอบอกกับแอนโทเนีย ไวท์ว่า "เธอไม่มีความรู้สึกผิดใดๆ เกี่ยวกับเรื่องเพศ เกี่ยวกับการไปนอนกับชายหรือหญิงที่เธอต้องการ"; [36]จดหมายโต้ตอบระบุว่าเมื่อตอนที่เธออายุ 21 ปี ครอบครัวของเธอตระหนักดีถึงความเป็นไบเซ็กชวลของเธอ[37]และเธอมีเรื่องมากมายกับทั้งชายและหญิงในช่วงปีหมู่บ้านกรีนิชของเธอ

ภาพประกอบปกThe Trendโดย Djuna Barnes ฉบับเดือนตุลาคม 1914

ในจำนวนนี้ สิ่งที่สำคัญที่สุดน่าจะเป็นการหมั้นหมายของเธอกับErnst Hanfstaenglซึ่งเป็นบัณฑิตจากมหาวิทยาลัยฮาร์วาร์ดซึ่งเป็นผู้บริหารสำนักพิมพ์ศิลปะของครอบครัวเขาในอเมริกา Hanfstaengl เคยแสดงคอนเสิร์ตเปียโนที่ทำเนียบขาวและเป็นเพื่อนของวุฒิสมาชิกรัฐนิวยอร์กในขณะนั้น แฟรงคลิน เดลาโน รูสเวลต์แต่เขาเริ่มโกรธมากขึ้นเรื่อยๆ กับความรู้สึกต่อต้านชาวเยอรมันในสหรัฐอเมริกาในช่วงสงครามโลกครั้งที่ 1 ในปี 1916 เขาเล่าให้ฟัง บาร์นส์เขาต้องการภรรยาชาวเยอรมัน การเลิกราอันเจ็บปวดกลายเป็นพื้นฐานของฉากที่ถูกลบในNightwood ต่อมาเขากลับไปเยอรมนีและกลายเป็นเพื่อนสนิทของอดอล์ฟ ฮิตเลอร์ เริ่มตั้งแต่ปี 1916 หรือ 1917 เธออาศัยอยู่กับนักสังคมนิยมนักปรัชญาและนักวิจารณ์ชื่อ Courtenay Lemon ซึ่งเธอเรียกว่าสามีสะใภ้ของเธอ แต่ก็จบลงเช่นกันด้วยเหตุผลที่ไม่ชัดเจน นอกจากนี้เธอยังมีความสัมพันธ์โรแมนติกอันเร่าร้อนกับ Mary Pyne นักข่าวของNew York Pressและเพื่อนสมาชิกของ Provincetown Players ไพน์เสียชีวิตด้วยวัณโรคในปี พ.ศ. 2462 โดยมีบาร์นส์เข้าร่วมจนจบ [38]

น้ำพุสี่บิชอปในPlace Saint-Sulpice ของปารีส ซึ่งเป็นสถานที่สำคัญในNightwood

ปารีส (พ.ศ. 2464–2473)

ในช่วงทศวรรษที่ 1920 ปารีสเป็นศูนย์กลางของศิลปะสมัยใหม่และวรรณกรรม บาร์นส์เดินทางไปที่นั่นครั้งแรกในปี พ.ศ. 2464โดยได้รับมอบหมายให้คอล . เธอสัมภาษณ์ นักเขียนและศิลปิน ชาวต่างชาติเพื่อตีพิมพ์วารสารของสหรัฐอเมริกา และในไม่ช้าก็กลายเป็นบุคคลที่มีชื่อเสียงในท้องถิ่น เสื้อคลุมสีดำของเธอและไหวพริบอันชาญฉลาดของเธอเป็นที่จดจำในบันทึกความทรงจำมากมายในสมัยนั้น แม้กระทั่งก่อนที่นวนิยายเรื่องแรกของเธอจะถูกตีพิมพ์ ชื่อเสียงทางวรรณกรรมของเธอก็อยู่ในระดับสูงอยู่แล้ว โดยส่วนใหญ่มาจากความแข็งแกร่งของเรื่องราวของเธอ "A Night Among the Horses" ซึ่งได้รับการตีพิมพ์ใน The Little Review และพิมพ์ซ้ำในคอลเลกชัน A Book ของเธอในปี1923 เธอเป็นส่วนหนึ่งของวงในของพนักงานต้อนรับร้านเสริมสวยผู้มีอิทธิพลนาตาลี บาร์นีย์ซึ่งกลายเป็นเพื่อนและผู้อุปถัมภ์ตลอดชีวิต รวมถึงบุคคลสำคัญในเรื่องราวเสียดสีชีวิตเลสเบี้ยนในปารีสของบาร์นส์ เรื่องLadies Almanack ความสัมพันธ์ที่สำคัญที่สุดใน ช่วงปีปารีสของ Barnes คือกับศิลปินThelma Wood วูดเป็นชาวแคนซัสโดยกำเนิดซึ่งเดินทางมาปารีสเพื่อเป็นประติมากร แต่ตามคำแนะนำ ของบาร์นส์กลับเลือกซิลเวอร์พอยต์แทน โดยสร้างภาพวาดสัตว์และพืชที่นักวิจารณ์คนหนึ่งเปรียบเทียบกับอองรี รุสโซ ในช่วง ฤดูหนาวปี พ.ศ. 2465 พวกเขาได้ร่วมกันทำความสะอาดแฟลตที่Boulevard Saint-Germain มิตรภาพอันใกล้ชิดอีกประการหนึ่งที่พัฒนาขึ้นในช่วงเวลานี้คือกับศิลปินบารอนเนสของดาด้าเอลซา ฟอน เฟรย์ทาก-ลอริงโฮเฟนซึ่งบาร์นส์เริ่มติดต่อกันอย่างเข้มข้นในปี พ.ศ. 2466 [42] "ที่วูดมอบตุ๊กตาให้บาร์นส์เป็นของขวัญเพื่อเป็นตัวแทนของลูกรักที่เป็นสัญลักษณ์ของพวกเขา ท่านบารอนเสนอให้มีการแต่งงานแบบอีโรติกโดยให้ลูกรักเป็นหนังสือของพวกเขา ” บาร์น ส์สนับสนุนท่านบารอนในกรุงเบอร์ลินด้วยเงิน เสื้อผ้า และนิตยสารจากปารีส เธอยังรวบรวมบทกวีและจดหมายของบารอนเนสด้วย

ภาพวาดของ James Joyce ของ Barnes แสดงให้เห็นการสัมภาษณ์ของเธอในปี 1922 กับเขาในVanity Fair

บาร์นส์มาถึงปารีสพร้อมจดหมายแนะนำตัวถึงเจมส์ จอยซ์ซึ่งเธอสัมภาษณ์ในงานVanity Fairและกลายมาเป็นเพื่อนกัน พาดหัวข่าวของ การสัมภาษณ์ Vanity Fairของเธอเรียกเขาว่า "ชายผู้ซึ่งปัจจุบันเป็นหนึ่งในบุคคลสำคัญในวรรณคดี" แต่ปฏิกิริยาส่วนตัวของเธอต่อยูลิสซิสไม่ค่อยได้รับการปกป้อง: "ฉันจะไม่เขียนบรรทัดอื่นเลย ... ใคร หลังจากนั้นมีความกังวลไหม?” อาจเป็นเพราะการอ่านจอยซ์ที่ทำให้บาร์นส์หันเหไปจาก อิทธิพล เสื่อมโทรมและสุนทรียศาสตร์ ของหนังสือ The Book of Repulsive Women ใน ช่วงปลายศตวรรษที่ 19 ที่มีต่อการทดลองสมัยใหม่ในงานต่อมาของเธอ [45]อย่างไรก็ตาม พวกเขาต่างกันในเรื่องที่เหมาะสมของวรรณกรรม จอยซ์คิดว่านักเขียนควรเน้นไปที่เรื่องธรรมดาๆ และทำให้มันพิเศษ ในขณะที่บาร์นส์มักจะสนใจเรื่องที่ไม่ธรรมดา แม้กระทั่งเรื่องพิสดารก็ตาม (46)ชีวิตของเธอก็เป็นเรื่องพิเศษเช่นกัน นวนิยายอัตชีวประวัติเรื่องแรกของเธอไรเดอร์ไม่เพียงแต่นำเสนอผู้อ่านด้วยความยากลำบากในการถอดรหัสรูปแบบวรรณกรรมที่เปลี่ยนแปลงไป ซึ่งเป็นเทคนิคที่ได้รับแรงบันดาลใจจากยูลิสซิสแต่ยังรวมถึงความท้าทายในการรวบรวมประวัติศาสตร์ของครอบครัวที่มีภรรยาหลายคนที่แหวกแนว ซึ่งห่างไกลจากความคาดหวังของผู้อ่านส่วนใหญ่และ ประสบการณ์. [47]

แม้จะมีความยากลำบากของเนื้อหา แต่ ความเลวทราม ของไรเดอร์ก็ดึงดูดความสนใจ และกลายเป็นหนังสือขายดีของNew York Times ในช่วงสั้นๆ ความนิยมทำให้ผู้จัดพิมพ์ไม่ได้เตรียมตัวไว้ ฉบับพิมพ์ครั้งแรกมีจำนวน 3,000 เล่มขายหมดอย่างรวดเร็ว แต่เมื่อถึงเวลาที่มีสำเนาจำหน่ายในร้านหนังสือมากขึ้น ความสนใจของสาธารณชนต่อหนังสือเล่มนี้ก็ลดลง อย่างไรก็ตาม ความก้าวหน้าดังกล่าวทำให้ Barnes ซื้ออพาร์ทเมนต์ใหม่บนถนน Saint-Romain ซึ่งเธออาศัยอยู่กับ Thelma Wood เริ่มตั้งแต่เดือนกันยายน พ.ศ. 2470 การย้ายดังกล่าวทำให้พวกเขาเป็นเพื่อนบ้านของ Mina Loy ซึ่งเป็นเพื่อนของ Barnes ตั้งแต่สมัย Greenwich Village ซึ่งปรากฏตัวในLadies Almanackรับบทเป็น Patience Scalpel ตัวละครต่างเพศเพียงผู้เดียวที่ "ไม่สามารถเข้าใจผู้หญิงและวิถีทางของพวกเขาได้" [48]

เนื่องจากเนื้อหาดังกล่าวLadies Almanackจึงได้รับการตีพิมพ์เป็นฉบับพิมพ์เล็กเป็นการส่วนตัวภายใต้นามแฝง "A Lady of Fashion" บาร์นส์และเพื่อนๆ ของเธอขายสำเนาตามท้องถนนในปารีส และบาร์นส์ก็ลักลอบนำสำเนาบางส่วนไปขายในสหรัฐอเมริกา ผู้ขายหนังสือ Edward Titus เสนอให้พกLadies Almanackในร้านของเขาเพื่อแลกกับการถูกกล่าวถึงในหน้าชื่อเรื่อง แต่เมื่อเขาเรียกร้องส่วนแบ่งค่าลิขสิทธิ์จากการพิมพ์ทั้งหมด Barnes ก็โกรธมาก ต่อมาเธอได้ตั้งชื่อไททัสให้กับพ่อที่ชอบทำร้ายในThe Antiphon [49]

บาร์นส์อุทิศไรเดอร์และอัลมาแน็กสำหรับสุภาพสตรีให้กับเธลมา วูด แต่ปีที่หนังสือทั้งสองเล่มได้รับการตีพิมพ์ (พ.ศ. 2471) ก็เป็นปีที่เธอและวูดแยกทางกันเช่นกัน บาร์นส์อยากให้ความสัมพันธ์ของพวกเขาเป็นแบบคู่สมรสคนเดียว แต่ได้ค้นพบว่าวูดต้องการให้เธอ "ไปพร้อมกับคนอื่นๆ ในโลก" และเธอใช้เวลาทั้งคืนดื่มและค้นหาคู่นอนแบบสบาย ๆ; บาร์นส์จะค้นหาร้านกาแฟเพื่อหาเธอ และมักจะเมาไม่แพ้กัน บาร์นส์เลิกกับวูดเรื่องการมีส่วนร่วมของเธอกับทายาทเฮนเรียตตาแม็กเครียเมตคาล์ฟ (พ.ศ. 2431-2524) ซึ่งจะถูกแสดงอย่างน่ารังเกียจในNightwoodในฐานะ Jenny Petherbridge [51]

ทศวรรษที่ 1930

Nightwoodส่วนใหญ่ เขียนขึ้นในช่วงฤดูร้อนปี 1932 และ 1933 ขณะที่ Barnes อยู่ที่ Hayford Hall คฤหาสน์ชนบทในDevon ที่เช่าโดย Peggy Guggenheimผู้อุปถัมภ์ศิลปะ แขกผู้มีเกียรติ ได้แก่Antonia White , John Ferrar Holmsและนักประพันธ์และกวีEmily Coleman. ตอนเย็นที่คฤหาสน์ซึ่งมีชื่อเล่นว่า "Hangover Hall" โดยชาวบ้าน มักมีเกมปาร์ตี้ชื่อ Truth ที่ส่งเสริมความตรงไปตรงมาอันโหดร้าย ทำให้เกิดบรรยากาศที่ตึงเครียด บาร์นส์กลัวที่จะปล่อยให้งานของเธออยู่ในระหว่างดำเนินการโดยไม่มีใครดูแล เพราะโคลแมนผู้อารมณ์ร้อนได้บอกความลับอย่างหนึ่งของเธอแก่บาร์นส์ และขู่ว่าจะเผาต้นฉบับหากบาร์นส์เปิดเผยมัน แต่เมื่อเธออ่านหนังสือนี้แล้ว โคลแมนก็กลายเป็นแชมป์ของหนังสือเล่มนี้ คำวิพากษ์วิจารณ์ของเธอต่อฉบับร่างที่ต่อเนื่องกันทำให้บาร์นส์ทำการเปลี่ยนแปลงโครงสร้างครั้งใหญ่ และเมื่อผู้จัดพิมพ์แล้วผู้จัดพิมพ์ปฏิเสธต้นฉบับ โคลแมนคือผู้ที่กดดันให้ทีเอส เอเลียต ซึ่งเป็นบรรณาธิการของเฟเบอร์และเฟเบอร์อ่าน [52]

เฟเบอร์ตีพิมพ์หนังสือเล่มนี้ในปี พ.ศ. 2479 แม้ว่าบทวิจารณ์จะถือว่ามันเป็นงานศิลปะชิ้นสำคัญก็ตาม[53]หนังสือเล่มนี้ขายไม่ดีนัก บาร์นส์ไม่ได้รับเงินทดรองจากเฟเบอร์และใบแจ้งค่าลิขสิทธิ์ฉบับแรกมีราคาเพียง43 ปอนด์ เท่านั้น ฉบับสหรัฐอเมริกาจัดพิมพ์โดยHarcourt Braceในปีถัดมาก็ไม่ได้มีอาการดีขึ้นไปกว่านี้แล้ว บาร์นส์เคยตีพิมพ์วารสารศาสตร์เล็กๆ น้อยๆ ในช่วงทศวรรษที่ 1930 และส่วนใหญ่ขึ้นอยู่กับเพ็กกี้ กุกเกนไฮม์การสนับสนุนทางการเงินของ เธอป่วยอยู่ตลอดเวลาและดื่มหนักมากขึ้นเรื่อยๆ ตามข้อมูลของกุกเกนไฮม์ เธอคิดเป็นปริมาณวิสกี้หนึ่งขวดต่อวัน ในเดือนกุมภาพันธ์ พ.ศ. 2482 เธอเช็คอินที่โรงแรมแห่งหนึ่งในลอนดอนและพยายามฆ่าตัวตาย กุกเกนไฮม์ให้ทุนในการไปโรงพยาบาลและแพทย์ แต่ในที่สุดก็หมดความอดทนและส่งเธอกลับไปนิวยอร์ก ที่นั่นเธอพักห้องเดียวกับ แม่ของเธอ ซึ่งไอทั้งคืนและยังคงอ่านข้อความของเธอจากMary Baker Eddyหลังจากเปลี่ยนมานับถือศาสนาคริสต์ ในเดือนมีนาคม พ.ศ. 2483 ครอบครัวของเธอส่งเธอไปโรงพยาบาลทางตอนเหนือของรัฐนิวยอร์กเพื่อพักตัว [55]บาร์นส์โกรธจัดเริ่มวางแผนชีวประวัติของครอบครัวเธอ โดยเขียนถึงเอมิลี่ โคลแมนว่า "ไม่มีเหตุผลใดอีกแล้วว่าทำไมฉันถึงรู้สึกแทนพวกเขาในทางใดทางหนึ่งนอกจากเกลียดชัง" ในที่สุดความคิดนี้จะบรรลุผลในละครเรื่องThe Antiphon ของเธอ ใน ที่สุด หลังจากที่เธอกลับมาที่นิวยอร์กซิตี้ เธอก็ทะเลาะกับแม่อย่างขมขื่นและถูกโยนออกไปที่ถนน [56]

กลับไปสู่หมู่บ้านกรีนิช (พ.ศ. 2483–2525)

พัชชินเพลสที่บาร์นส์อาศัยอยู่มาเป็นเวลา 42 ปี

เมื่อไม่มีที่อื่นให้ไป บาร์นส์จึงพักที่อพาร์ตเมนต์ของเทลมา วูดขณะที่วูดอยู่นอกเมือง จากนั้นใช้เวลาสองเดือนในฟาร์มปศุสัตว์ในรัฐแอริโซนากับเอมิลี่ โคลแมนและเจค สการ์โบโรห์ คนรักของโคลแมน เธอกลับมานิวยอร์ก และในเดือนกันยายน ย้ายเข้าไปอยู่ในอพาร์ตเมนต์เล็กๆ เลขที่ 5 Patchin Placeใน Greenwich Village ซึ่งเธอจะใช้ชีวิตในช่วง 41 ปีสุดท้ายของชีวิต ตลอด ทศวรรษที่ 1940 เธอยังคงดื่มและแทบไม่ได้เขียนอะไรเลย กุกเกนไฮม์แม้จะกังวลใจ แต่ก็ให้ค่าจ้างเล็กน้อยแก่เธอ และโคลแมนซึ่งมีเงินไม่พอก็ส่งเงิน 20 ดอลลาร์ต่อเดือน (ประมาณ 310 ดอลลาร์ในปี 2554) ในปีพ.ศ. 2486 บาร์นส์ถูกรวมไว้ใน นิทรรศการ การแสดงของเพ็กกี้ กุกเกนไฮม์โดยผู้หญิง 31 คนแกลเลอรี่ Art of This Centuryในนิวยอร์ก ในปีพ.ศ. 2489 เธอทำงานให้กับHenry Holtในตำแหน่งผู้อ่านต้นฉบับ แต่รายงานของเธอก็กัดกร่อนอยู่เสมอ และเธอก็ถูกไล่ออก [59]

ในปี 1950 บาร์นส์ตระหนักว่าโรคพิษสุราเรื้อรังทำให้เธอไม่สามารถทำงานในฐานะศิลปินได้ บาร์นส์จึงหยุด ดื่มเพื่อเริ่มทำงานบทกลอนของเธอThe Antiphon ละครเรื่องนี้มีเนื้อหาเกี่ยวกับประวัติครอบครัวของเธอเองอย่างมาก และงานเขียนก็เต็มไปด้วยความโกรธ เธอพูดว่า "ฉันเขียนThe Antiphonด้วยฟันที่กำแน่น และฉันสังเกตเห็นว่าลายมือของฉันดุร้ายราวกับกริช" เมื่อเขาอ่านบทละคร Thurn น้องชายของเธอกล่าวหาว่าเธอต้องการ "แก้แค้นให้กับบางสิ่งที่ตายไปนาน แล้วและถูกลืม" บาร์นส์กล่าวถึงแรงจูงใจของเธอว่า "ความยุติธรรม" ที่ริมหน้าจดหมายของเขา และถัดจากคำว่า "ตายแล้ว" เธอเขียนว่า "ไม่ตาย" [61]

หลังจากThe Antiphonบาร์นส์กลับมาเขียนบทกวี ซึ่งเธอทำงานและปรับปรุงใหม่ โดยผลิตฉบับร่างได้มากถึง 500 ฉบับ เธอเขียนแปดชั่วโมงต่อวันแม้จะมีปัญหาสุขภาพเพิ่มมากขึ้น รวมถึงโรคข้ออักเสบรุนแรงมากจนเธอลำบากแม้กระทั่งนั่งที่เครื่องพิมพ์ดีดหรือเปิดโคมไฟตั้งโต๊ะ บทกวีเหล่านี้หลายบทไม่เคยได้รับการสรุป และมีเพียงไม่กี่บทเท่านั้นที่ได้รับการตีพิมพ์ในช่วงชีวิตของเธอ [62]

ในช่วงปีของเธอที่ Patchin Place บาร์นส์กลายเป็นคนสันโดษที่มีชื่อเสียง และสงสัยใครก็ตามที่เธอไม่รู้จักเป็นอย่างดี EE Cummingsซึ่งอาศัยอยู่ฝั่งตรงข้ามถนน ได้ตรวจดูเธอเป็นระยะโดยตะโกนออกไปนอกหน้าต่างว่า "คุณยังมีชีวิตอยู่ไหม Djuna?" เบอร์ ธาแฮร์ริสใส่ดอกกุหลาบในกล่องจดหมายของเธอ แต่ไม่เคยพบเธอเลย Carson McCullersตั้งค่ายอยู่ที่หน้าประตูบ้านของเธอ แต่ Barnes เพียงตะโกนลงไปว่า "ใครก็ตามที่กดกริ่งนี้ โปรดไปให้พ้นจากนรก" [64] Anaïs Ninเป็นแฟนตัวยงของผลงานของเธอ โดยเฉพาะNightwood เธอเขียนถึงบาร์นส์หลายครั้ง โดยเชิญเธอเข้าร่วมในวารสารเกี่ยวกับงานเขียนของผู้หญิง แต่ไม่ได้รับการตอบกลับ [65]บาร์นส์ยังคงดูถูกนินและจะข้ามถนนเพื่อหลีกเลี่ยงเธอ บาร์นส์โกรธที่ Nin ตั้งชื่อตัวละครว่า Djuna และเมื่อร้านหนังสือสตรีนิยม Djuna Books เปิดใน Greenwich Village บาร์นส์ก็โทรมาเรียกร้องให้เปลี่ยนชื่อ บาร์นส์มีความรักตลอดชีวิตต่อกวีมาเรียนน์ มัวร์ตั้งแต่เธอกับมัวร์ยังเด็กในช่วงทศวรรษปี ค.ศ. 1920

แม้ว่าบาร์นส์จะมีคู่รักผู้หญิงคนอื่นๆ แต่ในปีต่อๆ มาเธอก็เป็นที่รู้กันว่า "ฉันไม่ใช่เลสเบี้ยน ฉันแค่รักเทลมา" [69]

บาร์นส์ได้รับเลือกเข้าสู่สถาบันศิลปะและอักษรแห่งชาติในปี พ.ศ. 2504 และได้รับทุนอาวุโสจากNational Endowment for the Artsในปีพ.ศ. 2524

บาร์นส์เป็นสมาชิกคนสุดท้ายที่ยังมีชีวิตอยู่ของกลุ่มโมเดิร์นนิสต์ภาษาอังกฤษรุ่นแรก เมื่อเธอเสียชีวิตในบ้านของเธอในนิวยอร์กเมื่อวันที่ 18 มิถุนายน พ.ศ. 2525 หกวันหลังจากวันเกิดปีที่ 90 ของเธอ [57]

ภาพเหมือนของ Djuna Barnes โดย Berenice Abbott, 1926

ได้ผล

หนังสือเรื่องสตรีน่ารังเกียจ

ภาพประกอบจากหนังสือสตรีน่ารังเกียจ

หนังสือเรื่อง The Book of Repulsive Women (1915) ของ Barnes รวบรวม "จังหวะ" แปดภาพและภาพวาดห้าภาพ บทกวีเหล่านี้แสดงให้เห็นถึงอิทธิพลอันแข็งแกร่งของความเสื่อมโทรม ในช่วงปลายศตวรรษที่ 19 และรูปแบบของภาพประกอบก็คล้ายคลึงกับของAubrey Beardsley ฉากคือนิวยอร์กซิตี้ และหัวข้อเป็นผู้หญิงทั้งหมด ได้แก่ นักร้องคาบาเร่ต์ ผู้หญิงที่มองผ่านหน้าต่างที่เปิดจากรถไฟยกระดับและในบทกวีสุดท้าย ศพของการฆ่าตัวตายสองคนในห้องดับจิต หนังสือเล่มนี้อธิบายถึงร่างกายและเรื่องเพศของผู้หญิงในแง่ที่ทำให้ผู้อ่านหลายคนรู้สึกรังเกียจ แต่เช่นเดียวกับงานส่วนใหญ่ของ Barnes จุดยืนของผู้เขียนก็ไม่ชัดเจน นักวิจารณ์บางคนอ่านบทกวีเหล่านี้ว่าเป็นการเปิดโปงและเสียดสีทัศนคติทางวัฒนธรรมที่มีต่อผู้หญิง [70]

บาร์นส์มองว่าThe Book of Repulsive Womenเป็นเรื่องที่น่าอับอาย เธอเรียกตำแหน่งนี้ว่า "งี่เง่า" ทิ้งมันไว้ในประวัติย่อของเธอและถึงกับเผาสำเนาด้วยซ้ำ แต่เนื่องจากลิขสิทธิ์ไม่เคยได้รับการจดทะเบียน เธอจึงไม่สามารถป้องกันไม่ให้มีการตีพิมพ์ซ้ำได้ และกลายเป็นผลงานที่ได้รับการตีพิมพ์ซ้ำมากที่สุดชิ้นหนึ่งของเธอ [71]

ไรเดอร์

นวนิยายของ Barnes เรื่อง Ryder (1928) ดึงเอาประสบการณ์ในวัยเด็กของเธอใน Cornwall-on-Hudson มาใช้อย่างมาก ครอบคลุมประวัติศาสตร์ 50 ปีของครอบครัวไรเดอร์: Sophia Grieve Ryder เช่นเดียวกับ Zadel อดีต พนักงานต้อนรับ ร้านเสริมสวยที่ตกอยู่ในความยากจน เวนเดลล์ ลูกชายที่ไม่ได้ใช้งานของเธอ; อเมเลียภรรยาของเขา; Kate-Careless ผู้เป็นที่รักของเขา; และลูก ๆ ของพวกเขา บาร์นส์ปรากฏตัวเป็นจูลี ลูกสาวของเวนเดลล์และอเมเลีย เรื่องนี้มีนักแสดงจำนวนมากและได้รับการบอกเล่าจากมุมมองที่หลากหลาย ตัวละครบางตัวปรากฏเป็นตัวเอกของบทเดียวเท่านั้นจึงหายไปจากข้อความทั้งหมด ชิ้นส่วนของพงศาวดารครอบครัวไรเดอร์สลับกับเรื่องราวของเด็ก เพลง จดหมาย บทกวี อุปมา และความฝัน หนังสือเล่มนี้เปลี่ยนสไตล์จากบทหนึ่งไปอีกบทหนึ่ง โดยล้อเลียนนักเขียนจากชอเซอร์เป็นดันเต้ กาเบรียล รอสเซ็ตติ . [72]

ทั้งไรเดอร์และเลดีส์อัลมาแนคละทิ้งสไตล์ Beardsleyesque ในภาพวาดของเธอสำหรับThe Book of Repulsive Womenโดยหันไปใช้คำศัพท์เชิงภาพที่ยืมมาจากศิลปะพื้นบ้านของฝรั่งเศส ภาพประกอบหลายชิ้นมีพื้นฐานมาจากงานแกะสลักและภาพแกะสลักไม้ที่รวบรวมโดยปิแอร์ หลุยส์ ดูชาร์ตและเรอเน โซลเนียร์ในหนังสือปี 1926 เรื่องL'Imagerie Populaireซึ่งเป็นภาพที่ได้รับการคัดลอกโดยมีรูปแบบต่างๆ มาตั้งแต่ยุคกลาง ภาพประกอบ ที่น่ารังเกียจของไรเดอร์ทำให้บริการไปรษณีย์ของสหรัฐฯ ปฏิเสธที่จะจัดส่ง และหลายภาพต้องถูกตัดออกจากการพิมพ์ครั้งแรก รวมถึงภาพที่มองเห็นโซเฟียปัสสาวะใส่โถปัสสาวะและอีกเรื่องหนึ่งที่ Amelia และ Kate-Careless นั่งข้าง โคมไฟถักนิตติ้ง บางส่วนของข้อความก็ถูกลบล้างเช่นกัน ในบทนำแบบเฉียบขาด บาร์นส์อธิบายว่าคำและข้อความที่หายไปถูกแทนที่ด้วยเครื่องหมายดอกจัน เพื่อให้ผู้อ่านสามารถเห็น "ความหายนะ" ที่เกิดขึ้นจากการเซ็นเซอร์ ฉบับพิมพ์ Dalkey Archiveประจำปี 1990 ได้ฟื้นฟูภาพวาดที่หายไป แต่ข้อความต้นฉบับสูญหายไปพร้อมกับการทำลายต้นฉบับในสงครามโลกครั้งที่สอง [74]

สุภาพสตรีอัลมาแนค

ปกของLadies Almanack
HUSจากL'Imagerie Populaire

Ladies Almanack (1928) เป็นกวีโรมันเกี่ยวกับแวดวงสังคมเลสเบี้ยนที่มีสำนักงานใหญ่อยู่ที่ร้านเสริมสวยของ Natalie Clifford Barney ในปารีส มันถูกเขียนใน สไตล์ Rabelaisian ที่เก่าแก่ โดยมีภาพประกอบของ Barnes เองในรูปแบบของงานแกะสลักไม้ ของอลิซาเบธ

คลิฟฟอร์ด บาร์นีย์ปรากฏตัวเป็น Dame Evangeline Musset "ผู้ซึ่งอยู่ในหัวใจของเธอ สภากาชาดใหญ่เพื่อการไล่ตาม การบรรเทาทุกข์ และความฟุ้งซ่าน อยู่ในหัวใจของเธอ ของเด็กผู้หญิงเช่นในส่วนที่เป็นอุปสรรคของพวกเขา และส่วนหน้าของพวกเขา และในส่วนใดก็ตามที่ทำให้พวกเขาทรมานมากที่สุด ครวญครางอย่างโหดร้าย" [75] "[A] ผู้บุกเบิกและภัยคุกคาม" ในวัยหนุ่มของเธอ Dame Musset มาถึง "ห้าสิบที่มีไหวพริบและเรียนรู้"; (76)เธอช่วยผู้หญิงที่ตกทุกข์ได้ยาก ประทานปัญญา และเมื่อเธอเสียชีวิตก็ได้รับการยกให้เป็นนักบุญ ผู้ที่ปรากฏนามแฝง ได้แก่Élisabeth de Gramont , Romaine Brooks , Dolly Wilde , Radclyffe HallและUna Troubridge คู่หูของเธอ , Janet Flannerและโซลิตา โซลาโนและมีนา ลอย . [77]

ภาษาที่คลุมเครือ มุกตลกวงใน และความคลุมเครือของLadies Almanackทำให้นักวิจารณ์โต้เถียงกันว่านี่เป็นการเสียดสีที่น่ารักหรือการโจมตีที่ขมขื่น แต่ Barnes ชอบหนังสือเล่มนี้และอ่านซ้ำตลอดชีวิตของเธอ [78]

ไนท์วูด

ชื่อเสียงของ Barnes ในฐานะนักเขียนเกิดขึ้นเมื่อNightwoodได้รับการตีพิมพ์ในอังกฤษในปี พ.ศ. 2479 ในฉบับราคาแพงโดยFaber และ Faberและในสหรัฐอเมริกาในปี พ.ศ. 2480 โดยHarcourt, Brace and Companyโดยมีการแนะนำเพิ่มเติมโดยTS Eliotบรรณาธิการของ Barnes [18]นวนิยายแนวเปรี้ยวจี๊ดซึ่งเขียนภายใต้การอุปถัมภ์ของเพ็กกี้ กุกเกนไฮม์[18]ทำให้บาร์นส์มีชื่อเสียงในแวดวงสตรีนิยม [24]

นวนิยายเรื่องนี้มีฉากในกรุงปารีสในช่วงทศวรรษปี 1920 เป็นเรื่องราวเกี่ยวกับชีวิตของตัวละคร 5 ตัว ซึ่ง 2 ตัวมีพื้นฐานมาจากบาร์นส์และวู้ด และสะท้อนให้เห็นถึงสถานการณ์โดยรอบการสิ้นสุดความสัมพันธ์ของพวกเขา ในบทนำของเขา เอเลียตยกย่องสไตล์ของบาร์นส์ ซึ่งถึงแม้จะมี "จังหวะร้อยแก้ว ... และรูปแบบดนตรีที่ไม่ใช่บทกวี แต่ก็เป็นนวนิยายที่ดีมากที่มีเพียงความรู้สึกอ่อนไหวที่ได้รับการฝึกฝนเกี่ยวกับบทกวีเท่านั้นจึงจะซาบซึ้งได้"

เนื่องจากกังวลเกี่ยวกับการเซ็นเซอร์ เอเลียตจึงแก้ไขNightwoodเพื่อทำให้ภาษาที่เกี่ยวข้องกับเรื่องเพศและศาสนาอ่อนลง ฉบับฟื้นฟูการเปลี่ยนแปลงเหล่านี้ แก้ไขโดย Cheryl J. Plumb จัดพิมพ์โดยDalkey Archive Pressในปี 1995

Dylan Thomasอธิบายว่าNightwoodเป็น "หนึ่งในสามหนังสือร้อยแก้วที่ยิ่งใหญ่ที่เคยเขียนโดยผู้หญิง" และWilliam Burroughsเรียกมันว่า "หนึ่งในหนังสือที่ยิ่งใหญ่แห่งศตวรรษที่ 20" อยู่ในอันดับที่ 12 ในรายชื่อหนังสือเกย์ ​​100 อันดับแรกที่รวบรวมโดย The Publishing Triangle ในปี1999

แอนติฟอน

บทละครของ Barnes เรื่องThe Antiphon (1958) มีเรื่องราวเกิดขึ้นที่ประเทศอังกฤษในปี 1939 Jeremy Hobbs ซึ่งปลอมตัวเป็น Jack Blow ได้พาครอบครัวของเขามารวมตัวกันที่บ้านบรรพบุรุษที่พังทลายของพวกเขา Burley Hall แรงจูงใจของเขาไม่เคยระบุไว้อย่างชัดเจน แต่ดูเหมือนว่าเขาต้องการยั่วยุให้เกิดการเผชิญหน้าระหว่างสมาชิกในครอบครัวของเขา และบังคับให้พวกเขาเผชิญหน้ากับความจริงเกี่ยวกับอดีตของพวกเขา มิแรนดาน้องสาวของเขาเป็นนักแสดงละครเวที ตอนนี้ "ไม่มีผู้อุปถัมภ์และเงินทอง"; [81]เอลิชาและดัดลีย์ พี่ชายวัตถุนิยมของเธอ มองว่าเธอเป็นภัยคุกคามต่อความเป็นอยู่ทางการเงินของพวกเขา เอลีชาและดัดลีย์กล่าวหาว่าออกัสตาแม่ของพวกเขาสมรู้ร่วมคิดกับไททัส ฮอบส์ พ่อที่ชอบทำร้ายพวกเขา พวกเขาใช้ประโยชน์จากการไม่อยู่ของเจเรมีในการสวมหน้ากากสัตว์และทำร้ายผู้หญิงทั้งสองคน กล่าวคำพูดที่โหดร้ายและเป็นการชี้นำทางเพศ ออกัสตาถือว่าการโจมตีนี้เป็นเกม เจเร มีกลับมาพร้อมกับบ้านตุ๊กตา ซึ่งเป็นบ้านเวอร์ชันจิ๋วในอเมริกาที่เด็กๆ เติบโตขึ้นมา ขณะที่เธอตรวจสอบ เขาตั้งข้อหาว่าเธอทำให้ตัวเองเป็น "มาดามโดยยอมจำนน" เพราะเธอล้มเหลวในการป้องกันไม่ให้ไททัสจัดการข่มขืนมิแรนดาด้วย "ค็อกนีย์ที่เดินทางอายุสามขวบ [เธอ]" [83]การแสดงครั้งสุดท้ายพบว่ามิแรนดาและออกัสตาอยู่ด้วยกันตามลำพัง ทันทีที่ออกัสตาไม่เห็นด้วยและอิจฉาลูกสาวของเธอที่มีอิสรเสรีมากขึ้น เธอแลกเสื้อผ้ากับลูกสาวของเธอและอยากจะแกล้งทำเป็นว่าเธอยังเด็กอีกครั้ง แต่มิแรนดาปฏิเสธที่จะเข้าร่วมละครเรื่องนี้ เมื่อ ออกัสตาได้ยินเอลีชาและดัดลีย์ขับรถออกไป เธอโทษมิแรนดาที่ละทิ้งพวกเขาและทุบตีเธอจนตายด้วยระฆังเคอร์ฟิวและล้มลงตายอยู่ข้างๆ เธอจากความพยายาม

ละครเรื่องนี้เปิดตัวครั้งแรกในปี พ.ศ. 2504 ที่สตอกโฮล์มโดย แปล ภาษาสวีเดนโดยKarl Ragnar Gierow และ Dag Hammarskjöldเลขาธิการสหประชาชาติ

ละครเรื่องนี้ได้รับการแปลเป็นภาษาฝรั่งเศสและจัดขึ้นที่โรงละคร Odeon ในปารีสโดย "Comedie Française" ในเดือนมีนาคม พ.ศ. 2533

สิ่งมีชีวิตในตัวอักษร

ภาพมาดามเรกาเมียร์ของ Jacques -Louis David ในCreatures in an Alphabetบาร์นส์เขียนว่า:

ซีล เธอนั่งเล่นเหมือนเจ้าสาว
เชื่องเกินไป ไม่ต้องสงสัยเลย
มาดามเรกาเมียร์ อยู่ด้านข้าง
(ถ้ามี) และออกจากจุดต่ำสุด

หนังสือเล่มสุดท้ายของ Barnes สิ่งมีชีวิตในตัวอักษร (1982) เป็นชุดบทกวีสั้น ๆ รูปแบบนี้แนะนำหนังสือสำหรับเด็ก แต่มีคำพาดพิงและคำศัพท์ขั้นสูงเพียงพอที่จะทำให้เด็กอ่านได้ยาก: ข้อความสำหรับ T เสนอราคา " The Tyger " ของBlakeซึ่งเป็นตราประทับเปรียบเทียบกับภาพเหมือนของJacques-Louis Davidของมาดามเรกาเมียร์และลาที่ร้องตะโกนถูกอธิบายว่าเป็น "กำลังฝึกโซลเฟกจิโอ " Creaturesยังคงสานต่อธีมของธรรมชาติและวัฒนธรรมที่พบในผลงานช่วงก่อนๆ ของ Barnes และการจัดเรียงของพวกเขาในฐานะสัตว์จรจัดสะท้อนให้เห็นถึงความสนใจที่มีมายาวนานของเธอในระบบการจัดระเบียบความรู้ เช่น สารานุกรมและปูม

สารคดีที่ไม่ได้ตีพิมพ์

ในช่วงทศวรรษที่ 1920 และ 1930 Barnes พยายามเขียนชีวประวัติของ Elsa von Freytag-Loringhoven และแก้ไขบทกวีของเธอเพื่อตีพิมพ์ บาร์นส์ละทิ้งโครงการนี้โดยไม่ประสบความสำเร็จในการหาผู้จัดพิมพ์บทกวีของบารอนเนส หลังจากเขียนร่างชีวประวัติหลายบท เธอก็ละทิ้งโปรเจ็กต์นั้นเช่นกัน หลังจากส่งบทแรกให้เอมิลี โคลแมนในปี 1939 ซึ่งการตอบรับไม่ได้รับการสนับสนุน ความพยายามของบาร์นส์ในการเขียนชีวประวัติมีรายละเอียดอยู่ในชีวประวัติ ของบารอนเนสเอลซา ของไอรีน กัมเมล [86]

มรดก

บาร์นส์ถูกอ้างถึงว่าได้รับอิทธิพลจากนักเขียนหลากหลายเช่นทรูแมน คาโปต , วิลเลียม โกเยน , คาเรน บลิกเซน , จอห์น ฮอว์กส์ , เบอร์ธา แฮร์ริส,ดีแลน โธมัส , เดวิด ฟอสเตอร์ วอลเลซและอานาอิส นินักเขียนเบอร์ธา แฮร์ริสบรรยายถึงงานของเธอว่า "เป็นเพียงการแสดงออกถึงวัฒนธรรมเลสเบี้ยนเพียงหนึ่งเดียวที่เรามีในโลกตะวันตกสมัยใหม่" นับตั้งแต่ซัปโฟ [87]

บันทึกชีวประวัติของ Barnes และการรวบรวมต้นฉบับเป็นแหล่งข้อมูลสำคัญสำหรับนักวิชาการที่นำท่านบารอนเนส Elsa von Freytag-Loringhoven ออกมาจากขอบของประวัติศาสตร์ Dada พวกเขาเป็นกุญแจสำคัญในการผลิตBody Sweats: The Uncensored Writings of Elsa von Freytag-Loringhoven (2011) ซึ่งเป็นคอลเลกชันบทกวีภาษาอังกฤษชุดแรกชุดแรกของท่านบารอนเนส และชีวประวัติชื่อBaroness Elsa: Gender, Dada and Everyday Modernity (2002)

การแสดงภาพตัวละคร

Cynthia GrantและSvetlana Zylinร่วมเขียนบทละครเรื่องDjuna: What of the Nightโดยอิงจากชีวิตและผลงานของ Barnes ละครเรื่องนี้เปิดตัวครั้งแรกในปี พ.ศ. 2534 [88]

เอ็มมานูเอล อูซานรับบทเป็นบาร์นส์ในบทรับเชิญสั้นๆ โดยไม่มีบทพูดใน ภาพยนตร์เรื่อง Midnight in Parisของวูดดี อัลเลนใน ปี 2011

บรรณานุกรม

  • หนังสือของผู้หญิงที่น่ารังเกียจ: 8 จังหวะและภาพวาด 5 ภาพ นิวยอร์ก: Guido Bruno, 1915
  • A Book (1923) – ฉบับปรับปรุงจัดพิมพ์เป็น:
    • คืนหนึ่งท่ามกลางม้า (2472)
    • น้ำหก (1962)
  • ไรเดอร์ (1928)
  • สุภาพสตรีปูม (2471)
  • ไนท์วูด (1936)
  • แอนติฟอน (1958)
  • Selected Works (1962) – Spillway , Nightwood และ The Antiphonเวอร์ชันแก้ไข
  • Vagaries Malicieux: Two Stories (1974) – สิ่งพิมพ์ที่ไม่ได้รับอนุญาต
  • สิ่งมีชีวิตในตัวอักษร (1982)
  • ควันและเรื่องแรก ๆ อื่น ๆ (1982)
  • ฉันไม่สามารถเหงาได้หากไม่มีสามี: บทสัมภาษณ์โดย Djuna Barnes (1987) - เอ็ด อ. แบร์รี่
  • นิวยอร์ก (1989) – วารสารศาสตร์
  • ที่รากแห่งดวงดาว: ละครสั้น (1995)
  • รวบรวมเรื่องราวของ Djuna Barnes (1996)
  • แม่ของโพ: ภาพวาดที่เลือก (1996) – เอ็ด และด้วยการแนะนำโดยDouglas Messerli
  • Discanto, poesie 1911–1982 , Roma, Edizione del Giano, 2004 และ cura di Maura Del Serra
  • รวบรวมบทกวี: ด้วยหมายเหตุต่อบันทึกความทรงจำ (2548) – เอ็ด ฟิลลิป แฮร์ริ่ง และโอเซียส สตุตแมน
  • สดใสและน่ารังเกียจเหมือนความจริง: ผลงานช่วงแรกของ Djuna Barnes (2016) - เอ็ด แคธารีน เมลเลอร์
  • เรื่องราวของลิเดีย Steptoe (2019)
  • ชีวประวัติของ Julie von Bartmann (2020) - พร้อมบทนำโดยDouglas Messerli

หมายเหตุ

  1. โบร, 3.
  2. พาร์สันส์, 165-6.
  3. แฮร์ริ่ง, 66, 75.
  4. ↑ เอบีซี พาร์สันส์, 166.
  5. เมสเซอร์ลี, 3.
  6. เมสเซอร์ลี, 4-11.
  7. แฮร์ริ่ง, xxv.
  8. แฮร์ริ่ง, 247.
  9. เมสเซอร์ลี, 15.
  10. แฮร์ริ่ง, 311.
  11. พ่อของบาร์นส์เกิดโดยกำเนิด เฮนรี แอรอน บูดิงตัน แต่ใช้ชื่อหลากหลายในช่วงชีวิตของเขา รวมทั้งวอลด์ บาร์นส์ และไบรอัน เอ็กลิงตัน บาร์นส์ แฮร์ริ่ง, 4.
  12. "เอลิซาเบธ แชปเพลล์ บาร์นส์ สวมหมวก -- (ในทางกลับกัน: "แม่ประมาณเดือนเมษายน พ.ศ. 2479") เมษายน พ.ศ. 2479 | Archival Collections" ไฟล์เก็บถาวร. lib.umd.edu สืบค้นเมื่อวันที่ 13 ตุลาคม 2020 .
  13. แฮร์ริ่ง, 5–29.
  14. แฮร์ริ่ง, xviii.
  15. แฮร์ริ่ง, 40.
  16. แฮร์ริ่ง, xvi–xvii, 54–57, 268–271
  17. แฮร์ริ่ง, xxiv, 59–61
  18. ↑ abcd "เอกสาร Djuna Barnes > ArchivesUM" digital.lib.umd.edu . สืบค้นเมื่อวันที่ 1 กุมภาพันธ์ 2018 .
  19. คลาร์ล, โจเซฟ (เมษายน 2555) Djuna Barnes: นิยายในหนังสือพิมพ์: วารสารศาสตร์นิวยอร์กของ Djuna Barnes, 1913–1919 รถไฟบรูคลิน .
  20. แฮร์ริ่ง, 40–41, 64–66, 75–76, 84–87
  21. แฮร์ริ่ง, 96–101
  22. มิลส์, 163–166.
  23. กรีน, 82; เอสลีย์.
  24. ↑ ab "โอบรับความแปลกประหลาดของ Djuna Barnes". เอ็นพีอาร์. org สืบค้นเมื่อวันที่ 1 กุมภาพันธ์ 2018 .
  25. กัมเมล, "การผูกถุงมือ", 376.
  26. Gammel, "การผูกถุงมือ", พี. 377.
  27. http://www.ingentaconnect.com/content/bloomsbury/cash/2012/00000009/00000003/art00004?crawler=true การผูกถุงมือ
  28. "หนังสือสตรีน่ารังเกียจ".
  29. ฟิลด์, 65–76.
  30. บาร์นส์, Collected Poems , 43.
  31. ฟิลด์, 77–78.
  32. แฮร์ริ่ง, 118–126 ความคิดเห็นที่คล้ายกันของบทละครในยุคแรกแสดงโดย Field, 92, Retallack, 49 และ Messerli
  33. ลาราบี, 37; ดูเมสเซอร์ลีด้วย
  34. อ้างในฟิลด์, 90.
  35. สนาม, 169.
  36. แฮร์ริ่ง, 239.
  37. แฮร์ริ่ง, 71.
  38. แฮร์ริ่ง, จูนา , 66–74 และ 108–112.
  39. อ้างใน เคนเนดี้, 185.
  40. แฟลนเนอร์, xvii.
  41. แฮร์ริ่ง, 130–58
  42. กัมเมล, บารอนเนสเอลซา , 343.
  43. กัมเมล, บารอนเนสเอลซา , 348-349.
  44. ใบเสนอราคาจากฟิลด์ (109) และวิทลีย์ ตามลำดับ
  45. วิทลีย์; แฮร์ริ่ง, 98–102
  46. แฮร์ริ่ง, 77.
  47. สนาม, 110.
  48. แฮร์ริ่ง, 141–153 คำพูดจาก Barnes, Ladies Almanack , 11.
  49. แฮร์ริ่ง, 141–153
  50. จดหมายถึงเอมิลี โคลแมน 22 พฤศจิกายน 1935 อ้างใน Herring, 160
  51. แฮร์ริ่ง, 160–162
  52. ลูกดิ่ง, x–xxv
  53. มาร์คัส, "เนื้อหนู", 204.
  54. สนาม, 215.
  55. แฮร์ริ่ง, 241–250; สนาม, 220.
  56. เดอซัลโว, 247; แฮร์ริ่ง, 249–250
  57. ↑ abc Daley, Suzanne (20 มิถุนายน พ.ศ. 2525) Djuna Barnes เสียชีวิต กวีและนักประพันธ์ เดอะนิวยอร์กไทมส์ . ไอเอสเอ็น  0362-4331 . สืบค้นเมื่อวันที่ 3 กุมภาพันธ์ 2018 .
  58. บัตเลอร์, คอร์เนเลีย เอช.; ชวาร์ตษ์, อเล็กซานดรา (2010) ผู้หญิงสมัยใหม่: ศิลปินสตรีที่พิพิธภัณฑ์ศิลปะสมัยใหม่ นิวยอร์ก: พิพิธภัณฑ์ศิลปะสมัยใหม่. พี 45. ไอเอสบีเอ็น 9780870707711.
  59. แฮร์ริ่ง, 250–253
  60. แฮร์ริ่ง, 258–263
  61. แฮร์ริ่ง, 281.
  62. เลวีน, 186–200.
  63. แฮร์ริ่ง, 309.
  64. อัลเลน, 1–2; สนาม 233
  65. โนเอล ไรลีย์ ฟิทช์, Anaïs: The erotic life of Anais Nin (Back Bay, 1993), p. 212.
  66. ฟิทช์, พี. 250 อ้างอิงชีวประวัติของแฮร์ริ่ง
  67. แฮร์ริ่ง 279: ฟิทช์ หน้า 266
  68. สีขาว.
  69. เทย์เลอร์, จูลี. Djuna Barnes นักเขียน 'เลสเบี้ยน' ผู้ปฏิเสธความเป็นเลสเบี้ยน บทสนทนา. สืบค้นเมื่อวันที่ 1 กุมภาพันธ์ 2018 .
  70. เบนสต็อค, 240–241; กัลวิน บทที่ 5
  71. ฮาร์ดี.
  72. พอนโสต, 94–112.
  73. เบิร์ก, 67–79.
  74. มาร์ตีนิก, 61–80.
  75. บาร์นส์, เลดีส์ อัลมาแนค , 6.
  76. บาร์นส์, เลดีส์ อัลมาแนค , 34, 9.
  77. ไวส์, 151–153.
  78. บาร์นส์, เลดีส์ อัลมาแนค , xxxii–xxxiv.
  79. "สำนักพิมพ์สามเหลี่ยม". www.publishingtriangle.org _ สืบค้นเมื่อวันที่ 7 เมษายน 2018 .
  80. แฮร์ริ่ง, 259.
  81. บาร์นส์, Selected Works , 101.
  82. อัลท์มัน, 279–280
  83. บาร์นส์, Selected Works , 185–186.
  84. อัลท์มัน, 282
  85. แคสเซลลี, 89–113; สก็อตต์, 73, 103–105.
  86. กัมเมล, บารอนเนสเอลซา , 357-61.
  87. แฮร์ริส, เบอร์ธา 'The More Deep Nationality of their Lesbianism (1973), 87.
  88. วากเนอร์, วิท (14 พฤษภาคม พ.ศ. 2534) "Djuna ผลงานละครที่มีสไตล์" โตรอนโตสตาร์ . พี F3. ไอเอสเอสเอ็น  0319-0781.

อ้างอิง

  • อัลเลน, แคโรลิน (1996) ติดตาม Djuna: คนรักผู้หญิงและความเร้าอารมณ์ของการสูญเสีย Bloomington: สำนักพิมพ์มหาวิทยาลัยอินเดียน่า. ไอเอสบีเอ็น 978-0-253-21047-0.
  • อัลท์แมน, เมอรีล (1991) " The Antiphon : 'ไม่มีผู้ชมเลย'?" โบรความเงียบและพลัง , 271–284.
  • บาร์นส์, จูน่า; เอ็ด ฟิลลิป แฮร์ริ่ง; โอเซียส สตุตมัน (2005) บทกวีที่รวบรวม : พร้อมบันทึกความทรงจำ เมดิสัน วิสคอนซิน: สำนักพิมพ์มหาวิทยาลัยวิสคอนซิน หน้า 3–18. ไอเอสบีเอ็น 978-0-299-21234-6.
  • บาร์นส์, จูน่า; โดยมีการแนะนำโดย Susan Sniader Lanser (1992) สุภาพสตรี อัลมาแนค . นิวยอร์ก: สำนักพิมพ์มหาวิทยาลัยนิวยอร์ก. ไอเอสบีเอ็น 978-0-8147-1180-4.
  • บาร์นส์, จูน่า (1980) ผล งานคัดสรรของ Djuna Barnes นิวยอร์ก: ฟาร์ราร์, สเตราส์ และชิรูซ์ ไอเอสบีเอ็น 978-0-374-25936-5.
  • โบร, แมรี ลินน์ (1991) ความเงียบและพลัง : การประเมินใหม่ของ Djuna Barnes Carbondale, IL: สำนักพิมพ์มหาวิทยาลัยเซาเทิร์นอิลลินอยส์ ไอเอสบีเอ็น 978-0-8093-1255-9.
  • เบิร์ก, แคโรลิน (1991) "'ความห่างเหินโดยบังเอิญ': บาร์นส์ วันลอยกระทง และสมัยใหม่" ใน โบรความเงียบและพลัง , 67–79.
  • คาเชลลี, ดาเนียลา (2001) "'ประถมศึกษา Djuna ที่รักของฉัน': ความเรียบง่ายที่อ่านไม่ออกในสิ่งมีชีวิตของ Barnes ในตัวอักษร" Critical Survey . 13 (3): 89–113. doi :10.3167/001115701782483426.
  • เดซัลโว, หลุยส์ (1995) คิดด้วยความอาฆาตพยาบาท: วรรณกรรมเป็นการแก้แค้นในชีวิตของเวอร์จิเนียและลีโอนาร์ดวูล์ฟ, DH Lawrence, Djuna Barnes และ Henry Miller นิวยอร์ก: ขนนก. ไอเอสบีเอ็น 978-0-452-27323-8.
  • เอสลีย์, ริชาร์ด (2549) "'บางสิ่งที่ถูกต้องโดยพื้นฐาน': จุดตัดที่ไม่สบายใจของ Djuna Barnes กับ Margaret Sanger และวาทศาสตร์แห่งการปฏิรูป" สหรัฐอเมริกาศึกษาออนไลน์ สมาคมอังกฤษเพื่อการศึกษาอเมริกัน (8) ISSN  1472-9091. เก็บถาวรจากต้นฉบับเมื่อวันที่ 27 กันยายน 2550 . สืบค้นเมื่อ 25 กุมภาพันธ์ 2550 .
  • ฟิลด์, แอนดรูว์ (1985) จูน่า: มิสบาร์นส์ผู้น่าเกรงขาม ออสติน: สำนักพิมพ์มหาวิทยาลัยเท็กซัส. ไอเอสบีเอ็น 978-0-292-71546-2.
  • แฟลนเนอร์, เจเน็ต (1979) ปารีสคือเมื่อวาน: พ.ศ. 2468–2482 นิวยอร์ก: เพนกวิน. ไอเอสบีเอ็น 978-0-14-005068-4.
  • กัลวิน, แมรี อี. (1999) กวีนิพนธ์แปลก ๆ: นักเขียนสตรีสมัยใหม่ห้าคน . สำนักพิมพ์กรีนวูด ไอเอสบีเอ็น 978-0-313-29810-3.
  • กัมเมล, ไอรีน (2002) บารอนเนสเอลซ่า: เพศ ดาด้า และความทันสมัยในชีวิตประจำวัน เคมบริดจ์ แมสซาชูเซตส์: สำนักพิมพ์ MIT
  • กัมเมล, ไอรีน (2012) "การผูกถุงมือ: ผู้หญิง มวย และความทันสมัย" ประวัติศาสตร์วัฒนธรรมและสังคม 9.3: 369–390
  • กรีน, บาร์บารา (1993) "คำสารภาพอันน่าทึ่ง: 'รู้สึกอย่างไรที่ถูกเลี้ยงดูมา'" วิจารณ์นิยายร่วมสมัย . 13 (3): 82. ISSN  0276-0045 . สืบค้นเมื่อ 25 กุมภาพันธ์ 2550 .
  • ฮาร์ดี, เมลิสซา เจน (ฤดูใบไม้ร่วง 2548) ลัทธิสมัยใหม่ที่น่ารังเกียจ: หนังสือของ Djuna Barnes เรื่องสตรีน่ารังเกียจ วารสารวรรณคดีสมัยใหม่ . 29 (1): 118–132. ดอย :10.1353/jml.2006.0007. S2CID  162077769.
  • แฮร์ริ่ง, ฟิลลิป (1995) Djuna : ชีวิตและผลงานของ Djuna Barnes นิวยอร์ก: หนังสือเพนกวิน. ไอเอสบีเอ็น 978-0-14-017842-5.
  • เจ. เจอรัลด์ เคนเนดี (1993) จินตนาการถึงปารีส: การเนรเทศ การเขียน และอัตลักษณ์ของชาวอเมริกัน นิวเฮเวน คอนน์: สำนักพิมพ์มหาวิทยาลัยเยล ไอเอสบีเอ็น 978-0-300-06102-4.
  • เลอวีน, แนนซี่ เจ. (1993) "งานระหว่างดำเนินการ: บทกวีที่ยังไม่ได้รวบรวมในช่วงเวลา Patchin Place ของ Barnes" การทบทวนนวนิยายร่วมสมัย . 13 (3): 186–200.
  • มาร์ตีนิค, ไอรีน (1998) "ปัญหาเสียงของอาจารย์": กลยุทธ์การถ่ายภาพของ Djuna Barnes โมเสก (วินนิเพก) . 31 (3): 61–80.
  • ลาราบี, แอน (1991) "ห้องใต้หลังคาตอนต้นของ Djuna Barnes" ใน โบรความเงียบและพลัง , 37–44.
  • มาร์คัส, เจน. "Mousemeat: บทวิจารณ์ร่วมสมัยของNightwood " โบร, 195–204.
  • เมสเซอร์ลี, ดักลาส (1995) "รากของ Djuna Barnes" ดักลาส เมสเซอร์ลี . ศูนย์กวีนิพนธ์อิเล็กทรอนิกส์ SUNY Buffalo สืบค้นเมื่อวันที่ 1 เมษายน 2550 .พิมพ์ซ้ำจากBarnes, Djuna; แก้ไขด้วยการแนะนำโดย Douglas Messerli (1995) ที่รากแห่งดวงดาว: ละครสั้น ลอสแอนเจลิส: สำนักพิมพ์ซันแอนด์มูน ไอเอสบีเอ็น 978-1-55713-160-7. {{cite book}}: |author2=มีชื่อสามัญ ( help )
  • เมสเซอร์ลี, ดักลาส. Djuna Barnes: บรรณานุกรม. นิวยอร์ก: เดวิด ลูวิส, 1975
  • เพจ เชสเตอร์ (2550) บันทึกความทรงจำของชีวิตที่มีเสน่ห์ในนิวยอร์ก ความทรงจำของจูน่า บาร์นส์ ไอยูนิเวิร์ส ไอ978-0-595-45638-3 
  • มิลส์, เอลีนอร์ (2005) คอเครน, คิระ (เอ็ด.) นักข่าว: 100 ปีแห่งการเขียนและการรายงานที่ดีที่สุดโดยนักข่าวหญิง นิวยอร์ก: แคร์โรลล์และกราฟ ไอเอสบีเอ็น 978-0-7867-1667-8.
  • พาร์สันส์, เดโบราห์. “จูนา บาร์นส์: สมัยใหม่อันเศร้าโศก” สหายเคมบริดจ์กับนวนิยายสมัยใหม่ เอ็ด โมรัก ชิอัค. นิวยอร์ก: สำนักพิมพ์มหาวิทยาลัยเคมบริดจ์. 165–177. Google หนังสือ
  • พอนซอต, มารี (1991) "ไรเดอร์นักอ่าน" ใน โบรความเงียบและพลัง , 94–112.
  • รีทัลแลค, โจน (1991) "หนึ่งองก์: ​​บทละครช่วงแรกของ Djuna Barnes" ใน โบรความเงียบและพลัง , 46–52.
  • สก็อตต์, บอนนี่ คิม (1995) การปรับเปลี่ยนสมัยใหม่เล่มที่ 2: การอ่านของสตรีนิยมหลังสมัยใหม่ของวูล์ฟ, ตะวันตกและบาร์นส์ Bloomington และ Indianapolis: สำนักพิมพ์มหาวิทยาลัยอินเดียนา หน้า 73, 103–105. ไอเอสบีเอ็น 978-0-253-21002-9.
  • ไวส์, แอนเดรีย (1995) ปารีสเคยเป็นผู้หญิง: ภาพบุคคลจากฝั่งซ้าย ซานฟรานซิสโก: ฮาร์เปอร์คอลลินส์ หน้า 154. ไอเอสบีเอ็น 978-0-06-251313-7.
  • ไวท์, เอ็ดมันด์ (7 พฤศจิกายน 2538) "Under Nightwood—Djuna: ชีวิตและผลงานของ Djuna Barnes โดย Phillip Herring / Nightwood: เวอร์ชันดั้งเดิมและฉบับร่างที่เกี่ยวข้องโดย Djuna Barnes และเรียบเรียงพร้อมบทนำโดย Cheryl J. Plumb" เสียงหมู่บ้าน . หน้า SS15.
  • วิทลีย์, แคทเธอรีน (2000) "ประเทศและราตรี: ประวัติศาสตร์อันเกินจริงใน Finnegans Wake ของ James Joyce และ Nightwood ของ Djuna Barnes" วารสารวรรณคดีสมัยใหม่ . 24 (1): 81–98. ดอย :10.1353/jml.2000.0033. S2CID  161394289.
  • มหาวิทยาลัยลอนดอน. "การประชุมนานาชาติ Djuna Barnes ครั้งแรก" สถาบันภาษาอังกฤษศึกษา, 2555. "[1]"

ลิงค์ภายนอก

หอจดหมายเหตุ

  • เอกสารของ Djuna Barnes (102 ฟุตเชิงเส้น) อยู่ที่ห้องสมุด Hornbakeที่มหาวิทยาลัยแมริแลนด์
  • เอกสารเกี่ยวกับครอบครัวของ Barnes (13 ฟุต) อยู่ที่ห้องสมุด Hornbakeที่มหาวิทยาลัยแมริแลนด์
  • เอกสารของ Saxon Barnes (1.75 ฟุต) จัดเก็บอยู่ที่ห้องสมุด Hornbakeที่มหาวิทยาลัยแมริแลนด์ Saxon Barnes เป็นน้องชายของ Djuna Barnes เอกสารของเขาประกอบด้วยจดหมาย ภาพถ่าย และเอกสารอื่นๆ ของและโดย Djuna Barnes
  • คอลเลกชันของ Irwin Cohen ซึ่งประกอบด้วยงานศิลปะ คลิปหนีบกระดาษ ต้นฉบับ ข้อพิสูจน์ ภาพถ่าย และสิ่งตีพิมพ์โดยและเกี่ยวกับ Djuna Barnes และยุคของเธอที่ห้องสมุดมหาวิทยาลัยแมริแลนด์
  • เอกสารของ Emily Holmes Coleman ที่คอลเลกชันพิเศษ ห้องสมุดมหาวิทยาลัยเดลาแวร์

ลิงค์อื่น ๆ

  • ผลงานของ Djuna Barnes ที่Project Gutenberg
  • James Joyce โดย Djuna Barnes: Vanity Fair มีนาคม 1922
  • House of Incest: การเนรเทศจากครอบครัวในวรรณคดีสตรีสมัยใหม่ - เกี่ยวกับสตรีแห่งฝั่งซ้าย

งานออนไลน์

  • หนังสือสตรีน่ารังเกียจในงานเฉลิมฉลองของนักเขียนสตรี
  • "คำสารภาพของเฮเลน เวสต์ลีย์" — บทสัมภาษณ์
  • งานที่เกี่ยวข้องกับความรู้สึกที่ถูกบังคับเลี้ยงดูที่วิกิซอร์ซ
  • การคัดเลือกจากการสัมภาษณ์โดยและกับ Barnes
  • “คุณเห็นอะไรคะคุณหญิง” — เรื่องสั้นในหนังสือพิมพ์ยุคแรกๆ ของ Barnes
  • ผลงานโดย Djuna Barnes ที่LibriVox (หนังสือเสียงที่เป็นสาธารณสมบัติ)