คอนเซปต์อัลบั้ม

จากวิกิพีเดีย สารานุกรมเสรี
ข้ามไปที่การนำทาง ข้ามไปที่การค้นหา

เวทีคอนเสิร์ตหน้ากำแพง 2 ชั้น ชายห้าคนยืนอยู่บนระเบียง รวมทั้งโรเจอร์ วอเตอร์สที่กำลังยกมือไหว้และจุดไฟสปอตไลท์ ชั้นล่างมีกลองชุดและผู้ชายเล่นกีตาร์
โรเจอร์วอเตอร์ส (ไหว้ด้านบน) ที่นำการแสดงสดของPink Floyd 's The Wallซึ่งเป็นหนึ่งในที่รู้จักกันดีอัลบั้มแนวคิดของเวลาทั้งหมด [1]

คิดอัลบั้มเป็นอัลบั้มที่มีแทร็คที่ถือเป็นวัตถุประสงค์ขนาดใหญ่หรือหมายรวมกว่าที่พวกเขาทำรายบุคคล[2] [3]โดยทั่วไปแล้วจะบรรลุผลได้จากการบรรยายหรือหัวข้อกลางเรื่องเดียวซึ่งสามารถเป็นเครื่องมือ การแต่งเพลง หรือเชิงโคลงสั้น ๆ[4]บางครั้งคำนี้ใช้กับอัลบั้มที่ถือว่าเป็น "ความเป็นเลิศสม่ำเสมอ" มากกว่าแผ่นเสียงที่มีแนวเพลงหรือโคลงสั้น ๆ อย่างชัดเจน[5]ไม่มีความเห็นเป็นเอกฉันท์ในหมู่นักวิจารณ์ดนตรีเกี่ยวกับเกณฑ์เฉพาะสำหรับ "อัลบั้มแนวคิด" คืออะไร[3] [6]

อินเตอร์เน็ตรูปแบบด้วยพื้นบ้านนักร้องวู้ดดี้ 's ฝุ่นชามบอส (1940) และเป็นที่นิยมภายหลังจากป๊อปแบบดั้งเดิม / แจ๊สนักร้องแฟรงก์ซินาตร้า ' 1940-50s สตริงของอัลบั้ม, แม้คำมากขึ้นมักจะมีความเกี่ยวข้องกับเพลงร็อค ในปี 1960 หลายอัลบั้มแนวคิดที่ดีถือได้รับการปล่อยตัวจากวงร็อคต่าง ๆ ซึ่งในที่สุดนำไปสู่การประดิษฐ์ของก้าวหน้าหินและหินโอเปร่า ตั้งแต่นั้นมาอัลบั้มแนวคิดหลายคนได้รับการปล่อยตัวออกข้ามแนวดนตรีมากมาย

คำจำกัดความ

ไม่มีคำจำกัดความที่ชัดเจนว่าอะไรคือ "อัลบั้มแนวคิด" [6] [7]ฟิโอน่าสเตอร์เจสแห่งอิสระระบุว่าแนวคิดอัลบั้ม "เดิมถูกกำหนดให้เป็นผู้เล่นที่ยาวนานซึ่งเพลงมีพื้นฐานมาจากความคิดอันน่าทึ่งอย่างหนึ่ง - แต่คำนี้เป็นอัตนัย" [6]บรรพบุรุษของอัลบั้มประเภทนี้สามารถพบได้ในรอบเพลงศตวรรษที่ 19 [8]ซึ่งประสบปัญหาในการจำแนกประเภทที่คล้ายกัน[9]นิยามกว้างมากของแนวคิด "อัลบั้ม" อาจจะห้อมล้อมทุกเพลงประกอบ , รวบรวม , บันทึกหล่อ , อัลบั้มเพลงฮิต , เครื่องบรรณาการอัลบั้ม, อัลบั้มคริสมาสต์และอาศัยอยู่ในอัลบั้ม [9]

คำจำกัดความที่พบบ่อยที่สุดหมายถึงวิธีการขยายไปสู่อัลบั้มร็อค (เป็นเรื่องราว บทละคร หรือบทประพันธ์) หรือโครงการที่เกี่ยวกับธีมเฉพาะหรือคอลเล็กชันของเนื้อหาที่เกี่ยวข้อง[9] AllMusicเขียนว่า "อัลบั้มคอนเซปต์อาจเป็นคอลเลคชันเพลงโดยนักแต่งเพลงแต่ละคนหรือธีมเฉพาะ - นี่คือ LP แนวความคิดที่ครองราชย์ในยุค 50 ... วลี 'อัลบั้มแนวคิด' เชื่อมโยงอย่างแยกไม่ออกกับ ปลายทศวรรษ 1960 เมื่อร็อคแอนด์โรลเลอร์เริ่มขยายขอบเขตของรูปแบบศิลปะของพวกเขา" [10]ผู้เขียน จิม คัลเลน อธิบายว่ามันเป็น "กลุ่มของเพลงที่แยกจากกันแต่เป็นปึกแผ่นซึ่งทั้งหมดมากกว่าผลรวมของส่วนต่างๆ ... บางครั้ง [อย่างผิดพลาด] สันนิษฐานว่าเป็นผลผลิตของยุคร็อค" [2]รอย ชูเกอร์ ผู้เขียนให้นิยามอัลบั้มแนวความคิดและโอเปร่าร็อคว่าเป็นอัลบั้มที่ "รวมเป็นหนึ่งเดียวกับธีม ซึ่งสามารถเป็นเครื่องมือ การแต่งเพลง การเล่าเรื่อง หรือโคลงสั้น ๆ ได้ ... ในรูปแบบนี้ อัลบั้มเปลี่ยนจากคอลเลกชันของเพลงที่ต่างกันเป็นการบรรยาย ทำงานด้วยธีมเดียว ซึ่งแต่ละเพลงจะเชื่อมโยงกัน" [4]

เมื่อพูดถึงแนวคิดในอัลบั้มในช่วงทศวรรษ 1970 Robert Christgauเขียนไว้ในคู่มือบันทึกของ Christgau: Rock Albums of the Seventies (1981) เนื่องจาก "ความประทับใจโดยรวม" ของอัลบั้มมีความสำคัญ "แนวคิดทำให้ผลกระทบรุนแรงขึ้น" ของบางอัลบั้ม "ไม่มากก็น้อย ในแบบที่Sgt. Pepperตั้งใจไว้" เช่นเดียวกับ "แนวความคิดที่ผลักดันอัลบั้มที่ไม่หยุดยั้งตามจังหวะอย่างThe Wild Magnoliasหรือเพลงที่ไม่อาจต้านทานได้เช่นWoman to WomanของShirley Brownให้มีความสำคัญลึกซึ้งยิ่งขึ้น" (11)

ประวัติ

ทศวรรษที่ 1940–50: ต้นกำเนิด

ในสารคดี 2016 เมื่อป๊อปไปมหากาพย์: บ้าโลกของแนวคิดอัลบั้มบรรยายโดยเวกริกจะชี้ให้เห็นว่าแนวคิดอัลบั้มแรกคือวู้ดดี้ของ 1940 อัลบั้มฝุ่นชามเพลงยาว [12] The Independentมองว่า "บางที" เป็นหนึ่งในอัลบั้มแนวความคิดชุดแรก ซึ่งประกอบด้วยเพลงกึ่งอัตชีวประวัติเกี่ยวกับความยากลำบากของแรงงานอพยพชาวอเมริกันในช่วงทศวรรษที่ 1930 เท่านั้น [13]ในช่วงปลายทศวรรษที่ 1940 มีการแนะนำแผ่นเสียงด้วยยุคอวกาศป๊อปนักแต่งเพลงที่ผลิตอัลบั้มแนวคิดหลังจากนั้นไม่นาน ธีมต่างๆ รวมถึงการสำรวจชีวิตในป่าและการรับมือกับอารมณ์ โดยบางอัลบั้มมีไว้เพื่อเล่นขณะรับประทานอาหารหรือพักผ่อน สิ่งนี้เกิดขึ้นพร้อมกันในช่วงกลางทศวรรษ 1950 ด้วยการประดิษฐ์gatefoldซึ่งอนุญาตให้มีที่ว่างสำหรับบันทึกย่อเพื่ออธิบายแนวคิด [14]

แฟรงค์ ซินาตราค.ศ. 1950

นักร้องFrank Sinatraบันทึกอัลบั้มแนวคิดหลายชุดก่อนยุคร็อค 1960 รวมถึงIn the Wee Small Hours (1955) และFrank Sinatra Sings for Only the Lonely (1958) [2]ซินาตร้าเป็นเครดิตเป็นครั้งคราวเป็นนักประดิษฐ์ของแนวคิดอัลบั้ม[15]เริ่มต้นด้วยเสียงของ Frank Sinatra (1946) ซึ่งนำไปสู่การทำงานที่คล้ายกันโดยปิงแพนด้าตามที่ผู้เขียนชีวประวัติ Will Friedwald ซินาตรา "จัดลำดับเพลงเพื่อให้เนื้อเพลงสร้างกระแสจากแทร็กหนึ่งไปอีกแทร็กสร้างความประทับใจในการเล่าเรื่องเช่นในละครเพลงหรือโอเปร่า. ... [เขาเป็น] นักร้องป๊อปคนแรกที่นำทัศนคติทางศิลปะมาสู่การบันทึก" [16] [nb 1]

นักร้อง/นักเปียโนแนท "คิง" โคล (ซึ่งร่วมกับซินาตรา มักจะทำงานร่วมกับผู้เรียบเรียงเนลสัน ริดเดิ้ลในยุคนี้) เป็นผู้บุกเบิกอัลบั้มแนวความคิดในยุคแรก[18]เช่นเดียวกับWild Is Love (1960) ของเขา ซึ่งเป็นชุดของ เพลงต้นฉบับเกี่ยวกับการค้นหาความรักของผู้ชาย (19)

ทศวรรษ 1960: เพลงร็อคและคันทรี่

ในช่วงต้นทศวรรษ 1960 คอนเซปต์อัลบั้มเริ่มมีผลงานเพลงคันทรีในอเมริกาอย่างสูงอย่างไรก็ตาม ข้อเท็จจริงส่วนใหญ่ไม่ได้รับการยอมรับจากแฟนเพลงร็อก/ป๊อปและนักวิจารณ์ที่จะเริ่มสังเกตเห็น "อัลบั้มแนวคิด" เป็นปรากฏการณ์ในทศวรรษต่อมา(20)เมื่ออัลบั้ม กลายเป็นแนวร่วมอย่างใกล้ชิดกับอุดมการณ์ต่อต้านวัฒนธรรม ส่งผลให้เกิด " ยุคแห่งอัลบั้ม " ที่เป็นที่รู้จัก และการแนะนำอัลบั้มแนวความคิดร็อก[21]ผู้เขียน Carys Wyn Jones เขียนว่าThe Beach Boys ' Pet Sounds (1966), the Beatles ' Revolver (1966) และSgt. Pepper's Lonely Hearts Club Band (1967) และใคร 'ทอมมี่(1969) ถูกอ้างถึงอย่างหลากหลายว่าเป็น "อัลบั้มแนวคิดแรก" โดยปกติแล้วสำหรับ "ความเป็นเลิศที่สม่ำเสมอมากกว่าที่จะเป็นบทเพลงหรือแนวเพลงพื้นฐาน" [22]

บันทึกอื่น ๆ ถูกอ้างว่าเป็นอัลบั้มแนวคิด "ต้น" หรือ "แรก" 100 วงดนตรีที่ยิ่งใหญ่ที่สุดของเวลาทั้งหมด (2015) ระบุว่ากิจการ "เป็นหัวหอกในความคิดของปีที่ผ่านมาแนวคิดอัลบั้มร็อคก่อนประเภทได้รับการยอมรับโดยทั่วไปจะได้รับการเกิด" [23]กับ 1964 อัลบั้มกิจการไปในอวกาศอีกประการหนึ่งคือ Beach Boys ' Little Deuce Coupe (1963) [24] [25]เขียนใน101 อัลบั้มที่เปลี่ยนเพลงยอดนิยม Chris Smith แสดงความคิดเห็น: "แม้ว่าอัลบั้มเช่น Frank Sinatra's 1955 In the Wee Small HoursและMarty Robbins ' 1959 Gunfighter Ballads and Trail Songsได้แนะนำแล้วอัลบั้มแนวคิดเล็ก ๆ น้อย ๆ Deuce Coupeเป็นคนแรกที่ประกอบด้วยเกือบทุกวัสดุที่เป็นต้นฉบับมากกว่าครอบคลุมมาตรฐาน." [24]การเขียนของเขากระชับพจนานุกรมของวัฒนธรรมสมัยนิยม , มาร์เซลเดเนซีระบุบีเทิลส์วิญญาณยาง (1965) และใครเป็นThe Who Sell Out (1967) เป็นตัวอย่างอื่นๆ ของอัลบั้มแนวความคิดในยุคแรก[26] Brian Boydแห่งThe Irish Times ให้ชื่อKinks ' Face to Face (1966) เป็นอัลบั้มแนวคิดแรก: "เขียนโดยRay Davies ทั้งหมด, เพลงควรจะเชื่อมโยงกันด้วยชิ้นส่วนของเพลง เพื่อที่อัลบั้มจะเล่นโดยไม่มีช่องว่าง แต่บริษัทแผ่นเสียงก็หยุดนิ่งกับความสุดโต่งเช่นนี้ มันไม่ใช่งานที่ดีที่สุดงานหนึ่งของวง แต่มันมีผลกระทบ" [27]

"ฉันทามติยอดนิยม" สำหรับอัลบั้มแนวคิดร็อคชุดแรก ตาม AllMusic โปรดปรานSgt. พริกไทย . [10]ตามที่นักวิจารณ์ดนตรี ทิมไรลีย์ "พูดอย่างเคร่งครัดมารดาของการประดิษฐ์ 's Freak Out! [1966] มีการเรียกร้องเป็นครั้งแรกที่ 'คิดอัลบั้ม' แต่Sgt. Pepperเป็นบันทึกที่ทำให้ความคิดที่ว่าการโน้มน้าวใจให้มากที่สุด หู" [28] [nb 2]นักดนตรี อัลลัน มัวร์ กล่าวว่า "แม้ว่าอัลบั้มก่อนหน้านี้ได้กำหนดอารมณ์เป็นหนึ่งเดียว (โดยเฉพาะเพลงของซินาตราสำหรับคู่รักที่แกว่งไกว ) มันก็อยู่บนพื้นฐานของอิทธิพลของSgt. Pepperที่ความชอบสำหรับอัลบั้มแนวคิด เกิด."[31][nb 3] การเพิ่ม Sgt. พริกไทย' s เรียกร้อง, งานศิลปะเสริมแก่นกลางของตนโดยภาพวาดที่สี่บีทเทิลในเครื่องแบบในฐานะสมาชิกของจีที วงพริกไทยในขณะที่บันทึกละเว้นช่องว่างที่มักจะแยกแทร็กอัลบั้ม [32]นักวิจารณ์เพลงและนักข่าว Neil Slaven กล่าวว่า Frank Zappa 's Absolutely Freeปล่อยวันเดียวกับ Sgt. Pepperเป็น "อัลบั้มแนวความคิดอย่างมาก แต่ The Beatles ขโมยฟ้าร้องของเขาได้อย่างง่ายดาย" และต่อมา Sgt. พริกไทยถูกยกย่องว่าเป็น "บางที 'อัลบั้มแนวคิด' แรกแม้ว่าเพลงจะไม่เกี่ยวข้องกัน" [33]

ทศวรรษ 1960–70: โอเปร่าร็อกและโปรเกรสซีฟร็อก

เจเนซิสสร้างคอนเซปต์อัลบั้มใหม่The Lamb Lies Down on Broadway (1974) เพื่อการแสดงสด ปีเตอร์ กาเบรียลสมาชิกวงกำลังสวมชุดสำหรับหนึ่งในตัวละครในอัลบั้ม

ผู้เขียน Bill Martin กล่าวถึงอัลบั้มแนวคิดที่สันนิษฐานไว้ของทศวรรษที่ 1960 กับโปรเกรสซีฟร็อค :

ในการอภิปรายเกี่ยวกับโปรเกรสซีฟร็อก มักกล่าวถึงแนวคิดของ "อัลบั้มแนวคิด" หากคำนี้หมายถึงอัลบั้มที่มีความสามัคคีและการพัฒนาตลอดทั้งเรื่อง ในความเป็นจริงแล้วอาจมีอัลบั้มแนวคิดน้อยกว่าที่ใครจะคิดในตอนแรกPet SoundsและSergeant Pepper'sไม่มีคุณสมบัติตามเกณฑ์นี้ ... อย่างไรก็ตาม หากเราขยายคำจำกัดความออกไปเล็กน้อย ว่าอัลบั้มเป็นแนวความคิดที่ใด เป็นที่ชัดเจนว่าโปรเกรสซีฟร็อคเป็นเพลงของอัลบั้มแนวคิดทั้งหมด และ กระแสนี้ค่อนข้างตรงของRubber Soul (ธันวาคม 1965) แล้วก็Revolver (1966), Pet SoundsและSergeant Pepper's. ... จากการปลุกของอัลบั้มเหล่านี้ นักดนตรีร็อคหลายคนใช้ "แนวทางอัลบั้มที่สมบูรณ์" [34]

PopMatters 'บันทึกซาร่าห์ Zupko ว่าในขณะที่ใครทอมมี่คือ 'คิดอย่างแพร่หลายว่าเป็นละครครั้งแรกของร็อคที่มีความยาวเป็นพิเศษคิดอัลบั้มกับตัวละคร, เรื่องราวที่สอดคล้องกันและบิตเล็กน้อยของความหรูหรา' ก็จะนำหน้าด้วยอัลบั้มแนวความคิดที่สั้นกว่า Ogdens' Nut Gone Flake ( Small Faces , 1968) และ SF Sorrow ( The Pretty Things , 1968) [35]ผู้เขียนจิมคัลเลนกล่าวว่า "แนวคิดอัลบั้มถึงจุดสุดยอดในปี 1970 ในบันทึกความทะเยอทะยานเช่น Pink Floyd 'sด้านมืดของดวงจันทร์ (1973) และอีเกิลส์ ' Hotel California (1976)." [2]ในปี 2015 โรลลิงสโตนได้จัดอันดับDark Side of the Moonที่อันดับหนึ่งใน 50 อัลบั้มเพลงร็อคที่ยิ่งใหญ่ที่สุดตลอดกาล และยังระบุถึงความสูงของ LP ว่าเป็นอัลบั้มที่มียอดขายสูงสุดเป็นอันดับสองตลอดกาล[36] Pink Floyd's The Wall (1979) เป็นเรื่องราวกึ่งอัตชีวประวัติซึ่งจำลองตามRoger WatersของวงและSyd Barrettเป็นอัลบั้มแนวความคิดที่โด่งดังที่สุดแห่งหนึ่งของศิลปิน[1]นอกจากThe Wall , Danesi ไฮไลท์เจเนซิส ' แกะล้มตัวลงนอนบนบรอดเวย์ (1974) และแฟรงค์แชป ' s โรงรถของโจ(1979) เป็นอัลบั้มแนวความคิดที่มีความสำคัญทางวัฒนธรรมอื่นๆ(26)

ตามที่ผู้แต่ง Edward Macan บอกไว้ อัลบั้มแนวความคิดที่เป็นธีมของเพลงร็อคโปรเกรสซีฟนั้นได้รับแรงบันดาลใจโดยตรงจากการต่อต้านวัฒนธรรมที่เกี่ยวข้องกับ "วงโปรโต-โปรเกรสซีฟในทศวรรษ 1960" โดยสังเกตว่า "การใช้รูปแบบที่ยาวเหยียดอย่างสม่ำเสมอ เช่นวงจรเพลงแบบเป็นโปรแกรมของ อัลบั้มคอนเซปต์และชุดมัลติมูฟเมนต์เน้นย้ำแนวคิดเรื่องเวลาแบบใหม่ของพวกฮิปปี้” [37] นักดนตรีแนวโซลที่ก้าวหน้าซึ่งได้รับแรงบันดาลใจจากแนวทางนี้สร้างอัลบั้มแนวคิดในช่วงยุคนี้ซึ่งสะท้อนถึงประเด็นสำคัญและความกังวลของประสบการณ์แอฟริกัน-อเมริกันรวมทั้งMarvin Gaye (1971's What's Going On ) และGeorge Clinton (ปี 1975)อัลบั้มรัฐสภาMothership Connection ). [38]

ทศวรรษ 1980–ปัจจุบัน: ปฏิเสธและกลับสู่ความนิยม

ด้วยการเกิดขึ้นของMTVในฐานะเครือข่ายมิวสิกวิดีโอ ที่ให้ความสำคัญกับซิงเกิ้ลมากกว่าอัลบั้ม อัลบั้มแนวความคิดจึงไม่ค่อยโดดเด่นนักในช่วงทศวรรษ 1980 [2] [6]ศิลปินบางคน อย่างไร ยังคงออกอัลบั้มแนวความคิดและประสบความสำเร็จในทศวรรษ 1990 และ 2000 [6] อะรีนา ' s เอมิลี่บาร์เกอร์อ้างอิงกรีนเดย์ ' s อเมริกันโง่ (2004) เป็นหนึ่งในตัวอย่างที่ 'โดดเด่น' [1]มีนำแนวคิดอัลบั้มกลับไปยังตำแหน่งที่สูงแผนภูมิ[39] Dorian Lynskey เขียนให้GQสังเกตเห็นการฟื้นคืนชีพของแนวคิดอัลบั้มในปี 2010 เนื่องจากการสตรีม : "สิ่งนี้ไม่ได้เกิดขึ้นแม้ว่าจะมีการสตรีมและเพลย์ลิสต์เพิ่มขึ้น แต่ด้วยเหตุนี้ อัลบั้มจึงถูกคุกคามด้วยความซ้ำซ้อนในยุคดิจิทัล อัลบั้มจึงได้ต่อสู้กลับโดยกลายเป็นเหมือนอัลบั้มมากขึ้น" [40] Cucchiara ให้เหตุผลว่า "อัลบั้มแนวคิด" ควรอธิบาย "อัลบั้มแนวคิดรุ่นใหม่นี้ ด้วยเหตุผลสำคัญประการหนึ่ง เนื่องจากความสอดคล้องระหว่างเพลงในอัลบั้มใดอัลบั้มหนึ่งได้ขยายออกไปในขอบเขตที่กว้างขึ้นของภาพและศิลปะ กลยุทธ์การออกแบบและการตลาดที่เล่นเป็นธีมและเรื่องราวที่สร้างอัลบั้ม" [8]

ในศตวรรษที่ 21 ข้อมูลของดนตรีคลาสสิกได้นำความคิดของแนวคิด "อัลบั้ม" อ้างตัวอย่างประวัติศาสตร์เช่นชูเบิร์ต ตาย Winterreiseและแมนน์ส Liederkreisเป็นต้นแบบสำหรับนักแต่งเพลงและนักดนตรีร่วมสมัย[41]คีตกวีคลาสสิกและนักแสดงนำกลยุทธ์การผลิตและการตลาดมาใช้มากขึ้นเรื่อย ๆ ที่รวมงานที่แตกต่างกันออกไปในอัลบั้มแนวคิดหรือคอนเสิร์ต[42]นิตยสารเพลงคลาสสิกGramophoneมีหมวดหมู่พิเศษสำหรับ "อัลบั้มแนวคิด" ใน"บันทึกแห่งปีรางวัล" ประจำปีเพื่อเป็นการเฉลิมฉลอง "อัลบั้มที่ความคิดสร้างสรรค์ได้รวบรวมสิ่งที่มีวิสัยทัศน์ ซึ่งเป็นโปรแกรมที่ทั้งมวลพูดอย่างมีพลังมากกว่าส่วนต่างๆ การเดินทางผ่านความคิด ซึ่งบังคับให้ได้ยินในที่เดียว" [43] [ ต้องการแหล่งข้อมูลบุคคลที่สาม ]

ในบทความส่งท้ายปีของอัลบั้มในปี 2019 แอน พาวเวอร์สเขียนเรื่องSlateว่าปีนั้นพบสื่อในสภาวะที่ลื่นไหล ในการสังเกตของเธอ ศิลปินบันทึกเสียงหลายคนได้ทำให้อัลบั้มแนวความคิดมีชีวิตชีวาขึ้นใหม่ด้วยการเล่าเรื่องเกี่ยวกับอัตชีวประวัติและธีมส่วนตัว เช่น ความใกล้ชิด การแยกส่วน ชีวิตแอฟริกัน-อเมริกัน ขอบเขตของผู้หญิง และความเศร้าโศกที่เกี่ยวข้องกับความตาย เธออ้างอัลบั้มเช่นบริตตานีฮาวเวิร์ด 's ไจ , ราฟาเอล Saadiqของจิมมี่ลี , Jamila วูดส์ ' LEGACY! มรดก! , Rapsody 's Eve , Jenny Lewis ' On the Line, จูเลีย Jacklin 's โม่ , โจเฮนรี่ ' s พระวรสารนักบุญน้ำและNick Cave 's Ghosteen [44]

ดูเพิ่มเติม

อ้างอิง

หมายเหตุ

  1. ↑ ในช่วงปลายทศวรรษ 1940นักเปียโนบูกี้-วูกีและสไตรด์พีท จอห์นสันบันทึกอัลบั้มคอนเซปต์แรกๆ House Rent Party (1946) ซึ่งเขาเริ่มออกไปเล่นคนเดียว ตามที่คาดคะเนในบ้านใหม่ที่ว่างเปล่า และมีผู้เล่นคนอื่นเข้าร่วมด้วย แต่ละคนมีซิงเกิลเดี่ยวที่จอห์นสันสนับสนุน จากนั้นทั้งกลุ่มก็เล่นแจมด้วยกัน [17]
  2. ^ Frank Zappaกล่าวว่าใน Freak Out! , "ไม่ใช่ว่าเรามีซิงเกิ้ลฮิตและเราจำเป็นต้องสร้างฟิลเลอร์รอบ ๆ ตัว แต่ละเพลงมีฟังก์ชัน" [29]จอห์น เลนนอน แห่งเดอะบีทเทิลส์ให้ความเห็นว่า: " Sgt. Pepperถูกเรียกว่าเป็นอัลบั้มแนวความคิดชุดแรก แต่มันไม่ได้ไปไหน ... มันได้ผล เพราะเราบอกว่ามันใช้ได้ผล" [30]
  3. ↑ เขากล่าวต่อว่า: "สิ่งต่างๆ อาจดูแตกต่างออกไปหากไบรอัน วิลสันและวงบีชบอยส์จัดการทำอัลบั้ม Smileให้เสร็จในตอนนั้น ... มันคงได้แนะนำแนวทางการพัฒนาที่เป็นไปได้ที่แตกต่างไปจากเดิมอย่างสิ้นเชิงสำหรับอัลบั้มแนวคิด ซึ่งในส่วนของ รอยเท้าปรากฏขึ้นอีกครั้งในคนอื่น ๆ ที่สร้างรูปแบบที่ตรงไปตรงมามากกว่าคนรุ่นเดียวกัน " [31]

การอ้างอิง

  1. ^ a b c Barker, Emily (8 กรกฎาคม 2015). "23 อัลบั้มแนวความคิดที่บ้าที่สุดและน่าจดจำที่สุด" . นศ. สืบค้นเมื่อ23 มกราคม 2017 .
  2. ↑ a b c d e Cullen 2001 , p. 98.
  3. ^ ข ELICKER 2001 , PP. 227-229
  4. ^ a b Shuker 2012 , หน้า. 5.
  5. ^ โจนส์ 2008 , p. 49.
  6. ↑ a b c d e Sturges, Fiona (1 ตุลาคม 2552) "การกลับมาของคอนเซปต์อัลบั้ม" . อิสระ . สืบค้นเมื่อ25 เมษายน 2559 .
  7. ^ Elicker 2001 , พี. 227.
  8. ^ ข Cucchiara, Romina (10 พฤศจิกายน 2014) "The Concept Album เป็นประเภทการแสดง" . ป๊อปแมทเทอร์ .
  9. อรรถa b c Elicker 2001 , p. 228.
  10. ^ a b AllMusic ทีมงาน (10 กุมภาพันธ์ 2014). "AllMusic รักอัลบั้มแนวคิด" . เพลงทั้งหมด. สืบค้นเมื่อ25 เมษายน 2559 .
  11. ^ กาว, โรเบิร์ต (1981) "เกณฑ์" . กาวคู่มือบันทึก: อัลบั้มร็อคยุค ทิกเนอร์ แอนด์ ฟิลด์ส ISBN 0899190251. สืบค้นเมื่อ6 เมษายน 2019 – ผ่าน robertchristgau.com.
  12. ^ Rick Wakeman (ผู้บรรยาย) (6 พฤษภาคม 2016). When Pop Went Epic: The Crazy World of the Concept Album ( สารคดีของBBC )
  13. ^ "การกลับมาของคอนเซปต์อัลบั้ม" . อิสระ . 2 ตุลาคม 2552 . สืบค้นเมื่อ16 พฤศจิกายน 2555 .
  14. ^ แม็คไนท์-Trontz 1999พี 10.
  15. ^ โรเจค 2004 .
  16. ^ ฟรีด วาลด์ 1995 .
  17. ^ Silvester, Peter, A Left Hand Like God, A Study of Boogie-Woogie, pp. 98-99
  18. ^ "โคลพัฒนางานศิลปะของอัลบั้มแนวคิด ซึ่งเป็นคอลเล็กชั่นเพลงที่สร้างขึ้นอย่างมีสติในธีมเดียว..." จอห์น สเวนสัน (1999) คู่มืออัลบั้ม The Rolling Stone Jazz & Blues, สำนักพิมพ์มหาวิทยาลัยแห่งแคลิฟอร์เนีย, ISBN 9780679768739 , p. 2500 
  19. ^ วิลฟรายด์วาลด์ (2020) ยืดให้ตรงและบินไปทางขวา: ชีวิตและดนตรีของแนท คิงโคล, สำนักพิมพ์มหาวิทยาลัยอ็อกซ์ฟอร์ด, ISBN 9780190882051 , หน้า 305 
  20. ^ Elicker 2001 , พี. 234.
  21. ^ ดาเนซี 2017 , p. 15.
  22. ^ โจนส์ 2008 , p. 44.
  23. ^ Moskowitz 2015 , พี. 689.
  24. อรรถเป็น ข สมิธ 2009 , พี. สิบหก
  25. ^ สปริงเกอร์, แมตต์ (7 ตุลาคม 2558). "52 ปีที่ผ่านมา: เดอะบีชบอยส์ที่วางจำหน่ายอัลบั้มแนวคิดเกี่ยวกับรถยนต์, 'ลิตเติ้ล Deuce Coupe ' " สุดยอดกีตาร์ .
  26. ^ a b Danesi 2017 , พี. 72.
  27. ^ บอยด์, ไบรอัน (4 มิถุนายน 2559). "The Beatles, Bob Dylan and The Beach Boys: 12 เดือนที่เปลี่ยนดนตรี" . ไอริชไทม์ส .
  28. ^ ไรลีย์ 1988 , p. 11.
  29. ^ Zappa & Occhiogrosso, 1989 , หน้า 65–80.
  30. ^ เชฟ 1981 , พี. 197.
  31. ^ a b มัวร์ 2016 .
  32. ^ แบล็ก จอห์นนี่ (เมษายน 2534) "อัลบั้มแนวคิด: A-may-zing!". Qมีจำหน่ายที่Backpages ของ Rock (ต้องสมัครสมาชิก)
  33. ^ Slaven นีล (2009) ไฟฟ้า Don Quixote: เรื่องที่ชัดเจนของแฟรงค์แชป หนังสือพิมพ์ Omnibus ISBN 978-0-85712-043-4.
  34. ^ มาร์ติน 2015 , p. 41.
  35. ^ ซักโก, ซาราห์. "สิ่งสวยงาม: เอสเอฟ ความโศกเศร้า" . ป๊อปแมทเทอร์ . เก็บถาวรจากต้นฉบับเมื่อ 23 มิถุนายน 2551 . สืบค้นเมื่อ18 มกราคม 2552 .
  36. ^ "50 ยิ่งใหญ่ที่สุดในอัลบั้มร็อค Prog ทุกเวลา" โรลลิ่งสโตน . 17 มิถุนายน 2558.
  37. ^ มา คันน์ 1997 , p. 13.
  38. ^ คีสเตอร์ เจย์ (2019). "Black Prog: Soul, Funk, Intellect and the Progressive Side of Black Music of the 1970s" (PDF) . วารสารศูนย์วิจัยดนตรีอเมริกัน . 28 : 5–22 . สืบค้นเมื่อ29 มกราคม 2021 – ผ่าน colorado.edu.
  39. ^ Guitar World Staff (26 ตุลาคม 2558). "ท็อป 10 คอนเซปต์อัลบั้มตลอดกาล" . โลกกีตาร์ . เก็บถาวรจากต้นฉบับเมื่อ 2 สิงหาคม 2017 . สืบค้นเมื่อ27 มกราคม 2017 .
  40. ^ ลิน สกีย์, ดอเรียน (13 กรกฎาคม 2558). "ทำไมทุกคนตั้งแต่บียอนเซ่ถึง Daft Punk ถึงออกอัลบั้มคอนเซปต์" . จีคิว . สืบค้นเมื่อ25 เมษายน 2559 .
  41. ^ ชูเกอร์ 2017 , p. 10.
  42. ↑ เบนเน็ตต์ ดอว์น และไดอาน่า บลอม "หนีบ (หรือเอา) ไอเดียจากเพลงดัง : วางคอนเซปต์อัลบั้มในเพลงคลาสสิคร่วมสมัย" . academia.edu/ . สืบค้นเมื่อ11 ธันวาคม 2019 .
  43. ^ Cullingford มาร์ติน "อัลบั้มแนวคิด" . แผ่นเสียง. สืบค้นเมื่อ11 ธันวาคม 2019 .
  44. ^ พลัง, แอน (17 ธันวาคม 2019). "อัลบั้มกำลังพัฒนา" . กระดานชนวน สืบค้นเมื่อ15 กันยายน 2020 .

บรรณานุกรม

อ่านเพิ่มเติม

ดึงข้อมูลจาก " https://th.wikipedia.org/w/index.php?title=Concept_album&oldid=1035241941 "
0.057936906814575