คันทรี่ร็อค

จากวิกิพีเดีย สารานุกรมเสรี

Country rockเป็นแนวเพลงที่ผสมผสานระหว่างrockและcountry ได้รับการพัฒนาโดยนักดนตรีร็อคที่เริ่มบันทึกเสียงแนวคันทรีในช่วงปลายทศวรรษ 1960 และต้นทศวรรษ 1970 นักดนตรีเหล่านี้บันทึกแผ่นเสียงร็อคโดยใช้ธีมประเทศ สไตล์การร้อง และการบรรเลงเพิ่มเติมกีตาร์เหล็กแบบแป้นเหยียบ มีลักษณะเฉพาะมาก ที่สุด [1]คันทรี่ร็อกเริ่มต้นด้วยศิลปินอย่างBuffalo Springfield , Michael Nesmith , Bob Dylan , Nitty Gritty Dirt Band , the Byrds , the Flying Burrito Brothers , The International Submarine Band [2] [3]และอื่น ๆ ได้รับความนิยมสูงสุดในปี 1970 กับศิลปินเช่นEmmylou Harris , the Eagles , Linda Ronstadt , Michael Nesmith , Poco , Charlie Daniels BandและPure Prairie League คันทรีร็อกยังมีอิทธิพลต่อศิลปินในแนวเพลงอื่นๆ เช่นThe Band , the Grateful Dead , Creedence Clearwater Revival , The Rolling Stonesและงานเดี่ยวของGeorge Harrison [1]ตลอดจนมีส่วนร่วมในการพัฒนาSouthern rock

ลักษณะ

ร็อกแอนด์โรลมักจะถูกมองว่าเป็นการผสมผสานระหว่างจังหวะและบลูส์และดนตรีคันทรี่ โดยเฉพาะอย่างยิ่งการหลอมรวมที่เห็นได้ชัดในยุค 1950 ร็อกอะบิลลี [4]มีการผสมเกสรข้ามตลอดประวัติศาสตร์ของทั้งสองประเภท; อย่างไรก็ตาม คำว่า "คันทรี่-ร็อก" โดยทั่วไปใช้เพื่ออ้างถึงคลื่นของนักดนตรีร็อกในช่วงปลายทศวรรษ 1960 และต้นทศวรรษ 1970 ที่เริ่มบันทึกเพลงร็อกที่มีธีมคันทรี่ สไตล์การร้อง และการบรรเลงเพิ่มเติมกีตาร์เหล็กแบบแป้นเหยียบ ที่มีลักษณะเฉพาะมาก ที่สุด [1]John Einarson กล่าวว่า "[f]จากมุมมองและแรงจูงใจที่หลากหลาย นักดนตรีเหล่านี้อาจเล่นเพลงคันทรี่ด้วยทัศนคติแบบร็อกแอนด์โรล [5]

ประวัติ

ต้นกำเนิด

อิทธิพลของประเทศสามารถได้ยินได้จากแผ่นเสียงร็อคตลอดช่วงทศวรรษ 1960 รวมถึง แผ่นเสียง " I'll Cry Because " ของ The Beatles ในปี 1964 " Baby's in Black " " I Don't Want to Spoil the Party " และแผ่นเสียง " I ของพวกเขาในปี 1965 've Just Seen A Face " เพลงคัฟ เวอร์เพลง "Satisfied Mind" ของ Porter Wagoner ใน ปี 1965 ของ Byrds หรือเพลง "High and Dry" ของ Rolling Stones (1966) รวมถึงเพลง "Go and Say Goodbye" ของBuffalo Springfield (2509) และ "ผู้หญิงใจดี" (2511) [1]ตามสารานุกรมเพลงคันทรี่ ,เพลงคันทรี่ฮิตของBuck Owen " Act Naturally " และอัลบั้มRubber Soul ในปี 1965 ของพวกเขา ทั้งหมดสามารถมอง "ด้วยการมองย้อนกลับไป" เป็นตัวอย่างของคันทรี่ร็อก [6]

Ricky Nelsonอดีตไอดอลวัยรุ่น ทางโทรทัศน์ และศิลปินแนวร็อกอะบิลลีเป็นผู้บุกเบิกซาวด์ Country Rock ในฐานะฟรอนต์แมนของวง Stone Canyon Band ของเขา และบันทึกเสียงในอัลบั้ม "Bright Lights & Country Music" ในปี 1966 และอัลบั้ม "Country Fever" ในปี 1967 มือเบสRandy Meisnerเข้าร่วมในช่วงสั้นๆ ในปี 1970 หลังจากออกจากPocoและก่อนเข้าร่วมกับ Eagles

ในปีพ.ศ. 2509 ในขณะที่ศิลปินร็อคหลายคนเริ่มหัน มาสนใจ แนวไซเคเดเลียที่กว้างขวางมากขึ้น บ็อบ ดีแลนเป็นหัวหอกในการฟื้นฟูรากเหง้า แบบกลับสู่พื้นฐาน เมื่อเขาไปที่แนชวิลล์เพื่อบันทึกอัลบั้มบลอนด์ ออน บลอนด์โดยเล่นกับนักดนตรีท้องถิ่นที่มีชื่อเสียงอย่าง ชาร์ลี แม คอย [7]อัลบั้มนี้และอัลบั้มที่ได้รับอิทธิพลจากคันทรี่ที่ตามมาชัดเจนยิ่งขึ้นคือจอห์น เวสลีย์ ฮาร์ดิง (พ.ศ. 2510) และแนชวิลล์ สกายไลน์ (พ.ศ. 2512) ถูกมองว่าเป็นการสร้างแนวเพลงคันทรี่โฟล์คซึ่งเป็นเส้นทางที่ดำเนินไปโดยอะคูสติกเป็นส่วนใหญ่ นักดนตรีพื้นบ้าน [7]

การแสดงนำของ Dylan ตามมาด้วย Byrds ซึ่งเข้าร่วมโดยGram Parsonsในปี 1968 Parsons ได้ผสม แนว คัน ทรี่เข้า กับร็อคลูส์และโฟล์คเพื่อสร้างสิ่งที่เขาเรียกว่า "Cosmic American Music" [8]ต้นปี Parsons ออกSafe at Home (แม้ว่าการบันทึกเสียงหลักของอัลบั้มจะเกิดขึ้นในช่วงกลางปี ​​1967) กับInternational Submarine Bandซึ่งใช้เหล็กเหยียบ อย่างกว้างขวาง และบางคนมองว่าเป็นวงแรก อัลบั้มคันทรีร็อคที่แท้จริง [1]ผลของการดำรงตำแหน่งสั้น ๆ ของ Parsons ใน Byrds คือSweetheart of the Rodeo(พ.ศ. 2511) โดยทั่วไปถือว่าเป็นหนึ่งในงานบันทึกเสียงที่ดีที่สุดและมีอิทธิพลมากที่สุดในประเภทนี้ [1] The Byrds ยังคงดำเนินต่อไปในแนวทางเดียวกัน แต่ Parsons ออกไปก่อนที่อัลบั้มจะถูกปล่อยเพื่อเข้าร่วมChris Hillman อดีตสมาชิกของ Byrds อีก คน ในการก่อตั้งFlying Burrito Brothers The Byrds จ้างมือกีตาร์Clarence WhiteและมือกลองGene Parsonsทั้งคู่มาจากวงดนตรีแนวคันทรีNashville West The Flying Burrito Brothers บันทึกอัลบั้มThe Gilded Palace of Sin (1969) และBurrito Deluxe (1970) ซึ่งช่วยสร้างความน่าเชื่อถือและพารามิเตอร์ของแนวเพลง ก่อนที่ Parsons จะออกไปทำงานเดี่ยว [1]

การขยายตัว

Emmylou Harrisเล่นในRotterdamประเทศเนเธอร์แลนด์ (2549)

คันทรีร็อกเป็นสไตล์ที่ได้รับความนิยมเป็นพิเศษในแวดวงดนตรีแคลิฟอร์เนียช่วงปลายทศวรรษ 1960 และถูกนำมาใช้โดยวงดนตรีต่างๆ เช่น Hearts and Flowers, Poco (ก่อตั้งโดยRichie FurayและJim Messinaเดิมคือ Buffalo Springfield) และNew Riders of the Purple Sage . โฟล์คร็อกเกอร์บางคนติดตามวง Byrds เข้าสู่แนวเพลง ในหมู่พวกเขาคือBeau Brummels [1] และ Nitty Gritty Dirt Band [9]นักแสดงจำนวนหนึ่งยังสนุกกับยุคฟื้นฟูศิลปวิทยาโดยการใช้เสียงแบบคันทรี เช่น เดอะบีทเทิลส์ที่สำรวจองค์ประกอบของคันทรีอีกครั้งในเพลงเช่น "ร็อคกี้แรคคูน" และ "อย่าผ่านฉันไป" จากปี 1968อัลบั้มคู่ชื่อตัวเอง (มักเรียกกันว่า "White Album"), [10]และ "Octopus's Garden" จากAbbey Road (1969); [11] the Everly Brothersซึ่ง โดยปกติแล้วอัลบั้ม Roots (1968) ถือเป็นผลงานที่ดีที่สุดของพวกเขา John Fogertyผู้ทิ้งCreedence Clearwater Revivalไว้เบื้องหลังสำหรับเพลงคันทรี่ของBlue Ridge Rangers (1972); [12] ไมค์ เนสมิธผู้ทดลองกับเสียงคันทรี่ร่วมกับวงมังกีส์ก่อตั้งวงFirst National Band ; [13]และนีล ยังที่ย้ายเข้าและออกจากประเภทตลอดอาชีพของเขา หนึ่งในไม่กี่การแสดงที่ประสบความสำเร็จในการย้ายจากฝั่งชนบทมาสู่ร็อคคือวงบลูแกรสส์ The Dillards [1] Doug Dillardออกจากวงเพื่อก่อตั้งกลุ่มDillard & Clark โดยมี Gene ClarkและBernie LeadonอดีตสมาชิกของByrds [14]

จุดสูงสุด

Dickey BettsจากAllman Brothers Bandนำองค์ประกอบของคันทรี่ร็อกเข้ามาในวงในช่วงปี 1970

ความสำเร็จทางการค้าที่ยิ่งใหญ่ที่สุดของคันทรี่ร็อกเกิดขึ้นในปี 1970 โดยDoobie Brothersผสมผสานดนตรีอาร์แอนด์บีเข้าด้วยกัน เอ็มมีลู แฮร์ริส (อดีตนักร้องวง Parsons) กลายเป็นดาราในรายการวิทยุคันทรี และลินดา รอนส ตัดท์ "ราชินีแห่งคันทรีร็อก" สร้างแบรนด์แนวป๊อปที่ประสบความสำเร็จอย่างสูง [15] Pure Prairie Leagueก่อตั้งขึ้นในโอไฮโอในปี 1969 โดยCraig Fullerประสบความสำเร็จทั้งในเชิงวิจารณ์และเชิงพาณิชย์ด้วยการเปิดตัว 5 อันดับสูงสุด 40 แผ่นเสียง[16]รวมถึงBustin 'Out (1972) ซึ่งได้รับคำชมจากนักวิจารณ์ Allmusic Richard Foss ว่าเป็น " อัลบั้มที่ไม่มีที่เปรียบในคันทรีร็อก", [17]และTwo Lane Highwayซึ่งอธิบายโดยโรลลิงสโตนว่าเป็น "เพื่อนคู่ควรกับSweetheart of the Rodeo ของเบิร์ด และอัญมณีอื่นๆ [18]อดีตสมาชิก Poco และ Buffalo Springfield Jim Messina เข้าร่วมกับ Kenny Loggins ในดูโอที่ประสบความสำเร็จอย่างมาก ในขณะที่อดีตสมาชิกของวงดนตรีสนับสนุนของ Ronstadt ได้ก่อตั้งวงEagles (สมาชิกสองคนมาจาก Flying Burrito Brothers และ Poco) ซึ่งโผล่ออกมา ในฐานะหนึ่งในวงร็อกที่ประสบความสำเร็จสูงสุดตลอดกาล โดยผลิตอัลบั้มที่รวมถึงDesperado (1973) และHotel California (1976) อย่างไรก็ตาม อิทธิพลของคันทรีร็อคหลักใน Eagles มาจากBernie Leadonซึ่งเดิมเป็นวง Flying Burrito Brothers และวง The Eagles ถูกมองว่าเปลี่ยนแนวไปทางฮาร์ดร็อกหลังจากที่เขาออกจากวงไปเมื่อปลายปี 2518 The Ozark Mountain Daredevilsมีซิงเกิลฮิต “If You Wanna Get To Heaven” (1974) และ “Jackie Blue” (พ.ศ. 2518) ซึ่งเพลงหลังขึ้นสูงสุดอันดับ 3 ในบิลบอร์ดฮอต 100ในปี พ.ศ. 2518 พี่น้องเบลลามีมีเพลงฮิต "Let Your Love Flow" (พ.ศ. 2519) ในปี พ.ศ. 2522 Charlie Daniels Band ซึ่งเป็นวง ร็อกทางตอนใต้ได้ย้ายไปเป็นแนวคันทรี่มากขึ้น ออกเพลงที่มีอิทธิพลแบบบลูแกรสส์อย่างมาก " The Devil Went Down to Georgia " และเพลงดังกล่าวก็ข้ามผ่านและกลายเป็นเพลงฮิตในชาร์ตเพลงป๊อป [19]

มรดก

นอกจากดาราที่มีอยู่ไม่กี่คนแล้ว คันทรี่ร็อกยังให้ความสำคัญกับศิลปินในแนวเพลงอื่นๆ เช่นthe Band , Grateful Dead , Creedence Clearwater Revival , the Rolling Stonesและผลงานเดี่ยวของGeorge Harrison [1]มันยังมีส่วนร่วมในการพัฒนาเซาเทิร์นร็อกซึ่งแม้ว่าจะส่วนใหญ่มาจากบลูส์ร็อกแต่ก็มีกลิ่นอายของเซาเทิร์นร็อกที่แตกต่างกัน และเป็นการปูทางไปสู่ส่วนต่างๆ ของขบวนการประเทศทางเลือก [1]แนวเพลงดังกล่าวได้รับความนิยมลดลงในช่วงปลายทศวรรษ 1970 แต่ศิลปินที่มีชื่อเสียงบางคน ซึ่งรวมถึงนีล ยัง ยังคงบันทึกเพลงร็อกแนวคันทรีต่อเนื่องไปจนถึงศตวรรษที่ 21 ญี่ปุ่นได้รับอิทธิพลในยุค 70 ด้วยเพลงคันทรี่ร็อกที่ส่วนใหญ่เป็นแนวเพลงคาโยเกียวกุ ศิลปิน เช่นTakuro Yoshida , Kousetsu MinamiและวงดนตรีของเขาKaguyahime Masa Takagi , LilyและSaori Minamiมักเล่นดนตรีแนวคันทรีร็อก คันทรีร็อกรอดมาได้ในฐานะกลุ่มลัทธิในเท็กซัส ซึ่งมีศิลปินรวมถึงFlatlanders , Joe Ely , Butch Hancock , Jimmie Dale Gilmoreและ Richard Brooker จากแคลิฟอร์เนียได้ร่วมมือและบันทึก [1] [20]นักแสดงคนอื่นๆ ได้ผลิตผลงานการบันทึกเสียงเป็นครั้งคราวในแนวเพลง รวมถึง เพลง Near Blue (1981) ของElvis Costello (1981) [1]และการทำงานร่วมกัน ของ Robert PlantและAlison Krauss Raising Sandซึ่งเป็นหนึ่งในอัลบั้มที่ประสบความสำเร็จในเชิงพาณิชย์มากที่สุดของ 2007. [21]ในปี 2013 วง ร็อกสัญชาติอังกฤษ Rocky and the Nativesได้เปิดตัวLet's Hear It for the Old GuysโดยมีสมาชิกชาวอเมริกันสองคนคือAndy Newmark มือกลองและ Bob Rafkinมือกีตาร์อะคูสติก. Rafkin เขียนเพลง "Lazy Waters" ให้กับThe Byrdsจากอัลบั้มFarther Along ในปี 1971 และ Andy Newmark เคยเล่นในอัลบั้มGene Parsons ของ Kindling ใน ปี 1973 วงดนตรีร็อคสัญชาติแคนาดา Blue Rodeo ประสบความสำเร็จอย่างมากในแคนาดา ขายอัลบั้มระดับมัลติแพลตตินัมตลอดช่วงทศวรรษที่ 1980 และ 1990 และยังคงได้รับการออกอากาศทางวิทยุบ่อยครั้งทางสถานีวิทยุของแคนาดา ต่อมาในปี 2013 Rocky and the Natives คันทรีร็อกคัฟเวอร์เพลง " Tight A$ " ของ John Lennon ก็รวมอยู่ในอัลบั้ม Lennon Bermuda

ดูเพิ่มเติม

อ้างอิง

  1. อรรถa b c d e f g h i j k l m n o V. Bogdanov, C. Woodstra และ ST Erlewine, All Music Guide to Rock: The Definitive Guide to Rock, Pop, and Soul (Backbeat Books, 3rd ed. , 2545), น. 1327.
  2. "แกรม พาร์สันส์: บิดาแห่งคันทรีร็อกมีชีวิตอีกครั้ง: กรกฎาคม 1999 " Countrystandardtime.com . สืบค้นเมื่อ21 ธันวาคม 2564 .
  3. ^ "บัฟฟาโลสปริงฟิลด์ | หอเกียรติยศร็อกแอนด์โรล" . ร็อกฮ อล.คอม . สืบค้นเมื่อ21 ธันวาคม 2564 .
  4. ^ B. Horner และ T. Swiss,คำศัพท์สำคัญในดนตรีและวัฒนธรรมสมัยนิยม (Wiley-Blackwell, 1999), p. 104.
  5. ↑ เจ. ไอนาร์สัน, Desperados: The Roots of Country Rock (Rowman & Littlefield, 2001), ISBN 0815410654 , p. 1. 
  6. ^ คิงส์เบอรี, พอล; แมคคอล, ไมเคิล ; Rumble, จอห์น ดับเบิลยู. (บรรณาธิการ) (2012). สารานุกรมเพลงคันทรี่ . นิวยอร์ก นิวยอร์ก: สำนักพิมพ์มหาวิทยาลัยอ็อกซ์ฟอร์ด หน้า 106. ไอเอสบีเอ็น 978-0-19-539563-1. {{cite book}}: |first3=มีชื่อสามัญ ( help )
  7. อรรถเป็น . เค. วูลฟฟ์ โอ. ดวนเพลงคันทรี่: แนวหยาบ (Rough Guides, 2000), พี. 392.
  8. ^ เลกเกตต์, สตีฟ. "Gram Parsons Archive, Vol. 1: Live at the Avalon Ballroom 1969 review" . ออ ลมิวสิค . สืบค้นเมื่อ21 มีนาคม 2553 .
  9. ^ พี. บัคลีย์, The Rough Guide to Rock (Rough Guides, 3rd edn., 2003), p. 730.
  10. ^ "The Beatles [White Album] - The Beatles - เพลง บทวิจารณ์ เครดิต" . ออล มิวสิค . สืบค้นเมื่อ23 ธันวาคม 2560 .
  11. ^ "Octopus's Garden - The Beatles - ข้อมูลเพลง" . ออล มิวสิค . สืบค้นเมื่อ23 ธันวาคม 2560 .
  12. J. Dougan, "Blue Ridge Rangers: Biography" , Allmusic , สืบค้นเมื่อ 9 เมษายน 2554
  13. แอนดรูว์ แซนโดวาล, The Monkees: The Day by Day Story of the '60s Pop Sensation (Thunder Bay Press, 2005), p. 118.
  14. ไอนาร์สัน, Desperados , p. 103
  15. อรรถa b N. E. Tawa, Supremely American: เพลงยอดนิยมในศตวรรษที่ 20: สไตล์และนักร้องและสิ่งที่พวกเขาพูดเกี่ยวกับอเมริกา (Scarecrow Press, 2005), หน้า 227-8
  16. W. Ruhlmann, "Pure Prairie League: Biography" , Allmusic , สืบค้นเมื่อ 8 เมษายน 2554
  17. R. Foss, "Bustin' Out Pure Prairie League: Review" , Allmusic , เก็บถาวรจากต้นฉบับเมื่อวันที่ 8 พฤษภาคม 2554.
  18. ^ โรลลิงสโตน #194 28 สิงหาคม 2518
  19. ^ "Charlie Daniels - ข่าว เพลง เพลง และวิดีโอใหม่ - CMT " ซีเอ็มที. คอม. สืบค้นเมื่อ23 ธันวาคม 2560 .
  20. ^ พี. บัคลีย์, The Rough Guide to Rock (Rough Guides, 3rd edn., 2003), หน้า 145-6
  21. ^ "50 อัลบั้มยอดนิยมประจำปี 2550" . โรลลิ่งสโตน . 17 ธันวาคม 2550 สืบค้นเมื่อ 20 ธันวาคม 2550
0.088483095169067