ชิคาโนร็อค

Carlos Santanaนักดนตรีร็อคชื่อดังของ Chicano

ชิคาโนร็อคเป็นเพลงร็อค ที่ แสดงโดยกลุ่มชาวเม็กซิกันอเมริกัน ( ชิคาโน ) หรือดนตรีที่มีธีมมาจากวัฒนธรรมชิคาโน Chicano Rock ไม่ได้หมายถึงรูปแบบหรือแนวทางเดียว กลุ่มเหล่านี้บางกลุ่มไม่ร้องเพลงภาษาสเปนเลย หรือใช้เครื่องดนตรีหรือเสียงภาษาละตินที่เฉพาะเจาะจงมากมาย ประเภทย่อยถูกกำหนดโดยเชื้อชาติของนักแสดง และด้วยเหตุนี้จึงครอบคลุมแนวทางที่หลากหลาย

ภาพรวม

ส่วนหนึ่งของซีรีส์เรื่อง
ชาว ชิคาโนและชาวอเมริกันเม็กซิกัน
เงื่อนไข ตัวตน ชิคาน่า/o เม็กซิกัน อเมริกัน ชลา / o ลา ราซ่า ปาชูก้า ปาชูโก ปินตา/โอ Xicanx แนวคิด ความรู้สึกต่อต้านชาวเม็กซิกัน
ประวัติศาสตร์ ยุคต้นของอเมริกา โจเซฟา เซโกเวีย Las Gorras Blancas สงครามเม็กซิกัน–อเมริกัน Mutualista สงครามเกลือซานเอลิซาริโอ โซโนราทาวน์ สนธิสัญญากัวดาลูปอีดัลโก ขบวนการก่อนชิคาโน 2460 บาธจลาจล การเนรเทศบิสบี คริสต์มาสกระหายเลือด โปรแกรม Bracero แคนตาลูปนัดหยุดงาน 2471 แคลิฟอร์เนียประท้วงเกษตร ลา มาตันซา การส่งตัวกลับประเทศเม็กซิกัน ปฏิบัติการ Wetback แผนเดอซานดิเอโก การสังหารหมู่ Porvenir ทดลองเล่น Sleepy Lagoon Zoot ชุดจลาจล Chicano Movement Aztlán Black-brown unity Brown Berets Católicos por La Raza Chicanismo Chicano Moratorium Colegio César Chávez CFMN Conferencia de Mujeres CRP East L.A. walkouts Hijas de Cuauhtémoc Huelga schools United Farm Workers Land grant struggle Las Adelitas de Aztlán Los Siete de la Raza Los Seis de Boulder MANA MAYO MEChA PCUN Plan Espiritual de Aztlán Plan de Santa Bárbara Quinto Sol Raza Unida Party Post-Chicano Period 1985–1987 cannery strike 1992 Drywall Strike 2019 El Paso shooting Abolish ICE Arizona SB 1070 Castro 2020 DACA Great American Boycott IRCA Justice for Janitors Murder of Selena Proposition 187 Xicanx
วัฒนธรรม Language Caló Chicano English Food New Mexican cuisine Tex-Mex cuisine Mexican-American cuisine Music Chicano rap Chicano rock Chicano soul Tejano music Symbols Centro Cultural de la Raza Lowrider Lowrider bicycle Mexican-American folklore Zoot suit
วรรณกรรม Literature Chicana literature Chicano literature Chicano poetry Autobiographical Always Running Living Up the Street Who Would Have Thought It? Novels Bless Me, Ultima Caballero Desert Blood From This Wicked Patch of Dust Mexican WhiteBoy The Dirty Girls Social Club The House on Mango Street The Rain God The Revolt of the Cockroach People So Far from God Under the Feet of Jesus ...y no se lo tragó la tierra Poetry and Short Stories Emplumada I Am Joaquin Moment of Silence Pensamiento Serpentino The Moths
ชิคาน่า/โอ ศึกษา Fields Chicana feminism Chicanafuturism Chicano critical race theory Organizations MAS Programs, Tucson NACCS UCLA Chicano Studies Research Center Texts Borderlands/La Frontera: The New Mestiza Brown, Not White The Church in the Barrio This Bridge Called My Back Theory Barrioization Coyolxauhqui imperative Gringo justice Nahui Ollin Nepantla New tribalism Rasquachismo Spiritual activism Vergüenza Youth control complex
ทัศนศิลป์ Visual Art Chicana art Chicano art Chicano films Paño Tortilla art Art Collectives Asco Culture Clash East Los Streetscapers Los Four Mujeres Muralistas Teatro Campesino Royal Chicano Air Force Locations Balmy Alley Chicano Park Estrada Courts Galería de la Raza Great Wall of Los Angeles Precita Eyes Self Help Graphics & Art
กฎ Supreme Court cases Botiller v. Dominguez Hernandez v. Texas San Antonio I.S.D. v. Rodriguez Espinoza v. Farah Manufacturing Co. U.S. v. Brignoni-Ponce Plyler v. Doe Medellín v. Texas Flores-Figueroa v. U.S. Leal Garcia v. Texas Mendez v. Westminster Bernal v. Fainter Perez v. Brownell DHS v. Regents of the Univ. of Cal. Federal Court cases Madrigal v. Quilligan
ประชากร Population by City Arizona (Tucson) California (Los Angeles) Illinois (Chicago) Michigan (Detroit) Nebraska (Omaha) Texas Dallas–Fort Worth Houston Multiethnic Blaxicans Hispanos Californios Nuevomexicanos Tejanos Indigenous Mexican Americans Punjabi Mexican Americans
รายการ Chicano poets Chicano rappers Mexican Americans Writers Bibliography
พอร์ทัลของสหรัฐอเมริกา หมวดหมู่ ดัชนี
วี t อี

ร็อคชิคาโนมีสามรูปแบบพื้นฐาน

Ritchie Valens

1) ร็อคชิคาโนที่เก่าแก่ที่สุดกลายเป็นสไตล์ร็อคแอนด์โรล ที่โดดเด่นซึ่ง แสดงโดยชาวเม็กซิกันอเมริกันจากลอสแองเจลิสตะวันออกและแคลิฟอร์เนียตอนใต้ซึ่งมีธีมจากประสบการณ์ทางวัฒนธรรมของพวกเขา แม้ว่าแนวเพลงจะกว้างและหลากหลาย โดยครอบคลุมสไตล์และหัวข้อที่หลากหลาย ธีมที่ครอบคลุมของร็อคชิคาโนยุคแรกคืออิทธิพลของจังหวะและบลูส์และการผสมผสานของเครื่องดนตรีทองเหลือง เช่น แซกโซโฟนและทรัมเป็ต ออร์แกน FarfisaหรือHammond B3เบสไลน์ขี้ขลาด และ ผสมผสานสไตล์เสียงร้องเม็กซิกันร้องเป็นภาษาอังกฤษ ^[1]

ประเพณีของร็อคชิคาโนเกิดขึ้นจากต้นกำเนิดเหล่านี้ หลังจากการอุทิศให้กับจังหวะและบลูส์ ดั้งเดิม และรากเหง้าของร็อกแอนด์โรล Ritchie Valens , Sunny & the Sunglows , The Sir Douglas QuintetและThee Midnitersต่างก็ทำเพลงที่มีพื้นฐานมาจากR&B ในปี 1950 แม้ว่ากระแสทั่วไปจะเคลื่อนห่างจากเสียงร็อคดั้งเดิมเมื่อเวลาผ่านไป

ต่อมานักดนตรีชาวชิคาโนซึ่งมาจากอะบิลลีและคันทรี่ ได้แก่ลินดา รอนสตัดท์^[2]และ ลอ สโลบอส นักดนตรีเหล่านี้บางครั้งใช้ประเพณีของดนตรี Norteñoหรือดนตรี Tejano

2) สไตล์ที่สองของร็อคชิคาโนเปิดกว้างมากขึ้นสำหรับดนตรีบลูส์ ดนตรีโซลอาร์แอนด์บี ดนตรีร็อค ฟังก์ เพลงลาติน ดนตรีซัลซ่าและแจ๊ส Sapo , Santana , Malo , War , ^[3] Tierra , El Chicanoและ ' Latin Rock ' อื่นๆ ของ Chicano ปฏิบัติตามแนวทางนี้ด้วยการหลอมรวมของเสียง R&B, Jazz และ Caribbean

3) สไตล์ที่สามคือLatino punkที่ปรากฏในปี 1970

ประวัติ

The Champs

ในสถานที่ต่างๆ เช่นซานอันโตนิโอลอสแองเจลิ ส บริเวณอ่าวซานฟรานซิสโกและดัลลาสและฮูสตัน รัฐเท็กซัสผู้ ชมที่เป็น ชาวแอฟริกัน-อเมริกันมีความสำคัญมากสำหรับนักดนตรีลาตินที่ใฝ่ฝัน และสิ่งนี้ทำให้ดนตรีของพวกเขาเชื่อมโยงกับ R&B แท้ๆ DJ Dick Hugg (aka Huggie Boy) และสถานีวิทยุKRLA 1110มีบทบาทสำคัญในการโปรโมตเพลงนี้ เพลงร็อคชิคาโนยังได้รับอิทธิพลจากแนวดูวอปเช่น เพลง " แองเจิลเบบี้ " ของ โรซี่และเดอะออริ จินอลส์ แนวหน้าของชิคาน่า

Pachuco Boogieของ Don Tosti ซึ่งบันทึกในปี 1948 เป็นเพลงแรกที่ขายได้หลายล้านใน Chicano ^[4]เพลงสวิงที่มีเนื้อร้องภาษาสเปน ใช้คำแสลงของฮิปสเตอร์ที่เรียกว่าCalo Lalo Guerrero เดินทางถึงลอสแองเจลิสในช่วงปลายทศวรรษ 1930 และพบว่าแอลเอนั้น "เต็มไปด้วยความทะเยอทะยาน" Lalo และเพื่อนของเขาจับจิตวิญญาณของพวกเขาในดนตรีด้วยการผสมผสานวงสวิงและบูกี้วูกี้ในการสนทนาข้ามวัฒนธรรม บทสนทนาระหว่างอิทธิพลของชาวแอฟริกันอเมริกัน แองโกล และเม็กซิกันอเมริกัน ^[5]

ทศวรรษ 1950 นำจังหวะและบลูส์และรากเหง้าของร็อกแอนด์โรล ชาวเม็กซิกัน อเมริกันเป็นกลุ่มแรกที่จับจังหวะและแนะนำไหวพริบแบบละตินให้กับดนตรีร็อคยุคแรก ^[5]

Joan Baezเล่นในฮัมบูร์ก, 1973

ริตชี่ วาเลนส์ นักร้อง ร็อกแอนด์โรลของชิคาโนเป็นนักร้องและนักแต่งเพลงชาวเม็กซิกัน-อเมริกันที่มีอิทธิพลต่อขบวนการร็อคชิคาโน เขาบันทึกเพลงฮิตมากมายในช่วงอาชีพสั้นๆ ของเขา โดยเฉพาะอย่างยิ่งเพลงฮิต "La Bamba" ในปี 1958 Valens เสียชีวิตเมื่ออายุ 17 ปีจากอุบัติเหตุเครื่องบินตกร่วมกับเพื่อนนักดนตรีBuddy HollyและBig Bopperเมื่อวันที่ 3 กุมภาพันธ์ 1959 โศกนาฏกรรมดังกล่าวถูกทำให้เป็นอมตะในเวลาต่อมาว่าเป็น "วันที่ดนตรีเสียชีวิต" ในเพลง "American Pie" ^[6]

เพลงฮิตปี 1958 " Tequila! " เขียนและร้องโดยนักเล่นแซ็กโซโฟนDanny Flores (เพื่อไม่ให้สับสนกับ Danny David Flores อดีตสมาชิก Renegade) และขับร้องโดยThe Champs ฟลอเรส ซึ่งเสียชีวิตในเดือนกันยายน พ.ศ. 2549 เป็นที่รู้จักในนาม "เจ้าพ่อแห่งลาตินร็อค" ^[7]

ในช่วงต้นถึงกลางทศวรรษ 1960 ผู้ชมชาวอเมริกันมักจะเปิดกว้างต่อเสียงละตินมากกว่าในปัจจุบันเนื่องจากความนิยมของbossa nova , bugalú , mamboและรูปแบบอื่นๆ นอกจากนี้ นักดนตรีที่ไม่สอดคล้องกับช่วงที่ค่อนข้างจำกัดของดนตรีร็อกยุคแรกสามารถประสบความสำเร็จได้ในฐานะนักแสดงพื้นบ้าน Trini Lopezซึ่งดนตรีเป็นส่วนผสมของโฟล์คและป๊อป ได้รับความนิยมอย่างมาก "ถ้าฉันมีค้อน" ในปี 2506 ^[8]เขาบันทึก "Corazón de Melón" ซึ่งเป็นเพลงพื้นบ้านเม็กซิกัน กลางทศวรรษ 1960 เดอะบีทเทิลส์และเดอะโรลลิงสโตนส์ประสบความสำเร็จ และน่าเสียดายที่สไตล์คลับของ Trini ดูล้าสมัยเร็วเกินไป |title= ในยุค 60 มีการระเบิดวงร็อคชิคาโนในอีสต์ลอสแองเจลิสและเท็กซัส Sunny & the Sunglowsผลิตเพลงฮิตระดับภูมิภาคหลายเพลงในช่วงทศวรรษ 1960 แต่เป็นที่จดจำได้ดีที่สุดจากเพลงฮิต Billboard อันดับ 11 ในปี 1963 " Talk to Me, Talk to Me " พวกเขามีความโดดเด่นในการเป็นกลุ่มชาวเม็กซิกันอเมริกันกลุ่มแรกที่ให้ความสำคัญกับAmerican Bandstand เวอร์ชัน "Rags to Riches" ( Tony Bennett ) และ "Out of Sight-Out of Mind" ( The Five Keys ) ของพวกเขายังติดอันดับ Billboard Hot 100 อีกด้วยThe PremiersกับเพลงฮิตของDon และ Deweyชื่อ " Farmer John " โดยนำเสนอจังหวะจากเพลงฮิตยอดนิยมอย่างLouie, Louie ซึ่งดัดแปลง มาจากเพลงลาตินEl Loco Cha Cha Richard Berryซึ่งได้รับเครดิตในการเขียน Louie, Louie ได้แรงบันดาลใจในการบันทึกเพลงหลังจากฟังเพลง R&B ของ El Loco Cha Cha ที่ดำเนินการโดย Rhythm Rockers วงละติน R&B นำโดย Rick และ Barry Rillera พี่น้องชาวเม็กซิกัน-ฟิลิปปินส์ ^[10]พี่น้อง Rillera จะบันทึกและแสดงร่วมกับThe Righteous Brothers ⁽¹¹⁾

โฆษณาแลกเปลี่ยนสำหรับซิงเกิล "Land of a Thousand Dances" ของ Cannibal & the Headhunters

แซม เดอะ ชัม

British Invasion ท้าทาย นักดนตรีชาวอเมริกันทุกคน ไม่ใช่แค่ชาวชิคาโนสเท่านั้น อีสต์ลอสแองเจลิสได้เห็นความคิดสร้างสรรค์ที่เพิ่มขึ้น และการฟื้นฟูศิลปะ ดนตรีและการเมือง ผู้นำทางดนตรีคือวง Cannibal and the Headhunters ที่ประกอบด้วยชายหนุ่มห้าคนจากโปรเจ็กต์ที่บันทึกเพลงฮิตระดับชาติ "Land of a Thousand Dances" และเกือบข้ามคืนก็พบว่าตัวเองเปิดการแสดงให้กับเดอะบีทเทิลส์ในซูเปอร์สตาร์ชาวอังกฤษในปี 1965 การท่องเที่ยว. ในปีเดียวกันนั้นเองThee Midnitersขึ้นอันดับชาร์ตด้วยเพลง "Whittier Blvd." ซึ่งเป็นเพลงสรรเสริญพระบารมีของถนนที่มีชื่อเสียงที่สุดของ East LA ซึ่งเป็นแหล่งกำเนิดของการล่องเรือยามดึกที่แสดงถึงวัฒนธรรมรถยนต์ในแคลิฟอร์เนียที่ชาวเม็กซิกันอเมริกันสร้างขึ้นเอง ^[12]นอกจากนี้ ในปี 2508เปิดตัว Wooly Bullyฮิตระดับนานาชาติซึ่งจะขายได้สามล้านเล่ม เขียนโดย โดมิงโก "แซม" ซามูดิโอ ฟรอนต์แมน และถือเป็นสถิติใหม่ของอเมริกาที่มียอดขายล้านเล่มในช่วงยุคบุกอังกฤษ ในปี 1966 วงโรงรถชาวอเมริกันเม็กซิกัน? และ Mysteriansตีอันดับหนึ่งด้วยเพลง96 Tears ^[13]เซอร์ ดักลาสค วินเท ต ได้รับการกล่าวขานว่าเป็นผู้ทำเพลงอเมริกันที่ 'อังกฤษ' มากที่สุดของเดอะ บีทเทิลมา เนียช่วงเวลา (อันที่จริงเนื่องจากชาวอังกฤษกำลังเล่นดนตรีที่มีรากฐานมาจาก R&B มากกว่าชาวอเมริกันผิวขาวจำนวนมากในสมัยนั้น Quintet จึงให้เสียง 'ภาษาอังกฤษ' โดยคงไว้ซึ่งเสียง R&B/Country แบบอเมริกันทั้งหมด) อันที่จริง โปรดิวเซอร์Huey P. Meauxได้ใส่ชื่อเซอร์ในชื่อกลุ่มเพื่อเน้นย้ำถึงความเชื่อมโยง แต่นั่นเป็นการเปลี่ยนแปลงทางการตลาดมากกว่าการเปลี่ยนแปลงทางดนตรี Sir Douglas Quintet มาจากภาคกลางของเท็กซัส และสมาชิกบางส่วนเป็นชาวลาติน อย่างไรก็ตาม Doug Sahm นักร้องนำของกลุ่มไม่ได้มีเชื้อสายเม็กซิกัน Sahm หมกมุ่นอยู่กับTejano อย่างทั่วถึงวัฒนธรรม ซึ่งต่อมาเขาได้บันทึกอัลบั้มภายใต้ชื่อ Doug Saldaña แม้ว่านักดนตรีจะพยายามทำให้วงดนตรีดูเหมือนออกมาจากการบุกรุกของอังกฤษนักวิชาการยังตั้งข้อสังเกตว่า อิทธิพลของ Tejano ที่ชัดเจนของกลุ่ม และการใช้หีบเพลงที่ช้าลง จังหวะ ลายทำให้วงดนตรีมีชื่อเพลงร็อคชิคาโน ^[14]

ในช่วงปลายทศวรรษ 1960 และ 1970 เมื่อสิทธิพลเมืองและสงครามเวียดนามเป็นปัญหาที่น่าสนใจ เด็กหนุ่มชาวอเมริกันเชื้อสายเม็กซิกันเรียกตัวเองว่าชิคาโนสอย่างภาคภูมิ ซึ่งครั้งหนึ่งเคยถูกมองว่าเป็นคำที่เสื่อมเสีย และหลายคนก็ออกมายืนตามท้องถนนเพื่อยืนหยัดเพื่อสิทธิของตน Chicano duo Cheech และ Chong ออกซิงเกิ้ลใหม่ "Basketball Jones" (1973) และตี "Earache My Eye" (1974) ^[15]วงดนตรีอย่างTierra , Malo, Sapo, Azuteca และEl Chicanoได้สร้างเพลงใหม่ที่ "พูดอะไรบางอย่าง" เกี่ยวกับมรดกของ Chicano และการต่อสู้เพื่อความเท่าเทียมและความยุติธรรม ^[5]ท่ามกลางเหตุการณ์เหล่านี้ ผู้อพยพชาวเม็กซิกัน - อเมริกันจากอีสต์แอลเอกำลังเผชิญกับปัญหาเอกลักษณ์ทางวัฒนธรรมและดิ้นรนกับการดูดซึม ชิคาโนร็อคกลายเป็นศิลปะดนตรีที่มีพลังข้ามไปสู่กระแสหลัก โดยมีจุดมุ่งหมายเพื่อแสดงความเคารพต่อวัฒนธรรมพื้นเมืองและสัมผัสประสบการณ์ชิคาโนที่ไม่เหมือนใคร ร็อคเกอร์ชาวชิคาโนได้รวมเอาทั้งรากเหง้าของชาวเม็กซิกันและชาวอเมริกันที่อาศัยอยู่ภายในขอบเขตวัฒนธรรมที่ถูกกดขี่ของพวกเขาเป็นหนึ่งเดียว ^[16]

ลิซ่า โคลแมน

แนวโน้มของร็อคชิคาโนสะท้อนถึงสิ่งที่เกิดขึ้นในวิทยาเขตของวิทยาลัยเช่นกัน การเพิ่มขึ้นของแผนก Chicano Studies ซึ่งเปิดสอนหลักสูตรในวรรณคดีการเมืองและวัฒนธรรมของ Chicano ส่งผลกระทบต่อนักศึกษาและนักดนตรีอย่างมาก นักดนตรีต่อต้าน "โลกเก่า" และนำสไตล์เม็กซิกันและละตินอเมริกามาใช้ในดนตรีของพวกเขาเอง ^[5]

ลอส โลนลี่ บอยส์

นอกเหนือจากศิลปินทัศนศิลป์ นักเคลื่อนไหว และผู้ชมแล้ว นักดนตรีจากฉากร็อคชิคาโนลอสแองเจลิสในอีสต์ลอสแองเจลิสยังก่อให้เกิดการเคลื่อนไหวทางวัฒนธรรมที่โผล่ออกมาซึ่งพูดถึงสภาพปัจจุบันได้อย่างมีประสิทธิภาพ ฉากร็อคชิคาโนในอีสต์ลอสแองเจลิสเป็นรูปแบบหนึ่งของความสามัคคีของชาวชิคาโนหัวรุนแรงที่ต้องการเรียกร้องให้มีการดำเนินการและเป็นสถานที่สำหรับการต่อต้านผ่านงานศิลปะของพวกเขา ด้วยการอ้างสิทธิ์ในสไตล์ดนตรีของ "โลกเก่า" ชิคาโนสจึงได้ทวงคืนเอกลักษณ์ของชนพื้นเมืองและยกเลิกลัทธิล่าอาณานิคมของสเปน

เรื่องราวของการก่อตัวของฉากฝั่งตะวันออก ความหลากหลายของต้นกำเนิด และความมุ่งมั่นในการเคลื่อนไหวทางการเมืองและการสร้างพันธมิตรทำให้ความสัมพันธ์ระหว่างวัฒนธรรมและการเมืองในปัจจุบันกระจ่าง แนวปฏิบัติทางดนตรีของฉาก East LA นำมาสู่การอภิปรายถึงความคลาดเคลื่อนและการพลัดถิ่นของผู้คนผิวสีในเมืองแคลิฟอร์เนีย แต่ก็สะท้อนให้เห็นถึงการเกิดขึ้นของการต่อต้านรูปแบบใหม่ที่พบความเป็นไปได้ในการต่อต้านอำนาจภายใต้ความขัดแย้ง ^[17]

ลินดา รอนส ตัดท์ เป็นนักร้องที่มีความสามารถรอบด้าน เธอได้เพลงฮิตระดับประเทศเช่น "You're No Good"(1975), "It's So Easy", "Blue Bayou"(1977), "Back in the USA"(1978) และ "Hurt So Bad"(1980) ในปี 1970 และ 80 Ronstadt ได้รับการเลี้ยงดูจากครอบครัวชาวอเมริกันเชื้อสายเม็กซิกันของเธอซึ่งมีรากฐานทางดนตรีอยู่ลึกเข้าไปในเขตชายแดนของเม็กซิโกที่เมืองทูซอน รัฐแอริโซนา รอนสตัดท์รำลึกถึงความทรงจำในวัยเด็กอันเป็นที่รักของ "บิดาแห่งชิคาโนร็อค" ลาโล เกร์เรโร เพื่อนสนิทของครอบครัว Luisa Espinelน้าผู้ยิ่งใหญ่ของ Ronstadt ได้รับความนิยมในระดับสากลในการแปลเพลงและการเต้นรำภาษาสเปนและเม็กซิกันในช่วงทศวรรษที่ 1930 ในบรรดานักร้องป๊อปหญิงที่โด่งดังที่สุด Ronstadt เป็นหนึ่งในนักดนตรี Chicana ที่ทรงอิทธิพลที่สุดเท่าที่เคยมีมา^[18]

ชิคาโนร็อค 1980s

Dave Navarro

ในปี 1980 Tierra ติดท็อป 40 เพลงฮิต "Together" และ Cheech และ Chong บันทึกเพลง "Born In East LA" Maldita Vecindadเป็น วงดนตรี ร็อกแอนด์ เอสปันญอ ลที่มีดนตรีผสมผสานระหว่างพังค์ แร็พ สกา ฟังก์ และลาติน พวกเขาก่อตั้งขึ้นในเม็กซิโกซิตี้ในปี 1985 และอธิบายตัวเองว่าเป็นคอมโบพังค์แมมโบ้ พวกเขามีอิทธิพลต่อวงร็อค Chicano และดนตรี Chicano อื่น ๆ เพราะพวกเขาเป็นหนึ่งใน นักดนตรี ร็อคชาวเม็กซิกัน กลุ่มแรก ที่แสดงจิตวิญญาณที่เป็นญาติกับขบวนการ Chicano ในการบันทึกเสียงครั้งแรกของพวกเขาMaldita Vecindad y Los Hijos del Quinto Patio(BMG Ariola 1989) และ Circo (BMG Ariola 1991) ดนตรีของ Maldita เจาะลึกถึงวัฒนธรรมของ Chicano ด้วยเพลงเช่น "Mojado", "Pachuco" และ "Pata de Perro" นอกจากสองอัลบั้มข้างต้นแล้ว Maldita Vecindad ยังปล่อย "Baile de Máscaras" (1996), "Mostros" (1998) และ "Greatest Hits + Rarities 1989-1999" (2000) ⁽¹⁹⁾

โรเบิร์ต ตรูฮีโยมือเบสของวงดนตรีเฮฟวี เมทัลสัญชาติอเมริกันอย่าง Metallicaตั้งแต่ปี 2546 นอกจากนี้ เขายังเป็นสมาชิกของ วงดนตรีแนว ครอสโอเวอร์Suicidal Tendencies , วงfunk metal supergroup Infectious Grooves , วงดนตรีเฮฟวีเมทัลBlack Label Society และเคยร่วม งานกับJerry CantrellและOzzy Osbourne

ในช่วงกลางทศวรรษ 1980 วงร็อควัยรุ่น Chicano Renegadeได้เข้าสู่วงการดนตรีสากล โดยใช้การผสมผสานระหว่างเครื่องดนตรีเฮฟวีเมทัลกับท่วงทำนองที่เน้นแนวป๊อปมากขึ้น ส่งผลให้มีแนวเพลงย่อยใหม่ที่เรียกว่า "commercial metal" วัยรุ่นสี่คน— Kenny Marquezเล่นกีตาร์และร้องนำ, Luis Cardenasเล่นกลองและร้อง, Tony De La Rosaเล่นกีตาร์ริทึมและเสียงร้อง และ Danny David Flores เล่นกีตาร์เบสและเสียงร้อง—ได้รับการขนานนามว่าเป็นเทพเจ้าร็อกชิคาโน ในบรรดาชาวเม็กซิกัน- คนอเมริกัน. ^[20] Renegade หรือ Los Renegados ที่เรียกกันในภาษาละติน-อเมริกา มียอดขายมากกว่า 30 ล้านเครื่องทั่วโลก^[21]กับชุดเพลงฮิตในเม็กซิโก แคนาดา ญี่ปุ่น และสหราชอาณาจักร และสหรัฐอเมริกาในระดับที่น้อยกว่า

ต่อจากนั้น กลุ่มอย่างวงOzomatliและQuetzal ในยุค 90 ก็ได้ เป็นผู้นำคลื่นลูกใหม่ของกลุ่มละตินร็อกที่หลอมรวมแนวดนตรีหลายประเภท

Ozomatli ผสมผสานดนตรีร็อคฮิปฮอปฟังก์และคัมเบีย เพลงของพวกเขา "City of Angels" นำเสนอรูปแบบใหม่ของละตินร็อค ^[22]

Quetzal วงดนตรีจาก barrios ของ East Los Angeles ได้สร้างสรรค์ดนตรีแนวโฟล์กและร็อคแบบละตินมานานกว่าทศวรรษ ด้วยทัวร์และคอนเสิร์ตที่ประสบความสำเร็จควบคู่ไปกับ Los Lobos, Ozomatli, Taj Mahal และ Michelle Shocked Quetzal ได้เล่นคลับที่ใกล้ชิดและสนามกีฬาขนาดใหญ่เหมือนกัน วงดนตรีผสมผสานดนตรีร็อก, แอโฟร-คิวบา, คันทรีบลูส์ และแจ๊ส เพื่อสนับสนุนการร้องสองภาษาที่หลากหลายของมาร์ธา กอนซาเลซ การผสมผสานระหว่างย้อนยุคและอนาคตได้รับคำชมจากนักวิจารณ์รวมถึง LA Times และ Los Lobos Quetzal สร้างเสียงที่ทำให้คุณเต้นและพิจารณาการเปลี่ยนแปลงไปพร้อม ๆ กัน ^[23]

Robert Lopez AKA El Vezเริ่มดำเนินการหอศิลป์ชื่อ "La Luz de Jesus" และสร้างการแสดงที่อุทิศให้กับ Elvis เนื่องจากตัวปลอมของ Lopez ไม่เป็นไปตามความคาดหวังของเขา El Vez จึงถูกสร้างขึ้น การแสดงครั้งแรกของ El Vez เกิดขึ้นที่เมืองเมมฟิส รัฐเทนเนสซี เมื่อวันที่ 16 สิงหาคม 1989 โลเปซเริ่มทำเทปคาราโอเกะขณะเปิดแกลเลอรี่ของเขา แม้จะไม่รวมหัวข้อที่ "ศักดิ์สิทธิ์" โดยตรง แต่เป้าหมายของเขาคือการทำให้เส้นแบ่งระหว่างสิ่งที่ศักดิ์สิทธิ์กับดูหมิ่นทำให้เขามีช่วงอายุที่กว้างสำหรับผู้ฟัง เขาออกอัลบั้มตั้งแต่ปี 1994 ยังคงใช้ถ้อยคำและอารมณ์ขันในเพลงของเขาเพื่อแสดงมุมมองที่ปฏิวัติวงการ เนื่องจากเนื้อเพลงของเขาเป็นเพลงประวัติศาสตร์ ครูและอาจารย์บางคนจึงใช้ดนตรีของเขาเพื่อสอนประวัติศาสตร์และวัฒนธรรมเม็กซิกันอเมริกัน ^[24]

ชิคาโน พังก์

Tito Larriva , กันยายน 2550

ชิคาโนพังก์เป็นสาขาหนึ่งของชิคาโนร็อคที่มีวงดนตรีอย่างครู ซาโดส , ลอส อิลเลกัล ส์ , เดอะแบรท , The Plugz , The Gun Club , Union 13 และThe Zerosที่ออกมาจากฉากพังก์ในลอสแองเจลิส วงร็อค? และ Mysteriansซึ่งประกอบด้วยนักดนตรีชาวอเมริกันเชื้อสายฮิสแปนิกจาก Bay City และ Saginaw รัฐมิชิแกน เป็นวงดนตรีกลุ่มแรกที่ได้รับการขนานนามว่าเป็น "พังก์ร็อก" คำว่าพังค์ร็อกได้รับการประกาศเกียรติคุณในปี 2514 โดยนักวิจารณ์ร็อค Dave Marsh ในการทบทวนรายการของพวกเขาสำหรับนิตยสารCreem ^[25] วงชิคาโนพังก์ล่าสุด ได้แก่ Rayos X, Tuberculosis , Mata Mata, Mugre, Venganza และ Asko จากแคลิฟอร์เนียตอนใต้, La GritaและLa Plebeจาก Northern California รวมถึงLos Crudosจากชิคาโก

ในปี 1992 มี อา ซาปาตาและกลุ่มพังค์ร็อกของเธอThe Gits ได้ออกอัลบั้มFrenching the Bullyซึ่งเป็นอัลบั้มแรกของพวกเขาบน C/Z Records สมาชิกในกลุ่มได้พบกันและก่อตั้งวงดนตรีขึ้นในเยลโลว์สปริงส์ รัฐโอไฮโอในช่วงกลางทศวรรษ 1980 เพลงของพวกเขาได้รับความนิยมอย่างรวดเร็วทั่วทั้งพื้นที่และในวิทยาเขตAntioch College มอริอาร์ตี้ สมาชิกวงอธิบายว่าพังก์ร็อกเป็นการผสมผสานระหว่างอารมณ์ อารมณ์ ความโกรธ และดนตรี ^{[ ต้องการการอ้างอิง ]}The Gits ย้ายจากโอไฮโอไปซานฟรานซิสโกและในที่สุดก็ถึงซีแอตเทิล แต่ไม่ใช่เพราะฉากดนตรีที่กำลังมาแรง มอริอาร์ตีอธิบายว่า "แนวคิดคือเพียงแค่ลุกขึ้นและกล้าแสดงออก" และเล่นเพลงและแสดงอารมณ์ของพวกเขา กลุ่มยุบหลังจาก Mia Zapata ถูกสังหารเมื่อวันที่ 7 กรกฎาคม 1993 โดย Jesus Mezquia สมาชิกที่เหลือได้ร่วมมือกับJoan Jettเพื่อออกอัลบั้มที่ Zapata เสียชีวิตได้ขัดจังหวะ เงินสดรับจากอัลบั้มที่ชื่อว่า Evil Stig (Gits Live สะกดย้อนหลัง) ไปมอบทุนให้กับผู้สืบสวนคดีการเสียชีวิตของ Zapata ซึ่งกลายเป็นคดีเย็นชา ^{[26] [27]}

Hope Sandovalนักร้องนำแห่งMazzy Star

กระเป๋าอลิซในยุค 80

ชาวชิชานา หลายคน กลายเป็น "พังค์เคอ" และมีส่วนทำให้เกิดเงื่อนไขการผลิตทางศิลปะ ความสัมพันธ์ทางเพศ และสุนทรียภาพแบบพังค์ซึ่งมีอยู่ในช่วงปลายทศวรรษ 1970 และ 1980 ความรู้สึก DIY ที่เป็นแก่นของวัฒนธรรมย่อยดนตรีพังค์พบว่าสอดคล้องกับการปฏิบัติของrasquacheซึ่งเป็นแนวปฏิบัติทางวัฒนธรรมของ Chicano ในการ "ทำ" ด้วยทรัพยากรที่ จำกัด อันที่จริง หนุ่มชิคานาเคยเป็นแนวหน้าในการกำหนดข้อความทางสังคมที่มีสไตล์ผ่านแฟชั่นและวัฒนธรรมย่อยของเยาวชน โดยเริ่มจากกลุ่มPachucosและสานต่อกับ Chicana Modsในทศวรรษ 1960 คำวิพากษ์วิจารณ์ของพังก์เกี่ยวกับสภาพที่เป็นอยู่ ความยากจน เรื่องเพศ ความไม่เท่าเทียมกันในชนชั้น และสงคราม ได้พูดโดยตรงกับเยาวชนชนชั้นแรงงานในลอสแองเจลิสตะวันออก⁽²⁸⁾

Alice Bagเป็นตัวอย่างของ punkera ที่เป็นแบบอย่างของฉากพังก์ในช่วงปลายทศวรรษ 1970 เกิดในชื่อ Alicia Armendariz เธอใช้ Alice Bag (เช่น Alice Phallus และ Alice Douchbag) เป็นชื่อบนเวทีของเธอ ประสบการณ์ Chicana ของ Armendariz มีอิทธิพลต่ออาชีพนักดนตรีของเธอ จากการฉายภาพอารมณ์ที่ไม่หยุดยั้งของเธอผ่านดนตรีพังค์ ดนตรีของเธอสะท้อนถึงความโกรธแค้นที่สะสมมาจากการถูกล้อเลียนเพราะพูดภาษาอังกฤษไม่ถูกและต้องทนเห็นความรุนแรงในครอบครัวตั้งแต่อายุยังน้อย ^[29]เธอใช้ประสบการณ์ในวัยเด็กอันแสนเจ็บปวดของเธอเป็นการเสริมอำนาจในวงการพังก์ร็อก ที่มีชายเป็น ใหญ่กับวงดนตรีนำหญิงของเธอกระเป๋า ^[30]เป็นที่รู้กันว่า Alice and the Bags เป็นผู้รับผิดชอบในการ "ร่วมสร้างคลื่นลูกแรกของ California punk ควบคู่ไปกับBlack Flag , X , the Germs , Phranc (จากนั้นในCatholic Discipline ) และผู้หญิงที่เป็นที่รู้จักในนามGo -ไป เถอะ " ^[29]

ชิคาโนร็อค 1990-ปัจจุบัน

Sonny SandovalจากPODที่งาน Uproar Festival 2012 ตลอดระยะเวลาการทำงาน วงดนตรีได้รับการเสนอชื่อเข้าชิงรางวัลแกรมมี่อวอร์ด ถึงสามครั้ง

วงดนตรีร็อกที่นำโดยชิคาโนและชิคาโนยอดนิยมมากมายเริ่มปรากฏขึ้นในช่วงกลางและปลายยุค 90 เช่นPOD , Los Lonely Boys , MxPx , Adema , Downset , Spineshank , At the Drive-In , Fenix ​​TX , Ünloco , Union 13, Voodoo Glow Skulls , Ozomatli , The Latin Soul SyndicateและEl Vez - เอลวิสเม็กซิกัน ในช่วงต้นทศวรรษ 2000 วง ร็อคที่ได้รับอิทธิพลจากละตินอย่างThe Mars Voltaได้เข้ามามีส่วนร่วม

วงดนตรีพังก์ร็อก Chicana ยุคใหม่Girl in a Comaถ่ายทอดประสบการณ์ชิคาน่าผ่านดนตรีและการแสดงออกทางศิลปะ Girl in a Coma ประกอบด้วยสมาชิกสามคน พี่สาวสองคน Nina Diaz, Phanie Diaz และ Jenn Alva เพื่อนเก่าแก่ของพวกเขา แม้ว่าพวกเขาจะอ้างว่าพวกเขาไม่คิดว่าตัวเองเป็นกลุ่มร็อคละตินเนื่องจากขาดความคล่องแคล่วในการพูดภาษาสเปน แต่ก็ไม่สามารถปฏิเสธได้ว่าพวกเขาเป็นภาพสะท้อนของประสบการณ์Chicana นอกจากนี้ การที่พวกเขาไม่สามารถพูดภาษาสเปนได้คล่องก็ไม่ได้จำกัดพวกเขาไม่ให้ออกอัลบั้ม "Trio BC" ที่บรรเลงเพลงบรรณาการให้กับ วงดนตรี Tejano ของปู่ของพี่สาว ซึ่งพวกเขาบันทึกเพลงสุดท้าย "Ven Cera" ซึ่งเป็นภาษาสเปนทั้งหมด หญิงสาวในอาการโคม่าเป็นChicana punkeras ที่ทันสมัยซึ่งมีผู้ชมจำนวนมากตั้งแต่เปิดตัวในปี 2550 ด้วยความรู้สึกพังค์ร็อค "อเมริกันทั้งหมด" แม้ว่าภาษาละตินแฝงรากของพวกเขาจะไม่โดดเด่นในบันทึกปัจจุบัน แต่ก็มีความเป็นไปได้ที่พวกเขาจะอยู่ในบันทึกในอนาคตของพวกเขาตามที่ Nina Diaz ระบุว่าเธอพยายามเรียนภาษาสเปนที่นี่และที่นั่น แต่อยู่ในแผนของเธอที่จะ สักวันหนึ่งเขียนอัลบั้มเป็นภาษาสเปนอย่างสมบูรณ์ ^[31]

การเมืองวัฒนธรรมของชิคาโน/ร็อค

Zack de la RochaบนเวทีกับRage Against the Machineในปี 2550

Zacharias Manuel de la Rocha เป็นนักเคลื่อนไหวที่รู้จักกันเป็นอย่างดีในฐานะนักร้องและนักแต่งเพลงของวงร็อคRage Against the Machine เพลง Rage Against the Machine แสดง ถึงมุมมอง ทางการเมืองที่ปฏิวัติวงการ ในปี 2010 พวกเขาขายได้มากกว่า 16 ล้านแผ่นทั่วโลก ^[32]ดนตรีร็อคชิคาโนกำลังนำโดยคลื่นของวงดนตรีละตินฟิวชั่นเชิงสังคมและการเมืองที่เกิดขึ้นและได้รับความนิยมในปี 1990 เช่นAztlan Underground , Ozomatli , Lysa Flores, Quinto Solและอีกมากมาย ดนตรีของพวกเขาโดยทั่วไปดึงมาจากแนวอื่น ๆ (โซล, แซมบ้าเร็กเก้และแร็พ) และใช้เนื้อร้องหลายภาษา (ในภาษาสเปน อังกฤษ และนาฮวาตล์) และนำธีมต่างๆ เช่น การลี้ภัยในเมือง อัตลักษณ์ของชนพื้นเมือง และความสามัคคีจากหลายเชื้อชาติ และจัดวางเลเยอร์ไว้เพื่อให้ประเด็นทางสังคมที่สำคัญเป็นจุดสนใจ โดยเฉพาะอย่างยิ่ง ศิลปินเหล่านี้ประสบความสำเร็จเป็นพิเศษเนื่องจากมีชาวละตินหลายล้านคนในลอสแองเจลิส แคลิฟอร์เนียที่พูดได้สองภาษา/สองวัฒนธรรม จุดประสงค์ที่ยิ่งใหญ่กว่าประการหนึ่งของดนตรีคือการดึงความสนใจไปที่ "สภาพปัจจุบันของการกดขี่และการเพิกถอนสิทธิ์" ในฉาก East LA และเพื่อให้รูปแบบของความเป็นไปได้ทางการเมืองแก่ผู้ที่มีอำนาจน้อยกว่า (ทางการเงิน สังคม ฯลฯ) ^[33]

ดูเพิ่มเติม

• เพลง Tex-Mex
• วิญญาณตาสีน้ำตาล
• จี ฟังค์
• ชิคาโนแร็พ
• เอล ชิคาโน
• Boogaloo

อ้างอิง

อ่านเพิ่มเติม

• โลซ่า, สตีเวน โจเซฟ (1993). Barrio Rhythm: เพลงเม็กซิกันอเมริกันในลอสแองเจลิส สำนักพิมพ์มหาวิทยาลัยอิลลินอยส์ เออร์บานา ISBN 0-252-06288-4.
• มอนซัลโว, ซี. เซอร์จิโอ (1989). La canción del inmigrante: เดอ Aztlán a Los Lobos . Tinta Negra, เม็กซิโก, DF ISBN 968-6336-01-X.
• เรเยส, เดวิด; วัลด์แมน, ทอม (1998). ดินแดนแห่งการเต้นรำนับพัน: ร็อคแอนด์โรลของ Chicano จากแคลิฟอร์เนียตอนใต้ สำนักพิมพ์มหาวิทยาลัยนิวเม็กซิโก อัลบูเคอร์คี ISBN 0-8263-1929-7.

ลิงค์ภายนอก

• "บทความเกี่ยวกับ ชิคาโน ร็อค" . เกร์เรโร, มาร์ค. 2551 . สืบค้นเมื่อ8 กรกฎาคม 2551 .